훌륭한 독학 기타리스트: 유명한 이름과 흥미로운 사실. 주목할만한 기타리스트 게리 무어 – 음악 스타일: 블루스, 블루스 록, 하드 록, 헤비 메탈, 재즈 퓨전

기타리스트는 놀라울 정도로 다양하고 창의적인 청중입니다. 그들 중에는 스스로 기타 연주의 기초를 배운 독학 기타리스트도 있습니다.

기타리스트는 음악 방향, 성별, 연령, 인식할 수 있는 개인적 선호도 등으로 분류할 수 있습니다. 기준 설정!

오늘 우리는 어떤 식 으로든 초등 음악 교육 학위 소지자가되지 않은 기타리스트에 대해 이야기 할 것입니다.

훌륭한 독학 기타리스트

  • 잡지에서 2003년 100명의 위대한 기타리스트 목록에 포함됨 롤링 스톤즈"와 2009년 "클래식 록"이 걸립니다.

누군지 설명할 필요가 없겠죠? 우리 모두는 기타 거장들의 이름을 알고 있습니다! 평생 동안 Jimmy는 천재, 현상, 기타를 다르게 보는 음악가라고 불 렸습니다.

많은 유명한 기타리스트가 그의 음악에서 영감을 얻었습니다. 이들은 Paul McCartney, Eric Clapton, Kirk Hammett 등입니다. 독학으로 음악 알파벳을 몰랐던 D. Hendrix는 오른손과 왼손으로 기타를 쉽게 제어했습니다.

  • 독학 중 2위는 블루스 사운드에 깊은 관심을 가진 기타리스트 에릭 클랩튼과 창조적 인 삶제리 리 루이스. 에릭은 14세 때 위대한 블루스맨의 연주를 듣는 시각적인 인식에서 시작하여 기타의 기초를 배우기 시작했습니다.

- 이것 유일한 사람로큰롤 명예의 전당에 세 번이나 헌액된 음악가. 처럼 솔로 아티스트 Cream and the Yardbirds의 기타리스트.

  • Rock 'n' Roll Legend - 셀프 마스터 6현 기타 15세 때. 이 악기는 원래 4현 테너 기타였습니다. 그녀의 도움으로 초보 음악가는 "3 화음 블루스"기술을 배웠습니다. 앞으로 Chuck은 게임에서 "mastodons"튜토리얼과 기타 레슨을 사용했습니다.

시간이 지남에 따라 Berry는 전파에서 들리는 작곡을 자신의 방식으로 "복사"할 수 있는 코드를 배웠습니다. 1951년에 뮤지션은 6현 일렉트릭 기타를 구입하고 Charlie Christian, T-Bone Walker의 기타 부품을 연구하기 시작했습니다.

  • - AC/DC의 리드 기타리스트, 작곡가. 158cm에 불과한 작은 키의 뮤지션입니다! 나폴레옹 보나파르트, 존 스튜어트, 마틴 스콜세지보다 앞선 위치에서 "역사상 가장 위대한 25인" 목록에 포함된 그의 잡지 "MAXIM"이었습니다. 그러나 성장은 Young이 인내와 인내의 도움으로 스스로 기타리스트의 재능을 개발하는 것을 막지 못했습니다.

11세의 10대 시절 Angus는 튜토리얼을 통해 기타의 기초를 깊이 파고 들었지만 마음에 들지 않았습니다. 그 결과 그는 위대한 기타리스트들의 연주를 듣고 "그들을 위한" 파트를 선택하기 시작했습니다. 수많은 시행착오를 거쳐 탄생한 방법 최상의 결과– 세계는 A. Yang에 대해 배웠습니다!

  • 다른 출판물에서 "훌륭한"목록을 반복적으로 보충했습니다. 그는 살고, 창조하고, 놀기 위해 모든 것을 스스로 배웠습니다. 그러나 Yngwie는 자신의 기술을 더욱 연마하고 음악에 대해 새로운 것을 배울 수 있는 기회를 결코 놓치지 않습니다. 왜냐하면 음악가는 항상 자신을 개선해야 하기 때문입니다.

어떤 아이가 자신의 록 아이돌처럼 되는 것을 꿈꾸지 않습니까? 기타를 들고 좋아하는 록 콘서트에서 데이브 머스테인이나 스티브 해리스가 된 것처럼 몸을 흔드는 것은 형언할 수 없는 감정입니다. 드라이브, 감정의 급증, 긍정적인 바다. 그런 독학 아마추어가 몇 명이나 되었습니까? 고유한 마스터유명하고 위대한 거장.

Stevie Ray Vaughn – 음악 스타일: 블루스, 블루스 록, 펑크, 텍사스 록

스티비 레이 본(Stevie Ray Vaughan) - 미국의 기타리스트이자 가수로 "가장 많은 100인" 목록에 포함됨 멋진 영웅기타' 2003년. 독학으로 기타를 7세에 처음 잡은 그는 귀로만 연주하고 악보를 읽지 못했다.

Stevie에게 흥미로운 사건이 일어났습니다. 학년오랜만에 형에게 파티에서 기타를 달라고 졸랐을 때. Jimmy의 형제는 동의하지 않았지만 Stevie는 악기를 관리하겠다고 맹세했습니다. 그러나 늘 그렇듯이 일어나는 일은 당신이 가장 두려워하는 일입니다. Stevie는 실수로 기타를 긁었습니다. Jimmy는 형에게 일종의 처벌을 내놓았습니다. 그는 손상된 악기를 사도록 강요했습니다. 짧지만 매우 풍부하다. 창의적인 계획평생 음악에만 전념하는 레이원.

사울 허드슨(Slash) – 음악 스타일: 하드 록, 헤비 록, 블루스 록, 글램 메탈

Slash라는 가명으로 모든 사람에게 알려진 Saul Hudson은 오랫동안 한곳에 앉을 수 없었고 끊임없이 움직 였기 때문에 그런 별명을 얻었습니다. 검은색 모자, 검은색 곱슬머리, 검은색 가죽 바지, 담배 - 흔치 않은 눈길을 끄는 것 무대 이미지솔로 마에스트로. 재능있는 독학 기타리스트는 열 다섯 번째 생일에 할머니가 선물 한 현 (!)으로 악기 훈련을 시작했습니다. 오늘날 Slash의 무기고에는 10개 이상의 이름이 있습니다. 깁슨 모델, 그 중 일부는 수집 가능합니다.

게리 무어 - 음악 스타일: 블루스, 블루스 록, 하드 록, 헤비 메탈, 재즈 퓨전

로버트 윌리엄 게리 무어(Robert William Gary Moore)는 8살 때 독학으로 기타를 배우기 시작한 전설적인 아일랜드 블루스맨이자 작곡가이자 가수입니다. 무어의 회고록에 따르면 한 친구가 그에게 단 하나의 화음을 보여준 다음 "모든 것이 저절로 진행되었습니다." 음악가가 왼손잡이라는 사실에도 불구하고 그는 표준 오른손 악기로 훌륭하게 일했습니다. Gary Moore는 시그니처 기타로 유명한 Gibson 기타 브랜드의 영예를 안은 최초의 뮤지션 중 한 명입니다.

카를로스 산타나 - 음악 스타일: 라틴 록, 블루스 록, 클래식 록, 재즈 록

Carlos Augusto Alves Santana는 멕시코계 미국인 기타리스트로 8세에 음악가로서의 경력을 시작했습니다. 몇 년 후 Santana는 이미 가족 예산을 보충하고 로컬 그룹산타나. 놀랍게도 전체 투어 기간 동안 그룹의 구성이 너무 자주 변경되어 모든 멤버를 나열하는 것이 불가능합니다! 민족의 독특한 조합 라틴 아메리카 음악그리고 클래식 록, 라이브, 말하는 기타처럼 - 명함독특한 멕시코 마에스트로.

제프 벡 - 음악 스타일: 블루스 록, 하드 록, 재즈 퓨전, 인스트루멘탈 록, 일렉트로닉

제프 벡 - 영국의 기타 거장인 그는 어린 시절 교회 합창단에서 연주하면서 음악에 대해 알게 되었습니다. 독학초보자를위한 기타 연주 시작은 피아노, 첼로 및 드럼을 마스터 한 후 시작되었습니다. 거의 은둔 생활 방식을 이끄는 놀랍도록 다재다능한 음악가 인 7 개의 그래미 수상자이며 여가 시간에는 재규어와 핫로드와 같은 자동차 작업을 좋아합니다.

잉베이 맘스틴 - 음악 스타일: 글램 메탈, 슈레드 메탈, 프로그레시브 메탈, 하드 록, 파워 메탈

잉베이 요한 말름스틴(Yngwie Johann Malmsteen)은 스웨덴의 독학 기타리스트로 고대 노르웨이어에서 그의 이름이 특별한 의미를 가지며 "바이킹 지도자"처럼 들린다고 주장합니다. 그는 악기에 큰 관심을 보이지 않았으나 7세 때 지미 헨드릭스의 사망 소식을 듣고 자신이 태어났다고 발표했다. 새로운 기타리스트— 잉베이 맘스틴. 음악은 소년을 너무 사로 잡아 수업을 건너 뛰기 시작한 다음 학교를 완전히 떠나 훌륭한 마에스트로가되기로 결정했습니다. 1989 년에 음악가는 러시아에서 20 번의 콘서트를 열었고 "Live in Leningrad : Trial By Fire"앨범을 녹음했습니다. 흥미롭게도 Malmsteen의 이미지는 스웨덴 지폐에 나타납니다. 그럼에도 불구하고 Yngwie는 애니메이션 시리즈 Metalocalypse의 영웅 기타리스트의 프로토 타입이되었습니다.

이 이야기에서 알 수 있듯이 음악에 대한 갈망은 어린 시절에 나타납니다. 정서적 폭발의 여파로 소년들은 기타를 손에 들고 스스로 마스터하기 시작합니다. 저명한 음악가들의 경험에 따르면 이것이 필요한 것은 다음과 같습니다.

    • 인내
    • 고집
    • 목적성
    • 끊임없는 연습

요즘에는 많은 기회와 수단이 있습니다. 독학어떤 악기. 독특하고 인기 있는 마스터가 되는 것은 쉽지 않지만 시도해야 합니다. 도전! 곧 새로운 Steve Vai 또는 Joe Satriani에 대해 듣게 될까요?

모두에게 인사 기타리스트, 다양한 줄무늬 및 훈련 수준. 이 기사에서 나는 아마도 세 번째 또는 네 번째로 중요한 주제를 제기하고 있습니다. 독학그리고 무엇보다도 초보자를 위해 (이미 얻은 것을 고려하여) 경험이 많은 사람을 기억하는 것도 적절하지 않을 것입니다.
가장 진부하고 우스꽝스러운 것부터 중요하고 필요한 것까지, 간단히 말해서. 단 10가지 유용한 팁!

1. 소리를 듣는 법을 배우십시오.

음악적 귀는 단순한 것, 즉 청각 기관인 귀의 훈련으로 발달하기 시작합니다. 그래서 그들은 "박수"뿐만 아니라 그들이들은 것의 모든 미묘함을 구별 할 수 있습니다. 그리고 최고의 코치는 우리의 일상입니다.
주변 소리를 듣기 시작하고 특정 소리를 동시에 여러 소리에서 분리하십시오.

예를 들어 시끄러운 도시 거리에서 다른 사람의 휴대폰 소리, 새의 울음 소리, 자동차 바퀴의 휘파람 소리, 바람 소리 등을 강조 표시합니다. 어떤 소리가 가장 크거나 가장 경쾌한지 이해하려고 노력하십시오. 이 순간시간. 훨씬 더 간단하고 흥미로운 점은 VKontakte 계정에서 들어오는 엽서 소리 등에서 나오는 개인 메시지 소리의 차이점을 찾으십시오.
이 간단한 연습은 나중에 구문 분석, 특히 기타 튜닝을 할 때 확실히 도움이 될 것입니다.

2. 올바른 준비손은 성공의 열쇠입니다.

나는 나 자신을 알고 초보자는 거의 항상 모든 것을 연속으로 플레이합니다., 즉시 - 많은 관심을 기울이지 않고. 이 단계에서 연주의 질이 이것에 달려 있기 때문에 기타리스트의 미래 자존감이 형성됩니다.
초등학교 1학년 때 쓰는 법을 배우는 것과 같습니다. 결국, 나중에 10 일이되면 이미 "모든 것이 명확"할 것입니다.
게으르지 말고 사랑하는 사람 (사랑하는 사람)에게주의를 기울이십시오!

3. 너무 스트레스 받지 마세요!

8. 지식 악보— 확실한 플러스!

9. 친구들과 함께 연주하고 노래하는 법을 배우세요!

기타 연습에 지쳐 집에서 컴퓨터 앞에 앉아 있으면 컴퓨터도 슬플 수 있다. 그리고 우리는 당신에 대해 무엇을 말할 수 있습니까? 그리고 또 다른 손가락의 피로 후에, 당신은 이 모든 기타 레슨을 그만두고 싶고...

10. 다른 사람들의 예를 들어라! 영감을 얻으십시오!

일상적인 작업에서도 모든 것이 시작되기 때문에이 항목을 먼저 넣을 수 있습니다!
모든 기타리스트는 라이브든 녹음이든 훌륭한 기타를 연주하고 영감을 받은 사람을 처음으로 듣습니다. 그런 다음 그는이 예술을 향한 첫 걸음을 시작했습니다.

그들이 발전함에 따라 조만간 모든 음악가는 무감각 한 상황, 즉 창의력 부족에 처하게됩니다. 그리고 어떤 수준의 플레이와 정도에 상관없이 음악적 재능. 영감은 사라지고 기술은 안정적인 연습이 필요하고 모든 것이 순조롭게 진행되면 습득 한 기술은 점차 잊혀지고 사라집니다. 그러므로, 그래서 자기 계발을 위한 영감을 찾고 찾는 것이 중요합니다.. 이것은 특히 사람들에게 해당됩니다.

항상 그렇듯이 가장 효과적인 행동은 가장 간단하며 자신과 함께 무엇을 해야할지 중요하지 않습니다. 다시 말해, 변경해야 합니다. 환경적극적으로 휴식을 취하십시오.

이 후, 갈망 악기새로운 성과와 사업에 필요한 신선한 창의력, 생각 및 아이디어가 급증할 때가 왔습니다!
행운을 빌어요!
이 기사는 인기 있는 기타 사이트의 기사를 부분적으로 "재작성"한 것입니다.

때때로 음악가는 튜터와 함께 공부하고 졸업합니다. 음악 학교, 악기에 몇 시간 동안 앉아 교과서를 공부하지만 원하는 것을 얻지 못합니다. 또한 재능있는 부지런한 사람이 시행 착오를 통해 음악에서 전례없는 성공을 거두고 스스로 할 수 있습니다. 이 기사는 기타 연주법을 독학하여 세계적인 성공을 거둔 일부 기타리스트에 관한 것입니다.

지미 헨드릭스

그는 자신의 기술의 천재, 거장 및 창의적인 마스터로 간주됩니다. 비평가들이 강조하듯이 그는 록 음악의 얼굴을 바꾸었다. 타임지는 그를 역사상 가장 위대한 기타리스트라고 불렀고, 라이프지는 그를 "록 음악의 반신반인"이라고 불렀습니다.

기타리스트는 다섯 살 때 악기를 마스터했습니다. 그의 첫 번째 기타에는 현이 하나뿐이었습니다. 그는 왼손잡이였기 때문에 기타를 거꾸로 잡았다. Hendrix가 유명해졌을 때 Fender는 특별히 그를 위해 왼손잡이용 모델을 개발했습니다.

음악가는 악보를 몰랐지만 이것이 그가 거의 1 분 동안 헤어지지 않은 악기로 절대적으로 놀라운 일을하는 것을 막지는 못했습니다. Hendrix는 이빨로 기타를 연주하고 등 뒤로, 머리 위로 기타를 잡았습니다. 이 모든 것이 청중에게 특별한 인상을 남겼습니다.

그는 표현력이 풍부하고 비정상적으로 화려한 공연을 준비했습니다. 이것에 대한 확인은 무대에서 자신의 기타 방화입니다.

Hendrix는 Rolling Stone의 100에서 1 위를 차지했습니다. 최고의 기타리스트모든 시간의.

사울 허드슨(슬래시)

밝고 기억에 남는 외모로 잘 알려진 영국의 거장 기타리스트. 그는 미국의 하드 록 밴드 Guns N' Roses의 리드 기타리스트로 가장 잘 알려져 있습니다. 세계적인 성공 1980년대 후반과 1990년대 초반 그는 젊은 시절 12시간 동안 연속으로 연습했고, 많은 독학 기타리스트들처럼 그가 마침내 마스터한 첫 번째 기타 프레이즈는 Smoke On The Water라는 노래의 유명한 인트로 리프였습니다. 깊은 밴드보라.

Slash의 첫 번째 일렉트릭 기타는 Hendrix의 경우와 마찬가지로 "Gibson Explorer"였습니다. 할머니가 그에게 준 현이 하나 있습니다. 나중에 매우 다양한 악기를 시도했고 1985년에 마침내 그는 Gibson 악기를 최종적으로 선호하게 되었습니다.

그가 연주하는 모든 프로젝트에서 Slash의 사운드는 오랫동안 참조되었습니다.

에릭 클랩튼

에릭 클랩튼은 위대한 블루스 기타리스트들의 연주를 가능한 한 충실하게 모방하기 위해 14세 때 스스로 기타를 배우기 시작했습니다. 독학으로 배운 Eric Clapton은 모든 로커를위한 "거룩한 성소"인 로큰롤 명예의 전당에 세 번이나 포함 된 영예를 안은 세계 유일의 음악가입니다.

게리 무어

게리 무어(Gary Moore)는 8세 때부터 기타 연주의 기초를 스스로 배우기 시작한 전설적인 아일랜드 블루스맨이자 작곡가이자 가수입니다. 무어의 회고록에 따르면 한 친구가 그에게 단 하나의 화음을 보여준 다음 "모든 것이 저절로 진행되었습니다." 음악가가 왼손잡이라는 사실에도 불구하고 그는 표준 오른손 악기로 훌륭하게 일했습니다. Gary Moore는 시그니처 기타로 유명한 Gibson 기타 브랜드의 영예를 안은 최초의 뮤지션 중 한 명입니다.

당신이 재능을 가지고 태어났다면 "7개의 자물쇠 뒤에" 숨길 수 없습니다. 그러나 타고난 재능이 아니더라도 물질적 재물과 시간과 장소에 구애받지 않고 쉽게 개발할 수 있습니다. 여기서 중요한 것은 욕망과 노력입니다. 우리는 5명의 훌륭한 독학 기타리스트의 예를 사용하여 졸업장, 연결 및 기타 혜택 없이 자신의 경험과 지식만으로 경력의 정상에 도달하는 방법을 보여 주기로 결정했습니다.

지미 헨드릭스.

우리는 이것을 생각합니다 위대한 음악가상상할 가치도 없다! 모두가 들어 본 적이 있습니다. 재능있는 사람,하지만이 연주자가 그의 욕망 때문에 유명해진 것을 알고 있습니까? 세상이 기타를 다른 시각으로 보게 만든 것은 바로 이 사람이었습니다., 그리고 그녀를 자신에게 "제압"한 사람은 바로 그 사람이었습니다. 가진 것 없이 음악 교육 . 인상적이지 않나요? 그래서 그는 무엇을 가지고 있었습니까? 창의성, 새로운 경향, 놀라운 힘, 인내에 대한 당신의 관점.많지는 않지만 충분했습니다! 이제 무엇이 빠졌는지 알 수 있습니다. 진정한 스타가 되기 위해!

에릭 클랩튼.

미래를 위해 성공적인 경력 , 이 기타리스트 제리 리 루이스에게서 영감을 받음, 이미 14 세에 Eric은 첫 번째 뮤지컬 순위를 마스터하기 시작했습니다. 그리고 , 음악가는 위대한 성격의 게임에 대한 시각적 인식에서만 반발했습니다.. 그에게 어려웠습니까? 확실히, 그러나 욕망과 관심의 힘은 완고하게 젊은 Clapton을 음악의 세계로 이끌었습니다. 따라서, "껍질"없이 그는 독학에서 세계 무대로 성장했습니다.

척 베리.

15세에 Chuck은 6현 기타를 집어 들었고 그가 영원히 "그녀와 함께 있을 것"이라는 것을 깨달았습니다. 3화음 블루스 기법가족처럼 그에게 순종했습니다. 그리고 나중에 음악가는 그것이 어려운 문제라고 한 번 이상 인정했지만 만족하고 행복한 얼굴로 이것이 그의 요소라는 것을 항상 읽을 수 있습니다. 위에서 설명한 별들처럼 음악 규칙에 대한 집착, 그래서 무대는 그를 따랐다쉽진 않더라도.

앵거스 맥키넌 영.

그룹 "에서 우리에게 알려진 리드 기타리스트교류\ DC» . 그는 확실히 배울 것이 많습니다! 그룹의 동료들은 그를 "인내하지 않는" "매우 참을성있는 사람"이라고 불렀습니다. 어느 날, 월드스타가 되기로 결심그는 한 번도 그것을 의심하지 않았습니다! 11세 때부터 Angus는 기타의 모든 기초를 탐구했습니다., 튜토리얼을 파고 들었지만 금방 지쳤습니다. 음악가, 그는 "마스터링 프로세스"가 훨씬 낫다는 것을 깨달았습니다. 훌륭한 선수들의 경기를 보고. 따라서, 좋아하는 악기 연주법을 배우는 앵거스,나는 내 유일한 선생님의 게임을 복사합니다. 좋아하는 뮤지션.

잉베이 맘스틴.

이것 재능있는 음악가많은 사람들이 알고. 그는 다양한 상판에서 반복적으로 "빛나고"다양한 출판물에서 "위대한"목록을 보충했습니다. 하지만 나 자신 Irvy는 "완벽에는 한계가 없다"고 반복해서 말했습니다.그리고 매일 새로운 것을 배우고 조금 더 완벽한 사운드에 가까운. 그의 팬과 팬들에 따르면 그는 이미 리더입니다. 음악가로서, 사람으로서, 전설로서, 그러나 연기자 자신은 당신이 가지고 있더라도 항상 성장할 여지가 있다는 것을 잠시 의심하지 않습니다. 자신의 경험과 자신의 실수와 지식 만.

인내와 힘 덕분에 자기 계발이 "집에서" 이루어질 수 있다는 것을 알고 있는 이 재능 있는 사람들의 예를 사용하여 우리는 성공 단계로 가는 직접적인 길을 보여주었습니다. 그들에게서 약간의 관용과 인내를 취하는 것만 남아 있으며 쉽게 갈 수 있습니다. 놀라운 세계매일매일 새로운 것을 열고 불을 붙이는 쇼비지니스 새로운 별, 당신의 하늘에!


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