Pardaviau požeminį nusipirkau sofą. Rudy benzien john lennon amžinai

Sakome reklamą – turime omenyje JBC, sakome JBC – turime omenyje liūto dalį koncertų Samaroje. Boriso Elatomcevo ir Slavos Chudo tandemas Samarai tapo išties reikšmingas: komanda supažindino miestą su šimtais pogrindžio ir nelabai atlikėjų bei atgabeno haskius į Volgą, Skrybėlininkai, Scryptonite, The Subways, Napalm Death ir Oksimiron with Purulent (pastarasis atliko su dienos skirtumu). “ Didysis kaimas» sužinojo, kaip gimė reklaminė grupė, kodėl dirbama su menininkais, kurie nerenka stadionų, ką galima rasti žvaigždėje ir kodėl žinomų atlikėjų kartais jie atsisako pasirodyti Samaros scenoje.

Nuotraukoje: Borisas Elatomtsevas (kairėje) ir Slava Chudo (dešinėje) kartu su reperiu Husky

Kaip pradėjote dirbti kartu?

Šlovė: Iki 2000 metų nedalyvauju koncertų organizavime ir visiškai nesusijęs su muzikos industrija – tiesiog klausydavausi muzikos per ausines, nieko daugiau. Koncertais užsidegiau po pirmos kelionės į užsienį, kai vienas Maskvos vaikinas autobuse įjungė kasetę su grupe „Drugly Cats“. Man tai nepaprastai patiko, todėl nusprendžiau šią grupę atvežti į Samarą. Viskas pavyko: tada daugiau nei 15 kartų atsivežiau Drugly Cats. Pradėjau organizuoti roko grupių koncertus Manhetene, Basemente, Drafts, o galiausiai tapau 33 ⅓ klubo meno vadovu. Štai iš kur kilo idėja sukurti „JBC Promotion“.

Borisas: Nuo 2005-ųjų vadovauju grupei „Bajinda Behind The Enemy Lines“, Slava dažnai rengdavo mums koncertus. Kai jis pasiūlė suvienyti jėgas, kad į Samarą atsivežtų naujų atlikėjų, iškart sutikau, nes žinojau, kad galiu susitvarkyti su Slava – su mūsų koncertais niekada nebuvo problemų. Iš pradžių buvome trys: aš, Slava ir Dima Jam. Dima vadovavo grupei CamapaJAM ir joje grojo armonika. Porą metų dirbome ir iki šiol draugaujame, dabar jis vadovauja banglenčių mokyklai Šri Lankoje.

Priimti koncertą

Šlovė: Pirmasis bendras mūsų pristatymas buvo „Punk TV“ grupė, o pirmą kartą po to lenkų grupės „Kangaroz“ dėka pavyko uždirbti tik tris mėnesius: už tris gavome 6000 rublių.

Borisas: Nuo pat pradžių orientavomės į mažas aikšteles, nes užsiėmėme pogrindžio menininkais, o jie dažnai nesurenka didelės publikos. Atsivežėme muzikantus, kurių klausėmės ir patys pažinojome: man patiko indie grupės, o Slavai – rokas ir pankrokas. Per pirmuosius dvejus metus Samaroje lankėsi beveik visi mūsų mėgstamiausi atlikėjai. Koncertuose skirtinguose miestuose susikirtau su naujais atlikėjais – jiems iškart atsivėrė koncertų vietos Samaroje. Slavą apskritai žinojo visa Maskvos pogrindžio partija, todėl jis dažnai buvo rekomenduojamas kaip organizatorius.

Iš pradžių buvo nedideli pristatymai, o nuo 2009 m. pradėjome rengti didelius koncertus: kartą tą pačią dieną restorane „Tinkoff“ koncertavo trys grupės – „Cheese People“, „Punk TV“ ir „Bajinda Behind The Enemy Lines“. Tada jie buvo populiarumo viršūnėje, todėl net turėjo nustoti prekiauti bilietais, kad renginio vieta galėtų sutalpinti visus klausytojus. Tai buvo pirmasis išpardavimas mūsų praktikoje.

Jei dabar pažvelgtumėte atgal, kokie atlikėjai surinko daugiausiai žiūrovų, o kieno koncertas, jūsų nuomone, buvo tikras nesėkmingas?

Šlovė:„Drugly Cats“ visada buvo gera grupė: jie turėjo savo publiką, kuri reguliariai lankydavosi pas juos.

Borisas:„Plytos“ surinko penkis šimtus žmonių. Vis dar rengiame jiems koncertus, o pasiklausyti ateina seni draugai. Jei atvirai, tuo metu mokesčių statistikos nevedėme, bet galiu tvirtai pasakyti, kad pajamų praktiškai nebuvo.

Grupės „Bricks“ koncertas

Šlovė: Pinigai niekada nebuvo pagrindinis tikslas – tiesiog norėjome, kad į miestą ateitų normalūs menininkai, o ne tik Filipas Kirkorovas. Nepriklausomi atlikėjai koncertavo išskirtinai, o mums tai netiko: norėjome plėtoti pogrindinę muziką visame mieste – kad artistai ateitų į įprastas scenas, o žmonės tikrai norėtų jų klausytis.

Borisas: Sėkmė ateina bangomis: į pirmuosius On-The-Go koncertus Samaroje beveik niekas neatvyko, tačiau vėlesni pasirodymai buvo populiarūs. „The Cheese People“ ir „Bajinda Behind The Enemy Lines“ tuo metu buvo didžiausias su aštuoniais šimtais žmonių, o dabar aktyvumas sumažėjo.

Kaip atsirenkate, ką pakviesti?
su koncertu?

Šlovė: Yra menininkų, su kuriais nenorime ir nedirbsime. Niekada nekviesime, pavyzdžiui, Staso Michailovo. Žinoma, mes jį labai gerbiame, bet toks bendradarbiavimas mums per brangus ir nelabai įdomus. Milžiniški festivaliai niekada nedirbs su mažiau nei tūkstantį žmonių susirenkančiomis grupėmis, o iš „Channel One“ atlikėjų nekviesime, nes tai ne mūsų atlikėjų pjūvis. Iš esmės dirbame su pogrindžiu ir dažnai neatgauname pinigų, kuriuos investuojame į nepriklausomus menininkus, bet tai darome ir toliau, kitaip tokios grupės į Samarą niekada neatvažiuos.

Borisas: Kartais menininkų vadybininkai kreipiasi į mus, kad padėtume surengti koncertą, o kai kuriuos atlikėjus pasikviečiame patys. Kasmet lankausi Maskvos muzikos savaitėje ir ieškau jaunų atlikėjų, kurie atrinktų mums įdomiausius. Taip pat rengiame jau seniai pažįstamų grupių koncertus, kad ir kiek jie surinktų. Turime aprėpti viską muzikos industrija ir sutelkti dėmesį į visas amžiaus ir socialines kategorijas.

Dabar didelio populiarumo sulaukia rusakalbių grupės – geras rusiškas pogrindis. Pavyzdžiui, „Vulgari Molly“ labai užaugo Pastaruoju metu ir netrukus galbūt net išlįs iš pogrindžio. „Pornofilmy“ grupę Slava pastebėjo dar gerokai prieš pirmąjį jų koncertą: 2016-ųjų gruodį Samaroje ji subūrė šimtą penkiasdešimt žmonių, o šiemet vaikinų pasiklausyti atėjo jau septyni šimtai žmonių.

Grupės „Vulgar Molly“ koncertas

Yra buvę atvejų, kai menininkas kryptingai
neatvyko į Samarą?

Šlovė:Žinoma. Užsieniečiai kartais net nenori svarstyti galimybės koncertuoti Samaroje. Prieš keletą metų kvietėme The Prodigy, tačiau jie atsisakė dėl per mažos platformos ir nepakankamo mokėjimo. Po kurio laiko grupė pakeitė savo pageidavimus ir atvyko pas mus kaip turo po Rusiją dalis.

Borisas: Dažnai stengiamės atvežti šaunūs menininkai, bet mums atmesta, nes kelionėje suplanuotos tik dvi Rusijos miestai– Maskva ir Sankt Peterburgas. Iš karto mums sako, kad mums reikia daug pinigų, o provincija tokių sumų tiesiog negali sau leisti.

Šlovė: O menininkas ne visada mumis domisi. Maskvoje jis surinks 2000 žmonių, o Samaroje - 300. Nueiti į tokią mažą svetainę tinka ne visiems.

Papasakokite apie neįprastiausius sutiktus motociklininkus.

Borisas:„Arch Enemy“ vokalistė yra žaliavalgystės veganė ir rasti maisto jai buvo labai sunku: turėjau paskambinti dešimčiai virėjų ir visiems, kurie su tuo susiję, kad rasčiau bent keletą variantų. Dėl to tik restorane „Ogorod“ jie sutiko gaminti patiekalus pagal specialius receptus. Veganiškas raitelis Samarai vis dar yra problema – nors turime specializuotas parduotuves, jose vis dar nėra tų prekių ženklų gaminių, kuriuos užsieniečiai tikisi pamatyti.

Kartais menininkai juokauja – žinoma, pavyzdžiui, kad MGMT raitelis turėjo spalvotus kailinius ir mažus šuniukus. Vieni prašo sintezatoriaus į kambarį, kad galėtų dainuoti, o kažkam reikia PlayStation. Yra smulkmenų, pavyzdžiui, nauji laikraščiai, tačiau tai gana paprasta įgyvendinti. Mes nedirbame su menininkais, kurie reikalauja kažko neįmanomo.

Scriptonite koncertas

Šlovė: Pavyzdžiui, „Scryptonite“ turi labai brangų motociklą. Kai skaitėme pirmą kartą, net norėjosi atsisakyti. Būtina padengti stalą ne tik persirengimo kambaryje, bet ir viešbutyje, taip pat atskirą stalą VIP svečiams. Pagal pageidavimą jį galima palyginti su Leningrado grupe, nors reperio komandoje yra tik septyni žmonės. Dėl to visus reikalavimus įvykdėme ir importas pasiteisino, bet lygis visai kitas, ir tai jaučiasi.

Borisas: Pogrindžio atlikėjai nereikalauja didelių išlaidų – jų namų raitelių kaina ribojama iki 5000–7000 rublių. O kai išlaidos 200 tūkst., nežinai, ar jos atsipirks. Nors ne visi populiarūs menininkai reikalingas specialus priėmimas - pavyzdžiui, Timati turi labai kuklų raitelį: pasirodymui jam tereikėjo rankšluosčių, vandens scenai, arbatos ir kavos persirengimo kambariui.

Borisas: Prieš keletą metų, kai „Zvezda“ turėjo kitą savininką, sutarėme, kad su juo rengsime vakarinius koncertus. Tai padaryti buvo gana lengva, nes muzikinėje srityje visi vieni kitus pažįsta ir stengiasi padėti. Iš pradžių mus įleisdavo tik darbo dienomis, nes savaitgaliais klube vykdavo diskotekos: atvykdavo tų metų geriausi Rusijos ir užsienio didžėjai, pasilinksminti atvažiuodavo Samaros vakarėlių lankytojai. Ten solo ir su grupe SCSI-9 grojo Volodya Trapeznikov, DJ List, Anton Kubikov. Buvo taip šaunu, kad ir pati dažnai ten žiūrėdavau. Tačiau laikui bėgant diskotekos tapo nebeaktualios, atsirado galimybė koncertuoti ne tik darbo dienomis, bet ir savaitgaliais. Dabar esame pagrindiniai nuomininkai, o „Zvezda“ suvokiamas kaip visavertis koncerto vieta. Čia telpa nuo 200 iki 700 žmonių – mūsų koncertai tiesiog telpa į šiuos skaičius.

Taip pat yra „Metelitsa“, bet tai yra tam tikros reputacijos klubas. Aljay ten susirinks, bet jie ten tiesiog neis į roko koncertą. Tam yra „Žvaigždė“, nors anksčiau jos buvo vengiama, manant, kad „Rūsys“ kur kas geriau pritaikytas pogrindžiui. Teko išleisti puikus darbas kad žmonės nebijotų prieiti prie baro ir negalvotų, kad Zvezdoje viskas labai brangu ir visai ne jiems.

Šlovė: Tuo pačiu metu „Zvezda“ nėra vienintelė mūsų platforma. Mes vis dar rengiame koncertus daugiau nei 700 žmonių Metelitsa arba MTL arenoje.

T-Fest koncertas

Ar yra buvę, kad muzikantas atsisakė koncertuoti, kai visi bilietai į jį jau buvo išpirkti?

Borisas: 2010 metais ruošėmės priimti reperį iš Sankt Peterburgo Kazhę Oboymą, tačiau jis paskambino iškart koncerto dieną ir atsisakė. Paaiškėjo, kad menininkas skaičiavo tris šimtus žmonių, o bilietus nusipirko tik šimtas penkiasdešimt. Slava jo jau laukė oro uoste, tačiau jis tiesiog neišlipo iš lėktuvo. Žiūrovų skaičius jo honorarui jokios įtakos nebūtų turėjęs – jį gavo iš anksto visą. Kelerius metus bandėme grąžinti užstatą ir kompensuoti išlaidas – galiausiai jo agentūra pasirodė nebloga, ir viskas buvo nuspręsta mūsų naudai.

Šlovė: Buvo ir kitas atvejis, kai Jay-Jay Johanson negalėjo koncertuoti „Vinyl“, nes buvo atšaukta jo viza.

Kokio pelno jūs asmeniškai gaunate iš paskutinio koncerto?

Šlovė: Koncertų organizavimas pirmiausia yra hobis, o tik tada uždarbis. 2016 metais išleidome daug daugiau, nei uždirbome, o galiausiai patyrėme didelį nuostolį – apie 500 tūkstančių rublių. Esant tokiai situacijai, reikia arba užsidaryti, arba judėti toliau. Pasirinkome antrą variantą. Ši veikla skirta ne dėl pinigų, o dėl malonumo.

Borisas: 2017-ieji, beje, pasirodė sėkmingesni – į minusą nepatekome.

Koncertas Mažos juostos Didelis

Kaip organizuojate muzikantų laisvalaikį: kokiuose restoranuose lankotės, ką rodote?

Borisas: Jei menininkas išvyksta į gastroles, jis turi mažai laiko pramogoms. Dažniausiai diena susidėlioja taip: registracija į viešbutį, pasiruošimas koncertui, garso patikrinimas, pasirodymas, miegas ir išvykimas į naują miestą.

Kalbant apie laisvalaikį, viskas priklauso nuo metų laiko: žiemą Samaroje nėra ką pamatyti, bet jei atlikėjas atvyksta gegužę ir turi laiko, vedame į krantinę ir parodome alaus daryklą. Tiesa, tokia galimybė pasitaiko retai – dažniausiai menininkai prieš koncertuodami mieliau taupo energiją. Dažniausiai valgome tiesiai „Zvezdoje“, tačiau meniu ten nėra labai įvairus: mėsainiai, picos ir visa kita. Jei reikia sočiai pavalgyti, rinkitės restoraną viešbutyje – maistas ir aptarnavimas ten dažniausiai yra aukšto lygio.

Kiek atlikėjų koncertuoja išgėrę?

Borisas: Tai buvo padaryta prieš dešimt metų, dabar tai neaktualu. Atlikėjas gali išgerti stiklinę raiščiams, bet ne daugiau. Jei raitelyje yra alkoholio, jie geria jį po koncerto, bet ir tai būna retai – gastroliuoja vis daugiau atlikėjų, o su pagiriomis kiekvieną dieną koncertuoti labai sunku.

Grupės „Krovostok“ koncertas

Ar Samaroje yra perspektyvių grupių, išskyrus VLNY, kurios jau seniai peržengė Samaros sceną?

Borisas: Sėkmė matuojama turų ir klausytojų skaičiumi. Dabar aukštas lygis abiem rodikliais gali pasigirti tik VLNY. Neseniai grupė „Bubba“ išleido albumą ir greitai, manau, pakils į rimtą lygį. Artimiausiu metu „Sūrio žmonės“ sugrįš su medžiaga rusų kalba – jie taip pat turi didelių perspektyvų. Yra daug jaunų menininkų ir man patinka daugelis, bet aš neseku jų gastrolių, taigi tolimesnis vystymas sunku kalbėti. Dabar į gastroles gali leistis beveik bet kuris atlikėjas – tai visai nesunku, tačiau tikslas turi būti ne užsidirbti, o parodyti žmonėms savo muziką.

Jūsų patirtis rodo, ko trūksta Samaros scenoje ir koks progresyvus yra Samaros žmonių skonis?

Šlovė: Samaraniečiai geras skonis kaip ir visa šalis.

Borisas: Samaros scenai trūksta tik buvimo Maskvoje. Neišvykus iš regiono sunku pakankamai išsivystyti, kad vėliau sėkmingai turėtume. Vaikinai iš „On-The-Go“ grupės persikėlė į Maskvą ir tik po to pasiekė naują lygį. Rusija per didelė, kad būtų paklausi neišvykus iš provincijų ir užsitikrintų norimas pajamas. Tai atsitiko ir vėl tik su VLNY.

ON-THE-GO koncertas

Kurio iš jūsų importo Samaros gyventojai taip neįvertino
kurį planavote?

Borisas: Dope D.O.D. Europoje ir Amerikoje tai yra stadiono formato artistai, o Samaroje jie surinko 200 žmonių. Niekas jų nepažinojo, todėl į koncertą nenuėjau, nors buvo verta.

Šlovė: Hitas „Rock and Roll Queen“ legendinis The Kas nors kiek domisi roko muzika, žino Subways, tačiau Samaroje šie vaikinai surenka ne daugiau kaip tris šimtus žmonių. Nuostabu!

Borisas: Maybeshewill taip pat yra populiariausia postroko grupė, apsilankiusi Samaroje per aštuoniasdešimties miestų pasaulinį turą. Čia jie beveik nieko nesusirinko, o po to išvyko į Kiniją, kur buvo sutikti su kaupu.

Taip atsitiko, kad surengėte „Purulent“ ir „Oksimiron“ koncertus vienos dienos skirtumu. Kaip tai nutiko? Kur atėjo daugiau žmonių ir kuris koncertas galiausiai buvo geriausias?

Borisas: Oksimironas dabar rengia savo koncertus - jūs negalite su juo susitarti ir pakviesti už tam tikrą mokestį. Buvome paprašyti padėti vietoje, nes anksčiau buvome partneriai – 2010 metais surengėme pasirodymą Samaroje. Koncerto data buvo nustatyta prieš metus – dar prieš mūšį su Slava TSKP. Jų susitikimo metu buvo parduota daugiau nei 1000 bilietų. Po mūšio mūsų draugas pradėjo leistis į ekskursiją po Purulentą ir pasiūlė pasirinkti datą į Samarą. Mes surinkome kokį nors neutralų skaičių, bet Slavai nepavyko ir teko koncertą perkelti į lapkričio 26 d. Taigi datos atitikimas yra grynas atsitiktinumas. Iš pradžių taip pat nerimavome, kad čia bus visuomenės sankirta, bet tada pamatėme, kad gerbėjai socialiniuose tinkluose priešinosi vienas kitam ir suprato, kad problemos nėra. Į TSKP šlovės koncertą atėjo apie du šimtus penkiasdešimt žmonių, o Oksimironas susirinko dešimt kartų daugiau.

Kokių pristatymų tikitės 2018 m.?

Borisas: Nekantriai laukiame Coin. Telefonas Tel Aviv atvyks pirmą kartą, nes mūsų draugas rengia turą ir sutiko atvežti juos į Samarą, be Sankt Peterburgo ir Maskvos. Suprantame, kad greičiausiai šis importas nebus paklausus, tačiau tikimės, kad visuomenė jį vis tiek įvertins ir suvoks teigiamai. O balandį laukite grupės „Mes“ koncerto.

Vaikinai, mes įdėjome savo sielą į svetainę. Ačiū už tai
už šio grožio atradimą. Ačiū už įkvėpimą ir žąsų odą.
Prisijunkite prie mūsų adresu Facebook Ir Susisiekus su

Viskas, kas vyksta „The Sims“, turėtų likti „The Sims“. Priešingu atveju tai kupina drąsiausių istorijų atsiradimo ir plitimo, kurių daugelis tiesiog patraukia pirmaujančių kino kompanijų dėmesį.

Interneto svetainė surinko 12 vartotojų istorijų iš viso pasaulio, kurie pasakoja apie savo nepaprastiausius triukus serijoje žaidimai Sims.

• Užrakinau mažuosius vyrukus kambaryje, kuriame buvo tik langas ir telefonas. Tokiu būdu jie galėjo užsisakyti picą išalkę ir stebėti, kaip ji atkeliauja. Bet jie negalėjo jos paimti. Jiems beliko žiūrėti, kaip ji guli ant grindų ir pelėsi, po to, kai gimdytojas išėjo. Nežinau, kodėl tai padariau.

• Man buvo 12 metų.Kaip ir dauguma mano bendraamžių, pasiaukojamai žaidžiau The Sims. Nežinantiems, kuriant herojų, reikia nurodyti kai kuriuos parametrus ir charakterio savybes. Tame sąraše buvo skiltis „Fetišas“. Tuo metu buvau vaikas, dar neišlepintas interneto ir kažkodėl buvau tikras, kad fetišas yra kažkas nepriimtino, ko negali pakęsti. Taigi, iššokančiame sąraše buvo toks fetišo variantas – prakaito kvapas. Ir aš visada tai atkreipdavau dėmesį, nes pati negaliu to pakęsti. Koks buvo mano sumišimas, kai visi mano herojai ilgainiui siaubingai išsipurvino, nenuėjo į jokį dušą, su pasigėrėjimu apuostė prakaituotas pažastis ir nuėjo toliau.

• Pagaliau radau merginą, kurią labai norėjau vesti. Problema buvo ta, kad ji jau buvo ištekėjusi. Užuot, kaip įprasta, susidraugavau su ja ir įtikinėjau skirtis, susidraugavau su jos vyru. Mes tapome Geriausi draugai, ir aš įkalbėjau jį persikelti gyventi pas mane, po to nuskandinau jį baseine. Tada aš išvykau gyventi pas jo žmoną.

• Palaukiau, kol mano Simas išalks, tada leidau jam užsisakyti picos, o kai buvo pristatyta, priverčiau išmesti į šiukšlių dėžę. Po to jis pradėjo verkti.

• Kai kūriau personažą, turėjau minimumą Pinigai. Taigi mano sim teko tenkintis butu, kuriame beveik nieko nebuvo, net lemputes teko parduoti, kad nusipirkčiau molbertą ir užsidirbčiau pardavinėdamas brėžinius. Jo darbai buvo vertinami centais, todėl sąlygų pagerinti buvo neįmanoma. Kažkuriuo momentu Simo higienos balas labai sumažėjo ir norėjau nusiųsti jį nusiprausti, bet nepasisekė! Pamiršau nusipirkti vonią! Laikui bėgant. Simas vis dažniau stabtelėjo tarp mano komandų, blaškomas savo kvapo. 3 dienas ir 3 naktis jis dirbo prie paveikslų, pardavinėdamas juos beveik už dyką, prašydamas iš manęs bent dubenį muilo, bet aš buvau negailestingas ir liepiau tik „piešti“. Ir vieną dieną jis negalėjo to pakęsti. Suspaudęs visą valią į Simovo kumštį, jis pasitraukė nuo molberto. Buvau priblokštas, kad negaliu to suvaldyti. O jis rėkdamas vis judėjo link virtuvės, nuėjo prie kriauklės, nusirengė, pasiėmė kempinę su muilu ir ėmė putoti savo cenzūruotą kūną. Stovėdamas vidury virtuvės, visiškai nuogas, bet išdidus ir švarus, jis pažvelgė į mane. O aš, iš nuostabos pravėrusi burną, tik liepiau nušluostyti 7 ląstelių balą ir kitą dieną nupirkau jam vonią.

• Mano simas suviliojo kaimynus vyrus, privertė juos palikti šeimą, miegojo su jais, nupiešė jų portretus, o paskui juos apleido. Po to portretus pakabinau ilgame koridoriuje, vedančiame į jos miegamąjį, kad kiekviena nauja auka eitų per ankstesnių galeriją.

• Kartą sukūriau sim'ą ir pasirinkau jam Love Computers bruožą. Bet tada atėjo jo šeima sunkūs laikai ir išsiunčiau jį žvejoti. Jis daug pagavo, pardavėme šią žuvį ir viskas klostėsi sklandžiai. Bet vieną dieną pastebėjau, kad jis prie tvenkinio kažkuo negerai užsiėmęs. Pasirodo, jis iš tvenkinio pažvejojo ​​nešiojamąjį kompiuterį ir atsisėdo juo žaisti. Nuo likimo nepabėgsi.

• Kartą nusipirkau prašmatnų dvarą su gyvatvorės tvora ir kaltiniais vartais. Ji pakvietė pusę miesto į šventę, o po vakarėlio negalėjo išvaryti šios stovyklos. Jie tiesiog nereagavo į variantą „išmušti visus“. Kitą dieną ši banda išmėtė visą mano kiemą. Ir visi skundėsi, kad vėluoja į darbą... Klaidą supratau tik po dienos: kaip paaiškėjo, vartai buvo užrakinti, negalėjo peršokti per tvorą.

• Kartą vienas mano bičiulis man pasakė: „Jei nori sužinoti, ko nori moteris, įdiekite Sims ir duok pinigų kodą“.

• Dabar prisimenu, kai buvau jaunesnis, atvažiavau aplankyti savo tėvų draugų, jie turėjo asmeninį kompiuterį su įdiegtu Simsu. Taigi, atsisėdau jam, sukūriau herojų, įrengiau namą ir pradėjau žaisti. Nežinantiems „The Sims“ yra gyvenimo modeliavimas. Pabudau, papusryčiaujau – išėjau į darbą, grįžau iš darbo – jau beveik vakaras. Pavalgė, susitvarkė, nuėjo miegoti. Ir vėl viskas ryte. Laiko visada neužtenka, tik savaitgaliais galima atsipalaiduoti. Sėdėjau ir galvojau: koks kvailas žaidimas, gyvenime taip nebūna, dirbi beveik visą dieną, tada dar krūva kitų reikalų: gaminti, valyti, rūšiuoti, dėl to nėra laiko. miegoti. „Aš nuolat dirbu, bet kada aš gyvensiu? - išdavė manyje naivus vaikas, tvirtai įsitikinęs, kad iš tikrųjų viskas nėra taip: suaugusieji turi daugiau laiko ir mažiau problemų... Kaip aš klydau!

Jie sako, kad baltarusių pop dainininkas gali nusipirkti baigtą dainą tik už 1000 USD. Kitas reikalas, ką jis tada darys su tokia medžiaga. Tačiau visi laurai atiteks jam. Gedimo atveju visi šunys bus nuleisti ant jo. Onliner.by pabendravo su žmonėmis, kurie kuria ir parduoda šias dainas, sužinojo apie darbo metodus, kūrybiškumo kančias ir konkrečius skaičius. Spoileris: Filipas Kirkorovas jauniesiems autoriams moka 2-3 tūkst.

Germanas Titovas (Dmitrijus Karpinčikas)

Istorija

Kobrin, pavyzdžiai iš interneto ir „SoundForge“ programos. Tai buvo „konstruktorius“, kurio dėka parašiau savo pirmąją dainą – „Išleistuvių valsą“. Tada per išleistuves mokykloje dainavau šią dainą, visi verkė. Toks jausmas, kad visiems patiko, davė didelį postūmį tobulėti.

Apskritai menininkas ir kompozitorius yra sezoniniai reiškiniai. Neturiu nė vieno, kuris atsisėdo ir pradėjo rašyti. Pusę metų galiu bombarduoti taip, kad atsirastų trys kūriniai per dieną. Ir atsitinka kaip dabar. Nenoriu nieko rašyti, noriu atsipalaiduoti. Tokiais atvejais prasideda mano, kaip atlikėjos, karjera. Palieku kūrybą ir užsidirbu, koncertuoju per visokias valstybines šventes, važinėju po Baltarusiją. Tada visa tai praeina, ir aš vėl grįžtu prie dainų rašymo.

Darbo schema

Neseniai kalbėjomės su rusų menininke, ir aš jai papasakojau savo darbo schemą. "Nagi!"– tokia buvo reakcija. Jie man atsiunčia tekstą, o aš jame ieškau įkvėpimo, semiuosi emocijos: ieškau, kapstyju frazes. Būna, kad nieko nerandu ir galiu atsiųsti apie dešimt žinučių. Gerai, kad autoriai manęs neįžeidžia. Ir aš neįsižeidžiau. Pavyzdžiui, Lolita, kai siunčiate jai dainą, dažnai atsako: "Ne mano. Ačiū".

Apskritai matematika yra bet kuriame darbe. Mano schema tokia: atsiverčiu baigtą tekstą (nepriimu su trūkumais), atsilošiu kėdėje ir slenku galvoje mintį. Važiuoju ratu, maždaug įsivaizduoju, kas gali būti dainos atlikėjas, tada sėdu ir rašau pirmą kartą, nes antrinė emocija netikra. Iš pradžių choras, paskui eilėraštis – ir pamiršau. Nesvarbu, ar tau sekėsi gerai, ar blogai. Paprastai nieko neperdarau ir palieku viską kaip yra. Vidutiniškai kompozicijos kūrimo procesas užtrunka apie valandą, tada siunčiu vadybininkei. Mėgstu viską daryti greitai, problemų neturėtų kilti.

Pinigai

Dainos kaina Baltarusijoje ir Rusijoje labai skiriasi. Pas mus viskas labai demokratiška: geras autorius„iki rakto“ kompozicijos kaina svyruoja nuo 1000 USD iki 3500. Rusijoje kaina, žinoma, didesnė: manau, kad kaina prasideda nuo 5000 USD – tai tekstas, muzika ir aranžuotė. Vidutiniškai parduodu dainą per mėnesį. Galiu parduoti dvidešimt, bet ne. Kadangi esu verslininkas: svarbiausia ne kiekybė, o kokybė.

Mano dėkingiausi klientai iš baltarusių yra Anna Sharkunova, Olga Barabanščikova, Iskui Abalyan. Kartą jis net pardavė dainą Uchtinskiui – už 300 USD. Labai graži kompozicija, tiesiog nereali. “ Graži moteris" vadinamas. Rusai yra dėkingi visiems be išimties. Negaliu sakyti, kad kažkas yra blogas, o kažkas yra geras. Tiesiog jie turi skirtingus mastus, biudžetus ir pageidavimus - kartais net nebendrauju su menininku, tik su vadovu. Vyksta dempingas, ir aš dėl to pykstu. Ukrainiečiai labiausiai neįvertina išlaidų: dėl pastarųjų įvykių jie išgyvena, o aš daryčiau tą patį, jei ten gyvenčiau.

Pagrindinės dainos

Pirmoji sėkminga patirtis Rusijos rinka buvo su Lolita, su neįtikėtina kompozicija apie nosį, apie rankas – „Anatomija“ vadinasi. Labai keista daina. Tai pavyko, nes su daina patekti į Milyavskajos repertuarą gana sunku. Po valandos ji paskambino ir pasakė: "As kalbu." Nepamenu, kiek gavau už dainą, bet tai buvo labai geri pinigai. Apsidžiaugiau ir pradėjau tiesiog nusileisti.

Bet pagrindinė mano daina yra „Na, kas tau pasakė, kad meilės nėra“ iš Nikolajaus Baskovo repertuaro. Norėjau parašyti dainą apie meilę sau – nuotaikingą šokio kompoziciją, kuri patiks Pružhany, Zhodino ir dar kur nors. Rašiau ir atidėliojau, netrukus su Baskovu susipažinau JAV.

Su Anya Sharkunova nuvažiavome į Niujorką koncertuoti, o po kito pasirodymo nuėjau apsipirkti. Pamenu, buvau labai nusiminęs, nes už 300 dolerių prisipirkau visokių nereikalingų šiukšlių ir išleidau pinigus. Matau gatve einantį vyrą, kurio veidas labai pažįstamas. Pažiūrėjau atidžiau: tai baskų kalba! Nuėjo prie jo. Susipažinome, teko pasikalbėti – jis pasirodė labai paprastas žmogus. Apsikeitėme kontaktais, o po mėnesio aš jam nusiunčiau šią dainą. Jis paėmė, įrašė ir susprogdino visas diagramas. Nikolajus iki šiol ją atlieka visuose koncertuose ir sako, kad ši kompozicija yra viena geriausių jo repertuare. Skaičių neįvardinsiu, bet pamenu, kad tuo metu šios sumos man kaip tik užtekdavo butui „pribaigti“.

grojaraštis

Leonidas Širinas

Kompozitorius, gitaristas, aranžuotojas, poetas, garso inžinierius. Dainų autorius Aleksandras Serovas, Aleksandras Buinovas, grupė „Assorti“, Grigorijus Lepsas su Laima Vaikule, Ruslanas Alekhno, Irina Dorofejeva, Aleksandras Solodukha ir kiti atlikėjai. Parašė apie 300 dainų, iš kurių 200 parduota.

Istorija

Buvo avarijos metas Sovietų Sąjunga. Beveik parašiau daktaro laipsnį, bet palikau mokslus ir priėmiau paradoksalų sprendimą tęsti muziką. Kai kurias gitaros partijas įrašiau kaip sesijos gitaristas. Kartą manęs paklausė nuomonės apie dainą ir aš pasakiau, kad medžiaga nėra labai gera. Manęs paprašė parašyti pačiam. Patinka, pagalvojo ir nusprendė tesėti žodį. Likau vienas su popieriaus lapu ir mano idėjomis apie gerą muziką. Po trijų dienų atnešė šią dainą.

Darbo schema

Dainos rašomos arba sielos paliepimu, arba pagal užsakymą. Imkim antrą variantą. Žmonės ateina pas tave ir prašo, kad padarytum jiems kompoziciją. Kalbu su jais, kad išsiaiškinčiau, kuri daina tiks ir atitiks atlikėjo dvasią, arba įsiklausau į paties atlikėjo pageidavimus. Tada jau galvoju, ar verta to imtis, ar tai atitinka mano idėjas apie muziką, nes nenoriu rašyti atvirų nesąmonių. Aš vaikštau ir galvoju dieną, sugalvodamas kai kuriuos dalykus savo galvoje. Tada darau vieną ar du eskizus. Paprastai daina trunka nuo dviejų iki trijų dienų.

Yra trys kūrinio versijos: „konstruktorius“ apie garsus, gitaros muzika ir klaviatūra. Dažnai profesionalai iš karto supranta, kuo buvo sukurta daina – tai iš karto matyti iš rašysenos. Naudoju visus tris variantus, nes kartais melodijos iš principo nereikia, reikia grynai stilistinio dizaino moderniu tonu. Sėdi, ieškai, renkiesi. Kartą keturiasdešimtmetė dainininkė manęs paprašė parašyti jai dainą „Tarp mūsų tirpsta ledas“. Ir kaip ji gali paaiškinti, kad, viena vertus, tai grynai pogrindžio, o iš kitos – prodiuserių reikalas? Tai konkretus žvilgsnis į dalykus ir stilių. Ji sutelkia dėmesį tik į peržiūrų skaičių ir sako: „Dabar tai yra nukreipimas!

Pinigai

Maskvoje daina kainuoja nuo 2000 USD iki 5000. Mūsų sumos yra eilės tvarka mažesnės – nuo ​​maždaug 1000 USD iki 2000. Bet būna, kad reikia tiesiog padėti – kartais aš ir mano autoriai tiesiog gaminu dovanas vaikams. Apskritai skaičiai nedideli, bet tai bendra tendencija: kainos krito ir pas mus, ir Maskvoje.

Filipas Kirkorovas jauniesiems autoriams moka 2-3 tūkst. O jei jau įsitvirtinote siauruose ratuose, tada žmonės nori su jumis dirbti ir atsižvelgti į jūsų populiarumo koeficientą. Tave reikia mylėti aranžuotojų, atlikėjo prodiuserių už savo konkretumą ir darbštumą. Per metus parduodu apie 15-20 dainų, kažką parašau „ant stalo“, nes suprantu: dabar ne laikas šiai dainai. Daina yra melodija, harmonija ir žodžiai. Ir dabar atėjo laikas kai kurioms būsenoms: kubeliai ant skrandžio pakeitė vingius smegenyse. Gerai atrodyti, neturėti problemų, žiūrėti į viską iš aukšto – tai pasaulio dalis, su kuria reikia atsižvelgti, nes dabar ji dominuoja daugelyje dalykų. Jei dalyvaujate populiariosios muzikos lenktynėse, turite į tai pasinerti. Esu pasinėręs į tai 50 procentų.

Pagrindinės dainos

Pagrindinis smūgis? Dar neparašyta. Štai Consuelo Velasquezas Torresas „Besame Mucho“ parašė būdamas 16 metų ir negalėjo atsikratyti šio hito spaudimo. Man daug malonesnės stiprios programos dainos. Svarbiausia, kad žmonės norėtų dainą kartoti. Tačiau labiausiai miela daina– tai „Baltasis dangus“, pardaviau jį Tinai Karol. Tai nebuvo užsakymas, menininkui tiesiog patiko kompozicija. Kiek tai kainavo, nepasakysiu, bet ir tuo metu tai buvo gana didelė suma.

Sugalvojau ant klavišų „Baltą dangų“ – su pataisymu viskam apie viską užtruko apie pusvalandį. Tada palikau juodraštį ir grįžau prie jo kitą dieną, pabaigiau antrą eilutę. Tai lėta. O lėtasis, jei turi raktus, skambės bet kokiu atveju.

grojaraštis

Jelena Jarmolovič

Poetė, dainų autorė, scenarijaus autorė, verslininkė. Ji parašė Valerijui Leontjevui, Olgai Plotnikovai, Las Vegaso grupei, Olgai Barabanščikovai, projektams „Tanin Jazz“, „Atlantica“, „Open Space“, Aleksandrui Solodukhai, filmams „Pokštas“ ir „Apaštalo pėdsakai“. Tikslus dainų skaičius nėra vadinamas.

Istorija

Aš turiu aukštesnę muzikinis išsilavinimas, bet niekada specialiai nekūriau dainų. Ji buvo poetė ir rašo poeziją nuo vaikystės. Ir kartą aš susitikau su Andrejumi Žukovu, ir jis tiesiog įkalbėjo mane ateiti į studiją ir parašyti žodžius porai melodijų. Tiesiog atsisėdau ir sukūriau sau algoritmą. Mūsų kompozitoriams tai labai patiko ir jie pradėjo užsakyti iš manęs tekstus.

Darbo schema

Dažniausiai visi elgiasi priešingai: parašo melodiją, kai jau paruošti žodžiai. Rašyti pagal muziką man lengviau, nes ten viskas susidėliota: matau visus stiprius ritmus, suprantu, kur rašyti kirčiuotą skiemenį. Jau yra daugiau technologijų ir net amatų, matematikos. Apskritai dainos žodžius reikėtų atsiminti. Jei pats kvailiausias tekstas „įsisėdo į ausį“, tai bet kokiu atveju yra gerai. Labai dažnai kalbinių gudrybių naudojimas veda prie sėkmės. „Peri-peri-peri-peri-periphery“ dainuoja visa Maskva ir nustemba sužinoję, kad tai Makso Aleinikovo daina. Turi būti „čipas“, kuris gaudo. Taip pat galite sukurti tekstą be „čipsų“ ir duoti jį patyrusiam atlikėjui: jo charizma atneša pusę sėkmės.

Virusinius tekstus rašo žmonės, susitelkę į tam tikrą kontingentą. Dabar turiu savo Vaikų stovykla, ir aš aiškiai atseku, kuo vaikinai domisi. Mūsų diskotekoje groja tokias dainas, kurias filmuojame vaizdo įraše, bet bijome jas rodyti tėvams. Nėra nei kilimėlių, nei ko nors kito, bet jie tokie zombinantys! Jums tereikia suprasti, ko tie vaikinai nori. „Kaip grybai“ – tai mūsų paauglių nuotaika. Jaunimas nori laisvės, kultūrinės laisvės. Apskritai jauni vaikinai dabar kokybiškai malonūs, ne infantilūs, bet labai perkrauti: šeima, internetas. Ir jie nori atsipalaiduoti pagal muziką, bet jie tai daro nuoširdžiai. Vaikinams reikia atsipalaidavimo, ir gerai, kad jie tai randa.

Jonas sulaukė palaikymo iš demokratiškai nusiteikusios visuomenės. Į jo pusę stojo žinomi politikai. Pavyzdžiui, Niujorko meras Johnas Lindsay išsiuntė laišką imigracijos departamentui, reikalaudamas sustabdyti Johno išsiuntimo procesą. Šioje žinutėje jis teigė, kad tikroji muzikanto pašalinimo priežastis – ne angliškas įsitikinimas, o tik tai, kad Johnas ir Yoko nebijo apie įvykius kalbėti garsiai.

Kada jis pasirodė birželį? naujas albumas, išpuoliai prieš Joną pakrypo grėsminga linkme.

Netrukus prieš tai jis pats įpylė žibalo į ugnį, kalbėdamas Dick-Cowett-Show. После исполнения песни «Moteris yra pasaulio nigerė» («Женщина - это всемирный негр») ют правительственные функционеры, а его pokalbius telefonu yra sugadinti.

Parduodamas dvigubas albumas „Once Upon a Time in New York“. Savo eilėraščiuose tiesiai ir be „cukraus glazūros“ atsiskleidė politinės pažiūros Džonas Lenonas. Albumo 1 ir 2 pusėse buvo dainos, kuriose buvo pasakojama apie beveik visus politinius veiksmus, kuriuose jis dalyvavo būdamas JAV. Zonge „Moteris yra pasaulio negrė“ Džonas stojo ginti silpnosios lyties teisių judėjimą. Поскольку в тексте, как и в самом названии, прозвучало слово «Negeras», многие американские радиостанции радиостанции вриврия радиостанции бойкотпе ер неприкрытого лицемерия.

Su daina „Attica State“ („State of Atica“) jis stojo už kalinius, kurie kalėjime maištavo prieš sąlygas, įžeidžiančias žmogaus orumą.

Su dviem dainomis "Sunday, Bloody Sunday" ("Sunday, Bloody Sunday") ir "The Luck Of The Irish" ("Airijos laimė") jis protestavo prieš Didžiosios Britanijos vyriausybės elgesį Šiaurės Airijoje, prisijungdamas prie judėjimo už šios respublikos nepriklausomybę. Anglijoje šios dvi dainos daugelį atgręžė prieš autorių.

„Džonas Sinkleras“ pasakojo apie rašytojo, dešimčiai metų kalėjusio dėl dviejų marihuanos cigarečių, likimą.

„Angela, tave meta į kalėjimą. Angela, jie nušovė tavo vyrą. Andžela, tu esi vienas iš milijonų politinių kalinių šiame pasaulyje...“ Džonas dainavo „Angelos“ zonge.

Šias albumo puses prodiusavo Philas Spectoras, instrumentinė muzika kartu su Plastic It Band koncertavo pogrindžio grupė Elephant's Memory.

Trečioje albumo pusėje buvo pristatytas vieno iš koncertų įrašas; ketvirtoje – gyvas fragmentas iš Lennonų pasirodymo Fillmore East.

Albumas to nepadarė dar viena pergalė. Kritikai ne be reikalo Jonui priekaištavo dėl politinių tekstų paviršutiniškumo ir palikuonių. Priešai piktinosi tuo, kad jis neva atpažįsta smurtą. Aukščiausia albumo vieta topuose buvo 48. Todėl nenuostabu, kad albumas bankrutavo.

Šiame pavyzdyje Džonas dar kartą įsitikino, kiek jis priklausomas nuo kapitalistinio šou verslo dėsnių, nori jam to ar ne. Vėliau jis šiek tiek nukrypo nuo šių diskų:

„Tai buvo tada, kai dariau vadinamąjį“ politines dainas“. Nemanau, kad jie buvo patys geriausi, nes su jais nelabai dirbau. Norėjau parašyti apie tai, ką žmonės sako. Ir tai yra mano klaida. Juk taip išėjo, kad aš pats nerašiau apie tai, ką galvoju. Dainoje „Give the World a Chance“ ši technika pasiteisino, bet ne čia... Šis etapas beveik sunaikino anksčiau pasiektą sėkmę. Nebebuvo poezijos, buvo gryna publicistika. Bet iš esmės aš esu poetas...

Traumuotas kritinių hitų ir neįprastai prastų įrašų pardavimų, Johnas pradėjo mąstyti apie ateitį. Po kairiųjų grupių politinių išpuolių euforijos įvyko blaivėjimas.

Niksono administracija represinėmis priemonėmis sutriuškino demokratinį judėjimą šalyje.

Jonui, kuris jautriai kaip seismografas reagavo į politinius svyravimus, prasidėjo pesimizmo, išsižadėjimo, susitaikinimo su likimu laikotarpis. Jis prarado tą pilietinį pasitikėjimą, kuris pažymėjo paskutinį albumą.

Kalbant apie jo viešnagę užsienyje, neapibrėžtumas didėjo. Tai buvo kova, kuri išsekino nervus, kova, kurios baigtis buvo nenuspėjama. Nežinomybės nepadėjo atsikratyti ir Leono Wildeso veikla, kuris visokiais teisiniais triukais siekė vilkinti išsiuntimą.

Lennono gyvenimą dar labiau sutrikdė Londono procesas tarp „Northern Songs“ ir „Maclein Music“, kur buvo naudojami labai dideli pinigai. Pavojuje buvo jo teisės į dainas, parašytas nuo 1965 m.

Begalinė Joko kova dėl dukters taip pat pakišo nervus. Ir nors motinai buvo grąžintos tėvystės teisės, Tony Coxas dingo kartu su Kyoko, manydamas, kad Lennonai nesugebės suteikti mergaitei tinkamo auklėjimo.

Nepaisant sunkių aplinkybių, Johnas stengėsi nepamiršti savo reputacijos, stengdamasis kompensuoti blogą albumo „Once Upon a Time in New York“ įspūdį. Jis norėjo teigiamai paveikti imigracijos institucijas. 1972 metų rugpjūčio 30 dieną Lennonai davė labdaros koncertas„Madison Square Garden“, kurio pajamos buvo skirtos neįgaliems vaikams. Juos lydėjo Stevie Wonder ir Roberta Flack. Spektaklis atnešė pusantro milijono dolerių, o vienas Johnas uždirbo 60 tūkst. Negalima teigti, kad Lennonas prisijungė prie veiksmo tik tam, kad sustiprintų savo subyrėjusį įvaizdį. Tačiau negalima atmesti, kad į šį aspektą jis atsižvelgė.

Tas pats dvigubas efektas – nuoširdi pagalba ir šiek tiek nušiurusio įvaizdžio „šlifavimas“ – buvo nustatytas jų pasirodyme Jerry Lewiso šou 1972 m. rugsėjo 6 d. Šios populiarios programos žiūrovai buvo kviečiami į labdaros renginius padėti tiems, kurie kenčia nuo raumenų atrofijos.

Nežinomas, susierzinęs, prislėgtas Jonas „išsigelbėjo“ alkoholiu ir marihuana. Advokatas Leonas Wildesas į pastarąjį reagavo labai nepritariamai. Juk jei per kratą namuose policija rastų narkotikų, Jonas būtų nedelsiant išvežtas iš šalies.

„1972-ieji man buvo labai blogi. Visą laiką turėjau eiti į teismą. Tai tapo kažkuo panašaus į danties skausmą, kuris tiesiog nenori sustoti. Be to, aš tiesiog negalėjau nieko padaryti. Mane supykdė, kad turėjau nuolat būti kontroliuojamas, stebimas, stebimas “, - vėliau sakė Johnas.

1973 metai prasidėjo permainomis.

Lennonai paliko savo butą Bank Street Greenwich Village mieste ir persikėlė į prabangius Dakotos apartamentus – namą Central Park West ir West Seventy Second gatvių kampe. Dakota buvo žinoma ne tik dėl to, kad čia gyveno daug įžymybių. Šiame pastate Romanas Polanskis nufilmavo savo siaubo filmą „Rozmarinės kūdikis“.

Didžiojo bitlo apartamentus dabar sudarė keturi miegamieji, valgomasis, speciali patalpa patiekalams patiekti. Taip pat buvo didelė virtuvė, daug įvairių kambarių ir vonios kambarių.

Persikėlęs į Dakotą, Johnas tarsi paskelbė apie savo tvirtą ketinimą ilgam apsigyventi valstijose. Sausis ir vasaris paženklinti naujo būsto sutvarkymu – Lennonai įsigijo baldus, atnaujino patalpas.

Bet nors Jonas buvo patenkintas naujas butas Jam ypač patiko vaizdas centrinis parkas Jis nerado ramybės.

Kovo mėnesį jie iškeliavo į Vakarų pakrantę, kaip tik suėjus kitam teismo posėdžiui Niujorke. Wildesas ten atstovavo Johno interesams. Ir tai, ką jam pasakė advokatas po posėdžio, didelio džiaugsmo nesuteikė: Yoko gavo leidimą likti Amerikoje ilgam, o Johnui buvo įsakyta per šešiasdešimt dienų išvykti iš šalies.

Tada jis nusiuntė peticiją karalienei Elžbietai II, kreipdamasis į „žmonių motiną“ su prašymu karališkuoju dekretu panaikinti jo teistumą. Biografai tyli, ar karalienė skaitė šį laišką. Pareigūnas iš Bekingemo rūmų sausai informavo Johną, kad karalienė nepasirengusi patenkinti jo prašymo.

Kol Leonas Wildesas bandė apskųsti teismo nuosprendį, Johnas ruošė medžiagą naujam įrašui, kuriuo norėjo pakeisti nekrentančią nuomonę apie savo praėjusio laikotarpio darbus.