Karya lukisan paling terkenal. Lukisan paling terkenal dan signifikan di dunia untuk sejarah seni

Seni hampir setua umat manusia itu sendiri, dan karya unik yang tak terhitung jumlahnya telah diciptakan selama berabad-abad keberadaan kita.

Mungkin terlalu berani untuk membuat daftar mahakarya yang paling menonjol, karena kriteria penilaian kreativitas terlalu subyektif. Itulah mengapa peringkat kami berisi lukisan dan pahatan yang tentunya paling dikenal di dunia, yang tidak berarti sama sekali bahwa lukisan dan pahatan itu lebih baik daripada karya brilian lainnya.
Kreasi apa yang paling terkenal? Cari tahu sekarang! Mungkin Anda tidak terbiasa dengan semua orang, dan inilah waktunya untuk menguji pengetahuan dan wawasan Anda.

25. Pemandian oleh Paul Cézanne

Lukisan ini dianggap sebagai mahakarya sejati. seni kontemporer. "Bathers" adalah salah satu karya paling terkenal dari Paul Cezanne. Untuk pertama kalinya, karya tersebut dipresentasikan kepada masyarakat umum pada sebuah pameran pada tahun 1906. Lukisan cat minyak Cezanne membuka jalan bagi para seniman masa depan, membiarkan mereka menjauh dari pola tradisional, dan membangun jembatan antara pasca-impresionisme dan seni abad ke-20.

24. Pelempar Cakram oleh Miron

"Discobolus" adalah patung Yunani legendaris, dieksekusi oleh pematung Yunani terkenal Myron of Eleutherae (Eleutherae) pada periode sekitar 460 hingga 450 SM. e. Bangsa Romawi sangat mengagumi karya tersebut, dan mereka bahkan membuat beberapa salinan dari patung ini sebelum aslinya menghilang tanpa bekas. Selanjutnya, "Discobolus" menjadi simbol Olimpiade.

23. Apollo dan Daphne oleh Bernini

"Apollo dan Daphne" adalah patung di ukuran hidup, dibuat oleh seniman Italia Gian Lorenzo Bernini sekitar tahun 1622-1625. Mahakarya tersebut menggambarkan seorang wanita setengah telanjang yang mencoba melarikan diri dari pengejarnya. Patung itu dengan jelas menunjukkan kemampuan tinggi penciptanya, yang menciptakan kembali puncak dari kisah terkenal Ovid (Ovid) tentang Daphne dan Phoebus (Daphna, Phoebus).

22. Jaga Malam oleh Rembrandt

Sebuah mahakarya seniman Denmark yang diakui secara internasional, Rembrandt, Jaga malam”adalah salah satu lukisan paling terkenal di abad ke-17. Pekerjaan selesai pada 1642, dan ditugaskan untuk melukis potret kelompok kompi senapan Kapten Frans Banning Cocq dan Letnan Willem van Ruytenburgh (Frans Banning Cocq, Willem van Ruytenburgh). Saat ini, lukisan tersebut menghiasi pameran Rijksmuseum di Amsterdam.

21. Pembantaian Orang Tak Bersalah oleh Rubens

"The Massacre of the Innocents" adalah gambar yang menceritakan tentang perintah mengerikan dari raja Yahudi Herodes, yang atas perintahnya semua bayi di Betlehem dan sekitarnya dibunuh hingga berusia 2 tahun. Tiran itu percaya pada ramalan bahwa akan tiba saatnya Raja Israel akan menyingkirkannya dari tahta, dan dia berharap saingannya di masa depan akan ada di antara anak-anak yang terbunuh. Seorang perwakilan dari barok Flemish, Rubens menulis dua versi cerita alkitabiah yang terkenal dengan selisih 25 tahun. Versi pertama gambar itu sekarang ada di depan Anda, dan dilukis antara tahun 1611 dan 1612.

20. Campbell - Sup Bawang dengan Daging Sapi oleh Warhol

Dilukis oleh seniman Amerika Andy Warhol pada tahun 1962, Sup Bawang dengan Daging Sapi Campbell adalah salah satu contoh seni kontemporer yang paling terkenal. Dalam karyanya, Warhol dengan ahli mendemonstrasikan kemonotonan industri periklanan dengan mereproduksi banyak salinan dari produk yang sama di atas kanvas raksasanya. Warhol juga mengatakan bahwa dia memakan sup ini setiap hari selama 20 tahun. Mungkin itu sebabnya kaleng sup bawang menjadi objek karyanya yang terkenal.

19. Malam Berbintang oleh Van Gogh

Lukisan cat minyak " Malam Cahaya Bintang"oleh Post-Impresionis Denmark Vincent van Gogh, yang menyelesaikan karya legendaris ini pada tahun 1889. Seniman itu terinspirasi untuk menulis gambar itu, memandangi langit malam melalui jendela kamarnya di rumah sakit Saint-Paul, kota Saint-Remy, Prancis Selatan (Saint-Paul Asylum, Saint-Remy). Di sanalah pencipta terkenal itu pada suatu waktu mencari istirahat dari penderitaan emosional yang menghantuinya hingga akhir hayatnya.

18. Lukisan batu gua Chauvet

Gambar-gambar yang ditemukan di selatan Prancis di gua Chauvet adalah salah satu mahakarya seni dunia prasejarah yang paling terkenal dan paling terpelihara. Usia karya-karya ini sekitar 30.000 - 33.000 tahun. Dinding gua digambarkan secara ahli dengan ratusan hewan prasejarah, termasuk beruang, mammoth, singa gua, macan kumbang, dan hyena.

17. Ciuman oleh Rodin

The Kiss adalah patung marmer yang dibuat oleh pematung Prancis terkemuka Auguste Rodin pada tahun 1889. Plot mahakarya itu terinspirasi oleh penulisnya cerita sedih Paolo dan Francesca, karakter dari karya legendaris Dante Alighieri "The Divine Comedy" (Paolo, Francesca, Dante Alighieri). Sepasang kekasih itu dibunuh oleh suami Francesca, yang tiba-tiba menangkap pemuda itu ketika lelaki dan perempuan itu, yang terpesona satu sama lain, bertukar ciuman pertama mereka.

16. Manneken Pis, penulis tidak diketahui

"Manneken Pis" atau "Manneken Pis" berukuran kecil patung perunggu, yang telah menjadi daya tarik nyata dari air mancur di pusat kota Brussel. Penulisan asli dari karya tersebut tidak diketahui, tetapi pada tahun 1619 diselesaikan oleh pematung Belgia Jerome Duquesnoy. Kartu bisnis kota, "Manneken Pis" diduga dipasang untuk mengenang peristiwa Perang Grimbergen, di mana bayi yang kencing, menurut satu versi, mengencingi tentara, dan menurut versi lain, dia memadamkan amunisi musuh yang mengancam akan menghancurkan seluruh kota. . Pada hari libur, patung itu didandani dengan kostum bertema.

15. Kegigihan Ingatan oleh Salvador Dali

Dilukis pada tahun 1931 oleh pelukis Spanyol terkenal Salvador Dali, The Persistence of Memory adalah salah satu mahakarya seni surealis yang paling dikenal dalam sejarah seni lukis. Karya tersebut menggambarkan pantai berpasir yang suram yang dipenuhi dengan jam yang meleleh. Untuk plot yang tidak biasa seperti itu, Dali terinspirasi oleh teori relativitas Albert Einstein.

14. Pieta atau Ratapan Kristus oleh Michelangelo

"Pieta" - patung terkenal Renaisans, diciptakan oleh pencipta Florentine Michelangelo pada periode 1498 hingga 1500. Pekerjaan itu menggambarkan adegan alkitabiah - Maria memegang tubuh Yesus yang diturunkan dari salib di tangannya. Sekarang patung itu ada di Basilika Santo Petrus di Vatikan. Pieta adalah satu-satunya karya Michelangelo yang ditandatanganinya.

13. Lili Air oleh Claude Monet

"Water Lilies" adalah rangkaian dari sekitar 250 lukisan cat minyak, dan kepengarangannya adalah milik orang terkenal di dunia impresionis Prancis Claude Monet. Koleksi karya-karya ini diakui sebagai salah satu pencapaian seni paling menonjol di awal abad ke-20. Jika Anda menggabungkan semua lukisan, itu menciptakan ilusi lanskap tak berujung yang dipenuhi bunga lili air, pepohonan, dan awan yang terpantul di air.

12. Berteriak oleh Edvard Munch

The Scream adalah mahakarya ikonik oleh Ekspresionis Norwegia Edvard Munch. Dia menulis 4 versi berbeda dari cerita ini antara tahun 1893 dan 1910. Karya seniman terkenal itu terinspirasi oleh pengalaman nyata pengarang yang terkait dengan perjalanan di alam, di mana Munch ditinggalkan oleh rekan-rekannya (mereka juga digambarkan dalam gambar di latar belakang).

11. Moai, penulis tidak diketahui

Patung Moai adalah monolit batu besar yang ditemukan di Pulau Paskah di Samudra Pasifik, Polinesia Barat. Patung-patung itu juga dikenal sebagai Kepala Pulau Paskah, tetapi sebenarnya mereka semua memiliki tubuh yang tersembunyi di bawah tanah. Patung-patung Moai berasal dari sekitar 1400-1650 dan diduga diukir dari batu oleh penduduk asli yang pernah tinggal di pulau Rapa Nui (Rapa Nui, nama lokal untuk Pulau Paskah). Secara total, sekitar 1000 mahakarya raksasa kuno ditemukan di daerah ini. Misteri pergerakan mereka di sekitar pulau masih belum terpecahkan, dan sosok terberat memiliki berat sekitar 82 ton.

10. Pemikir, oleh Rodin

The Thinker adalah karya paling terkenal dari pematung Prancis Auguste Rodin. Penulis menyelesaikan mahakaryanya pada tahun 1880 dan awalnya menyebut patung itu "The Poet". Patung itu adalah bagian dari komposisi yang disebut "Gerbang Neraka" dan mempersonifikasikan Dante Alighieri sendiri, penulis "Komedi Ilahi" yang terkenal. Menurut ide asli Rodin, Alighieri bersandar pada lingkaran Neraka, merenungkan karyanya. Selanjutnya, pematung memikirkan kembali karakter tersebut dan membuatnya citra universal pencipta.

9. Guernica oleh Pablo Picasso

Sebuah lukisan cat minyak seukuran lukisan dinding, Guernica adalah salah satu karya paling terkenal dari yang terkemuka artis spanyol Pablo Picasso. Lukisan hitam putih - reaksi Picasso terhadap pengeboman Nazi di kota Guernica di Basque selama perang sipil Di spanyol. Mahakarya ini mendemonstrasikan semua tragedi, kengerian perang, dan penderitaan semua warga negara yang tidak bersalah di hadapan beberapa karakter saja.

8. Perjamuan Terakhir oleh Leonardo da Vinci

Anda dapat mengagumi gambar ini hari ini saat mengunjungi biara Dominika Santa Maria delle Grazie (Santa Maria delle Grazie) di Milan. Lukisan legendaris karya Leonardo da Vinci, " Perjamuan Terakhir”adalah salah satu mahakarya paling terkenal di dunia. Seniman itu mengerjakan lukisan dinding ini dari tahun 1494 hingga 1498, dan menggambarkan adegan alkitabiah yang terkenal tentang perjamuan terakhir Yesus Kristus yang dikelilingi oleh murid-muridnya, yang dijelaskan secara rinci dalam Injil Yohanes.

7. Patung Liberty oleh Eiffel, Bartholdi

Patung ikonik ini terletak di Pulau Liberty New York dan pernah menjadi hadiah persahabatan antara masyarakat Prancis dan Amerika Serikat. Saat ini, Patung Liberty dianggap sebagai simbol kebebasan dan demokrasi internasional. Komposer itu pematung Perancis Bartholdi, dan dirancang dan dibangun oleh arsitek Gustav Eiffel. Hadiah itu diberikan pada 28 Oktober 1886.

6. Hermes dengan bayi Dionysus atau Hermes Olympus, oleh Praxiteles (Praxiteles)

Hermes dengan Bayi Dionysus adalah patung Yunani kuno yang ditemukan selama penggalian tahun 1877 di tengah reruntuhan kuil dewi Hera di Yunani. Tangan kanan Hermes hilang, tetapi para arkeolog percaya bahwa menurut plot, dewa perdagangan dan atlet memegang tanaman merambat di dalamnya, menunjukkannya kepada bayi Dionysus, dewa anggur, pesta pora, dan ekstasi religius.

5. Penciptaan Adam oleh Michelangelo

Penciptaan Adam adalah salah satu lukisan dinding paling terkenal karya Michelangelo. Itu dibuat antara 1508 dan 1512 dan dianggap paling banyak komposisi populer langit-langit Kapel Sistina, pusat kultus Katolik yang terletak di Vatikan. Lukisan itu menggambarkan momen penciptaan alkitabiah dari manusia pertama dalam sejarah, yang dijelaskan dalam kitab Kejadian dalam Perjanjian Lama.

4. Venus de Milo, atau Aphrodite dari pulau Milos

"Venus de Milo" lahir kira-kira antara 130 dan 100 SM dan merupakan salah satu yang paling terkenal patung Yunani kuno. Patung marmer tersebut ditemukan pada tahun 1820 di pulau Milos (Milo), yang merupakan bagian dari Kepulauan Cyclades di Laut Aegea. Identitas pahlawan wanita belum ditetapkan secara pasti, tetapi para peneliti menyarankan bahwa penulis mahakarya yang diukir dari batu persis Aphrodite, dewi cinta dan kecantikan Yunani, yang sering digambarkan setengah telanjang. Meskipun ada versi bahwa patung itu dicetak dengan gambar dewi laut Amphitrite, yang sangat dihormati di pulau tempat artefak itu ditemukan.

3. Kelahiran Venus oleh Sandro Botticelli

"The Birth of Venus" - bekerja artis Italia Sandro Botticelli, dilukis antara tahun 1482 dan 1485, dan dianggap sebagai salah satu karya seni paling terkenal dan berharga di dunia. Lukisan itu mengilustrasikan sebuah adegan dari puisi terkenal Ovid, Metamorphoses, di mana dewi Venus pertama kali datang ke darat dari buih laut. Karya tersebut dipajang di Galeri Uffizi di Florence.

2. David oleh Michelangelo

Patung legendaris Renaisans dibuat antara tahun 1501 dan 1504 oleh pencipta brilian Michelangelo. Hingga saat ini, "David" dianggap sebagai patung paling terkenal di dunia. Mahakarya yang menyenangkan ini adalah pahlawan alkitabiah Daud yang terukir di atas batu. Seniman dan pematung di masa lalu secara tradisional menggambarkan David selama pertempuran, pemenang atas Goliat yang tangguh, suami dan pahlawan yang suka berperang, tetapi Michelangelo memilih untuk karyanya citra seorang pemuda menawan yang belum mempelajari seni perang dan pembunuhan. .

1. Mona Lisa oleh Leonardo da Vinci

Mungkin beberapa karya dari daftar ini tidak Anda ketahui, tetapi Mona Lisa karya Leonardo da Vinci diketahui semua orang. Ini adalah lukisan paling terkenal, paling banyak dibicarakan, paling terkenal dan paling banyak dikunjungi di dunia. Guru yang cerdik menulisnya pada 1503-1506, dan Lisa Gherardini, istri pedagang sutra Francesco del Giocondo, berpose untuk kanvas (Lisa Gherardini, Francesco del Giocondo). Terkenal dengan ekspresi wajahnya yang penuh teka-teki, Mona Lisa adalah kebanggaan Louvre, museum tertua dan terkaya di Prancis dan dunia. Lukisan Rusia yang megah dan beragam selalu menyenangkan penontonnya dengan ketidakkekalan dan kesempurnaannya. bentuk seni. Inilah kekhasan karya-karya tersebut master terkenal seni. Mereka selalu terkejut dengan pendekatan mereka yang tidak biasa untuk bekerja, sikap hormat terhadap perasaan dan sensasi setiap orang. Mungkin itulah sebabnya seniman Rusia begitu sering menggambarkan komposisi potret yang secara gamblang memadukan gambaran emosional dan motif yang sangat tenang. Pantas saja Maxim Gorky pernah berkata bahwa seniman adalah jantung negaranya, suara seluruh zaman. Memang, lukisan seniman Rusia yang megah dan elegan dengan gamblang menyampaikan inspirasi pada masanya. Seperti aspirasi penulis terkenal Anton Chekhov, banyak yang berusaha menghadirkan cita rasa unik rakyatnya ke dalam lukisan Rusia, serta impian keindahan yang tak terpadamkan. Sulit untuk meremehkan kanvas luar biasa dari para ahli seni agung ini, karena karya yang benar-benar luar biasa dari berbagai genre lahir di bawah kuas mereka. Lukisan akademik, potret, lukisan sejarah, lanskap, karya romantisme, modernisme atau simbolisme - semuanya tetap membawa kegembiraan dan inspirasi bagi pemirsanya. Setiap orang menemukan di dalamnya sesuatu yang lebih dari sekadar warna-warni, garis-garis anggun, dan genre seni dunia yang tak ada bandingannya. Mungkin banyaknya bentuk dan gambar yang mengejutkan lukisan Rusia terkait dengan potensi besar dunia seniman di sekitarnya. Levitan juga mengatakan bahwa di setiap nada alam yang subur terdapat palet warna yang megah dan tidak biasa. Dengan permulaan seperti itu, hamparan yang luar biasa muncul untuk kuas artis. Oleh karena itu, semua lukisan Rusia dibedakan oleh keparahannya yang sangat indah dan keindahannya yang menarik, yang sangat sulit untuk dilepaskan.

Lukisan Rusia dipilih dengan tepat dari dunia seni. Faktanya adalah hingga abad ketujuh belas, lukisan domestik dikaitkan secara eksklusif tema religi. Situasi berubah dengan berkuasanya tsar-reformer - Peter the Great. Berkat reformasinya, master Rusia mulai terlibat dalam lukisan sekuler, dan lukisan ikon dipisahkan sebagai arah yang terpisah. Abad ketujuh belas adalah masa seniman seperti Simon Ushakov dan Iosif Vladimirov. Kemudian, di dunia seni Rusia, potret lahir dan dengan cepat menjadi populer. Pada abad kedelapan belas, muncul seniman pertama yang beralih dari lukisan potret ke lukisan lanskap. Simpati yang diucapkan para master untuk panorama musim dingin terlihat jelas. Abad kedelapan belas juga dikenang sebagai kelahiran seni lukis sehari-hari. Pada abad kesembilan belas, tiga tren mendapatkan popularitas di Rusia: romantisme, realisme, dan klasisisme. Seperti sebelumnya, artis Rusia terus beralih genre potret. Saat itulah potret dan potret diri O. Kiprensky dan V. Tropinin yang terkenal di dunia muncul. Pada paruh kedua abad ke-19, para seniman semakin sering menggambarkan orang-orang Rusia biasa dalam keadaan tertindas. Realisme menjadi trend sentral seni lukis periode ini. Saat itulah para Pengembara muncul, hanya menggambarkan kehidupan nyata yang nyata. Nah, abad ke-20, tentu saja, adalah avant-garde. Seniman pada masa itu secara signifikan memengaruhi pengikut mereka di Rusia dan di seluruh dunia. Lukisan mereka menjadi cikal bakal abstraksionisme. Lukisan Rusia sangat besar dunia yang indah seniman berbakat yang memuliakan Rusia dengan kreasi mereka

Yang paling terkenal dan signifikan dalam sejarah gambar seni dunia untuk inspirasi Anda Jutaan orang mengagumi lukisan abadi seniman hebat. Seni, klasik dan modern, merupakan salah satu sumber utama inspirasi, cita rasa dan pendidikan budaya setiap orang, bahkan lebih kreatif lagi.

Rafael "Sistine Madonna" 1512

Disimpan di Galeri Old Masters di Dresden.

Lukisan itu memiliki sedikit rahasia: latar belakang, yang terlihat seperti awan dari jauh, setelah diamati lebih dekat ternyata adalah kepala bidadari. Dan dua bidadari yang digambarkan pada gambar di bawah ini telah menjadi motif dari banyak kartu pos dan poster.

Rembrandt "Jaga Malam" 1642

Disimpan di Museum Negara di Amsterdam.

Nama asli lukisan Rembrandt adalah "Penampilan kompi senapan Kapten Frans Banning Cock dan Letnan Willem van Ruytenburg." Kritikus seni yang menemukan lukisan itu pada abad ke-19 berpendapat bahwa sosok-sosok itu berdiri dengan latar belakang gelap, dan mereka menyebutnya "Jaga Malam". Belakangan ternyata lapisan jelaga membuat gambar menjadi gelap, dan aksinya sebenarnya terjadi pada siang hari. Namun, lukisan itu sudah masuk perbendaharaan seni dunia dengan nama "Night Watch".

Leonardo da Vinci "Perjamuan Terakhir" 1495-1498

Terletak di biara Santa Maria delle Grazie di Milan.

Selama lebih dari 500 tahun sejarah keberadaan karya tersebut, lukisan dinding itu berulang kali dihancurkan: sebuah pintu dibuat melalui lukisan itu, dan kemudian sebuah pintu diletakkan, ruang makan biara, tempat gambar itu berada, digunakan. sebagai gudang senjata, penjara, dan dibom. Lukisan dinding yang terkenal itu telah dipugar setidaknya lima kali, dengan pemugaran terakhir memakan waktu 21 tahun. Saat ini, untuk melihat karya seni tersebut, pengunjung harus memesan tiket terlebih dahulu dan hanya dapat menghabiskan waktu 15 menit di ruang makan.

Salvador Dali "Kegigihan Ingatan" 1931

Disimpan di Museum of Modern Art di New York.

Menurut penulisnya sendiri, gambar itu dilukis sebagai akibat dari pergaulan yang muncul di Dali saat melihat keju olahan. Sekembalinya dari bioskop, tempat dia pergi malam itu, Gala dengan tepat meramalkan bahwa tidak seorang pun yang pernah menonton "The Persistence of Memory" akan melupakannya.

Pieter Bruegel the Elder "Menara Babel" 1563

Disimpan di Museum Kunsthistorisches di Wina.

Menurut Brueghel, kegagalan yang menimpa pembangunan Menara Babel bukanlah penyebab yang tiba-tiba muncul menurut cerita alkitabiah hambatan bahasa, dan kesalahan yang dibuat selama proses konstruksi. Sekilas, bangunan besar itu tampak cukup kokoh, tetapi setelah diamati lebih dekat, terlihat jelas bahwa semua tingkatan diletakkan tidak rata, lantai bawahnya belum selesai atau sudah runtuh, bangunan itu sendiri miring ke arah kota, dan prospeknya untuk keseluruhan proyek sangat menyedihkan.

Kazimir Malevich "Lapangan Hitam" 1915

Menurut sang seniman, dia melukis gambar itu selama beberapa bulan. Selanjutnya, Malevich membuat beberapa salinan "Lapangan Hitam" (menurut beberapa sumber, tujuh). Menurut salah satu versi, sang seniman tidak dapat menyelesaikan pengerjaan lukisannya pada waktu yang tepat, sehingga ia harus menutupi pekerjaannya dengan cat hitam. Selanjutnya, setelah pengakuan publik, Malevich melukis "Kotak Hitam" baru di atas kanvas kosong. Malevich juga melukis lukisan "Lapangan Merah" (dua eksemplar) dan satu "Lapangan Putih".

Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin "Memandikan kuda merah" 1912

Terletak di Negara Bagian Galeri Tretyakov di Moscow.

Dilukis pada tahun 1912, gambar itu ternyata visioner. Kuda merah bertindak sebagai Takdir Rusia atau Rusia itu sendiri, yang tidak dapat dipegang oleh pengendara yang rapuh dan muda. dengan demikian, sang seniman secara simbolis meramalkan dengan lukisannya nasib "merah" Rusia di abad ke-20.

Peter Paul Rubens "Pemerkosaan Putri Leucippus" 1617-1618

Disimpan di Alte Pinakothek di Munich.

Lukisan "The Abduction of the Daughters of Leucippus" dianggap sebagai personifikasi dari hasrat yang berani dan kecantikan tubuh. Lengan pria muda yang kuat dan berotot mengangkat wanita muda telanjang untuk menunggang kuda. Putra Zeus dan Leda mencuri pengantin dari sepupu mereka.

Paul Gauguin "Dari mana kita berasal? Siapa kita? Ke mana kita akan pergi?" 1898

Disimpan di Museum seni rupa di Boston.

Atas arahan Gauguin sendiri, gambar harus dibaca dari kanan ke kiri - tiga kelompok utama gambar mengilustrasikan pertanyaan yang diajukan dalam judul. Tiga wanita dengan seorang anak mewakili awal kehidupan; kelompok tengah melambangkan keberadaan kedewasaan sehari-hari; di kelompok terakhir, menurut maksud senimannya, "seorang wanita tua yang mendekati kematian tampaknya berdamai dan menyerah pada pikirannya", di kakinya "seekor burung putih yang aneh ... melambangkan kesia-siaan kata-kata."

Eugene Delacroix "Kebebasan Memimpin Rakyat" 1830

Disimpan di Louvre di Paris

Delacroix membuat lukisan berdasarkan Revolusi Juli 1830 di Prancis. Dalam sepucuk surat kepada saudara laki-lakinya pada 12 Oktober 1830, Delacroix menulis: "Jika saya tidak berjuang untuk Tanah Air, setidaknya saya akan menulis untuknya." Dada telanjang seorang wanita yang memimpin rakyat melambangkan ketidakegoisan orang Prancis saat itu, yang dengan “ bertelanjang dada' pergi ke musuh.

Claude Monet "Kesan. Matahari Terbit" 1872

Disimpan di Musée Marmottan di Paris.

Judul karya tersebut adalah "Impression, soleil levant" with tangan ringan jurnalis L. Leroy menjadi sebuah nama arah artistik"impresionisme". Lukisan itu dilukis dari alam di luar kota tua Le Havre di Prancis.

Jan Vermeer "Gadis dengan anting-anting mutiara" 1665

Disimpan di Galeri Mauritshuis di Den Haag.

Salah satu lukisan paling terkenal seniman Belanda Jan Vermeer sering disebut sebagai Mona Lisa utara atau Belanda. Sangat sedikit yang diketahui tentang lukisan itu: tidak bertanggal, nama gadis yang digambarkan tidak diketahui. Pada tahun 2003 oleh novel dengan judul yang sama Tracey Chevalier memfilmkan film fitur "Girl with a Pearl Earring", di mana sejarah pembuatan kanvas secara hipotetis dipulihkan dalam konteks biografi dan kehidupan keluarga Vermeer.

Ivan Aivazovsky "Gelombang Kesembilan" 1850

Disimpan di St. Petersburg di Museum Negara Rusia.

Ivan Aivazovsky adalah pelukis kelautan Rusia yang terkenal di dunia yang mengabdikan hidupnya untuk menggambarkan laut. Dia menciptakan sekitar enam ribu karya, yang masing-masing mendapat pengakuan selama hidup artis. Lukisan "Gelombang Kesembilan" termasuk dalam buku "100 Lukisan Hebat".

Andrei Rublev "Tritunggal" 1425-1427

Ikon Tritunggal Mahakudus, yang dilukis oleh Andrei Rublev pada abad ke-15, adalah salah satu ikon Rusia yang paling terkenal. Ikonnya adalah papan dalam format vertikal. Para tsar (Ivan the Terrible, Boris Godunov, Mikhail Fedorovich) "menata" ikon itu dengan emas, perak, dan batu mulia. Hari ini gaji disimpan di Cagar Museum Negara Bagian Sergiev Posad.

Mikhail Vrubel "Setan Duduk" 1890

Disimpan di Galeri Tretyakov di Moskow.

Plot gambar tersebut terinspirasi dari puisi Lermontov "The Demon". Setan adalah gambaran dari kekuatan jiwa manusia, pergulatan batin, keraguan. Tragisnya menggenggam tangannya, Iblis duduk dengan sedih, mata besar diarahkan ke kejauhan, dikelilingi oleh bunga yang belum pernah terjadi sebelumnya.

William Blake "Arsitek Hebat" 1794

Disimpan di Museum Inggris di London.

Nama lukisan "The Ancient of Days" secara harfiah diterjemahkan dari bahasa Inggris sebagai "Ancient of Days". Frasa ini digunakan sebagai nama Tuhan. Karakter utama gambar - Tuhan pada saat penciptaan, yang tidak menetapkan keteraturan, tetapi membatasi kebebasan dan menandai batas imajinasi.

Edouard Manet "Bar di Folies Bergère" 1882

Disimpan di Institut Seni Courtauld di London.

The Folies Bergère adalah sebuah variety show dan kabaret di Paris. Manet sering mengunjungi Folies Bergère dan akhirnya melukis lukisan ini, yang terakhir sebelum kematiannya pada tahun 1883. Di belakang bar, di tengah kerumunan orang yang minum, makan, mengobrol, dan merokok, seorang pelayan bar asyik dengan pikirannya sendiri, menonton akrobat trapeze, yang terlihat di pojok kiri atas gambar.

Titian "Cinta Duniawi dan Cinta Surgawi" 1515-1516

Disimpan di Galleria Borghese di Roma.

Patut dicatat bahwa nama modern lukisan itu tidak diberikan oleh senimannya sendiri, tetapi mulai digunakan hanya dua abad kemudian. Hingga saat itu, lukisan tersebut memiliki berbagai judul: "Beauty Embellished and Unadorned" (1613), "Three Types of Love" (1650), "Divine and Worldly Women" (1700), dan terakhir, "Earthly Love and Cinta Surgawi » (1792 dan 1833).

Mikhail Nesterov "Visi untuk pemuda Bartholomew" 1889-1890

Disimpan di Galeri State Tretyakov di Moskow.

Pertama dan paling pekerjaan yang signifikan dari siklus yang didedikasikan untuk Sergius dari Radonezh. Hingga akhir hayatnya, sang seniman yakin bahwa "Visi Bartholomew Muda" adalah karya terbaiknya. Di masa tuanya, artis suka mengulang: "Bukan aku yang akan hidup. "Bartholomew Muda" akan hidup. "Sekarang, jika dalam tiga puluh, lima puluh tahun setelah kematian saya dia masih akan mengatakan sesuatu kepada orang - itu artinya dia hidup, yang berarti bahwa saya juga hidup."

Pieter Bruegel the Elder "Perumpamaan tentang Orang Buta" 1568

Disimpan di Museum Capodimonte di Naples.

Nama lain dari lukisan itu adalah "Si Buta", "Parabola si Buta", "Si Buta Menuntun si Buta". Dipercayai bahwa plot gambar tersebut didasarkan pada perumpamaan alkitabiah tentang orang buta: "Jika orang buta menuntun orang buta, maka keduanya akan jatuh ke dalam lubang."

Viktor Vasnetsov "Alyonushka" 1881

Disimpan di Galeri State Tretyakov.

Dongeng "Tentang saudari Alyonushka dan saudara Ivanushka" diambil sebagai dasar. Awalnya, lukisan Vasnetsov disebut "Fool Alyonushka". Anak yatim disebut "bodoh" pada waktu itu. "Alyonushka," artis itu sendiri kemudian berkata, "seolah-olah dia sudah lama tinggal di kepalaku, tetapi kenyataannya aku melihatnya di Akhtyrka ketika aku bertemu dengan seorang gadis berambut sederhana yang memukau imajinasiku. Ada begitu banyak kerinduan, kesepian, dan kesedihan murni Rusia di matanya ... Beberapa semangat khusus Rusia terpancar darinya."

Malam Berbintang Vincent van Gogh 1889

Disimpan di Museum of Modern Art di New York.

Tidak seperti kebanyakan lukisan artis, Starry Night dilukis dari ingatan. Van Gogh pada saat itu berada di rumah sakit Saint-Remy, tersiksa oleh serangan kegilaan.

Karl Bryullov "Hari Terakhir Pompeii" 1830-1833

Disimpan di Museum Negara Rusia di St. Petersburg.

Lukisan tersebut menggambarkan letusan Gunung Vesuvius yang terkenal pada tahun 79 Masehi. e. dan penghancuran kota Pompeii dekat Naples. Gambar seniman di pojok kiri gambar adalah potret diri pengarang.

Pablo Picasso "Gadis di atas bola" 1905

Disimpan di Museum Pushkin, Moskow

Lukisan itu berakhir di Rusia berkat industrialis Ivan Abramovich Morozov, yang membelinya pada tahun 1913 seharga 16.000 franc. Pada tahun 1918, koleksi pribadi I. A. Morozov dinasionalisasi. DI DALAM saat ini lukisan itu menjadi koleksi Museum Negara seni rupa dinamai A.S. pushkin.

Leonardo da Vinci "Madonna Litta" 1491
Disimpan di Pertapaan di St. Petersburg.

Judul asli lukisan itu adalah Madonna and Child. Nama modern lukisan itu berasal dari nama pemiliknya - Count Litt, pemilik keluarga Galeri kesenian di Milan. Ada anggapan bahwa sosok bayi itu tidak dilukis oleh Leonardo da Vinci, melainkan milik salah seorang muridnya. Ini dibuktikan dengan pose bayi yang tidak biasa dengan sikap penulisnya.

Jean Ingres "Pemandian Turki" 1862

Disimpan di Louvre di Paris.

Ingres selesai melukis gambar ini ketika usianya sudah lebih dari 80 tahun. Dengan gambar ini, sang seniman merangkum hasil yang aneh dari citra para perenang, yang temanya telah lama hadir dalam karyanya. Awalnya kanvas berbentuk bujur sangkar, namun setahun setelah selesai, seniman mengubahnya menjadi gambar bulat - tondo.

Ivan Shishkin, Konstantin Savitsky "Pagi di hutan pinus" 1889

Disimpan di Galeri Tretyakov di Moskow

"Pagi di Hutan Pinus" adalah lukisan karya seniman Rusia Ivan Shishkin dan Konstantin Savitsky. Savitsky melukis beruang, tetapi kolektor Pavel Tretyakov, ketika dia memperoleh lukisan itu, menghapus tanda tangannya, jadi sekarang hanya Shishkin yang disebutkan sebagai penulis lukisan itu.

Mikhail Vrubel "Putri Angsa" 1900

Disimpan di Galeri State Tretyakov

Lukisan itu didasarkan pada gambar panggung pahlawan wanita opera "The Tale of Tsar Saltan" oleh N. A. Rimsky-Korsakov berdasarkan plot dongeng dengan nama yang sama oleh A. S. Pushkin. Vrubel membuat sketsa untuk pemandangan dan kostum untuk pemutaran perdana opera pada tahun 1900, dan istrinya menyanyikan bagian dari Swan Princess.

Giuseppe Arcimboldo "Potret Kaisar Rudolf II dalam bentuk Vertumnus" 1590

Terletak di Kastil Skokloster di Stockholm.

Salah satu dari sedikit karya seniman yang bertahan, yang membuat potret dari buah-buahan, sayuran, bunga, krustasea, ikan, mutiara, alat musik dan lainnya, buku, dan sebagainya. "Vertumnus" adalah potret kaisar, direpresentasikan sebagai dewa Romawi kuno musim, tumbuh-tumbuhan, dan transformasi. Dalam gambar, Rudolph seluruhnya terdiri dari buah-buahan, bunga, dan sayuran.

Edgar Degas "Penari Biru" 1897

Terletak di Museum Seni. A. S. Pushkin di Moskow.

Degas adalah penggemar berat balet. Dia disebut artis balerina. Karya "Penari Biru" mengacu pada periode akhir karya Degas, ketika penglihatannya melemah, dan ia mulai bekerja dengan bintik-bintik warna yang besar, memberikan arti penting pada pengaturan dekoratif permukaan gambar.

Dunia seni yang misterius mungkin tampak membingungkan bagi orang yang tidak berpengalaman, tetapi ada mahakarya yang harus diketahui semua orang. Bakat, inspirasi, dan kerja keras di setiap pukulan memunculkan karya yang dikagumi berabad-abad kemudian.

Tidak mungkin mengumpulkan semua kreasi luar biasa dalam satu koleksi, tetapi kami mencoba untuk memilih yang paling banyak lukisan terkenal, mengumpulkan antrean raksasa di depan museum di seluruh dunia.

Lukisan paling terkenal karya seniman Rusia

"Pagi di hutan pinus", Ivan Shishkin dan Konstantin Savitsky

Tahun pembuatan: 1889
Museum

Shishkin adalah seorang pelukis lanskap yang hebat, tetapi dia jarang harus menggambar binatang, jadi Savitsky, seorang pelukis binatang yang hebat, melukis sosok anaknya. Di akhir pekerjaan, Tretyakov memerintahkan penghapusan tanda tangan Savitsky, percaya bahwa Shishkin telah melakukan pekerjaan yang jauh lebih luas.

"Ivan yang Mengerikan dan putranya Ivan pada 16 November 1581" oleh Ilya Repin

Tahun penciptaan: 1883–1885
Museum: Galeri Tretyakov, Moskow

Untuk membuat mahakarya yang lebih dikenal dengan judul "Ivan the Terrible kill his son", Repin terinspirasi dari simfoni "Antar" karya Rimsky-Korsakov, yaitu gerakan keduanya yang berjudul "The Sweetness of Revenge". Di bawah pengaruh suara musik, artis tersebut menggambarkan adegan pembunuhan berdarah dan pertobatan berikutnya, yang terlihat di mata penguasa.

Setan Duduk, Mikhail Vrubel

Tahun pembuatan: 1890
Museum: Galeri Tretyakov, Moskow

Lukisan itu adalah salah satu dari tiga puluh ilustrasi yang digambar oleh Vrubel untuk edisi ulang tahun karya M.Yu. Lermontov. "Setan duduk" melambangkan keraguan yang melekat dalam jiwa manusia, "suasana jiwa" yang halus dan sulit dipahami. Menurut para ahli, seniman itu sampai batas tertentu terobsesi dengan citra setan: lukisan ini diikuti oleh "Iblis terbang" dan "Iblis dikalahkan".

"Boyar Morozova", Vasily Surikov

Tahun penciptaan: 1884–1887
Museum: Galeri Tretyakov, Moskow

Plot kehidupan Old Believer "The Tale of the Boyar Morozova" menjadi dasar dari gambar tersebut. Memahami gambar kunci datang ke artis ketika dia melihat burung gagak melebarkan sayap hitamnya seperti bintik di kanvas bersalju. Belakangan, Surikov mencari prototipe wajah wanita bangsawan itu untuk waktu yang lama, tetapi tidak dapat menemukan sesuatu yang cocok, sampai suatu hari dia bertemu dengan seorang wanita Percaya Lama dengan wajah pucat dan panik di kuburan. Sketsa potret selesai dalam dua jam.

"Bogatyr", Viktor Vasnetsov

Tahun penciptaan: 1881–1898
Museum: Galeri Tretyakov, Moskow

Mahakarya epik masa depan lahir sebagai sketsa pensil kecil pada tahun 1881; untuk pekerjaan lebih lanjut di atas kanvas, Vasnetsov dengan susah payah mengumpulkan informasi tentang para pahlawan dari mitos, legenda, dan tradisi selama bertahun-tahun, dan juga mempelajari amunisi asli Rusia kuno di museum.

Analisis lukisan Vasnetsov "Tiga Pahlawan"

"Memandikan Kuda Merah", Kuzma Petrov-Vodkin

Tahun pembuatan: 1912
Museum: Galeri Tretyakov, Moskow

Awalnya, lukisan itu dikandung sebagai sketsa sehari-hari dari kehidupan desa Rusia, tetapi selama pengerjaan kanvas seniman memperoleh banyak sekali simbol. Dengan kuda merah, Petrov-Vodkin berarti "Nasib Rusia"; setelah negara bergabung dengan yang Pertama perang Dunia dia berseru, "Jadi itu sebabnya saya melukis gambar ini!". Namun, setelah revolusi, kritikus seni pro-Soviet menafsirkan sosok kunci kanvas sebagai "pertanda kebakaran revolusioner".

"Tritunggal", Andrey Rublev

Tahun pembuatan: 1411
Museum: Galeri Tretyakov, Moskow

Ikon yang meletakkan dasar bagi tradisi lukisan ikon Rusia abad 15-16. Kanvas yang menggambarkan trinitas malaikat Perjanjian Lama yang menampakkan diri kepada Abraham adalah simbol kesatuan Tritunggal Mahakudus.

Gelombang Kesembilan, Ivan Aivazovsky

Tahun pembuatan: 1850
Museum

Sebuah mutiara dalam "kartografi" pelukis kelautan domestik legendaris, yang tanpa ragu dapat diklasifikasikan sebagai salah satu seniman paling terkenal di dunia. Kita bisa melihat betapa ajaibnya para pelaut yang selamat setelah badai berpegang teguh pada tiang kapal untuk mengantisipasi pertemuan dengan "gelombang kesembilan", puncak mitos dari semua badai. Namun nuansa hangat yang mendominasi kanvas memberi harapan akan keselamatan para korban.

"Hari Terakhir Pompeii", Karl Bryullov

Tahun penciptaan: 1830–1833
Museum: Museum Rusia, St. Petersburg

Selesai pada tahun 1833, lukisan Bryullov awalnya dipamerkan di Kota terbesar Italia, di mana hal itu menimbulkan sensasi nyata - pelukisnya dibandingkan dengan Michelangelo, Titian, Raphael ... Di rumah, mahakarya itu disambut dengan antusias, mengamankan julukan "Charles the Great" untuk Bryullov. Kanvasnya benar-benar hebat: dimensinya 4,6 kali 6,5 meter, menjadikannya salah satu lukisan terbesar di antara karya seniman Rusia.

Lukisan paling terkenal karya Leonardo da Vinci

"Mona lisa"

Tahun penciptaan: 1503–1505
Museum: Louvre, Paris

Sebuah mahakarya jenius Florentine yang tidak perlu diperkenalkan. Patut dicatat bahwa lukisan itu menerima status kultus setelah insiden penculikan dari Louvre pada tahun 1911. Dua tahun kemudian, penculik yang ternyata pegawai museum itu mencoba menjual lukisan itu ke Galeri Uffizi. Peristiwa kasus profil tinggi diliput secara rinci oleh pers dunia, setelah itu ratusan ribu reproduksi mulai dijual, dan Mona Lisa yang misterius menjadi objek pemujaan.

Tahun penciptaan: 1495–1498
Museum: Santa Maria delle Grazie, Milan

Setelah lima abad, lukisan dinding dengan plot klasik di dinding ruang makan biara Dominika di Milan diakui sebagai salah satu yang paling lukisan misterius dalam sejarah. Seperti yang dikandung oleh Da Vinci, gambar tersebut menggambarkan momen perjamuan Paskah, ketika Kristus memberi tahu para murid tentang pengkhianatan yang akan segera terjadi. Banyaknya simbol tersembunyi telah memunculkan serangkaian studi, kiasan, pinjaman, dan parodi yang sama banyaknya.

"Madonna Litta"

Tahun pembuatan: 1491
Museum: Pertapaan, St. Petersburg

Juga dikenal sebagai lukisan "Madonna and Child". untuk waktu yang lama disimpan dalam koleksi Adipati Litta, dan pada tahun 1864 dibeli Pertapaan Petersburg. Banyak ahli sepakat bahwa sosok bayi itu tidak dilukis secara pribadi oleh da Vinci, melainkan oleh salah seorang muridnya - sebuah pose yang terlalu tidak biasa bagi seorang pelukis.

Lukisan paling terkenal dari Salvador Dali

Tahun pembuatan: 1931
Museum: Museum Seni Modern, New York

Paradoksnya, yang paling pekerjaan terkenal jenius surealisme, lahir dari pemikiran tentang keju Camembert. Suatu malam, setelah makan malam ramah yang diakhiri dengan makanan pembuka dengan keju, sang seniman membenamkan dirinya dalam pemikiran tentang "bubur yang menyebar", dan imajinasinya melukis gambar seperti jam yang meleleh dengan ranting zaitun di latar depan.

Tahun pembuatan: 1955
Museum: Galeri Seni Nasional, Washington

Plot tradisional yang menerima kanvas surealis menggunakan prinsip aritmatika yang dipelajari oleh Leonardo da Vinci. Seniman mengedepankan keajaiban asli dari angka "12", menjauh dari metode hermeneutis dalam menafsirkan cerita alkitabiah.

Lukisan paling terkenal karya Pablo Picasso

Tahun pembuatan: 1905
Museum: Museum Pushkin, Moskow

Lukisan itu menjadi tanda pertama dari apa yang disebut periode "merah muda" dalam karya Picasso. Tekstur kasar dan gaya yang disederhanakan dipadukan dengan permainan garis dan warna yang sensitif, kontras antara sosok atlet yang masif dan pesenam yang rapuh. Kanvas tersebut dijual bersama dengan 29 karya lainnya seharga 2 ribu franc (total) kepada kolektor Paris Vollard, mengubah beberapa koleksi, dan pada tahun 1913 diakuisisi oleh dermawan Rusia Ivan Morozov, sudah seharga 13 ribu franc.

Tahun pembuatan: 1937
Museum: Museum Reina Sofia, Madrid

Guernica adalah nama sebuah kota di negara Basque yang dibom oleh Jerman pada April 1937. Picasso belum pernah ke Guernica, tetapi terpana oleh skala malapetaka itu, seperti "pukulan tanduk banteng". Seniman itu menyampaikan kengerian perang dalam bentuk abstrak dan menunjukkan wajah asli fasisme, menutupinya dengan bentuk geometris yang aneh.

Lukisan paling terkenal dari zaman Renaisans

"Sistine Madonna", Raphael Santi

Tahun penciptaan: 1512–1513
Museum: Galeri Old Masters, Dresden

Jika Anda mencermati latar belakangnya, yang sekilas terdiri dari awan, Anda akan melihat bahwa Raphael sebenarnya menggambarkan kepala malaikat di sana. Kedua bidadari yang terletak di bagian bawah gambar dikenal hampir lebih dari mahakarya itu sendiri, karena peredarannya yang luas dalam seni massa.

Kelahiran Venus oleh Sandro Botticelli

Tahun pembuatan: 1486
Museum: Galeri Uffizi, Florence

Lukisan itu didasarkan pada mitos Yunani kuno tentang kelahiran Aphrodite dari buih laut. Tidak seperti banyak mahakarya Renaisans, kanvas bertahan hingga hari ini dalam kondisi sangat baik berkat lapisan pelindungnya kuning telur dengan mana Botticelli dengan hati-hati menutupi pekerjaan itu.

Penciptaan Adam oleh Michelangelo Buonarotti

Tahun pembuatan: 1511
Museum: Kapel Sistina, Vatikan

Salah satu dari sembilan lukisan dinding di langit-langit Kapel Sistina, yang mengilustrasikan bab dari Kejadian: "Dan Tuhan menciptakan manusia menurut gambarnya sendiri." Michelangelo-lah yang pertama kali menggambarkan Tuhan sebagai orang tua berambut bijak, setelah itu gambar ini menjadi pola dasar. Ilmuwan modern percaya bahwa kontur sosok Tuhan dan malaikat mewakili otak manusia.

"Jaga Malam", Rembrandt

Tahun pembuatan: 1642
Museum: Rijksmuseum, Amsterdam

Judul lengkap lukisan itu adalah "Pidato Kompi Senapan Kapten Frans Banning Cock dan Letnan Willem van Ruytenbürg." Lukisan tersebut menerima nama modernnya pada abad ke-19, ketika ditemukan oleh sejarawan seni, yang, karena lapisan tanah yang menutupi karya tersebut, memutuskan bahwa aksi dalam lukisan tersebut terjadi di bawah naungan kegelapan malam.

Taman Kenikmatan Duniawi Hieronymus Bosch

Tahun penciptaan: 1500–1510
Museum: Museum Prado, Madrid

Mungkin triptych Bosch yang paling terkenal, dinamai menurut bagian tengah komposisi: sosok-sosok yang digambarkan di atasnya tanpa pamrih memanjakan diri dalam dosa kegairahan. Berbeda dengan bagian tengah yang penuh dengan detail kecil yang "ramai", yang menggambarkan surga sejati, sayap kiri gambar menyampaikan suasana kedamaian dan ketenangan, dan sayap kanan, yang penuh dengan mekanisme jahat, sebaliknya, mengingat siksaan neraka.

Lukisan paling terkenal di abad XX

"Lapangan Hitam", Kazimir Malevich

Tahun pembuatan: 1915
Museum: Galeri Tretyakov, Moskow

Malevich menulis Black Square selama beberapa bulan; legenda mengatakan bahwa sebuah lukisan disembunyikan di bawah lapisan cat hitam - sang seniman tidak punya waktu untuk menyelesaikan pekerjaannya tepat waktu dan, dalam keadaan marah, mengolesi gambar itu. Setidaknya ada tujuh salinan "Lapangan Hitam" yang dibuat oleh Malevich, serta semacam "lanjutan" dari kotak Suprematis - "Lapangan Merah" (1915) dan "Lapangan Putih" (1918).

"Berteriak", Edvard Munch

Tahun pembuatan: 1893
Museum: Galeri Nasional, Oslo

Karena efek mistis yang tidak dapat dijelaskan pada penontonnya, lukisan itu dicuri pada tahun 1994 dan 2004. Ada pendapat bahwa gambar yang dibuat pada pergantian abad ke-20 mengantisipasi banyak bencana di abad yang akan datang. Simbolisme yang dalam dari The Scream telah menginspirasi banyak seniman, termasuk Andy Warhol, sutradara, musisi, bahkan animator.

Jalan, Marc Chagall

Tahun pembuatan: 1918
Museum: Museum Rusia, St. Petersburg

Jika Anda juga tersiksa oleh pertanyaan: “Mengapa orang-orang dalam lukisan Marc Chagall melayang di udara?”, Inilah jawaban dari senimannya sendiri - kekuatan yang dapat memberi seseorang kesempatan untuk terbang tidak lebih dari Cinta. Diyakini bahwa pria dan wanita di atas kanvas itu adalah Marc Chagall dan istrinya.

No.5, 1948, Jackson Pollock

Tahun pembuatan: 1948
Museum: Koleksi Pribadi, NY

kanvas ini masih menimbulkan banyak kontroversi. Beberapa sejarawan seni percaya bahwa hype seputar lukisan itu, yang dilukis dengan teknik percikan berpemilik, dibuat secara artifisial. Kanvas tidak dijual sampai semua karya seniman lainnya dibeli, masing-masing, harga mahakarya non-obyektif meroket. Nomor Lima dijual seharga $140 juta, menjadikannya lukisan termahal dalam sejarah.

Diptych Marilyn, Andy Warhol

Tahun pembuatan: 1962
Museum: Galeri Tate, London

Seminggu setelah kematian Marilyn Monroe, seniman skandal itu mulai mengerjakan kanvas. 50 potret stensil aktris diaplikasikan pada kanvas, bergaya dalam genre seni pop berdasarkan foto tahun 1953.
Berlangganan saluran kami di Yandex.Zen

Artikel tersebut menghadirkan 22 lukisan dari masa yang berbeda, yang merupakan mahakarya seni dunia dan merupakan milik seluruh umat manusia.

Lukisan itu disimpan di Louvre, Paris, Prancis. "Mona Lisa" mungkin tidak diterima ketenaran di seluruh dunia, jika dia tidak diculik pada tahun 1911 oleh seorang pegawai Louvre. Lukisan itu ditemukan dua tahun kemudian: pencuri menanggapi iklan di koran dan menawarkan untuk menjual Gioconda kepada direktur Galeri Uffizi. Selama ini, saat penyelidikan berlangsung, Mona Lisa tidak meninggalkan sampul surat kabar dan majalah di seluruh dunia, menjadi objek penyalinan dan pemujaan.


Lukisan itu disimpan di biara Santa Maria delle Grazie, Milan.
Selama lebih dari 500 tahun keberadaan karya tersebut, lukisan dinding telah dihancurkan lebih dari satu kali: sebuah pintu dibuat melalui lukisan, dan kemudian sebuah pintu diletakkan, ruang makan biara, tempat gambar itu berada, adalah digunakan sebagai gudang senjata, penjara, dan dibom. Lukisan dinding yang terkenal itu telah dipugar setidaknya lima kali, dengan pemugaran terakhir memakan waktu 21 tahun. Saat ini, untuk melihat karya tersebut, pengunjung harus memesan tiket terlebih dahulu dan hanya dapat menghabiskan waktu 15 menit di ruang makan.

Karya tersebut disimpan di Galeri State Tretyakov di Moskow.
Ikon Tritunggal Mahakudus, yang dilukis oleh Andrei Rublev pada abad ke-15, adalah salah satu ikon Rusia yang paling terkenal. Ikonnya adalah papan dalam format vertikal. Para tsar (Ivan the Terrible, Boris Godunov, Mikhail Fedorovich) "membungkus" ikon itu dengan emas, perak, dan batu mulia. Hari ini gaji disimpan di Cagar Museum Negara Bagian Sergiev Posad.


Lukisan itu terletak di Florence di Galeri Uffizi.
Karya tersebut mengilustrasikan mitos kelahiran Aphrodite. Dewi telanjang mengapung ke pantai dalam cangkang terbuka, didorong oleh angin. Di sisi kiri gambar Zephyr ( angin barat) di pelukan istrinya Chlorida meniup cangkangnya, menciptakan angin yang dipenuhi bunga. Di pantai, sang dewi bertemu dengan salah satu rahmat. "The Birth of Venus" terpelihara dengan baik karena fakta yang diterapkan Botticelli pada gambar tersebut lapisan pelindung dari kuning telur.


Disimpan di Museum Kunsthistorisches di Wina.
Menurut penulis gambar, kegagalan yang menimpa pembangunan Menara Babel bukan karena kendala bahasa yang tiba-tiba muncul menurut cerita alkitab, melainkan kesalahan yang dilakukan selama proses pembangunan. Sekilas, bangunan besar itu tampak cukup kokoh, tetapi setelah diamati lebih dekat, terlihat jelas bahwa semua tingkatan diletakkan tidak rata, lantai bawahnya belum selesai atau sudah runtuh, bangunan itu sendiri miring ke arah kota, dan prospeknya untuk keseluruhan proyek sangat menyedihkan.

Lukisan itu disimpan di Museum Pushkin, Moskow.
Lukisan itu berakhir di Rusia berkat industrialis Ivan Abramovich Morozov, yang membelinya pada tahun 1913 seharga 16.000 franc. Pada tahun 1918, koleksi pribadi I. A. Morozov dinasionalisasi. Saat ini, lukisan tersebut menjadi koleksi State Museum of Fine Arts yang dinamai A.S. pushkin.


Lukisan itu ada di Galeri Tretyakov, Moskow.
"Pagi di Hutan Pinus" adalah lukisan karya seniman Rusia Ivan Shishkin dan Konstantin Savitsky. Savitsky melukis beruang, tetapi kolektor Pavel Tretyakov, ketika dia memperoleh lukisan itu, menghapus tanda tangannya, jadi sekarang hanya Shishkin yang disebutkan sebagai penulis lukisan itu.


Lukisan Aivazovsky disimpan di St. Petersburg di Museum Negara Rusia.
Ivan Aivazovsky adalah pelukis kelautan Rusia yang terkenal di dunia yang mengabdikan hidupnya untuk menggambarkan laut. Dia menciptakan sekitar enam ribu karya, yang masing-masing mendapat pengakuan selama hidup artis. Lukisan "Gelombang Kesembilan" termasuk dalam buku "100 Lukisan Hebat".


Lukisan itu disimpan di Louvre, Paris.
Delacroix menulis sebuah karya berdasarkan Revolusi Juli 1830 di Prancis. Dalam sepucuk surat kepada saudara laki-lakinya pada 12 Oktober 1830, Delacroix menulis: "Jika saya tidak berjuang untuk Tanah Air, setidaknya saya akan menulis untuknya." Telanjang dada memimpin rakyat melambangkan ketidakegoisan orang Prancis saat itu, yang dengan "telanjang dada" pergi ke musuh.


Mahakarya tersebut disimpan di Rijksmuseum di Amsterdam.
Judul asli karya Rembrandt adalah "Speech of the Rifle Company of Captain Frans Banning Cock dan Letnan Willem van Ruytenburg". Kritikus seni yang menemukan lukisan itu pada abad ke-19 berpendapat bahwa sosok-sosok itu berdiri dengan latar belakang gelap, dan mereka menyebutnya "Jaga Malam". Belakangan ternyata lapisan jelaga membuat gambar menjadi gelap, dan aksinya sebenarnya terjadi pada siang hari. Namun, lukisan itu sudah masuk perbendaharaan seni dunia dengan nama "Night Watch".

Lukisan itu disimpan di Pertapaan di St. Petersburg.
Judul asli lukisan itu adalah "Madonna and Child". Nama modern lukisan itu berasal dari nama pemiliknya - Count Litta, pemilik galeri seni keluarga di Milan. Ada anggapan bahwa sosok bayi itu tidak dilukis oleh Leonardo da Vinci, melainkan milik salah seorang muridnya. Ini dibuktikan dengan postur tubuh bayi untuk sikap penulis.

Lukisan itu disimpan di Galeri State Tretyakov, Moskow.
Dongeng "Tentang saudari Alyonushka dan saudara Ivanushka" diambil sebagai dasar. Awalnya, lukisan Vasnetsov disebut "Fool Alyonushka". Anak yatim disebut "bodoh" pada waktu itu. “Alyonushka,” artis itu sendiri kemudian berkata, “seolah-olah dia sudah lama tinggal di kepalaku, tetapi kenyataannya aku melihatnya di Akhtyrka ketika aku bertemu dengan seorang gadis berambut sederhana yang memukau imajinasiku. Ada begitu banyak kerinduan, kesepian, dan kesedihan murni Rusia di matanya ... Semacam semangat khusus Rusia terpancar darinya.

Pekerjaan disimpan di Alte Pinakothek di Munich.
Lukisan "The Abduction of the Daughters of Leucippus" dianggap sebagai personifikasi dari hasrat yang berani dan kecantikan tubuh. Lengan pria muda yang kuat dan berotot mengangkat wanita muda telanjang untuk menunggang kuda. Putra Zeus dan Leda mencuri pengantin dari sepupu mereka.


Lukisan itu ada di Museum Negara Rusia di St. Petersburg.
Lukisan tersebut menggambarkan letusan Gunung Vesuvius yang terkenal pada tahun 79 Masehi. e. dan penghancuran kota Pompeii dekat Naples. Gambar seniman di pojok kiri gambar adalah potret diri pengarang.

Lukisan itu disimpan di Galeri Old Masters di Dresden, Jerman.
Gambar itu memiliki sedikit rahasia: latar belakangnya, yang terlihat seperti awan dari kejauhan, setelah diamati lebih dekat ternyata adalah kepala bidadari. Dan dua bidadari yang digambarkan pada gambar di bawah ini telah menjadi motif dari banyak kartu pos dan poster.


Lukisan itu disimpan di Galeri Tretyakov, Moskow.
Plot karya tersebut terinspirasi dari puisi Lermontov "The Demon". Setan adalah gambaran dari kekuatan jiwa manusia, pergulatan batin, keraguan. Tragisnya menggenggam tangannya, Iblis duduk dengan sedih, mata besar diarahkan ke kejauhan, dikelilingi oleh mata yang belum pernah terjadi sebelumnya.


Lukisan itu dipamerkan di Galeri State Tretyakov.
Artis melukis gambar ini selama beberapa bulan. Selanjutnya, Kazimir Malevich membuat beberapa salinan Lapangan Hitam (menurut beberapa sumber, tujuh). Menurut salah satu versi, sang seniman tidak dapat menyelesaikan pengerjaan lukisannya pada waktu yang tepat, sehingga ia harus menutupi pekerjaannya dengan cat hitam. Selanjutnya, setelah pengakuan publik, Malevich melukis "Kotak Hitam" baru di atas kanvas kosong. Malevich juga melukis lukisan "Lapangan Merah" (dua eksemplar) dan satu "Lapangan Putih".


Lukisan itu ada di Museum of Modern Art di New York.
Menurut penulisnya sendiri, gambar itu dilukis sebagai akibat dari pergaulan yang muncul di Dali saat melihat keju olahan. Sekembalinya dari bioskop, tempat dia pergi malam itu, Gala dengan tepat meramalkan bahwa tidak seorang pun yang pernah menonton "The Persistence of Memory" akan melupakannya.

Lukisan itu disimpan di Museum of Modern Art di New York.
Tidak seperti kebanyakan lukisan artis, Starry Night dilukis dari ingatan. Van Gogh pada saat itu berada di rumah sakit Saint-Remy, tersiksa oleh serangan kegilaan.

Lukisan itu ada di Kapel Sistina di Vatikan.
Lukisan "The Creation of Adam" adalah yang keempat dari sembilan komposisi utama langit-langit Kapel Sistina, yang didedikasikan untuk sembilan plot kitab Kejadian. Lukisan itu mengilustrasikan episode tersebut: “Dan Tuhan menciptakan manusia menurut gambar-Nya sendiri”


Lukisan itu ada di Musée Marmottan di Paris.
Nama karya "Impression, soleil levant" dengan tangan ringan jurnalis L. Leroy menjadi nama arahan artistik "Impresionisme". Lukisan itu dibuat dari alam di pelabuhan lama Le Havre di Prancis.


Lukisan itu ada di Courtauld Institute of Art di London.
The Folies Bergère adalah sebuah variety show dan kabaret di Paris. Manet sering mengunjungi Folies Bergère dan akhirnya melukis lukisan ini - yang terakhir sebelum kematiannya pada tahun 1883. Di belakang bar, di tengah kerumunan orang yang minum, makan, mengobrol, dan merokok, seorang pelayan bar asyik dengan pikirannya sendiri, menonton akrobat trapeze, yang terlihat di pojok kiri atas gambar.

Berhubungan dengan