빈센트 반 고흐의 별이 빛나는 밤 창작 이야기. 별이 빛나는 밤 그림

Vincent van Gogh는 다소 신비한 사람입니다. 창의적인 방법알코올 중독과 정신 병원 체류를 겪었습니다.

창조의 역사

그림 "별이 빛나는 밤"은 1889 년 Saint-Remy-de-Provence 병원에서 작가가 만들었습니다. 이 그림은 걸작으로 간주됩니다. 박물관에 위치하고 있습니다 현대 미술뉴욕에서. 병원에 있는 동안 작가는 약 150점의 작품을 그렸습니다. 반 고흐의 동생 테오가 병원에서 그림을 그리도록 허락을 맡아주었다. 작가를 괴롭히는 공격으로부터 주의를 돌리기 위해 그는 하루에 여러 장의 그림을 그릴 수 있었습니다. 이 일반 고흐가 자연이 아니라 기억에서 창조한 것입니다. 이것은 그림의 나머지 부분에서 눈에 띄게 만듭니다.

회화 구성

그림 "별이 빛나는 밤"에서 초승달과 별이 특별한 장소를 차지합니다. 그들은 특별한 퍼포먼스 기법으로 보는 이들의 시선을 단숨에 사로잡는다. 달과 별에서 뿜어져 나오는 빛은 나선형의 모습을 만들어내며, 사진 속 천체의 비할 데 없는 아름다움만을 강조한다. 그의 작품에서 작가는 도달할 수 없는 위대함(별, 달)과 지상의 삶(편백나무, 마을)을 결합하려고 시도합니다. 사이프러스 나무는 조명의 부드러운 춤에 합류하기 위해 하늘을 만지고 싶어하는 것 같습니다. 획의 특수성으로 인해 천체가 하늘에서 움직이는 것처럼 보입니다.

오른쪽에는 작가가 마을을 그렸습니다. 푸른 색옥상은 달빛을 더 많이 반사합니다. 짙은 색이 나타나면서도 신비롭고 화려하다. 하지만 파란색 배경에 비해 별과 달의 노란색 빛은 놀랍습니다.

기술, 성능, 기술

이 기간 동안 필요한 모든 음영을 동시에 전송하는 밤하늘을 수행하는 기술은 아직 마스터되지 않았습니다. Vincent van Gogh는 사실상 이 예술 분야의 선구자였습니다. 네덜란드 예술가짙은 파란색, 다양한 노란색 음영의 조합을 사용하고 짙은 녹색, 하늘, 갈색 음영. 색 구성표는 그 특이성이 인상적입니다. 모든 색상은 서로 결합하고 보완하면서 그림의 미묘함과 깊이를 강조합니다.

캔버스는 11개의 별과 약해지는 달을 묘사합니다. 그래서 작가는 예수 그리스도와 12사도를 평행선으로 그리고 싶었다.

별이 빛나는 밤에 작가는 측두엽 간질 진단을 받고 병원에 입원했다. 그 전에는 부도덕 한 생활 방식을 이끌고 압생트를 학대하고 열심히 일했습니다. 이러한 요인들로 인해 정신 질환. 1888년 당시 술 취함친구인 폴 고갱과 말다툼 끝에 귓볼을 잘랐다. 예술가의 이웃들은 끊임없는 소음 때문에 시장실에 그에 대해 불평했습니다. 그래서 그는 병원에 갔다.

전 세계의 예술가들은 반 고흐의 별이 빛나는 밤, 생레미를 끊임없이 모방하고 있습니다. 이것은 세계에서 가장 잘 알려진 그림 중 하나입니다. 미술, 이 캔버스의 다양한 복제품이 많은 집의 인테리어를 장식합니다. "별이 빛나는 밤"의 제작 상황, 그림이 그려진 장소와 방법, 작가의 이전에 이루지 못한 꿈은 반 고흐의 작품에서 특히 중요합니다.


빈센트 반 고흐 "별이 빛나는 밤, 생 레미" 1889년

반 고흐가 조금 더 젊었을 때 그는 목사와 선교사가 되려고 했습니다. 그는 하나님의 말씀으로 가난한 사람들을 돕고 싶었습니다. 어떤 식으로든 종교 교육은 그가 "별이 빛나는 밤"을 만드는 데 도움이 되었습니다. 1889년 밤하늘이 반짝반짝 물들던 때 월광별, 예술가는프랑스 생 레미 병원에서.

별을 세어 보세요. 11개가 있습니다.그림의 생성에 영향을 미쳤다고 말할 수 있습니다. 고대 전설구약의 요셉에 대해. “보라 내가 또 꿈을 꾼즉 해와 달과 열한 별이 내게 절하도다”라고 창세기에서 읽습니다.

반 고흐는 이렇게 썼습니다. “나는 여전히 종교를 갈망합니다. 그래서 밤에 집을 나와 별이 있는 밤하늘을 그리기 시작했습니다.
이것 유명한 사진주인은 관객에게 예술가의 위대한 힘과 그의 독특하고 독특한 그림 스타일, 주변 세계에 대한 특별한 비전을 보여줍니다.그림 "별이 빛나는 밤"은 19세기 중반의 가장 뛰어난 예술 작품입니다.


Starry Night가 사람들에게 그토록 매력적인 이유는 여러 가지가 있으며, 파란색과 노란색의 채도만이 아닙니다. 그림의 많은 세부 사항과 무엇보다도 별이 의도적으로 확대됩니다. 그것은 예술가의 구체화된 비전과 같습니다. 그는 각 별을 공으로 둘러싸고 우리는 그들의 회전 운동을 관찰합니다.
별들이 언덕이 많은 지평선으로 내려가는 길에 구부러지듯이, 반 고흐는 병원의 문턱을 넘어 익숙한 세상을 떠나려는 경향이 있을 것입니다. 건물의 창문은 그가 어린 시절 살았던 집을 연상시키고, <별이 빛나는 밤>에서 반 고흐가 묘사한 교회의 첨탑은 그가 한때 종교 활동에 평생을 바치고 싶었던 것을 떠올리게 합니다.

구성의 주요 "기둥"은 언덕에 겉보기에 거대한 사이프러스 나무 ( 전경), 맥동하는 초승달 모양과 "빛나는" 밝은 노란색의 별. 계곡에 있는 도시는 처음에는 눈에 띄지 않을 수도 있습니다. 주된 강조점은 우주의 위대함에 있기 때문입니다.

달의 초승달, 별들은 물결치는 단일 리듬으로 움직입니다. 이 그림에 묘사된 나무들은 전체 구도의 균형을 크게 잡습니다.

하늘의 회오리바람이 생각나 은하수, 은하계, 우주적 조화에 대해 진한 파란색 공간에서 모든 신체의 황홀하고 평온한 움직임으로 표현됩니다. 사진에서 이들은 엄청나게 거대한 11개의 별과 크지만 약해지는 달로 성경 이야기그리스도와 12사도에 대하여



지리학자들은 어떤 종류의 소재지캔버스 하단에 그려져 있고 천문학자들은 그림에서 별자리를 찾으려고 노력하고 있습니다. 밤하늘의 이미지는 자신의 의식에서 기록됩니다. 일반적으로 밤하늘이 고요하고 차갑지 않다면 반 고흐에서는 비밀스러운 삶으로 가득 찬 회오리 바람으로 소용돌이 치고 있습니다.

그리하여 작가는 우리가 현실에서 보는 것보다 더 놀라운 자연을 만들어내기 위해서는 상상력이 만능임을 암시한다.

"스타라이트 나이트"

밤의 어둠이 지구에 내리면 -
사랑은 하늘의 별을 밝히고...

아마도 누군가는 그들을 알아채지 못할 것입니다.
그리고 누군가 망원경으로 그들을 관찰합니다.

그곳에서 그는 삶을 찾고 과학을 공부합니다 ...
그리고 누군가는 그냥 쳐다보고 꿈을 꿉니다!

가끔 멋진 꿈을 꾸고,
그러나 여전히 그는 계속 믿습니다 ...

그의 별은 살아 있고 빛나고
그는 모든 질문에 대답합니다 ...

거기, 수천 개의 별들 사이에 - Vincent에는 별이 있습니다!
그녀는 결코 사라지지 않는다!

그녀는 온 우주를 불태운다 -
그녀는 행성을 불태운다!

그리하여 어두운 밤 한가운데 갑자기 밝아지도록-
별의 빛이 사람들의 영혼에 태양처럼 빛나도록!

빈센트의 여동생

별의 심연이 가득합니다.

별에는 숫자가 없으며 바닥의 심연입니다.

로모노소프 M.V.

무한의 상징인 별이 빛나는 하늘은 사람을 매료시키고 매혹시킵니다. 영원한 은하 운동의 회오리 바람 속에서 생생하게 뒤틀린 하늘을 그린 그림에서 눈을 떼는 것은 불가능합니다. 그림 "별이 빛나는 밤"을 누가 그렸는지에 대한 의심은 예술에 정통하지 않은 사람들 사이에서도 발생하지 않습니다. 실제 하늘이 아니라 별의 나선형 움직임을 강조하면서 거칠고 날카로운 획으로 쓰여 있습니다. 반 고흐 이전에는 아무도 그런 하늘을 본 적이 없었습니다. 반 고흐 이후에는 상상할 수 없습니다. 별이 빛나는 하늘기타.

그림 "별이 빛나는 밤"의 역사

가장 많은 것 중 하나 유명한 그림빈센트 반 고흐는 죽기 1년 전인 1889년 생 레미 드 프로방스 정신병원에서 그림을 그렸습니다. 예술가의 정신 장애는 심한 두통을 동반했습니다. 어떻게든 주의를 분산시키기 위해 반 고흐는 때때로 하루에 여러 장의 그림을 그렸습니다. 당시 병원 직원이 불행한 사람을 허용하고 아무도 허용하지 않았다는 사실에 대해 무명 화가, 일하기 위해 그의 형제 Theo가 돌 보았습니다.

붓꽃, 건초더미, 밀밭이 있는 대부분의 프로방스 풍경을 작가는 병동의 창문을 통해 정원을 바라보며 자연에서 그렸습니다. 그러나 "별이 빛나는 밤"은 반 고흐에게는 완전히 이례적인 기억에서 만들어졌습니다. 작가가 밤에 스케치와 스케치를 만든 다음 캔버스를 만드는 데 사용했을 가능성이 있습니다. 자연으로부터의 드로잉은 상상 속에서 태어난 유령과 현실의 파편이 얽혀 작가의 환상으로 보완된다.

반 고흐의 "별이 빛나는 밤"에 대한 설명

침실의 동쪽 창에서 보는 실제 전망은 보는 사람에게 더 가깝습니다. 사이 수직선밀밭 가장자리에 자라는 편백나무와 존재하지 않는 마을의 이미지를 하늘을 가로질러 대각선으로 배치했다.

그림의 공간은 두 개의 불평등한 부분으로 나뉜다. 그것의 대부분은 하늘에 주어지고 작은 부분은 사람들에게 주어집니다. 위로, 별을 향하여 차가운 녹색-검은 색 불꽃의 방언과 유사한 노송 나무의 꼭대기가 향합니다. 쪼그리고 앉은 집 사이에 우뚝 솟은 교회의 첨탑도 하늘을 향해 노력합니다. 불타는 창문의 아늑한 빛은 별의 빛과 조금 비슷하지만 그 배경에는 약하고 완전히 어둡게 보입니다.

숨 쉬는 하늘의 삶은 인간의 삶보다 훨씬 더 풍부하고 재미있다. 비정상적으로 큰 별은 마법의 광채를 발산합니다. 나선형 은하 소용돌이는 무자비한 속도로 소용돌이칩니다. 그들은 시청자를 아늑하고 달콤한 작은 사람들의 세계에서 멀리 떨어진 공간의 깊이로 끌어들입니다.

그림의 중심은 하나의 항성 소용돌이가 아니라 두 개가 차지합니다. 하나는 크고 다른 하나는 작으며 큰 것이 작은 것을 쫓는 것 같습니다 ... 그리고 그것을 끌어 당기고 구원의 희망없이 흡수합니다. 캔버스는 색 구성표에 파란색, 노란색, 녹색. Vincent van Gogh의 훨씬 더 평화로운 Starry Night Over the Rhone은 더 어둡고 우울한 톤을 사용합니다.

별이 빛나는 밤은 어디에 보관됩니까?

정신병자를 위한 정신병원에서 쓰여진 유명한 작품은 뉴욕의 현대 미술관에 보관되어 있습니다. 그림은 귀중한 캔버스의 범주에 속합니다. 원화 '별이 빛나는 밤'의 가격은 아직 정해지지 않았다. 어떤 돈으로도 살 수 없습니다. 이 사실은 그림의 진정한 감정가를 화나게해서는 안됩니다. 원본은 박물관을 방문하는 모든 방문객이 이용할 수 있습니다. 물론 고품질 복제 및 복사에는 실제 에너지가 없지만 뛰어난 예술가의 아이디어 중 일부를 전달할 수 있습니다.

범주


Vincent van Gogh의 "별이 빛나는 밤"은 많은 사람들에게 표현주의의 정점으로 간주됩니다. 작가 자신이 극도로 실패한 작품이라고 생각했고, 주인의 정신적 불화 당시에 쓰여진 것이 궁금합니다. 이 캔버스에서 매우 특이한 점은 리뷰에서 더 자세히 알아 보겠습니다.

1. 반 고흐가 정신병원에서 쓴 “별이 빛나는 밤”


그림을 그리는 순간은 작가의 삶에서 어려운 감정적시기가 선행되었습니다. 몇 달 전, 반 고흐의 친구 폴 고갱은 그림과 경험을 교환하기 위해 아를에 왔습니다. 그러나 유익한 창의적인 탠덤이 작동하지 않았고 몇 달 후 예술가들은 마침내 다투었습니다. 감정적 괴로움의 열기 속에서 반 고흐는 자신의 귓볼을 잘라 매춘부 레이첼에게 데려갔고 고갱을 좋아했습니다. 그래서 그들은 투우에서 패배한 소에게 그렇게 했습니다. 투우사는 잘린 동물의 귀를 얻었습니다.

고갱은 곧 떠났고 반 고흐의 동생 테오는 그의 상태를 보고 불운한 남자를 생 레미의 정신병자를 위해 병원으로 보냈습니다. 표현주의자가 그의 유명한 그림을 만든 곳이 바로 그곳입니다.

2. "별이 빛나는 밤"은 실제 풍경이 아닙니다.


연구자들은 반 고흐의 그림에 어떤 별자리가 묘사되어 있는지 알아내려고 노력했지만 소용이 없었습니다. 작가는 상상에서 줄거리를 가져 왔습니다. Theo는 클리닉에서 자신이 만들 수있는 별도의 방이 동생을 위해 할당되었지만 정신병자는 거리로 나가는 것이 허용되지 않는다는 데 동의했습니다.

3. 난기류가 하늘에 그려져 있습니다.


세상에 대한 고조된 인식이나 그것을 여는 육감이 작가로 하여금 난기류를 묘사하도록 강요했습니다. 당시 육안으로는 맴돌이 전류를 볼 수 없었다.

반 고흐보다 4세기 전에 유사한 현상이 다른 사람에 의해 묘사되었지만 뛰어난 예술가레오나르도 다빈치.

4. 작가는 자신의 그림이 매우 성공적이지 못했다고 생각했습니다.


Vincent van Gogh는 그의 "별이 빛나는 밤"이 그에게 매우 중요한 삶에서 그려지지 않았기 때문에 최고의 캔버스가 아니라고 믿었습니다. 그림이 전시회에 나왔을 때 작가는 그것에 대해 오히려 비하하는 말을 했다. "어쩌면 그녀는 나보다 더 나은 야간 효과를 수행하는 방법을 다른 사람들에게 보여줄 것입니다.". 그러나 가장 중요한 것은 감정의 표현이라고 믿었던 표현주의자들에게 "별이 빛나는 밤"은 거의 아이콘이되었습니다.

5 반 고흐는 또 다른 별이 빛나는 밤을 만들었습니다


Van Gogh 컬렉션에는 또 다른 "Starry Night"가 있습니다. 멋진 풍경은 누구도 무관심하게 만들 수 없습니다. 작가는 이 그림을 그린 후 동생 테오에게 다음과 같이 썼습니다. 밝은 별하늘에 있는 것이 프랑스 지도의 검은 점들보다 더 중요할 수는 없을까요? Tarascon이나 Rouen에 가기 위해 기차를 타는 것처럼 우리는 별에 가기 위해 죽습니다.”.

오늘날 이 작가의 작품은 엄청난 비용이 들지만

별이 빛나는 밤에 - 빈센트 반 고흐. 1889. 캔버스에 유채. 73.7x92.1



별이 빛나는 하늘에 매료되지 않은 예술가는 세상에 없습니다. 작가는 이 낭만적이고 신비로운 대상에 대해 반복해서 눈을 돌렸다.

주인은 안에 비좁았다 현실 세계. 그는 자신의 환상, 상상의 유희가 더 완성도 높은 이미지를 위해 필요하다고 생각했다. 사진을 만들 때까지 작가는 다른 치료 과정을 거치고 있었으며 상태가 호전되는 경우에만 일할 수 있었던 것으로 알려져 있습니다. 작가는 자연 속에서 창조할 기회를 박탈당했다. 이 기간 동안 그는 기억에서 만든 많은 작품("별이 빛나는 밤" 포함).

강력하고 표현력이 풍부한 획, 두꺼운 색상, 복잡한 구성 - 이 그림의 모든 것은 먼 거리에서 인식하도록 설계되었습니다.

놀랍게도 저자는 하늘과 지구를 분리했습니다. 하늘의 활발한 움직임이 지상에서 일어나는 일에 영향을 미치지 않는다는 인상을 받습니다. 아래는 평화로운 잠에 빠질 준비가 된 졸린 마을입니다. 위 - 강력한 스트림, 거대한 별 및 끊임없는 움직임.

작품 속 빛은 별과 달에서 오지만 그 방향은 간접적이다. 섬광 조명 밤의 도시, 전 세계를 지배하는 일반적인 강력한 회오리 바람에서 분리 된 무작위로 보입니다.

하늘과 땅 사이를 연결하여 영원하고 죽지 않는 편백 나무가 자랍니다. 나무는 저자에게 중요하며 지상에 사는 사람들에게 하늘의 모든 에너지를 전달할 수있는 유일한 나무입니다. 사이프러스 나무는 하늘을 위해 노력하고 열망이 너무 강해서 보입니다. 또 다른 순간과 나무는 하늘을 위해 지구와 헤어질 것입니다. 녹색 불꽃의 혀처럼 수백 년 된 가지가 위를 올려다 봅니다.

잘 알려진 전령 조합 인 풍부한 파란색과 노란색의 조합은 특별한 분위기를 조성하고 매혹적이며 작품에 대한 관심을 끌고 있습니다.

작가는 반복적으로 밤하늘을 향했다. 안에 유명한 작품"론 강의 하늘"의 주인은 아직 하늘의 이미지에 대한 급진적이고 표현적인 접근 방식이 아닙니다.

그림의 상징적 의미는 많은 사람들이 다른 방식으로 해석합니다. 어떤 사람들은 이 그림을 구약성서나 요한계시록에서 직접 인용한 것으로 보는 경향이 있습니다. 누군가는 그림의 과도한 표현력이 주인의 질병의 결과라고 생각합니다. 모두가 한 가지에 동의합니다. 주인은 인생이 끝날 무렵 그의 작품의 내부 긴장만 증가시킵니다. 세상은 예술가의 인식에서 왜곡되고 더 이상 동일하지 않으며 새로운 형태, 선 및 새로운 감정을 더 강하고 정확하게 드러냅니다. 마스터는 시청자의 관심을 환상으로 만듭니다. 세계더 밝고 특이합니다.

오늘날 이 작품은 반 고흐의 가장 잘 알려진 작품 중 하나가 되었습니다. 그림은 미국 박물관에 있지만 그림은 정기적으로 유럽에 도착합니다. 주요 박물관오래된 세계.


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