बीटल्स के बारे में क्या अनोखा है? उन्हें सर्वकालिक सर्वश्रेष्ठ बैंड क्यों माना जाता है? बीटल्स समूह: एक संक्षिप्त जीवनी, द बीटल्स की रचना, बीटल्स रॉक समूह का इतिहास।

सभी समय और लोगों का सबसे लोकप्रिय संगीत समूह - द बीटल्स. आज ऐसा लगता है कि बीटल्स हमेशा आसपास रहे हैं। उनकी असामान्य शैली को किसी अन्य बैंड के साथ भ्रमित नहीं किया जा सकता है। आप उनसे प्यार नहीं कर सकते और न ही उनकी बात सुन सकते हैं, लेकिन आप उन्हें जान भी नहीं सकते।

गिनीज बुक ऑफ रिकॉर्ड्स का दावा है कि रिकॉर्डिंग के इतिहास में विश्व प्रसिद्ध गीत "यस्टरडे" के कवर संस्करणों की संख्या सबसे अधिक है। और इसके लिखे जाने के बाद से इसे कितनी बार प्रदर्शित किया गया है, इसकी गणना करना बिल्कुल भी मुश्किल है। "सभी समयों और लोगों के गीतों" की कोई भी संकलित सूची द बीटल्स की रचनाओं के बिना पूरी नहीं होती है। इसके अलावा, हर दूसरा संगीतकार स्वीकार करता है कि उसका काम लिवरपूल फोर और उसके गीतों से प्रभावित था। बीटल्स के बिना संगीत जगत की कल्पना करना असंभव है।

और यदि आप समूह के अस्तित्व के लगभग 10 वर्षों में प्राप्त सभी पुरस्कारों और उपाधियों को याद रखें, तो सूची लंबी और प्रभावशाली हो जाएगी। हालाँकि, बीटल्स पहले और सर्वश्रेष्ठ नहीं हैं। वे अद्वितीय हैं. इस आर्टिकल में हम बताएंगे बीटल्स का इतिहासऔर लिवरपूल फोर कैसे सफल हुआ इसके बारे में।

गजों का सरल संगीत

बीटल्स का इतिहास उन दिनों शुरू हुआ जब इंग्लैंड सचमुच संगीत समूहों के निर्माण की महामारी से घिरा हुआ था। 1950 के दशक के उत्तरार्ध में, स्किफ़ल सबसे लोकप्रिय और व्यापक रूप से सुलभ शैली थी - जैज़, अंग्रेजी लोक और अमेरिकी देश का एक विचित्र संयोजन। समूह में शामिल होने के लिए, आपको बैंजो, गिटार या हारमोनिका बजाना होगा। खैर, या चरम मामलों में - एक वॉशबोर्ड पर, जो अक्सर संगीतकारों के लिए ड्रम की जगह लेता था। वह यह सब करने में सक्षम था। हालाँकि, उनका असली आदर्श ग्रेट एल्विस था, और यह रॉक एंड रोल का राजा था जिसने प्रेरित किया " कठिन किशोर'संगीत की शिक्षा के लिए. इसलिए 1956 में, जॉन और उनके स्कूल के दोस्तों ने उनकी पहली दिमागी उपज - द क्वारीमेन बनाई। बेशक, उन्होंने स्किफ़ल भी खेला। और एक पार्टी में, दोस्तों ने उन्हें पॉल मेकार्टनी से मिलवाया। बाएं हाथ का यह लड़का न केवल रॉक एंड रोल गिटार अच्छा बजाता था, बल्कि वह इसे धुनना भी जानता था! और उन्होंने, लेनन की तरह, रचना करने की कोशिश की।

दो सप्ताह बाद, एक नए परिचित को समूह में आमंत्रित किया गया, और वह सहमत हो गया। इस प्रकार नायाब लेखक जोड़ी लेनन - मेकार्टनी का जन्म हुआ, जो दुनिया को हिला देने वाली थी। हालाँकि, यह थोड़ी देर बाद हुआ। इस तथ्य के बावजूद कि एक बदमाश था और दूसरा "अच्छा लड़का", वे आपस में अच्छे से घुलमिल गए और काफी समय साथ बिताया। और जल्द ही वे पॉल के एक दोस्त - जॉर्ज हैरिसन से जुड़ गए, जो सिर्फ गिटार नहीं बजाता था। उन्होंने इसे बहुत अच्छे से निभाया. इस बीच, "स्कूल पहनावा" अतीत में बना हुआ है, और यह भविष्य चुनने का समय है जीवन का रास्ता. तीनों ने बिना किसी हिचकिचाहट के संगीत को चुना। और वे एक नए नाम और एक ड्रमर की तलाश करने लगे, जिसके बिना कोई वास्तविक समूह नहीं हो सकता था।

सोने की तलाश में

काफी समय तक नाम खोजा गया. ऐसा भी हुआ कि अगली ही शाम सब कुछ बदल गया। निर्माताओं को खुश करना कठिन था: कभी-कभी यह बहुत लंबा हो जाता था (उदाहरण के लिए, "जॉनी एंड द मून डॉग्स"), फिर बहुत छोटा - "रेनबोज़"। और 1960 में, अंततः उन्हें अंतिम संस्करण मिला: द बीटल्स। वहीं, ग्रुप में चौथा सदस्य भी नजर आया. यह स्टुअर्ट सटक्लिफ था। वैसे, वह बिल्कुल भी संगीतकार नहीं बनने वाला था, लेकिन उसे न केवल एक बास गिटार खरीदना था, बल्कि उसे बजाना भी सीखना था।

समूह ने लिवरपूल में काफी सफलतापूर्वक प्रदर्शन किया, यूनाइटेड किंगडम का थोड़ा दौरा किया, लेकिन अभी तक विश्व प्रसिद्धि का कोई संकेत नहीं मिला है। पहली "विदेश यात्रा" हैम्बर्ग जाने का निमंत्रण थी, जहां अंग्रेजी रॉक एंड रोल की भारी मांग थी। ऐसा करने के लिए, तत्काल एक ड्रमर ढूंढना पड़ा। इसलिए पीट बेस्ट बीटल्स में शामिल हो गए। पहला दौरा सचमुच में हुआ चरम स्थितियां: कई घंटे काम, घरेलू अव्यवस्था और अंत में, देश से निर्वासन।

लेकिन, इसके बावजूद, एक साल बाद बीटल्स फिर से हैम्बर्ग गए। इस बार सब कुछ बहुत बेहतर था, लेकिन वे पहले से ही चौकड़ी के रूप में अपनी मातृभूमि लौट आए - व्यक्तिगत कारणों से सटक्लिफ ने जर्मनी में रहना पसंद किया। संगीतकारों के लिए अगला "उत्कृष्टता का गढ़" लिवरपूल क्लब कैवर्न था, जिसके मंच पर उन्होंने दो वर्षों (1961-1963) में 262 बार प्रदर्शन किया।

इस बीच, द बीटल्स की लोकप्रियता बढ़ी। हालाँकि, इस अवधि के दौरान समूह रॉक एंड रोल से लेकर ज्यादातर अन्य लोगों के हिट गाने प्रस्तुत करता है लोक संगीत, और जॉन और पॉल का संयुक्त कार्य अभी भी "मेज पर" जमा हो रहा है। स्थिति तभी बदली जब समूह को अंततः अपना स्वयं का निर्माता - ब्रायन एपस्टीन मिल गया।

बीटलमेनिया एक महामारी के रूप में

द बीटल्स से मिलने से पहले, एप्सटीन एक रिकॉर्ड डीलर थे। लेकिन एक दिन, सोच रहा था नया समूह, उन्होंने अचानक इसके प्रचार-प्रसार का निर्णय लिया। यह एक नजर में होनेवाला प्यार था। हालाँकि, रिकॉर्ड कंपनियों के मालिकों ने अपने लिवरपूल शिष्यों की सफलता के लिए निर्माता की आशाओं को साझा नहीं किया। और फिर भी, 1962 में, ईएमआई इस शर्त पर द बीटल्स के साथ एक अनुबंध पर हस्ताक्षर करने के लिए सहमत हो गया कि वे कम से कम चार एकल जारी करेंगे। स्टूडियो के काम के गंभीर स्तर ने बैंड को ड्रमर बदलने के लिए मजबूर कर दिया। इस प्रकार बीटल्स पहनावा इतिहास में प्रवेश कर गया और हमेशा के लिए बना रहा रिंगो स्टार.

एक साल बाद, समूह ने अपना पहला एल्बम प्लीज़ प्लीज़ मी (1963) जारी किया। सामग्री को लगभग एक दिन में स्टूडियो में रिकॉर्ड किया गया था, और ट्रैक की सूची में, "विदेशी" हिट के साथ, "लेनन - मेकार्टनी" पर हस्ताक्षर किए गए गाने भी थे। वैसे, बनाए गए गीतों के तहत दोहरे हस्ताक्षर पर समझौता सहयोग की शुरुआत में ही अपनाया गया था और इस तथ्य के बावजूद समूह के टूटने तक चला। नये गानेलेनन और मेकार्टनी अब सह-लेखक नहीं रहे।

1963 में, बीटल्स ने अपना दूसरा एल्बम, विद द बीटल्स जारी किया और खुद को प्रसिद्धि के केंद्र में पाया। फिर रेडियो और टीवी पर बोलना, भ्रमण करना और स्टूडियो में काम करना। ब्रिटिश द्वीप समूह "बीटलमेनिया" से बह गए थे, जिसे दुष्ट भाषाएँ केवल "राष्ट्रीय उन्माद" कहने लगीं। प्रशंसकों की भीड़ से कॉन्सर्ट हॉल, स्टेडियम और यहां तक ​​कि आयोजन स्थल के पास की सड़कें भी भर गईं। जिन लोगों को समूह के प्रदर्शन में शामिल होने का अवसर नहीं मिला, वे कम से कम एक आंख से मूर्तियों को देखने के लिए घंटों खड़े रहने के लिए तैयार थे।

संगीत समारोहों में कभी-कभी इतना शोर होता था कि संगीतकार स्वयं नहीं सुन पाते थे। लेकिन इस हड़बड़ाहट पर अंकुश लगाना असंभव साबित हुआ। लहर के अपने आप नीचे जाने का इंतज़ार करना बाकी रह गया। 1964 में, "महामारी" पूरे महासागर में फैल गई - बीटल्स ने अमेरिका पर विजय प्राप्त की।

अगले दो साल बहुत तीव्र लय में बीते - सघन दौरे का कार्यक्रम, एल्बमों की रिलीज़ (1964 से 1966 तक लगभग 5 रिकॉर्ड किए गए!), फिल्मों में फिल्मांकन और नए रूपों और ध्वनियों की खोज। कुछ बिंदु पर, यह स्पष्ट हो गया कि चीजें इस तरह जारी नहीं रह सकतीं और कुछ बदलना होगा।

परिवार की एल्बम

समूह की छवि त्रुटिहीन रूप से सोची गई थी: वेशभूषा, हेयर स्टाइल, स्वभाव और आदतें - सन्निहित आदर्श। और निःसंदेह, दुनिया भर में हजारों महिलाएं इन लड़कों की दीवानी थीं! मंच पर, तस्वीरों में, फिल्मों में - हमेशा साथ। इस बीच उनकी निजी जिंदगी जितना हो सके फैंस की नजरों से छुपी रही। हालाँकि, यहाँ घोटालों और अनुमानों का कोई कारण नहीं था, बल्कि सब कुछ एक शांत उपलब्धि की तरह लग रहा था। यह कल्पना करना कठिन है कि काम की अत्यधिक मात्रा के साथ, "बिट" के पास परिवार के लिए पर्याप्त समय था।

जॉन लेनन शादी करने वाले चौकड़ी के पहले व्यक्ति थे। यह 1962 में हुआ और अप्रैल 1963 में उनके बेटे जूलियन का जन्म हुआ। हालाँकि, अफसोस, यह विवाह 1968 में तलाक के साथ समाप्त हो गया। इस समय तक, लेनन असाधारण जापानी महिला योको ओनो के प्यार में पागल हो गए थे, जिनका बीटल्स की पत्नियों में सबसे प्रसिद्ध बनना तय था (किसी तरह उन्होंने बीटल्स समूह के विकास के इतिहास को प्रभावित किया)।

1969 में उनकी शादी हुई और 6 साल बाद उनके बेटे शॉन का जन्म हुआ। अपने पालन-पोषण की खातिर, जॉन ने 5 साल के लिए मंच छोड़ दिया, लेकिन, वैसे, यह एक और कहानी है - द बीटल्स के बाद।

दूसरी "विवाहित मूर्ति" रिंगो स्टार थी। मॉरीन कॉक्स के साथ उनकी शादी खुशहाल थी। उसने उससे तीन बच्चों को जन्म दिया, लेकिन दुर्भाग्यवश, 10 साल बाद तलाक हो गया। ढोल बजाने वाले का प्यार पाने का दूसरा प्रयास भी असफल रहा।

जनवरी 1966 में जॉर्ज हैरिसन और पैटी बॉयड पति-पत्नी बन गए। यहां भी पहले तो सब कुछ ठीक था, लेकिन इस जोड़े की किस्मत में अलग होना लिखा था। 1974 में, पैटी ने अपने पति को उसके दोस्त के लिए छोड़ दिया - इससे भी कम नहीं प्रसिद्ध संगीतकारएरिक क्लैप्टन। जॉर्ज ने 1979 में अपनी सचिव ओलिविया एरीज़ से दोबारा शादी की और यह शादी खुशहाल रही।

जब 1967 में, पॉल मेकार्टनी और जेन एशर ने अंततः दुनिया के सामने अपनी सगाई की घोषणा की, तो किसी को उम्मीद नहीं थी कि दूल्हे की पहल पर छह महीने में सगाई रद्द कर दी जाएगी। हालाँकि, एक साल बाद, पॉल ने अमेरिकी लिंडा ईस्टमैन से शादी कर ली, जिसके साथ वह हमेशा खुशी से रहे, जब तक कि 1999 में मृत्यु ने उन्हें अलग नहीं कर दिया।

वैसे, जीवनी लेखक लिखते हैं कि योको की तरह लिंडा को बाकी बीटल्स से प्यार नहीं था। और सब इसलिए क्योंकि इन महिलाओं ने समूह के मामलों में हस्तक्षेप करना संभव समझा, जो कि संगीतकारों के अनुसार, बिल्कुल भी नहीं किया जाना चाहिए था।

फिल्मों की सैर

द बीटल्स की विशेषता वाली पहली "फीचर" फिल्म केवल 8 सप्ताह में फिल्माई गई थी और इसका नाम ए हार्ड डेज़ इवनिंग (1964) था। वास्तव में, महान चार को कुछ भी आविष्कार या खेलने की ज़रूरत नहीं थी - फिल्म का कथानक "जीवन से झलकने वाला एपिसोड" जैसा दिखता है। दौरा, मंच पर जाना, प्रशंसकों को परेशान करना, थोड़ा हास्य और थोड़ा दर्शन - सब कुछ जीवन जैसा है। हालाँकि, फिल्म सफल रही और दो बार ऑस्कर के लिए नामांकित भी हुई।

अगले वर्ष, अनुभव को दोहराने का निर्णय लिया गया, और सुपरस्टार की भागीदारी वाली दूसरी फिल्म, "हेल्प!", दिन की रोशनी देखी गई। (1965) पहली फिल्म की तरह, उसी नाम का एक साउंडट्रैक एल्बम उसी वर्ष लगभग तुरंत जारी किया गया था। सिनेमा में बीटल्स का तीसरा प्रयोग तैयार किया गया - महान चार एक तरह के नायक बन गए, हालांकि कुछ हद तक साइकेडेलिक कार्टून येलो सबमरीन (1968)। और परंपरा के अनुसार, साउंडट्रैक को एक अलग एल्बम के रूप में जारी किया गया था, हालाँकि, एक साल बाद।

बीटल्स के इतिहास में यह भी था कि उन्होंने अपने दम पर फिल्में बनाने की कोशिश की और इस तरह फिल्म मैजिकल मिस्ट्री जर्नी (1967) का जन्म हुआ। लेकिन दर्शकों के साथ-साथ आलोचना में भी उन्हें ज्यादा सफलता नहीं मिली।

मुश्किल वाले दिन रात

एल्बम सार्जेंट. 1967 में जारी पेपर्स लोनली हार्ट्स क्लब बैंड" ("सार्जेंट पेपर्स लोनली हार्ट्स क्लब बैंड") को आलोचकों द्वारा द बीटल्स के इतिहास में रचनात्मकता का शिखर माना जाता है। इस समय तक, समूह, संगीत कार्यक्रमों और दौरों से थक गया, पूरी तरह से स्टूडियो के काम में बदल गया - इंग्लैंड में आखिरी "लाइव" संगीत कार्यक्रम अप्रैल 1966 में खेला गया था। समूह संकट में था. बीटल्स व्यक्तिगत परियोजनाएँ, कुछ नई खोज और, संभवतः, प्रसिद्धि के बोझ से मुक्ति चाहते थे। पहला झटका अगस्त 1967 में ब्रायन एप्सटीन की आकस्मिक मृत्यु से हुआ। उनके लिए समकक्ष प्रतिस्थापन ढूंढना असंभव हो गया और समूह के मामले बदतर होते जा रहे थे। हालाँकि, एकजुट प्रयासों से, समूह अभी भी तीन और एल्बम रिकॉर्ड करने में कामयाब रहा: "व्हाइट एल्बम" (1968), "एबे रोड" (1968) और "लेट इट बी" (1970)।

अप्रैल 1970 में, मेकार्टनी ने अपना पहला एकल एलबम जारी किया और उसके तुरंत बाद एक साक्षात्कार दिया जो वास्तव में के अंत के बारे में एक घोषणापत्र बन गया। बीटल्स का इतिहास. और लगभग 10 वर्षों के बाद, संगीतकारों ने फिर से सोचना शुरू कर दिया कि अपने प्रसिद्ध समूह को कैसे पुनर्जीवित किया जाए। हालाँकि, ऐसा होना तय नहीं था - 8 दिसंबर, 1980 को एक अमेरिकी साइको ने जॉन लेनन को गोली मार दी। उनके साथ, यह आशा कि बीटल्स का इतिहास जारी रहेगा, और टीम फिर से उसी मंच पर गाएगी, मर रही थी। सबसे महान समूहहर समय और लोगों की एक किंवदंती बन गई है। जिन लोगों ने अपनी सफलता को दोहराने की कोशिश की उनमें से कोई भी सफल नहीं हुआ।

गुप्त डोजियर: रूसी स्पिल के बीटल्स का इतिहास

यूएसएसआर "बीटल्स" में प्रवेश बंद कर दिया गया। लेकिन उनके भड़काने वाले गाने इससे भी आगे लीक हो गए'' लौह पर्दा""। बीटल्स रात में सुनते थे, एक्स-रे फिल्म और रील-टू-रील टेप रिकॉर्डर पर लिखते थे। उनके ग्रंथों से अंग्रेजी पढ़ाई जाती थी। और 80 के दशक की शुरुआत में, एक सेंट पीटर्सबर्ग विश्वविद्यालय (एलजीआईटीएमआईके) में, "कामरेडों का एक समूह" अचानक प्रकट हुआ जो द बीटल्स की तरह बनना चाहता था। 1982 के अंत तक, उन्होंने नाम तय कर लिया - "सीक्रेट", और एक ड्रमर की तलाश शुरू कर दी (एक छोटा लेकिन जिज्ञासु संयोग)। समूह का जन्मदिन 20 अप्रैल, 1983 है। तब "मुख्य टीम" निर्धारित की गई - मैक्सिम लियोनिदोव, निकोलाई फोमेंको, आंद्रेई ज़बलुडोव्स्की और एलेक्सी मुराशोव। बीटल्स की तरह, बैंड में ड्रमर को छोड़कर हर कोई गाता है।

बीट चौकड़ी का विकास सोवियत स्वाद में हुआ - उस समय, अधिकांश अनौपचारिक संगीतकारों को, संगीत बजाने के अलावा, निश्चित रूप से अध्ययन या काम करना पड़ता था। इसलिए, लियोनिदोव और फोमेंको शैक्षिक प्रदर्शनों में निकटता से शामिल थे, मुराशोव ने जियोफैकल्टी में अध्ययन किया, और ज़बलुडोव्स्की ने कारखाने में काम किया। तुरंत करतब के लिए जगह बन गई - नौसिखिए रॉकर्स ने सुबह 7 से 9 बजे तक और दोपहर के भोजन के समय अभ्यास किया। 1993 की गर्मियों में, "द सीक्रेट" लेनिनग्राद रॉक क्लब में शामिल हो गया, और ... सब कुछ स्थगित कर दिया गया, क्योंकि समूह का आधा हिस्सा सेना में ले जाया गया। समूह को सफलता अपने आप मिली - "डिस्क आर स्पिनिंग" कार्यक्रम के मेजबान के रूप में लेनटीवी के लिए लियोनिदोव के निमंत्रण के रूप में। इस समय, हिट्स का एक पूरा "पैक" लिखा गया था: "सारा बाराबू", "आपके पिताजी सही थे।" "मेरा प्यार पाँचवीं मंजिल पर है।" बेशक, वे तुरंत टीम को "सोवियत लड़ाके" कहने की कोशिश करते हैं, लेकिन यह लेबल सच्चाई का केवल एक हिस्सा है। यह समूह प्रसिद्ध द बीटल्स का "ट्रेसिंग पेपर" नहीं है। यह अंधानुकरण या साहित्यिक चोरी नहीं है. मंच पर "द सीक्रेट" जो करता है वह लिवरपूल फोर की एक सूक्ष्म शैली की तरह है, जो एक शानदार अभिनय खेल है। हाँ, कुछ समानता है, और सभी के लिए लिखे गए गीत उतने ही सरल और मधुर हैं" शाश्वत विषय". लेकिन फिर भी, बीट चौकड़ी "सीक्रेट" इस "महानों के साथ आम" के कारण सफल नहीं होती है। वे, बीटल्स की तरह, स्वतंत्र और बहुत पहचानने योग्य हैं।

1985 बैंड के लिए एक फलदायी वर्ष था। गर्मियों में, युवाओं और छात्रों के उत्सव के हिस्से के रूप में, एक गुप्त संगीत कार्यक्रम हुआ, और यह अचानक स्पष्ट हो गया कि समूह बहुत लोकप्रिय था। उसके लगभग तुरंत बाद, बीट चौकड़ी ने पहली सोवियत वीडियो फिल्म हाउ टू बिकम अ स्टार के फिल्मांकन में भाग लिया और शरद ऋतु तक कॉन्सर्ट गतिविधि में अभूतपूर्व उछाल आया। 1986 में, बीट चौकड़ी के प्रशंसक आधिकारिक प्रशंसक क्लब बनाने वाले देश के पहले लोगों में से थे। अगले पांच वर्षों में, समूह लोकप्रियता के चरम पर है - एल्बम रिकॉर्ड किए जा रहे हैं: "सीक्रेट" (1987) - डिस्क डबल प्लैटिनम बन गई! "लेनिनग्राद टाइम" (1989), "ऑर्केस्ट्रा ऑन द वे" (1991)। 1990 में, चौकड़ी की संरचना में परिवर्तन हो रहा था - मैक्सिम लियोनिदोव इज़राइल के लिए रवाना हो गए। लेकिन कुछ समय तक समूह पद नहीं छोड़ता। हालाँकि, समय और परिस्थितियों के प्रभाव में इसमें धीरे-धीरे बदलाव आता है। और साथ ही, "बीटल्स बजाना" शून्य हो रहा है। हालाँकि, भले ही समूह बदल गया हो या अस्तित्व समाप्त हो गया हो, लिखे और गाए गए गीत हमेशा बने रहते हैं। वे अपरिवर्तित हैं, और 60 के दशक का रोमांटिक माहौल उनमें पूरी तरह से संरक्षित है।

• ऐसा कहा जाता है कि जॉन लेनन ने सपने में भविष्य का नाम देखा था। मानो एक आदमी आग की लपटों में घिरा हुआ उसके सामने आया, और द बीटल्स को पाने के लिए नाम - द बीटल्स ("बीटल्स") के अक्षरों को बदलने का आदेश दिया।
• प्रशंसकों का एक बड़ा समूह है जो मानता है कि पॉल मेकार्टनी की नवंबर 1966 में एक कार दुर्घटना में मृत्यु हो गई थी। और जो व्यक्ति बीटल होने का दिखावा करता है वह उसका हमशक्ल है। उनकी शुद्धता का प्रमाण पाठ के एक से अधिक पृष्ठ लेता है - शौकिया रहस्यवादी शब्दों, गीतों और एल्बम कवरों का विस्तार से विश्लेषण करते हैं और अनगिनत "गुप्त संकेतों" की ओर इशारा करते हैं जो दर्शाते हैं कि पॉल के एल्बमों के रिलीज़ होने के समय, पॉल अब जीवित नहीं थे। , और बीटल्स को सावधानीपूर्वक छुपाया गया है। सर मेकार्टनी ने स्वयं इस भव्य धोखाधड़ी पर टिप्पणी करने से इंकार कर दिया।
• 2008 में, इज़राइली अधिकारियों ने स्वीकार किया कि 60 के दशक में उन्होंने "युवा लोगों पर उनके भ्रष्ट प्रभाव" के डर से बीटल्स को देश में नहीं आने दिया था।
• जून 1965 में सालबीटल्स को "ब्रिटिश संस्कृति के विकास और दुनिया भर में इसे लोकप्रिय बनाने में उनके योगदान के लिए" ऑर्डर ऑफ द ब्रिटिश एम्पायर से सम्मानित किया गया था। किसी अन्य संगीतकार को ऐसा कभी नहीं मिला उच्च पुरस्कारऔर इससे एक घोटाला हुआ। कई घुड़सवारों ने "पॉप मूर्तियों के बराबर खड़े न होने" के लिए अपना पुरस्कार वापस करना चाहा। 4 वर्षों के बाद, वियतनाम युद्ध के दौरान ब्रिटिश नीति के विरोध में लेनन ने अपना आदेश वापस कर दिया।
• 22 अगस्त, 1969 को टिटेनहर्स्ट पार्क में, उस स्थान पर हुआ जहाँ जॉन लेनन की संपत्ति स्थित थी।

बीटल्स ने रॉक संगीत के विकास में महान योगदान दिया और बीसवीं सदी के साठ के दशक की विश्व संस्कृति में एक उल्लेखनीय घटना बन गई। इस लेख में हम न केवल बीटल्स के उद्भव का इतिहास जानेंगे। दिग्गज टीम के पतन के बाद प्रत्येक प्रतिभागी की जीवनी पर भी विचार किया जाएगा।

शुरुआत (1956-1960)

बीटल्स का गठन कब हुआ? प्रशंसकों की कई पीढ़ियों के लिए जीवनी और रुचि। समूह के उद्भव का इतिहास प्रतिभागियों के संगीत स्वाद के गठन से शुरू हो सकता है।

1956 के वसंत में, भविष्य की स्टार टीम के नेता, जॉन लेनन ने पहली बार एल्विस प्रेस्ली का एक गाना सुना। और इस गाने, हार्टब्रेक होटल ने मेरे पूरे जीवन को उलट-पलट कर रख दिया नव युवक. लेनन ने बैंजो और हारमोनिका बजाया, लेकिन नए संगीत ने उन्हें गिटार बजाने पर मजबूर कर दिया।

रूसी में बीटल्स की जीवनी आमतौर पर लेनन द्वारा आयोजित पहले समूह से शुरू होती है। स्कूल के दोस्तों के साथ, उन्होंने क्वारीमैन टीम बनाई, जिसका नाम उनके नाम पर रखा गया। शैक्षिक संस्था. किशोरों ने स्किफ़ल बजाया, जो शौकिया ब्रिटिश रॉक एंड रोल का एक रूप है।

समूह के एक प्रदर्शन में, लेनन की मुलाकात पॉल मेकार्टनी से हुई, जिन्होंने सबसे अधिक रागों के अपने ज्ञान से उस व्यक्ति को आश्चर्यचकित कर दिया। नये गानेऔर ऊँचा संगीत विकास. और 1958 के वसंत में, पॉल के मित्र जॉर्ज हैरिसन उनके साथ शामिल हो गए। ट्रिनिटी समूह की रीढ़ बन गई। उन्हें पार्टियों और शादियों में खेलने के लिए आमंत्रित किया गया था, लेकिन यह कभी वास्तविक संगीत समारोहों में नहीं आया।

रॉक एंड रोल अग्रदूतों के उदाहरण से प्रेरित होकर, एडी कोचरन और पॉल और जॉन ने खुद गाने लिखने और गिटार बजाने का फैसला किया। उन्होंने एक साथ ग्रंथ लिखे और उन्हें दोहरा लेखकत्व दिया।

1959 में, समूह सामने आया नया सदस्य- स्टुअर्ट सटक्लिफ, लेनन के मित्र। लगभग गठित किया गया था: सटक्लिफ (बास गिटार), हैरिसन (मुख्य गिटार), मेकार्टनी (स्वर, गिटार, पियानो), लेनन (स्वर, लय गिटार)। केवल एक चीज़ गायब थी वह था एक ढोलकिया।

नाम

बीटल्स समूह के बारे में संक्षेप में बात करना मुश्किल है, यहां तक ​​कि समूह के इतने सरल और संक्षिप्त नाम के उद्भव का इतिहास भी मनोरम है। जब बैंड ने कॉन्सर्ट जीवन में एकीकृत होना शुरू किया गृहनगर, उन्हें एक नए नाम की आवश्यकता थी, क्योंकि अब उनका स्कूल से कोई रिश्ता नहीं था। इसके अलावा, समूह ने विभिन्न प्रतिभा प्रतियोगिताओं में प्रदर्शन करना शुरू किया।

उदाहरण के लिए, 1959 की टेलीविज़न प्रतियोगिता में, टीम ने जॉनी नाम से प्रदर्शन किया और यहमूनडॉग्स ("जॉनी एंड द मून डॉग्स")। ए शीर्षक दकुछ महीने बाद, 1960 की शुरुआत में बीटल्स प्रकट हुए। वास्तव में इसका आविष्कार किसने किया यह अज्ञात है, संभवतः सटक्लिफ और लेनन, जो एक ऐसा शब्द लेना चाहते थे जिसके कई अर्थ हों।

उच्चारण करने पर यह नाम बीटल यानी भृंग जैसा लगता है। और लिखते समय, बीट की जड़ दिखाई देती है - बीट संगीत के रूप में, रॉक एंड रोल की एक फैशनेबल दिशा जो 1960 के दशक में उभरी थी। हालाँकि, प्रमोटरों ने सोचा कि यह नाम आकर्षक और बहुत छोटा नहीं है, इसलिए पोस्टरों पर लोगों को लॉन्ग जॉन और द सिल्वर बीटल्स ("लॉन्ग जॉन एंड द सिल्वर बीटल्स") कहा गया।

हैम्बर्ग (1960-1962)

संगीतकारों का कौशल बढ़ता गया, लेकिन वे अपने गृहनगर के कई संगीत समूहों में से एक बनकर रह गए। बीटल्स की जीवनी, जिसका सारांश आपने पढ़ना शुरू किया, टीम के हैम्बर्ग जाने के साथ जारी है।

यह तथ्य कि कई हैम्बर्ग क्लबों को अंग्रेजी बोलने वाले बैंड की आवश्यकता थी, युवा संगीतकारों के हाथों में आ गया और लिवरपूल की कई टीमों ने खुद को अच्छा साबित किया। 1960 की गर्मियों में बीटल्स को हैम्बर्ग आने का निमंत्रण मिला। यह पहले से ही गंभीर काम था, इसलिए चौकड़ी को तत्काल एक ड्रमर की तलाश करनी थी। तो पीट बेस्ट समूह में दिखाई दिया।

आगमन के अगले दिन पहला संगीत कार्यक्रम हुआ। कई महीनों तक संगीतकारों ने हैम्बर्ग क्लबों में अपने कौशल को निखारा। उन्हें लंबे समय तक संगीत बजाना पड़ा भिन्न शैलीऔर दिशाएँ - रॉक एंड रोल, ब्लूज़, रिदम एंड ब्लूज़, सिंग पॉप और लोक संगीत. यह कहा जा सकता है कि मोटे तौर पर हैम्बर्ग में प्राप्त अनुभव के कारण बीटल्स समूह का जन्म हुआ। टीम की जीवनी अपने भोर का अनुभव कर रही थी।

केवल दो वर्षों में, बीटल्स ने हैम्बर्ग में लगभग 800 संगीत कार्यक्रम दिए और अपने कौशल को शौकिया से पेशेवर तक बढ़ाया। बीटल्स ने प्रसिद्ध कलाकारों की रचनाओं पर ध्यान केंद्रित करते हुए, अपने स्वयं के गाने प्रस्तुत नहीं किए।

हैम्बर्ग में, संगीतकारों ने स्थानीय कला महाविद्यालय के छात्रों से मुलाकात की। छात्रों में से एक, एस्ट्रिड किर्चर ने सुटक्लिफ के साथ डेटिंग शुरू की और बैंड के जीवन में सक्रिय रूप से शामिल हो गया। इस लड़की ने लोगों को नए हेयर स्टाइल की पेशकश की - माथे और कानों पर कंघी किए हुए बाल, और बाद में लैपल्स और कॉलर के बिना विशिष्ट जैकेट।

लिवरपूल में लौटने वाले बीटल्स अब शौकिया नहीं रहे, वे सबसे अधिक के बराबर हो गए लोकप्रिय बैंड. तभी उनकी मुलाकात प्रतिद्वंद्वी बैंड के ड्रमर रिंगो स्टार से हुई।

हैम्बर्ग लौटने के बाद, बैंड की पहली पेशेवर रिकॉर्डिंग हुई। संगीतकारों के साथ रॉक एंड रोल गायक टोनी शेरिडन भी थे। चौकड़ी ने अपने कई गाने भी रिकॉर्ड किए। इस बार उनका नाम द बीटल्स नहीं बल्कि द बीट ब्रदर्स था।

सटक्लिफ की संक्षिप्त जीवनी टीम से बाहर निकलने के साथ भी जारी रही। दौरे के अंत में, उन्होंने हैम्बर्ग में अपनी प्रेमिका के साथ रहने का विकल्प चुनते हुए, लिवरपूल लौटने से इनकार कर दिया। एक साल बाद, सटक्लिफ की मस्तिष्क रक्तस्राव से मृत्यु हो गई।

पहली सफलता (1962-1963)

समूह इंग्लैंड लौट आया और लिवरपूल क्लबों में खेलना शुरू किया। 27 जुलाई, 1961 को हॉल में पहला महत्वपूर्ण संगीत कार्यक्रम हुआ, जो एक बड़ी सफलता बन गया। नवंबर में, समूह को एक प्रबंधक मिला - ब्रायन एपस्टीन।

उनकी मुलाकात एक प्रमुख लेबल निर्माता से हुई जिसने बैंड में रुचि दिखाई। वह डेमो से पूरी तरह संतुष्ट नहीं थे, लेकिन युवाओं ने उन्हें लाइव आकर्षित किया। पहले अनुबंध पर हस्ताक्षर किये गये।

हालाँकि, निर्माता और बैंड के प्रबंधक दोनों पीट बेस्ट से नाखुश थे। उनका मानना ​​​​था कि वह सामान्य स्तर तक नहीं पहुंचे, इसके अलावा, संगीतकार ने अपने हस्ताक्षर केश विन्यास करने, बैंड की सामान्य शैली को बनाए रखने से इनकार कर दिया और अक्सर अन्य सदस्यों के साथ संघर्ष किया। इस तथ्य के बावजूद कि बेस्ट प्रशंसकों के बीच लोकप्रिय थे, उन्हें बदलने का निर्णय लिया गया। ड्रमर की जगह रिंगो स्टार ने ले ली।

विडंबना यह है कि इसी ड्रमर के साथ बैंड ने हैम्बर्ग में अपने खर्च पर एक शौकिया रिकॉर्ड दर्ज किया था। शहर में घूमते हुए, लोग रिंगो से मिले (पीट बेस्ट उनके साथ नहीं था) और मनोरंजन के लिए कुछ गाने रिकॉर्ड करने के लिए एक स्ट्रीट स्टूडियो में गए।

सितंबर 1962 में बैंड ने अपना पहला एकल, लव मी डू रिकॉर्ड किया, जो बहुत लोकप्रिय हुआ। प्रबंधक की चालाकी ने भी यहां एक बड़ी भूमिका निभाई - एपस्टीन ने अपने खर्च पर दस हजार रिकॉर्ड खरीदे, जिससे बिक्री बढ़ी और रुचि पैदा हुई।

अक्टूबर में, पहला टेलीविजन प्रदर्शन हुआ - मैनचेस्टर में एक संगीत कार्यक्रम का प्रसारण। जल्द ही दूसरा एकल प्लीज प्लीज मी रिकॉर्ड किया गया, और फरवरी 1963 में 13 घंटों में स्व-शीर्षक एल्बम रिकॉर्ड किया गया, जिसमें लोकप्रिय गीतों और स्वयं की रचनाओं के कवर संस्करण शामिल थे। उसी वर्ष नवंबर में, दूसरे एल्बम विद द बीटल्स की बिक्री शुरू हुई।

इस प्रकार बीटल्स द्वारा अनुभव की गई उन्मादी लोकप्रियता का दौर शुरू हुआ। जीवनी, आरंभिक टीम का संक्षिप्त इतिहास समाप्त हो गया है। पौराणिक बैंड का इतिहास शुरू होता है।

"बीटलमेनिया" शब्द का जन्मदिन 13 अक्टूबर 1963 को माना जाता है। लंदन में पैलेडियम हॉल में समूह का एक संगीत कार्यक्रम हुआ, जिसे पूरे देश में प्रसारित किया गया। लेकिन हजारों प्रशंसकों ने संगीतकारों को देखने की उम्मीद में कॉन्सर्ट हॉल के आसपास इकट्ठा होना चुना। बीटल्स को पुलिस की मदद से कार तक पहुंचना पड़ा।

"बीटलमेनिया" की ऊंचाई (1963-1964)

ब्रिटेन में, चौकड़ी बेतहाशा लोकप्रिय थी, लेकिन अमेरिका में समूह के एकल प्रकाशित नहीं हुए, क्योंकि आमतौर पर अंग्रेजी समूहों को ज्यादा सफलता नहीं मिली। प्रबंधक एक छोटी फर्म के साथ अनुबंध पर हस्ताक्षर करने में कामयाब रहा, लेकिन रिकॉर्ड पर ध्यान नहीं दिया गया।

बीटल्स बड़े अमेरिकी मंच पर कैसे पहुंचे? बैंड की (संक्षिप्त) जीवनी बताती है कि सब कुछ तब बदल गया जब एक प्रसिद्ध अखबार के संगीत समीक्षक ने एकल आई वांट टू होल्ड योर हैंड को सुना, जो पहले से ही इंग्लैंड में बहुत लोकप्रिय था, और संगीतकारों को "बीथोवेन के बाद से सबसे महान संगीतकार" कहा। अगले महीने, समूह चार्ट में शीर्ष पर था।

"बीटलमेनिया" ने समुद्र के ऊपर कदम रखा। बैंड की पहली अमेरिका यात्रा पर, संगीतकारों का हवाई अड्डे पर कई हज़ार प्रशंसकों द्वारा स्वागत किया गया। बीटल्स ने 3 बड़े संगीत कार्यक्रम दिए और एक टीवी शो में प्रदर्शन किया। पूरा अमेरिका उन्हें देख रहा था.

मार्च 1964 में, चौकड़ी ने एक नया एल्बम, ए हार्ड डेज़ नाइट, और इसी नाम की एक संगीतमय फिल्म बनाना शुरू किया। और एकल कांट बाय मी लव / यू कांट डू दैट, जो इस महीने प्रदर्शित हुआ, प्री-ऑर्डर की संख्या का विश्व रिकॉर्ड बनाया।

19 अगस्त, 1964 को उत्तरी अमेरिका का पूर्ण दौरा शुरू हुआ। समूह ने 24 शहरों में 31 संगीत कार्यक्रम दिए। मूल रूप से 23 शहरों का दौरा करने की योजना बनाई गई थी, लेकिन कैसस सिटी के बास्केटबॉल क्लब के मालिक ने संगीतकारों को आधे घंटे के संगीत कार्यक्रम के लिए $150,000 की पेशकश की (आमतौर पर कलाकारों की टुकड़ी को $25,000-30,000 मिलते थे)।

संगीतकारों के लिए यह दौरा कठिन था। वे मानो किसी जेल में थे, बिल्कुल अलग-थलग बाहर की दुनिया. जिन स्थानों पर बीटल्स रुके थे, वे उनकी मूर्तियों को देखने की आशा में प्रशंसकों की भीड़ से चौबीसों घंटे घिरे रहते थे।

संगीत कार्यक्रम स्थल बहुत बड़े थे, उपकरण ख़राब गुणवत्ता के थे। संगीतकारों ने एक-दूसरे को और यहाँ तक कि खुद को भी नहीं सुना, वे अक्सर खो जाते थे, लेकिन दर्शकों ने यह नहीं सुना और व्यावहारिक रूप से कुछ भी नहीं देखा, क्योंकि सुरक्षा कारणों से मंच बहुत दूर स्थापित किया गया था। मुझे एक स्पष्ट कार्यक्रम के अनुसार प्रदर्शन करना था, मंच पर किसी भी सुधार और प्रयोग का कोई सवाल ही नहीं था।

कल और खोई हुई रिकॉर्डिंग (1964-1965)

लंदन लौटने के बाद, बीटल्स फ़ॉर सेल एल्बम पर काम शुरू हुआ, जिसमें उधार लिए गए और अपने गाने शामिल थे। प्रकाशन के एक सप्ताह बाद, वह चार्ट के शीर्ष पर पहुंच गया।

जुलाई 1965 में, दूसरी फ़िल्म, हेल्प! रिलीज़ हुई, उसके बाद अगस्त में इसी नाम का एक एल्बम रिलीज़ हुआ। यह इस एल्बम में सबसे अधिक था प्रसिद्ध गानासामूहिक कल, जो लोकप्रिय संगीत का एक क्लासिक बन गया है। आज इस रचना की दो हजार से अधिक व्याख्याएँ ज्ञात हैं।

प्रसिद्ध राग के लेखक पॉल मेकार्टनी थे। उन्होंने वर्ष की शुरुआत में संगीत तैयार किया, शब्द बाद में सामने आए। उन्होंने रचना का नाम स्क्रैम्बल एग रखा, क्योंकि इसकी रचना करते समय उन्होंने गाया था स्क्रैम्बल एग, हाउ आई लव अ स्क्रैम्बल एग... ("स्केम्बल एग्स, हाउ आई लव स्क्रैम्बल्ड एग")। गाना संगत के साथ रिकॉर्ड किया गया था वायला, सेलो व दो वायलिन युक्त चौकड़ी वाद्य यंत्रसमूह के सदस्यों में से केवल पॉल ने भाग लिया।

अगस्त में शुरू हुए दूसरे अमेरिकी दौरे पर, एक ऐसी घटना घटी जो आज भी दुनिया भर के संगीत प्रेमियों को परेशान करती है। बीटल्स ने क्या किया? जीवनी में संक्षेप में वर्णन किया गया है कि संगीतकारों ने स्वयं एल्विस प्रेस्ली का दौरा किया था। सितारों ने न सिर्फ बातें कीं, बल्कि साथ में कई गाने भी बजाए, जो टेप रिकॉर्डर पर रिकॉर्ड किए गए।

रिकॉर्डिंग कभी जारी नहीं की गईं और दुनिया भर के संगीत एजेंट उनका पता लगाने में विफल रहे। आज इन रिकॉर्डिंग्स की कीमत का अंदाज़ा नहीं लगाया जा सकता.

नई दिशाएँ (1965-1966)

1965 में, कई समूहों ने बड़े मंच पर प्रवेश किया, जिसने बीटल्स के लिए एक योग्य प्रतिस्पर्धा की। बैंड ने एक नया एल्बम रबर सोल बनाना शुरू किया। यह रिकार्ड अंकित है नया युगरॉक संगीत में. अतियथार्थवाद और रहस्यवाद के तत्व, जिनके लिए बीटल्स जाने जाते हैं, गीतों में दिखाई देने लगे।

जीवनी (संक्षिप्त) बताती है कि उसी समय संगीतकारों के आसपास घोटाले होने लगे। जुलाई 1966 में, बैंड के सदस्यों ने एक आधिकारिक स्वागत समारोह से इनकार कर दिया, जिसके कारण प्रथम महिला के साथ विवाद हुआ। इस तथ्य से क्रोधित होकर, फिलिपिनो ने संगीतकारों को लगभग अलग कर दिया, उन्हें सचमुच भागना पड़ा। टूर एडमिनिस्ट्रेटर को बुरी तरह पीटा गया, चौकड़ी को धक्का देकर लगभग विमान तक गिरा दिया गया.

दूसरा बड़ा घोटाला तब सामने आया जब जॉन लेनन ने अपने एक साक्षात्कार में कहा कि ईसाई धर्म ख़त्म हो रहा है और बीटल्स आज यीशु से अधिक लोकप्रिय हैं। संयुक्त राज्य भर में विरोध प्रदर्शन हुए, समूह के रिकॉर्ड जला दिए गए। टीम के लीडर ने दबाव में आकर अपने शब्दों के लिए माफ़ी मांगी.

परेशानियों के बावजूद, 1966 में रिवॉल्वर रिलीज़ हुआ, जो बैंड के सर्वश्रेष्ठ एल्बमों में से एक था। उसका विशिष्ठ सुविधाके कारण से संगीत रचनाएँजटिल थे और इसमें लाइव प्रदर्शन शामिल नहीं था। बीटल्स अब एक स्टूडियो बैंड है। दौरे से थककर संगीतकारों ने संगीत कार्यक्रम की गतिविधियाँ छोड़ दीं। उसी वर्ष, अंतिम संगीत कार्यक्रम आयोजित किए गए थे। संगीत समीक्षकों ने एल्बम को शानदार बताया और उन्हें यकीन था कि यह चौकड़ी अब कुछ भी परफेक्ट नहीं बना पाएगी।

हालाँकि, 1967 की शुरुआत में, एकल स्ट्रॉबेरी फील्ड्स फॉरएवर/पेनी लेन रिकॉर्ड किया गया था। इस रिकॉर्ड की रिकॉर्डिंग 129 दिनों तक चली (पहले एल्बम की 13 घंटे की रिकॉर्डिंग की तुलना में), स्टूडियो ने वस्तुतः चौबीसों घंटे काम किया। यह एकल संगीत की दृष्टि से बेहद जटिल था और 88 सप्ताह तक चार्ट के शीर्ष पर रहकर जबरदस्त सफलता हासिल की।

व्हाइट एल्बम (1967-1968)

बीटल्स का प्रदर्शन पूरी दुनिया में प्रसारित किया गया। इसे 40 करोड़ लोग देख सकते थे. ऑल यू नीड इज़ लव गीत का एक टेलीविजन संस्करण रिकॉर्ड किया गया था। इस जीत के बाद, टीम के मामलों में गिरावट शुरू हो गई। इसमें नींद की गोलियों की अधिक मात्रा के परिणामस्वरूप "फिफ्थ बीटल", बैंड के प्रबंधक ब्रायन एपस्टीन की मृत्यु ने भूमिका निभाई। वह केवल 32 वर्ष के थे। एप्सटीन बीटल्स के एक महत्वपूर्ण सदस्य थे। उनकी मृत्यु के बाद समूह की जीवनी में बड़े बदलाव हुए हैं।

पहली बार, बैंड को नई मैजिकल मिस्ट्री टूर फिल्म के संबंध में पहली नकारात्मक समीक्षा मिली। इस तथ्य के कारण बहुत सारी शिकायतें हुईं कि टेप केवल रंगीन में जारी किया गया था, जबकि अधिकांश लोगों के पास केवल काले और सफेद टीवी थे। साउंडट्रैक को EP के रूप में जारी किया गया था।

1968 में, ऐप्पल एल्बम जारी करने के लिए ज़िम्मेदार था, जैसा कि बीटल्स ने घोषणा की थी, जिसकी जीवनी जारी रही। जनवरी 1969 में, येलो सबमरीन कार्टून और उसका साउंडट्रैक जारी किया गया। अगस्त में - एकल हे जूड, समूह के इतिहास में सर्वश्रेष्ठ में से एक। और 1968 में प्रसिद्ध एल्बम द बीटल्स, जिसे व्हाइट एल्बम के नाम से जाना जाता है, जारी किया गया था। इसे यह नाम इसलिए मिला क्योंकि इसका आवरण बर्फ़-सफ़ेद था, जिस पर शीर्षक की साधारण छाप थी। प्रशंसकों ने इसे अच्छी तरह से प्राप्त किया, लेकिन आलोचकों ने अब उत्साह साझा नहीं किया।

इस रिकॉर्ड ने समूह के टूटने की शुरुआत को चिह्नित किया। रिंगो स्टार ने कुछ समय के लिए बैंड छोड़ दिया, उनके बिना कई गाने रिकॉर्ड किए गए। ड्रम मेकार्टनी द्वारा बजाए गए थे। हैरिसन एकल कार्य में व्यस्त हैं। योको ओनो के कारण भी स्थिति तनावपूर्ण थी, जो लगातार स्टूडियो में मौजूद था और बैंड के सदस्यों को परेशान कर रहा था।

ब्रेकअप (1969-1970)

1969 की शुरुआत में संगीतकारों की कई योजनाएँ थीं। वे एक एल्बम, अपने स्टूडियो के काम के बारे में एक फिल्म और एक किताब जारी करने जा रहे थे। पॉल मेकार्टनी ने गेट बैक ("वापस आओ") गीत लिखा, जिसने पूरे प्रोजेक्ट को नाम दिया। बीटल्स, जिनकी जीवनी स्वाभाविक रूप से शुरू हुई, विघटन के करीब पहुंच रही थी।

बैंड के सदस्य हैम्बर्ग में प्रदर्शन के दौरान मौज-मस्ती और सहजता का माहौल दिखाना चाहते थे, लेकिन ऐसा नहीं हो सका। कई गाने रिकॉर्ड किए गए, लेकिन केवल पांच का चयन किया गया, बहुत सारी वीडियो सामग्री फिल्माई गई। आखिरी रिकॉर्डिंग में रिकॉर्डिंग स्टूडियो की छत पर एक अचानक संगीत कार्यक्रम का फिल्मांकन होना था। इसे पुलिस द्वारा बाधित किया गया, जिसे बुलाया गया स्थानीय लोगों. ये कॉन्सर्ट था अंतिम भाषणसमूह.

3 फरवरी, 1969 को टीम को एक नया प्रबंधक, एलन क्लेन मिला। मेकार्टनी का कड़ा विरोध किया गया, क्योंकि उनका मानना ​​था कि उनके भावी ससुर, जॉन ईस्टमैन, इस भूमिका के लिए सर्वश्रेष्ठ उम्मीदवार होंगे। पॉल ने समूह के बाकी सदस्यों के खिलाफ कानूनी कार्यवाही शुरू की। इस प्रकार, बीटल्स समूह, जिसकी जीवनी इस लेख में वर्णित है, एक गंभीर संघर्ष का अनुभव करने लगा।

एक महत्वाकांक्षी परियोजना पर काम छोड़ दिया गया, लेकिन समूह ने फिर भी एबी रोड एल्बम जारी किया, जिसमें जॉर्ज हैरिसन की शानदार रचना समथिंग शामिल थी। संगीतकार ने लंबे समय तक इस पर काम किया, लगभग 40 तैयार विकल्प रिकॉर्ड किए। गाने को कल के समतुल्य रखा गया है।

8 जनवरी, 1970 को, आखिरी एल्बम, लेट इट बी, जारी किया गया था, जो अमेरिकी निर्माता फिल स्पेक्टर के असफल गेट बैक प्रोजेक्ट की सामग्री का पुनर्निर्मित था। 20 मई को, बैंड के बारे में एक वृत्तचित्र जारी किया गया था, जो प्रीमियर के समय तक पहले ही टूट चुका था। इस प्रकार बीटल्स की जीवनी समाप्त हो गई। रूसी में, फिल्म का शीर्षक "ऐसा ही रहने दो" जैसा लगता है।

पतन के बाद. जॉन लेनन

बीटल्स का युग समाप्त हो गया है। प्रतिभागियों की जीवनी एकल परियोजनाओं के साथ जारी है। ग्रुप के टूटने के समय सभी सदस्य पहले से ही व्यस्त थे स्वतंत्र काम. 1968 में, ब्रेकअप से दो साल पहले, जॉन लेनन ने अपनी पत्नी योको ओनो के साथ एक संयुक्त एल्बम जारी किया। इसे एक रात में रिकॉर्ड किया गया था और साथ ही इसमें संगीत नहीं, बल्कि विभिन्न ध्वनियों, शोरों, चीखों का एक सेट था। कवर पर यह जोड़ा नग्न अवस्था में दिखाई दिया। 1969 में इसी योजना के दो और रिकॉर्ड और एक लाइव रिकॉर्डिंग की गई। 70वें से 75वें साल तक 4 म्यूजिक एल्बम रिलीज हुए। उसके बाद, संगीतकार ने अपने बेटे की परवरिश के लिए खुद को समर्पित करते हुए, सार्वजनिक रूप से दिखना बंद कर दिया।

1980 में, लेनन का आखिरी एल्बम, डबल फैंटेसी, रिलीज़ हुआ और आलोचकों द्वारा खूब सराहा गया। एल्बम के रिलीज़ होने के कुछ सप्ताह बाद, 8 दिसंबर 1980 को, जॉन लेनन को पीठ में कई बार गोली मारी गई। 1984 में, संगीतकार का मरणोपरांत एल्बम मिल्क एंड हनी रिलीज़ हुआ।

पतन के बाद. पॉल मेक कार्टनी

मेकार्टनी के बीटल्स छोड़ने के बाद, संगीतकार की जीवनी में एक नया मोड़ आया। समूह से नाता टूटने से मेकार्टनी पर भारी असर पड़ा। सबसे पहले वह एक दूरदराज के खेत में सेवानिवृत्त हुए, जहां उन्होंने अवसाद का अनुभव किया, लेकिन मार्च 1970 में वह मेकार्टनी के एकल एल्बम के लिए सामग्री के साथ लौट आए, और जल्द ही दूसरा - राम जारी किया।

हालाँकि, समूह के बिना, पॉल असुरक्षित महसूस करता था। उन्होंने विंग्स टीम का आयोजन किया, जिसमें उनकी पत्नी लिंडा भी शामिल थीं। समूह 1980 तक चला और 7 एल्बम जारी किए। अपने एकल करियर के हिस्से के रूप में, संगीतकार ने 19 एल्बम जारी किए हैं, जिनमें से आखिरी 2013 में रिलीज़ हुआ था।

पतन के बाद. जॉर्ज हैरिसन

बीटल्स के टूटने से पहले ही जॉर्ज हैरिसन ने 2 एकल एल्बम जारी किए - 1968 में वंडरवॉल म्यूजिक और 1969 में इलेक्ट्रॉनिक साउंड। ये रिकॉर्ड प्रायोगिक थे और इन्हें ज्यादा सफलता नहीं मिली। तीसरे एल्बम, ऑल थिंग्स मस्ट पास में बीटल्स काल के दौरान लिखे गए और अन्य बैंड सदस्यों द्वारा अस्वीकार किए गए गाने शामिल थे। यह संगीतकार का सबसे सफल एकल एलबम है।

अपने एकल करियर के दौरान, हैरिसन के बीटल्स छोड़ने के बाद, संगीतकार की जीवनी 12 एल्बम और 20 से अधिक एकल से समृद्ध हुई। वह परोपकार में सक्रिय रूप से शामिल थे और उन्होंने भारतीय संगीत को लोकप्रिय बनाने में महत्वपूर्ण योगदान दिया और स्वयं हिंदू धर्म अपना लिया। 29 नवंबर 2001 को हैरिसन की मृत्यु हो गई।

पतन के बाद. रिंगो स्टार

रिंगो का एकल एल्बम, जिस पर उन्होंने बीटल्स के हिस्से के रूप में काम करना शुरू किया था, 1970 में रिलीज़ किया गया था, लेकिन उसे असफल घोषित कर दिया गया। हालाँकि, भविष्य में, उन्होंने और अधिक सफल एल्बम जारी किए, जिसका मुख्य कारण जॉर्ज हैरिसन के साथ उनका सहयोग था। कुल मिलाकर, संगीतकार ने 18 स्टूडियो एल्बम, साथ ही कई लाइव रिकॉर्डिंग और संग्रह जारी किए हैं। आखिरी एल्बम 2015 में रिलीज़ हुआ था।

50 साल पहले, 5 अक्टूबर 1962 को, बीटल्स का पहला रिकॉर्ड, लव मी डू, बिक्री पर गया था।

बीटल्स ("द बीटल्स") - एक ब्रिटिश रॉक बैंड जिसने सामान्य रूप से रॉक संगीत और रॉक संस्कृति दोनों के विकास और लोकप्रियकरण में बहुत बड़ा योगदान दिया है। यह पहनावा XX सदी के 60 के दशक की विश्व संस्कृति की सबसे चमकदार घटनाओं में से एक बन गया।

20 जून 2004 को, यूरोपीय टूर 04 समर टूर के हिस्से के रूप में, पॉल मेकार्टनी का एकमात्र संगीत कार्यक्रम सेंट पीटर्सबर्ग में पैलेस स्क्वायर पर हुआ।

4 अप्रैल 2009 को, बीटल्स के पूर्व सदस्यों पॉल मेकार्टनी और रिंगो स्टार ने न्यूयॉर्क शहर में प्रदर्शन किया। संगीत कार्यक्रम में संगीतकारों के एकल गाने और कई बीटल्स के हिट गाने शामिल थे। उनके संयुक्त संगीत कार्यक्रम से प्राप्त धन का उपयोग युवाओं के बीच आध्यात्मिक मूल्यों को बढ़ावा देने के लिए किया गया था।

उन्होंने आखिरी बार 2002 में जॉर्ज हैरिसन ट्रिब्यूट कॉन्सर्ट में एक साथ प्रदर्शन किया था।

फरवरी 2012 में, यह ज्ञात हुआ कि लिवरपूल में घर पर, जहां प्रसिद्ध बीटल्स जॉन लेनन और पॉल मेकार्टनी के सदस्यों ने अपना बचपन बिताया था। संरक्षण के लिए संगठन ऐतिहासिक स्मारक, आकर्षण और दर्शनीय स्थलों ने पहले दोनों इमारतों को बहाल किया ताकि वे संगीतकारों के बचपन के दिनों के समान दिखें।

2001 से यूनेस्को के निर्णय के अनुसार 16 जनवरी को प्रतिवर्ष विश्व बीटल्स दिवस के रूप में मनाया जाता है। दुनिया भर के संगीत प्रेमी पिछली 20वीं सदी के सर्वश्रेष्ठ बैंड का जश्न मना रहे हैं।

यूएसएसआर में, 1964 से 1992 तक, क्रुगोज़ोर पत्रिका और मेलोडिया फर्म ने लचीले ग्रामोफोन रिकॉर्ड के रूप में रिकॉर्ड जारी किए, जिसमें पश्चिमी संगीतकारों का संगीत भी शामिल था, इसलिए 1974 के दौरान पांच द बीटल्स रिकॉर्ड जारी किए गए।

सामग्री आरआईए नोवोस्ती और खुले स्रोतों से मिली जानकारी के आधार पर तैयार की गई थी

60 के दशक की शुरुआत में शानदार लिवरपूल फोर ने पूरी दुनिया को चौंका दिया, लेकिन किसी भी शोर-शराबे वाली प्रसिद्धि की तुलना समय की वास्तविक परीक्षा से नहीं की जा सकती: सबसे पहले बीटल्स ने दिखाया कि उनकी सफलता कोई अल्पकालिक घटना नहीं थी, और फिर ...उन्होंने संगीत और रॉक संस्कृति की दुनिया को बदल दिया, और 20वीं सदी के सबसे महत्वपूर्ण और प्रभावशाली समूहों में से एक बन गए।

सृष्टि का इतिहास

1956 में, जॉन लेनन नाम के एक साधारण लिवरपूल व्यक्ति ने एल्विस प्रेस्ली का गाना "हार्टब्रेक होटल" सुना और तुरंत आधुनिक संगीत से बीमार पड़ गए। रॉक एंड रोल के राजा के साथ-साथ इस शैली के अन्य अग्रदूत, 50 के दशक के अमेरिकी गायक बिल हेली और बडी होली भी उनके पसंदीदा में शामिल हो गए। 16 वर्षीय ऊर्जावान युवक को बस अपनी ऊर्जा को कहीं बाहर फेंकने की जरूरत थी - उसी वर्ष, अपने स्कूल के दोस्तों के साथ, उसने स्किफ़ल समूह "द क्वारीमेन" (अर्थात्, "क्वेरी बैंक स्कूल के लोग") का आयोजन किया। ).

तत्कालीन लोकप्रिय टेडी लड़ाइयों की छवियों में, उन्होंने एक साल तक पार्टियों में प्रदर्शन किया और जुलाई 1957 में, एक संगीत कार्यक्रम में, लेनन की मुलाकात पॉल मेकार्टनी से हुई। दुबले-पतले, शर्मीले लड़के ने गिटार कौशल के अपने ज्ञान से जॉन को आश्चर्यचकित कर दिया - वह न केवल अच्छा बजाता था, बल्कि तार भी जानता था और गिटार को धुन भी सकता था! स्वयं-सिखाए गए लेनन के लिए, जो बैंजो, हारमोनिका और गिटार काफी कमजोर ढंग से बजाते थे, यह लगभग देवताओं की कला जैसा था। उन्हें इस बात पर भी संदेह था कि क्या इतना मजबूत संगीतकार उनका नेतृत्व छीन लेगा, लेकिन दो हफ्ते बाद उन्होंने पॉल को द क्वारीमेन में लय गिटारवादक की भूमिका के लिए आमंत्रित किया।

स्वभाव से, पॉल और जॉन एक-दूसरे की दर्पण छवि की तरह थे: पहला एक उत्कृष्ट छात्र और एक समृद्ध परिवार का एक अच्छा लड़का है, दूसरा एक स्थानीय गुंडा और एक भगोड़ा है जो बचपनउसकी माँ ने उसे त्याग दिया, और फिर उसकी चाची ने उसका पालन-पोषण किया।

शायद बड़े पैमाने पर उनकी असमानता के कारण, लोग दुनिया के सबसे सफल संगीत युगल में से एक बनाने में सक्षम थे। सहयोग की शुरुआत से ही, वे भागीदार और प्रतिद्वंद्वी दोनों बन गए। और अगर पॉल ने गिटार उठाने के क्षण से ही संगीत रचना शुरू कर दी, तो जॉन के लिए यह गतिविधि शुरू में उसके प्रतिभाशाली साथी के लिए एक चुनौती बन गई।

1958 में, गिटारवादक जॉर्ज हैरिसन, जो उस समय केवल 15 वर्ष के थे, बैंड में शामिल हुए। बाद में, लेनन के सहपाठी स्टुअर्ट सटक्लिफ ने भी समूह में प्रवेश किया - शुरुआत में यह चौकड़ी समूह की मुख्य पंक्ति थी, जबकि जॉन के स्कूल के दोस्त जल्द ही उनके संगीत जुनून के बारे में भूल गए।

एक दर्जन अलग-अलग नामों से बदलने के बाद, अंत में, लिवरपूल के लोग द बीटल्स पर बस गए - जॉन लेनन चाहते थे कि यह शब्द अस्पष्ट हो और इसमें कुछ खेल हो। और यदि रूस में सबसे पहले इसका अनुवाद "बीटल्स" के रूप में किया गया था (हालाँकि अंग्रेजी में एक और वर्तनी सही है - "बीटल्स"), तो बैंड के सदस्यों के लिए यह नाम बडी होली समूह द क्रिकेट्स ("क्रिकेट्स") को भी संदर्भित करता है। उन्हें प्रभावित किया और शब्द "बीट", यानी, "लय"।

रचनात्मकता के मुख्य चरण

कुछ समय के लिए, बीटल्स ने अपनी अमेरिकी मूर्तियों की नकल की, जिससे तेजी से एक अंतरराष्ट्रीय ध्वनि प्राप्त हुई। दो वर्षों में 100 से अधिक रचनाएँ लिखकर उन्होंने आने वाले कई वर्षों के लिए सामग्री एकत्रित कर ली है। यह तब था जब मेकार्टनी और लेनन गीतों के दोहरे लेखकत्व को इंगित करने पर सहमत हुए, भले ही काम में किसने क्या योगदान दिया।

यह हास्यास्पद है कि 1960 की गर्मियों तक, बीटल्स के पास कोई स्थायी ड्रमर नहीं था - और कभी-कभी प्रदर्शन के लिए उपकरण और स्थापना के साथ समस्याएं होती थीं। सब कुछ हैम्बर्ग में प्रदर्शन करने के निमंत्रण से तय हुआ था, जो लोगों को मिला, कोई कह सकता है, एक भाग्यशाली संयोग से। फिर उन्होंने तत्काल ड्रमर पॉल बेस्ट को आमंत्रित किया, जो दूसरे बैंड में बजाता है। एक थका देने वाले दौरे के बाद, जहां बीटल्स ने अब तक मंच पर केवल कवर या तात्कालिक तरीके से संगीत बजाया था, वे अधिक अनुभवी, "परिपक्व" संगीतकारों के रूप में इंग्लैंड लौट आए।

ब्रायन एपस्टीन और जॉर्ज मार्टिन के साथ बैठक

द बीटल्स की सफलता लोकप्रियता के लिए आवश्यक सभी मुख्य घटकों से बनी थी, जहां प्रतिभा, दृढ़ता और करिश्मा के अलावा, कोई भी सक्षम उत्पादन और प्रचार के बिना नहीं कर सकता। यह भी कहा जा सकता है कि अपने करियर की शुरुआत में, बीटल्स वैश्विक स्तर पर पहला पॉप समूह बन गया, हालाँकि उस समय प्रचार के सिद्धांत कई मायनों में आधुनिक सिद्धांतों से भिन्न थे।

बीटल्स की लोकप्रियता का भाग्य रिकॉर्ड स्टोर के मालिक, अपने व्यवसाय के सच्चे उत्साही, ब्रायन एपस्टीन द्वारा तय किया गया था, जो 1962 में समूह के आधिकारिक प्रबंधक बन गए। यदि एपस्टीन से पहले बीटल्स ने मंच पर झबरा और यहां तक ​​कि, जैसा कि उन्होंने कहा, "गंदा" प्रदर्शन किया था, तो ब्रायन के नेतृत्व में वे अपने प्रसिद्ध सूट में बदल गए, टाई लगाई और "पॉट के नीचे" फैशनेबल बाल कटाने किए। छवि पर काम करने के बाद, संगीत सामग्री पर काफी स्वाभाविक काम हुआ।

एप्सटीन ने अपने पहले गानों का डेमो जॉर्ज मार्टिन को भेजा रिकॉर्डिंग स्टूडियोपार्लोफोन - इसके तुरंत बाद बीटल्स के साथ एक बैठक में, मार्टिन ने उनकी प्रशंसा की लेकिन उन्हें ड्रमर बदलने की सलाह दी। जल्द ही सभी ने सर्वसम्मति से (एपस्टीन और मार्टिन ने हमेशा समूह के साथ परामर्श किया) ने इस भूमिका के लिए तत्कालीन लोकप्रिय बैंड रोरी स्टॉर्म और हरिकेंस के आकर्षक और ऊर्जावान रिंगो स्टार को चुना।

क्रेज़ी सक्सेस: द बीटल्स वर्ल्ड टूर

सितंबर 1962 में, "दुनिया की जब्ती" शुरू हुई: बीटल्स ने अपना पहला एकल "लव मी डू" जारी किया, जो तुरंत ब्रिटिश चार्ट का नेता बन गया। जल्द ही समूह के सभी सदस्य लंदन चले गए और फरवरी 1963 में एक ही दिन में (!) ग्रूवी हिट शी लव्स यू, आई सॉ हर स्टैंडिंग देयर और ट्विस्ट एंड शाउट के साथ अपना पहला एल्बम प्लीज, प्लीज मी पूरी तरह से रिकॉर्ड किया।

द बीटल्स

रिकॉर्ड आनंद, गीतकारिता और निश्चित रूप से, लयबद्ध रॉक और रोल से भरपूर था, और बीटल्स के आकर्षक सदस्य दुनिया भर के प्रशंसकों के लिए युवा और ईमानदारी की पहचान बन गए। उसी वर्ष आए एल्बम विद द बीटल्स से सफलता को बल मिला। "बीटल्स" पहले संगीतकारों में से एक थे जिन्होंने प्यार, रिश्तों और सच्चे रोमांस के बारे में सरल और थोड़े भोलेपन से गाया।

तभी "बीटलमेनिया" की अवधारणा उत्पन्न हुई - पहले इसने ब्रिटेन को अपनी चपेट में ले लिया, और फिर अन्य देशों और महासागर के पार कदम रखा। बीटल्स संगीत समारोहों में, प्रशंसक उनकी सुंदर मूर्तियों को देखकर उन्माद में पड़ गए। लड़कियाँ इतनी चिल्लाती थीं कि संगीतकारों को कभी-कभी यह भी नहीं सुनाई देता था कि वे क्या गा रही हैं। 1963-1966 में अमेरिका में उनकी सफलता की तुलना एक विजयी जुलूस से की जा सकती है। 1964 में तत्कालीन लोकप्रिय एड सुलिवन शो में प्रदर्शन करने वाले द बीटल्स के फुटेज प्रसिद्ध हो गए: उन्मादी चीखें, अविचल संगीतकार, वॉयसओवर।

द बीटल्स ऑन द एड सुलिवन शो (1964)

एल्बम ए हार्ड डेज़ नाइट (1964) और हेल्प! (1965) में न केवल अद्भुत और पहले से ही वास्तव में "बीटल" गाने शामिल थे, बल्कि समानांतर संगीतमय फिल्में भी दर्शकों के सामने पेश की गईं जो वास्तविक प्रशंसकों के लिए उपहार बन गईं। और अगर पहली तस्वीर में बैंड के सदस्यों ने अतिथि सितारों की भूमिका निभाई, तो की मदद!" एक कलात्मक कथानक का आविष्कार पहले ही हो चुका था, और बीटल्स ने नई हास्यपूर्ण छवियों पर प्रयास किया।

एल्बम "हेल्प!" से पॉल मेकार्टनी का प्रसिद्ध गीत "कल"। आधिकारिक संस्करण, पहली बार अन्य बीटल्स की भागीदारी के बिना, लेकिन एक स्ट्रिंग चौकड़ी की मदद से रिकॉर्ड किया गया था। यह रचना, "मिशेल" और "गर्ल" के साथ, सर्वश्रेष्ठ के खजाने में प्रवेश कर गई गीतात्मक गीतसमूह और इसे हर कोई जानता है जो लिवरपूल फोर के काम से कभी करीब से परिचित भी नहीं हुआ है।

थकाऊ विश्व भ्रमण के बाद (कभी-कभी हर दिन संगीत कार्यक्रम दिए जाते थे), संगीतकार प्रसिद्ध एबी रोड स्टूडियो में स्टूडियो के काम पर चले गए। उसी समय, द बीटल्स की आवाज़ अधिक से अधिक बदलने लगी। उदाहरण के लिए, एल्बम रबर सोल (1965) में जॉर्ज हैरिसन द्वारा "नॉर्वेजियन वुड" गीत के लिए बजाया गया पहला सितार दिखाया गया था। वैसे, इस समय तक बैंड के सदस्य पहले से ही गुणी मल्टी-इंस्ट्रूमेंटलिस्ट बन चुके थे।

द रिवॉल्वर (1966) और मैजिकल मिस्ट्री टूर (1967) रिकॉर्ड, "एलेनोर रिग्बी", "येलो सबमरीन" और "ऑल यू नीड इज़ लव" गीतों के साथ, भव्य "सार्जेंट" के लिए एक उत्कृष्ट पुल प्रदान किया। पेपर्स लोनली हार्ट्स क्लब बैंड" (1967), जिसने अंततः समूह को एक नए स्तर पर पहुंचा दिया। बीटल्स न केवल संगीत की दुनिया में मानक बन गए, बल्कि साइकेडेलिक और प्रगतिशील रॉक की उभरती हुई दुनिया में "चुपके" से प्रवेश कर गए, एक बार फिर प्रतिबिंबित करना और साथ ही साथ अपनी रचनात्मकता के साथ एक पूरे युग का निर्माण करना, वास्तव में, हिप्पी युग का प्रतीक उनके युद्ध-विरोधी विरोध, नशीली दवाओं के प्रयोग और प्रचार के साथ मुफ्त प्यारकुछ हद तक बीटल्स बन गए।

द बीटल्स

उस समय, बीटल्स पहले से ही स्टेडियमों को इकट्ठा करने वाले एक समूह से आधे प्रयोगात्मक, आधे ध्वनिक एल्बम रिकॉर्ड करने वाले एक चैम्बर समूह में बदल चुके थे। 1966 में वेम्बली स्टेडियम में, बीटल्स ने अपने अतीत को अलविदा कहा: जोरदार प्रशंसक भी शामिल थे। इस निर्णय ने किसी भी प्रचार या प्रचार से विचलित हुए बिना, संगीत के विकास को जारी रखने में मदद की।

बीटल्स का ब्रेकअप

उसी समय, टीम के भीतर विरोधाभास अधिक से अधिक बढ़ रहे थे - जॉर्ज हैरिसन और रिंगो स्टार को सचमुच मेज पर लिखना पड़ा: उनके अनुसार, उनकी अधिकांश रचनाएँ, पॉल और जॉन द्वारा विचार के लिए स्वीकार नहीं की गईं। अगस्त 1967 में, 32 वर्षीय ब्रायन एपस्टीन, जो जॉर्ज मार्टिन के साथ, समूह में "पांचवें बीटल" थे, नींद की गोलियों की अधिक मात्रा से अचानक मृत्यु हो गई।

संगीतकारों को अलग करने वाले अधिक से अधिक कारक सामने आए। 1968 की शुरुआत में, उन्होंने महर्षि ध्यान शिक्षक के साथ भारत में एक साथ समय बिताने का फैसला किया - इस अनुभव ने सभी को अलग-अलग तरीकों से प्रभावित किया, लेकिन बीटल्स एक-दूसरे के साथ आपसी समझ स्थापित किए बिना इंग्लैंड लौट आए।

1968 में दो तरफा डिस्क "द व्हाइट एल्बम" जारी करने के बाद, समूह ने अपने प्रयोग जारी रखे - रिकॉर्ड में विविध रचनाएँ थीं, उनमें से कुछ में संगीतकारों ने ध्वनि पर काम करना जारी रखा। उस समय, एबी रोड स्टूडियो में, बीटल्स हमेशा जॉन लेनन की भावी पत्नी, कलाकार योको ओनो के साथ रहती थीं, जिन्होंने अपनी हरकतों से सभी संगीतकारों को बहुत परेशान किया - माहौल और अधिक तनावपूर्ण होता जा रहा था।

तमाम विवादों के बावजूद, समूह स्टूडियो में एक साथ मिलकर तीन और एल्बम - "येलो सबमरीन" (1968) को एक साइकेडेलिक कार्टून, "एबी रोड" और "लेट इट बी" (1970) के संगीत के साथ रिलीज़ करने में सक्षम था। पौराणिक कवर के साथ "एबी रोड", जहां चारों एक ही नाम की सड़क पार करते हैं, को आलोचकों द्वारा चौकड़ी के सबसे उत्तम रिकॉर्ड में से एक के रूप में मान्यता दी गई थी। उस समय, जॉर्ज और जॉन ने पहले ही अपना पहला एल्बम रिकॉर्ड कर लिया था, और कुछ गानों की रिकॉर्डिंग बाहर के समूह द्वारा की गई थी पूरी शक्ति में. 1970 में, पॉल मेकार्टनी ने "लेट इट बी" की रिलीज़ की प्रतीक्षा किए बिना, अपनी पहली डिस्क जारी की और समूह के टूटने के बारे में एक आधिकारिक पत्र प्रकाशित किया, जिससे प्रशंसकों में आक्रोश फैल गया।

स्कैंडल्स

12 जून, 1965 को, ऑर्डर ऑफ द ब्रिटिश एम्पायर के कई सदस्य "ब्रिटिश संस्कृति के विकास और दुनिया भर में इसे लोकप्रिय बनाने में उनके योगदान के लिए" द बीटल्स को मानद पुरस्कार की प्रस्तुति से असंतुष्ट थे। इससे पहले किसी भी पॉप संगीतकार को महारानी से पुरस्कार नहीं मिला था. सच है, चार साल बाद, जॉन लेनन ने पुरस्कार से इनकार कर दिया - इस प्रकार उन्होंने नाइजीरिया में गृहयुद्ध के परिणाम में ब्रिटिश हस्तक्षेप का विरोध किया।

बीटल्स जीसस से भी अधिक लोकप्रिय हैं

1966 में फिलीपींस दौरे पर घोटाले के बाद (समूह का पहली महिला के साथ विवाद हो गया), अमेरिका जॉन लेनन के शब्दों से नाराज था कि बीटल्स "जीसस से अधिक लोकप्रिय थे" और इस मान्यता से संगीतकार का मोहभंग हो गया था ईसाई धर्म क्योंकि उसके "मूर्ख और साधारण" अनुयायी। बैंड के किसी भी सदस्य ने यह उम्मीद नहीं की होगी कि इन शब्दों के कारण दक्षिणी राज्यों में बड़े पैमाने पर बीटल्स रिकॉर्ड जलाए जाएंगे और यहां तक ​​कि कू क्लक्स क्लान द्वारा विरोध प्रदर्शन भी किया जाएगा। तब ब्रायन एपस्टीन को संयुक्त राज्य अमेरिका में नियोजित दौरा रद्द करना पड़ा और लेनन को सार्वजनिक माफी मांगनी पड़ी।

डिस्कोग्राफी

• "प्लीज़ प्लीज़ मी" (1963)
• "विथ द बीटल्स" (1963)
• "ए हार्ड डेज़ नाइट" (1964)
• बीटल्स फॉर सेल (1964)
• मदद करना! (1965)
• "रबर सोल" (1965)
• "रिवॉल्वर" (1966)
• "सार्जेंट. पेपर्स लोनली हार्ट्स क्लब बैंड" (1967)
• "जादुई रहस्य यात्रा" (1967)
• द बीटल्स (व्हाइट एल्बम के नाम से भी जाना जाता है) (1968)
• "पीली पनडुब्बी" (1968)
• एबी रोड (1969)
• "लेट इट बी" (1970)

बीटल्स के बारे में फ़िल्में

• "ए हार्ड डेज़ नाइट" (1964)
• मदद करना! (1965)
• "पीली पनडुब्बी" (1968)
• "लेट इट बी" (1970)
• "इमेजिन: जॉन लेनन" (1988)
• "बीकमिंग जॉन लेनन" (2009)
• "जॉर्ज हैरिसन: लिविंग इन द मटेरियल वर्ल्ड" (2011)
• "द बीटल्स: सप्ताह में आठ दिन" (2016)

बीटल्स सदस्यों की एकल परियोजनाएँ

पॉल मेक कार्टनी

द बीटल्स के टूटने से पहले पॉल मेकार्टनी ने अपना पहला एकल एलबम जारी किया, इसे मामूली रूप से "मैककार्टनी" (1970) कहा। इस तथ्य के बावजूद कि उस समय दिग्गज समूह के सदस्यों के बीच का अंतर पहले से ही स्पष्ट था, मेकार्टनी के लिए यह गंभीर भावनाओं का स्रोत बन गया। कुछ एकांत के बाद, संगीतकार ने एल्बम "राम" (1971) जारी किया, जिसकी रचना को ग्रैमी से सम्मानित किया गया था। उसी समय, पॉल की प्रारंभिक रचनाओं को आलोचकों और उनके पूर्व साथी, जॉन लेनन दोनों ने नष्ट कर दिया।

एकल कलाकार होने के बारे में असुरक्षित महसूस करते हुए, मेकार्टनी ने द विंग्स बनाई, जिसके साथ उन्होंने 1971 से 1979 तक 7 एल्बम जारी किए। सोलो सर पॉल ने 16 स्टूडियो एल्बम रिकॉर्ड किए, जिनमें से कई प्लैटिनम बन गए। फिलहाल पूर्व बीटल का आखिरी रिकॉर्ड 2013 में "नया" है। नताली पोर्टमैन और जॉनी डेप जैसे विश्व सितारों ने मेकार्टनी के वीडियो में बार-बार अभिनय किया है।

जॉन लेनन

शायद बीटल्स के पूर्व सदस्यों के बीच सबसे उल्लेखनीय और एक ही समय में क्षणिक जॉन लेनन का एकल कैरियर था। ऐसा लगता है कि यह अन्यथा नहीं हो सकता - जॉन न केवल हमेशा अलग रहे हैं जटिल प्रकृति, लेकिन कुछ बिल्कुल नया और कभी-कभी अवांट-गार्ड बनाने की इच्छा भी। उनके लिए अभिव्यक्ति भी कम महत्वपूर्ण नहीं थी राजनीतिक स्थितिरचनात्मकता के माध्यम से. अपनी दूसरी पत्नी, योको ओनो के साथ, उन्होंने विभिन्न प्रदर्शनों का मंचन किया, जिनमें से सबसे प्रसिद्ध 1969 में "बेड इंटरव्यू" गिव पीस अ चांस (इस दुनिया को एक मौका दें) था।

सशर्त 10 वर्षों के एकल कैरियर के लिए (लेनन की 8 दिसंबर, 1980 को उनके घर के प्रवेश द्वार पर गोली मारकर हत्या कर दी गई थी), प्रसिद्ध बीटल ने 9 स्टूडियो एल्बम जारी किए, जिनमें से कई रिंगो स्टार, जॉर्ज हैरिसन, फिल के सहयोग से रिकॉर्ड किए गए थे। स्पेक्टर और योको ओनो। संगीतकार की दुखद मृत्यु के बाद, उनके रिश्तेदारों के प्रयासों से, पहले अप्रकाशित गीतों के साथ कई और डिस्क जारी की गईं।

जॉन लेनन - कल्पना कीजिए

लेनन के काम का उनके जीवनकाल के दौरान और संगीतकार की मृत्यु के बाद संस्कृति, संगीत, लोगों के विचारों पर बहुत बड़ा प्रभाव पड़ा। उनके सबसे सफल रिकॉर्ड इमेजिन (1971) और डबल फैंटेसी (1980) हैं।

रिंगो स्टार

रिंगो स्टार, जॉर्ज हैरिसन की तरह, बीटल्स के अस्तित्व के दौरान, निश्चित रूप से पॉल और जॉन की छाया में थे। हालाँकि उन्होंने, बाकी सदस्यों की तरह, बहुत सारा संगीत रचा, लेकिन उनकी रचनाएँ व्यावहारिक रूप से समूह के प्रदर्शनों की सूची में शामिल नहीं थीं। हर कोई यह भी नहीं जानता था कि रिंगो ने ही सबसे लोकप्रिय गाना येलो सबमरीन गाया था। हालाँकि, समूह के टूटने के बाद, स्टार ने तुरंत अपना एकल करियर जारी रखा।

2018 तक, रिंगो ने पहले ही 19 रिकॉर्ड जारी कर दिए थे, जिनमें से कई प्लैटिनम बन गए। अपने पूरे करियर के दौरान, स्टार ने पूर्व-बीटल्स के साथ सहयोग करना जारी रखा है, उदाहरण के लिए, पॉल मेकार्टनी ने उनके नवीनतम एल्बम "गिव मोर लव" (2017) की रिकॉर्डिंग में भाग लिया।

2012 में, रिंगो स्टार को दुनिया का सबसे अमीर ड्रमर नामित किया गया था - उस समय उनका भाग्य पहले से ही लगभग 300 मिलियन डॉलर था।

जॉर्ज हैरिसन

गिटारवादक जॉर्ज हैरिसन, जो समूह में अदृश्य थे, को भी अक्सर "प्राप्त नहीं हुआ" सफ़ेद रोशनीसमूह में उनकी रचनाओं का उपयोग करने के लिए, लेकिन उनके पास उनमें से कुछ बेहतरीन गाने हैं देर से रचनात्मकता"व्हाइल माई गिटार जेंटली वीप्स", "समथिंग", और "हियर कम्स द सन"।

हैरिसन के एकल काम में, कोई भी धीमा नहीं हो सकता था: उदाहरण के लिए, उन्होंने कुल 10 स्टूडियो एल्बम रिकॉर्ड किए, जिनमें से सबसे अच्छा ट्रिपल डिस्क "ऑल थिंग्स मस्ट पास" (1970) है, जिनमें से उसी का गाना है। नाम और गीत "माई स्वीट लॉर्ड" विशेष रूप से विख्यात हैं। 60 के दशक के अंत में हिंदू धर्म अपनाने वाले हैरिसन अपने काम में भारतीय पवित्र संगीत और धार्मिक ग्रंथों से काफी प्रभावित थे। संगीतकार की नवंबर 2001 में फेफड़ों के कैंसर से मृत्यु हो गई।

बीटल्स की जीवनी - युवा वर्ष।
प्रसिद्ध बीटल्स का जन्म 1959 में ब्रिटेन के लिवरपूल शहर में हुआ था। समूह की पहली पंक्ति में पॉल मेकार्टनी (बास गिटार, गिटार, वोकल्स), जॉन लेनन (गिटार, वोकल्स), जॉर्ज हैरिसन (गिटार, वोकल्स), स्टुअर्ट सटक्लिफ (बास गिटार), पीट बेस्ट (ड्रम) शामिल थे।
सबसे पहले, समूह केवल लिवरपूल में जाना जाता था, फिर, जब संगीतकार 1960 में जर्मनी के लिए रवाना हुए, तो उन पर टोनी शेरिडन की नज़र पड़ी, जो उस समय बहुत अच्छे थे। प्रसिद्ध कलाकाररॉक और रोल। बीटल्स के साथ, शेरिडन ने रिकॉर्ड किया स्टूडियो एलबम"टोनी शेरिडन और बीटल्स"। यह तब अंदर था रचनात्मक जीवनीबीटल्स ने अपना पहला बड़ा अंतरराष्ट्रीय पदार्पण किया।
बाद संयुक्त परियोजनाशेरिडन के साथ, एक रिकॉर्ड स्टोर के मालिक ब्रायन एपस्टीन को समूह में दिलचस्पी हो गई। 1961 की शरद ऋतु से वे उनके प्रबंधक बन गये। दिसंबर 1961 में जब स्टुअर्ट सटक्लिफ ने समूह छोड़ दिया, तो बीटल्स एक चौकड़ी बन गई। फिर समूह की संरचना में एक और बदलाव आया: जिस रिकॉर्ड कंपनी के साथ एपस्टीन बातचीत कर रहे थे, उसने बीटल्स के साथ सहयोग करने के समझौते के लिए ड्रमर पीट बेस्ट को बदलने की मांग की।
बीटल्स का पहला लेखक का एकल, जिसे "लव मी डू" कहा जाता है, दिसंबर 1962 में तत्कालीन अल्पज्ञात रिकॉर्डिंग स्टूडियो "पार्लोफ़ोन" में रिकॉर्ड किया गया था। ब्रायन एपस्टीन ने समूह की नई हिट में लोगों की रुचि जगाने के प्रयास में एक जोखिम भरा कदम उठाया - उन्होंने पहली दस हजार प्रतियां खुद खरीदीं। यह व्यावसायिक चाल सफल रही - तुरंत बिखरे हुए रिकॉर्ड में रुचि ने बहुत सारे खरीदारों को आकर्षित किया। बीटल्स की जीवनी में पहला स्वतंत्र एल्बम 1963 की शुरुआत में जारी किया गया था। 1964 तक पूरी दुनिया बीटल्स की दीवानी थी।
"बीटलमेनिया" घटना का आधिकारिक "जन्मदिन" वह दिन माना जाता है जब बीटल्स ने 13 अक्टूबर, 1963 को लंदन पैलेडियम में प्रदर्शन किया था। उनके संगीत कार्यक्रम का टेलीविजन पर प्रसारण किया गया और लगभग पंद्रह मिलियन दर्शकों ने इसे आकर्षित किया। उसी समय, समूह के हजारों प्रशंसकों ने टीवी शो देखने के बजाय, वास्तविक जीवन में अपनी मूर्तियों को देखने की उम्मीद में, कॉन्सर्ट हॉल भवन के पास इकट्ठा होना पसंद किया।
उसी वर्ष 4 नवंबर को, बीटल्स ने प्रिंस ऑफ वेल्स थिएटर में प्रदर्शन किया। उनका प्रदर्शन रॉयल वैरायटी शो के कार्यक्रम का मुख्य आकर्षण बन गया। रानी माँ ने स्वयं बीटल्स द्वारा प्रस्तुत गीत "टिल देयर वाज़ यू" के लिए प्रशंसा व्यक्त की।
जल्द ही बीटल्स का दूसरा एल्बम, विद द बीटल्स रिलीज़ हुआ, जिसने खरीद-पूर्व अनुरोधों की संख्या के सभी मौजूदा रिकॉर्ड तोड़ दिए। 1965 तक, एल्बम की दस लाख से अधिक प्रतियां बिक चुकी थीं।
1963-1964 में बीटल्स ने अमेरिका पर विजय प्राप्त की। वे प्रथम बने अंग्रेजी समूह, जिसे "विदेशों में" इतनी ज़बरदस्त सफलता मिली। इसके अलावा, ग्रेट ब्रिटेन के लगभग सभी संगीतकारों की राज्यों में अल्पकालिक लोकप्रियता के कारण, पार्लोफ़ोन कंपनी ने संयुक्त राज्य अमेरिका में समूह के एकल को रिलीज़ करने की हिम्मत नहीं की। ब्रायन एपस्टीन ने एकल "प्लीज प्लीज मी" और "फ्रॉम मी टू यू" और एल्बम "इंट्रोड्यूसिंग द बीटल्स" जारी करके अमेरिकी जनता का ध्यान आकर्षित करने की कोशिश की, लेकिन वे सफल नहीं रहे।

1963 के अंत में एकल "आई वांट टू होल्ड योर हैंड" के संयुक्त राज्य अमेरिका में रिलीज़ होने के बाद लोकप्रियता आई। इस गीत के बाद प्रसिद्ध संगीत समीक्षकों में से एक ने लेनन और मेकार्टनी को "बीथोवेन के बाद सबसे महान संगीतकार" कहा। जनवरी 1964 में, एल्बम "मीट द बीटल्स!" संयुक्त राज्य अमेरिका में जारी किया गया था, जिसे फरवरी में "गोल्ड" का दर्जा मिला।
चौकड़ी संयुक्त राज्य अमेरिका के दौरे पर गई, जहां उन्होंने तीन संगीत कार्यक्रम दिए, और दो बार लोकप्रिय टेलीविजन कार्यक्रम द एड सुलिवन शो में भी भागीदार बने। बीटल्स ने अमेरिका की चालीस प्रतिशत आबादी को टेलीविज़न स्क्रीन के सामने एक साथ लाया - यानी लगभग तिहत्तर मिलियन लोग। बीटल्स की जीवनी का यह तथ्य सबसे महत्वपूर्ण में से एक है: टेलीविजन दर्शकों की इतनी संख्या टेलीविजन के इतिहास में पहली बार दर्ज की गई थी।
यह "बीटलमेनिया" की ऊंचाई थी: उनकी अगली रचनात्मक परियोजना, संगीतमय फिल्म "ए हार्ड डेज़ इवनिंग" और इसी नाम के एल्बम को तीन मिलियन प्री-ऑर्डर प्राप्त हुए, विदेशी दौरे एक जीत थे। बीटल्स को "कहा गया" शुबर्ट के बाद से सर्वश्रेष्ठ गीतकार"।
हालाँकि, चौकड़ी को जल्द ही संगीत कार्यक्रम के प्रदर्शन को समाप्त करना पड़ा: जनता उनकी मूर्तियों को तोड़ने के लिए तैयार थी, प्रशंसकों ने संगीतकारों को पास नहीं होने दिया, इसलिए बीटल्स व्यावहारिक रूप से पूरी दुनिया से अलग हो गए। 1965 में, विश्व लोकप्रियता ने अपना उल्टा पक्ष दिखाया: बीटल्स के खिलाफ विरोध प्रदर्शन शुरू हो गए, उनके रिकॉर्ड, चित्र और कपड़े जला दिए गए। समूह के सदस्यों के लापरवाह बयानों के कारण राष्ट्रीय स्तर पर घोटाले हुए। इसके अलावा, मंच ने उनके रचनात्मक विकास को सीमित कर दिया - दिन-ब-दिन उन्होंने वही गाने प्रस्तुत किए, अनुबंध की शर्तों के तहत उन्हें कार्यक्रम से विचलित होने का अधिकार नहीं था। बीटल्स की स्टेज जीवनी समाप्त हो गई, और संगीतकारों ने खुद को पूरी तरह से स्टूडियो के काम में समर्पित करने का फैसला किया। 5 अगस्त 1966 को सर्वश्रेष्ठ में से एक एलबमबीटल्स - "रिवॉल्वर" एल्बम को मुख्य रूप से इस तथ्य से अलग किया गया था कि इसके अधिकांश गीतों में मंच प्रदर्शन शामिल नहीं था - यहां उपयोग किए गए स्टूडियो प्रभाव बहुत जटिल हैं।
1967 में, बीटल्स ने सार्जेंट पेपर्स लोनली हार्ट्स क्लब नामक एक स्मारकीय और अभिनव एल्बम रिकॉर्ड किया। यह रॉक संगीत की दुनिया में एक वास्तविक क्रांति थी: एल्बम नई संगीत दिशाओं के लिए पहली प्रेरणा थी जो बाद में सामने आईं, जैसे कि आर्ट रॉक, हार्ड रॉक और साइकेडेलिया।
बीटल्स की जीवनी - परिपक्व वर्ष।
जून 1967 में बीटल्स कॉन्सर्ट का प्रसारण दुनिया भर में किया गया। वे इसमें भी प्रथम बने - लगभग चार सौ मिलियन लोगों ने उनके प्रदर्शन को देखा, किसी अन्य संगीत समूह ने कभी भी इतनी भव्य सफलता हासिल नहीं की। प्रदर्शन के दौरान, "ऑल यू नीड इज़ लव" गीत का एक वीडियो संस्करण रिकॉर्ड किया गया था। इस विजयी सफलता के कुछ ही समय बाद, दुःखद मृत्य"फिफ्थ बीटल" बैंड मैनेजर ब्रायन एपस्टीन। समूह का कारोबार गिरावट में चला गया।
1968 में, बैंड ने एक डबल एल्बम जारी किया, जो कवर आर्टवर्क के कारण बैंड के प्रशंसकों के बीच "व्हाइट एल्बम" के रूप में जाना जाने लगा। एल्बम बहुत लोकप्रिय था, लेकिन इस पर काम के दौरान समूह में बाद के पतन के पहले लक्षण दिखाई दिए। माहौल गर्म होने लगा, संगीतकारों के बीच समय-समय पर घोटाले होने लगे। समूह के सुधार में योगदान दिया।
1969 में, समूह ने अपने सर्वश्रेष्ठ गीतों में से एक, "हे जूड" जारी किया। यह एकल दुनिया भर के चार्ट में शीर्ष पर पहुंच गया और इसकी छह मिलियन प्रतियां बिकीं।
फरवरी 1969 में, एक नए प्रबंधक पर असहमति के कारण समूह में रिश्ते अंततः ख़राब हो गए। मेकार्टनी ने अपने ही समूह पर मुकदमा दायर किया। हालाँकि, बाद में समूह ने अपने काम की एक और उत्कृष्ट कृति - एल्बम "एबी रोड" जारी की, जिसे उनका अंतिम सहयोग माना जाता है (एल्बम "लेट इट बी", 1970 में रिलीज़ हुआ, जिसमें समूह की पुरानी रिकॉर्डिंग शामिल थी)।
अप्रैल 1970 में, एकल डिस्क के रिलीज़ होने के साथ ही, पॉल मेकार्टनी ने आधिकारिक तौर पर घोषणा की कि बीटल्स अब नहीं रहे। दुनिया का सबसे बड़ा रॉक बैंड टूट गया है. 1979 में, मेकार्टनी ने समूह को उसी लाइनअप में फिर से एकजुट करने का प्रयास किया। लेकिन ऐसा होना कभी तय नहीं था - एक साल बाद, जॉन लेनन की हत्या कर दी गई।