높거나 그 이상. 극장 "연습"의 "Chapaev and Emptiness"

설명

2018년 5월 23일 모스크바 뮤지컬 극장 무대에서 공연이 열립니다. 코미디 공연 CHAPAEV와 공허함 by 동명의 소설빅터 펠레빈. 특이한 연기 영웅- 정신 병원 거주자가 줄 것입니다. 좋은 분위기 3시간 내내 웃게 해주세요!

"Chapaev and Emptiness"는 현대에서 가장 성공적이고 비표준적인 공연 중 하나입니다. 러시아 무대. 특이한 문학적 자료, 대담한 방향과 별 깁스지난 15년 동안 그들은 대중과 함께 놀라운 성공을 거두었습니다.

예측할 수 없는 Mikhail Efremov가 Chapaev로, 거장 Mikhail Krylov가 Pyotr Void로, 명랑한 동료이자 쇼맨인 Mikhail Politseymako가 Kotovsky로, 젊고 재능 있는 Maria Kozakova가 기관총 사수 Anka로, 잔인하고 잘생긴 Pavel Sborshchikov가 Serdyuk으로 나옵니다. 의심할 여지 없이 이것은 모든 항의 합이 각 액터 개별보다 더 큰 경우입니다.

Pelevin을 기반으로 한 공연을 펼치는 것은 단순한 도전이 아닙니다. 결국 '완전한 공허함 속에서 일어나는' 행위를 무대에 구현한다는 것은 쉬운 일이 아니다. 그러나 창의적인 트리오 인 Evgeny Sidikhin, Alexander Naumov 및 Pavel Ursul 감독은 책을 읽지 않은 사람들도 제작을 이해할 수 있기 때문에 감각적 인 소설에 대한 비전을 능숙하게 발표했습니다. 그리고 성능의 장수로 판단하면 성공했습니다!

시청자는 두 세계 사이에서 자신을 찾습니다. 그 중 하나는 영웅 사령관 Vasily Ivanovich Chapaev와 그의 squire Petka가 우주에서 일어나는 모든 일의 편의성을 파악하려고 노력하고 다른 하나는 정신 병원의 환자입니다. 그의 초현실적인 꿈의 세계에서.

놀라운 게임에는 다른 "정신병자"가 포함됩니다. 수염 난 남자자신을 Just Maria라고 소개하고 Arnold Schwarzenegger와 데이트를 하고 Kotovsky가 이끄는 환자 그룹은 "영원한 윙윙거리는 소리를 찾아 버섯을 먹습니다"...

음모의 무모함에도 불구하고 "Chapaev and Emptiness"는 철학적 공연이며 매우 슬프고 동시에 매우 재미 있고 현대적입니다. 연극 및 영화 배우 Mikhail Efremov, Mikhail Politseymako 및 제작에 참여한 나머지 배우들은 이벤트가 펼쳐지는 모든 시대, 즉 내전, 현대 정신 병원 및 영웅이 마침내 들어가는 위대한 공허를 세 심하게 통합합니다. ...

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캐릭터및 출연자:

CHAPAEV-Mikhail Efremov,
Petka Emptiness-Mikhail Krylov,
KOTOVSKY - Mikhail Politseymako,
SERDYUK - 파벨 수집가,
ANKA - Maria Kozakova / Ekaterina Smirnova,
JUST MARIA - 블라디미르 마이수라제,
패닉 - 티모페이 사빈.



주목!!!
행사 프로그램은 변경될 수 있습니다.
부정확하거나 오류가 있는 경우 이메일로 알려주십시오.

감독: 파벨 우르술

출연: 미하일 에프레모프, 미하일 크릴로프, 미하일 폴리체이마코, 파벨 스보르시코프, 마리아 코자코바 / 에카테리나 스미르노바, 블라디미르 마이수라제, 티모페이 사빈

인터미션이 있는 공연 시간: 2시간 30분

컬트 소설 "Chapaev and Emptiness"를 기반으로 한 컬트 공연은 현대 러시아 무대에서 가장 성공적이고 비표준적인 공연 중 하나입니다.

특이한 문학적 소재, 대담한 연출, 뛰어난 출연진은 이제 15년 동안 대중에게 놀라운 성공을 거두었습니다.

예측할 수 없는 Mikhail Efremov가 Chapaev로, 거장 Mikhail Krylov가 Pyotr Void로, 명랑한 동료이자 쇼맨인 Mikhail Politseymako가 Kotovsky로, 젊고 재능 있는 Maria Kozakova가 기관총 사수 Anka로, 잔인하고 잘생긴 Pavel Sborshchikov가 Serdyuk으로 나옵니다. 의심할 여지 없이 이것은 모든 항의 합이 각 액터 개별보다 더 큰 경우입니다.

Pelevin을 기반으로 한 공연을 준비하는 것은 단순한 도전이 아닙니다. 결국 '완전한 공허함 속에서 일어나는' 행위를 무대에 구현한다는 것은 쉬운 일이 아니다. 그러나 창의적인 트리오 인 Evgeny Sidikhin, Alexander Naumov 및 Pavel Ursul 감독은 책을 읽지 않은 사람들도 제작을 이해할 수 있기 때문에 감각적 인 소설에 대한 비전을 능숙하게 발표했습니다. 그리고 성능의 장수로 판단하면 성공했습니다!

시청자는 두 세계 사이에서 자신을 찾습니다. 그 중 하나는 영웅 사령관 Vasily Ivanovich Chapaev와 그의 squire Petka가 우주에서 일어나는 모든 일의 편의성을 파악하려고 노력하고 다른 하나는 정신 병원의 환자입니다. 그의 초현실적인 꿈의 세계에서.

놀라운 게임에는 다른 "정신병자"도 포함됩니다. 수염 난 남자는 자신을 Just Maria라고 소개하고 Arnold Schwarzenegger와 데이트를하고 Kotovsky가 이끄는 환자 그룹은 "영원한 윙윙 거리는 소리를 찾아 버섯을 먹습니다"...

음모의 무모함에도 불구하고 "Chapaev and Emptiness"는 철학적 공연이며 매우 슬프고 동시에 매우 재미 있고 현대적입니다. 연극 및 영화 배우 Mikhail Efremov, Mikhail Politseymako 및 제작에 참여한 나머지 배우들은 이벤트가 펼쳐지는 모든 시대, 즉 내전, 현대 정신 병원 및 영웅이 마침내 들어가는 위대한 공허를 세 심하게 통합합니다. ...

Viktor Pelevin의 컬트 소설을 기반으로 한 컬트 공연

날짜: 5월 23일
장소: 모스크바 뮤지컬 극장
시작: 19:00

"Chapaev and Emptiness"는 현대 러시아 무대에서 가장 성공적이고 비표준 공연 중 하나입니다. 특이한 문학적 소재, 대담한 연출, 뛰어난 출연진은 이제 15년 동안 대중에게 놀라운 성공을 거두었습니다.

예측할 수 없는 Mikhail Efremov가 Chapaev로, 거장 Mikhail Krylov가 Pyotr Void로, 연극 및 영화 배우 Gosha Kutsenko가 Kotovsky로, 젊고 재능 있는 Maria Kozakova가 기관총 사수 Anka로, 잔인하고 잘생긴 Pavel Sborshchikov가 Serdyuk으로 연기됩니다. 의심할 여지 없이 이것은 모든 항의 합이 각 액터 개별보다 더 큰 경우입니다.

Pelevin을 기반으로 한 공연을 준비하는 것은 단순한 도전이 아닙니다. 결국 '완전한 공허함 속에서 일어나는' 행위를 무대에 구현한다는 것은 쉬운 일이 아니다. 그러나 창의적인 트리오 인 Evgeny Sidikhin, Alexander Naumov 및 Pavel Ursul 감독은 책을 읽지 않은 사람들도 제작을 이해할 수 있기 때문에 감각적 인 소설에 대한 비전을 능숙하게 발표했습니다. 그리고 성능의 장수로 판단하면 성공했습니다!

시청자는 두 세계 사이에서 자신을 찾습니다. 그 중 하나는 영웅 사단 사령관 Vasily Ivanovich Chapaev와 그의 squire Petka가 우주에서 일어나는 모든 일의 편의성을 파악하려고 노력하고 다른 하나는 정신 병원의 환자입니다. 그의 초현실적인 꿈의 세계에서. 놀라운 게임에는 다른 "정신병자"도 포함됩니다. 수염 난 남자는 자신을 Just Maria라고 소개하고 Arnold Schwarzenegger와 데이트를하고 Kotovsky가 이끄는 환자 그룹은 "영원한 윙윙 거리는 소리를 찾아 버섯을 먹습니다"...

줄거리의 무모함에도 불구하고 "Chapaev and Emptiness"는 철학적 공연으로, 날카롭게 슬프고 동시에 엄청나게 재미 있고 현대적입니다. 연극 및 영화 배우 Mikhail Efremov, Gosha Kutsenko 및 제작에 참여한 나머지 배우들은 사건이 펼쳐지는 모든 시대, 즉 내전, 현대 정신 병원 및 영웅이 마침내 들어가는 위대한 공허를 세 심하게 통합합니다. ...

배우 및 출연자:
CHAPAEV-Mikhail Efremov,
PETKA EMPTINESS-Mikhail Krylov,
KOTOVSKY - Gosha Kutsenko,
SERDYUK - 파벨 수집가,
ANKA - Maria Kozakova / Ekaterina Smirnova,
심플리 마리아 - 블라디미르 마이수라제,
패닉 - 티모페이 사빈.

11월 18일 모스크바 프락티카 극장은 현대 텍스트, "Chapaev and Emptiness"의 시사회를 보여주었습니다. 유명한 소설빅터 펠레빈. 감독은 불과 몇 달 전에 깜짝 놀랄만 한 "Black Russian"을 발표 한 지칠 줄 모르는 Maxim Didenko이며 역할은 Brusnikin Workshop의 젊은 연극 스타들이 연기합니다. Village는 잠재적 히트작 "Practice"가 어떤 구성 요소로 구성되어 있는지 알려줍니다.

막심 디덴코가 감독을 맡은 작품

오늘날 Didenko는 모스크바에서 거의 가장 요구되는 젊은 감독입니다. 전적으로 동의합니다 작년그는 국립극장에서 도스토옙스키의 바보를 바탕으로 무언극을, 고골 센터에서 파스테르나크에 대한 시적 공연을, 혁명 이전의 실제 저택에서 독립 인터랙티브 프로젝트인 블랙 러시안을 제작했습니다.

Didenko는 감독의 다국어입니다. 그는 집에서 느낀다 다른 장르 공연 예술- 퍼포먼스, 댄스, 판토마임, 드라마, 뮤지컬 등을 무대 위에서 무작위로 믹스한다. 그의 마지막 공연 중 하나인 Pasternak에서. 내 여동생은 인생이다”, 제목 캐릭터는 세 가지 hypostases (청년, 노인, 어린이)로 나뉩니다. 한 예술가는 시적 읽기를 담당하고 다른 예술가는 노래를 담당하고 세 번째는 가소성을 담당했습니다. 동일한 기술 - "삼면 근사"라고 부르자 - Didenko는 Viktor Pelevin의 텍스트를 기반으로 한 새로운 작업에서 사용합니다. 뮤지컬 콘서트소설의 구절, 두 번째는 극적인 장면, 세 번째는 춤입니다.

마지막 댄스액션은 해석이 별로 문학적 출처, Pelevin의 "Chapaev"에 대한 댓글 수 : 감독은 텍스트의 절충주의 적 특성과 불교 모티프를 사용합니다. 감시 느린 움직임배우, 청중은 명상과 유사한 상태에 들어가야합니다. 만트라는 산스크리트어가 아니라 민요"아, 아직 저녁이 아니군." 원래의 정신으로.

빅터 펠레빈의 소설

Pelevin의 포스트 모더니스트 텍스트에서 Vasily Ivanovich와 Petka의 진화는 계속되었습니다. 서사시 영웅, 그리고 나서 코믹 듀오일화에서 : Petka는 불교 성 Void를 가진 지적 시인이되었고 Chapaev는 그의 영적 멘토가되었습니다. Void에게는 두 가지 현실이 있습니다. 내전그리고 90년대 러시아의 정신과 진료소, 그리고 이 세계들 중 하나는 확실히 환각입니다(Chapaev는 둘 다 주장합니다).

"Chapaev and the Void"는 불교 철학에 대한 대중적인 설명으로 읽을 수 있습니다. 특히 캐릭터가 범죄 세계의 비유를 사용하여 열반의 개념을 설명하는 방법이 흥미 롭습니다. 1996년에 출판된 이 소설은 예를 들어 "P세대"만큼 그 시대와 강하게 연관되어 있지 않으며 연극에서 들리는 스탈린주의와 정통에 대한 복제본은 어제 쓰여진 것 같습니다.

무대에서 "Chapaev"를 급하게 다시 말하고 2 ~ 3 시간 이내에 유지하려고 노력하는 것은 의도적으로 실패한 작업입니다. 그러한 제작은 거의 확실히 원래 소스를 잃을 것입니다. Didenko는 아마도 Pelevin을 기반으로 독립적 인 작업을 만드는 유일한 올바른 방법을 선택했습니다. 감독은 90 년대의 갱스터가 버섯을 먹고 dukkha와 열반에 대해 이야기하는 소설에서 큰 대화 장면을 남겼습니다. Peter Pustoty의시와 Chapaev (1920 년대) 및 정신과 의사 (1990 년대)와의 시인 대화 발췌문 .

"Brusnikintsy"

모스크바 예술 극장 학교 졸업생 그룹 인 Dmitry Brusnikin의 워크샵은 연구소를 졸업하기 전에도 모스크바에서 가장 좋아하는 젊은 극단이되었습니다. 코스 책임자 인 Dmitry Brusnikin은 창의적인 대학의 보수적 인 방식에 반대되는 전략을 따랐습니다. 그의 학생들은 성공적인 감독과 함께 공부하고, 현대 작가의 연극을 기반으로 한 공연을하고, 공연, 다큐멘터리 및 조형 연극을 공부했습니다. , 그들은 예술의 실제 맥락을 마스터했습니다.

"Brusnikintsy"는 일찌감치 프로 무대에 진출했습니다. 교육 공연때때로 그들은 Studio School 외부에 나타났습니다. Meyerhold Center, "Teatre.doc", 동일한 "Practice"입니다. 졸업 1년 후인 2016년 6월, Praktika는 Masterskaya에게 거주지를 제공하겠다고 발표했습니다.

Chapaev의 예술가에게는 많은 심각한 도전이 있습니다. 현대 무용, 노래, 정상적인 감정 대신 물질 아래 사람의 반사를 재생해야하는 거대한 극적인 에피소드. 워크샵의 보편적 인 배우가이 모든 것을 할 수 있습니다. Didenko의 장점은 그가 3 시간 만에 모든면에서 젊은 극단을 보여줄 수 있었다는 것입니다.

주인공 Piotr Pustota는 최근 Rag Union에 출연한 가장 유명한 Brusnikinians 중 한 명인 Vasily Butkevich가 연기하며 이것은 흠잡을 데 없이 정확한 캐스팅입니다. 아티스트.

Dmitry Brusnikin 자신은 팀 중 하나에서 정신과 의사 Timur Timurovich가되었으며 내부자 농담의 기회가되었습니다. "당신에게 얼마나 많은 소란이 있을지 상상할 때 무서워집니다.": 의사가 병자에게 말하거나 주인이 학생들에게 말합니다.

이반 쿠슈니르의 음악

작곡가 Kushnir는 Maxim Didenko의 영구 공동 저자입니다. 탠덤은 Bertolt Brecht와 Kharms의 Threepenny Opera를 기반으로 한 Lenka Panteleev라는 두 개의 오리지널 뮤지컬을 발표했습니다. Myr"는 Oberiut Daniil Kharms의 말입니다.
Kushnir는 또한 호화로운 편곡을 썼습니다. 민요그리고 "Konarmiya"에 대한 Babel의 산문과 "Pasternak"에 대한 Pasternak의 시를 음악으로 설정한 "Black Russian"에 대한 최초의 러시아 국가가 "The Idiot"과 "Earth"의 사운드트랙을 구성했습니다. 블랙 러시안을 발매한 제작사 엑스타틱은 쿠슈니르와 디덴코의 합동 공연을 리뷰하고 전편을 모았다. 음악 프로그램: 더 블랙 웨딩 콘서트는 11월 29일 예정입니다.

Chapaev와 Void에서 작곡가의 주요 관심사는 첫 번째 성악이었습니다. Kushnir는 Peter Void의시를 기반으로 가상의 록 밴드를위한 레퍼토리를 만들었습니다.

그러나 "Chapaev"에서 무대 디자이너는 "Practika"극장의 비좁은 지하실에 의해 제한되었고 그 결과 저항의 에너지는 Solodovnikova가 간결하고 재치 있고 화려한 최고의 풍경 중 하나를 디자인하는 데 도움이되었습니다. 작은 무대는 스파이크가 달린 흡음 패널이 늘어선 음악 스튜디오로 바뀌었습니다. 첫 번째 "노래" 섹션에서는 청중이 앨범 녹음에 참석한 것 같습니다. 휴식을 취하기 위해 떠나 자마자 빨간 방은 똑같은 노란색 방으로 바뀌고 다시 파란색으로 변합니다. 각 색상은 공연의 주요 분위기에 해당합니다.

전직 패션 디자이너인 Solodovnikova는 기이한 의상을 만드는 것을 좋아하며 Chapaev도 예외는 아닙니다. 예를 들어, 첫 번째 막의 경우 아티스트는 러시아 혁명과 Pelevin에 합당한 믹스 인 멕시코 죽음의 카니발을 결합한 의상을 만들었습니다.

사진: Dasha Trofimova/Practika 극장

밝고 비표준 제작의 모든 팬은 반드시 Chapaev와 Void 연극을 시청해야합니다. 매우 특이한 풍경과 의상, 비정상적 상황과 무슨 일이 일어나고 있는지에 대한 불확실성을 통해 붉은 실이 달린다. 주요 생각그리고 자신을 알아야 할 필요성. 공연은 V. Pelevin의 동명 작품을 바탕으로 상연되었으며, 국내작가, 그의 생애 동안 이미 컬트가되었습니다. 이것은 그의 가장 시끄럽고 밝은 작품 중 하나이며 무대에 올리는 것은 감독에게 큰 어려움이지만 M. Didenko는이 작업에 대처했습니다.

이 작업은 그 안의 모든 것이 절대적인 공허함 속에서 일어난다는 점에서 흥미 롭습니다. 이것은 동종 최초의 작업입니다. 무대 위에서 절대적인 공허함을 전하기란 쉽지 않기 때문에 공연의 무대 연출은 특별히 칭찬할 만하다. 아시아와 유럽의 경계에서 과거와 현재 사이 어딘가에서 일상과 현실의 경계에 대한 이야기를 개인적으로 볼 수 있도록 연극 Chapaev와 Void 티켓을 서두르십시오. 그러나 이벤트가 언제 어디서 발생하는지는 중요하지 않습니다. 캐릭터가 자신을 이해하는 법을 배울 수 있는지 여부가 중요합니다. 감독은 자신의 연기가 책을 다시 말하려는 시도가 아니라 소설에 대한 해설, 생생한 삽화일 뿐이므로 원작을 잘 아는 사람 만이 일어나는 모든 일을 완전히 이해할 수 있다고 경고합니다. 무대 위에.

관중은 패스 기회가 있습니다 어려운 방법영웅들과 함께 수수께끼를 풀어보세요 유명한 작품, 자신을 탐구하고 매우 중요한 결론과 관찰을하십시오. 이 모든 것이 성능을 중요하고 흥미진진하게 만들고 세심한 주의를 기울일 가치가 있습니다.


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