Bilietai į koncertą, skirtą Michailo Lavrovskio jubiliejui. Michailas Lavrovskis švenčia savo jubiliejų Michailo Lavrovskio jubiliejaus vakarą Didžiajame teatre

Verta atidžiau pažvelgti ir tai suprasti bei pripažinti teatro istorija pasaulyje nėra daug didelių žinomų menininkų, kurių pavadinimai stipriai siejami su pagrindiniais garsiais teatrais.

Iki šiol megažvaigždės, kaip taisyklė, garsėja savaime, jos nedirba repertuariniuose teatruose. Tam turėjo būti priežastis. taip ir repertuarinis teatras kaip tokia, jei paieškoti, tai ji dažniau buvo rasta Rusijoje, Sovietų Sąjungoje, apskritai, pas mus.

Turėjome ir tebeturime tokių artistų, kurie ne tik tarnavo, bet svarbiausia – savo teatrui, kuriame vaidino, šlovę padarė gal tik kelerius metus.

Tarp tų, kurie išgarsino Didįjį teatrą, yra Michailas Leonidovičius Lavrovskis. legendinis šokėjas, kuris ilgam laikui buvo Bolšojaus ministras pirmininkas, spalio 29 dieną jam sukako 75 metai. Tikras jubiliejus!

Palikdamas sceną, Michailas Lavrovskis su baletu nesiskyrė. Didžiajame teatre, kur kažkada buvo ir solistas, ir choreografas, dabar veda pamokas kaip mokytojas kartotojas.

„Savo mokiniams sakau, kad kopija, kad ir kokia ji būtų gera, yra pakartojimas. Originalumas, individualumas ir asmeniškumas man asmeniškai visada yra įdomūs, todėl jie turi rasti savo veidą“.

- Pastabos Nacionalinis menininkas SSRS Michailas Lavrovskis.

„Virtuoziškos technikos, didelio žavesio ir nežaboto temperamento šokėja“,

- Pats Grigorovičius taip kalbėjo apie Lavrovskį. Jis atliko pagrindinius vaidmenis filmuose „Don Kichotas“, „Gulbių ežeras“, „Miegančioji gražuolė“. Jis ne tik šoko kiekvieną – gyveno tarsi savo istorija.

„Jis buvo išvystytas kaip šokėjas taip stipriai, kad turėjo visas šokio išraiškos priemones, kurias galėjau tik įsivaizduoti“.

– kalba Liaudies menininkas SSRS Liudmila Semenyaka.

Michailo Lavrovskio paklaustas apie mėgstamus personažus, jis nedvejodamas įvardija Albertą Adomo Žizel ir Spartaką Chačaturiano to paties pavadinimo balete. Anot jo, tai buvo tiksliausias pataikymas vaizduose.

Tapo legendinio vergų vado partija vizitine kortele Lavrovskis. 1970 m. už šį vaidmenį jis gavo Lenino premiją.

„Lavrovskis natūraliai turi tokius sustingusius raumenis, kurie labai tiko šiam pasirodymui. Jis buvo antrasis atlikėjas už Vasiljevo. Tačiau jo fizinė ištvermė buvo geresnė,

- pabrėžia nusipelnęs Rusijos menininkas Valerijus Lagunovas.

1978-aisiais likimas pasikeitė. Lavrovskis tampa choreografu. Jo nuopelnas turi daug choreografinių fantazijų: ar tai būtų Vaslavo Nijinskio tragedija, Kazanovos nuotykiai ar vienas pirmųjų rusų džiazo baletų „Porgis ir Bess“.

„Kad susikurtum savo kalbą, kiekvieną dieną turi dirbti, kiekvieną dieną scenoje, tada lavinsi savo rašyseną – kokia kalba kalbiesi su publika. Jūs paimate Tolstojų, Dostojevskį, Hugo ir perteikite šį kūrinį taip, kaip jaučiate.

- sako SSRS liaudies artistas Michailas Lavrovskis.

Dabar Michailas Lavrovskis aistringai mėgsta sintetinius kūrinius – plastiškumo, vokalo ir dramos sandūroje. Jis svajoja pastatyti Jeano Anouille'o pjesę „Lyva“ ir pavasarį Didžiojo teatro scenoje surengti jo baletų vakarą.

Tie, kurie seka baleto meno raidą mūsų šalyje ir lankosi Didžiajame teatre, tikriausiai yra susipažinę su Michailo Lavrovskio kūryba. Šis puikus choreografas, baleto šokėjas ir mokytojas įnešė svarų indėlį į meną, o Didysis teatras jo garbei organizuoja iškilmingą vakarą. Jubiliejaus vakaras SSRS liaudies artistą Michailą Lavrovski užlies ypatinga atmosfera, nes Lavrovskio sveikins studentai ir kolegos, taip pat žinomų menininkų Didysis teatras. Jūsų laukia scenos iš įvairių baletų, gyva muzika atlieka orkestras ir teigiamos emocijos. Bilietai į SSRS liaudies artisto Michailo Lavrovskio jubiliejinį vakarą nudžiugins menininko gerbėjus ir tuos, kurie domisi baletu.

Lavrovskis užaugo kūrybinga šeima, jo mama buvo balerina, o tėvas – choreografas. Nenuostabu, kad jis pasekė savo tėvų pėdomis ir iškart po choreografinės mokyklos Lavrovskis buvo priimtas į Didįjį teatrą. Po dvejų metų jis tapo solistu, o pasaulinė šlovė jam atėjo septintojo dešimtmečio pabaigoje, kai Lavrovskis atliko Spartako partiją. Michailas Leonidovičius paliko sceną 1988 m., atsidavęs mokytojavimui, pirmiausia Didžiajame teatre, o vėliau atidarė savo mokyklą.

Bilietus į SSRS liaudies artisto Michailo Lavrovskio jubiliejinį vakarą galite įsigyti mūsų svetainėje internetu. Bilietų pristatymas Maskvoje nemokamas.

Michailas Lavrovskis. Michailo Logvinovo nuotrauka. Didysis teatras

Vakaro pradžioje baleto meno vadovas atkreipė dėmesį ne tik į puikų Lavrovskio, kaip savo kartos lyderio, vaidmenį, bet ir į nepaprastą jo šokio kokybę, kuri išlieka šiuolaikinių šokėjų etalonu. Genialusis Spartakas, galantiškas Albertas, svajingas Romeo – šiuose ir kituose svarbiuose vaidmenyse Michailas Lavrovskis savo mene iki šiol nepasiekiamas!

Programoje šokio jubiliejusžiūrovai galėjo išvysti įvairius Michailo Lavrovskio choreografinius pasirodymus ir tikrą didžiųjų Didžiojo šokėjų meistriškumą, tų, su kuriais meistras daug dirbo ir kuriems pavyko perduoti savo partijas. Taigi beveik visas vakaras scenoje buvo demonstruojamas geriausios jėgos Patinas klasikinis šokis pirmasis teatras šalyje.

Taigi, pagrindinis atlikėjas vieno veiksmo balete „Fantazijos kazanovos tema“ atliko pagal muziką. Menininkei neįprastai tiko fatališkos moterų viliotojos dalis, kupina sudėtingiausių šuolių derinių ir vaidybos scenų. Tsvirko veikė nevaržomai – ir kaip dėmesingas balerinų partneris, ir kaip techniškai išraiškingas solistas!

Kazanova – Igoris Tsvirko. Michailo Logvinovo nuotrauka. Didysis teatras

„Fantazija Kazanovos tema“ – efektingas siužetinis baletas, suteikiantis galimybę parodyti savo talentus ne tik pagrindiniam šokėjui, bet ir antriniams solistams, kurių partijos ne mažiau patrauklios publikai. Taigi, Arlekino, mandagaus Kazanovos tarno, vaidmenyje puikiai pasirodė koordinuotas ir artistiškas Georgijus Gusevas. „Kazanovos draugų“ dalių atlikėjai – Vasilijus Židkovas, Antonas Kondratovas, Andrejus Koškinas ir Andrejus Rybakovas – meistriškai susidorojo su savo plastinėmis užduotimis.

Baletas apie Michailo Lavrovskio Kazanovos gyvenimą ir nuotykius kažkada, maždaug prieš dvidešimt metų, nuolat buvo Didžiojo teatro repertuare. Panašu, kad ir šiandien savo plakatą, kuriame trūksta tokio elegantiško, vitališko, jis galėtų paįvairinti neįkyriu filosofiniu šokio gizmos atspalviu.

„Amok“ – choreografinis numeris pagal A. Simonenko (scenos režisierius – Garcia, kostiumų dailininkė Dolores Garcia Ordonez) muziką, įkvėptas Stefano Zweigo to paties pavadinimo novelės. Jo sunkumas slypi ne šokio tekstuose, o tame, kaip giliai atlikėjai sugeba pasinerti į šio įspūdingo meilės kūrinio atmosferą. Ir, turiu pasakyti, „Amok“ atlikėjams – Arturui Mkrtchyanui ir Anitai Pudikovai – pavyko! Jie prisijungė prie Zweig temos su ypatinga nuotaika ir emociniu poveikiu.

"Amok". Gydytojas – Arturas Mkrtchanas. Pavelo Ryčkovo nuotrauka. Didysis teatras

Marianos Ryzhkinos ir Michailo Lobukhino duetas iš „“ turėjo neįprastą, magnetinį poveikį publikai. Čia iš tiesų pasireiškė pasaulinio garso Didžiojo baleto stilius! Ne mažiau ryškiai, turėdami reikiamą temperamentą ir aukštu techniniu lygiu, jie solo grandyje iš "" Jekaterina Krysanova ir.

Duetas iš baleto „Spartakas“. Marianna Ryzhkina ir Michailas Lobukhinas. Pavelo Ryčkovo nuotrauka. Didysis teatras

Rusijos balerinos pasirodymas (muzika K. Jenkins, A. Guerra, J. Luisier, scenos režisierius Leonidas Lavrovskis-Garcia, kostiumų dailininkė Dolores Garcia Ordoñez), priklausys nuo užimtumo siužetas susietą su vienišos ir, ko gero, pamirštos balerinos likimu, patraukė ne istorija su tam tikru susidūrimu, o tiesiog šokiai, demonstruojantys techninius, triukus artistų sugebėjimus. Štai bare sėdinti balerina (Ji Viktorija Litvinova) stebi jaunuolį (Alanas Kokajevas), šokantį flirtuojantį su trimis flirtuojančiomis merginomis (Daria Lovcova, Kristina Loseva, Anita Pudikova). Vaikinas yra toks virtuoziškas, kad sugeba užkariauti bet kurią, net ir pačią neįveikiamiausią moterį. Balerina taip pat tampa jo piršlybų objektu ...

„Rusų balerina“. Ji yra Viktorija Litvinova, Jaunuolis - Alanas Kokajevas. Pavelo Ryčkovo nuotrauka. Didysis teatras

Užbaigta vakaro programa vieno veiksmo baletas„Nijinsky“ muzikai su pavadinime. Šis spektaklis, jau turintis nemažą gyvavimo scenoje istoriją, atrodo, buvo sukurtas vadovaujant Vasiljevo asmenybei – stambaus masto, „skraidančio“ šokėjo, šiuolaikinio šokio dievo. Menininkui pavyko sukurti įtikinamą legendinio Diaghilevo sezonų menininko įvaizdį, kurį tiesiogine to žodžio prasme suskaldė tie, kurie jį myli (Michailas Lavrovskis) ir Romola (Marija Vinogradova).

"Nijinsky". Diaghilevas - Michailas Lavrovskis. Michailo Logvinovo nuotrauka. Didysis teatras

Baletas trims (Nijinskis, Diaghilevas, Romola), būtent toks ir yra Nižinskis, yra biografinis kūrinys, orientuotas į asmeninę didžiojo menininko, kuris pasirodė jo talento įkaitu, dramą. Ištrūkęs iš visagalio impresarijaus rankų ir vedęs Romolą, jis taip ir nesugebėjo pakilti ant buvusio sėkmės pjedestalo. Emocinė, mobili psichika ir asmeniniai Nižinskio išgyvenimai įtraukė jį į skausmingo palūžimo situaciją. Vasiljevas sugebėjo perteikti šią būseną. Menininko likimas jį tikriausiai palietė iki širdies gelmių. Nižinskio įvaizdį į save perkeldamas Ivanas Vasiljevas privertė publiką tikrai užjausti sunkus likimas viena garsiausių praėjusio amžiaus šokėjų.

Nižinskis - Ivanas Vasiljevas. Pavelo Ryčkovo nuotrauka. Didysis teatras

Baleto simbolis, pagrindinė jo figūra, neabejotinai yra balerina. Tačiau XX amžius, ypač jo antroji pusė, parodė, kad šokėjo vieta scenoje yra ne mažiau reikšminga nei balerinos. Vienas iš tų, kurie tai įtikinamai įrodė, buvo pakėlusi vyrų klasikinio šokio kartelę į neregėtą aukštį! Šiandieninė Didžiojo teatro šokėjų karta sėkmingai toliau plėtoja Lavrovskio nustatytas tradicijas, ką vaizdžiai pademonstravo iškilaus menininko garbei skirtas jubiliejaus vakaras.

Grand pas iš baleto „Don Kichotas“. Solistai Jekaterina Krysanova ir Vladislav Lantratovas. Pavelo Ryčkovo nuotrauka. Didysis teatras

Visos teisės saugomos. Kopijuoti draudžiama

Šokėjas, choreografas, mokytojas -Michailas Lavrovskisdaugiau nei ketvirtį amžiaus buvo pagrindinis pagrindinio šalies teatro solistas, pirmojo masto žvaigždė. Kritikai apie jį rašė: „Lavrovskis sugeba scenoje perteikti aistrą, atkaklumą, autoritetingumą ir meilės jausmų gilumą, jausmų galią ir kilnumą“.

Jubiliejinio vakaro metu meistras ne tik sulaukė daugybės mokinių ir kolegų sveikinimų, bet ir pats įteikė dovaną visuomenei – sušoko partiją balete. nuosava kompozicija.

Kai tik Michailas Lavrovskis pasirodo užkulisiuose, menininkai jį apsupa. „Skype“ sveikinimai iš viso pasaulio, nuotrauka atminimui – su gyva legenda. Anot menininkų, dalyvauti garsaus šokėjo, choreografo ir mokytojo vakare – laimė ir atsakomybė.

„Jo išskirtinumas slypi tame, kad jis beatodairiškai myli gyvenimą, žmones, kūrybą“, – sako prima. - Didžiojo teatro balerina Marianna Ryzhkina. -Turėjau galimybę dirbti asistente kuriant spektaklį. Ir ten stebėjau, kaip menininkus sužavėjo tai, kaip maestro Lavrovskis perteikė choreografiją, emociją ir to, kas vyksta, prasmę.

Jubiliejinį vakarą tėvui režisavo sūnus – Leonidas Lavrovskis-Garcia, taip pat choreografas. Pagrindinė mintis- kalbėti apie dabartį ir ateitį, neatsigręžiant į praeitį.

„Nenorėjau daryti panegirikos gyvam žmogui. Gimtadieniui reikia kažko džiaugsmingo. Štai tada jie ateina, žiūri ir linki 100 metų gyvenimo ir kūrybinė sėkmė. Ir Lavrovskis, nepaisant 75 metų amžiaus ir sąnarių protezų, vis dar valdo mus visus ant karo žirgo ir kardo. Ir mes džiaugiamės galėdami jam padėti šiuo klausimu“.- sakė režisierius Leonidas Lavrovskis-Garcia.

Vakarui fragmentai iš Lavrovskio pastatymų – „Fantazija Kazanovos tema“, „Rusų balerina“, „Nijinskis“ – buvo perstatyti atnaujinta aktorių sudėtimi, naujais kostiumais.Didžiosios Britanijos premjerui Ivanui Vasiljevui tai pirmoji patirtis dirbant su Lavrovskiu. Šoka Nižinskis.

„Pirmiausia jis tikras vyras. Tikras vyras – ir scenoje, ir gyvenime. Ir jis yra labai emocingas žmogus, emocingas menininkas. Ir tai palieka pėdsaką visam gyvenimui“., – įsitikinęs premjeras Michailovskio teatras Ivanas Vasiljevas.

Viena iš vakaro intrigų – žvilgsnis į ateitį – fragmentas iš būsimo operos-baleto „Amok“ pastatymo pagal Stefano Cveigo filosofinę novelę. Režisierius - Leonidas Lavrovskis-Garcia, choreografija - Michailas Lavrovskis.

„Gal ir sugebėsiu tai įdėti kaip mokytoją, bet aš pats, žinoma, į sceną neisiu. Galite šokti kiek norite - negalite žiūrėti, štai kas “, - dalinosi Didžiojo teatro choreografas-repetitorius, SSRS liaudies artistas Michailas Lavrovskis.

Ir, nepaisant autoironijos, vakaro finale Michailas Lavrovskis vis dėlto pasirodė scenoje - ištraukoje iš baleto "Nijinskis" - Sergejaus Diaghilevo vaidmenyje.

kultūros naujienos

Leonidas Lavrovskis visų pirma yra „Romeo ir Džuljeta“ – šedevras, kuris iškart padarė jį puikiu. Jis suteikė pasauliui Ulanovos-Džuljetos įvaizdį ir atskleidė pasauliui Prokofjevą baleto muzikos lūžiu. Leonido Michailovičiaus Lavrovskio vardas siejamas su vadovybe baleto trupės du didžiausi teatrai pasaulio: 6 metus vadovavo Mariinsky baletui ir 20 metų buvo vyriausiasis Didžiojo teatro choreografas.
"Planetos priekyje" Didelis baletas atsistojo po Lavrovskio, būtent su jo vardu siejamas pakilimo laikotarpis “ Geležinė uždanga Ir tai, kas buvo atskleista, sukrėtė pasaulį.
Filmas apie Lavrovskį – tai bandymas įsiskverbti į jo asmenybės esmę, giliau pažinti jo kūrybą ir, ko gero, pirmą kartą kažką atrasti pačiam.



Buvo panaudota kronikos filmuota medžiaga ir nuotraukos, susijusios tiek su Leonido Lavrovskio kūrybos „Maskvos“, tiek „Leningrado“ laikotarpiais.

Didžiajame teatre vyko iškilmingas koncertas Michailo Lavrovskio jubiliejaus proga. Šokėjas, choreografas, mokytojas – daugiau nei ketvirtį amžiaus buvo pagrindinis pagrindinio šalies teatro solistas, pirmojo masto žvaigždė. Kritikai apie jį rašė: „Lavrovskis sugeba scenoje perteikti aistrą, atkaklumą, autoritetingumą ir meilės jausmų gilumą, jausmų galią ir kilnumą“. Jubiliejinio vakaro metu meistras ne tik sulaukė gausių mokinių ir kolegų sveikinimų, bet ir pats įteikė dovaną visuomenei – sušoko partiją savos kompozicijos balete. Reportažas Valerija Kudryavtseva.

Kai tik Michailas Lavrovskis pasirodo užkulisiuose, menininkai jį apsupa. „Skype“ sveikinimai iš viso pasaulio, nuotrauka atminimui – su gyva legenda. Anot menininkų, dalyvauti garsaus šokėjo, choreografo ir mokytojo vakare – laimė ir atsakomybė.

„Jis išskirtinis tuo, kad yra beprotiškai įsimylėjęs gyvenimą, beprotiškai mylintis žmones, beprotiškai mylintis kūrybą“, – sako Didžiojo teatro primabalerina Marianna Ryzhkina. – Turėjau galimybę dirbti asistente kuriant spektaklį. Ir ten stebėjau, kaip menininkus sužavėjo tai, kaip maestro Lavrovskis perteikė choreografiją, emociją ir to, kas vyksta, prasmę.

Jubiliejinį vakarą tėvui režisavo sūnus – Leonidas Lavrovskis-Garcia, taip pat choreografas. Pagrindinė mintis – pokalbis apie dabartį ir ateitį, neatsigręžiant į praeitį.

„Nenorėjau daryti panegirikos gyvam žmogui. Gimtadieniui reikia kažko džiaugsmingo. Štai tada jie ateina, žiūri ir linki 100 metų gyvenimo ir kūrybinės sėkmės. Ir Lavrovskis, nepaisant 75 metų amžiaus ir sąnarių protezų, vis dar valdo mus visus ant karo žirgo ir kardo. Ir mes džiaugiamės galėdami jam padėti šiuo klausimu “, - sakė režisierius Leonidas Lavrovskis-Garcia.

Vakarui fragmentai iš Lavrovskio pastatymų – „Fantazija Kazanovos tema“, „Rusų balerina“, „Nijinskis“ – buvo perstatyti atnaujinta aktorių sudėtimi, naujais kostiumais. Didžiosios Britanijos premjerui Ivanui Vasiljevui tai pirmoji patirtis dirbant su Lavrovskiu. Šoka Nižinskis.

„Visų pirma, jis yra tikras vyras. Tikras vyras – ir scenoje, ir gyvenime. Ir tai labai emocingas žmogus, emocionalus menininkas. Ir tai palieka antspaudą visam gyvenimui“, – įsitikinęs Michailovskio teatro premjeras Ivanas Vasiljevas.

Viena iš vakaro intrigų – žvilgsnis į ateitį – fragmentas iš būsimo operos-baleto „Amok“ pastatymo pagal Stefano Cveigo filosofinę novelę. Režisierius - Leonidas Lavrovskis-Garcia, choreografija - Michailas Lavrovskis.

„Gal man pavyks ją pastatyti kaip mokytojas, bet aš pats, žinoma, į sceną neisiu. Galite šokti kiek norite - negalite žiūrėti, štai kas “, - dalinosi Didžiojo teatro choreografas-repetitorius, SSRS liaudies artistas Michailas Lavrovskis.

Ir, nepaisant autoironijos, vakaro finale Michailas Lavrovskis vis tiek lips į sceną – baleto „Nijinskis“ ištraukoje – Sergejaus Diagilevo vaidmenyje.