Vera Ignatievna Mukhina - kisah cinta yang luar biasa. Biografi dan karya pematung Soviet Vera Mukhina Museum Vera Mukhina di Feodosia

19 Juni (1 Juli), 1889 - 6 Oktober 1953
- Pematung Rusia (Soviet). Artis Rakyat Uni Soviet (1943). Anggota aktif Akademi Seni Uni Soviet (1947). Pemenang lima Penghargaan Stalin (1941, 1943, 1946, 1951, 1952). Dari tahun 1947 hingga 1953 -
anggota Presidium Akademi Seni Uni Soviet.

Banyak kreasi Vera Ignatievna yang menjadi simbol era Soviet. Dan ketika sebuah karya menjadi simbol, tidak mungkin untuk menilai nilai artistiknya - yang simbolis entah bagaimana akan merusaknya. Patung-patung Vera Mukhina populer selama monumentalisme Soviet yang berat, yang sangat disayangi oleh para pemimpin Soviet, masih dalam mode, dan kemudian dilupakan atau diejek.

Banyak karya Mukhina yang dimiliki nasib yang sulit. Dan Vera Ignatievna sendiri hidup kehidupan yang sulit, di mana pengakuan dunia berdampingan dengan kemungkinan kehilangan suaminya kapan saja atau masuk penjara sendiri. Apakah kejeniusannya menyelamatkannya? Tidak, pengakuan atas kejeniusan ini membantu yang perkasa di dunia ini. Gaya penyelamatan, secara mengejutkan bertepatan dengan selera orang-orang yang membangun negara Soviet.

Vera Ignatievna Mukhina lahir pada tanggal 1 Juli (19 Juni menurut gaya lama), 1889 dalam keadaan makmur keluarga pedagang di Riga. Segera Vera dan saudara perempuannya kehilangan ibu mereka dan kemudian ayah mereka. Kakak laki-laki ayah merawat gadis-gadis itu, dan para saudari sama sekali tidak tersinggung oleh para wali. Anak-anak belajar di gimnasium, dan kemudian Vera pindah ke Moskow, di mana dia mengambil pelajaran melukis dan memahat.

.
Di Paris, Mekah para seniman, para wali masih takut melepaskan gadis muda itu, dan Vera dibawa ke sana bukan karena bakat, tetapi karena kecelakaan. Saat giring, gadis itu jatuh dan hidungnya terluka parah. Dan untuk menjaga kecantikan keponakannya, para paman harus mengirimnya ke ahli bedah plastik terbaik di Paris. Di mana Vera, memanfaatkan kesempatan itu, tinggal selama dua tahun, belajar seni pahat pematung terkenal Bourdelle dan mengikuti kursus anatomi.

Pada tahun 1914 Vera kembali ke Moskow. Selama Perang Dunia Pertama, dia bekerja sebagai perawat di sebuah rumah sakit, tempat dia bertemu calon suaminya, ahli bedah Alexei Andreyevich Zamkov. Mereka menikah pada tahun 1918, dan dua tahun kemudian Vera melahirkan seorang putra. Pasangan ini secara ajaib selamat dari badai revolusi dan represi. Dia adalah keluarga pedagang, dia adalah seorang bangsawan, keduanya memiliki karakter yang sulit dan profesi yang "tidak bekerja". Namun, patung Vera Mukhina memenangkan banyak kompetisi kreatif, dan pada 1920-an ia menjadi master yang terkenal dan diakui.

Patungnya agak berat, tetapi penuh kekuatan dan kekuatan hewan sehat yang tak terlukiskan. Mereka sangat cocok dengan seruan para pemimpin: "Ayo bangun!", "Kami akan mengejar dan menyusul!" dan "Mari penuhi rencananya!" Para wanitanya, dilihat dari penampilan, mereka tidak hanya dapat menghentikan kuda yang berlari kencang, tetapi juga mengangkat traktor di pundak mereka.

Wanita revolusioner dan petani, komunis dan partisan - Venus dan Merkurius sosialis - cita-cita kecantikan, yang seharusnya setara dengan semua warga negara Soviet. Proporsi heroik mereka, tentu saja, bagi kebanyakan orang, hampir tidak dapat dicapai (seperti standar modern model fesyen 90-60-90), tetapi sangat penting untuk memperjuangkannya.

Vera Mukhina senang bekerja dari kehidupan. Potret pahatan suaminya dan beberapa temannya jauh lebih sedikit diketahui daripada karya simbolisnya. Pada tahun 1930, pasangan itu memutuskan untuk melarikan diri dari Persatuan, lelah dengan pelecehan dan kecaman dan mengharapkan yang terburuk, tetapi di Kharkov mereka dikeluarkan dari kereta dan dibawa ke Moskow. Berkat perantaraan Gorky dan Ordzhonikidze, para buronan menerima hukuman yang sangat ringan -
pengasingan selama tiga tahun di Voronezh.

Dari sapu besi ke tiga puluh delapan, Vera diselamatkan oleh "Pekerja dan Gadis Pertanian Kolektif". Di antara banyak proyek, arsitek B. Iofan memilih proyek ini. Patung itu menghiasi paviliun Uni Soviet di Pameran Dunia di Paris, dan nama Vera Mukhina dikenal di seluruh dunia. Vera Mukhina diberi selamat, dianugerahi pesanan dan hadiah, dan yang terpenting, sekarang dia telah diselamatkan dari penganiayaan. Dia dipercaya untuk mengajar di universitas seni. Kemudian, dia bekerja di bengkel eksperimental Pabrik Porselen Leningrad.

Setelah perang, Vera Mukhina mengerjakan monumen M. Gorky (dirancang oleh I.D. Shadr) dan P.I. Tchaikovsky, yang dipasang di depan gedung Conservatory setelah kematiannya.

Zhenya Chikurova

Vera Mukhina: Seni Sosialis

KE Pada peringatan 120 tahun kelahiran Vera Mukhina, salah satu pematung Soviet paling terkenal, Museum Rusia memamerkan semua karyanya dari koleksinya. Jika diamati lebih dekat, banyak dari mereka ternyata sangat jauh.dari realisme sosialis sok dan keberpihakan.

Vera Mukhina. jatuh

Beberapa tahun lalu, tugu yang berdiri di dekat bekas VDNKh itu dibongkar. Ngomong-ngomong, keturunan pematung itu sendiri memperlakukan ini dengan pengertian. “Pembongkaran itu disebabkan oleh alasan obyektif - bingkai mulai runtuh dan deformasi dimulai,” kata cicit pematung Alexei Veselovsky. - Syal petani kolektif turun satu setengah meter, dan monumen itu terancam kehancuran total. Hal lain adalah bahwa segala sesuatu yang berhubungan dengan pembongkaran menyerupai keributan politik-komunal. Tapi prosesnya sedang berlangsung. Dan berbicara tentang fakta bahwa hari ini mereka tidak dapat merakit bagian patung yang telah dibongkar - omong kosong. Roket diluncurkan ke luar angkasa, dan lebih banyak detail akan dikumpulkan. Tetapi kapan itu akan terjadi tidak diketahui.”

Vera Mukhina dan Alexei Zamkov, program TV "Lebih dari cinta"

Vera Mukhina, acara TV
"Bagaimana para idola pergi"

Museum Vera Mukhina di Feodosia

Museum

perjalanan maya
di sekitar museum V.I. Mukhina

"Dalam perunggu, marmer, kayu, gambar orang-orang dari era heroik dipahat dengan pahat yang berani dan kuat - satu gambar manusia dan manusia, ditandai dengan segel unik tahun-tahun hebat"

DANsejarawan seni Arkin

Vera Ignatievna Mukhina lahir di Riga pada 1 Juli 1889 di sebuah keluarga kaya danmenerima pendidikan yang baik di rumah.Ibunya orang Prancisayah adalah seorang seniman amatir yang berbakatdan minat pada seni yang diwarisi Vera darinya.Dia tidak memiliki hubungan dengan musik:Verochkatampaknya ayahnya tidak menyukai cara dia bermain, dan dia mendorong putrinya untuk menggambar.Masa kecilVera Mukhinameninggal di Feodosia, di mana keluarganya terpaksa pindah karena ibunya sakit parah.Ketika Vera berumur tiga tahun, ibunya meninggal karena TBC, dan ayahnya membawa putrinya ke luar negeri selama setahun, ke Jerman. Sekembalinya mereka, keluarga itu kembali menetap di Feodosia. Namun, beberapa tahun kemudian, ayah saya berpindah tempat tinggal lagi: dia pindah ke Kursk.

Vera Mukhina - siswi Kursk

Pada tahun 1904, ayah Vera meninggal. Pada tahun 1906 Mukhina lulus SMAdan pindah ke Moskow. Padadia tidak lagi ragu bahwa dia akan terlibat dalam seni.Pada tahun 1909-1911 Vera menjadi murid di sebuah studio swastapelukis pemandangan terkenalYuon. Selama tahun-tahun ini, untuk pertama kalinya, dia menunjukkan minat pada seni pahat. Sejalan dengan kelas melukis dan menggambar bersama Yuon dan Dudin,Vera Mukhinamengunjungi studio pematung otodidak Sinitsyna, yang terletak di Arbat, di mana dengan biaya yang terjangkau Anda bisa mendapatkan tempat untuk bekerja, peralatan mesin, dan tanah liat. Dari Yuon pada akhir tahun 1911, Mukhina pindah ke studio pelukis Mashkov.
Awal 1912 VeraIngatievnadia mengunjungi kerabat di sebuah perkebunan dekat Smolensk dan, saat meluncur menuruni gunung, dia menabrak dan merusak hidungnya. Dokter rumahan entah bagaimana "menjahit" wajah ituKeyakinantakut untuk melihat. Paman mengirim Verochka ke Paris untuk dirawat. Dia dengan gigih menjalani beberapa operasi plastik wajah. Tapi karakternya ... Dia menjadi tajam. Bukan kebetulan jika nantinya banyak rekan yang menjulukinya sebagai orang yang "berwatak keren". Vera menyelesaikan perawatannya dan pada saat yang sama belajar dengan pematung terkenal Bourdelle, pada saat yang sama menghadiri Akademi La Palette, serta sekolah menggambar yang dipimpin oleh guru terkenal Colarossi.
Pada tahun 1914 Vera Mukhina berkeliling Italia dan menyadari bahwa patung adalah panggilan sejatinya. Kembali ke Rusia dengan dimulainya Perang Dunia Pertama, dia menciptakan karya penting pertama - kelompok patung "Pieta", yang dipahami sebagai variasi dari tema patung Renaisans dan permintaan untuk orang mati.

Perang secara radikal mengubah cara hidup yang biasa. Vera Ignatievna meninggalkan kelas seni pahat, mengikuti kursus keperawatan dan bekerja di rumah sakit pada tahun 1915-17. Di sanadia bertemu tunangannya:Alexey Andreevich Zamkov bekerja sebagai dokter. Vera Mukhina dan Alexei Zamkov bertemu pada tahun 1914, dan menikah hanya empat tahun kemudian. Pada tahun 1919, ia diancam akan dieksekusi karena ikut serta dalam Pemberontakan Petrograd (1918). Tapi, untungnya, dia berakhir di Cheka di kantor Menzhinsky (sejak 1923 dia mengepalai OGPU), yang dia bantu untuk meninggalkan Rusia pada tahun 1907. “Oh, Alexei,” kata Menzhinsky kepadanya, “kamu bersama kami pada tahun 1905, lalu kamu pergi ke kulit putih. Kamu tidak bisa bertahan di sini."
Selanjutnya, ketika Vera Ignatievna ditanya apa yang membuatnya tertarik pada calon suaminya, dia menjawab secara detail: "Dia memiliki kekuatan yang sangat kuat kreativitas. Monumentalitas internal. Dan pada saat yang sama banyak dari pria itu. Kekasaran batin dengan kehalusan spiritual yang luar biasa. Selain itu, dia sangat tampan.”


Aleksey Andreevich Zamkov memang seorang dokter yang sangat berbakat, dirawat secara tidak konvensional, mencoba metode rakyat. Tidak seperti istrinya Vera Ignatievna, dia adalah orang yang mudah bergaul, ceria, mudah bergaul, tetapi pada saat yang sama sangat bertanggung jawab, dengan rasa tanggung jawab yang tinggi. Orang-orang ini dikatakan: "Dengan dia, dia seperti di balik tembok batu."

Setelah Revolusi Oktober, Vera Ignatievna menyukai patung monumental dan membuat beberapa komposisi bertema revolusioner: "Revolusi" dan "Api Revolusi". Namun, ekspresi pemodelannya yang khas, dikombinasikan dengan pengaruh kubisme, sangat inovatif sehingga hanya sedikit orang yang menghargai karya-karya ini. Mukhina tiba-tiba mengubah bidang aktivitasnya dan beralih ke seni terapan.

Vas Mukhina

Vera Mukhinasemakin dekatSaya bersama seniman avant-garde Popova dan Exter. Dengan merekaMukhinamembuat sketsa untuk beberapa produksi Tairov di Chamber Theatre dan bergerak di bidang desain industri. Vera Ignatievna mendesain labelnyadengan Lanova, sampul buku, sketsa kain dan perhiasan.Di Pameran Paris tahun 1925koleksi pakaian, dibuat menurut sketsa Mukhina,dianugerahi Grand Prix.

Icarus. 1938

“Jika sekarang kita melihat ke belakang dan mencoba sekali lagi mensurvei dan memadatkan dekade kehidupan Mukhina dengan kecepatan sinematik,- tulis P.K. Suzdalev, - masa lalu setelah Paris dan Italia, maka kita akan menghadapi periode pembentukan kepribadian yang luar biasa kompleks dan bergejolak dan pencarian kreatif untuk seniman yang luar biasa era baru, seorang seniman wanita, terbentuk dalam api revolusi dan buruh, dalam perjuangan maju yang tak terbendung dan dengan susah payah mengatasi perlawanan dunia lama. Gerakan cepat dan terburu-buru ke depan, ke yang tidak diketahui, melawan kekuatan perlawanan, menuju angin dan badai - inilah inti dari kehidupan spiritual Mukhina selama dekade terakhir, kesedihan dari sifat kreatifnya. "

Dari sketsa air mancur yang fantastis ("Sosok wanita dengan kendi") dan kostum "berapi-api" hingga drama Benelli "The Dinner of Jokes", dari dinamisme ekstrem "Panahan", ia datang ke proyek monumen hingga "Buruh yang Dibebaskan" dan "Flame of the Revolution", di mana ide plastis ini memperoleh keberadaan pahatan, sebuah bentuk, meskipun belum sepenuhnya ditemukan dan diselesaikan, tetapi diisi secara kiasan.Beginilah cara "Julia" lahir - setelah nama balerina Podgurskaya, yang selalu mengingatkan bentuk dan proporsi tubuh wanita, karena Mukhina sangat memikirkan kembali dan mengubah modelnya. “Dia tidak terlalu berat,” kata Mukhina. Keanggunan balerina yang halus memberi jalan pada "Julia" ke benteng bentuk-bentuk yang sengaja dibuat berbobot. Di bawah tumpukan dan pahat pematung lahir bukan hanya wanita cantik, tetapi standar tubuh yang sehat, penuh energi, terlipat secara harmonis.
Suzdalev: ""Julia", demikian Mukhina menyebut patungnya, dibangun dalam bentuk spiral: semua volume bulat - kepala, dada, perut, pinggul, betis - semuanya, tumbuh satu sama lain, terbuka saat mengelilingi sosok itu dan berputar lagi. spiral, menimbulkan sensasi tubuh perempuan yang utuh dan berisi daging. Volume terpisah dan seluruh patung dengan tegas mengisi ruang yang ditempatinya, seolah-olah menggusurnya, secara elastis mendorong udara menjauh dari dirinya sendiri. "Julia" bukanlah balerina, kekuatan bentuknya yang elastis dan berbobot secara sadar adalah ciri khas wanita dari kerja fisik; ini adalah tubuh yang matang secara fisik dari seorang pekerja atau wanita petani, tetapi dengan segala bentuk yang keras, proporsi dan gerakan dari sosok yang berkembang memiliki integritas, harmoni, dan keanggunan feminin.
Pada tahun 1930, kehidupan mapan Mukhina tiba-tiba hancur: suaminya ditangkap dengan tuduhan palsu, dokter terkenal Zamkov. Setelah persidangan, dia dikirim ke Voronezh dan Mukhina, bersama putranya yang berusia sepuluh tahun, mengikuti suaminya. Hanya setelah intervensi Gorky, empat tahun kemudian, dia kembali ke Moskow. Belakangan, Mukhina membuat sketsa monumen makam ke Peshkov.

Potret seorang putra. 1934 Alexey Andreevich Zamkov. 1934

Kembali ke Moskow, Mukhina kembali merancang pameran Soviet di luar negeri. Dia menciptakan desain arsitektur paviliun Soviet di Pameran Dunia di Paris. patung terkenal"Pekerja dan Gadis Pertanian Kolektif", yang menjadi proyek monumental pertama Mukhina. Komposisi Mukhina mengejutkan Eropa dan diakui sebagai mahakarya seni abad ke-20.


DI DAN. Mukhina di antara siswa tahun kedua Vkhutein
Dari akhir tiga puluhan hingga akhir hayatnya, Mukhina bekerja terutama sebagai pematung potret. Selama tahun-tahun perang, dia membuat galeri potret pembawa pesanan, serta patung Akademisi Alexei Nikolaevich Krylov (1945), yang sekarang menghiasi batu nisannya.

Bahu dan kepala Krylov tumbuh dari balok emas elm, seolah-olah muncul dari pertumbuhan alami pohon yang lebat. Di beberapa tempat, pahat pematung meluncur di atas serpihan kayu, menonjolkan bentuknya. Ada transisi bebas dan tidak terbatas dari bagian mentah punggungan ke garis plastik halus di bahu dan volume kepala yang kuat. Warna elm memberikan kehangatan yang istimewa dan dekorasi yang khusyuk pada komposisinya. Kepala Krylov pada patung ini jelas diasosiasikan dengan gambar seni Rusia kuno, dan pada saat yang sama - ini adalah kepala seorang intelektual, seorang ilmuwan. Usia tua, kepunahan fisik ditentang oleh kekuatan roh, energi kemauan keras dari seseorang yang telah memberikan seluruh hidupnya untuk melayani pikiran. Hidupnya hampir hidup - dan dia hampir menyelesaikan apa yang harus dia lakukan.

Balerina Marina Semyonova. 1941.

Dalam potret semi-sosok Semyonova, balerina digambarkandalam keadaan imobilitas eksternal dan ketenangan internalsebelum naik panggung. Pada momen "memasuki citra" ini, Mukhina mengungkap kepercayaan diri sang seniman, yang berada di puncak bakatnya yang cantik - perasaan awet muda, bakat, dan kepenuhan perasaan.Mukhina menolak gambar itu gerakan tarian, dengan asumsi bahwa tugas potret itu sendiri menghilang di dalamnya.

Partisan.1942

“Kami tahu contoh sejarah, - kata Mukhina pada rapat umum anti-fasis. - Kita tahu Joan of Arc, kita tahu partisan Rusia yang perkasa Vasilisa Kozhina... Kita tahu Nadezhda Durova ... Tapi manifestasi kepahlawanan sejati yang begitu besar dan besar yang kita lihat di antara wanita Soviet pada hari-hari pertempuran melawan fasisme sangatlah penting. Wanita Soviet kami dengan sengaja pergi ke Saya tidak hanya berbicara tentang wanita dan gadis heroik seperti Zoya Kosmodemyanskaya, Elizaveta Chaikina, Anna Shubenok, Alexandra Martynovna Dreyman - seorang ibu partisan Mozhaisk yang mengorbankan putranya dan hidupnya untuk tanah airnya... Saya juga berbicara tentang ribuan pahlawan wanita yang tidak dikenal.Bukankah pahlawan wanita, misalnya, ibu rumah tangga Leningrad mana pun yang, pada hari-hari pengepungannya kampung halaman memberikan remah roti terakhir kepada suami atau saudara laki-lakinya, atau hanya tetangga laki-laki yang membuat kerang?

Setelah perangVera Ignatievna Mukhinamelakukan dua perintah resmi utama: membuat monumen Gorky di Moskow dan patung Tchaikovsky. Kedua karya ini dibedakan oleh sifat akademis dari pelaksanaannya dan lebih menunjukkan bahwa senimannya sengaja menjauh dari realitas modern.

Proyek monumen P.I. Tchaikovsky. 1945. Kiri - "Shepherd" - relief tinggi di monumen.

Vera Ignatievna juga memenuhi impian masa mudanya. arcagadis duduk, dikompresi menjadi bola, menyerang dengan plastisitas, merdu garis. Lutut sedikit terangkat, kaki bersilang, lengan terentang, punggung melengkung, kepala menunduk. Halus, sesuatu yang secara halus mengingatkan pada patung "balet putih". Di kaca, dia menjadi lebih anggun dan musikal, memperoleh kelengkapan.

patung duduk. Kaca. 1947

http://murzim.ru/jenciklopedii/100-velikih-skulpto...479-vera-ignatevna-muhina.html

Satu-satunya karya, selain "Pekerja dan Gadis Pertanian Kolektif", di mana Vera Ignatievna berhasil mewujudkan dan mengakhiri visi dunia kiasan dan simbolis kolektifnya, adalah batu nisannya teman dekat dan relatif terhadap penyanyi hebat Rusia Leonid Vitalievich Sobinov. Awalnya, itu dikandung dalam bentuk pertapa yang menggambarkan penyanyi dalam peran Orpheus. Selanjutnya, Vera Ignatievna memilih gambar angsa putih - tidak hanya simbol kemurnian spiritual, tetapi lebih halus terkait dengan angsa-pangeran dari "Lohengrin" dan " karya seni terakhir seseorang"penyanyi hebat. Pekerjaan ini sukses: batu nisan Sobinov adalah salah satu monumen terindah di pemakaman Novodevichy Moskow.

Monumen Sobinov di Moskow Pemakaman Novodevichy

Sebagian besar penemuan dan ide kreatif Vera Mukhina tetap pada tahap sketsa, tata letak, dan gambar, mengisi kembali jajaran di rak bengkelnya dan menyebabkan (walaupun sangat jarang) aliran pahit.air mata impotensi pencipta dan wanita mereka.

Vera Mukhina. Potret artis Mikhail Nesterov

“Dia memilih semuanya sendiri, patung, pose, dan sudut pandang saya. Dia sendiri yang menentukan ukuran kanvas yang tepat. Sendirian"- kata Mukhina. Mengaku: “Saya tidak tahan ketika mereka melihat saya bekerja. Saya tidak pernah membiarkan diri saya difoto di studio. Tapi Mikhail Vasilievich pasti ingin melukis saya di tempat kerja. Saya tidak bisa tidak menyerah pada keinginannya yang mendesak.

angin dr utara. 1938

Nesterov menulisnya sambil memahat "Borea": “Saya bekerja terus menerus saat dia menulis. Tentu saja, saya tidak dapat memulai sesuatu yang baru, tetapi saya sedang menyelesaikan ... seperti yang dikatakan Mikhail Vasilievich dengan benar, saya mengambil penjerumat ”.

Nesterov menulis dengan rela, dengan senang hati. "Sesuatu akan keluar," lapornya kepada S.N. Durylin. Potret yang dilukisnya luar biasa dalam hal keindahan solusi komposisi (Boreas, yang jatuh dari alasnya, tampak terbang ke arah seniman), dalam hal kebangsawanan warna: gaun rias biru tua, dari bawahnya blus putih; kehangatan halus dari keteduhannya berdebat dengan pucat plester yang matte, yang selanjutnya diperkuat oleh pantulan kebiruan-ungu dari gaun rias yang dimainkan di atasnya.

Selama beberapa tahun,Sebelumnya, Nesterov menulis kepada Shadr: "Dia dan Shadr adalah yang terbaik dan, mungkin, satu-satunya pematung sejati yang kami miliki," katanya. "Dia lebih berbakat dan lebih hangat, dia lebih pintar dan lebih terampil."Beginilah cara dia mencoba menunjukkan padanya - pintar dan terampil. Dengan mata penuh perhatian, seolah menimbang sosok Boreas, alis bertautan rapat, sensitif, mampu menghitung setiap gerakan dengan tangannya.

Bukan blus kerja, tapi pakaian rapi, bahkan elegan - seberapa efektif busur blus disematkan dengan bros merah bundar. Shadrnya jauh lebih lembut, lebih sederhana, lebih jujur. Apakah dia peduli dengan setelan itu - dia sedang bekerja! Namun potret itu jauh melampaui kerangka, yang awalnya digariskan oleh sang master. Nesterov mengetahui hal ini dan senang karenanya. Potret itu tidak berbicara tentang keahlian yang cerdas - tentang imajinasi kreatif yang dikekang oleh kemauan; tentang gairah, menahan dirioleh pikiran. Tentang esensi jiwa artis.

Sangat menarik untuk membandingkan potret ini dengan fotodibuat dengan Mukhina selama bekerja. Karena, meskipun Vera Ignatievna tidak mengizinkan fotografer masuk ke studio, ada foto seperti itu - Vsevolod mengambilnya.

Foto 1949 - mengerjakan patung "Root as Mercutio". Alis yang ditarik, lipatan melintang di dahi dan tatapan tajam yang sama seperti pada potret Nesterov. Hanya sedikit bertanya dan pada saat yang sama dengan tegas melipat bibir.

Kekuatan panas yang sama untuk menyentuh sosok itu, keinginan yang kuat untuk menuangkan jiwa yang hidup ke dalamnya melalui jari-jari yang gemetar.

Pesan lain

"Kreativitas adalah cinta hidup!" - dengan kata-kata ini, Vera Ignatievna Mukhina mengungkapkan prinsip etis dan kreatifnya.

Dia lahir di Riga pada tahun 1889 dari keluarga pedagang kaya, ibunya orang Prancis. Dan Vera mewarisi kecintaannya pada seni dari ayahnya, yang dianggap sebagai seniman amatir yang baik. Masa kanak-kanak dihabiskan di Feodosia, di mana keluarganya pindah karena ibunya sakit parah. Dia meninggal ketika Vera berusia tiga tahun. Setelah kejadian menyedihkan ini, kerabat Vera sering berpindah tempat tinggal: mereka menetap di Jerman, lalu di Feodosia, lalu di Kursk, tempat Vera lulus SMA. Saat ini, dia sudah dengan tegas memutuskan bahwa dia akan melakukan seni. mendaftar Sekolah Moskow melukis, memahat dan arsitektur, belajar di kelas seniman terkenal K. Yuon, kemudian pada saat yang sama menjadi tertarik pada seni pahat.

Pada tahun 1911, pada Hari Natal, dia mengalami kecelakaan. Menuruni gunung, Vera menabrak pohon dan merusak wajahnya. Setelah rumah sakit, gadis itu menetap di keluarga pamannya, tempat kerabat yang peduli menyembunyikan semua cermin. Selanjutnya, di hampir semua foto, dan bahkan di potret Nesterov, dia digambarkan setengah berputar.

Saat ini, Vera telah kehilangan ayahnya, dan para wali memutuskan untuk mengirim gadis itu ke Paris untuk perawatan pasca operasi. Di sana dia tidak hanya melakukan resep medis, tetapi juga belajar di bawah bimbingan pematung Prancis A. Bourdelle di Academy de Grande Chaumières. Alexander Vertepov, seorang emigran muda dari Rusia, bekerja di sekolahnya. Romansa mereka tidak bertahan lama. Vertepov pergi berperang sebagai sukarelawan dan terbunuh hampir di pertempuran pertama.

Dua tahun kemudian, bersama dua teman senimannya, Vera melakukan perjalanan ke Italia. Itu adalah musim panas tanpa beban terakhir dalam hidupnya: perang dunia dimulai. Pulang ke rumah, Mukhina menciptakan karya penting pertamanya - kelompok pahatan "Pieta" (Ratapan Bunda Allah atas tubuh Kristus), dipahami sebagai variasi tema Renaisans dan pada saat yang sama semacam permintaan untuk orang mati. Bunda Allah di Mukhina - seorang wanita muda berjilbab dari saudara perempuan pengasih - yang dilihat oleh jutaan tentara di sekitar mereka di tengah-tengah Perang Dunia Pertama.

Setelah lulus dari kursus kedokteran, Vera mulai bekerja di rumah sakit sebagai perawat. Dia bekerja di sini secara gratis selama perang, karena dia percaya: karena dia datang ke sini demi sebuah ide, maka tidak senonoh mengambil uang. Di rumah sakit, dia bertemu calon suaminya, dokter militer Alexei Andreevich Zamkov.

Setelah revolusi, Mukhina sukses mengikuti berbagai perlombaan. Karya paling terkenal adalah The Peasant Woman (1927, perunggu), yang membuat penulisnya sangat populer dan dianugerahi hadiah pertama pada pameran tahun 1927-1928. Omong-omong, karya asli ini dibeli untuk museum oleh pemerintah Italia.

"Wanita Petani"

Pada akhir 1920-an, Alexey Zamkov bekerja di Institut Biologi Eksperimental, di mana dia menemukan persiapan medis baru - gravidan, yang meremajakan tubuh. Tapi intrik dimulai di institut tersebut, Zamkov dijuluki sebagai penipu dan "penyembuh". Penganiayaan terhadap ilmuwan di media dimulai. Bersama keluarganya, dia memutuskan untuk pergi ke luar negeri. Melalui seorang teman baik, kami berhasil mendapatkan paspor, tetapi teman yang sama memberi tahu mereka yang akan pergi. Mereka ditangkap tepat di kereta dan dibawa ke Lubyanka. Vera Mukhina dan putranya yang berusia sepuluh tahun segera dibebaskan, dan Zamkov harus menghabiskan beberapa bulan di penjara Butyrka. Setelah itu, dia dikirim ke Voronezh. Vera Ignatievna, meninggalkan putranya dalam perawatan seorang teman, mengejar suaminya. Dia menghabiskan empat tahun di sana dan kembali bersamanya ke Moskow hanya setelah intervensi dari Maxim Gorky. Atas permintaannya, pematung mulai mengerjakan sketsa monumen untuk putra penulis, Peshkov.

Dokter Zamkov masih tidak diizinkan bekerja, institutnya dilikuidasi, dan Alexei Andreevich segera meninggal.

Puncak karyanya adalah patung baja tahan karat setinggi 21 meter yang terkenal di dunia "Pekerja dan Gadis Pertanian Kolektif", dibuat untuk paviliun Soviet pada Pameran Dunia 1937 di Paris. Sekembalinya ke Moskow, hampir semua peserta pameran ditangkap. Hari ini diketahui: beberapa scammer yang penuh perhatian melihat di lipatan rok Wanita Peternakan Kolektif "semacam wajah berjanggut" - sedikit dari Leon Trotsky. Dan patung unik itu tidak dapat menemukan tempat di ibu kota untuk waktu yang lama, sampai didirikan di VDNKh.

"Pekerja dan Gadis Pertanian Kolektif"

Menurut K. Stolyarov, Mukhina memahat sosok seorang pekerja dari ayahnya, Sergei Stolyarov, seorang aktor film populer tahun 1930-an dan 40-an, yang menciptakan di layar sejumlah gambar epik yang luar biasa dari para pahlawan Rusia dan barang, dengan lagu membangun sosialisme. Seorang pemuda dan seorang gadis dengan gerakan cepat mengangkat lambang negara Soviet- Palu dan arit.

Di sebuah desa dekat Tula, Anna Ivanovna Bogoyavlenskaya menjalani hidupnya, dengan siapa mereka memahat seorang petani kolektif dengan sabit. Menurut wanita tua itu, dia melihat Vera Ignatyevna sendiri di bengkel dua kali. Seorang petani kolektif dipahat oleh V. Andreev tertentu - jelas, asisten Mukhina yang terkenal.

Di penghujung tahun 1940, seniman ternama M.V. Nesterov memutuskan untuk melukis potret Mukhina.

“... Saya tidak tahan ketika mereka melihat bagaimana saya bekerja. Saya tidak pernah membiarkan diri saya difoto di studio, - Vera Ignatievna kemudian mengenang. - Tapi Mikhail Vasilievich pasti ingin melukis saya di tempat kerja. Aku tidak bisa menahan diri untuk menyerah pada keinginannya yang mendesak. Saya bekerja terus menerus saat dia menulis. Dari semua karya yang ada di bengkel saya, dia sendiri yang memilih patung Boreas, dewa angin utara, yang dibuat untuk monumen Chelyuskinites ...

Saya membentenginya dengan kopi hitam. Selama sesi, ada percakapan yang hidup tentang seni ... "

Kali ini adalah yang paling tenang bagi Mukhina. Dia terpilih sebagai anggota Akademi Seni, dianugerahi gelar Artis Rakyat RSFSR. Dia berulang kali dianugerahi Penghargaan Stalin. Namun, terlepas dari posisi sosialnya yang tinggi, dia tetap menjadi orang yang menyendiri dan kesepian secara spiritual. Patung terakhir yang dihancurkan oleh penulis - "Kembali" - sosok seorang pemuda yang kuat dan cantik tanpa kaki, dengan putus asa menyembunyikan wajahnya di pangkuan wanita - ibu, istri, kekasih ...

“Bahkan dengan gelar peraih dan akademisi, Mukhina tetap menjadi pribadi yang bangga, blak-blakan, dan bebas secara internal, yang begitu sulit baik di dirinya maupun di zaman kita,” tegas E. Korotkaya.

Pematung dengan segala cara menghindari memahat orang yang tidak menyenangkan baginya, tidak membuat satu potret pun dari para pemimpin partai dan pemerintah, hampir selalu memilih model sendiri dan meninggalkan seluruh galeri potret perwakilan kaum intelektual Rusia: ilmuwan, dokter, musisi dan seniman.

Hingga akhir hayatnya (dia meninggal pada usia 64 tahun pada tahun 1953, hanya enam bulan setelah kematian I.V. Stalin), Mukhina tidak pernah dapat menerima kenyataan bahwa pahatannya dilihat bukan sebagai karya seni, tetapi sebagai sarana agitasi visual.

SAYAP BAJA

Vera Mukhina, pematung wanita paling terkenal di dunia, menjadi terkenal hanya karena satu mahakarya - patung raksasa "Pekerja dan Wanita Peternakan Kolektif". Ini cukup untuk menyatakan dia sebagai penyanyi dari surga komunis, seorang fanatik Soviet yang keras. Faktanya, semuanya jauh lebih rumit.

Gen menghalangi Vera Mukhina untuk mencintai kekuatan Soviet. Nenek moyangnya, pedagang dari serikat pertama, kembali awal XIX berabad-abad berpindah dari wilayah Kursk ke Riga dan mulai memasok Eropa dengan barang-barang asli Rusia - rami, rami, dan roti. Dengan uang yang diperoleh, kakek pematung Kuzma Ignatievich membangun rumah batu di Riga, gimnasium di Smolensk, rumah sakit, dan sekolah sungguhan di Roslavl. "Orang Latin punya Cosmas Medici, dan kami punya aku untuknya!" - dia bercanda, menyumbangkan uang untuk artis dan musisi muda. Anak-anaknya juga gemar filantropi, tapi mereka tidak melupakan penyebabnya. Begitu juga yang tertua, Ignatius. Satu hal yang membuat Kuzma sedih - sampai usia tiga puluh tahun, ahli warisnya melajang, menolak pernikahan yang paling menguntungkan. Jadi pedagang tua itu tidak menunggu cucunya. Dan setahun setelah kematiannya, Ignatius bertemu dengan putri apoteker Roslavl Nadezhda Myude - dan jatuh cinta seumur hidup. Ayahnya adalah orang Jerman atau Prancis; menurut legenda keluarga, dia datang ke Rusia dengan pasukan Bonaparte, jadi dia tinggal di sini.

Pada tahun 1885, para pemuda menikah, setahun kemudian putri mereka Maria lahir, dan pada Juni 1889 Vera lahir. Setelah kelahiran kedua, Nadezhda Vilgelmovna sering sakit. Hingga akhir hayatnya, Ignatius Kuzmich mencela dirinya sendiri karena tidak segera pergi ke dokter: diagnosisnya sangat buruk - TBC. Meninggalkan putrinya dalam perawatan teman Nadya, Anastasia Sobolevskaya, Mukhin membawa istrinya ke luar negeri, ke resor terbaik. Semuanya sia-sia - pada tahun 1891, di Nice, Nadezhda meninggal sebelum dia berusia dua puluh lima tahun. Meninggalkan bisnis, melupakan anak-anak, Ignaty Kuzmich mengunci diri di bengkel, mencoba melupakan dirinya sendiri dalam penemuan, membuat mesin baru untuk memproses rami. Penyakit Verochka mengalihkan perhatiannya dari pekerjaan ini: hawa dingin sepertinya telah berlalu, tetapi gadis itu terus batuk-batuk, histeris. Tuberkulosis sang ibu bisa jadi turun temurun, dan Ignatius segera membawa putrinya dari Riga yang mendung ke Feodosia yang hangat. Di sana, di tepi laut, dia segera memudar dengan tenang, tidak bisa melupakan kehilangannya.

Anak-anak yatim piatu - Vera berusia empat belas tahun - dibawa ke kerabatnya di Kursk, dan pada tahun 1907 mereka dikirim ke Moskow untuk belajar. Saat masih di Krimea, Vera menjadi sangat tertarik pada menggambar dan memasuki studio seniman terkenal Konstantin Yuon. Rekan-rekan siswa kagum pada betapa bersemangatnya gadis pendek dengan mata abu-abu dan dahi yang curam dan keras kepala ini memahami rahasia penguasaan. Urutannya sama untuk semua orang: pertama menggambar, lalu melukis, benda mati, sketsa, telanjang. Pada titik tertentu, Vera bosan dengan Yuon, dia pindah ke Ilya Mashkov, tetapi kemudian dia menyadari bahwa dia tidak lagi tertarik pada lukisan. Hal lainnya adalah pahatan, di mana daging yang elastis dan hampir hidup lahir di bawah tangan seorang master. Di bengkel pahatan, setelah menyentuh tanah liat untuk pertama kalinya, Mukhina mengalami gelombang kebahagiaan yang belum pernah terjadi sebelumnya hingga saat ini. Dia dengan cepat menguasai teknik yang bisa diajarkan oleh master sederhana Yegorov, yang membuat batu nisan. Dia ingin melangkah lebih jauh, dan dia meminta penjaga Kursk untuk mengirimnya belajar di Paris. Para pedagang menolak - berhentilah melakukan hal-hal bodoh, saatnya menikah.

Mencoba untuk bersantai, Vera pergi ke Natal 1912 ke tanah milik ayahnya Kochany dekat Roslavl. Dia sepertinya telah kembali ke masa kanak-kanak - pohon Natal, hilang, meluncur dari bukit. Suatu hari kesenangan itu berakhir dengan buruk: kereta luncurnya menabrak pohon dengan kecepatan penuh, dahan tajam memotong pipinya dan memotong sebagian hidungnya seperti silet. Gadis itu segera dibawa ke Smolensk, tempat dokter melakukan sembilan operasi padanya. Hidungnya dijahit kembali, tetapi bekas luka yang dalam tetap ada di wajah. Saat perban dilepas, Vera menatap dirinya sendiri di cermin dalam waktu lama, lalu melambaikan tangannya: "Mereka hidup lebih buruk lagi." Selama enam bulan dia tinggal di Kochany, kemudian mendekati walinya lagi dengan permintaan ke Paris. Mereka yang memutuskan untuk menyenangkan Vera setelah kejadian itu, setuju.

Di Prancis, Emile Antoine Bourdelle, seorang ahli badai, yang di patung-patungnya nyala api tampak membeku, menjadi guru Vera. Dan lagi, teman-teman studio mengagumi kegigihan pematung muda: jika guru menunjukkan kesalahannya, dia menghentikan pekerjaannya dan mulai dari awal lagi.

Bohemia mengamuk, tetapi Vera tidak menyadarinya. “Hanya ada sedikit hiburan dalam hidup saya,” kenangnya kemudian. - Setelah itu. Mereka memahat di pagi hari. Sketsa di malam hari…” Dia membagi waktunya antara studionya dan rumah kos Madame Jean di Boulevard Raspail, tempat tinggal sebagian besar pelajar Rusia. Di sana dia bertemu Alexander Vertepov, seorang teroris Sosialis-Revolusioner yang, selama revolusi tahun 1905, menembak seorang jenderal gendarmerie di pusat Pyatigorsk, melarikan diri dari pengejaran dan melarikan diri ke luar negeri dengan perahu nelayan. Ketika dia secara tidak sengaja muncul di studio Bourdelle, dia menemukan bakatnya sebagai pematung dan bahkan mulai mengajar pemuda itu secara gratis. Dia dan Vera menjadi teman: atau lebih tepatnya, dia menganggap perasaan ini sebagai persahabatan, karena dia berpikir bahwa tidak mungkin untuk mencintainya, cacat, dia hanya bisa menyesal, tetapi dia tidak ingin dikasihani. Dia juga tidak mengakui cintanya padanya. hari terakhir pada musim semi tahun 1914, ketika Vera dan teman-temannya berangkat ke Italia. Tanpa uang dan cinta, Vertepov tidak dapat pergi bersama mereka, dan pada malam keberangkatan mereka, mereka berjalan sepanjang malam di jalan-jalan kota yang tidak pernah tidur dan berbicara tentang apa yang akan terjadi pada musim gugur ketika mereka akan bertemu lagi ...

Tapi pertemuan itu tidak terjadi. Dari magis Italia, dari mahakarya Michelangelo yang memukulnya, Mukhina kembali ke Moskow dan di sana dia belajar tentang awal Perang Dunia. Dia segera pergi ke kursus keperawatan dan dua bulan kemudian dia sudah bekerja di rumah sakit. “Yang terluka datang langsung dari depan,” kenangnya. - Perban kering kotor, darah, nanah. Bilas dengan peroksida, kutu. Mereka bekerja secara gratis, tidak mau mengambil uang. Sepanjang hidup saya, saya tidak suka posisi berbayar. Saya suka kebebasan." Vertepov menjadi sukarelawan untuk tentara Prancis, mereka berkorespondensi melintasi perbatasan, surat-surat sampai beberapa bulan kemudian. Begitu sebuah amplop datang dengan tulisan tangan orang lain - rekan Sasha memberitahunya bahwa sebuah peluru telah mengenai paritnya, dan semua orang yang ada di sana dimakamkan kuburan umum. Bertahun-tahun kemudian, ketika dia sampai di Prancis, Vera mencoba menemukan kuburan ini, tetapi tidak berhasil. Monumennya untuk Vertepov adalah "Pieta", di mana seorang gadis berjilbab perawat berduka atas seorang tentara. Patung tanah liat ini telah tenggelam terlupakan - Mukhina tidak pernah berhasil mewujudkannya dalam marmer. Untuk sementara, dia meninggalkan patung itu dan mengambil desain pertunjukan di Teater Kamar Tairov.

Suatu ketika, seorang teman, seorang dokter muda, Alexei Zamkov, dibawa ke rumah sakitnya. Dia sekarat karena tifus, dia merawatnya. Dan jatuh cinta, tidak mengharapkan timbal balik. Pada bulan Oktober 1917, ketika sebuah peluru menghantam gedung rumah sakit, Vera terlempar ke dinding oleh gelombang ledakan. Bangun, dia melihat Zamkov, pucat ketakutan - pada saat itu dia telah menjadi kepala dokter rumah sakit. "Tuhan memberkati! dia berbisik. "Jika kamu mati, aku juga tidak akan bisa hidup." Segera mereka mulai hidup bersama, dan pada musim panas 1918 mereka menikah.

Kerabat Vera tidak hadir di pesta pernikahan. Seseorang tetap di Riga diduduki oleh Jerman, banyak yang melarikan diri ke luar negeri. Saudari tercinta Masha menikah dengan seorang Prancis dan pergi bersamanya. Dia juga memanggil Vera bersamanya, tetapi dia menolak, meskipun kelaparan dimulai di pedesaan - dia bisa bekerja, dan karena itu tinggal, hanya di tanah airnya. Ketika jatah kaum intelektual dikurangi menjadi 300 gram roti sehari, Zamkov mulai melakukan perjalanan ke desa asalnya Borisovo dekat Klin. Di sana dia merawat para petani, memberi mereka kentang dan susu, dan membawa pulang makanan berharga, di mana Vera yang lapar sedang menunggu.

Ketika pemerintah baru memutuskan untuk mendirikan monumen bagi para pejuang melawan otokrasi, Mukhina mengusulkan proyeknya sendiri. Itu disetujui, tetapi di bengkel yang tidak dipanaskan, patung itu hancur berkeping-keping. Proyek lain tidak membuahkan hasil. Selama tahun-tahun NEP, dia hampir meninggalkan patung - dia mulai membuat gaun untuk orang-orang dari bahan yang murah. Tanpa diduga, "pola ayam jantan" cerianya mendapat pengakuan di Eropa - Belanda memesan dua ribu gaun, di Pameran Dunia di Paris, pakaian Mukhina menerima hadiah penggemar.

Tapi kemudian dia jauh lebih tertarik pada kesehatan putra satu-satunya, Vsevolod, yang lahir pada musim semi 1920. Pada usia empat tahun, dokter mendiagnosisnya dengan TBC tulang. Mereka menolak untuk dirawat, dan kemudian Zamkov sendiri yang melakukan operasi pada putranya di rumah, di atas meja makan. Bocah itu selamat, tetapi tidak bangun selama lima tahun lagi. kursi roda. Mukhina membawanya ke sanatorium Krimea, lalu ke Borisovo, untuk mencari udara segar. Di sana, untuk mengalihkan perhatian dari pikiran suram, dia kembali ke seni pahat. Dia mengukir karya pertamanya, "Julia", dari batang pohon linden. Seorang balerina yang rapuh berpose untuknya, tetapi Mukhina memperbesar dan memberi bobot pada wajahnya, yang terwujud daya hidup. Patung kedua, "Angin", menggambarkan perjuangan putus asa seorang pria - putranya - dengan unsur penyakit yang buta. Patung ketiga, "Wanita Petani", yang oleh Vera sendiri disebut sebagai "dewi kesuburan rakyat", menerima hadiah pertama pada pameran untuk peringatan 10 tahun Oktober. mantan guru Mashkov, melihatnya, mengagumi: “Bagus sekali, Mukhina! Wanita seperti itu akan melahirkan sambil berdiri dan tidak akan mendengus.

Komposisi "Roti"

Vera Ignatievna mengajar modeling di Handicraft Art College. Dia berusaha keras untuk menyampaikan kepada siswa keterampilan dan antusiasme: “Jika api perasaan menyala terang, Anda perlu mendukungnya; , seperti Leonardo, untuk mencegah semangatnya ditumbuhi lapisan kesejahteraan dan kepuasan diri yang basi . Kemudian seruan yang diilhami ini terdengar sangat biasa, tetapi segera mereka yang bersembunyi di balik baju besi Marxisme-Leninisme, "satu-satunya metode yang benar", menetapkan aturan mereka sendiri dalam seni, segera melihat ancaman di dalamnya.

Vera Mukhina diselamatkan dari penganiayaan oleh fakta bahwa Dr. Zamkov menanjak - dia menemukan obat ajaib "gravidan", yang diperoleh dari urin wanita di tahapan yang berbeda kehamilan. Obat hormonal pertama di dunia sukses, banyak yang sembuh darinya dan bahkan tampak lebih muda. Orang-orang penting menjadi pasien dokter - Molotov, Kalinin, Gorky. Kemudian beberapa dari mereka menjadi lebih buruk setelah perawatan, dan segera artikel yang menghancurkan tentang seorang dokter penipu muncul di Izvestia. Pada musim semi tahun 1930, Zamkov dideportasi ke Voronezh. Mukhina pergi bersamanya. Dua tahun kemudian, dokter dikembalikan, setelah ditunjuk sebagai kepala lembaga penelitian yang dibuat secara instan untuk studi gravidan - salah satu anggota partai berpangkat tinggi membela dia. Menurut rumor, suami Vera Mukhina-lah yang menjadi prototipe pahlawan Bulgakov " hati anjing", meski ceritanya ditulis pada tahun 1925, ketika tidak ada yang tahu tentang obat ajaib Zamkov.

Status baru suaminya memungkinkan Mukhina untuk berpartisipasi dalam kompetisi monumen paviliun Soviet di Pameran Dunia 1937 di Paris. Menurut gagasan penulis proyek, Boris Iofan, paviliun setinggi 35 meter itu akan dimahkotai oleh “seorang pemuda dan pemudi, yang mempersonifikasikan pemilik tanah Soviet - kelas pekerja dan petani pertanian kolektif. . Mereka mengangkat tinggi lambang Tanah Soviet - palu dan arit. Mukhina dengan mudah memenangkan persaingan dengan menghadirkan model plester satu setengah meter; dua sosok kuat tampaknya meledak dari alas untuk terbang, terjalin dengan syal yang berkibar. Benar, komisi tidak menyukai niat pematung untuk membuat patung itu telanjang - mereka memutuskan untuk menolaknya. Hal lain yang juga memalukan: Mukhina akan membuat patung besar dari lembaran baja, yang belum pernah dilakukan siapa pun sebelumnya, termasuk dirinya sendiri. Dengan intuisi seorang seniman, dia menyadari bahwa baja yang berkilauan dan reflektif terlihat sangat berbeda dari tembaga atau perunggu yang dilapisi dengan patina di masa lalu. Ini benar-benar materi kehidupan baru, seni baru.

Patung itu dibuat selama dua bulan di pabrik percobaan Institut Teknik Mesin. Kemudian mereka dibongkar dan dikirim ke Paris dengan 28 gerbong. Yang terberat adalah rangka besi seberat 60 ton, dan yang tertipis, lembaran baja setengah milimeter beratnya hanya 12 ton. Ketika "objek" diserahkan, ada skandal - seseorang menulis kecaman bahwa wajah Trotsky yang dipermalukan terlihat di lipatan rok gadis itu. Molotov dan Voroshilov secara pribadi datang untuk memeriksa, tidak menemukan apa pun dan berkata: "Oke, biarkan dia pergi."

Pekerja dan petani kolektif

Di Paris, "The Worker and the Collective Farm Girl" mendapat sambutan yang antusias. Romain Rolland menulis dalam sebuah buku tamu: “Di tepi sungai Seine, dua raksasa muda Soviet mengangkat palu dan arit dalam dorongan yang tak tergoyahkan, dan kami mendengar bagaimana lagu heroik mengalir dari dada mereka, yang memanggil orang-orang menuju kebebasan, untuk persatuan." Seniman grafis terkenal Frans Mazerel berkata: "Patung Anda memukul kami, seniman Prancis, seperti pantat di kepala." Belakangan, banyak yang dibicarakan tentang hubungan patung dengan kreasi pematung Reich Ketiga, yang juga dipresentasikan di pameran; mereka ingat bahwa Mukhina, seperti mereka, menyukai musik Wagner, dan dia sendiri lebih dari sekali dibandingkan dengan seorang Valkyrie, seorang gadis utara yang tegas. Memang ada kesamaan di antara patung-patung itu, tetapi jika "manusia super" Nazi selalu memegang pedang di tangan mereka, maka para pahlawan Mukhina mengangkat senjata damai di atas kepala mereka. Perbedaannya tampaknya kecil, tetapi penting.

Di Moskow, patung itu rusak saat dibongkar, butuh waktu lama untuk diperbaiki, dan pada tahun 1939 didirikan di pintu masuk VDNKh. Baginya, Mukhina dianugerahi yang pertama dari lima Hadiah Stalin. Tapi dia tidak bahagia
bertentangan dengan rencananya, "Pekerja dan Gadis Pertanian Kolektif", yang tingginya sekitar 25 meter, dipasang di alas setinggi sepuluh meter, yang benar-benar mematikan perasaan terbang (hanya pada tahun 2009, setelah perbaikan yang lama, monumen tersebut didirikan di atas alas setinggi 34 meter, seperti di Paris). Namun, pematung itu memiliki masalah yang lebih penting. Dalam suasana "teror besar" di atas kepala Alexei Zamkov, awan kembali berkumpul. Pada tahun 1938, institutnya ditutup, stok gravidan dihancurkan (menurut versi lain, disita untuk pasien yang sangat penting). Sesampainya di rumah dari penelitian lain, dokter tersebut mengalami serangan jantung. Mukhina sepanjang tahun memperlakukannya, memberinya makan dengan sendok, berbicara tentang hal-hal sepele. Dia meninggalkan pekerjaannya, meskipun ada cukup banyak pesanan: sebuah monumen untuk Chelyuskinites, sebuah monumen untuk Gorky, alegori untuk Jembatan Moskvoretsky ... Para simpatisan menyampaikan permintaan mendesak - untuk memahat potret "dirinya". Dia dengan tenang menjawab: “Biarkan Kamerad Stalin datang ke studio saya. Kami membutuhkan sesi dari alam. Tidak ada lagi permintaan. Dan proyek Mukhina, seolah diberi isyarat, dibekukan.

Saat itu, Vera Ignatievna kembali terbawa material baru - kaca artistik. Dia bekerja lama di pabrik percontohan di Institut Kaca di Leningrad, membuat botol, gelas, bahkan patung kaca. Saat itulah dia diduga mengembangkan desain kaca segi yang akrab bagi semua orang. Suka atau tidak suka, sulit untuk mengatakannya - kaca diperkenalkan ke produksi pada tahun 1920-an, tetapi GOST-nya diubah lebih dari sekali. Mungkin Mukhina benar-benar memiliki andil di dalamnya. Tapi mug bir berukuran setengah liter, juga familiar bagi semua orang, benar-benar dibuat sesuai sketsanya. Legenda lain - dia diduga mengambil pembuatan gelas karena kecintaannya yang khusus pada alkohol. Ini benar-benar tidak masuk akal: bukan alkohol yang selalu menyelamatkannya dari kesedihan, tetapi pekerjaan favoritnya.

Awal perang menyebabkan Mukhina mengalami kebangkitan tenaga kerja. Banyak orang mengalami perasaan ini saat itu: orang-orang kembali mengalami kemalangan yang sama dan tujuan yang sama, yang menyatukan semua orang. Namun, pahlawan pertama dari pahatannya pada masa perang bukanlah tentara garis depan, melainkan tokoh budaya, termasuk balerina Galina Ulanova. Dia mengenang bahwa “tidak mungkin membicarakan hal-hal sepele dengan Mukhina, tetapi mungkin untuk tetap diam tentang hal-hal utama. Keheningan penuh makna, menjadi padat, seperti tanah liat di tangan seorang pematung. “Dari luar, dia mengingatkan saya pada seorang Valkyrie,” tulis Ulanova. Dan Jenderal Keamanan Negara Prokofiev pernah mengaku kepadanya: “Anda tahu, Vera Ignatievna, dalam hidup saya hanya ada dua orang yang saya takuti - Felix Edmundovich dan Anda. Saat Anda melihat dengan mata burung yang cerah, saya memiliki perasaan lengkap bahwa Anda melihat semuanya, sampai ke belakang kepala Anda.

Ketika Jerman mendekati Moskow, Mukhina dievakuasi ke Kamensk-Uralsky yang jauh. Begitu dia bisa, dia kembali ke Moskow. Dia bertemu dengan suaminya, yang bekerja di klinik. Dia tidak mengenalinya: dalam enam bulan perpisahan, dia berubah menjadi lelaki tua yang layu. Di pagi hari dia perlahan, terhuyung-huyung, pergi dari rumah ke kantor, berkata: "Saya masih punya waktu untuk menyelamatkan nyawa seseorang," dan keesokan harinya dia meninggal karena serangan jantung kedua. Di pemakaman Novodevichy, Vera Ignatievna memilih dua tempat - untuk Alexei dan dirinya sendiri: "Segera saya juga akan berbaring di sini." Alih-alih batu nisan, dia meletakkan patung suaminya yang masih muda dengan tulisan: "Saya melakukan semua yang saya bisa untuk orang-orang."

Sebuah monumen nyata untuk suaminya, dan pada saat yang sama untuk semua korban perang, adalah patung "Kembali" yang belum selesai - seorang wanita yang membeku dalam keadaan pingsan yang menyedihkan, di mana orang cacat tanpa kaki berpegangan pada kakinya. Mukhina mengerjakan patung ini selama tiga hari tanpa istirahat, dan kemudian dia memecahkan plester menjadi potongan-potongan kecil, hanya menyisakan sketsa lilin. Dia berkata bahwa patung itu gagal, tetapi, kemungkinan besar, itu adalah sesuatu yang lain. DI DALAM seni pasca perang nada-nada besar yang menyegarkan mendominasi, dan "Kembali" yang tragis tidak memiliki peluang untuk diwujudkan. Selain itu, ini bisa sangat memperumit nasib pematung - dia telah dikeluarkan dari presidium Akademi Seni beberapa kali karena keyakinannya yang menghasut bahwa alegori dan simbolisme tidak bertentangan dengan realisme sosialis. Benar, setiap kali dia kembali dimasukkan ke dalam presidium - baik oleh perintah tinggi seseorang, atau hanya menyadari betapa dia berada di atas kutukan semi-resmi yang menganiayanya.

Michael Nesterov
Pematung Vera Mukhina

DI DALAM tahun-tahun pasca perang Mukhina melakukan banyak hal - potret para jenderal dan tentara biasa, monumen Tchaikovsky di konservatori dan Gorky di stasiun kereta Belorussky. Dan yang terakhir sosok perempuan- "Mir" - untuk kubah planetarium di Stalingrad, yang dihidupkan kembali dari reruntuhan. Wanita ini telah melampaui dorongan masa mudanya, dia tenang, anggun dan sedikit sedih. Di satu sisi ada setumpuk jagung, di sisi lain ada bola dunia, dari mana burung merpati perdamaian terbang, seutas sayap digulung dari lembaran baja. Ini adalah penerbangan baja terakhir Vera Mukhina.

Seperti banyak karyanya, karya ini telah dikerjakan ulang dengan semangat "dapat dipahami oleh masyarakat". Panitia tuan rumah menuntut agar merpati dibuat lebih besar, dan menghancurkan bola dunia yang rapuh dengan massanya. Mukhina tidak lagi memiliki kekuatan untuk berdebat - dia sekarat karena angina pektoris - penyakit tukang batu dan pematung. Beberapa bulan terakhir dia menghabiskan hidupnya di rumah sakit Kremlin, yang diberikan kepadanya dengan status Artis Rakyat Uni Soviet. Selama waktu ini, Stalin meninggal, dan dia tidak tahu apakah harus berduka dengan semua orang atau bersuka cita dengan mereka yang sampai saat ini disebut "musuh rakyat" dan di antaranya banyak temannya. Para dokter dengan tegas melarangnya untuk bekerja, tetapi diam-diam dari mereka dia membuat mahakarya terbarunya - Cupid terbang dari gelas kecil. Pada 6 Oktober 1953, Vera Ignatievna meninggal dunia.

Dia dimakamkan menurut tingkat tertinggi Soviet, memberikan namanya ke jalanan, kapal uap, dan Sekolah Tinggi Seni dan Industri Leningrad, "Terbang" yang terkenal. Sejarawan seni menamainya biografi kreatif"kuburan kemungkinan yang tidak terpenuhi". Tetapi dengan ciptaannya, yang berhasil dia wujudkan, dia mampu melakukan hal utama - menanamkan dalam hati orang-orang impian untuk terbang yang menemaninya sepanjang hidupnya.

Vadim Erlikhman,
Gala Biografi, №12, 2011

pematung Soviet, seniman rakyat Uni Soviet (1943). Penulis karya: "The Flame of the Revolution" (1922-1923), "Worker and Collective Farm Woman" (1937), "Roti" (1939); monumen untuk A.M. Gorky (1938-1939), P.I. Tchaikovsky (1954).
Vera Ignatievna Mukhina
Jumlah mereka tidak terlalu banyak - seniman yang selamat dari teror Stalinis, dan masing-masing dari "yang beruntung" ini banyak dinilai dan dihakimi hari ini, keturunan yang "bersyukur" berusaha untuk membagikan "anting" kepada masing-masing. Vera Mukhina, pematung setengah resmi dari "Era Komunis Hebat", yang berhasil menciptakan mitologi sosialisme khusus, tampaknya masih menunggu nasibnya. Untuk sekarang…

Nesterov M.V. - Potret Keyakinan Ignatievna Mukhina.

Di Moskow, di atas Prospekt Mira, yang dijejali mobil, menderu-deru karena tegang dan tersedak asap, muncul kelompok patung raksasa "Pekerja dan Gadis Pertanian Kolektif". Dibesarkan di simbol langit bekas negara- sabit dan palu, selendang mengapung, mengikat patung-patung "tawanan", dan di bawah, di paviliun eks pameran prestasi ekonomi nasional, pembeli televisi, tape recorder, mesin cuci, kebanyakan "prestasi" asing. Namun kegilaan patung "dinosaurus" ini sepertinya bukan sesuatu yang ketinggalan zaman dalam kehidupan saat ini. Untuk beberapa alasan, ciptaan Mukhina ini secara organik mengalir dari absurditas waktu "itu" menjadi absurditas "ini"

Pahlawan kami sangat beruntung dengan kakeknya, Kuzma Ignatievich Mukhin. Dia adalah seorang pedagang yang hebat dan mewariskan kekayaan besar kepada kerabatnya, yang memungkinkan untuk mencerahkan masa kecil cucu perempuan Verochka yang tidak terlalu bahagia. Gadis itu kehilangan orang tuanya lebih awal, dan hanya kekayaan kakeknya, dan kesopanan pamannya, yang memungkinkan Vera dan kakak perempuannya Maria untuk tidak mengakui kesulitan materi sebagai yatim piatu.

Vera Mukhina tumbuh dengan lemah lembut, berperilaku baik, duduk diam di kelas, belajar di gimnasium kira-kira. Dia tidak menunjukkan bakat khusus, yah, mungkin dia hanya bernyanyi dengan baik, sesekali mengarang puisi, dan menggambar dengan senang hati. Dan dengan wanita muda provinsial mana (Vera tumbuh di Kursk). didikan yang benar tidak menunjukkan bakat seperti itu sebelum menikah. Ketika saatnya tiba, para suster Mukhina menjadi pengantin yang patut ditiru - mereka tidak bersinar dengan kecantikan, tetapi mereka ceria, sederhana, dan yang terpenting, dengan mas kawin. Mereka menggoda bola dengan senang hati, merayu petugas artileri yang menjadi gila karena bosan di kota kecil.

Para suster membuat keputusan untuk pindah ke Moskow hampir secara tidak sengaja. Mereka dulu sering mengunjungi kerabat di ibu kota, tetapi, seiring bertambahnya usia, mereka akhirnya dapat menghargai bahwa di Moskow ada lebih banyak hiburan, penjahit yang lebih baik, dan bola yang lebih baik di Ryabushinskys. Untungnya, Mukhin bersaudara punya banyak uang, mengapa tidak mengubah Kursk provinsi menjadi ibu kota kedua?

Di Moskow, pematangan kepribadian dan bakat pematung masa depan dimulai. Salah jika mengira bahwa, karena tidak menerima pendidikan dan pendidikan yang layak, Vera berubah seolah-olah disihir. Pahlawan kita selalu dibedakan oleh disiplin diri yang luar biasa, kemampuan untuk bekerja, ketekunan dan hasrat untuk membaca, dan sebagian besar dia memilih buku yang serius, bukan kekanak-kanakan. Keinginan yang sangat tersembunyi untuk perbaikan diri ini secara bertahap mulai terwujud pada seorang gadis di Moskow. Dengan penampilan biasa, dia akan mencari pasangan yang cocok untuk dirinya sendiri, dan dia tiba-tiba mencari studio seni yang layak. Dia harus menjaga masa depan pribadinya, tetapi dia disibukkan dengan dorongan kreatif Surikov atau Polenov, yang masih aktif bekerja saat itu.

Vera memasuki studio Konstantin Yuon, seorang pelukis lanskap terkenal dan seorang guru yang serius, dengan mudah: tidak ada ujian untuk lulus - bayar dan belajar, tetapi tidak mudah untuk belajar. Gambar-gambarnya yang amatir dan kekanak-kanakan di bengkel pelukis sungguhan tidak tahan terhadap kritik, dan ambisi mendorong Mukhina, keinginan untuk unggul setiap hari memakukannya ke selembar kertas. Dia benar-benar bekerja seperti pekerja keras. Di sini, di studio Yuon, Vera memperoleh keterampilan artistik pertamanya, tetapi, yang paling penting, dia melihat sekilas dirinya sendiri. individualitas kreatif dan nafsu pertama.

Dia tidak tertarik untuk mengerjakan warna, dia mencurahkan hampir seluruh waktunya untuk menggambar, menggambar garis dan proporsi, mencoba menonjolkan keindahan yang hampir primitif. tubuh manusia. Di dalam dia pekerjaan siswa tema kekaguman akan kekuatan, kesehatan, kemudaan, kejernihan sederhana kesehatan mental terdengar semakin cerah. Untuk awal abad ke-20, pemikiran seniman seperti itu, dengan latar belakang eksperimen para surealis dan kubis, tampak terlalu primitif.

Suatu ketika sang master membuat komposisi bertema "mimpi". Mukhina menggambar seorang petugas kebersihan yang tertidur di gerbang. Yuon meringis tidak senang: "Tidak ada fantasi mimpi." Mungkin imajinasi Vera yang terkendali tidak cukup, tetapi dia memiliki antusiasme masa muda yang melimpah, kekaguman akan kekuatan dan keberanian, keinginan untuk mengungkap misteri plastisitas tubuh yang hidup.

Tanpa meninggalkan kelas bersama Yuon, Mukhina mulai bekerja di bengkel pematung Sinitsyna. Vera merasakan kegembiraan yang hampir kekanak-kanakan ketika dia menyentuh tanah liat, yang memungkinkan untuk sepenuhnya merasakan mobilitas sendi manusia, gerakan terbang yang luar biasa, harmoni volume.

Sinitsyna tidak belajar, dan terkadang pemahaman tentang kebenaran harus dipahami dengan biaya yang sangat mahal. Bahkan alatnya - dan itu diambil secara acak. Mukhina merasa tidak berdaya secara profesional: "Sesuatu yang besar sedang direncanakan, tetapi tangannya tidak dapat melakukannya." Dalam kasus seperti itu, artis Rusia awal abad ini pergi ke Paris. Mukhina tidak terkecuali. Namun, walinya takut membiarkan gadis itu pergi ke luar negeri sendirian.

Semuanya terjadi seperti dalam pepatah Rusia yang dangkal: "Tidak akan ada kebahagiaan, tetapi kemalangan membantu."

Pada awal tahun 1912, selama liburan Natal yang meriah, saat mengendarai kereta luncur, Vera melukai wajahnya dengan serius. Dia menjalani sembilan operasi plastik, dan ketika enam bulan kemudian dia melihat dirinya di cermin, dia putus asa. Saya ingin lari dan bersembunyi dari orang-orang. Mukhina mengubah apartemennya, dan hanya keberanian batin yang besar yang membantu gadis itu berkata pada dirinya sendiri: kita harus hidup, hidup lebih buruk. Tetapi para penjaga menganggap bahwa Vera sangat tersinggung oleh takdir dan, ingin menebus ketidakadilan rock, biarkan gadis itu pergi ke Paris.

Di bengkel Bourdelle, Mukhina mempelajari rahasia seni pahat. Di aula besar yang dipanaskan dengan panas, sang master berpindah dari satu mesin ke mesin lainnya, tanpa ampun mengkritik murid-muridnya. Iman mendapat yang paling banyak, guru tidak menyayangkan siapa pun, termasuk harga diri wanita. Suatu kali Bourdelle, melihat sketsa Mukhin, berkomentar dengan sarkasme bahwa orang Rusia memahat lebih "ilusi daripada konstruktif". Gadis itu memecahkan sketsa itu dengan putus asa. Berapa kali lagi dia harus menghancurkan pekerjaan sendiri, mati rasa karena kegagalan mereka sendiri.

Selama tinggal di Paris, Vera tinggal di sebuah rumah kos di Rue Raspail, tempat orang Rusia mendominasi. Di koloni rekan senegaranya, Mukhina juga bertemu dengan cinta pertamanya - Alexander Vertepov, seorang pria dengan nasib romantis yang tidak biasa. Seorang teroris yang membunuh salah satu jenderal, dia terpaksa melarikan diri dari Rusia. Di bengkel Bourdelle, pemuda yang belum pernah mengambil pensil seumur hidupnya ini menjadi murid paling berbakat. Hubungan antara Vera dan Vertepov mungkin bersahabat dan hangat, tetapi Mukhina yang sudah lanjut usia tidak pernah berani mengakui bahwa dia memiliki lebih dari sekadar minat bersahabat pada Vertepov, meskipun dia tidak berpisah dengan surat-suratnya sepanjang hidupnya, sering mengingatnya dan tidak membicarakannya. siapa pun dengan kesedihan yang tersembunyi, seperti tentang seorang teman masa mudanya di Paris. Alexander Vertepov meninggal di Yang Pertama perang Dunia.

Pelajaran terakhir Mukhina di luar negeri adalah perjalanan ke kota-kota Italia. Mereka bertiga bersama teman-temannya melintasi negeri subur ini, mengabaikan kenyamanan, tapi betapa bahagianya lagu-lagu Neapolitan bagi mereka, kerlap-kerlip batu pahatan klasik dan pesta pora di bar pinggir jalan. Suatu ketika para pengelana itu mabuk berat hingga tertidur tepat di pinggir jalan. Di pagi hari, ketika Mukhina bangun, dia melihat bagaimana seorang Inggris yang gagah mengangkat topinya, melangkahi kakinya.

Kembalinya ke Rusia dibayangi oleh pecahnya perang. Vera, setelah menguasai kualifikasi perawat, bekerja di rumah sakit evakuasi. Karena tidak terbiasa, sepertinya tidak hanya sulit, tetapi juga tak tertahankan. “Yang terluka tiba di sana langsung dari depan. Anda merobek perban yang kotor dan kering - darah, nanah. Bilas dengan peroksida. Kutu,” dan bertahun-tahun kemudian dia mengenang dengan ngeri. Di rumah sakit biasa, di mana dia segera bertanya, itu jauh lebih mudah. Namun terlepas dari profesi baru, yang dia lakukan secara gratis (untungnya, jutaan kakek memberinya kesempatan ini), Mukhina terus mengabdikannya waktu senggang patung.

Bahkan ada legenda bahwa seorang prajurit muda dimakamkan di pemakaman di sebelah rumah sakit. Dan setiap pagi di dekat nisan, dibuat pengrajin desa, ibu dari yang terbunuh muncul, berduka untuk putranya. Suatu malam, setelah penembakan artileri, mereka melihat patung itu rusak. Dikatakan bahwa Mukhina mendengarkan pesan ini dalam diam, dengan sedih. Dan di pagi hari muncul di kuburan monumen baru, lebih cantik dari sebelumnya, dan tangan Vera Ignatievna dipenuhi lecet. Tentu saja, ini hanya legenda, tapi seberapa banyak belas kasihan, seberapa banyak kebaikan yang ditanamkan pada citra pahlawan wanita kita.

Di rumah sakit, Mukhina juga bertemu dengan tunangannya dengan nama lucu Zamkov. Selanjutnya, ketika Vera Ignatievna ditanya apa yang membuatnya tertarik pada calon suaminya, dia menjawab secara detail: “Dia memiliki awal kreatif yang sangat kuat. Monumentalitas internal. Dan pada saat yang sama banyak dari pria itu. Kekasaran batin dengan kehalusan spiritual yang luar biasa. Selain itu, dia sangat tampan.”

Aleksey Andreevich Zamkov memang seorang dokter yang sangat berbakat, dirawat secara tidak konvensional, mencoba metode rakyat. Tidak seperti istrinya Vera Ignatievna, dia adalah orang yang mudah bergaul, ceria, mudah bergaul, tetapi pada saat yang sama sangat bertanggung jawab, dengan rasa tanggung jawab yang tinggi. Mereka berkata tentang suami seperti itu: "Dengan dia dia seperti di balik tembok batu." Vera Ignatievna beruntung dalam hal ini. Alexey Andreevich selalu mengambil bagian dalam semua masalah Mukhina.

Masa kejayaan kreativitas pahlawan kita jatuh pada 1920-1930-an. Karya-karya "Flame of Revolution", "Julia", "Peasant Woman" membawa ketenaran bagi Vera Ignatievna tidak hanya di rumah, tetapi juga di Eropa.

Tingkat bakat artistik Mukhina dapat diperdebatkan, tetapi tidak dapat disangkal bahwa dia menjadi "inspirasi" nyata dari seluruh era. Biasanya, mereka meratapi artis ini atau itu: mereka berkata, dia lahir pada waktu yang salah, tetapi dalam kasus kami, orang hanya dapat bertanya-tanya seberapa cocok aspirasi kreatif Vera Ignatievna dengan kebutuhan dan selera orang-orang sezamannya. Kultus kekuatan fisik dan kesehatan dalam patung Mukhin direproduksi dengan cara terbaik, dan berkontribusi banyak pada penciptaan mitologi "elang", "gadis cantik", "Stakhanovites" dan "Pash Angelins" Stalin.

Tentang "Wanita Petani" yang terkenal, Mukhina mengatakan bahwa ini adalah "dewi kesuburan, Pomona Rusia". Memang, - kaki kolom, di atasnya berat dan pada saat yang sama dengan mudah, bebas, batang tubuh yang dirajut rapat naik. “Yang ini akan melahirkan sambil berdiri dan tidak akan mengomel,” kata salah satu penonton. Bahu yang perkasa cukup melengkapi blok punggung, dan di atas segalanya - kepala yang tak terduga kecil dan elegan untuk tubuh yang kuat ini. Nah, mengapa bukan pembangun sosialisme yang ideal - budak yang lemah lembut tapi sehat?

Eropa pada tahun 1920-an sudah terjangkit basil fasisme, basil histeria kultus massal, sehingga gambar Mukhina dilihat di sana dengan penuh minat dan pengertian. Setelah Pameran Internasional ke-19 di Venesia, Perempuan Petani dibeli oleh Museum Trieste.

Tetapi yang lebih terkenal dibawa ke Vera Ignatievna oleh komposisi terkenal, yang menjadi simbol Uni Soviet - "Pekerja dan Gadis Pertanian Kolektif". Dan itu juga dibuat pada tahun simbolis - 1937 - untuk paviliun Uni Soviet pada sebuah pameran di Paris. Arsitek Iofan mengembangkan sebuah proyek di mana bangunan itu seharusnya menyerupai kapal yang melaju kencang, yang haluannya, menurut kebiasaan klasik, seharusnya dimahkotai dengan sebuah patung. Sebaliknya, kelompok patung.

Kompetisi untuk empat master terkenal, pada proyek terbaik monumen itu dimenangkan oleh pahlawan wanita kita. Sketsa gambar menunjukkan betapa menyakitkan ide itu sendiri lahir. Ini adalah sosok telanjang yang sedang berlari (awalnya, Mukhina membentuk pria telanjang - perkasa dewa kuno berjalan di samping seorang wanita modern - tetapi atas instruksi dari atas, "dewa" harus berdandan), di tangannya dia memiliki sesuatu seperti obor Olimpiade. Kemudian yang lain muncul di sampingnya, gerakan melambat, menjadi lebih tenang ... Pilihan ketiga adalah pria dan wanita berpegangan tangan: mereka sendiri, dan sabit serta palu yang diangkat oleh mereka, sangat tenang. Akhirnya, sang seniman memilih gerakan impulsif, diperkuat dengan gerakan yang ritmis dan jelas.

Belum pernah terjadi sebelumnya dalam dunia seni pahat adalah keputusan Mukhina untuk melepaskan sebagian besar volume pahatan ke udara, terbang secara horizontal. Dengan skala seperti itu, Vera Ignatievna harus mengkalibrasi setiap tikungan syal dalam waktu yang lama, menghitung setiap lipatannya. Diputuskan untuk membuat patung dari baja, bahan yang sebelum Mukhina hanya digunakan sekali di dunia oleh Eiffel, yang membuat Patung Liberty di Amerika. Tetapi Patung Liberty memiliki garis besar yang sangat sederhana: itu adalah sosok wanita dengan toga lebar, yang lipatannya terletak di atas alas. Mukhina, di sisi lain, harus membuat struktur yang paling kompleks, yang sampai sekarang tidak terlihat.

Mereka bekerja, seperti kebiasaan di bawah sosialisme, dengan tergesa-gesa, badai, tujuh hari seminggu, dalam waktu singkat. Mukhina kemudian mengatakan bahwa salah satu insinyur tertidur di meja draf karena terlalu banyak bekerja, dan dalam mimpi dia melemparkan tangannya ke pemanas uap dan terbakar, tetapi orang malang itu tidak bangun. Ketika para tukang las terjatuh, Mukhina dan kedua asistennya mulai memasak sendiri.

Akhirnya, patung itu dirakit. Dan segera mulai membongkar. 28 gerbong "Pekerja dan Wanita Pertanian Kolektif" pergi ke Paris, komposisinya dipotong menjadi 65 bagian. Sebelas hari kemudian, di paviliun Soviet Pameran internasional menjulang sekelompok patung raksasa mengangkat palu dan arit di atas Sungai Seine. Mungkinkah raksasa ini telah diabaikan? Ada banyak kebisingan di pers. Dalam sekejap, gambar yang dibuat oleh Mukhina menjadi simbol mitos sosialis abad ke-20.

Dalam perjalanan kembali dari Paris, komposisinya rusak, dan - pikirkan saja - Moskow tidak berusaha membuat ulang salinan baru. Vera Ignatievna memimpikan "Pekerja dan Gadis Pertanian Kolektif" yang membubung ke langit di Perbukitan Lenin, di antara ruang terbuka yang luas. Tapi tidak ada yang mendengarkannya. Grup tersebut dipasang di depan Pameran Pertanian All-Union (sebutan saat itu) yang dibuka pada tahun 1939. Tetapi masalah utamanya adalah mereka meletakkan patung itu di atas alas setinggi sepuluh meter yang relatif rendah. Dan dia, dirancang untuk ketinggian yang luar biasa, mulai "merangkak di tanah," seperti yang ditulis Mukhina. Vera Ignatievna menulis surat kepada otoritas yang lebih tinggi, menuntut, mengajukan banding ke Persatuan Seniman, tetapi semuanya ternyata sia-sia. Jadi raksasa ini tetap berdiri di tempat yang salah, tidak pada level kehebatannya, menjalani hidupnya sendiri, bertentangan dengan kehendak penciptanya.

Entri asli dan komentar pada