Cara melukis dengan cat akrilik: dasar-dasarnya. Apa cara terbaik untuk menggambar? Semakin mudah menggambar dengan cat atau pensil

Banyak pemula yang tidak tahu cara mulai belajar menggambar. Internet penuh dengan materi terbuka yang membingungkan. Juga, orang-orang, pada umumnya, memiliki rasa takut akan kegagalan dan keraguan tentang bakat mereka. Hari ini, berdasarkan pengalaman saya sendiri, saya akan memberi tahu Anda cara belajar menggambar dari awal.

Pertama-tama, saya harus mengatakan bahwa tidak ada kata terlambat untuk mulai menggambar, ada banyak yang berhasil dan seniman berbakat yang pertama kali mengambil kuas di tangan mereka sudah dewasa. Tentu lebih mudah mengajari anak apapun, termasuk menggambar. Tapi, jika di masa kecil Anda mengenal seni lukis hanya sebatas pelajaran seni rupa di kelas tiga, maka tidak masalah! Anda bisa mulai di usia 20-an, 30-an, atau 50-an.

Tapi mulai dari mana?

Menggambar adalah proses yang kreatif dan agak memakan waktu, jadi jangan mengharapkan mahakarya dari diri Anda sendiri di pelajaran kedua, tetapi bersabarlah.

Langkah pertama- membuat sketsa dari gambar, foto, pelajaran video. Ya, ini bukan yang mereka lakukan di sekolah seni, dan ya, dasar-dasarnya gambar akademik kamu tidak akan belajar, karena kamu bisa melakukannya sendiri tanpa bantuan pendidik profesional hampir tidak mungkin, dan tidak perlu. Tangan Anda sama sekali tidak terbiasa dengan pensil, Anda masih belum mengetahui proporsi dan bentuk benda. Menggambar berbagai objek dari sebuah foto akan membantu Anda mengisi tangan dan memahami konstruksi objek.

Untuk berhasil melewati tahap ini, Anda harus melupakan apa yang sebenarnya Anda gambar. Jika ada kursi di depan Anda pada gambar, jangan mengira Anda sedang menggambar kursi, tetapi cukup salin garis, bayangan. Dengan demikian, belahan kanan Anda, yang sekarang Anda butuhkan lebih banyak daripada kiri, akan menyala. Namun, jangan mencoba menyelesaikan gambar dalam "sekali duduk", istirahatlah dalam pekerjaan. Ketika gambar Anda menjadi lebih atau kurang "dapat dimakan", Anda dapat melanjutkan ke menggambar, di mana Anda menggambar secara paralel dengan video.

Fase kedua- sketsa dari alam. Anda belum siap untuk pekerjaan skala besar dengan alam, tetapi mulailah membuat sketsa, menggambar semua yang Anda lihat. Perhatikan proporsi objek dan lokasinya di ruang angkasa. Ya, Anda belum melakukannya dengan baik, tetapi lihat karya pertama Anda. Anda pasti akan melihat kemajuan Sejalan dengan sketsa, lanjutkan menggambar dari gambar, foto, dan tutorial video. Prinsipnya, ini dia awalnya, tidak ada yang rumit, hanya kerja dan kesabaran.

Sekarang mari kita analisis 6 kesalahan besar, yang sering diakui oleh pemula.

1. Membeli bahan yang terlalu mahal. Beginilah cara kerja psikologi, bahwa di atas kertas seharga 3.000 rubel Anda seharusnya melakukan sesuatu yang berharga dan Anda tidak berhak melakukan kesalahan. Sikap yang benar-benar alami seperti itu menimbulkan rasa takut untuk menggambar, jadi kami tidak membeli seluruh koleksi toko seni.
2. Persepsi kritik yang menyakitkan. Kemungkinan besar, Anda akan memposting karya Anda di media sosial. jaringan, di mana Anda akan menemukan sejuta kritik yang marah, tetapi jangan memasukkan kata-kata siapa pun ke dalam hati. Perhatikan hanya kritik konstruktif atas kasus tersebut, dan abaikan hinaan dan pernyataan tidak menyenangkan tentang pekerjaan Anda.
3. Keinginan untuk merangkul besarnya. Ya, saya mengerti bahwa Anda sudah ingin menggambar pemandangan desa asal Anda atau potret saudara tercinta Anda, tetapi luangkan waktu Anda. Mengambil hal-hal yang terlalu sulit bagi Anda, Anda hanya akan kesal dan kecewa dengan kemampuan Anda. Semua ada waktunya.
4. Membaca buku tentang menggambar. Sepertinya buku bisa berisi hal-hal buruk? Jika Anda baru mulai belajar menggambar, maka Anda belum memiliki basis pengetahuan untuk semua buku tentang persepsi warna atau anatomi untuk membantu Anda. Buku-buku ini dirancang untuk siswa akademi seni, dan bukan untuk pemula.
5. Gambar langka atau tidak teratur. Di sini semuanya sama dengan olahraga, selama 10 menit sehari Anda tidak akan mencapai apa-apa, menggambar setidaknya 1-2 jam sehari. Dan jika Anda berhenti menggambar selama seminggu atau sebulan, Anda akan kehilangan bentuk dan merasakan betapa nakalnya jari-jari Anda.
6. Takut akan materi baru. Pada tahap awal menggambar, bahan utama Anda adalah pensil sederhana, tetapi jangan takut menggambar dengan pulpen, cat, spidol, dll. Jika ada kesempatan untuk mengerjakan beberapa materi baru, jangan lewatkan.

Buat, bekerja keras, dan semuanya akan berhasil.

Bagaimana cara menggunakan cat akrilik dengan benar? Ilmu ini sederhana, tetapi memiliki banyak nuansa yang signifikan. Praktis tidak perlu mempelajari cara mengaplikasikannya dengan benar pada alas yang dipilih - melukis dengan akrilik tidak memerlukan teknik khusus. Sebaliknya, sebaliknya - dengan cat ini Anda dapat bekerja dengan gaya apa pun dan di permukaan apa pun. Akrilik sangat cocok untuk pisau palet dan kuas seni konvensional. Struktur cat memungkinkan Anda menggambar garis tipis anggun dan guratan lebar pada gambar dengan kesuksesan yang sama.

Hari ini kita akan melihat apa yang lebih baik melukis dengan cat akrilik.

Kanvas - Ini dasar yang sempurna di bawah akrilik, karena di itu mengungkapkan kualitas terbaik cat ini. Diantaranya adalah:

• tahan air - akrilik, secara inheren , ini adalah plastik cair, oleh karena itu setelah dikeringkan benar-benar kedap air, dan paling tidak sangat sulit untuk merusaknya dalam kondisi kelembapan tinggi;
• Transparansi cat bisa berbeda-beda tergantung keinginan Anda. Sangat mudah untuk melakukan ini - cukup encerkan dengan air (namun, tidak lebih dari 20%);
• percampuran. Untuk mendapatkan warna yang diinginkan, menggelapkan atau sedikit mencerahkan warna akrilik, cukup campurkan beberapa warna yang diinginkan.

Jadi, untuk pertanyaan: “Apakah mungkin untuk terlibat lukisan akrilik?”, jawabannya tidak ambigu - tentu saja, ya. Selain itu, Anda benar-benar dapat mengerjakan teknik apa pun, karena akrilik siap untuk tantangan apa pun.

Jika Anda melukis dengan cat akrilik di atas kanvas, maka Anda harus mengikuti aturan berikut:

• Sebelum mulai mengecat, pastikan cat dalam kondisi baik. Perlu diingat bahwa akrilik cepat kering, dan semakin kering, semakin sulit untuk dikerjakan. Karena itu, jangan lupa membasahi palet dengan air secara berkala.
• Mulailah dengan mengecat detail besar, ubah kuas besar menjadi kuas yang lebih tipis. Coba pikirkan: Anda mungkin lebih nyaman mengecat area yang luas dengan warna yang lebih transparan, dan membuat detailnya lebih cerah.
• Bersihkan kuas Anda secara berkala dengan kain bersih.
• Jangan takut untuk bercampur warna yang berbeda dan campur cat dengan air dalam proporsi yang benar (tidak lebih dari 20 persen air).

Bagaimana cara melukis dengan cat akrilik pada kuku?

Ketahanan air dan permeabilitas uap akrilik menarik perhatian ahli manikur. Mereka bahkan tidak ragu apakah mungkin melukis dengan cat ini pada kuku, karena itu sangat memperluas kemampuan mereka. Satu tabung dari bahan dekorasi yang luar biasa ini dapat berfungsi sebagai lapisan dasar, tonik tembus pandang, dan pasta pemodelan pada saat yang bersamaan. Ini juga memiliki sifat lain yang sangat menarik - dapat dicampur dengan berbagai partikel padat, seperti glitter dan modulator. Ada banyak tutorial di Internet yang akan membantu Anda mempelajari cara melakukannya langkah demi langkah. gambar anggun cat akrilik pada gel polish.

Tentu saja, diskusi tentang apakah mungkin melukis dengan akrilik pada kuku yang dilapisi cat kuku tidak mereda, karena masih banyak yang menganggap bahan ini terlalu beracun untuk kontak yang begitu dekat. Namun, kami segera meyakinkan Anda - cat artistik berkualitas tinggi tidak menimbulkan ancaman bagi kesehatan.

Bisakah cat ini digunakan untuk mengecat lembaran kertas, dan pada kertas apa yang terbaik untuk melakukannya? Ini cukup pertanyaan yang sering diajukan mereka yang menggunakan akrilik untuk pertama kalinya. Dan ini tidak mengherankan, karena bahan pewarna dasar yang tepat sangat penting. Struktur cat yang agak padat dan beberapa fitur penggunaannya tidak memungkinkan bekerja dengan daun tipis dan halus. Oleh karena itu, jika Anda ingin meletakkannya di alas dengan benar, pilihlah kertas atau karton timbul yang tebal. Aturan ini akan menjawab pertanyaan lain yang sangat penting: apakah mungkin melukis dengan akrilik di wallpaper? Teknik lukisan artistik di dinding ini sering digunakan dalam perbaikan desainer. Dan semua karena gambar kecil yang dibuat oleh tangan tuannya dapat mengubah ruangan sepenuhnya.

Wallpaper apa yang bisa Anda gambar? Jawabannya tidak sesederhana itu. Di satu sisi, karakteristik kimiawi akrilik membuatnya benar-benar kompatibel dengan bahan apa pun, di sisi lain, cukup sulit untuk mengecat wallpaper bertekstur timbul (tetapi pada saat yang sama nyata). Jadi, saat memutuskan bahan finishing lukisan, pertama-tama dipandu oleh kerumitan pola dan tingkat keahlian Anda.

Bagaimana cara melukis dengan cat akrilik di atas kain?

Seperti yang disebutkan sebelumnya, akrilik benar-benar cocok dengan bahan dasar apa pun, jadi jawaban atas pertanyaan apakah akrilik dapat dicat di atas sutra atau kain lain tidak ambigu. Tentu saja Anda bisa. Namun, sebelum Anda mulai mengerjakan pakaian, perhatikan bahan pembuatannya. Kain alami yang diwarnai dengan pewarna sintetis lebih tahan terhadap pencucian yang sering dan tekanan mekanis yang konstan daripada kain sintetis. Oleh karena itu, komposisi bahanlah yang terutama akan menentukan apakah sesuatu dapat digambar pada pakaian, dan pada benda apa lebih baik melakukannya.

Untuk aplikasi menggambar akrilik pada penggunaan kain lukisan langkah demi langkah atau stensil siap pakai (pada hasil keseluruhan itu tidak akan membuat banyak perbedaan). Jika Anda bekerja dengan pewarna seperti itu untuk pertama kalinya, maka ada alasan untuk berlatih menggunakan kaus lama terlebih dahulu. Jadi Anda akan secara akurat menentukan jumlah kuas yang Anda butuhkan, serta kerapatan cat yang diinginkan.

Apa yang bisa Anda lukis dengan cat akrilik?

Seperti yang sudah Anda pahami, jumlah bahan yang kompatibel dengan akrilik sungguh menakjubkan. Dengannya, Anda dapat menggambar di hampir semua permukaan tanpa rasa takut sama sekali. konsekuensi yang mungkin terjadi. Hanya pertanyaannya yang diragukan: apakah mungkin membuat gambar di wajah? Tidak ada keraguan tentang kualitas gambar yang sangat baik, tetapi Anda dapat mencucinya nanti , dipertanyakan. Namun, Internet penuh dengan ide melukis dengan akrilik di atas kulit (atau lebih tepatnya, produk darinya).

Anda dapat berbicara banyak tentang keserbagunaan cat akrilik - cat tersebut dapat dicat dengan kesuksesan yang sama pada sepatu bot kempa, pada keramik, dan pada dinding beton. Mereka digunakan bahkan dalam skala industri, membuat gambar di piring pabrik atau mengecat perhiasan.

Untuk menggambar di atas kayu, perlu diingat bahwa bahan ini tidak boleh dicat tanpa cat dasar - bahan tersebut akan menyerap terlalu banyak cat, dan gambarnya akan menjadi tidak rata. Aturan ini berlaku khusus untuk kayu alami yang tidak dicat. Saat menerapkan pola ke permukaan yang sudah dicat, primer tidak diperlukan. Namun, saat menggambar masih layak untuk mengaplikasikan lapisan perekat pada kayu lapis - ini akan memastikan daya rekat yang andal dari bahan dekorasi dan alas yang halus.

Kami menggambar bunga dengan cat akrilik

Teknik menggambar bunga mawar atau tulip secara bertahap dengan akrilik tidak berbeda dengan yang digunakan saat mengerjakannya cat minyak, cat air atau guas. Ini sering digunakan dalam pemulihan furnitur, aksesori, dan perhiasan. materi baru bisa menggantikan jenis pewarna lain, selain itu juga jauh lebih kuat dari mereka.

Pigmen pewarna akrilik banyak digunakan dalam restorasi mainan. Dengan bantuan mereka, Anda dapat mengoreksi atau menggambar ulang mata dan bibir boneka, atau bahkan menggambar ulang wajahnya sepenuhnya.

Dengan akrilik Anda juga bisa melukis lukisan abstrak, gunakan abstraksi untuk menghias kotak vintage atau pindahkan ke kaus lama. Sejujurnya, tidak ada bedanya apa yang harus digambar dengan bahan ini , tidak (dan musim dingin, dan awan, dan pohon Natal sama baiknya).

Tidak ada rahasia khusus tentang cara belajar melukis dengan akrilik dari nol. Namun, ada baiknya mengetahui beberapa trik bekerja dengan akrilik.

Pertama, Anda perlu memastikan bahwa cat selalu basah - akrilik cepat kering.

Kedua, selalu gunakan terusan - maka hampir tidak mungkin untuk menghilangkan pigmen pewarna.

Ketiga, perhatikan kualitas catnya. Pasalnya, oknum produsen kerap menggunakan bahan berbahaya dan beracun. Itulah mengapa sangat sulit untuk menjawab pertanyaan apakah mungkin bagi wanita hamil dan anak kecil untuk melukis dengan cat seperti itu. Ini dapat dilakukan jika Anda sepenuhnya mempercayai pabrikan dan menggunakan ruangan yang berventilasi baik untuk bekerja.

Di masa kanak-kanak, anak tidak memikirkan mengapa dan apa yang harus digambar. Menggambar, dia mendaur ulang miliknya pengalaman hidup, mentransfernya ke kertas, dan, dengan demikian, memahami dan mengembangkannya.
Semakin tua, semakin sulit untuk menemukan ide ... Kami terganggu oleh urusan sehari-hari, kami berhenti mendengar diri kami sendiri, milik kami dunia batin. Ini sangat sulit pada awalnya, ketika Anda baru memulai jalan mengenal diri sendiri sebagai seorang seniman.
Untuk menggambar dengan baik, Anda perlu menggambar setiap hari. Tapi dari mana Anda mendapatkan inspirasi untuk ini?

Berikut adalah beberapa ide untuk Anda bagaimana dan apa yang harus digambar setiap hari.

Apa yang harus digambar? 11 ide untuk menggambar harian.

1. Telusuri arsip gambar dan sketsa Anda.

Hal paling sederhana adalah membuka folder dengan gambar lama Anda dan melihatnya.

Apa yang belum selesai di dalamnya? Di mana halangan itu terjadi?

Lihatlah gambarnya dengan mata segar. Memikirkan bagaimana memodifikasi atau menulis ulang itu.

Selain itu, tenggelam dalam gambar masa lalu akan menjerumuskan Anda ke dalam emosi yang Anda alami sebelumnya. Itu dapat menginspirasi kembali inspirasi kreatif Anda. Mungkin ide baru muncul dari ide lama… Dan kemudian gambar lain akan lahir.

2. Gambarlah sesuatu dari alam.

Lihatlah ke sekeliling rumah: dinding, furnitur, barang interior, tanaman pot, suvenir yang dibawa dari perjalanan yang menyimpan kenangan Anda. Apa yang menarik perhatian?

Gambar satu objek. Anda dapat menambahkan objek lain ke dalamnya, menggambar latar belakang.
Hasilnya, gambar Anda bisa menjadi sangat atmosfer, menjaga kehangatan rumah, pikiran, dan ingatan Anda.

Saya mengusulkan untuk menonton rekaman pidato saya di Periscope tentang topik sketsa cepat dari alam. Saya harap video ini bermanfaat bagi Anda.

Membuat sketsa tumbuhan dari alam

3. Gambarlah kombinasi bintik-bintik abstrak.

Bebaskan imajinasi Anda, bayangkan diri Anda sebagai pencipta dan dapatkan hasil maksimal dari permainan warna, bagaimana cat mengalir dan bercampur, bentuk dan corak baru apa yang Anda amati. Lepaskan keraguan dan ketakutan. Membuat! Ini adalah terapi warna yang bagus.
Gambarkan hari Anda, suasana hati Anda dengan cara ini, perbaiki dengan warna.

4. Buat resep masakan yang digambar tangan.

Proses memasaknya sendiri bisa sangat kreatif. Dan jika Anda juga mentransfernya ke kertas ... Tuliskan ide kuliner Anda, buatlah gambar yang cantik, buat buku resep unik Anda sendiri. Ke depannya, hal ini akan menginspirasi Anda untuk terus berkreasi dalam memasak dan menggambar.

Tidak tahu cara menggambar resep? Tonton video ini:

Gambar resep: charlotte dengan apel!

lebih menarik dan informasi berguna tentang menggambar
dari artis Marina Trushnikova
Anda akan menemukan di jurnal elektronik"Hidup dalam Seni".

Dapatkan masalah jurnal ke email Anda!

5. Gambar benda kecil yang lucu untuk teman atau anggota keluarga.

Ini bisa menjadi kartu pos untuk liburan - untuk ulang tahun, untuk Tahun Baru, untuk 8 Maret atau Hari Valentine. Atau hanya dadakan lucu tanpa alasan ...

Mendapatkan kartu pos buatan tangan di era email adalah hal yang tidak biasa. Gerakan seperti itu selalu sangat menyenangkan.

Emosi rasa terima kasih yang diterima sebagai balasannya pasti akan memberi Anda inspirasi untuk melanjutkan proses kreatif.

6. Latih sketsa cepat.

Gambar orang dan hewan menggunakan figur anatomi manusia dan hewan yang samar.

Rumit tugas, gunakan pengatur waktu, atur sendiri waktu dalam hitungan detik untuk pekerjaan ini.

Di masa mendatang, kemampuan menggambar sosok manusia dengan cepat akan menginspirasi Anda untuk membuat sketsa cepat.

Mengamati dan memperhatikan cerita, tipe, dan karakter yang menarik, Anda akan dapat menggambar, mengambil adegan dari kehidupan: di jalan, di teater, di kafe, di tempat kerja.

Ini akan memungkinkan Anda untuk mengembangkan diri, sikap, dan bakat batin Anda sebagai artis.

Timer kedua:

7. Berlatih membuat monotipe.

Belajar membuat monotipe. Ini akan memungkinkan Anda untuk membuat tanpa terlebih dahulu memikirkan plotnya. Monotipe akan melakukannya untuk Anda.

Hubungkan imajinasi Anda! Percobaan! Cetakan monotipe akan memberi Anda banyak peluang untuk keputusan spontan. Periksa gambar di bintik-bintik dan garis-garis yang muncul. Dan cat beberapa titik untuk membantu pemirsa melihat gambar ini.

Mulailah melukis dengan cat air hari ini!

Pelajari dasar-dasar lukisan cat air dengan kursus populer

“Menjinakkan Cat Air”

8. Buat gambar grafik.

suka menggambar dengan pensil sederhana Atau dalam warna hitam dan putih?

Kemudian coba tangan Anda di grafis! Ini bisa berupa menggambar titik dengan detail gambar lebih lanjut dengan pensil, pena helium, tinta, atau spidol.

Atau mungkin Anda pertama-tama membuat semacam gambar secara grafis, lalu melengkapinya dengan latar belakang, menambah volume pada detailnya, mengisinya, mengisinya dengan pola mewah, garis, dan menyebarkan titik percikan.

Berlatihlah membuat doodle!

9. Gambarlah di buku sketsa perjalanan.

Apakah Anda akan melakukan perjalanan? Bawalah buku sketsa kecil bersamamu!

Buku catatan yang penuh dengan kesan dan gambar (serta buklet, tiket, cek, serbet… dan "sampah turis" lainnya) akan menjadi kenangan yang tidak kalah berharga dari album dengan foto.

JIKA ANDA MENGHENDAKI:

• belajar untuk menangkap pikiran dan kesan Anda dengan cepat
• menghilangkan rasa takut menggambar di depan umum
• membawa kembali buku-buku perjalanan yang indah

lalu saya bengkel buku sketsa

akan menjadi asisten Anda yang tak ternilai dalam hal ini!

10. Jelajahi situs web artis favorit Anda.

Lihatlah lukisan mereka, temukan sesuatu yang menangkap, menyentuh jiwa. Membandingkan teknik yang berbeda, coba bayangkan bagaimana gambar ini atau itu ditulis, apa yang dirasakan seniman, apa yang ingin dia katakan, bagaimana dia melihat dunia saat bekerja.

Lihatlah lukisan favorit Anda oleh artis favorit Anda dan coba lakukan hal seperti ini. Atau cukup salin sepotong gambar untuk mempelajari tekniknya, ulangi seperti yang Anda pahami.

Apakah Anda iri pada mereka yang bisa menggambar? Apakah Anda sering melihat objek yang indah dan mengeluh karena tidak dapat menggambarkannya?

Maka artikel kami hari ini hanya untuk Anda, karena kami akan memberi tahu Anda cara belajar menggambar, menjelaskan dari mana harus memulai dan apa yang harus dilakukan untuk lebih dekat dengan impian artistik Anda.

Hal pertama yang perlu Anda mulai adalah menyadari bahwa menggambar bukanlah bakat. Pertama-tama, ini adalah kerja keras. Sekalipun seseorang sejak lahir memiliki kegemaran menggambar, musik atau puisi, bukan berarti ia tidak perlu melakukan apapun sama sekali. Kerja keras dan keinginan besar adalah kunci kesuksesan yang sebenarnya, dan begitu Anda menyadarinya, Anda akan menjadi yang paling menguasai pelajaran utama menggambar.

1. Gambar kapan saja, di mana saja

Memulai jalan menuju pengembangan keterampilan artistik, pertama-tama, Anda perlu "mengisi tangan Anda". Untuk melakukan ini, kami menyarankan Anda untuk membeli notebook format a5, yang harus selalu Anda bawa. Habiskan setidaknya 20 menit menggambar setiap hari. Gambar siluet, garis, alien, coretan, kucing, buat sketsa semua yang dapat dilakukan imajinasi Anda. Gambarlah lingkungan di sekitar Anda saat Anda mengantri, ingat - hal utama adalah melakukannya setiap hari. Menggambar setiap hari harus menjadi kebiasaan seperti secangkir kopi pagi.

2. Gambarlah dari alam dan foto

Untuk beberapa alasan, ada kepercayaan bahwa menggambar dari sebuah foto itu berbahaya dan ini tidak berkontribusi pada perkembangan dan perkembangan Anda sebagai seorang seniman. Ini adalah mitos. Menggambar dari foto, Anda mendapat peluang bagus untuk mempelajari setiap detail. Satu-satunya hal yang kami tidak menyarankan Anda untuk terlibat adalah menyalin dari foto, sebagian besar waktu mencoba menggunakan gambar di kepala Anda atau sketsa dari alam. Saat berpindah dari fotografi ke menggambar dari alam, pertama-tama pilih objek yang tidak bergerak, secara bertahap beralih ke objek yang lebih kompleks - objek bergerak. Ini akan membantu mengembangkan pemikiran spasial dan mata Anda.

Berguna untuk membuat sketsa kecil arsitektur, serta memperhatikan menggambar bagian tubuh (lengan, kaki, dll.).

3. Bervariasi

Cobalah menggambar dengan gaya yang berbeda, sehingga Anda dapat dengan cepat mengerjakan gaya Anda sendiri. gaya sendiri. Gunakan semua bahan yang tersedia untuk Anda - pensil, krayon, guas, cat air, pulpen, spidol. Cobalah menyalin gaya seniman terkenal, jangan terpaku pada satu hal sampai Anda menemukan gaya menggambar Anda sendiri.

4. Belajar

Dapatkan beberapa buku pendidikan yang bagus untuk seniman, seperti buku bagus Natalie Ratkowski Draw Every Day. Buku ini menjadi semacam eksperimen, di mana sang seniman berjanji pada dirinya sendiri untuk menggambar setiap hari selama setahun. Buku ini akan menginspirasi Anda untuk mengulang prestasi seperti itu, sekaligus memberikan jawaban atas banyak pertanyaan dari artis pendatang baru.

Tonton video tutorial di Youtube, cari di di jejaring sosial grup untuk artis dan bergabunglah, jadi Anda akan dibebani dengan motivasi dari orang lain dan Anda tidak ingin meninggalkan segalanya di awal perjalanan.

5. Lacak kemajuan Anda

Pilih satu gambar, foto, pemandangan atau orang yang akan Anda gambar secara berkala. Misalnya, setiap bulan, curahkan waktu hanya untuk cerita ini. Lacak perubahan. Simpan juga semua gambar yang Anda buat. Percayalah, Anda akan segera merasakan kebanggaan yang besar atas hasil yang berhasil Anda capai.

Yang terpenting adalah percaya pada diri sendiri dan tetap bersama kami, ingat, Anda hanya perlu memulai, dan kemudian inspirasi akan menemukan Anda.

Saya senang mempersembahkan kepada Anda manual yang ditingkatkan dan ditambahcara belajar menggambar. Saya harap ini akan mencakup sebagian besar pertanyaan yang sering saya tanyakan di grup VKontakte. Misalnya, seperti:

• • dari mana saya harus mulai belajar menggambar jika saya belum pernah melukis?

• • Bagaimana saya bisa belajar menggambar orang?

• • bagaimana cara belajar menggambar di komputer?

• • Buku gambar apa yang layak dibaca?

• bagaimana saya bisa belajar melukis dengan akrilik, minyak, pastel, bahan lainnya?

Saya telah mengumpulkan paling banyak tips bermanfaat dari artis di situs www.quora.com dan ternyata bagus panduan langkah demi langkah , berkat itu tidak ada yang bisa bersembunyi di balik alasan seperti "Saya tidak tahu harus mulai dari mana, saya tidak bisa melakukannya, saya biasa-biasa saja, dll.", percayalah,
Anda akhirnya akan tahu cara belajar menggambarB!

Cukup ikuti manual ini langkah demi langkah dan luangkan waktu yang cukup untuk berlatih dan kamu bisa datang dari tingkat gambar ini

untuk itu

Beberapa lirik

Menggambaradalah keterampilan yang berkembang dengan latihan. Anda tidak sendirian ketika Anda berpikir Anda buruk dalam menggambar! Semua seniman hebat memulai dengan menggambar figur tongkat seperti ini:

Alasan mengapa mereka beralih dari apa yang disebut "figur tongkat"untuk sesuatu yang jauh lebih banyak adalah yang mereka miliki keinginan yang tak terpuaskan untuk menggambar menjadi lebih baik dan lebih baik dengan setiap sentuhan baru pensil di atas kertas. Keinginan ini memisahkan mereka dari yang lain, dan inilah satu-satunya alasan mengapa mereka menjadi sukses.

Pertama-tama, fakta bahwa Anda telah memutuskan untuk mengabdikan waktu Anda untuk meningkatkan keterampilan menggambar Anda sudah merupakan pencapaian yang luar biasa. Kenapa bertanya padamu? Ini sangat penting, karena harus ada gairah, minat, rasa ingin tahu dan dedikasi dalam seni dan kreativitas, tanpa itu proses pembelajaran tidak akan efektif.

Jadi dalam kasus Anda rintangan terbesar sudah di belakang Anda dan Anda dapat mulai menggambar dengan mengamati hal-hal di sekitar Anda! Sesederhana itu!

Langkah-langkah berikut yang akan saya sarankan akan membantu Anda mendapatkan keterampilan menggambar yang Anda inginkan, dan juga menunjukkan jalan yang harus Anda lalui untuk ingin menjadi seorang seniman.

Namun sebelum membabi buta mengikuti jalan di bawah ini, ingatlah selalu bahwa Anda bebas memilih jalan unik Anda sendiri—jalan yang tepat untuk Anda. Tantangan nyata- Berlatih secara teratur dengan niat belajar, jadi tidak masalah dari mana Anda memulai perjalanan menggambar Anda.

perhatikan itu setiap langkah yang disebutkan di bawah ini dapat memakan waktu berminggu-minggu, berbulan-bulan, atau bahkan bertahun-tahun untuk mencapai kesempurnaan di dalamnya. Itu semua tergantung pada seberapa besar Anda benar-benar ingin meningkatkan keterampilan Anda dan seberapa banyak usaha yang ingin Anda lakukan.

Untuk setiap langkah di bawah, ada banyak materi yang tersedia secara online, termasuk di YouTube. Saya sarankan untuk mengecek berbagai sumber, belajar gaya yang berbeda dan latih gaya yang paling cocok untuk Anda.

Ayo mulai!

Langkah 1: Mempelajari Bentuk Sederhana

Pertama, ambil kertas dan pensil (atau pulpen), duduklah dalam posisi yang nyaman, bersihkan pikiran Anda, dan fokuslah pada tugas yang ada.

Sekarang coba buat bentuk sederhana. Misalnya, menggambar lingkaran dan kemudian terus berlatih.

Cobalah menggambar lingkaran sempurna setiap saat. Jika Anda benar-benar menangani tugas ini dengan serius, kami mungkin perlu beberapa hari atau bahkan berbulan-bulan. Menggambar lingkaran genap hanya dengan menggunakan tangan Anda lebih sulit dari yang Anda kira.

Mulailah menggambar lingkaran dan teruslah berlatih lingkaran tersebut hingga Anda mencapai tahap di mana Anda dapat menggambar lingkaran sempurna tanpa menggunakan alat bantu apa pun.

Upaya Anda akan dimulai dengan sesuatu seperti ini:

Dengan latihan teratur, koordinasi tangan-mata Anda akan meningkat dan Anda akan mulai menggambar dengan lebih baik:

Cantik sekali hasil yang bagus. Sekarang lanjutkan!

Cara yang sama, mulai bekerja dengan bentuk dasar lainnya, seperti segitiga, persegi, kubus, segi delapan, dll.

Ini akan membuat Anda sibuk untuk sementara waktu. Ingatlah bahwa ini adalah tugas besar jika gambar pertama Anda adalah lingkaran dari tutorial ini.

Tetapi setelah Anda meluangkan waktu (katakanlah 6 bulan atau satu tahun) setelah Anda melewati latihan yang ketat ini dan ketika Anda menjadi juara menggambar dari salah satu dari figur sederhana jika diinginkan, sisi menarik lainnya akan muncul.

Pada titik ini, ada dua pendekatan yang dapat Anda ikuti:

Pendekatan 1 - belajar mandiri

Anda dapat belajar menggambar sendiri dengan artikel online gratis, video YouTube, buku, dan tutorial.

Paling mudah dicerna pelajaran menggambar untuk pemula Saya menghitung pelajaran Mark Kistler dari buku itu.

Setelah menyelesaikan semua pelajaran, Anda akan mencapai kesuksesan yang signifikan. Namun, meskipun penulis menyatakan jangka waktu 1 bulan, saya menyarankan Anda untuk tidak terburu-buru dan mencurahkan setidaknya 1-2 jam untuk setiap pelajaran, melakukan semua latihan praktis.

Pendekatan 2 - Mendaftar di sekolah seni atau kursus online

Jika Anda tidak suka belajar mandiri, saya menyarankan Anda untuk mendaftar ke kursus berbayar, di mana mereka akan memberi tahu Anda semuanya secara mendetail dan menunjukkan kepada Anda, serta membuat Anda bekerja secara praktis.

Kualitas tertinggi dan paling menarik Saya menghitung kursus dan kelas master di sekolah menggambar Veronika Kalacheva.

Sekolah ini memiliki pelatihan baik di studio maupun online. Ada juga yang bermanfaat bahan gratis, yang .

Sekolah ini sering menjadi tuan rumah webinar gratis atau buka pelajaran untuk belajar sebentar.

Daftar agar Anda tidak ketinggalan!

Sekolah menggambar Veronika Kalacheva

Situs lain dengan kursus menggambar berbayar tapi lebih murah yang saya suka adalah arttsapko.ru. Di situs ini, Anda juga bisa mengikuti beberapa kursus secara gratis. Ada kelas satu kali yang berlangsung di Moskow.

sekolah menggambar arttsapko

Nasihat lebih lanjut lebih cocok untuk mereka yang memilih pendekatan pertama dan memutuskan untuk belajar seni visual sendiri. Tapi milikmu cara kreatif mungkin berisi kedua pendekatan.

Langkah 2: Bayangan dan Bayangan

Sekarang setelah Anda tahu cara menggambar bentuk sederhana dengan sempurna, mari Mari kita mulai menaungi bentuk-bentuk ini.

Saya akan melanjutkan dengan contoh lingkaran.

Jadi milikmu upaya pertama untuk mengarsir lingkaran, tidak mengerti bagaimana melakukannya dengan benar, akan terlihat seperti ini:

Perhatikan bahwa meskipun gambar Anda ternyata tidak terlalu realistis, Anda secara tidak sadar telah mengetahui tentang sumber cahaya imajiner dan meletakkannya di pojok kiri atas dan, dengan sumber ini, Anda menggambar bayangan di sisi berlawanan di pojok kanan bawah .

Artinya, untuk menaungi objek, Anda membutuhkan akal sehat dan tidak lebih.

Sekarang teruslah berlatih mengarsir. Mungkin perlu beberapa bulan sebelum Anda mendapatkan sesuatu seperti ini:

Sekarang lingkaran ini terlihat seperti bola tiga dimensi.

Selanjutnya, Anda perlu menunjukkan bahwa bola tidak tergantung di udara, tetapi berada di suatu permukaan, dan Anda akan mulai menggambarkan bayangan yang dilemparkan objek ke permukaan lain. Dalam hal ini, gambarnya seharusnya sudah terlihat seperti ini:

Ingatlah selalu satu aturan sederhana, yang ditunjukkan pada gambar di bawah ini:

Selain itu, teruslah berlatih mengarsir bentuk lain yang telah Anda pelajari.

Saat Anda berlatih, perhatikan bagaimana rona bervariasi tergantung pada keberadaan cahaya. Lihatlah skala nada dengan bayangan dari terang ke gelap di bawah ini. Anda bisa merujuknya saat menggambar gambar.

Terus berlatih. Ini adalah proses tanpa akhir!

Langkah 3. Perspektif

Hukum dasar perspektif mengatakan:ketika sebuah objek lebih dekat, itu terlihat lebih besar dan jika perlu ditampilkan lebih jauh, itu perlu digambar lebih kecil. Jika Anda memahami ini, Anda memahami hukum dasar perspektif.

Sekarang mari kita berurusan dengan apa yang disebuttitik hilang.

Saya akan menjelaskan konsep ini menggunakan contoh kubus.

Ketika kita menggambar sebuah kubus, mengapa panjang dan lebar kubus ini meruncing ke ujungnya, atau miring ke dalam kertas? Lihatlah gambar di bawah ini untuk referensi dan tanyakan pada diri Anda mengapa ini terjadi?

Seperti yang Anda lihat, ujung-ujungnya meruncing ke kanan dan ke kiri, seolah-olah masuk ke bagian dalam kertas. Inilah yang memberi kubus ilusi "3D" pada kertas dua dimensi. Dan ini dimungkinkan, berdasarkan dasar-dasar membangun perspektif dan konsep seperti itutitik hilang.

Sekarang pertimbangkan kubus yang sama lagi.

Di dalam kubus, kami mengambil titik hilang di suatu tempat yang jauh dari mata kami ke kanan dan kiri kubus. Inilah mengapa sisi-sisinya menyempit ke bagian dalam kertas di kanan dan kiri. Gambar di bawah ini dengan jelas menunjukkan bagaimana tepi kubus, jika diperpanjang, bertemu pada satu titik di kedua sisinya. Kedua titik ini disebut titik hilang:

Sekarang lihat titik hijau pada gambar kubus berikut:

Titik hijau ini jugatitik hilang.

Bayangkan seperti apa bentuk kubus tanpa konsep titik hilang ini. Ini akan terlihat lebih seperti persegi dalam 2-D.Saat kita menggambar kubus, kita harus selalu mengingat titik hilang, karena titik hilang itulah yang memberi kita kesempatan untuk menggambarkan sosok tiga dimensi.

Jadi, saya harap konsep titik hilang menjadi lebih jelas bagi Anda, karena untuk apa saja gambar yang bagus, yang digambar dengan mempertimbangkan ruang dan jarak antara setiap objek, konsep titik hilang harus diterapkan secara default.

Berikut adalah beberapa contoh konsep titik hilang untuk pemahaman Anda.

• Tampilan atas (atau pandangan mata burung):

• Perspektif linier (lanskap):

• Lihat dengan beberapa titik hilang (pemandangan nyata apa pun):

Jadi, seperti yang digambarkan dalam contoh ketiga, biasanya ada beberapa titik hilang dalam pemandangan nyata, dan titik hilang ini memberikan kedalaman yang diinginkan pada gambar atau efek 3-D, dan rasa ruang yang memisahkannya dari 2-D.

Terlalu sulit? Jangan panik sekarang, oke? Pada tahap ini, cukup memahami konsep titik hilang saja. Coba tunjukkan titik hilang dalam gambar Anda tanpa gambar atau pengukuran apa pun.

"Langkah 3" ini hanyalah prasyarat untuk mempelajari hukum perspektif, hanya untuk memberi tahu Anda pentingnya menggambar. Dalam kursus Belajar Menggambar dalam 30 Hari Mark Kistler, ada beberapa pelajaran langkah demi langkah untuk membangun perspektif, Anda bisa mulai dengan mereka.

Langkah 4: Menggambar Bentuk Kompleks

Sekarang gunakan kepercayaan diri Anda dalam menggambar dan mengarsir bentuk-bentuk sederhana, dan pengetahuan Anda tentang efek bayangan dan titik hilang, lanjutkan ke tingkat berikutnya, yaitu menggambar berbagai bentuk kompleks.

Aturan mainnya tetap sama:

1. 1. Terus berlatih.

1. 1. Perhatikan nuansanya.

1. Setiap kali mencoba melampaui diri sendiri dan tidak mengulangi kesalahan sebelumnya.

Jadi, sebagai permulaan, bagaimana dengan sebutir telur? Tidak jauh berbeda dengan lingkaran, bukan?

Mari kita mulai. Berlatihlah sampai Anda mencapai kesempurnaan!

Oke, itu terlihat seperti telur. Sekarang coba buah yang berbeda. Misalnya stroberi.

Besar! Ini stroberi yang sangat enak. Dan lihat detail ini.Stroberi pada gambar terakhir terlihat cukup rumit untuk digambar, tetapi kita sudah memiliki pengalaman dengan bayangan dari “Langkah 3”. Itu hal yang sama, hanya pada level mikro. Percayalah pada diri sendiri dan semuanya akan berhasil!

Cara yang sama, terus menggambar bentuk acak yang berbeda dengan bayangan. Letakkan bayangan pada gambar-gambar ini, dengan mempertimbangkan efek seperti refleksi, refraksi, transparansi, dll. Dan teruslah berlatih.

Ada banyak di sekitar berbagai item. Belajar menggambar apa yang Anda lihat. Ini adalah salah satu langkah terpenting untuk menjadi seniman profesional. Jangan khawatir jika Anda tidak melakukannya dengan baik pada awalnya. Kadang-kadang ketika Anda mulai menggambar apa yang Anda lihat, awal sketsa bisa terlihat sangat buruk, tetapi hasil akhirnya bisa luar biasa. Jadi mulailah melakukannya!

Cobalah menggambar dua objek acak setiap hari. Gambar harus solid: gambar + bayangan + bayangan jatuh + efek khusus lainnya.

Sesuatu seperti yang ditunjukkan di bawah ini:

Ulangi saja proses ini setiap hari. Anda berada di jalur yang benar!

Langkah 5. Menggambar Makhluk Hidup

Karena sekarang kita tahu cara menggambar dan menaungi berbagai objek dengan presisi relatif, inilah saatnya menggambar objek bergerak dan organisme hidup. Sekarang Anda perlu memasukkan gerakan objek, postur dan ekspresi wajah mereka ke dalam gambar, ini adalah tantangan nyata!

Paling saran utama Buka mata dan pikiran Anda lebar-lebar. Anda harus memperhatikan segala sesuatu di sekitar.

Jadi amati semua nuansa - cara berjalan orang, penerbangan burung, postur anjing, dll. Dan, jika memungkinkan, membuat sketsa cepat posisi khusus ini, gerakan, ekspresi, dll. Dan kerjakan detailnya nanti di Anda waktu senggang.

Anda harus mendapatkan sesuatu seperti ini:

Ini adalah sketsa cepat yang berjalan dalam hitungan menit. Keluarlah ke taman atau kafe dan buat sketsa orang-orang yang Anda temui. Dalam hal ini yang utama bukanlah kualitas, melainkan kuantitas. Anda perlu melihat dan menyampaikan pose objek tersebut.

Pelajari anatomi.Ya, anatomi sama dengan di kelas biologi. Penting untuk mempelajari tulang kerangka dan lokasi otot. Ini mungkin terlihat aneh dan menyeramkan, tetapi di sisi lain, itu berarti Anda dapat menggambar kerangka dan tengkorak untuk dekorasi Halloween 🙂 Ini juga akan membantu dalam belajar proporsi manusia dan gerakan tubuh. Hal yang sama berlaku untuk hewan - baca buku tentang anatomi hewan. Hampir semua buku seni pada menggambar hewan akan memiliki bagian anatomi.

Coba mulai dengan artikel saya:

Kemudian cobalah menggambar beberapa ekspresi wajah yang berbeda dengan cepat:

Amati dan ingat perbedaan garis wajah. Nanti, terus tambahkan bayangan dan buat mereka terlihat lebih realistis seperti ini:

Lakukan hal yang sama dengan pohon, bunga, hewan, burung, dll.

Sekarang Anda sudah tahu cukup banyak, dengan menggunakan keterampilan yang Anda peroleh, Anda dapat menggambar sesuatu seperti ini:

Ketekunan, kesulitan dan rasa sakit kemudian akan membawa Anda ke sini:

Dan dalam kasus manusia (sedikit lebih baik atau lebih buruk):

Sekarang saatnya untuk berhenti sejenak dan lihatlah gambar di bawah ini wanita cantik. Dia benar-benar terlihat sangat cantik, bukan?

Dan jika Anda bertanya pada diri sendiri, bisakah Anda cukup yakin untuk menggambarnya secantik dia? Jawabannya kemungkinan besar adalah "Tidak", bukan? Jika demikian, maka Anda masih memiliki beberapa cara untuk pergi!

Jadi gambar Anda masih dalam tahap awal dan masih banyak ruang untuk perbaikan.Misalnya, Anda harus mengerjakan detail mata manusia dan gerakannya, rambut manusia, kecemerlangannya, dll. Saya pikir Anda mengerti apa yang ingin saya katakan, bukan?

Jadi, pada dasarnya, pada tahap ini, Anda harus selalu mengelilingi diri Anda dengan kesulitan-kesulitan ini agar bisa maju, dan tidak terjebak di level menengah.Tidak ada yang akan membantu Anda dengan ini kecuali diri Anda sendiri!

Langkah 6. Mencoba berbagai alat dan bahan

Sangat bagus jika Anda bisa menggambar dengan pensil, tetapi akan jauh lebih menarik dan bermanfaat jika Anda juga belajar cara menggunakan tinta, cat, spidol, pastel, dll. Kamu harus mencobanya bahan yang berbeda , jika hanya karena Anda mungkin menemukan sesuatu yang sangat Anda sukai. Tambahkan warna pada sketsa Anda!

Tentu saja, perlengkapan seni sekarang tidak murah, jadi Anda tidak boleh langsung mengambil bahan profesional, bagaimana jika Anda tidak menyukainya dan menginginkan yang lain? Sebagai permulaan, akan ada cukup alat dari kategori harga menengah. Sekarang banyak sekali pilihan bahan seni murah yang bisa ditemukan di AliExpress.

Jangan gunakan papan seni mewah atau moleskins. Beli buku catatan atau lembar memo besar dengan seprai putih. Tujuan Anda adalah melakukan sebanyak mungkin dan sketsa lebih cepat tanpa khawatir membuang-buang kertas mahal.

Selain itu, jika Anda memutuskan untuk mencoba seni digital, Anda tidak perlu langsung menggunakan Photoshop berlisensi ketika Anda dapat memulai dengan editor gratis, seperti MyPaint, SAI, GIMP.

Pengarang: TsaoShin

Langkah 7 Lansekap

Sekarang satukan semuanya. Kamu harus mulai menggambar pemandangan dengan orang, tumbuhan, dan banyak hewan. Pada langkah ini Anda akan memiliki peluang besar untuk mempraktikkan pengetahuan Anda hukum perspektif.

Sebagai permulaan, Anda dapat mencoba menggambar panorama, seperti pemandangan dari jendela Anda.Cobalah untuk menggambar pemandangan lebih “kasar” terlebih dahulu, seperti ini:

Setelah itu, sudah detail objeknya.

Setelah banyak latihan, gambar Anda akan terlihat seperti ini:

Langkah 8. Gambarlah dari imajinasi

Mulailah dengan sesuatu yang sederhana, seperti apel. Pindahkan saja pensil Anda ke kertas, bayangkan saja Anda sedang menggambar apel sebelum Anda menggambarnya. Kemudian lakukan sketsa pendahuluan cepat untuk mendapatkan bentuk dan bentuk bayangannya sebanding dengan halaman. Kemudian mulailah membuat bayangan dan detail.

Kemudian cobalah menggambar sesuatu yang lebih sulit, misalnya bunga, pohon, gelas, pulpen, dll. Setiap kali mencoba memilih objek yang lebih sulit. Pada langkah ini, saya tidak bisa lagi membuat rekomendasi selain berlatih secara teratur.

Langkah 9: Membentuk Gaya Anda

Sekarang Anda tahu segalanya. Setidaknya cukup untuk mulai mengembangkan gaya artistik Anda sendiri.Gaya Anda harus unik dan Anda harus terus mengembangkannya dengan latihan yang meningkat.

Harap perhatikan bahwa saya tidak dapat menambahkan apa pun ke langkah ini karena saya tidak tahu apa yang akan Anda lakukan. gaya unik. Saya hanya bisa menyarankan

Internet penuh dengan materi untuk membantu Anda dengan inspirasi dan ide, seperti Pinterest, Instagram, Tumblr, YouTube. Saya merekomendasikan untuk memeriksa sumber-sumber ini secara teratur, mempelajari gaya yang berbeda, dan mempraktikkan gaya yang paling sesuai untuk Anda.

Langkah 10. Tingkatkan

Langkah ini adalah tentang menyempurnakan hingga titik di mana gambar Anda tidak dapat dibedakan dari foto atau gambar nyata. Tentu saja, itu opsional. Tetapi jika Anda melakukannya jika Anda ingin menggunakan keahlian Anda untuk menggambar dengan gaya hiperrealisme, ini juga membutuhkan banyak latihan.

Sementara gambar yang tidak dapat dibedakan dari foto adalah tanda keahlian luar biasa dari penulis yang telah berusaha keras, ada contoh yang sama dari karya menakjubkan yang Bukan mirip dengan foto. Karena itu, Anda juga harus mengingat hal ini.

Berikut adalah contoh gambar hyperrealistic:

Sensazioni oleh Diego Coy

Langkah 11. Latihan, latihan, latihan.

Keterampilan artistik tidak datang dengan sketsa dan pensil yang mewah. Itu datang dengan latihan. Diyakini bahwa untuk menjadi seorang profesional di bidang Anda, Anda perlu mencurahkan sejumlah waktu untuk itu - dari 2000 hingga 10.000 jam!

Setiap saat, ketika Anda memiliki waktu luang, duduklah dan gambarlah sesuatu, atau latih bayangan, nada, dll. Ada begitu banyak hal yang harus dikuasai - Anda selalu perlu berlatih. Gambar objek yang mudah dan kompleks. Gambar orang secara mendetail atau garis kasar. Kuasai segalanya sebanyak yang Anda bisa, terus tingkatkan keterampilan Anda.

Selain itu, diharapkan praktik tersebut disertai masukan. Pemirsa ini hanya perlu mengatakan yang sebenarnya, jadi ayah dan ibu tidak cocok untuk peran ini.Atau, Anda dapat memposting karya Anda di beberapa komunitas atau forum seni. Tempat kami bisa melayani seperti itu