Poziv na analizu fenomena glazbene kritike uvjetovan je danas objektivnom potrebom razumijevanja brojnih problema njezine uloge u teškim i dvosmislenim procesima intenzivnog razvoja moderne nacionalne kulture.

U uvjetima posljednjih desetljeća odvija se temeljita obnova svih sfera života povezana s prijelazom društva u informacijsku fazu1. Sukladno tome, neizbježno se nameće potreba za novim pristupima različitim pojavama koje su nadopunile kulturu, u njihovim drugim procjenama, au tome se uloga glazbene kritike kao dijela likovne kritike teško može precijeniti, tim više što je kritika, kao svojevrsni nositelj informacija i kao jedan od oblika novinarstva, danas dobiva kvalitetu glasila neviđene snage, upućenog golemoj publici.

Nedvojbeno, glazbena kritika nastavlja ispunjavati tradicionalne zadaće koje su joj postavljene. Ona oblikuje estetske i umjetničko-stvaralačke ukuse, sklonosti i mjerila, utvrđuje vrijednosno-semantičke aspekte, na svoj način sistematizira postojeće iskustvo percepcije glazbene umjetnosti. Pritom se u suvremenim uvjetima bitno proširuje opseg njezina djelovanja: tako se na nov način ostvaruju informacijsko-komunikacijska i vrijednosnoregulativna funkcija glazbene kritike, njezino sociokulturno poslanje integratora procesa unapređuje se glazbena kultura.

S druge strane, sama kritika doživljava pozitivne i negativne utjecaje sociokulturnog konteksta, zbog čega je nužno poboljšati njezin sadržaj, umjetnički, kreativni i dr.

1 Osim industrijske, suvremena znanost razlikuje dvije faze u razvoju društva - postindustrijsku i informacijsku, o čemu piše A. Parkhomchuk u svom djelu "Informacijsko društvo".

M., 1998). strane. Pod utjecajem mnogih kulturnih, povijesnih, gospodarskih i političkih procesa preobrazbe društva, glazbena kritika, kao organski element svoga funkcioniranja, osjetljivo hvata sve društvene promjene i reagira na njih, mijenjajući se iznutra i rađajući nove, modificirane oblike kritičkog izraz i nove vrijednosne orijentacije.

U vezi s navedenim, hitno je potrebno sagledati značajke funkcioniranja glazbene kritike, identificirati unutarnje dinamičke uvjete za njezin daljnji razvoj, obrasce generiranja novih trendova suvremenim kulturnim procesom, što određuje relevantnost postavljanje ove teme.

Važno je utvrditi kakav kulturni i ideološki rezultat ima moderna glazbena kritika i kako ona utječe na razvoj kulture. Ovakav pristup tumačenju glazbene kritike kao jednog od oblika postojanja kulture ima i svoja opravdanja: prvo, pojam glazbene kritike, često vezan uz same njezine produkte (pripadaju joj članci, bilješke, eseji) u kulturološkom aspektu otkriva mnogo veći broj značenja, što, naravno, proširuje adekvatnu ocjenu fenomena koji se razmatra, funkcionirajući u uvjetima novoga vremena u promijenjenom sustavu moderne sociokulture; drugo, široko tumačenje pojma glazbene kritike daje temelje za analizu biti i specifičnosti inkluzije u sociokulturama2.

Ne ulazeći u analizu postojećih definicija pojma “kultura” u ovom radu (prema “Enciklopedijskom rječniku kulturologije” njihov se broj procjenjuje na više od sto definicija), napominjemo da za potrebe U našem radu važno je tumačiti kulturu, prema kojoj ona “djeluje kao koncentrirano, organizirano iskustvo čovječanstva, kao osnova za razumijevanje, shvaćanje, odlučivanje, kao odraz svake kreativnosti, i konačno, kao osnova za konsenzus, integracija svake zajednice. Izuzetno vrijedna ideja Yu.Lotmana o informacijskoj svrsi kulture također može pridonijeti jačanju odredbi disertacije. Kultura, piše znanstvenik, "u današnje vrijeme mogla bi se dati općenitija definicija: ukupnost svih nenasljednih informacija, načina organiziranja i pohranjivanja istih." Istodobno, istraživač pojašnjava da "informacija nije izborna značajka, već jedan od glavnih uvjeta za postojanje čovječanstva". ny proces široke publike, ne samo kao primatelja, nego u novom svojstvu subjekta sustvaranja. Logično je prikazati ovu stranu fenomena koji se proučava sa stajališta situacije umjetničke percepcije, koja omogućuje otkrivanje psiholoških temelja ova umjetnost, kao i istaknuti opće značajke koje karakteriziraju mehanizam glazbene kritike; treće, kulturološka analiza omogućuje nam glazbenu kritiku prikazati kao poseban fenomen u koji su integrirane sve razine društvene svijesti, vodeće opreke sustava moderne kulture (elitno i masovno, znanstveno i popularno, znanost i umjetnost, muzikologija i publicistika i

Zahvaljujući glazbenoj kritici u suvremenoj se kulturi oblikuje poseban informacijski prostor koji postaje moćno sredstvo masovnog prijenosa informacija o glazbi i u kojem svoje mjesto pronalazi žanrovska, višemračna, višeznačna priroda glazbene kritike. i očituje se više nego ikad prije - posebna kvaliteta njegove polistilistike, tražene i objektivno uvjetovane uvjetima vremena. Taj proces je dijalog unutar kulture, upućen masovnoj svijesti, u čijem je središtu čimbenik evaluacije.

Ove karakteristike glazbene kritike najvažniji su preduvjeti za prevladavanje jednoznačnoga, privatnoznanstvenoga odnosa prema glazbenoj kritici kao nekoj samovrijednoj lokalnoj edukaciji.

Zahvaljujući sustavnoj analizi, moguće je zamisliti djelovanje glazbene kritike kao svojevrsnu spiralu u čije “odmotavanje” ulaze različiti oblici funkcioniranja kulturnog sustava (primjerice, masovna kultura i akademska kultura, trendovi komercijalizacije itd.). umjetnosti i stvaralaštva, javnog mnijenja i kvalificirane ocjene). Ova spirala omogućuje otkrivanje lokalnog značenja svakog takvog oblika. I konstantna komponenta razne razine razmatranje kritike – čimbenik vrednovanja – postaje u ovom sustavu svojevrsni "središnji element" na koji se upućuju svi njegovi parametri. Uz to, razmatranje ovog modela temelji se na ideji integriranja znanstvenog, književnog i publicističkog konteksta u kojem se glazbena kritika istovremeno provodi.

Sve to navodi na zaključak da se glazbena kritika može shvatiti kako u užem smislu - kao proizvod materijalno-kritičkih iskaza, tako i u širem smislu - kao poseban proces, koji je organska veza između proizvoda glazbene kritike i integralnu tehnologiju njezina stvaranja i distribucije.koji osigurava puno funkcioniranje glazbene kritike u sociokulturnom prostoru.

Osim toga, u analizi glazbene kritike imamo priliku naći odgovore na pitanje o njezinoj kulturotvornoj biti i mogućnostima povećanja njezina značaja i umjetničke kvalitete.

Posebno je važan i regionalni aspekt, koji podrazumijeva promišljanje funkcioniranja glazbene kritike ne samo u prostoru ruske kulture i društva u cjelini, već i unutar ruske periferije. Svrsishodnost ovog aspekta promišljanja glazbene kritike vidimo u tome što nam omogućuje da još više otkrijemo novonastale opće trendove zbog nove kvalitete njihove projekcije iz radijusa glavnih gradova u radijus provincije. Priroda ovog preokreta posljedica je danas uočenih centrifugalnih pojava koje se tiču ​​svih sfera javnog i kulturni život, što ujedno znači i pojavu opsežnog problemskog polja za iznalaženje vlastitih rješenja u perifernim uvjetima.

Predmet istraživanja je domaća glazbena kritika u kontekstu glazbene kulture Rusije posljednjih desetljeća - uglavnom časopisna i novinska periodika središnjih i regionalnih publikacija.

Predmet istraživanja je funkcioniranje glazbene kritike u smislu transformacijske dinamike njezina razvoja i utjecaja na modernu nacionalnu kulturu.

Svrha je rada znanstveno sagledati fenomen domaće glazbene kritike kao jednog od oblika samoostvarenja kulture u informacijskom društvu.

Ciljevi studija određeni su njegovom svrhom i u skladu su prije svega s muzikološkim, ali i kulturološkim razumijevanjem problematike glazbene kritike:

1. Otkriti specifičnosti glazbene kritike kao povijesno utemeljene sociokulturne forme;

2. Shvatiti etičku bit glazbene kritike kao važnog mehanizma oblikovanja i regulacije faktora vrednovanja;

3. Utvrditi vrijednost čimbenika kreativnosti u glazbenoj i novinarskoj djelatnosti, posebice učinak glazbene kritike u retoričkom smislu;

4. Otkriti nove informacijske kvalitete glazbene kritike, kao i posebnosti informacijskog okruženja u kojem ona djeluje;

5. Pokažite značajke funkcioniranja glazbene kritike u uvjetima ruske periferije (osobito u Voronježu).

Hipoteza istraživanja

Hipoteza istraživanja temelji se na činjenici da puno razotkrivanje mogućnosti glazbene kritike ovisi o realizaciji potencijala kreativnosti, koja bi, vjerojatno, trebala postati artefakt koji "pomiruje" i sintetizira znanstvene spoznaje i masovnu percepciju. Učinkovitost njezina prepoznavanja ovisi o osobnom pristupu kritičara, koji na individualnoj razini razrješava proturječja između akademskih obećanja njegova znanja i masovnih zahtjeva čitatelja.

Pretpostavlja se da učinkovitost i dinamika glazbene kritike u uvjetima periferije nije puki odraz ili dupliciranje velegradskih trendova, nekih krugova koji divergiraju od centra.

Stupanj razvijenosti problema istraživanja

Glazbena kritika zauzima vrlo neravnopravan položaj u procesima umjetničkog života i znanstvenog istraživanja. Ako praksa kritičkog iskaza već dugo postoji kao element glazbene kulture, neraskidivo povezana sa stvaralaštvom i izvođenjem, te ima svoju znatnu, gotovo dvjestogodišnju povijest,3 onda je polje njezina proučavanja – iako zaokuplja mnoge istraživače – još uvijek zadržava mnoge bijele mrlje i očito ne postiže potrebnu adekvatnost u odnosu na značenje same pojave, što, dakako, postaje zahtjev današnjice. Da, iu usporedbi sa svojim bliskim "susjedima" u znanosti - s književnom kritikom, publicistikom, kazališnom kritikom - proučavanje problematike glazbene kritike očito gubi. Osobito u pozadini temeljnih studija povijesnog i panoramskog plana, posvećenih kritici umjetnosti. (Čak su i pojedinačni primjeri indikativni u tom smislu: Povijest ruske kritike. U dva toma - M., JL, 1958; Povijest ruske publicistike HU111-H1H stoljeća - M., 1973; V.I. Kuleshov. Povijest ruske kazališne kritike. U tri sveska - JL, 1981). Vjerojatno je upravo to kronološko "kašnjenje" shvaćanja od samog istraživanja

3 Govoreći o rađanju glazbene kritike, suvremena istraživačica ovih problema T. Kurysheva ukazuje na osamnaesto stoljeće koje, po njezinu mišljenju, predstavlja prekretnicu kada su potrebe kulture, povezane s kompliciranjem umjetničkog procesa, učinile umjetnost kritika samostalna vrsta kreativne djelatnosti. Tada je, piše ona, "profesionalna glazbena kritika nastala iz javnosti, iz slušatelja (obrazovanih, mislećih, uključujući i same glazbenike").

Zanimljivo je, međutim, stajalište o ovom pitanju poznatog sociologa V. Koneva, koji iznosi nešto drugačije viđenje epistemologije fenomena likovne kritike. Proces izdvajanja kritike kao samostalnog polja djelovanja smatra rezultatom ne opće stanje kulture i javnosti, već rezultat “cijepanja” umjetnika, postupnog izdvajanja, kako piše, “reflektirajućeg umjetnika u samostalnu ulogu”. Štoviše, napominje da se u 18. stoljeću u Rusiji umjetnik i kritičar još nisu razlikovali, što znači da je povijest kritike, po njegovu mišljenju, ograničena na uži kronološki okvir. moj fenomen i objašnjava značajke geneze znanstvenih spoznaja o glazbenoj kritici4.

U uvjetima suvremenog doba 5 - kada mnogostrukost i višeznačnost procesa koji se odvijaju u glazbenom životu posebno zahtijevaju pravovremenu procjenu, a procjenu - u "samoprocjeni" i znanstvenom razumijevanju i regulaciji - problem proučavanja glazbene kritike postaje još teži. očito. “U današnjem vremenu naglog razvoja masovnih medija, kada je širenje i propaganda umjetničkih informacija poprimilo totalno masovni karakter, kritika postaje moćan i samostalno postojeći čimbenik,” bilježe istraživači početak ovog trenda još u 80-ima, “ svojevrsna institucija ne samo masovnog preslikavanja ideja i ocjena, već djeluje kao moćna sila koja ima golem utjecaj na samu prirodu daljnjeg razvoja i modificiranja nekih bitnih obilježja umjetničke kulture, na pojavu novih tipova umjetničke kulture. djelatnost te izravniju i neposredniju korelaciju umjetničkog mišljenja s cjelokupnom sferom javne svijesti u cjelini”. Povećana uloga novinarstva podrazumijeva i promjene u cjelokupnom sustavu funkcioniranja glazbene kritike. A ako slijedimo predloženo razgraničenje kritike V. Karatygina na "intraglazbenu" (usredotočenu na psihološke temelje ove umjetnosti) i "izvanglazbenu" (temeljenu na općem kulturnom kontekstu u kojem glazba funkcionira), tada će proces promjene biti od

4 Prirodno je da se mnoge suvremene tendencije i utjecaji glazbene kritike pokazuju zajedničkim i sličnim za druge vrste umjetničke kritike. Istodobno, znanstveno razumijevanje glazbene kritike usmjereno je na razumijevanje njezine prirode i specifičnosti, koja je povezana s refleksijom i prelamanjem fenomena glazbene kulture i same glazbe, u čemu V. Kholopova s ​​pravom vidi “pozitivno,” usklađivanje” odnosa prema čovjeku u najvažnijim točkama njegove interakcije sa svijetom i samim sobom.

5 Ovdje se pod novim vremenom podrazumijeva razdoblje od početka 90-ih godina prošlog stoljeća, kada su se procesi promjena u Rusiji toliko snažno iskazali da su potaknuli znanstveno zanimanje za ovo razdoblje i razlikovanje od općeg povijesni kontekst - kao stvarno sadržavajući niz kvalitativno novih svojstava i karakteristika u svim područjima društvenog i umjetničkog života. razhen podjednako na obje ove razine, međusobno utječući svojim transformacijama.

Stoga se, s obzirom na kompleksnost i višedimenzionalnost “drugog bića” moderne glazbene kritike, “zaseban” (unutarnji) princip njegove analize, u pravilu i na njega primijenjen, danas može smatrati samo jednim od mogućih pristupa. na problem. I ovdje, izlet u povijest ovih problema, stupanj njihove pokrivenosti u ruskoj znanosti, ili bolje rečeno, u znanostima, može razjasniti svijest o izgledima jednog ili drugog pristupa suvremenim problemima glazbene kritike.

Tako su 20-ih godina XX. stoljeća ruski znanstvenici počeli ozbiljno brinuti o metodološkim aspektima - kao pitanjima najopćenitije i konstitutivne prirode. Važan poticaj za razvoj sustava znanja o glazbenoj kritici bili su programi razvijeni na Odsjeku za muzikologiju Lenjingradskog konzervatorija 6. Vlastiti doprinos Asafijeva razvoju kritičke misli odavno je prepoznat kao neosporan i jedinstven, te je nije slučajno taj »Asafjevljev upečatljiv fenomen kritičke misli«, prema JI. Danka, "treba proučavati u trojstvu njegovih znanstvenih spoznaja, novinarstva i pedagogije" .

U toj sintezi rođena je sjajna kaskada radova koji su otvorili perspektive za daljnji razvoj ruske znanosti o glazbenoj kritici, obje monografije koje se između ostalog dotiču razmatranog problema (na primjer, "O glazbi 20. stoljeća ”) i posebne članke (navedimo samo neke: “Suvremena ruska muzikologija i njezine povijesne zadaće”, “Zadaće i metode moderne kritike”, “Kriza glazbe”).

Istodobno, u odnosu na glazbenu kritiku, nove istraživačke metode predlažu se i razmatraju u programskim člancima A. Lunacharskog, uključenim u njegove zbirke “Pitanja sociologije glazbe”, “U svijetu glazbe”, radovima R. Grubera: “Instalacija glazbenog i umjetničkog

6 Odjel, upravo otvoren 1929. godine na inicijativu B. V. Asafieva, inače, prvi put ne samo u Sovjetskom Savezu, već iu svijetu. pojmova u društveno-ekonomskom planu", "O glazbenoj kritici kao predmetu teorijske i povijesna studija". Rasvjetu istih problema nalazimo i u velikom broju članaka koji su se pojavljivali na stranicama časopisa 1920-ih - Glazbene vijesti, Glazba i listopad, Glazbeno obrazovanje, Glazba i revolucija, uz oštre rasprave koje su se povele o glazbi. kritika u časopisu »Radnik i kazalište« (br. 5, 9, 14, 15, 17 i dr.).

Za razdoblje 1920-ih simptomatično je bilo odabiranje sociološkog aspekta znanstvenika kao općeg, dominantnog, iako su ga različito označavali i naglašavali. Dakle, B. Asafjev, kako primjećuje N. Vakurova, opravdava potrebu sociološke istraživačke metode, polazeći od specifičnosti same kritičke djelatnosti. Definirajući opseg kritike kao “intelektualnu nadgradnju koja izrasta oko djela”, kao jedno od sredstava komunikacije “između više strana zainteresiranih za stvaranje stvari”, ističe da je glavna stvar u kritici trenutak ocjene, rasvjetljavanja. vrijednosti glazbenog djela ili glazbenog fenomena... Kao rezultat istog složenog višestupanjskog procesa percepcije umjetničkog fenomena i borbe “procjena” i njegove prave vrijednosti, njegove “društvene vrijednosti” ( N. Vakurova naglašava), kada djelo „počinje živjeti u svijesti sveukupnosti ljudi, kada su grupe ljudi, društvo, zainteresirane za njegovo postojanje, država kada ono postaje društvena vrijednost.

Za R. Grubera, sociološki pristup znači nešto drugo - "uključivanje činjenice koja se proučava u opću vezu okolnih pojava kako bi se razjasnio tekući utjecaj". Štoviše, istraživač vidi posebnu zadaću tadašnje znanosti - izdvajanje u njoj posebnog smjera, samostalnog područja znanja - "kritičkih studija", koje bi se, po njegovom mišljenju, trebale prije svega usredotočiti na studij glazbene kritike u kontekstualno - društvenom aspektu. “Rezultat kombiniranog korištenja metoda bit će više ili manje iscrpna slika stanja i razvoja glazbeno kritičke misli u svakoj ovaj trenutak vrijeme, - piše R. Gruber postavljajući sebi pitanje i odmah na njega odgovarajući. - Ne bi li kritičar tu trebao stati i smatrati svoju zadaću obavljenom? Ni u kom slučaju. Jer proučavati fenomen sociološkog reda, što je, nedvojbeno, glazbena, kao i svaka druga, kritika; što je, u biti, sva umjetnost u cjelini, bez veze s društvenim poretkom i socio-ekonomskim ustrojstvom hostela – značilo bi odbacivanje niza plodnih generalizacija i, prije svega, od objašnjenja glazbeno- kritične činjenice utvrđene u procesu znanstvenog proučavanja.

U međuvremenu, metodološke smjernice sovjetskih znanstvenika tada su odgovarale općim europskim trendovima, koje je karakteriziralo širenje socioloških pristupa metodologiji različitih, uključujući humanističke znanosti i muzikologiju7. Istina, u SSSR-u je širenje utjecaja sociologije bilo u određenoj mjeri povezano s ideološkom kontrolom nad duhovnim životom društva. Ipak, dostignuća domaće znanosti na ovom području bila su značajna.

U radovima A. Sohora, koji je najdosljednije zastupao sociološki trend u sovjetskoj muzikologiji, niz važnih metodološka pitanja, među kojima - definicija (prvi put u sovjetskoj znanosti) sustava društvenih funkcija glazbe, obrazloženje tipologije moderne glazbene javnosti.

Slika koja prikazuje nastanak glazbene sociologije, njezino formiranje kao znanosti, vrlo je indikativna iu aspektu rekreacije. opći razvoj znanstvene misli o umjetnosti, te u smislu određivanja metodologije, uz koju je vezan početak znanstvenog shvaćanja glazbene kritike. Razdoblje

7 O rađanju i razvoju sociološkog pravca u povijesti umjetnosti potanko je pisao A. Sohor u svom djelu “Sociologija i glazbena kultura” (Moskva, 1975.). Prema njegovim zapažanjima, već u 19. stoljeću pojmovi sociologija i glazba počinju se koristiti u paru.

12 sociološke metodologije postalo je, u biti, ujedno i razdoblje poimanja glazbene kritike od strane znanosti. I tu se javlja - uz odgovarajuću podudarnost metode i predmeta njezina proučavanja - njihova paradoksalna nepodudarnost u smislu prioriteta. Predmet proučavanja (kritika) treba generirati metodu u svrhu proučavanja ovog predmeta, tj. subjekt je u tom lancu znanstvenog procesa i početna i završna, završna logična točka: na početku - poticaj znanstvenom istraživanju, a na kraju - temelj znanstvenog otkrića (inače je znanstveno istraživanje besmisleno). Metoda je u ovom jednostavnom lancu samo mehanizam, središnja, povezujuća, pomoćna (iako obavezna) karika. Na to se, međutim, tada koncentrirala znanost, stavljajući glazbenu kritiku u uvjete “teorije vjerojatnosti”: dana joj je mogućnost da se istraži uz pomoć poznate ili razvijene metodologije. Na mnogo načina, ova slika ostaje u znanosti do danas. I dalje su u središtu pozornosti istraživača (što je, možda, i svojevrsni znak vremena - kao rezultat utjecaja scijentističkih tendencija u svim znanostima, pa tako iu humanističkim) problemi metodologije, iako već izlaze iz okvira. sociološki. Taj se trend može pratiti iu radovima o srodnim vrstama kritike umjetnosti (B.M. Bernshtein. Povijest umjetnosti i kritika umjetnosti; O mjestu kritike umjetnosti u sustavu umjetničke kulture“, M.S. Kagan. Kritika umjetnosti i znanstveno znanje umjetnost; V.N. Prokofjev. Likovna kritika, povijest umjetnosti, teorija društvenog umjetničkog procesa: njihove specifičnosti i problemi interakcije unutar povijesti umjetnosti; NA. Jagodovskaja. Neki metodološki aspekti književne i umjetničke kritike 1970-1980-ih), te u materijalima o glazbenoj kritici (G.M. Kogan. O umjetničkoj kritici, muzikologiji, kritici; Yu.N. Pare. O funkcijama glazbene kritike. Zasebni aspekti - povijesni i teorijski se mogu naći u člancima T. Čeredničenka,

E. Nazaykinsky, V. Meduševsky, L. Danko, E. Finkelstein, L. Ginzburg, V. Gorodinsky, G. Khubov, Yu. Keldysh, N. Vakurova, L. Kuznetsova, M. Galushko, N. Yuzhanin. No, to općenito ne mijenja opću situaciju u znanosti o glazbenoj kritici, na koju ukazuje L. Danko u svom članku: “Rezimirajući kratki pregled stanja povijesne znanosti o glazbenoj kritici”, piše autor: odvija se u usporedbi s poviješću književne kritike i publicistike, a posljednjih godina – i kazališne kritike. Otkako je 1987. objavljen ovaj članak koji je potaknuo muzikologe na akciju, istraživanja glazbene kritike popunjena su samo jednim radom, koji je, međutim, bio zanimljiva generalizacija i rezultat opsežnog autorova praktičnog rada na Katedri za muzikologiju Moskovskog fakulteta. Konzervatorij. Riječ je o knjizi T. Kurysheve "Riječ o glazbi" (M., 1992.). "Informacije za učenje" i "Informacije za razmišljanje" istraživač naziva svoje eseje. Glazbena kritika u njima se pokazuje kao posebno polje djelovanja, otkrivajući čitatelju svoje opsege i najbogatije mogućnosti, "skrivene riffove i velike probleme". Eseji mogu poslužiti kao osnova za praktično razvijanje profesije glazbenog kritičara-novinara. Pritom autor, slijedeći mnoge druge istraživače, ponovno naglašava aktualnost problematike glazbene kritike, koja još zahtijeva pozornost znanosti. “Uz konkretne preporuke i teorijsku sistematizaciju najvažnijih aspekata glazbenokritičkog djelovanja, iznimno je važno sagledati proces postojanja glazbenokritičke misli, posebice domaće prakse nedavne prošlosti”, piše ona.

U međuvremenu, znanstveni pogled na proces postojanja glazbene kritike uvijek je bio težak iz sasvim objektivnih razloga. (Vjerojatno se iz istih razloga postavlja pitanje opravdanosti postavljanja zadaće znanstvenog pristupa problemima glazbene kritike, što koči istraživačku inicijativu). Prvo, dvojbenost, pristranost, a ponekad i nekompetentnost kritičkih izjava koje lako prodiru na stranice tiska djelovale su vrlo diskreditirajuće na samu temu. No, treba odati priznanje onim kritičarima koji profesionalnim pristupom osporavaju takav “ugled” svojih kolega, iako on u pravilu češće nalazi mjesto za sebe na stranicama “zatvorenih” akademskih izdanja nego u demokratskim publikacije “široke potrošnje”.

Osim toga, vrijednost kritičkih izjava, čini se, nadoknađuje se njihovom prolaznošću stvarno postojanje: stvaranje, "tiskani" izraz, vrijeme potražnje. Brzo utisnute na stranice tiska, čini se da brzo napuštaju i “novinsku scenu”: kritička misao je trenutna, djeluje kao “sada”. Ali njegova vrijednost ne odnosi se samo na današnjicu: nedvojbeno je zanimljiva kao dokument epohe, na čije se stranice istraživači, na ovaj ili onaj način, uvijek pozivaju.

I, konačno, glavni komplicirajući čimbenik koji utječe na razvoj znanstvene misli o glazbenoj kritici jest “kontekstualna” priroda predmeta koji se proučava, koji je izrazito otvorene prirode, što izaziva varijabilnost u formuliranju problema. Ako se glazbeno djelo može analizirati "iznutra" - kako bi se identificirali strukturni obrasci teksta, onda glazbena kritika, samo djelomično dopuštajući teorijski pristup proučavanju njezinih fenomena (stila, jezika), uključuje otvoren, kontekstualan pristup. analiza. U složenom komunikacijskom sustavu funkcioniranja umjetnosti i kulture ono je sekundarno: izravni je produkt toga sustava. No, u isto vrijeme, ono ima svoju vlastitu intrinzičnu vrijednost, ili intrinzičnu vrijednost, rođenu kao rezultat njegove slobode, koja se očituje – opet, ne u unutarnjem potencijalu sredstava, već u sposobnosti da aktivno utječe na cijeli sustav. . Tako glazbena kritika postaje ne samo jedna od njezinih sastavnica, već snažan mehanizam za upravljanje, regulaciju i utjecaj na kulturu u cjelini. To otkriva svoje zajedničko svojstvo s drugim podsustavima umjetnosti, odražavajući različite aspekte utjecaja na život društva - zajednički, prema riječima E. Dukova, "regulativni modalitet". (Istraživač nudi vlastitu koncepciju povijesnog procesa funkcioniranja glazbe, čija je originalnost u činjenici da prati preobrazbe oblika organizacije glazbenog života, s vremena na vrijeme djelujući bilo u smjeru društvenog, tj. okrupnjavanje ili u smjeru diferencijacije). U nastavku njegove misli u odnosu na fenomen novinarstva, bilo bi moguće otkriti njegov potencijal u provedbi zadaće suočavanja s ukupnom pluralnošću suvremenog društva, njegovom “diferencijacijom, koja danas ide ne samo kroz različite zvučne” prostore ” - slojevima “glazbene biosfere” (K. Karaev), ali i prema različitom društvenom i povijesnom iskustvu slušatelja, kao i posebnostima konteksta u koji glazba zapada u svakom pojedinom slučaju.

U toj se perspektivi njezina "sekundarnost" pretvara u sasvim drugu stranu i dobiva novo značenje. Kao utjelovljenje vrijednosno determinirajućeg načela, glazbena kritika (a B. Asafiev jednom je zapisao da je “kritika ta koja djeluje kao čimbenik koji utvrđuje društveni značaj umjetničkog djela i služi kao barometar, ukazujući na promjene u okolini). pritisak u odnosu na jedno ili drugo priznato ili borba za priznanje umjetničke vrijednosti") postaje nužan uvjet postojanja umjetnosti kao takve, budući da je umjetnost potpuno unutar vrijednosne svijesti. Prema T. Kuryshevoj, "ne samo da ga treba ocjenjivati, nego općenito stvarno obavlja svoje funkcije samo s vrijednosnim odnosom prema njemu" .

Sekundarnost”, polazeći od kontekstualnosti glazbene kritike, očituje se u tome što ona svom predmetu daje svojstvo “primijenjenog žanra”. Kako u odnosu na muzikologiju (T. Kurysheva glazbenu kritiku naziva “primijenjenom muzikologijom”), tako i u odnosu na publicistiku (isti istraživač u jedan rang stavlja glazbenu kritiku i publicistiku, pridajući prvoj ulogu sadržaja, a drugoj - formu). Glazbena kritika nalazi se u dvostrukom položaju: za muzikologiju je podređena u smislu problema zbog nedostatka partitura kao gradiva predloženog studija; za novinarstvo - i uopće privlačio samo od slučaja do slučaja. A njezin je predmet na spoju različitih praksi i njima odgovarajućih znanosti.

Štoviše, glazbena kritika svoju središnju poziciju ostvaruje na još jednoj razini: kao pojava koja uravnotežuje interakciju dvaju polova - znanosti i umjetnosti. Otuda i originalnost novinarskoga pogleda i iskaza, koja je „zbog spoja objektivnih znanstvenih i društveno vrijednosnih pristupa. Djelo publicističkog žanra u svojoj dubini nužno sadrži zrno znanstvenog istraživanja, - s pravom naglašava V. Meduševski, - brzog, operativnog i relevantnog promišljanja. Ali misao ovdje djeluje u poticajnoj funkciji, ona vrijednosno usmjerava kulturu.

Ne može se ne složiti sa zaključcima znanstvenika o potrebi suradnje znanosti i kritike, među čijim oblicima vidi razvijanje zajedničkih tema, kao i međusobnu raspravu i analizu stanja “protivnika”. U tom smislu znanstveno proučavanje glazbene kritike, po našem mišljenju, može preuzeti i ulogu mehanizma te konvergencije. Stoga će kao cilj težiti analizi koja regulira udio q znanstvenosti u novinarstvu, koja tu nužno mora biti prisutna.

8 “Publicizam je širi od kritike”, objašnjava istraživač ovdje. – Može se reći da je kritika vrsta novinarstva specifična za likovnu kritiku, čiji je predmet umjetnost: djela, umjetnički pokreti, trendovi. Publicistika se, pak, tiče svega, cjelokupnog glazbenog života. kao jamstvo primjerenosti i objektivnosti kritičkog iskaza, iako istovremeno ostaje, slikovitim izrazom V. Meduševskog, “iza kulisa”.

Sve to otkriva sintetičku prirodu fenomena koji se proučava, čije je proučavanje komplicirano mnoštvom različitih analitičkih konteksta, a istraživač se suočava s izborom jednog aspekta analize. I moguće, uvjetovano-poželjnije od mnogih drugih u ovaj slučaj pojavljuje se - kao najgenerizirajuće i sintetizirajuće - kulturalna metoda, na svoj način "značajan" za suvremenu metodiku.

Takav pristup proučavanju glazbe - a glazbena je kritika dio "glazbenog života" - postoji u znanosti tek nekoliko desetljeća: ne tako davno, krajem osamdesetih, puno se govorilo o njegovoj važnosti na stranice sovjetske glazbe. Vodeći ruski muzikolozi aktivno su raspravljali o tada aktualiziranom problemu, koji je formuliran kao "glazba u kontekstu kulture", analizirajući vanjske odrednice i njihovu interakciju s glazbom. Krajem sedamdesetih, kako je navedeno, dogodio se pravi metodološki "boom" - proizvod revolucija u znanstvenim područjima bliskim kritici umjetnosti - u općoj i socijalnoj psihologiji, semiotici, strukturalizmu, teoriji informacija, hermeneutici. U istraživačku uporabu ušli su novi logički, kategorijalni aparati. Aktualizirani su temeljni problemi glazbene umjetnosti, velika se pozornost počela posvećivati ​​pitanjima o prirodi glazbe, njezinoj specifičnosti među ostalim umjetnostima i njezinu mjestu u sustavu moderne kulture. Mnogi istraživači primjećuju da se kulturološki trend postupno pomiče s periferije u središte metodološkog sustava u znanosti o glazbi i dobiva prioritetno mjesto; da je "sadašnja etapa u razvoju likovne kritike obilježena naglim porastom interesa za pitanja kulture, njezinom svojevrsnom ekspanzijom u sve njezine grane" .

Nipošto uspjeh, ali ozbiljan nedostatak, potreba suvremene znanosti za fragmentacijom, za specijalizacijom, predočava se i V. Meduševskom, koji, dijeleći stajalište znanstvenika, izražava žaljenje što se s tim mora miriti. zbog neviđenog povećanja obujma znanja i široke razgranatosti.

Glazbena kritika kao izrazito sintetičan predmet, otvoren višerazinskim pristupima i srodnim poljima znanja, čini se da je svojom prirodom najviše „programirana“ na usklađenost s kulturnom metodom istraživanja, njezinom višedimenzionalnošću i varijabilnošću u postavljanju i promišljanju. problema. I premda ideja o uvođenju glazbene kritike u opći estetski i kulturno-povijesni kontekst nije nova (na ovaj ili onaj način, likovni su joj se kritičari oduvijek okretali, birajući upravo kritiku kao predmet svoje analize), ipak, unatoč širokom pokrivenošću problema predstavljenih u novijim studijama9, niz područja i dalje je "zatvoreno" za suvremenu muzikologiju, a mnogi problemi tek se počinju očitovati. Tako, posebice, još nije razjašnjen značaj pozitivnog informacijskog polja o akademskoj umjetnosti kao protuteže destruktivnim tendencijama "bijesne stvarnosti" i tehnokratske civilizacije; evolucija funkcija glazbene kritike, njihov transformirani izraz u uvjetima suvremenog doba, zahtijeva objašnjenje; također posebno područje problematike su obilježja psihologije suvremenog kritičara i socijalne psihologije slušatelja-čitatelja; nova svrha glazbene kritike u uređivanju odnosa akademske umjetnosti – nekadašnji

9 Osim navedenih članaka i knjiga, tu su i disertacije L. Kuznjecove “Teorijski problemi sovjetske glazbene kritike na suvremenom stupnju” (L., 1984.); E. Skuratova "Formiranje spremnosti studenata konzervatorija za glazbeno propagandne aktivnosti" (Minsk, 1990); Vidi također članak N. Vakurova "Formiranje sovjetske glazbene kritike". de sva "produkcija", kreativnost i izvedba - i "masovna kultura" itd.

U skladu s kulturološkim pristupom, glazbenu kritiku možemo tumačiti kao svojevrsnu prizmu kroz koju se osvjetljavaju problemi suvremene kulture, a pritom se može koristiti Povratne informacije, razmatrajući kritiku kao samostalan fenomen koji se razvija - paralelno s modernom kulturom i pod utjecajem njezinih općih procesa.

Pritom sam vremenski odsječak, koji je ograničen na otprilike zadnje desetljeće, čini formulaciju ovog problema još aktualnijom, upravo zbog njegove, kako je rekao B. Asafiev, „neizbježne, privlačne i primamljive vitalnosti“ 10. Aktualnost problema potvrđuju i argumenti koji služe kao antiteze navedenim čimbenicima koji koče razvoj znanstvene misli o glazbenoj kritici. Kako je navedeno, postoje ih tri: primjerenost kritičkog iskaza (ne samo u ocjeni umjetničkog djela ili izvedbe, već u samoj prezentaciji, formi iskaza, koja odgovara suvremenoj razini percepcije i društvenoj percepciji). zahtjevi, zahtjevi nove kvalitete); bezvremenska vrijednost glazbene publicistike kao dokumenta epohe; slobodno funkcioniranje glazbene kritike (sa svojom kontekstualnom prirodom) kao mehanizma upravljanja i utjecaja na suvremenu kulturu.

Metodološke osnove studije

Studiji glazbene kritike odvijali su se u različitim znanstvenim područjima: sociologija, povijest kritike, metodologija, problemi komunikacije. Fokus ove studije bio je

10 Ova tvrdnja B. Asafijeva citirana je iz članka “Zadaće i metode moderne glazbene kritike”, koji smo već citirali, a koji je također objavljen u zborniku “Kritika i muzikologija”. - Problem. 3. -L .: Glazba, 1987.-S. 229. okupiti jedinstveni metodološki prostor iz heterogenih i višesmjernih teorijskih načela, otkriti obrasce razvoja ovog fenomena u uvjetima suvremenog doba.

Metode istraživanja

Za sagledavanje kompleksa problema glazbene kritike iu skladu s njezinom višedimenzionalnošću, disertacija se koristi nizom znanstvenih metoda koje su primjerene objektu i predmetu istraživanja. Za utvrđivanje geneze znanstvenih spoznaja o glazbenoj kritici koristi se metoda povijesne i izvorne analize. Razvoj odredbe o funkcioniranju glazbene kritike u sociokulturnom sustavu zahtijevao je implementaciju metode proučavanja različitih vrsta fenomena na temelju sličnosti i razlika. Komunikacijski sustav je uspon od apstraktnog prema konkretnom. Također se koristi metoda modeliranja budućih rezultata razvoja glazbene kritike u uvjetima periferije.

Cjelokupna slika, koju autor namjerava rekreirati u aspektima koji ga zanimaju, trebala bi poslužiti ne samo kao pozadina, već kao sistemski mehanizam u koji je uključena glazbena kritika. Shematski se tijek promišljanja može prikazati vizualnim prikazom različitih razina utjecaja glazbene kritike na opći sustav kulture, koje se, »obuhvatajući« subjekt, nalaze »oko« njega prema stupnju porasta snazi ​​njihova djelovanja i postupnom usložnjavanju, kao i prema načelu sažimanja prethodnih činjenica i zaključaka. (Naravno, u tijeku rada taj se višeslojni krug promišljanja nadopunjuje, konkretizira i usložnjava).

V - komunikativan

IV - psihološki

I- aksiološki

II - heuristički

III - kompenzacijski

Prva (I – aksiološka) razina uključuje promišljanje fenomena glazbene kritike u dosljednom kretanju od adekvatne percepcije do vanjskog izlaza njezina utjecaja – a) kao provedbu dijalektike objektivnog i subjektivnog, i b) kao kritičku. procjena. Odnosno, od podrazine, koja djeluje kao poticaj za rad cijelog sustava, istovremeno dajući "dopuštenje" za ulazak u njega i istovremeno apsorbirajući promišljanje problema "kritičara kao slušatelja" - do razine sama: u ovom pokretu jasno je naznačena uvjetovanost drugoga prvom, što, po našem mišljenju, daje ton logičkim konstrukcijama i opravdava izbor slijeda analize. Stoga se čini prirodnim prijeći na drugu (i dalje - na sljedeće) razine, prebacujući razgovor s problema umjetničkog vrednovanja na identificiranje kriterija inovativnosti u umjetnosti, kojima se služi današnja kritika (II - heuristička razina).

No, samo prihvaćanje i shvaćanje “novog” čini nam se šire - kao traženje te kvalitete u stvaralaštvu, u društvenim pojavama glazbenog života, u sposobnosti da se ono uočava i opisuje u publicistici - uz pomoć novi znakovni izraz svih svojstava “novog”, bira se ključ”, “prebacivanje” ili “prekodiranje” već poznatih, postojećih znakovnih oblika. Štoviše, "novo" je - kao dio promjenjivog kulturnog modela - neizostavan atribut "modernog". Procesi obnove, danas su u mnogočemu isti - procesi destrukturiranja, jasno identificirani u postsovjetskom razdoblju, jasno otkrivaju „značajnu glad“, kada, prema M. Knyazevoj, „kultura počinje tražiti novi jezik za opisivanje svijeta”, kao i novi kanali za učenje jezika moderne kulture (TV, radio, kino). Ova opaska je tim zanimljivija što istraživač u vezi s njom iznosi ideju koja nas navodi na još jedan zaključak. Ona leži u činjenici da "kulturno znanje i više znanje uvijek postoji kao tajno učenje". “Kultura se”, naglašava istraživač, “razvija u zatvorenim prostorima. Ali kada kriza počne, onda postoji neka vrsta binarnog i ternarnog kodiranja. Znanje odlazi u skriveno okruženje i postoji jaz između visokog znanja iniciranih i svakodnevna svijest mise". I, posljedično, dostupnost “novog” izravno ovisi o načinima prebacivanja sastavnica glazbene kulture na novu slušateljsku, čitalačku publiku. A to pak dolazi od onih jezičnih oblika "prijevoda" koji se danas koriste. Problem inovacije za suvremenu kritiku, dakle, pokazuje se ne samo kao problem identificiranja i, naravno, vrednovanja novoga u umjetnosti: on uključuje i “novi jezik” novinarstva, i novi naglasak na problemima, i, šire, njegovu novu relevantnost u smjeru prevladavanja distance koja se javlja između "visokog znanja iniciranih i svakodnevne svijesti masa". Ovdje ideja o ponovnom uspostavljanju veze između dva novonastala tipa svijesti i percepcije zapravo ide na sljedeću razinu analize, gdje se glazbena kritika promatra kao faktor koji pomiruje različite polove moderne kulture. Ova razina (nazvali smo je III - kompenzacijska) komentira novi situacijski faktor, što je najbolje rekao G. Eisler: “Ozbiljna glazba dok jedete i čitate novine potpuno mijenja vlastitu praktičnu svrhu: postaje lagana glazba.”

Očita je demokratizacija nekoć društveno specijaliziranih oblika glazbene umjetnosti koja nastaje u takvoj situaciji. No, to je u kombinaciji s destruktivnim momentima koji od moderne glazbene kulture zahtijevaju posebne zaštitne mjere koje dovode do ravnoteže neravnoteže vrijednosti – oni su također pozvani razvijati glazbenu kritiku (uz izvođače glazbenike i distributere umjetnina, posrednike između sama umjetnost i javnost). Štoviše, glazbeno novinarstvo svoje kompenzatorsko djelovanje provodi i na mnogim drugim područjima koja karakteriziraju neravnotežu uvjetovanih slika oko kojih se gradi stabilan kulturni model: prevlast potrošnje umjetničkih djela nad kreativnošću; prijenos, presretanje komunikacije između umjetnika i publike te njihov prijenos iz kreativnih u komercijalne strukture; prevlast diferencirajućih tendencija u glazbenom životu, njihova višestrukost, stalna pokretljivost situacije u suvremena umjetnost; preobrazba glavnih kulturnih koordinata: širenje prostora - i ubrzanje procesa, smanjenje vremena za razmišljanje; propadanje etnosa, nacionalni mentalitet umjetnosti pod utjecajem standarda “masovne umjetnosti” i prodor amerikanizacije, kao nastavak ovog niza i ujedno njegov rezultat - psihoemocionalna redukcija umjetnosti (1U - psihološka razina), neuspjeh koji širi svoj destruktivni učinak na sam kult duhovnosti koji je u osnovi svake kulture.

Prema informacijskoj teoriji emocija, “umjetnička potreba trebala bi se smanjivati ​​sa smanjenjem emocionalnosti i povećanjem svijesti”11. A ovo zapažanje, koje se u izvornom kontekstu odnosilo na "dobne karakteristike", danas nalazi svoju potvrdu u situaciji suvremene umjetnosti, kada se informacijsko polje pokazuje praktički neograničenim, podjednako otvorenim svim psihološkim utjecajima. U tom procesu glavni izvođač, o kojem ovisi ovakvo ili ono punjenje emocionalnog okruženja, su masovni mediji, a glazbeno novinarstvo - kao njima također pripadajuća sfera - u ovom slučaju preuzima ulogu energetskog regulatora (psihološkog razina). Uništavanje ili učvršćivanje prirodnih emocionalnih veza, informacijska provokacija, programiranje stanja katarze - ili negativnog, negativnih iskustava, ravnodušnosti ili (kada se izbriše granica u percepciji i "ozbiljno prestane biti ozbiljno") - njegovo djelovanje može biti snažno i utjecajno a aktualizacija njegovog pozitivnog usmjerenog pritiska danas je očita. Prema općem uvjerenju znanstvenika, kultura se uvijek oslanja na sustav pozitivnih vrijednosti. A u psihološkom djelovanju mehanizama koji pridonose njihovu deklariranju kriju se i preduvjeti za konsolidaciju i humanizaciju kulture.

Naposljetku, sljedeća (V - komunikacijska) razina sadrži mogućnost razmatranja problema s aspekta promjena u komunikacijama koje se uočavaju u suvremenom stanju umjetnosti. U novom sustavu komunikacijskih odnosa između umjetnika i publike, njihov posrednik (točnije, jedan od posrednika) - glazbena kritika - izražava se u oblicima kao što su reguliranje socio-psihološke kompatibilnosti umjetnika i recipijenta, objašnjavanje, komentirajući rastuću "nesigurnost" umjetničkih djela itd. Glavne odredbe ove teorije razmatra V. Semenov u djelu "Umjetnost kao međuljudska komunikacija" (Sankt Peterburg, 1995).

12 O tome posebno pišu DLihačev i A. Solženjicin.

U tom aspektu može se promatrati i fenomen promjene statusa, prestiža, koji karakterizira vrstu aproprijacije umjetničkih predmeta, samu pripadnost pojedinca svojoj akademskoj sferi i izbor vrijednosnih kriterija kroz autoritete među profesionalcima, kao i preferencije koje čitatelji daju određenim kritičarima.

Time se zatvara krug promišljanja: od vrednovanja glazbene umjetnosti kritikom – do vanjskog društvenog i društvenog vrednovanja same kritičke djelatnosti.

Struktura rada usmjerena je na opći koncept koji uključuje razmatranje glazbene kritike u uzlaznom kretanju od apstraktnog prema konkretnom, od općih teorijskih problema do razmatranja procesa koji se odvijaju u suvremenom informacijskom društvu, uključujući i unutar jednog regija. Disertacija uključuje glavni tekst (Uvod, dva glavna poglavlja i Zaključak), bibliografiju i dva dodatka, od kojih prvi sadrži primjere računalnih stranica koje odražavaju sadržaj niza umjetničkih časopisa, a drugi sadrži fragmente rasprave koja se mjesto u voronješkom tisku 2004. godine, o ulozi Saveza skladatelja i drugih kreativnih udruga u modernoj ruskoj kulturi

Zaključak

Raspon pitanja predloženih za razmatranje u ovom radu bio je usmjeren na analizu fenomena glazbene kritike u uvjetima moderne kulture. Polazna točka za identificiranje glavnih svojstava analiziranog fenomena bila je svijest o novoj informacijskoj kvaliteti koju je rusko društvo steklo posljednjih desetljeća. Informacijski procesi smatrani su najvažnijim čimbenikom društvenog razvoja, kao specifičnim odrazom dosljedne transformacije ljudske percepcije, načina prijenosa i distribucije, pohranjivanja različitih vrsta informacija, uključujući i informacije o glazbi. Istodobno, aspekt informativnog sadržaja omogućio je jedinstveno stajalište u razmatranju fenomena glazbene kulture i publicistike, zahvaljujući čemu se glazbena kritika pojavila i kao odraz općeg, univerzalnog svojstva kulture i kao odraz specifičnog svojstva novinarskih procesa (osobito je glazbena kritika razmatrana u regionalnom aspektu) .

U radu su ocrtane specifičnosti geneze glazbene kritike kao povijesno utemeljene sociokulturne forme i predmeta znanstvene spoznaje, trasiran put sociološke metode njezina proučavanja, te identificirani čimbenici koji koče znanstveni interes za razmatrani fenomen.

U nastojanju da potkrijepimo relevantnost današnjeg proučavanja glazbene kritike, odabrali smo, po našem mišljenju, najgeneralizirajuću i najsintetizirajuću – kulturološku metodu. Zahvaljujući višedimenzionalnosti ove metode, kao i njezinoj varijabilnosti u postavljanju i razmatranju problema, postalo je moguće istaknuti glazbenu kritiku kao samostalan evoluirajući fenomen koji ima utjecaj na cjelokupnu glazbenu kulturu u cjelini.

Procesi promjena uočeni u stanju moderne glazbene kritike javili su se kao odraz preobrazbe njezinih funkcija. Tako se u radu prati uloga glazbene kritike u provedbi informacijsko-komunikacijskih i vrijednosno-regulatornih procesa, te se ističe povećano etičko značenje glazbene kritike, osmišljene za provođenje posebnih zaštitnih mjera koje dovode do ravnoteže neravnoteže vrijednosti. .

Problemska perspektiva zauzeta u sustavu holističkog kulturnog modela omogućila je pak utvrđivanje činjenice aktualizacije aksiološkog aspekta glazbene kritike. Upravo na adekvatnom kritičarskom definiranju vrijednosti ove ili one glazbene pojave temelji se sustav odnosa suvremene glazbene kritike i kulture u cjelini: kroz vrijednosni odnos kritike prema kulturi, različiti oblici postojanja U taj sustav uključeni su i funkcioniranje kulture (kao što su masovna i akademska kultura, trendovi komercijalizacije umjetnosti i kreativnosti, javno mnijenje i kvalificirana ocjena).

Dakle, tijekom rada otkriveni su kulturni i ideološki rezultati koji karakteriziraju stanje moderne glazbene kritike:

Proširivanje spektra njezinih funkcija i jačanje etičkog značenja fenomena glazbene kritike;

Promjena umjetničke kvalitete glazbene kritike kao odraz jačanja kreativnog načela u njoj;

Promjena omjera glazbene kritike i cenzure, propagande u procesu transformacije umjetničkog suda;

Rastuća uloga glazbene kritike u oblikovanju i reguliranju vrednovanja pojava umjetničkog života;

Centrifugalne tendencije koje odražavaju projekciju kulturnih fenomena, uključujući i glazbenu kritiku, iz radijusa glavnih gradova u radijus provincije.

Želja za panoramskim sustavnim sagledavanjem problema vezanih uz stanje suvremene glazbene kritike u ovom je radu spojena sa specifičnom analizom stanja suvremenog novinarstva i tiska. Ovakav pristup je zbog sposobnosti da se zacrtana pitanja urone ne samo u znanstveni, već iu praktični semantički kontekst – i time daju djelu određenu praktičnu vrijednost, koja se, po našem mišljenju, može sastojati u mogućem korištenju glavne odredbe i zaključke disertacije glazbenih kritičara, publicista, kao i novinara koji rade u odjelima za kulturu i umjetnost nespecijaliziranih publikacija kako bi shvatili potrebu spajanja glazbene kritike sa suvremenim medijima, kao i izgradili svoje djelovanje u smjer integriranja muzikološke (znanstvene i publicističke) i njezinih publicističkih oblika. Svijest o hitnosti takvog spajanja može se temeljiti samo na spoznaji kreativnog potencijala samog glazbenog kritičara (novinara), a ta nova samosvijest trebala bi otvoriti pozitivne trendove u razvoju suvremene glazbene kritike.

1. Adorno T. Omiljeni. Sociologija glazbe / T. Adorno. - M.: Sveučilišna knjiga, 1999. - 446 str.

2. Adorno T. Filozofija nove glazbe / T. Adorno. M.: Logos, 2001. -344 str.

3. Akopov A. Metode tipološkog istraživanja periodike / A. Akopov. Irkutsk: Izdavačka kuća Irkutskog sveučilišta, 1985., - 95 str.

4. Analiza, pojmovi, kritika / Članci mladih muzikologa. JL: Glazba, 1977. - 191 str.

5. Antjuhin G.V. Studija lokalnog tiska u Rusiji / GV Antjuhin. Voronjež: Izdavačka kuća Voronješkog sveučilišta, 1981. - 10 str.

6. Artemiev E. Uvjeren sam: doći će do kreativne eksplozije / E. Artemiev // Glazbena akademija. 1993. - br. 2. - S. 14-20.

7. Asafiev B.V. Zadaci i metode moderne glazbene kritike / B. V. Asafiev // Glazbena kultura, 1924, br. 1. str. 20-36.

8. Asafiev B.V. Odabrana djela: v.4 / B.V. Asafiev M.: Akademija nauka SSSR-a, 1955.-439 str.

9. Asafiev B.V. Kriza glazbe (Skice promatrača lenjingradske glazbene stvarnosti) / B. V. Asafiev // Glazbena kultura 1924, br. 2. - S. 99-120.

10. Asafiev B.V. glazbeni oblik kao proces / B.V. Asafiev. JL: Glazba, 1971. - 376 str.

11. Asafiev B.V. O glazbi XX. stoljeća / B.V. Asafiev. JL: Glazba, 1982. -199 str.

12. Asafiev B.V. O meni / Sjećanja na Asafieva. JL: Glazba, 1974. - 511 str.

13. Asafiev B.V. Moderna ruska muzikologija i njezine povijesne zadaće / B. V. Asafiev // "De Musica": coll. članci. Str., 1923. - S. 14-17.

14. Asafiev B.V. Tri imena / B. V. Asafiev // Sovjetska glazba. sub. 1. -M., 1943.-S. 12-15 (prikaz, ostalo).

15. Akhmadulin E.V. Modeliranje sadržajno-tipološke strukture periodike / E.V. Akhmadulin // Istraživačke metode novinarstva. Rostov na Donu: Izdavačka kuća Ruskog državnog sveučilišta, 1987. - 159 str.

16. Baglyuk S.B. Sociokulturna uvjetovanost stvaralačke djelatnosti: autor. dis. . kand. Filozofske znanosti / S. B. Baglyuk. M., 2001.- 19 str.

17. Bar-Hillel I. Idiomi / I. Bar-Hillel // Strojno prevođenje. M., 1957 (http://www.utr.spb.ru/publications/Kazakovabibltrans.htm).

18. Baranov V.I. Književna i umjetnička kritika / V.I. Baranov, A.G. Bocharov, Yu.I. Surovtsev. -M .: Viša škola, 1982. -207p.

19. Baranova A.V. Iskustvo analize novinskog teksta / A.V. Baranova // Informacijski bilten SSA i IKSI Akademije znanosti SSSR-a. 1966, br. 9.

20. Barsova I.A. Samosvijest i samoodređenje glazbe danas / I.A. Barsova // Sovjetska glazba. 1988, br. 9. - S. 66-73.

21. Bahtin M.M. Estetika verbalnog stvaralaštva / M.M. Bahtin. Moskva: Umjetnost, 1986. - 444 str.

22. Bely P. Praznik onih koji hodaju odvojeno / P. Bely // Ruske glazbene novine. 2005. - br. 5. - str.6.

23. Berger L. Obrasci povijesti glazbe. Paradigma spoznaje epohe u strukturi umjetničkog stila / L. Berger // Muzička akademija. 1993, br. 2. - S. 124-131.

24. Berezovchuk V. Interpretator i analitičar: Glazbeni tekst kao predmet glazbenog historicizma / V. Berezovchuk // Glazbena akademija - 1993, broj 2.-S. 138-143 (prikaz, ostalo).

25. Bernandt G.B. Članci i eseji / G.B. Bernardt. M .: Sovjetski skladatelj, 1978.-S. 405.

26. Bernstein B.M. Povijest umjetnosti i umjetnička kritika / B.M. Bernshtein // Sovjetska povijest umjetnosti. M.: Sovjetski umjetnik, 1973.-Br. 1.-S. 245-272 (prikaz, ostalo).

27. Bernstein B.M. O mjestu kritike umjetnosti u sustavu umjetničke kulture / BM Bernshtein // Sovjetska povijest umjetnosti. - M.: Sovjetski umjetnik, 1976. Izd. 1. - S. 258 - 285.

28. Razgovori sa skladateljima / V. Tarnopolsky, E. Artemiev, T. Sergeeva,

29. A. Luppov // Muzička akademija. 1993. - br. 2. - S. 3-26.

30. Bibler B.C. Razmišljanje kao kreativnost: Uvod u logiku mentalnog dijaloga / B.C. bibličar. M.: Politizdat, 1975. - 399s.

31. Bogdanov-Berezovski V.M. Stranice glazbene publicistike: Eseji, članci, prikazi / V.M. Bogdanov-Berezovski. JL: Muzgiz, 1963.-288 str.

32. Borbene zadaće kritike Članci D. Šostakoviča, O. Taktakišvilija, M. Druskina, I. Martinova. // Sovjetska glazba. 1972. - br.5. - Str.8-11.

33. Bojko B.JI. Filozofsko-metodološka analiza fenomena glazbe /

34. B.JI Boyko // Teorija i povijest. 2002. - br.1. - Str.66 - 75.

35. Borev Yu.B. Sociologija, teorija i metodologija književne kritike / Yu.B. Borev, MP Stafetskaya // Aktualni problemi metodologije književne kritike: Načela i kriteriji: Sat. Članci Rep. izd. G.A. Belaya. -M.: Nauka, 1980. S. 62 - 137.

36. Bronfin E.F. O suvremenoj glazbenoj kritici: priručnik za seminare / E. F. Bronfin. M.: Glazba, 1977. - 320 str.

37. Bugrova O. Reci mi zašto? / O. Bugrova // Sovjetska glazba. 1991. -№10.-S. 44-46 (prikaz, stručni).

38. Butir JL Bilješke o kritici izvedbe / L. Butir, V. Abramov // Sovjetska glazba. 1983. - br. 8. - S. 109-111.

39. Belza S. Na krilima "Music on the air" / S. Belza // Glazbeni život. 1991. - br. 7-8. - S.24-26.

40. Bell D. Budućnost postindustrijsko društvo. Iskustvo socijalnog predviđanja / D.Bell. M.:Academia, 1999. - 786 str.

41. Vakurova N.T. Razvoj pitanja teorije i metodologije sovjetske glazbene kritike 20-ih godina / N. T. Vakurova // Glazbena kritika: Sat. članci. JL: LOLGK, 1984. - S.27-39.

42. Vakurova N.T. Formiranje sovjetske glazbene kritike. (19171932) / N.T. Vakurova // Metodologija teorijske muzikologije. Analiza, kritika: sub. Zbornik radova GMPI im. Gnesins. Izdanje 90. - M.: GMPI im. Gnesinykh, 1987. - 121-143 str.

43. Vargaftik A. U različitim ulogama, ili Figaro ovdje, Figaro ondje / A. Vargaftik // Glazbeni život. 2003. - br. 3. - S. 40-43.

44. Vasil'v R.F. Lov na informacije / R.F.Vasiliev. M.: Znanje, 1973.- 112 str.

45. Viner N. Kibernetika i društvo Per. s engleskog. E.G. Panfilova. / N. Wiener. M.: Tidex Ko, 2002. - 184 str.

46. ​​​​Vlasov A. Kulturno opuštanje / A. Vlasov // Ruske glazbene novine. -2005. broj 3. - C.2.

47. Vlasova N. Pogreb na najvišoj razini / N. Vlasova // Ruske glazbene novine. 2005. - br. 4. - str.6.

48. Voishvillo E.K. Koncept kao oblik mišljenja / E.K.Voishvillo. Moskva, 1989. (http://www.humanities.edu.ru/db/msg/!9669).

49. Problematika novinarstva: sub. članci. Taškent: TSU, 1979. - 94 str.

50. Vorontsov Yu.V. Glazbeni život predrevolucionarnog Voronježa. Povijesni eseji/ Yu.V.Vorontsov. Voronjež: Lijeva obala, 1994. - 160 str.

51. Voroshilov V.V. Novinarstvo i tržište: problemi marketinga i upravljanja medijima / V.V. Vorošilov. St. Petersburg: St. Petersburg University Press, 1997. - 230 str.

52. Vygotsky L.S. Psihologija umjetnosti / L.S. Vygotky. Rostov na Donu: Phoenix, 1998.-480 str.

53. Gakkel L.E. Kritika izvedbe. Problemi i perspektive / L.E. Gakkel // Pitanja glazbeno izvedbenih umjetnosti. -Problem. 5. M.: Glazba, 1969. - S. 33-64.

54. Gakkel L.E. Izvođač, učitelj, slušatelj. Članci, prikazi / L.E. Gakkel. L .: Sovjetski skladatelj, 1988. - 167 str.

55. Galkina I. Događaj ruskog razmjera / I. Galkina // Ruske glazbene novine. 2003. - br. 1. - S.1, 6.

56. Galuško M.D. Na ishodištu romantičarske glazbene kritike u Njemačkoj / M.D. Galuško // Glazbena kritika: sub. djela. L.: LOLGK, 1984. -S.61-74.

57. Genina L. Istina, snaga talenta / L. Genina // Sovjetska glazba. -1986.-№12.-S. 3-16 (prikaz, stručni).

58. Genina L. Ako ne sada, kada? / L.Genina //Sovjetska glazba. - 1988.-№4.-S. 7-23 (prikaz, ostalo).

59. Genina L.S. Glazba i kritika: kontakti kontrasti / L. S. Genina. -M .: Sovjetski skladatelj, 1978. - 262 str.

60. Genina L. Vrlo težak zadatak / L. Genina // Sovjetska glazba. 1978. -№11.-S. 16-29 (prikaz, stručni).

61. Genina L. S nadom u pravdu / L. Genina // Glazbeni život. 1991. - br.5. - S. 2-4.

62. Genneken E. Iskustvo u izgradnji znanstvene kritike / E. Genneken. Sankt Peterburg, 1892. (http://feb-web.ru/feb/litenc/encyclop/le2/le2-4601.htm).

63. Gershkovich Z.I. Masovna kultura i krivotvorenje svijeta umjetnička baština/ Z.I. Gershkovich. M.: Znanje, 1986. - 62 str.

64. Ginzburg JI. Misli uz TV koktel / L. Ginzburg // Glazbeni život. 1993. - br.5. - S. 7.

65. Glushkov V.M. Osnove bezpapirne informatike. 2. izd. / V.M. Gluškov. -M.: Nauka, 1987. - 562 str.

66. Golubkov S. Izvođački problemi suvremene glazbe / S. Golubkov // Muzička akademija. 2003. - br. 4. - Str.119-128.

67. Gorlova I.I. Kulturna politika u tranzicijskom razdoblju: federalni i regionalni aspekti: autor. dis. . doc. Filozofske znanosti / I.I. Gorlova. -M., 1997.- 41 str.

68. Gorodinsky V. Tema s varijacijama / V. Gorodinsky // Radnik i kazalište.-1929.- br. 15.

69. Gorokhov V.M. Zakoni publicističkog stvaralaštva. Tisak i novinarstvo / V.M. Gorohov. M.: Misao, 1975. - 195 str.

70. Grabelnikov A.A. Ruski novinar na prijelazu tisućljeća: rezultati i perspektive / A.A. Grabelnikov. M.: RIP-holding, 2001. -336 str.

71. Gritsa S. O tradiciji i obnovi tradicija umjetničkog djelovanja masa / S. Gritsa i dr. // Problemi glazbene kulture. V. 2. - Kijev: Glazbena Ukrajina, 1987. - S. 156 - 174.

72. Grossman JI. Žanrovi likovne kritike / L. Grossman // Art. 1925. - 2. br. - S. 21-24.

73. Gruber R.I. O glazbenoj kritici kao predmetu teorijsko-povijesnog proučavanja / R.I. Gruber // Kritika i muzikologija: sub. članci. Izdanje Z. - L .: Glazba, 1987. - S. 233-252.

74. Gruber R. Instalacija glazbenih i umjetničkih koncepata u socio-ekonomskom planu / R. Gruber // De Musica. Problem. 1. - L., 1925.-S. 3-7 (prikaz, ostalo).

75. Gulyga A.V. Umjetnost u doba znanosti / A.V. Gulyga. M.: Nauka, 1987. -182 str.

76. Dahlhaus K. Muzikologija kao društveni sustav Per. s njim. / K. Dahlhaus // Sovjetska glazba. 1988. - br.12. - S. 109-116.

77. Dahlhaus K. O vrijednostima i povijesti u istraživanju umjetnosti. Iz knjige: Glazbena estetika Per. s njim. / K.Dalhauz // Pitanja filozofije. 1999. - br. 9. - S. 121-123.

78. Danko L.G. O nekim aspektima djelovanja kritičara i učitelja Asafieva / L. G. Danko // Glazbena kritika: Sat. djela. - L.: LOLGK, 1984.-S. 95-101 (prikaz, ostalo).

79. Danko L.G. Problemi glazbenokritičke znanosti 1970-1980-ih / L. G. Danko // Kritika i muzikologija. Problem. 3. - L .: Glazba, 1987. -S. 180-194 (prikaz, ostalo).

80. Daragan D. Potrebno je svakodnevno operativno novinarstvo / D. Daragan // Sovjetska muzika. 1982. - br. 4. - S. 42-48.

81. Daragan D. Nastavak teme / D. Daragan // Sovjetska glazba. -1986.-№3.-S. 71-72 (prikaz, ostalo).

82. Denisov N.G. Regionalni subjekti sociokulturnog razvoja: struktura i funkcija: autor. dis. . doc. filozofske znanosti / N.G. Denisov. M., 1999. - 44 str.

83. Dmitrievsky V. N. Kazalište, gledatelj, kritika: problemi društvenog funkcioniranja: dis. . doc. povijest umjetnosti / V. N. Dmitrievsky.-L.: LGITMIK, 1991.-267p.

84. Dneprov V. Glazba u duhovnom svijetu suvremenika. Eseji / V. Dneprov // Sovjetska muzika. 1971. -№1. - S. 33-43.

85. Druskin M.S. Odabrane stavke: monografije, članci / M.S. Druskin. M.: Sovjetski skladatelj, 1981. -336 str.

86. Dubinets E. Zašto nisam glazbeni kritičar / E. Dubinets // Ruske glazbene novine. 2005. - Broj 3.4.

87. Dubrovsky E.N. Procesi razmjene informacija kao čimbenik evolucije društva / E.N. Dubrovsky.-M .: MGSU, 1996. 158s.

88. Dukov E. O problemu proučavanja društvene i regulatorne funkcije glazbe / E. Dukov // Metodološki problemi muzikologije. M.: Glazba, 1987. - S. 96-122.

89. Ekimovsky V. Duet, ali ne unison / V. Ekimovsky, S. Berinsky // Academy of Music. 1992. - br.4. - Str.50-51.

91. Ermakova G.A. Muzikologija i kulturalni studiji: dis. Doktor umjetnosti / G.A. Ermakova. M., 1992. - 279p.

92. Efremova S.S. novija povijest regionalni tisak regije Černozem (1985-1998): dis. . kand. povijesne znanosti. U 2 toma / S. S. Efremova. -Lipetsk, 1999.-S. 229.

93. Zhitomirsky D.V. Odabrani članci. Enter, članak Yu.V. Keldysha. / D.V. Žitomir. M.: Sovjetski skladatelj, 1981. - 390 str.

94. Zaderatsky V. Kultura i civilizacija: umjetnost i totalitarizam / V. Zaderatsky // Sovjetska glazba. 1990. - br. 9. - S. 6-14.

95. Zaderatsky V. Svijet glazbe i mi: Refleksije bez teme / V. Zaderatsky // Muzička akademija. 2001. - br. 4. - S. 1-9.

96. Zaderatsky V.V. Na putu do novog obrisa kulture / VV Zaderatsky // Glazbena umjetnost danas. M.: Skladatelj, 2004. - S. 175206.

97. Zakon Ruske Federacije "O državnoj potpori masovnim medijima i izdavaštvu Ruske Federacije". Zakonodavstvo Ruske Federacije o masovnim medijima. Problem. 2. M.: Gardarika, 1996. - S. 142-148.

98. Zakon Ruske Federacije "O masovnim medijima" // Zakonodavstvo Ruske Federacije o masovnim medijima. Problem. 2. M.: Gardarika, 1996. - S. 734.

99. Zakon Ruske Federacije "O informacijama, informatizaciji i zaštiti informacija". // Zakonodavstvo Ruske Federacije o masovnim medijima. Problem. 2. M.: Gardarika, 1996.-S. 98-114 (prikaz, ostalo).

100. Zakon Ruske Federacije "O gospodarskoj potpori okružnih gradskih) novina" // Zakonodavstvo Ruske Federacije o medijima. Problem. 2. M.: Gardarika, 1996. - S. 135-138.

101. Zaks JI.A. O kulturnom pristupu glazbi / L.A. Zaks // Glazba. Kultura. Osoba: sub. znanstveni radova / Odg. izd. M.L. Mugin-stein. Sverdlovsk: Izdavačka kuća Uralskog sveučilišta, 1988. - S. 945.

102. Zaks L.A. Umjetnička svijest / L.A. Zaks. Sverdlovsk: Izdavačka kuća Uralskog sveučilišta, 1990.- 210 str.

103. Zasursky I.I. Obnova Rusije. (Masovni mediji i politika 90-ih) / I.I. Zasursky. M.: Izdavačka kuća Moskovskog državnog sveučilišta, 2001. - 288 str.

104. Za kritičku, taktičnu, učinkovitu kritiku.Rasprava na stranicama časopisa. // Sovjetska glazba. 1982. -№3. - S. 19-22.

105. Zemtsovsky I. Kultura teksta - Čovjek: iskustvo sintetičke paradigme / I. Zemtsovsky // Academy of Music. - 1992. - br.4. - S. 3-6.

106. Zinkevich E. Novinarstvo kao čimbenik društvene djelatnosti kritike / E. Zinkevich // Problemi glazbene kulture. sub. članci. - Izdanje 2. - Kijev: Glazbena Ukrajina, 1987. - S.28-34.

107. Zorkaya N. Više o "jedinstvenom" i "repliciranom" u suvremenoj umjetnosti / N. Zorkaya // Problemi društvenog funkcioniranja umjetničke kulture. M.: Nauka, 1984. - S. 168-191.

108. Povijest europske povijesti umjetnosti / Ured. B. Vipper i T. Livanova. U 2 knjige. - M.: Znanost. - Princ. 1. - 1969. - S. 472. - Knj. 2. -1971.-S. 292.

109. Povijest ruskog novinarstva HU111 XIX stoljeća: 3. izdanje / Ed. prof. A.V.Zapadova. - M.: Viša škola, 1973. - 518 str.

110. Povijest ruske kritike. U 2 sveska / Ed. B.P. Gorodecki. -M., L., 1958. Knj. 1. - 590 str. - Princ. 2. - 735 str.

111. Kagan M.S. Umjetnost u sustavu kulture. Do formulacije problema / M. S. Kagan // Sovjetska povijest umjetnosti. M., 1979. - Br. 2. - S. 141-156.

112. OD. Kagan M.S. Povijest umjetnosti i likovna kritika / M. S. Kagan // Odabrani članci. St. Petersburg: Petropolis, 2001. - 528 str.

113. Kagan M.S. Filozofija kulture - umjetnost / M.S. Kagan, T. Kholostova. - M.: Znanje, 1988. - 63 str.

114. Kagan M.S. Morfologija umjetnosti: Povijesna i teorijska studija unutarnje strukture svijeta umjetnosti / M. S. Kagan. L.: Umjetnost, 1972.-440 str.

115. Kagan M.S. Glazba u svijetu umjetnosti / M. S. Kagan. St. Petersburg: VT, 1996. -232 str.

116. Kagan M.S. O mjestu glazbe u modernoj kulturi / M. S. Kagan // Sovjetska glazba. 1985. - br.11. - S. 2-9.

117. Kagan M.S. Društvene funkcije umjetnosti / M.S. Kagan. JL: Znanje, 1978.-34 str.

118. Kagan M.S. Umjetnička kritika i znanstveno proučavanje umjetnosti / M. S. Kagan // Sovjetska povijest umjetnosti. M .: Sovjetski umjetnik, 1976. - Izdanje 1. - S. 318-344.

119. Cadacas J1. Umjetnost u strukturi slobodnog vremena: dr. sc. dis. . kand. Filozofske znanosti / J1.Kadakas. M., 1971. - 31 str.

120. Kazenin V. Bilješke s putovanja / V. Kazenin S. Čerkasova vodi razgovor. // Muzička akademija. 2003. - br. 4. - Str.77-83.

121. Kaluga V. Polje brige kritike / V. Kaluzhsky // Sovjetska glazba. 1988. -№5. - Str.31-32.

122. Karatygin V.G. O glazbenoj kritici / V.G. Karatygin // Kritika i muzikologija: Sat. članci. - L .: Glazba, 1975. S. 263-278.

123. Carnap R. Filozofski temelji fizike / R. Carnap // Uvod u filozofiju znanosti. -M .: Napredak, 1971. -390 str.

124. Katz B. O kulturnim aspektima analize glazbenih djela / B. Katz // Sovjetska glazba. 1978. - br.1. - Str.37-43.

125. Keldysh Yu. Asafiev glazbeni kritičar / Yu. Keldysh // Sovjetska glazba. - 1982. - br. 2. - S. 14-20.

126. Keldysh Yu. Za borbenu načelnu kritiku / Yu. Keldysh // Sovjetska glazba. 1958. -№7. - Str.15-18.

127. Keldysh Yu.V. Kritika i publicistika / Yu.V. Keldysh // Odabrani članci. - M.: Sovjetski skladatelj, 1963. 353 str.

128. Keldysh Y. Putovi moderne inovacije / Y. Keldysh // Sovjetska glazba. 1958. -№12. -25-40.

130. Kirnarskaya D. Ofelija na rendes-vous / D. Kirnarskaya // Moskovske vijesti. 2000. - 11. studenog (br. 44). - Str.23.

131. Klimovitsky A. Glazbeni tekst, povijesni kontekst i problemi analize glazbe / A. Klimovitsky // Sovjetska glazba. 1989.- br.4. str.70-81.

132. Knyazeva M.JL Ključ samostvaranja / M.L.Knyazeva. M .: Mlada garda, 1990.-255 str.

133. Knyazeva M.L. Kriza. Crna kultura. Svjetlosni čovjek / M.L. Knyazeva. M.: Za građansko dostojanstvo, 2000. - 35 str.

134. Kogan V.Z. Linije, teme, žanrovi / V.Z.Kogan, Yu.I. Skvortsov // Problemi sociologije tiska. Novosibirsk: Ed. Novosibirsko sveučilište, 1970.-S. 87-102 (prikaz, ostalo).

135. Kogan G.M. O likovnoj kritici, muzikologiji, kritici / G.M. Kogan // Odabrani članci. M.: 1972. - S. 260-264.

136. Konotop A. Značenje notolinearnih rukopisa za razumijevanje staroruskog gudačkog pjevanja / A.Konotop // Muzička akademija. -1996. -Br.1.-S.173-180.

137. Korev Yu.S. Nekapitalne ceste / Yu.S. Korev // Muzička akademija. 1998. - br. 3-4. - Princ. 1. - S. 14-21. - Knjiga 2. - S. 187-191.

138. Korev Yu.S. Riječ o kritici / Yu.S. Korev // Glazbeni život. -1987.-№4.-S. 1-2.

139. Kornilov E.A. Novinarstvo na prijelazu tisućljeća / E.A. Kornilov.- Rostov na Donu: Izdavačka kuća Rostovskog sveučilišta, 1999. 223 str.

140. Kratki D. Pjevajući psaltir u spomenicima XYI-XYII stoljeća / D. Korotkikh. Glazbena akademija. - 2001. - br. 4. - S. 135-142.

141. Kremlev Yu.A. Ruska misao o glazbi. Ogledi o povijesti ruske glazbene kritike i estetike u 19. stoljeću: 1-3 sv. / Yu.A. Kremlj. -M.: Muzgiz, 1954-1960. T.1 - 1954. - 288 str. - V.2 - 1958. - 614 e.; T.3- 1960.- 368 str.

142. Kuznetsova L.P. Teorijski problemi sovjetske glazbene kritike u suvremenoj fazi: autor. dis. . kand. povijest umjetnosti / L.P. Kuznjecova. L., 1984. - 11 str.

143. Kuznetsova L.P. Faze samosvijesti kritike (evolucija društvenih funkcija) / L.P. Kuznetsova // Glazbena kritika: Sat. djela. L.: LOLGK, 1984.-S. 51-61 (prikaz, ostalo).

144. Kuleshov V.I. Povijest ruske kritike HU111 na početku XX. stoljeća / V.I. Kulješov. -M .: Prosvjeta, 1991.-431 str.

145. Kulygin A. Postoje čudna zbližavanja / A. Kulygin Razgovarala E. Nikolaeva. // Muzička akademija. 1994. - br. 3. - S. 38-43.

146. Kuhn T. Struktura znanstvenih revolucija Per. s engleskog. / T. Kuhn. M.: ACT, 2001.-605 str.

147. Kurysheva T.A. Riječ o glazbi. O glazbenoj kritici i glazbenoj publicistici / T.A. Kuryshev. M.: Skladatelj, 1992. - 173 str.

148. Kurysheva T.A. Što je primijenjena muzikologija? / T.A. Kuryshev // Muzička akademija. 1993. - br. 4. - S. 160-163.

149. Studiji “filozofije glazbe” Faraja Karaeva / Yu.Korev, R.Farhadov, V.Tarnopolsky, A.Vustin, V.Ekimovsky, R.Ledenev, V.Barsky // Academy of Music. 2004. - br.1. - Str.20-30.

150. Ledenev R. "Sličan quattrocento." / R. Ledenev, L. Solin Razgovor vodi L. Genina. // Muzička akademija. 2003. - br. 3. - Str.5-11.

151. Leontieva E.V. Umjetnost kao sociokulturni fenomen / E.V. Leontieva // Umjetnost i sociokulturni kontekst. L.: Nauka, 1986.-238 str.

152. Livanova T.N. Kritička djelatnost ruskih klasičnih skladatelja / T. N. Livanova. -M., L.: Muzgiz, 1950. 101 str.

153. Livanova T.N. Operna kritika u Rusiji. U 2 sveska / T.N. Livanova. M.: Glazba. - T. 1. Br. 2. - 1967. - 192 str. - T. 2. Br. 4. - 1973. -339 str.

154. Livanova T.N. Ruska glazbena kultura 1111. stoljeća u njezinim vezama s književnošću, kazalištem i svakodnevnim životom. 1-2t. / T. N. Livanova. M.: Muzgiz. -T.1. - 1952. - 536 str. - T. 2. - 1953. - 476 str.

155. Likhachev D.S. Odgojiti u sebi građanina svijeta / D.S. Likhachev // Problemi mira i socijalizma. 1987. - br.5. - S. 35-42.

156. Likhachev D.S. Kulturno divljaštvo prijeti našoj zemlji iz bliske budućnosti / D. S. Likhachev // Književne novine. 1991. - 29. svibnja. -C.2.

157. Losev A.F. Glavno pitanje filozofije glazbe / A.F. Losev // Sovjetska glazba. 1990. - br.1. - S. 64-74.

158. Lotman Yu.M. Semiosfera: Kultura i eksplozija. Unutar misaonih svjetova. Članci, istraživanja, bilješke / Yu.M.Lotman. St. Petersburg: Umjetnost, 2001. - 704 str.

159. Lotman Yu.M. Članci o semiotici kulture i umjetnosti / Yu.M. Lotman. Sankt Peterburg: Akademski projekt, 2002. - 544 str.

160. Lotman Yu.M. Struktura umjetničkog teksta / Yu.M. Lotman. M.: Prosvjetljenje, 1970. - 384 str.

161. Lunacharsky A.V. U svijetu glazbe. Članci i govori / A.V. Lunacharsky. -M.: Sovjetski skladatelj, 1971. 540 str.

162. Lunacharsky A.V. Pitanja sociologije glazbe / A.V. Lunacharsky. -M.: Akademija, 1927. 134 str.

163. Luppov A. Obrazovati kreativnu osobnost / A. Luppov // Muzička akademija. 1993. - br. 2. - S. 24-26.

164. Lyubimova T. Glazbeno djelo i "sociologija glazbe" / T. Lyubimova / / Estetika i život. Problem. 6. - M., 1979. - S. 167-187.

165. Lyashenko I.F. Na putu ažuriranja estetskih kriterija analize i evaluacije / I.F. Lyashenko // Problemi glazbene kulture: Sat. članci. Problem. 2. - Kijev: Glazbena Ukrajina. - S. 21-28.

166. Mazel L. Nekoliko napomena o teoriji glazbe. // "Sovjetska glazba" - 1956, br. 1. - S. 32-41.

167. Mazel L.A. O dva važna principa umjetničkog utjecaja / L.A. Mazel // Sovjetska glazba. 1964. - br. 3. - Str.47-55.

168. Mazel L.A. Estetika i analiza / L.A. Mazel // Sovjetska glazba. -1966.-№12.-S. 20-30 (prikaz, stručni).

169. Maksimov V.N. Analiza situacije umjetničke percepcije / V.N. Maksimov // Percepcija glazbe.-M.: Glazba, 1980.-S. 54-91 (prikaz, ostalo).

170. Manuilov M. “Prokrustova postelja” za muze / M. Manuilov // Glazbeni život. 1990. - br. 8. - S. 26-28.

171. Manulkina O. Mladost Mariinskog upala je u loše društvo / O. Manulkina // Kommersant. 2000. - 19. travnja. - S. 14.

172. Makhrova E.V. Operno kazalište u kulturi Njemačke u drugoj polovici XX. stoljeća: dis. . doc. kulturolozi / E.V. Makhrov. Sankt Peterburg, 1998. -293 str.

173. Medushevsky V.V. O teoriji komunikacijskih funkcija / V.V. Meduševski // Sovjetska muzika. 1975. -№1. - S. 21-27.

174. Medushevsky V.V. Glazbeni stil kao semiotički objekt / V.V. Meduševski // Sovjetska muzika. 1979. - br. 3. - S. 30-39.

175. Medushevsky V.V. Muzikologija: problem duhovnosti / V.V. Meduševski // Sovjetska muzika. 1988. - br.5. - S. 6-15.

176. Medushevsky V.V. O zakonitostima i sredstvima umjetničkog utjecaja u glazbi / V.V. Meduševski. M.: Glazba, 1976. - 254 str.

177. Medushevsky V.V. O metodi muzikologije / V.V. Medushevsky // Metodološki problemi muzikologije: Sat. članci. - M.: Glazba, 1987.-S. 206-229 (prikaz, ostalo).

178. Medushevsky V.V. O sadržaju koncepta "adekvatne percepcije" / V.V. Medushevsky // Percepcija glazbe. M: Glazba, 1980. - S. 141156.

179. Metodološki i metodološki problemi analize sadržaja: Sat znanstveni. djela, prir. A.G. Zdravomyslova. JL, 1973. (monografija).

180. Metode istraživanja novinarstva: zbornik članaka / ur. Ya.R. Simkina. Rostov na Donu: Ed. Visina. Univ., 1987. - S. 154.

181. Mikhailov A.V. Koncept umjetničkog djela Theodora V. Adorna / A. V. Mikhailov // O modernoj buržoaskoj estetici: zbornik. članci / ur. B.V. Sazonova. -Problem. 3. -M., 1972.-S. 156-260 (prikaz, stručni).

182. Mikhailov A.V. Glazba u povijesti kulture / A.V. Mikhailov // Odabrani članci. -M .: Moskovska država. Konzervatorij, 1998. 264 str.

183. Mikhailov A.V. Faze razvoja glazbene i estetske misli u Njemačkoj u 19. stoljeću / A.V. Mikhailov // Glazbena estetika Njemačke u 19. stoljeću Sat. prijevodi. U 2 vol. M .: Glazba, 1981. - T. 1. - S. 9-73.

184. Mikhailov M.K. Stil u glazbi / M.K.Mikhailov. JL: Glazba, 1981. - 262 str.

185. Mikhailovsky V.N. Formiranje znanstvene slike svijeta i informatizacija / VN Mikhailovsky. St. Petersburg: Ed. Lenjingradsko državno sveučilište, 1994. - S. 115.

186. Mikhalkovich V.I. O oblicima komunikacije s umjetničkim djelima / V.I. Mikhalkovich // Pitanja društvenog funkcioniranja umjetničke kulture: Sat. članci Akademije znanosti SSSR-a, Sveruski istraživački institut za povijest umjetnosti / otv. izd. G.G. Dadamyan, V.M. Petrov. M.: Nauka, 1984. - 269 str.

187. Mol A. Teorija informacija i estetske percepcije / A. Mol. -M.: Mir, 1966.-264 str.

188. Morozov D. Belcanto u kamuflaži / D. Morozov // Kultura. 2005. -17-23 veljače, br.7. - str.7.

189. Morozov D. Tunel u vječnost / D. Morozov // Kultura. 2005. - Broj 3 (20.-26. siječnja).-S. 15.

190. Muginstein M.J1. O paradoksu kritike / M.J1. Muginshtein // Sovjetska glazba. 1982. - br. 4. - S. 47-48.

191. Glazbena znanost: kakva bi trebala biti danas? / T. Bershadskaya i dr. Dopisni okrugli stol. // Sovjetska glazba. 1988. - br.11. - Str.83-91.

192. Musorgski M.P. Pisma / MP Musorgski. M.: Muzyka, 1981. -359 str.

193. Nazaikinsky E.V. Logika glazbene kompozicije / E.V. Nazaykinsky. M.: Glazba, 1982. - 319 str.

194. Nazaikinsky E.V. Glazba i ekologija / E.V.Nazaikinsky // Muzička akademija. 1995. -№1. - S. 8-18.

195. Nazaikinsky E.V. Glazbena percepcija kao problem glazbenog znanja / E.V.Nazaikinsky // Percepcija glazbe. M.: Glazba, 1980.-S. 91-112 (prikaz, ostalo).

196. Znanost i novinarstvo: sub. članci / ur. E.A. Lazarević. - M.: TsNIIPI, 1970. Izdanje. 2. - S. 120.

197. Znanstvena metodologija proučavanja masovnih informacijskih procesa: Sat. znanstveni radovi / ur. Yu.P. Budancev. M.: UDN, 1984. -106 str.

198. Nest'eva M. Pogled iz prethodnog desetljeća, razgovor s A. Schnittkeom i S. Slonimskim. / M. Nestyeva // Academy of Music. 1992. -№1. - S. 20-26.

199. Nest'eva M. Kriza je kriza, ali život ide dalje / M. Nest'eva. Glazbena akademija. - 1992. - br.4. - S. 39-53.

200. Nestyeva M. Rez njemačke operne pozornice / M. Nestyeva. Glazbena akademija. - 1994. - br.3. - S. 33-36.

201. Nikolaeva E. Daleko i približno / E. Nikolaeva S. Dmitriev. - Glazbena akademija. - 2004. - br. 4. - Str.8-14.

202. Novozhilova L.I. Sociologija umjetnosti / L.I. Novožilov. L .: Izdavačka kuća Lenjingradskog sveučilišta, 1968. - 128 str.

203. O glazbenoj kritici. Iz izjava suvremenih stranih glazbenika. M.: Sovjetski skladatelj, 1983. - 96 str.

204. Onegger A. O glazbenoj umjetnosti / A. Onegger. L .: Glazba, 1985. -215s.

205. Ordzhonikidze G. Problem vrijednosti u glazbi / G. Ordzhonikidze // Sovjetska glazba. 1988. - br. 4. - S. 52-61.

207. Ortega y Gasset, Jose. Dehumanizacija umjetnosti / José Ortega y Gasset// Sat. članci. Po. iz španjolskog. -M.: Raduga, 1991. 638 str.

207. Sjećanje na Sollertinskog: Memoari, materijali, istraživanja. - L.: Sovjetski skladatelj, 1978. 309 str.

208. Pantielev G. Glazba i politika / G. Pantielev // Sovjetska glazba. -1991. broj 7.-S. 53-59 (prikaz, ostalo).

209. Parkhomchuk A.A. Novo informacijsko društvo / A.A.Parhomchuk. -M .: Državno sveučilište za menadžment, Institut za nacionalnu i svjetsku ekonomiju, 1998. - 58 str.

210. Pekarsky M. Pametni razgovori s pametnim čovjekom / M. Pekarsky / / Muzička akademija. 2001. - br. 4. - S. 150-164; 2002. - Broj 1.3. - SA.; 2002. - br. 4. - Str.87-96.

211. Petrushanskaya R. Koliko je sada Orpheus? / R. Petrushanskaya // Glazbeni život. 1994. - br. 9. - S. 10-12.

212. Pokrovsky B.A. Bojim se neznanja / B.A. Pokrovsky // Naša baština. 1988. - br. 6.-S. 1-4.

213. Porshnev B.F. Protusugestija i povijest / B. F. Porshnev // Povijest i psihologija: Sat. članci / ur. B. F. Porshnev i L. I. Antsiferova. -M.: Nauka, 1971.-384 str.

214. Tisak u društvu (1959 2000). Procjene novinara i sociologa. Dokumentacija. - M.: Moskovska škola političkih studija, 2000. - 613 str.

215. Tisak i javno mnijenje: sub. članci / ur. V. Korobeynikova. M.: Nauka, 1986. - 206 str.

216. Prokofjev V.F. Tajno oružje informacijskog rata: napad na podsvijest 2. izd., prošireno i modificirano / V.F. Prokofjev. - M.: SINTEG, 2003. - 396 str.

217. Prokhorov E.P. Novinarstvo i demokracija / E.P. Prohorov. M.: "RIP-holding", 221. - 268 str.

218. Pare Yu.N. O funkcijama glazbene kritike / Yu.N. Pare // Metodološka pitanja teorijske muzikologije. Zbornik radova Moskovskog državnog pedagoškog instituta. Gnesinykh.-M., 1975.-S. 32-71 (prikaz, ostalo).

219. Pare Yu.N. Estetika odozdo i estetika odozgo kvantitativni načini konvergencije / Yu.N. Oljuštiti. - M.: Znanstveni svijet, 1999. - 245 str.

220. Rakitov A.I. Filozofija računalne revolucije / A.I. Rakitov. -M., 1991.-S. 159 str.

221. Rappoport S. Umjetnost i emocije / S. Rappoport. M.: Glazba, 1968. -S. 160.

222. Rappoport S. Semiotika i jezik umjetnosti / S. Rappoport // Glazbena umjetnost i znanost M.: Glazba. - 1973. - Broj 2. - S. 17-59.

223. Rakhmanova M. “Veliča duša moja Gospodina” / M. Rakhmanova // Muzička akademija. 1992. - br. 2. - S. 14-18.

224. Rakhmanova M. Završna riječ / M. Rakhmanova // Academy of Music. 1992. -№3. - S. 48-54.

225. Rakhmanova M. Javna riječ o glazbi / MP Rakhmanova // Sovjetska glazba. 1988. - br. 6. - Str.45-51.

226. Rakhmanova M. Spašeno bogatstvo / M. Rakhmanova // Glazbena akademija.-1993.-№4.-S. 138-152 (prikaz, ostalo).

227. Proba orkestra / S. Nevraev i dr. "Okrugli stol". // Muzička akademija. 1993. - br. 2. - Str.65-107.

228. Robertson D.S. Informacijska revolucija / D.S. Robertson // Informacijska revolucija: znanost, ekonomija, tehnologija: zbornik sažetaka. M.: INION RAN, 1993. - S. 17-26.

229. Rozhdestvensky Yu.V. Teorija retorike / Yu.V. Božić. M.: Dobrosvet, 1997.-597 str.

230. Rozhnovsky V. “PROTO.INTRA.META./ V. Rozhnovsky // Academy of Music. 1993. - br. 2. - S. 42-47.

231. Rozin V. Glazbeno djelo kao sociokulturni i mentalni fenomen / V. Rozin // Glazbeno djelo u sustavu umjetničke komunikacije: međusveučilišni zbor. članci. - Krasnoyarsk: Izdavačka kuća Sveučilišta Kraskoyarsk, 1989. S. 7-25.

232. Rubin V. Moramo slijediti ono što nam je po prirodi svojstveno / V. Rubin pripremio razgovor s Yu. Paisovim. // Muzička akademija. -2004. broj 4. - Str.4-8.

233. Sabaneev J1.J1. Glazba govora / L.L. Sabaneev // Estetsko istraživanje.-M. 1923. 98 str.

234. Saleev V.A. Umjetnost i njezina procjena / V.A. Saleev. Minsk: Izdavačka kuća BSU, 1977.- 157 str.

235. Saraeva M. "Vivat, Rusija!" / M.Saraeva // Muzička akademija. -1993. broj 2. -str.29-31.

236. Sayapina I.A. Informacije, komunikacije, emitiranje u sociokulturnim procesima suvremenog društva: sažetak dis. . Doktori kulturologije / I.A. Sayapina. Krasnodar, 2000. - 47 str.

237. Selitsky A. Paradoksi “jednostavne” glazbe / A. Selitsky // Glazbena akademija.- 1995.-№3.- P. 146-151.

238. Semenov V.E. Umjetnost kao međuljudska komunikacija / V.E. Semenov. St. Petersburg: Izdavačka kuća Sveučilišta u St. Petersburgu, 1995. - 199 str.

239. Sergeeva T. Sve dok postoji slobodno stanje duha / T. Sergeeva // Muzička akademija. 1993. - br. 2. - S. 20-24.

240. Serov A.N. Odabrani članci. U 2 sveska / A.N. Serov. M.-JL: Muz-giz. -T.1.-1950.- 628 str.; T.2.- 1957.- 733 str.

241. Škrebkov S.S. Umjetnička načela glazbeni stilovi/ S. S. Škrebkov. M.: Glazba, 1973. - 448 str.

242. Skuratova E.N. Formiranje spremnosti studenata konzervatorija za glazbene i propagandne aktivnosti: sažetak disertacije. . Kandidat povijesti umjetnosti / E.N. Skuratova. Minsk, 1990. - 18s.

243. Smirnov D. ""Dodekamaniya" Pierrea Bouleza, ili bilješke o njegovim "Notacijama" / D. Smirnov // Muzička akademija. 2003. br. 4. - S. 112-119.

244. Vijeće Europe: Dokumenti o medijskim problemima / komp. Yu. Vdovin. - St. Petersburg: LIK, 1998.- 40 str.

245. Suvremeni masovni mediji: porijeklo, pojmovi, poetika. Sažeci znanstveno-praktičnog skupa. Voronjež: ur. VSU, 1994.- 129 str.

246. Sokolov I. I dalje se nazivam skladateljem / I. Sokolov razgovor vodio E. Dubinets. // Muzička akademija. 2005. - br.1. - S. 512.

247. Solženjicin A.I. Nobelova predavanja / A.I. Solženjicin // Novi svijet. 1989. - br. 7. - S. 135-144.

248. Sollertinsky I.I. Glazbene i povijesne studije / I.I. Sollertinsky. M.: Muzgiz, 1956. - 362 str.

249. Sollertinsky I.I. Članci o baletu / I.I. Sollertinsky. JL: Glazba, 1973.-208 str.

250. Solovjev S.M. Ugodna stvarnost koja nam je dana u senzacijama / S.M. Solovjev // Poslovni ljudi. 1996. -№63 (1).-S. 152-154 (prikaz, ostalo).

251. Saussure F. Tečaj opće lingvistike trans. s francuskog / F. Saussure. Jekaterinburg: Izdavačka kuća Uralskog sveučilišta, 1999. - 432 str.

252. Sohor A.N. Obrazovna uloga glazbe / A.N. Sohor. JL: Glazba, 1972.-64 str.

253. Sohor A.N. Skladatelj i publika u socijalističkom društvu / A.N. Sokhor // Glazba u socijalističkom društvu. JL: Glazba, 1975.-Knj. 2.-S. 5-21 (prikaz, stručni).

254. Sohor A.N. Glazba i društvo / A.N. Sohor. M.: Znanje, 1972. - 48 str.

255. Sohor A.N. Društvene funkcije glazbene kritike / A.N. Sohor / Kritika i muzikologija. JL: Glazba, 1975. - 3-23 str.

256. Sohor A.N. Društvene funkcije umjetnosti i obrazovna uloga glazbe / A.N. Sohor // Glazba u socijalističkom društvu. L .: Glazba, 1969.-Izd. 1.-S. 12-27 (prikaz, ostalo).

257. Sohor A.N. Sociologija i glazbena kultura / A.N. Sohor. M.: Sovjetski skladatelj, 1975. - 203 str.

258. Stasov V.V. Odabrana djela o glazbi Opće ur. A.V. Ossovski. / V.V. Stasov. L.-M.: Država. glazba, muzika naklada, 1949. -328 str.

259. Stolovich L.N. Priroda estetske vrijednosti / L.N. Stolovich. M.: Politizdat, 1972.-271 str.

260. Stravinski I.F. Dijalozi. Sjećanja. Refleksije. Komentari / I.F. Stravinskog. JI.: Glazba, 1971. -414 str.

261. Štupel A.M. Ruska misao o glazbi. 1895-1917 / A.M. Stupel. JI.: Glazba, 1980.-256 str.

262. Surovtsev Yu.I. O znanstvenoj i publicističkoj prirodi kritike / Yu.I. Surovcev // Moderna književna kritika. Pitanja teorije i metodologije. M., 1977.-S. 19-36 (prikaz, ostalo).

263. Tarakanov M.E. Kraj glazbene kritike? / M.E. Tarakanov // Sovjetska glazba. - 1967. - br. 3. - S. 27-29.

264. Tarakanov M.E. Glazbena kultura u nestabilnom društvu / M.E. Tarakanov // Muzička akademija. 1997. - br. 2. - S. 15-18.

265. Tarnopolsky V. Između galaksija koje se šire /

266. B. Tarnopolsky. Glazbena akademija. - 1993. - br. 2. - S. 3-14.

267. Trendovi razvoja masovnih informacijskih procesa: sub. znanstveni radovi. M.: ur. Sveučilište prijateljstva naroda, 1991. - 81s.

268. Terin V. Masovno komuniciranje kao objekt sociološke analize / V. Terin, P. Shikherev. „Masovna kultura“ iluzije i stvarnost: sub. članci komp. E.Yu. Solovjev. - M.: Umjetnost, 1975. -1. C. 208-232.

269. Toffler E. Budući šok / E. Toffler.-M.: ACT, 2003.- 558 str.

270. Trembovelsky E.B. Organizacija kulturni prostor Rusija: odnos centara i periferije / E. B. Trembovelsky // Glazbena akademija.-2003,-№2.-S. 132-137 (prikaz, ostalo).

271. Trembovelsky E.B. Moderna stoljećima stara / E.B. Trembovelsky // Uspon. 1999. - br. 7. - S. 212-243.

272. Tretyakova E. Je li poželjno za radnika-seljaka stanovnika? / E. Tretyakova. Glazbena akademija. - 1994. -№3. - S. 131-133.

273. Tjurina G. Okrutne igre ili neskandalozan pogled na gotovo glazbene probleme / G. Tjurina // Književna Rusija. 1988. - 16. rujna, br.37. - S. 16-17.

274. Farbstein A.A. Glazbena estetika i semiotika / A.A. Farbstein // Problemi glazbenog mišljenja. M.: Glazba, 1974. - S. 75-90.

275. Filipiev Yu.A. Signali estetskih informacija / Yu.A. Filipjev. -M.: Nauka, 1971.- 111s.

276. Finkelyitein E. Kritičar kao slušatelj / E. Finkelyitein // Criticism and musicology. L .: Glazba, 1975. - S. 36-51.

277. Forkel I. O životu, umjetnosti i djelima J. S. Bacha. Po. s njim. / I. Forkel. M.: Glazba, 1974. - 166 str.

278. Frolov S. Još jednom o tome zašto Saltikov-Ščedrin nije volio Stasova / S. Frolov // Muzička akademija. 2002. - br. 4. -S. 115-118 (prikaz, ostalo).

279. Frolov S. Povijesna suvremenost: iskustvo znanstvene refleksije u muzikologiji / S. Frolov // Sovjetska glazba. - 1990. - br.3. - Od 2737.

280. Hartley R. Prijenos informacija / R. Hartley // Teorija informacija i njezine primjene: zbornik članaka. -M.: Napredak, 1959. S.45-60.

281. Khasanshin A. Pitanje stila u glazbi: prosudba, fenomen, noumen / A. Khasanshin // Muzička akademija. 2000. - br. 4. - S. 135-143.

282. Khitruk A. Vrati se iz Tsitsere, ili Osvrni se na svoju kuću, kritičar! / A. Khitruk // Muzička akademija. 1993. -№1. - Str.11-13.

283. Khitruk A. "Hamburški" račun za umjetnost / A. Khitruk // Sovjetska glazba. 1988. - br. 3. - S. 46-50.

284. Hogarth W. Analiza ljepote. Teorija umjetnosti. Po. s engleskog. 2. izd. / W. Hogarth. L.: Umjetnost, 1987. - 252 str.

285. Kholopov Yu.N. Promjenjivo i nepromjenjivo u evoluciji glazbenog mišljenja / Yu.N. Kholopov // Problemi tradicije i inovacija u modernoj glazbi. -M.: Sovjetski skladatelj, 1982. S. 52-101.

286. Kholopova V.N. Glazba kao oblik umjetnosti / V. N. Kholopova. M .: Znanstveni i kreativni centar "Konzervatorij", 1994. -258 str.

287. Khubov G.N. Kritika i stvaralaštvo / G.N. Khubov // Sovjetska glazba. -1957.-№6.-S. 29-57 (prikaz, ostalo).

288. Khubov G.N. Glazbena publicistika različitih godina. Članci, eseji, prikazi / G.N. Khubov. M.: Sovjetski skladatelj, 1976. - 431 str.

289. Tsekoeva J1.K. Umjetnička kultura regije: geneza, značajke oblikovanja: Sažetak disertacije. . kand. Filozofske znanosti / L.K. Tsekoeva. Krasnodar, 2000. - 19 str.

290. Zucker A.M. I rock i simfonija./ A.M. Zucker. M.: Skladatelj, 1993. -304 str.

291. Čajkovski P.I. Glazbeno-kritički članci / P.I. Čajkovski. L .: Glazba, 1986. - 364 str.

292. Cherednichenko T.V. O problemu umjetničke vrijednosti u glazbi / T.V. Cherednichenko // Problemi glazbene znanosti: Sat. članci M .: Sovjetski skladatelj, 1983. - Br. 5. - S. 255-295.

293. Cherednichenko T.V. Kriza društva je kriza umjetnosti. Glazbena "avangarda" i pop glazba u sustavu buržoaske ideologije / T.V. Čeredničenko. -M .: Glazba, 1985. - 190 str.

294. Cherednichenko T.V. Zabavna glazba: kultura veselja jučer danas / T.V. Čeredničenko // Novi svijet. 1994. - br. 6. - S. 205-217.

295. Cherednichenko T.V. Trendovi u modernoj zapadnoj glazbenoj estetici / T.V. Čeredničenko. M.: Glazba, 1989. - 222 str.

296. Cherednichenko T.V. Vrijednosni pristup likovnoj i glazbenoj kritici / T.V. Cherednichenko // Estetski eseji. M., 1979. - Br. 5.-S. 65-102 (prikaz, ostalo).

297. Cherednichenko T.V. Era sitnica ili kako smo konačno došli do lake glazbe i kamo dalje / T.V. Čeredničenko // Novi svijet. 1992. -№10. - S. 222-231.

298. Cherkashina M. Estetski i odgojni čimbenici glazbene propagande u sustavu masovnih medija / M. Cherkashina // Problemi glazbene kulture: Sat. članci. Kijev: Glazbena Ukrajina, 1987.-sv. 1.-S. 120-129 (prikaz, ostalo).

299. Cherkashina M. Na opernoj karti Bavarske / M.Chekashina // Muzička akademija. 2003. - br. 3. - Str.62-69.

300. Shabouk S. Likovni sustav - refleksija. Po. iz češkog. / S. Šabo-uk. -M .: Napredak, 1976. - 224 str.

301. Shakhnazarova N. Povijest sovjetske glazbe kao estetski i ideološki paradoks / N. Shakhnazarova. Glazbena akademija. - 1992.-№4.-S. 71-74 (prikaz, ostalo).

302. Schweitzer A. Kultura i etika. Po. s njim. / A. Schweitzer. M.: Napredak, 1973.-343 str.

303. Shevlyakov E. Kućanska glazba i socijalna psihologija: lica zajednice / E. Shevlyakov // Glazbena akademija. 1995. - br. 3. - S. 152155.

304. Šemjakin A. Praznik zajedničke nesreće / A. Šemjakin // Kultura. 2004 -№41.-S. 5.

305. Shekhter M.S. Psihološki problemi prepoznavanja / M.S. Schechter. -M.: Prosvjeta, 1967.-220 str.

306. Schneerson G. O glazbi živoj i mrtvoj / G. Schneerson. M.: Sovjetski skladatelj, 1960. - 330 str.

307. Schnittke A. Polistilistička kretanja u modernoj glazbi / A. Schnittke // Glazbene kulture naroda. Tradicija i modernost. M.: Glazba, 1973. - S. 20-29.

308. Emisija B. O glazbi /B. Pokazati. -M.: AGRAF, 2000.- 302 str.

309. Shchukina T.S. Teorijski problemi likovne kritike / T.S. Ščukin. -M.: Misao, 1979. 144 str.

310. Shchukina T.S. Estetsko vrednovanje u stručnim prosudbama o umjetnosti / T.S. Schukina // Sovjetska povijest umjetnosti. - M.: Sovjetski umjetnik, 1976. Izd. 1. - S. 285-318.

311. Enciklopedijski rječnik kulturologije, uredio A.A. Radugin. -M .: Centar, 1997.-477 str.

312. Eskina N. Je li Kabalevsky volio muzikologe? / N.Eskina. Ruske glazbene novine. - 2003. - br.1. - str.7.

313. Yudkin I. Percepcija glazbe u urbanoj sredini / I. Yudkin // Problemi glazbene kulture: Sat. članci. Kijev: Glazbena Ukrajina, 1987.-sv. 1.- S. 80-92.

314. Yuzhanin N.A. Metodološki problemi utemeljenja kriterija umjetničkog vrednovanja u glazbi / N.A. Južnjak // Glazbene kritike: sub. djela. L.: LOLGK, 1975. - S. 16-27.

315. Yagodovskaya A.T. Neki metodološki aspekti književne i umjetničke kritike 1970-ih / A.T. Yagodovskaya // Sovjetska povijest umjetnosti. M .: Sovjetski umjetnik, 1979. - 1. izdanje. - S. 280312.

316. Yaroshevsky M.G. Kategorijalna regulativa znanstvene djelatnosti / M.G. Yaroshevsky // Pitanja filozofije. M., 1973. - br. 11. - S. 5170.

317. Allport G. / Stavovi (1935.) // Čitanja teorije i mjerenja stavova / ur. od M. Fishcbeina. N.Y. - Str. 8-28.

318. Barnstein E. Interpersonalna usporedba nasuprot uvjerljivosti / Časopis eksperimentalne socijalne psihologije. 1973. - br. 3, v. 9. - Str. 236-245.

319. Berg D.M. Retorik, stvarnost i masovni mediji // Quarterly Journal of Spesh. 1972.-№2.-Str. 58-70 (prikaz, stručni).

320 Cheffee S. H. Korištenje masovnih medija. N.Y., 1975. - 863 str.

321. Doflein E. Vielfalt und Zwiespalt in unserer Musik // S. 1-50.

322. Eisler H. Musik und Politik/ Leipzig. S. 420.

323. Kunze St. Wege der Vermittlung von Musik / SMz, 1981., br.1. S. 1-20.

324.LissaZ. Uber den Wert in der Musik.-Musica, 1969., br. 2.-S. 100-115 (prikaz, ostalo).

325. Maslow A.N. Motivacija i osobnost. N.Y., 1970. - 215 str.

326. Me Kean D. Komunikacijski i kulturni resursi. Washington, 1992. -Str. 1-15 (prikaz, stručni).

327. Pattison R. Trijumf vulgarne rock glazbe u zrcalu romantizma / R. Pattison. -Ney York Oxford sveučilište Press, 1987. 280 str.

328. Pople A. Konferencijsko izvješće: Računala u istraživanju glazbe. Centar za istraživanje primjene računala na glazbu. Sveučilište u Lancasteru, 11.-14. travnja 1988. // Music Analysis. 1988. - Vol. 7, broj 3. - Str. 372-376.

329. Risman J., Stroev W. Dvije socijalne psihologije ili što god se dogodilo s krizom // European journal of social psychology 1989, k. 19. - Str. 3136.

330. Shannon C. E. Matematička teorija komunikacije Bell System Technical Journal, sv. 27, str. 379-423, 623-656. Srpanj, listopad 1948.

331. Starr F. Crveno i vruće Sudbina jazza u Sovjetskom Savezu 1917.-1980. / F. Starr. Ney York Oxford Univ. tisak, 1983.-368 str.

Razumijevanje glazbe i glazbenog obrazovanja Mnogo je dokaza da se čovječanstvo kreće prema općem padu kulture, što za sobom povlači i propadanje glazbe, budući da je ona važna sastavnica našeg duhovnog života i kao takva može samo izraziti