namai › Avarijos testas automatinis › Van Gogho biografija ir jo paveikslai. Vincentas van Gogas: darbai

Van Gogho biografija ir jo paveikslai. Vincentas van Gogas: darbai

trumpas gyvenimasšis menininkas buvo tarsi ryškus žaibo blyksnis. Vincentas van Goghas pasaulyje gyveno tik 37 metus, bet paliko fantastiškai didžiulį kūrybinis paveldas: daugiau nei 1700 darbų, iš jų apie 900 piešinių ir 800 paveikslų. šiuolaikiniuose aukcionuose sumušami visi vertės rekordai, o iš tikrųjų per savo gyvenimą jam pavyko parduoti tik vieną savo kūrinį, kuris, skaičiuojant šiandieniniais pinigais, atnešė tik 80 dolerių pajamų. Prieštaringa menininko ir jo emocinė asmenybė neįprastas kūrybiškumas buvo nesuprantami daugumai amžininkų.

Dabar apie garsaus olando biografiją parašyta daug knygų, o jo paveikslai ir piešiniai užima garbės vietos prestižiškiausiuose pasaulio meno muziejuose ir galerijose. Prisiminkime didžiojo ekspresionisto kūrybinį kelią ir nuostabius Van Gogho paveikslus, nepanašius į kitus.

Trys kūrybos periodai menininko gyvenime

Vincento van Gogho kūrybinį kelią meno istorikai sąlyginai skirsto į tris laikotarpius: olandų (1881-1886), Paryžiaus (1886-1888) ir vėlyvąjį, kuris tęsėsi maždaug nuo 1888-ųjų iki menininko mirties 1890-aisiais. Taip trumpai kūrybinis gyvenimas, tik 9 metų, buvo lemta šiam žmogui. Šiais laiko intervalais tapytos drobės labai skiriasi tarpusavyje ir siužetais bei rašymo maniera. Norėčiau patikslinti, kad Van Gogho paveikslai, kurių vardai nurodyti šiame straipsnyje, žinoma, yra tik nedidelė jo didžiulio meninio paveldo dalis.

Vincentas van Goghas pradėjo užsiimti kūryba daug anksčiau nei 1881 m., tačiau tada jį daugiausia traukė grafinis piešinys. Profesionalaus meninio išsilavinimo jis negavo, nors kelis kartus bandė mokytis dailininko. Tačiau jis negalėjo įveikti maištingos dvasios savyje, jo talentas netilpo į jokius akademinius rėmus, dėl kurių jaunasis Vincentas buvo priverstas mesti mokyklą ir tapyti savarankiškai.

Wago Gogho paveikslai iš olandų laikotarpio

Pats atradęs menininkas ėmė tapyti pirmiausia žmones, jų atšiaurų gyvenimą, sunkų gyvenimą. Šio laikotarpio drobės visai nepanašios į ryškius gražius Van Gogho kūrinius, kurie vėliau atnešė jam kurtinančią pomirtinę šlovę. Štai būdingi tų metų kūriniai: „Audėja“, „Valstietė“. Šių paveikslų spalvų paletė tamsi ir niūri, kaip ir pats vargšų gyvenimas.

Matosi, kaip menininkas aistringai įsijaučia į savo personažus. Van Gogas buvo labai jautrios, malonios ir gailestingos sielos. Be to, jis buvo labai religingas, kurį laiką net tarnavo krikščionių pamokslininku. Visus Naujojo Testamento įsakymus jis suprato pažodžiui. Jis vaikščiojo paprasčiausiais drabužiais, prastai maitinosi ir gyveno skurdžiausiose lūšnyse. Tuo pačiu metu jis buvo kilęs iš labai turtingos šeimos ir, jei norėjo, galėjo tęsti šeimos verslą (prekyba paveikslais ir meno objektais). Bet Vincentas van Gogas buvo ne toks, jis puikiai mokėjo tapyti, bet ne parduoti.

Paryžiaus laikotarpis

1886 metais Van Gogas amžiams paliko gimtąją Olandiją ir atvyko į Paryžių, kur bandė studijuoti tapybą, lankėsi madingų tapytojų parodose, susipažino su impresionistų kūryba. Monet, Pizarro, Signac, Renoir padarė didžiulį įspūdį Van Goghui ir turėjo didelės įtakos tolesniam jo kūrybinio rašymo stiliaus formavimuisi. Van Gogas pradeda didelį dėmesį skirti spalvoms, dabar jį traukia ne tik žmonės, bet ir peizažai bei natiurmortai. Dailininko paletė ryškėja ir šviesėja, Paryžiaus laikotarpio darbuose ima ryškėti Van Gogho, kaip puikaus koloristo, talentas.

Tačiau B, kaip visada, dirba kaip apsėstas. Štai keletas tipiškų šiuo metu tapytų Wago Gogho paveikslų: „Jūra Sainte-Marie“, „Gėlių puokštė mėlynoje vazoje“, „Seinos krantinė su valtimis“, „Natiurmortas su rožėmis ir saulėgrąžomis“, „Migdolų žiedas“. filialas“, „Sodai Monmartre“, „Paryžiaus stogai“, „Moters portretas mėlynai“ ir kt. Van Gogho paryžietiškas laikotarpis buvo labai vaisingas, per šiuos metus dailininkas nutapė apie 250 paveikslų. Tada Van Gogas susipažino su Gogenu, jų draugyste ir kūrybinė sąjunga tampa jam labai vertinga. Tačiau dviejų kūrėjų charakteriai pernelyg nepanašūs. Ir viskas baigiasi kivirču, į kurį Vincentą veda nervų suirimas. Būtent šiam sunkiam gyvenimo laikotarpiui priklauso Van Gogho paveikslas „Autoportretas nupjauta ausimi ir pypke“.

Van Gogho darbas Arlyje

Pamažu triukšmingas Paryžius pradėjo sverti Van Gogą ir 1888 metų žiemą išvyko į Provansą, į Arlio miestelį. Čia jis turėjo parašyti savo genialiausius kūrinius. Graži šių vietų gamta menininką žavi. Viena po kitos kuria tokias drobes kaip „Peizažas su keliu, kiparisu ir žvaigžde“, „Hacks in Provanse“, „Raudonieji vynuogynai“, „Alyvmedžiai Alpilės fone“, „Derlius“, „Laikas aguonos“, „Kalnai Saint-Remy“, „Kiparisai“ ir daug kitų neprilygstamų peizažų – postimpresionistinės tapybos šedevrų.

Jis taip pat piešia begalę gėlių natiurmortų. Niekas niekada nėra tapęs gėlių taip, kaip Vincentas van Gogas. Paveikslus – garsiąsias „Saulėgrąžas“ ir „Irises“ – jis nutapė Provanse. Menininkas ant drobės perkelia nesibaigiančius Provanso laukus, pripildytus tyro skaidraus oro, žydinčius sodus, kiparisus, prabangias alyvmedžių giraites. Tuo pačiu metu jis yra puikus portretų tapytojas. Arlyje jis nutapė daug portretų ir autoportretų.

Garsiosios "saulėgrąžos"

Natiurmortas „Saulėgrąžos“ yra vienas populiariausių Van Gogho paveikslų. Daugelis iš mūsų žino šį paveikslą iš daugybės reprodukcijų. Tuo tarpu impresionistas nutapė ne šį vieną natiurmortą, o visą septynių paveikslų ciklą, kuriame buvo pavaizduotos saulėtos gėlės. Tačiau vienas iš kūrinių žuvo Japonijoje per atominį bombardavimą, kitas dingo vienoje iš privačių kolekcijų. Taigi iš šios serijos iki šių dienų išliko tik 5 paveikslai.

Tai Van Gogho paveikslai. Reprodukcijos aprašymas ir nuotrauka, žinoma, negali perteikti viso originalo žavesio. Ir vis dėlto porą eilučių norėčiau skirti „Saulėgrąžoms“. Šis natiurmortas tiesiog pursteli saulės šviesa! Van Goghas pranoko save radęs daug geltonos spalvos atspalvių. Kai kurie tyrinėtojai mano, kad šiame kūrinyje pasireiškė menininko psichinė liga, ką liudija šis neįprastas natiurmorto ryškumas ir turtingumas.

Paveikslas „Žvaigždėta naktis“

Van Gogho paveikslas „Naktis“, tiksliau, „ Žvaigždžių naktis“, parašė jis Saint-Remy mieste, 1889 m. Tai didelė 73x92 cm drobė. Šio fantastiško menininko kūrinio spalvų gama labai neįprasta – mėlynos, dangaus, tamsiai mėlynos ir žalios derinys su įvairiais geltoni atspalviai.

Kompozicijos pagrindas – tamsūs kiparisai priekinio plano, slėnyje stūkso mažas nepastebimas miestelis, o virš jo driekiasi begalinis neramus dangus su perdėtai didžiulėmis žvaigždėmis ir šviečiančiu mėnuliu, tarsi sukasi sūkuryje.. Į šį paveikslą, kaip ir į daugumą Van Gogho darbų, reikia žiūrėti iš padoraus kampo. atstumu, neįmanoma jo suvokti holistiškai iš arti išsibarsčiusių didelių potėpių.

Drobė "Auvers bažnyčia"

Van Gogho paveikslas „Auvers bažnyčia“ taip pat yra vienas žinomiausių ir populiariausių jo darbų. Šis kūrinys parašytas paskutiniais tapytojo gyvenimo metais, kai jis jau sunkiai sirgo. Van Gogas patyrė sunkų psichikos sutrikimą, kuris negalėjo paveikti jo tapybos.

Kompozicijos centre esančios bažnyčios piešinys padarytas banguotomis, drebančiomis linijomis. Dangus – sunkus, tamsiai mėlynas – tarsi pakibo virš bažnyčios ir spaudžia ją švininiu svoriu. Tai žiūrovui asocijuojasi su kokia nors gresiančia grėsme, žadina sieloje nerimą keliančius jausmus. Apatinė paveikslo dalis ryški, vaizduojamas išsišakojantis takas ir saulės apšviesta žolė.

Paveikslų kaina

Kaip minėta anksčiau, olandų postimpresionisto darbo kaina yra labai didelė. Tačiau net ir turint didžiulę pinigų sumą bus sunku nusipirkti drobę, kurios autorius yra pats didysis Van Gogas. Paveikslai pavadinimais „Saulėgrąžos“ in šiuo metu gali būti įvertinta bet kokia mega didele suma. 1987 metais vienas iš šios serijos paveikslų buvo parduotas Christie's už 40,5 mln. Nuo to laiko praėjo daug laiko, todėl šio darbo kaina galėjo išaugti daug kartų.

Paveikslas „Arlesianas“ 2006-aisiais iš „Christie“ aukciono išėjo už 40,3 mln., o „Valstietė šiaudinėje skrybėlėje“ 1997-aisiais buvo nupirkta už 47 mln. Jei menininkas galėtų gyventi iki šių dienų, jis būtų vienas turtingiausių žmonių žemėje, tačiau mirė skurde, net neįtardamas, kaip brangiai jo kūrybą įvertins ateities kartos.

Menininko paveikslai Rusijoje

Rusijoje Van Gogho paveikslus galima pamatyti Sankt Peterburge, Ermitaže, taip pat Maskvoje, Dailės muziejuje. Puškinas. Iš viso mūsų šalyje yra 14 Van Gogho kūrinių: „Arlio arena“, „Hutelės“, „Rytas“, „Peizažas su namu ir arimu“, „Ponia Trabuque portretas“, „Laivai į namus“. naktį“, „Arlio ponios“, „Bušas“, „Kalinių takas“, „Daktaro Felikso Rey portretas“, „Raudonieji vynuogynai Arlyje“, „Peizažas Auvers mieste po lietaus“.

Vincentas Van Gogas. Šis vardas yra žinomas kiekvienam studentui. Net vaikystėje juokaudavome tarpusavyje „tu pieši kaip Van Gogas“! arba „na, tu Pikaso!“... Juk nemirtingas tik tas, kurio vardas amžiams išliks ne tik tapybos ir pasaulio meno, bet ir žmonijos istorijoje.

Likimo fone Europos menininkai gyvenimo kelias Vincentas van Goghas (1853-1890) išsiskiria tuo, kad potraukį menui savyje atrado gana vėlai. Iki 30 metų Vincentas neįtarė, kad tapyba taps pagrindine jo gyvenimo prasme. Pašaukimas jame bręsta lėtai, kad išsiveržtų kaip sprogimas. 1885–1887 m. Vincentas galės susikurti savo individualų ir unikalų stilių, kuris ateityje taps beveik ant žmogiškųjų galimybių slenksčio esančio darbo kaina, kuri taps jo likusio gyvenimo dalimi. vadinasi „impasto“. Jo meninis stilius prisidės prie vienos nuoširdžiausių, jautriausių, humaniškiausių ir emocingiausių krypčių – ekspresionizmo – įsišaknijimo Europos mene. Bet, svarbiausia, tai taps jo kūrybos, tapybos ir grafikos šaltiniu.

Vincentas van Gogas gimė 1853 m. kovo 30 d. protestantų pastoriaus šeimoje, Nyderlandų Šiaurės Brabanto provincijoje, Grotto Zundert kaime, kur jo tėvas tarnavo. Šeimos aplinka daug nulėmė Vincento likime. Van Gogų šeima buvo senovės, žinoma nuo XVII a. Vincento van Gogho epochoje buvo dvi tradicinės šeimos veiklos: vienas iš šios šeimos atstovų būtinai užsiėmė bažnytine veikla, o kažkas – meno prekyba. Vincentas buvo vyriausias, bet ne pirmas vaikas šeimoje. Prieš metus jis gimė, bet netrukus mirė jo brolis. Antrąjį sūnų velionio atminimui pavadino Vincentas Willemas. Po jo atsirado dar penki vaikai, bet tik su vienu iš jų būsimą menininką siejo glaudūs broliški ryšiai iki Paskutinė diena savo gyvenimą. Neperdėtume sakyti, kad be jaunesniojo brolio Theo palaikymo Vincentas van Gogas kaip menininkas vargu ar būtų įvykęs.

1869 m. Van Gogas persikėlė į Hagą ir pradėjo prekiauti paveikslais Goupil firmoje bei meno kūrinių reprodukcijomis. Vincentas dirba aktyviai ir sąžiningai, laisvalaikiu daug skaito ir lanko muziejus, mažai piešia. 1873 metais Vincentas pradeda susirašinėjimą su broliu Theo, kuris tęsis iki jo mirties. Mūsų laikais brolių laiškai publikuojami knygoje „Van Gogas. Laiškai broliui Theo“ ir galite nusipirkti beveik bet kuriame gerame knygyne. Šie laiškai yra jaudinantis Vincento dvasinio gyvenimo, jo ieškojimų ir klaidų, džiaugsmų ir nusivylimų, nevilties ir vilčių įrodymas.

1875 metais Vincentas buvo paskirtas į Paryžių. Jis nuolat lankosi Luvre ir Liuksemburgo muziejuje, parodose šiuolaikiniai menininkai. Iki to laiko jis jau piešia pats, tačiau niekas neprognozuoja, kad menas greitai taps viską ryjančia aistra. Paryžiuje jo dvasiniame tobulėjime lūžis: Van Gogas labai mėgsta religiją. Daugelis tyrinėtojų šią būseną sieja su nelaiminga ir vienpusiška meile, kurią Vincentas patyrė Londone. Daug vėliau viename iš laiškų Theo menininkas, analizuodamas savo ligą, pažymi, kad psichinė liga yra jų šeimos bruožas.

Nuo 1879 m. sausio Vincentas gavo pamokslininko pareigas Vamoje, kaime, esančiame Borinage, pietų Belgijoje, anglies pramonės centre. Jį labai sukrėtė didžiulis skurdas, kuriame gyvena kalnakasiai ir jų šeimos. Prasideda gilus konfliktas, kuris Van Goghui atveria akis į vieną tiesą – oficialiosios bažnyčios tarnautojams visiškai nerūpi iš tiesų palengvinti nežmoniškomis sąlygomis atsidūrusių žmonių bėdą.

Visiškai suprasdamas šią šventą poziciją, Van Gogas patiria dar vieną gilų nusivylimą, atsiskiria nuo bažnyčios ir daro galutinį gyvenimo pasirinkimą – savo menu tarnauti žmonėms.

Van Gogas ir Paryžius

Paskutiniai Van Gogho vizitai Paryžiuje buvo susiję su jo darbu Goupilyje. Tačiau niekada anksčiau Paryžiaus meninis gyvenimas neturėjo pastebimos įtakos jo kūrybai. Šį kartą Van Gogo viešnagė Paryžiuje trunka nuo 1886 metų kovo iki 1888 metų vasario. Tai dveji itin įvykių kupini metai menininko gyvenime. Per šį trumpą laikotarpį jis įvaldo impresionistines ir neoimpresionistines technikas, kurios prisideda prie jo paties spalvų paletės pašviesinimo. Iš Olandijos atvykęs menininkas virsta vienu originaliausių Paryžiaus avangardo atstovų, kurio novatoriškumas lūžta iš visų konvencijų, varžančių didžiules spalvų išraiškos galimybes.

Paryžiuje Van Gogas bendrauja su Camille Pissarro, Henri de Toulouse-Lautrec, Paul Gauguin, Emile Bernard ir Georges Seurat bei kitais jaunais tapytojais, taip pat su dažų pardavėju ir kolekcininko tėčiu Tanguy.

paskutiniai gyvenimo metai

1889 m. pabaigoje, šiuo jam pačiam sunkiu metu, kurį apsunkino beprotybės priepuoliai, psichikos sutrikimai ir potraukis savižudybei, Van Gogas gavo kvietimą dalyvauti Briuselyje surengtoje Salon des Indépendants parodoje. Lapkričio pabaigoje Vincentas ten atsiunčia 6 paveikslus. 1890 m. gegužės 17 d. Theo planuoja apgyvendinti Vincentą Auvers-sur-Oise mieste, prižiūrint dr. Gachet, kuris mėgo tapyti ir buvo impresionistų draugas. Van Gogho būklė gerėja, jis daug dirba, piešia naujų pažįstamų portretus, peizažus.

1890 m. liepos 6 d. Van Gogas atvyksta į Paryžių pas Theo. Albertas Aurier ir Toulouse-Lautrec aplanko Theo namus, kad su juo susitiktų.

Nuo paskutinė raidė Van Gogas sako Theo: „... Per mane tu dalyvavai kuriant kai kurias drobes, kurios net per audrą palaiko mano ramybę. Na, už savo darbą sumokėjau gyvybe, ir tai man kainavo pusę sveiko proto, tiesa... Bet aš nesigailiu.

Taip baigėsi vieno didžiausių ne tik XIX amžiaus, bet ir visos meno istorijos menininkų gyvenimas.

Vincentas Willemas van Goghas – olandų menininkas, padėjęs postimpresionistinio judėjimo pamatus ir iš esmės nulėmęs šiuolaikinių meistrų darbo principus.

Van Goghas gimė 1853 m. kovo 30 d. Groot Zundert kaime Šiaurės Brabanto (Noord-Brabant) provincijoje, besiribojančioje su Belgija.

Tėvas Teodoras Van Gogas yra protestantų dvasininkas. Motina Anna Cornelia Carbentus (Anna Cornelia Carbentus) - iš gerbiamos knygnešės ir knygrišystės specialistės iš miesto (Den Haag) šeimos.

Vincentas buvo 2 vaikas, bet jo brolis mirė iškart po gimimo, todėl berniukas buvo vyriausias, o po jo šeimoje gimė dar penki vaikai:

Teodoras (Theo) (Theodorus, Theo);
Kornelis (Kor) (Cornelis, Cor);
Anna Kornelija (Anna Cornelia);
Elizabeth (Liz) (Elizabeth, Liz);
Vilemina (Vil) (Willamina, Vil).

Jie pavadino kūdikį jo senelio, protestantizmo ministro, garbei. Šis vardas turėjo būti suteiktas pirmajam vaikui, tačiau dėl ankstyvos mirties Vincentas jį gavo.

Giminaičių prisiminimai Vincento personažą nupiešia kaip labai keistą, kaprizingą ir niekšišką, neklaužadą ir galintį netikėtoms išdaigoms. Už namų ir šeimos ribų jis buvo auklėjamas tylus, mandagus, kuklus, malonus, išsiskiriantis stulbinančiu protingu žvilgsniu ir užuojautos kupina širdimi. Tačiau jis vengė bendraamžių ir neįsijungė į jų žaidimus bei linksmybes.

Kai jam buvo 7 metai, tėvas ir motina įtraukė jį į mokyklą, bet po metų jis ir jo sesuo Anna buvo perkelti į mokymasis namuose o vaikais rūpinosi guvernantė.

Būdamas 11 metų, 1864 m., Vincentas buvo paskirtas į mokyklą Zevenbergene. Nors iki gimtosios vietos buvo tik 20 km, vaikas sunkiai ištvėrė išsiskyrimą, o šie išgyvenimai įsiminė amžinai.

1866 m. Vincentas buvo apsisprendęs tapti Vilemo II mokymo įstaigos Tilburge (Tilburgo Vilemo II koledžo) studentu. Meistras paauglys padarė didelę pažangą užsienio kalbos Jis laisvai kalbėjo ir skaitė prancūzų, anglų ir vokiečių kalbas. Mokytojai taip pat atkreipė dėmesį į Vincento gebėjimą piešti. Tačiau 1868 metais jis staiga metė mokyklą ir grįžo namo. Į ugdymo įstaigas jis nebebuvo siunčiamas, toliau mokėsi namuose. Žinomo menininko prisiminimai apie gyvenimo pradžią buvo liūdni, vaikystė asocijavosi su tamsa, šaltumu ir tuštuma.

Verslas

1869 metais Hagoje Vincentą pasamdė tuo pačiu vardu pasivadinęs jo dėdė, kurią būsimasis menininkas pavadino „Dėde Šventuoju“. Dėdė buvo bendrovės „Goupil & Cie“ filialo, užsiėmusio meno objektų ekspertize, vertinimu ir pardavimu, savininkas. Vincentas įgyja prekiautojo profesiją ir daro didelę pažangą, todėl 1873 metais buvo išsiųstas dirbti į Londoną.

Dirbti su meno kūriniai Vincentui buvo labai įdomus, jis išmoko suprasti vaizduojamąjį meną, tapo nuolatiniu muziejų ir parodų salių lankytoju. Jo mėgstamiausi autoriai buvo Jean-François Millet ir Jules Breton.

Vincento pirmosios meilės istorija siekia tą patį laikotarpį. Tačiau istorija nebuvo aiški ir paini: jis gyveno nuomojamame bute su Ursula Loyer (Ursula Loyer) ir jos dukra Eugene (Eugene); biografai ginčijasi, kas buvo meilės objektas: vienas iš jų ar Carolina Haanebik (Carolina Haanebeek). Bet kas bebūtų mylimasis, Vincentas buvo atsisakytas ir prarado susidomėjimą gyvenimu, darbu, menu. Jis pradeda mąsliai skaityti Bibliją. Per šį laikotarpį, 1874 m., jis turėjo pereiti į bendrovės Paryžiaus skyrių. Ten jis vėl tampa muziejų lankytoju ir mėgsta kurti piešinius. Nekentęs prekiautojo veiklos, jis nustoja nešti įmonei pajamų, o 1876 m. atleidžiamas iš darbo.

Mokymas ir religija

1876 m. kovą Vincentas persikėlė į Didžiąją Britaniją ir įstojo į nemokamą mokytoją Ramsgeito mokykloje. Kartu jis galvoja ir apie dvasininko karjerą. 1876 m. liepą jis persikėlė į mokyklą Isleworth mieste, kur papildomai talkino kunigui. 1876 m. lapkritį Vincentas skaito pamokslą ir įsitikinęs savo misija nešti religinio mokymo tiesą.

1876 m. Vincentas Kalėdų atostogų atvyksta į savo namus, o mama ir tėvas maldavo jo neišvykti. Vincentas įsidarbino knygyne Dordrechte, bet jam nepatinka prekyba, visą laiką skiria Biblijos tekstų vertimui ir piešimui.

Tėvas ir motina, apsidžiaugę jo troškimu atlikti religinę tarnybą, Vincentą išsiunčia į Amsterdamą (Amsterdamą), kur jis, padedamas giminaičio Johaneso Strickerio, ruošiasi teologijos studijoms stojant į universitetą, gyvena pas dėdę Janą Van Gogą. Gogas), kuris turėjo admirolo laipsnį.

Įstojęs į studijas, Van Gogas buvo teologijos studentas iki 1878 m. liepos mėn., po to, nusivylęs, atsisako tolesnių studijų ir pabėga iš Amsterdamo.

Kitas paieškų etapas buvo susijęs su protestantų misionierių mokykla netoli Briuselio (Briuselis) esančiame Lakeno (Laken) mieste. Mokyklai vadovavo klebonas Bokma. Vincentas tris mėnesius įgyja patirties kurdamas ir sakydamas pamokslus, tačiau palieka ir šią vietą. Biografų informacija prieštaringa: arba jis pats išėjo iš darbo, arba buvo atleistas dėl nerūpestingumo aprangoje ir nesubalansuoto elgesio.

1878 m. gruodį Vincentas tęsia misionierišką tarnybą, bet dabar pietiniame Belgijos regione, Paturi kaime. Kaime gyveno kalnakasių šeimos, Van Gogas pasiaukojamai dirbo su vaikais, lankė namus ir kalbėjo apie Bibliją, rūpinosi ligoniais. Norėdamas maitintis, jis piešė Šventosios žemės žemėlapius ir juos pardavė. Van Goghas pasirodė kaip asketiškas, nuoširdus ir nenuilstantis, todėl jam buvo suteiktas nedidelis atlyginimas iš Evangelikų draugijos. Jis planavo stoti į Evangelijos mokyklą, tačiau mokslas buvo mokamas, o tai, pasak Van Gogho, nesuderinama su tikru tikėjimu, kurio negalima sieti su pinigais. Kartu jis kasyklų vadovybei pateikia prašymą pagerinti kalnakasių darbo sąlygas. Jo buvo atsisakyta, atimta teisė pamokslauti, o tai jį šokiravo ir sukėlė dar vieną nusivylimą.

Pirmieji žingsniai

Van Gogas nusiramina prie molberto ir 1880 m. nusprendžia išbandyti savo jėgas Briuselio karališkojoje menų akademijoje. Jį palaiko brolis Theo, tačiau po metų treniruotės vėl atsisakoma, o vyriausias sūnus grįžta ant tėvų stogo. Jis pasinėręs į saviugdą, nenuilstamai dirba.

Jis yra įsimylėjęs našlę pusbrolis Kee Vos-Stricker, kuri užaugino sūnų ir atvyko aplankyti šeimos. Van Gogas yra atstumtas, bet atkakliai ir išvaromas iš tėvo namų.Šie įvykiai jaunuolį sukrėtė, jis pabėga į Hagą, pasineria į kūrybą, mokosi iš Antono Mauve'o, suvokia įstatymus. vaizdiniai menai daro litografijos kūrinių kopijas.

Van Gogas daug laiko praleidžia vargšų gyvenamuose rajonuose. Šio laikotarpio darbai – kiemų, stogų, takų eskizai:

Kiemai (De achtertuin) (1882);
Stogai. Vaizdas iš Van Gogho studijos“ (Dak. Het uitzicht vanuit de Studio van Gogh) (1882).

Įdomi technika, derinanti akvarelę, sepiją, tušą, kreidą ir kt.

Hagoje jis savo žmona išsirenka lengvos dorybės moterį, vardu Christine.(Van Christina), kurį jis paėmė tiesiai ant skydelio. Christine su vaikais persikėlė į Van Gogą, tapo menininko modeliu, tačiau ji turėjo baisų charakterį, ir jie turėjo išvykti. Šis epizodas veda į galutinį pertrauką su tėvais ir artimaisiais.

Po išsiskyrimo su Christine Vincentas išvyksta į Drentą, į kaimą. Šiuo laikotarpiu pasirodo dailininko peizažo darbai, tapybos darbai, vaizduojantys valstiečių gyvenimą.

Ankstyvas darbas

Kūrybinis laikotarpis, reprezentuojantis pirmuosius Drente sukurtus darbus, išsiskiria realizmu, tačiau išreiškia pagrindines individualaus menininko stiliaus ypatybes. Daugelis kritikų mano, kad šios savybės atsiranda dėl to, kad nėra pradinio meno išsilavinimo: Van Gogas nežinojo žmogaus įvaizdžio dėsnių, todėl paveikslų ir eskizų personažai atrodo kampuoti, negrakūs, tarsi išlendantys iš gamtos užuovėjos, tarsi uolos, kurias slegia dangaus skliautas:

„Raudonieji vynuogynai“ (Rode wijngaard) (1888);
„Moteris valstietė“ (Boerin) (1885);
Bulvių valgytojai (De Aardappeleters) (1885);
„Senasis Nueneno bažnyčios bokštas“ (De Oude Begraafplaats Toren in Nuenen) (1885) ir kt.

Šie darbai išsiskiria tamsia atspalvių palete, perteikiančia skausmingą atmosferą. aplinkinis gyvenimas, skausminga situacija paprasti žmonės, užuojauta, skausmas ir autoriaus drama.

1885 m. jis buvo priverstas palikti Drentę, nes nepatiko kunigui, kuris manė piešti ištvirkimą ir uždraudė vietiniams pozuoti paveikslams.

Paryžiaus laikotarpis

Van Goghas keliauja į Antverpeną, lanko pamokas Dailės akademijoje ir papildomai privačioje mokymo įstaigoje, kur daug dirba kurdamas akto įvaizdį.

1886 m. Vincentas persikėlė į Paryžių pas Theo, kuris dirbo prekiautojų biure, kuris specializuojasi meno objektų pardavimo sandoriuose.

1887–1888 m. Paryžiuje Van Gogas mokosi Privati mokykla, supranta pagrindus Japonijos menas, impresionistinės rašymo būdo pagrindai, Paulo Gogeno (Pol Gogen) kūryba. Šis etapas į kūrybinė biografija Vag Gogas vadinamas šviesiu, darbuose leitmotyvas – švelniai mėlyna, ryškiai geltona, ugniniai atspalviai, rašymo stilius lengvas, išduodantis judesį, gyvenimo „srovę“:

„Agostina Segatori in het Café Tamboerijn“;
„Tiltas per Seną“ (Brug over de Seine);
„Tėtis Tangujus“ (Papa Tanguy) ir kt.

Van Goghas žavėjosi impresionistais, brolio Theo dėka susitiko su įžymybėmis:

Edgaras Degas;
Camille Pissarro;
Henri Toulouse-Lautrec (Anri Touluz-Lautrec);
Paulius Gogenas;
Emilis Bernardas ir kiti.

Van Gogas buvo tarp gerų draugų ir bendraminčių, dalyvavo rengiant ekspozicijas, kurios buvo rengiamos restoranuose, baruose, teatro salėse. Publika neįvertino Van Gogho, pripažino juos siaubingais, tačiau jis pasineria į mokymą ir savęs tobulinimą, suvokia teorinį spalvų technikos pagrindą.

Paryžiuje Van Gogas sukūrė apie 230 kūrinių: natiurmortus, portretų ir peizažų tapybą, paveikslų ciklus (pvz., 1887 m. seriją „Batai“) (Schoenen).

Įdomu, ką įgyja žmogus ant drobės nedidelis vaidmuo, o svarbiausia – šviesus gamtos pasaulis, jo orumas, spalvų sodrumas ir subtiliausi jų perėjimai. Van Gogas atveria naujausią kryptį – postimpresionizmą.

Žydi ir atrandi savo stilių

1888 metais Van Gogas, susirūpinęs dėl publikos nesusipratimo, išvyksta į pietų Prancūzijos miestą Arlį (Arlį). Arlis tapo miestu, kuriame Vincentas suprato savo darbo tikslą: nesistenkite atspindėti realaus regimo pasaulio, o spalvų ir paprastų technikų pagalba išreikšti savo vidinį „aš“.

Jis nusprendžia laužyti impresionistus, tačiau jų stiliaus ypatumus ilgus metus pasireiškia jo darbuose, šviesos ir oro vaizdavimo būdais, spalvinių akcentų išdėstymo maniera. Impresionistiniams darbams būdingos serijos drobių, ant kurių tas pats peizažas, bet skirtingu paros metu ir skirtingomis apšvietimo sąlygomis.

Van Gogho klestėjimo laikų stiliaus patrauklumas yra prieštaravimas tarp harmoningos pasaulėžiūros troškimo ir savo bejėgiškumo suvokimo neharmoningo pasaulio akivaizdoje. Šviesos ir šventiškos gamtos kupini 1888-ųjų kūriniai sugyvena su niūriais fantasmagoriškais vaizdais:

„Geltonas namas“ (Gele huis);
„Gogeno fotelis“ (De stoel van Gauguin);
„Kavinės terasa naktį“ (Cafe terras bij nacht).

Meistro teptuko dinamiškumas, spalvų judėjimas, energija – tai menininko sielos atspindys, jo tragiški ieškojimai, impulsai suprasti supantį gyvų ir negyvųjų dalykų pasaulį:

„Raudonieji vynuogynai Arlyje“;
„Sėjėjas“ (Zaaier);
„Naktinė kavinė“ (Nachtkoffie).

Menininkas planuoja įkurti jaunuosius genijus, atspindinčius žmonijos ateitį, draugiją. Atverti visuomenę Vincentui padeda Theo priemonės. Van Goghas pagrindinį vaidmenį paskyrė Paului Gauguinui. Kai atvyko Gogenas, jie susikivirčijo taip, kad 1888 m. gruodžio 23 d. Van Gogas vos perpjovė gerklę. Gauguinui pavyko pabėgti, o atgailaujantis Van Gogas nupjovė dalį savo paties ausies skilties.

Biografai šį epizodą vertina skirtingai, daugelis mano, kad šis poelgis buvo beprotybės požymis, išprovokuotas nesaikingo alkoholinių gėrimų vartojimo. Van Goghas siunčiamas į psichiatrinę ligoninę, kur griežtomis sąlygomis laikomas smurtaujančių bepročių palatoje. Gogenas išvyksta, Teo rūpinasi Vincentu. Po gydymo kurso Vincentas svajoja grįžti į Arlį. Tačiau miesto gyventojai protestavo, ir menininkui buvo pasiūlyta apsigyventi šalia Saint-Paul ligoninės (Saint-Paul) Saint-Rémy-de-Provence (Saint-Rémy-de-Provence), netoli Arlio.

Nuo 1889 m. gegužės Van Goghas gyvena Saint-Remy mieste, per metus parašo daugiau nei 150 didelių dalykų ir apie 100 piešinių bei akvarelių, demonstruodamas pustonių ir kontrasto technikų meistriškumą. Tarp jų vyrauja peizažo žanras, nuotaiką perteikiantys natiurmortai, prieštaravimai autoriaus sieloje:

„Žvaigždėta naktis“ (Nakties šviesos);
„Peizažas su alyvmedžiais“ (Landschap met olijfbomen) ir kt.

1889 m. Van Gogho darbo vaisiai buvo eksponuojami Briuselyje, sulaukė puikių kolegų ir kritikų atsiliepimų. Tačiau Van Gogas nejaučia džiaugsmo dėl pagaliau atėjusio pripažinimo, jis persikelia į Auvers-sur-Oise, kur gyvena jo brolis su šeima. Ten jis nuolat kuria, tačiau prislėgta autoriaus nuotaika ir nervinis jaudulys persiduoda į 1890 metų drobes, išsiskiria laužytomis linijomis, iškreiptais daiktų ir asmenų siluetais:

„Kaimo kelias su kiparisais“ (Landelijke weg met cipressen);
„Landschap in Auvers po lietaus“ (Landschap in Auvers na de regen);
„Kviečių laukas su varnais“ (Korenveld met kraaien) ir kt.

1890 m. liepos 27 d. Van Goghas buvo mirtinai sužeistas pistoletu. Nežinia, ar kadras buvo planuotas, ar atsitiktinis, tačiau po dienos menininkas mirė. Jis buvo palaidotas tame pačiame mieste, o po 6 mėnesių nuo nervinio išsekimo mirė ir jo brolis Theo, kurio kapas yra šalia Vincento.

Per 10 kūrybos metų pasirodė daugiau nei 2100 darbų, iš kurių apie 860 yra pagaminti iš aliejaus. Van Gogas tapo ekspresionizmo, postimpresionizmo pradininku, jo principai sudarė fovizmo ir modernizmo pagrindą.

Paryžiuje, Briuselyje, Hagoje, Antverpene po mirties įvyko triumfinių parodos renginių serija. pradžioje Paryžiuje, Kelne (Keulene), Niujorke (Niujorkas), Berlyne (Berlijne) įvyko dar viena garsaus olando kūrinių demonstravimo banga.

Paveikslai

Tiksliai nežinoma, kiek paveikslų nutapė Van Gogas, tačiau meno istorikai ir jo kūrybos tyrinėtojai dažniausiai skaičiuoja apie 800. Vien per paskutines 70 savo gyvenimo dienų jis nutapė 70 paveikslų – po vieną per dieną! Prisiminkime garsiausius paveikslus su pavadinimais ir aprašymais:

Bulvių valgytojai pasirodė 1885 m. Nuenene. Užduotį autorius aprašė laiške Theo: jis siekė parodyti sunkaus darbo žmones, kurie už savo darbą gaudavo nedidelį atlygį. Rankos, kurios dirba lauką, gauna jo dovanas.

Raudoni vynuogynai Arlyje

Garsusis paveikslas datuojamas 1888 m. Paveikslo siužetas nėra išgalvotas, Vincentas apie tai pasakoja vienoje iš žinučių Theo. Ant drobės menininkas perteikia sodrias spalvas, kurios jį sužavėjo: stori raudoni vynmedžių lapai, skvarbus žalias dangus, ryškiai violetinis lietaus nuplautas kelias su auksiniais besileidžiančios saulės spindulių akcentais. Spalvos tarsi liejasi viena į kitą, perteikia nerimą keliančią autoriaus nuotaiką, jo įtampą, gilumą filosofiniai apmąstymai apie pasaulį. Toks siužetas pasikartos Van Gogho kūryboje, simbolizuojančiame gyvenimą, amžinai atnaujintą darbe.

naktinė kavinė

Arlyje pasirodė „Naktinė kavinė“ ir pateikė autoriaus mintis apie žmogų, kuris pats griauna savo gyvenimą. Savęs naikinimo ir nuoseklaus judėjimo į beprotybę idėją išreiškia kraujo bordo ir žalios spalvos kontrastas. Norėdamas įsiskverbti į prieblandos gyvenimo paslaptis, autorius prie paveikslo dirbo naktį. Ekspresionistinis rašymo stilius perteikia aistrų pilnatvę, nerimą, gyvenimo skausmingumą.

Van Gogho palikimas apima dvi darbų serijas, vaizduojančias saulėgrąžas. Pirmajame cikle – ant stalo išdėliotos gėlės, jas nutapė Paryžiaus laikotarpiu 1887 m., o netrukus įsigijo Gogenas. Antroji serija pasirodė 1888–1889 m. Arlyje, ant kiekvienos drobės – saulėgrąžų gėlės vazoje.

Ši gėlė simbolizuoja meilę ir ištikimybę, draugystę ir žmonių santykių šilumą, geranoriškumą ir dėkingumą. Menininkas saulėgrąžose išreiškia savo pasaulėžiūros gelmes, save siedamas su šia saulėta gėle.

„Žvaigždėta naktis“ sukurta 1889 metais Saint-Remy mieste, joje vaizduojamos žvaigždės ir mėnulis dinamikoje, įrėmintas beribio dangaus, amžinai egzistuojančios ir besiveržiančios Visatos begalybėje. Pirmame plane esantys kiparisai siekia pasiekti žvaigždes, o slėnyje esantis kaimas yra statiškas, nejudantis ir neturintis naujų bei begalinių siekių. Spalvinių požiūrių raiška ir skirtingų potėpių panaudojimas perteikia erdvės daugiamatiškumą, kintamumą ir gylį.

Šis garsus autoportretas buvo sukurtas Arlyje 1889 m. sausį. Įdomus bruožas – raudonai oranžinės ir mėlynai violetinės spalvų dialogas, prieš kurį pasineriama į iškreiptos žmogaus sąmonės bedugnę. Dėmesys traukia veidą ir akis, tarsi žvelgiant giliai į asmenybę. Autoportretai – tai menininko pokalbis su savimi ir su visata.

Migdolų žiedai (Amandelbloesem) sukurti Saint-Rémy 1890 m. Pavasarinis migdolų žydėjimas yra atsinaujinimo, gimusio ir augančio gyvenimo simbolis. Drobės išskirtinumas slypi tame, kad šakos svyruoja be pagrindo, jos yra savarankiškos ir gražios.

Šis portretas nutapytas 1890 m. Ryškios spalvos perteikia kiekvienos akimirkos reikšmę, darbas teptuku sukuria dinamišką žmogaus ir gamtos vaizdą, kurie yra neatsiejamai susiję. Paveikslo herojaus įvaizdis skausmingas ir nervingas: žiūrime į liūdno seno žmogaus įvaizdį, pasinėrusį į savo mintis, tarsi jis būtų sugėręs skaudžią metų patirtį.

„Kviečių laukas su varnais“ sukurtas 1890 metų liepą ir išreiškia artėjančios mirties jausmą, beviltišką gyvenimo tragediją. Paveikslas alsuoja simbolika: dangus prieš perkūniją, artėjantys juodi paukščiai, keliai, vedantys į nežinomybę, bet neprieinami.

Muziejus

(Van Gogho muziejus) atidarytas Amsterdame 1973 m., kuriame pristatoma ne tik pati fundamentaliausia jo kūrybos kolekcija, bet ir impresionistų kūryba. Tai pirmasis populiariausias parodų centras Nyderlanduose.

Citatos

Tarp dvasininkų, kaip ir tarp teptuko meistrų, viešpatauja despotiškas akademizmas, nuobodus ir kupinas išankstinių nuostatų;
Mąstydamas apie būsimus sunkumus ir vargus, negalėjau kurti;
Tapyba – mano džiaugsmas ir paguoda, suteikianti galimybę pabėgti nuo gyvenimo rūpesčių;

Vincentas van Goghas, pasauliui padovanojęs savo „Saulėgrąžas“ ir „Žvaigždėtą naktį“, buvo vienas didžiausių visų laikų menininkų. Nedidelis kapas Prancūzijos kaime tapo jo paskutine poilsio vieta. Jis amžinai užmigo tarp tų peizažų, kuriuos Van Gogas paliko pats – menininkas, kuris niekada nebus pamirštas. Vardan meno jis paaukojo viską ...

Unikalus gamtos dovanotas talentas

"Yra kažkokia žavinga simfoninė spalva." Už šių žodžių slypėjo kūrybinis genijus. Be to, jis buvo protingas ir jautrus. Visa šio žmogaus gyvenimo gelmė ir stilius dažnai yra nesuprantami. Van Gogas, kurio biografiją kruopščiai ištyrė daugybė kartų, yra pats nesuprantamiausias meno istorijos kūrėjas.

Pirmiausia skaitytojas turi suprasti, kad Vincentas – ne tik tas, kuris išprotėjo ir nusišovė. Daugelis žmonių žino, kad Van Gogas nusipjovė ausį, o kažkas žino, kad jis nutapė visą seriją paveikslų apie saulėgrąžas. Tačiau labai mažai yra tokių, kurie tikrai supranta, kokį talentą turėjo Vincentas, kokia unikalia dovana jį apdovanojo gamta.

Liūdnas didžiojo kūrėjo gimimas

1853 m. kovo 30 d. tylą nutraukė naujagimio verksmas. Anos Cornelia ir pastoriaus Theodore'o Van Gogho šeimoje gimė ilgai lauktas kūdikis. Tai įvyko po metų tragiška mirtis jų pirmagimis, kuris mirė per kelias valandas po gimimo. Registruojant šį kūdikį buvo nurodyti identiški duomenys, o ilgai lauktam sūnui buvo suteiktas dingusio vaiko vardas – Vincentas Williamas.

Taip prasidėjo saga apie vieną iš žinomų menininkų ramybė. Jo gimimas buvo susijęs su liūdnais įvykiais. Tai buvo vaikas, pradėtas po karčios netekties, gimęs žmonėms, kurie vis dar gedėjo savo mirusio pirmagimio.

Vincento vaikystė

Kiekvieną sekmadienį šis raudonplaukis strazdanotas berniukas eidavo į bažnyčią, kur klausydavosi savo tėvų pamokslų. Jo tėvas buvo Olandijos protestantų bažnyčios tarnas, o Vincentas van Gogas augo pagal religinėse šeimose priimtus švietimo standartus.

Vincento laikais galiojo neišsakyta taisyklė. Vyriausias sūnus turi sekti tėvo pėdomis. Taip ir turėjo nutikti. Tai uždėjo sunkią naštą ant jauno Van Gogo pečių. Berniukas sėdėdamas ant suolo ir klausydamas tėvo pamokslų puikiai suprato, ko iš jo tikimasi. Ir, žinoma, tada Vincentas van Gogas, kurio biografija dar niekaip nebuvo susijusi su menu, nežinojo, kad ateityje jis papuoš savo tėvo Bibliją iliustracijomis.

Tarp meno ir religijos

Bažnyčia Vincento gyvenime užėmė svarbią vietą ir padarė jam didelę įtaką. Būdamas jautrus ir įspūdingas žmogus, visą savo neramų gyvenimą jis blaškėsi tarp religinio uolumo ir potraukio menui.

1857 m. gimė jo brolis Theo. Tada nė vienas berniukas nežinojo, kad Theo vaidins svarbų vaidmenį Vincento gyvenime. Jie daug išleido laimingos dienos. Ilgai vaikščiojome tarp aplinkinių laukų ir žinojome visus takus aplinkui.

Jaunojo Vincento gabumai

Gamta kaimo pakraštyje, kur gimė ir augo Vincentas van Gogas, vėliau taps raudona gija, perbėgusia visą jo meną. Sunkus darbas valstiečiai paliko jo sieloje gilų įspūdį. Jis ugdė romantišką kaimo gyvenimo suvokimą, gerbė šios vietovės gyventojus, didžiavosi jų kaimynyste. Juk jie pragyvenimui užsidirbo sąžiningu ir sunkiu darbu.

Vincentas van Gogas buvo žmogus, kuris dievino viską, kas susiję su gamta. Jis visame kame matė grožį. Berniukas dažnai piešdavo ir tai darydavo su tokiu jausmu ir dėmesiu detalėms, kas dažniau būdinga brandesniam amžiui. Jis demonstravo meistriškumą ir meistriškumą patyręs menininkas. Vincentas buvo tikrai gabus.

Bendravimas su mama ir jos meilė menui

Vincento mama Anna Kornelija buvo gera menininkė ir labai palaikė sūnaus meilę gamtai. Jis dažnai vaikščiodavo vienas, mėgaudamasis ramybe ir ramybe begaliniuose laukuose ir kanaluose. Pilant prieblandai ir tvyrant rūkui, Van Gogas grįžo į jaukius namus, kuriuose maloniai traškėjo ugnis, o kartu su juo laiku dūzgė ir mamos mezgimo adatos.

Ji mėgo meną ir plačiai susirašinėjo. Vincentas perėmė šį savo įprotį. Jis rašė laiškus iki savo dienų pabaigos. Dėl šios priežasties Van Goghas, kurio biografiją pradėjo tyrinėti specialistai po jo mirties, galėjo ne tik atskleisti savo jausmus, bet ir atkurti daugybę su jo gyvenimu susijusių įvykių.

Mama ir sūnus kartu praleido ilgas valandas. Piešė pieštuku ir dažais, ilgai kalbėjosi apie juos vienijančią meilę menui ir gamtai. Tėvas tuo tarpu buvo kabinete ir ruošėsi sekmadienio pamokslui bažnyčioje.

Kaimo gyvenimas toliau nuo politikos

Įspūdingas Zunderto administracijos pastatas buvo tiesiai priešais jų namą. Kartą Vincentas piešė pastatus, žiūrėdamas pro savo miegamojo, esančio viršutiniame aukšte, langą. Vėliau jis ne kartą vaizdavo iš šio lango matomas scenas. Žvelgiant į jo talentingus to laikotarpio piešinius, sunku patikėti, kad jam tebuvo devyneri.

Priešingai nei tikėjosi tėvas, berniuke įsigalėjo aistra piešimui ir gamtai. Jis buvo sukaupęs įspūdingą vabzdžių kolekciją ir žinojo, kaip jie visi vadinami lotyniškai. Labai greitai drėgno tankaus miško gebenės ir samanos tapo jo draugais. Sielos gelmėse jis buvo tikras kaimo berniukas, tyrinėjo Zunderto kanalus, gaudė buožgalvius tinklu.

Van Gogho gyvenimas vyko toliau nuo politikos, karų ir visų kitų pasaulyje vykstančių įvykių. Jo pasaulis susiformavo aplink gražias spalvas, įdomius ir ramius kraštovaizdžius.

Bendravimas su bendraamžiais ar mokymas namuose?

Deja, ypatingas požiūris į gamtą padarė jį atstumtu tarp kitų kaimo vaikų. Jis nebuvo populiarus. Likę berniukai daugiausia buvo valstiečių sūnūs, jie mėgo kaimo gyvenimo neramumus. Jautrus ir jautrus Vincentas, kuris domėjosi knygomis ir gamta, jų visuomenei nepritapo.

Jaunojo Van Gogo gyvenimas nebuvo lengvas. Jo tėvai nerimavo, kad kiti berniukai turės blogos įtakos jo elgesiui. Tada, deja, pastorius Teodoras sužinojo, kad Vincento mokytojas per daug mėgsta išgerti, o tada tėvai nusprendė, kad vaikui reikia pasigailėti tokios įtakos. Iki vienuolikos metų berniukas mokėsi namuose, o tada tėvas nusprendė, kad jam reikia įgyti rimtesnį išsilavinimą.

Tolesnis išsilavinimas: internatinė mokykla

Jaunasis Van Gogas, biografija, Įdomūs faktai ir kurio asmeninis gyvenimas šiandien domina daugybę žmonių, 1864 m. išsiųstas į internatinę mokyklą Zevenbergen. Tai mažas kaimas, esantis maždaug už dvidešimt penkių kilometrų nuo jo namų. Tačiau Vincentui ji buvo tarsi kitas pasaulio galas. Vaikinas sėdėjo vagone šalia tėvų, ir kuo arčiau internato sienos, tuo širdis darėsi sunkesnė. Netrukus jis išsiskirs su šeima.

Vincentas trokš visą likusį gyvenimą namai. Izoliacija nuo artimųjų paliko gilų pėdsaką jo gyvenime. Van Gogas buvo protingas vaikas ir jį traukė žinios. Mokydamasis internate jis pademonstravo puikius kalbų gebėjimus, o tai vėliau pravertė gyvenime. Vincentas laisvai kalbėjo ir rašė prancūzų, anglų, olandų ir vokiečių kalbomis. Taip Van Gogo vaikystė prabėgo. trumpa biografija jauni metai negalėjo perteikti visų tų charakterio bruožų, kurie buvo susiklostę nuo vaikystės ir vėliau turėjo įtakos menininko likimui.

Išsilavinimas Tilburge, arba nesuprantama istorija, nutikusi berniukui

1866 metais berniukui buvo trylika metų ir Pradinis išsilavinimas atėjo galas. Vincentas tapo labai rimtu jaunuoliu, kurio akyse buvo galima įskaityti beribį ilgesį. Jis siunčiamas dar toliau nuo namų – į Tilburgą. Jis pradeda studijas valstybinėje internatinėje mokykloje. Čia Vincentas pirmą kartą susipažino su miesto gyvenimu.

Meno studijoms buvo skirtos keturios valandos per savaitę, o tai tais laikais buvo retenybė. Šį dalyką dėstė P. Heismansas. Jis buvo sėkmingas menininkas ir pralenkė savo laiką. Kaip savo mokinių darbų modelius jis naudojo žmonių figūrėles ir gyvūnų iškamšas. Mokytoja taip pat skatino vaikų norą tapyti peizažus ir net nuvedė vaikus į gamtą.

Viskas klostėsi gerai ir Vincentas nesunkiai išlaikė pirmo kurso egzaminus. Bet viduje kitais metais Kažkas nutiko. Van Gogho požiūris į studijas ir darbą kardinaliai pasikeitė. Todėl 1868 m. kovo mėn. jis palieka mokyklą įpusėjus mokykliniam laikotarpiui ir grįžta namo. Ką Vincentas van Gogas patyrė Tilburgo mokykloje? Trumpa šio laikotarpio biografija, deja, nepateikia jokios informacijos apie tai. Ir vis dėlto šie įvykiai paliko gilų pėdsaką jauno žmogaus sieloje.

Gyvenimo kelio pasirinkimas

Vincento gyvenime buvo ilga pauzė. Namuose jis praleido penkiolika ilgų mėnesių, nedrįsdamas gyvenime rinktis vienokio ar kitokio kelio. Kai jam sukako šešiolika, jis norėjo rasti savo pašaukimą, kad galėtų tam skirti visą savo gyvenimą. Dienos prabėgo veltui, jam reikėjo rasti tikslą. Tėvai suprato, kad reikia kažką daryti, ir kreipėsi brolis tėvas gyvena Hagoje. Jis vadovavo meno meno įmonei ir galėjo gauti Vincentą darbą. Ši idėja pasirodė puiki.

Jei jaunuolis parodys darbštumą, jis taps savo turtingo dėdės, kuris neturėjo savo vaikų, paveldėtoju. Vincentas, pavargęs nuo ramaus gyvenimo gimtosiose vietose, mielai vyksta į Hagą – administracinį Olandijos centrą. 1869 m. vasarą Van Goghas, kurio biografija dabar bus tiesiogiai susijusi su menu, pradeda savo karjerą.

Vincentas tapo „Goupil“ darbuotoju. Jo mentorius gyveno Prancūzijoje ir rinko Barbizon mokyklos menininkų darbus. Tuo metu šioje šalyje jie mėgo peizažus. Van Gogho dėdė svajojo apie tokių meistrų pasirodymą Olandijoje. Jis tampa Hagos mokyklos įkvėpėju. Vincentas turėjo galimybę susipažinti su daugybe menininkų.

Menas yra pagrindinis dalykas gyvenime

Susipažinęs su firmos reikalais, Van Gogas turėjo išmokti derėtis su klientais. O kol Vincentas buvo jaunesnysis darbuotojas, jis pasiimdavo į galeriją atėjusių žmonių drabužius, tarnavo vežėju. Jaunuolį įkvėpė jį supantis meno pasaulis. Vienas iš Barbizon mokyklos menininkų buvo jo drobė „Susirinkėjai“ atgarsio Vincento sieloje. Tai tapo savotiška menininko ikona iki pat jo gyvenimo pabaigos. Millet vaizdavo valstiečius darbe ypatingu būdu, kuris buvo artimas Van Goghui.

1870 m. Vincentas susitiko su Antonu Mauve'u, kuris galiausiai tapo jo artimu draugu. Van Gogas buvo tylus, santūrus žmogus, linkęs į depresiją. Jis nuoširdžiai užjautė žmones, kuriems gyvenime pasisekė mažiau nei jam. Vincentas labai rimtai žiūrėjo į tėvo pamokslą. Po darbo dienos nuėjo į privačius teologijos kursus.

Kita Van Gogho aistra buvo knygos. Jis domisi Prancūzijos istorija ir poezija, taip pat tampa gerbėju anglų rašytojai. 1871 m. kovą Vincentui sukanka aštuoniolika. Tuo metu jis jau suprato, kad menas yra labai svarbi jo gyvenimo dalis. Jo jaunesniajam broliui Theo tuo metu buvo penkiolika ir jis atvyko į Vincentą atostogų. Ši kelionė jiems abiem paliko gilų įspūdį.

Jie netgi davė pažadą, kad vienas kitu rūpinsis visą likusį gyvenimą, kad ir kas nutiktų. Nuo šio laikotarpio prasideda aktyvus susirašinėjimas, kurį veda Theo ir Van Gogh. Menininko biografija bus papildyta vėliau svarbius faktusšių laiškų dėka. Iki šių dienų išliko 670 Vincento laiškų.

Kelionė į Londoną. Svarbus gyvenimo etapas

Vincentas Hagoje praleido ketverius metus. Laikas judėti į priekį. Atsisveikinęs su draugais ir kolegomis jis susiruošė išvykti į Londoną. Šis gyvenimo etapas jam taps labai svarbus. Vincentas netrukus apsigyveno Anglijos sostinėje. Goupil filialas buvo įsikūręs verslo rajono širdyje. Gatvėse augo kaštonai besiskleidžiančiomis šakomis. Van Gogas mėgo šiuos medžius ir dažnai tai minėjo laiškuose savo artimiesiems.

Po mėnesio jo anglų kalbos žinios išsiplėtė. Meno meistrai jį suintrigavo, jam patiko Geinsboras ir Turneris, tačiau jis liko ištikimas menui, kurį pamėgo Hagoje. Norėdamas sutaupyti pinigų Vincentas išsikrausto iš Goupil firmos jam išnuomoto buto turgaus rajone ir išsinuomoja kambarį naujame Viktorijos laikų name.

Jam patiko gyventi su ponia Uršule. Namo savininkė buvo našlė. Su devyniolikmete dukra Eugenija nuomojosi kambarius ir dėstė, kad bent kažkaip.Laikui bėgant Vincentas Eugenijai pradėjo jausti labai gilius jausmus, bet jų neišdavė. Apie tai jis galėjo rašyti tik savo artimiesiems.

Sunkus psichologinis šokas

Dikensas buvo vienas Vincento stabų. Jį labai paveikė rašytojo mirtis, o visą savo skausmą jis išreiškė simboliniu piešiniu, padarytu netrukus po tokio liūdno įvykio. Tai buvo tuščios kėdės vaizdas. labai išgarsėjęs, nutapė daugybę tokių kėdžių. Jam tai tapo žmogaus pasitraukimo simboliu.

Vincentas pirmuosius metus Londone apibūdina kaip vienus laimingiausių. Jis buvo įsimylėjęs absoliučiai viską ir vis dar svajojo apie Eugenijų. Ji laimėjo jo širdį. Van Gogas stengėsi jai įtikti, siūlydamas savo pagalbą įvairiais klausimais. Po kurio laiko Vincentas vis dėlto prisipažino merginai apie savo jausmus ir paskelbė, kad jie turėtų susituokti. Tačiau Evgenia jo atsisakė, nes ji jau buvo slapta susižadėjusi. Van Gogas buvo nusiaubtas. Jo svajonė apie meilę žlugo.

Jis pasitraukė į save, mažai kalbėjo darbe ir namuose. Mažai valgė. Gyvenimo realybė Vincentui patyrė sunkų psichologinį smūgį. Jis vėl pradeda tapyti, ir tai iš dalies padeda jam rasti ramybę ir atitraukia jį nuo sunkių minčių ir šoko, kurį patyrė Van Gogas. Paveikslai pamažu gydo menininko sielą. Protą suvalgė kūryba. Jis perėjo į kitą dimensiją, būdingą daugeliui kūrybingų žmonių.

Peizažo pasikeitimas. Paryžius ir grįžimas namo

Vincentas vėl tapo vienišas. Jis pradėjo daugiau dėmesio skirti Londono lūšnynuose gyvenantiems gatvės elgetams ir ragamufinams, o tai tik padidino jo depresiją. Jis norėjo kažką pakeisti. Darbe jis parodė apatiją, kuri pradėjo rimtai trikdyti jo vadovybę.

Buvo nuspręsta jį išsiųsti į firmos Paryžiaus filialą, kad situacija pasikeistų ir galbūt išsklaidyti depresiją. Tačiau net ir ten Van Gogas negalėjo atsigauti po vienatvės ir jau 1877 m. grįžo namo dirbti kunigu bažnyčioje, palikdamas ambicijas tapti menininku.

Po metų Van Gogas gauna parapijos kunigo pareigas kalnakasių kaime. Tai buvo nedėkingas darbas. Didžiulį įspūdį menininkui padarė kalnakasių gyvenimas. Jis nusprendė pasidalinti jų likimu ir net pradėjo rengtis kaip jie. Bažnyčios pareigūnai buvo susirūpinę dėl jo elgesio ir po dvejų metų jis buvo nušalintas nuo pareigų. Tačiau šalyje praleistas laikas turėjo teigiamos įtakos. Gyvenimas tarp kalnakasių Vincentui pažadino ypatingą talentą, ir jis vėl pradėjo tapyti. Jis sukūrė daugybę eskizų, kuriuose vyrai ir moterys nešiojo anglių maišus. Van Goghas galiausiai nusprendė pats tapti menininku. Nuo šios akimirkos jo gyvenime prasidėjo naujas laikotarpis.

Reguliarūs depresijos priepuoliai ir grįžimas namo

Menininkas Van Goghas, kurio biografijoje ne kartą minima, kad tėvai atsisakė tiekti jam pinigų dėl karjeros nestabilumo, buvo elgeta. Jam padėjo jaunesnysis brolis Theo, kuris pardavinėjo paveikslus Paryžiuje. Per ateinančius penkerius metus Vincentas ištobulino savo techniką. Aprūpintas brolio pinigais jis leidžiasi į kelionę į Olandiją. Daro eskizus, dažo aliejumi ir akvarele.

Norėdamas rasti savo piešimo stilių, 1881 m. Van Goghas atsidūrė Hagoje. Čia jis nuomojasi butą netoli jūros. Tai buvo ilgų menininko ir jo aplinkos santykių pradžia. Nevilties ir depresijos laikotarpiais gamta buvo Vincento gyvenimo dalis. Ji jam buvo kovos už būvį personifikacija. Neturėjo pinigų, dažnai badaudavo. Tėvai, nepritarę menininko gyvenimo būdui, visiškai nuo jo nusisuko.

Teo atvyksta į Hagą ir įtikina brolį grįžti namo. Sulaukęs trisdešimties, Van Gogas ateina į elgetą ir kupinas nevilties tėvų namai. Ten jis įsirengia sau nedidelę dirbtuvę ir pradeda piešti vietos gyventojų ir pastatų eskizus. Per šį laikotarpį jo paletė nutildoma. Van Gogho paveikslai išryškėja pilkai rudais tonais. Žiemą žmonės turi daugiau laiko, juos menininkas naudoja kaip savo modelius.

Kaip tik tuo metu Vincento kūryboje atsirado ūkininkų ir bulves skinančių žmonių rankų eskizai. – Pirmasis reikšmingas Van Gogho paveikslas, kurį jis nutapė 1885 m., būdamas trisdešimt dvejų. dauguma svarbi detalė darbai yra žmonių rankos. Stiprus, įpratęs dirbti lauke, nuimti derlių. Menininko talentas pagaliau prasiveržė.

Impresionizmas ir Van Gogas. Autoportretinė nuotrauka

1886 metais Vincentas atvyksta į Paryžių. Finansiškai jis ir toliau priklauso nuo savo brolio. Čia, pasaulio meno sostinėje, Van Gogą užklumpa nauja tendencija – impresionistai. Gimes naujas menininkas. Jis kuria daugybę autoportretų, peizažų ir kasdienio gyvenimo eskizų. Keičiasi ir jo paletė, tačiau pagrindiniai pokyčiai palietė rašymo techniką. Dabar jis piešia laužtomis linijomis, trumpais potėpiais ir taškais.

Šalta ir niūri 1887 metų žiema paveikė menininko būklę, ir jis vėl puolė į depresiją. Paryžiuje praleistas laikas Vincentui padarė didžiulę įtaką, tačiau jis jautė, kad laikas grįžti į kelią. Jis išvyko į Prancūzijos pietus, į provincijas. Čia Vincentas pradeda rašyti kaip apsėstas žmogus. Jo paletė kupina ryškių spalvų. Dangaus mėlyna, ryškiai geltona ir oranžinė. Dėl to pasirodė sultingos spalvos drobės, kurių dėka menininkas išgarsėjo.

Van Goghas patyrė sunkių haliucinacijų priepuolius. Jautė, kad išprotėjo. Liga vis labiau paveikė jo darbą. 1888 m. Theo įtikino Gogeną, su kuriuo Van Gogas palaikė labai draugiškus santykius, nuvykti aplankyti jo brolio. Paulius su Vincentu gyveno du varginančius mėnesius. Jie dažnai ginčydavosi, o kartą Van Gogas net užpuolė Paulą su ašmenimis rankoje. Vincentas netrukus susižalodavo, nukirsdamas sau ausį. Jis buvo išsiųstas į ligoninę. Tai buvo vienas stipriausių beprotybės priepuolių.

Netrukus, 1890 m. liepos 29 d., Vincentas van Gogas mirė nusižudęs. Jis gyveno skurde, nežinomybėje ir izoliacijoje ir liko nepripažintu menininku. Tačiau dabar jis yra gerbiamas visame pasaulyje. Vincentas tapo legenda, o jo darbai paveikė vėlesnes menininkų kartas.

(Vincent Willem Van Gogh) gimė 1853 m. kovo 30 d. Groot-Zundert kaime Šiaurės Brabanto provincijoje, Nyderlandų pietuose, protestantų pastoriaus šeimoje.

1868 m. Van Goghas baigė mokyklą, o po to išvyko dirbti į didelės Paryžiaus meno kompanijos „Goupil & Cie“ filialą. Sėkmingai dirbo galerijoje, iš pradžių Hagoje, vėliau – biuruose Londone ir Paryžiuje.

1876 m. Vincentas galutinai prarado susidomėjimą tapybos prekyba ir nusprendė sekti savo tėvo pėdomis. JK jis susirado mokytojo darbą internatinėje mokykloje mažame miestelyje už Londono, kur taip pat dirbo pastoriaus padėjėju. 1876 m. spalio 29 d. jis pasakė pirmąjį pamokslą. 1877 m. persikėlė į Amsterdamą, kur universitete studijavo teologiją.

Van Gogo „Aguonos“

1879 m. Van Gogas gavo pasauliečio pamokslininko pareigas Vamoje, kasybos centre Borinage, pietų Belgijoje. Tada jis tęsė skelbimo misiją netoliese esančiame Kemo kaime.

Tuo pačiu laikotarpiu Van Gogas norėjo tapyti.

1880 m. Briuselyje įstojo į Karališkąją menų akademiją (Académie Royale des Beaux-Arts de Bruxelles). Tačiau dėl savo nesubalansuotos prigimties jis netrukus apleido kursą ir tęsė meninis ugdymas savarankiškai, naudojant reprodukcijas.

1881 m. Olandijoje, vadovaujamas savo giminaičio peizažisto Antono Mauve'o, Van Gogas sukūrė pirmuosius savo paveikslus: „Natiurmortas su kopūstu ir mediniais batais“ ir „Natiurmortas su alaus bokalu ir vaisiais“.

IN olandų laikotarpis, pradedant paveikslu „Bulvių derliaus nuėmimas“ (1883), pagrindinis dailininko drobių motyvas – paprastų žmonių ir jų kūrybos tematika, akcentuojamas scenų ir figūrų ekspresyvumas, paletėje dominavo tamsios, niūrios spalvos. ir atspalvius, ryškius šviesos ir šešėlių pokyčius. Šio laikotarpio šedevras – drobė „Bulvių valgytojai“ (1885 m. balandis–gegužė).

1885 m. Van Goghas tęsė studijas Belgijoje. Antverpene įstojo į Karališkąją akademiją vaizduojamieji menai(Antverpeno karališkoji dailės akademija). 1886 m. Vincentas persikėlė gyventi į Paryžių pas jaunesnįjį brolį Theo, kuris iki tol buvo pradėjęs vadovauti Goupil galerijai Monmartre. Čia Van Gogas apie keturis mėnesius mokėsi pas prancūzų realistą tapytoją Fernandą Cormoną, susipažino su impresionistais Camille'u Pizarro, Claude'u Monet, Paul Gauguin, iš kurių perėmė jų tapybos stilių.

Paryžiuje Van Gogas susidomėjo vaizdų kūrimu. žmonių veidai. Neturėdamas lėšų apmokėti modelių darbus, pasuko į autoportretą, per dvejus metus sukūrė apie 20 šio žanro paveikslų.

Paryžiaus laikotarpis (1886-1888) tapo vienu produktyviausių menininko kūrybos laikotarpių.

1888 m. vasarį Van Gogas išvyko į Prancūzijos pietus į Arlį, kur svajojo sukurti kūrybinę menininkų bendruomenę.

Gruodį Vincento psichinė sveikata pablogėjo. Per vieną iš nevaldomų agresijos protrūkių jis pagrasino atviru skustuvu Paului Gauguinui, kuris prie jo priėjo po atviru dangumi, o paskui nupjovė gabalėlį ausies spenelio, nusiųsdamas jį kaip dovaną vienai iš pažįstamų moterų. Po šio incidento Van Gogas pirmiausia buvo paguldytas į Arlio psichiatrinę ligoninę, o paskui savo noru nuvyko į specializuotą Šv. Pauliaus iš Mauzoliejaus kliniką netoli Saint-Remy-de-Provence. Ligoninės vyriausiasis gydytojas Theophile'as Peyronas savo pacientui diagnozavo „ūmų manijos sutrikimą“. Tačiau menininkui buvo suteikta tam tikra laisvė: jis galėjo tapyti lauke, prižiūrimas darbuotojų.

Saint-Remy mieste Vincentas kaitaliodavo intensyvios veiklos periodus ir ilgas pertraukas, kurias sukėlė gili depresija. Vos per metus būdamas klinikoje Van Goghas nutapė apie 150 paveikslų. Vienos ryškiausių šio laikotarpio drobių buvo: „Žvaigždėta naktis“, „Irisai“, „Kelias su kiparisais ir žvaigžde“, „Alyvuogės, mėlynas dangus ir baltas debesis“, „Pieta“.

1889 m. rugsėjį, aktyviai padedant broliui Theo, Van Gogho paveikslai dalyvavo Paryžiuje Nepriklausomų menininkų draugijos surengtoje šiuolaikinio meno parodoje Salon des Indépendants.

1890 m. sausį Van Gogho paveikslai buvo eksponuojami aštuntojoje Dvidešimties grupės parodoje Briuselyje, kur juos entuziastingai sutiko kritikai.

1890 m. gegužę Van Gogho psichinė būklė pagerėjo, jis paliko ligoninę ir apsigyveno Paryžiaus priemiestyje esančiame Auvers-sur-Oise (Auvers-sur-Oise) mieste, prižiūrimas daktaro Paulo Gachet.

Vincentas aktyviai ėmėsi tapybos, beveik kiekvieną dieną baigdavo paveikslą. Per šį laikotarpį jis nutapė keletą puikių daktaro Gachet ir 13-metės Adeline Ravos, viešbučio, kuriame apsigyveno, savininko dukters, portretų.

1890 m. liepos 27 d. Van Gogas išėjo iš namų įprastu laiku ir nuėjo tapyti. Grįžęs, po atkaklių Ravoso apklausos, jis prisipažino nusišovė iš pistoleto. Visi daktaro Gachet bandymai gelbėti sužeistuosius buvo bergždi, Vincentą ištiko koma ir mirė liepos 29-osios naktį, būdamas trisdešimt septynerių. Jis buvo palaidotas Auvers kapinėse.

Amerikos menininko Stepheno Nayfeho ir Gregory'io White'o Smitho biografai savo studijoje „Van Gogh: The Life“ apie Vincento mirtį, pagal kurią jis mirė ne nuo savo kulkos, o nuo atsitiktinio dviejų girtų jaunuolių šūvio.

Per dešimt metų kūrybinė veikla Van Gogas sugebėjo parašyti 864 paveikslus ir beveik 1200 piešinių bei graviūrų. Per jo gyvenimą buvo parduotas tik vienas menininko paveikslas – peizažas „Raudonieji vynuogynai Arlyje“. Paveikslas kainavo 400 frankų.

Medžiaga parengta remiantis informacija iš atvirų šaltinių

Populiarus kategorijoje: