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베토벤 월광 소나타 1악장 분석. "월광 소나타"

피아노 소나타 10번 G장조 op. 14번 2번은 1798년 베토벤이 작곡한 곡으로 소나타 9번과 함께 출판되었다. 또한 Ninth와 마찬가지로 Baroness Josef von Braun에게 헌정되었습니다. 소나타에는 세 가지 악장이 있습니다. Allegro Andante Scherzo ... Wikipedia

피아노 소나타 11번 나단조 op. 22는 1799-1800년에 베토벤이 작곡했으며 폰 브라운 백작에게 헌정되었습니다. 소나타에는 Allegro con brio Adagio con molt espressione Menuetto Rondo의 네 가지 악장이 있습니다. Allegretto 링크 노트 ... ... Wikipedia

피아노 소나타 12번 A플랫장조 op. 26은 베토벤이 1800-1801년에 작곡했으며 1802년에 처음 출판되었습니다. Karl von Lichnowski 왕자에게 헌정되었습니다. 소나타에는 Andante con variazioni Scherzo, ... ... Wikipedia의 네 부분이 있습니다.

피아노 소나타 13번 내림마장조, Sonata quasi una Fantasia, op. 27번 1번은 1800-1801년에 베토벤이 작곡했으며 조세핀 폰 리히텐슈타인 공주에게 헌정되었습니다. 소나타에는 세 가지 악장이 있습니다. Andante Allegro Allegro molto e vivace ... Wikipedia

피아노 소나타 15번 D장조 op. 28은 1801년에 베토벤이 작곡했으며 Joseph von Sonnenfels 백작에게 헌정되었습니다. 소나타는 "Pastoral"로 출판되었지만 이 이름은 붙지 않았습니다. 소나타에는 4개의 악장이 있습니다: Allegro Andante ... Wikipedia

피아노 소나타 16번 G장조 op. 31번 1번은 베토벤이 1801~1802년에 작곡한 소나타 17번과 함께 폰 브라운 공주에게 헌정된 곡이다. 소나타 Allegro vivace Adagio grazioso Rondo에는 세 가지 악장이 있습니다. 알레그레토 프레스토 ... ... Wikipedia

피아노 소나타 18번 마장조 op. 31번 3번은 베토벤이 소나타 16번, 17번과 함께 1802년에 작곡한 곡이다. 베토벤의 마지막 소나타로 미뉴에트가 파트의 하나로 사용되며 일반적으로... ... Wikipedia

피아노 소나타 19번 사단조 op. 루트비히 판 베토벤이 1790년대 중반에 작곡한 것으로 추정되는 49번 1번 작곡. 그리고 1805년에 소나타 20번과 함께 "쉬운 소나타"라는 일반 제목으로 출판되었습니다. ... ... Wikipedia

피아노 소나타 1번 F단조 op. 2번 1번은 베토벤이 1794-1795년에 소나타 2번, 3번과 함께 작곡했으며 요제프 하이든에게 헌정되었습니다. 소나타는 네 부분으로 구성되어 있습니다. Allegro Adagio Menuetto: Allegretto Prestissimo ... ... Wikipedia

피아노 소나타 20번 G장조 op. 49 No. 2 Ludwig van Beethoven의 작곡으로 추정되는 1790년대 중반에 작곡되었습니다. 그리고 1805년에 소나타 19번과 함께 "쉬운 소나타"라는 일반 제목으로 출판되었습니다. ... ... Wikipedia

서적

베토벤의 월광 소나타
베토벤, S. 켄토프의 "월광 소나타". 이 책은 MOON SONATA의 탄생 역사, 이 뛰어난 작품의 "연주하는 삶"에 대해 대중적이고 매혹적인 방식으로 이야기합니다...

Giulietta Guicciardi... Ludwig van Beethoven의 초상화가 Heiligenstadt 유언장과 "불멸의 연인"에게 보내는 보내지 않은 편지와 함께 보관한 여성(그리고 그녀가 이 신비한 연인이었을 가능성이 있습니다).

1800년에 줄리엣은 18세였고 베토벤은 젊은 귀족에게 수업을 했습니다. 하지만 이 두 사람의 의사소통은 곧 교사와 학생의 관계를 넘어섰습니다. 한 달콤한 소녀의 매력으로” 작곡가는 친구에게 보낸 편지에서 줄리엣과 “지난 2년 동안의 첫 번째 행복한 순간”을 회고했습니다. 1801년 여름, 베토벤은 줄리엣과 그녀의 브라운슈바이크 친척들의 영지에서 함께 지냅니다. 고귀한 출생선택한 사람은 그에게 극복 할 수없는 장애물처럼 보이지 않았습니다 ...

그러나 소녀의 상상력은 그의 시대 음악에서 가장 중요한 인물과는 거리가 먼 귀족 작곡가 Wenzel Robert von Gallenberg에 의해 포착되었지만 젊은 백작 부인 Gvichchardi는 그를 천재로 간주하여 교사에게 알리는 데 실패하지 않았습니다. 이 분노한 베토벤과 곧 Juliet은 "이미 우승 한 천재에서 여전히 인정을 위해 싸우고있는 천재로"떠나기로 결정한 편지에서 그에게 알 렸습니다. Gallenberg와의 Juliet의 결혼은 특별히 행복하지 않았고 그녀는 1821년에 베토벤을 다시 만났고 줄리엣은 전 애인... 재정 지원 요청으로. "그녀는 나를 눈물로 괴롭 혔지만 나는 그녀를 경멸했습니다. "베토벤은이 만남을 설명했지만 그는이 여성의 초상화를 보관했습니다 ... 그러나이 모든 일은 나중에 일어날 것이고 작곡가는이 운명의 타격에 눌려졌습니다. Juliet Guicciardi에 대한 사랑은 그를 행복하게 만들지 않았지만 세상에 최고의 작품루드비히 판 베토벤 - 소나타 14번 다단조.

소나타는 "Lunar"라는 이름으로 알려져 있습니다. 작곡가 자신은 그녀에게 그런 이름을 부여하지 않았습니다. 가벼운 손 독일 작가그리고 그녀의 "의 첫 부분에서 본 음악 평론가 Ludwig Relshtab 월광 Firwaldstadt 호수 위에. 역설적이게도이 이름은 많은 이의를 제기했지만 뿌리를 내 렸습니다. 특히 Anton Rubinstein은 첫 번째 부분의 비극과 피날레의 격렬한 감정이 풍경의 우울하고 "부드러운 빛"과 전혀 일치하지 않는다고 주장했습니다. 달밤의.

소나타 14번은 1802년에 와 함께 출판되었다. 두 작품 모두 저자는 "Sonata quasi una Fantasia"로 정의했습니다. 이것은 "빠른-느린-빠른"대조의 원칙에 기반한 소나타 사이클의 전통적이고 확립된 구조에서 벗어남을 의미합니다. 열네 번째 소나타는 느린 속도에서 빠른 속도로 선형적으로 전개됩니다.

1악장인 아다지오 소스테누토는 2부와 소나타의 특징을 결합한 형식으로 쓰였다. 메인 테마는 단독으로 보면 매우 단순해 보이지만 다섯 번째 톤의 지속적인 반복은 탁월한 감정적 강도를 제공합니다. 이 느낌은 잊혀지지 않는 생각처럼 첫 번째 악장 전체가 지나가는 삼중 항 형상에 의해 강화됩니다. 저음리듬은 멜로디 라인과 거의 일치하여 그것을 강화하고 의미를 부여합니다. 이러한 요소는 Alexander Serov가 적절하게 표현한 것처럼 슬픔, 밝은 꿈, 결단력, "필멸의 낙담"과 같은 감정의 전체 영역을 나타내는 고조파 색상의 변화, 레지스터의 병치로 발전합니다.

음악 시즌

« 월광 소나타» 베토벤은 200년이 넘는 시간 동안 인류의 감정을 강타해 온 작품입니다. 이 작곡에 대한 꾸준한 관심, 인기의 비결은? 아마도 기분, 천재가 그의 자손에게 주는 감정일 것입니다. 그리고 음표를 통해서도 모든 청취자의 영혼을 감동시킵니다.

"월광 소나타"의 창작 이야기는 비극적이며 감정과 드라마로 가득 차 있습니다.

월광소나타'의 등장

가장 유명한 작곡은 1801년에 세상에 나타났습니다. 한편으로 작곡가에게이 시간은 창의적인 새벽의 시간입니다. 그의 음악 작품은 점점 더 인기를 얻고 있으며 베토벤의 재능은 대중에게 높이 평가되며 그는 유명한 귀족의 원하는 손님입니다. 그러나 쾌활해 보이는 행복한 사람깊은 감정에 시달립니다. 작곡가는 청력을 잃기 시작합니다. 이전에 놀랍도록 얇고 정확한 청력을 가진 사람에게 이것은 큰 충격이었습니다. 어떤 약도 치료할 수 없었다 음악 천재귀에서 참을 수 없는 소음에서. Ludwig van Beethoven은 사랑하는 사람을 화나게 하지 않으려고 노력하고 문제를 숨기고 사교 행사를 피합니다.

그러나이 어려운시기에 작곡가의 삶은 젊은 학생 Juliet Guicciardi에 의해 밝은 색으로 채워질 것입니다. 음악을 사랑하는 소녀는 피아노를 아름답게 연주했습니다. 베토벤은 젊은 아름다움의 매력, 그녀의 좋은 본성에 저항할 수 없었습니다. 그의 마음은 사랑으로 가득 차 있었습니다. 그리고 이 놀라운 느낌과 함께 삶의 맛이 돌아왔습니다. 작곡가는 다시 세상으로 나가 주변 세상의 아름다움과 기쁨을 다시 느낍니다. 사랑에 영감을 받은 베토벤은 "환상적인 정신의 소나타"라는 놀라운 소나타 작업을 시작합니다.

그러나 작곡가의 꿈은 결혼, 가족 생활추락했습니다. 경솔한 어린 줄리엣 켜기 사랑의 관계 Robert Gallenberg 백작과 함께. 행복에서 영감을 얻은 소나타는 베토벤이 깊은 우울과 슬픔과 분노의 상태에서 완성했습니다. 사랑하는 사람을 배신한 천재의 삶은 맛을 잃고 마음이 완전히 상했다.

그럼에도 불구하고 사랑, 슬픔, 이별에 대한 그리움, 질병과 관련된 참을 수 없는 육체적 고통에 대한 절망은 잊을 수 없는 예술 작품을 탄생시켰다.

왜 월광소나타인가?

"월광 소나타"라는 이름은 이 유명한 작곡작곡가 Ludwig Relshtab의 친구 덕분에 획득했습니다. 소나타의 멜로디는 수면이 고요한 호수와 나른한 달빛 아래 항해하는 배의 그림으로 그에게 영감을 주었다.

고백과 독백이라는 단어의 차이점은 무엇입니까?

독백은 모든 주제에 관한 것이 될 수 있으며 고백은 매우 개인적이며 개인의 마음 상태입니다.

오늘 우리는 L. Beethoven의 음악을 듣게 될 것입니다. 프랑스 작가 R. Roldan은 다음과 같이 말했습니다.

처럼 들리다 나 부분 분석.

멜로디 - 베이스 - 셋잇단음.

남자 - 남자의 슬픔 - 주변 세계.

이 세 가지 구성 요소는 어떻게 개발됩니까?

부드러움, 슬픔, 명상. 중간 목소리의 측정되고 흔들리는 움직임. 그런 다음 탄원하는 멜로디, 약간 위로 이동합니다. “나랑? - 남자는 생각한다. 그녀는 열정적으로 지속적으로 밝은 음역에 도달하려고 노력하지만 점차 멜로디가 저음으로 이동합니다. 인간은 슬픔에 빠져 완전히 그 속으로 들어갔고 자연은 변하지 않았습니다. 불행과 합쳐졌습니다. 마지막 화음은 사람을 덮는 두꺼운 판과 같다.

사운드 P 파트

이 멜로디는 어떤 이미지를 불러일으키나요?

소소한 행복의 섬입니다. B. Aget은 그녀를 "두 심연 사이의 꽃"이라고 불렀습니다.

이 서정적인 부분은 무엇입니까?

어떤 사람들은 생각한다 뮤지컬 초상화 Giulietta Guichardi, 다른 사람들은 수수께끼 같은 부분에 대한 비유적인 설명을 자제합니다. 억양은 소박한 우아함에서 눈에 띄는 유머로 해석될 수 있습니다. 그 사람은 아마도 오래 전에 사라진 일을 했을 것입니다, 사랑하는 여러분, 자연의 한 구석, 휴일, G. Neuhaus는 "잎이 처진 꽃"이라고 말했습니다.

파트 III 소리

어떤 협회가 생겼습니까?

폭풍우가 경로에 있는 모든 것을 휩쓸어가는 것처럼 들립니다. 큰 압력으로 구르는 소리의 네 가지 파동. 각 파도는 두 번의 날카로운 타격으로 끝납니다. 요소가 격노하고 있습니다. 그런데 여기서 두 번째 주제가 나옵니다. 그녀의 윗 목소리는 넓고 선율적입니다. 불평하고 항의합니다. 반주 덕분에 극도의 흥분 상태가 보존됩니다. 3 악장의 폭풍우 시작과 같은 악장입니다. 때로는 완전한 탈진이 시작되는 것처럼 보이지만 그 사람은 고통을 극복하기 위해 다시 일어납니다.

이것은 소나타의 주요 부분이자 극적인 사건의 자연스러운 결론입니다. 여기 있는 모든 것은 많은 사람들의 삶과 같습니다. 산다는 것은 고통을 극복하고 싸우는 것을 의미합니다.

"한심한 소나타" 8번

이 소나타는 1798년 L. 베토벤이 작곡했습니다. 제목은 작곡가 자신의 것입니다. 그리스 단어 "pathos"에서-고양되고 고상한 분위기... 이 "상승"은 각 부분에서 다른 방식으로 표현되지만이 이름은 소나타의 세 부분 모두를 나타냅니다.

나 부분 쓰여진 빠른 속도소나타 알레그로 형식으로. 비정상적으로 소나타의 시작 "느린 도입부는 우울하고 동시에 엄숙하게 들립니다. 무거운 화음, 낮은 음역에서 소리 눈사태가 점차 위로 이동합니다. 강력한 질문이 점점 더 끈질 기게 들립니다. 부드럽고 선율적인 멜로디로 대답합니다. 차분한 화음을 배경으로기도의 손길로.

도입부가 끝나면 신속한 소나타 알레그로가 시작됩니다.

메인 파티 밀려오는 파도를 연상시킨다. 불안한 저음을 배경으로 윗목의 선율이 불안하게 오르내린다.

연결 당사자 메인테마의 흥분을 점차 가라앉히며 선율적이고 선율적인 사이드 파티.

비엔나 고전 소나타의 기존 규칙과 달리 "Pathétique Sonata"의 측면 부분은 평행 장조가 아니라 같은 이름의 단조로 들립니다.

학생을 위한 제어 질문 및 과제

1. L, 베토벤은 몇 년도에 태어났습니까?

A).1670,

비). 1870년

안에). 1770.

2. 베토벤은 어디에서 태어났습니까?

ㅏ).본에서,

비). 파리에서,

안에). 베르겐에서.

3. 베토벤의 스승은 누구였습니까?

ㅏ). 겐델 G.F.

비).네페 K. G.

안에). W. 모차르트

4. 베토벤은 몇 살 때 월광 소나타를 썼습니까?

ㅏ). 50세.

비). 41세.

안에). 21시에.

5 . 베토벤은 어떤 여성에게 딱 맞는 월광 소나타를 작곡했습니까?

ㅏ).줄리엣 귀차르디.

나) 줄리엣 캐풀렛. 안에). 조세핀 데임.

6. 소나타 14번 "달"에 이름을 붙인 시인은?

A) 그리고 쉴러.

비). L. Relshtab.

안에). I. 쉔크.

7. 베토벤의 작품에 속하지 않는 작품은?

ㅏ). "한심한 소나타".

비). "영웅 교향곡".

안에),."혁명적인 에뛰드".

8. 베토벤은 몇 개의 교향곡을 썼습니까?

연습 1.

두 작품을 듣고 L. Beethoven 스타일로 결정하고 의견을 설명하십시오.

사운드: F. Chopin의 "Prelude No. 7"과 L. Beethoven의 3부 "Sonata" No. 14.

교향곡

교향곡 (그리스어 συμφωνία - "협화음"에서 유래) - 기본 세계관 콘텐츠의 여러 부분 형식의 교향곡 기악 장르.

와 구조가 비슷하기 때문에 소나타, 소나타와 교향곡은 "라는 일반 제목으로 통합됩니다. 소나타-심포니 사이클 ". 클래식 교향곡 (빈 고전 - Haydn, Mozart 및 Beethoven의 작품에서 제시되는 형식)에는 일반적으로 네 부분이 있습니다.

첫 번째 부분은 빠른 속도로 소나타 형식으로 작성됩니다.

2번은 슬로우 모션으로 변주 형식으로 론도, 론도 소나타, 복합 3성부

3rd - 스케르초 또는 미뉴에트 - 3부 형식

4악장, 빠른 속도 - 소나타 형식, 론도 또는 론도 소나타 형식.

프로그램 심포니는 다음과 관련된 것입니다. 알려진 콘텐츠, 프로그램에 설정되어 예를 들어 베토벤의 "전원 교향곡", 베를리오즈의 "환상적인 교향곡", 차이코프스키의 교향곡 1번 "겨울 꿈" 등의 제목이나 서문에 표현됩니다.

학생들을 위한 과제

교향곡의 단편 듣기 및 분석 프로그램 Kritskaya E. D. "음악".

모차르트 교향곡 40번, 박람회.

1. 솔페지오의 주 선율인 발성을 자신이 창작한 가사에 맞추어 부른다.

2. 메인테마의 선율을 듣고 따라 그린다.

3. 듣는 과정에서 발생한 예술적 이미지를 그립니다.

4. DMI를 위한 리드미컬한 악보를 구성합니다.

5. 제안된 리듬 동작을 배우고 리드미컬한 즉흥 연주를 작곡합니다.

A. P. 보로딘 교향곡 2번 "보가티르스카야"

1. 메인 테마: 노래, 메탈로폰 연주, 피아노.

2. 비교 뮤지컬 이미지예술과 함께 - A. Vasnetsov "Bogatyrs".

P. 차이코프스키 교향곡 4번 결승

1. 노래 메인 테마"들판에 자작 나무가 있었다"라는 노래의 가사를 잠시 멈춤과 함께.

2. 소음 악기에 리드미컬한 반주를 한다.

베토벤의 월광 소나타 제작 역사는 그의 전기 및 청력 상실과 밀접한 관련이 있습니다. 내 글을 쓰면서 유명한 작품경험이 풍부한 심각한 문제그는 인기의 정점에 있었지만 건강으로. 그는 귀족 살롱의 환영 손님이었고 열심히 일했으며 세련된 음악가로 간주되었습니다. 그의 계정에는 소나타를 포함하여 이미 많은 작품이 있었습니다. 그러나 그의 작업에서 가장 성공적인 것으로 간주되는 것은 문제의 에세이입니다.

Juliet Guicciardi와의 친분

베토벤의 "월광 소나타" 창작의 역사는 그가 새로운 창작물을 바친 것이 그녀에게 있었기 때문에 이 여성과 직접적인 관련이 있습니다. 그녀는 백작부인이었고 유명한 작곡가아주 어린 나이였습니다.

사촌들과 함께 그 소녀는 그에게서 교훈을 받기 시작했고 쾌활함, 좋은 본성 및 사교성으로 선생님을 정복했습니다. 베토벤은 그녀와 사랑에 빠졌고 젊은 미녀와 결혼하는 꿈을 꾸었습니다. 이 새로운 느낌은 그에게 창조적 고양을 일으켰고 그는 이제 컬트 지위를 얻은 작업을 열정적으로 시작했습니다.

갭

실제로 베토벤의 월광 소나타 창작 역사는 작곡가 개인 드라마의 모든 변덕을 반복합니다. Juliet은 선생님을 사랑했고 처음에는 결혼이 임박한 것 같았습니다. 그러나 젊은 요염한 여자는 결국 그녀가 결혼 한 가난한 음악가보다 저명한 백작을 선호했습니다. 이것은 해당 작품의 두 번째 부분에 반영된 작곡가에게 큰 타격이었습니다. 1악장의 잔잔한 사운드와 극명하게 대조되는 고통과 분노, 절망이 느껴진다. 저자의 우울증은 청력 상실로 인해 악화되었습니다.

질병

베토벤의 월광 소나타 창작의 역사는 작가의 운명만큼이나 드라마틱하다. 그는 청각 신경의 염증으로 인해 거의 완전한 청력 상실로 이어지는 심각한 문제를 겪고 있었습니다. 그는 소리를 듣기 위해 무대 가까이에 서 있어야 했다. 이것은 그의 작업에 영향을 미칠 수밖에 없습니다.

베토벤은 오케스트라의 풍부한 팔레트에서 올바른 음악적 음영과 키를 선택하여 올바른 음을 정확하게 선택할 수 있는 것으로 유명했습니다. 이제 그가 매일 일하는 것이 점점 더 어려워졌습니다. 작곡가의 우울한 분위기도 해당 작품에 반영되었는데, 두 번째 부분에서는 모티브가 들리는 반항적 충동탈출구를 찾지 못하는 것 같습니다. 의심 할 여지없이이 주제는 작곡가가 멜로디를 쓸 때 경험 한 고통과 관련이 있습니다.

이름

작곡가의 작품을 이해하는 데 가장 중요한 것은 베토벤의 월광 소나타 창작 역사입니다. 약 이번 행사우리는 다음과 같이 말할 수 있습니다. 그것은 작곡가의 감수성과 그가이 개인적인 비극을 그의 마음에 얼마나 가까이 가져 갔는지에 대해 증언합니다. 따라서 작업의 두 번째 부분은 화난 어조로 작성되어 많은 사람들이 제목이 내용과 일치하지 않는다고 생각합니다.

그러나 작곡가, 시인의 친구이자 음악 평론가 Ludwig Relshtab, 그녀는 밤 호수의 이미지를 상기시켰다 월광. 이름의 기원에 대한 두 번째 버전은 고려 당시 달과 관련된 모든 것에 대한 패션이 지배적이어서 동시대 사람들이이 아름다운 별명을 기꺼이 받아 들였다는 사실과 관련이 있습니다.

추가 운명

짝사랑이 그의 전체 생애에 영향을 미쳤기 때문에 베토벤의 월광 소나타 창작 역사는 작곡가의 전기 맥락에서 간략하게 고려해야합니다. Juliet과 헤어진 후 그는 비엔나를 떠나 도시로 이사하여 유명한 유언장을 썼습니다. 그 안에 그는 자신의 작품에 반영된 그 쓰라린 감정을 쏟아냈다. 작곡가는 명백한 암울함과 우울함에도 불구하고 친절과 부드러움을 느끼는 경향이 있다고 썼습니다. 그는 또한 청각 장애에 대해 불평했습니다.

베토벤의 월광 소나타 14번 창작의 역사는 여러 면에서 이해를 돕는다. 추가 개발그의 운명에. 필사적으로 그는 거의 자살하기로 결정했지만 결국 그는 힘을 모아 이미 거의 귀머거리가 된 상태에서 그의 가장 많은 것을 썼습니다. 유명한 작품. 몇 년 후 연인들은 다시 만났습니다. 줄리엣이 작곡가에게 처음 온 것을 나타냅니다.

그녀는 행복한 청년을 회상하고 가난에 대해 불평하며 돈을 요구했습니다. 베토벤은 그녀에게 상당한 금액을 빌려주었지만 다시는 만나지 말라고 부탁했습니다. 1826 년 마에스트로는 중병에 걸렸고 몇 달 동안 고통을 겪었지만 일할 수 없다는 의식만큼 육체적 고통이 많지 않았습니다. 안에 내년그는 죽었고 그의 죽음 후에 줄리엣에게 헌정된 부드러운 편지가 발견되어 위대한 음악가자신의 것을 창조하도록 영감을 준 여성에 대한 사랑의 감정을 유지했습니다. 유명한 에세이. 따라서 가장 저명한 대표자 중 하나는 Ludwig van Beethoven이었습니다. 이 에세이에서 간략히 그 역사를 밝힌 '월광소나타'는 지금도 세계 최고의 무대에서 공연되고 있다.