Lukisan Manet "Breakfast on the Grass" dan "Olympia" adalah bintang dari ruang tamu orang buangan. Sembilan Simbol yang Dikodekan dalam Olympia Manet

Di gedung utama Museum Pushkin im. Pushkin membuka pameran "Olympia" - dibawa ke Moskow mahakarya terkenal Impresionis Édouard Manet. "Around the World" menceritakan tentang simbol yang dienkripsi dalam gambar ini.

Lukisan "Olympia" (Olympia)
Kanvas, minyak. 130,5×190 cm
Tahun pembuatan: 1863
Terletak di Musée d'Orsay, Paris

Perasaan publik begitu mudah tersinggung... Sekarang ini bisa dicapai dengan menarik poster Kristus di atas panggung atau menari tarian lebah. Dan di abad ke-19, ketika ketelanjangan tidak mengejutkan siapa pun, Edouard Manet melukis pelacur telanjang - skandal itu setinggi langit. Penulis sensasi itu sendiri tidak mengandalkan ini.

Pada tahun 1865, hampir skandal terbesar pecah di Salon Paris sepanjang, pada waktu itu, hampir dua abad sejarahnya. Penjaga bersenjata harus ditempatkan di depan salah satu lukisan untuk melindungi karya dari kerumunan yang marah. Pengunjung yang marah mencoba meludahi kanvas, memukulnya dengan tongkat atau payung. Kritikus mencap gambar itu sebagai sinisme dan kebobrokan dan disulap untuk melindungi wanita hamil dan gadis muda dari tontonan yang mengerikan ini. Tampaknya yang membedakan gadis telanjang dari lukisan Manet dari "Venus", "Susanne", "Bathers" dan lukisan telanjang lainnya, yang pada pertengahan sembilan belas abad hadir di setiap pameran? Tapi Olympia-nya bukanlah sosok mitos atau sejarah kuno, baik alegori maupun contoh abstrak kecantikan wanita. Dilihat dari beludru di leher dan sepatunya, sang seniman menggambarkan seorang kontemporer, dan semuanya, termasuk judul lukisannya, dengan jelas menunjukkan profesi gadis itu. Olympia adalah nama seorang pelacur, tokoh utama dalam novel dan drama karya Alexandre Dumas, putra Nyonya Camelia; nama kuno yang spektakuler ini disajikan " nama samaran kreatif» ke banyak pelacur Paris yang mahal. Berbaring di tempat tidur yang telah disiapkan, seorang gadis dari lukisan karya Manet menatap langsung ke arah penonton dengan pandangan yang jujur ​​\u200b\u200bdan sedikit sinis - seolah-olah dia adalah klien yang baru saja masuk, dan ini membuat marah kaum borjuis metropolitan yang terhormat (setidaknya di depan umum). .

Di pameran, karya naas itu digantung di ruang jauh hampir ke langit-langit agar tidak ada yang merusaknya. Pengakuan, seperti yang sering terjadi, datang ke mahakarya setelah kematian artisnya.

1. Pose sang pahlawan wanita dan komposisi gambarnya- referensi langsung ke "Venus of Urbino" oleh Titian Vecellio. "Olimpiade"- semacam versi modern dari mahakarya Renaisans - seolah memparodikannya dalam banyak detail.

2. Model. Perwakilan dari bohemia Paris, model Victorine Meuran, dijuluki Shrimp karena kekecilannya, menjadi model tidak hanya untuk Olympia, tetapi juga untuk banyak lainnya. gambar wanita dari lukisan karya Manet. Selanjutnya, dia sendiri mencoba menjadi seorang seniman, tetapi tidak berhasil. Sejarawan seni Phyllis Floyd percaya bahwa salah satu prototipe Olympia adalah pelacur yang paling banyak dibicarakan pada tahun-tahun itu - Marguerite Bellanger, nyonya Kaisar Napoleon III.

3. Bagal, atau sepatu panty. Keledai ini adalah sepatu dalam ruangan yang umum pada saat itu. Sepatu yang dilepas adalah simbol erotis, tanda kepolosan yang hilang.

4. Gelang dan anting. Mereka mengulangi dekorasi Venus dari lukisan Titian, menekankan hubungan antara kedua lukisan tersebut.

5. Bunga. Rambut Olympia dihiasi dengan afrodisiak - anggrek.

6. Mutiara. Atribut Venus, dewi cinta.

7. Kucing. Simbol pergaulan bebas wanita. Dalam lukisan karya Manet, dia berada di tempat yang sama di mana di kanvas Titian anjing adalah simbol kesetiaan perkawinan ("Venus of Urbino" didedikasikan untuk kegembiraan pernikahan, awalnya dimaksudkan untuk menghiasi peti dengan pengantin wanita. mas kawin).

8. Buket. Persembahan tradisional untuk pelacur dari klien mereka.

9. Pembantu. Sementara dalam lukisan karya Titian, orang kepercayaan Venus mempelai wanita sedang meletakkan mas kawinnya di peti, di Manet sang pembantu membawa semacam "titipan" dari klien ke nyonya rumah. Beberapa pelacur mahal di Paris abad ke-19 memelihara pelayan berkulit gelap yang penampilannya membangkitkan asosiasi dengan kesenangan eksotis harem Oriental.

Artis
Edouard Manet

1832 - Lahir di Paris dalam keluarga seorang pejabat Kementerian Kehakiman dan putri baptis raja Swedia.
1850–1856 - Belajar melukis di bengkel Thomas Couture.
1858–1859 - Dia melukis gambar besar pertama "The Absinthe Drinker".
1862–1863 - Bekerja pada .
1863 - Menulis Olympia.
1868 - Membuat potret penulis Emile Zola, pembela setianya dari serangan kritik, dengan latar belakang Olympia.
1870 - Dia menjadi sukarelawan untuk Perang Prancis-Prusia.
1881 - Dianugerahi medali Paris Salon dan Order of the Legion of Honor.
1881–1882 - Menulis "Bar di Folies Bergère".
1883 - Meninggal karena komplikasi setelah kaki kirinya diamputasi akibat efek sifilis.

Courbet sendiri, melihat Olympia dipamerkan di Salon tahun 1865, berseru: “Tapi ini datar, tidak ada model di sini! Ini beberapa Ratu Sekop dari setumpuk kartu, istirahat setelah mandi!

Di mana Manet - selalu siap untuk membalas - menjawab: “Lagipula, Courbet bosan dengan kita dengan modelnya! Dengarkan dia, jadi yang ideal adalah bola biliar.

Gustave Courbet tidak sendirian dalam kesalahpahaman karya Edouard Manet. Saya bertanya-tanya bagaimana publik modern akan menerima "Olympia": apakah mereka akan sama marahnya dan menunjuk gambar dengan payung, karena itu staf museum harus menggantung gambar lebih tinggi agar pengunjung tidak merusaknya? Kemungkinan besar tidak. Museum Pushkin im. Pushkin mempersembahkan pameran Olympia yang legendaris, dikelilingi oleh beberapa gambar kecantikan wanita lainnya. Dalam materi ini, diusulkan untuk menelusuri nasib karya utama Edouard Manet, yang tercatat dalam sejarah sebagai "seorang polemik yang bersemangat melawan kevulgaran borjuis, kebodohan borjuis kecil, kemalasan pikiran dan perasaan filistin."

Edouard Manet sering dikenal semua orang sebagai seorang impresionis, tetapi ia mulai melukis lukisan revolusioner bahkan sebelum impresionisme dipopulerkan dalam lukisan abad ke-19. Sang seniman tidak hanya ingin mengatakan yang sebenarnya tentang masanya, tetapi juga mengubah sistem seni salon dari dalam dengan bantuan plot. Ngomong-ngomong, sikapnya berbeda dari impresionis lain karena dia bekerja dengan potret, dan bukan dengan alam waktu yang berbeda hari, dengan caranya orang dapat melacak goresan yang lebih besar, dan skema warna tidak sepenuhnya menghilangkan nada gelap, seperti, misalnya, di Pierre Auguste Renoir, Claude Monet atau Edgar Degas.

Seperti disebutkan sebelumnya, kritikus dan artis tidak mendukung keinginan artis untuk mengubah seni salon. Kemudian, dalam dominasi plot mitologis, Surai berani melukis gambar tentang kehidupan yang mengelilinginya: dia melukis orang-orang sezamannya, yang bisa jadi biasa-biasa saja dan tidak berstatus tinggi di masyarakat, tetapi menarik untuk sketsa dan lukisan. Yang terpenting adalah kebenaran, yang ditolaknya dalam seni salon. Tentu saja Manet juga punya bek, di antaranya adalah Emil Zola Dan Charles Baudelaire, A Eugene Delacroix mendukung lukisannya untuk salon. Emil Zola pada kesempatan ini, dia berkomentar: “Lihatlah orang-orang yang hidup berjalan di sekitar aula; lihat bayangan yang dilemparkan oleh tubuh-tubuh ini di atas parket dan di dinding! Lalu lihat gambarnya Surai dan Anda akan melihat bahwa mereka menghirup kebenaran dan kekuatan. Sekarang lihat kanvas lain yang tersenyum bodoh padamu dari dinding: kamu tidak bisa menahan tawamu, bukan? .

Edouard Manet belajar dengan couture, artis salon, tetapi menyadari bahwa pose simulasi pengasuh pada mata pelajaran kuasi-sejarah atau mitologis adalah "pekerjaan yang sia-sia dan tidak berguna". Dia terinspirasi oleh beberapa tema utama: lukisan Renaisans Italia ( Filipina Lippi, Rafael, Giorgione- "seniman harmoni yang murni dan cerah"), kreativitas Velasquez periode matang. Dia juga dipengaruhi oleh Perancis lukisan XVIII abad ( Watteau, Chardin). Dia menyalin "Venus of Urbino" Titian apa yang telah menjadi Titik pangkal untuk munculnya Olympia. Edouard Manet ingin melukis Venus pada masanya, yaitu, sampai batas tertentu, itu adalah pemikiran ulang yang ironis tentang mitologi dan upaya untuk mengangkat modernitas ke citra klasik yang tinggi. Tetapi kritik tidak menyukai pendekatan seperti itu di Salon Paris tahun 1865, judulnya sendiri mengacu pada tokoh utama novel (1848) dan drama dengan nama yang sama (1852) Putra Alexandre Dumas"Nyonya Camelia". Di sana, Olympia ditampilkan sebagai antagonis dari tokoh utama, selain sebagai wanita publik (namanya sudah menjadi nama rumah tangga untuk semua wanita dalam profesinya).

Bahkan, artis menulis Kuis Meran, yang berpose untuknya dengan berbagai penyamaran: dia adalah seorang gadis dari "Railway" dan seorang anak laki-laki dengan kostum Espada. Kembali ke Olympia, harus dikatakan begitu Edouard Manet bekerja dengan warna yang menyampaikan nada tubuh tanpa perubahan tajam dalam cahaya dan bayangan, tanpa pemodelan, seperti yang disebutkan Gustave Courbet. Wanita yang digambarkan mengering setelah mandi, yang merupakan nama depan gambar itu, tetapi seiring waktu, seperti yang Anda ketahui, nama lain diberikan padanya.

Gambar wanita yang mengelilingi Olympia di Museum Pushkin im. Pushkin adalah patung (pemeran) Aphrodite oleh pematung Yunani kuno Praxiteles, "Nyonya di belakang toilet, atau Fornarina" Giulio Romano, "Ratu (istri raja)" Paul Gauguin, yang, seperti yang Anda ketahui, membawa reproduksi Olympia dalam perjalanan dan menciptakan lukisan menawan di bawah pengaruhnya.

patung (pemeran) Aphrodite oleh pematung Yunani kuno Praxiteles

Olympia - Edouard Manet. 1863. Minyak di atas kanvas. 130,5x190 cm


Dibuat pada tahun 1863, lukisan Olympia langsung menarik perhatian. Benar, penciptanya Edouard Manet tidak mengandalkan resonansi seperti itu. Hari ini, kami, pemirsa yang canggih, sulit dipercaya, tetapi seorang gadis telanjang yang berbaring di seprai putih menyebabkan keributan.

Salon tahun 1865 tercatat dalam sejarah sebagai salah satu yang paling memalukan dalam sejarah seni dunia. Orang terang-terangan membenci, memarahi artis, mencoba meludahi kanvas, bahkan ada yang mencoba menusuknya dengan payung atau tongkat. Pada akhirnya, pengelola pameran harus menggantungnya hingga ke langit-langit, dan memasang penjaga di bawah.

Apa yang sangat menyinggung pandangan penonton, karena ini jauh dari karya pertama dengan gaya telanjang dalam seni visual? Masalahnya adalah sebelum Manet, pelukis menggambarkan pahlawan wanita dalam mitos, dewi cantik, dan pelukis memberanikan diri untuk "menelanjangi" seorang wanita modern yang cukup konkret dalam karyanya. Publik tidak tahan dengan ketidakberdayaan seperti itu!

Model untuk karya tersebut adalah model favorit Edouard Manet, Quiz Meran, dan sang master terinspirasi untuk menulis kanvas dari beberapa karya klasik - Velasquez, Giordano,.

Pemirsa yang penuh perhatian akan melihat bahwa penulis Olympia sepenuhnya menyalin skema komposisi pendahulunya yang termasyhur. Namun meski kanvasnya memiliki jejak yang jelas, Manet berhasil menghirup karakter yang sama sekali berbeda ke dalam karyanya melalui gayanya sendiri, serta daya tarik bagi pahlawan wanita sejati. Penulis, seolah-olah, mencoba memberi tahu pemirsa: orang-orang sezaman tidak kalah menarik dari Venus yang berulang kali dinyanyikan di masa lalu.

Olympia muda berbaring di tempat tidur putih, kulitnya yang segar dan keemasan kontras dengan seprai, ditulis dengan warna biru yang sejuk. Posturnya santai dan bebas, tetapi tampilan memberontak yang berkemauan keras, diarahkan langsung ke penonton, memberikan dinamisme citra dan kemegahan tersembunyi. Sosoknya (tidak seperti contoh klasik) tidak memiliki kebulatan yang ditekankan, sebaliknya, "angularitas" tertentu terbaca di dalamnya - perangkat yang disengaja dari penulisnya. Dengan ini, ia ingin menekankan modernitas modelnya, serta menunjukkan karakter dan kemandirian yang berkemauan keras.

Setelah menikmati citra kecantikan telanjang, penonton mengalihkan pandangannya ke kiri - ada seorang pelayan berkulit gelap dengan karangan bunga, yang dia bawa untuk dipersembahkan kepada sang pawang. Warna gelap kulit wanita sangat kontras dengan warna cerah dan pakaian putih.

Untuk memfokuskan penonton pada karakter utama sebanyak mungkin, Edouard Manet, seolah-olah dengan sengaja, tidak mengerjakan latar belakang secara mendetail, sebagai akibatnya, Olympia yang digambar dengan hati-hati dan hati-hati maju, seolah-olah melangkahi ruang tertutup dari gambar.

Tidak hanya plot inovatif dan komposisi yang dikalibrasi dengan cemerlang membuat lukisan itu menjadi mahakarya yang luar biasa - palet warna kanvas patut mendapat kekaguman khusus. Nuansa terbaik dari warna oker, emas, krem ​​\u200b\u200bsecara mengejutkan selaras dengan warna biru dan putih, serta gradasi emas terkecil, yang digunakan untuk melukis selendang di tempat tidur pahlawan wanita.

Gambarnya agak mengingatkan pada sketsa atau sketsa. Kesan ini disebabkan oleh penjabaran detail dan garis terkecil pada gambar tokoh utama, serta teknik pelukis yang agak datar - Manet sengaja meninggalkan tulisan tradisional alla prima. Sang seniman yakin bahwa interpretasi yang datar membuat karya itu lebih emosional dan hidup.

Diketahui bahwa setelah lukisan itu dipamerkan di Salon, masyarakat mulai menganiaya Manet dengan kejam, bahkan ia terpaksa mengungsi ke provinsi, lalu pergi sama sekali.

Hari ini, "Olympia" yang menyenangkan termasuk di antaranya gambar-gambar terbaik pernah diciptakan, dan pengarangnya selamanya memasuki sejarah seni dunia sebagai pencipta yang hebat dan luar biasa.

Di pandan, anting-anting dicocokkan dengan mutiara, dan di sebelah kanan model ada gelang emas lebar dengan liontin. Kaki gadis itu dihiasi dengan sepatu pantalette yang anggun.

Karakter kedua di kanvas Manet adalah seorang pelayan berkulit gelap. Di tangannya dia memegang buket mewah dari kertas putih. Wanita kulit hitam itu mengenakan gaun merah muda yang sangat kontras dengan kulitnya, dan kepalanya hampir hilang di antara latar belakang warna hitam. Seekor anak kucing hitam duduk di kaki tempat tidur, berfungsi sebagai titik komposisi penting di sisi kanan gambar.

Olympia dimodelkan oleh model favorit Manet, Quiz Myuran. Namun, ada anggapan bahwa Manet menggunakan gambar dalam gambar tersebut pelacur terkenal, nyonya Kaisar Napoleon Bonaparte Marguerite Bellange .

    Edouard Manet 081.jpg

    Edouard Manat:
    Venus Urbinskaya
    Salinan lukisan karya Titian

    Olympia Studi Paris.JPG

    Edouard Manat:
    Sketsa untuk Olympia
    Sanguina

    Studi Olympia BN.JPG

    Edouard Manat:
    Sketsa untuk Olympia
    Sanguina

    Edouard Manat:
    Olympia
    Cat air 1863

    Edouard Manat:
    Olympia
    Etsa 1867

    Edouard Manat:
    Olympia
    Etsa dengan aquatint 1867

    Edouard Manat:
    Olympia
    Ukiran kayu

Ikonografi

Pendahulu

Olympia adalah salah satu wanita telanjang paling terkenal di abad ke-19. Namun, Olympia memiliki banyak contoh terkenal yang mendahuluinya: citra wanita telanjang yang sedang berbaring memiliki tradisi panjang dalam sejarah seni. Pendahulu langsung dari Manet's Olympia adalah " Venus yang sedang tidur"Giorgione 1510 dan" Venus Urbinskaya» Titian 1538. Wanita telanjang dilukis dengan pose yang hampir sama.

"Olympia" karya Manet mengungkapkan kemiripan yang besar dengan lukisan karya Titian, karena dari dialah Manet menulis salinannya selama tahun-tahun magangnya. Venus dari Urbino dan Olympia digambarkan di rumah; Seperti pada lukisan karya Titian, latar belakang Olympia Manet jelas terbagi menjadi dua bagian secara vertikal searah dengan dada wanita yang sedang berbaring. Kedua wanita itu sama-sama bersandar di tangan kanannya, tangan kanan kedua wanita itu dihiasi gelang, dan tangan kirinya menutupi dada, dan pandangan kedua wanita cantik itu diarahkan langsung ke penonton. Di kedua lukisan tersebut, anak kucing atau anjing terletak di kaki perempuan dan ada seorang pembantu. Manet telah menggunakan cara mengutip yang serupa dengan transfer motif Renaisans ke realitas Paris modern saat membuat " Breakfast on the Grass".

Tampilan telanjang Olympia yang langsung dan terbuka sudah diketahui dari Goya's Naked Maja, dan kontras antara kulit pucat dan gelap sudah dimainkan dalam lukisan Esther atau Odalisque oleh Leon Benuville pada tahun 1844, meskipun dalam gambar ini wanita kulit putih berpakaian. Pada tahun 1850, foto-foto telanjang wanita yang sedang berbaring juga beredar luas di Paris.

    Giorgione - Venus Tidur - Seni Google Proyek 2.jpg

    Giorgione:
    Venus yang sedang tidur

    Leon Benouville Odaliske.jpg

    Leon Benouville:
    Ester atau Odalisque

Manet tidak hanya dipengaruhi oleh lukisan dan fotografi, tetapi juga oleh koleksi puisi Charles Baudelaire, Flowers of Evil. Ide asli lukisan itu terkait dengan metafora penyair " wanita kucing”, melewati sejumlah karyanya yang didedikasikan untuk Jeanne Duval. Koneksi ini terlihat jelas di sketsa aslinya. DI DALAM lukisan selesai seekor kucing berbulu muncul di kaki wanita itu dengan ekspresi yang sama dengan mata majikannya.

Judul kanvas dan subteksnya

Salah satu alasan skandal kanvas adalah namanya: artis tidak mengikuti tradisi membenarkan ketelanjangan seorang wanita dalam gambar dengan plot legendaris dan tidak menyebut telanjangnya sebagai nama "mitologis" seperti " Venus" atau " Danae". Dalam lukisan abad ke-19 Banyak Odalisque muncul, yang paling terkenal, tentu saja, adalah The Great Odalisque oleh Jean Auguste Dominique Ingres, tetapi Manet juga mengabaikan opsi ini.

Sebaliknya, gaya beberapa perhiasan dan gaya sepatu gadis itu menunjukkan tempat tinggal Olympia waktu modern, bukan di Attica abstrak atau Kekaisaran Ottoman.

Nama yang diberikan Manet kepada gadis itu juga tidak biasa. Satu setengah dekade sebelumnya, pada tahun 1848, Alexandre Dumas menerbitkan novelnya yang terkenal The Lady of the Camellias, di mana tokoh antagonis utama dan kolega dari tokoh utama novel tersebut menyandang nama Olympia. Selain itu, nama ini adalah nama rumah tangga: para wanita demimonde sering disebut demikian. Bagi seniman sezaman, nama ini tidak dikaitkan dengan Gunung Olympus yang jauh, tetapi dengan.

Ini dikonfirmasi oleh bahasa simbolik dari gambar tersebut:

  • Dalam lukisan Titian "Venus of Urbino", para wanita di latar belakang sibuk menyiapkan mas kawin, yang bersama dengan anjing tidur di kaki Venus, berarti kenyamanan dan kesetiaan di rumah. Dan di Manet, seorang pelayan kulit hitam membawa karangan bunga dari kipas angin - bunga secara tradisional dianggap sebagai simbol hadiah, sumbangan. Anggrek di rambut Olympia adalah afrodisiak.
  • Perhiasan mutiara dikenakan oleh dewi cinta Venus, perhiasan di leher Olympia terlihat seperti pita yang diikatkan pada kado yang dibungkus.
  • Anak kucing membungkuk dengan ekor terangkat adalah atribut klasik dalam penggambaran penyihir, pertanda pertanda buruk dan ekses erotis.
  • Selain itu, kaum borjuis sangat marah karena model (wanita telanjang), bertentangan dengan semua norma moralitas publik, tidak berbaring dengan sopan dengan mata tertunduk. Olympia muncul di hadapan penonton tidak aktif, seperti George's Venus, dia menatap lurus ke matanya. Kliennya biasanya menatap langsung ke mata seorang pelacur, dalam peran ini, terima kasih kepada Manet, semua orang yang melihat Olympia-nya ternyata.

Siapa yang mencetuskan ide untuk menamai lukisan itu "Olympia" masih belum diketahui. Di kota, setahun setelah pembuatan gambar, puisi “ Putri Pulau"dan puisi oleh Zachary Astrukdidedikasikan untuk Olympia. Puisi ini tercantum dalam katalog Salon Paris pada tahun 1865.

Zachary Astruc menulis puisi ini terinspirasi dari lukisan temannya. Namun, mengherankan bahwa dalam potret tahun 1866 oleh Manet, Zachary Astruc digambarkan bukan dengan latar belakang Olympia, tetapi dengan latar belakang Venus of Urbino karya Titian.

Skandal

salon paris

Untuk pertama kalinya, Manet mencoba mempresentasikan karyanya di Paris Salon pada tahun 1859. Namun Absinthe Lover miliknya tidak diterima di salon tersebut. Pada tahun 1861, di Paris Salon, dua karya Manet memenangkan hati publik - "Guitarero" dan "Portrait of Parents". Pada tahun 1863, karya Manet kembali tidak lolos seleksi juri Paris Salon dan ditampilkan sebagai bagian dari Salon of the Rejected, di mana Breakfast on the Grass sudah menjadi episentrum skandal besar.

Mungkin Manet akan menunjukkan "Olympia" di Salon Paris pada tahun 1864, tetapi karena Quiz Meuran telanjang yang sama digambarkan lagi di sana, Manet memutuskan untuk menghindari skandal baru dan menawarkan ke Salon Paris tahun 1864 alih-alih "Olympia" " Episode Adu Banteng" dan " Mati Kristus dengan malaikat”, tetapi pengakuan mereka juga ditolak. Baru pada tahun 1865 Olympia dipresentasikan di Paris Salon bersama dengan The Mockery of Christ.

Gaya penulisan baru

Karena "Olympia" Manet pecah salah satu skandal terbesar dalam seni abad XIX. Skandal ternyata adalah plot gambar dan cara bergambar artisnya. Manet, ketagihan seni Jepang, menolak untuk mempelajari dengan cermat nuansa terang dan gelap, yang dicita-citakan oleh seniman lain. Karena itu, orang-orang sezaman tidak dapat melihat volume sosok yang digambarkan dan menganggap komposisi gambar itu kasar dan datar. Gustave Courbet membandingkan Olympia dengan Ratu Sekop dari satu pak kartu, baru keluar dari kamar mandinya. Manet dituduh melakukan amoralitas dan vulgar. Antonin Proust kemudian mengenang bahwa lukisan itu bertahan hanya berkat tindakan pencegahan yang diambil oleh administrasi pameran.

Tidak pernah dan tidak ada yang pernah melihat sesuatu yang lebih sinis dari "Olympia" ini, - tulis kritikus kontemporer. - Ini adalah gorila betina, terbuat dari karet dan digambarkan telanjang bulat, di atas tempat tidur. Tangannya sepertinya kram menjijikkan ... Serius, saya akan menyarankan wanita muda untuk mengantisipasi seorang anak, serta perempuan, untuk menghindari kesan seperti itu.

Kanvas yang dipamerkan di Salon menimbulkan kehebohan dan menjadi sasaran ejekan liar dari penonton, yang diresahkan oleh kritik yang jatuh dari surat kabar. Administrasi yang ketakutan menempatkan dua penjaga di foto itu, tetapi ini tidak cukup. Massa yang tertawa, melolong dan mengancam dengan tongkat dan payung, bahkan tidak ditakuti oleh penjaga militer. Beberapa kali tentara harus mencabut senjatanya. Lukisan itu mengumpulkan ratusan orang yang datang ke pameran hanya untuk mengutuk lukisan itu dan meludahinya. Akibatnya, lukisan itu digantung di aula terjauh Salon sedemikian rupa sehingga hampir tidak terlihat.

Artis Degas berkata:

Jalan hidup kanvas

  • - gambarnya dicat.
  • - lukisan itu dipamerkan di Salon. Setelah itu, selama hampir seperempat abad, disimpan di bengkel penulis, tidak dapat diakses oleh orang luar.
  • - lukisan itu dipamerkan di pameran dalam rangka peringatan 100 tahun Revolusi Prancis. Seorang Amerika yang kaya mengungkapkan keinginan untuk membelinya dengan uang berapa pun. Teman-teman Manet mengumpulkan 20.000 franc dengan berlangganan dan membeli Olympia dari janda artis untuk dibawa sebagai hadiah untuk negara. Tidak terlalu senang dengan hadiah seperti itu, pihak berwenang, setelah beberapa perlawanan, menerima hadiah itu dan menyimpannya di gudang Istana Luxembourg.
  • - Tanpa terlalu banyak kebisingan, "Olympia" dipindahkan ke Louvre.
  • - akhirnya, lukisan itu masih menempati tempat yang membanggakan di Museum Impresionisme yang baru dibuka.

Pengaruh lukisan

Artis pertama yang membuat karyanya berdasarkan Olympia adalah Paul Cezanne. Namun, dalam dirinya Olympia modern”Dia melangkah lebih jauh, menggambarkan, selain pelacur dan pelayan, juga kliennya. Paul Gauguin melukis salinan Olympia pada tahun 1891, Olympia menginspirasi Edgar Degas dan Henri Fantin-Latour. Dalam parodi Olympia-nya, Pablo Picasso mengganti seorang pelayan berpakaian dengan dua pria telanjang.

Sepanjang abad ke-20, motif Olympia paling banyak diminati seniman yang berbeda. Ini termasuk Jean Dubuffet, René Magritte, Francis Newton Souza, Gerhard Richter, A. R. Penck, Félix Vallotton, Jacques Villon dan Herrault. Larry Rivers menulis Olympia hitam di kota dan menyebut ciptaannya " Saya suka Olympia di Wajah Hitam". Pada 1990-an Olympia tiga dimensi muncul. artis Amerika Seward Johnson membuat patung berdasarkan Manet's Olympia berjudul " Kerentanan Konfrontasi».

Pada tahun 2004, kartun yang menggambarkan George W. Bush. dalam pose Olympia, telah dihapus dari pameran Museum Kota Washington.

Filmografi

  • Film "Model dengan Kucing Hitam". Alain Jaubert dari siklus "Palet" (Prancis, 1998).

Tulis ulasan tentang artikel "Olympia (melukis oleh Manet)"

Catatan

Tautan

  • dalam database Musée d'Orsay (fr.)

Kutipan yang mencirikan Olympia (lukisan oleh Manet)

Bilibin adalah seorang pria berusia sekitar tiga puluh lima tahun, lajang, dari masyarakat yang sama dengan Pangeran Andrei. Mereka sudah saling kenal di St. Petersburg, tetapi mereka menjadi lebih dekat satu sama lain selama kunjungan terakhir Pangeran Andrei ke Wina bersama Kutuzov. Karena Pangeran Andrei adalah seorang pemuda, berjanji untuk melangkah jauh di bidang militer, maka, terlebih lagi, Bilibin berjanji dalam bidang diplomatik. Dia masih muda, tapi bukan lagi seorang diplomat muda, sejak dia mulai mengabdi pada usia enam belas tahun, dia pernah berada di Paris, di Kopenhagen, dan sekarang di Wina dia menduduki beberapa tempat yang signifikan. Baik kanselir maupun utusan kami di Wina mengenalnya dan menyayanginya. Dia bukan salah satu dari banyak diplomat yang wajib memiliki kebajikan negatif, tidak melakukan hal-hal terkenal dan berbicara bahasa Prancis untuk menjadi diplomat yang sangat baik; dia adalah salah satu diplomat yang mencintai dan tahu cara bekerja, dan, meskipun malas, terkadang dia menghabiskan malamnya di meja. Dia bekerja sama baiknya, apa pun esensi pekerjaannya. Dia tidak tertarik dengan pertanyaan “mengapa?”, tetapi pada pertanyaan “bagaimana?”. Apa masalah diplomatiknya, dia tidak peduli; tetapi untuk menyusun surat edaran, memorandum atau laporan dengan terampil, tepat dan anggun - dalam hal ini dia menemukan kesenangan yang besar. Kelebihan Bilibin dihargai, selain karya tulisnya, juga karena seninya berbicara dan berbicara di alam yang lebih tinggi.
Bilibin menyukai percakapan seperti halnya dia menyukai pekerjaan, hanya jika percakapan itu bisa menjadi cerdas dan elegan. Dalam masyarakat, dia terus-menerus menunggu kesempatan untuk mengatakan sesuatu yang luar biasa dan bercakap-cakap hanya dalam kondisi seperti ini. Percakapan Bilibin terus-menerus ditaburi dengan frasa asli yang jenaka dan lengkap yang menjadi minat bersama.
Ungkapan-ungkapan ini disiapkan di laboratorium internal Bilibin, seolah-olah sengaja, bersifat portabel, sehingga orang sekuler yang tidak penting dapat dengan mudah menghafalnya dan memindahkannya dari ruang keluarga ke ruang keluarga. Dan memang, les mots de Bilibine se colportaient dans les salons de Vienne, [ulasan Bilibin menyimpang di ruang tamu Wina] dan sering berdampak pada apa yang disebut hal-hal penting.
Wajahnya yang kurus, kurus, dan kekuningan semuanya tertutup kerutan besar, yang selalu tampak bersih dan susah payah dibasuh seperti ujung jari setelah mandi. Gerakan kerutan ini merupakan permainan utama dari fisiognominya. Sekarang dahinya berkerut dalam lipatan lebar, alisnya naik, lalu alisnya turun, dan kerutan besar terbentuk di pipinya. Mata yang dalam dan kecil selalu menatap lurus dan ceria.
"Nah, sekarang beri tahu kami eksploitasi Anda," katanya.
Bolkonsky dengan cara yang paling sederhana, tidak pernah menyebut dirinya, menceritakan kasus dan penerimaan Menteri Perang.
- Ils m "ont recu avec ma nouvelle, comme un chien dans un jeu de quilles, [Mereka menerima saya dengan berita ini, karena mereka menerima seekor anjing ketika mengganggu permainan skittles,] dia menyimpulkan.
Bilibin menyeringai dan melonggarkan lipatan kulitnya.
- Cependant, mon cher, - katanya, memeriksa kukunya dari jauh dan mengambil kulit di atas mata kirinya, - malgre la haute estime que je professe pour le Tentara Ortodoks Rusia, j "avoue que votre victoire n" est pas des plus kemenangan. [Namun, sayangku, dengan segala hormat kepada tentara Rusia Ortodoks, saya percaya bahwa kemenangan Anda bukanlah yang paling cemerlang.]
Dia melanjutkan dalam bahasa Prancis, mengucapkan dalam bahasa Rusia hanya kata-kata yang ingin dia tekankan dengan hina.
- Bagaimana? Anda, dengan seluruh bobot Anda, menyerang Mortier yang malang dengan satu divisi, dan Mortier ini tergelincir di antara tangan Anda? Dimana kemenangannya?
“Namun, berbicara dengan serius,” jawab Pangeran Andrei, “kita masih dapat mengatakan tanpa membual bahwa ini sedikit lebih baik daripada Ulm ...
"Mengapa kamu tidak membawa kami satu, setidaknya satu marshal?"
- Karena tidak semuanya dilakukan seperti yang diharapkan, dan tidak sesering pawai. Kami berpikir, seperti yang saya katakan, untuk pergi ke belakang pada pukul tujuh pagi, dan tidak tiba bahkan pada pukul lima sore.
"Kenapa kamu tidak datang jam tujuh pagi?" Seharusnya kamu datang jam tujuh pagi, - kata Bilibin tersenyum, - kamu harusnya datang jam tujuh pagi.
“Mengapa Anda tidak meyakinkan Bonaparte dengan cara diplomatis bahwa lebih baik dia meninggalkan Genoa? - Pangeran Andrei berkata dengan nada yang sama.
"Aku tahu," sela Bilibin, "menurutmu sangat mudah mengambil marshal sambil duduk di sofa di depan perapian." Itu benar, tapi tetap saja, kenapa kamu tidak mengambilnya? Dan jangan kaget bahwa tidak hanya Menteri Perang, tetapi juga kaisar agung dan Raja Franz tidak akan senang dengan kemenangan Anda; dan saya, sekretaris kedutaan Rusia yang malang, ​​tidak merasa perlu memberikan Franz saya taler sebagai tanda kegembiraan dan membiarkannya pergi dengan Liebchen [sayangnya] ke Prater ... Benar, tidak ada Prater di sini.
Dia menatap langsung ke Pangeran Andrei dan tiba-tiba menarik kulit yang terkumpul dari dahinya.
"Sekarang giliranku untuk bertanya kenapa, sayangku," kata Bolkonsky. - Saya akui bahwa saya tidak mengerti, mungkin ada seluk-beluk diplomatik di luar pikiran saya yang lemah, tetapi saya tidak mengerti: Mack kehilangan seluruh pasukan, Archduke Ferdinand dan Archduke Karl tidak memberikan tanda-tanda kehidupan dan membuat kesalahan demi kesalahan , akhirnya, satu Kutuzov memenangkan kemenangan nyata, menghancurkan pesona [pesona] Prancis, dan Menteri Perang bahkan tidak tertarik untuk mengetahui detailnya.
“Dari sini, sayangku. Voyez vous, mon cher: [Anda lihat, sayangku:] hore! untuk tsar, untuk Rus', untuk iman! Tout ca est bel et bon, [semua ini bagus dan bagus,] tapi apa yang kami, saya katakan, pengadilan Austria, peduli dengan kemenangan Anda? Bawakan kami kabar baik Anda tentang kemenangan Archduke Charles atau Ferdinand - un archiduc vaut l "autre, [satu archduke bernilai yang lain,] seperti yang Anda tahu - setidaknya atas kompi pemadam kebakaran Bonaparte, ini masalah lain, kami akan melakukannya guntur menjadi meriam. Kalau tidak, ini, seolah-olah sengaja, hanya bisa menggoda kita. Archduke Karl tidak melakukan apa-apa, Archduke Ferdinand ditutupi dengan aib. Anda meninggalkan Wina, Anda tidak lagi membela, comme si vous nous disiez: [seolah-olah Anda memberi tahu kami :] Tuhan menyertai kita, dan Tuhan menyertai Anda, dengan modal Anda. Seorang jenderal yang kita semua cintai, Schmitt: Anda membawanya di bawah peluru dan memberi selamat kepada kami atas kemenangan! ... Anda harus mengakui bahwa tidak mungkin untuk Bayangkan lebih menjengkelkan daripada berita yang Anda bawa. C "est comme un fait expres, comme unfait expres. [Ini seolah-olah sengaja, seolah-olah sengaja.] Selain itu, jika Anda memenangkan kemenangan yang cemerlang, bahkan jika Archduke Karl menang, apa yang akan mengubah jalannya urusan secara umum? Sudah terlambat sekarang karena Wina diduduki oleh pasukan Prancis.
- Seberapa sibuk? Wina sibuk?
- Tidak hanya sibuk, tetapi Bonaparte ada di Schönbrunn, dan count, Count Vrbna kami yang tersayang, pergi kepadanya untuk memesan.
Bolkonsky, setelah kelelahan dan kesan perjalanan, resepsi, dan terutama setelah makan malam, merasa bahwa dia tidak mengerti arti sebenarnya dari kata-kata yang dia dengar.
“Count Lichtenfels ada di sini pagi ini,” lanjut Bilibin, “dan menunjukkan kepadaku sepucuk surat yang merinci pawai Prancis di Wina. Le pangeran Murat et tout le gemetar ... [Pangeran Murat dan semua itu ...] Anda melihat bahwa kemenangan Anda tidak terlalu menyenangkan, dan Anda tidak dapat diterima sebagai penyelamat ...
“Sungguh, itu tidak masalah bagiku, tidak masalah sama sekali! - kata Pangeran Andrei, mulai memahami bahwa beritanya tentang pertempuran di dekat Krems benar-benar tidak terlalu penting mengingat peristiwa seperti pendudukan ibu kota Austria. - Bagaimana Wina diambil? Dan bagaimana dengan jembatan dan tete de pont yang terkenal, [benteng jembatan], dan Pangeran Auersperg? Kami mendapat desas-desus bahwa Pangeran Auersperg membela Wina, ”katanya.
- Pangeran Auersperg berdiri di sini, di pihak kita, dan melindungi kita; Saya pikir itu melindungi dengan sangat buruk, tetapi masih melindungi. Wina ada di sisi lain. Tidak, jembatan belum diambil dan saya harap tidak diambil, karena sudah ditambang dan diperintahkan untuk diledakkan. Kalau tidak, kita akan berada di pegunungan Bohemia sejak lama, dan Anda serta pasukan Anda akan menghabiskan seperempat jam yang buruk di antara dua kebakaran.
“Tapi ini tetap tidak berarti kampanye sudah berakhir,” kata Pangeran Andrei.
- Saya pikir itu sudah berakhir. Jadi topi besar di sini berpikir, tapi tidak berani mengatakannya. Itu akan menjadi apa yang saya katakan di awal kampanye, bahwa bukan echauffouree de Durenstein Anda, [bentrokan Durenstein,] bukan bubuk mesiu yang akan memutuskan masalah ini sama sekali, tetapi mereka yang menciptakannya, ”kata Bilibin, mengulangi salah satu dari mots [kata-katanya], mengendurkan kulit di dahinya dan berhenti. - Satu-satunya pertanyaan adalah apa yang akan dikatakan oleh pertemuan Kaisar Alexander di Berlin dengan raja Prusia. Jika Prusia masuk ke dalam aliansi, di force la main a l "Autriche, [force Austria,] dan akan ada perang. Jika tidak, maka satu-satunya hal adalah menyetujui di mana akan menyusun artikel awal Samro Formio yang baru. [Campo Formio.]
“Tapi sungguh jenius yang luar biasa! - Pangeran Andrei tiba-tiba berteriak, meremas tangan kecilnya dan memukulnya di atas meja. Dan betapa beruntungnya pria ini!
— Buonaparte? [Buonaparte?] - Bilibin berkata dengan rasa ingin tahu, mengerutkan dahinya dan dengan demikian membuatnya merasa bahwa sekarang tidak akan ada [sebuah kata]. - Bu di apartemen? - katanya, mencolok terutama pada kamu. - Saya pikir, bagaimanapun, bahwa sekarang dia menetapkan hukum Austria dari Schönbrunn, il faut lui faire grace de l "u. [Saya harus menyelamatkannya dari dan.] Saya dengan tegas membuat inovasi dan menyebutnya Bonaparte tout court [adil Bonaparte].
“Tidak, jangan bercanda,” kata Pangeran Andrei, “apakah menurut Anda kampanye sudah berakhir?
- Inilah yang saya pikirkan. Austria dibiarkan kedinginan, tetapi dia tidak terbiasa dengan ini. Dan dia akan membayar. Dan dia menjadi bodoh karena, pertama, provinsi-provinsi dihancurkan (di dit, le Ortodoks est mengerikan tuangkan penjarahan), [mereka mengatakan bahwa Ortodoks mengerikan dalam hal perampokan,] tentara dikalahkan, ibu kota adalah diambil, dan semua ini tuangkan les beaux yeux du [demi mata yang indah,] keagungan Sardinia. Dan oleh karena itu - entre nous, mon cher [di antara kita, sayangku] - Saya dapat mencium bau bahwa kita sedang ditipu, saya dapat mencium bau hubungan dengan Prancis dan proyek perdamaian, dunia rahasia, disimpulkan secara terpisah.
- Tidak mungkin! - kata Pangeran Andrei, - itu terlalu menjijikkan.
- Qui vivra verra, [Mari kita tunggu dan lihat] - kata Bilibin, mengurai kulitnya lagi sebagai tanda akhir pembicaraan.
Ketika Pangeran Andrei datang ke kamar yang telah disiapkan untuknya dan, dengan linen bersih, berbaring di atas jaket dan bantal panas yang harum, dia merasa bahwa berita pertempuran yang dibawanya jauh, jauh darinya. Aliansi Prusia, pengkhianatan Austria, kemenangan baru Bonaparte, jalan keluar dan pawai, dan penerimaan Kaisar Franz untuk hari berikutnya menyibukkannya.
Dia memejamkan mata, tetapi pada saat yang sama, meriam, tembakan, suara roda kereta berderak di telinganya, dan di sini lagi para penembak yang ditarik dengan tali turun dari gunung, dan api Prancis, dan dia merasakan jantungnya bergetar. , dan dia berkendara ke depan di samping Schmitt, dan peluru bersiul riang di sekelilingnya, dan dia mengalami perasaan kegembiraan sepuluh kali lipat dalam hidup, yang belum pernah dia alami sejak masa kanak-kanak.
Dia bangun...
"Ya, itu semua terjadi! ..." katanya dengan gembira, tersenyum kekanak-kanakan pada dirinya sendiri, dan tertidur lelap.

Keesokan harinya dia bangun terlambat. Melanjutkan kesan masa lalu, dia ingat, pertama-tama, bahwa hari ini dia harus memperkenalkan dirinya kepada Kaisar Franz, mengingat Menteri Perang, sayap ajudan Austria yang sopan, Bilibin, dan percakapan malam sebelumnya. Mengenakan seragam lengkap, yang sudah lama tidak dipakainya, untuk jalan-jalan ke istana, dia yang segar, lincah dan tampan, dengan tangan terbalut, memasuki kantor Bilibin. Ada empat pria dari korps diplomatik di kantor itu. Dengan Pangeran Ippolit Kuragin, yang merupakan sekretaris kedutaan, ​​Bolkonsky akrab; Bilibin memperkenalkannya kepada orang lain.
Tuan-tuan yang mengunjungi Bilibin, orang-orang sekuler, muda, kaya dan ceria, baik di Wina maupun di sini, membentuk lingkaran terpisah, yang disebut Bilibin, yang merupakan kepala lingkaran ini, milik kami, les netres. Lingkaran ini, yang hampir secara eksklusif terdiri dari para diplomat, tampaknya memiliki kepentingan masyarakat kelas atas, hubungan dengan wanita tertentu, dan sisi klerikal dari dinas, yang tidak ada hubungannya dengan perang dan politik. Tuan-tuan ini, tampaknya, dengan sukarela, sebagai milik mereka (suatu kehormatan yang mereka berikan kepada beberapa orang), menerima Pangeran Andrei ke dalam lingkaran mereka. Karena kesopanan, dan sebagai subjek untuk memulai percakapan, beberapa pertanyaan diajukan kepadanya tentang tentara dan pertempuran, dan percakapan itu kembali berubah menjadi lelucon dan gosip yang tidak konsisten dan ceria.
“Tapi itu sangat bagus,” kata seseorang, menggambarkan kegagalan sesama diplomat, “sangat bagus bahwa kanselir mengatakan kepadanya secara langsung bahwa pengangkatannya ke London adalah promosi, dan dia harus melihatnya seperti itu. Apakah Anda melihat sosoknya pada saat yang sama? ...
"Tapi yang lebih buruk, Tuan-tuan, saya mengkhianati Kuragin kepada Anda: seorang pria sedang dalam kemalangan, dan Don Juan ini, pria yang mengerikan ini, memanfaatkan ini!"
Pangeran Hippolyte sedang berbaring di kursi Voltaire, dengan kaki di atas pegangannya. Dia tertawa.
- Parlez moi de ca, [Wah, wah, wah,] - katanya.
Oh, Don Juan! Wahai ular! suara-suara terdengar.
“Kamu tidak tahu, Bolkonsky,” Bilibin menoleh ke Pangeran Andrei, “bahwa semua kengerian tentara Prancis (saya hampir mengatakan tentara Rusia) tidak seberapa dibandingkan dengan apa yang dilakukan pria ini di antara wanita.
- La femme est la compagne de l "homme, [Wanita adalah teman pria,] - kata Pangeran Hippolyte dan mulai melihat kakinya yang terangkat melalui lorgnette.
Bilibin dan kami tertawa terbahak-bahak, menatap mata Ippolit. Pangeran Andrei melihat bahwa Ippolit ini, yang (harus dia akui) hampir cemburu pada istrinya, adalah seorang pelawak dalam masyarakat ini.
"Tidak, aku harus mentraktirmu dengan Kuragins," kata Bilibin pelan kepada Bolkonsky. - Dia menawan ketika berbicara tentang politik, Anda perlu melihat pentingnya ini.
Dia duduk di sebelah Hippolyte dan, mengumpulkan lipatan di dahinya, memulai percakapan dengannya tentang politik. Pangeran Andrei dan yang lainnya mengepung mereka berdua.
- Le cabinet de Berlin ne peut pas exprimer un sentimen d "alliance," Hippolyte memulai, melihat sekeliling secara signifikan pada semua orang, "sans exprimer ... comme dans sa derieniere note ... vous comprenez ... vous comprenez ... et puis si sa Majeste l "Empereur ne deroge pas au principe de notre aliansi… [Kabinet Berlin tidak dapat mengungkapkan pendapatnya tentang aliansi tanpa mengungkapkan… seperti dalam catatan terakhirnya… Anda mengerti… Anda mengerti… namun, jika Yang Mulia Kaisar melakukannya tidak mengubah esensi dari aliansi kita...]
- Attendez, je n "ai pas fini ... - katanya kepada Pangeran Andrei, meraih tangannya. - Saya kira que l" intervensi sera plus forte que la non intervensi. Et…” Dia berhenti. - Tidak boleh dimasukkan ke dalam daftar penerima non-recevoir notre depeche du 28 Novembre. Voila komentar tout cela finira. [Tunggu, aku belum selesai. Saya pikir intervensi akan lebih kuat daripada non-intervensi Dan ... tidak mungkin untuk menganggap kasus ini selesai dengan tidak diterimanya pengiriman kami pada tanggal 28 November. Bagaimana semua ini akan berakhir?]
Dan dia melepaskan tangan Bolkonsky, menunjukkan fakta bahwa sekarang dia telah selesai sepenuhnya.
- Demosthenes, je te reconnais au caillou que tu as cache dans ta bouche d "atau! [Demosthenes, aku mengenalimu dari kerikil yang kamu sembunyikan di bibir emasmu!] - kata Bilibin, yang topi rambutnya bergerak di kepalanya dengan kesenangan.
Semuanya tertawa. Hippolyte tertawa paling keras. Dia rupanya menderita, tercekik, tetapi dia tidak bisa menahan tawa liar, meregangkan wajahnya yang selalu tidak bergerak.
- Tuan-tuan, - kata Bilibin, - Bolkonsky adalah tamu saya di rumah dan di sini di Brunn, dan saya ingin memperlakukannya sebanyak mungkin dengan semua kesenangan hidup di sini. Jika kami berada di Brunn, itu akan mudah; tetapi di sini, dans ce vilain trou morave [di lubang Moravian yang jahat itu], lebih sulit, dan saya meminta bantuan Anda semua. Il faut lui faire les honneurs de Brunn. [Saya perlu menunjukkan padanya Brunn.] Anda mengambil alih teater, saya mengambil alih masyarakat, Anda, Hippolyte, tentu saja, mengambil alih para wanita.
- Kita harus menunjukkan padanya Amelie, sayang! kata salah satu dari kami sambil mencium ujung jarinya.
“Secara umum, prajurit yang haus darah ini,” kata Bilibin, “harus dialihkan ke pandangan yang lebih filantropis.
“Saya hampir tidak dapat memanfaatkan keramahan Anda, Tuan-tuan, dan sekarang saatnya saya pergi,” kata Bolkonsky sambil melihat arlojinya.
- Di mana?
- Untuk kaisar.
- TENTANG! Hai! Hai!
- Nah, selamat tinggal, Bolkonsky! Selamat tinggal, pangeran; datang makan malam lebih awal, - suara-suara mengikuti. - Kami menjagamu.
“Cobalah sedapat mungkin untuk memuji urutan pengiriman perbekalan dan rute saat Anda berbicara dengan kaisar,” kata Bilibin sambil mengawal Bolkonsky ke depan.
"Dan saya ingin memuji, tetapi saya tidak bisa, sejauh yang saya tahu," jawab Bolkonsky sambil tersenyum.
Nah, bicaralah sebanyak yang Anda bisa. Gairahnya adalah penonton; tetapi dia tidak suka berbicara dan tidak tahu caranya, seperti yang akan Anda lihat.

Di pintu keluar, Kaisar Franz hanya menatap tajam ke wajah Pangeran Andrei, yang berdiri di tempat yang telah ditentukan di antara para perwira Austria, dan menganggukkan kepalanya yang panjang padanya. Tetapi setelah meninggalkan sayap ajudan kemarin, dengan sopan menyampaikan kepada Bolkonsky keinginan kaisar untuk memberinya audiensi.
Kaisar Franz menerimanya, berdiri di tengah ruangan. Sebelum memulai percakapan, Pangeran Andrei dikejutkan oleh fakta bahwa kaisar tampak bingung, tidak tahu harus berkata apa, dan tersipu.


Edward Mane. "Olimpiade".
1863 Minyak di atas kanvas. 130,5x190 cm.
Musée d'Orsay. Paris.

Begitu Olympia bangun dari tidurnya,
Pembawa berita hitam dengan sekumpulan mata air di depannya;
Itulah utusan seorang budak yang tidak bisa dilupakan,
Malam cinta mengubah mekarnya hari.
Zachary Astruc

Bagi kami, Olympia sama klasiknya dengan lukisan para empu tua, sehingga tidak mudah bagi pecinta seni modern untuk memahami mengapa skandal meletus seputar lukisan ini, yang pertama kali diperlihatkan kepada publik di Paris Salon tahun 1865, the seperti yang belum pernah dilihat Paris sebelumnya. Sampai-sampai Manet harus memasang penjaga bersenjata ke pekerjaan itu, dan kemudian menggantungnya sepenuhnya di bawah langit-langit sehingga tongkat dan payung pengunjung yang marah tidak dapat mencapai kanvas dan merusaknya.

Surat kabar dengan suara bulat menuduh seniman itu tidak bermoral, vulgar, dan sinis, tetapi para kritikus secara khusus mendapatkan lukisan itu sendiri dan wanita muda yang digambarkan di atasnya: "Si rambut coklat ini sangat jelek, wajahnya bodoh, kulitnya seperti mayat", “Ini adalah gorila betina, terbuat dari karet dan digambarkan telanjang bulat, /…/, saya menyarankan wanita muda untuk mengantisipasi seorang anak, serta perempuan, untuk menghindari kesan seperti itu. "Laundress of Batignolles" (bengkel Manet terletak di kawasan Batignolles), "Venus dengan kucing", "tanda untuk stan yang menampilkan wanita berjanggut", "odalisque berperut kuning" ... Sementara beberapa kritikus unggul dalam kecerdasan, yang lain menulis bahwa “seni, jatuh begitu rendah, bahkan tidak layak untuk dikutuk.


Edward Mane. Sarapan di rumput. 1863

Tidak ada serangan terhadap Impresionis (dengan siapa Manet bersahabat, tetapi tidak mengidentifikasi dirinya) yang tidak ada bandingannya dengan serangan yang menimpa penulis Olympia. Tidak ada yang aneh dalam hal ini: kaum Impresionis, untuk mencari plot baru dan ekspresi baru, menyimpang dari kanon klasik, Manet melewati garis yang berbeda - dia memimpin dialog santai yang hidup dengan klasik.

Skandal Olympia bukanlah yang pertama dalam biografi Manet. Pada tahun 1863 yang sama dengan Olympia, sang seniman melukis lukisan penting lainnya - Breakfast on the Grass. Terinspirasi oleh kanvas dari Louvre, "Konser Negara" Giorgione (1510), Manet menafsirkan kembali plotnya dengan caranya sendiri. Seperti master Renaisans, dia menampilkan wanita telanjang dan pria berpakaian di pangkuan alam. Namun jika musisi Giorgione mengenakan kostum Renaisans, para pahlawan Manet mengenakan gaya Paris terkini.


Giorgione. Konser desa. 1510

Lokasi dan pose karakter yang dipinjam Manet dari ukiran seniman abad XVI Marcantonio Raimondi "The Judgment of Paris", dibuat menurut gambar Raphael. Lukisan Manet (aslinya disebut "The Bath") dipamerkan di "Salon of the Rejected" yang terkenal pada tahun 1863, yang menampilkan karya-karya yang ditolak oleh juri resmi, dan mengejutkan publik.

Sudah menjadi kebiasaan untuk menggambarkan wanita telanjang hanya dalam lukisan tentang subjek mitologis dan sejarah, jadi kanvas Manet, tempat aksi dipindahkan hingga saat ini, dianggap hampir bersifat pornografi. Tidaklah mengherankan bahwa setelah itu sang seniman dengan susah payah memutuskan untuk memamerkan Olympia di Salon berikutnya pada tahun 1865: lagipula, dalam gambar ini ia "merambah" mahakarya lain. seni klasik- lukisan dari Louvre "Venus of Urbino" (1538), ditulis oleh Titian. Di masa mudanya, Manet, seperti seniman lain di lingkarannya, banyak menyalin lukisan klasik Louvre, termasuk (1856) dan lukisan karya Titian. Bekerja selanjutnya di Olympia, dia, dengan kebebasan dan keberanian yang luar biasa, memberi makna baru komposisi yang dikenalnya.


Marcantonio Raimondi.
Pengadilan Paris. Babak pertama. abad ke 16

Mari kita bandingkan gambar. Lukisan karya Titian, yang diduga menghiasi peti besar untuk mahar pernikahan, menyanyikan kegembiraan dan kebajikan pernikahan. Di kedua lukisan tersebut, seorang wanita telanjang berbaring, menyandarkan tangan kanannya di atas bantal, dan menutupi dadanya dengan tangan kirinya.

Venus dengan genit memiringkan kepalanya ke satu sisi, Olympia menatap langsung ke arah penonton, dan tatapan ini mengingatkan kita pada lukisan lain - "Nude Sweep" karya Francisco Goya (1800). Latar belakang kedua lukisan tersebut terbagi menjadi dua bagian dengan garis vertikal yang tegas turun ke dada seorang wanita.


Titian. Venus dari Urbino.1538

Di sebelah kiri ada gorden gelap pekat, di kanan ada titik terang: Titian punya dua pelayan yang sibuk dengan peti dengan pakaian, Manet punya pelayan hitam dengan karangan bunga. Buket mewah ini (kemungkinan besar dari kipas angin) menggantikan mawar (simbol dewi cinta) di tangan kanan Venus Titian dalam lukisan Manet. Di kaki Venus, seekor anjing putih meringkuk, simbol kesetiaan perkawinan dan kenyamanan keluarga, di tempat tidur Olympia seekor kucing hitam berkedip dengan mata hijau, "datang" ke dalam gambar dari puisi Charles Baudelaire, seorang teman dari Manet. Baudelaire melihat pada seekor kucing makhluk misterius yang menyerupai pemilik atau majikannya, dan menulis puisi filosofis tentang kucing dan kucing:

"Roh rumah atau dewa,
Setiap orang dinilai oleh idola kenabian ini,
Dan tampaknya barang-barang kita -
Ekonomi adalah miliknya sendiri.

Anting-anting mutiara di telinga dan gelang besar di tangan kanan Olympia Manet dipinjam dari lukisan karya Titian, sementara ia melengkapi kanvasnya dengan beberapa detail penting. Olympia berbaring di selendang elegan dengan jumbai, di kakinya ada pantolet emas, di rambutnya ada bunga eksotis, di lehernya ada beludru dengan mutiara besar, yang hanya menekankan ketelanjangan wanita yang menantang. Penonton tahun 1860-an dengan jelas ditentukan dari atribut-atribut ini bahwa Olympia adalah kontemporer mereka, bahwa kecantikan yang mengambil pose Venus dari Urbino tidak lebih dari seorang pelacur Paris yang sukses.

Francisco Goya. Telanjang Maha. OKE. 1800

Judul lukisan itu memperburuk "ketidakwajarannya". Ingatlah bahwa salah satu pahlawan wanita dari novel populer (1848) dan drama dengan nama yang sama (1852) oleh Alexandre Dumas the Younger "The Lady of the Camellias" disebut Olympia. Di Paris pada pertengahan abad ke-19, nama ini untuk beberapa waktu menjadi nama rumah tangga untuk "wanita setengah dunia". Tidak diketahui secara pasti sejauh mana nama lukisan itu terinspirasi oleh karya Dumas dan siapa - seniman itu sendiri atau salah satu temannya - yang memiliki ide untuk mengganti nama "Venus" menjadi "Olympia", tetapi nama ini tetap bertahan. Setahun setelah pembuatan gambar, penyair Zachary Astruc menyanyikan Olympia dalam puisi "The Daughter of the Island", baris-baris yang menjadi prasasti artikel ini, ditempatkan dalam katalog pameran yang tak terlupakan.

Manet "menyinggung" tidak hanya moralitas, tetapi juga rasa estetika orang Paris. Bagi penonton saat ini, Olympia yang "stylish" yang ramping (model favorit Manet yang berpose untuk gambar Victorine Meran) tampak tidak kalah menarik dari Titian Venus yang feminin dengan bentuknya yang bulat. Tetapi orang-orang sezaman Manet melihat di Olympia orang kurus yang tidak perlu, bahkan bersudut dengan ciri-ciri non-aristokrat. Menurut pendapat kami, tubuhnya dengan latar belakang bantal putih dan biru memancarkan kehangatan hidup, tetapi jika kita membandingkan Olympia dengan Venus lesu berwarna merah muda yang tidak wajar, yang ditulis oleh akademisi sukses Alexander Cabanel pada tahun 1863 yang sama, maka lebih mengerti celaan publik: warna alami kulit Olympia tampak kuning, dan tubuhnya rata.


Alexander Cabanel. Kelahiran Venus. 1865

Manet, yang tertarik pada seni Jepang lebih awal dari seniman Prancis lainnya, menolak untuk menyampaikan volume dengan hati-hati, dari studi nuansa warna. Volume yang tidak terekspresikan dalam lukisan Manet dikompensasikan, seperti pada ukiran Jepang, dengan dominasi garis, kontur, tetapi bagi seniman sezaman, gambar itu tampak belum selesai, sembarangan, bahkan ditulis dengan canggung. Sudah beberapa tahun setelah skandal Olympia, orang Paris yang berkenalan dengan seni Jepang di Pameran Dunia (1867) terpesona dan terpesona olehnya, tetapi pada tahun 1865 banyak, termasuk rekan seniman, tidak menerima inovasi Manet. Jadi Gustave Courbet membandingkan Olympia dengan "ratu sekop dari setumpuk kartu yang baru saja keluar dari bak mandi". "Nada tubuh itu kotor, dan tidak ada model," penyair Theophile Gautier menggemakannya.

Manet memecahkan masalah warna yang paling sulit dalam gambar ini. Salah satunya adalah transfer nuansa hitam, yang sering dan rela digunakan Manet, tidak seperti kaum Impresionis, mengikuti contoh artis favoritnya, Diego Velasquez. Buket di tangan seorang wanita kulit hitam, hancur menjadi goresan terpisah, memberi alasan bagi sejarawan seni untuk mengatakan bahwa Manet membuat "revolusi titik warna-warni", menegaskan nilai lukisan seperti itu, terlepas dari plotnya, dan dengan demikian dibuka jalan baru bagi seniman dekade berikutnya.

Edward Mane. Potret Emile Zola. 1868
Di kanan pojok atas- reproduksi "Olympia" dan ukiran Jepang.

Giorgione, Titian, Raphael, Goya, Velasquez, estetika ukiran Jepang dan ... orang Paris tahun 1860-an. Dalam karyanya, Manet dengan tepat mengikuti prinsip yang dia rumuskan sendiri: "Tugas kita adalah mengekstrak dari zaman kita segala sesuatu yang dapat ditawarkannya kepada kita, tidak melupakan apa yang ditemukan dan ditemukan sebelum kita." Visi masa kini melalui prisma masa lalu ini diilhami oleh Charles Baudelaire, yang bukan hanya seorang penyair terkenal, tetapi juga seorang kritikus seni yang berpengaruh. Seorang master sejati, menurut Baudelaire, harus "merasakan makna puitis dan historis dari modernitas dan mampu melihat yang abadi dalam hal yang biasa."

Manet tidak ingin meremehkan yang klasik dan tidak mengejeknya, tetapi untuk mengangkat masa kini dan kontemporer ke standar yang tinggi, untuk menunjukkan bahwa para dandies Paris dan pacar mereka adalah anak-anak alam yang sama cerdiknya dengan karakter Giorgione, dan Pendeta cinta Paris, bangga akan kecantikan dan kekuatannya atas hati, seindah Venus dari Urbino. “Kami tidak terbiasa melihat interpretasi realitas yang begitu sederhana dan tulus,” tulis Emile Zola, salah satu dari sedikit pembela penulis Olympia.


"Olympia" di aula Musée d'Orsay.

Pada tahun 1870-an, kesuksesan yang telah lama ditunggu datang ke Manet: pedagang seni terkenal Paul Durand-Ruel membeli sekitar tiga puluh karya seniman tersebut. Tapi Manet menganggap Olympia kanvas terbaiknya dan tidak mau menjualnya. Sepeninggal Manet (1883), lukisan itu dilelang, tetapi tidak ada pembelinya. Pada tahun 1889, lukisan itu diikutsertakan dalam pameran "Seratus Tahun Seni Prancis", yang diadakan di Pameran Dunia untuk memperingati seratus tahun Agung revolusi Perancis. Gambar Venus Paris memenangkan hati seorang dermawan Amerika, dan dia ingin membeli lukisan itu. Tetapi teman artis tidak dapat membiarkan mahakarya Manet meninggalkan Prancis. Atas prakarsa Claude Monet, mereka mengumpulkan 20 ribu franc dengan langganan publik, membeli Olympia dari janda artis dan membawanya sebagai hadiah untuk negara. Lukisan itu dimasukkan dalam koleksi lukisan Istana Luxembourg, dan pada tahun 1907, atas upaya ketua Dewan Menteri Prancis saat itu, Georges Clemenceau, lukisan itu dipindahkan ke Louvre.

Selama empat puluh tahun "Olympia" berada di bawah satu atap dengan prototipenya - "Venus of Urbino". Pada tahun 1947, lukisan itu dipindahkan ke Museum Impresionisme, dan pada tahun 1986 Olympia, yang nasibnya dimulai dengan sangat disayangkan, menjadi kebanggaan dan dekorasi Museum Orsay yang baru di Paris.


Atas