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러시아 최고의 록 밴드: 목록, 이름. 러시아 최고의 록 밴드: 목록, 이름 데모 그룹: Sasha Zvereva

러시아 록은 모호한 문화 현상이지만 동시에이 장르는 여전히 흥미롭고 재능이 풍부합니다. 게다가 역동적이다. 팬들은 러시아의 수많은 록 밴드의 새로운 노래와 이미 사랑받는 노래에 기뻐합니다. 목록은 지속적으로 업데이트됩니다. 가장 재능 있고 인기있는 뮤지션에 대해 이야기합시다. 러시아 최고의 록 밴드를 회상하고 작업의 주요 이정표를 추적하고 장르 제휴도 처리합시다.

러시안 록의 탄생

모든 것은 1960년대에 시작되었습니다. 그런 다음 국내 밴드가 나타나기 시작하여 외국 비틀즈 방식으로 연주했습니다. 롤링 스톤즈그리고 비치 보이즈. 로큰롤은 정식과는 다르지만 소련 현실에 맞게 조정되었지만 이미 실제 우리 자신의 국내에서 태어났습니다.

록 금지되었습니다. 그러나 최초의 얼터너티브 뮤지컬 그룹은 팬들에게 작업 동기를 전달하기 위해 최선을 다했습니다. 이들은 "Slavs", "Buffoons", "Falcon"그룹이었습니다. 조금 후에 70 년대에 널리 알려진 Integral 팀이 생겼습니다. 1968년에 결성되었다. 밴드 더키즈 - 미래의 유명한 "타임머신".

1970년대: 멍에 아래 있는 바위

이 10년은 아마도 장르 역사상 가장 어려웠을 것입니다. 공식적으로 무거운 음악은 금지되었고 지도부는이 기간 동안 그것을 선호하지 않았으며 가능한 모든 방법으로 눈에 띄지 않도록 노력했으며 많은 사람들이 허용되는 범위 내에서 교육과 작업과 같은 저항이 가장 적은 길을 선택했습니다.

그러나 그럼에도 불구하고 많은 그룹은 "지하"에 있어야했지만 선택한 장르의 표준에 따라 작업하는 것을 두려워하지 않았습니다. 이 시대의 "Time Machine"은 밤에 GITIS의 음성 스튜디오에서 교활하게 음악을 녹음합니다. 하지만 새로운 그룹'Resurrection'은 가벼운 사운드 때문에 가끔 콘서트에서 공연하기도 하고, 'Leap Summer'는 첫 번째 마그네틱 앨범 녹음 작업에 매진하고 있다.

70년대 초 아쿠아리움이 등장했다. 10년이 지나면서 Magnetic Band, Picnic, Autograph와 같은 그룹이 등장했습니다.

"해동"과 80년대의 박해

1981년 상트페테르부르크에 최초의 록 클럽이 문을 열었습니다. 이 이벤트는 그 해의 음악에 큰 의미가 있었습니다. 이제 대체 밴드가 "언더그라운드"에서 나올 수 있었기 때문입니다. 그러나 자유는 오래 가지 못했습니다. 2년 후 무거운 음악이 다시 금지되었습니다. 이번에는 로커들이 기생충이라고 불리며 진정한 박해가 시작되었습니다.

2년 후 록은 다시 합법화되었습니다. 그런 다음 무거운 음악을 연주하는 그룹과 연주자의 활동을 규제하도록 설계된 특수 조직인 록 연구소가 모스크바에 문을 열었습니다. 이때 "Kino", "Alisa", "Auktyon", "Bravo", "Nautilus Pompilius", "DDT"가 형성되었습니다.

90년대: 진정한 러시안 록

20세기의 마지막 10년은 자유의 시작이었습니다. 90년대에 러시아 최초의 록 밴드가 등장했습니다. 유난히 무거운 음악을 연주하는 새로운 주의 밴드 목록은 정말 인상적이었습니다.

이 10년은 스타일 측면에서도 중요했습니다. 러시아 음악은 펑크, 얼터너티브, 파워, 심포닉 메탈, 그런지, 이모, 랩코어로 풍성해졌습니다. 이러한 각 트렌드의 대표자는 선택한 스타일의 틀 내에서 작업했으며 그들의 음악은 여러 측면에서 일반적이었고 새로운 트렌드는 항상 서양에서 러시아로 왔습니다.

새 천년의 무거운 음악

지난 세기의 90년대에 존재했던 거의 모든 스타일이 현재 세기로 넘어갔습니다. 새로운 밀레니엄에 이미 결성된 많은 밴드가 메탈 사운드와 80년대의 얼터너티브로 돌아왔습니다. 구식 음악을 연주한다는 의미가 아니라 지나간 시대의 잃어버린 로맨스에 대한 향수로 간주할 수 있을 뿐이다. 아마도 록으로 돌아가고자 하는 음악가들의 열망, 항의할 수 있는 능력, 그것을 역사의 맨 처음처럼 반항적으로 만들고자 하는 욕망도 그 역할을 할 것입니다.

지금까지 헤비 음악의 길을 선택한 수많은 밴드와 연주자들이 있습니다. 현대 대중은 Jane Air, Animal Jazz, Murakami, Pilot, Louna 및 기타 러시아 록 밴드를 좋아합니다. 이 목록은 장르의 각 팬이 자신의 즐겨 찾기를 가지고 있기 때문에 무기한으로 보충될 수 있습니다. 또한 러시아 대안 운동의 대가 인 마스토돈은 여전히 존재하며 오늘날까지도 새 앨범으로 팬들을 기쁘게합니다. 그리고 우리는 그들에게 장수, 힘, 창조적 영감을 바랄 뿐입니다.

러시아: 목록

객관적으로 평가하는 것은 항상 매우 어렵습니다. 그리고 장르의 한 팬이 하나를 좋아하고 다른 하나는 완전히 다른 것도 아닙니다. 음악 유산에 대한 특정 그룹의 기여도를 평가하는 방법은 무엇입니까? 한 사람이 더 많은 일을 했고 다른 사람이 덜 한 일을 어떻게 결정합니까? 표준으로 간주되는 것은 무엇입니까?

그래서 우리는 순위나 상위 10위가 아닌 간단한 목록을 작성했습니다. 가장 많이 기재하고 있습니다 유명한 록 밴드러시아. 이 뮤지션들은 대안 문화 발전을 위해 많은 노력을 기울였으며, 이를 통해 헌신적인 청취자들의 사랑을 받았습니다. 이 목록에는 최고의 제품이 없으며 긁힌 자국이 있는 사람도 없습니다. 여기 있는 모든 사람이 정말 중요합니다. 그리고 누군가가 언급되지 않은 경우 제한된 시간, 기사의 양 및 인간 기억의 자원에 대해 죄를 지을 수 있습니다.

따라서 러시아에서 가장 인기있는 록 밴드 목록은 다음과 같습니다.

"타임 머신";
"피크닉";
"노틸러스 폼필리우스";
"아가타 크리스티";
"앨리스";
"B2";
"비장";
"미라 트롤";
"DDT";
« 민방위»;
"영화";
"레닌그라드";
"화장장";
"가자 지구";
"왕과 광대";
"도덕 코드";
"아리아";
"순진한";
"다리가 좁아!";
"키펠로프";
"쿠크리닉시";
"고리키 공원";
"야간 저격수";
"조종사";
"귀걸이";
"바퀴벌레!";
"치즈와 공동";
"차이프";
"Lyapis Trubetskoy".

우리는 최고의 팀을 기억했습니다. 이제 그들의 장르 소속을 간단히 특성화합시다.

좋은 오래된 헤비메탈

처음에 이 장르는 단단한 돌영국에서. 그것은 1970년대에 일어났고, 스타일의 기원은 유명한 밴드블랙 안식일. Heavy는 10 년 후 소련에 입국했지만 80 년대 암석 운동의 불법으로 인해 불과 몇 년 후에 활발히 발전하기 시작했습니다. 선구자는 Black Coffee, Legion, Black Obelisk 및 Aria와 같은 그룹이었습니다. 그리고 헤비메탈이 큰 인기를 얻은 것은 마지막 팀 덕분이었습니다. 오랫동안.

스타 올림푸스에 대한 "Aria"의 상승은 어떻게 시작 되었습니까? 심각한 헤비 음악을 연주할 팀을 만들겠다는 아이디어는 원래 Alfa 그룹에서 연주했던 Vladimir Kholstinin에게 왔습니다. 음악가는베이스 기타리스트 Alik Granovsky의 사람에게서 같은 생각을 가진 사람을 찾았습니다. 사실 앨범 녹음을 위한 자료는 이미 준비가 되어 있었지만 신인 밴드에는 보컬리스트가 없었다. 그는 회원이 되었다 이전 VIA"흐름, 노래" Valery Kipelov. '아리아'라는 이름은 즉흥적으로 제안됐지만 멤버들 모두가 좋아했다. 그러나 뮤지션의 매니저가 당시에 언급했듯이 숨겨진 하위 텍스트는 없었습니다.

팀의 역사는 여러면에서 어려웠습니다. 러시아와 해외의 다른 많은 유명한 록 밴드와 마찬가지로 Aria는 분열, 격변 및 영광의 순간을 경험했습니다. 그러나 동시에 그들의 유명한 동료 Manowar의 노래에서 부른 것처럼 멤버들은 금속을 위해 목숨을 바칠 준비가 되어 있었고 항상 음악에 전념했습니다.

가장 유명한 펑크

펑크는 로큰롤과 개러지 록에서 분리되었습니다. 미국과 영국에서 최초의 대표자는 Ramones와 Sex Pistols였으며 러시아에서는 1979 년 상트 페테르부르크에서 결성 된 "Automatic Satisfiers"그룹이었습니다. 그건 그렇고, 그 이름은 영국 팀 Sex Pistols의 작업에 대한 인상 아래 정확하게 나타 났으며 간단한 무료 번역이었습니다. 키노의 미래 멤버들이 상트페테르부르크에서 공연하는 시간이 다른 것도 흥미롭다. 그리고 Viktor Tsoi 자신도.

나중에 Yegor Letov의 "Civil Defense"와 Yuri Klinsky의 "Gaza Strip"과 같은 다른 저명한 대표자가 펑크 장면에 나타났습니다. 이 밴드는 많은 일을 겪었고 오늘날까지도 인기를 유지하고 있습니다. 오늘날 스타일은 "Cockroaches!", "Naive", "Elysium"및 기타 러시아의 유명한 펑크 록 밴드로 대표됩니다.

러시아 대안

록 음악의 대안적 방향은 일종의 포스트펑크와 개러지 록의 합성이다. 그러나 80년대 미국에서 장르가 형성되는 동안 각 그룹이 최대한 자신을 표현했기 때문에 특정한 스타일적 제휴에 대해 이야기하기는 어렵습니다. 대안.

러시아에서 이 장르에 속하는 첫 번째 그룹은 Oak Gaai, Chimera 및 Kirpichi였습니다. 첫 번째로 언급된 그룹의 솔리스트는 Dolphin입니다. 그런데 앞으로 음악적 스타일을 바꾸지 않고 큰 인기를 얻은 것은 그의 솔로 프로젝트였다.

대안은 여전히 러시아의 많은 록 밴드에서 연주됩니다. 그중 인기있는 것은 Slot, Psyche, Tractor Bowling, Lumen입니다.

포크 록 : 러시아 록 밴드 작업의 민속 동기

무거운 음악을 연주하는 많은 유명한 밴드에 대한 영감은 민요. 그리고 포크 록이 있습니다. 미국과 영국의 장르 대표로는 Simon & Garfunkel, Gentle Giant, Death In June이 있습니다. 러시아에서는 Melnitsa가 포크 록을 연주하고 Troll은 가문비 나무, Solstice, White Owl을 억압합니다.

흥미롭게도 지난 세기 70-80년대에 존재했던 바로 그 소비에트 VIA가 이 장르에 기인할 수 있습니다. 이들은 Pesnyary, Trio Linnik, Good fellows입니다. 때로는 스타일로서의 민속이 유명한 그룹 "Korol i Shut"에 기인한다는 점도 주목할 만합니다. 음악으로 설정된 "끔찍한 이야기"는 일부 민속 모티브를 포함하고 있지만 여전히 민속 예술과 관련이 없기 때문에 이것은 전적으로 사실이 아닙니다. 오히려 다음 장르는 호러 펑크, 펑크 록, 그리고 아마도 어느 정도는 포크 펑크와 같은 그룹의 문체 방향을 특징으로 할 수 있습니다.

현대 러시아 음악계의 메탈코어

이 장르는 미국 음악에서 지난 세기의 90년대에 시작되었고, 그 전성기는 2000년대에 왔습니다. 그 기원은 Bullet For My Valentine, Killswitch Engage 및 모든유적. Metalcore는 금세기 초에 러시아에 왔으며 Rashamba, Stigmata 및 Access Is Closed로 대표되었습니다.

오늘날 메탈코어는 러시아의 많은 젊은 록 밴드들이 연주합니다. 이들은 Party Animal, Francis, VIA "My Turn", "Lost World"및 기타입니다.

결론적으로

러시아 록 음악은 다면적입니다. 그녀는 재미있는 이야기, 그녀는 얼굴이 많고 창의성에서 자신의 위치를 표현하기로 결정한 재능있는 사람들입니다. 그리고 이것은 그들의 라이프 스타일입니다. 자유롭고 개방적이며이 공연자들의 팬들이 스스로 선택하려고합니다.

최고의 록 밴드러시아인들은 팬들을 위한 음악만 만드는 것이 아닙니다. 그들의 노래는 단순한 것에서 영감을 찾고, 삶을 더 단순하게 바라보는 법을 배우고, 주변 세상의 아름다움에 감사하는 데 도움이 됩니다. 그리고 이 러시아 바위는 독창적이고 놀랍습니다. 글쎄, 소원하자 창조적 성공최고의 초보 밴드와 연주자. 그리고 뮤즈가 그들의 충실한 동반자가 되기를 바랍니다.

가장 기억에 남는 90년대 러시아 클립에 대한 NeStandart. 그리고 지난 10년 동안, 2000년대에 그들이 들었던 것을 생각했습니다. 보다 정확하게는 각 테이프 레코더에서 일부 노래가 재생됨에 따라 기쁨으로든 강제로든 우리나라의 대다수가 들었던 것입니다. 즉, "Disco of the 2000s"디스크에 포함될 것입니다 (그리고 이것이 필수라고 생각합니다). 학교에서 돌아오면 바로 MuzTV 또는 MTV와 같은 TV를 켜고 한 채널에서 다른 채널로 "점프"하는 경우가 있었습니다. 그리고 다행스럽게도 내 기억력은 여전히 약간 실패합니다. "방송 중"이고 여러 달 동안 여러 차트에서 1 위를 차지한 사람들을 잘 기억합니다. 주목!아래 목록에는 제 생각에 2000년대를 의인화하는 출연자들이 있습니다. 이것은 순전히 제 개인적인 의견입니다. 하지만 동시에 나는 모든 출연자들이 마음에 들지 않거나 오히려 일부를 거의 소화하지 못하지만 우리 라디오 방송국에서 반년 동안 (종종 그 이상) 재생 한 것은 그들이었고 당신은 할 수 없습니다 이에 반대합니다. 목록은 라디오, TV에서 이러한 노래의 회전을 기반으로 합니다. 공연자가 꽤 많고 비디오 게시물에 과부하가 걸리지 않도록 (그렇지 않으면 인터넷 연결이 매우 빠르지 않은 사람은 게시물을 정지시킬 것입니다) 일부 비디오에 대한 클릭 가능한 링크를 만들었습니다. 밑줄 및 기울임꼴 단어 여기 클릭하면 이 클립/공연이 있는 Youtube 또는 Rutube 페이지로 리디렉션됩니다. 여기에서 매우 유명한 (또는 성가신) 사람이 보이지 않으면 작성하십시오. _________________________________________________________________________ 그래서 시작되었습니다 2000년 . Vladimir Vladimirovich Putin이 대통령이되었습니다.))) 음악적으로 잘 시작되었습니다. B2. B2영화 "Brother 2"의 사운드 트랙 이후 어느 시점에서 호주에서 1999 년에 도착한 사람들 - "No one write to the Colonel"은 모든 사람에게 알려졌습니다. 그리고 그들은 같은 2000년에 발매된 노래 "Silver"로 그들의 성공을 공고히 했습니다. 모두가이 노래를 들었고 영화는 Sergei Bodrov Jr.의 참여로 가장 유명한 영화 중 하나가되었습니다. 클립 "실버"- 클립 "아무도 대령에게 편지를 쓰지 않습니다"이러한 구성과 병행하여 그룹 "데모"그들의 가장 유명한 노래 "The Sun"이 발매되었습니다. 정말 이빨을 갈게 된 사람입니다.”지금은 즐거운 향수를 불러 일으키지 만.
데모 클립 "선샤인"-ㅏ "미래에서 온 방문자""Winter in the Heart"라는 노래를 발표했습니다. 기억하세요, 네? 오, 그들이 가지고 있던 노래 ...
미래에서 온 방문객 클립 "마음 속의 겨울"그리고 같은 해, 가수 지망생 알수 Eurovision Song Contest에서 2위를 차지했으며 그녀의 노래 "Solo"는 라디오 방송국과 TV에서 크게 로테이션되었습니다. 그 후 몇 년 동안 "가을", "어제", 결혼, 자녀 ... 알수 "Solo" - "Eurovision"에서 녹음승리의 행진을 시작했다 "타투". 레즈비언 소녀들 (그리고 모두 그렇게 생각했습니다)은 1999 년에 그룹이되었고, 2000 년에 모두를 미치게 만든 히트 곡 "나는 미쳤어"가 녹음되었습니다.
타투 Clip "미쳤어" - 2000년의 끝자락을 장식한 그룹 '내 사랑을 왜 짓밟아' "의미 환각". 의미론적 환각덧붙여서이 그룹 "Forever Young"의 노래는 1999 년에 녹음되어 빠르게 인기를 얻었지만 2000 년 영화 "Brother 2"에서 다시 들렸습니다. 2000년에는 "Stars 3000"이라는 노래가 녹음되었습니다. 클립 "내 사랑을 왜 짓밟아" - "영원히 젊다" - "스타즈 3000" - 2001년 모두가 세상의 끝을 기다리고 있다는 사실로 유명합니다.))) 그러나 그는 오지 않았고 음악을 포함한 삶은 계속되었습니다. 특히 경력을 계속 "타투"- "They Won't Catch Us"라는 노래가 발표되었습니다. 클립 "그들은 우리를 따라잡지 못할 것이다" -"미래에서 온 손님"으로 모든 것이 괜찮았습니다. "싫어요"라는 노래가 발표되었습니다. 클립 "싫어요" - 알렉산더 마샬그의 아마도 가장 인기있는 노래 "White Ashes"를 녹음했습니다. 알렉산더 마샬 클립 "화이트 애쉬"ㅏ "디스크테카 아바리아" 1990년까지 Serov, Ryzhov, Timofeev, Zhukov(1996년 사망)에 의해 만들어졌지만 그녀가 앨범을 녹음한 것은 1999년이었습니다. 2001년에 발표된 노래 "Eggs", "Zakoli e balty"는 역대 히트곡이 되었습니다. 디스코테카 아바리아 클립 "Zako le b al you"너! 이른 아침 일찍 그는 집을 떠나 다시 동이 트자 창밖으로 돌아 왔습니다. 그리고 당신의 사랑하는 아버지는 벨트를 벗고 이렇게 말했습니다. "그게 다야, 아들 아, 기도해!" 이것이 마지막이라고 맹세하지 말고 눈을 뜨고 바보 같은 미소로 소파에 누워 매우 피곤한 것처럼 내가 말한대로 모든 것을하십시오 : "죽여 죽여라!"-희망합니다. 행동에 대한 인센티브로 노래의 가사를 이해하는 사람은 없었습니다.))) 클립 "계란- "비장"그들의 도발적인 노래 "New People"로 공연 : "사람은 밤에 새로운 사람을 만듭니다"-듣기 부끄러운 때가있었습니다))
비장 클립 "새로운 사람들"-ㅏ "두 사람을 위한 차"모든 여자들을 녹인 곡 "애정마인"을 녹음했다.
2인용 차 클립 "다정한 광산" 2002년 RTR TV 채널은 이름을 "Russia"로, "ORT"는 "Channel One"으로 변경했습니다. 그룹 "다리가 쑤신다""People will no longer hear our kind funny voices"라는 트랙을 녹음했는데, 이 노래의 비디오가 제 상상을 흔들었습니다. 어떻게 그들이 정말 묻혔나요? 불쌍한 어린 아이들 ... 프레임 자르기, Photoshop의 경이로움 및 촬영에 대해 물론 저는 전혀 몰랐습니다.
다리 경련 클립 "다리 경련" "스매시" Vlad의 아빠에게 선물로 녹음 된 노래 "Belle"로 소녀들의 마음을 정복하기 시작했습니다 (저는 집에 포스터 2 개를 가지고 있었고 Topalov와 Lazarev는 별도로 가지고있었습니다).
스매시 클립 "벨"- "다이너마이트", 후기 Leonid Nerushenko의 구성에서 그들은 "나는 잊지 않을 것입니다"-로맨스를 녹음했습니다 ... 다이너마이트 클립 "잊지 않을게" - "비아 그라"그들은 노래, 특히 "좋은 아침, 아빠"비디오로 모든 사람을 때렸습니다. 모두 소녀가 입구에서 할머니에게 가죽 끈을 보여주는 장면을 기억합니다. 대담하게)) "비아 그라" 클립 "좋은 아침, 아빠"-같은 해에 시대가 시작되었습니다 "스타팩토리". 한동안 컨베이어 벨트에이 프로젝트를 떠난 소년 소녀들은 수백만 명의 아이돌이되었고 그들의 유일한 노래는 라디오 방송국에서 재생 된 후 화면에서 빠르게 사라졌습니다. 이 "운동"의 선구자는 그룹입니다. "뿌리"그리고 "공장".
공장 뿌리모두가 수양 자작나무에 대한 노래를 들었다고 생각했고, KVN은 그들과 페어링을 많이 했습니다. 예를 들면 다음과 같습니다. 1년 후 같은 그룹이 젊은 레이디 가가에 대한 스릴러로 우리를 놀라게 할 것이라고 말할 것입니다. 예 예! 글쎄, "그리고 그녀의 에메랄드 눈썹이 달의 표식 아래 귀를 기울이고있다"라는 노래는 또 누구였습니까? 네, "You'll Know Her"는 독창적이고 인기가 많았습니다. 나는 개인적으로 Roots의 현재 작업에 대해 아무것도 모릅니다. 정말 인상적인 시작이었습니다. 친구가 콘서트에 있었는데 그녀는 열렬한 팬들에게 거의 짓밟힐 뻔했습니다. 그건 그렇고-어떤 이유로 모두가 브래지어를 던졌습니다))) 클립 "우는 자작나무" - 클립 "당신은 그녀를 알고 있습니다"-프로젝트의 "자매" - 그룹 "공장"이제 우리에게 Gossip girls는 창의성보다 사교 행사에 더 많이 등장하는 것으로 알려져 있습니다. 그런데 그들은 그들 중 4 명을 시작했습니다. Maria Alalykina는 프로젝트 형성 직후에 떠났고, 결혼하고, 이슬람으로 개종하고, 출산하고, 이혼했습니다 ... 2002-2003 년에 발표 된 "About Love"라는 노래 ( 정확한 날짜는 알 수 없음) 나중에 그녀의 클립에서 촬영된 것은 Roots의 생물학에 관한 노래보다 덜 인기가 없었습니다. 클립 "사랑에 대해"-"Eurovision"은 점점 더 많은 새로운 영웅을 열었습니다-그룹 "총리", 이전에 알려졌지만 "북한 소녀"덕분에 전국적인 인기를 얻었습니다. 이제 그룹은 "PM"이라고 불립니다. 프로듀서와 다투고 그녀의 현재 작업에 대해 거의 듣지 못할 때 발생하는 모든 사람에게 교훈입니다.
총리 노래 "북쪽에서 온 소녀"- 2003년 이라크 전쟁의 시작과 폴 매카트니 경이 러시아에 첫 등장 "비장"내가 가장 좋아하는 노래 인 "Romance"를 녹음했습니다. 꿰뚫고, 아름답고, 멜로디 ... 지금까지도 제가 가장 좋아하는 노래 중 하나입니다. 클립 "로맨스"대중에게 알려지게 된 "수류""당신과 관련된 모든 것"이라는 노래와 함께 Nastya Tsvetaeva가이 노래의 비디오를 열었습니다.
수류 클립 "당신과 관련된 모든 것" - 스매시매우 훌륭하고 고품질의 팝 제품인 "Prayer"덕분에 작업을 계속했습니다. 즐겁게 게시물을 작성하면서 그들의 노래를 많이 들었습니다.))) "기도" - "황금 축음기"의 공연'스타팩토리2'가 또 하나의 일일히어로를 공개했다. 마리아 르제브스카야(다른 사람이 이것을 기억합니까) 그녀의 노래 "내가 고양이가 될 때"로 말 그대로 어디에나있었습니다. 그런 다음 그녀는 개인 생활 정리에 관심을 갖거나 연기 수업에 들어갔거나 다른 것이 있었을 수도 있지만 결국 이제는 아무도 그녀를 기억하지 않습니다.
마리아 르제브스카야 클립 "고양이가 되면 - 이라클리여전히 TV에서 볼 수있는 몇 안되는 사람 중 한 명인 는 그의 주요 히트 곡인 "Vova-Plague"를 녹음했습니다. 이상한 구절과 더 이상한 후렴구, 하지만 누가 가사를 듣습니까? 노래는 상점, 시장, 직장 등 모든 곳에서 (원하든 원하지 않든)들을 수 있습니다 ...
이라클리 클립 "보바 전염병""공장"에 있는 그의 동료 줄리아 사비체바그녀는 "High for the Star" 비행을 계속 약속했지만 결코 그렇게 하지 않았습니다. 그리고 왜 - 그 노래는 지구상에서 인기를 얻었습니다.
줄리아 사비체바 클립 "높음"-ㅏ 피에르 나르시스영원히 "초콜릿 토끼"가되었습니다.
피에르 나르시스 클립 "초콜릿 토끼"- 2004년 Mikheil Saakashvili가 조지아의 대통령이 되었습니다. 블라디미르 푸틴이 2기 재선에 성공했습니다. 매사추세츠 주에서는 동성 결혼이 허용됩니다. 동지 여러분!))) 2003년 말에 "스타팩토리 3", 그리고 2004년 초 - 3월 - 니키타 말리닌그의 "고양이"로 모두를 "죽였습니다". 인정합니다, 저는 3개월 내내 그의 팬이었습니다))) 니키타 말리닌. 그리고 이것은 나의 첫 번째 잡지 "Yes. Star Factory!"입니다. 클립 "고양이"-같은 해에 또 다른 "스타팩토리"- 이번에는 4번째. 그가 행진을 시작한 곳이다. 티마티… 그러나 좋은 노래와 연주자도 있었습니다. 예를 들어, 이리나 둡초바, "About him"이라는 노래를 연주했는데 울지 않으면 나라의 절반이 슬펐습니다. 노래가 히트를 쳤습니다. Irina는 꽤 인기 가수. 그녀는 Roman Chernitsyn (Plazma 그룹)과 결혼하여 아들을 낳고 이혼하고 나아지고 체중이 줄고 다시 좋아지고 성형 수술에 관심을 갖게되었습니다 .... 그녀의 최신 뮤지컬 작품 중 Polina Gagarina "To Who, Why"와의 듀엣은 꽤 좋은 노래입니다.
이리나 둡초바 "그에 대해"- 보고 콘서트 녹음음, 가장 큰 희망은 Yuri Titov가 제공했습니다. 당신은 이것을 기억할 것입니다 - 그의 노래 "Pretty"는 거의 1 년 동안 차트에서 지속되었습니다 !! 새로운 제조업체 - 그리고 그러한 성공! 그러나 Titov의 개인적인 삶에 대한 "노란색 언론"의 기사를 제외하고는 아무것도 따르지 않았습니다. 클립이 하나 더 있었고 그게 다입니다 ... 예, "스타 팩토리"는 항상 큰 희망을주는 능력으로 유명했습니다 ... 유리 티토프 클립 "척"그룹 "수류"또 다른 히트 곡 "Stronger Drinks"를 발표했고 디스크를 쫓을 때라는 것을 확실히 깨달았습니다.)) 그들의 디스크에는 유치한 목소리로 부르는 멋진 노래 "Be Kinder"가 있다고 말하고 싶습니다 (Roma Bilyk가 아님) 노래) - 나는 그녀가 너무 귀엽다는 것을 추천합니다 =) 클립 "강한 음료수"래퍼 세료가모두에게 블랙 부머를 태워주겠다고 약속하기 시작했습니다. 그는 나를 태워주지 않았지만 노래는 간장에 도착했습니다))
세료가 클립 "블랙 부머" - 디마 빌란(글쎄, 그 없이는 어디 있겠습니까!) 그의 전체 경력과 러시아어에서 가장 아름답고 낭만적 인 노래 중 하나를 발표했습니다. 음악사 2000년대 - "하늘 기슭에서."
디마 빌란예를 들어 Otar Kushanashvili와 같은 "오늘날의 Bilan"에 대한 열렬한 반대자들조차도이 페널티가 Bilan의 최고라고 말합니다. 클립 "하늘의 해안에서"ㅏ 카티아 렐이 단어, 모든 시대와 민족의 쓰레기- "My marmalade"를 두려워하지 마십시오.
카티아 렐이 격렬한 히트곡은 어디에나 있었고 단순하고 방해받지 않는 가사 덕분에 모두가 기억했고 이 노래는 패러디스트들의 컬트가 되었습니다. 클립 "내 마멀레이드 - 잔나 프리스케몇 년 전 그녀는 솔로 작업을 시작했지만 Andrey Gubin이 작곡 한 "La-la-la"라는 노래의 포스트로 정말 유명해졌습니다. 그리고 이 클립에서 다양한 색상의 패브릭 조각이 Jeanne의 시그니처 의상이 되었습니다.
잔나 프리스케 클립 "La-la-la"- 2005년. 조지 W. 부시가 미국 대통령으로 두 번째 임기를 시작했고 (미친, 누가 그를 뽑았습니까?) 북한은 핵무기를 가지고 있다고 말했고 따라서 오늘날까지 미국과 맹세합니다. Domashny 채널과 Humor FM 라디오가 나타났습니다. 젊은 여성 포도당아직 "분류 해제"되지 않은 , 계속해서 그녀의 Doberman과 함께 걷고 히트 곡 "Bride"를 촬영합니다.
포도당 클립 "신부"-그룹 "익살""Alina Kabaeva"라는 노래로 유명해진 Alina 자신이이 노래의 비디오에 출연했습니다.
이르가 말 클립 "Alina Kabaeva"-나타납니다 레라 마스크바그런 멋진 7 층에 대해 즉시 이야기하기 시작합니다. "7th Floor" - 3개월 이상 차트에 머물렀고 "Univer" 시리즈(타이틀 테마)에서 여전히 들을 수 있는 노래입니다. 다음은 'SMS 사랑'이었다. 레라 마스크바 클립 "7층" - "인자-2"…
요인 2아, 이 그룹은 1999년에 결성되었는데, 활동 초기에는 "Letters", "Slut", "Lone Star" 등의 감성적인 노래를 불렀습니다. 그러나 그들은 히트 곡 "Beauty"로 대중의 귀를 죽였습니다. 각 아이언은이 노래를 2 시간마다 방송하는 것이 의무라고 생각했습니다. 그 결과 모두가 노래에 지쳤습니다. 그리고 그룹은 곧 프로듀서 Sergei Zhukov (예 : "Hands Up")와 다투었고 이제는 그녀에 대해 거의 듣지 못했습니다. 클립 "아름다움"-남자 이름을 가진 소녀 막심'어려운 나이'를 부르며 '아시나요'로 청춘의 아이돌로 등극한다.
막심 클립 "어려운 나이"- 클립 "알고 있습니까"-"팩토리" 그룹 "투시""The Most"라는 노래 덕분에 유명해졌습니다. 그런 밝은 트랙은 더 이상 없었습니다.
툿시 클립 "가장, 가장"-사마라 그룹 "그림 형제"모두에게 속눈썹을 박수 치고 벗으라고 촉구했습니다. 후-알코올 및 심각한 "스타 열병"문제.
그림 형제 클립 "속눈썹" - "디스크테카 아바리아"올해 그녀는 어려운시기를 겪었습니다. 보컬 Andrei Serov 중 한 명이 구타를 당했고 그는 두개골이 부러진 상태로 오랫동안 병원에 누워있었습니다. 그 직전에 사람들은 Ryzhov와 Timofeev가 Muz TV 시상식에서 함께 공연하도록 강요받은 "If you want to stay"라는 노래를 발표했습니다. 따뜻함, 에너지, 라이브 퍼포먼스가 놀라웠습니다. 수천 명의 홀 전체가 그들을 지원하고 함께 노래했습니다. "남고 싶다면" 클립 2006년 러시아와 우크라이나 사이의 "가스 전쟁"의 시작. 이란은 우라늄 농축 프로그램을 다시 시작했으며, 이로 인해 많은 국가에서 비난을 받았습니다. 언론인 Anna Politkovskaya가 사망했습니다. 별이 빛났다 비앙키- "춤이 있었다"라는 노래가 사방에서 돌고있었습니다.
비앙카 클립 "춤이 있었다"-또 다른 "스타팩토리"이었지만 좋은 것을 남기지 않았습니다. 그런 다음 또 다른 그룹이 있었고 그 결과 그룹이되었습니다. 첼시그리고 알렉세이 크보로스티안.
첼시
알렉세이 크보로스티안 Aleksey Korzin (Chelsea 보컬리스트)은 리포팅 콘서트 중 한 곳에서 다른 사람의 신부에 대해 노래를 불렀고이 노래는 즉시 로테이션에 들어간 후 약 6 개월 동안 차트에 머물 렀습니다. "Alien Bride"-보고 콘서트 녹음 Alexey Khvorostyan은 "I Serve Russia"라는 노래 덕분에 모든 국영 콘서트에서 환영받는 게스트가되었습니다. "I serve Russia"-보고 콘서트 녹음밴드가 나타납니다 "반데로스" Columbia Pictures는 제공하지 않습니다. Naomi와 Vladislav Doronin이 예를 들어 "Naomi I would Campbell"과 같은 후속 창작물을 들었는지 궁금합니다. =))
반데로스 클립 "Columbia Pictures" - 2007년 세계 돌고래의 해 웹사이트 Lurkmore.ru가 시작되었습니다. 아직 알려지지 않은 그룹 없음 "은""Song No. 1"이라는 노래로 Eurovision에 갔다. 그들은 경쟁에서 이기지 못했지만 인기를 얻었습니다. 덧붙여서 제 2 공장의 전 제조사 인 Lena Temnikova가 그룹에서 노래합니다. 은 클립 "노래 1번" -우크라이나 그룹 "붐박스" Watchmen 덕분에 유명해졌습니다.
붐박스 클립 "Wahteram"- 2008년 윤년. 드미트리 메드베데프가 대통령이 되었습니다. 그룹 « 퀘스트 권총» 남자들이 섹스를 전혀 원하지 않는다고 인정한 "I 'm Tired"라는 노래로 차트를 날려 버렸지 만 ... 사랑! 아마도 이것이 노래가 사람들을 데려 간 것입니까? 퀘스트 권총 클립 "피곤해" -그룹은 서정적 인 주제를 계속했습니다. "T-9""Inhale-Exhale"이라는 곡으로 많은 이들의 마음을 사로잡은 T-9 클립 "들숨-내쉬기" 2009년. 러시아에서 - 청소년의 해. Evsyukov 사건. Michael Jackson, Ivan Dykhovichny, Natasha Richardson이 사망했습니다. 버락 오바마가 미국의 대통령이 되었습니다. "유로비전"점점 더 많은 새로운 사람들을 발견합니다. 대회에서 1 위를 차지한 Alexander Rybak는 그의 "동화"를 전 세계에 전했습니다.
알렉산더 리바크 "Fairytale" - "Eurovision"에서 녹음 -그룹 "도"그리고 "Director"라는 노래는 그해 가을에 히트를 쳤습니다.
도 클립 "감독"- 그런 것. 해가 갈수록 TV, 특히 음악 채널을 덜 시청하면서 목록이 작아졌습니다. 내가 누구를 잊었습니까? 당신은 누구라고 생각합니까? 이 년을 나타냅니다. 쓰세요, 추가하겠습니다. 10/10/31 18:08에 업데이트됨: 사용자의 추가 사항 2001년 감소(일명 Kirill Tolmatsky)는 "Letter"라는 노래를 연주했습니다. 이 노래는 성공적이었고 2002년에는 영화 "72미터"에서도 소리가 났습니다.
감소 "Letter" - "Golden Gramophone"에서 녹음 2001-2002 그룹 휘어진"Go crazy"라는 노래로 촬영했습니다.
휘어진클립은 미쳤습니다. 총격전, 폭파 된 자동차. 그 시간 동안 - 아주 멋지다! 클립 "미쳐"- 2003년 말에 결성된 그룹 "우마투르만", 그리고 2004 년에 그들의 "Praskovya"는 모든 곳에서 돌진했습니다. Uma2rman 클립 "Praskovya" 10/10/31 18:22에 업데이트됨: 2000~2001년에 Yulia Chicherina와 그녀의 그룹이 특히 인기를 끌었습니다. "치체리나".
치체리나글쎄, "Tu-lu-la"와 "Heat-heat. 큰 도시의 튀긴 태양"을 흥얼 거리지 않은 사람. 클립 "Tu-lu-la"- 클립 "히트"- 2010년 10월 31일 21:36에 업데이트됨: 2002년 '페인츠' 그룹은 '오늘 엄마에게 집에 왔어', '오렌지 썬'이라는 곡으로 유명해졌습니다. 1 년 전, 그들은 모든 라디오 방송국에서 재생되는 같은 이름의 노래 인 "당신은 이미 성인입니다"( "빅 브라더") 앨범을 발표했습니다. "그는 아무것도 모른다"는 2002 년에 발표되었고 즉시 모든 차트를 강타했으며 그다지 성공적인 "사랑해, 세르게이", "엄마"가 없었습니다.
그림 물감지금은 그룹이 가끔 뭔가를 녹음하고 팬 사이트에서 큰 소리로 컴백을 약속합니다)) 클립 "오늘 엄마 집에 왔다" 클립 "빅 브라더"- 클립 "빅 브라더 2"- 클립 "오렌지 태양"- 콘서트 녹음 "그는 아무것도 모른다" - 2010년 10월 31일 21:55에 업데이트됨: 아이다미르 무구...그는 오랫동안 귀를 강간했습니다. 2005 년 15 세 (!) "Black Eyes"라는 노래로 그는 혼자가 아니라 저를 괴롭 혔습니다. 그 노래는 즉시 러시아에서 히트를 쳤기 때문에 모든 라디오 방송국에서 재생되었습니다. 아이다미르 무구지금은 양복 입은 소년을보고 감동했지만 ...) 콘서트 공연 "Black Eyes"-"오늘 우리는 하얀 춤을 추고 있습니다. 아마 친구를 사귀고 밤에는 함께있을 것이고 아침에는 영원히 헤어질 것입니다."-2005 년의 좋은 옛 고전 미스터 크리드. "Slow"는 멋진 이름입니다)) 이 노래는 4개월 이상 라디오 차트에 머물렀습니다. 미스터 크리드 노래 "슬로우" - 2010년 10월 31일 22:02에 업데이트됨: 그리고 모든 시대와 사람들의 주요 히트곡 .... *드럼롤*
Karina M. 및 Podim 그룹"하얀 배, 하얀 배"- 우리의 두뇌를 와우 .... Karina M. 및 Podim 그룹우리 귀를 길고 세게 강간했습니다. 20006은 그들의 해입니다 (이미 지나간 것이 좋습니다))))) 클립 "화이트 보트" 10/01/11 15:36에 업데이트됨: 2000년,사실, 그는 좋은 노래가 풍부했습니다. 올해입니다 젬피라그의 경력 중 가장 성공적인 트랙인 "Forgive me my love"를 발표합니다.
젬피라 2000 년 3 월 28 일, 2000 년 러시아에서 베스트셀러가 된 셀프 타이틀 앨범의 초연이 열렸으며 150 만 장 이상 판매되었으며 그녀의 경력에서 가장 성공적이었습니다. 클립 "내 사랑 용서해줘 10/05/11 16:51에 업데이트됨: 2000년역대급 히트곡을 선사한 그룹 '마이 하트' "비장" 이 노래로 그룹의 콘서트 공연 - 리볼버..이 그룹을 기억하는 사람이 있습니까? 그리고 2000년에는 모든 소녀들이 그들을 사랑했습니다 =)
가지마' 클립안에 2001년여자 마음의 또 다른 "먹는 자"가 나타났습니다-그룹 "터보 모드"
클립 "엄마"-

브로큰 밴드의 솔리스트들이 무대 밖에서 그들의 삶을 구축하는 방법.

불과 몇 년 전만 해도 이 아티스트들은 큰 인기를 얻었고 그들의 노래는 전국적으로 알려지고 불려졌고 콘서트 티켓을 구하는 것은 불가능했습니다. 젊은이와 소녀 모두 좋아하는 가수의 포스터를 사고, 앨범을 모두 사고, 신곡과 비디오를 기다렸다가 사랑에 빠졌고, 모방하고 우상으로 여겼습니다. 일부 뮤지션은 성공적으로 세계 수준에 도달하고 유럽의 주요 차트에서 빛을 발했습니다. 그러나 모든 사람이 인기를 유지하는 것은 아니었고 많은 사람들이 스스로 다른 길을 선택했습니다. 컬트 러시아 그룹의 붕괴 원인은 무엇이며 지금 무엇을하고 있습니까?

타투그룹

2000년 가을, 당시 무명 그룹인 타투의 히트곡 '미쳤어'가 국내를 강타했다. 이제 우리는 Lena Katina와 Yulia Volkova가 러시아뿐만 아니라 국경 너머까지 알려져 있다고 자신있게 말할 수 있습니다.

그룹 결성 당시 두 소녀는 가수로서 첫 발을 내디뎠을 뿐이며 스스로를 매우 엉뚱한 사람이라고 선언했습니다. 그들은 어린 시절부터 친구였으며 Fidget으로 시작했습니다. 2001 년에 그룹의 첫 번째 앨범 인 "200 in the 반대 방향"이 발매되었습니다. 이 디스크의 히트곡 중에는 "They Won't Catch Us", "30 Minutes", "Count to a Hundred", "Show Me Love" 및 밴드의 존재를 들어본 사람이라면 누구나 알고 있는 기타 많은 히트곡이 있습니다. 마음으로. 같은 해 8월부터 싱글 녹음을 시작했다. 영어그리고 유럽을 정복할 준비를 합니다. 그리고 2003년에 Tatu는 Eurovision에서 3위를 차지했습니다.

그러나 압도적인 성공, 전 세계 팬들의 인파, 무조건적인 인정과 명성은 그룹을 해체에서 구하지 못했습니다. 2011년 Julia와 Katya는 공동 작업의 종료를 발표했습니다. 두 소녀에 따르면 그 이유는 각자 더 나아가 새로운 것을 만들고자 하는 욕구 때문이라고 합니다. 사실, 꽤 오랜 기간 동안 Volkova와 Katina는 그럼에도 불구하고 최선의 방법이 아닌 함께 보낸 세월에 대해 이야기하면서 공개적으로 관계를 정리했습니다.

앞으로 Lena Katina는 로스 앤젤레스에서 솔로 활동을 시작했으며 가장 최근에는 어머니가되었습니다.

그러나 Yulia Volkova에는 이미 두 명의 자녀가 있으며 그녀 뒤에는 많은 실패한 소설이 있습니다. 가수는 "Rage"와 "Woman All The Way Down"이라는 노래를 스스로 녹음하고 식당 사업에 손을 대기 시작했습니다.

흥미롭게도 그룹 해체 후 Volkova와 Katina의 재결합 가능성에 대한 소문이 한 번 이상 있었지만 이것은 일어나지 않았습니다. 더욱이 소녀들은 완전히 말을 멈췄습니다. “우리 둘 다 솔로 프로젝트를 시작했습니다. 우리는 모두 다르고 방향도 완전히 다릅니다. 나는 섹스 록을 부를 것입니다.”라고 전 여자 친구를 회상하며 Yulia Volkova를 공유했습니다.

스매시

2002 년에 아마도 그 나라의 모든 소녀들은 Sergey Lazarev와 Vlad Topalov라는 두 명의 젊은 공연자에게 열광했을 것입니다. 그때 인기 그룹 '스매시'가 결성됐다. 그들의 경력에서 핵심적인 노래는 "Belle"이라는 노래였습니다. 그들은 어린이 그룹 "Fidgets"의 수업 시절부터 서로를 알고 있었고 어린 Vlad와 Sergey도 악명 높은 "Yeralash"의 스크린에 나타났습니다.

감미로운 목소리의 청년들의 노래는 말 그대로 모든 아이언에서 들렸고 연주자 자신은 날이 갈수록 점점 더 인기를 얻었습니다. 존재하는 동안 Smash 그룹은 3 개의 앨범을 발표하고 6 개의 비디오를 촬영했습니다. 듀엣의 가장 인기있는 노래 중에는 "Dream", "Obsession", "Faith", "Prayer"등이 있습니다. 자신의 작업을 따르지 않은 사람들도 여전히 많은 아티스트 히트 곡을 잘 기억하고 있다고 말해야합니다.

미친 인기와 그룹의 놀라운 성공에도 불구하고 2004 년 Sergey Lazarev와 Vlad Topalov는 별도로 작업을 계속할 의사를 발표했습니다. 이에 스매시 그룹은 그 순간부터 존재하지 않게 되었고, 팬들은 각자의 솔로 활동의 일환으로 아이돌의 삶을 계속 따라갈 수밖에 없었다.

일부 소식통에 따르면 팀 내 오해로 인해 그룹이 더 이상 존재하지 않습니다. 이제 Lazarev와 Topalov가 실제로 서로에 대해 주장한 것을 기억하는 사람은 거의 없으며 이것이 각자가 국내 쇼 비즈니스에서 자신의 틈새 시장을 차지하는 것을 막지는 못했습니다.

그 후 Vlad Topalov는 "For Your Love", "How Can It Be", "New Autumn"히트 곡을 녹음했습니다 ... 음악가는 솔로 작업으로 계속 발전했지만 그의 새로운 작품에 대해 알 수있는 기회는 덜 나타나기 시작했습니다. 그리고 시간이 지남에 따라 덜.

Sergey Lazarev는 더 성공적인 경력을 쌓았습니다. 2005년 첫 솔로 앨범 Don't be Fake를 녹음했다. 가수의 가장 인기있는 노래 중 : "그들은 왜 사랑을 생각해 냈습니까?", "마음에", "떠나도", "그게 다야"등. 이제 Sergey는 성공적으로 여행하고 새로운 비디오를 촬영하며 인상적인 쇼를 선보입니다. 그리고 곧 인기 아티스트는 대규모 Eurovision 보컬 콘테스트에서 러시아를 대표하기 위해 스톡홀름으로 여행할 것입니다.

그럼에도 불구하고 결국 Smash 그룹은 한동안 재결합했다고 말해야합니다. 사실, 하루 저녁에만. 2011년 세르게이 라자레프와 블라드 토팔로프는 밴드 결성 10주년을 맞아 합동 콘서트를 마련해 팬들을 기쁘게 했다. 2000년대의 히트곡을 불렀는데, 이 아티스트들의 작품을 따라한 사람들은 모두 잘 기억하고 있다.

듀엣 "네파라"

2002년 뮤지컬 올림푸스에 출연한 전국무대 '네파라'의 가장 이색적이고 비표준적인 듀엣곡. 그룹의 고정 멤버는 Alexander Shoua와 Victoria Talyshinskaya입니다. 이처럼 닮지 않은, 열정적이고 관능적인 남녀는 실패한 연애와 짝사랑, 함께할 수 없음에 대한 노래를 부르며 팬들의 마음을 순식간에 사로잡았다. 네파라의 공연을 본 적이 있는 모든 사람들은 빅토리아와 알렉산더가 히트곡을 부를 때마다 그들 사이에 어떤 긴장감과 동시에 매력이 떨어지는지 쉽게 알 수 있다고 말했습니다.

그 나라의 거의 모든 두 번째 여성이 후회하며 한숨을 쉬는 예술가의 소설에 대해 즉시 알려지지 않았습니다. Shoua와 Talyshinskaya는 무대 밖에서 강한 관계를 구축하기 위해 평생을 보냈지 만 결국 둘 다 계속하기로 결정했습니다.

듀엣 팬들의 큰 안타까움에 이것도 적용됐다. 창조적 인 삶빅토리아와 알렉산더. 2012년 그룹 해체를 선언했다. 주된 이유는 두 참가자 모두 참여하려는 욕구였습니다. 솔로 작업. 그러나 2년 후 '신이 발명했다', '어나더 패밀리', '크라이 앤 룩' 등 히트곡의 출연자들이 재회를 선언해 팬들을 기쁘게 했다.

“내 결정이었다. Vika는 즉시 준비가 완료되었으며 0.5초의 대화로 그녀가 내 제안을 다시 수락하기에 충분했습니다.”라고 Alexander가 말했습니다.

StarHit과의 독점 인터뷰에서 Talyshinskaya와 Shoua는 최근 둘 다 서로의 오래된 불만을 용서할 수 있었기 때문에 지금은 그 어느 때보 다 함께 일하는 것이 더 편하다고 말했습니다. 이제 네파라는 많은 것을 가지고 있습니다. 창의적인 계획, 밴드의 팬들은 그들의 새로운 히트 곡과 소식만을 기다릴 수 있습니다.

투치 그룹

나중에 Tutsi 그룹의 솔리스트가 된 Star Factory의 매력적인 졸업생은 어느 시점에서 가장 인기 출연자. 여러면에서 그 이유는 2000 년대 이후 적어도 한 번은 러시아 라디오 방송국을 들었던 모든 사람들에게 잘 알려진 히트 곡 "The Most-Most"의 출시 때문이었습니다. 그룹의 큰 인기를 얻은 것은 바로이 노래였습니다. 그건 그렇고, 2005년에 그들은 같은 이름의 앨범을 발표했습니다.

이미 켜짐 내년 Maria Weber는 임신으로 팀을 떠났지만 얼마 후 돌아 왔습니다. 말할 필요도 없이 그룹의 구성은 여러 번 바뀌었다. 존재하는 동안 Irina Ortman만이 항상 솔리스트로 남아 있습니다.

잠시 후 소녀들은 "Cappuccino"라는 두 번째 앨범을 발표했습니다. "Cool", "Cup of Cappuccino", "Bitter Chocolate", "Do you want yes-yes-yes"가 인기를 얻었습니다. 그러나 비평가들 사이에서 뮤지컬 그룹의 작업은 긍정적 인 평가를 찾지 못했습니다. 이미 두 번째 디스크가 출시 된 후 Tootsie의 인기가 급격히 떨어지기 시작했습니다. 이제 그룹의 전 솔리스트들은 자녀를 키우고 솔로 프로젝트를 수행하며 다른 방향으로 발전하고 있습니다. 때때로 Irina Ortman, Lesya Yaroslavskaya 및 Anastasia Krainova는 여전히 가십 칼럼의 영웅이되지만 이것은 또한 매우 드물게 발생합니다.

"미래에서 온 방문자"

2000년대의 또 다른 인기 그룹은 '미래에서 온 손님'이다. 1998년 3월 8일은 Eva Polna와 Yuri Usachev 듀엣의 공식 생일로 간주됩니다. 팝 그룹의 성공은 즉시 오지 않았습니다. 그런데 하룻밤 만에 녹음 한 첫 번째 앨범 "수백년 후"는 누구에게도 알려지지 않았습니다. 그러나 1999년 밴드의 두 번째 디스크인 "Run from me"가 발매되었습니다. 그룹이 인기를 얻은 것은 그 덕분입니다. 뮤지션들의 작업을 적극적으로 따라가는 이들, 가끔 그들의 노래만 듣던 이들은 여전히 'Run from me'와 'Not love' 히트곡의 모티브를 쉽게 떠올린다.

그룹 "Guests from the Future"의 세 번째 앨범은 그를 컬트 밴드로 끌어 올렸습니다. "So Brave", "It's strong than me", "Break the souls of your window"가 차트의 첫 줄을 차지했습니다. 듀오는 점점 더 열성적인 팬을 확보했습니다.

그럼에도 불구하고 대성공에도 불구하고 2009년 Yuri Usachev가 팀을 떠났습니다. 잠시 후 Eva Polna는 "Guys Do n't Cry"라는 노래를 녹음하고 비디오를 촬영하여 자신을 별도의 크리에이티브 유닛으로 선언했습니다. 그런 다음 그녀는 다른 히트 곡을 가졌습니다. 서정적이고 낭만적 인 노래 "Without parting", "나도 당신이 없습니다", "온 세상이 내 손바닥에 있습니다"라는 작곡. 현재 Eva Polna는 인기를 잃지 않습니다. 가장 인기있는 라디오 방송국과 가장 큰 라디오 방송국에서 항상들을 수 있습니다. 콘서트장국가.

"두 사람을 위한 차"

Stas Kostyushkin과 Denis Klyaver "Tea for Two"의 인기 듀엣은 1994년에 시작되었습니다. 당시 두 명의 학생이 그룹을 결성하기로 하고 상트페테르부르크 젊음의 궁전에서 데뷔했다. 그리고 1999년 상트페테르부르크에서 첫 단독 콘서트를 가졌다. 동시에 그룹은 "당신을 위해"라는 제목의 세 번째 앨범을 발표했습니다. 듀엣곡 중 가장 유명한 곡은 '나의 애틋한'으로, 온 나라가 확실히 알고 있다.

"원하는", "그리고 당신은 여전히 기다리고 있습니다", "그는 사랑을 멈추지 않을 것입니다", "당신과 함께", 그리고 물론 "생일"도 팬들에게 큰 인기를 얻었습니다. 지금까지 전국의 소녀들이 명절에 그것을 듣습니다.

2006 년에는 "You are not alone", "New Year 's kiss", "Forgive me"등 유명한 노래가 포함 된 또 다른 앨범이 발매되었습니다. 사실, 이미 2012 년에 팬들의 큰 후회에 듀오는 헤어졌습니다. 존재하는 동안 "Tea for Two"는 100 개가 넘는 노래를 썼고 7 개의 비디오 클립을 촬영했으며 9 개의 앨범을 발표했습니다. 그룹 디렉터는 주로 Stas와 Denis의 음악적 선호도가 다르기 때문에 격차가 발생했다고 인정했습니다.

현재까지 Denis Klyaver는 솔로 작업에 성공적으로 참여하고 있습니다. 2013년, 가수는 첫 번째 앨범을 발표했습니다. Denis의 가장 인기있는 노래 중 하나 "You 're not like one other people." 2015년 Klyaver는 작곡 "Queen"을 발표했습니다.

Stas Kostyushkin 출시 새 프로젝트그 자신이 솔리스트 인 "A-Dessa". 그의 노래 "Fire"와 "Woman, I don't dance"는 진정한 히트작이되었습니다.

"그림 형제"

두 명의 빨간 머리 쌍둥이 형제가 음악을 하기로 결정하면 어떻게 될까요? 수백만 명의 영혼에 스며들 수 있는 새로운 그룹이 등장하고 있습니다. 그래서 1998년에 러시아 팝록 그룹 "The Brothers Grimm"이 탄생했습니다. Boris와 Konstantin Burdaev가 시작했습니다. 노래 경력사마라에서, 그리고 2004년에 그들은 다른 신진 음악가들과 함께 그들의 운을 시험하기 위해 수도로 이사했습니다.

2005년 6월, 이 그룹은 가장 인기 있는 곡인 "Eyelashes"를 녹음했습니다. 같은 해 쌍둥이 형제는 데뷔 앨범 The Brothers Grimm을 발표했습니다. 그리고 그룹의 또 다른 히트 곡은 "Kusturica"라는 노래였습니다.

앞으로 형제들은 뉴질랜드에서 일하기로 결정하고 그곳에서 "Illusion"앨범을 발매하고 연기 경험도 쌓았습니다. 그건 그렇고, 러시아에서는 뮤지션들이 "Do n't Be Born Beautiful"시리즈에서 연주했습니다.

"Brothers Grimm"의 음악은 비평가들에게 높이 평가되었으며 팬들의 군대는 날마다 증가했습니다. 그러나 몇 년 후 밴드는 헤어질 것이라고 발표했습니다. 창시자는 Konstantin으로 알려져 있습니다.

가족 관계가 형제들을 도와야 했던 것 같습니다. 공동 작업그러나 그것은 중요하지 않았습니다. 2014년 가을, Boris Burdaev는 자신의 작업에서 "The Brothers Grim"이라는 이름을 다시 사용하고 싶다고 발표했지만 그의 형제와의 의견 불일치로 인해 관련 프로젝트인 "Boris Grim and the Brothers Grim"을 만들어야 했습니다. ". 그건 그렇고, Konstantin의 그룹도 계속하기로 결정했고 2015 년에 새 앨범을 발표했습니다.

"크림"

러시아 여성 그룹 "Slivki"의 창의성 역사는 "Discovery"라는 프로젝트로 시작되었습니다. Karina Koks는 친구 Dasha Ermolaeva 및 Irina Vasilyeva와 함께 음악에 손을 대기로 결정했습니다. 조금 후에 운명은 소녀들을 프로듀서 Evgeny Orlov와 함께 데려왔고 그의 주도로 Cream 프로젝트가 만들어졌습니다.

소녀의 첫 번째 비디오는 "가끔"이라는 노래로 촬영되었습니다. 그 당시 그녀는 엄청난 인기를 얻었고 클럽에서 소리를 내며 차트의 첫 줄을 차지했습니다. 2001년 'First Spring'이라는 이름으로 데뷔 앨범 'Cream'을 발매했다. 같은 해 Tina Charles가 그룹에 합류했고 Irina Vasilyeva가 팀을 떠났습니다.

그룹의 가장 인기 있고 좋아하는 싱글 중에는 "Weeks Flew", "Where Childhood Goes", "Above the Clouds", "I Will Always Love You"가 있습니다. 소녀들은 또한 "Inveterate Scammers"와 Anzhelika Varum과 함께 공동 작곡을 녹음했습니다. 그리고 히트작 "The Best"는 전화 카드트리오.

2011년 Karina Koks는 그 순간까지 영구 솔리스트였던 그룹을 떠났습니다. 그녀는 Blackstar 레이블과 계약을 맺었지만 1 년 후 떠났습니다. 또한 2011 년에 가수는 솔로 앨범을 발표했고 이후 Karina는 거절했습니다. 예명. 현재 "Cream"의 전 솔리스트들은 행복한 아내이자 어머니이며 가족에게 모든 힘을 다하고 있습니다.

"화살표"

러시아 여성 그룹 Strelki는 세계적으로 유명한 Spice Girls의 원형이되었습니다. 1997년에는 4,000명의 여학생 중 7명만 선발되었습니다. 미친 인기를 얻은 걸 그룹의 멤버가 된 것은 바로 그들이었다. 1997년에는 "Mommy"라는 노래에 대한 그룹의 첫 번째 비디오도 공개되었습니다. 곧 국가는 "At the Party"라는 노래가 밴드의 특징이 된 두 번째 비디오를 보았습니다. 히트는 "100 pood hit"와 "Golden Gramophone"상을 받았습니다. 그건 그렇고, 밴드의 첫 번째 앨범은 1998 년에 발매되었으며 Arrows Go Forward라고 불 렸습니다.

몇 년 동안 Strelka는 러시아를 성공적으로 여행하여 수천 명의 사람들을 모았습니다. 그들은 걸그룹의 솔리스트들을 모방하려 했고, 그들은 스타일과 품행의 문제에서 본보기가 되었다. 요컨대 정말 놀라운 성공이었습니다.

전체적으로이 그룹에는 11 개의 앨범과 20 개 이상의 클립이 있습니다. Strelok 라인업은 한 번 이상 많이 변경되었습니다. 많은 사람들이 이것이 그룹의 인기 하락 원인이라고 생각하는 경향이 있습니다.

그룹 해체 후 Yulia Beretta와 같은 일부 멤버가 솔로 활동을 시도한 것으로 알려져 있습니다. 가수는 앨범을 발표하고 "Damned Paradise"시리즈의 사운드 트랙을 녹음했습니다. 그룹의 두 멤버 인 Maria Korneeva와 Svetlana Bobkina는 첫 번째 싱글 직후 헤어진 "Bridge"라는 듀엣으로 통합되었습니다. 2009년에 Svetlana와 Yulia는 Nestrelki라는 팀으로 통합되었습니다. 듀엣은 3 년 밖에 지속되지 않았지만 "Vova, come back"과 "Officer"작곡이 진정한 히트작이되었습니다.

"빌어먹을 사기꾼들"

아마도 많은 소녀들이 "Inveterate Scammers"그룹의 남자들과 사랑에 빠졌을 것입니다. 그들의 노래 "A by the River"는 한 여름 이상 히트작이되었습니다. 공식 날짜그룹의 생성은 1996년 12월 8일 Cherepovets의 Dancing City 축제에서 공연한 것으로 간주됩니다. "invetate"는 그룹의 정확한 출현 날짜를 모른다는 것을 스스로 인정합니다. “마지막으로 생각하는 것은 날짜, 숫자 및 금액입니다. 우리는 음표, 하모니, 가사에 더 관심이 있습니다.”라고 공식 웹 사이트에서 인정합니다.

그룹은 가지고 있던 DJ 콘솔 판매 수익으로 첫 곡을 녹음했습니다. "Dirty Scoundrels"는 프로덕션 프로젝트가 아니며 캐스팅에서 수집되지 않았으며 사람들이 매우 자랑스럽게 생각합니다.

가장 인기있는 히트 곡 중 "Girls are different", "Mani-Mani", "주의", "Summer is"라는 그루비하고 재미있는 노래를 꼽을 수 있습니다. 1999년에 가장 많은 유명한 작곡집단 - "사랑해, 사랑해."

또한 Leonid Agutin의 악명 높은 듀엣은 "Inveterate Scammers"때문입니다. 2003년에는 그들의 노래 "Border"에 대한 비디오가 촬영되었습니다. 그리고 시간이 흐르면서 이들은 그룹 'A'Studio'와 함께 'Heart to Heart' 작사 영상을 공개했다. 두 곡 모두 팬들 사이에서도 큰 인기를 얻으며 각종 음원차트에 이름을 올렸다.

나는 "Inveterate Scammers"가 오늘날까지 존재하고 노래를 녹음하고 선동적인 콘서트를 제공한다고 말해야합니다.

"다이너마이트"

2000년대 러시아 팝씬에 등장한 다이너마이트 그룹. Ilya Zudin, Leonid Nerushenko 및 Ilya Durov는 트리오의 관심을 끌었던 첫 번째 노래 "Your Body"를 녹음하여 일반 대중이 그들의 존재에 대해 빠르게 알게되었습니다. 2003년 Dynamite는 I Will Not Forget 앨범을 발표했습니다. 주요 히트 곡은 타이틀 곡이었습니다. 잘 알려진 다른 구성 중에서 "어디가 더 좋은지", "우리 사이에 무슨 일이 있었는지", "My Mi"를 구분할 수 있습니다.

2003년 여름, '다이너마이트'는 콘서트를 열었고 심지어 폐막까지 했다" 새 물결 운동» 유르말라에서. 같은 해 Leonid Nerushenko가 그룹을 떠나고 새로운 회원 Ilya Danilchenko도 오래 머물지 않았습니다. 이로써 다이너마이트 트리오는 듀엣으로 거듭났다.

2005년 그룹의 팬들은 Leonid Nerushenko의 죽음에 대한 비극적인 소식에 충격을 받았습니다. 그의 죽음 직전에 음악가는 창작에 참여했습니다. 솔로 앨범, 그러나 그것을 끝내지 못했습니다.

대체로 팀이 더 이상 존재하지 않는다는 사실에도 불구하고 충성도 높은 팬들은 좋아하는 아티스트의 삶을 계속해서 따르고 있습니다. 소셜 네트워크에서 커뮤니티를 발견하는 것이 유행이며, 창의성에 전념그룹 "Dynamite"와 뮤지션들의 노래는 국가에서 잘 기억됩니다.

그건 그렇고, 그룹의 첫 번째 멤버 인 Ilya Zudin은 오늘날에도 여전히 인기가 있습니다. 그는 때때로 라디오 방송국에서 들을 수 있는 수많은 솔로 및 듀엣 작곡을 가지고 있습니다.

"나이트 스나이퍼"

Night Snipers 그룹은 이제 20년 동안 러시아 청취자들에게 알려졌습니다. 이 그룹은 1993년에 탄생했으며 Diana Arbenina와 Svetlana Surganova의 어쿠스틱 듀오로 존재했습니다. 1998년 8월, 두 친구의 첫 번째 앨범인 "A Drop of Tar in a Barrel of Honey"가 발매되었습니다. 디스크의 노래는 라디오 방송국에 배포되었고 그룹은 성공적으로 투어를 진행했습니다. 나중에 "Night Snipers"는 새로운 역할을 시도하고 전기 사운드 작업까지 시작했습니다.

"Night Snipers"의시는 매우 날카로운 것으로 인식되었습니다. 그리고 노래의 탁월한 연주는 작곡에서 사랑에 대해 솔직하게 이야기하려는 두 연주자의 무조건적인 재능을 인정한 젊은이들과 기성세대 대표 모두의 취향에 맞았습니다.

2002에서 Svetlana Surganova는 그룹을 떠나기로 결정한 후 솔로 활동을 시작하고 Surganova 및 Orchestra 프로젝트를 만들었습니다. Diana Arbenina는 Night Snipers에서 작업을 계속한 다음 자신의 이름으로 만 히트 곡을 발표하기 시작했습니다.

의심 할 여지없이 "Night Snipers"의 작업은 항상 그룹 솔리스트 동료의 작업과 매우 달랐습니다. 음악 평론가그룹의 노래 가사에 특별한 의미가 부여되어 있음을 인식하고 작곡 할 때 작곡에 영혼을 담았습니다.

2013년, Night Snipers는 20주년을 맞았습니다. 이 날짜까지 팀은 투어 시간을 정했습니다. 그럼에도 불구하고 현재 그룹을 발전시키기 위해 노력한 두 명의 주요 인물 인 Diana Arbenina와 Svetlana Surganova는 계속 작업하지만 별도로 작업합니다. 화해할 수 없는 차이가 둘을 막았다 강한 성격관계를 개선하기 위해 힘을 합친다. Arbenina와 Surganova는 여전히 큰 떨림으로 서로에 대해 이야기하지만 여전히 의사 소통을 서두르지 않습니다.

휘어진

1999년 당시 이미 유명했던 이리나 넬슨(Irina Nelson)은 댄스 팝 프로젝트를 만들겠다는 아이디어를 내놓았습니다. 그래서 그녀는 Reflex 그룹의 솔리스트가되었습니다. Irina 외에도 Olga Kosheleva와 Denis Davidovsky가 팀에 합류했습니다. 첫 번째 작곡 "Far Light"는 즉시 뿌리를 내리고 Eurohit Top 40 차트에서 1 위를 차지했습니다.

2001년 밴드의 첫 번째 앨범 Meet the Far Light가 발매되었습니다. Reflex는 실제 히트 곡이 된 노래를 발표했습니다. 여기에는 싱글 "Go crazy", "First time", "I will always wait for you", "Because you were not there"가 포함됩니다. 비슷한 시기에 그룹에 약간의 변화가 있었습니다. Denis와 Olga는 팀을 떠났고 Grigory Rozov와 Alena Torganova가 대신했습니다. 나중에 그룹에는 "Mama"라는 노래로 대중에게 알려진 Zhenya Malakhova도 포함되었습니다. 그리고 2007에서 Irina Nelson은 솔로 작업에 참여하기로 결정했습니다. 하지만 2012년 팬들에게 기쁨을 안겨주며 다시 그룹으로 복귀했다.

이제 Nelson과 Toganova는 이전과 마찬가지로 함께 공연합니다. 업데이트된 라인업에서는 'I will be your sky'와 '하늘이 우리 편이 아니라면' 두 곡의 영상을 촬영했다. "Reflex"의 가장 유명한 노래 중에는 "Nonstop", "I Love", "Dancing", "The Stars Wept", "말하기가 어렵습니다", "어쩌면 보였을지도 모릅니다"라는 작곡이 있습니다. 오늘날까지 전국이 알고 노래하는 것은 바로 그들입니다. 올해 10월 초에는 10집 앨범 'Adult Girls'를 발매했다.

“최근에 젊음은 10세, 성숙은 40에서 60, 지혜는 60에서 108이라는 말을 들었습니다. 그래서 우리는 지혜를 기다리고 있습니다.”Irina Nelson은 앨범 제목을 설명했습니다.

모던 록 음악은 인디 록과 메탈 직전의 균형을 이루고 있으며 2010년대에 결성되어 웸블리를 모을 수 있는 다소 전통적인 록 밴드의 이름을 짓는 것은 다소 어렵습니다. 2017년 그래미 록 앨범 부문에서 인디 밴드인 Cage the Elephant가 상을 줄 사람이 없었기 때문에 수상했습니다.

2000년대에는 새로운 밴드에 문제가 없었고 수요가 많았고 관련성이 있었습니다. 오늘 나는 향수를 불러일으키고 2000년대의 가장 유명하고 인기 있는 밴드를 회상할 것을 제안합니다. 이 목록은 주관적이며 빌보드에 오르지 못했을 개인적인 즐겨찾기가 포함되어 있습니다. 한 번에 모든 것을 원하는 사람들을 위해 - 여기에 2000년대 최고의 록 노래 100곡 목록이 있습니다. 유튜브 편집 .

20위

흰색 줄무늬

2000년대 락에 대해 말하자면 White Stripes는 Seven Nation Army 애국가와 함께 새로운 세기를 맞이했습니다. 새로운 밀레니엄의 잭 화이트만이 기타 사운드를 섹시하게 만들 수 있다는 의견이 있었고, 이 그룹이 이 밴드에 특별히 관심이 없었다는 사실에도 불구하고 나는 이에 동의합니다. 밴드 작업에서 내가 가장 좋아하는 구성은 Led Zeppelin-Ball and Biscuit 스타일의 클래식 블루스였습니다.

19위

살인자

2000년대 후반 인간이라는 노래를 들어보지 않은 사람은 아마 없을 것이다. Killers는 그 당시 이미 알아볼 수 있었지만이 노래는 그들을 세계적인 스타로 데려와 거의 세대의 상징이되었습니다. 나는 이 노래를 좋아하지 않았지만 지금 들으면 눈물이 난다.

18위

콜드 플레이

2000년대 콜드플레이는 지금과 전혀 달랐습니다. 그런 다음 그들은 Radiohead와 동등하게 서고 싶었고 얼터너티브 록 스타일의 앨범을 발표했습니다. 오늘날 Coldplay는 클래식 팝 밴드이며 이것이 그들을 망각에서 구했다고 말해야 합니다. 다른 많은 사람들과 마찬가지로 내가 가장 좋아하는 초기 Coldplay 노래는 Viva la Vida였습니다.

17위

3도어 다운

이 그룹은 강타했지만 그 이후로 재능과 인기를 눈에 띄게 잃었습니다. 상위 10위 안에 있는 많은 사람들과 마찬가지로 저는 이 그룹을 몇 곡의 노래와 연관시킵니다. 그들은 당신 없이 여기에 있었고 내가 없을 때였습니다. Kryptonite 이후에는 그룹의 다른 창작물에 대해 알고 싶지 않았습니다.

16위

림프 비즈킷

중 하나 컬트 그룹 2000년대는 랩메탈의 인기에 힘입어 많은 화제를 불러일으키며 여러 음반을 내놓았다. 두 번째 "미션 임파서블" 둘러보기의 타이틀 곡과 히트작 The Who Behind Blue Eyes의 커버가 그들의 작업의 정점이라고 할 수 있습니다.

15위

파파 로치

Last Resort 및 Not Listening과 강하게 연관되는 2000년대의 가장 역동적인 밴드 중 하나입니다. 하지만 여전히 앨범을 내고 적당한 인기를 누리고 있다.

14위

30초 투 화성

절대적으로 모든 사람이 From Yesterday를 들었 기 때문에 등급에서이 그룹 없이는하기가 어렵습니다. Jared Leto는 항상 저를 놀라게했습니다. 그는 음악가이자 배우이자 감독이며 일반적으로 인생의 모든 것을 관리합니다. 어때요? 그룹의 또 다른 유명한 트랙은 아름다운 거짓말입니다.

13위

도트리

이 그룹은 미국 노래 대회 American Idol 이후 가수 Chris Daughtry에 의해 결성되었습니다. 첫 번째 앨범은 포스트그런지의 정수다. 당신이 찾을 수 있는 가장 세련된 사운드. 물론 그 성공을 되풀이하지는 못했지만 이번 앨범은 2000년대 록 음악의 한 단면으로 궁금증을 자아낸다.

12위

합계 41

이 밴드는 애매한 팝펑크를 연주했고 그곳에서 축출될 때까지 인기가 절정에 달했다. 그린 데이(후자는 이 등급에서 논의될 것입니다). Sum 41에서 내가 가장 좋아하는 노래는 Some Say였지만, 히트곡이 많았고 그 중 일부는 일반 재생 목록에 있습니다.

11위

에이브릴 라빈

이 록 디바는 2000년대에 독특한 현상이었다. 여러 고품질 레코드를 발표한 그녀는 미국에서 가장 많이 팔리는 아티스트 중 한 명이 되었으며 그녀의 히트곡은 여전히 추억을 불러일으킵니다. 그녀의 작업 중 Hot이라는 노래의 영상이 특히 마음에 들었습니다.

10위

소실

모두가 두 번째 Linkin Park라고 부르는 그룹은 Bring Me To life라는 랩 록과 함께 하나(!)의 노래를 발표했습니다. 한때 그들의 첫 두 앨범은 발견이었습니다. 그들은 내가 가장 좋아하는 Good Enough를 포함하여 놀라운 발라드를 가지고 있습니다. 그리고 Call Me When You Sober는 일반적으로 밴드 최고의 트랙입니다.

9위

니켈백

예, 캐나다 경찰은 원하는 만큼 Nickelback 노래로 범죄자를 괴롭힐 수 있지만 이것이 2000년대에 그들이 정상에 있었다는 사실을 바꾸지는 않습니다. 나는 All the Right Reasons를 50번 정도 들었고, 당시 밴드가 세계에서 가장 느린 곡을 만들었다고 누가 주장하겠습니까? Rockstar 노래는 그룹에서 내가 가장 좋아하는 구성이었습니다.

8위

딥 퍼플

예, 공식적으로 록 밴드는 1960 년대부터 존재했지만 2000 년대에는 Bananas와 Rapture of the Deep이라는 두 개의 놀라운 앨범을 발표했습니다. 신랄한 기타 솔로 때문에 Haunted라는 노래가 특히 기억에 남는데, Walk on이 제 딥 퍼플 히트 1위가 되었습니다.

7위

본조비

2005년에 발매된 앨범 Have a Nice Day 덕분에 또 다른 노년층이 순위에 올랐습니다. 이번 앨범은 나에게 그들의 예전 작품만큼이나 의미가 크다. 2000년대의 진정한 사운드. 타이틀 곡은 그룹을 차트로 되돌려 놓았지만 앞으로 그룹은 성공을 거두지 못했습니다.

6위

레드 핫 칠리 페퍼스

이 그룹은 1983년부터 존재했으며 상업적으로 꽤 성공적이었지만 2006년에는 꿈의 앨범인 Stadium Arcadium을 발표했습니다. 매 두 번째 노래가 킬러 트랙이고 세 번째 노래가 우울한 슬로우 문인 더블 앨범은 그 자리에서 죽었습니다. 음악은 매우 높은 품질로 판명되었습니다. 사실, 이것은 그들의 백조의 노래인 Peppers의 마지막 가치 있는 릴리스였습니다.

5위

갓맥

네, 제 개인적인 생각이지만 쿨하고 헤비한 곡이 3곡 밖에 없는 이 그룹은 앨범 더다른 쪽. 새로운 메탈 밴드는 진정한 보석인 어쿠스틱 앨범을 녹음했습니다. 이번 앨범 만큼은 아마 아무것도 듣지 않았을 것이다.

4위

가을의 시인

나는 비디오 게임 Max Payne 2에서 이 밴드에 대해 알게 되었고, 그 이후로 나는 항상 그들의 작업을 지켜보고 있습니다. 가장 흥미로운 것은 Late Goodbye, Carnival of Rust 및 Revolution Roulette로 인정받은 첫 세 앨범 이었지만 느린 앨범이 가장 마음에 들었습니다.

3위

2000년대 70년대의 또 다른 그룹은 All That You Can't Leave Behind와 How to Dismantle an Atomic Bomb 앨범으로 전 세계 차트를 강타했습니다. 이 두 앨범은 이미 인상적인 레코드 컬렉션에 놀라운 추가 기능이었습니다.

2위

린킨 파크

내가 가장 좋아하는 2000년대 밴드는 4개의 놀라운 앨범을 발표하고 수축했다. 지금 그룹에 일어나고 있는 일은 번영이라고 할 수 없습니다. 하나 더빛). 그러나 나는 그들에 대한 좋은 기억만을 가지고 있습니다. 컬트 액션 영화 외에도 밴드에서 내가 가장 좋아하는 노래는 Easier to Run이었습니다.

1위

그린 데이

2000년대 내가 가장 좋아하는 밴드가 Linkin Park이지만 Green Day만이 1위를 차지할 자격이 있습니다. 현재 세기 American Idiot과 21st Century Breakdown이라는 위대함을 향한 두 개의 록 오페라를 만들었습니다. 제 생각에 정말 훌륭한 앨범은 펑크 록과 2000년대 록 음악 전반의 정점입니다.

90 년대와 2000 년대의 인기 뮤지컬 그룹, 당시 전국이 춤을 추던 노래를 기억하고 멤버들의 운명이 어떻게 발전했는지 알아 봅시다.

t.A.T.u. 1999년에 결성된 이 그룹은 처음에는 동성 사랑의 이미지를 노래와 비디오 모두에서 적극적으로 활용했으며 어느 정도 성공의 열쇠가 되었습니다. 2003년에는 Yulia Volkova와 Lena Katina가 Eurovision에 참가하여 3위를 차지했습니다. 그로부터 6년 후 인상적인 국제적 성공을 거둔 후 팀은 흩어졌습니다.

Volkova는 솔로 활동을 시작했습니다. 2004년에 그녀는 딸 빅토리아를 낳았고, 3년 후 그녀는 사업가 파르비즈 야시노프의 아들의 아내가 되었고, 그에게서 아들 사미르를 낳았습니다.

Elena Katina는 2009년부터 국제 솔로 프로젝트 Lena Katina에 참여하고 있으며 로스앤젤레스로 이사했습니다. 이 연주자는 슬로베니아 록 음악가 사쇼 쿠즈마노비치와 결혼하여 2년 전에 아들을 낳았습니다.

"학원". Nastya Makarevich, Lena Perova 및 Izolda Ishkhanishvili로 구성된 소녀 트리오가 TV 쇼 " 새벽의 명성"로 1995년, 그들의 주요 히트곡은 "가을"이었다.

Lena Perova는 그룹에서 가장 먼저 해고되었고 잠시 후 Izolda도 떠났습니다. 끊임없이 그룹에는 Nastya Makarevich만이 여전히 존재하며 회사는 다른 소녀로 구성됩니다. 이제 Lyceum 스타는 40 세이고 변호사와 결혼했으며 두 아들이 있습니다.

Izolda Ishkhanishvili는 연예계에서 은퇴하고 스위스에 거주하며 고급 화장품 사업을 운영하고 있으며 5년 전에 아들을 낳은 건설계 거물 Dmitry Desyatnikov의 아내입니다.

Elena Perova는 쇼 비즈니스로 돌아가려고 노력했고, 영화의 노래와 사운드 트랙을 썼고, 토크쇼를 주최하고, 다양한 TV 프로젝트에 참여하고, 심지어 TV 쇼에 출연했으며, 게다가 그녀는 술과 마약 중독교통사고를 당했습니다. 결혼하지 않았고 자녀도 없습니다.

"하이파이". 그룹의 공식 창립일은 프로듀서가 아티스트 Mitya Fomin, Timofey Pronkin 및 Oksana Oleshko를 한자리에 모은 1998년 8월 2일입니다. 프로듀서 Pavel Yesenin 자신이 그룹의 솔리스트가 될 계획 이었지만 투어를 원하지 않고 Fomin을 Yesenin의 목소리로 녹음 한 노래를 "노래"하기 시작한 "아바타"로 만들었습니다.

2003년 초, Oksana Oleshko는 그룹과 쇼 비즈니스를 떠나 전적으로 가족에게 헌신하기로 결정했습니다. 그녀의 자리는 팀에 머물지 않은 현재 유명한 공연자 Tatyana Tereshina와 Katya Li가 차지했습니다.

2009 년 초 "Hi-Fi"의 인기가 떨어지고 솔로 활동을 위해 밴드는 솔로 활동으로 바빴던 Mitya Fomin을 떠났습니다. "Hi-Fi"는 Timofey Pronkin과 변화하는 보컬리스트의 듀엣입니다.

"화살표". 팝 그룹은 1997 년 Soyuz 스튜디오에서 만들어졌으며 4 천명의 지원자 중 Yulia "Yu-Yu"Dolgasheva, Svetlana "Gera"Bobkina, Maria "Margo"Korneeva, Ekaterina "라디오 운영자 Kat " Kravtsova, Maria "Mouse" Soloviev, Anastasia "Stasya" Motherland 및 Leah Bykov.

2000년대 초반에는 구성이 많이 바뀌면서 인기가 떨어졌다. 2004년과 2009년은 모두 그룹 해체 날짜로 인식되며 2015년 8월 Strelka는 황금 라인업에서 팀의 재결합을 발표했지만 현재는 트리오만 남아 있습니다.

"총각 파티". 힙합 트리오는 1991년 프로듀서 Alexei Adamov에 의해 설립되었습니다. 북미 랩의 리듬에 대한 친밀한 삶의 노래 세부 사항은 팀 성공의 열쇠가되었습니다.

"Bachelor Party"는 1996 년까지 지속되었으며 그 후 뮤지션들이 프로젝트를 종료했습니다. Andrey "Dolphin"Lysikov는 솔로 활동을 시작했으며 오늘날까지 계속되고 있습니다. 두 자녀의 아버지인 사진작가 Lika Gulliver와 결혼했습니다.

Pavel "Mutabor"Galkin과 Andrey "Dan"Kotov는 그룹을 되살리려 고 여러 앨범을 녹음했지만 "총각 파티"의 시간은 이미 지났습니다. DJ Mutabor가 모스크바, 상트페테르부르크, 예카테린부르크의 다양한 클럽에서 공연하는 방법 니즈니 노브고로드, 런던, 뉴욕, 더블린 등

"손 들어!". 이 그룹은 1993 년 Samara "Europe Plus"의 라디오 DJ 인 Sergey Zhukov와 Alexey Potekhin이 여러 곡을 녹음하여 라디오 방송국 "Maximum"에서 친구들에게 주었을 때 등장했습니다. 곧 "Student", "Ai -Yai-Yai', 'My Baby'와 'I'm 18 already'는 전국의 여학생들이 춤을 췄다.

팀은 2006 년에 헤어졌고 지금까지 그 이유를 밝히지 않았습니다. Alexey Potekhin은 젊은 연주자를 제작하기 시작했습니다. 두 번 결혼했고 딸이 있습니다.

Sergey Zhukov는 계속해서 첫 솔로 공연을 한 다음 "Hands Up! "이라는 이름으로 다시 공연했습니다. 연기자는 두 번째로 결혼했으며 네 자녀의 아버지입니다.

"러시아 크기". 팀은 청취자에게 "오늘의 천사", "별거의 별", "봄", "이렇게"등 수십 개의 댄스 히트 곡을 제공했습니다. 곧 솔리스트와 프로듀서가 그룹에서 끊임없이 변화하기 시작했고 갈등이 발생했습니다. 건국의 아버지 사이.

이제 그룹의 주요 히트 곡의 저자 인 Dmitry Kopotilov는 계속해서 Russian Size 브랜드로 공연합니다. 음악가는 결혼했고 아들이 있습니다.

Viktor Bondaryuk의 현재 그룹은 "프로젝트 크기"라고 불렸고 지금은 "분당 140 비트"라고 불립니다. 음악가는 "Kitchen"Irina Temicheva 시리즈의 여배우와 결혼했습니다.

이바누슈키 인터내셔널 보이 밴드 - 90년대 여학생들이 가장 좋아하는 그룹. 그룹은 여전히 존재하지만 Kirill Andreev와 Andrey Grigoriev-Apollonov는 초기 구성에서 그대로 유지되었습니다.

1998년 3월 이고르 소린은 솔로 활동을 하기로 결정했고, 같은 해 9월 6층 발코니에서 떨어진 후 수사관에 따르면 음악가는 사망했다.

그룹에서 Igor의 자리는 2013 년 솔로 프로젝트를 위해 밴드를 떠난 Oleg Yakovlev가 차지했습니다. 지난 여름 출연자는 양측성 폐렴과 간경변증으로 심정지로 사망했다.

그리고 이것이 2017년의 "Ivanushki International" 버전의 모습입니다.

"데모". 보컬리스트 Sasha Zvereva가있는 그룹은 1999 년 히트 곡 "Sun in Hands"로 "샷"했습니다.

즈베레바는 2011년까지 그룹명으로 활동했다. 이제 소녀는 로스 앤젤레스에 거주하며 디자인에 종사하고 세 자녀를 키 웁니다.

더 브릴리언트는 90년대 최고의 인기 걸그룹 중 하나였습니다. 첫 번째 구성은 Olga Orlova, Polina Iodis, Irina Lukyanova 및 Zhanna Friske였으며 Orlova는 대부분 노래를 불렀고 나머지는 춤을 추고 백 보컬을 연주했습니다.

1998년 말에 Polina Iodis는 그룹을 떠나 익스트림 스포츠를 시작했으며 MTV Russia에서 Accessible Extreme 프로그램을 진행했습니다. 2010년부터 소녀는 발리에 거주하며 서핑을 하고 있습니다.

2003년 3월, Irina Lukyanova는 팀을 떠나 가족에게 헌신하고 곧 태어날 딸 Anya를 위해 헌신했습니다. 아마도 모든 사람들은 Zhanna Friske의 슬픈 운명에 대해 알고 있습니다.

그룹을 떠난 후 Olga Orlova는 솔로 프로젝트로 공연하고 영화에서 연기하고 극장에서 연주했으며 다른 공연자들은 오랫동안 "Brilliant"라는 브랜드로 공연하고 계속 공연했습니다.

"바이러스!". 그룹의 유명한 히트 곡은 "Pens", "Everything will pass", "I 'll ask you", "Happiness"등의 노래였습니다. 밴드의 첫 번째 라인업은 보컬리스트, 가사 및 음악 작가, 키보디스트 Yuri Stupnik 및 Andrei Gudas 인 Olga Lucky Kozina였습니다.

2011년 올가 럭키는 대중에게 그녀의 새로운 뮤지컬 프로젝트"The CATS"이지만 현재 그룹 "Virus!" 활발한 투어와 신곡 발표.

"미래에서 온 방문자". Eva Polna와 Yuri Usachev의 듀엣 그룹은 1998 년 히트 곡 "Run from me"를 촬영하여 모든 인기 기록을 깼습니다.

2009년 봄, Eva Polna는 그룹 해체와 솔로 활동 시작을 발표했습니다. 음악 외에도 그녀는 패션을 좋아하고 Evelina와 Amalia라는 두 딸을 키 웁니다.

2002년에 Yuri Usachev는 Gramophone Records 녹음 회사의 일반 프로듀서가 되었습니다. 이제 그는 새로운 프로젝트 "Art-house", "My-Ti" 및 "Zventa Sventana"에 전념하고 DJ로 투어를 진행하며 사운드 프로듀서로 스타와 협력합니다. 러시아 쇼 비즈니스. 그의 아내는 유명한 연기자 Tina Kuznetsov입니다.

휘어진. 오랫동안 Irina Nelson이 포함 된 댄스 팝 프로젝트는 2000 년 초에 댄서와 백킹 보컬리스트 Alena Torganova와 Denis Davidovsky가 합류했습니다.

2012년부터 Irina는 솔로 활동과 메인 솔리스트로서 팀 작업을 결합하고 있습니다. 1993년 이후 두 번째 결혼을 한 안톤은 첫 번째 결혼에서 이미 배우를 할머니로 만든 아들 안톤이 있다.

2016년 3월 25일, 그룹 멤버 Alena Torganova는 15년 동안 팀에서 일한 후 그룹에서 탈퇴한다고 발표했습니다.

"더러운 사기꾼". 1996년 12월 8일, 히트곡 "금연", "모든 것이 달라", "아이 러브", "러브 미 러브"의 출연자들이 처음으로 함께 공연했습니다. 지금부터 원래 구성 Sergei "Amoralov" Surovenko와 Vyacheslav "Tom-Chaos Junior"Zinurov는 팀에 남아있었습니다.

Igor "Garik"Bogomazov는 1996 년부터 2011 년까지 그룹에서 일했으며 떠난 후 언론인과 거의 의사 소통하지 않고 창의적인 작업에 참여하지 않습니다. 그에 따르면 그의 아내는 연예계를 떠나겠다고 고집했고 결국 이혼했다. 언론 보도에 따르면 이제 Igor는 술에 너무 중독되어 있습니다.

"두 사람을 위한 차". 작곡가 겸 가수 Denis Klyaver와 시인, 가수, 사업가, 배우 Stas Kostyushkin의 듀엣은 1994년부터 2012년까지 존재했습니다.

이제 Denis Klyaver는 솔로 활동을 추구하고 있으며 두 아들의 아버지 인 세 번째 결혼과 결혼했으며 2010 년에 Eva Polna의 딸 Evelyn의 친자 관계 사실을 공식적으로 인정했습니다.

Stas Kostyushkin은 새로운 프로젝트 "A-Dessa"를 시작했습니다. 또한 세 번째 결혼으로 세 아들의 아버지와 결혼했습니다.

혈장. Roman Chernitsyn과 Maxim Postelny로 구성된 그룹은 러시아어를 사용하는 청중을 위해 영어로만 노래를 연주하기 시작한 최초의 그룹 중 하나였습니다.

지금까지 단 4장의 앨범만 발표했지만 팀은 여전히 존재합니다. Roman Chernitsyn은 Irina Dubtsova와 결혼하여 아들 Artem을 낳았습니다.

총리. 1997년에 결성된 러시아 팝 그룹에는 황금 시대에 Vyacheslav Bodolika, Peter Jason, Jean Grigoriev-Milimerov 및 Dmitry Lansky가 포함되었습니다.

2005 년 말 프로듀서와의 불일치로 인해 Jean, Peter, Vyacheslav 및 Marat는 독립적으로 작업하기 시작했지만 "총리"라는 이름에 대한 권리가 그들에게 속하지 않았기 때문에 스스로를 "PM"이라고 부르도록 강요 받았습니다. 그룹". 그리고 그들의 전 프로듀서는 새로운 구성같은 브랜드의 그룹.

2014년 초 Vyacheslav Bodolika는 PM 그룹을 떠나 스페인으로 떠났습니다.