Vigeland Park에는 몇 개의 조각품이 있습니까? Vladimir Dergachev "Landscapes of life"의 일러스트 매거진

오슬로는 조각품이 가장 풍부한 도시입니다. 그리고 가장 예상치 못한 곳에서. "작은 노르웨이에 비정상적으로 많은" 유명인사 기념물은 말할 필요도 없이 유럽 도시에서 거의 구별할 수 없습니다. 그러나 조각품에 구현 된 "작은 사람들"과 평범한 운명-카페의 테이블에있는 커플, 개울 위의 어부, 보도의 거지는 다음을 포함하여 노르웨이 도시의 거리에서 지나가는 사람들을 만지고 만집니다. 수도. 그리고 그들 중에는 불친절한 북부 국가에게는 이상한 양으로 과도한 노출이 있습니다. 피요르드 수도의 시청은 여성 평등의 상징으로 아름다운 나체 노르웨이 여성의 동상으로 장식되어 있다고 말하면 충분합니다. 그들은 "자연의 아이들"인 스칸디나비아 인들이 자연스러운 모든 것을 다루기 때문에 누드를 침착하게 취급한다고 말합니다. 동의 여부에 관계없이 오슬로에서는 인간의 몸이 풍경과 숭배의 일부가 된 32 헥타르에 달하는이 도시의 진정한 심장 인 위대한 구스타프 비겔란의 조각 공원 인 Frogner Park에 가야합니다. .

Gustav Vigeland의 어린 시절은 그의 아버지가 만든 조각된 나무 조각상에 둘러싸여 있었고 자신도 목각가가 되는 꿈을 꾸었습니다. 아이들이 악기를 가지고 처음으로 실험을 했는지, 파리지앵 연구를 했는지, 예술가 친구들과의 밤샘 집회를 했는지 누가 알겠습니까? 오랫동안 Edvard Munch였습니다) 또는 외로운 필사적 인 작업 중에 Vigeland는 전례없는 범위의 계획을 성숙시킵니다. 돌과 청동 조각 공원을 만들고 그 안에 모든 인간의 삶-모든 감정, 관계, 연령 ... 40 년의 작업 및 정규 납세자 지불 (노르웨이 당국은 창조 예산 문제를 교묘하게 해결했습니다. 젊은 재능) 좋은 결과를 가져옵니다.

무겁고 거칠고 눈에.니다. "돌에서 증기 만들기"는 그에 관한 것이 아닙니다. Vigeland는 돌이나 청동을 자르고 그로부터 인체를 만듭니다. 그의 동상의 인체는 돌의 경도와 청동의 강도를 유지합니다. 그러나 이것은 노르웨이와 노르웨이 예술의 전형입니다. 이곳의 자연 자체는 방문 손님이든 현지 원주민이든 관계없이 누구에게나 힘과 용기가 필요합니다. Vigeland 캐릭터가 매우 유사한 Vikings 시대부터 이와 같았습니다.

적나라한 진실

Frogner Park는 첫 번째 분부터 인상적입니다. 여기에 있는 모든 인물들이 벌거벗은 데에는 몇 가지 이유가 있습니다. 이것은 또한 벌거벗은 몸이 아름다움과 완벽함을 상징했던 아름다운 고대에 대한 언급이기도 합니다. 건강한 몸– 건강한 마음” 조각은 Gustav Vigeland의 한 가지 중요한 차이점이 있습니다. 그의 작품 중에는 젊고 아름다운 젊은 신체를 묘사할 뿐만 아니라 노년, 질병 또는 죽음으로 인해 훼손된 사람들의 조각도 있습니다. 그리고 그것은 매우 강한 인상을 남깁니다.

그다지 중요하지 않은 두 번째 이유는 노르웨이의 사고 방식이며 Vigeland는 공원을 만들 때 자신이 그의 땅의 진정한 아들임을 보여주었습니다.

그리고 가장 중요한 세 번째. 옷과 헤어스타일은 시대다. 패션. 사회에서의 지위. 벌거 벗은 남자는 그의 열정, 꿈, 열망, "비열함과 사소한 잔학 행위"처럼 항상 동일합니다 ... Vigeland는 이것을 이해했습니다. 그리고 그는 자신의 공원이 시각 자료그런데 사람들은 200~300년 전에 옷을 입었습니다. 그리고 저는 진정으로 성경적인 범위로 어머니의 자궁에서 죽음에 이르기까지 인간의 전체 삶을 반영하는 작품을 만들고 싶었습니다.

그의 모든 삶은 이 일에 바쳐졌다. 그리고 그 결과는 수세기 동안 남아 있습니다.

다리는 일상의 세계에서 Vigeland의 환상 세계로가는 길처럼 작은 개울 위에 던져진 공원으로 이어집니다. 사면에서 다리는 기둥으로 장식되어 있으며 키톤의 우화 적 인물이 이상한 도마뱀과 싸우고 사람이 열정으로 전투에서지는 것처럼 항상 패배합니다. 조각가는 인간의 본성을 알고 그것을 이상화하지 않았습니다. 그의 작품을 보는 것이 더 흥미로울수록 당신은 그 작품에서 자신을 인식합니다. 600개 이상의 수치, 정적 또는 동적. 어머니와 자식, 할아버지와 손자, 연인과 친구. 임산부와 죽어가는 노인. 실제로 모든 인간의 삶이 여기에 포착됩니다.

공원으로 이어지는 다리 중앙에는 점액질, 다혈질, 담즙 및 우울의 네 가지 기질을 묘사하는 어린이 인형이 있습니다. 공식적으로 "크랭키 키드(Cranky Kid)" 또는 "앵그리 보이(Angry Boy)"라고 불리는 주먹을 꽉 쥐고 빛나도록 문지르는 담즙 폭발성 아기 인형은 공원을 찾는 모든 방문객들의 끊임없는 기쁨의 대상이자 오슬로의 비공식적 상징입니다. 나치 점령 기간 동안 공원을 만든 조각가, 그것은 국가의 이미지입니다. 노르웨이는 작고 기분이 상하면 아무것도 할 수 없지만 본격적으로 화를냅니다.

삶은 계속된다

우울하고 무거운 음모조차도 방문객을 놀라게하지 않는 것이 놀랍습니다. Vigeland 조각 공원은 진정으로 가장 많이 방문하는 도시의 영혼이되었습니다. 이른 아침부터 늦은 밤까지 아기를 동반한 부모, 자전거를 타고 조깅하는 운동선수, 활기 넘치는 스칸디나비아 연금 수령자, 반려동물을 동반한 개 애호가, 전 세계에서 온 관광객 등을 볼 수 있습니다. 자지 마. Breivik 공격 이후 끔찍한 날에도 삶은 여기서 멈추지 않았습니다. Vigeland는 위대한 낙관론자였으며 인간에 대한 믿음은 그의 공원을 방문하는 모든 방문객에게 전달되는 것 같습니다. 그것은 모든 것에 있습니다. ...공원에 있는 장미 정원을 지나야 한다는 사실에. 가시와 장미의 상징성, 거친 돌과 섬세한 꽃차례의 조합은 너무 분명하고 이해하기 쉽고 오는 사람이라면 누구나 이해할 수 있으며 큰 소리로 말할 필요가 없습니다. 상승의 상징뿐만 아니라 공원이 상승하는 경향이 있으므로 아래에서 논의 할 심장 인 Monolith에 도달하려면 12 단계 이상을 극복해야합니다 ...

공원 놀이터 중 하나에서 발 아래를 보면 그것을 장식하는 장식이 미로라는 것을 알 수 있습니다. 길이는 3km 이상이며 막 다른 골목에서 벗어날 방법이 있는지 확인하기 위해 적어도 일부를 걸어 볼 가치가 있으며 잘못된 장소에 도착하면 언제든지 돌아와서 다시 시작할 수 있습니다. ...여섯 명의 거인이 거대한 그릇을 들고 물이 줄어들지 않고 분출되는 분수 "Cup of Life"를 자세히 보면 4개의 청동 숲이 "성장"하여 인간의 나이를 구현하는 것을 볼 수 있습니다: 어린 시절, 젊음, 성숙 및 노년. 그들은 고리로 닫혀 있으며 슬프고 끔찍한 삶의 결승전을 구현하는 인물 옆에 예를 들어 해골이 나무에 달라 붙는 것처럼 마치 삶의 마지막 힘으로 현명하고 행복한 노인을 볼 수 있습니다 나이: 노인이 손자를 잡고, 당신은 당신의 후손으로 이어지고, 삶은 영원합니다...

팔짱 끼고 다리 꼬고...

그리고 가장 중요한 것은 여기에 올 가치가 있고 거기에 도착하면 정중하게 반성하는 것입니다. 공원의 중심이자 핵심은 모노리스입니다. 사람의 몸을 엮어 만든 거대한 화강암 기둥. 아래는 으스러지거나 죽어가는 시체들이 있고, 위는 생명과 빛을 위해 필사적으로 몸부림치며 위로 기어가고 있고, 맨 위는 하늘과 가장 가까운 16미터 높이에 갓 태어난 아기가 있다.

« 모노리스는 나의 종교"라고 말하곤 했던 조각가. 긴 말 없이 아무 것도 남기지 않고 거룩한 책. Vigeland는 실제로 놀랍도록 살아있는 석상으로 그의 태블릿을 만들었습니다. 이 신체 신경총에서 모든 사람은 자신의 것을 찾습니다. 거대한 알몸 기둥의 관심을 빼앗을 수 없었던 프로이트 주의자부터 모노리스의 모든 인물이 신에게 끌렸다 고 주장하는 미술사 학자에 이르기까지 가장 순수한 죄를 지을 시간이 없었던 신생아의 영혼이 그에게 가장 가깝습니다. 이것은 멈추고 생각하는 곳입니다. 석인들은 살아있는 사람들에게 살아있는 것에 대해 이야기합니다.

공원의 테마는 "인간의 상태"입니다. 대부분의 조각상은 당시 붙잡힌 사람들을 묘사합니다. 다양한 활동달리기, 레슬링, 춤, 포옹 등과 같은 각 조각상은 특정 감정, 인간 관계, 종종 깊은 철학적 함축을 전달하므로 예를 들어 많은 아기와 싸우는 성인 남성의 조각과 같이 많은 구성을 인식하기가 매우 어렵습니다.

지역 주민들은 게임, 야외 레크리에이션 및 피크닉을 위해 공원을 적극적으로 사용합니다. 2007년 3월, 공원은 파손되었습니다. 알 수 없는 사람 또는 한 무리의 사람들이 공원의 모든 조각품의 젖꼭지, 사타구니, 엉덩이에 검은 종이 조각을 붙였습니다.

공원의 매력

정문

정문(연철 및 화강암)은 공원으로 바로 들어가는 입구 역할을 합니다. 그들은 5개의 큰 문, 2개의 작은 보행자 문, 풍향계로 장식된 2개의 구리 지붕 검문소로 구성되어 있습니다. 정문은 노르웨이 은행의 비용으로 1942년에 설치되었습니다.

다리

정문에서 분수대까지 폭 15m의 100m 다리를 따라 58개의 조형물이 자리잡고 있습니다. 이 모든 청동 조각품은 공원의 주요 아이디어 인 "인간 기질"에 해당합니다. 이곳에서 방문객들은 공원에서 가장 인기 있는 동상 중 하나인 앵그리 키드를 볼 수 있습니다. 1940년에 다리는 대중에게 개방된 공원의 첫 번째 부분이 되었습니다. 방문객들은 공원의 많은 부분이 아직 보수 중인 동안 조각품을 즐길 수 있었습니다.

운동장

다리 끝에는 놀이터가 있습니다 - 8명의 그룹 청동상게임 중 아이들을 묘사합니다. 중앙의 화강암 기둥에는 배아가 그려져 있습니다. 또한 오리와 거위가 헤엄치는 연못도 있습니다.

분수

원래 디자인에 따라 브론즈로 제작되어 60개의 별도 장식으로 청동 조각품분수는 국회 의사당 앞에 서기로되어있었습니다. 거대한 나무 가지에 어린아이와 해골을 형상화한 분수는 죽음 뒤에 새 생명이 따른다는 것을 상징한다. 분수 주변에는 1800제곱미터 면적의 흰색과 검은색 화강암 모자이크가 있습니다. m. Vigeland는 1906년부터 1943년까지 이 기념물을 작업했습니다.

고원 "모놀리스"

Monolith Plateau - Monolith 공원의 중심 인물의 기초 역할을하는 계단으로 둘러싸인 석조 플랫폼. 언덕 위에는 36개의 그룹이 있으며 "생명의 순환"을 상징합니다. 고원으로의 접근은 연철로 만들어진 8개의 상징적인 문을 통과합니다. 게이트는 1933년에서 1937년 사이에 설계되었습니다. 1943년 Vigeland가 사망한 직후에 설치되었습니다.

하나로 된 돌

바로 고점공원, 고원에는 중심 인물 인 Monolith가 있습니다. 1924년 Gustav Vigeland가 Frogner에 있는 그의 작업실에서 점토로 모형을 만들면서 이 거대한 기념물의 건설이 시작되었습니다. 디자인 과정은 그에게 10개월이 걸렸고 Vigeland는 1919년에 디자인된 여러 스케치를 사용했다고 합니다. 그 후 모델은 석고 모델 형태로 "동결"되었습니다. 1927년 가을, 수백 톤의 화강암 블록이 Halden의 채석장에서 공원으로 가져와 1년 후에 설치되었습니다. 보호를 위해 나무 캐노피가 주변에 세워졌습니다. 구성 부품. Vigeland의 석고 모델은 프로젝트의 조각가에 대한 참조로 측면에 배치되었습니다. 레이아웃의 그림 번역은 1929년에 시작되었으며 완료하는 데 약 14년이 걸렸습니다. 1944년 크리스마스에 대중은 모노리스를 감상할 수 있었고 180,000명의 군중이 이 작품을 자세히 보기 위해 나무 차양을 가득 메웠습니다. 캐노피는 얼마 지나지 않아 파괴되었습니다. 모노리스의 탑신은 높이 14.12m(46.32피트)이며 하늘로 솟아 있는 121개의 조각으로 구성되어 있습니다. 이 아이디어는 영적이고 신성한 것과 더 가까워지고 싶은 사람의 욕망을 의미했습니다. 앙상블은 친밀감을 다음과 같이 묘사합니다. 인물서로를 포용하면 그들은 구원으로 인도됩니다.

삶의 바퀴

공원의 세로 좌표 850m 끝에는 1930년에 제작된 해시계와 마지막으로 1933-34년에 손으로 만든 생명의 바퀴가 세워졌습니다. 바퀴는 네 사람과 한 아이가 조화를 이루며 무한히 행복한 모습을 묘사하는 화환과 다소 비슷합니다. 이 영원의 상징은 요람에서 매장까지 사람의 여정이라는 공원의 주요 아이디어를 구현합니다.

박물관

공원의 남쪽에는 두 개의 박물관이 있습니다. Vigeland Museum은 다른 조각품과 주인의 그림을 알 수 있으며 오슬로시 역사 박물관입니다.

근무 시간

9월 1일부터 5월 31일까지 화요일부터 일요일까지 12.00-16.00. 월요일은 휴무입니다. 6월 1일부터 8월 31일까지 화요일부터 일요일까지 10.00-17.00. 월요일은 휴무입니다.

입구

공원 입장료는 유료입니다. 일반 티켓 50크룬, 할인 및 어린이(7세 이상) 25크룬, 7세 미만 어린이는 무료입니다.

거기에 도착하는 방법

Vigeland 조각 공원은 Nobels gate 32에 있습니다. 공원에서 가장 가까운 지하철역은 Majorstuen입니다. 20번, 112번 버스 또는 12번 트램을 타실 수도 있으며 필요한 정류장은 Vigelandsparken입니다.

아마도 이 조각공원과 관련하여 친구나 지인들로부터 "이상하다"는 말을 가장 자주 들었을 것입니다. 실제로 조각가 Gustav Vigeland의 특징 인 인체와 그 상태에 대한 태도는 다른 방식으로 특성화하기 어렵습니다. 그의 캐릭터는 우리가 이해할 수 있는 인간 관계 시스템에 존재하는 것처럼 보이며 갑자기 시청자의 마음을 폭발시켜 아이들 무리를 흩어지게 하거나 곰에게 안장을 얹거나 사슴 뿔 사이에 앉게 ​​합니다 .. .

Vigeland 조각 공원은 오슬로 서쪽에 위치한 대규모 Frogner 공원의 일부입니다. 30 헥타르의 땅에는 청동과 석조 주민이 "거주"합니다. 227 개의 기념 조각품이 있습니다. Vigeland는 1907년부터 1942년까지 35년 동안 이 프로젝트에 참여했습니다. 그는 단 1년 동안 공원의 공식 개장을 보지 못했습니다.

다리
철과 화강암으로 만들어진 문은 공원으로 바로 들어가는 입구입니다. 그 직후에 가장 먼저 만들어진 다리가 시작되며 다른 공원 시설보다 먼저 대중에게 공개됩니다. 다리를 따라 100m 정도 정문과 분수대로 가는 길에 58개의 공원 조형물이 있다. 그들은 청동으로 늘어서 있으며 공원의 주요 아이디어 중 하나 인 인간 기질에 해당합니다. 다음은 Vigeland Park - "Snake"(Sinnataggen)에서 가장 많이 인용되는 동상 중 하나입니다.
다리 끝에는 어린이 놀이터가 있습니다. 8개의 동상으로 구성된 그룹으로, 게임 중 어느 것이 어린이인지에 대한 통일된 아이디어입니다. 중앙의 화강암 기둥에는 배아의 이미지가 그려져 있습니다.
















분수
원래 디자인에 따르면 분수는 노르웨이 의회 건물 앞에 서기로 되어 있었습니다. 청동으로 만들어지고 60개의 청동 옅은 부조로 장식된 분수는 어린이와 해골의 이미지로 가득 차 있으며 죽음을 가져오는 죽음을 상징합니다. 새로운 삶. 분수를 둘러싼 바닥(약 1800평방미터)에는 흰색과 검은색 화강암의 모자이크가 펼쳐져 있습니다.































하나로 된 돌
Monolith Plateau는 계단으로 둘러싸인 석조 플랫폼으로 공원 중앙 인물의 기반 역할을 합니다. 연단에는 36개의 그룹이 있으며 이는 삶의 순환적 특성을 상징합니다. 고원으로의 접근은 연철로 만들어지고 8개의 부분으로 구성된 문을 통해 이루어집니다. 이 문은 1933년에서 1937년 사이에 설계되었으며 1943년 Vigeland가 사망할 때까지 설치되지 않았습니다.
공원의 가장 높은 지점인 고원에는 중심 인물인 모노리스가 있습니다. 기념비 건설은 1924년 Gustav Vigeland가 그의 작업실에서 점토로 모형을 만들면서 시작되었습니다. 디자인 과정은 10개월이 걸렸다. 그 후 모형은 석고 모형 형태로 주조되었고 1927년 가을 수백 톤의 화강암 덩어리가 공원으로 배달되었습니다. 3명의 석조 조각가가 모델에서 화강암으로 형상을 옮기는 작업은 1929년에 시작되어 거의 14년이 걸렸습니다. 1944년 크리스마스에 대중은 처음으로 모놀리스를 볼 수 있었습니다. 이날 약 18만 명이 고원 기슭에 모였다. Monolith의 탑신은 높이가 14m 이상이며 121개의 조각으로 구성되어 있습니다. 이 공원 조각의 아이디어는 영적이고 신성한 것에 더 가까워지기를 원하는 사람의 욕망입니다.























삶의 바퀴
거의 킬로미터 길이의 Vigeland 조각 공원의 왕관은 1933-34년에 만들어진 생명의 바퀴입니다. 바퀴는 네 명의 어른과 한 아이가 조화를 이루고 있는 화환을 닮았습니다. 이 영원의 상징은 공원의 주요 아이디어인 탄생에서 죽음까지의 인간의 여정을 구현합니다.





오슬로. 노르웨이. 2009년 6월
사진 ©kilgor_trautt

노르웨이는 매혹적인 전망과 스칸디나비아 정취가 있는 추운 나라인 것 같습니다. 피요르드와 트롤, 산과 폭포의 나라. 경치를 보기 위해 전 세계 관광객들이 이곳을 찾는다. 맑은 공기그리고 물론 인상. 대부분의 관광객은 수도 오슬로에서 친분을 쌓기 시작합니다. 스칸디나비아 전체에서 가장 논란이 많은 명소 인 Vigeland Sculpture Park가 있습니다.

오슬로를 방문하는 드문 관광객은 그것을 우회합니다. 결국, 그것은 가장 큰 것입니다 흥미로운 공원노르웨이. 이곳을 방문한 대부분의 사람들은 엇갈린 인상을 받았습니다. 그리고 제 3 제국 시대를 대표하는 조각 단지가 매일 보이지 않기 때문에 당연합니다.

Vigeland Park의 흥미로운 점은 무엇입니까?

Vigeland Park는 노르웨이의 중심부에 위치하고 있으며 수도는 오슬로입니다. Frogner 지역에 위치하고 있습니다. 장소는 중앙 왕립 공원 Frogner의 일부입니다. 이 단지의 독창성 열린 하늘자연의 힘과 아름다움을 고양시키는 우리에게 친숙한 공원이 아니라는 점에서. 오슬로의 비겔란 조각공원은 사탄의 세력을 반영하고 인간 타락의 정수인 신성한 의미를 지닌 박물관이다.


또 다른 비전이 있습니다. 일부 연구자들은 전시물이 기독교 상징이 아니라 이교도 시대에 보여진 삶과 죽음의 순환을 반영하는 스칸디나비아 신화와 밀접하게 연결되어 있다고 믿습니다. 한 가지는 확실하게 말할 수 있습니다. 각 조각에는 이미지와 상징이 가득합니다. 다른 문화. 이것 주된 이유, 전 세계 수천 개의 다른 조각 공원과 구별됩니다.

창조의 역사

이 공원은 1907년에서 1942년 사이에 Gustav Vigeland에 의해 설계되고 만들어졌습니다. 공원의 역사는 노르웨이의 위대한 인물을 묘사하는 조각품 제작에 대한 정부의 명령을 받았다는 사실에서 시작되었습니다. 그때까지 Vigeland는 이미 자신의 작업 스타일을 가진 상당히 유명하고 유망한 조각가였습니다. 또한 초기그의 작품에서 인간의 본질을 반영한 죄와 사탄의 세력의 상징이 추적되기 시작했습니다.


1921년은 주인의 일의 전환점이었습니다. 그가 살고 일했던 오슬로의 집은 시 당국에 의해 철거 대상으로 지정되었습니다. 오랜 재판 기간 동안 당국은 다른 건물과 Frogner의 영토 일부를 Gustav에게 할당했지만 마스터의 향후 모든 작업은 도시에 속한다는 조건으로 이루어졌습니다. 그래서 구스타프 비겔란 공원이 탄생했습니다.

그 후 20년 동안 조각가는 Frogner를 철저하게 다시 만들고 완전히 새로운 박물관야외에서의 작업. 수년에 걸쳐 공원은 여러 번 수정 및 리모델링되었으며 일부 조각품은 위치가 변경되었습니다. Vigeland는 죽을 때까지 작업했습니다.

오늘날의 비겔란 공원

이제 공원은 30헥타르의 인상적인 면적을 차지합니다. 프로젝트의 대부분은 Gustav 시대 이후로 변경되지 않았습니다. 오슬로 당국은 장소의 진정성을 보존하기 위해 가능한 모든 방법을 시도하고 있습니다. 단지의 영토에는 인간 국가의 다양성과 사람들 간의 관계를 반영하는 277개의 조각상이 있습니다.


조금도, 메인 테마공원은 안전하게 인간의 상태라고 부를 수 있습니다. 대부분의 기념물은 서로 다른 상태의 순간에 있는 사람들을 역동성으로 묘사하여 진정한 감정을 드러낼 수 있습니다. 그의 작업의 심리적 특성 측면에서 Vigeland는 Jung 및 Freud와 같은 인간 심리학 연구자와 비교할 수 있습니다. 그는 조각의 도움으로 인간의 감정에 대한 자신의 비전을 전달하는 데 그치지 않고 이전에 의도한 바를 가장 정확하게 표현하기 위해 깊은 분석을 거쳤습니다.

조각의 심리학은 거장과 그의 기술의 진정한 대가에게만 해당되는 것입니다. 그리고 여기에 분석의 깊이와 모든 조각품의 끔찍한 악마적 상징성을 더하면 정말 유쾌하고 끔찍한 협업으로 판명됩니다.

공원에서 가장 중요한 조각품

각 조각품의 복잡성과 다양성을 말로 표현하는 것은 불가능합니다. Vigeland 조각 공원의 사진은 이 작품의 웅장함을 절반도 반영하지 못할 것입니다. 그러나 우리는 가장 유명하고 기념비적 인 조각품에 대해 이야기하려고 노력할 것입니다.

정문은 구스타프 비겔란 공원과의 친분이 시작되는 첫 번째 전시관이다. 그들은 화강암과 연철로 만들어졌습니다. 이 프로젝트는 1926년에 만들어졌지만 최종 버전 1942년에야 세계를 보았고 국가의 후원을 받았다.


전체 구조에는 5개의 큰 문과 2개의 작은 문이 있습니다. 단조 문은 성경 전통에서 부정한 것과 악마 자신의 상징 인 뱀의 동일한 위조 이미지로 장식되어 있습니다. 이 첫 번째 전시는 방문자에게 일종의 경고 역할을 하여 처음부터 어디로 가는지 이해할 수 있도록 합니다.

전시회는 구성의 규모와 충돌합니다. 다리 자체는 길이 100m, 폭 15m를 초과하지 않지만 주요 특징난간을 따라 설치된 조각품입니다. 1925년부터 1933년까지 건설되었다.


화강암 난간에는 58개의 청동상이 있습니다. 사람들이 모여있고 외로워 서있는 여자들, 어린이와 남성. 고대 거장처럼 모든 인물은 ​​알몸이지만 그리스인이 인체의 아름다움을 노래했다면 Vigeland는 뚜렷한 결함으로 그들을 묘사합니다. 다리의 조각품은 인간의 열정과 변덕을 반영합니다.

공원의 각 전시물 위치는 우연이 아닙니다. 예를 들어 다리 아래에는 어린이 그림으로 둘러싸인 놀이터가 있습니다. 그것은 세계의 경계에서 생명의 탄생을 상징합니다 : 강 아래와 길 죽은 자의 세계그리고 그 위에는 사람들과 그들의 열정을 연결하는 다리가 있습니다.


전시는 구스타프가 만든 세계를 따라가면 이미 반대편에 있습니다. 다른 세계. 분수 - 이것은 스칸디나비아 신화에서 Urd의 지혜의 원천을 상징합니다. 전설에 따르면 이 근원은 신에게 지혜를 주었다. 따라서 조각품은 스칸디나비아 자체처럼 우울하고 장엄하며 인상적입니다.

분수 주변에는 에덴 동산을 패러디한 20그루의 청동 나무가 있습니다. 그러나 기독교 경전에서 사람이 에덴에 거주한다면 Vigeland의 비전에서 정원의 나무는 사람입니다. 분수 프로젝트는 1924년에 만들어졌지만 최종 위치와 모습은 1924년에 받았습니다.


Monolith Plateau는 공원 영토 위로 솟아 있습니다. 조각은 인간의 몸이 얽혀 하늘로 올라가는 모습을 묘사합니다. 기념비의 각 인물은 놀라운 관심과 기술로 만들어졌습니다. 이번 전시의 상징적 요소는 여러 가지로 해석될 수 있다. 이것이 인류가 행한 새로운 바벨탑이며 하늘의 문에 대한 공격이다. 분명한 것은 그들의 오만한 시도에서 인류가 실패했다는 것입니다.

Monolith의 첫 번째 초안은 1919년에 작성되었습니다. 그러나 구현에는 14년이라는 긴 시간이 걸렸으며 그 동안 세 명의 마스터가 이 놀라운 작업을 완료했습니다. 1947년에는 동상으로 이어지는 계단에 36개의 화강암 조각이 더 설치되었습니다. Vigeland 공원의 다른 많은 조각품과 마찬가지로 모노리스는 주기를 표시합니다. 인간의 삶그 안에서 경험하는 다양한 상황과 감정들.


삶의 바퀴

전시회는 원으로 짜여진 사람들의 모습을 나타냅니다. 청동으로 만들어졌으며 지름은 3m입니다. 이 몸의 화환은 다음을 상징합니다. 라이프 사이클, 출생에서 무덤까지, 죽음에서 새로운 재생으로의 길. 평화나 다른 결과에 대한 희망 없이 이 세상에서 재생의 잔인한 순환.

조각품은 조디악의 표시가 그려져 있는 기념비적인 크기의 해시계에 지나지 않습니다. 조각품은 1940년에 세워졌는데, 그 당시 운세와 조디악 징후는 인구 사이에서 전혀 인기가 없었습니다. 조디악 시계는 인류를 신과 그의 진리로부터 멀어지게 하기 위해 악마가 만든 새로운 종교의 상징입니다.


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Vigeland Park에 도착하는시기와 방법

일반적으로 오슬로는 노르웨이에서 관광객이 방문한 첫 번째 도시입니다. 따라서 전국 관광은 여기에서 시작됩니다. 그러나 안으로 낯선 도시올바른 장소가 어디에 있는지 대략적으로 알고 있더라도 교통 수단으로 탐색하고 목적지에 도착하는 것은 매우 어렵습니다.

사진 속 오슬로의 비겔란 공원은 실제보다 작아보여서 차로 지나가기 어려울 것 같습니다.

공원으로 가는 가장 편리한 방법은 12번 트램을 이용하는 것입니다. 그 경로는 오슬로 시내 중심부를 통과하므로 오랫동안 찾을 필요가 없습니다. 방향을 잡는 가장 쉬운 방법은 Aker Brige 제방에서 오는 것입니다. 이 지역에서는 트램 선로가 지나는 바로 앞 노벨 센터를 쉽게 찾을 수 있습니다.


정류장까지 걸어가서 12번 트램을 기다리면 됩니다. Vigelandsparken 정류장까지 차로 약 15분이 소요됩니다. 또는 도보로 목적지까지 걸어갈 수 있습니다. 트램 트랙의 경로를 따라 가면 절대 길을 잃지 않을 것입니다.

구스타프 비겔란 조각 공원은 하절기, 동절기 24시간 방문객에게 개방됩니다. 입장료는 무료입니다. 그러나 공원을 탐험하는 데 많은 시간이 걸리고 저녁에 호텔로 돌아가려면 아침에 가는 것이 가장 좋습니다.

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오슬로의 비겔란 공원은 노르웨이에서만 볼 수 있는 독특한 공원 건축의 예입니다. 오슬로에 와서 이렇게 크고 흥미로운 매력을 무시하고 떠나는 것은 불가능합니다. 따라서 노르웨이에 있다면 Vigeland 조각 공원에 꼭 가십시오.

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구스타프 비겔란- 중 하나 유명한 조각가노르웨이. 그의 주요 "브레인 차일드"는 Frogner 지역의 도시 서쪽에 위치한 오슬로의 조각 공원입니다. 인간 생활의 다양한 상태를 묘사한 수많은 조각품이 이곳에 수집되었습니다. 달리기, 점프, 춤, 포옹, 레슬링-이 모든 것이 아티스트에게 흥미로 웠습니다.


노르웨이가 독립한 후 Gustav Vigeland는 우리 시대의 가장 재능 있는 조각가 중 한 사람으로 찬사를 받았습니다. 그럼에도 불구하고 1921년 작가가 살던 집을 짓기 위해 철거하기로 했다. 시립 도서관. 오랜 소송 끝에 당국은 조각가에게 새 건물을 제공했지만 이에 대한 대가로 조각, 그림, 판화 및 모델과 같은 모든 후속 작업을 도시에 기부해야했습니다.


Gustav Vigeland는 1924년 Frogner 지역의 새로운 작업장으로 이사했습니다. 그의 작품을 야외에서 전시하자는 아이디어가 떠올랐고 점차 조각 공원의 컬렉션을 보충했습니다. 전체적으로 그는 212개의 청동 및 화강암 조각상을 만들었으므로 Vigeland는 종종 노르웨이에서 가장 다작의 거장으로 불립니다.


예술에 첫 발을 내디딘 Vigeland는 동시대 작가인 Auguste Rodin의 작품에서 영감을 찾았고 르네상스 작품도 좋아했습니다. Gustav Vigeland 자신의 조각품은 남성과 여성의 다양한 관계를 묘사합니다. 볼 수 있고 다른 단계 reenka의 성장 - 유아에서 십대까지. 시청자 앞에서 가장 자주 - 사실적인 그림그러나 그들 중 일부는 상징적인 소리를 받을 수 있습니다. 예를 들어 강한 남자수많은 아기들과 싸우고 있습니다.


모든 조각품은 구스타프 비겔란(Gustav Vigeland)이 직접 디자인했으며 실물 크기그는 진흙으로 만들었습니다. 돌 조각에 청동 주조스스로 대처하는 것이 물리적으로 불가능했기 때문에 더 많은 재능있는 장인이 참여했습니다. 또한 주인이 직접 설계한 정문, 60개의 조각상으로 장식된 분수, 58개의 조각상이 인간의 다양한 감정을 표현한 다리(특히 유명한 '앵그리 키드'가 다리 위에 있음)가 있습니다.


공원 건설은 30년 이상 지속되었지만 뛰어난 조각가는 그것이 완성되는 것을 볼 운명이 아니었습니다. 모든 작업은 Gustav Vigeland가 사망한 지 7년 후인 1950년에 완료되었습니다. 전화 카드이 공원은 121개의 조각상으로 장식된 14m 기둥인 조각상 "모놀리스"로 간주됩니다. 모든 인물은 ​​서로 연결되어 있으며 포옹을 묘사합니다. "Monolith"는 영적 지식에 대한 사람의 열망을 상징합니다.


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