കോറൽ സ്കോറുകളുടെ വിശകലനം കാട് നിബിഡമായി പരന്നുകിടക്കുന്നു. കൊളോവ്സ്കി - കോറൽ സ്കോർ വിശകലനം

ഒ. കൊളോവ്സ്കി. വിശകലനം കോറൽ സ്കോർ/ കോറൽ ആർട്ട്: ലേഖനങ്ങളുടെ ശേഖരം / എഡി. A. V. Mikhailov, K. A. Olkhov, N. V. Romanov. ലെനിൻഗ്രാഡ് "സംഗീതം", - 1967. - പി. 29-42

സംഗീത കൃതികളുടെ വിശകലനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പാഠപുസ്തകങ്ങൾക്ക് പ്രകടനത്തിന്റെ കാര്യത്തിൽ സ്കോറിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്ന വിദ്യാർത്ഥികളെ പൂർണ്ണമായി തൃപ്തിപ്പെടുത്താൻ കഴിയില്ല, കാരണം വിശകലന കോഴ്സ് ഒരു സൈദ്ധാന്തിക അച്ചടക്കമാണ്, മാത്രമല്ല ഒരു സംഗീത സൃഷ്ടിയെ സമഗ്രമായി ഉൾക്കൊള്ളാൻ രൂപകൽപ്പന ചെയ്തിട്ടില്ല. അവതാരകൻ, പ്രത്യേകിച്ച് ഗായകസംഘത്തിന്റെ കണ്ടക്ടർ, കഴിയുന്നത്ര സ്കോർ മാസ്റ്റർ ചെയ്യണം.

ഈ ഉപന്യാസം ഒരു പ്രത്യേക ക്ലാസിലെ കോറൽ സ്‌കോറിന്റെ സംഗീത വിശകലന രീതികൾക്കായി നീക്കിവച്ചിരിക്കുന്നു.

ചുരുക്കത്തിൽ, സ്കോറിലെ ജോലിയുടെ പുരോഗതി ഇനിപ്പറയുന്ന രൂപത്തിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്നു: ആദ്യ ഘട്ടം പ്ലേ ചെയ്യുന്നു, സംഗീതം കേൾക്കുന്നു; രണ്ടാമത്തേത് - ചരിത്രപരവും സൗന്ദര്യാത്മകവുമായ വിശകലനം (കമ്പോസറുടെ പ്രവർത്തനവുമായി പരിചയം - പഠനത്തിൻ കീഴിലുള്ള സ്കോർ രചയിതാവ്; പ്രത്യേക സാഹിത്യം വായിക്കുന്നു; വാചകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രതിഫലനങ്ങൾ, കൃതികളുടെ പൊതുവായ ഉള്ളടക്കം, അതിന്റെ ആശയം); മൂന്നാമത്തേത് സൈദ്ധാന്തിക വിശകലനമാണ് (ഘടന, തീമാറ്റിസം, രൂപപ്പെടുത്തുന്ന പ്രക്രിയ, കേഡൻസുകളുടെ പ്രവർത്തനം, ഹാർമോണിക്, കോൺട്രാപന്റൽ ഘടകങ്ങൾ, കോറൽ ഓർക്കസ്ട്രേഷന്റെ പ്രശ്നങ്ങൾ മുതലായവ).

തീർച്ചയായും, നിർദ്ദിഷ്ട ക്രമം ഒരു പരിധിവരെ ഏകപക്ഷീയമാണ്. എല്ലാം നിർദ്ദിഷ്ട സാഹചര്യങ്ങളെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കും: ജോലിയുടെ സങ്കീർണ്ണതയുടെ അളവ്, വിദ്യാർത്ഥിയുടെ കഴിവ്. ഉദാഹരണത്തിന്, കഴിവുള്ള, അതിലുപരി, പ്രഗത്ഭനായ ഒരു സംഗീതജ്ഞൻ എളുപ്പമുള്ള സ്കോർ കണ്ടെത്തുകയാണെങ്കിൽ, വിശകലനത്തിന് അദ്ദേഹത്തിന് കൂടുതൽ സമയം ആവശ്യമില്ലായിരിക്കാം - അവർ പറയുന്നതുപോലെ, ഒറ്റയിരിപ്പിൽ അവൻ അത് മാസ്റ്റർ ചെയ്യും; എന്നാൽ മറ്റൊരു സാഹചര്യവും ഉണ്ടാകാം, ഒരു സങ്കീർണ്ണമായ സ്കോർ പക്വതയില്ലാത്തതും വളരെ സെൻസിറ്റീവ് അല്ലാത്തതുമായ ഒരു പ്രകടനക്കാരന്റെ കൈകളിൽ എത്തുമ്പോൾ - ഒരു സാങ്കേതികതയില്ലാതെ ഒരാൾക്ക് ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല.

നിർഭാഗ്യവശാൽ, ഭാവിയിലെ ഗായകസംഘം കണ്ടക്ടർമാർക്ക് കോമ്പോസിഷനിൽ ക്ലാസുകൾ എടുക്കാനുള്ള അവസരം നഷ്‌ടപ്പെടുന്നു, എന്നിരുന്നാലും സംഗീതം പഠിക്കുമ്പോൾ കമ്പോസിംഗ് കഴിവുകൾ വലിയ പ്രയോജനം ചെയ്യുമെന്നത് രഹസ്യമല്ല, രൂപപ്പെടുത്തുന്ന പ്രക്രിയയിലേക്ക് ആഴത്തിലും കൂടുതൽ ജൈവികമായും പരിശോധിക്കാൻ അവരെ അനുവദിക്കുന്നു. സംഗീത വികസനം. വിശകലനത്തിന്റെ "പ്രശ്നം" രചനയുടെ സ്കൂളിലൂടെ കടന്നുപോയ ആളുകൾ കൈകാര്യം ചെയ്താൽ അത് എത്ര ലളിതമായിരിക്കും.

അതിനാൽ, വിദ്യാർത്ഥിക്ക് പഠിക്കാൻ ഒരു പുതിയ സ്കോർ ലഭിച്ചു. ഇത് ഒരു നാടോടി ഗാനത്തിന്റെ ലളിതമായ അനുരൂപമാകാം, ഒറട്ടോറിയോയിൽ നിന്നോ മാസ്സിൽ നിന്നോ ഉള്ള ഒരു ശകലം, ഒരു സോവിയറ്റ് സംഗീതസംവിധായകന്റെ പുതിയ കൃതി. സ്കോറിന്റെ സങ്കീർണ്ണതയുടെ അളവ് പരിഗണിക്കാതെ തന്നെ, അത് ആദ്യം പിയാനോയിൽ പ്ലേ ചെയ്യണം. പിയാനോ നന്നായി വായിക്കാത്ത ഒരു വിദ്യാർത്ഥിയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ചുമതല തീർച്ചയായും കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമാകും, എന്നാൽ ഈ സാഹചര്യത്തിൽ പോലും ഒരാൾ കളിക്കാൻ വിസമ്മതിക്കുകയും ഒരു റെക്കോർഡറുടെയോ ഒപ്പമുള്ളയാളുടെയോ സഹായം തേടുകയും ചെയ്യരുത്. തീർച്ചയായും, ആന്തരിക കേൾവിയുടെ പ്രവർത്തനവും മികച്ച മെമ്മറിയും പിയാനിസ്റ്റിക് കഴിവുകളുടെ അഭാവം നികത്താൻ കഴിയും.

കളിക്കുന്നതും, തീർച്ചയായും, ശ്രവണവും മനഃപാഠവും സ്‌കോറുമായി പ്രാഥമിക പരിചയത്തിന് മാത്രമല്ല, അവർ പറയുന്നതുപോലെ, "കടിക്കുക", അത് മനസിലാക്കാൻ ആവശ്യമാണ്. പൊതുവായി പറഞ്ഞാൽഅർത്ഥം, ജോലിയുടെ ആശയവും അതിന്റെ രൂപവും. ആദ്യ മതിപ്പ് എല്ലായ്പ്പോഴും ശക്തവും വ്യക്തവുമായിരിക്കണം; സംഗീതം ആകർഷിക്കണം, ദയവായി - സ്‌കോറിലെ തുടർന്നുള്ള പ്രവർത്തനത്തിന് ഇത് തികച്ചും ആവശ്യമായ തുടക്കമാണ്. സംഗീതവും അവതാരകനും തമ്മിലുള്ള ഈ സമ്പർക്കം ആദ്യം മുതൽ ഉണ്ടായിട്ടില്ലെങ്കിൽ, സ്കോർ താൽക്കാലികമായോ ശാശ്വതമായോ മാറ്റിവയ്ക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. സൃഷ്ടി "ഇഷ്ടപ്പെടാത്ത"തിന് നിരവധി കാരണങ്ങളുണ്ടാകാം. അങ്ങേയറ്റത്തെ കേസുകൾ ഒഴികെ (സംഗീതം മോശമാണ് അല്ലെങ്കിൽ വിദ്യാർത്ഥി സാധാരണക്കാരനാണ്), മിക്കപ്പോഴും ഇത് വിദ്യാർത്ഥിയുടെ ഇടുങ്ങിയ സാംസ്കാരികവും സംഗീതപരവുമായ ചക്രവാളങ്ങളിൽ നിന്നോ കലാപരമായ സഹതാപത്തിന്റെ പരിമിതമായ വൃത്തത്തിൽ നിന്നോ അല്ലെങ്കിൽ ലളിതമായി മോശമായ അഭിരുചിയിൽ നിന്നോ വരുന്നു. ഒരു രൂപമോ പുതിയ സംഗീത ഭാഷയോ ഭയപ്പെടുത്തുന്നു, ചിലപ്പോൾ ആശയം, ഒരു കഷണം എന്ന ആശയം അന്യമായി മാറുന്നു. അസാധാരണമായ സന്ദർഭങ്ങളിൽ, ഇത് ഒരു പ്രത്യേക കമ്പോസർ അല്ലെങ്കിൽ ശൈലിയിലുള്ള അടിസ്ഥാന അസഹിഷ്ണുതയുടെ പ്രകടനമാണ്. എന്നിരുന്നാലും, അത് എന്തായാലും, കൃതി "വഴി വന്നില്ലെങ്കിൽ" അതിനർത്ഥം ഉള്ളടക്കത്തിലും രൂപത്തിലും അത് മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയാത്തതായി തുടരുന്നു എന്നാണ്. അതിനാൽ, കൂടുതൽ വിശകലനം പൂർണ്ണമായും ഉപയോഗശൂന്യമാണ്; അത് ഔപചാരികമായ ഫലമല്ലാതെ മറ്റൊന്നും കൊണ്ടുവരില്ല. സംഗീതം "ഇഷ്‌ടപ്പെടുമ്പോൾ" വിദ്യാർത്ഥി ഇതിനകം അറിയുകയും മനസ്സിലാക്കുകയും അനുഭവിക്കുകയും ചെയ്യുമ്പോൾ മാത്രം സ്‌കോർ വിശകലനം ചെയ്യാൻ ആരംഭിക്കുന്നത് അർത്ഥമാക്കുന്നു.

എവിടെ തുടങ്ങണം? ഒന്നാമതായി, ചരിത്രപരവും സൗന്ദര്യാത്മകവുമായ വിശകലനത്തിൽ നിന്ന്, അതായത്, തന്നിരിക്കുന്ന സൃഷ്ടിയും അതിനോട് ചേർന്നുള്ള ജീവിതത്തിന്റെയും സംസ്കാരത്തിന്റെയും കലയുടെയും പ്രതിഭാസങ്ങളും തമ്മിലുള്ള ബന്ധം സ്ഥാപിക്കുന്നതിൽ നിന്ന്. അതിനാൽ, അത്തരമൊരു വിശകലനത്തിന്റെ വിഷയം സൃഷ്ടി തന്നെയായിരിക്കില്ല, എങ്ങനെയെങ്കിലും അതുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന പ്രതിഭാസങ്ങൾ. പഠിച്ച സ്‌കോറിന്റെ ഉള്ളടക്കത്തിലേക്കും പരോക്ഷ കണക്ഷനുകളിലൂടെ അതിന്റെ രൂപത്തിലേക്കും ആത്യന്തികമായി ആഴത്തിൽ കടക്കുന്നതിന് ഇത് ആവശ്യമാണ്. ഓരോ സംഗീത ശകലവും ഒരു ഒറ്റപ്പെട്ട പ്രതിഭാസമല്ല, മറിച്ച്, ഒരു നിശ്ചിത കാലഘട്ടത്തിലെ കലാജീവിതത്തിലെ ഒരു മുഴു സ്വര-ശൈലി വ്യവസ്ഥയുടെ ഒരു മൂലകമോ കണികയോ ആണെന്ന് നാം മറക്കരുത്. ഈ കണിക, ഒരു മൈക്രോകോസത്തിലെന്നപോലെ, സമയത്തോട് ചേർന്നുള്ള സംഗീത പ്രതിഭാസങ്ങളുടെ സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക് സവിശേഷതകൾ മാത്രമല്ല, ഒരു പ്രത്യേക ചരിത്ര സംസ്കാരത്തിന്റെ മൊത്തത്തിലുള്ള സവിശേഷതകളെയും പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. അതിനാൽ, ഈ "സൂക്ഷ്മലോകം" അറിയാനുള്ള ഏറ്റവും ഉറപ്പുള്ള മാർഗം പൊതുവായതിൽ നിന്ന് പ്രത്യേകമാണ്. എന്നിരുന്നാലും, പ്രായോഗികമായി, വിവിധ സാഹചര്യങ്ങൾ ഉണ്ടാകുന്നു. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിലെ പഴയ ഗുരുക്കന്മാരിൽ ഒരാൾ ഒരു വിദ്യാർത്ഥിക്ക് പഠിക്കാൻ ഒരു സ്കോർ നൽകിയിട്ടുണ്ടെന്നും ഈ ശൈലിയുമായുള്ള അവന്റെ ആദ്യ ഏറ്റുമുട്ടലാണിത് എന്നും നമുക്ക് സങ്കൽപ്പിക്കാം. ഈ ഒരൊറ്റ സ്‌കോറിന്റെ സൈദ്ധാന്തിക വിശകലനത്തിലും ഉത്സാഹത്തോടെയും വിദ്യാർത്ഥി ഏർപ്പെട്ടിരിക്കുന്നതുകൊണ്ട് കാര്യമായ പ്രയോജനം ഉണ്ടാകാൻ സാധ്യതയില്ല. തീർച്ചയായും, ഒരു വലിയ അധിക ജോലി ആവശ്യമാണ്; ഒന്നാമതായി, ശൈലിയെ വിശാലമായ അർത്ഥത്തിൽ പരിചയപ്പെടാൻ ഒരേ രചയിതാവിന്റെയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സമകാലികരുടെയും ഡസൻ കണക്കിന് സ്‌കോറുകൾ നിങ്ങൾ വീണ്ടും പ്ലേ ചെയ്യേണ്ടതുണ്ട്; രണ്ടാമതായി, അവർ പറയുന്നതുപോലെ, സാധ്യമായ എല്ലാ വഴികളിലൂടെയും ഈ വിദൂര യുഗത്തിലേക്ക് പ്രവേശിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ് - സാഹിത്യം, പെയിന്റിംഗ്, കവിത, ചരിത്രം, തത്ത്വചിന്ത എന്നിവയിലൂടെ.

അത്തരം കഠിനമായ തയ്യാറെടുപ്പ് ജോലികൾക്ക് ശേഷം മാത്രമേ തന്നിരിക്കുന്ന ഒരു സൃഷ്ടിയെ വ്യാഖ്യാനിക്കുന്നതിന് ശരിയായ "ടോൺ" കണ്ടെത്താനാകൂ.

തിരിച്ചും, മറ്റൊരു ഉദാഹരണം: പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ പ്രശസ്ത റഷ്യൻ സംഗീതസംവിധായകന്റെ സ്കോർ പഠിക്കാനും പ്രകടനത്തിനും വിദ്യാർത്ഥി തയ്യാറാകണം. തീർച്ചയായും, ഇവിടെയും വിശകലനം ആവശ്യമാണ്, എന്നാൽ വളരെ ചെറിയ തോതിൽ, ഈ സംഗീതസംവിധായകന്റെ സംഗീതം “അറിയപ്പെടുന്ന”തിനാൽ, അവന്റെ വിദ്യാർത്ഥിക്ക് പ്രധാന കൃതികൾ അറിയാം (ഇത് എല്ലായ്പ്പോഴും അങ്ങനെയാണോ?), അവന്റെ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ച് എന്തെങ്കിലും വായിക്കുക ഒപ്പം ജോലിയും, അവസാനം പ്രഭാഷണങ്ങളിൽ നിന്ന് ഞാൻ ഓർക്കുന്ന ചിലതും. എന്നാൽ അത്തരം അനുകൂലമായ അവസ്ഥയിലും, എനിക്ക് ഇപ്പോഴും ചില കൃതികൾ പുതുക്കേണ്ടതുണ്ട് (മിക്കവാറും സിംഫണിക്, ചേംബർ-ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ), പുതിയ ജീവചരിത്ര സാമഗ്രികൾ മുതലായവ പരിചയപ്പെടുക. .

പ്രായോഗികമായി, മറ്റ് ഓപ്ഷനുകൾ ഉണ്ടാകാം. തീർച്ചയായും, ഒരു സംഗീതജ്ഞന്റെ സംസ്കാരവും പാണ്ഡിത്യവും ഉയർന്നതനുസരിച്ച്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീത "ബാഗേജ്" കൂടുതൽ വിപുലമായി, വിശകലനത്തിന്റെ ഈ ഘട്ടത്തിലൂടെ അവൻ വേഗത്തിൽ കടന്നുപോകുന്നു. സംഗീതപരമായും സാംസ്കാരികമായും തയ്യാറാകാത്ത ഒരു വിദ്യാർത്ഥിക്ക് ജോലിയുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്ന തലത്തിലേക്ക് ഉയരാൻ വളരെയധികം ജോലികൾ ചെയ്യേണ്ടിവരും, അതിനുശേഷം സ്വയം ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കാനുള്ള അവകാശമുണ്ട്.

ചരിത്രപരമായ വിശകലന രീതിയെ പൂർണ്ണമായും അവഗണിക്കുന്ന സംഗീതജ്ഞർ, അത് അനാവശ്യമായ ആഡംബരവും "സംഗീതജ്ഞരല്ലാത്തവരുടെ" കണ്ടുപിടുത്തവുമാണെന്ന് കരുതി, എല്ലായ്പ്പോഴും, ഒരു പരിധിവരെ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊന്നിൽ, അവരുടെ പ്രകടനത്തിൽ പോരായ്മകളുണ്ട്; അവരുടെ വ്യാഖ്യാനം എല്ലായ്പ്പോഴും സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക് എക്ലെക്റ്റിസിസവുമായി നന്നായി യോജിക്കുന്ന അസുഖകരമായ "ഗഗ്" ആണ്. ശരിയാണ്, ചിലപ്പോൾ നിങ്ങൾ കഴിവുള്ള ഒരു തമാശക്കാരനെ കാണേണ്ടിവരും, പക്ഷേ ഇത് കാര്യത്തിന്റെ സാരാംശം മാറ്റില്ല.

കഴിവുള്ള ഒരു വിദ്യാർത്ഥി തനിക്ക് തോന്നുന്ന, എന്നാൽ ശരിക്കും മനസ്സിലാകാത്ത ചില സങ്കീർണ്ണമായ രചനകൾ നടത്തുന്നത് ദയനീയമായ കാഴ്ചയാണ്; അവൻ തന്റെ വികാരങ്ങളുടെ ശക്തിക്ക്, അവന്റെ സ്വഭാവത്തിന് കീഴടങ്ങുന്നു, വ്യക്തിഗത വിശദാംശങ്ങൾ വിശ്വസ്തതയോടെയും കഴിവോടെയും അറിയിക്കാൻ പോലും അവൻ കൈകാര്യം ചെയ്യുന്നു, അവൻ ആവേശഭരിതനാകുന്നു, വിഷമിക്കുന്നു, ഒരു സ്ഫിങ്ക്സ് പോലെയുള്ള സംഗീതം പരിഹരിക്കപ്പെടാതെ തുടരുന്നു. എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഈ തെറ്റിദ്ധാരണ, സ്‌കോറിന്റെ "അറിവ്" യുമായി തികച്ചും സംയോജിപ്പിക്കാൻ കഴിയും, മിക്കവാറും എല്ലായ്‌പ്പോഴും ഒരു ഉറവിടമുണ്ട് - സംസ്കാരത്തിന്റെയും കലയുടെയും മേഖലയിൽ വിശാലമായ വീക്ഷണത്തിന്റെ അഭാവം. J.-S-ൽ നിന്ന് എന്തെങ്കിലും സംഭവിക്കുമ്പോൾ ഈ സാഹചര്യം പ്രത്യേകിച്ചും അനുഭവപ്പെടുന്നു. ബാച്ച്. സ്‌പെഷ്യൽ നടത്തിപ്പിലെ അധ്യാപകരെ കുറ്റപ്പെടുത്താതെ, ജെ.-എസിന്റെ വർക്കുകൾ നടത്തുന്നതുകൊണ്ട് ഒരു പ്രയോജനവുമില്ലെന്ന് എനിക്ക് ഇപ്പോഴും പറയാൻ ആഗ്രഹമുണ്ട്. പിയാനോയിൽ ബാച്ച്!

നമുക്ക് മുന്നോട്ട് പോകാം മൂർത്തമായ ഉദാഹരണങ്ങൾ. ഉദാഹരണത്തിന്, മൊസാർട്ടിന്റെ "റിക്വിയം", ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ "ജനുവരി 9" എന്ന കവിത എന്നിവയുടെ ഒരു ഭാഗത്തിന്റെ ചരിത്രപരവും സൗന്ദര്യാത്മകവുമായ വിശകലനം നടത്തേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്.

രണ്ട് കൃതികളും നന്നായി അറിയപ്പെടുന്നതും ക്ലാസ് മുറികളിലും പരീക്ഷകളിലും പലപ്പോഴും നടത്തപ്പെടുന്നുവെന്നതും വിശകലനത്തെ ചില വിവര ബാലസ്റ്റുകളിൽ നിന്ന് മോചിപ്പിക്കാൻ അനുവദിക്കുന്നു, ഇത് കുറച്ച് അറിയപ്പെടുന്ന ഒരു എഴുത്തുകാരന്റെ അപൂർവമായി നിർവഹിച്ച ചില സൃഷ്ടികളെക്കുറിച്ച് നമ്മൾ സംസാരിക്കുന്ന സന്ദർഭങ്ങളിൽ ആവശ്യമാണ്.

ഒരു കഷണം നടത്തുന്നതിന്, സാധ്യമെങ്കിൽ, കമ്പോസറുടെ സൃഷ്ടികളെ മൊത്തത്തിൽ പരിചയപ്പെടണം എന്ന് നേരത്തെ പറഞ്ഞിട്ടുണ്ട്. കുറച്ച് ആളുകൾക്ക് ഇത് യഥാർത്ഥത്തിൽ അറിയില്ല, എന്നാൽ കുറച്ച് ആളുകൾ ഈ തത്വം പിന്തുടരുന്നു. സംഗീതത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ അർത്ഥം പലപ്പോഴും ഉപരിപ്ലവമായ ഓറിയന്റേഷൻ ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കപ്പെടുന്നു - നിരവധി സിംഫണികൾ എഴുതിയിട്ടുണ്ട്, നിരവധി ഓപ്പറകൾ മുതലായവ. എന്നാൽ പ്രധാന കാര്യം അത് എങ്ങനെ എഴുതിയിരിക്കുന്നു എന്നതാണ്. റിക്വിയം ഒഴികെ മൊസാർട്ടിൽ നിന്ന് ഒന്നും അറിയാത്ത ഒരു ഗായകസംഘം വിദ്യാർത്ഥിയുണ്ടാകുമെന്ന് സങ്കൽപ്പിക്കാൻ പ്രയാസമാണ്. കുട്ടിക്കാലത്ത് വായിച്ച ചില പിയാനോ കഷണങ്ങൾ ഒരുപക്ഷേ ഇതിനകം ഓർമ്മയിൽ കുടുങ്ങിയിരിക്കും; ഒന്നോ രണ്ടോ സിംഫണികൾ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റെന്തെങ്കിലും ഞാൻ ഓർക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ബഹുഭൂരിപക്ഷം യുവ ഗായകസംഘം കണ്ടക്ടർമാർക്കും മൊസാർട്ടിന്റെ സംഗീതം നന്നായി അറിയില്ലെന്ന് നമുക്ക് സുരക്ഷിതമായി പറയാൻ കഴിയും. ഒരു മിടുക്കനായ കലാകാരന്റെ തലയും ഹൃദയവും ഇതിനകം സംഗീതത്താൽ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു എന്ന തോന്നലില്ലാതെ റിക്വിയം ആരംഭിക്കുന്നത് ബീഥോവന്റെ 9-ാമത് സിംഫണിയുടെയോ ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ ആറാമത്തെ സിംഫണിയുടെയോ സ്കോർ എടുക്കുന്നത് പോലെ അസംബന്ധമാണ്. മൊസാർട്ട് മുഴുവൻ പഠിക്കണമെന്ന് ഇതിനർത്ഥമില്ല. നേരെമറിച്ച്, ആദ്യ സന്ദർഭത്തിൽ ഒരു മിനിമം കൊണ്ട് നേടാനാകും, എന്നാൽ ഈ മിനിമം പോലും ചെറിയ എണ്ണം കോമ്പോസിഷനുകളിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയായിരിക്കും. മൊസാർട്ടിന്റെ സൃഷ്ടിയിലെ എല്ലാ പ്രധാന വിഭാഗങ്ങളും പരിചയപ്പെടുന്നത് ഉറപ്പാക്കുക, കാരണം അവയിൽ ഓരോന്നിലും പുതിയ മുഖംഅവന്റെ സംഗീതം. ആരംഭിക്കുന്നതാണ് നല്ലത് പിയാനോ സൊണാറ്റാസ്, പിന്നീട് പിയാനോ കച്ചേരികളിലേക്ക് നീങ്ങുക, ചേംബർ മേളങ്ങൾ കേൾക്കുക (പ്രത്യേകിച്ച് ക്വാർട്ടറ്റുകളും തീർച്ചയായും ജി മൈനറിലെ ഒരു ക്വിന്ററ്റും) കൂടാതെ അവസാനത്തെ മൂന്ന് സിംഫണികളിൽ നിന്ന് ആരംഭിക്കുന്ന സിംഫണിക് ജോലികളിൽ മുഴുകുന്നത് കൂടുതൽ സമഗ്രമായിരിക്കും. ആകർഷകമായ വഴിതിരിച്ചുവിടലുകൾ പരിചയപ്പെടാൻ ഇത് ഉപദ്രവിക്കില്ല. തീർച്ചയായും, മൊസാർട്ടിന്റെ ഓപ്പറ ശൈലിയുടെ ഒരു ബോധം, കുറഞ്ഞത് 2-3 ഓപ്പറകൾക്കെങ്കിലും, തികച്ചും ആവശ്യമാണെന്ന് തോന്നുന്നു. പട്ടിക തുടരാം, പക്ഷേ ഇത് മതിയാകും. ആത്യന്തികമായി, വിശകലനത്തിന്റെ വിജയം നിർണ്ണയിക്കുന്നത് കളിച്ചതും കേട്ടതുമായ കാര്യങ്ങളുടെ എണ്ണമല്ല, മറിച്ച് സംഗീതത്തിലേക്ക് ആഴ്ന്നിറങ്ങാനുള്ള കഴിവാണ്. മൊസാർട്ടിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ ആത്മാവ് അനുഭവിക്കുക, അതിൽ നിന്ന് അകന്നുപോവുക, സംഗീത ഭാഷയുടെ ശൈലി, സ്വഭാവം എന്നിവ അനുഭവിക്കുക എന്നതാണ് പ്രധാന ദൌത്യം. മൊസാർട്ടിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ "സണ്ണി" സാരാംശം ആഴത്തിൽ അനുഭവിക്കുകയും മനസ്സിലാക്കുകയും ചെയ്യുന്നവർക്ക് മാത്രമേ "Requiem" എന്ന നാടകീയവും ഇരുണ്ടതുമായ ലോകത്തിലേക്കുള്ള ശരിയായ പാത കണ്ടെത്താനാകൂ. എന്നാൽ റിക്വീമിൽ പോലും മൊസാർട്ട് മൊസാർട്ടായി തുടരുന്നു, റിക്വിയമിന്റെ ദുരന്തം പൊതുവെ ദുരന്തമല്ല, മൊസാർട്ടിന്റെ ദുരന്തമാണ്, അതായത്, സംഗീതസംവിധായകന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ പൊതുവായ ശൈലി കാരണം.

ഞങ്ങൾ പലപ്പോഴും, നിർഭാഗ്യവശാൽ, കിടക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു കുറുക്കുവഴികൾയാഥാർത്ഥ്യത്തിനും സംഗീതത്തിന്റെ ഒരു ഭാഗത്തിനും ഇടയിൽ, ഒരേയൊരു ശരിയായ പാത മാത്രമേയുള്ളൂ, ദൈർഘ്യമേറിയതും എന്നാൽ ശരിയുമാണ് - ശൈലിയിലൂടെ. മാസ്റ്റർ ശൈലിയിലേക്കുള്ള പോരാട്ടം ഒരുപക്ഷേ ചരിത്രപരവും സൗന്ദര്യാത്മകവുമായ വിശകലനത്തിന്റെ അർത്ഥത്തിന്റെ ഏറ്റവും സംക്ഷിപ്ത രൂപീകരണമാണ്. മൊസാർട്ടിന്റെ സംഗീതത്തെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ഇത് വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള കാര്യമാണ്, കാരണം മൊസാർട്ടിനെ രണ്ട് വശങ്ങളിൽ നിന്ന് ബാച്ച്, ബീഥോവൻ എന്നിവരെപ്പോലുള്ളവർ "പിന്തുണയ്ക്കുന്നു". മൊസാർട്ടിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ നാടകീയമായ പേജുകൾ പലപ്പോഴും "ബീഥോവന്റെ കീഴിൽ" അവതരിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു, കൂടാതെ "ബാച്ചിന് കീഴിൽ".

സംഗീത "വിനോദയാത്ര" യ്‌ക്കൊപ്പം പ്രത്യേക സാഹിത്യം വായിക്കുന്നത് നല്ലതാണ്. പാഠപുസ്തകങ്ങൾ കൂടാതെ, മൊസാർട്ടിനെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രധാന കലാകാരന്മാരുടെ പ്രസ്താവനകൾ പരിചയപ്പെടാൻ പ്രാഥമിക സ്രോതസ്സുകൾ - മൊസാർട്ടിന്റെ കത്തുകൾ, ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകൾ - വായിക്കുന്നത് ഉപയോഗപ്രദമാണ്. അവസാനമായി, സമയവും സാഹചര്യവും അനുവദിക്കുകയാണെങ്കിൽ, സാമൂഹിക-പരിശോധിക്കുന്നത് ദോഷകരമല്ല. അക്കാലത്തെ രാഷ്ട്രീയവും കലാപരവുമായ അന്തരീക്ഷം. റിക്വിയമിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, സംഗീതത്തെക്കുറിച്ച് പരാമർശിക്കേണ്ടതില്ല, ശവസംസ്കാര ശുശ്രൂഷയുടെ മതപരമായ ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ ചില വിശദാംശങ്ങൾ വ്യക്തമാക്കുന്നതും വളരെ പ്രധാനമാണെന്ന് തോന്നുന്നു, കാരണം സംഗീതത്തിന്റെ മാനവികതയിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുമ്പോൾ, അതേ സമയം പള്ളി ആട്രിബ്യൂട്ടുകളെക്കുറിച്ച് ആരും മറക്കരുത്, മൊസാർട്ടിന്റെ സംഗീതത്തിലും ഒരു നിശ്ചിത പ്രതിഫലനം കണ്ടെത്തിയ രൂപങ്ങളും നിയമങ്ങളും. സംഗീതത്തിൽ സഭാ പ്രത്യയശാസ്ത്രത്തിന്റെ സ്വാധീനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ചോദ്യവും ശൈലിയുടെ പ്രശ്നവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

ഒരു കാര്യം കൂടി: നവോത്ഥാനത്തിലെ മഹാകവികളുടെയും സംഗീതജ്ഞരുടെയും കലാകാരന്മാരുടെയും അനശ്വരമായ കലയിലൂടെ ഒരാൾക്ക് കടന്നുപോകാനാവില്ല; മൈക്കലാഞ്ചലോയുടെയും റാഫേലിന്റെയും ഫ്രെസ്കോകൾക്കും പെയിന്റിംഗുകൾക്കും "റിക്വീമിന്റെ" ചില സംഖ്യകളുടെ വ്യാഖ്യാനത്തിൽ ധാരാളം "നിർദ്ദേശിക്കാൻ" കഴിയും; ഒരു സെൻസിറ്റീവായ സംഗീതജ്ഞൻ, തനിക്കുതന്നെ വലിയ പ്രയോജനത്തോടെ, അനശ്വരമായ പലസ്ത്രീനയുടെ സ്കോറുകളും, ഒരുതരം പ്രത്യേക പരിശുദ്ധിയും "വിശുദ്ധിയും" നിറഞ്ഞുനിൽക്കും, എല്ലാത്തിനുമുപരി, "റിക്വിയം" സ്കോറിൽ "പാലസ്ത്രീന" എപ്പിസോഡുകൾ ഉണ്ട്. ; മൊസാർട്ട് ഇറ്റാലിയൻ സ്‌കൂൾ ഓഫ് കോറൽ വോയിസിംഗ് - പ്രകാശവും സുതാര്യവും നന്നായി പഠിച്ചു.

പൊതുവേ, ഒരു സൃഷ്ടിയെ ചുറ്റിപ്പറ്റി വലിയ തോതിൽ ജോലി ചെയ്യുന്നതായി തോന്നുന്നു, പക്ഷേ, ഒന്നാമതായി, എല്ലാ സ്‌കോറിനും ഇത്രയും വിപുലമായ വിശകലനം ആവശ്യമില്ല, രണ്ടാമതായി, ഒരു വിദ്യാർത്ഥിക്ക്, ഒരു പുതിയ സ്കോർ എടുക്കുമ്പോൾ, കമ്പോസറിനെക്കുറിച്ച് ഇപ്പോഴും എന്തെങ്കിലും അറിയാം. അവന്റെ ജോലിയും യുഗത്തെക്കുറിച്ചും മൊത്തത്തിൽ. അതിനാൽ, അറിവ് നികത്തുന്നതിലാണ് ജോലി ഉൾപ്പെടുന്നത്, അധിക വിശകലനത്തിൽ, ചില (വലുതോ ചെറുതോ) ഭാഗം ഇതിനകം തന്നെ പഠന പ്രക്രിയയിൽ ചെയ്തു.

ഒരു ആധുനിക കമ്പോസറുടെ സ്കോർ പഠിക്കുന്നതിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ക്ലാസിക്കുകളുടെ ഒരു കൃതി വിശകലനം ചെയ്യുന്നതിനേക്കാൾ വ്യത്യസ്തമായ സ്വഭാവമുള്ള ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ അവതാരകന് അനിവാര്യമായും നേരിടേണ്ടിവരും, എന്നിരുന്നാലും രണ്ട് സാഹചര്യങ്ങളിലും ചോദ്യങ്ങളുടെ ശ്രേണി ഒന്നുതന്നെയാണ്. 100 വർഷമോ അതിലധികമോ മുമ്പ് ജീവിച്ചിരുന്ന ഏറ്റവും വലിയ ക്ലാസിക്കിന്റെ പോലും, തികച്ചും സ്വാഭാവികമായ ജീവിത നിയമമനുസരിച്ച്, അതിന്റെ ചില സുപ്രധാന ഉള്ളടക്കം നഷ്ടപ്പെടുന്നു - അത് ക്രമേണ മങ്ങുന്നു, അതിന്റെ നിറങ്ങളുടെ തെളിച്ചം നഷ്ടപ്പെടുന്നു.

അത് മുഴുവൻ പൈതൃകത്തിലും അങ്ങനെയാണ്: സമകാലികരായ, അതിന്റെ മനോഹരമായ, ക്ലാസിക്കൽ രൂപങ്ങളുടെ വശത്ത് നിന്ന്, ഞങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് "വിന്യസിച്ചിരിക്കുന്നു". അതുകൊണ്ടാണ് കണ്ടക്ടർ ആദ്യം ക്ലാസിക്കൽ സ്‌കോറിന്റെ ശൈലിയുടെ സുപ്രധാന സ്പ്രിംഗുകളുടെ അടിയിൽ എത്തേണ്ടത്; അദ്ദേഹത്തിന്റെ "സൂപ്പർ ടാസ്‌ക്", അദ്ദേഹത്തിന്റെ വ്യാഖ്യാനത്തിലെ പഴയ സംഗീതം പുതിയതായി കാണുന്നു എന്നതാണ്, സമകാലിക സൃഷ്ടി. കേവല രൂപത്തിൽ, അത്തരമൊരു പരിവർത്തനം തീർച്ചയായും അസാധ്യമാണ്, എന്നാൽ ഈ ആദർശത്തിനായി പരിശ്രമിക്കുന്നത് ഒരു യഥാർത്ഥ കലാകാരന്റെ വിധിയാണ്.

യഥാർത്ഥ സമകാലിക കലയുടെ ശക്തി, നേരെമറിച്ച്, ജീവിതവുമായുള്ള ബന്ധത്താൽ അത് ആദ്യം കീഴടക്കുകയും ഹൃദയത്തെ കീഴടക്കുകയും ചെയ്യുന്നു എന്ന വസ്തുതയിലാണ്. എന്നാൽ പുതിയ സംഗീതത്തിന്റെ രൂപം പലപ്പോഴും യാഥാസ്ഥിതികനും അലസനുമായ കലാകാരനെ ഭയപ്പെടുത്തുന്നു.

ഇപ്പോൾ, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ "ജനുവരി 9" എന്ന ഗാനരചനയെക്കുറിച്ച് ചുരുക്കമായി. ഇവിടെയും, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ മൊത്തത്തിലുള്ള സൃഷ്ടിയുമായി ഒരാൾ ആദ്യം ഇടപെടേണ്ടതുണ്ട്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയിലെ കേന്ദ്ര വിഭാഗത്തിൽ പ്രാഥമിക ശ്രദ്ധ ചെലുത്തുന്നു - സിംഫണിക് ഒന്ന്. ഒരുപക്ഷേ, ഒന്നാമതായി, നിങ്ങൾ 5, 7, 8, 11, 12 സിംഫണികൾ, ചില ക്വാർട്ടറ്റുകൾ, ഒരു പിയാനോ ക്വിന്ററ്റ്, ഇ മൈനറിലെ ഫ്യൂഗുകൾ, പിയാനോയ്‌ക്കുള്ള ഡി മൈനർ, ഓറട്ടോറിയോ “സോംഗ് ഓഫ് ദി ഫോറസ്റ്റ്സ്” എന്നിവയുമായി പരിചയപ്പെടണം. യഹൂദ നാടോടി കവിതകളിലെ വോക്കൽ സൈക്കിൾ. ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് - നമ്മുടെ കാലത്തെ മഹാനായ സിംഫണിസ്റ്റ്; അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഉപകരണ ഫ്രെസ്കോകളിൽ, ഒരു കണ്ണാടിയിലെന്നപോലെ, നമ്മുടെ കൊടുങ്കാറ്റും വൈരുദ്ധ്യാത്മകവുമായ കാലഘട്ടത്തിലെ ഒരു മനുഷ്യന്റെ വീരത്വവും നാടകവും സന്തോഷവും പ്രതിഫലിക്കുന്നു; ചിത്രീകരിച്ച സംഭവങ്ങളുടെ തോത് കണക്കിലെടുക്കുമ്പോൾ, ആശയങ്ങളുടെ വികാസത്തിന്റെ ശക്തിയും ക്രമവും അനുസരിച്ച്, നമ്മുടെ കാലത്തെ സംഗീതസംവിധായകർക്കിടയിൽ അദ്ദേഹത്തിന് തുല്യതയില്ല; അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തിൽ എല്ലായ്പ്പോഴും ഒരു വ്യക്തിയോട്, മനുഷ്യ അന്തസ്സിനുവേണ്ടിയുള്ള തീവ്രമായ സ്നേഹത്തിന്റെയും സഹതാപത്തിന്റെയും പോരാട്ടത്തിന്റെയും ഒരു കുറിപ്പ് ഉണ്ട്; ഷോസ്തകോവിച്ചിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ ദുരന്തഭാഗങ്ങൾ പലപ്പോഴും അദ്ദേഹത്തിന്റെ മഹത്തായ ആശയങ്ങളുടെ പരകോടിയാണ്. ഷോസ്റ്റകോവിച്ചിന്റെ യഥാർത്ഥ ശൈലി റഷ്യൻ-യൂറോപ്യൻ ഉത്ഭവത്തിന്റെ സങ്കീർണ്ണമായ ഒരു സംയോജനമാണ്. ഭൂതകാലത്തിലെ മഹത്തായ കലയുടെ ഏറ്റവും വിശ്വസ്തനായ അവകാശിയാണ് ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച്, എന്നാൽ ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ മികച്ച സംഗീതസംവിധായകരുടെ വലിയ വിജയങ്ങളിലൂടെയും അദ്ദേഹം കടന്നുപോയില്ല. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലയുടെ ഗൗരവവും കുലീനതയും ഏറ്റവും വലിയ ലക്ഷ്യബോധവും ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിനെ യൂറോപ്യൻ സിംഫണിയുടെ വികസനത്തിന്റെ പൊതു നിരയിൽ ഉൾപ്പെടുത്തുന്നത് സാധ്യമാക്കുന്നു, ബീറ്റോവൻ, ബ്രാംസ്, ചൈക്കോവ്സ്കി, മാഹ്ലർ എന്നിവർക്ക് അടുത്തായി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീത ഘടനകളുടെയും രൂപങ്ങളുടെയും സൃഷ്ടിപരമായ വ്യക്തത, ശ്രുതിമധുരമായ വരികളുടെ അസാധാരണമായ ദൈർഘ്യം, മോഡൽ അടിസ്ഥാനത്തിലുള്ള വൈവിധ്യം, ഹാർമണികളുടെ ശുദ്ധി, കുറ്റമറ്റ കോൺട്രാപന്റൽ ടെക്നിക് - ഇവ ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ സംഗീത ഭാഷയുടെ ചില സവിശേഷതകളാണ്.

ഒറ്റവാക്കിൽ പറഞ്ഞാൽ, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ കൃതികൾ പഠനത്തിനായി എടുക്കാൻ ധൈര്യപ്പെടുന്ന ഏതൊരാളും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജോലിയെക്കുറിച്ച് വളരെയധികം ചിന്തിക്കേണ്ടിവരും, പ്രത്യേകിച്ചും അദ്ദേഹത്തെക്കുറിച്ചുള്ള നല്ല പുസ്തകങ്ങൾ ഇപ്പോഴും വളരെ കുറവാണ്.

പരിപാടിയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, 1905 ലെ വിപ്ലവത്തിന്റെ പ്രമേയം എല്ലാവർക്കും അറിയാവുന്ന കാര്യമാണ് എന്നതിന്റെ പേരിൽ ഇവിടെയും സംതൃപ്തരാകാൻ കഴിയില്ല. ഇത് ചരിത്രമാണെന്ന് നാം മറക്കരുത്. അതുകൊണ്ട്, പാലസ് സ്ക്വയറിലെ ദാരുണമായ സംഭവത്തോട് കൂടുതൽ അടുക്കാനും, അത് നമ്മുടെ ഭാവനയിൽ കാണാനും, അനുഭവിക്കാനും അനുഭവിക്കാനും, വിമോചനത്തിന്റെ മഹത്തായ ലക്ഷ്യത്തിനായി മരിച്ചവരെക്കുറിച്ചുള്ള അഭിമാനത്തിന്റെ ഒരു സിവിൽ വികാരം നമ്മുടെ ഹൃദയത്തിൽ പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിക്കണം. രാജാവിന്റെ നുകം. നിങ്ങൾ സ്വയം സജ്ജീകരിക്കേണ്ടതുണ്ട്, സംസാരിക്കാൻ, ഏറ്റവും ഉദാത്തമായ രീതിയിൽ. ആഗ്രഹിക്കുന്നവരെ സേവിക്കാൻ നിരവധി മാർഗങ്ങളുണ്ട്: ചരിത്രരേഖകൾ, പെയിന്റിംഗുകൾ, കവിതകൾ, നാടൻ പാട്ടുകൾ, ഒടുവിൽ സിനിമ. മികച്ച രീതിയിൽ, അവതാരകൻ എല്ലായ്പ്പോഴും കമ്പോസർ - സൃഷ്ടിയുടെ രചയിതാവിന്റെ തലത്തിൽ എത്താൻ പരിശ്രമിക്കണം, ഇതിൽ സ്വന്തം ആശയവും കോമ്പോസിഷന്റെ ആശയവും അവനെ വളരെയധികം സഹായിക്കും, മാത്രമല്ല പഠിക്കുക മാത്രമല്ല. സംഗീതസംവിധായകന്റെ ശബ്ദത്തിൽ നിന്ന്. ഈ സാഹചര്യം അദ്ദേഹത്തിന് രചയിതാവിനോട് തർക്കിക്കാനുള്ള അവകാശം നൽകും, ഒരുപക്ഷേ, സൂചിപ്പിച്ച ടെമ്പോകൾ, ഡൈനാമിക്സ് മുതലായവയിൽ ചില മാറ്റങ്ങൾ വരുത്താം. ചുരുക്കത്തിൽ, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ അതേ കവിതയുടെ സ്കോർ ലഭിക്കുമ്പോൾ, കണ്ടക്ടർ (അയാളാണെങ്കിൽ സർഗ്ഗാത്മക വ്യക്തി) അതിൽ എന്താണ് ഉള്ളതെന്ന് വിശകലനം ചെയ്യുകയും പ്രസ്താവിക്കുകയും ചെയ്യുക മാത്രമല്ല, അവന്റെ വീക്ഷണകോണിൽ എന്താണ് ഉണ്ടായിരിക്കേണ്ടതെന്ന് കണ്ടെത്താൻ ശ്രമിക്കുകയും വേണം. സ്വതന്ത്രവും യഥാർത്ഥവുമായ വ്യാഖ്യാനത്തിനുള്ള വഴികളിൽ ഒന്നാണിത്. അതേ കാരണത്താൽ, സ്‌കോറിന്റെ വാചകവുമായി ആദ്യം പരിചയപ്പെടുന്നത് ചിലപ്പോൾ കൂടുതൽ ഉപയോഗപ്രദമാണ്, അല്ലാതെ അതിന്റെ സംഗീതമല്ല.

ചരിത്രപരവും സൗന്ദര്യാത്മകവുമായ വിശകലനത്തിന്റെ അന്തിമഫലം പൊതുവായ ആശയത്തിൽ, ആശയത്തിൽ, ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ വ്യാപ്തിയിൽ, സൃഷ്ടിയുടെ മൊത്തത്തിലുള്ള വൈകാരിക സ്വരത്തിൽ വ്യക്തതയായിരിക്കണം; കൂടാതെ, സൈദ്ധാന്തിക വിശകലന പ്രക്രിയയിൽ പരിഷ്കരിക്കപ്പെടുന്ന സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക്സ്, സംഗീത ഭാഷ, രൂപം എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രാഥമിക നിഗമനങ്ങൾ.

അവസാനമായി, ഒരു രേഖാമൂലമുള്ള കൃതിയിൽ വിശകലനം വരയ്ക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണോ എന്ന്. ഒരു സാഹചര്യത്തിലും. ഒരു പ്രത്യേക നോട്ട്ബുക്കിലേക്ക് ഒരു തീസിസ് രൂപത്തിൽ നൽകിയിരിക്കുന്ന സൃഷ്ടിയിലെ എല്ലാ മെറ്റീരിയലുകളും ചേർക്കുന്നത് ശീലമാക്കുന്നത് കൂടുതൽ ഉപയോഗപ്രദമാണ്. ഇവയാകാം: വിശകലനത്തിന്റെ നിഗമനങ്ങൾ, അവരുടെ സ്വന്തം ചിന്തകളും പരിഗണനകളും, പ്രത്യേക സാഹിത്യത്തിൽ നിന്നുള്ള പ്രസ്താവനകൾ, കൂടാതെ മറ്റു പലതും. അവസാനം, ഭാവിയിൽ, ആവശ്യമെങ്കിൽ, വിശകലനത്തിന്റെ ഡാറ്റയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി (സൈദ്ധാന്തിക വിശകലനത്തിന്റെ ഫലങ്ങൾ ഉൾപ്പെടെ) ജോലിയെക്കുറിച്ച് ഒരു ചെറിയ മോണോഗ്രാഫ് നിർമ്മിക്കാൻ കഴിയും. എന്നാൽ ഇത് സ്കോറിന്റെ പ്രകടനത്തിന് ശേഷമാണ്. അരങ്ങേറ്റത്തിന് മുമ്പ്, ശ്രദ്ധ വ്യതിചലിക്കാതിരിക്കുന്നതാണ് നല്ലത്, സംഗീതത്തിന്റെ ഭാഷയിൽ സ്വയം പ്രകടിപ്പിക്കാൻ എല്ലാ ശ്രമങ്ങളും നടത്തുക.

രൂപത്തിൽ നിന്ന് ഉള്ളടക്കത്തിലേക്ക്

ഒരു സംഗീത സ്കൂളിൽ പോലും, ഒരു വിദ്യാർത്ഥി സംഗീതത്തിന്റെ ഘടകങ്ങളുമായി (മോഡ്, ഇടവേള, റിഥം, മീറ്റർ, ഡൈനാമിക്സ് മുതലായവ) പരിചയപ്പെടുന്നു, അതിന്റെ പഠനം പ്രാഥമിക സംഗീത സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ കോഴ്സിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്; പിന്നീട് ഹാർമണി, പോളിഫോണി, ഓർക്കസ്ട്രേഷൻ, സ്കോർ റീഡിംഗ് എന്നിവയിലേക്ക് മാറുകയും ഒടുവിൽ സംഗീത രചനകളുടെ വിശകലനത്തിൽ ഒരു കോഴ്‌സിനൊപ്പം സൈദ്ധാന്തിക വിദ്യാഭ്യാസം പൂർത്തിയാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഈ കോഴ്‌സിന് സമഗ്രവും സമഗ്രവുമായ ഒരു വിശകലനം ഉണ്ടെന്ന് തോന്നുന്നു - ഏത് സാഹചര്യത്തിലും, പാഠപുസ്തകങ്ങളുടെ രചയിതാക്കൾ അവരുടെ ആമുഖ അധ്യായങ്ങളിൽ അത്തരമൊരു പ്രൊഫൈൽ പ്രഖ്യാപിക്കുന്നു; വാസ്തവത്തിൽ, മിക്കവാറും എല്ലാം മ്യൂസിക്കൽ കോമ്പോസിഷണൽ സ്കീമുകളുടെ പഠനത്തിലേക്ക് വരുന്നു, വാസ്തുവിദ്യാ ഘടനയുടെ വിശകലനത്തിലേക്ക്, അതായത്, സംഗീത "വ്യാകരണ" നിയമങ്ങൾ മാസ്റ്റേഴ്സ് ചെയ്യുന്നതിലേക്ക്.

തീമാറ്റിക് വികസനത്തിന്റെ പ്രശ്നങ്ങൾ സ്പർശിച്ചിട്ടുണ്ടെങ്കിലും, പ്രധാനമായും പ്രചോദിത വികസന രീതികളുടെ പരിമിതമായ വ്യാപ്തിയിൽ, പിന്നെ എങ്ങനെയെങ്കിലും "കണ്ണിലൂടെ" - അത് പൂർണ്ണമായും വ്യക്തമാണ്.

എന്നിരുന്നാലും, സംഗീത കൃതികളുടെ ഘടനയെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനത്തിന് അതിന്റെ അർത്ഥം നഷ്ടപ്പെട്ടുവെന്ന് ഇതിനർത്ഥമില്ല. അത്തരമൊരു പെഡഗോഗിക്കൽ അച്ചടക്കത്തിന്റെ പ്രയോജനത്തിന് പ്രത്യേക വാദം ആവശ്യമായി വരാൻ സാധ്യതയില്ല. ഇത് വിശകലനത്തിലെ വാസ്തുവിദ്യാ മാനദണ്ഡം റദ്ദാക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ചായിരിക്കില്ല (കുറഞ്ഞത് ആദ്യമായിട്ടെങ്കിലും), മറിച്ച് മറ്റൊരു പ്ലാനിന്റെ വിശകലനം, അതായത് രൂപപ്പെടുത്തുന്ന പ്രക്രിയയുടെ വിശകലനം ഉപയോഗിച്ച് ഇത് അനുബന്ധമായി നൽകണം. ഇത് എങ്ങനെ ചെയ്യാം, അതിനുള്ള ഒരു രീതി എങ്ങനെ വികസിപ്പിക്കാം എന്നതാണ് സൈദ്ധാന്തികരുടെ ബിസിനസ്സ്. എന്നാൽ പരിശീലിക്കുന്ന സംഗീതജ്ഞർക്കും, പ്രത്യേകിച്ച് ഗായകസംഘം കണ്ടക്ടർമാർക്കും കാത്തിരിക്കാനാവില്ല; അവർക്ക് സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ ശക്തിയിലുള്ള വിശ്വാസം നഷ്ടപ്പെടാൻ തുടങ്ങുന്നു, അവരിൽ പലരും ഒടുവിൽ സംഗീതം പഠിക്കുന്ന വിശകലന രീതിയെ ഗൗരവമായി എടുക്കുന്നത് നിർത്തുന്നു, ഒരു പരിധിവരെ വഞ്ചിക്കപ്പെട്ടതായി തോന്നുന്നു - വളരെയധികം വാഗ്ദാനം ചെയ്തു, വളരെ കുറച്ച് മാത്രമേ വിതരണം ചെയ്തിട്ടുള്ളൂ. ഇത് തീർച്ചയായും അന്യായമാണ്, പക്ഷേ ഇതിന് അതിന്റെ ന്യായീകരണവുമുണ്ട്, കാരണം ഇത് ഇതുപോലെ മാറുന്നു: സിദ്ധാന്തം നയിക്കുന്നു, വിദ്യാർത്ഥിയെ കൈകൊണ്ട് നയിക്കുന്നു, തുടർന്ന്, ഏറ്റവും നിർണായകമായ നിമിഷത്തിൽ, സൈദ്ധാന്തിക വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെ പരകോടിയിൽ, എപ്പോൾ സംഗീതം, അവർ പറയുന്നതുപോലെ, എളുപ്പത്തിൽ എത്തിച്ചേരാവുന്ന പരിധിയിലാണ് - അവൻറെ വിടവാങ്ങുന്നു. ശാസ്ത്രവും തത്സമയ സംഗീതവും തമ്മിലുള്ള ഈ ഇടവേള (എന്നിരുന്നാലും, തത്വത്തിൽ, ഇത് തികച്ചും സ്വാഭാവികമാണ്) നിലവിൽ വളരെ വലുതാണ്, അത് ഗണ്യമായി കുറയ്ക്കണം. രണ്ട് വഴികളുണ്ടെന്ന് തോന്നുന്നു: ഒന്നുകിൽ വിശകലന സിദ്ധാന്തത്തെ രൂപപ്പെടുത്തുന്നതിനുള്ള കൂടുതൽ ക്രിയാത്മക പ്രശ്നത്തിലേക്ക് നീക്കുക, അല്ലെങ്കിൽ നിലവിലുള്ള സിദ്ധാന്തത്തെ ഏറ്റവും ഉയർന്നതും ബോധപൂർവവുമായ പരിശീലനത്തിലൂടെ സമീപിക്കുക - സർഗ്ഗാത്മകത-രചനയിലൂടെ, അതായത് സംഗീതത്തിന്റെ പ്രശ്നം നീക്കുന്നതിലൂടെ. ഈ വിധത്തിൽ പ്രയോഗത്തിന്റെ മേഖലയിലേക്കുള്ള വികസനം. രണ്ടാമത്തെ പാത കൂടുതൽ വിശ്വസനീയമാണ്, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, സംഗീത കൃതികളുടെ വിശകലനത്തിന്റെ ഗതി (കുറഞ്ഞത് കണ്ടക്ടർമാർക്കെങ്കിലും) വിശകലനത്തിൽ നിന്ന് പ്രായോഗികമായി മാറുന്ന സമയം വരും, എന്നാൽ ഇത് പരിഗണിക്കാതെ തന്നെ, സിദ്ധാന്തവും മുന്നോട്ട് പോകുകയും ആവശ്യകതകളെ സമീപിക്കുകയും വേണം. ആധുനിക പ്രാക്ടീസ്. ശാസ്ത്രീയ തലത്തിൽ ഇത്തരമൊരു പ്രശ്നം പരിഹരിക്കുക എന്നത് ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതും ദീർഘമായതുമായ ദൗത്യമാണ്. എന്നിരുന്നാലും, അത്തരം സന്ദർഭങ്ങളിൽ, സിദ്ധാന്തം അൽപ്പം വൈകുമ്പോൾ, ഒരു സാങ്കേതികത രക്ഷാപ്രവർത്തനത്തിലേക്ക് വരാം. ചില യുവ ഗായകസംഘം കണ്ടക്ടർമാരെ സഹായിക്കാൻ ശ്രമിക്കാം പ്രായോഗിക ഉപദേശംഞങ്ങളുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, അവരുടെ ശ്രദ്ധ ശരിയായ ദിശയിലേക്ക് നയിക്കും.

ആദ്യം, ഒരു സംഗീത സൃഷ്ടിയുടെ രൂപം പഠിക്കാൻ ലക്ഷ്യമിട്ടുള്ള സൈദ്ധാന്തിക വിശകലനത്തിന്റെ സാധ്യമായ തരങ്ങളെക്കുറിച്ച്. അവയിൽ പലതും ഉണ്ടാകാം, ഉദാഹരണത്തിന്: ഹാർമോണിക് - കോമ്പോസിഷനുകൾ അതിന്റെ യോജിപ്പിന്റെ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന് മാത്രം വീക്ഷിക്കുമ്പോൾ; വിരുദ്ധമായ, ശബ്ദം നയിക്കുന്ന വിഷയങ്ങളിൽ പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ ചെലുത്താൻ ബാധ്യസ്ഥനാണ്; അവസാനമായി, കോറൽ ഓർക്കസ്ട്രേഷൻ, ഘടന അല്ലെങ്കിൽ തീമാറ്റിക് വികസനത്തിന്റെ പാറ്റേണുകൾ എന്നിവയുടെ സവിശേഷതകൾ വിശകലന "സ്പോട്ട്ലൈറ്റ്" ന് കീഴിൽ വരാം. അവയിൽ ഓരോന്നിനും (അവസാനത്തേത് ഒഴികെ) അതിന്റേതായ സൈദ്ധാന്തിക തത്വങ്ങളും വിശകലന രീതികളും അനുബന്ധ പെഡഗോഗിക്കൽ കോഴ്സുകളിൽ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തിട്ടുണ്ട്. ഒരു തരത്തിലല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊരു തരത്തിൽ, വിദ്യാർത്ഥികൾ അടിസ്ഥാനപരമായി ഹാർമോണിക്, കോൺട്രാപന്റൽ, സ്ട്രക്ചറൽ, ഒരു പരിധിവരെ വോക്കൽ-ടെക്‌സ്ചറൽ വിശകലനത്തിന് തയ്യാറാണ്. എന്നാൽ പുരാണശാസ്‌ത്ര മേഖലയുമായി “സമഗ്രമായ” ഒന്നായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന ഒരു “പെർഫോമിംഗ്” വിശകലനം ആരംഭിക്കുമ്പോൾ, അവരിൽ പലരും എങ്ങനെയെങ്കിലും തങ്ങളുടെ കാൽക്കീഴിലെ നിലം നഷ്‌ടപ്പെടുത്തുന്നു, എല്ലാറ്റിനെക്കുറിച്ചും ഒരേസമയം സംസാരിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു.

എനിക്ക് വിദ്യാർത്ഥികളുടെ എഴുതിയ കൃതി വായിക്കേണ്ടി വന്നു, അത് ഒരു ഏകീകൃത വിനൈഗ്രെറ്റാണ്; പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായ ഉള്ളടക്കം, യോജിപ്പ്, ടെക്സ്ചർ, ഡൈനാമിക്സ് മുതലായവയെക്കുറിച്ചുള്ള കുറച്ച് വാക്കുകൾ. തീർച്ചയായും, അത്തരമൊരു "രീതി" വിവരണാത്മകവും യഥാർത്ഥ ശാസ്ത്രവുമായി വളരെ സാമ്യമുള്ളതുമാണ്.

ഒരു കോറൽ സ്‌കോറിന്റെ രൂപം വിശകലനം ചെയ്യുന്നതിനുള്ള രീതിശാസ്ത്രം ഇനിപ്പറയുന്ന ശ്രേണിയിൽ നമുക്ക് അവതരിപ്പിക്കുന്നു. ചരിത്രപരവും സൗന്ദര്യാത്മകവുമായ പദങ്ങളിൽ സമഗ്രമായി പ്രവർത്തിച്ചതിനുശേഷം മാത്രമാണ് വിദ്യാർത്ഥി അതിന്റെ സൈദ്ധാന്തിക പഠനം ആരംഭിക്കുന്നത്. തൽഫലമായി, "ചെവികളിൽ", "ഹൃദയത്തിൽ" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവയിൽ അദ്ദേഹത്തിന് സ്കോർ ഉണ്ട്, വിശകലന പ്രക്രിയയിൽ ഉള്ളടക്കത്തിൽ നിന്ന് അകന്നുപോകുന്നതിനുള്ള അപകടത്തിനെതിരായ ഏറ്റവും വിശ്വസനീയമായ പ്രതിരോധമാണിത്. യോജിപ്പോടെ ആരംഭിക്കുന്നത് കൂടുതൽ ഉചിതമാണ്, മറ്റൊന്നിൽ നിന്നും ശ്രദ്ധ വ്യതിചലിക്കാതെ, കോർഡ് കോർഡ്, മുഴുവൻ കോമ്പോസിഷനിലൂടെയും നോക്കുക (തീർച്ചയായും, ശ്രദ്ധിക്കുക). എല്ലാത്തിലും ഉറപ്പ് നൽകാൻ കഴിയില്ല പ്രത്യേക കേസ്യോജിപ്പിന്റെ വിശകലനത്തിന്റെ രസകരമായ ഫലങ്ങൾ (എല്ലാ സൃഷ്ടികളും ഹാർമോണിക് ഭാഷയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് മതിയായ യഥാർത്ഥമായിരിക്കില്ല), പക്ഷേ "ധാന്യങ്ങൾ" തീർച്ചയായും കണ്ടെത്തും; ചിലപ്പോൾ ഇത് ചില സങ്കീർണ്ണമായ ഹാർമോണിക് വിപ്ലവം അല്ലെങ്കിൽ മോഡുലേഷൻ, കൃത്യമായി ചെവിയിൽ രേഖപ്പെടുത്തിയിട്ടില്ല - സൂക്ഷ്മപരിശോധനയിൽ, അവ രൂപത്തിന്റെ വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ട ഘടകങ്ങളായി മാറുന്നു, അതിനാൽ സംഗീതത്തിന്റെ ഉള്ളടക്കത്തിൽ എന്തെങ്കിലും വ്യക്തമാക്കും; ചില സമയങ്ങളിൽ ഇത് പ്രത്യേകമായി പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന, രൂപപ്പെടുത്തുന്ന കാഡൻസ് മുതലായവയാണ്. അവസാനമായി, അത്തരമൊരു ലക്ഷ്യബോധമുള്ള വിശകലനം സ്‌കോറിന്റെ ഏറ്റവും "ഹാർമോണിക്" എപ്പിസോഡുകൾ കണ്ടെത്താൻ സഹായിക്കും, അവിടെ ആദ്യ വാക്ക് യോജിപ്പിന് പിന്നിലാണ്, കൂടാതെ, കൂടുതൽ യോജിപ്പുള്ള നിഷ്പക്ഷ വിഭാഗങ്ങൾ, എവിടെ അത് മെലഡിയോടൊപ്പമോ അല്ലെങ്കിൽ വിരുദ്ധ വികസനത്തെ പിന്തുണയ്ക്കുകയോ ചെയ്യുന്നു.

മുഴുവൻ സൃഷ്ടിയുടെയും ടോണൽ പ്ലാൻ കണ്ടെത്തുന്നതിനുള്ള കഴിവും വളരെ വിലപ്പെട്ടതാണ്, അതായത്, വ്യതിയാനങ്ങളുടെയും മോഡുലേഷനുകളുടെയും മോട്ട്ലി ചിത്രത്തിൽ പ്രധാന, പിന്തുണയ്ക്കുന്ന ടോണൽ ഫംഗ്ഷനുകൾ കണ്ടെത്തുന്നതിനും അവയുടെ പരസ്പരബന്ധം പിടിക്കുന്നതിനും.

കോൺട്രാപന്റൽ വിശകലനത്തിലേക്ക് തിരിയുമ്പോൾ, ഈ കോമ്പോസിഷൻ ഏത് ശൈലിയിൽ പെടുന്നു - പോളിഫോണിക് അല്ലെങ്കിൽ ഹോമോഫോണിക്-ഹാർമോണിക്. പോളിഫോണിക് ആണെങ്കിൽ, സംഗീതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള സൈദ്ധാന്തിക പഠനത്തിന്റെ പ്രധാന വശമായി കോൺട്രാപന്റൽ വിശകലനം മാറും. ഹോമോഫോണിക്-ഹാർമോണിക് ശൈലിയിലുള്ള ഒരു സൃഷ്ടിയിൽ, വിരുദ്ധ ഘടനകൾ (തീമും എതിർപ്പും, കാനോൻ, ഫുഗാറ്റോ) മാത്രമല്ല, ഘടനാപരമായ ഉറപ്പില്ലാത്ത പോളിഫോണി ഘടകങ്ങളും ശ്രദ്ധിക്കണം. അത് ആവാം വ്യത്യസ്ത തരംപ്രതിധ്വനികൾ, പെഡലുകൾ, സ്വരമാധുര്യമുള്ള ഭാഗങ്ങൾ, ഫിഗറേഷനുകൾ, വ്യക്തിഗത അനുകരണങ്ങൾ മുതലായവ. കോർഡ്-ഹാർമോണിക് ടെക്സ്ചറിലെ അർത്ഥവത്തായ മെലഡിക് "സിരകൾ" കണ്ടെത്തുന്നത് (ഏറ്റവും പ്രധാനമായി, കേൾക്കാനും) വളരെ പ്രധാനമാണ്, അവയുടെ നിർദ്ദിഷ്ട ഭാരവും പ്രവർത്തനത്തിന്റെ അളവും നിർണ്ണയിക്കുക. രൂപപ്പെടുത്താനും. കോൺട്രാപന്റൽ എപ്പിസോഡുകളെയും ഘടനകളെയും സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, അവയുടെ വിശകലനം പോളിഫോണിയുടെ സാങ്കേതിക ഉറവിടങ്ങൾ സ്വന്തമാക്കിയ ഒരു വിദ്യാർത്ഥിക്ക് ബുദ്ധിമുട്ടുണ്ടാക്കരുത്. ഇവിടെ ബുദ്ധിമുട്ട് മറ്റൊരു തരത്തിലുള്ളതാണ്; ശബ്‌ദങ്ങളുടെ സങ്കീർണ്ണമായ പ്ലക്‌സസിൽ നഷ്ടപ്പെടാതിരിക്കാൻ ഒരാളുടെ ചെവി പരിശീലിപ്പിക്കുകയും പോളിഫോണിയിൽ പോലും പ്രധാന ശബ്ദം എപ്പോഴും കണ്ടെത്തുകയും വേണം. ഇതിനായി, പിയാനോയിൽ പ്രത്യേകമായി പരിശീലിക്കുന്നത് ഉപയോഗപ്രദമാണ്: സാവധാനത്തിലും വളരെ നിശബ്ദമായും പോളിഫോണിക് ശകലങ്ങൾ പ്ലേ ചെയ്യുക, സാധാരണയായി ശുപാർശ ചെയ്യുന്നതുപോലെ “എല്ലാ ശബ്ദവും” ശ്രദ്ധയോടെ കേൾക്കരുത്, മറിച്ച് ശബ്ദങ്ങളുടെ ഇടപെടലിന്റെ പ്രക്രിയയാണ്.

വരിയിൽ അടുത്തത് സ്കോർ ഘടനയുടെ വിശകലനമാണ്. വിദ്യാർത്ഥിയുടെ പക്കൽ ആവശ്യത്തിന് പാഠപുസ്തകങ്ങളുണ്ട് (ഐ. സ്പോസോബിന്റെ "മ്യൂസിക്കൽ ഫോം" എന്ന പാഠപുസ്തകം, എൽ. മസലിന്റെ "സംഗീത സൃഷ്ടികളുടെ ഘടന" എന്നിവ വാഗ്ദാനം ചെയ്യണം) അതിനാൽ നമുക്ക് ചിലത് മാത്രമായി പരിമിതപ്പെടുത്താം. പൊതുവായ അഭിപ്രായങ്ങൾ. ദൗർഭാഗ്യവശാൽ, അത്തരം ഒരു വിശകലനത്തിന്റെ ചുമതലകൾ വിദ്യാർത്ഥികൾ ചുരുക്കുമ്പോൾ, രചനാപദ്ധതികളുടെ ചോദ്യത്തിൽ മാത്രം ഒതുങ്ങിനിൽക്കുമ്പോൾ ഒരാൾക്ക് വസ്തുതകൾ അഭിമുഖീകരിക്കേണ്ടിവരുന്നു; സ്കീം കണ്ടെത്തി - ലക്ഷ്യം കൈവരിച്ചു. ഇത് ഏറ്റവും ആഴത്തിലുള്ള വ്യാമോഹമാണ്, കാരണം ഘടനയുടെ പാറ്റേണുകൾ പ്രാഥമികമായി ചെറിയ തോതിലുള്ള നിർമ്മാണങ്ങളുടെ പരസ്പര ബന്ധത്തിലും കീഴ്വഴക്കത്തിലും പ്രകടമാണ് - ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ, ശൈലികൾ, വാക്യങ്ങൾ. സൃഷ്ടികളുടെ സൃഷ്ടിപരമായ വശം മാസ്റ്റർ ചെയ്യുക എന്നതിനർത്ഥം വ്യക്തിഗത ഘടനകൾ തമ്മിലുള്ള താളാത്മക ബന്ധങ്ങൾ, ഘടനാപരമായ ആനുകാലികങ്ങളുടെ യുക്തി, വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ എന്നിവ മനസ്സിലാക്കുക എന്നതാണ്. വഴിയിൽ, സംഗീതത്തിന്റെ “മെറ്റീരിയൽ” വശത്തെക്കുറിച്ച് പറയുകയാണെങ്കിൽ, സൃഷ്ടിപരമായ കാര്യങ്ങളെക്കുറിച്ച് നല്ല വികാരവും ധാരണയുമുള്ള ഒരു സംഗീതജ്ഞൻ-കണ്ടക്ടർ ഒരിക്കലും സമയത്തിന്റെ നിഷ്ക്രിയത്വത്തിന് കീഴിൽ വീഴുന്നത് അപകടത്തിലല്ലെന്ന് ഞാൻ ഒന്നിലധികം തവണ ശ്രദ്ധിച്ചിട്ടുണ്ട്. അവസാനം, മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളുള്ള ഫോം, ഉദാഹരണത്തിന്, അത്തരമൊരു കൃതിയിലാണോ അതോ ആവർത്തനത്തോടുകൂടിയ രണ്ട് ഭാഗങ്ങളുള്ള രൂപമാണോ എന്ന് അറിയുന്നത് അത്ര പ്രധാനമല്ല; അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ആശയത്തിന്റെ അടിത്തട്ടിലേക്ക്, താളത്തിലേക്ക്, വാക്കിന്റെ വിശാലമായ അർത്ഥത്തിൽ, ഇത് കൂടുതൽ ഉപയോഗപ്രദമാണ്.

സ്കോറിൽ ഇതിനകം ചെയ്ത ജോലിയുടെ ഫലമായി, അതിന്റെ ഘടനാപരമായ-ഹാർമോണിക് സവിശേഷതകളെ സംബന്ധിച്ച് ചില സുപ്രധാന നിഗമനങ്ങളിൽ എത്തിച്ചേരാനും അതുവഴി ശൈലിയുടെ പ്രശ്നത്തിലേക്ക് നീങ്ങാനും കഴിയും, അങ്ങനെ സംസാരിക്കാൻ, രൂപത്തിൽ നിന്ന്. എന്നിരുന്നാലും, ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള പ്രശ്നം ഇപ്പോഴും മുന്നിലാണ് - പ്രക്രിയയിൽ രൂപപ്പെടുത്തൽ. പൊതുവെ കലയിലെന്നപോലെ ഇവിടെയും ആദ്യവാക്ക് സംഗീതയുക്തിയുടെ സഹജമായ ബോധത്തിന്റേതാണെന്ന് മുൻകൂട്ടി പറയണം; കുറ്റമറ്റ ഒരു സിദ്ധാന്തത്തിനും ഒരു സംഗീതജ്ഞനെ സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയില്ല. എന്നാൽ നമ്മൾ മറ്റൊന്നും മറക്കരുത്: സൈദ്ധാന്തിക അവബോധം സൃഷ്ടിപരമായ പ്രക്രിയയെ സംഘടിപ്പിക്കുന്നു, അതിന് വ്യക്തതയും ആത്മവിശ്വാസവും നൽകുന്നു. ചിലപ്പോൾ ഭയം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു - നമ്മൾ വളരെയധികം വിശകലനം ചെയ്യുമോ, ഇത് സംഗീതത്തെ നശിപ്പിക്കുമോ. തെറ്റായ ഭയങ്ങൾ. ആഴമേറിയതും വിശദവുമായ വിശകലനത്തിലൂടെ, സിംഹഭാഗം ഇപ്പോഴും അവബോധത്തിന്റെ വിഹിതത്തിനായി അവശേഷിക്കുന്നു; ഒരു യഥാർത്ഥ സംഗീതജ്ഞൻ ഒരിക്കലും ആദ്യം തോന്നുന്നത് അവസാനിപ്പിക്കില്ല. സിദ്ധാന്തം അവനെ മിടുക്കനായിരിക്കാൻ മാത്രമേ സഹായിക്കൂ.

വിശകലനം "വരണ്ട" "വൈകാരിക" സംഗീതജ്ഞനെ ഒരുപോലെ സഹായിക്കുന്നു; അയാൾക്ക് ആദ്യത്തേത് "ജ്വലിപ്പിക്കാനും" മറ്റൊന്ന് "തണുപ്പിക്കാനും" കഴിയും.

ഘടനാപരമായ ഹാർമോണിക്, വിരുദ്ധ വിശകലന പ്രക്രിയയിൽ പോലും, സംഗീതവും തീമാറ്റിക് വികസനവും സംബന്ധിച്ച ചോദ്യങ്ങൾ സാധാരണയായി കാലാകാലങ്ങളിൽ ഉയർന്നുവരുന്നു, എന്നാൽ ഇത് ഒരു ചട്ടം പോലെ, വ്യക്തിഗത വസ്തുതകളുടെ ഒരു പ്രസ്താവനയുടെ രൂപത്തിൽ സംഭവിക്കുന്നു; അങ്ങനെ ആയിരുന്നു, അങ്ങനെ തന്നെ. രൂപപ്പെടുത്തുന്ന പ്രക്രിയയെ ഒരു പരിധിവരെ മനസിലാക്കാൻ, ബീറ്റുകളിൽ "ചാടി" ഇനി സാധ്യമല്ല; ഒരു കൃതി രചിക്കുമ്പോൾ കമ്പോസർ നീങ്ങുന്ന ഏകദേശം, ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതും നീണ്ടതുമായ ഒരു പാതയിലൂടെ നിങ്ങൾ പോകേണ്ടിവരും. ഇവിടെ ആരംഭ പോയിന്റ് ഇനി ഒരു കാലഘട്ടമല്ല, ഒരു ഹാർമോണിക് ഫംഗ്‌ഷനല്ല, മറിച്ച് ഒരു തീം ആയിരിക്കും.

ഇവിടെ, വിഷയത്തിൽ നിന്ന്, അതിന്റെ വികസനത്തിന്റെ എല്ലാ വ്യതിചലനങ്ങളിലൂടെയും മുക്കിലൂടെയും, ഒരു ലിങ്ക് പോലും നഷ്‌ടപ്പെടാതെ, വിശകലനപരമായ ചിന്ത നേടുക - ഒരു സംഗീത സൃഷ്ടിയുടെ നടപടിക്രമ പഠനത്തിന്റെ ചുമതല. ഇതൊരിക്കലും പൂർണ്ണമായി നേടിയെടുക്കപ്പെടുന്നില്ല. എവിടെയെങ്കിലും "വിടവുകൾ" ഉണ്ടാകും, അവിടെ ബുദ്ധി നുഴഞ്ഞുകയറുകയും അവബോധത്തെ ആശ്രയിക്കേണ്ടിവരുകയും ചെയ്യും. എന്നിരുന്നാലും, ഫോമിന്റെ വികസനത്തിലെ പ്രധാന, പ്രധാന ലൈൻ രൂപരേഖ മാത്രമാണെങ്കിൽപ്പോലും, ലക്ഷ്യം കൈവരിക്കാനായി.

സാഹചര്യങ്ങൾ മതിയായ ഒത്തുചേരലും ഏകാഗ്രതയും അനുവദിക്കുമ്പോൾ അത്തരമൊരു വിശകലനം ഉപകരണത്തിന് പിന്നിൽ ചെയ്യുന്നതാണ് നല്ലത്. എന്നിരുന്നാലും, ആന്തരിക കേൾവിയുടെ ഉയർന്ന സംസ്കാരം ഉപയോഗിച്ച്, ഒരാൾക്ക് പിയാനോ ഇല്ലാതെ ചെയ്യാൻ കഴിയും. നിങ്ങൾ എത്ര തവണ കളിക്കുകയും മുഴുവൻ സ്‌കോറും പ്രത്യേക സ്ഥലങ്ങളും കേൾക്കുകയും ചെയ്യണമെന്ന് പ്രവചിക്കാൻ കഴിയില്ല; കുറഞ്ഞത് പല തവണ. ഇത്തരത്തിലുള്ള വിശകലനത്തിന് ക്രിയാത്മകമായ പരിശ്രമവും ശ്രദ്ധയും സമയവും ആവശ്യമാണ്. മനസ്സിലാക്കാവുന്നതേയുള്ളൂ, സംഗീതത്തിന്റെ വൈകാരികവും ആലങ്കാരികവുമായ സത്തയെ അതിന്റെ യുക്തിയുടെയും കണക്കുകൂട്ടലിന്റെയും മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന ഉറവകളിലേക്ക് ഭേദിക്കുക എന്നത് എളുപ്പമുള്ള കാര്യമല്ല.

പ്രായോഗികമായി, ഞാൻ വിദ്യാർത്ഥിക്ക് ഇനിപ്പറയുന്ന ഉപദേശം നൽകാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു: നിർമ്മാണങ്ങൾക്കിടയിലുള്ള സിസൂറകൾ (താൽക്കാലികമായി നിർത്തുന്നത് ഉൾപ്പെടെ) ശ്രദ്ധിക്കുക, വാക്യം വാക്യത്തോട് എങ്ങനെ പറ്റിനിൽക്കുന്നു, വാക്യത്തിൽ നിന്ന് വാക്യം; സംഗീത സംഭാഷണത്തിന്റെ "ആറ്റങ്ങളുടെ" ജീവിതം നിരീക്ഷിക്കാൻ പഠിക്കുക - സ്വരങ്ങൾ, അവയിൽ ചിലത് എങ്ങനെ വികസിക്കുന്നു, വ്യത്യാസപ്പെടുന്നു, പാടുന്നു, മറ്റുള്ളവർ ഒരുതരം ഓസ്റ്റിനാറ്റോ അല്ലെങ്കിൽ "പെഡൽ" (അസഫീവിന്റെ പദപ്രയോഗം) രൂപപ്പെടുത്തുന്നു; അപ്രതീക്ഷിതവും മൂർച്ചയുള്ളതുമായ മെലഡിക്, ഹാർമോണിക്, റിഥമിക് തിരിവുകൾ എന്നിവയിൽ ആശ്ചര്യപ്പെടരുത് - അവ കലാപരവും ആലങ്കാരികവുമായ യുക്തിയാൽ ന്യായീകരിക്കപ്പെടുന്നു, മുഴുവൻ സംഗീത ഫാബ്രിക്കും കാഴ്ചയിൽ സൂക്ഷിക്കുക, മെലഡിയെ യോജിപ്പിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കരുത്, പ്രധാന ശബ്ദങ്ങൾ ചെറിയവയിൽ നിന്ന് - വ്യക്തമായി. ഓരോ നിർമ്മാണത്തിന്റെയും ഘടന അതിന്റെ എല്ലാ അളവുകളിലും അനുഭവിക്കുക; പ്രധാന തീം എല്ലായ്പ്പോഴും മനസ്സിൽ വയ്ക്കുക - ജോലിയുടെ ആശയം - ഇത് നിങ്ങളെ റോഡ് ഓഫ് ചെയ്യാൻ അനുവദിക്കില്ല; കൂടാതെ വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ട മറ്റൊരു വിശദാംശവും - ഒരിക്കലും വാചകവുമായുള്ള ബന്ധം നഷ്ടപ്പെടരുത്.

യുവ ഗായകസംഘം കണ്ടക്ടർമാർ, അവരുടെ സംഗീത സംസ്കാരം മെച്ചപ്പെടുത്തുമ്പോൾ, നിർബന്ധിത പാഠപുസ്തകങ്ങൾക്കപ്പുറത്തേക്ക് പോയി സൈദ്ധാന്തിക പ്രാഥമിക ഉറവിടങ്ങളുമായി പരിചയപ്പെടുന്നത് നല്ലതാണ്, അതിൽ തീർച്ചയായും പെഡഗോഗിക്കൽ സംവിധാനമില്ല, പക്ഷേ സൃഷ്ടിപരമായ ചിന്ത നിലനിൽക്കുന്നു. ബി. അസഫീവിന്റെ ചില കൃതികൾ വായിക്കാൻ ഞാൻ ആദ്യം ശുപാർശ ചെയ്യാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു, കൂടാതെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ "മ്യൂസിക്കൽ ഫോം ഒരു പ്രക്രിയ" എന്ന കൃതിയിൽ നിന്ന് നേരിട്ട് ആരംഭിക്കാം. ഈ പുസ്തകത്തിന്റെ പ്രത്യേക മൂല്യം, അതിന്റെ രചയിതാവായ ഒരു സംഗീതസംവിധായകന് സർഗ്ഗാത്മക പ്രക്രിയയുടെ ഏറ്റവും സൂക്ഷ്മമായ വശങ്ങളെ സ്പർശിക്കാനുള്ള സമ്മാനം ഉണ്ട് എന്നതാണ്.

അവസാന ഘട്ടം കോറൽ ഓർക്കസ്ട്രേഷന്റെ വിശകലനമാണ്. നിങ്ങൾക്കറിയാവുന്നതുപോലെ, ഈ വിഷയത്തിൽ സമഗ്രമായ ഒരു ഗ്രന്ഥവുമില്ല, കുറഞ്ഞത് റഷ്യൻ ഭാഷയിലും, പി. ചെസ്‌നോക്കോവ്, എ. എഗോറോവ്, ജി. ദിമിത്രീവ്സ്‌കി എന്നിവരുടെ പുസ്തകങ്ങളിലും, അവർ കോറൽ പഠനങ്ങളുടെ അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങൾ നിർവചിച്ചിട്ടുണ്ടെങ്കിലും, പ്രധാനമായും തുകയിലാണ്. കോറൽ ശൈലികളുടെ പ്രശ്നത്തിലേക്ക് വ്യതിചലിക്കാതെ പ്രാഥമിക വിവരങ്ങളുടെ. അതിനാൽ, ഒരു പ്രത്യേക കമ്പോസറുടെ കോറൽ "കൈയക്ഷരം" പരിചയപ്പെടുമ്പോൾ എന്താണ് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതെന്ന് വിദ്യാർത്ഥി എല്ലായ്പ്പോഴും വ്യക്തമായി സങ്കൽപ്പിക്കുന്നില്ല. ഒരു കോറൽ കോർഡിലെ ശബ്ദങ്ങളുടെ ക്രമീകരണം, രജിസ്റ്ററുകളുടെയും ശ്രേണികളുടെയും ശബ്ദവും പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന സാധ്യതകളും സംബന്ധിച്ച അറിയപ്പെടുന്ന മാനദണ്ഡങ്ങൾ ഉപേക്ഷിച്ച്, കോറൽ രചനയുടെ ശൈലിയുടെ ചില പ്രശ്നങ്ങളിൽ നമുക്ക് സ്പർശിക്കാം. ആദ്യമായിട്ടല്ല, വിശകലനത്തിനായി സ്കോർ തുറക്കുമ്പോൾ, വിദ്യാർത്ഥി ആദ്യം പ്രധാന ചോദ്യത്തിന് ഉത്തരം നൽകണം: ഓർക്കസ്ട്രേഷൻ സൃഷ്ടിയുടെ മൊത്തത്തിലുള്ള ശൈലിയുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നുണ്ടോ - ഇത് രചയിതാവിന്റെ ഉദ്ദേശ്യങ്ങളെ ഏതെങ്കിലും വിധത്തിൽ നശിപ്പിച്ചിട്ടുണ്ടോ, മറ്റൊരു വിധത്തിൽ പറഞ്ഞാൽ, സംഗീതം ആവശ്യപ്പെടുന്ന രീതിയിൽ സ്കോർ മുഴങ്ങുമോ (കോർഡിലും വോയ്‌സിലും ഓവർലോഡ് ഉണ്ടോ, ടെക്സ്ചർ ഏകതാനമാണോ, ട്യൂട്ടി പാസേജുകൾ വളരെ ദ്രവരൂപത്തിലാണോ, സ്‌കോറിൽ ആവശ്യത്തിന് വായു ഇല്ലേ, കൂടാതെ ശബ്ദങ്ങൾ പരസ്പരം ഇടപെടുന്നുണ്ടോ, അല്ലെങ്കിൽ തിരിച്ചും - ടെക്സ്ചറിന് മതിയായ ഘടനാപരമായ ശക്തി ഉണ്ടോ മുതലായവ). അത്തരമൊരു "പരീക്ഷ" ഒരു യുവ സംഗീതസംവിധായകന് മാത്രമല്ല, ആദരണീയനായ ഒരു രചയിതാവിനും ക്രമീകരിക്കണം, കാരണം രണ്ടാമത്തേത് പോലും തെറ്റായ കണക്കുകൂട്ടലുകൾ, മേൽനോട്ടങ്ങൾ, അല്ലെങ്കിൽ, മികച്ച രീതിയിൽ, വിജയകരമല്ലാത്ത എപ്പിസോഡുകൾ നേരിട്ടേക്കാം. ഇവിടെ പ്രധാന ദൌത്യം, തീർച്ചയായും, തെറ്റുകൾ കണ്ടെത്തുകയല്ല, മറിച്ച് ഒരു നിർണായക സ്ഥാനം വോക്കൽ, കോറൽ പ്രശ്നങ്ങൾക്ക് ആവശ്യമായ സംവേദനക്ഷമത ഉണർത്തുന്നുവെന്ന് ഉറപ്പാക്കുക എന്നതാണ്. അതിനുശേഷം, നിങ്ങൾക്ക് മറ്റ് പ്രശ്‌നങ്ങൾ കൈകാര്യം ചെയ്യാൻ കഴിയും, അതായത്: ഏത് കോറൽ സംഘങ്ങളാണ് (ആൺ ഗായകസംഘം, പെൺ ഗായകസംഘം, വയലുകളുള്ള പുരുഷന്മാർ, ടെനറുകളുള്ള സ്ത്രീകൾ മുതലായവ) കമ്പോസർ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നത്; സ്കോറിലെ ടിംബ്രെ എന്നതിന്റെ അർത്ഥമെന്താണ്; ഡൈനാമിക്സും ഓർക്കസ്ട്രേഷനും തമ്മിലുള്ള ബന്ധം എന്താണ്; ഏത് പാർട്ടികളിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്നതാണ് അഭികാമ്യം തീമാറ്റിക് മെറ്റീരിയൽ; സോളോ, ട്യൂട്ടി ശബ്ദത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ എന്തൊക്കെയാണ്, കോർഡ് ടെക്സ്ചറിന്റെ പോളിഫോണൈസേഷൻ രീതികൾ മുതലായവ. സംഗീതവുമായുള്ള പദങ്ങളുടെ അർത്ഥപരവും സ്വരസൂചകവുമായ കത്തിടപാടുകളെക്കുറിച്ചുള്ള ചോദ്യവും ഇവിടെയുണ്ട്.

കോറൽ ഓർക്കസ്ട്രേഷന്റെ വിശകലനത്തിൽ, ഒരാൾക്ക്, സാരാംശത്തിൽ, സ്കോറിന്റെ സൈദ്ധാന്തിക പഠനം പൂർത്തിയാക്കാൻ കഴിയും. ഇനിയും പോകും പ്രത്യേക ചോദ്യങ്ങൾദൈനംദിന ജോലിയും പ്രകടനവും എന്ന ആശയം.

ഞാൻ വിശകലനം രേഖപ്പെടുത്തേണ്ടതുണ്ടോ? ഇത് പ്രായോഗികമായി അസാധ്യമാണെന്ന് തോന്നുന്നു. പ്രത്യേക നിഗമനങ്ങൾ, പരിഗണനകൾ, ചില വിശദാംശങ്ങൾ പോലും നിങ്ങൾക്കായി എഴുതുന്നതിൽ ഇടപെടുന്നില്ല. അവതാരകന് സൈദ്ധാന്തിക ആശയങ്ങൾ ആവശ്യമില്ല, മറിച്ച് അവൻ മനസ്സിലാക്കുകയും സംഗീതത്തിൽ നിന്ന് വേർതിരിച്ചെടുക്കുകയും ചെയ്യുന്നവ വീണ്ടും സംഗീതത്തിലേക്ക് മടങ്ങുന്നു. ഇക്കാരണത്താൽ, ഉപന്യാസത്തിന്റെ ഈ വിഭാഗത്തിൽ ചിത്രീകരണ വിശകലനം ഇല്ല; യഥാർത്ഥ വിശകലനം സജീവമായിരിക്കണം - സംഗീതം വാക്കുകൾ പൂർത്തിയാക്കുമ്പോൾ, വാക്കുകൾ സംഗീതം പൂർത്തിയാക്കുമ്പോൾ.

ഉപസംഹാരം

സൈദ്ധാന്തിക വിശകലനത്തിൽ സ്വയം ഒതുങ്ങുന്നതും നേരെമറിച്ച്, അത് പൂർണ്ണമായും ഉപേക്ഷിക്കുന്നതും തെറ്റാണ്. സംഗീതം, സാഹിത്യം, ചരിത്രകൃതികൾ, മറ്റ് സാമഗ്രികൾ എന്നിവയുമായുള്ള പരിചയം - ഒരു കൃതിയുടെ രൂപത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനത്തിന് മുമ്പായി അല്ലെങ്കിൽ (സാഹചര്യങ്ങളെ ആശ്രയിച്ച്) അതിനെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ള ചിന്താപൂർവ്വമായ പ്രവർത്തനത്തിലൂടെ വേണം. അല്ലാത്തപക്ഷം, വിശകലനം പരാജയപ്പെട്ടേക്കാം, മാത്രമല്ല അതിന്റെ മിതമായ ഫലങ്ങളേക്കാൾ കൂടുതൽ വിദ്യാർത്ഥിയെ നിരാശപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്യും. ഇത് ദൃഢമായും ഒരിക്കൽ എന്നേക്കും ഓർമ്മിക്കേണ്ടതാണ്: വികാരങ്ങളുടെയും ചിന്തകളുടെയും ആശയങ്ങളുടെയും ഒരു ലോകം മുഴുവൻ സ്‌കോറിന്റെ സംഗീതവുമായി ഇതിനകം ബന്ധിപ്പിച്ചിരിക്കുമ്പോൾ മാത്രം - ഓരോ കണ്ടെത്തലും രൂപത്തിലുള്ള എല്ലാ വിശദാംശങ്ങളും ഉടനടി ഉള്ളടക്കത്തിലെ ഒരു കണ്ടെത്തലോ വിശദാംശമോ ആയി മാറും. ഓരോ കുറിപ്പും ഉള്ളടക്കത്തിലേക്ക് "വീഴുമ്പോൾ", ചിന്തയുടെയും വികാരത്തിന്റെയും ഓരോ ചലനവും രൂപത്തിൽ അതിന്റെ ഘടന കണ്ടെത്തുമ്പോൾ, വിശകലനത്തിന്റെ അന്തിമഫലം സ്കോറിന്റെ അത്തരമൊരു സ്വാംശീകരണം ആയിരിക്കണം. ഉള്ളടക്കത്തിന്റെയും രൂപത്തിന്റെയും സമന്വയത്തിന്റെ രഹസ്യം സ്വായത്തമാക്കിയ ഒരു അവതാരകനെ (അദ്ദേഹം ഒരു സോളോയിസ്‌റ്റോ കണ്ടക്ടറോ ആകട്ടെ) സാധാരണയായി ഒരു കലാകാരൻ എന്നും ഒരു സൃഷ്ടിയുടെ ശൈലി അറിയിക്കുന്നതിൽ മാസ്റ്റർ എന്നും വിളിക്കപ്പെടുന്നു.

സ്കോർ എപ്പോഴും പഠിക്കുന്ന വിദ്യാർത്ഥിയുടെ മുൻപിലായിരിക്കണം, അത് പോലെ, വലുതും ചെറുതുമായ രണ്ട് വിമാനങ്ങളിൽ; ആദ്യ സന്ദർഭത്തിൽ, വിശദമായ സൈദ്ധാന്തിക പഠനത്തിനായി ഇത് സമീപിക്കുന്നു, രണ്ടാമത്തേതിൽ, ജീവിതത്തിന്റെയും കലയുടെയും മറ്റ് പ്രതിഭാസങ്ങളുമായി അതിനെ ബന്ധിപ്പിക്കുന്നത് എളുപ്പമാക്കുന്നതിനും അതിന്റെ ഉള്ളടക്കത്തിലേക്ക് കൂടുതൽ കൃത്യമായും ആഴത്തിലും തുളച്ചുകയറുന്നതിനും ഇത് നീക്കംചെയ്യുന്നു.

ഒരു യുവ കണ്ടക്ടർ ഇങ്ങനെ പറയുമെന്ന് മുൻകൂട്ടി കാണാൻ കഴിയും: “ശരി, ഇതെല്ലാം വ്യക്തമാണ്, പക്ഷേ വിശകലനം ചെയ്യേണ്ടത് ആവശ്യമാണോ, ഉദാഹരണത്തിന്, എ. സ്വെഷ്‌നിക്കോവ് ക്രമീകരിച്ച “ബെൽ ഏകതാനമായി മുഴങ്ങുന്നു” പോലുള്ള ഒരു സ്കോർ? അതെ, തീർച്ചയായും, അത്തരമൊരു സ്കോറിന് പ്രത്യേക വിശകലന പ്രവർത്തനങ്ങൾ ആവശ്യമില്ല, പക്ഷേ അതിന്റെ വ്യാഖ്യാനത്തിലെ വൈദഗ്ദ്ധ്യം പല ഘടകങ്ങളെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കും: റഷ്യൻ നാടോടി ഗാനങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള കണ്ടക്ടറുടെ അറിവ്, അവന്റെ പൊതുവായതും സംഗീത സംസ്കാരംകൂടാതെ, അവസാനത്തേത് പക്ഷേ, ഏറ്റവും വലിയതും സങ്കീർണ്ണവുമായ സ്കോറുകൾ എത്ര, എത്ര വലുതും സങ്കീർണ്ണവുമായ സ്കോറുകൾ വിശകലനം ചെയ്തു എന്നതിനെക്കുറിച്ചാണ്, ഈ ആഡംബരരഹിതമായ ജോലി കൈകാര്യം ചെയ്യേണ്ടി വന്നത്, എന്നാൽ മറ്റൊന്ന് കൂടി അറിയാം: I. ബാച്ചിന്റെ പാഷൻസ് പ്രക്ഷേപണത്തിൽ അദ്ദേഹം ഒരു മികച്ച മാസ്റ്റർ ആയിരുന്നു. നമ്മുടെ രാജ്യത്ത് ആദ്യമായി I. സ്ട്രാവിൻസ്കിയുടെ ലെസ് നോസെസ് നടത്തിയതും.

കൊളോവ്സ്കി ഒലെഗ് പാവ്ലോവിച്ച് (1915-1995)

കൊളോവ്സ്കി ഒലെഗ് പാവ്ലോവിച്ച് (1915-1995) - റഷ്യൻ (സോവിയറ്റ്) കോറൽ കണ്ടക്ടർ, ലെനിൻഗ്രാഡ് കൺസർവേറ്ററിയിലെ പ്രൊഫസർ, പോളിഫോണി അധ്യാപകൻ, ഫോം വിശകലനം, കോറൽ ക്രമീകരണം. ഒരു സൈനിക സംഘത്തിന് നേതൃത്വം നൽകി. ഒ.പി. ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച്, ഷെബാലിൻ, സൽമാനോവ്, സ്വിരിഡോവ് എന്നിവരുടെ ഗാനരചനയെക്കുറിച്ചുള്ള ലേഖനങ്ങൾക്ക് കൊളോവ്സ്കി അറിയപ്പെടുന്നു. കോറൽ സ്കോറുകളുടെ വിശകലനത്തിനും റഷ്യൻ സംഗീതത്തിലെ കോറൽ രൂപങ്ങളുടെ പാട്ടിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിനും നിരവധി ലേഖനങ്ങൾ നീക്കിവച്ചിരിക്കുന്നു.

റഷ്യൻ ഫെഡറേഷന്റെ സാംസ്കാരിക മന്ത്രാലയം

ഫെഡറൽ സ്റ്റേറ്റ് വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനം

ത്യുമെൻ സ്റ്റേറ്റ് അക്കാദമി ഓഫ് കൾച്ചർ, ആർട്സ് ആൻഡ് സോഷ്യൽ ടെക്നോളജീസ്

"അംഗീകാരം"

എംടിഐഎച്ച് ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഡയറക്ടർ

_________________ / /

"_____" _____________ 2011

പരിശീലനവും രീതിശാസ്ത്ര സമുച്ചയവും

സ്പെഷ്യാലിറ്റി വിദ്യാർത്ഥികൾക്കായി 050601.65 "സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസം"

"_____" _____________ 2011

"______" _______ 2011 പ്രോട്ടോക്കോൾ നമ്പർ __________ കോറൽ നടത്തിപ്പ് വകുപ്പിന്റെ യോഗത്തിൽ പരിഗണിച്ചു

ഉള്ളടക്കം, ഘടന, ഡിസൈൻ എന്നിവയുടെ ആവശ്യകതകൾ നിറവേറ്റുന്നു.

വാല്യം 20 പേജുകൾ.

തല വകുപ്പ് __________________

"______" _____________ 2011

ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഓഫ് മ്യൂസിക്, തിയേറ്റർ ആൻഡ് കൊറിയോഗ്രഫിയുടെ സിഎംഡിയുടെ യോഗത്തിൽ പരിഗണിച്ചു

"______" _______2011 പ്രോട്ടോക്കോൾ നമ്പർ ______

ഫെഡറൽ സ്റ്റേറ്റ് എജ്യുക്കേഷണൽ സ്റ്റാൻഡേർഡ് ഓഫ് ഹയർ പ്രൊഫഷണൽ എഡ്യൂക്കേഷനും വിദ്യാഭ്യാസ പരിപാടിയുടെ പാഠ്യപദ്ധതിയുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു.

"സമ്മതിച്ചു":

CMD ചെയർമാൻ __________________

"______" _____________ 2011

"സമ്മതിച്ചു":

സയന്റിഫിക് ലൈബ്രറിയുടെ ഡയറക്ടർ __________________

വിശദീകരണ കുറിപ്പ്

സ്പെഷ്യാലിറ്റി 050601.65 "സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസം" എന്ന സ്പെഷ്യൽ ഡിസിപ്ലിനുകളുടെ ചക്രത്തിലെ മുൻനിര വിഷയങ്ങളിലൊന്നാണ് "കോറൽ സ്കോറുകളുടെ കോറൽ നടത്തിപ്പിന്റെയും വായനയുടെയും ക്ലാസ്" എന്ന അച്ചടക്കം.

അച്ചടക്കത്തിനായുള്ള അധ്യാപന സാമഗ്രികൾ സമാഹരിക്കുമ്പോൾ "കോറൽ നടത്തിപ്പിന്റെ ക്ലാസ് കൂടാതെ

കോറൽ സ്കോറുകൾ വായിക്കുന്നത്" ഇനിപ്പറയുന്ന മാനദണ്ഡ പ്രമാണങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്:

ഉയർന്ന സംസ്ഥാന വിദ്യാഭ്യാസ നിലവാരം തൊഴിലധിഷ്ഠിത വിദ്യാഭ്യാസംസ്പെഷ്യാലിറ്റി 050601.65 "സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസം", വിദ്യാഭ്യാസ ശാസ്ത്ര മന്ത്രാലയം അംഗീകരിച്ചു റഷ്യൻ ഫെഡറേഷൻ 30.01.2005 (രജിസ്ട്രേഷൻ നമ്പർ 000);

സ്പെഷ്യാലിറ്റിയിലെ അടിസ്ഥാന പാഠ്യപദ്ധതി TGAKIST 050601.65

27 ഗ്രാം മുതൽ "സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസം";

"കോറൽ നടത്തിപ്പിന്റെയും കോറൽ സ്‌കോറുകളുടെ വായനയുടെയും ക്ലാസ്" എന്ന അച്ചടക്കം 5 വർഷത്തെ പഠന കാലയളവിലുടനീളം ഈ രൂപത്തിൽ പഠിക്കുന്നു. വ്യക്തിഗത പാഠങ്ങൾഒരു അധ്യാപകനോടൊപ്പം വിദ്യാർത്ഥി, അറിവ് ആഴത്തിലാക്കാനും ഏകീകരിക്കാനും വിദ്യാർത്ഥികൾ സ്വതന്ത്രമായി പ്രവർത്തിക്കുമെന്നും അനുമാനിക്കപ്പെടുന്നു.

അച്ചടക്കത്തിന്റെ മൊത്തം തൊഴിൽ തീവ്രത 470 മണിക്കൂറാണ്:

തരങ്ങൾ

ക്ലാസുകൾ

ആകെ മണിക്കൂർ

ക്ലാസ് മുറി

ക്ലാസുകൾ

സ്വതന്ത്ര ജോലി

ആകെ

മണിക്കൂറുകൾ

സെമസ്റ്റർ പ്രകാരം മണിക്കൂറുകളുടെ വിതരണം

ക്ലാസ് മുറി

സ്വതന്ത്രമായ

പ്രായോഗികം

പ്രായോഗികം

"കോറൽ നടത്തുന്നതിനും കോറൽ സ്കോറുകൾ വായിക്കുന്നതിനുമുള്ള ക്ലാസ്" എന്ന അച്ചടക്കം പഠിക്കുന്നതിന്റെ ഫലങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, ഒരു വിജ്ഞാന പരിശോധന നടത്തുന്നു:

· മുഴുവൻ സമയവും- 229 മണിക്കൂർ അധ്യാപകനുള്ള ഒരു വിദ്യാർത്ഥിയുടെ വ്യക്തിഗത പാഠങ്ങൾ,

വിദ്യാർത്ഥികളുടെ സ്വതന്ത്ര ജോലി 241 മണിക്കൂർ.

· അസാന്നിധ്യത്തിൽ- ഒരു അധ്യാപകനുള്ള ഒരു വിദ്യാർത്ഥിയുടെ വ്യക്തിഗത പാഠങ്ങൾ 64

h., വിദ്യാർത്ഥികളുടെ സ്വതന്ത്ര ജോലി 406 h.

"കോറൽ നടത്തിപ്പിന്റെയും കോറൽ സ്കോറുകളുടെ വായനയുടെയും ക്ലാസ്" എന്ന അച്ചടക്കത്തിന്റെ ഉദ്ദേശ്യം വിദ്യാർത്ഥികളെ കൂടുതൽ പ്രൊഫഷണലുകൾക്ക് സജ്ജമാക്കുക എന്നതാണ്. പ്രായോഗിക പ്രവർത്തനങ്ങൾസംഗീത അധ്യാപകരായി പൊതുവിദ്യാഭ്യാസ സ്കൂൾ, പ്രീ-സ്ക്കൂൾ വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനങ്ങൾ, കുട്ടികളുടെ അധിക വിദ്യാഭ്യാസം.

"കോറൽ നടത്തിപ്പിന്റെയും കോറൽ സ്കോറുകളുടെ വായനയുടെയും ക്ലാസ്" എന്ന അച്ചടക്കത്തിന് ഇനിപ്പറയുന്ന ജോലികൾ ഉണ്ട്:

കോറൽ സംഗീതവുമായുള്ള പരിചയം, വിവിധ കാലഘട്ടങ്ങളിലെ സൃഷ്ടികൾ, ശൈലികൾ, വിദേശ, റഷ്യൻ സംഗീതസംവിധായകരുടെ സൃഷ്ടികൾ, മികച്ച ഉദാഹരണങ്ങളോടെ

നാടൻ പാട്ട് സർഗ്ഗാത്മകത;

ഒരു ഗായകസംഘം നടത്തുന്നതിനുള്ള സാങ്കേതികതയിൽ അറിവും നൈപുണ്യവും നേടുക, അതുപോലെ തന്നെ പാടുക

മെട്രോനോമിങ്ങിന്റെ തലത്തിൽ നടത്തുന്ന കോറൽ ഭാഗങ്ങൾ;

കോറൽ പഠനങ്ങളുടെ പ്രധാന പ്രശ്നങ്ങളും ഗായകസംഘത്തിനൊപ്പം പ്രവർത്തിക്കുന്ന രീതികളും പരിചയപ്പെടൽ;

സ്‌കോറുകൾ വായിക്കുന്നതിനുള്ള കഴിവുകളും കോറൽ സ്‌കോറുകളിൽ സ്വതന്ത്രമായ ജോലിയും, പിയാനോയിലെ അവരുടെ പ്രകടനം, ലളിതമായ കൃതികളുടെ പരിവർത്തനം;

സ്കോറിലെ പ്രായോഗിക ജോലിയിൽ നടപ്പിലാക്കാനുള്ള കഴിവിന്റെ വികസനം

പഠന പ്രക്രിയയിൽ നേടിയ അറിവും കഴിവുകളും;

"കോറൽ നടത്തുന്നതിനും കോറൽ സ്കോറുകൾ വായിക്കുന്നതിനുമുള്ള ക്ലാസ്" എന്ന അച്ചടക്കം പഠിക്കാൻ തുടങ്ങി, അധ്യാപകൻ ചില പ്രധാന ജോലികൾ അഭിമുഖീകരിക്കുന്നു.

സ്വതന്ത്രമായി പ്രവർത്തിക്കാൻ കഴിവുള്ള ഒരു പരിശീലനം സിദ്ധിച്ച സംഗീതജ്ഞൻ, അതുപോലെ ജിജ്ഞാസ ഉണർത്തുക, സർഗ്ഗാത്മകത, ഉത്സാഹം, അച്ചടക്കം, തനിക്കും ഗായകസംഘത്തിനും വേണ്ടിയുള്ള ഉത്തരവാദിത്തബോധം എന്നിവ പരിപോഷിപ്പിക്കുന്നു.

വർക്ക് പ്ലാനിൽ ചില സൃഷ്ടികൾ ഉൾപ്പെടുത്തണമോ എന്ന് തീരുമാനിക്കുമ്പോൾ, ഒരു പ്രത്യേക വിദ്യാർത്ഥിയുടെ സംഗീത പരിശീലന നിലവാരത്തിലെ വ്യത്യാസങ്ങൾ, വ്യക്തിഗത സ്വാഭാവിക സംഗീത കഴിവുകൾ അധ്യാപകൻ കണക്കിലെടുക്കണം. പക്ഷേ, വിദ്യാർത്ഥിയുടെ പ്രൊഫഷണൽ ഡാറ്റയ്ക്ക് പുറമേ - സംഗീതം, കേൾവി, വോക്കൽ വോയ്സ്, പിയാനോ പ്രാവീണ്യം, അവന്റെ വ്യക്തിപരമായ ഗുണങ്ങൾ കണക്കിലെടുക്കേണ്ടത് പ്രധാനമാണ്: ഇച്ഛാശക്തി, ഊർജ്ജം, നിശ്ചയദാർഢ്യം, കലാപരത - ഭാവിയിലെ ഒരു സ്പെഷ്യലിസ്റ്റിന്റെ രൂപീകരണത്തിന് ആവശ്യമായ സവിശേഷതകൾ - ഒരു സംഗീത അധ്യാപകൻ. ഭാവിയിലെ സംഗീത അധ്യാപകൻ സംഗീതത്തിന് നല്ല ചെവി, താളത്തിന്റെയും വേഗതയുടെയും ബോധം വികസിപ്പിക്കണം, കോറൽ സ്‌കോറുകൾ നടത്തുന്നതിനും വായിക്കുന്നതിനും ക്ലാസുകളിൽ സംഗീത രൂപത്തെയും സൃഷ്ടികളുടെ ശൈലിയെയും കുറിച്ച് അറിവ് നേടണം. ഏതൊരു സംഗീതജ്ഞനെയും പോലെ, ഒരു സംഗീത അധ്യാപകൻ പ്രാഥമിക സംഗീത സിദ്ധാന്തം, സോൾഫെജിയോ, ഹാർമണി, സംഗീത രചനകളുടെ വിശകലനം, സംഗീത ചരിത്രം എന്നിവ ആഴത്തിൽ പഠിക്കണം. പരിശീലനത്തിന്റെ ആദ്യ ദിവസങ്ങൾ മുതൽ, പാഠം സമഗ്രമാണെന്ന് ഉറപ്പാക്കാൻ ശ്രമിക്കേണ്ടതുണ്ട്, കൂടാതെ കോറൽ സ്കോറുകൾ നടത്തുന്നതിനും വായിക്കുന്നതിനുമുള്ള സാങ്കേതിക രീതികൾ പഠിക്കുന്നതിൽ മാത്രം പരിമിതപ്പെടുത്തരുത്. സ്വാതന്ത്ര്യം വളർത്തുക, ഒരു വിദ്യാർത്ഥി-സംഗീതജ്ഞന്റെ വ്യക്തിഗത കഴിവുകളുടെ വെളിപ്പെടുത്തലും വികാസവും ഒരു അധ്യാപകന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കടമയാണ്.


പിയാനോയിൽ ഒരു കോറൽ സ്കോർ പ്ലേ ചെയ്യുമ്പോൾ, ഗായകസംഘത്തിലെ ഈ സൃഷ്ടിയുടെ ശബ്ദത്തിന്റെ പ്രത്യേകതകൾ കണക്കിലെടുക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്: ശ്വസനം, ശബ്ദങ്ങളുടെ ടെസിതുറ അവസ്ഥകൾ, ശബ്ദ ശാസ്ത്രത്തിന്റെയും പദപ്രയോഗത്തിന്റെയും പ്രത്യേകതകൾ (സാഹിത്യ പാഠത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി), ബാലൻസ്. കോറൽ ഭാഗങ്ങളുടെ (അവതരണ ശൈലിയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി - ഹോമോഫോണിക്-ഹാർമോണിക് അല്ലെങ്കിൽ പോളിഫോണിക്), മുതലായവ. ഇ. സ്കോർ ഗെയിം ക്രമേണ ഒരു കലാപരമായ തലത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവരണം. സ്‌കോറുകൾ വായിക്കുമ്പോൾ ശബ്‌ദങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവ്, സബ്‌ടെക്‌സ്‌റ്റ് ഉപയോഗിച്ച് അവയുടെ പ്രകടനത്തെയും അന്തർലീനവും താളാത്മകവുമായ സവിശേഷതകളുടെ കൃത്യമായ നിർവ്വഹണത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. ഒരു ഹോമോഫോണിക്-ഹാർമോണിക് വെയർഹൗസിന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ, വിദ്യാർത്ഥിക്ക് ലംബമായി കോർഡുകൾ പാടാൻ കഴിയണം, കൂടാതെ പോളിഫോണി ഘടകങ്ങളുള്ള സൃഷ്ടികളിൽ, അവൻ "കണ്ടക്ടറുടെ ലൈൻ" പാടണം, അതായത്, കണ്ടക്ടർ കാണിക്കേണ്ട എല്ലാ ആമുഖങ്ങളും.

ഒരു സംഗീത അദ്ധ്യാപകന്റെ ജോലിയുടെ ഭാവി ദിശ കണക്കിലെടുക്കുമ്പോൾ, ഒരു വിദ്യാർത്ഥിക്ക് സ്കൂൾ ശേഖരം, വോക്കൽ സംഘത്തിന്റെ ശേഖരം, തീർച്ചയായും, നല്ല ശബ്ദം, ശുദ്ധമായ സ്വരസൂചകം, ഡിക്ഷൻ എന്നിവ അറിയേണ്ടത് വളരെ പ്രധാനമാണ്. വിഷയത്തിന്റെ ഒരു പ്രധാന ഘടകം സ്കൂൾ റെപ്പർട്ടറിയുടെ സൃഷ്ടികളാണ്: പാട്ടുകൾ, ക്ലാസിക്കൽ കമ്പോസർമാരുടെ കുട്ടികൾക്കുള്ള ഗായകസംഘങ്ങൾ, ട്രാൻസ്ക്രിപ്ഷനുകൾ കുട്ടികളുടെ രചന, നാടൻ പാട്ടുകൾ. സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനത്തിന് മറ്റ് തരത്തിലുള്ള കലകളെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവ് കുറവാണ്: സാഹിത്യം, പെയിന്റിംഗ്, വാസ്തുവിദ്യ.

അധ്യാപകൻ വിദ്യാഭ്യാസ സാമഗ്രികൾ അതിന്റെ ക്രമാനുഗതമായ സങ്കീർണതയുടെ ക്രമത്തിൽ നിർമ്മിക്കണം, എല്ലാ സംഗീത ശൈലികളുടെയും ദിശകളുടെയും വിവിധ കാലഘട്ടങ്ങളിലെ ക്രിയേറ്റീവ് സ്കൂളുകളുടെയും സൃഷ്ടികൾ ഉൾക്കൊള്ളണം.

കോറൽ നടത്തുന്നതിനും കോറൽ സ്‌കോറുകൾ വായിക്കുന്നതിനുമുള്ള ക്ലാസിലെ പാഠങ്ങൾ കോറൽ കൃതികളെക്കുറിച്ചുള്ള വിശദമായ പഠനത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതായിരിക്കണം, നടത്തുന്നതിന് മുമ്പ്, പിയാനോയിൽ അവതരിപ്പിക്കാൻ തയ്യാറാക്കുക. തന്നിരിക്കുന്ന സ്കോറിന്റെ സമഗ്രമായ വിശകലനത്തോടെ ഒരു കഷണത്തിൽ ജോലി ചെയ്യുന്ന പ്രക്രിയ ആരംഭിക്കണം. കോറൽ സ്കോറുകളുടെ വിശകലനത്തിൽ സൃഷ്ടിയുടെ രൂപം, വ്യക്തിഗത ശൈലികൾ, പദപ്രയോഗത്തിന്റെ നിർവചനം, ക്ലൈമാക്സുകൾ, ചലനാത്മകതയുടെ വ്യക്തത, അഗോജിക്സ്, പ്രകടനത്തിന്റെ പദ്ധതി എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു.

ഒരു കോറൽ വർക്ക് വിശകലനം ചെയ്യുന്നതിനുള്ള ഏകദേശ പദ്ധതി:

1. പൊതുവായ വിശകലനംഉള്ളടക്കം: വിഷയം, പ്ലോട്ട്, പ്രധാന ആശയം;

3. കമ്പോസർ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവചരിത്ര ഡാറ്റ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജോലിയുടെ സ്വഭാവം, കമ്പോസറുടെ സൃഷ്ടിയിൽ പഠിക്കുന്ന ജോലിയുടെ സ്ഥലവും പ്രാധാന്യവും;

4. സംഗീത-സൈദ്ധാന്തിക വിശകലനം: രൂപം, ടോണൽ പ്ലാൻ, അവതരണത്തിന്റെ ഘടന, മെട്രോ-റിഥം, ഇടവേളകൾ, അനുഗമിക്കുന്ന പങ്ക്;

5. വോക്കൽ-കോറൽ വിശകലനം: ഗായകസംഘത്തിന്റെ തരവും തരവും, കോറൽ ഭാഗങ്ങളുടെ സവിശേഷതകൾ (ശ്രേണി, ടെസിതുറ, വോയിസ് ലീഡിംഗ്, വോക്കൽ ലോഡ്),

6. സമന്വയത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ, കെട്ടിടം, ശബ്ദ ശാസ്ത്രം, ശ്വസനം; സാഹിത്യ പാഠത്തിന്റെ വോക്കൽ നിലവാരം, ഡിക്ഷൻ സവിശേഷതകൾ, അതുപോലെ വോക്കൽ, കോറൽ ബുദ്ധിമുട്ടുകളുടെ നിർവചനം, അവ മറികടക്കാനുള്ള വഴികൾ;

7. വിശകലനം നടത്തുന്നു: ഒരു സൃഷ്ടിയുടെ കലാപരമായ പ്രകടനത്തിനായി ഒരു പ്ലാൻ തയ്യാറാക്കൽ (ടെമ്പോ, ഡൈനാമിക്സ്, അഗോജിക്സ്, മ്യൂസിക്കൽ ഫ്രേസിംഗ്).

ക്ലാസ് മുറിയിൽ വിദ്യാർത്ഥികൾക്ക് ലഭിച്ച അസൈൻമെന്റുകൾ സ്വതന്ത്രമായി നിർവഹിക്കുകയും തുടർന്നുള്ള ക്ലാസുകളിൽ അധ്യാപകൻ പരിശോധിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. വിദ്യാർത്ഥികളുടെ സ്വതന്ത്ര ജോലിയുടെ നിയന്ത്രണത്തിന് ആവശ്യമായ ഒരു വ്യവസ്ഥ ഒരു വ്യാഖ്യാനത്തിന്റെ രചനയാണ്, ഇത് നിർദ്ദിഷ്ട പദ്ധതിയുടെ പ്രധാന പാരാമീറ്ററുകൾ എഴുതുന്നു.

കണ്ടക്ടിംഗ് ക്ലാസിൽ പഠിച്ച കൃതികൾ സ്ഥാപിക്കണം

കഴിവുകൾ നടത്തുന്നതിന്റെ സങ്കീർണ്ണതയുടെ അളവ് അനുസരിച്ച്, അങ്ങനെയുള്ള രീതിയിൽ

പരിശീലനത്തിന്റെ അവസാനത്തോടെ, വിദ്യാർത്ഥിക്ക് വിശാലവും വൈവിധ്യപൂർണ്ണവുമായ അറിവ് ലഭിച്ചു

കോറൽ മെറ്റീരിയൽ, ക്ലാസിക്കൽ സംഗീതവും രചനകളും

സ്പെഷ്യാലിറ്റി 030700 "സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസം" വിദ്യാർത്ഥികൾക്കുള്ള സ്കോറുകളുടെ "കോറൽ നടത്തിപ്പിന്റെയും കോറൽ സ്കോറുകളുടെ വായനയുടെയും ക്ലാസ്" വിഷയം സംയോജിപ്പിച്ച് ഓരോന്നിനും വ്യക്തിഗത സമീപനം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

വിദ്യാർത്ഥി. ഗെയിമിന്റെ സംഗീത തയ്യാറെടുപ്പിന്റെ അളവിനെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു

പിയാനോ, വികസനം സംഗീത ചെവിവിദ്യാർത്ഥിയും മറ്റുള്ളവരും വ്യക്തിഗതമായി

വ്യക്തിഗത വ്യവസ്ഥകൾ, അധ്യാപകന് ഒരു വ്യക്തിഗത ഫോം തിരഞ്ഞെടുക്കാം

ജോലി. നടത്തുന്നതിൽ പഠിച്ച കോറൽ വർക്കുകളുടെ അളവ്

മുമ്പ് മുതൽ കോറൽ സ്‌കോറുകൾ വായിക്കുന്നതിലൂടെ വ്യത്യാസപ്പെടുകയും അനുബന്ധമാക്കുകയും ചെയ്യുക

ഈ വിഷയങ്ങൾ, പഠിക്കുമ്പോൾ, ഒരേ സ്വരമാണ്

കോറൽ, സാങ്കേതിക ജോലികൾ.

ആദ്യ കോഴ്സ്

ഒരു കലാരൂപമായി "നടത്തൽ" എന്ന വിഷയവുമായി പരിചയം, അതിന്റെ

കലയിൽ പ്രാധാന്യം. നടത്തുന്നതിനുള്ള സാങ്കേതിക മാർഗങ്ങൾ, "കണ്ടക്ടറുടെ ഉപകരണം" എന്ന ആശയം: ശരീരം, മുഖം, കൈകൾ, കണ്ണുകൾ, മുഖഭാവങ്ങൾ, ഉച്ചാരണം.

കണ്ടക്ടറുടെ പ്രധാന സ്ഥാനം, ശരീരം, കൈകൾ, തല എന്നിവ ക്രമീകരിക്കുക. കൈ, അതിന്റെ പ്ലാസ്റ്റിറ്റി. നടത്തുന്നതിലെ ചലനങ്ങളുടെ അടിസ്ഥാന തത്വങ്ങളും സ്വഭാവവും: ഉചിതത, കൃത്യത, താളം. ഇടത്തരം ചലനാത്മക ശബ്ദത്തിൽ കണ്ടക്ടറുടെ ചലനങ്ങൾ, ഇടത്തരം ടെമ്പോ.

നടത്തുന്നതിനുള്ള സ്കീമുകളിൽ ഷെയറുകളുടെ ചലനത്തിന്റെ ഘടന. പ്രവേശനത്തിന്റെയും അവസാനത്തിന്റെയും രീതികൾ പഠിക്കുന്നു: പ്രവേശനത്തിന്റെ മൂന്ന് നിമിഷങ്ങൾ - ശ്രദ്ധ, ശ്വസനം, പ്രവേശനം; അവസാനം വരെ പരിവർത്തനം, തയ്യാറെടുപ്പ്, അവസാനം.

ലെഗാറ്റോ, നോൺ ലെഗാറ്റോ സൗണ്ട് സയൻസ്, ഡൈനാമിക് ഷേഡുകൾ mf, f, p എന്നിവയ്‌ക്കൊപ്പം മിതമായതും മിതമായതുമായ വേഗതയുള്ള ടെമ്പോകളിൽ 2/4, 3/4, 4/4 സമയ സിഗ്‌നേച്ചറുകളിൽ നടത്തുന്നു. അളവിന്റെ വ്യത്യസ്‌ത ബീറ്റുകളെക്കുറിച്ചുള്ള ആമുഖം, ഏറ്റവും ലളിതമായ തരത്തിലുള്ള ഫെർമാറ്റകൾ ചെയ്യുന്നതിനുള്ള സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ: നീക്കം ചെയ്യാവുന്ന, നീക്കം ചെയ്യാനാവാത്ത, ബാർ ലൈനിലെ ഫെർമാറ്റ, താൽക്കാലികമായി നിർത്തിയ ഫെർമാറ്റ.

ഒരു സംഗീതഭാഗത്തെ ഭാഗങ്ങളായി വിഭജിക്കുക, അടിസ്ഥാന ആശയങ്ങൾ: കാലഘട്ടം, വാക്യം, വാക്യം. പദസമുച്ചയങ്ങൾ, ശ്വസനം, അവ നടത്തുന്ന രീതികൾ എന്നിവയ്ക്കിടയിലുള്ള ഇടവേളകളും സീസുറകളും. ട്യൂണിംഗ് ഫോർക്ക് ഉപയോഗിച്ച് പ്രവർത്തിക്കുന്നതിനുള്ള അടിസ്ഥാന കഴിവുകൾ.

പഠനത്തിന്റെ ഒന്നാം വർഷത്തിൽ, ഒരു വിദ്യാർത്ഥി ഹാർമോണിക് വെയർഹൗസിന്റെ 8-10 ലളിതമായ സൃഷ്ടികളിലൂടെ കടന്നുപോകുന്നു, അവതരണത്തിന്റെ ലളിതമായ ടെക്സ്ചർ, 1-2 മുതൽ 2-3 ശബ്ദങ്ങൾ (2-3 ഉൾപ്പെടെ. സ്കൂൾ പാഠ്യപദ്ധതി), കൂടാതെ കോറൽ സ്‌കോറുകൾ വായിക്കുന്നതിനുള്ള 4-6 വർക്കുകൾ. നാടൻ പാട്ടുകളുമായുള്ള പരിചയം, അവരുടെ ക്രമീകരണങ്ങൾ ഒരു കപ്പല്ല, ഒരു ഏകീകൃത ഗായകസംഘത്തിന്റെ അകമ്പടി. ക്ലാസിക്കൽ സംഗീതസംവിധായകരുടെ കോറൽ സ്കോറുകളുമായുള്ള പരിചയം, ഒരു കപ്പെല്ലാ, ഒരു ഏകീകൃത ഗായകസംഘത്തിന്റെ അകമ്പടി.

ഒന്നാം വർഷത്തിൽ പഠിച്ച കൃതികളുടെ ഏകദേശ ലിസ്റ്റ്

നടത്തുന്നത്

പ്രോസസ്സിംഗ് നാടൻ പാട്ടുകൾ: കാട (അർ. ഡി. അർഡെൻതോവ്). പാടൂ, പാട്ടുപക്ഷി. രാത്രി വരുന്നു. സരസഫലങ്ങൾ വഴി. കുള്ളൻ (arr. A. Sveshnikov). ഒബെറെക്.

ചാരനിറത്തിലുള്ള പക്ഷി. റെചെങ്ക. ഉറങ്ങാനുള്ള സമയമായി. ഞാൻ പോകണോ, ഞാൻ പുറത്തു പോകുമോ. ചെറിയ മോതിരം, നീ എവിടെയാണ്?

(arr. Vl. Sokolov). കോപം ചെയ്യരുത്, അക്രമാസക്തമായ കാറ്റ് (arr. A. Yurlov). വെയ്, ബ്രീസ് (അർ. എ. യൂറിയൻ). നൈറ്റിംഗേൽ വഴിതെറ്റി (arr. M. Antseva). ഒരു ഓക്ക് മരത്തിൽ പോലെ (arr. Yu. Slavnitsky).

എ അലിയാബീവ്. എല്ലാത്തിലും കൂടുതൽ പൂക്കൾ. ഒരു യുവ കമ്മാരനെക്കുറിച്ചുള്ള ഗാനം.

എം ആന്റ്സെവ്. ശരത്കാലം. വില്ലോ. തിരമാലകൾ മയങ്ങി.

എൽ.ബീഥോവൻ. രാത്രിയുടെ ഗാനം

ആർ. ബോയ്‌കോ. രാവിലെ. വടക്ക്.

ആർ. ഗ്ലിയർ. മഹാനഗരത്തോടുള്ള സ്തുതി.

എം. ഗ്ലിങ്ക. ഓ, നീ രാത്രി. ദേശഭക്തി ഗാനം.

എ ഡാർഗോമിഷ്സ്കി. ഒരു രാജ്യത്ത് നിന്ന്, വളരെ അകലെയുള്ള ഒരു രാജ്യത്ത്. മേരിയുടെ ആരോഗ്യത്തിനായി ഞാൻ കുടിക്കുന്നു.

എം ഇപ്പോളിറ്റോവ് - ഇവാനോവ്. ഓ, ജന്മനാട്. മൂർച്ചയുള്ള കോടാലി.

F. മെൻഡൽസോൺ. മെമ്മറി.

ജി. പർസെൽ. സായാഹ്ന ഗാനം.

വി.റെബിക്കോവ്. പർവതശിഖരങ്ങൾ. പുല്ല് പച്ചയാണ്. പക്ഷി വായുവിൽ പാടുന്നു.

എ ഫ്ലയർകോവ്സ്കി. സ്വദേശം.

ആർ.ഷുമാൻ. രാത്രി. കടൽത്തീരത്തുള്ള വീട്.

ആർ.ഷെഡ്രിൻ. രാവിലെ.

നാടൻ പാട്ടുകളുടെ ക്രമീകരണം: നീ, എന്റെ വയല് (അർ. എം. ബാലകിരേവ). വിസ്റ്റുല (സാമ്പിൾ എ. ഇവാനിക്കോവ), കുക്കൂ (സാമ്പിൾ എ. സിഗെഡിൻസ്കി).

എ അലിയാബീവ്. ശീതകാല റോഡ്.

I. ബാച്ച്. വസന്തഗാനം.

എൽ.ബീഥോവൻ. മനുഷ്യൻ പ്രകൃതിയെ സ്തുതിക്കുന്നു.

I. ബ്രഹ്മാസ്. ലാലേട്ടൻ.

ആർ. വാഗ്നർ. വിവാഹ ഗായകസംഘം ("ലോഹെൻഗ്രിൻ" ​​എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്).

എ വർലമോവ്. പർവതശിഖരങ്ങൾ. ഒരു ഏകാന്ത കപ്പൽ വെളുത്തതായി മാറുന്നു.

എം. ഗ്ലിങ്ക. തുറന്ന വയലിൽ കാറ്റ് അലറുന്നു.

ആർ. ഗ്ലിയർ. നീലക്കടലിൽ

എ ഗ്രെചനിനോവ്. ലാലേട്ടൻ.

സി.കുയി. മെയ് ദിനം, വെർബോച്ച്കി. വസന്തകാല പ്രഭാതം.

കെ മൊൽചനോവ്. ഓർക്കുക.

എൻ റിംസ്കി-കോർസകോവ്. ഉയരം, സ്വർഗ്ഗീയ ഉയരം ("സഡ്കോ" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്).

എൻ.റുക്കിൻ. കാക്ക കാക്കയിലേക്ക് പറക്കുന്നു.

പി ചൈക്കോവ്സ്കി. കൊടുങ്കാറ്റിലെ ലാലേട്ടൻ.

എൽ.ബീഥോവൻ. രാത്രിയുടെ ഗാനം

Z. കൊടൈ. ഹരിത വനത്തിൽ.

സി.കുയി. എങ്ങും മഞ്ഞ്. തിരമാലകൾ മയങ്ങി. വസന്തകാല പ്രഭാതം.

F. മെൻഡൽസോൺ. മെമ്മറി.

W. മൊസാർട്ട്. വേനൽക്കാല സായാഹ്നം. സൗഹൃദ ഗാനം.

I. ഓസോലിൻ. കാട് നിബിഡമായി പരന്നു.

ജി. പർസെൽ. സായാഹ്ന ഗാനം.

എ സ്വെഷ്നികോവ്. സന്ധ്യ മയങ്ങുന്നു.

ജി. സ്ട്രൂവ്. പക്ഷി ചെറി.

എ. സ്കുൾട്ടെ. ഇപ്പോഴാകട്ടെ.

കെ. ഷ്വാർട്സ്. എങ്ങനെയാണ് കോട വീണത്.

വി യാക്കോവ്ലെവ്. ശീതകാല സായാഹ്നം.

രണ്ടാമത്തെ കോഴ്സ്

ആദ്യ വർഷത്തിൽ വിദ്യാർത്ഥികൾ നേടിയ അറിവ് വർദ്ധിപ്പിക്കുകയും പെരുമാറ്റ കഴിവുകൾ മെച്ചപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്യുക.

വലത്, ഇടത് കൈകളുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ നിർണ്ണയം. സുസ്ഥിരമായ ശബ്ദങ്ങൾ കാണിക്കുന്നതിൽ ഇടത് കൈയുടെ സ്വതന്ത്രമായ പങ്ക്, വ്യത്യസ്ത സമയങ്ങളിൽ ശബ്ദങ്ങളുടെ പ്രവേശനം, വ്യത്യസ്ത സൂക്ഷ്മതകൾ കാണിക്കുന്നു: pp, p, mp, mf, f, ff.

ശരാശരി ശബ്ദ ശക്തിയോടെ മിതമായ വേഗതയിൽ സുഗമവും യോജിച്ചതുമായ ചാലക ചലനങ്ങളുടെ വികസനം. സങ്കീർണ്ണമായ 4/4, 6/4 സമയ സിഗ്നേച്ചറുകൾ നടത്തുക, 2-3, 3-4 വോയ്‌സ് ഏകതാനമായ ഗായകസംഘങ്ങൾക്കായി ലളിതമായ കോറൽ ടെക്‌സ്‌ചർ അടിസ്ഥാനമാക്കി ആറ്-ഭാഗവും രണ്ട്-ഭാഗ സ്കീമുകളും പരിചയപ്പെടുത്തൽ. സ്റ്റാക്കാറ്റോ എന്ന ആശയം, അത് നടത്തുന്ന രീതികൾ.

മാസ്റ്ററിംഗ് സ്ലോ ടെമ്പോയും ടെമ്പോയുടെ മാറ്റവും: പിയു മോസോ, മെനോ മോസോ, ആക്സിലറേഷൻ, ഡിസെലറേഷൻ, കംപ്രഷൻ, എക്സ്പാൻഷൻ.

ഫെർമാറ്റയെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനം, അവയുടെ അർത്ഥവും പ്രകടന സാങ്കേതികതകളും: സൃഷ്ടിയുടെ തുടക്കത്തിലും മധ്യത്തിലും അവസാനത്തിലും ചിത്രീകരിച്ച ഫെർമാറ്റ. ജോലിയുടെയും അതിന്റെ നിർവ്വഹണ രീതികളുടെയും മധ്യത്തിൽ ഒരു ഇടവേളയിൽ ഫെർമാറ്റ. നീക്കം ചെയ്യാനാവാത്ത ഫെർമാറ്റ, അതിന്റെ നിർവ്വഹണ രീതികൾ.

വിവിധ ഡൈനാമിക് ഷേഡുകളുടെ വൈദഗ്ദ്ധ്യം: ക്രെസെൻഡോ, ഡിമിനുഎൻഡോ, സുബിറ്റോ ഫോർട്ട്, സുബിറ്റോ പിയാനോ, പിയാനിസിമോ, ഫോർട്ടിസിമോ. ഉച്ചാരണവും സമന്വയവും നടത്തുന്നതിനുള്ള സാങ്കേതിക വിദ്യകളിൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യം നേടുന്നു.

ഏകതാനമായ, യുവത്വമുള്ള, അപൂർണ്ണമായ ഗായകസംഘങ്ങളുടെ കോറൽ കോമ്പോസിഷനുകളുടെ പ്രോഗ്രാമിൽ ഉൾപ്പെടുത്തൽ, മിക്സഡ് ഗായകസംഘത്തിന് വേണ്ടിയുള്ള ഹോമോഫോണിക്-ഹാർമോണിക് വർക്കുകൾ, ഒരു കാപ്പെല്ല, ഒപ്പം അകമ്പടി. പഠനത്തിന്റെ രണ്ടാം വർഷത്തിൽ, വിദ്യാർത്ഥി ഹാർമോണിക് വെയർഹൗസിന്റെ 8-10 വർക്കുകൾ പാസാക്കുന്നു, അവതരണത്തിന്റെ ലളിതമായ ടെക്സ്ചർ, 1-2 മുതൽ 2-3 വരെ ശബ്ദങ്ങൾ (സ്കൂൾ പാഠ്യപദ്ധതിയിൽ നിന്ന് 2-3 ഉൾപ്പെടെ), 4-6 കോറൽ സ്കോറുകൾ വായിക്കുന്നു.

ഒരു മെട്രോനോമിനൊപ്പം പ്രവർത്തിക്കേണ്ടത് നിർബന്ധമാണ്: മെട്രോണോമിക് രചയിതാവിന്റെ നിർദ്ദേശങ്ങൾ പാലിച്ച് മെട്രോനോം ഉപയോഗിച്ച് ടെമ്പോ നിർണ്ണയിക്കുന്നതിനുള്ള കഴിവുകൾ മാസ്റ്റേഴ്സ് ചെയ്യുക.

രണ്ടാം വർഷത്തിൽ പഠിച്ച കൃതികളുടെ ഏകദേശ ലിസ്റ്റ്

നടത്തുന്നത്

അകമ്പടി ഇല്ലാതെ പ്രവർത്തിക്കുന്നു

നാടൻ പാട്ടുകളുടെ ക്രമീകരണങ്ങൾ: പച്ച ചണം, നനഞ്ഞ വനത്തിലെ പാത, നൈറ്റിംഗേൽ വഴിതെറ്റി (അർ. എം. ആന്റ്സേവ). നെയ്ത്ത്, നെയ്ത്ത്, കാബേജ്. വാട്ടിൽ ഫെൻസ് (arr. S. Blagoobrazova). ചുറ്റും സ്റ്റെപ്പും സ്റ്റെപ്പും. താഴ്വരകൾക്കിടയിൽ പരന്നതാണ്. നദിയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, പക്ഷേ ഡാരിയയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം. ബോറോഡിനോ (റഷ്യൻ നാടോടി ഗാനങ്ങൾ). നദി (സാമ്പിൾ Vl. സോകോലോവ്). കവാടങ്ങളിൽ, പിതാക്കന്മാരുടെ കവാടങ്ങൾ (arr. M. Mussorgsky). കടലിന് ഒരു നേർത്ത സീൻ ആവശ്യമാണ് (അർ. എ. യുറിയാന). Weisya, weya, കാബേജ് (arr. V. Orlova).

കെ.വെബർ. വേട്ടക്കാരന്റെ പാട്ട്. ബോട്ടിൽ

ജെ. വെക്കർലെൻ. ആട്ടിടയൻ.

I. ഗാൽക്കിൻ. നീ എവിടെ പോയാലും.

ഇ. ഗ്രിഗ്. സുപ്രഭാതം.

എ ഡാർഗോമിഷ്സ്കി. വടക്ക് കാട്ടിൽ. ഒരു രാജ്യത്ത് നിന്ന്, വളരെ അകലെയുള്ള ഒരു രാജ്യത്ത്.

എം ഇപ്പോളിറ്റോവ് - ഇവാനോവ്. പൈൻമരം.

സി.കുയി. വസന്തഗാനം.

F. മെൻഡൽസോൺ. എന്നോടൊപ്പം ഓടുക തെക്ക്.

എസ് മോന്യുഷ്കോ. സായാഹ്ന ഗാനം.

ടി പോപറ്റെങ്കോ. അരുവിക്കരയിൽ. മഞ്ഞ് വീഴുന്നു.

ജി സ്വിരിഡോവ്. ആ പാട്ട് നീ എനിക്ക് പാടൂ.

എം. സിയുർലിയോണിസ്. ഞാൻ നിങ്ങൾക്ക് ഒരു പാട്ട് പാടും. ഞാൻ പൂന്തോട്ടത്തിൽ കിടക്കകൾ ഉണ്ടാക്കി.

എഫ്. ഷുബെർട്ട്. എന്തൊരു രാത്രി. ലിൻഡൻ. നിശ്ശബ്ദം.

ആർ.ഷുമാൻ. സ്പ്രിംഗ് പൂക്കൾ. ശുഭ രാത്രി. സ്വപ്നം.

പിയാനോയുടെ അകമ്പടിയോടെ പ്രവർത്തിക്കുന്നു

നാടൻ പാട്ടുകളുടെ ക്രമീകരണങ്ങൾ: ഞാൻ സ്വർണ്ണം അടക്കം ചെയ്യുന്നു (അർ. എ. കോപോസോവ്). വിസ്റ്റുല (arr. A. ഇവാനിക്കോവ).

എം ആന്റ്സെവ്. എന്റെ മണികൾ.

എ അരെൻസ്കി. ടാറ്റർ ഗാനം.

I. ബാച്ച്. എന്നോടൊപ്പം ഉണ്ടാകുക.

എൽ.ബീഥോവൻ. നടക്കുന്ന പാട്ട്.

ജെ. ബിസെറ്റ്. ആൺകുട്ടികളുടെ കോറസ് ("കാർമെൻ" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്).

വേട്ടക്കാരുടെ കോറസ് ("ഫ്രീ ഷൂട്ടർ" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്).

ജി. വെർഡി. കോറസ് ഓഫ് സ്ലേവ്സ് ("ഐഡ" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്). കൊട്ടാരത്തിലെ ഗായകസംഘം (ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്

"റിഗോലെറ്റോ").

എം. ഗ്ലിങ്ക. ലാർക്ക്.

ആർ. ഗ്ലിയർ. സ്പ്രിംഗ്. ഹലോ ശീതകാല അതിഥി. പുല്ല് പച്ചയാണ്. പൂക്കൾക്കും പുല്ലിനും മുകളിൽ.

സുവർണ്ണ കീർത്തനത്തിന്റെ ചരടുകൾ. ഓ, ഒരു തോട്ടത്തിലാണെങ്കിൽ (ഓർഫിയസ് ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്).

എ ഗ്രെചനിനോവ്. വസന്തം വന്നു. പക്ഷി ചെറി.

എ ഡാർഗോമിഷ്സ്കി. ഞങ്ങൾ സ്നേഹിക്കുന്നു. ഹഷ്, ഹഷ് ("മെർമെയ്ഡ്" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്).

എം ഇപ്പോളിറ്റോവ്-ഇവാനോവ്. രാവിലെ.

ഡി കബലെവ്സ്കി. സന്തോഷത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഗാനം.

വി.കലിനിക്കോവ്. സ്പ്രിംഗ്.

സി.കുയി. പ്രഭാതം അലസമായി കത്തുന്നു. ആകാശം ആശയക്കുഴപ്പവും ഇടിമുഴക്കവും നിറഞ്ഞതായിരിക്കട്ടെ.

വി.മകരോവ്. പക്ഷികൾ എത്തിയിരിക്കുന്നു ("റിവർ ബൊഗാറ്റിർ" എന്ന ഗാനമേളയിൽ നിന്ന്).

എൻ റിംസ്കി-കോർസകോവ്. കാറ്റല്ല, മുകളിൽ നിന്ന് വീശുന്നത്.

എ റൂബിൻസ്റ്റീൻ. പർവതശിഖരങ്ങൾ.

എസ്.തനീവ്. പർവതശിഖരങ്ങൾ.

പി ചൈക്കോവ്സ്കി. ക്വയർ ഓഫ് ഫ്ലവേഴ്സ് (സംഗീതം മുതൽ സ്പ്രിംഗ് ഫെയറി കഥ "ദി സ്നോ മെയ്ഡൻ" വരെ).

മഞ്ഞുതുള്ളി.

പി ചെസ്നോക്കോവ്. സ്പ്രിംഗ് റോളുകള്. സൂര്യൻ, സൂര്യൻ ഉദിക്കുന്നു. കംപ്രസ് ചെയ്യാത്ത സ്ട്രിപ്പ്. രാവിലെ പ്രഭാതം.

കോറൽ സ്‌കോറുകൾ വായിക്കുന്നതിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു

ബി. ബാർടോക്ക്. ഗേ, ഗേ, കറുത്ത കാക്ക. സ്പ്രിംഗ്. വായന.

എൽ.ബീഥോവൻ. രാത്രിയുടെ ഗാനം

വി.കിക്ത. ധാരാളം വേനൽക്കാലങ്ങൾ.

എം. കോവൽ. ഇൽമെൻ-ഒസാരോ.

Z. കൊടൈ. ഹരിത വനത്തിൽ.

സി.കുയി. വെള്ളം.

എം. ലിയുഡിഗ്. തടാകം.

F. മെൻഡൽസോൺ. മെമ്മറി.

W. മൊസാർട്ട്. വേനൽക്കാല സായാഹ്നം. സൗഹൃദ ഗാനം.

I. ഓസോലിൻ. കാട് നിബിഡമായി പരന്നു.

ജി. പർസെൽ. സായാഹ്ന ഗാനം.

എ. സ്കുൾട്ടെ. ഇപ്പോഴാകട്ടെ.

വി.ഷെബാലിൻ. ക്ലിഫ്. താഴ്വരയിലെ ലില്ലി. കാഞ്ഞിരം. കാട്ടു മുന്തിരി. ശീതകാല റോഡ്.

ആർ.ഷുമാൻ. താമര. മലയോര പെൺകുട്ടി.

മൂന്നാമത്തെ കോഴ്സ്

ആദ്യ കോഴ്സുകളിൽ നേടിയ അറിവും പെരുമാറ്റ വൈദഗ്ധ്യവും ഏകീകരിക്കലും മെച്ചപ്പെടുത്തലും.

സങ്കീർണ്ണവും അസമമായതുമായ മീറ്ററുകളുമായുള്ള പരിചയം, മിതമായ ചലനത്തിൽ അഞ്ച് ബീറ്റ് പാറ്റേൺ (3+2, 2+3) അനുസരിച്ച് 5/4 സമയം നടത്തുന്നു. 5/4, 5/8 സമയ സിഗ്നേച്ചറുകളിൽ രണ്ട് ഭാഗങ്ങളുള്ള പാറ്റേണിൽ (3+2, 2+3) ഫാസ്റ്റ് മോഷനിൽ നടത്തുന്നു.

പ്രധാന മെട്രിക് യൂണിറ്റ് 2/4, 3/4, 4/4 വലുപ്പത്തിൽ മന്ദഗതിയിൽ തകർക്കുന്നതിനുള്ള സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ, അല്ലാ ബ്രീവ് നടത്തിപ്പിനെക്കുറിച്ച് അറിയുക.

ഫാസ്റ്റ് മോഷനിൽ 3/4, 3/8 ടൈം സിഗ്നേച്ചറുകൾ നടത്തുന്നു (ഒരെണ്ണത്തിന്).

ഹോമോഫോണിക്, ലളിതമായ പോളിഫോണിക് നടത്തുന്നതിനുള്ള സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ

പഠനത്തിന്റെ മൂന്നാം വർഷത്തിൽ, വിദ്യാർത്ഥി 8-10 ജോലികൾ വിജയിക്കുന്നു

അനുകരണം, അണ്ടർ ടോണുകൾ, കാനോൻ (സ്കൂൾ പാഠ്യപദ്ധതിയിൽ നിന്ന് 2-3 ഉൾപ്പെടെ) ഘടകങ്ങൾ അടങ്ങിയ ഹോമോഫോണിക്-ഹാർമോണിക്, ലളിതവും പോളിഫോണിക്, കൂടാതെ കോറൽ സ്‌കോറുകൾ വായിക്കുന്നതിനുള്ള 3-4 കൃതികളും.

ഒരു മെട്രോനോമിനൊപ്പം പ്രവർത്തിക്കേണ്ടത് നിർബന്ധമാണ്: മെട്രോണോമിക് രചയിതാവിന്റെ നിർദ്ദേശങ്ങൾ പാലിച്ച് മെട്രോനോം ഉപയോഗിച്ച് ടെമ്പോ നിർണ്ണയിക്കുന്നതിനുള്ള കഴിവുകൾ മാസ്റ്റേഴ്സ് ചെയ്യുക.

മൂന്നാം വർഷത്തിൽ പഠിച്ച കൃതികളുടെ ഏകദേശ ലിസ്റ്റ്

നടത്തുന്നത്

അകമ്പടി ഇല്ലാതെ പ്രവർത്തിക്കുന്നു

നാടൻ പാട്ടുകളുടെ ക്രമീകരണങ്ങൾ: പോവിയൻ, പോവിയൻ, കൊടുങ്കാറ്റ്-കാലാവസ്ഥ (arr. Vl. Sokolov). പുല്ല് ഉണങ്ങുന്നു, വയലിൽ വാടിപ്പോകുന്നു (arr. V. Orlova). നീ ഒരു നദിയാണ്, എന്റെ നദി. നിങ്ങൾ നിൽക്കരുത്, നിൽക്കുക, നന്നായി (arr. A. Lyadov). രാത്രിയുടെ സന്ധ്യ നിലത്തു വീണു (arr. A. Arkhangelsky). ബോട്ടിൽ, കുരുവി വീട്ടിലുണ്ടോ? (arr. A. Sveshnikov). Braid, wattle (arr. N. Rimko-Korsakov). കടലിന് ഒരു നേർത്ത വല ആവശ്യമാണ്, ഞാൻ നദിക്ക് കുറുകെ വളർന്നു (arr. A. Yuryan). ഷ്ചെഡ്രിക് (അർ. എൻ. ലിയോൺടോവിച്ച്). എന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട റൗണ്ട് ഡാൻസ് (അർ. ടി. പോപോവ). ഓ അതെ, നിങ്ങൾ, കലിനുഷ്ക (arr. A. Novikov). ഓ, നദി, നദി (ബൾഗേറിയൻ നാടോടി ഗാനം).

എം ബാലകിരേവ്. പ്രവാചകന്മാർക്ക് മുകളിൽ.

ആർ. ബോയ്‌കോ. ഒരു ഹിമപാതം പൊട്ടിപ്പുറപ്പെട്ടു. ഫീൽഡുകൾ ചുരുക്കിയിരിക്കുന്നു. മിനിറ്റ്. ശീതകാല റോഡ്. വൈകുന്നേരം നീല.

D. Bortnyansky. പിതാവിനും പുത്രനും മഹത്വം.

ഇ.ബോത്യാറോവ്. ശീതകാലം.

വി.കലിനിക്കോവ്. ശീതകാലം. ഓ, ആ ചെറുപ്പക്കാരനെ ബഹുമാനിക്കുക.

വി.കിക്ത. ധാരാളം വേനൽക്കാലങ്ങൾ.

എം. കോവൽ. ഇൽമെൻ-ഒസാരോ.

സി.കുയി. വെള്ളം.

എം. ലിയുഡിഗ്. തടാകം.

എൽ. മറെൻസിയോ. മുകുളങ്ങൾ വീണ്ടും തുറന്നു.

F. മെൻഡൽസോൺ. വനം. തെക്ക്. വസന്തഗാനം. ഒരു വസന്തകാല രാത്രിയിൽ മഞ്ഞ് വീണതുപോലെ.

ജി. പർസെൽ. ഗാനം ത്രഷ്.

എം. പാർട്സ്ഖലാഡ്സെ. കടൽ ഉറങ്ങുകയാണ്.

എം.റെച്ച്കുനോവ്. ശരത്കാലം. മൂർച്ചയുള്ള കോടാലി. പൈൻ മരങ്ങൾ നിശബ്ദമാണ്.

വി.സൽമാനോവ്. കവിത. ഗാനം. യുവത്വം.

I. സ്ട്രാവിൻസ്കി. ചിഗിസിലെ രക്ഷകനിൽ. ഓവ്സെൻ.

എസ്.തനീവ്. രാത്രി വെനീസ്. സായാഹ്ന ഗാനം. സെറിനേഡ്. പൈൻമരം.

പി ചൈക്കോവ്സ്കി. മേഘം ഉറങ്ങി. കഴിക്കാൻ യോഗ്യം. വൈകുന്നേരം.

പി ചെസ്നോക്കോവ്. വരൂ, നമുക്ക് ജോസഫിനെ പ്രസാദിപ്പിക്കാം. പറമ്പിൽ വാടിപ്പോകുന്ന പൂവല്ല. മഹത്വം.

ഏകജാതനായ മകൻ.

Y. ചിച്ച്കോവ്. ആകാശത്ത് മേഘങ്ങൾ ഉരുകുന്നു.

ആർ.ഷുമാൻ. രാത്രി നിശബ്ദത. ശുഭ രാത്രി. വേനൽക്കാല ഗാനം. റോസ്മേരി.

പിയാനോയുടെ അകമ്പടിയോടെ പ്രവർത്തിക്കുന്നു

നാടൻ പാട്ടുകളുടെ ക്രമീകരണം. ഞങ്ങൾ മില്ലറ്റ് വിതച്ചു (എൻ. റിംസ്കി-കോർസകോവിന്റെ സാമ്പിൾ).

ഹലോ, ശീതകാല അതിഥി, വയലിൽ ഒരു റോവൻ മരം നിന്നു (arr. A. Aleksandrova).

ഒരു റൗണ്ട് ഡാൻസ് ആരംഭിക്കുക (arr. S. Polonsky).

എ. ബോറോഡിൻ. ധൈര്യമെടുക്കൂ, രാജകുമാരി. കാറ്റിന്റെ ചിറകുകളിൽ പറന്നുയരുക (ഓപ്പിൽ നിന്നുള്ള ഗായകസംഘങ്ങൾ. "രാജകുമാരൻ

I. ബ്രഹ്മാസ്. വസന്തം വന്നു.

ജി. വെർഡി. ഹഷ്, ഹഷ് ("റിഗോലെറ്റോ" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്).

എം. ഗ്ലിങ്ക. പൊളോനൈസ്. പ്രിയ കുഞ്ഞേ, സങ്കടപ്പെടരുത്. ലെൽ ദി മിസ്റ്റീരിയസ് (ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്

"റുസ്ലാനും ല്യൂഡ്മിലയും"), മായ്ച്ചു, കവിഞ്ഞൊഴുകി ("ഇവാൻ സൂസാനിൻ" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്)

ആർ. ഗ്ലിയർ. സ്പ്രിംഗ്. വൈകുന്നേരം.

എ ഗ്രെചനിനോവ്. തടവുകാരൻ. ശരത്കാലം. മഞ്ഞുതുള്ളി. വസന്തം വന്നു.

സി.ഗൗനോദ്. സൈനികരുടെ മാർച്ച് ("ഫോസ്റ്റ്" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്). കോർട്ടിയേഴ്സിന്റെ കോറസ് (ഓപ്പറയിൽ നിന്ന് "റോമിയോ ആൻഡ്

ജൂലിയറ്റ്").

ഇ. ഗ്രിഗ്. സൂര്യാസ്തമയം.

എ ഡാർഗോമിഷ്സ്കി. വിവാഹം, വിവാഹം. ബ്രെയ്ഡ്, വാട്ടിൽ ("മെർമെയ്ഡ്" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്).

എം ഇപ്പോളിറ്റോവ്-ഇവാനോവ്. രാവിലെ. കർഷക വിരുന്ന്.

ഡി കബലെവ്സ്കി. ഞങ്ങളുടെ കുട്ടികൾ (Requiem-ൽ നിന്നുള്ള നമ്പർ 4). സുപ്രഭാതം. നിങ്ങൾ കേൾക്കുക

സി.കുയി. പക്ഷികളേ, ആകാശം ആശയക്കുഴപ്പവും ഇടിമുഴക്കവും നിറഞ്ഞതായിരിക്കട്ടെ.

എം. മുസ്സോർഗ്സ്കി. നീന്തൽ, നീന്തൽ ഹംസം. അച്ഛൻ, അച്ഛൻ ("ഖോവൻഷിന" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്).

ഇ.നപ്രവ്നിക്. പെൺകുട്ടികളുടെ ഗായകസംഘം ("ഡുബ്രോവ്സ്കി" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്).

എൻ റിംസ്കി-കോർസകോവ്. ഒരു ലാർക്കിന്റെ പാട്ട് ഉച്ചത്തിലാണ്. സൂര്യൻ വളരെ നേരത്തെ ചുവന്നിരിക്കുന്നു എന്ന്

ഓപ്പറ "ദി ടെയിൽ ഓഫ് സാർ സാൾട്ടൻ"). പാലങ്ങളിലെന്നപോലെ, വൈബർണത്തിൽ (ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്

"ദി ലെജൻഡ് ഓഫ് ദി സിറ്റി ഓഫ് കിറ്റെഷ്"). അന്ധമായ ഗുസ്ലർമാരുടെ കോറസ് ("ദി സ്നോ മെയ്ഡൻ" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്).

പി ചൈക്കോവ്സ്കി. കടലിൽ കുളിച്ച ഒരു താറാവ് (ഒപ്രിക്നിക് ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്). ഇരിക്കണോ എന്ന്

ഇരുണ്ട വനത്തിലെ കുഴപ്പം ("ദി എൻചാൻട്രസ്" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്). ഞാൻ ചുരുട്ടും, ഒരു റീത്ത് ചുരുട്ടും (ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്

"മസെപ").

പി ചെസ്നോക്കോവ്. രാത്രി. കംപ്രസ് ചെയ്യാത്ത സ്ട്രിപ്പ്. ഇലകൾ. പക്ഷി ചെറി. കർഷക വിരുന്ന്.

ആപ്പിൾ മരം. പച്ച ശബ്ദം.

കോറൽ സ്‌കോറുകൾ വായിക്കുന്നതിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു

എ ബഞ്ചീരി. വില്ലനെല്ലെ.

എഫ്. ബെലാസിയോ. വില്ലനെല്ലെ.

I. ബ്രഹ്മാസ്. റോസ്മേരി.

H. Kalyuste. റൗണ്ട് ഡാൻസ്. എല്ലാവരും ഊഞ്ഞാലാട്ടത്തിലാണ്.

Z. കൊടൈ. ഇടയൻ നൃത്തം. ജിപ്സികൾ ഉപ്പിട്ട ചീസ് കഴിച്ചു

വി.മുരദേലി. സ്വപ്നങ്ങൾ സ്പർശിക്കുന്നു. ക്രീക്ക്. കാറ്റ്

എൻ നോലിൻസ്കി. ഓ, വയലുകൾ, നിങ്ങൾ, വയലുകൾ.

വി.റെബിക്കോവ്. വയലറ്റ് നിറം മങ്ങി. ശരത്കാല ഗാനം. പക്ഷി വായുവിൽ പാടുന്നു. സായാഹ്ന നേരം വെളുക്കുന്നു.

എസ്.തനീവ്. രാത്രി വെനീസ്. സെറിനേഡ്. പൈൻമരം.

എ ഫ്ലയർകോവ്സ്കി. സ്വദേശം. ടൈഗ ഗാനം.

പി. ഹിന്ദേമിത്ത്. നൈപുണ്യമുള്ള കൈകളുടെ ഗാനം.

എഫ്. ഷുബെർട്ട്. സംഗീത നിമിഷം.

ആർ.ഷുമാൻ. രാത്രി. കടൽത്തീരത്തുള്ള വീട്.

കോളേജിൽ നാലാം വർഷം

അറിവിന്റെ ഏകീകരണവും ആഴവും, മുൻ കോഴ്‌സുകളിൽ നേടിയ കഴിവുകൾ മെച്ചപ്പെടുത്തലും.

സങ്കീർണ്ണവും അസമമായ അളവുകളും ഉള്ള പരിചയം. മിതമായ, മിതമായ വേഗത്തിലുള്ള ചലനത്തിൽ സെവൻ ബീറ്റ് സ്കീം അനുസരിച്ച് 7/4 സമയം നടത്തുന്നു. ത്രികക്ഷി (3+2+2, 2+3+2, 2+2+3) സ്കീം അനുസരിച്ച് 7/8 സമയത്തിനുള്ളിൽ വേഗത്തിലും മിതമായ വേഗതയിലും നടത്തുന്നു.

പ്രധാന മെട്രിക് യൂണിറ്റിനെ 2/4, 3/4, 4/4 വലുപ്പത്തിൽ മന്ദഗതിയിൽ വിഭജിക്കാനുള്ള സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ, അല്ലാ ബ്രീവ് നടത്താനുള്ള കഴിവുകൾ മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നു.

ഫാസ്റ്റ് മോഷനിൽ 3/4, 3/8 സമയ സിഗ്നേച്ചറുകൾ നടത്തുന്നു (ഒന്ന്)

പ്രെസ്റ്റോയുടെയും ലാർഗോയുടെയും, നീളമുള്ള ക്രെസെൻഡോ, ഡിമിനുഎൻഡോ എന്നിവയുടെ വേഗതയിൽ പ്രാവീണ്യം നേടുന്നു.

ഹോമോഫോണിക് ലളിതവും നടത്തുന്നതിനുള്ള സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നു

കാനോനിക്കൽ അവതരണം.

പഠനത്തിന്റെ നാലാം വർഷത്തിൽ, വിദ്യാർത്ഥി 8-10 ജോലികളിൽ വിജയിക്കുന്നു

നടത്തുന്നു (സ്കൂൾ പാഠ്യപദ്ധതിയിൽ നിന്ന് 2-3 ഉൾപ്പെടെ), കൂടാതെ 3-4

കോറൽ സ്കോറുകൾ വായിക്കുന്നതിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു. പരിപാടിയിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്

അനുകരണം, അണ്ടർ ടോണുകൾ, കാനോൻ എന്നിവയുടെ ഘടകങ്ങളുള്ള കോറൽ സ്കോറുകൾ, ഹോമോഫോണിക്, ലളിതമായ പോളിഫോണിക് വർക്കുകൾ നടത്തുകയും വായിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

ഒരു മെട്രോനോമിനൊപ്പം പ്രവർത്തിക്കേണ്ടത് നിർബന്ധമാണ്: മെട്രോണോമിക് രചയിതാവിന്റെ നിർദ്ദേശങ്ങൾ പാലിച്ച് മെട്രോനോം ഉപയോഗിച്ച് ടെമ്പോ നിർണ്ണയിക്കുന്നതിനുള്ള കഴിവുകൾ മാസ്റ്റേഴ്സ് ചെയ്യുക.

നാലാം വർഷത്തിൽ പഠിച്ച കൃതികളുടെ ഏകദേശ ലിസ്റ്റ്

നടത്തുന്നത്

അകമ്പടി ഇല്ലാതെ പ്രവർത്തിക്കുന്നു

ഡി അരക്കിഷ്വിലി. കവിയെക്കുറിച്ച്.

എം ബാലകിരേവ്. പ്രവാചകന്മാർക്ക് മുകളിൽ.

ആർ. ബോയ്‌കോ. ശീതകാല റോഡ്. മോഹിപ്പിക്കുന്ന ശീതകാലം.

എസ് വാസിലെങ്കോ. വൈകുന്നേരം പോലെ. ഡാഫിനോ - വൈൻ.

ബി. ഗിബാലിൻ. ദ്വീപുകൾ ഒഴുകുന്നു.

എ ഗ്രെചനിനോവ്. അഗ്നിജ്വാലയിൽ.

എ ഡാർഗോമിഷ്സ്കി. ഒരു കൊടുങ്കാറ്റ് ആകാശത്തെ മൂടുന്നു. മേരിയുടെ ആരോഗ്യത്തിനായി ഞാൻ കുടിക്കുന്നു.

ഇ. ഡാർസിൻ. തകർന്ന പൈൻസ്.

എ എഗോറോവ്. ഗാനം. ലിലാക്ക്.

വി.കലിനിക്കോവ്. ലാർക്ക്. വേനൽക്കാലം കടന്നുപോകുന്നു. എലിജി.

എം. കോവൽ. കല്യാണം. ഇൽമെൻ തടാകം. കണ്ണുനീർ.

F. മെൻഡൽസോൺ. വസന്തത്തിന്റെ പ്രവചനം. ഒരു വസന്തകാല രാത്രിയിൽ മഞ്ഞ് വീണതുപോലെ.

എം. പാർട്സ്ഖലാഡ്സെ. തടാകം.

കെ.പ്രോസ്നാക്. കടൽ. ബാർകറോൾ. ആമുഖം.

ടി പോപറ്റെങ്കോ. മഞ്ഞ് വീഴുന്നു.

ജി സ്വിരിഡോവ്. മകൻ അച്ഛനെ കണ്ടു. നമ്മുടെ റോസാപ്പൂ എവിടെ? ബ്ലിസാർഡ്.

ബി സ്നെറ്റ്കോവ്. കടൽ ഉറങ്ങുകയാണ്.

പി ചൈക്കോവ്സ്കി. ഇതിഹാസം. സമയമില്ല, സമയമില്ല. നൈറ്റിംഗേൽ.

പി ചെസ്നോക്കോവ്. ഓഗസ്റ്റ്. ആൽപ്സ്. ഞാൻ നിന്നെ തിന്നാം. കഴിക്കാൻ യോഗ്യം.

വി.ഷെബാലിൻ. ശീതകാല റോഡ്. ബിർച്ച്. അമ്മ മകനെ ചിന്തിപ്പിച്ചു. കോസാക്ക് കുതിരയെ ഓടിച്ചു

ഡി ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച്. നിർവ്വഹിച്ചു. വൈകിയ വോളികൾ നിശബ്ദമായി.

എഫ്. ഷുബെർട്ട്. രാത്രി. സ്നേഹം.

ആർ.ഷുമാൻ. കാട്ടില്. ശാന്തമായ ഒരു ഗ്രാമീണ പൂന്തോട്ടം ഞാൻ ഓർക്കുന്നു. സ്വപ്നം. ഗായകൻ. ഉറങ്ങുന്ന തടാകം. മലയോര പെൺകുട്ടി.

ആർ.ഷെഡ്രിൻ. ആദ്യത്തെ ഐസ്. എന്തൊരു പ്രിയ സുഹൃത്ത്.

പിയാനോയുടെ അകമ്പടിയോടെ പ്രവർത്തിക്കുന്നു

റഷ്യൻ എൻ. n. in arr. എസ്. റാച്ച്മാനിനോവ്. ബുർലാറ്റ്സ്കായ.

എൽ.ബീഥോവൻ. കൈറി, സാങ്‌റ്റസ് (മാസ് സി-ദുറിൽ നിന്ന്).

I. ബ്രഹ്മാസ്. ആവേ മരിയ.

എ. ബോറോഡിൻ. ചുവന്ന സൂര്യന് മഹത്വം. പെൺകുട്ടികളുമൊത്തുള്ള യാരോസ്ലാവ്നയുടെ രംഗം (ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്

"ഇഗോർ രാജകുമാരൻ").

ജി. വെർഡി. നീ സുന്ദരിയാണ്, ഓ, ഞങ്ങളുടെ മാതൃഭൂമി (നെബുചദ്‌നേസർ എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്).

ജി ഗലിനിൻ. യുദ്ധത്തിൽ നിന്ന് സാർ ഗ്രാമത്തിലൂടെ സഞ്ചരിച്ചു ("ദി ഗേൾ ആൻഡ് ഡെത്ത്" എന്ന പ്രസംഗത്തിൽ നിന്ന്).

ജെ. ഗെർഷ്വിൻ. എങ്ങനെ ഇവിടെ ഇരിക്കും? ("Porgy and Bess" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്).

എം. ഗ്ലിങ്ക. ഓ, നിങ്ങൾ, ലൈറ്റ് ല്യൂഡ്മില ("റുസ്ലാൻ ആൻഡ് ല്യൂഡ്മില" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്), ഞങ്ങൾ നല്ലവരാണ്

നദി ("ഇവാൻ സൂസാനിൻ" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്).

ഇ. ഗ്രിഗ്. ജനങ്ങളുടെ ഗായകസംഘം ("ഓലഫ് ട്രിഗ്വാസൻ" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്).

ഡി കബലെവ്സ്കി. സന്തോഷം, സ്കൂൾ വർഷങ്ങൾ, ഞങ്ങളുടെ കുട്ടികൾ (റിക്വീമിൽ നിന്ന് നമ്പർ 4).

ഡി. മക്ഡൗവൽ. പഴയ പൈൻ.

എസ് മോന്യുഷ്കോ. മസുർക്ക (ദി ടെറിബിൾ യാർഡ് എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്).

എം. മുസ്സോർഗ്സ്കി. ഒരു പരുന്തും ആകാശത്ത് പറക്കുന്നില്ല ("ബോറിസ് ഗോഡുനോവ്" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്), ബത്യ,

അച്ഛൻ ("ഖോവൻഷിന" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്)

എൻ റിംസ്കി-കോർസകോവ്. തലയെക്കുറിച്ചുള്ള ഗാനം ("മെയ് നൈറ്റ്" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്). അതിൽ എന്താണുള്ളത്

പാലങ്ങൾ, വൈബർണം ("ദി ലെജൻഡ് ഓഫ് ദി സിറ്റി ഓഫ് കിറ്റെഷ്" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്).

ജി സ്വിരിഡോവ്. "സെർജി യെസെനിന്റെ ഓർമ്മയ്ക്കുള്ള കവിത" (പ്രത്യേക ഭാഗങ്ങൾ).

പി ചൈക്കോവ്സ്കി. നമുക്ക് കുടിച്ച് സന്തോഷിക്കാം (ദി ക്വീൻ ഓഫ് സ്പേഡ്സ് എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്). ഇല്ല ഇല്ല

ഇതാ ഒരു പാലം. ഞാൻ ചുരുട്ടും, ഞാൻ ഒരു റീത്ത് ചുരുട്ടും. പെൺകുട്ടികൾക്കൊപ്പമുള്ള മേരിയുടെ രംഗം (ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്

"മസെപ").

എഫ്. ഷുബെർട്ട്. അഭയം.

ആർ.ഷുമാൻ. ജിപ്സികൾ. "പറുദീസയും പെരിയും" (ഓറട്ടോറിയോയുടെ പ്രത്യേക ഭാഗങ്ങൾ).

കോറൽ സ്‌കോറുകൾ വായിക്കുന്നതിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു

I. അർക്കഡെൽറ്റ്. ഹംസം. ആവേ മരിയ.

ഡി. ബക്‌സ്റ്റെഹുഡ്. കാന്റേറ്റ് ഡൊമിനോ (കാനോൺ).

എ. ഗബ്രിയേലി. ആവേ മരിയ.

ജി. കാക്കിനി. ആവേ മരിയ.

എൽ.ചെറൂബിനി. മേജർ സ്കെയിലിന്റെ (കാനോൻ) മഹത്വത്തിനായുള്ള ടെർസെറ്റ്.

സി. മോണ്ടെവർഡി. പുൽത്തകിടിയിൽ റോസാപ്പൂക്കൾ പോലെ.

W. മൊസാർട്ട്. എബിസി. കുട്ടികളുടെ കളികൾ. ശബ്‌ദങ്ങൾ സ്ഫടികമായി വ്യക്തമാകുന്നത് എങ്ങനെയെന്ന് ശ്രദ്ധിക്കുക ("ദി മാജിക് ഫ്ലൂട്ട്" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്).

ജെ. പലസ്ത്രീന. ആവ് റെജീന.

ജി. പെർഗോലെസി. സ്റ്റാബറ്റ് മാറ്റർ (നിങ്ങൾക്ക് ഇഷ്ടമുള്ള ഒരു കാന്ററ്റയിൽ നിന്നുള്ള ചലനങ്ങൾ).

എ സ്കാർലാറ്റി. ഫ്യൂഗ്.

ആർ.ഷുമാൻ. സ്വപ്നങ്ങൾ. സന്ദേശം (സ്പാനിഷ് ഗാനങ്ങളിൽ നിന്ന്).

അഞ്ചാം വർഷം

അറിവിന്റെ ഏകീകരണവും ആഴവും, മുൻ കോഴ്സുകളിൽ നേടിയ കഴിവുകൾ മെച്ചപ്പെടുത്തൽ. സങ്കീർണ്ണമായ മീറ്റർ, വേരിയബിൾ മീറ്റർ എന്നിവയിൽ നടത്തുന്നതിനുള്ള കഴിവുകളും സാങ്കേതികതകളും മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നു.

ഒൻപത്-ബീറ്റ്, പന്ത്രണ്ട്-ബീറ്റ്, അഞ്ച്-ബീറ്റ് സ്കീമുകൾ അനുസരിച്ച് വിവിധ മീറ്ററുകളിൽ അളവുകളുടെ ഗ്രൂപ്പിംഗ് ഉപയോഗിച്ച് കോറൽ സ്കോറുകൾ നടത്തുന്നതിനുള്ള കഴിവുകളും സാങ്കേതികതകളും മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നു. മാസ്റ്ററിംഗ്, മുമ്പത്തെ മീറ്ററുകൾക്ക് സമാനമായി, സങ്കീർണ്ണമായ മീറ്ററുകൾ മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളുള്ള, നാല് ഭാഗങ്ങളുള്ള സ്കീമുകളിൽ നടത്തുന്നു.

ലളിതവും സങ്കീർണ്ണവുമായ മീറ്ററുകൾ ഒന്നിടവിട്ട് കോറൽ വർക്കുകൾ നടത്തുന്നതിനുള്ള കഴിവുകളും സാങ്കേതികതകളും മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നു.

എല്ലാ സംഗീത ടെമ്പോകളും സ്ട്രോക്കുകളും നടത്തുന്നതിനുള്ള സാങ്കേതിക വിദ്യകളിൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യം നേടുന്നു സംഗീത ഭാവപ്രകടനം, നീണ്ട ചലനാത്മക മാറ്റങ്ങൾ, നിരക്കുകളുടെ മാറ്റം, വലുപ്പങ്ങൾ, അളവുകളുടെ ഗ്രൂപ്പിംഗ്.

അഞ്ചാം വർഷത്തെ പഠനത്തിനിടയിൽ, വിദ്യാർത്ഥി 4-6 ജോലികളിൽ വിജയിക്കുന്നു

നടത്തുക, അതുപോലെ കോറൽ സ്കോറുകൾ വായിക്കുന്നതിനുള്ള 3-4 പ്രവൃത്തികൾ.

കോറൽ സ്കോറുകൾ വായിക്കുന്നതിനുള്ള പ്രോഗ്രാമിൽ ഹോമോഫോണിക്, എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു

അനുകരണം, കാനോൻ, എന്നീ ഘടകങ്ങളുള്ള ലളിതമായ പോളിഫോണിക് പ്രവൃത്തികൾ

റഷ്യൻ, റഷ്യൻ ഓപ്പറകളിൽ നിന്നുള്ള കോറൽ രംഗങ്ങൾ നടത്ത പരിപാടിയിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്.

വിദേശ സംഗീതസംവിധായകർ, വിവിധ ക്രിയേറ്റീവ് സ്കൂളുകളുടെയും ട്രെൻഡുകളുടെയും ആഭ്യന്തര, വിദേശ, സമകാലിക കമ്പോസർമാരുടെ വലിയ വോക്കൽ-സിംഫണിക് വർക്കുകളുടെ (കാന്റാറ്റസ്, ഓറട്ടോറിയോസ്, കോറൽ സ്യൂട്ടുകൾ, കോറൽ സൈക്കിളുകൾ, കോറൽ കച്ചേരികൾ) ഭാഗങ്ങൾ (ഭാഗങ്ങളുടെ ശകലങ്ങൾ).

ഒരു മെട്രോനോമിനൊപ്പം പ്രവർത്തിക്കേണ്ടത് നിർബന്ധമാണ്: മെട്രോണോമിക് രചയിതാവിന്റെ നിർദ്ദേശങ്ങൾ പാലിച്ച് മെട്രോനോം ഉപയോഗിച്ച് ടെമ്പോ നിർണ്ണയിക്കുന്നതിനുള്ള കഴിവുകൾ മാസ്റ്റേഴ്സ് ചെയ്യുക.

അച്ചടക്കം "കോറൽ നടത്തിപ്പിന്റെയും കോറൽ സ്കോറുകളുടെ വായനയുടെയും ക്ലാസ്"

സെമസ്റ്റർ 9-ൽ ഒരു പരീക്ഷയോടെ അവസാനിക്കുന്നു, അതിൽ വിദ്യാർത്ഥി പഠന പ്രക്രിയയിൽ നേടിയ എല്ലാ കഴിവുകളും അറിവും പ്രകടിപ്പിക്കണം.

അഞ്ചാം വർഷത്തിൽ പഠിച്ച കൃതികളുടെ ഏകദേശ ലിസ്റ്റ്

നടത്തുന്നത്

അകമ്പടി ഇല്ലാതെ പ്രവർത്തിക്കുന്നു

എ അരെൻസ്കി. അഞ്ചാർ.

എം. ഗ്ലിങ്ക. വെനീഷ്യൻ രാത്രി.

എ ഗ്രെചനിനോവ്. നദിക്ക് പിന്നിൽ, യാർ-ഹോപ്സ്. അഗ്നിജ്വാലയിൽ.

സി. ഗെഷാൽഡോ. ഞാൻ നിശബ്ദനാണ്.

വി.കലിനിക്കോവ്. ശരത്കാലം. എലിജി. കോണ്ടർ. വേനൽക്കാലം കടന്നുപോകുന്നു. പഴയ കുന്നിൻ മുകളിൽ. സൗമ്യതയുള്ള നക്ഷത്രങ്ങൾ ഞങ്ങൾക്കായി തിളങ്ങി.

എ കസ്റ്റാൽസ്കി. റഷ്യ.

എ ലെൻസ്കി. കഴിഞ്ഞ. വധുവിനെ കാണുന്നു. ഗാംഭീര്യമുള്ള ചെറുപ്പം.

ബി ലിയതോഷിൻസ്കി. ചന്ദ്രൻ ആകാശത്ത് ഇഴഞ്ഞു നീങ്ങുന്നു. ശരത്കാലം.

F. മെൻഡൽസോൺ. ലാർക്കിന്റെ ഗാനം. കാടിനോട് വിട.

കെ.പ്രോസ്നാക്. ആമുഖം. കടൽ. ഒരു കൊടുങ്കാറ്റ് ഉണ്ടാകും, അല്ലേ?

F. Poulenc. ദുഃഖം. രാത്രി എനിക്ക് ഭയങ്കരമാണ്.

ബി സ്നെറ്റ്കോവ്. കടൽ ഉറങ്ങുകയാണ്.

പി ചൈക്കോവ്സ്കി. നനഞ്ഞ കാട്ടിലെ കാക്കയല്ല.

പി ചെസ്നോക്കോവ്. ആൽപ്സ്. ഓഗസ്റ്റ്. പ്രഭാതം ചൂടാണ്.

വി.ഷെബാലിൻ. അമ്മ മകനെ ചിന്തിപ്പിച്ചു. കോസാക്ക് കുതിരയെ ഓടിച്ചു. സൈനികന്റെ ശവക്കുഴി.

താഴ്വരയിലെ സന്ധ്യ.

കെ.ഷിമാനോവ്സ്കി. സ്റ്റാബറ്റ് മാറ്റർ (പ്രത്യേക ഭാഗങ്ങൾ).

ആർ.ഷുമാൻ. സ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെ ഗാനം. കൊടുങ്കാറ്റ്.

ആർ.ഷെഡ്രിൻ. റഷേവിന് സമീപം ഞാൻ കൊല്ലപ്പെട്ടു. നിങ്ങൾ വീണു.

പിയാനോയുടെ അകമ്പടിയോടെ പ്രവർത്തിക്കുന്നു

റഷ്യൻ n ന്റെ പ്രോസസ്സിംഗ്. പി എം ക്രസേവ. ചെറുപ്പത്തിൽ എന്നെ ഉണർത്തരുത്.

എ. ഹരുത്യുൻയൻ. മാതൃരാജ്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള കാന്ററ്റ (പ്രത്യേക ഭാഗങ്ങൾ).

I. ബാച്ച്. എന്നോടൊപ്പം ഉണ്ടായിരിക്കുക (കാന്റാറ്റ നമ്പർ 6-ൽ നിന്നുള്ള നമ്പർ 1)

എൽ.ബീഥോവൻ. തടവുകാരുടെ ഗായകസംഘം ("ഫിഡെലിയോ" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്). കൈറി, സാങ്‌റ്റസ് (മാസ് സി-ദുറിൽ നിന്ന്).

കടൽ ശാന്തവും സന്തുഷ്ടവുമായ കപ്പൽയാത്ര.

ജെ. ബിസെറ്റ്. കാർമെൻ ഓപ്പറയിൽ നിന്നുള്ള രംഗം നമ്പർ 24.

I. ബ്രഹ്മാസ്. ആവേ മരിയ.

ബി ബ്രിട്ടൻ. ഡിയിൽ മിസ്സ (പ്രത്യേക ഭാഗങ്ങൾ). ഈ ചെറിയ കുട്ടി (സ്യൂട്ടിൽ നിന്ന് "റൈറ്റ്

കരോൾ", ഒ.പി. 28).

എ. ബോറോഡിൻ. ചുവന്ന സൂര്യന്റെ മഹത്വം ("പ്രിൻസ് ഇഗോർ" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്).

ജി. വെർഡി. "ഐഡ" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്നുള്ള ഒന്നാം ദിവസത്തെ ഫൈനൽ.

ജെ ഹെയ്ഡൻ. ഗ്ലോറിയ ("നെൽസൺ മാസ്" എന്നതിൽ നിന്ന്).

സി.ഗൗനോദ്. വിദേശ നദികളിൽ.

എ ഡാർഗോമിഷ്സ്കി. 1 ആക്ടിൽ നിന്നുള്ള കോറൽ സ്യൂട്ട്. Zazdravny ഗായകസംഘം. മെർമെയ്‌ഡുകളുടെ മൂന്ന് ഗായകസംഘങ്ങൾ ("മെർമെയ്ഡ്" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്).

ജി. ഹാൻഡൽ. സാംസൺ മരിച്ചു (ഓററ്റിൽ നിന്ന്. "സാംസൺ"). പ്രസ്ഥാനങ്ങൾ നമ്പർ 3, 52 (ഓട്ടോറിയോയിൽ നിന്ന്

"മിശിഹാ").

എം. കോവൽ. ഓ, മലകളേ യുറൽ പർവതങ്ങൾ, വനം, പർവതങ്ങൾ ("എമെലിയൻ" എന്ന പ്രസംഗത്തിൽ നിന്ന്

പുഗച്ചേവ്).

വി.മകരോവ്. "ദി ബോഗറ്റിർ നദി", കോറൽ സ്യൂട്ടിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കുന്ന ഭാഗങ്ങൾ.

W. മൊസാർട്ട്. കടൽ ശാന്തമായി ഉറങ്ങുന്നു. ഓടുക, വിടുക (ഓപ്പറ ഐഡോമെനിയോയിൽ നിന്ന്).

എം. മുസ്സോർഗ്സ്കി. ഒരു ഫാൽക്കൺ ആകാശത്ത് പറക്കുന്നില്ല ("ബോറിസ് ഗോഡുനോവ്" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്).

സീനുകൾ നമ്പർ 6, 7, 8 ("ഖോവൻഷിന" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്).

എൻ റിംസ്കി-കോർസകോവ്. റാസ്ബെറിക്ക്, ഉണക്കമുന്തിരിക്ക് (ദ മെയ്ഡ് ഓഫ് പ്സ്കോവ് എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്).

മഹത്വം. യാർ-ഹ്മെൽ ("ദി സാർസ് ബ്രൈഡ്" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്). അന്ധരുടെ ഗായകസംഘം

ഗുസ്ലിയറോവ് ("ദി സ്നോ മെയ്ഡൻ" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്). ഓ, കുഴപ്പം വരുന്നു, ആളുകളേ ("ദി ലെജൻഡ് ഓഫ്" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്

കിറ്റെഷ് നഗരവും കന്യക ഫെവ്റോണിയയും).

ജി റോസിനി. "Stabat Mater" ൽ നിന്നുള്ള ഭാഗങ്ങൾ നമ്പർ 1, 9, 10.

ജി സ്വിരിഡോവ്. ശീതകാലം പാടുന്നു. മെതി. ഇവാൻ കുപാലയുടെ കീഴിൽ രാത്രി. ഗാർഡൻ സിറ്റി (നിന്ന്

"സെർജി യെസെനിന്റെ ഓർമ്മയ്ക്കുള്ള കവിതകൾ").

B. പുളിച്ച ക്രീം. നമുക്ക് എങ്ങനെ ആസ്വദിക്കാനാകും ("ദി ബാർട്ടേഡ് ബ്രൈഡ്" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്).

പി ചൈക്കോവ്സ്കി. "ദി സിൻസിരിറ്റി ഓഫ് ദി ഷെപ്പേർഡസ്" ("ദി ക്വീൻ ഓഫ് സ്പേഡ്സ്" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്) ഇന്റർലൂഡ്.

"മഹത്വം" (op. "Oprichnik" ൽ നിന്ന്). ടിനിനടുത്താണ് വളർന്നത് ("ചെറെവിച്കി" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്). ഇല്ല,

ഇവിടെ പാലമില്ല ("മസെപ്പ" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്). മസ്ലെനിറ്റ്സയെ കാണുന്നു (സംഗീതത്തിൽ നിന്ന്

സ്പ്രിംഗ് ഫെയറി കഥ "സ്നോ മെയ്ഡൻ"). ഒരു ചെറിയ താക്കോൽ കൊണ്ട്. മണിക്കൂർ അടിച്ചു (കാന്റാറ്റയിൽ നിന്ന്

"മോസ്കോ")

പി ചെസ്നോക്കോവ്. ആപ്പിൾ മരം. കർഷക വിരുന്ന്. പച്ച ശബ്ദം.

എഫ്. ഷുബെർട്ട്. അഭയം. വിജയഗാനംമിറിയം (ഗാനസംഘം നമ്പർ 1, 3)

ആർ.ഷുമാൻ. ജിപ്സികൾ. ഗായകസംഘങ്ങൾ 6,7, 8 ("പറുദീസയും പെരിയും" എന്ന പ്രസംഗത്തിൽ നിന്ന്). റിക്വയം (തിരഞ്ഞെടുത്തത്

കോറൽ സ്‌കോറുകൾ വായിക്കുന്നതിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു

എ അലിയാബീവ്. ശീതകാല റോഡ്.

എൽ.ബീഥോവൻ. സ്പ്രിംഗ് കോൾ. ഞങ്ങളോടൊപ്പം പാടൂ.

ജെ. ബിസെറ്റ്. മാർച്ചും ഗായകസംഘവും ("കാർമെൻ" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്).

ആർ. ബോയ്‌കോ. രാവിലെ. ഒരു ഹിമപാതം വീശുന്നു. ഹൃദയമേ, ഹൃദയമേ, നിനക്ക് എന്ത് പറ്റി.

I. ബ്രഹ്മാസ്. ലാലേട്ടൻ. റോസ്മേരി.

എ വർലമോവ്. ഒരു ഏകാന്ത കപ്പൽ വെളുത്തതായി മാറുന്നു.

വി.കലിസ്ട്രാറ്റോവ്. താല്യങ്ക.

വി.കിക്ത. തുലാ ഗാനങ്ങൾ നമ്പർ 2 ബി. മൊസാർട്ട്. എബിസി. കുട്ടികളുടെ കളികൾ. ശബ്‌ദങ്ങൾ സ്ഫടികമായി വ്യക്തമാകുന്നത് എങ്ങനെയെന്ന് ശ്രദ്ധിക്കുക ("ദി മാജിക് ഫ്ലൂട്ട്" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്).

സി.കുയി. വസന്തകാല പ്രഭാതം. ആശയക്കുഴപ്പവും ഇടിമുഴക്കവും ഉണ്ടാകട്ടെ.

ജി.ലോമാകിൻ. സന്ധ്യ നേരം.

F. മെൻഡൽസോൺ. വിദൂര ചക്രവാളത്തിൽ. ഞായറാഴ്ച രാവിലെ.

എ പഖ്മുതോവ. എന്റെ ഭൂമി സ്വർണ്ണമാണ് (കോറൽ സൈക്കിളിൽ നിന്ന് തിരഞ്ഞെടുക്കാനുള്ള ഭാഗങ്ങൾ).

എസ്. റാച്ച്മാനിനോവ്. ദ്വീപ്. സ്ത്രീകളുടെ (കുട്ടികളുടെ) ശബ്ദങ്ങൾക്കായി ആറ് ഗായകസംഘങ്ങൾ.

എൻ റിംസ്കി-കോർസകോവ്. ഒരു സ്വർണ്ണ മേഘം രാത്രി ചെലവഴിച്ചു. കാറ്റല്ല, മുകളിൽ നിന്ന് വീശുന്നത്. കോറസ് ഓഫ് ബേർഡ്സ് ("ദി സ്നോ മെയ്ഡൻ" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്).

എ സ്കാർലാറ്റി. ഫ്യൂഗ്.

പി ചൈക്കോവ്സ്കി. നൈറ്റിംഗേൽ. ഒരു സ്വർണ്ണ മേഘം രാത്രി ചെലവഴിച്ചു. നെപ്പോളിയൻ ഗാനം. കുട്ടികളുടെയും നാനിമാരുടെയും മറ്റുള്ളവരുടെയും കോറസ് (ദി ക്വീൻ ഓഫ് സ്പേഡ്സ് എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്ന്).

പി ചെസ്നോക്കോവ്. ആപ്പിൾ മരം. പച്ചയായ ശബ്ദം. ഇത് കഴിക്കാൻ യോഗ്യമാണ് ("സ്ത്രീകളുടെ ശബ്ദങ്ങൾക്കുള്ള ആരാധന" എന്നതിൽ നിന്ന്).

എഫ്. ഷുബെർട്ട്. സംഗീത നിമിഷം. സെറിനേഡ്.

ആർ.ഷുമാൻ. സ്വപ്നങ്ങൾ. സന്ദേശം (സ്പാനിഷ് ഗാനങ്ങളിൽ നിന്ന്)

4. അവസാന പരീക്ഷയ്ക്കുള്ള ആവശ്യകതകൾ

അച്ചടക്കത്തിലൂടെ"കോറൽ നടത്തിപ്പിന്റെയും കോറൽ സ്കോറുകളുടെ വായനയുടെയും ക്ലാസ്"

സ്പെഷ്യാലിറ്റി വിദ്യാർത്ഥികൾക്ക് 050601.65 "സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസം"

1. സംഗീത ആവിഷ്‌കാരത്തിന്റെ എല്ലാ സാങ്കേതിക വിദ്യകളും നിരീക്ഷിച്ചുകൊണ്ട് ഒരാൾക്ക് ഹൃദയം കൊണ്ട് ഒരു കാപ്പെല്ല കളിക്കാൻ കഴിയുന്നതിന്, ഗെയിമിലെ ഗായകസംഘത്തിന്റെ ശബ്ദം അറിയിക്കാൻ ശ്രമിക്കുക.

ടെക്സ്റ്റ്, ഓപ്ഷണലായി, ക്ലോക്കിംഗിനൊപ്പം. ഭാഗങ്ങൾ (ഭാഗങ്ങൾ) മാറ്റുമ്പോൾ കേഡൻസ് ടേണുകളിലും കലാശങ്ങളിലും കോറൽ ലംബങ്ങൾ പാടുക.

3. പിയാനോയുടെ അകമ്പടിയോടെ ഒരു കഷണം കളിക്കാൻ കഴിയുക,

അകമ്പടിയും കോറൽ സ്‌കോറും.

4. പിയാനോയിൽ അനുഗമിച്ചുകൊണ്ട് സോളോയിസ്റ്റിന്റെ (സോളോയിസ്റ്റുകൾ) ഭാഗങ്ങൾ പാടുക.

5. ഈ രണ്ട് പ്രവൃത്തികളും ഹൃദയപൂർവ്വം നടത്തുക.

6. രണ്ട് കൃതികളും വിശകലനം ചെയ്യാനും അവയുടെ സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രവും സമയവും അറിയാനും കഴിയും,

രൂപം, ഒരു വോക്കൽ-കോറൽ വിശകലനം നടത്തുക, സംഗീതസംവിധായകർ നിർവ്വഹിച്ച കോറൽ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ മറ്റ് സൃഷ്ടികളിൽ നിന്ന് ഉദാഹരണങ്ങൾ നൽകുക.

സംസ്ഥാന പരീക്ഷ

"ഗായകസംഘം അവതരിപ്പിക്കുന്ന ഒരു കച്ചേരി പരിപാടി നടത്തുന്നു"

സംസ്ഥാന പരീക്ഷയിൽ, ബിരുദധാരി വിദ്യാഭ്യാസ ഗായകസംഘത്തോടൊപ്പം രണ്ട് ജോലികൾ ചെയ്യാൻ ബാധ്യസ്ഥനാണ് - ഒന്ന് കാപ്പെല്ലയും ഒന്ന് പിയാനോയും. സംസ്ഥാന പരീക്ഷയുടെ തയ്യാറെടുപ്പും നടത്തിപ്പും ഒരു ബിരുദധാരിയായ അധ്യാപകന്റെ പ്രവർത്തനത്തിലെ ഒരു നിർണായക ഘട്ടമാണ്. സംസ്ഥാന പരീക്ഷയുടെ പ്രോഗ്രാം മുൻകൂട്ടി തിരഞ്ഞെടുക്കുകയും ഗായകസംഘത്തിന്റെയും ബിരുദധാരിയുടെയും കഴിവുകളുമായി പൊരുത്തപ്പെടുകയും വേണം, കോറൽ നടത്തിപ്പ്, സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസം എന്നീ വകുപ്പുകളിലെ പ്രോഗ്രാമുകൾ അംഗീകരിക്കേണ്ടതും ആവശ്യമാണ്. "കോറൽ നടത്തലും കോറൽ സ്കോറുകളുടെ വായനയും" എന്ന അച്ചടക്കത്തിലെ അധ്യാപകൻ, വരാനിരിക്കുന്ന ക്ലാസുകളുടെ രീതിശാസ്ത്രത്തിൽ പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി, ഗായകസംഘത്തിനൊപ്പം ക്ലാസുകൾക്കായി ബിരുദ വിദ്യാർത്ഥിയെ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം തയ്യാറാക്കണം. തന്റെ ബിരുദധാരിയുമായി ഗായകസംഘത്തിന്റെ റിഹേഴ്സലുകളിൽ വ്യക്തിപരമായി പങ്കെടുക്കുന്ന അധ്യാപകന് തന്റെ ജോലിയിൽ സഹായിക്കാൻ അവസരമുണ്ട്, തന്ത്രപരമായും നൈപുണ്യത്തോടെയും, റിഹേഴ്സൽ പ്രക്രിയയെ നയിക്കുന്നു.

റിഹേഴ്സൽ ജോലിയുടെ ഘട്ടത്തിൽ, ബിരുദധാരി വിവിധ രീതികളും നടത്തിപ്പിന്റെ സാങ്കേതികതകളും ഉപയോഗിക്കുന്നു, ഇത് പരിശീലന ഗായകസംഘം സംസ്ഥാന പരീക്ഷയുടെ കച്ചേരി പ്രോഗ്രാമിന്റെ ഉയർന്ന നിലവാരമുള്ള പ്രകടനം കൈവരിക്കുന്നത് സാധ്യമാക്കുന്നു. സൃഷ്ടികളുടെ സമഗ്രമായ പ്രാഥമിക വിശകലനത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, ബിരുദധാരി റിഹേഴ്സൽ ജോലികൾക്കായി ഒരു ഏകദേശ പദ്ധതി തയ്യാറാക്കുന്നു. ഇത് ആകാം: ലളിതവും ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതുമായ കോറൽ ശകലങ്ങളുടെ നിർണ്ണയം, വോക്കൽ-കോറൽ, ഇന്റൊണേഷൻ, കോറൽ ഭാഗങ്ങളുള്ള മെട്രോ-റിഥമിക് വർക്ക് എന്നിവയുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ മറികടക്കാനുള്ള വഴികൾ. അത്തരമൊരു പദ്ധതി ആവശ്യമാണ്, ഇത് പ്രധാന ലക്ഷ്യം കൈവരിക്കുന്നതിനുള്ള അടിസ്ഥാനമാണ് - വിദ്യാഭ്യാസ ഗായകസംഘം സംസ്ഥാന പരീക്ഷയുടെ കച്ചേരി പ്രോഗ്രാമിന്റെ ഉയർന്ന നിലവാരമുള്ള പ്രകടനം.

5. വിദ്യാഭ്യാസപരവും രീതിശാസ്ത്രപരവുമായ പിന്തുണ

പ്രധാന സാഹിത്യം

1. Bezborodova, Lyudmila Alexandrovna. നടത്തുന്നു: പാഠപുസ്തകം. പെഡിനുള്ള അലവൻസ്. സർവ്വകലാശാലകളും സംഗീതവും കോളേജുകൾ /. - മോസ്കോ: ഫ്ലിന്റ, 2000. - 208 പേ.

2. Bezborodova, Lyudmila Alexandrovna. നടത്തുന്നു: പാഠപുസ്തകം. അലവൻസ് /. - മോസ്കോ: ഫ്ലിന്റ്, 20 വയസ്സ്.

3. റൊമാനോവ്സ്കി, നിഘണ്ടു /. - എഡ്. 4, ചേർക്കുക. - മോസ്കോ.: സംഗീതം, 2005. - 230 പേ.

4. സ്വെറ്റോസറോവ, സെക്കുലർ കോറൽ മ്യൂസിക് 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ഒരു കാർപെല്ല-20-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ: ഒരു നോട്ടോഗ്രാഫിക് ഗൈഡ് / . - സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ്: SPbGPU, 2004. - 161 പേ.

5. Semenyuk, V. കോറൽ ടെക്സ്ചറിനെക്കുറിച്ചുള്ള കുറിപ്പുകൾ / V. Semenyuk. - മോസ്കോ, 2000.

6. ഉക്കോലോവ, ല്യൂബോവ് ഇവാനോവ്ന. നടത്തുന്നു: പാഠപുസ്തകം / L. Ukolova. മോസ്കോ: VLADOS, 2003. - 207 പേ. + കുറിപ്പുകൾ.

7. നടത്തുന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള വായനക്കാരൻ. സങ്കീർണ്ണമായ അസമമിതിയിലും വേരിയബിൾ വലുപ്പത്തിലും കോറൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു: സംഗീത സർവ്വകലാശാലകളുടെ / കോമ്പിന്റെ നടത്തിപ്പിനും കോറൽ ഫാക്കൽറ്റികൾക്കുമുള്ള ഒരു പാഠപുസ്തകം. : മാഗ്നിയോഗ്. സംസ്ഥാനം കൺസർവേറ്ററി. - മാജിറ്റോഗോർസ്ക്, 2009. - 344 പേ.

8. നടത്തുമ്പോൾ വായനക്കാരൻ. വിദേശ സംഗീതസംവിധായകരുടെ ഓപ്പറകളിൽ നിന്നുള്ള ഗായകസംഘങ്ങൾ (പിയാനോയുടെ അകമ്പടിയോടെ) / കമ്പ്. . - മോസ്കോ: സംഗീതം, 1990. - പ്രശ്നം. 6. - 127 പേ.

അധിക സാഹിത്യം

1. കണ്ടക്ടർ-കോയർമാസ്റ്ററെ സഹായിക്കാൻ. റഷ്യൻ കമ്പോസർമാരുടെ കോറൽ വർക്കുകൾ: നോട്ടോഗ്രാഫിക് ഇൻഡക്സ് / കോംപ്. ; വിശ്രമം. പ്രശ്നത്തിന് . - Tyumen, 2003. - 69 പേ. - ഇഷ്യൂ. 1.

2. കണ്ടക്ടർ-കോയർമാസ്റ്ററെ സഹായിക്കാൻ. റഷ്യൻ സംഗീതസംവിധായകരുടെ ഗായകസംഘത്തിനായുള്ള ക്രമീകരണങ്ങൾ: നോട്ടോഗ്രാഫിക് സൂചിക / കോം. ; വിശ്രമം. പ്രശ്നത്തിന് . - ത്യുമെൻ, 2003. - 39 പേ. - ഇഷ്യൂ. 2.

3. കണ്ടക്ടർ-കോയർമാസ്റ്ററെ സഹായിക്കാൻ. വിദേശ സംഗീതസംവിധായകരുടെ കോറൽ വർക്കുകൾ: നോട്ടോഗ്രാഫിക് സൂചിക / കോം. ; വിശ്രമം. പ്രശ്നത്തിന് - Tyumen, 2003. - 40 പേ. - ഇഷ്യൂ. 3.

4. ലിയോസിൻ, വോക്കൽ-മോട്ടോർ ഇൻഫർമേഷൻ

ഒരു ഗായകസംഘത്തിന്റെ പ്രൊഫഷണൽ പരിശീലനത്തിൽ കണ്ടക്ടർ ടെക്നിക് [ടെക്സ്റ്റ്]: മോണോഗ്രാഫ് / . - Tyumen: RIC TGAKI, 2009. - 144 പേ.

5. റൊമാനോവ, ഐറിന അനറ്റോലിയേവ്ന. ചരിത്രത്തിന്റെയും സിദ്ധാന്തത്തിന്റെയും പ്രശ്നങ്ങൾ

നടത്തുന്നു: പാഠപുസ്തകം. അലവൻസ് / - യെക്കാറ്റെറിൻബർഗ്: പോളിഗ്രാഫിസ്റ്റ്, 1999. - 126 പേ.

6. ലോജിസ്റ്റിക്സ്

"ക്ലാസ്" എന്ന അച്ചടക്കത്തിന്റെ ലോജിസ്റ്റിക്സിന്റെ ആവശ്യകതകൾ

സ്‌പെഷ്യാലിറ്റി 050601.65 "സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസം" വിദ്യാർത്ഥികൾക്കുള്ള കോറൽ കണ്ടക്റ്റിംഗ് ആൻഡ് റീഡിംഗ് കോറൽ സ്‌കോറുകൾ HPE യുടെ സംസ്ഥാന വിദ്യാഭ്യാസ നിലവാരം വ്യക്തമാക്കുന്നു, അവ ഇനിപ്പറയുന്നവയാണ്:

ക്ലാസിൽ - രണ്ട് ഉപകരണങ്ങൾ വീതം, നടത്തിപ്പിൽ പാഠങ്ങൾ നടത്തുന്നതിന് ആവശ്യമായ അളവിൽ പിയാനോകളുടെയും ഗ്രാൻഡ് പിയാനോകളുടെയും ലഭ്യത;

കണ്ടക്ടർ സ്റ്റാൻഡുകളുടെ സാന്നിധ്യം, ക്ലാസിൽ - കുറഞ്ഞത് ഒരെണ്ണമെങ്കിലും;

ഒരു ലൈബ്രറി, സംഗീത ലൈബ്രറി, ഓഡിയോ, വീഡിയോ റെക്കോർഡിംഗുകളുടെ ലഭ്യത;

ആവശ്യമായ ശബ്ദ ഉപകരണങ്ങളുടെ ലഭ്യത (ടേപ്പ് റെക്കോർഡറുകൾ, സംഗീത കേന്ദ്രങ്ങൾ, സിഡി, ഡിവിഡി, സിഡി-ഓഡിയോ പ്ലെയറുകൾ);

· യൂണിവേഴ്സിറ്റി നടത്തുന്ന കച്ചേരികൾ, ഉത്സവങ്ങൾ, മാസ്റ്റർ ക്ലാസുകൾ എന്നിവയുടെ സംഗീത റെക്കോർഡിംഗുകളുടെ ഒരു ഫണ്ടുള്ള ഒരു സംഗീത മുറിയുടെ സാന്നിധ്യം.

1. വിശദീകരണ കുറിപ്പ് ………………………………………………………… 2

കോറൽ സ്‌കോറുകൾ വായിക്കുന്നു…………………………………………………….5

4. അവസാന പരീക്ഷയ്ക്കുള്ള ആവശ്യകതകൾ………………………………………….17

5. അച്ചടക്കത്തിന്റെ വിദ്യാഭ്യാസപരവും രീതിശാസ്ത്രപരവുമായ പിന്തുണ

5.1 അടിസ്ഥാന സാഹിത്യം

5.2 അധിക സാഹിത്യം…………………………………………………………………………………… ………………………………………………………………………………………………………… ………………………………………………………………………………………………………… ………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………….

6. ലോജിസ്റ്റിക്സ്………………………………………… 19

പ്രധാന ചോദ്യങ്ങൾ

1. കണ്ടക്ടറുടെ ജോലിയിലെ സ്കോർ വിശകലനം

2. കോറൽ സ്‌കോറിന്റെ ഹ്രസ്വ വ്യാഖ്യാനം

3. കോറൽ സ്‌കോറിന്റെ വിശദമായ വിശകലനത്തിനായി ആസൂത്രണം ചെയ്യുക

4. രീതിശാസ്ത്ര സാഹിത്യം

a) വിശകലന രീതി

b) കോറൽ സ്കോറുകളുടെ മാതൃകാപരമായ വിശകലനങ്ങൾ

ലക്ഷ്യം:ഒരു ഗായകസംഘം കണ്ടക്ടറുടെ ജോലിയിൽ സ്കോർ വിശകലനത്തിന്റെ മൂല്യം നിർണ്ണയിക്കുക. കോറൽ സ്‌കോറിന്റെ വിശകലനത്തിന്റെ പ്രധാന ചോദ്യങ്ങളുടെ എല്ലാ പോയിന്റുകളും വിശകലനം ചെയ്യുക. സംഗീത ഇമേജിന്റെ പരമാവധി വെളിപ്പെടുത്തലിനായി കോറൽ സ്‌കോറിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നതിലെ എല്ലാ പ്രകടന ബുദ്ധിമുട്ടുകളും തിരിച്ചറിയാൻ.

കണ്ടക്ടറുടെ ജോലിയിലെ സ്കോറിന്റെ വിശകലനം

മികച്ച അറിവ്, ഉജ്ജ്വലമായ സംഗീത പ്രകടനം, ശക്തമായ ഇച്ഛാശക്തിയുള്ള ഗുണങ്ങൾ, മികച്ച സംഘടനാ കഴിവുകൾ എന്നിവ ആവശ്യമുള്ള ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതും സങ്കീർണ്ണവുമായ കലയാണ് നടത്തിപ്പ്.

കണ്ടക്ടറുടെ എല്ലാ വൈവിധ്യമാർന്ന പ്രവർത്തനങ്ങളും ആത്യന്തികമായി ഒരു ലക്ഷ്യത്തിൽ കേന്ദ്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു - ജോലിയുടെ ജോലി. ഒരു കോറൽ വർക്കിലെ ഒരു കണ്ടക്ടറുടെ ജോലി തുടർച്ചയായി മൂന്ന് ഘട്ടങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു:

    സ്വതന്ത്ര പഠനം;

    ഗായകസംഘത്തിനൊപ്പം റിഹേഴ്സൽ ജോലി;

    കച്ചേരി പ്രകടനം.

ഏത് ഘട്ടമാണ് കൂടുതൽ പ്രധാനമെന്ന് പറയാൻ പ്രയാസമാണ് - അവയെല്ലാം പരസ്പരം ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഒരു കണ്ടക്ടറുടെ എല്ലാ ജോലികളുടെയും അടിസ്ഥാനം ആദ്യ ഘട്ടമാണ് എന്നതിൽ സംശയമില്ല, ജോലിയുടെ സമഗ്രമായ പഠനം മാത്രമല്ല, പ്രകടന ആശയത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങളും ചിന്തിക്കുന്നു. വിദ്യാഭ്യാസ പ്രക്രിയയിൽ വിദ്യാർത്ഥികളുടെ സ്വതന്ത്ര പ്രവർത്തനത്തിന് ഇത്രയും വലിയ പ്രാധാന്യം നൽകുന്നത് യാദൃശ്ചികമല്ല.

കണ്ടക്ടർ-കോറൽ പെഡഗോഗി, ഗായകസംഘത്തോടൊപ്പം പഠിക്കുന്നതിനും അവതരിപ്പിക്കുന്നതിനും മുമ്പ്, കഷണത്തിൽ കണ്ടക്ടറുടെ സ്വതന്ത്ര പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ചില രീതികൾ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തിട്ടുണ്ട്. അവർ:

    പിയാനോ പ്രകടനം;

    വോക്കൽ, സ്വര വികസനം;

    നടത്തിപ്പും സാങ്കേതിക വികസനവും;

ഈ രീതികൾ - മുൻകാലങ്ങളിലെ മികച്ച ഗായകസംഘം കണ്ടക്ടർമാരുടെ അനുഭവത്തിന്റെ ഫലം - ഇപ്പോൾ സ്വീകാര്യവും അചഞ്ചലവുമായി മാറിയിരിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഗായകസംഘം കണ്ടക്ടർമാർ (പ്രത്യേകിച്ച് പുതിയ അമച്വർ ഗായകസംഘം ഡയറക്ടർമാർ) അവരിൽ ചിലരെ അവഗണിക്കുന്നത് അസാധാരണമല്ല, അതുവഴി അവരുടെ ജോലിയുടെ ഫലപ്രാപ്തി ഗണ്യമായി കുറയുന്നു. കണ്ടക്ടറുടെ സാങ്കേതിക വശത്തിന് പ്രധാന ശ്രദ്ധ നൽകുമ്പോൾ, വളരെ കുറച്ച് ഇടം മാത്രമേ നൽകൂ, ഉദാഹരണത്തിന്, ജോലിയുടെ സ്വതന്ത്രമായ സ്വരത്തിനും സ്വരത്തിനും മാസ്റ്ററിംഗിന്, കൂടാതെ വിശകലന വശം ചിലപ്പോൾ പുതിയ കണ്ടക്ടറുടെ കാഴ്ചപ്പാടിൽ നിന്ന് പുറത്തുപോകും. കോറൽ സ്കോറുകളുടെ വിശകലനത്തിന്റെ അപര്യാപ്തമായ രീതിശാസ്ത്രപരമായ വികാസമാണ് ഇത് പ്രധാനമായും സുഗമമാക്കുന്നത്.

കോറൽ സ്കോറുകളുടെ വിശകലനംഒരു കണ്ടക്ടറുടെ കോറൽ സൃഷ്ടിയുടെ സ്വതന്ത്ര പഠനത്തിനുള്ള മാർഗങ്ങളിലൊന്നാണ്.

ഒരു ഗായകസംഘത്തിനൊപ്പം പ്രവർത്തിക്കാൻ ഒരു കണ്ടക്ടറെ തയ്യാറാക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു മുൻവ്യവസ്ഥയായി ഒരു കൃതി വിശകലനം ചെയ്യേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകത, മികച്ച സോവിയറ്റ് കണ്ടക്ടർമാരുടെയും അധ്യാപകരുടെയും നിരവധി വർഷത്തെ അനുഭവത്തിന്റെ പ്രക്രിയയിൽ വികസിച്ചു. കോറൽ സ്കോറുകളുടെ വിശകലനത്തിനുള്ള ആവശ്യകതകൾ, റഷ്യൻ, സോവിയറ്റ് കോറൽ ആർട്ട് പി.ജി. ചെസ്നോക്കോവ് (1877 - 1944), എൻ.എം. ഡാനിലിൻ (1878 - 1945), G.A. ദിമിത്രേവ്സ്കി, A.A. എഗോറോവ്, K.K. പിഗ്രോവ്, K.B. ബേർഡ്സ്, V.G. സോകോലോവ്, I.I. M.F. സ്വെറ്റോസറോവ തുടങ്ങിയവരുടെയും അറിയപ്പെടുന്ന കൃതികളിലും മുന്നോട്ട് വച്ചിട്ടുണ്ട്. മാനുവലിൽ ഈ വിഷയം ഗൗരവമായി ശ്രദ്ധിക്കുന്നു ഒരു അമേച്വർ ഗായകസംഘത്തിനൊപ്പം പ്രവർത്തിക്കുന്ന രീതി.

ഒരു കോറൽ കണ്ടക്ടറുടെ വിദ്യാഭ്യാസത്തിനും ജോലിക്കുമുള്ള കോറൽ സ്‌കോറിന്റെ ആഴമേറിയതും സമഗ്രവുമായ വിശകലനത്തിന്റെ പ്രാധാന്യം അടിസ്ഥാനപരമായി ഇനിപ്പറയുന്നവയിലേക്ക് ചുരുങ്ങുന്നു:

ഒന്നാമതായി, സ്‌കോറിന്റെ വിശകലനം സൃഷ്ടിയുടെ സംഗീത-സാഹിത്യ പാഠത്തിന്റെ കണ്ടക്ടർ മികച്ച സ്വാംശീകരണത്തിന് കാരണമാകുന്നു, നിങ്ങൾക്കറിയാവുന്നതുപോലെ, അവൻ (ഹൃദയത്താൽ) നന്നായി അറിഞ്ഞിരിക്കണം. ബോധപൂർവ്വം - സമഗ്രമായ ഒരു വിശകലനത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ - സ്കോർ പഠനം പലപ്പോഴും ഉപയോഗിക്കുന്ന റൊട്ട് മെമ്മറൈസേഷനിൽ നിന്ന് അടിസ്ഥാനപരമായി വ്യത്യസ്തമാണ്, സാധാരണയായി ഹ്രസ്വകാലവും ജോലിയിൽ വളരെ ഫലപ്രദവുമല്ല.

രണ്ടാമതായി, ജോലിയുടെ സാങ്കേതികവും സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക്, വോക്കൽ, മറ്റ് സവിശേഷതകൾ എന്നിവ തിരിച്ചറിയുന്നതിനും പഠന പ്രക്രിയയിൽ ഉണ്ടാകുന്ന ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ നിർണ്ണയിക്കുന്നതിനും സ്കോർ വിശകലനം ആവശ്യമാണ്. ഒരു ഗ്രൂപ്പിനൊപ്പം പ്രവർത്തിക്കുകയും സാധാരണയായി സമയപരിധി പരിമിതപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്യുമ്പോൾ, ഗായകസംഘത്തോടൊപ്പമുള്ള തന്റെ ജോലിയുടെ വിവിധ വിശദാംശങ്ങൾ മുൻ‌കൂട്ടി കണക്കിലെടുക്കുന്നതിന് കണ്ടക്ടർ തന്റെ സ്വതന്ത്ര തയ്യാറെടുപ്പിൽ സാധ്യമായതെല്ലാം ചെയ്യണം.

മൂന്നാമതായി, വിശകലനത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ, കണ്ടക്ടർ ജോലിയുടെ പ്രധാന ചോദ്യങ്ങൾ സ്ഥാപിക്കുകയും പ്രത്യേകം നിർണ്ണയിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ആവിഷ്കാര മാർഗങ്ങൾഅതിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ആവിഷ്കാരത്തിന്.

നാലാമതായി, സ്കോർ വിശകലനം ചെയ്യുന്നതിനുള്ള പ്രവർത്തനങ്ങൾ സംഗീത ചരിത്രം, യോജിപ്പ്, ബഹുസ്വരത, സംഗീത രൂപം, കോറൽ പഠനം, നടത്തിപ്പ് എന്നീ മേഖലകളിൽ കണ്ടക്ടറുടെ അറിവിനെ ഗണ്യമായി സമ്പുഷ്ടമാക്കുന്നു. പൊതുവായതും സംഗീത സംസ്കാരവുമായ കാര്യങ്ങളിൽ നന്നായി അറിയാനുള്ള കഴിവ് ഒരു അവതാരകനെന്ന നിലയിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പുരോഗതിക്ക് സംഭാവന നൽകുകയും ഒരു ടീം ലീഡർ എന്ന നിലയിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ അധികാരം ഗണ്യമായി വർദ്ധിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഈ അറിവിന്റെ നിരന്തരമായ ശേഖരണം ഒരു കണ്ടക്ടറുടെ പ്രവർത്തനത്തിന് ആവശ്യമായ ഒരു വ്യവസ്ഥയാണ്.

കൂടാതെ, ജോലിയുടെ വിശകലനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ജോലി ഒരാളുടെ ചിന്തകൾ ശരിയായി പ്രകടിപ്പിക്കാനുള്ള കഴിവ് നൽകുന്നു, ഇത് ടീമിന്റെ നേതാവെന്ന നിലയിൽ കണ്ടക്ടർക്കും പ്രധാനമാണ്.

അതിനാൽ, ഒരു കോറൽ സൃഷ്ടിയുടെ വിശകലനത്തിന്റെ പ്രാധാന്യം ശാസ്ത്രീയവും സൈദ്ധാന്തികവുമായ വശങ്ങളിൽ മാത്രം പരിമിതപ്പെടുന്നില്ല - ഇത് വളരെ പ്രധാനമാണ്. പ്രായോഗികംകണ്ടക്ടറുടെ ജോലി.

കോറൽ സ്കോറിന്റെ പഠന വിശകലനം രേഖാമൂലമുള്ളതാണ്. വിദ്യാർത്ഥി നേരിടുന്ന ജോലികളും അവന്റെ പ്രത്യേക പരിശീലനത്തിന്റെ ബിരുദവും അനുസരിച്ച്, രണ്ടെണ്ണം ഉണ്ടാകാം തരംവിശകലനം: ഒരു ഹ്രസ്വ വ്യാഖ്യാനവും വിശദമായ വിശകലനവും.

സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന്റെ ഉദ്ദേശ്യം ഹ്രസ്വ വ്യാഖ്യാനംസൃഷ്ടിയെയും അതിന്റെ രചയിതാവിന്റെ പ്രവർത്തനത്തെയും കുറിച്ചുള്ള അടിസ്ഥാന ഡാറ്റയുടെ സ്ഥാപനമാണ്.

കണ്ടക്ടിംഗ് ക്ലാസ്സിൽ പഠിക്കുന്ന ഓരോ ഭാഗത്തിനും ഒരു വ്യാഖ്യാനം നൽകണം (ഒരു സെമസ്റ്ററിന് കുറഞ്ഞത് 5 കഷണങ്ങൾ). അവസാന പരീക്ഷയ്ക്ക് 40 - 50 സംഗ്രഹങ്ങൾ ഉള്ളതിനാൽ, വിദ്യാർത്ഥി കാര്യമായ സർഗ്ഗാത്മകവും ശാസ്ത്രീയവുമായ ബാഗേജ് ശേഖരിക്കുന്നു, അത് ജോലിയിൽ എല്ലായ്പ്പോഴും ഉപയോഗപ്രദമാണ്.

സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ മറ്റ് ആവശ്യകതകൾ സജ്ജീകരിച്ചിരിക്കുന്നു വിശദമായ സ്കോർ വിശകലനം, വിദ്യാഭ്യാസ പരിശീലനത്തിൽ ഇത് സാധാരണയായി സ്കോർ വിശകലനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു രേഖാമൂലമുള്ള കൃതി എന്ന് വിളിക്കുന്നു.

ഓരോ പരീക്ഷയ്‌ക്കും അല്ലെങ്കിൽ നടത്തുന്ന പരീക്ഷയ്‌ക്കും (അതിനാൽ, എല്ലാ സെമസ്റ്ററിനും) എഴുതിയ സൃഷ്ടി സമർപ്പിക്കുന്നു. കോറൽ സ്റ്റഡീസിൽ പരീക്ഷയ്‌ക്കായി ഒരു എഴുതിയ കൃതിയും സമർപ്പിക്കുന്നു. അത്. പഠന കാലയളവിൽ, കോറൽ സ്കോറുകളുടെ വിശദമായ വിശകലനത്തിനായി വിദ്യാർത്ഥി 8-10 എഴുതിയ കൃതികൾ പൂർത്തിയാക്കണം.

വിശകലനത്തിനായി, അധ്യാപകനുമായുള്ള കരാറിൽ, കണ്ടക്ടിംഗ് ക്ലാസിൽ പഠിച്ച കൃതികളിലൊന്ന് തിരഞ്ഞെടുത്തു (മിക്സഡ് ഗായകസംഘത്തിനായുള്ള കൃതികൾക്ക് പ്രാഥമിക ശ്രദ്ധ നൽകാൻ ശുപാർശ ചെയ്യുന്നു. കപ്പലണ്ടി- കോറൽ പെർഫോമിംഗ് പരിശീലനത്തിന് ഏറ്റവും സാധാരണമായത്). അതേസമയം, വിവിധ ശൈലികളുടെയും വിഭാഗങ്ങളുടെയും സൃഷ്ടികളുടെ വിശകലനത്തിൽ പഠന പ്രക്രിയയിൽ വിദ്യാർത്ഥികൾ പ്രവർത്തിക്കുന്നുവെന്ന് ഉറപ്പാക്കാൻ ശ്രമിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്.

ഒരു ലിഖിത കൃതിയുടെ വലുപ്പം നിർണ്ണയിക്കുന്നത് വിശകലനം ചെയ്ത സൃഷ്ടിയുടെ വലുപ്പവും സങ്കീർണ്ണതയും, അതുപോലെ തന്നെ വിശകലനത്തിന്റെ ആഴത്തിന്റെ അളവും ആണ്. സൃഷ്ടിയുടെ സാധാരണ വലുപ്പം ഒരു സ്കൂൾ നോട്ട്ബുക്ക് ഫോർമാറ്റിന്റെ 12-15 പേജുകളാണ്. എന്നിരുന്നാലും, വിദ്യാർത്ഥികൾ വിശകലനത്തിന്റെ വൈദഗ്ധ്യം നേടിയെടുക്കാൻ തുടങ്ങുമ്പോൾ, അത് കുറച്ച് ചെറുതായിരിക്കും (10-12 പേജുകൾ). തുടർന്ന്, സൃഷ്ടിയുടെ വലുപ്പം, ചട്ടം പോലെ, 15-20 പേജുകളായി വർദ്ധിക്കുന്നു.

കൃതി സമർത്ഥമായും വൃത്തിയായും വ്യക്തതയോടെയും ശ്രദ്ധാപൂർവം എഡിറ്റ് ചെയ്തിരിക്കണം. വിശകലന സമയത്ത് റഫറൻസുകൾ നടത്തുന്ന അളവുകളുടെ സംഖ്യാ പദവികൾക്കൊപ്പം വിശകലനം ചെയ്ത ജോലിയുടെ സ്കോർ (മൊത്തത്തിൽ) ഇതോടൊപ്പം ഉണ്ടായിരിക്കണം. ജോലി വിശകലനം ചെയ്താൽ വലിയ രൂപംഅകമ്പടിയോടെ, പിന്നെ അനുബന്ധ ഭാഗം എഴുതേണ്ട ആവശ്യമില്ല - ആവശ്യമായ സംഗീത ഉദാഹരണങ്ങളിലേക്ക് സ്വയം പരിമിതപ്പെടുത്തിയാൽ മതി.

ജോലിയുടെ സവിശേഷതകളും വിദ്യാർത്ഥിയുടെ പ്രത്യേക പരിശീലന നിലവാരവും പരിഗണിക്കാതെ തന്നെ, ഓരോ കോറൽ സ്‌കോറിന്റെയും വിശകലനം ഇനിപ്പറയുന്ന പ്രധാന വിഭാഗങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളണം:

    ജോലിയെക്കുറിച്ചുള്ള പൊതുവായ വിവരങ്ങൾ;

    സാഹിത്യ വാചക വിശകലനം;

    സംഗീത ആവിഷ്കാര മാർഗങ്ങളുടെ വിശകലനം;

    കോറൽ ടെക്സ്ചർ വിശകലനം (വോക്കൽ-കോറൽ വിശകലനം);

    പ്രകടനത്തിന്റെ പ്രധാന പ്രശ്നങ്ങളുടെ വികസനം.

വിവിധ കോഴ്സുകളിലെ സ്കോറുകളുടെ വിശകലനത്തിൽ വിദ്യാർത്ഥികൾക്കുള്ള ആവശ്യകതകളിലെ വ്യത്യാസം:

    വിശകലനം ചെയ്ത കൃതികളുടെ വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന സങ്കീർണ്ണതയിൽ;

    വിശകലനത്തിന്റെ ഗുണനിലവാരം, അതിന്റെ ആഴം, വൈവിധ്യം എന്നിവയിൽ വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന ആവശ്യങ്ങളിൽ;

പ്രധാന ചോദ്യങ്ങളുടെ എല്ലാ വിഭാഗങ്ങളും പ്രധാനപ്പെട്ടതും ആവശ്യമുള്ളതുമാണെങ്കിലും, അവയ്‌ക്കെല്ലാം തുല്യ പ്രാധാന്യമില്ല എന്നതും ഓർമിക്കേണ്ടതാണ്. കോറൽ ടെക്സ്ചറിന്റെ വിശകലനത്തിനും പ്രധാന ചോദ്യങ്ങളുടെ വികസനത്തിനും വേണ്ടി നീക്കിവച്ചിരിക്കുന്ന വിഭാഗങ്ങളാണ് പ്രധാനം, മറ്റുള്ളവ, ഒരു പരിധിവരെ, പ്രകൃതിയിൽ സഹായകമാണ്, എന്നിരുന്നാലും, അവയുടെ സൈദ്ധാന്തിക തലത്തെ ബാധിക്കരുത്. അതിനാൽ, എന്ന ചോദ്യം ഉയർന്നുവരുന്നു വിശകലനത്തിന്റെ വശം, അതായത്. അതിന്റെ ഉദ്ദേശ്യത്തെക്കുറിച്ച്. തന്റെ ചുമതലകൾ കൃത്യമായി നിർവ്വചിക്കുന്നതിന് രചയിതാവിന് തന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ഉദ്ദേശ്യത്തെക്കുറിച്ച് വളരെ നല്ല ആശയം ഉണ്ടായിരിക്കണം. കണ്ടക്ടറെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, സൃഷ്ടിയുടെ ഉള്ളടക്കം വെളിപ്പെടുത്തുന്നതിന് ആവശ്യമായ നിർദ്ദിഷ്ട കോറൽ പെർഫോമിംഗ് മാർഗങ്ങൾ തിരിച്ചറിയുക എന്നതാണ് വിശകലനത്തിന്റെ പ്രധാന ദൌത്യം. അതിനാൽ, ഒരു കോറൽ വർക്ക് ചെയ്യുന്നയാൾക്കുള്ള കോറൽ ടെക്സ്ചറിന്റെ വിശകലനം പ്രധാന ദൌത്യമാണ്: "പൊതുവായി" ഒരു വിശകലനമല്ല, മറിച്ച് സൃഷ്ടിയുടെ സ്വര, കോറൽ സവിശേഷതകളുടെ വിശകലനവും അറിവിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കി പ്രധാന ചോദ്യങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നതിന്റെ വികാസവുമാണ്. ഈ സവിശേഷതകളെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരണയും. നിർഭാഗ്യവശാൽ, വിദ്യാർത്ഥികളുടെ ജോലിയിൽ പലപ്പോഴും കാണപ്പെടുന്ന വ്യക്തവും കൃത്യവുമായ ലക്ഷ്യമില്ലാതെ കുഴപ്പവും പൊരുത്തമില്ലാത്തതുമായ അവതരണം ഒഴിവാക്കാൻ ഇത് എല്ലായ്പ്പോഴും ഓർമ്മിക്കേണ്ടത് പ്രധാനമാണ്.

പലപ്പോഴും, സ്കോർ വിശകലനം ചെയ്യുമ്പോൾ, കമ്പോസറുടെ ജീവിത പാതയെയും അവന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ സവിശേഷതകളെയും കുറിച്ചുള്ള വിവരണത്തിന് അമിതമായ വലിയ സ്ഥാനം നൽകുന്നു. സൃഷ്ടിയുടെ രചയിതാക്കളെക്കുറിച്ചുള്ള വിവരങ്ങൾ ഹ്രസ്വമായിരിക്കണം. ജോലിയുടെ നേരിട്ടുള്ള വിശകലനത്തിന് പ്രധാന ശ്രദ്ധ നൽകണം.

കോറൽ ടെക്സ്ചറിന്റെ വിശകലനത്തിൽ, നിർദ്ദിഷ്ട നിർവചനം കോറൽ അവതരണ രീതികൾ(കോറൽ റൈറ്റിംഗ്) ഈ കൃതിയിൽ ഉപയോഗിച്ചിരിക്കുന്നു, അതുപോലെ തന്നെ സവിശേഷതകൾ തിരിച്ചറിയുന്നു കോറൽ ശൈലികമ്പോസർ. ഇവ ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള വിഭാഗങ്ങളാണ്. കൂടാതെ, വേണ്ടത്ര പൂർണ്ണവും വ്യവസ്ഥാപിതമായി അവതരിപ്പിച്ചതുമായ വിദ്യാഭ്യാസപരവും രീതിശാസ്ത്രപരവുമായ മെറ്റീരിയലിന്റെ അഭാവം അവയിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നത് തടസ്സപ്പെടുത്തുന്നു - കോറൽ സിദ്ധാന്തത്തിൽ ഏറ്റവും കുറഞ്ഞത് വികസിപ്പിച്ചത്.

വിശകലനത്തിന്റെ നിർദ്ദിഷ്ട ഫലങ്ങൾ, ഓരോ കേസിലും അതിന്റെ ഗുണനിലവാരം പല ഘടകങ്ങളെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു, അവയിൽ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ടത്: രചയിതാവിന്റെ പൊതുവായ സംഗീതവും സൈദ്ധാന്തികവുമായ അറിവ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രത്യേക കോറൽ പരിജ്ഞാനം (കോറൽ പഠനങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവ്), നടത്തിപ്പിലും ഗാനമേളയിലും ഉള്ള അനുഭവം. ജോലി, വിശകലന കഴിവുകൾ, കഴിവുകൾ. ഒരു കണ്ടക്ടറെ പഠിപ്പിക്കേണ്ടതിന്റെ പ്രാധാന്യം ഞങ്ങൾ പ്രത്യേകം ശ്രദ്ധിക്കുന്നു വിശകലന കഴിവ്. ഒരു പ്രകടനത്തിന്റെ സംഘാടകനും നേതാവുമായ ഒരു കണ്ടക്ടറെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, യുക്തിസഹമായ വിശകലന കഴിവുകളും കഴിവുകളും വൈകാരിക-അവബോധജന്യമായ ഗുണങ്ങളേക്കാൾ കുറവല്ല. അവരുടെ സംയോജനം മാത്രമേ യഥാർത്ഥ പ്രൊഫഷണലിസത്തിന് കാരണമാകൂ.

ഗായകസംഘം കണ്ടക്ടർമാരുടെ വിശകലന കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കുന്നതിന്, കോറൽ പഠനത്തിന്റെ കോഴ്സ് വളരെ പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നു, ഇതിന്റെ പ്രധാന ചുമതലകളിലൊന്ന് കോറൽ ടെക്സ്ചറിന്റെ സവിശേഷതകൾ, ഗായകസംഘത്തിന്റെ പ്രകടന മാർഗങ്ങൾ, നിർദ്ദിഷ്ട രീതികൾ എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള ആഴത്തിലുള്ളതും ചിട്ടയായതുമായ പഠനമാണ്. ഗാനരചന. വ്യക്തിഗത സംഗീതസംവിധായകരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളുമായും പൊതുവെ കോറൽ വിഭാഗങ്ങളുമായും ബന്ധപ്പെട്ട്, കോറൽ സംഗീതത്തിന്റെ വിഭാഗത്തെയും സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക് പാറ്റേണിനെയും കുറിച്ചുള്ള പഠനത്തിന് അത്ര പ്രാധാന്യമില്ല. ഇതിൽ ഗണ്യമായ സഹായം സംഗീത കൃതികളുടെ വിശകലനത്തിൽ ഒരു കോഴ്സിന് നൽകാം, അവിടെ കോറൽ സർഗ്ഗാത്മകതയ്ക്ക് കൂടുതൽ ഇടം നൽകണം - ഘടനാപരമായ വിശകലനത്തിന്റെ പ്രധാന പ്രശ്നങ്ങളിൽ മാത്രമല്ല, ടെക്സ്ചറൽ, കോറൽ എന്നിവയും.

ഒരു സൃഷ്ടിയുടെ വിശകലനത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നത് വലിയ ശ്രദ്ധയും യഥാർത്ഥ സൃഷ്ടിപരമായ മനോഭാവവും ആവശ്യമുള്ള ഒരു കാര്യമാണ്. സ്‌കോറിന്റെ വിശകലനവും സാങ്കേതികവും പ്രവർത്തനപരവുമായ മേഖലകളിലെ അതിന്റെ പഠനവും പരസ്പര സമ്പന്നമായ പ്രക്രിയകളാണ് പ്രധാന പ്രശ്നങ്ങൾ. സൃഷ്ടിയെയും അതിന്റെ രചയിതാക്കളെയും കുറിച്ചുള്ള പൊതുവായ വിവരങ്ങളുമായുള്ള പരിചയം സ്കോറിന്റെ പ്രായോഗിക സൃഷ്ടിപരമായ വികാസത്തിന് ഒരു പ്രധാന മുൻവ്യവസ്ഥയാണെങ്കിൽ, സ്കോർ, അതിന്റെ എല്ലാ വിശദാംശങ്ങളും അറിയാതെ, അതിന്റെ സംഗീതവും പ്രകടനപരവുമായ മാർഗ്ഗങ്ങൾ, സവിശേഷതകൾ സമഗ്രമായി വിശകലനം ചെയ്യുന്നത് അസാധ്യമാണ്. കോറൽ അവതരണം, പ്രധാന ചോദ്യങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുക. അതിനാൽ, സ്കോർ വിശകലനം ചെയ്യുന്നതിനുള്ള ജോലികൾ അതുമായുള്ള ആദ്യ പരിചയത്തിൽ നിന്ന് ആരംഭിക്കുകയും അവസാനം കണ്ടക്ടർ മാസ്റ്റർ ചെയ്യുന്നതുവരെ തുടരുകയും വേണം. അതേ സമയം, കണ്ടക്റ്റിംഗ് ക്ലാസ്സിൽ ഒരു കോറൽ വർക്ക് പഠിക്കുന്നതിനുള്ള എല്ലാ ആവശ്യകതകളും നിറവേറ്റാതെ (പിയാനോ അവതരിപ്പിക്കൽ, ഗാനത്തിന്റെ ഭാഗങ്ങൾ ആലപിക്കുക, കോർഡുകളുടെ സ്വരഭേദം, ശ്രദ്ധാപൂർവ്വമുള്ള കണ്ടക്ടർ-സാങ്കേതിക ജോലി), അതിന്റെ സമഗ്രവും ആഴത്തിലുള്ളതും എന്ന് ഓർമ്മിക്കേണ്ടതാണ്. കൂടാതെ സമഗ്രമായ വിശകലനം അസാധ്യമാണ്.

കോറൽ സ്‌കോറിന്റെ ഹ്രസ്വ വ്യാഖ്യാനം

ടെമ്പോ, മീറ്റർ, മോഡൽ, ടോണൽ സവിശേഷതകൾ, ഫോം, ടെക്സ്ചർ മുതലായവയുടെ സൂചകങ്ങളുടെ ഒരു പ്രത്യേക ഫിക്സേഷനിൽ, ജോലിയെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രധാന ഡാറ്റയുടെ സംക്ഷിപ്ത അവതരണത്തിൽ വ്യാഖ്യാനത്തിൽ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. ഇനിപ്പറയുന്നവ ശുപാർശ ചെയ്യുന്നു പ്രധാന അമൂർത്ത ചോദ്യങ്ങൾ :

    സൃഷ്ടിയുടെ ശീർഷകം. സൃഷ്ടിയുടെ വർഷം.

    കോറൽ സർഗ്ഗാത്മകതയും കോറൽ വിഭാഗവും.

    വിശകലനം ചെയ്യുന്ന ജോലി ഒരു വലിയ രചനയുടെ ഭാഗമാണെങ്കിൽ, മുഴുവൻ സൈക്കിളിനെക്കുറിച്ചുള്ള പൊതുവായ വിവരങ്ങൾ (ഭാഗങ്ങളുടെ എണ്ണവും പേരും, പ്രകടനക്കാരുടെ ഘടന ..)

    അവതാരകരുടെ രചന (അകമ്പനിയും സോളോയിസ്റ്റുകളും ഉള്ള കോറൽ വർക്കുകൾക്കായി).

    ഫോം (ഭാഗങ്ങളുടെയും അവയുടെ വലുപ്പത്തിന്റെയും സൂചനയുള്ള ഫോമിന്റെ നിർവ്വചനം - അളവുകളുടെ എണ്ണം).

    ടോണാലിറ്റി (അടിസ്ഥാന, മോഡുലേഷൻ, വ്യതിയാനങ്ങൾ).

    പ്രകടനത്തിന്റെ വേഗതയും സ്വഭാവവും (വിവർത്തനം). മെട്രോനോം.

    മീറ്ററും വലിപ്പവും.

    താളാത്മക സവിശേഷതകൾ.

    ഡൈനാമിക്സ്.

    ശബ്ദ ശാസ്ത്രം.

    ഇൻവോയ്സ് (ഇൻവോയ്സിന്റെ പൊതു തരം).

    ഗായകസംഘത്തിന്റെ രചന.

    കോറൽ ഭാഗങ്ങളുടെ ശ്രേണികളും മുഴുവൻ ഗായകസംഘത്തിന്റെ മൊത്തത്തിലുള്ള ശ്രേണിയും.

    ടെസിതുറ.

    ഗാനമേള പ്രകടനങ്ങൾ.

സംഗീതസംവിധായകന്റെ ജോലിയെക്കുറിച്ചുള്ള (പ്രധാന കൃതികളുടെ പട്ടിക) സംക്ഷിപ്ത വിവരങ്ങളും അതുപോലെ തന്നെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ചില പ്രകടന കുറിപ്പുകളും അമൂർത്തമായി കൂട്ടിച്ചേർക്കാവുന്നതാണ്. വിശകലനം ചെയ്ത സൃഷ്ടിയുടെ മറ്റ് പതിപ്പുകൾ ഉണ്ടെങ്കിൽ, അവ സൂചിപ്പിക്കണം.

അത്തരം വ്യാഖ്യാനങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നത് താരതമ്യേന ലളിതമായ കാര്യമാണ്, പ്രധാന ചോദ്യങ്ങളിൽ സൂചിപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന എല്ലാ ചോദ്യങ്ങൾക്കും ഉത്തരം വ്യക്തമായി രൂപപ്പെടുത്താനുള്ള കഴിവാണ് പ്രധാന കാര്യം.

പ്രധാനവും ഏറ്റവും സാധാരണവും കോറൽ സ്‌കോറുകളുടെ തരങ്ങൾഇവയാണ്: കോറൽ മിനിയേച്ചർ കപ്പലണ്ടിവാദ്യോപകരണങ്ങളുടെ അകമ്പടിയോടെ വലിയ രൂപത്തിലുള്ള ഗായകസംഘവും.

കണ്ടക്ടർ-കോറൽ സ്പെഷ്യാലിറ്റിയുടെ ഈ വിഭാഗത്തിൽ ഒരു വിദ്യാർത്ഥിയുടെ ജോലിയുടെ പ്രക്രിയയിൽ ഉണ്ടാകുന്ന ആവശ്യമായ എല്ലാ പ്രശ്നങ്ങളും അവരുടെ വ്യാഖ്യാനം പൂർണ്ണമായും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

കോറൽ സ്‌കോറിന്റെ വിശദമായ വിശകലനത്തിനായി ആസൂത്രണം ചെയ്യുക

    സൃഷ്ടിയെയും അതിന്റെ രചയിതാക്കളെയും കുറിച്ചുള്ള പൊതുവായ വിവരങ്ങൾ

ജോലിയെക്കുറിച്ചുള്ള പൊതുവായ വിവരങ്ങൾ. സൃഷ്ടിയുടെ കൃത്യവും വിശദവുമായ തലക്കെട്ട്. സൃഷ്ടിയുടെ വർഷം. സംഗീതത്തിന്റെയും ഗ്രന്ഥങ്ങളുടെയും രചയിതാക്കൾ. കോറൽ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ തരം (കോറസ് കപ്പലണ്ടി, കോറസ് അകമ്പടിയോടെ). കോറൽ തരം (കോറൽ സോംഗ്, ട്രാൻസ്‌ക്രിപ്ഷൻ, മിനിയേച്ചർ, വലിയ രൂപം, അനുരൂപീകരണം, ഒരു ഓറട്ടോറിയോയുടെ ഭാഗം, കാന്റാറ്റസ്, സ്യൂട്ടുകൾ, ഒരു ഓപ്പറയിൽ നിന്നുള്ള ഒരു രംഗം മുതലായവ). വിശകലനം ചെയ്യുന്ന സൃഷ്ടി ഒരു വലിയ രചനയുടെ ഭാഗമാണെങ്കിൽ, മുഴുവൻ ചക്രത്തെക്കുറിച്ചും പൊതുവായ ആശയം ലഭിക്കുന്നതിന് അതിന്റെ ബാക്കി ഭാഗങ്ങൾ ഹ്രസ്വമായി വിവരിക്കണം (അവതാരകരുടെ ഘടന, ഭാഗങ്ങളുടെ എണ്ണവും പേരും, ഗായകസംഘത്തിന്റെ പങ്ക് മുതലായവ).

കമ്പോസറുടെ ജീവിതത്തെയും പ്രവർത്തനത്തെയും കുറിച്ചുള്ള വിവരങ്ങൾ. ജീവിതത്തിന്റെ വർഷങ്ങൾ. സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ പൊതു സവിശേഷതകൾ. പ്രധാന കൃതികൾ. കോറൽ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ കൂടുതൽ വിശദമായ വിവരണം.

    സാഹിത്യ പാഠം

സംഗീതസംവിധായകൻ ഉപയോഗിച്ച വാചകത്തെ സാഹിത്യപരമായ ഒറിജിനലുമായി താരതമ്യം ചെയ്യുക; മാറ്റങ്ങളും അവയുടെ കാരണങ്ങളും. ഉപയോഗിച്ച വാചകം ഒരു വലിയ കൃതിയുടെ (കവിത, കവിത മുതലായവ) ഒരു ശകലമാണെങ്കിൽ, മുഴുവൻ കൃതിയുടെയും പൊതുവായ വിവരണം നൽകേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്.

സാഹിത്യ പാഠത്തിന്റെ അവതരണം (ഉപയോഗിച്ച മുഴുവൻ വാചകവും എഴുതുക).

വാചകവും സംഗീതവും തമ്മിലുള്ള ബന്ധം. അവ പാലിക്കുന്നതിന്റെ അളവ്. സംഗീതം മുഖേനയുള്ള സാഹിത്യ തീമുകളുടെയും ചിത്രങ്ങളുടെയും ആൾരൂപം. വാചകത്തിന്റെ ഘടനയും കോറൽ വർക്കിന്റെ രൂപവും തമ്മിലുള്ള ബന്ധം.

സാംസ്കാരിക മന്ത്രാലയം

GBOU VPO KEMEROVSK സ്റ്റേറ്റ് യൂണിവേഴ്സിറ്റി ഓഫ് കൾച്ചർ ആന്റ് ആർട്സ്

കോഴ്‌സ് വർക്ക്

ചോറോവിന്റെ വിശകലനം പി.ജി. ചെസ്നോകോവ

ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഓഫ് മ്യൂസിക്കിലെ രണ്ടാം വർഷ വിദ്യാർത്ഥി

"കോറൽ കണ്ടക്റ്റിംഗ്":

സെനിന ഡി.എ.

അധ്യാപകൻ:

ഗോർഷെവ്സ്കയ എം.എ.

കെമെറോവോ - 2013

ആമുഖം

ഈ ജോലിപാവൽ ഗ്രിഗോറിവിച്ച് ചെസ്‌നോക്കോവിന്റെ ചില കൃതികളുടെ പഠനത്തിനായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, അതായത്: ഗായകസംഘം "ദ ഡോൺ ഈസ് വാം", "ആൽപ്സ്", "ഫോറസ്റ്റ്", "സ്പ്രിംഗ് കാം".

ചെസ്‌നോക്കോവിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ പൂർണ്ണമായ നിർവചനത്തിന്, പഠനത്തിൻ കീഴിലുള്ള കമ്പോസർ പ്രവർത്തിച്ച കാലഘട്ടത്തിന്റെ ചരിത്രപരവും സ്റ്റൈലിസ്റ്റുമായ അവലോകനം നടത്തേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്, അതായത് 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനം - ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭം.

കോറൽ ആർട്ടിന് പിന്നിൽ ഒരു വാചക അടിത്തറയുള്ളതിനാൽ, ഈ സാഹചര്യത്തിൽ 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ കവിത, ഈ കവികളുടെ സൃഷ്ടിയുടെ കാലഘട്ടവും നാം ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം പഠിക്കേണ്ടതുണ്ട്.

ഞങ്ങളുടെ ജോലിയുടെ പ്രധാന ഭാഗം സംഗീത സൃഷ്ടികളുടെ വിശകലനത്തിനായി നേരിട്ട് നീക്കിവയ്ക്കും. ആദ്യം, പഠിച്ച കൃതികളുടെ പൊതുവായ രൂപം, അവയുടെ ഹാർമോണിക് സവിശേഷതകൾ, സംഗീതസംവിധായകന്റെ എഴുത്ത് സാങ്കേതികതകൾ, ടോണൽ പ്ലാൻ എന്നിവ മനസിലാക്കാൻ ഒരു സംഗീതവും സൈദ്ധാന്തികവുമായ വിശകലനം നടത്തേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്.

പ്രധാന ഭാഗത്തിന്റെ രണ്ടാമത്തെ അധ്യായം ഒരു വോക്കൽ-കോറൽ വിശകലനമായിരിക്കും, അതിൽ ഞങ്ങൾ നിർദ്ദിഷ്ട ഗാനങ്ങളും ഒപ്പം പ്രകടന സവിശേഷതകൾ, nuance, melodic movement, tessitura and range.

ആദ്യ അധ്യായത്തിലേക്ക് വരുമ്പോൾ, പവൽ ഗ്രിഗോറിവിച്ച് ചെസ്‌നോക്കോവ് ആഴത്തിലുള്ള മാന്യനായ ഒരു വ്യക്തിയാണെന്ന് ഞാൻ പറയാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു, തന്റെ കാവ്യാത്മകവും സെൻസിറ്റീവുമായ ആത്മാവിന്റെ നിഷ്കളങ്കമായ ലാളിത്യവും ഉടനടി തന്റെ പുരോഗമന കാലം വരെ സംരക്ഷിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന് സ്ഥിരോത്സാഹവും ധാർഷ്ട്യവുമുണ്ടായിരുന്നു, നേരത്തെ വരച്ച അഭിപ്രായങ്ങൾ മനസ്സില്ലാമനസ്സോടെ ഉപേക്ഷിച്ചു, ന്യായവിധിയിലും പ്രസ്താവനകളിലും നേരിട്ട്. നമ്മൾ പഠിക്കുന്ന കമ്പോസറുടെ വ്യക്തിഗത സവിശേഷതകൾ ഇവയാണ്.

.ചരിത്രപരമായ - ശൈലീപരമായ അവലോകനം

1.1XIX-ന്റെ അവസാന കാലഘട്ടത്തിന്റെ ചരിത്രപരവും ശൈലീപരവുമായ വിശകലനം - XX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭം

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ റഷ്യ പ്രവേശിച്ച ചരിത്രവികസനത്തിന്റെ പുതിയ കാലഘട്ടം സാമൂഹികവും സാംസ്കാരികവുമായ ജീവിതത്തിന്റെ എല്ലാ മേഖലകളിലും കാര്യമായ മാറ്റങ്ങളും മാറ്റങ്ങളുമാണ്. റഷ്യയുടെ സാമൂഹിക-സാമ്പത്തിക ഘടനയിൽ നടന്ന ആഴത്തിലുള്ള പ്രക്രിയകൾ സാമൂഹിക ചിന്ത, ശാസ്ത്രം, വിദ്യാഭ്യാസം, സാഹിത്യം, കല എന്നിവയുടെ വികാസത്തെ അടയാളപ്പെടുത്തുന്ന വൈവിധ്യമാർന്ന പ്രതിഭാസങ്ങളിൽ മുദ്ര പതിപ്പിച്ചു.

പവൽ ഗ്രിഗോറിവിച്ച് ചെസ്നോക്കോവ് 1877 ൽ ജനിച്ചു. ഇക്കാലത്തെ റഷ്യൻ നയം സാമ്പത്തികവും സാമൂഹികവുമായ ബന്ധങ്ങളെ നിയന്ത്രിക്കുന്നു. നിക്കോളാസ് രണ്ടാമന്റെ ഭരണകാലത്ത്, വ്യവസായത്തിന്റെ ഉയർന്ന വളർച്ച നിരീക്ഷിക്കപ്പെടുന്നു; അക്കാലത്ത് ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന സാമ്പത്തിക വീണ്ടെടുക്കൽ. ഒന്നാം ലോകമഹായുദ്ധത്തിന്റെ തുടക്കത്തോടെ, റഷ്യ പ്രധാനമായും കാർഷിക രാജ്യമായി നിലനിന്നിരുന്നു. പൊതുവിദ്യാഭ്യാസത്തിനും സംസ്‌കാരത്തിനുമുള്ള ചെലവുകൾ 8 മടങ്ങ് വർധിച്ചു. അങ്ങനെ, യുദ്ധത്തിനു മുമ്പുള്ള കാലഘട്ടത്തിൽ - പവൽ ഗ്രിഗോറിവിച്ച് ചെസ്നോക്കോവ് എന്ന വ്യക്തിയുടെ രൂപീകരണ സമയത്ത് - റഷ്യ ലോക രാഷ്ട്രീയത്തിൽ ആദ്യ സ്ഥാനങ്ങൾ കൈവരിച്ചുവെന്ന് ഞങ്ങൾ നിരീക്ഷിക്കുന്നു.

XIX-ന്റെ അവസാനത്തിൽ - XX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ റഷ്യയുടെ സംസ്കാരത്തിൽ, ഫലപ്രദമായ സൃഷ്ടിപരമായ ഉയർച്ചയും നിരീക്ഷിക്കപ്പെടുന്നു. സമൂഹത്തിന്റെ ആത്മീയ ജീവിതം, രണ്ട് നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ തുടക്കത്തിൽ രാജ്യത്തിന്റെ മുഖത്ത് സംഭവിച്ച ദ്രുതഗതിയിലുള്ള മാറ്റങ്ങൾ, ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ റഷ്യയുടെ പ്രക്ഷുബ്ധമായ രാഷ്ട്രീയ ചരിത്രം, അസാധാരണമായ സമ്പത്തും വൈവിധ്യവും കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചു. "നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ റഷ്യയിൽ ഒരു യഥാർത്ഥ സാംസ്കാരിക നവോത്ഥാനം ഉണ്ടായിരുന്നു," N.A. ബെർഡിയേവ് എഴുതി, "അക്കാലത്ത് ജീവിച്ചിരുന്നവർക്ക് മാത്രമേ നമ്മൾ അനുഭവിച്ചറിഞ്ഞിട്ടുള്ളൂ, എന്തൊരു സൃഷ്ടിപരമായ ഉയർച്ചയാണ് റഷ്യൻ ആത്മാക്കളെ പിടികൂടിയത്." റഷ്യൻ ശാസ്ത്രജ്ഞരുടെ സർഗ്ഗാത്മകത, സാഹിത്യത്തിന്റെയും കലയുടെയും രൂപങ്ങൾ ലോക നാഗരികതയുടെ ഖജനാവിൽ വലിയ സംഭാവന നൽകി.

XIX അവസാനം - XX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭം. റഷ്യൻ ദാർശനിക ചിന്തയുടെ വികാസത്തിലെ അസാധാരണമായ ഫലപ്രദമായ കാലഘട്ടമായിരുന്നു. സമൂഹത്തെ കീറിമുറിച്ച നിശിത സംഘർഷങ്ങളുടെ അന്തരീക്ഷത്തിൽ, വേദനാജനകമാണ് പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായ തിരയലുകൾറഷ്യൻ മത തത്ത്വചിന്ത തഴച്ചുവളർന്നു, അത് രാജ്യത്തിന്റെ ആത്മീയ ജീവിതത്തിലെ ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ പ്രതിഭാസമായി മാറി. ഒരുതരം മതപരമായ നവോത്ഥാനം ബുദ്ധിമാനായ തത്ത്വചിന്തകരുടെ ഒരു ഗാലക്സിയുടെ സൃഷ്ടിയായിരുന്നു - N.A. ബെർഡിയേവ്, V.V. റൊസനോവ്, E.N. ട്രൂബെറ്റ്സ്കോയ്, P.A. ഫ്ലോറെൻസ്കി, എസ്.എൽ. ഫ്രാങ്ക് തുടങ്ങിയവർ. റഷ്യൻ തത്ത്വചിന്തയുടെ പ്രസക്തമായ പാരമ്പര്യങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, സാമൂഹികതയെക്കാൾ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ മുൻഗണന അവർ ഉറപ്പിച്ചു, സമന്വയത്തിനുള്ള ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട മാർഗങ്ങൾ കണ്ടു. പബ്ലിക് റിലേഷൻസ്വ്യക്തിയുടെ ധാർമ്മിക സ്വയം മെച്ചപ്പെടുത്തലിൽ. റഷ്യൻ മത തത്ത്വചിന്ത, അതിന്റെ ആരംഭം ക്രിസ്ത്യൻ ആത്മീയതയുടെ അടിത്തറയിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കാനാവാത്തതാണ്, ഇത് ലോക ദാർശനിക ചിന്തയുടെ കൊടുമുടികളിലൊന്നായി മാറി, മനുഷ്യന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ തൊഴിലിന്റെയും സംസ്കാരത്തിന്റെ അർത്ഥത്തിന്റെയും വിഷയത്തിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു. ചരിത്രവും മറ്റ് വിഷയങ്ങളും എപ്പോഴും മനുഷ്യ മനസ്സിനെ ഉത്തേജിപ്പിക്കുന്നു. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ രാജ്യം അനുഭവിച്ച പ്രക്ഷോഭങ്ങളോടുള്ള മികച്ച റഷ്യൻ ചിന്തകരുടെ ഒരു പ്രത്യേക പ്രതികരണം 1909 ൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച "നാഴികക്കല്ലുകൾ" എന്ന ശേഖരമാണ്. രാഷ്ട്രീയ അനുഭാവം കാരണം ലിബറൽ ക്യാമ്പിൽ ഉൾപ്പെട്ടിരുന്ന എൻ.എ.ബെർഡിയേവ്, എസ്.എൻ.ബൾഗാക്കോവ്, പി.ബി.സ്ട്രൂവ്, എസ്.എൽ.ഫ്രാങ്ക് എന്നിവരാണ് ശേഖരത്തിലെ ലേഖനങ്ങൾ എഴുതിയത്.

തീവ്രമായ, വിവിധ ദിശകളുടെ പോരാട്ടത്തിൽ, റഷ്യയുടെ സാഹിത്യജീവിതം മുന്നോട്ട് പോയി, അവരുടെ മുൻഗാമികളുടെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ വികസിപ്പിച്ചെടുത്ത നിരവധി മികച്ച യജമാനന്മാരുടെ പ്രവർത്തനത്താൽ അടയാളപ്പെടുത്തി. 90-900 കളിൽ, "റഷ്യൻ ഭൂമിയിലെ മഹാനായ എഴുത്തുകാരൻ" എൽഎൻ ടോൾസ്റ്റോയ് തന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ തുടർന്നു. റഷ്യൻ യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ പ്രസക്തമായ പ്രശ്നങ്ങൾക്കായി സമർപ്പിച്ച അദ്ദേഹത്തിന്റെ പരസ്യ പ്രസംഗങ്ങൾ വലിയ ജനരോഷത്തിന് കാരണമായി. എ.പി.ചെക്കോവിന്റെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ഉയർച്ച 90-കളിൽ - 900-കളുടെ തുടക്കത്തിലാണ്. XIX ന്റെ അവസാനത്തെ - XX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ പഴയ തലമുറയിലെ എഴുത്തുകാരുടെ മികച്ച പ്രതിനിധി. V.G.Korolenko ആയിരുന്നു. സാങ്കൽപ്പിക-കലാകാരൻ, ധീരനായ പബ്ലിസിസ്റ്റ് വി.ജി.കൊറോലെയ്‌ക്കോ ഏത് സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തിനും അക്രമത്തിനും എതിരെ സ്ഥിരമായി സംസാരിച്ചു - പ്രതിവിപ്ലവമോ അല്ലെങ്കിൽ നേരെമറിച്ച്, വിപ്ലവാത്മകമോ - അവർ ധരിക്കില്ല. XIX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 90 കളുടെ ആദ്യ പകുതിയിൽ. എ.എം.ഗോർക്കിയുടെ എഴുത്ത് പ്രവർത്തനം ആരംഭിച്ചു, വിപ്ലവത്തിന്റെ സേവനത്തിൽ തന്റെ കഴിവുകൾ സമർപ്പിച്ചു. I.A. Bunin, V.V. Veresaev, A.I. Kuprin, A.N. Tolstoy, N.G. Garin-Mikhailovsky, E.V. Chirikov തുടങ്ങിയ എഴുത്തുകാരുടെ കൃതികൾ.

80 കളിൽ - XIX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 90 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ. റഷ്യൻ പ്രതീകാത്മകതയുടെ ഉത്ഭവം പിന്നോട്ട് പോകുന്നു, 90 കളിൽ അത് "കലയ്ക്ക് വേണ്ടി കല" എന്ന സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ ബാനറിന് കീഴിൽ സംസാരിക്കുന്ന ഏറെക്കുറെ കൃത്യമായ ആധുനിക സാഹിത്യ പ്രവണതയായി രൂപപ്പെട്ടു. പ്രഗത്ഭരായ നിരവധി കവികളും നോവലിസ്റ്റുകളും ഈ പ്രവണതയിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു (കെ.ഡി. ബാൽമോണ്ട്, ഇസഡ്.എൻ. ഗിപ്പിയസ്, ഡി.എസ്. മെറെഷ്കോവ്സ്കി, എഫ്.കെ. സോളോഗബ്, വി.യാ. ബ്ര്യൂസോവ്, മുതലായവ).

രണ്ട് നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ തുടക്കത്തിൽ, ജൂനിയർ സിംബലിസ്റ്റുകളുടെ സർക്കിളിന്റെ ഭാഗമായിരുന്ന A.A. ബ്ലോക്കിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനം ആരംഭിച്ചു. എ.എ.ബ്ലോക്കിന്റെ കവിത, രാജ്യത്തിന്റെ ജീവിതത്തിലെ അടിസ്ഥാനപരമായ മാറ്റങ്ങളുടെ അനിവാര്യത, ചരിത്രപരമായ ദുരന്തങ്ങൾ, പല കാര്യങ്ങളിലും അക്കാലത്തെ പൊതു മാനസികാവസ്ഥയുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നതായിരുന്നു. XX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ. N.S. Gumilyov, A.A. Akhmatova, M.I. Tsvetaeva റഷ്യൻ കവിതയുടെ മികച്ച ഉദാഹരണങ്ങളായി മാറിയ കൃതികൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

ഒന്നാം ലോകമഹായുദ്ധം ആരംഭിക്കുന്നതിന് തൊട്ടുമുമ്പ്, സാഹിത്യരംഗത്ത് ഒരു പുതിയ പ്രവണത ഉടലെടുത്തു - ഫ്യൂച്ചറിസം, അതിന്റെ പ്രതിനിധികൾ ക്ലാസിക്കുകളുടെ പാരമ്പര്യങ്ങളോടും എല്ലാ ആധുനിക സാഹിത്യത്തോടും ഒരു ഇടവേള പ്രഖ്യാപിച്ചു. ഫ്യൂച്ചറിസ്റ്റുകളുടെ നിരയിൽ, വി.വി.മായകോവ്സ്കിയുടെ കാവ്യാത്മക ജീവചരിത്രം ആരംഭിച്ചു.

1898 ൽ K.S. സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കിയും V.I. യും ചേർന്ന് സ്ഥാപിച്ച മോസ്കോ ആർട്ട് തിയേറ്ററിന്റെ പ്രവർത്തനം. നെമിറോവിച്ച്-ഡാൻചെങ്കോ - ഏറ്റവും വലിയ സംവിധായകരും തിയേറ്റർ സൈദ്ധാന്തികരും.

സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലെ മാരിൻസ്കി തിയേറ്ററും മോസ്കോയിലെ ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററും ഓപ്പറ സംസ്കാരത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കേന്ദ്രങ്ങളായി തുടർന്നു. "സ്വകാര്യ ഘട്ടങ്ങളുടെ" പ്രവർത്തനങ്ങൾ - ഒന്നാമതായി, പ്രശസ്ത മനുഷ്യസ്‌നേഹിയായ എസ്‌ഐ മാമോണ്ടോവ് മോസ്കോയിൽ സ്ഥാപിച്ച "റഷ്യൻ പ്രൈവറ്റ് ഓപ്പറ" യും വലിയ പ്രാധാന്യം നേടി. മഹാനായ ഗായകൻ എഫ്ഐ ചാലിയാപിന്റെ കലാപരമായ വിദ്യാഭ്യാസത്തിൽ അവർ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചു.

അസ്സോസിയേഷൻ ഓഫ് ട്രാവലിംഗ് ആർട്ട് എക്സിബിഷനുകൾ ചിത്രകലയിലെ റിയലിസ്റ്റിക് പാരമ്പര്യങ്ങൾ തുടർന്നു. വാണ്ടറേഴ്സിന്റെ പ്രധാന പ്രതിനിധികളായ വിഎം വാസ്നെറ്റ്സോവ്, പിഇ റെപിൻ, വിഐ സുറിക്കോവ്, വിഡി പോളനോവ് തുടങ്ങിയവരും ജോലി തുടർന്നു. II ലെവിറ്റൻ തന്റെ പ്രശസ്തമായ പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ വരയ്ക്കുന്നു. പ്രതിഭകളാൽ സമൃദ്ധമായ റഷ്യൻ കലാസാഹിത്യ അന്തരീക്ഷത്തിൽ, ചിത്രകലയുടെ വിവിധ മേഖലകളിൽ ഏറ്റവും മികച്ച രീതിയിൽ സ്വയം തെളിയിച്ച ഒരു മിടുക്കനായ മാസ്റ്ററായ വി.എ.സെറോവിന്റേതാണ്. N.K. റോറിച്ചിന്റെ ക്യാൻവാസുകൾ ചരിത്ര പ്രമേയത്തിന് സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. 1904-ൽ, ദാരുണമായി വെട്ടിച്ചുരുക്കി ജീവിത പാതഏറ്റവും വലിയ റഷ്യൻ യുദ്ധ ചിത്രകാരൻ വി.വി.വെരേഷ്ചാഗിൻ, അഡ്മിറൽ എസ്.ഒ മകരോവിനൊപ്പം പെട്രോപാവ്ലോവ്സ്ക് യുദ്ധക്കപ്പലിൽ മരിച്ചു.

XIX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 90 കളുടെ അവസാനത്തിൽ. റഷ്യൻ കലാപരമായ അന്തരീക്ഷത്തിൽ, വേൾഡ് ഓഫ് ആർട്ട് ഗ്രൂപ്പ് പ്രതിനിധീകരിക്കുന്ന ഒരു ആധുനിക പ്രവണത രൂപപ്പെടുന്നു. പ്രതിഭാശാലിയും സൂക്ഷ്മമായ കലാകാരനും കലാചരിത്രകാരനുമായ എ.എൻ.ബെനോയിസായിരുന്നു അതിന്റെ പ്രത്യയശാസ്ത്ര നേതാവ്. ഏറ്റവും പ്രഗത്ഭനായ ചിത്രകാരനും ശില്പിയും ഗ്രാഫിക് ആർട്ടിസ്റ്റും തിയേറ്റർ ഡെക്കറേറ്ററുമായ എം.എ.വ്റൂബെലിന്റെ സൃഷ്ടി "കലയുടെ ലോക"വുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. റഷ്യൻ ചിത്രകലയിലും (V.V. Kandinsky, K.S. Malevich) അമൂർത്തവാദ ദിശ ഉയർന്നുവരുന്നു.

രണ്ട് നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ തുടക്കത്തിൽ, റഷ്യൻ ശില്പകലയിലെ മാസ്റ്റേഴ്സ് പ്രവർത്തിച്ചു - എ.എസ്.ഗോലുബ്കിന, പി.പി.ട്രൂബെറ്റ്സ്കോയ്, എസ്.ടി.കോണെൻകോവ്.

ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ സാംസ്കാരിക ജീവിതത്തിന്റെ ശ്രദ്ധേയമായ സവിശേഷതകളിലൊന്ന് രക്ഷാകർതൃത്വമായിരുന്നു. വിദ്യാഭ്യാസം, ശാസ്ത്രം, കല എന്നിവയുടെ വികസനത്തിൽ രക്ഷാധികാരികൾ സജീവമായി പങ്കെടുത്തു. റഷ്യൻ വാണിജ്യ, വ്യാവസായിക ലോകത്തെ പ്രബുദ്ധരായ പ്രതിനിധികളുടെ പങ്കാളിത്തത്തിന് നന്ദി, ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറി, പുതിയ പാശ്ചാത്യ പെയിന്റിംഗിന്റെ ഷുക്കിൻ, മൊറോസോവ് ശേഖരങ്ങൾ, എസ്ഐ മാമോണ്ടോവിന്റെ സ്വകാര്യ ഓപ്പറ, മോസ്കോ ആർട്ട് തിയേറ്റർഇത്യാദി.

XX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭത്തോടെ. റഷ്യൻ സംഗീതം (ക്ലാസിക്കൽ, മോഡേൺ) ലോകമെമ്പാടും കൂടുതൽ കൂടുതൽ അംഗീകാരം നേടുന്നു. ഈ സമയത്ത്, ഓപ്പറയുടെ മഹാനായ മാസ്റ്റർ, കമ്പോസർ N.A. റിംസ്കി-കോർസകോവ്, സൃഷ്ടിക്കുന്നത് തുടർന്നു. സിംഫണിക്, ചേംബർ സംഗീത മേഖലയിൽ, യഥാർത്ഥ മാസ്റ്റർപീസുകൾ സൃഷ്ടിച്ചത് A.K. ഗ്ലാസുനോവ്, S.V. റഖ്മാനിനോവ്, A.N. സ്ക്രിയാബിൻ, M.A. ബാലകിരേവ്, R.M. ഗ്ലിയർ തുടങ്ങിയവരാണ്.

വിപ്ലവത്തിനു മുമ്പുള്ള കാലഘട്ടത്തിലെ കോറൽ സംഗീതം സവിശേഷതകൾ പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു, അത് പിന്നീട് മുഴുവൻ റഷ്യൻ സംഗീത സംസ്കാരത്തിന്റെയും സ്വഭാവമായി മാറി. റഷ്യയുടെ പൊതുജീവിതത്തിൽ സജീവ ശക്തികളായി ബഹുജനങ്ങളുടെ പ്രകടനങ്ങൾ "സാർവത്രികത", "സംയുക്തത" എന്നീ ആശയങ്ങൾക്ക് കാരണമായി. ഈ ആശയങ്ങളുടെ സ്വാധീനത്തിൽ, മുഴുവൻ റഷ്യൻ കലാസംസ്കാരത്തിലും നുഴഞ്ഞുകയറി, സംഗീതത്തിൽ കോറൽ തത്വത്തിന്റെ പങ്ക് വർദ്ധിച്ചു.

കോറൽ സംഗീതത്തിന്റെ കച്ചേരി വിഭാഗത്തിന്റെ വികസനത്തിൽ, രണ്ട് പ്രധാന പ്രവണതകൾ സ്വഭാവ സവിശേഷതയായി മാറി: ദാർശനികവും ധാർമ്മികവുമായ സ്വഭാവത്തിന്റെ പ്രശ്നങ്ങളുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ സൃഷ്ടിച്ച വലിയ സ്വര, സിംഫണിക് സൃഷ്ടികൾ, കോറൽ മിനിയേച്ചറുകൾ (കോറൽ റൊമാൻസ്), വലിയ ഗായകസംഘങ്ങൾ. ഒരു വ്യക്തിയുടെ ആത്മീയ ജീവിതത്തിന്റെ മേഖലയെയും പ്രകൃതിയുമായുള്ള അവന്റെ ബന്ധത്തെയും പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന രൂപങ്ങൾ ഉടലെടുത്തു. ഈ സൃഷ്ടിയുടെ സന്ദർഭം കാരണം, കോറൽ മിനിയേച്ചറുകളുടെ (ഒരു കാപ്പെല്ല ഗായകസംഘം) പഠനത്തെക്കുറിച്ച് ഞങ്ങൾ കൂടുതൽ വിശദമായി സംസാരിക്കും.

മുകളിൽ സൂചിപ്പിച്ചതുപോലെ, കോറൽ വിഭാഗങ്ങളുടെ ദ്രുതഗതിയിലുള്ള വികസനം പ്രാഥമികമായി സാമൂഹിക ഘടകങ്ങളാൽ നിർണ്ണയിക്കപ്പെട്ടു. അവരുടെ ആവിഷ്‌കാര സാധ്യതകൾക്ക് കാരണം മാറിയ ചരിത്രസാഹചര്യങ്ങളാൽ അനുശാസിക്കുന്ന സമൂഹത്തിന്റെ പുതിയ ആവശ്യങ്ങളാണ്.

80-കളിലും 90-കളിലും സെന്റ് യുണൈറ്റഡിലെ "ബെലിയേവ് സർക്കിൾ" 80 കളിലും 90 കളിലും 80 കളിലും 90 കളിലും കോറൽ അവതരണത്തിന്റെ തരങ്ങൾ, അതിന്റെ രൂപങ്ങൾ, കോറൽ അവതരണ രീതികൾ എന്നിവയുടെ വികസനത്തിൽ, പൂർണ്ണമായും കോറൽ വിഭാഗത്തിന്റെ സ്ഥാപനത്തിൽ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചു എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്. റഷ്യൻ സംഗീത വ്യക്തിയും പ്രസാധകനുമായ എം.എഫ്. ബെലിയേവിനെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു യുവതലമുറ"ന്യൂ റഷ്യൻ മ്യൂസിക് സ്കൂൾ". ബിവി അസഫീവിന്റെ നിർവചനമനുസരിച്ച്, “ഗുണനിലവാരത്തിന്റെ കാര്യത്തിൽ ... അത്ര മികച്ച വ്യക്തിഗത ഗായകസംഘങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നില്ല” (19-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെയും ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലെയും റഷ്യൻ സംഗീതം), അവ പ്രധാനമായും സംഗീതസംവിധായകരുടേതായിരുന്നു. "മോസ്കോ സ്കൂൾ" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന, ഈ ദിശയുടെ രൂപീകരണത്തിനും വികാസത്തിനും പീറ്റേഴ്സ്ബർഗേഴ്സിന്റെ സംഭാവന സംഗീത സർഗ്ഗാത്മകതഒരു നിശ്ചിത അർത്ഥം ഉണ്ടായിരുന്നു. അവരുടെ രചനകളിലൂടെ അവർ കോറൽ സംഗീതത്തിന്റെ വിഭാഗങ്ങളിലേക്ക് ധാരാളം പുതിയ കാര്യങ്ങൾ കൊണ്ടുവന്നു. ഒന്നാമതായി, ഈഡിപ്പസിന്റെ അകമ്പടിയോടെ വലിയ തോതിലുള്ള ഗായകസംഘങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുത്തേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്, എം പി മുസ്സോർഗ്‌സ്‌കി എഴുതിയ സെന്നാഷെറിബിന്റെയും ജോഷ്വയുടെയും പരാജയം. സംഗീത നാടകത്തിന്റെ തീവ്രതയുടെയും മതേതര ഗാനശൈലിയുടെ സ്മാരകവൽക്കരണത്തിന്റെയും ദിശയിൽ ആദ്യത്തേത് അവരായിരുന്നു. കോറൽ മിനിയേച്ചർ എ കാപ്പെല്ലയുടെ വിഭാഗത്തിന്റെ വികസനത്തിൽ ഗുണപരമായി ഒരു പുതിയ ഘട്ടം റിംസ്കി - കോർസകോവ്, മുസ്സോർഗ്സ്കി, കുയി, ബാലകിരേവ്, എ. ലിയാഡോവ് എന്നിവരുടെ കോറൽ ക്രമീകരണങ്ങളും കോറൽ ക്രമീകരണങ്ങളും വഴി തുറന്നു.

ഒരു കാപ്പെല്ല ഗായകസംഘത്തിന് സംഗീതം എഴുതിയ സംഗീതസംവിധായകരുടെ വ്യക്തിഗത ശൈലിയിലുള്ള സവിശേഷതകൾ ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ റഷ്യൻ സംഗീതത്തിന്റെ വികാസത്തിന്റെ വൈവിധ്യത്തെയും ചലനാത്മകതയെയും പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു. ആധുനിക സംഗീതത്തിന്റെയും കവിതയുടെയും സമന്വയമാണ് അതിന്റെ വെളിപ്പെടുത്തലിൽ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചത്. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിലെ കവികളുടെ പല കൃതികളും കോറൽ രചനകൾക്ക് അടിസ്ഥാനമായി. ആധുനിക കവിതയിൽ പ്രാവീണ്യം നേടുന്നത് സംഗീതസംവിധായകർക്ക് ജീവിതവുമായും ശ്രോതാക്കളുമായും വിശാലമായ ബന്ധം സ്ഥാപിക്കാനും ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തിന്റെ വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന സംഘർഷങ്ങളെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കാനും സംഗീതത്തിന്റെ ഉചിതമായ ആലങ്കാരികവും വൈകാരികവുമായ ഘടന വികസിപ്പിക്കാനും അനുവദിച്ചു. വൈവിധ്യമാർന്ന കാവ്യാത്മക സ്രോതസ്സുകളിലേക്കുള്ള അഭ്യർത്ഥനയ്ക്കും അവയുടെ ആലങ്കാരിക മേഖലയിലേക്കുള്ള കടന്നുകയറ്റത്തിനും നന്ദി, പ്രത്യയശാസ്ത്രം - തീമാറ്റിക് ഉള്ളടക്കംകോറൽ സംഗീതം, സംഗീത ഭാഷ കൂടുതൽ വഴക്കമുള്ളതായി മാറി, കൃതികളുടെ രൂപങ്ങൾ കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമായി, കോറൽ രചന സമ്പുഷ്ടമായി.

അവരുടെ കൃതികളിൽ, രചയിതാക്കൾ വോക്കൽ-കോറൽ ടെക്നിക്കിന്റെ മാർഗങ്ങളിലും കോറൽ അവതരണ രീതികളിലും വളരെയധികം ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി. അവരുടെ സംഗീതം ഡൈനാമിക് ഷേഡുകൾ നിറഞ്ഞതാണ്, ഉച്ചാരണ ആവിഷ്കാര മാർഗങ്ങൾ അതിൽ ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം വഹിക്കുന്നു. കോറൽ ടെക്സ്ചർ വൈവിധ്യവത്കരിക്കാൻ അനുവദിക്കുന്ന കോറൽ അവതരണത്തിന്റെ ഏറ്റവും സാധാരണമായ രീതി, ഭാഗത്തിന്റെ വിഭജനമാണ് (ഡിവിസി).

സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിൽ നിന്നുള്ള സംഗീതസംവിധായകരുടെ കോറൽ സംഗീതം, അതിന്റെ അസമമായ മൂല്യം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, നിരവധി ഗായകസംഘങ്ങളുടെ ശേഖരത്തിന്റെ വികാസത്തിന് കാരണമായി. എം മുസ്സോർഗ്സ്കി, എൻ റിംസ്കി - കോർസകോവ്, സി കുയി, എ റൂബിൻസ്റ്റൈൻ, എ അരെൻസ്കി, എ ലിയാഡോവ്, എം ബാലകിരേവ് എന്നിവരുടെ കൃതികളിൽ അന്തർലീനമായ ശബ്ദവും സാങ്കേതികവുമായ ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ മറികടക്കുന്നു. അർഖാൻഗെൽസ്‌കി, എ. കോപിലോവ, എൻ. ചെറെപ്‌നിന, എഫ്. അക്കിമെൻകോ, എൻ. സോകോലോവ, വി. സോളോതരേവ എന്നിവർ സംഭാവന നൽകി. സൃഷ്ടിപരമായ വളർച്ചഗാനമേള പ്രകടനം.

മോസ്കോയിലെ റഷ്യൻ കോറൽ സൊസൈറ്റിയെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ള കമ്പോസർമാർ, അതിന്റെ ആവശ്യങ്ങളോട് പ്രതികരിച്ചുകൊണ്ട്, ടോണൽ, ഹാർമോണിക് ഫംഗ്ഷനുകളുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ നിർമ്മിച്ച ഹോമോഫോണിക് സംഗീതം എഴുതി. അത്ഭുതകരമായ പ്രകടന പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ വിപുലമായ വികസനം ഗായകസംഘങ്ങൾഈ മേഖലയിലെ കമ്പോസർമാരുടെ മുഴുവൻ ഗാലക്സിയുടെയും സർഗ്ഗാത്മകതയെ ഉത്തേജിപ്പിച്ചു. അതാകട്ടെ, റഷ്യൻ പ്രൊഫഷണൽ, നാടോടി ആലാപനത്തിന്റെ മികച്ച പാരമ്പര്യങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ഒരു കാപ്പല്ലയുടെ യഥാർത്ഥ കലാസൃഷ്ടികൾ ഗായകസംഘങ്ങളുടെ പ്രകടന കഴിവുകളുടെ സ്വര സമ്പുഷ്ടീകരണത്തിനും വളർച്ചയ്ക്കും കാരണമായി.

ഈ വിഭാഗത്തെ സ്വതന്ത്രവും ശൈലീപരമായി വേറിട്ടതുമായ സംഗീത സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ തലത്തിലേക്ക് ഉയർത്തുന്നതിൽ ഒരു വലിയ യോഗ്യത സെർജി ഇവാനോവിച്ച് തനീവ് (1856 - 1915) യുടേതാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ രചനകൾ റഷ്യൻ വിപ്ലവത്തിനു മുമ്പുള്ള കോറൽ ആർട്ടിലെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന നേട്ടമായിരുന്നു, കൂടാതെ മോസ്കോ "കോയർ കമ്പോസർമാരുടെ" ഗാലക്സിയിൽ വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തി, ഇത് ഒരു പുതിയ ദിശയെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു (അതിൽ പവൽ ഗ്രിഗോറിവിച്ച് ചെസ്നോക്കോവ് ഉൾപ്പെടുന്നു). ഉയർന്ന പ്രതിഭാധനനായ സംഗീതസംവിധായകൻ, ഒരു പ്രധാന സംഗീത, പൊതു വ്യക്തി, ആഴത്തിലുള്ള സംഗീതജ്ഞൻ, ചിന്തകൻ, ശാസ്ത്രജ്ഞൻ, അധ്യാപകൻ എന്നീ നിലകളിൽ തന്റെ അധികാരമുള്ള എസ്.ഐ.തനയേവ് റഷ്യൻ കോറൽ സംസ്കാരത്തിന്റെ വികാസത്തിൽ വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തി.

മിക്കവാറും എല്ലാ മോസ്കോ "കോയർ കമ്പോസർമാരും", അവരിൽ പലരും തനയേവിന്റെ നേരിട്ടുള്ള വിദ്യാർത്ഥികളായിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ മനോഭാവങ്ങൾ, തത്വങ്ങൾ, കാഴ്ചപ്പാടുകൾ എന്നിവയാൽ സ്വാധീനിക്കപ്പെട്ടു, ഇത് സർഗ്ഗാത്മകതയിലും പെഡഗോഗിക്കൽ ആവശ്യകതകളിലും പ്രതിഫലിച്ചു.

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ റഷ്യൻ സംഗീത ജീവിതത്തിൽ കോറൽ സംഗീത നിർമ്മാണത്തിന്റെ വളർച്ചയാണ് കാപ്പെല്ല കോറൽ വിഭാഗത്തിലുള്ള തനയേവിന്റെ താൽപ്പര്യത്തിന് കാരണമായത്.

തനയേവ് സെക്കുലർ കോറൽ സംഗീതം മാത്രമാണ് എഴുതിയത്. അതേ സമയം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ നിരവധി ജീവിത വിഷയങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു: പ്രകൃതിയുടെ ചിത്രങ്ങളിലൂടെ ജീവിതത്തിന്റെ അർത്ഥത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ചിന്തകൾ അറിയിക്കുന്നത് മുതൽ (പി.ജി. ചെസ്നോക്കോവിന്റെ വിശകലനം ചെയ്ത കൃതികളിൽ ഞങ്ങൾ പിന്നീട് നിരീക്ഷിക്കും) ആഴത്തിലുള്ള ദാർശനികവും ധാർമ്മികവുമായ പ്രശ്നങ്ങൾ വെളിപ്പെടുത്തുന്നത് വരെ. കവിതയുടെ കാര്യത്തിൽ, തനയേവ് എഫ്. ത്യുത്ചേവിന്റെയും വൈ. പോളോൺസ്‌കിയുടെയും കവിതകളെ തിരഞ്ഞെടുത്തു, അത് പി.ജി. ചെസ്‌നോക്കോവിലും ഞങ്ങൾ നിരീക്ഷിക്കുന്നു: തനയേവിനും ചെസ്‌നോക്കോവിനും ഒരേ സാഹിത്യ സ്രോതസ്സുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ഗായകസംഘങ്ങളുണ്ടെന്നത് ശ്രദ്ധേയമാണ്, ഉദാഹരണത്തിന്, ഞങ്ങൾ. Tyutchev ന്റെ വാക്യങ്ങളിൽ "Alpy" എന്ന ഗായകസംഘം പരിഗണിക്കുന്നു.

പുരാതന റഷ്യൻ പാരമ്പര്യങ്ങൾക്കായി പരിശ്രമിക്കുന്ന "റഷ്യൻ ഘടകത്തോടുള്ള" താൽപ്പര്യം 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ - 20-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ സ്വഭാവമായി മാറി എന്നതും ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്. റഷ്യൻ ആരാധനാ സംഗീതത്തിന്റെ മൗലികതയെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയം അലക്സാണ്ടർ ദിമിട്രിവിച്ച് കസ്റ്റാൽസ്കിയുടെ (1856 - 1926) കൃതിയിൽ പ്രായോഗിക വികാസം നേടി. അലക്സാണ്ടർ ടിഖോനോവിച്ച് ഗ്രെചാനിനോവ് (1864 - 1956) വ്യത്യസ്ത ശൈലികളുടെ ബോധപൂർവമായ സമന്വയത്തിന്റെ പാത പിന്തുടർന്നു, സ്നാമെനി മന്ത്രത്തിന്റെ മെലഡി ഒരു അടിസ്ഥാനമായി എടുക്കുകയും പള്ളി ആലാപനത്തിന്റെ രൂപങ്ങളെ "സിംഫണിസ്" ചെയ്യാൻ ശ്രമിക്കുകയും ചെയ്തു.

അവസാനമായി, ഞങ്ങളുടെ സൃഷ്ടിയുടെ ആദ്യ അധ്യായം പൂർത്തിയാക്കി, നമുക്ക് പവൽ ഗ്രിഗോറിവിച്ച് ചെസ്നോക്കോവിന്റെ (1877 - 1944) കൃതിയെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കാം. പ്രധാന പ്രതിനിധികൾറഷ്യൻ കോറൽ സംസ്കാരം, പ്രമുഖ ഗായകസംഘം ഡയറക്ടറും റഷ്യൻ കോറൽ സൊസൈറ്റിയുടെ കണ്ടക്ടറും, സംഗീത അധ്യാപകനും രീതിശാസ്ത്രജ്ഞനും. "കോറൽ കൾച്ചർ" എന്ന അധ്യായത്തിലെ "ഓൺ കോറൽ ആർട്ട്" എന്ന പുസ്തകത്തിൽ ബി അസഫീവ് പി ജി ചെസ്‌നോക്കോവിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ വിശകലനത്തിൽ പോലും സ്പർശിക്കുന്നില്ലെന്നും ഒരു അടിക്കുറിപ്പിൽ ചുരുക്കമായി പരാമർശിക്കുന്നുവെന്നും ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്: "പി.ജി.യുടെ ഗാനരചനകൾ. ചെസ്‌നോക്കോവ് മികച്ചതായി തോന്നുന്നു ... , എന്നാൽ അവയെല്ലാം കസ്റ്റാൽസ്കിയുടെ ഗായകസംഘങ്ങളുടെ ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ കാര്യത്തിൽ കൂടുതൽ ഉപരിപ്ലവവും ദരിദ്രവുമാണ്. ചെസ്‌നോക്കോവിന്റെ ശൈലി ഗംഭീരമായ ഒരു കരകൗശലം മാത്രമാണ്.

തന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ വിപ്ലവത്തിനു മുമ്പുള്ള കാലഘട്ടത്തിൽ, അദ്ദേഹം ആരാധനാ സംഗീതത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ സ്വയം സമർപ്പിച്ചു. ആധികാരികമായ പഴയ കീർത്തനങ്ങളുടെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ക്രമീകരണങ്ങളിൽ റൊമാൻസ് സ്വരങ്ങൾ അവതരിപ്പിച്ചുവെന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്. റഷ്യൻ ഗാനരചനാ പ്രണയത്തിന്റെ വഴിത്തിരിവുകൾ (ഉദാഹരണത്തിന്, "യുവർ സീക്രട്ട് സപ്പേഴ്സ്") സ്വാംശീകരിച്ച ചെസ്നോക്കോവിന്റെ പള്ളി ഗായകസംഘം "പരിശുദ്ധിയുടെ അനുയായികളിൽ നിന്ന് വിമർശനത്തിന് കാരണമായി. പള്ളി ശൈലി"ക്ഷേത്രത്തിന് അനുചിതമായ ക്ഷീണം" എന്നതിന്. ഒരു മൾട്ടി-ടെർട്ട് ഘടനയുടെ ഗംഭീരമായ കോർഡുകളോടുള്ള അഭിനിവേശത്തിനും കമ്പോസർ വിമർശിക്കപ്പെട്ടു, പ്രത്യേകിച്ചും, വിവിധ ഫംഗ്ഷനുകളുടെ നോൺ-കോർഡുകൾ, പുരാതന മന്ത്രങ്ങളുടെ സമന്വയത്തിലേക്ക് പോലും അദ്ദേഹം അവതരിപ്പിച്ചു. കെ.ബി.പിറ്റ്സ തന്റെ “മാസ്റ്റേഴ്സ് ഓഫ് കോറൽ ആർട്ട് അറ്റ് മോസ്കോ കൺസർവേറ്ററി” എന്ന പുസ്തകത്തിൽ ഇതിനെക്കുറിച്ച് ഇനിപ്പറയുന്നവ എഴുതുന്നു: “ഒരു പ്രൊഫഷണൽ നിരൂപകന്റെ കർശനമായ ചെവിയും സൂക്ഷ്മമായ കണ്ണും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്കോറുകളിൽ വ്യക്തിഗത യോജിപ്പുകളുടെ സലൂൺ, ചില വഴിത്തിരിവുകളുടെ വൈകാരിക മാധുര്യം എന്നിവ ശ്രദ്ധിച്ചേക്കാം. സീക്വൻസുകളും. പിയാനോയിൽ സ്കോർ വായിക്കുമ്പോൾ, ഗായകസംഘത്തിലെ ശബ്ദത്തെക്കുറിച്ച് വേണ്ടത്ര വ്യക്തമായ ധാരണയില്ലാതെ ഈ നിഗമനത്തിലെത്തുന്നത് വളരെ എളുപ്പമാണ്. എന്നാൽ ഗായകസംഘം തത്സമയം അവതരിപ്പിക്കുന്ന അതേ ഭാഗം കേൾക്കൂ. വോക്കൽ ശബ്ദത്തിന്റെ കുലീനതയും ആവിഷ്‌കാരവും പിയാനോയിൽ കേട്ടതിനെ ഒരു പരിധി വരെ പരിവർത്തനം ചെയ്യുന്നു. സൃഷ്ടിയുടെ ഉള്ളടക്കം തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ രൂപത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയും ശ്രോതാവിനെ ആകർഷിക്കാനും സ്പർശിക്കാനും ആനന്ദിപ്പിക്കാനും കഴിയും.

ചെസ്‌നോക്കോവിന്റെ രചനകളുടെ വൻ ജനപ്രീതി നിർണ്ണയിക്കുന്നത് അവരുടെ അതിശയകരമായ ശബ്ദമാണ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മികച്ച സ്വരവും കോറൽ കഴിവും, പ്രകൃതിയെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരണയും പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന സാധ്യതകളും. പാടുന്ന ശബ്ദം. വോക്കൽ, കോറൽ പ്രകടനത്തിന്റെ "രഹസ്യം" അദ്ദേഹം അറിയുകയും അനുഭവിക്കുകയും ചെയ്തു. "കഴിഞ്ഞ നൂറുവർഷത്തെ എല്ലാ കോറൽ സാഹിത്യങ്ങളിലൂടെയും നിങ്ങൾക്ക് അടുക്കാൻ കഴിയും, ഗാർസ്‌നിക്കോവിന്റെ കോറൽ ശബ്ദത്തിന്റെ വൈദഗ്ധ്യത്തിന് തുല്യമായി കണ്ടെത്താനാവില്ല," പ്രമുഖ സോവിയറ്റ് ഗായകസംഘം നേതാവ് ജി.എ. ദിമിട്രിവ്സ്കി.

2 ചരിത്രപരവും ശൈലീപരവുമായ വിശകലനം

വി. റഷ്യയുടെ സംസ്കാരത്തിന് അതിന്റെ അഭൂതപൂർവമായ ഉയർച്ചയുടെ കാലഘട്ടമായി. 1812 ലെ ദേശസ്നേഹ യുദ്ധം, റഷ്യൻ സമൂഹത്തിന്റെ മുഴുവൻ ജീവിതത്തെയും ഇളക്കിവിട്ടു, ദേശീയ സ്വയം അവബോധത്തിന്റെ രൂപീകരണത്തെ ത്വരിതപ്പെടുത്തി. ഒരു വശത്ത്, ഇത് റഷ്യയെ വീണ്ടും പടിഞ്ഞാറുമായി അടുപ്പിച്ചു, മറുവശത്ത്, അത് യൂറോപ്യൻ സംസ്കാരങ്ങളിലൊന്നായി റഷ്യൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ രൂപീകരണത്തെ ത്വരിതപ്പെടുത്തി, സാമൂഹിക ചിന്തയുടെയും കലാപരമായ സംസ്കാരത്തിന്റെയും പാശ്ചാത്യ യൂറോപ്യൻ ധാരകളുമായി അടുത്ത ബന്ധമുണ്ട്. അതിൽ സ്വന്തം സ്വാധീനം ചെലുത്തുന്നു.
പാശ്ചാത്യ തത്വശാസ്ത്രപരവും രാഷ്ട്രീയവുമായ പഠിപ്പിക്കലുകൾ റഷ്യൻ സമൂഹം റഷ്യൻ യാഥാർത്ഥ്യവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് സ്വാംശീകരിച്ചു. ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവത്തിന്റെ ഓർമ്മകൾ അപ്പോഴും പുതുമയുള്ളതായിരുന്നു. വിപ്ലവകരമായ റൊമാന്റിസിസം, റഷ്യൻ മണ്ണിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നത്, ഭരണകൂടത്തിന്റെയും സാമൂഹിക ഘടനയുടെയും പ്രശ്നങ്ങൾ, സെർഫോം പ്രശ്നം മുതലായവയിൽ ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി. XIX നൂറ്റാണ്ടിലെ പ്രത്യയശാസ്ത്ര തർക്കങ്ങളിൽ ഒരു പ്രധാന പങ്ക്. റഷ്യയുടെ ചരിത്ര പാതയെയും യൂറോപ്പുമായും പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്യൻ സംസ്കാരവുമായുള്ള അതിന്റെ ബന്ധത്തെക്കുറിച്ചും ചോദ്യം അവതരിപ്പിച്ചു. ഇത് റഷ്യൻ ബുദ്ധിജീവികളെ പാശ്ചാത്യരും (ടി.എം. ഗ്രാനോവ്സ്കി, എസ്.എം. സോളോവിയോവ്, ബി.എൻ. ചിചെറിൻ, കെ.ഡി. കാവെലിൻ) സ്ലാവോഫിൽസ് (എ.എസ്. ഖോംയാക്കോവ്, കെ.എസ്., ഐ. എസ്. അക്സകോവ്, പി.വി., ഐ.വി. കിറീവ്സ്കി, യു.
40-കൾ മുതൽ. പാശ്ചാത്യ ഉട്ടോപ്യൻ സോഷ്യലിസത്തിന്റെ സ്വാധീനത്തിൽ റഷ്യയിൽ വിപ്ലവ ജനാധിപത്യം വികസിക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു.

രാജ്യത്തിന്റെ സാമൂഹിക ചിന്തയിലെ ഈ പ്രതിഭാസങ്ങളെല്ലാം പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ റഷ്യയുടെ കലാപരമായ സംസ്കാരത്തിന്റെ വികാസത്തെ പ്രധാനമായും നിർണ്ണയിച്ചു, എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി, സാമൂഹിക പ്രശ്നങ്ങളിലേക്കും പബ്ലിസിസത്തിലേക്കും അതിന്റെ അടുത്ത ശ്രദ്ധ. റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിന്റെ "സുവർണ്ണകാലം" എന്ന് ശരിയായി വിളിക്കപ്പെടുന്നു, റഷ്യൻ സാഹിത്യം സ്വന്തം വ്യക്തിത്വം നേടുക മാത്രമല്ല, ലോക സംസ്കാരത്തിൽ ഗുരുതരമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തുകയും ചെയ്യുന്ന കാലഘട്ടം.

തീയേറ്റർ, ഫിക്ഷൻ പോലെ, XIX നൂറ്റാണ്ടിൽ. രാജ്യത്തിന്റെ പൊതുജീവിതത്തിൽ വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന പങ്ക് വഹിക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു, ഭാഗികമായി ഒരു പൊതു ട്രിബ്യൂണിന്റെ പങ്ക് ഏറ്റെടുക്കുന്നു. 1803 മുതൽ, റഷ്യൻ സ്റ്റേജിൽ സാമ്രാജ്യത്വ തിയേറ്ററുകൾ ആധിപത്യം പുലർത്തി. 1824-ൽ, പെട്രോവ്സ്കി തിയേറ്ററിന്റെ ട്രൂപ്പ് ഒടുവിൽ ഓപ്പറയായും നാടകമായും വിഭജിച്ചു, അങ്ങനെ ബോൾഷോയ്, മാലി തിയേറ്ററുകൾ സൃഷ്ടിച്ചു. സെന്റ് പീറ്റേർസ്ബർഗിൽ, അലക്സാൻഡ്രിൻസ്കി ആയിരുന്നു പ്രമുഖ തിയേറ്റർ.

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യ-രണ്ടാം പകുതിയിൽ റഷ്യൻ നാടകവേദിയുടെ വികസനം A.N മായി അഭേദ്യമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ നാടകങ്ങൾ ഇന്നുവരെ മാലി തിയേറ്ററിന്റെ വേദിയിൽ നിന്ന് പുറത്തുപോകുന്നില്ല.

XIX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ. ഒരു ദേശീയ സംഗീത സ്കൂളിന്റെ ജനനം. XIX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ ദശകങ്ങളിൽ. റൊമാന്റിക് പ്രവണതകളാൽ ആധിപത്യം പുലർത്തുന്നു, A.N ന്റെ പ്രവർത്തനത്തിൽ പ്രകടമാണ്. വെർസ്റ്റോവ്സ്കി, തന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ ചരിത്ര വിഷയങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ചു. റഷ്യൻ സംഗീത സ്കൂളിന്റെ സ്ഥാപകൻ M. I. ഗ്ലിങ്കയാണ്, പ്രധാന സംഗീത വിഭാഗങ്ങളുടെ സ്രഷ്ടാവ്: ഓപ്പറകൾ ("ഇവാൻ സൂസാനിൻ", "റുസ്ലാൻ ആൻഡ് ല്യൂഡ്മില"), സിംഫണികൾ, പ്രണയങ്ങൾ, അദ്ദേഹം തന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ നാടോടിക്കഥകളുടെ രൂപങ്ങൾ സജീവമായി ഉപയോഗിച്ചു. "ദി ട്രയംഫ് ഓഫ് ബാച്ചസ്" എന്ന ഓപ്പറ-ബാലെയുടെ രചയിതാവും ഓപ്പറയിലെ പാരായണത്തിന്റെ സ്രഷ്ടാവുമായ A. S. Dargomyzhsky, സംഗീത മേഖലയിൽ ഒരു പുതുമയുള്ളവനായി പ്രവർത്തിച്ചു.

XIX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ. ക്ലാസിക്കൽ ബാലെയും ഫ്രഞ്ച് കൊറിയോഗ്രാഫർമാരും (എ. ബ്ലാഷെ, എ. ടിറ്റ്യൂസ്) ആധിപത്യം പുലർത്തി. നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതി ക്ലാസിക്കൽ റഷ്യൻ ബാലെയുടെ ജനനമാണ്. പി.ഐയുടെ ബാലെകളുടെ നിർമ്മാണമായിരുന്നു അതിന്റെ പരകോടി. ചൈക്കോവ്സ്കി ("സ്വാൻ തടാകം", "സ്ലീപ്പിംഗ് ബ്യൂട്ടി") സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ് കൊറിയോഗ്രാഫർ എം.ഐ. പെറ്റിപ.

ചിത്രകലയിലെ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ സ്വാധീനം പ്രാഥമികമായി ഛായാചിത്രത്തിൽ പ്രകടമായി. സിവിൽ പാത്തോസിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയുള്ള ഒ.എ. കിപ്രെൻസ്കിയുടെയും വി.എ. ട്രോപിനിന്റെയും കൃതികൾ മനുഷ്യവികാരങ്ങളുടെ സ്വാഭാവികതയും സ്വാതന്ത്ര്യവും ഉറപ്പിച്ചു. ഒരു ചരിത്ര നാടകത്തിലെ നായകനെന്ന നിലയിൽ ഒരു വ്യക്തിയെക്കുറിച്ചുള്ള റൊമാന്റിക് ആശയം കെ.പി.ബ്ര്യൂലോവിന്റെ ("പോംപേയുടെ അവസാന ദിവസം") ക്യാൻവാസുകളിൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ഇവാനോവ് "ജനങ്ങൾക്ക് ക്രിസ്തുവിന്റെ രൂപം"). റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ സവിശേഷതയായ ദേശീയ, നാടോടി രൂപങ്ങളിലേക്കുള്ള ശ്രദ്ധ എ.ജി വെനറ്റ്സിയാനോവും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്കൂളിലെ ചിത്രകാരന്മാരും സൃഷ്ടിച്ച കർഷക ജീവിതത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളിൽ പ്രകടമായി. ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പിന്റെ കലയും ഉയർച്ച അനുഭവിക്കുന്നു (എസ്. എഫ്. ഷ്ചെഡ്രിൻ, എം. ഐ. ലെബെദേവ്, ഇവാനോവ്). XIX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തോടെ. മുന്നിൽ വരുന്നു തരം പെയിന്റിംഗ്. കർഷകർ, സൈനികർ, ചെറുകിട ഉദ്യോഗസ്ഥർ എന്നിവരുടെ ജീവിതത്തിലെ സംഭവങ്ങളെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്ന P. A. ഫെഡോടോവിന്റെ ക്യാൻവാസുകൾ, സാമൂഹിക പ്രശ്നങ്ങളിൽ ശ്രദ്ധ കാണിക്കുന്നു, ചിത്രകലയും സാഹിത്യവും തമ്മിലുള്ള അടുത്ത ബന്ധം.

XIX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ മൂന്നിലെ റഷ്യൻ വാസ്തുവിദ്യ. വൈകി ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ രൂപങ്ങളിൽ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു - സാമ്രാജ്യ ശൈലി. ഈ പ്രവണതകൾ പ്രകടിപ്പിച്ചത് A. N. Voronikhin (സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലെ കസാൻ കത്തീഡ്രൽ), A. D. Zakharov (അഡ്മിറൽറ്റിയുടെ പുനർനിർമ്മാണം), K. I. Rossi നിർമ്മിച്ച സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിന്റെ കേന്ദ്രത്തിന്റെ മേളങ്ങളിൽ - ജനറൽ സ്റ്റാഫിന്റെ കെട്ടിടമായ അലക്സാണ്ട്രിയ തിയേറ്റർ. , മിഖൈലോവ്സ്കി കൊട്ടാരം, അതുപോലെ മോസ്കോ കെട്ടിടങ്ങൾ (ഒ.ഐ. ബോവ്, ബോൾഷോയ് തിയേറ്റർ ഡി.ഐ., ഗിലാർഡിയുടെ പദ്ധതികൾ). 30 മുതൽ 19-ആം നൂറ്റാണ്ട് വാസ്തുവിദ്യയിൽ, "റഷ്യൻ-ബൈസന്റൈൻ ശൈലി" പ്രകടമാണ്, ഇത് കെ

XIX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ ദശകങ്ങളിൽ. സാഹിത്യത്തിൽ വിദ്യാഭ്യാസ പ്രത്യയശാസ്ത്രത്തിൽ നിന്ന് ശ്രദ്ധേയമായ ഒരു വ്യതിയാനം ഉണ്ട്, വ്യക്തിക്കും അവനുമായുള്ള പ്രധാന ശ്രദ്ധ ആന്തരിക ലോകം, തോന്നുന്നു. ഈ മാറ്റങ്ങൾ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ വ്യാപനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അതിൽ യാഥാർത്ഥ്യത്തിന് വിരുദ്ധമായ ഒരു സാമാന്യവൽക്കരിച്ച ആദർശ ഇമേജ് സൃഷ്ടിക്കൽ ഉൾപ്പെടുന്നു, ശക്തമായ, സ്വതന്ത്ര വ്യക്തിത്വംസമൂഹത്തിന്റെ കീഴ്വഴക്കങ്ങളെ അവഗണിക്കുന്നു. പലപ്പോഴും ആദർശം മുൻകാലങ്ങളിൽ കാണപ്പെട്ടിരുന്നു, ഇത് വർദ്ധിച്ച താൽപ്പര്യത്തിന് കാരണമായി ദേശീയ ചരിത്രം. റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിലെ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ ആവിർഭാവം വി. ഡിസെംബ്രിസ്റ്റ് കവികളുടെ രചനകൾ, അതുപോലെ ആദ്യകാല പ്രവൃത്തികൾ"മനുഷ്യന്റെ അടിച്ചമർത്തപ്പെട്ട സ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്", വ്യക്തിയുടെ ആത്മീയ വിമോചനത്തിനായുള്ള പോരാട്ടത്തിന്റെ ആദർശങ്ങൾ A. S. പുഷ്കിൻ അവനിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു. റൊമാന്റിക് പ്രസ്ഥാനം റഷ്യൻ ചരിത്ര നോവലിന്റെ (എ.എ. ബെസ്റ്റുഷെവ്-മാർലിൻസ്കി, എം.എൻ. സാഗോസ്കിൻ) അടിത്തറയിട്ടു, അതുപോലെ സാഹിത്യ വിവർത്തനത്തിന്റെ പാരമ്പര്യവും. റൊമാന്റിക് കവികൾ ആദ്യം റഷ്യൻ വായനക്കാരനെ പാശ്ചാത്യ യൂറോപ്യൻ, പുരാതന എഴുത്തുകാരുടെ കൃതികളിലേക്ക് പരിചയപ്പെടുത്തി. വി.എ. ഹോമർ, ബൈറൺ, ഷില്ലർ എന്നിവരുടെ കൃതികളുടെ വിവർത്തകനായിരുന്നു സുക്കോവ്സ്കി. N.I വിവർത്തനം ചെയ്ത ഇലിയഡ് നമ്മൾ ഇപ്പോഴും വായിക്കുന്നു. ഗ്നെഡിച്ച്.

1820-കളിലും 30-കളിലും റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ വ്യക്തിയുടെ അനുഭവങ്ങളെ അഭിസംബോധന ചെയ്ത ഗാനരചയിതാക്കളുടെ കൃതിയിൽ സംരക്ഷിച്ചിരിക്കുന്നു (N.M. യാസിക്കോവ്, F.I. Tyutchev, A.A. Fet, A.N. Maikov, Ya.P. Polonsky).

കോൾട്സോവ് അലക്സി വാസിലിവിച്ച് - കവി. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ മൂന്നിലൊന്നിലെ അർബൻ ഫിലിസ്റ്റിനിസത്തിന്റെ (പെറ്റി ആൻഡ് മിഡിൽ അർബൻ ബൂർഷ്വാസി) സാഹിത്യ ശൈലിയുടെ ഏറ്റവും വികസിത ആവിഷ്കാരമാണ് കോൾട്ട്സോവിന്റെ കവിത. കോൾട്‌സോവിന്റെ ആദ്യകാല കാവ്യ പരീക്ഷണങ്ങൾ ദിമിട്രിവിന്റെ കവിതകളുടെ അനുകരണങ്ങളെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു<#"justify">ത്യൂച്ചെവിന്റെ കവിതയെ ഗവേഷകർ നിർവചിച്ചത് ദാർശനിക വരികൾ എന്നാണ്, അതിൽ തുർഗനേവിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, "ഒരിക്കലും നഗ്നമായും അമൂർത്തമായും വായനക്കാരന് ദൃശ്യമാകില്ല, പക്ഷേ എല്ലായ്പ്പോഴും ആത്മാവിന്റെയോ പ്രകൃതിയുടെയോ ലോകത്ത് നിന്ന് എടുത്ത ചിത്രവുമായി ലയിക്കുന്നു, അതിലേക്ക് തുളച്ചുകയറുന്നു. അഭേദ്യമായും വേർപെടുത്താനാകാതെയും അതിലേക്ക് തുളച്ചുകയറുന്നു." അദ്ദേഹത്തിന്റെ വരികളുടെ ഈ സവിശേഷത "വിഷൻ" (1829), "സമുദ്രം ഭൂമിയുടെ ഭൂഗോളത്തെ ആലിംഗനം ചെയ്യുന്നതുപോലെ ..." (1830), "പകലും രാത്രിയും" (1839) തുടങ്ങിയ കവിതകളിൽ പൂർണ്ണമായും പ്രതിഫലിച്ചു.

എന്നാൽ മറ്റൊരു പ്രേരണയുണ്ട്, ഒരുപക്ഷേ ഏറ്റവും ശക്തവും മറ്റുള്ളവയെ എല്ലാം നിർണ്ണയിക്കുന്നതും; ഇത് വളരെ വ്യക്തതയോടെയും ശക്തിയോടെയും ആവിഷ്കരിച്ചത് അന്തരിച്ച വി.എസ്. സോളോവിയോവ്, ജീവിതത്തിന്റെ കുഴപ്പവും നിഗൂഢവുമായ അടിസ്ഥാന തത്വത്തിന്റെ പ്രേരണ. "ലോക അസ്തിത്വത്തിന്റെ ഇരുണ്ട വേരുള്ള നമ്മുടെ കവിയെപ്പോലെ ആഴത്തിൽ ഗോഥെ തന്നെ പിടിച്ചിട്ടില്ല, അത്ര ശക്തമായി അനുഭവപ്പെട്ടില്ല, പ്രകൃതിയും മാനുഷികവുമായ എല്ലാ ജീവജാലങ്ങളുടെയും നിഗൂഢമായ അടിത്തറയെക്കുറിച്ച് വ്യക്തമായി മനസ്സിലാക്കിയില്ല. അർത്ഥം അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് കോസ്മിക് പ്രക്രിയയും വിധിയും മനുഷ്യാത്മാവ്മനുഷ്യരാശിയുടെ മുഴുവൻ ചരിത്രവും. ഇവിടെ, ത്യൂച്ചെവ് ശരിക്കും യഥാർത്ഥമാണ്, മാത്രമല്ല, എല്ലാ കാവ്യസാഹിത്യത്തിലും ഏറ്റവും ശക്തനാണ്.

.സംഗീത സൃഷ്ടികളുടെ വിശകലനം

1 സംഗീത - സൈദ്ധാന്തിക വിശകലനം

ഞങ്ങളുടെ ജോലിയിൽ, വിശദമായ വിശകലനത്തിനായി, പി.ജി. ചെസ്നോക്കോവിന്റെ 4 ഗായകസംഘങ്ങൾ എടുക്കുന്നു: എഫ്.ത്യൂച്ചെവ് "ആൽപ്സ്", "സ്പ്രിംഗ് ശാന്തം" എന്നീ വാക്യങ്ങളിലേക്കുള്ള രണ്ട് ഗായകസംഘങ്ങൾ, എ. കോൾട്സോവ് "ഫോറസ്റ്റ്", ഒരു ഗായകസംഘം. കെ. ഗ്രെബെൻസ്കിയുടെ വാക്യങ്ങളിലേക്ക് "പ്രഭാതം ചൂടാകുന്നു".

കോറസ് "ഡോൺ ഈസ് ഗ്ലിമ്മറിംഗ്" ഓപ്. 28, നമ്പർ 1 ചെസ്‌നോക്കോവിന്റെ ഗാനരചനയ്ക്ക് ഏറ്റവും സാധാരണമായ സൃഷ്ടിയാണ്. ചെസ്‌നോക്കോവ് തന്നെ എഴുതുന്നതുപോലെ: “ചുവടെയുള്ള ഏകദേശ വിശകലനം പഠിക്കാൻ തുടങ്ങുമ്പോൾ, ഈ രചനയുടെ സംഗീതത്തെക്കുറിച്ച് വിശദമായി പരിചയപ്പെടേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്”, ആദ്യം പിയാനോ അവതരണത്തിനും പിന്നീട് കോറൽ സ്‌കോറിനും അനുസൃതമായി. അതിനുശേഷം, നിങ്ങൾ എല്ലാ വിശദീകരണങ്ങളും ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം വായിക്കേണ്ടതുണ്ട്, അവയെ സ്കോറിലെ നൊട്ടേഷനും കുറിപ്പുകളും ഉപയോഗിച്ച് താരതമ്യം ചെയ്യുക.

ഞങ്ങൾ വിശകലനം ചെയ്യുന്ന കൃതി മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളുള്ള രൂപത്തിൽ എഴുതിയിരിക്കുന്നു. ആദ്യ ചലനം ബാർ 19 ൽ അവസാനിക്കുന്നു; രണ്ടാമത്തെ ചലനം, 19-ൽ ആരംഭിക്കുന്നു, അളവ് 44-ന്റെ മധ്യം വരെ നീളുന്നു; അളവ് 44 ന്റെ അവസാനം, മൂന്നാമത്തെ ചലനം ആരംഭിക്കുന്നു. രണ്ടാം ഭാഗത്തിന്റെ അവസാനവും മൂന്നാമത്തേതിന്റെ തുടക്കവും വ്യക്തമായും വ്യക്തമായും പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. ആദ്യ ഭാഗത്തിന്റെ അവസാനത്തെക്കുറിച്ച് ഇത് പറയാനാവില്ല; ഇത് ബാർ 19 ന്റെ മധ്യത്തിൽ അവസാനിക്കുന്നു, മധ്യഭാഗത്ത് നിന്ന് അതിനെ വേർതിരിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരേയൊരു മാർഗ്ഗം മുകളിലുള്ള ചെറിയ സിസൂറയാണ്. ചെസ്നോക്കോവിന്റെ തന്നെ വിശകലനം വഴി നയിക്കപ്പെടുന്ന, സൃഷ്ടിയുടെ ഓരോ ഭാഗവും ഞങ്ങൾ വിശദമായി പരിഗണിക്കും.

ആദ്യത്തെ 18.5 ബാറുകൾ ജി മേജറിന്റെ പ്രധാന കീയിൽ പൂർണ്ണ കാഡെൻസയിൽ അവസാനിക്കുന്ന രണ്ട്-ഭാഗ രൂപമാണ്.

ആദ്യ പീരിയഡ് (ബാറുകൾ 1-6) രണ്ട് വാക്യങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു (ബാറുകൾ 1-3, 4-6) അപൂർണ്ണമായ കാഡൻസുകളിൽ അവസാനിക്കുന്നു. തുടർന്നുള്ള വാക്യം (ബാറുകൾ 7-10) ചെസ്‌നോക്കോവ് ആദ്യ കാലയളവിനെ ഒരു കൂട്ടിച്ചേർക്കലായി പരാമർശിക്കുന്നു, ഇത് രണ്ട് മാനദണ്ഡങ്ങളാൽ വ്യവസ്ഥ ചെയ്യുന്നു: 1) ആ കാലഘട്ടത്തിലെ രണ്ടാമത്തെ വാക്യത്തിലെ ആധിപത്യത്തിന്റെ വർദ്ധിച്ച അഞ്ചാമത്തേത് (എ മൂർച്ചയുള്ള, വി. 5) ഒരു അധിക അവസാന സംഗീത വാക്യം അടിയന്തിരമായി ആവശ്യമാണ്; 2) ഈ വാക്യം "ഒരു നിശ്ചിത സൂക്ഷ്മതയുള്ള ഉദ്ദേശ്യങ്ങളായി വേർതിരിക്കാനാവാത്ത ഒരു സ്വഭാവ വാക്യമാണ്: വിവിധ പരിഷ്കാരങ്ങളിൽ ഈ സ്വഭാവത്തിന്റെ വാക്യങ്ങൾ മുഴുവൻ സൃഷ്ടിയിലുടനീളം സമാനമായ നിഗമനങ്ങളിൽ കാണാം."

ആദ്യ വാചകം (ചെസ്നോക്കോവ് അതിനെ "പ്രധാനമായത്" എന്ന് വിളിക്കുന്നു) രണ്ട് ശൈലികൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, അവയിൽ ഓരോന്നിനും രണ്ട് ഉദ്ദേശ്യങ്ങളുണ്ട്. ആദ്യത്തെ രണ്ട് ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ ഒരു സൂക്ഷ്മതയിലേക്ക് ലയിക്കുന്നു, രണ്ടാമത്തെ വാക്യത്തിൽ രണ്ട് സ്വതന്ത്ര ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, അത് വാക്യത്തിന്റെ ഒരു സൂക്ഷ്മത പോലും ഉണ്ടാക്കുന്നില്ല. രണ്ടാമത്തെ വാചകം ("സബോർഡിനേറ്റ് ക്ലോസ്") ആദ്യത്തേതിന് തുല്യമാണ്. അവസാന ("കോഡ്") വാക്യത്തിൽ, ചെസ്നോക്കോവ് ബാരിറ്റോൺ ഭാഗത്തെ "മുൻനിര മെലഡിക് പാറ്റേൺ" ആയി കണക്കാക്കുന്നു. "രണ്ടാം പദ്ധതിയുടെ" ഭാഗങ്ങളിൽ ആദ്യ വാക്യത്തിൽ (ബാറുകൾ 7-8) ഞങ്ങൾ അത്തരമൊരു സൂക്ഷ്മതയോടെ കണ്ടുമുട്ടുന്നു, അതിനെ "ചുരുക്കിയ ടോപ്പ്" എന്ന് വിളിക്കുന്നു. ആദ്യ വാക്യത്തിന്റെ (cresc.) പൊതുവായ സൂക്ഷ്മത അവസാനത്തിലെത്തുന്നില്ല, അതിന്റെ കൊടുമുടി ഇല്ല, കൂടാതെ വാക്യത്തിന്റെ അവസാനം വാക്യത്തിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ഉണ്ടായിരുന്ന യഥാർത്ഥ ശാന്തമായ സൂക്ഷ്മതയിലേക്ക് വരുന്നു. "യഥാർത്ഥ പദ്ധതിയുടെ ഭാഗ" - ബാരിറ്റോൺ ഭാഗത്തിലെ ഉദ്ദേശ്യങ്ങളുടെ ഇറക്കമാണ് ഇതിന് കാരണം. അതിനാൽ, "പിന്തുണയ്ക്കുന്ന പാർട്ടി" അതിന്റെ ക്രെസ്ക്കിന്റെ പരകോടിയാണ്. "ഒറിജിനൽ പ്ലാനിന്റെ പാർട്ടി" മറയ്ക്കാതിരിക്കാനും പൊതു സമന്വയത്തിൽ നിന്ന് പുറത്തുപോകാതിരിക്കാനും "ചുരുക്കുക" ആയിരിക്കണം. ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, അത്തരമൊരു സൂക്ഷ്മമായ സവിശേഷത അത്ര വ്യക്തമല്ല.

രണ്ടാമത്തെ വാക്യം (ബാറുകൾ 9-10) ഉദ്ദേശ്യങ്ങളുമായി വേർതിരിക്കാനാവാത്തതാണ്. ഔപചാരികമായി, ഈ പദസമുച്ചയം വിഭജിക്കുന്നത് സാധ്യമാണ്, എന്നാൽ ഒരു വാക്കിന്റെ വാചകത്തിലെ സാന്നിദ്ധ്യവും പൊതുവായ സ്ഥിരമായ സൂക്ഷ്മത p യും ഈ വാക്യം മുഴുവനാണെന്ന് പറയാൻ ഞങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു.

ആദ്യ കാലഘട്ടം വിശകലനം ചെയ്യുന്നതിലൂടെ, ഈ കാലയളവിൽ മൂന്ന് തുല്യ വാക്യങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നുവെന്ന് നമുക്ക് അനുമാനിക്കാം.

രണ്ടാം കാലഘട്ടത്തിൽ, പുതിയ സംഗീത സാമഗ്രികൾ നിരീക്ഷിക്കപ്പെടുകയും സംഗീത ഘടനയിൽ ചില മാറ്റങ്ങൾ കണ്ടെത്തുകയും ചെയ്യുന്നു. രണ്ടാമത്തെ പീരിയഡ് രണ്ട് വാക്യങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ആദ്യ വാക്യത്തിന്റെ അവസാനത്തിൽ, ബി മേജറിന്റെ ("ഫ്രിജിയൻ കാഡെൻസ") കീയിലേക്ക് ഒരു വ്യതിയാനമുണ്ട്, രണ്ടാമത്തെ വാക്യത്തിന്റെ അവസാനം നമ്മെ ജി മേജറിന്റെ പ്രധാന കീയിലേക്ക് തിരികെ കൊണ്ടുവരുന്നു.

രണ്ടാം കാലഘട്ടത്തിൽ, ആദ്യ കാലഘട്ടത്തിൽ ഇല്ലാത്ത പുതിയ ചിലത് ഞങ്ങൾ നിരീക്ഷിക്കുന്നു, അതായത്, "ഈറ്റകൾ അൽപ്പം കേൾക്കാവുന്ന തരത്തിൽ തുരുമ്പെടുക്കുന്നു." ആദ്യ വാക്യത്തിന്റെ ത്രിമോട്ടിവിറ്റി അത് ഒരു സ്വതന്ത്ര വാക്യമാണെന്ന് പറയാൻ ഞങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നില്ല, കാരണം അതിന് പിന്നിൽ ഒരു കാഡൻസ് ഇല്ല. രണ്ട് പദസമുച്ചയങ്ങളുടെ സമമിതി കൈവരിക്കുന്നത് 2-ആം ഉദ്ദേശ്യം (ആദ്യ വാക്യത്തിൽ), 3-ആം ഉദ്ദേശ്യം (രണ്ടാമത്തെ വാക്യത്തിൽ), ഇത് മുഴുവൻ വാക്യത്തെയും ഒരൊറ്റ സൂക്ഷ്മതയിലേക്ക് സംയോജിപ്പിക്കുന്നു.

"സബോർഡിനേറ്റ് ക്ലോസ്" "പ്രധാന വ്യവസ്ഥ" യുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ രീതിയിലാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്. ആദ്യത്തെ വാചകം ത്രീ-മോട്ടീവ് സ്വഭാവം കാരണം വിപുലീകരിച്ചതിനാൽ, കാലയളവിന്റെ ആകെ അളവ് നിലനിർത്തുന്നതിന്, രണ്ടാമത്തെ വാചകം കംപ്രസ് ചെയ്യേണ്ടതുണ്ട്.

സോപ്രാനോസും ആൾട്ടോസും ("മത്സ്യം ഉറക്കെ തെറിക്കുന്നു") രണ്ടാമത്തെ "കീഴാള" വാക്യത്തിന്റെ ആദ്യ വാക്യം ഔപചാരികമായി ഉദ്ദേശ്യങ്ങളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു. അതിനാൽ, ആദ്യ വാക്യത്തിന് പൊതുവായ മാറ്റമില്ലാത്ത ന്യൂയൻസ് mf ഉണ്ട്. ബാസുകളിലും ടെനറുകളിലും ആദ്യ വാക്യത്തിന്റെ ആവർത്തനം ഒരു മാറ്റത്തിനും വിധേയമല്ല. സൃഷ്ടിയുടെ ആദ്യഭാഗം പൂർണ്ണമായി പൂർത്തിയാക്കുന്ന രണ്ടാമത്തെ വാക്യം സ്ഥിരവും വേർതിരിക്കാനാവാത്തതുമാണ്, ഒരു സാധാരണ സ്ഥിരമായ സൂക്ഷ്മതയുണ്ട് p.

സൃഷ്ടിയുടെ രണ്ടാം ഭാഗത്തിന്റെ വിശകലനത്തിലേക്ക് ഞങ്ങൾ തിരിയുന്നു. ഒരു സംഗീത രൂപം നിർമ്മിക്കുന്നതിനുള്ള നിയമങ്ങൾ പാലിക്കുന്ന ടോണൽ സവിശേഷത ഉടനടി ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്. ജോലിയുടെ ആദ്യത്തെയും മൂന്നാമത്തെയും ഭാഗങ്ങളിൽ പ്രധാന ടോണാലിറ്റിയുടെ ആധിപത്യവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്, മധ്യഭാഗത്ത് (ബാറുകൾ 19-44) ജി മേജറിൽ ഈ ടോണാലിറ്റിയുടെ പൂർണ്ണമായ അഭാവം ഞങ്ങൾ നിരീക്ഷിക്കുന്നു.

ഘടനയിൽ, ഈ ഭാഗം ആദ്യത്തേതിനേക്കാൾ അല്പം വലുതാണ്, അതിന്റെ രൂപം ആദ്യ ഭാഗത്തിന്റെ രൂപവുമായി വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, ഇത് ഒരു സംഗീത രൂപം നിർമ്മിക്കുന്നതിനുള്ള നിയമങ്ങളും പാലിക്കുന്നു.

രണ്ടാം ഭാഗത്തിൽ മൂന്ന് എപ്പിസോഡുകൾ ഒരു കാലഘട്ടത്തിന്റെ രൂപത്തിൽ എഴുതിയിരിക്കുന്നു.

ആദ്യ എപ്പിസോഡ് നോക്കാം. പ്രധാന വാക്യം (ബാറുകൾ 20-24) രണ്ട് സമമിതികളുള്ളതും എന്നാൽ വ്യത്യസ്തമായ ശൈലികൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ആദ്യ വാക്യത്തിന് ഒരു പ്ലാൻ ഉണ്ട്, രണ്ടാമത്തെ രണ്ട്. സബോർഡിനേറ്റ് ക്ലോസിന്റെ (ബാറുകൾ 25-28) അടുത്ത രണ്ട് ശൈലികൾ മോട്ടിഫുകളായി (മൂന്ന് രൂപങ്ങൾ) തിരിച്ചിരിക്കുന്നു. രണ്ടാമത്തെ വാക്യം ഒരു കാഡെൻസ നൽകുന്നില്ല, അതിനാൽ കാലഘട്ടത്തിന് ഒരു സാധാരണ നിഗമനം നൽകുന്നില്ല.

രണ്ടാമത്തെ പിരീഡ് (എപ്പിസോഡ്) നമുക്ക് തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായി ടോൺ, ടെക്സ്റ്റ്, ആസൂത്രണം, താളാത്മകമായി തോന്നുന്നു, എന്നിരുന്നാലും ആദ്യ എപ്പിസോഡ് രണ്ടാമത്തേതിലേക്ക് കടന്നുപോകുന്നു (ആദ്യത്തേതിന്റെ അപൂർണ്ണതയിൽ നിന്ന്).

രണ്ടാം എപ്പിസോഡിന് ഉടനീളം രണ്ട് പദ്ധതികളുണ്ട്. ആദ്യ വാചകത്തിൽ, ആസൂത്രിത നേതൃത്വം ആൾട്ടോ ഭാഗത്തിനും രണ്ടാമത്തെ വാക്യത്തിൽ സോപ്രാനോ ഭാഗത്തിനും അവകാശപ്പെട്ടതാണ്. ആദ്യത്തെ വാക്യത്തിന് വ്യതിചലനമില്ല. ഇക്കാരണത്താൽ, ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, നിർദ്ദേശത്തിന്റെ സൂക്ഷ്മതയുടെ ഐക്യത്തെക്കുറിച്ച് നമുക്ക് സംസാരിക്കാം. ആനുപാതികതയും സമമിതിയും നമുക്ക് ഒരു കാലഘട്ടത്തിന്റെ രൂപമുണ്ടെന്ന് നിഷേധിക്കാൻ അടിസ്ഥാനം നൽകുന്നില്ലെങ്കിലും. രണ്ടാമത്തെ വാക്യത്തിൽ പൂർണ്ണമായ ഒരു സാന്നിദ്ധ്യം ഇത് സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു.

മൂന്നാമത്തെ എപ്പിസോഡിലെ (ബാറുകൾ 38-40) ആദ്യ വാക്യത്തിനും വ്യാപ്തിയില്ല. എന്നാൽ രണ്ടാമത്തെ എപ്പിസോഡിലെ അതേ കാരണങ്ങളാൽ, ഇതൊരു കാലഘട്ട രൂപമാണെന്ന് ഞങ്ങൾ വിശ്വസിക്കുന്നു (ആനുപാതികത, സമമിതി, രണ്ടാമത്തെ വാക്യത്തിലെ പൂർണ്ണമായ സാന്നിദ്ധ്യം). ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, ഞങ്ങൾ വീണ്ടും ദ്വിമാനത നിരീക്ഷിക്കുന്നു. മുഴുവൻ എപ്പിസോഡിലെയും പ്രബലമായ പദ്ധതി സോപ്രാനോ ഭാഗത്തിന്റേതാണ്. അനുഗമിക്കുന്നത് ആദ്യ കാലയളവുകളുടെ ഭാഗമാണ്. ആൾട്ടോസ്, സെക്കൻഡ് ടെനറുകൾ, ബാസുകൾ എന്നിവയുടെ ഭാഗങ്ങൾക്കാണ് രണ്ടാമത്തെ പ്ലാൻ നൽകിയിരിക്കുന്നത്. മൂന്നാം എപ്പിസോഡിലെ രണ്ടാമത്തെ വാചകം രണ്ടാം ഭാഗത്തിന്റെ അവസാന ഭാഗവും പരിഗണനയിലുള്ള മുഴുവൻ സൃഷ്ടിയുടെയും പര്യവസാനവുമാണ്. വാചകത്തിൽ ഉടനീളം ഒരു സൂക്ഷ്മതയുണ്ട് f. രണ്ടാമത്തെ വാക്യം ബി മേജറിലെ ഒരു പൂർണ്ണ കാഡെൻസയിൽ അവസാനിക്കുന്നു, ഇത് ജി മേജറിന്റെ പ്രധാന കീ കൂടിയാണ്. അതനുസരിച്ച്, സൃഷ്ടിയുടെ രണ്ട് ഭാഗങ്ങളെ വേർതിരിക്കുന്ന ഫെർമാറ്റയ്ക്ക് ശേഷം, പിയുടെ സൂക്ഷ്മതയിൽ ജി മേജറിന്റെ പ്രധാന കീയിലേക്ക് ഞങ്ങൾ മടങ്ങുന്നത് നിരീക്ഷിക്കുന്നു.

മൂന്നാമത്തെ പ്രസ്ഥാനം ആദ്യത്തെ ചലനത്തിന്റെ ചുരുക്കിയ ആവർത്തനമാണ്. ഒന്നാം ഭാഗത്തിന്റെ ആദ്യ കാലഘട്ടം മുഴുവൻ മൂന്നാം ഭാഗത്തിന്റെയും ഘടകമായി മാറി. ഇപ്പോൾ മാത്രമാണ് ആവർത്തനത്തിലെ ആദ്യ ഭാഗത്തിന്റെ കാലയളവിന്റെ അധിക വാചകം ഒരു കീഴ്വഴക്കമായി മാറിയത്.

ആദ്യത്തെ വാചകം (ബാറുകൾ 44-48) ഒരു കംപ്രസ് ചെയ്ത കാലഘട്ടത്തിന്റെ രൂപത്തിൽ എഴുതിയിരിക്കുന്നു. രണ്ട് വാക്യങ്ങൾക്കിടയിലുള്ള ഒരു മീഡിയൻ കാഡൻസ് സാന്നിധ്യത്താൽ ചെസ്നോക്കോവ് ഇത് സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു. രണ്ടാമത്തെ വാചകം ഒരു കാലഘട്ടമല്ല. എന്നാൽ അവയുടെ അന്തിമ സ്വഭാവം കാരണം, ആദ്യ വാക്യത്തോടൊപ്പം, ചെസ്‌നോക്കോവിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, അവ കംപ്രസ് ചെയ്ത രണ്ട് ഭാഗങ്ങളുള്ള രൂപമാണ്.

അങ്ങനെ, "ഡോൺ ഈസ് ഗ്ലിമ്മറിംഗ്" എന്ന കോറസിന്റെ സൈദ്ധാന്തിക വിശകലനം ഞങ്ങൾ നടത്തി.

ഗായകസംഘം "ആൽപ്സ്" ഓപ്. 29 നമ്പർ 2 (F. Tyutchev എഴുതിയ വരികൾക്ക്) പ്രകൃതിയുടെ ഒരു ചിത്രമാണ്. ത്യുച്ചേവിന്റെ കവിത രണ്ട് ഭാഗങ്ങളുള്ള മീറ്ററിലാണ് (ട്രോച്ചി) എഴുതിയിരിക്കുന്നത്, അതിന്റെ താളത്തിലും മാനസികാവസ്ഥയിലും, അനിയന്ത്രിതമായി പുഷ്കിന്റെ "ദി വിന്റർ റോഡ്" ("ചന്ദ്രൻ അലകളുടെ മൂടൽമഞ്ഞിലൂടെ കടന്നുപോകുന്നു") എന്ന കവിതയുമായി ഒരു ബന്ധം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. "ത്രൂ" എന്ന ആദ്യ വാക്ക് പരാമർശിക്കാൻ, ഈ അസോസിയേഷനുകളെ ഉടനടി നിർദ്ദേശിക്കുന്നു.

രണ്ട് കവിതകളും പ്രകൃതിയുമായി തനിച്ചുള്ള ഒരു വ്യക്തിയുടെ മാനസികാവസ്ഥ അറിയിക്കുന്നു. എന്നാൽ അവയിൽ ഒരു പ്രത്യേക വ്യത്യാസമുണ്ട്: പുഷ്കിന്റെ കവിത കൂടുതൽ ചലനാത്മകമാണ്, അതിലെ വ്യക്തി ഈ പ്രക്രിയയിൽ പങ്കാളിയാണ്, കൂടാതെ ത്യൂച്ചേവിന്റെ മഹത്തായ പർവതങ്ങളെ ധ്യാനിക്കുന്ന ഒരു വ്യക്തിയുടെ ബഹുമാനമാണ്. നിഗൂഢ ലോകം, ഈ മഹത്വത്തെയും അതിശക്തമായ പ്രകൃതിയുടെ ശക്തിയെയും മറികടക്കുന്നു.

മഹത്തായ പർവതങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള ത്യൂച്ചേവിന്റെ ചിത്രം രണ്ട് വ്യത്യസ്ത സംസ്ഥാനങ്ങളിൽ "വരച്ചിരിക്കുന്നു" - രാത്രിയും പ്രഭാതവും (സാധാരണ ത്യുച്ചേവ് ചിത്രങ്ങൾ). കമ്പോസർ സൂക്ഷ്മമായി പിന്തുടരുന്നു സാഹിത്യ പാഠം. കവിയെപ്പോലെ, സംഗീതസംവിധായകനും സൃഷ്ടിയെ രണ്ട് ഭാഗങ്ങളായി വിഭജിക്കുന്നു, അവരുടെ മാനസികാവസ്ഥയിൽ വ്യത്യസ്തവും വ്യത്യസ്തവുമാണ്.

ഗായകസംഘത്തിന്റെ ആദ്യഭാഗം മന്ദഗതിയിലുള്ളതും സംയമനം പാലിക്കുന്നതുമാണ്, രാത്രിയിൽ ആൽപ്‌സ് പർവതനിരയുടെ ഒരു ചിത്രം വരയ്ക്കുന്നു, അതിൽ ഈ പർവതങ്ങൾക്ക് മുന്നിൽ ഏതാണ്ട് നിഗൂഢമായ തണുപ്പിക്കുന്ന ഭീകരത അറിയിക്കുന്നു - ഒരു മൈനർ കീയിൽ (ജി മൈനർ) കഠിനവും ഇരുണ്ടതുമായ കളറിംഗ്. എല്ലാ ഭാഗങ്ങളിലും ഡിവിസി ഉള്ള ഒരു അപൂർണ്ണമായ സമ്മിശ്ര ഗായകസംഘത്തിന്റെ ശബ്ദം. 1-3 വാല്യങ്ങൾ മുതൽ. പർവതങ്ങളെ പൊതിഞ്ഞ ഇരുണ്ട രാത്രിയുടെ ചിത്രം അസാധാരണമാംവിധം ശാന്തമായി, ക്രമേണ ഒഴുകുന്ന ശബ്ദം പോലെ, ബാസ് ഇല്ലാതെ അറിയിക്കുന്നു, തുടർന്ന് അടുത്ത വാക്യത്തിൽ ബാസുകൾ നിശബ്ദമായി "ആൽപ്സ്" എന്ന വാക്കിലേക്ക് തിരിയുന്നു, അത് ഒരു വികാരം നൽകുന്നു. മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന ഭീഷണിയും ശക്തിയും. രണ്ടാമത്തെ വാക്യത്തിൽ (ബാറുകൾ 7-12), തീം ഒക്ടേവ് ഏകീകൃതത്തിൽ ബാസുകൾ പ്ലേ ചെയ്യുന്നു (ചെസ്‌നോക്കോവിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട സാങ്കേതികത, റഷ്യൻ ദേശീയ കോറൽ ക്രമീകരണത്തിന്റെ പ്രകടനമായി, അതിന്റെ സവിശേഷമായ ഉദാഹരണം അദ്ദേഹത്തിന്റെ “അരുത്” എന്ന നാടകമാണ്. വാർദ്ധക്യത്തിൽ എന്നെ നിരസിക്കുക” (op. 40 No. 5) മിക്സഡ് ഗായകസംഘത്തിനും ബാസ് സോളോയിസ്റ്റിനും - ഒക്ടേവ്). ഈ ബാസ് തീം റിംസ്കി-കോർസകോവിന്റെ പ്രശസ്തമായ ഷെഹെറാസാഡിൽ നിന്നുള്ള ഭയങ്കര സുൽത്താന്റെ പ്രമേയവുമായി വ്യക്തമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. അതേ സമയം, സോപ്രാനോയും ടെനോറും ഫ്രീസ്, നോട്ട് ജിയിൽ "മരിച്ചു". ഒന്നിച്ച്, ഇത് ഒരു ഇരുണ്ട, ദാരുണമായ ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

വീണ്ടും, യോജിപ്പിന് ശ്രദ്ധ നൽകണം - വർണ്ണാഭമായ, ചീഞ്ഞ, ഏഴാമത്തെയും നോൺ-കോഡുകളുടെയും (2-3 ടി.ടി.) ഉപയോഗത്തോടെ, പ്രവർത്തനപരത്തേക്കാൾ കൂടുതൽ വർണ്ണാഭമായത്.

രണ്ടാമത്തെ ചരണത്തിൽ, “ഒരു പ്രത്യേക ആകർഷണത്തിന്റെ ശക്തിയാൽ” (ബാറുകൾ 12-16), കമ്പോസർ ടെനറുകളും സോപ്രാനോസും തമ്മിലുള്ള അനുകരണം ഉപയോഗിക്കുന്നു, ഇത് മെലഡിയുടെ മുകളിലേക്കുള്ള ദിശയുമായി കൂടിച്ചേർന്ന് ചലനബോധം സൃഷ്ടിക്കുന്നു, പക്ഷേ ഈ ചലനം മങ്ങുന്നു (ടെക്‌സ്‌റ്റിന് അനുസൃതമായി). ഒരേ സമയം രണ്ടാമത്തെ ചരണവും മുഴുവൻ ആദ്യ ഭാഗവും ന്യൂയൻസ് പിപിപിയിലും ഡി മേജർ ട്രയാഡിലും അവസാനിക്കുന്നു. ഒരേ താക്കോൽആദ്യ ഭാഗം പ്രധാന മാനസികാവസ്ഥയിൽ മാത്രമാണ് (G major). സജീവമായ ടെമ്പോ, ലൈറ്റ് രജിസ്‌റ്റർ, അതേ പേരിലുള്ള മേജറിന്റെ ശബ്‌ദം, ക്ഷണികമായ നാലാമത്തെ സ്വരസംവിധാനം എന്നിവയുമായി രണ്ടാം ഭാഗം ഉടനടി വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. പ്രധാന വിഷയം"എന്നാൽ കിഴക്ക് ചുവപ്പായി മാറും." രണ്ടാം ഭാഗം മോട്ടിഫുകൾ 1-6 വോള്യങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു. ആദ്യ ചരണവും രണ്ടാമത്തെ ചരണവും, വാല്യം 13-16. ഇതിൽ നിന്ന്, പ്രചോദനാത്മക വികസനത്തിന്റെ ഫലമായി ഒരു പ്രത്യേക സമന്വയവും ഒരു പുതിയ ഗുണവും ഉണ്ടാകുന്നു. മുഴുവൻ രണ്ടാമത്തെ പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെയും ശബ്ദങ്ങളുടെ പെരുമാറ്റം അനുകരണപരമായ വികാസത്തിന് വിധേയമായിരിക്കും, അത് പിന്നീട് ഒരു പൊതു ക്ലൈമാക്സിലേക്കും ഉയർന്ന രജിസ്റ്ററിലേക്കും പൂർണ്ണ സമ്മിശ്ര ഗായകസംഘത്തിന്റെ ഗംഭീരമായ ശബ്ദത്തിലേക്കും നയിക്കുന്നു. ഗായകസംഘത്തിന്റെ അവസാന ഗംഭീരമായ പോളിഫോണിക് ഹാർമോണിക് വർണ്ണാഭമായ കോർഡുകളുടെ സൃഷ്ടിയുടെ അവസാനത്തിൽ ക്ലൈമാക്സ് മുഴങ്ങുന്നു ("ഉയിർത്തെഴുന്നേറ്റ കുടുംബം മുഴുവൻ സ്വർണ്ണ കിരീടങ്ങളിൽ തിളങ്ങുന്നു!", tt. 36-42). ചെസ്‌നോക്കോവ് വിദഗ്‌ദ്ധമായി ടിംബ്രറുകളും ശബ്ദങ്ങളുടെ രജിസ്റ്ററുകളും ഉപയോഗിച്ച് ഡിവിസി ഓണും ഓഫും ചെയ്യുന്നു. നിരന്തരമായ വ്യതിയാനങ്ങളിലൂടെയും മോഡുലേഷനുകളിലൂടെയും, മുഴുവൻ ഗായകസംഘവും ഒരു മേജറിന്റെ കീയിൽ അവസാനിക്കുന്നു.

ഗായകസംഘം "ഫോറസ്റ്റ്" ഒപ്. 28 നമ്പർ 3 (എ. കോൾട്‌സോവിന്റെ വരികൾക്ക്) റഷ്യൻ നാടോടി പാട്ടുകളുടെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ചൈതന്യവും സ്വാധീനവും ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ഒരു ഇതിഹാസ ചിത്രമാണ്, ഇത് ചെസ്‌നോക്കോവിന്റെ സ്വന്തം സർഗ്ഗാത്മക വ്യക്തിത്വവുമായി ജൈവികമായി സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. ഈ രചനയുടെ സവിശേഷത കാവ്യാത്മകമായ ആത്മാർത്ഥതയാണ്, ആഴത്തിലുള്ള ഗാനരചനാ പ്രതിഫലനം, ധ്യാനം, കൃപ എന്നിവ നിറഞ്ഞതാണ്, റഷ്യൻ ജനതയുടെ ട്രാഷിസം സ്വഭാവവുമായി സംയോജിപ്പിച്ച്, "വിറയൽ" പാടുന്നു, fff-ൽ ഒരു വലിയ ക്ലൈമാക്സ്.

കോൾട്‌സോവിന്റെ കവിതകൾ പുസ്തക കവിതയുടെയും കർഷക ഗാന നാടോടിക്കഥകളുടെയും സമന്വയത്താൽ നിറഞ്ഞതാണ്. "ഫോറസ്റ്റ്" എന്ന കവിതയുടെ ദേശീയത പ്രാഥമികമായി കവി ഉപയോഗിച്ച "ബോവ ദ സ്ട്രോംഗ് മാൻ", "യുദ്ധം ചെയ്യരുത്", "നിങ്ങൾ പറയുന്നു" തുടങ്ങിയ വിശേഷണങ്ങളിൽ നിന്നാണ് വരുന്നത്. നാടോടി കലയിലും, താരതമ്യങ്ങൾ പലപ്പോഴും കാണപ്പെടുന്നു, നമ്മൾ പഠിക്കുന്ന കവിതയിൽ കോൾട്ട്സോവ് പരാമർശിക്കുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, അദ്ദേഹം കാടിന്റെ ചിത്രത്തെ ഒരു നായകനുമായി ("ബോവ ദ സ്ട്രോംഗ് മാൻ") താരതമ്യം ചെയ്യുന്നു, അവൻ ഘടകങ്ങളുമായി പൊരുതുന്ന അവസ്ഥയിലാണ് ("... ഹീറോ ബോവ, നിങ്ങളുടെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ നിങ്ങൾ പോരാടി").

കവിതയുടെ അത്തരം മാനസികാവസ്ഥകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്, ചെസ്നോക്കോവിന്റെ സംഗീതം ദുരന്തവും മൂലക ചലനവും കൊണ്ട് നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു. മുഴുവൻ കൃതിയും ഒരു സമ്മിശ്ര രൂപത്തിലാണ് എഴുതിയിരിക്കുന്നത്: ക്രോസ്-കട്ടിംഗ് സ്ട്രോഫിക് ഫോം, വാക്യത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ എഴുതിയ മിക്കവാറും എല്ലാ കൃതികളിലും അന്തർലീനമാണ്, ഈരടി ഉപയോഗിച്ച് സമന്വയിപ്പിക്കുന്നു, ഒരു തരം പല്ലവി (പാട്ട്), ഞങ്ങൾ സൃഷ്ടിയുടെ ബന്ധത്തിൽ നിന്ന് വരുന്നു. കൂടെ പരിഗണിക്കുന്നു നാടൻ കല. ത്രികക്ഷിത്വവും ഇവിടെ കാണാം. ആദ്യ ഭാഗം (ഒരു എക്സ്പോസിഷൻ പോലെ, വാല്യം. 1-24) രണ്ട് എപ്പിസോഡുകൾ, രണ്ട് തീമുകൾ എന്നിവ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. സങ്കീർണ്ണമായ മീറ്ററിൽ 5/4 (വീണ്ടും നാടോടിക്കഥകളുടെ സവിശേഷത) എഴുതിയ “എന്താണ്, ഇടതൂർന്ന വനം, ചിന്താശേഷിയുള്ളതായി മാറിയിരിക്കുന്നു” (ബാറുകൾ 1-12) എന്ന ആദ്യ ഭാഗം (പല്ലുക) എല്ലാ ശബ്ദങ്ങളിലും ഒരു നാടൻ പാട്ടിൽ അന്തർലീനമായ ഒരു ഏകീകൃത മന്ത്രത്തോട് സാമ്യമുണ്ട്. ഓരോ വാക്യത്തിന്റെയും അവസാനത്തിൽ ഒരു ബാസ് ഓവർടോണോടെ അവസാന വാക്ക് ആവർത്തിക്കുന്നു: "ചിന്തയുള്ളത്", "മഞ്ഞ്", മയക്കി", "അനാവൃതമായത്".

രചന ആരംഭിക്കുന്നത് സി മൈനറിന്റെ പൊതുവായ സൂക്ഷ്മത എഫ് എന്ന കീയിൽ നിന്നാണ്, എന്നിരുന്നാലും, തൽക്കാലം ഇത് "ശാന്തമായ ദുരന്തത്തിന്റെ" സ്വഭാവം വഹിക്കുന്നു.

രണ്ടാമത്തെ എപ്പിസോഡ് ഉൾക്കൊള്ളുന്ന രണ്ടാമത്തെ തീം, "നിങ്ങൾ നിൽക്കുന്നു, തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്നു, യുദ്ധം ചെയ്യരുത്" (ബാറുകൾ 13-24) അഞ്ചാമത്തെ ലോ സ്റ്റെപ്പ് G ഫ്ലാറ്റ് മൈനറിന്റെ താക്കോലിലേക്ക് കടന്നുപോകുന്നു, വലുപ്പം 11/4 (ദേശീയതയിലേക്കുള്ള അടിക്കുറിപ്പുകൾ) കൂടാതെ പൊതുവായ സൂക്ഷ്മത പി. താളാത്മകമായി, രണ്ടാമത്തെ തീം ആദ്യത്തേതിൽ നിന്ന് വളരെ വ്യത്യസ്തമല്ല (പാദത്തിന്റെയും എട്ടാമത്തെയും കുറിപ്പുകളുടെ ആധിപത്യം).ഇന്റർവെൽ-മെലോഡിക് പ്ലാനിൽ ചില മാറ്റങ്ങളുണ്ട്: മെലഡിയുടെ പൊതുവായ ദിശ മാറിയിരിക്കുന്നു - ആദ്യ തീമിന് താഴോട്ടുള്ള വീക്ഷണം ഉണ്ടായിരുന്നു. ചലനം, രണ്ടാമത്തേതിന് മുകളിലേക്ക് ഒന്ന് ഉണ്ടായിരുന്നു; ആദ്യ വിഷയത്തിൽ, എട്ടാമത്തേത് വിലാപത്തിന്റെ പ്രേരണയായി, രണ്ടാമത്തേതിൽ, എട്ടാമത്തേത് സഹായ സ്വത്തുക്കൾ നേടി. ടെനറുകൾ അവതരിപ്പിച്ച "അങ്കി കാലിൽ വീണു" (ബാറുകൾ 19-24) എന്ന രണ്ടാമത്തെ വാക്യത്തിൽ, മറ്റൊരു കീയിൽ (ഡി ഫ്ലാറ്റ് മേജർ) മാത്രം ആദ്യ തീമിലേക്ക് (സോളോ) ഒരു തിരിച്ചുവരവ് ഞങ്ങൾ കാണുന്നു. ഒരു പ്രത്യേക ന്യൂയൻസ് mf-ൽ നിർവ്വഹിച്ചു. സോപ്രാനോസും ആൾട്ടോസും എഫ് - എഫ് ഫ്ലാറ്റ് - എഫിലെ സെമിറ്റോൺ മോട്ടിഫിലൂടെ പി യുടെ സൂക്ഷ്മതയിൽ ഒരേ സ്വരത്തിൽ കടന്നുപോകുന്നു. മറ്റ് ചെസ്‌നോക്കോവിന്റെ ഗായകസംഘങ്ങളിൽ (ആൽപ്പി ഗായകസംഘം) ഈ സാങ്കേതികവിദ്യ ഞങ്ങൾ ഇതിനകം കണ്ടിട്ടുണ്ട്. തുടർന്ന് തീം ബാസുകളിലേക്ക് നീങ്ങുന്നു, തീമിന് ഊന്നൽ നൽകുന്ന തത്വവും മറ്റ് ശബ്ദങ്ങളുടെ ഏകീകൃത ശബ്ദവും വിപരീത സൂക്ഷ്മതയിൽ തുടരുന്നു.

തുടർന്ന് ഒരു വലിയ രണ്ടാം ഭാഗം ആരംഭിക്കുന്നു (tt. 24 - 52). സി മൈനറിന്റെ പ്രധാന കീയിലെ ആദ്യ തീം, സ്വരമാധുര്യത്തിൽ പരിഷ്‌ക്കരിച്ചുകൊണ്ടാണ് ഇത് ആരംഭിക്കുന്നത്. ഇത് ചോദ്യം ചെയ്യൽ സ്വരങ്ങൾ മൂലമാണ്. അതിനാൽ, ആദ്യ വാക്യത്തിന്റെ അവസാനം, ഒരു ഉയർന്ന മൈ ബെക്കർ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു (“ഉയർന്ന സംസാരം എവിടെ പോയി?”), രണ്ടാമത്തെ വാചകം ചലനത്തിന്റെ വീക്ഷണം പോലും മാറ്റി മുകളിലേക്ക് പോയി (“അഭിമാന ശക്തി, യുവ വീര്യം?” ). ചെസ്‌നോക്കോവിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട സാങ്കേതികത അനുസരിച്ചാണ് ബാസുകളിലെ തീം നടപ്പിലാക്കുന്നത് - ഒക്ടേവിന്റെ ഏകീകരണം. കൂടാതെ, കവിതയുടെ വാചകവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട പിരിമുറുക്കം വളരാൻ തുടങ്ങുന്നു. കാനോൻ (ബാറുകൾ 29-32) എങ്ങനെയാണ് റിഫ്രെയിൻ തീം വികസിപ്പിച്ചെടുത്തതെന്ന് ഞങ്ങൾ നിരീക്ഷിക്കുന്നു. ബാറുകൾ 25-36 നമുക്ക് ആദ്യത്തെ ക്ലൈമാക്റ്റിക് തരംഗമായി നിയോഗിക്കാം (രണ്ടാം ഭാഗത്തിന് വികസനത്തിന്റെ ഘടകങ്ങളുണ്ട്) - പ്രധാന തീമിന്റെ മെലഡിയിലെ മാറ്റം, ഒരു കാനോനിക്കൽ വികസനം. "അവൾ കറുത്ത മേഘം തുറക്കും" (tt. 33-36) എന്ന വാക്കുകളിൽ, ആദ്യ ക്ലൈമാക്സ് കടന്നുപോകുന്നു. എഫ്‌എഫ് മൈനറിന്റെ കീയിൽ എഫ്‌എഫിന്റെ പൊതുവായ സൂക്ഷ്മതയിലാണ് ഇത് നടപ്പിലാക്കുന്നത്. ബാർ 37 മുതൽ വികസനത്തിന്റെ രണ്ടാം തരംഗം ആരംഭിക്കുന്നു. ചലനത്തിന്റെ വീക്ഷണകോണിൽ (ആരോഹണം) നമുക്ക് ആദ്യ ഭാഗത്തിന്റെ രണ്ടാം തീമിന്റെ ഓർമ്മ ലഭിക്കുന്നു. ആദ്യം, ബി ഫ്ലാറ്റ് മേജറിലാണ് (ബാറുകൾ 37-40) തീം നടപ്പിലാക്കുന്നത്, അവിടെ രണ്ടാമത്തെ താഴ്ന്ന ഘട്ടത്തിന്റെ (സി ഫ്ലാറ്റ്) സാന്നിധ്യം കീയുടെ പ്രധാന ചായ്‌വ് അനുഭവപ്പെടാൻ ഞങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നില്ല. തുടർന്ന് 41-44 വാല്യങ്ങളിൽ നിന്ന്. സൃഷ്ടിയുടെ ഏറ്റവും തിളക്കമുള്ള എപ്പിസോഡ് വരുന്നു. ഇ-ഫ്ലാറ്റ് മേജറിൽ എഴുതിയിരുന്നു. കോമ്പോസിഷന്റെ പൊതുവായ അവസ്ഥ പോരാട്ടത്തിന്റെ അവസ്ഥയായതിനാൽ, ഇവിടെ കാടിന്റെ എതിർപ്പിന്റെ ശക്തി ഞങ്ങൾ സംഗീതത്തിൽ കാണുന്നു (“അത് കറങ്ങും, അത് കളിക്കും, നിങ്ങളുടെ നെഞ്ച് വിറയ്ക്കും, സ്തംഭിക്കും”). ടി.ടി. 45-48 - തുടർച്ചയായ വികസനത്തിലൂടെ ഒരു സഹായ പ്രചോദനത്തിന്റെ വികസനം. കൂടാതെ, രണ്ടാമത്തെ തരംഗം മുഴുവൻ സൃഷ്ടിയുടെയും പൊതുവായ പാരമ്യത്തിലേക്ക് നമ്മെ എത്തിക്കുന്നു. വോള്യങ്ങളിലെ അതേ തീം പിന്തുടരുന്നു. 33-36 പൊതുവായ സൂക്ഷ്മതയിൽ മാത്രം. ഈ പ്രത്യേക സ്ഥലത്ത് ഒരു പൊതു ക്ലൈമാക്‌സിന്റെ സാന്നിധ്യം നിർണ്ണയിക്കുന്നത് കവിതയുടെ വാചകമാണ്, കാടിന്റെ പ്രതിച്ഛായയെ എതിർക്കുന്ന ഒരു കൊടുങ്കാറ്റിന്റെ ഘടകത്തെ സംഗീതം ചിത്രീകരിക്കുന്നു (“കൊടുങ്കാറ്റ് ഒരു ദുഷ്ട മന്ത്രവാദിനിയെപ്പോലെ കരയുകയും അതിന്റെ മേഘങ്ങളെ വഹിക്കുകയും ചെയ്യും. കടൽ").

ടി.ടി. 53-60, ഫെർമാറ്റയാൽ വേർതിരിച്ച്, ഞങ്ങളുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, രണ്ടാമത്തെയും മൂന്നാമത്തെയും (ആവർത്തന) ഭാഗങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള ഒരു ലിങ്ക് ഉണ്ടാക്കുന്നു. രണ്ടാമത്തെ ക്ലൈമാക്‌റ്റിക് തരംഗത്തിൽ വികസിപ്പിച്ച രണ്ട് ഘടകങ്ങളെ ഇത് സ്വയം സമന്വയിപ്പിക്കുന്നു: പ്രബുദ്ധതയുടെ പ്രമേയവും ഒരു സഹായ പ്രേരണയും. ലിങ്ക് നമ്മെ വീണ്ടും കഥപറച്ചിലിന്റെ അവസ്ഥയിലേക്ക് കൊണ്ടുവരുന്നു. മൂന്നാമത്തെ ആവർത്തന ഭാഗം ആദ്യത്തേതിന്റെ അതേ തത്വം പിന്തുടരുന്നു. ഒരു വലിയ വികസന രണ്ടാം ഭാഗം പുനരാവിഷ്കരണത്തിന്റെ സംക്ഷിപ്തതയും ചുരുക്കവും വിശദീകരിക്കുന്നു. മുഴുവൻ ഭാഗവും C മൈനറിന്റെ പ്രധാന കീയിൽ കോമൺ ന്യൂയൻസ് f-ൽ അവസാനിക്കുന്നു, ക്രമേണ മങ്ങുന്നു.

അതിനാൽ, ഒന്നും മൂന്നും ഭാഗങ്ങൾ നമ്മെ ഒരു ആഖ്യാനം, ഒരുതരം ബട്ടൺ അക്രോഡിയൻ, വിദൂര കാലത്തെ കുറിച്ച് പാടുന്നത് ചിത്രീകരിക്കുന്നുവെന്ന് നമുക്ക് നിഗമനം ചെയ്യാം. മധ്യഭാഗം കാടിന്റെ ഉടനടി നിലനിൽപ്പിന്റെ സമയത്തേക്ക്, മൂലകങ്ങളുമായുള്ള പോരാട്ടത്തിലേക്ക് നമ്മെ കൊണ്ടുപോകുന്നു. മൂന്നാം ഭാഗം നമ്മെ ബയാനിലേക്ക് തിരികെ കൊണ്ടുവരുന്നു.

ഗായകസംഘം "സ്പ്രിംഗ് കാം" ഒപ്. 13 നമ്പർ 1 (F. Tyutchev ന്റെ വാക്കുകൾക്ക്) നമ്മൾ മുമ്പ് പരിഗണിച്ച കൃതികളിൽ നിന്ന് കാര്യമായ വ്യത്യാസമുണ്ട്. ചെസ്‌നോക്കോവിന്റെ സംഗീതത്തിൽ ഉൾക്കൊണ്ടിരുന്ന ത്യൂച്ചേവിന്റെ ചില പ്രധാനപ്പെട്ട ലോകവീക്ഷണ ആശയങ്ങൾ കിടക്കുന്ന ഒരു ചിത്രമാണിത്.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതിയിലെ വസന്തത്തിന്റെ റൊമാന്റിക് ചിത്രം പുതുമ, പുനർജന്മം, പ്രകൃതിയുടെ പുതുക്കൽ എന്നിവയുടെ പ്രതീക്ഷയാണ്.

ത്യുച്ചേവിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ലോകവീക്ഷണത്തിന്റെ പ്രധാന സവിശേഷത, അദ്ദേഹത്തിന് പ്രകൃതി ഒരു കാവ്യാത്മക പശ്ചാത്തലം മാത്രമല്ല, ഒരു ഗാനരചയിതാവിന്റെ ആത്മാവിന്റെ ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് മാത്രമല്ല, പ്രതീകാത്മക ചിത്രത്തിന്റെ ഒരു പ്രത്യേക വിഷയം, മനുഷ്യാനുഭവങ്ങളുടെ പ്രൊജക്ഷൻ, ദാർശനിക പ്രതിഫലനങ്ങൾക്ക് ആവശ്യമായ മെറ്റീരിയൽ എന്നിവയാണ്. ലോകം, അതിന്റെ ഉത്ഭവം, വികസനം, ബന്ധങ്ങൾ, വിപരീതങ്ങൾ എന്നിവയെക്കുറിച്ച്.

P. G. Chesnokov ന്റെ കൃതി സ്ട്രോഫിക് രൂപത്തിലാണ് എഴുതിയിരിക്കുന്നത്, മൂന്ന് ചെറിയ ഭാഗങ്ങളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു, പരസ്പരം ദ്രാവകം പകരുന്നു.

വാചകത്തിന്റെ സെമാന്റിക് വശത്തേക്ക് സമർപ്പിക്കുന്നു, ആദ്യ ഭാഗം ശബ്ദ പിരിമുറുക്കത്തിന്റെ പരകോടിയാണ്, കംമിനേഷൻ, അതിൽ നിന്ന് ഞങ്ങൾ ക്രമേണ ശാന്തമാക്കുന്നതും ശാന്തമാക്കുന്നതും നിരീക്ഷിക്കും.

ആദ്യ ഭാഗം, ആദ്യ ഖണ്ഡിക (ബാറുകൾ 1-9) ആരംഭിക്കുന്നത് പൊതു ന്യൂയൻസ് എംഎഫിൽ ദുർബലമായ ബീറ്റ് ഉള്ള അളവ് കാരണം (ടെക്‌സ്റ്റിൽ ഈ ന്യൂൻസ് ഉച്ചത്തിൽ ഞങ്ങൾ കാണില്ല). ദുർബലമായ താളത്തിൽ സംഗീതത്തിന്റെ തുടക്കം നമുക്ക് അസ്ഥിരത, ആത്മാവിന്റെ അസന്തുലിതാവസ്ഥ, പിരിമുറുക്കം എന്നിവ നൽകുന്നു. രണ്ടാമത്തെ ചരണത്തിൽ ഞങ്ങൾ mf സൂക്ഷ്മതയെ കൂടുതൽ കാണും, കൂടാതെ basses - octavists അവിടെ ചേരും, എന്നാൽ ആദ്യ ചരണത്തിലെ ക്ലൈമാക്സ് "o" എന്ന ഇന്റർജെക്ഷൻ ആണെന്ന് പറയാൻ കാരണം നൽകുന്നു, അതിൽ നിന്നാണ് മുഴുവൻ ജോലിയും ആരംഭിക്കുന്നത്. ഇത് ഒരുതരം ആശ്ചര്യം പോലെയാണ്, ഒരു നിലവിളി - ഉയർന്ന വൈകാരിക പോയിന്റ്.

9-ാമത്തെ ബാറിൽ ഞങ്ങൾ ആദ്യം ടോണിക്ക് കണ്ടുമുട്ടുന്നു എന്നത് വളരെ ശ്രദ്ധേയമാണ്, തുടർന്ന് അത് മൂന്നാമത്തെ ടോണില്ലാതെ ബാറിന്റെ ദുർബലമായ ബീറ്റിൽ വീഴുന്നു. സംഗീതത്തിലെ വൈകാരിക പിരിമുറുക്കം തൃപ്തികരവും ശൂന്യവുമാണെന്ന് ഞാൻ ശ്രദ്ധിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. അത്തരം ശൂന്യത നൽകുന്നത് മെലഡിയുടെ ക്വിന്റാലിറ്റിയാണ്, എല്ലാം ആരംഭിക്കുന്ന ടെർട്ടുകളില്ലാത്ത ആധിപത്യം. മൂന്നാമത്തേത് ദൃശ്യമാകുമ്പോൾ, ടോണിക്കിൽ ഗുരുത്വാകർഷണം സൃഷ്ടിക്കാത്ത ഒരു മൈനർ ആധിപത്യം, റെസല്യൂഷനിൽ കമ്പോസർ ഉപയോഗിക്കുന്നത് 3-ാമത്തെ അളവിലും ഞങ്ങൾ ശ്രദ്ധിക്കുന്നു.

ടോണിക്കുമായി കണ്ടുമുട്ടിയ ശേഷം, ജോലി രണ്ടാമത്തെ ചരണത്തിലേക്ക് (ബാറുകൾ 9-16) വ്യാപിക്കുന്നു, അവിടെ, മുകളിൽ സൂചിപ്പിച്ചതുപോലെ, ചെസ്‌നോക്കോവിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട ബാസുകളായ ഒക്ടാവിസ്റ്റുകൾ ചേരുന്നു, ഇത് ആദ്യത്തെ രണ്ട് അളവുകൾ മാത്രം നീണ്ടുനിൽക്കും. ബാക്കിയുള്ള ഭാഗം സംഗീതത്തിന്റെ ആന്തരിക ദുരന്തത്തെ ഊന്നിപ്പറയുന്ന "re" എന്ന ഓർഗൻ പോയിന്റിലാണ് നടക്കുന്നത്. വീണ്ടും, രണ്ടാമത്തെ ചരം (“കാറ്റ് വീശുന്നു”) അളവ് കാരണം ഒരു ദുർബലമായ ബീറ്റ് ഉപയോഗിച്ച് ആരംഭിക്കുന്നത് ഞങ്ങൾ ശ്രദ്ധിക്കുന്നു, ആദ്യം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട ബാസ് ഭാഗത്ത്, പ്രത്യേകം ഉച്ചരിക്കുക, തുടർന്ന് സോപ്രാനോ, ആൾട്ടോ, ടെനോർ ഭാഗങ്ങളിൽ. പൊതുവായ വികസന വീക്ഷണം: mf മുതൽ diminuendo വരെ p. പ്രധാന ആധിപത്യം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുമ്പോൾ ബാർ 13 ൽ ഒരു ചെറിയ പ്രബുദ്ധത നാം കാണുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, പൊതു സംസ്ഥാനം ഇപ്പോഴും സംഘർഷഭരിതമാണ്. ദുർബലമായ സ്പന്ദനത്തിലെ വാക്കുകളുടെ തുടക്കത്തിലൂടെ ഇത് തെളിയിക്കുന്നു ("പുല്ലാങ്കുഴൽ പാടുന്നു", "ദൂരെ നിന്ന്"). "ഡി" എന്ന ഓർഗൻ പോയിന്റിലെ ബാസ് ഭാഗം നമ്മെ മൂന്നാമത്തെ ചലനത്തിലേക്ക് (ബാറുകൾ 17-25) കൊണ്ടുപോകുന്നു, അത് ശാന്തമായി ("വെളിച്ചവും ശാന്തവും") അടയാളപ്പെടുത്തുന്നു. മെലഡിക് ടോപ്പിൽ നിന്നുള്ള ന്യൂനൻസ് പിയിൽ, മെലഡി ഡിമിനുഎൻഡോയിൽ ക്രമേണ ഇറങ്ങാൻ തുടങ്ങുന്നു, ബാസ് ഭാഗം ക്രമേണ അപ്രത്യക്ഷമാകുന്നു, കോർഡുകൾ പൂരിതമാകുന്നു, പൂർണ്ണമാകും - സംഗീതവും വാചകവും ഒരു പൊതു പ്രമേയത്തിലെത്തി. "ഫ്ലോട്ട്" എന്ന വാക്കിൽ, ആദ്യം ബാസുകളിലും പിന്നീട് ടെനറുകളിലും, തുടർന്ന് ആൾട്ടോസിലും സോപ്രാനോസിലും അഞ്ചിലൊന്ന് ഒന്നിടവിട്ട് പിടിക്കുന്നതിലൂടെ മുഴുവൻ ജോലിയും അവസാനിക്കുന്നു. വീണ്ടും, സംഗീതത്തിന് ചിത്രപരമായ ഗുണങ്ങളുണ്ട് - പ്രകാശത്തിന്റെ അനന്തമായ ഉന്മേഷം, "ശൂന്യമായ" മേഘങ്ങൾ.

ഈ സൃഷ്ടിയുടെ പ്രത്യേകത എങ്ങനെയാണ് യോജിപ്പിന്റെ ലാളിത്യം, ഒരു കീയിൽ മുഴുവൻ രചനയിലുടനീളം സ്ഥിരോത്സാഹം എന്ന് ഞാൻ ശ്രദ്ധിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു.

2 വോക്കൽ - കോറൽ വിശകലനം

കോറസ് "ഡോൺ ഈസ് ഗ്ലിമ്മറിംഗ്" ഓപ്. 28 നമ്പർ 1 (കെ. ഗ്രെബെൻസ്‌കിയുടെ വരികൾക്ക്) അതിന്റെ തരത്തിൽ കലർത്തി, 4 ഭാഗങ്ങളായി നിരവധി ശബ്ദങ്ങളിൽ എഴുതിയിരിക്കുന്നു: സോപ്രാനോ, ആൾട്ടോ, ടെനോർ, ബാസ്.

പ്രകടനത്തിനായി, ഈ ഗായകസംഘം സമ്പന്നമായ ഐക്യം, നിരന്തരം മാറിക്കൊണ്ടിരിക്കുന്ന സൂക്ഷ്മതകൾ, സംഗീതത്തിലെ ആലങ്കാരികത എന്നിവ കാരണം ചില ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

പ്രധാന ഒക്‌റ്റേവിന്റെ G മുതൽ രണ്ടാമത്തെ ഒക്‌റ്റേവിന്റെ D വരെയുള്ളതാണ് ആദ്യ കാലഘട്ടത്തിന്റെ പൊതുവായ ശ്രേണി. ശരാശരി "സുഖകരമായ" ടെസിതുറ, സുഗമമായ മെലോഡിക് ചലനം (പ്രായോഗികമായി ഇടവേള ജമ്പുകൾ ഇല്ലാതെ) പൊതു ശാന്തമായ അവസ്ഥ ("നിശബ്ദത") നിർണ്ണയിക്കുന്നു. സോപ്രാനോസിൽ, ബാസുകളിൽ (ആധിപത്യം പുലർത്തുന്നു) ഡിവിസി നിരീക്ഷിക്കപ്പെടുന്നു.

രണ്ടാമത്തെ കാലഘട്ടത്തിന്റെ (ബാറുകൾ 9-18) പരിധി മാറില്ല. ദൃശ്യ ഘടകങ്ങൾ സംഗീതത്തിൽ മാത്രമേ ദൃശ്യമാകൂ. സോപ്രാനോ, ആൾട്ടോ, ടെനോർ ഭാഗങ്ങളിൽ ഒരു ന്യൂയൻസ് പി ഉപയോഗിച്ച് ആരംഭിക്കുന്നു. സോപ്രാനോ ഭാഗം മൂന്നാമത്തേതിന്റെ ഇടവേളയിൽ രണ്ട് ശബ്ദങ്ങളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു, 11-ാമത്തെ ബാറിൽ, സബ്വോക്കലായി, ഡിവിസി ടെക്നിക് ഉപയോഗിച്ച്, ബാസ് ഭാഗം പ്രവേശിക്കുന്നു. രണ്ടാമത്തെ വാചകം സോപ്രാനോ, ആൾട്ടോ ഭാഗങ്ങളിൽ നിന്ന് ആരംഭിക്കുന്നു, ശോഭയുള്ള സോപ്രാനോ മൂന്നിൽ (ചിത്രപരമായ) സോണറസ് ട്രയാഡുകൾ രൂപപ്പെടുന്നു.

രണ്ടാം ഭാഗം, ആദ്യ കാലഘട്ടം (ബാറുകൾ 18-27), ഒരു വലിയ ഒക്റ്റേവിന്റെ എഫ് ബെകാർ ആണ് പൊതു ശ്രേണി - രണ്ടാമത്തെ ഒക്ടേവിന്റെ ഉപ്പ്, വീണ്ടും സോപ്രാനോ, ആൾട്ടോ, ടെനോർ ഭാഗങ്ങളിൽ തുടങ്ങുന്നു. ഓക്സിലറി ബാസ് ഭാഗം ബാർ 20 ൽ ആരംഭിക്കുന്നു. രണ്ടാമത്തെ വാക്യത്തിൽ ഇപ്പോൾ മൂങ്ങയുടെ ചിത്രത്തിന്റെ വ്യക്തമായ ചിത്ര ഗുണങ്ങളുണ്ട്. 23-ാമത്തെ അളവിന് മുകളിലുള്ള ലിഖിതത്തിൽ ഇത് സൂചിപ്പിക്കുന്നു - മഫിൾഡ്. ഇത് ഒരു ന്യൂനൻസ് പിയിൽ ആരംഭിക്കുന്നു, രണ്ട് വിമാനങ്ങളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു: സോപ്രാനോ, ആൾട്ടോ - ടെനോർ. രണ്ട് പദ്ധതികൾക്ക് രണ്ടാം കാലഘട്ടത്തിലും അതിന്റെ തുടർച്ചയുണ്ട് (tt. 27-34). ആദ്യം, "അവേ എവേ അപ്പ് ദി മിറർ വാട്ടർ" എന്ന വാക്കിൽ, ആൾട്ടോ ഭാഗത്തിനും ദ്വിതീയമായത് ടെനറികൾക്കും ബാസുകൾക്കും ഉള്ളതാണ്. രണ്ടാമത്തെ വാക്യത്തിൽ (“ഷൈൻ, ഒരു പീഫോൾ പോലെ”), ആദ്യ വാക്യത്തിലെന്നപോലെ, ഇത് mf-ൽ പ്രത്യേകം ഉച്ചരിക്കുന്നു, ഉയർന്ന ടെസിതുറയിലെ സോപ്രാനോ ഭാഗം മുന്നിലേക്ക് വരുന്നു. ആൾട്ടോസ്, ടെനറുകൾ, ബാസുകൾ എന്നിവയുടെ ഭാഗങ്ങൾ ദ്വിതീയമാകുന്നു.

രണ്ടാമത്തെ ചലനം മുഴുവനും അവസാനിക്കുന്ന മൂന്നാമത്തെ കാലഘട്ടത്തിൽ, ഉയർന്ന ടെസിതുറയിൽ രണ്ട് ഭാഗങ്ങൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നത് ഞങ്ങൾ നിരീക്ഷിക്കുന്നു - സോപ്രാനോസും ടെനറുകളും - മുന്നിലേക്ക്. സോപ്രാനോ ശ്രേണി - ആദ്യത്തെ ഒക്‌റ്റേവിന്റെ ബി - രണ്ടാമത്തെ ഒക്‌റ്റേവിന്റെ ജി ഷാർപ്പ്. ചെറിയ ഒക്‌റ്റേവിന്റെ ബി - ആദ്യ ഒക്‌റ്റേവിന്റെ എഫ് ഷാർപ്പ് ആണ് ടെനോർ ശ്രേണി.

രണ്ടാം ഭാഗത്തിൽ നിന്ന് ഫെർമാറ്റയാൽ വേർതിരിച്ച്, മൂന്നാം ഭാഗം (ബാറുകൾ 42-50) ശാന്തവും നിശബ്ദവുമായ അവസ്ഥയിലേക്ക് മടങ്ങുന്നു. ദ്വിമാനത അപ്രത്യക്ഷമാകുന്നു, ഒരേ താളത്തിൽ ഒരേ സമയം പാർട്ടികൾ അവസാനത്തിലേക്ക് പോകുന്നു. മധ്യ ടെസിതുറ എന്ന താളിലേക്ക് മടങ്ങുക. ആദ്യത്തേത് പോലെ ശ്രേണി ഭാഗങ്ങൾ: ഒരു വലിയ ഒക്റ്റേവിന്റെ ഉപ്പ് - രണ്ടാമത്തെ ഒക്ടേവിന്റെ വീണ്ടും. ജി മേജറിന്റെ ("നിശബ്ദത") പ്രധാന കീയിൽ എല്ലാം അവസാനിക്കുന്നു.

ഗായകസംഘം "ആൽപ്സ്" ഓപ്. 29 നമ്പർ 2 (F. Tyutchev എഴുതിയ വരികൾക്ക്) - മിക്സഡ് പോളിഫോണിക് ഗായകസംഘം. മുകളിൽ സൂചിപ്പിച്ചതുപോലെ, മുഴുവൻ സൃഷ്ടിയുടെയും ആദ്യഭാഗം ആകർഷണീയമായ രാത്രി ആൽപ്സിന്റെ ഒരു ചിത്രമാണ്.

സോപ്രാനോ, ആൾട്ടോ, ടെനോർ ഭാഗങ്ങൾ കൂടാതെ ഒരു ബാസ് ഭാഗം ഇല്ലാതെ (ഞങ്ങൾ ഇതിനകം സൂചിപ്പിച്ചതുപോലെ) ഒരു ന്യൂയൻസ് പി ഉപയോഗിച്ചാണ് ഗായകസംഘം ആരംഭിക്കുന്നത്. ബാസ് ഭാഗം അളവ് 4 ൽ പ്രവേശിക്കുന്നു, മൂന്ന് ശബ്ദങ്ങളായി വിഭജിക്കുന്നു. ടെനോർ ഭാഗവും രണ്ട് ശബ്ദങ്ങളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു. പൊതുവായ സൂക്ഷ്മത പിപിയിൽ ഏഴ് ശബ്ദങ്ങൾ "ആൽപ്സ്" (നാലാം അളവിൽ) എന്ന വാക്കിലേക്ക് പ്രവേശിക്കുന്നുവെന്ന് ഇത് മാറുന്നു. ഈണം ഏതാണ്ട് ചലനരഹിതമാണ്.

ഇതിനകം സൂചിപ്പിച്ചതുപോലെ, ഒക്ടേവ് ബാസ് തീം ഏഴാമത്തെ അളവിൽ നിന്നാണ് ആരംഭിക്കുന്നത് (റിംസ്കി-കോർസകോവിന്റെ ഷെഹെറാസാഡിലെ ഭയങ്കര സുൽത്താന്റെ പ്രമേയത്തെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നു), ബാക്കി ശബ്ദങ്ങൾ "സോൾ" എന്ന ശബ്ദത്തിൽ മരവിച്ചതായി തോന്നുന്നു. . ഈ പദസമുച്ചയത്തിന്റെ മുഴുവൻ സ്‌കോറിന്റെയും ശ്രേണി ആദ്യ ഒക്‌റ്റേവിന്റെ A counteroctave മുതൽ G വരെയാണ്.

ഡി മേജറിലെ പ്രബലമായ കീക്ക് ശേഷം, കോമ്പോസിഷൻ അതിന്റെ രണ്ടാമത്തെ, പ്രകാശത്തിലേക്ക്, നാമമാത്രമായ മേജറിന്റെ (ജി മേജർ) ഭാഗത്തേക്ക് കടന്നുപോകുന്നു. പൊതുവായ താളാത്മക ചലനത്തിൽ, സംഗീതം p മുതൽ mf വരെ വികസിക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു. ടെനറുകളും സോപ്രാനോകളും (ബാറുകൾ 32-37) തമ്മിലുള്ള അനുകരണ വികസനവും മുഴുവൻ ജോലിയുടെയും പൊതു ക്ലൈമാക്സിലേക്കുള്ള സമീപനവും ഞങ്ങൾ വീണ്ടും നിരീക്ഷിക്കുന്നു. ഓർഗൻ പോയിന്റ് മിയിൽ (ബാറുകൾ 38-42), ഒരൊറ്റ താളാത്മക ചലനത്തിൽ, കക്ഷികൾ വർണ്ണാഭമായ കീർത്തനങ്ങൾ നടത്തുകയും എ മേജറിന്റെ ലൈറ്റ് കീയിൽ ജോലി പൂർത്തിയാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

ഗായകസംഘം "ഫോറസ്റ്റ്" ഒപ്. 28 നമ്പർ 3 (എ. കോൾട്സോവിന്റെ വരികൾക്ക്) മിക്സഡ് ആൻഡ് പോളിഫോണിക്. കഴിഞ്ഞ അധ്യായത്തിൽ, ഈ ഗായകസംഘം ദേശീയ സ്പിരിറ്റിൽ എഴുതിയതാണെന്ന് ഞങ്ങൾ നിഗമനത്തിലെത്തി. അതിനാൽ, മുഴുവൻ ജോലിയും ആരംഭിക്കുന്ന അന്തർലീനമായ വാക്യം (ബാറുകൾ 1-12), എല്ലാ കക്ഷികളുമായും ഏകീകൃതമായി കടന്നുപോകുന്നു. ഓരോ വാക്യത്തിന്റെയും അവസാനം, അവസാന വാക്കിൽ, ബാസ് ഭാഗത്ത് ഒരു അണ്ടർ ടോൺ (ഡിവിസി) ചേരുന്നു. ബാസ് ഭാഗം ഉയർന്ന ടെസിതുറയിലാണ്. ആദ്യ വാക്യം ടോണിക്ക് - പ്രസ്താവനയുടെ അന്തർലീനവും രണ്ടാമത്തെ വാചകം "ഇത് ഇരുണ്ട സങ്കടത്താൽ മൂടപ്പെട്ടിട്ടുണ്ടോ?" എന്നതും ശ്രദ്ധേയമാണ്. അതിന്റെ ചോദ്യം ചെയ്യൽ സ്വരച്ചേർച്ച കാരണം, അത് അഞ്ചാം ഘട്ടത്തിൽ അവസാനിക്കുന്നു.

ഇ ഫ്ലാറ്റ് മൈനറിന്റെ കീയിൽ അവസാനിക്കുന്ന കോറസ്, വർക്ക് ജി ഫ്ലാറ്റ് മൈനറിന്റെ രണ്ടാം ഭാഗത്തേക്ക് കടന്നുപോകുന്നു. ആദ്യത്തേതുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ ഈ ഭാഗം വ്യത്യസ്തമായി ശാന്തമാണ്: ന്യൂയൻസ് പിയിലെ പൊതുവായ താളാത്മക ചലനത്തിൽ (ക്വാർട്ടർ നോട്ടുകളുടെ ആധിപത്യം), ബി ഫ്ലാറ്റിന്റെ ശ്രേണിയിൽ, മെലഡി നിശ്ചലമായി നിൽക്കുന്നതായി തോന്നുന്നു. “അങ്കി കാലിൽ വീണു” (ബാറുകൾ 19-22) എന്ന പദമനുസരിച്ച്, ഈണം, പാട്ടുപാടിയുടെ തീമിനോട് സാമ്യമുള്ള ഇടവേള-മധുരമായി, ടെനറുകളിലും പിന്നീട് ബാസുകളിലും വികസിക്കുന്നു. ബാക്കിയുള്ള ശബ്ദങ്ങൾ ഒരു സെമിറ്റോൺ മോട്ടിഫിൽ നിലകൊള്ളുന്നു (ചെസ്നോക്കോവിന്റെ കത്തിന്റെ ഈ രീതി ഇതിനകം ആവർത്തിച്ച് ചർച്ച ചെയ്തിട്ടുണ്ട്). അസ്ഥിരമായ ഡി-ഫ്ലാറ്റ് മേജറിൽ (അഞ്ചാമത്തെ താഴ്ന്ന ഘട്ടം കാരണം) ക്വാർട്ടർ നോട്ടുകളുടെ പൊതുവായ റിഥമിക് ചലനത്തിൽ, കോറസിന്റെ ആദ്യ പ്രധാന ഭാഗം അവസാനിക്കുന്നു.

തുടർന്ന് കോറസിന്റെ വികസന ഭാഗം ക്ലൈമാക്‌സ് തരംഗങ്ങളോടെ ആരംഭിക്കുന്നു. പ്രധാന താക്കോലിലെ പാട്ടിന്റെ ഈണം ഇവിടെ രൂപാന്തരപ്പെടുന്നു. വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന പിരിമുറുക്കം കാരണം, ആദ്യത്തെ രണ്ട് അളവുകളിലെ (ബാറുകൾ 25-26) വാക്യങ്ങളുടെ ചോദ്യം ചെയ്യൽ സ്വരങ്ങൾ, രണ്ട് കക്ഷികൾ മാത്രം ഒരേ സ്വരത്തിൽ പാടുന്നു: സോപ്രാനോസും ആൾട്ടോസും. ടെനോർ ഭാഗം എതിർ ആരോഹണ ചലനത്തിലാണ്, ഒക്ടേവ് ബാസുകൾ സിയിലെ അവയവ ബിന്ദുവിലാണ്. തുടർന്ന് ടിടിയിൽ. 27-28 കക്ഷികൾ സ്ഥലങ്ങൾ മാറ്റുന്നു: സോപ്രാനോ, ആൾട്ടോസ് - ആരോഹണ ചലനം, ടെനറുകൾ - ഗാനത്തിന്റെ മാറിയ തീം.

കൂടാതെ, തീമിന്റെ പോളിഫോണിക് കാനോനിക്കൽ ഡെവലപ്‌മെന്റ് ന്യൂയൻസ് എഫ്: ടെനോറുകൾ - ബാസുകൾ - സോപ്രാനോസ് - ആൾട്ടോസ് എന്നിവയിൽ ഞങ്ങൾ കാണുന്നു. എഫ് മൈനറിൽ വന്ന ആദ്യ കലാശ പോയിന്റ് (ബാറുകൾ 33-36), വിപരീത ചലനങ്ങളിൽ A ഫ്ലാറ്റ് - എഫ് ശ്രേണിയിൽ ആലപിച്ചിരിക്കുന്നു: സോപ്രാനോകളും ടെനറുകളും താഴേക്കുള്ള ചലനത്തിൽ കടന്നുപോകുന്നു, ആൾട്ടോകൾ ഫ്ലാറ്റായി മാറ്റമില്ലാതെ നിൽക്കുന്നു, ബാസുകൾക്ക് മുകളിലേക്ക് ചലനമുണ്ട്. .

തുടർന്ന് ന്യൂയൻസ് എംഎഫിൽ ബി ഫ്ലാറ്റ് മേജറിൽ (ബാറുകൾ 37-40) പ്രധാന തീമുകളുടെ മോട്ടിഫുകളിൽ നിന്ന് രൂപീകരിച്ച കണക്റ്റിംഗ് തീം വരുന്നു. ടി.ടി. 41-44 ക്ലൈമാക്‌സ് വികസനത്തിന്റെ രണ്ടാം തരംഗത്തെ ഉറപ്പിക്കുന്ന ഇ-ഫ്ലാറ്റ് മേജർ കീയിലെ ഏറ്റവും ഭാരം കുറഞ്ഞതും വീരോചിതവുമായ എപ്പിസോഡോടെ ആരംഭിക്കുന്നു. ഹീറോയിസം, സ്ഥിരത എന്നിവ ക്രെസ്‌ക്കിലേക്കുള്ള സമീപനത്തോടെ ത്രൈഡ് ശബ്ദങ്ങൾക്കൊപ്പം മുകളിലേക്ക് നീങ്ങുന്നത് സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു. എല്ലാ കൊടുമുടികളിലേക്കും.

കൂടാതെ, സീക്വൻഷ്യൽ ഡെവലപ്‌മെന്റ് (രണ്ട് ലിങ്കുകൾ: സി മൈനർ, എഫ് മൈനർ) മുഖേനയുള്ള സൂക്ഷ്മതയിൽ, പാട്ടിനൊപ്പം പാടുന്നതിന്റെ രണ്ടാമത്തെ ഉദ്ദേശ്യം വികസിപ്പിച്ചുകൊണ്ട്, സംഗീതം ഒരു പൊതു ക്ലൈമാക്‌സിലെത്തുന്നു. ക്ലൈമാക്‌സ് (ബാറുകൾ 49-52) മുമ്പത്തെ ക്ലൈമാക്‌സിന്റെ അതേ തത്ത്വത്തിൽ ജനറൽ ന്യൂൻസ് എഫ്‌എഫ്‌എഫിന് കീഴിലാണ് പ്രവർത്തിക്കുന്നത്.

അടുത്തതായി, ആദ്യത്തെ ക്ലൈമാക്‌സും രണ്ടാമത്തെ ക്ലൈമാക്‌സ് തരംഗവും തമ്മിൽ ഉണ്ടാക്കിയ കണക്ഷനുമായി സാമ്യമുള്ള വികസന ഭാഗവും ആവർത്തനവും തമ്മിലുള്ള ഒരു കണക്ഷൻ (ബാറുകൾ 53-60) ഞങ്ങൾ കാണുന്നു. രണ്ട് വലിയ വിഭാഗങ്ങളെ ബന്ധിപ്പിക്കുന്നതിന്റെ പ്രവർത്തനം കാരണം, എഫ് മൈനറിൽ നിന്ന് സി മൈനറിലേക്ക് മോഡുലേഷൻ നടപ്പിലാക്കുന്നു, തീം മൂന്ന് തവണ നിർവ്വഹിക്കുന്നു.

ആദ്യ ഭാഗത്തിന്റെ അതേ മാതൃക തന്നെയാണ് ആവർത്തനവും. നേരത്തെ സൂചിപ്പിച്ചതുപോലെ, ജി-ഫ്ലാറ്റ് മൈനർ തീമിനായി, എല്ലാ ഭാഗങ്ങളിലും ഈവൻ ക്വാർട്ടർ നോട്ടുകളിൽ പ്രധാന കീയിൽ പാടുന്ന-ഒപ്പം പ്രവർത്തിക്കുന്നു.

ഗായകസംഘം "സ്പ്രിംഗ് കാം" ഒപ്. 13 നമ്പർ 1 (F. Tyutchev എഴുതിയ വരികൾക്ക്) മിക്സഡ് ആൻഡ് പോളിഫോണിക്.

"നിശബ്ദമായി" എന്ന കൃതിയുടെ മുകളിൽ പൊതുവായ അവസ്ഥ അടയാളപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ടെങ്കിലും, രചന ആരംഭിക്കുന്നത് ഏറ്റവും തീവ്രമായ ക്ലൈമാക്സിൽ നിന്നാണ്. "ടെർമിനൽ" യോജിപ്പ് എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നതിനെക്കുറിച്ചും 9-ആം അളവിൽ മാത്രം ടോണിക്ക് പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നതിനെക്കുറിച്ചും ഞങ്ങൾ ഇതിനകം തന്നെ ബാർ ഔട്ട്-ഓഫ്-ബാർ ഒരു ദുർബലമായ ബീറ്റിൽ ആരംഭിക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ച് സംസാരിച്ചു.

ആദ്യ ഖണ്ഡം, മുഴുവൻ സൃഷ്ടിയുടെയും പര്യവസാനം, മുകളിൽ നിന്ന് ആരംഭിക്കുന്നു, എ മുതൽ മി വരെയുള്ള ഉയർന്ന ടെസിതുറയിൽ. താളം ഒരു പിരിമുറുക്കത്തിൽ നിന്ന് ഡിമിനുഎൻഡോയിലെ താഴേയ്ക്കുള്ള ചലനത്തിൽ നിന്ന് ആപേക്ഷികമായ അഞ്ചാമത്തെ "ശൂന്യമായ" ശാന്തതയിലേക്ക് വികസിക്കുന്നു. രണ്ടാമത്തെ പദപ്രയോഗം ആരംഭിക്കുന്നത് ആത്മവിശ്വാസത്തോടെയുള്ള ശക്തമായ ബീറ്റോടെയാണ്, രണ്ടാമത്തെ അഷ്ടകത്തിന്റെ ഉപ്പ് വരെ എത്തുന്നു. എന്നാൽ പിരിമുറുക്കം അവസാനത്തോടെ കുറയുന്നു, ആദ്യ ചരം രണ്ടാമത്തേതിലേക്ക് സുഗമമായി ഒഴുകുന്നു.

രണ്ടാമത്തെ ചരണവും (ബാറുകൾ 9-16) ടോണിക്ക് "re"-ൽ ബാസ് ഒക്ടേവുകളിൽ ഒരു ദുർബലമായ ബീറ്റ് ഉപയോഗിച്ച് ആരംഭിക്കുന്നു. mf സൂക്ഷ്മത സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. സോപ്രാനോ, ആൾട്ടോ, ടെനോർ ഭാഗങ്ങൾ (വാല്യം 10) തീം തിരഞ്ഞെടുത്തു, കൂടാതെ ഒരു ടോണിക്ക് ട്രയാഡിലെ മധ്യ ടെസിതുറയിലെ ദുർബലമായ ബീറ്റിൽ നിന്നും. ബാസ് ഭാഗം "d" എന്ന ഓർഗൻ പോയിന്റിൽ പിടിച്ച് പ്രത്യേകം സൂക്ഷ്മമായി (p) ചെയ്യുന്നു.

മൊത്തത്തിലുള്ള പിരിമുറുക്കം ആദ്യ ചരണത്തേക്കാൾ കുറവാണെന്ന് മധ്യ ടെസിതുറ കാണിക്കുന്നു. സോപ്രാനോസ്, ആൾട്ടോസ്, ടെനറുകൾ എന്നിവയുടെ സമമിതി ചലനത്തിൽ, സംഗീതം നമ്മെ മൂന്നാം ഖണ്ഡത്തിലേക്ക്, ശാന്തതയിലേക്ക് നയിക്കുന്നു. ടി.ടി. 17-25 എണ്ണം p എന്ന സൂക്ഷ്മതയാൽ അടയാളപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു. വീണ്ടും, മെലഡി ചെറിയ ഒക്‌റ്റേവിന്റെ ഡി - രണ്ടാമത്തെ ഒക്‌റ്റേവിന്റെ എഫ് ശ്രേണിയിൽ ഉയരുന്നു. ക്രമാനുഗതമായ ഇറക്കം, ബാസ് ഓർഗൻ പോയിന്റിന്റെ പുറപ്പാട്, യോജിപ്പിന്റെ സാച്ചുറേഷൻ, സോപ്രാനോസ്, ആൾട്ടോകൾ, ടെനറുകൾ എന്നിവയുടെ സമമിതി ചലനം ക്വാർട്ടർ, ഹാഫ് നോട്ടുകളിൽ "എനിക്ക് മുകളിൽ പ്രകാശവും ശാന്തവുമായ മേഘങ്ങൾ പൊങ്ങിക്കിടക്കുന്നു" എന്ന വാക്കുകളെ ന്യായീകരിക്കുന്നു. ടോണിക്ക് അഞ്ചാമത്തേത് ശ്രദ്ധേയമായ ഒരു അന്ത്യം, അത് ആദ്യം ബാസുകളിലും പിന്നീട് ടെനറുകളിലും പിന്നെ ആൾട്ടോസിലും സോപ്രാനോസിലും മാറിമാറി ആവർത്തിക്കുന്നു. മുകളിലേക്ക് പറന്നുയരുന്നതുപോലെ, അനന്തമായി പൊങ്ങിക്കിടക്കുന്ന മേഘങ്ങൾ കാണിക്കുന്നു.

ഈ നീണ്ട അധ്യായത്തിന്റെ അവസാനത്തിൽ, ചില നിഗമനങ്ങളിൽ എത്തിച്ചേരാം. ഞങ്ങൾ വിശകലനം ചെയ്ത P. G. ചെസ്‌നോക്കോവിന്റെ നാല് ഗായകസംഘങ്ങളും വ്യത്യസ്ത മാനസികാവസ്ഥകളും വ്യത്യസ്ത കഥാപാത്രങ്ങളും വിഭാഗങ്ങളുമായിരുന്നു. ആഗോള "വനം" എന്ന ഇതിഹാസത്തിൽ ഞങ്ങൾ ഒരു നാടോടി ഗാനത്തിന്റെ അനുകരണവുമായി കണ്ടുമുട്ടി. ഒരു ഏകീകൃത മന്ത്രത്തിന്റെ സാന്നിധ്യം, അവരോഹണ ആലാപന രൂപങ്ങൾ, പോളിഫോണിക് കാനോനൈസ്ഡ് വികസനം, ഭീമാകാരമായ ക്ലൈമാക്സുകൾ എന്നിവ ഇത് തെളിയിക്കുന്നു. "വസന്ത ശാന്തത" എന്നതിൽ, വാചകത്തിന്റെ അർത്ഥത്തിന് സംഗീതത്തിന്റെ സൂക്ഷ്മമായ വിധേയത്വവും ഞങ്ങൾ നേരിട്ടു. ഒരു പ്രത്യേക ഗായകസംഘം "ആൽപ്സ്", വളരെ ഭയാനകമായി രാത്രി ആൽപ്സ് ചിത്രീകരിക്കുന്നു, രണ്ടാം ഭാഗത്തിൽ ശക്തമായ മഹത്തായ പർവതങ്ങൾക്കായി ഒരു ഗാനം ആലപിക്കുന്നു. "ദ ഡോൺ ഈസ് വാമിംഗ്" എന്ന സവിശേഷമായ ശബ്ദ-ഇമേജിംഗ് ചിത്രം വാചകത്തോടുള്ള അതിന്റെ സംവേദനക്ഷമതയിൽ മതിപ്പുളവാക്കുന്നു. ഈ ഗായകസംഘം പ്രത്യേകിച്ച് ഗാർഷിന്റെ ഐക്യത്തിന്റെ സമ്പന്നത കാണിക്കുന്നു. അനന്തമായ നോണുകളുടെയും ഏഴാമത്തെ കോർഡുകളുടെയും സാന്നിധ്യം, മാറ്റം വരുത്തിയ ഘട്ടങ്ങൾ, അനുകരണ വികസനം, കീകളുടെ നിരന്തരമായ മാറ്റം.

ഉപസംഹാരം

പി.ജി. ചെസ്‌നോക്കോവ് വോയ്‌സ് ലീഡിംഗിലെ മികച്ച മാസ്റ്ററാണ്. ഇക്കാര്യത്തിൽ, അദ്ദേഹത്തെ പ്രശസ്ത മൊസാർട്ടിനും ഗ്ലിങ്കയ്ക്കും തുല്യനാക്കാൻ കഴിയും. ഹോമോഫോണിക്-ഹാർമോണിക് വെയർഹൗസിന്റെ ആധിപത്യം കൊണ്ട്, ഹാർമോണിക് ലംബത്തിന്റെ ഭംഗിയും തെളിച്ചവും കൊണ്ട്, ഓരോ ശബ്ദത്തിന്റെയും സ്വരമാധുര്യമുള്ള ചലനത്തിന്റെ സുഗമമായ രേഖ എല്ലായ്പ്പോഴും എളുപ്പത്തിൽ കണ്ടെത്താനാകും.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ വോക്കൽ, കോറൽ കഴിവുകൾ, ആലാപന ശബ്ദത്തിന്റെ സ്വഭാവം, ആവിഷ്‌കാര സാധ്യതകൾ എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള ഗ്രാഹ്യത്തിന് ആഭ്യന്തര, വിദേശ ഗാനസാഹിത്യത്തിന്റെ രചയിതാക്കളിൽ തുല്യതയില്ല. വോക്കൽ, കോറൽ പ്രകടനത്തിന്റെ "രഹസ്യം" അദ്ദേഹം അറിയുകയും അനുഭവിക്കുകയും ചെയ്തു.

ഒരു സംഗീതസംവിധായകനെന്ന നിലയിൽ, ചെസ്നോക്കോവ് ഇപ്പോഴും വലിയ ജനപ്രീതി ആസ്വദിക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ "മധുരമുള്ള" ഐക്യത്തിന്റെ പുതുമയും ആധുനികതയും, രൂപത്തിന്റെ വ്യക്തത, സുഗമമായ ശബ്ദം നയിക്കുന്നു.

ചെസ്നോക്കോവിന്റെ കൃതികൾ പഠിക്കുമ്പോൾ, ചെസ്നോക്കോവിന്റെ "സമ്പന്നമായ ഐക്യം", അതിന്റെ നിരന്തരമായ ചലനത്തിൽ ചില ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ ഉണ്ടാകാം. കൂടാതെ, ഗാർസ്‌നിക്കോവിന്റെ കൃതികളുടെ സങ്കീർണ്ണത വലിയ അളവിലുള്ള അടിവരയിടുന്നു, വ്യക്തിഗത ഭാഗങ്ങളുടെ സൂക്ഷ്മതയിൽ, മെലോഡിക് പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ ആധിപത്യവും ദ്വിതീയവുമായ പദ്ധതികളുടെ സമാപനത്തിൽ.

കോറൽ സാഹിത്യത്തിലെ മികച്ച കൃതികളുമായി ഞങ്ങൾ ഈ കൃതിയിൽ പരിചയപ്പെട്ടു. "ആൽപ്സ്" എന്ന ഗായകസംഘവും "ഫോറസ്റ്റ്" എന്ന ഗായകസംഘവും ഉജ്ജ്വലമായ രേഖാചിത്രങ്ങളാണ്, വാചകത്തിൽ എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് മനോഹരമായ ചിത്രങ്ങൾ. ഗായകസംഘം "ഫോറസ്റ്റ്" - ഒരു ഇതിഹാസ ഗാനം, ഒരു ഇതിഹാസം, റഷ്യൻ നാടോടി കഥകളിലെ നായകൻ "ബോവ ദി സ്ട്രോംഗ്മാൻ" എന്ന രൂപത്തിൽ വനത്തിന്റെ ചിത്രം കാണിക്കുന്നു. "സ്പ്രിംഗ് കാം" എന്ന ഗായകസംഘം മറ്റെല്ലാ ഗായകസംഘങ്ങളിൽ നിന്നും വളരെ വ്യത്യസ്തമാണ്. പ്രകൃതിയിലൂടെയുള്ള സംസ്ഥാനത്തിന്റെ ഒരു രേഖാചിത്രം, സൗഹാർദ്ദത്തിൽ എളിമയുള്ളത്, പക്ഷേ, എല്ലായ്പ്പോഴും എന്നപോലെ, അതിന്റെ ഉള്ളടക്കത്തിൽ ചിത്രമെടുക്കുന്നു.

കോറൽ സ്‌കോറിന്റെ വിശകലനം.

സമാഹരിച്ചത്: സീനിയർ ലക്ചറർ

ഡിപ്പാർട്ട്‌മെന്റ് ഓഫ് കോറൽ കണ്ടക്റ്റിംഗ് ആൻഡ്

സംഗീത ഫാക്കൽറ്റിയുടെ സോളോ ഗാനം

ബൊഗട്കോ ഐ.എസ്.

പെർം 2013

കോറൽ വർക്ക് വിശകലനം

    ജോലിയുടെ സംഗീത-സൈദ്ധാന്തിക വിശകലനം (ടോണൽ പ്ലാൻ, ഫോം, കാഡൻസുകൾ, സംഗീത ചിന്തയുടെ വികാസത്തിന്റെ സ്വഭാവം, വലുപ്പം, ടെക്സ്ചർ സവിശേഷതകൾ, ടെമ്പോ).

    വോക്കൽ-കോറൽ വിശകലനം: ഗായകസംഘത്തിന്റെ തരവും തരവും, വോയ്‌സ് ശ്രേണികൾ, ടെസ്സിതുറ, സമന്വയം, സിസ്റ്റം, ഇൻ ടോണേഷൻ, വോക്കൽ-കോറൽ, റിഥമിക്, ഡിക്ഷൻ ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ).

    ജോലിയുടെ വിശകലനം നടത്തുന്നു; (വാചകവുമായുള്ള സംഗീതത്തിന്റെ കണക്ഷൻ, സീസുറകളുടെ നിർവചനം, ടെമ്പോയുടെ സ്ഥാപനം, ജോലിയുടെ സ്വഭാവം, ചലനാത്മകത, സ്ട്രോക്കുകൾ, ക്ലൈമാക്സ്).

സൃഷ്ടികളുടെ പട്ടിക.

1 കോഴ്സ്

പഠനത്തിനായി കോറൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു

അരെൻസ്കി എ അഞ്ചാർ. രാത്രികാല

അഗഫോന്നിക്കോവ് വി. ഫ്ലാക്സ് നദിക്ക് കുറുകെ വിതച്ചു.

ബെലി വി. സ്റ്റെപ്പി

എ. പുഷ്കിൻ സ്റ്റേഷനിലെ ബോയ്കോ ആർ. 10 ഗായകസംഘങ്ങൾ

Vasilenko S. ഡാഫിനോ വൈൻ. വൈകുന്നേരം പോലെ. പർവതങ്ങളിൽ രണ്ട് ഇരുണ്ടമേഘങ്ങൾ. ബ്ലിസാർഡ്. സ്റ്റെപ്പി.

ഗ്രെചനിനോവ് എ. സ്ട്രീം നമ്മെ രസിപ്പിക്കുന്നു. അഗ്നിജ്വാലയിൽ. മുകളിൽഅജയ്യമായ കാഠിന്യം. വെളിച്ചം ശാന്തമാണ്. കൊടുങ്കാറ്റിനു ശേഷം. പ്രഭാതത്തിൽ.

ഗൗണോദ് സി. രാത്രി

Davidenko A. Vsevpered. ബാർജ് കൊണ്ടുപോകുന്നവർ. കടൽ പ്രക്ഷുബ്ധമായി ഇരമ്പി.

ഡാർസിൻ ഇ. കഴിഞ്ഞ. തകർന്ന പൈൻസ്.

ദ്വോറക് എ. പിർ. "ഓൺ നേച്ചർ" സൈക്കിളിൽ നിന്നുള്ള ഗായകസംഘങ്ങൾ

ഡെബസ്സി കെ. വിന്റർ. ടാംബോറിൻ

എഗോറോവ് എ. ടൈഗ. നികിറ്റിച്ച്. ലാലേട്ടൻ. ലിലാക്ക്. ഗാനം.

ഇപ്പോളിറ്റോവ്-ഇവാനോവ് എം. നോവ്ഗൊറോഡ് ഇതിഹാസം. വനം. രാത്രി.

ഒരു വലിയ കൂടാരത്തിന് കീഴിൽ കസ്റ്റാൽസ്കി എ. റഷ്യ.

Korganov T. വെള്ളത്തിൽ ഒരു മാനിനെ കാണുന്നു.

Kasyanov A. ശരത്കാലം. കടൽ നുരയില്ല.

കാൽദാര എ. സ്റ്റാബത്ത്പദാർത്ഥം

കലിനിക്കോവ് വി ലാർക്ക്. ശീതകാലം. പഴയ കുന്നിൻ മുകളിൽ. നമ്മൾ നക്ഷത്രങ്ങൾസൗമ്യത തിളങ്ങി. ശരത്കാലം. വനം. ആ ചെറുപ്പക്കാരന് എന്തൊരു ബഹുമതി. മെർക്ക് നക്ഷത്രങ്ങൾകോഴിക്കുഞ്ഞ് പുറത്ത് പോകൂ. കോണ്ടർ. എലിജി.

കോവൽ എം. ഇൽമെൻ തടാകം. ഇലകൾ. കണ്ണുനീർ. ഒരു കൊടുങ്കാറ്റ് ഉണ്ടാകും, അല്ലെങ്കിൽ മറ്റെന്തെങ്കിലും.

ക്രാവ്ചെങ്കോ ബി. റഷ്യൻ ഫ്രെസ്കോകൾ (ഓപ്ഷണൽ)

കുയി സി. നോക്റ്റൂൺ. പാട്ടു പക്ഷികളേ ഉണരൂ. രണ്ട് റോസാപ്പൂക്കൾ. സൂര്യൻ പ്രകാശിക്കുന്നുtse. കൊടുങ്കാറ്റ് മേഘങ്ങൾ. സ്വപ്നം.

കൊളോസോവ് എ. റസ്.

ലാസ്സോ ഒ. സോൾജിയറുടെ സെറിനേഡ്. ഓ, നിങ്ങൾ അറിഞ്ഞിരുന്നെങ്കിൽ. മറ്റോണ.

ലെൻസ്കി എ പാസ്റ്റ്. റഷ്യൻ ഭൂമി. ജനുവരി 9. പാറക്കെട്ടും കടലും. നാടൻ പാട്ടുകളുടെ ക്രമീകരണം (ഓപ്ഷണൽ).

Lyatoshinsky B. ശരത്കാലം. ഓ, എന്റെ അമ്മേ. വൃത്തിയുള്ള വയലിൽ. വെള്ളം ഒഴുകുന്നു.

മകരോവ് എ. "റിവർ ബൊഗാറ്റിർ" എന്ന സ്യൂട്ടിൽ നിന്നുള്ള "മങ്ങാത്ത മഹത്വത്തിന്റെ നഗരം"

മെൻഡൽസോൺ എഫ്. ഗായകസംഘങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുക്കാൻ.

മുരദേലി വി. എ. പുഷ്കിന്റെ സന്ദേശത്തോടുള്ള പ്രതികരണം.

നോവിക്കോവ് എ. ഓ, നിങ്ങൾ വയൽ. സ്നേഹം. പെരുന്നാൾ ആശംസകൾ.

Popov S. കടൽ പോലെ.

Poulenc F. വെളുത്ത മഞ്ഞ്. ദുഃഖം. "ഞാൻ രാത്രിയെ ഭയപ്പെടുന്നു" എന്ന കാന്ററ്റയിൽ നിന്നുള്ള "Likമനുഷ്യൻ"

റാവൽ എം. മൂന്ന് പക്ഷികൾ. നിക്കോലെറ്റ.

ഇരുണ്ട വനത്തിൽ Sveshnikov എ. ഓ, നിങ്ങൾ ഒരു വിശാലമായ സ്റ്റെപ്പിയാണ്. അമ്മ താഴേക്ക്വോൾഗയോടൊപ്പം.

സ്വിരിഡോവ് ജി. "പുഷ്കിൻ റീത്ത്": നമ്പർ 1, 3, 7, 8, 10. "രാത്രി മേഘങ്ങൾ" -നമ്പർ 2. വൈകുന്നേരം നീല. വ്യക്തമായ വയലുകൾ. വസന്തവും മന്ത്രവാദിയും. ഗായകസംഘങ്ങൾറഷ്യൻ കവികളുടെ കവിതകൾ.Slonimsky S. നാല് റഷ്യൻ ഗാനങ്ങൾ.

Sokolov V. Povien-povien, കൊടുങ്കാറ്റ്-കാലാവസ്ഥ. നിങ്ങൾ റോവൻ ആണോ, അലകൾനുഷ്ക.

തനീവ് എസ്. അഡെലി. ടവർ നാശം. രാത്രി വെനീസ്.

ചൈക്കോവ്സ്കി പി. സുഷിരങ്ങളില്ലാതെ, പക്ഷേ സമയമില്ലാതെ. ചീസിൽ ഒരു കുക്കുമല്ലബോറോൺ. മേഘം ഉറങ്ങി. നൈറ്റിംഗേൽ. എന്ത് രസമാണ് നിശബ്ദമാക്കിയത്ശബ്ദം. പുഞ്ചിരിക്കുന്നവൻ ഭാഗ്യവാൻ. ആരാധനാക്രമത്തിൽ നിന്നുള്ള ഗായകസംഘങ്ങൾ (ഓപ്ഷണൽ).

ചെസ്നോക്കോവ് പി. ഓഗസ്റ്റ്. ആൽപ്സ്. ശൈത്യകാലത്ത്. പ്രഭാതം ചൂടാണ്. വനം. അതെ കൂടെനദി. ദുബിനുഷ്ക. പറമ്പിൽ വാടിപ്പോകുന്ന പൂവല്ല. ആരാധനാക്രമംഗായകസംഘങ്ങൾ (ഓപ്ഷണൽ).

ഷെബാലിൻ വി. വിന്റർ റോഡ്. അമ്മ മകനെ ചിന്തിപ്പിച്ചു. സ്റ്റെപാൻ റസിൻ.വെളുത്ത വശമുള്ള ചില്ലുകൾ. ക്ലിഫ്. ഡെസെംബ്രിസ്റ്റുകൾക്കുള്ള സന്ദേശം. കൊസാക്ക്ഒരു കുതിരയെ ഓടിച്ചു. സൈനികന്റെ ശവക്കുഴി.

ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് ഡി. പത്ത് കവിതകൾ. (തിരഞ്ഞെടുക്കാൻ ഗായകസംഘങ്ങൾ).

ഷുമാൻ ആർ. ശുഭരാത്രി. പല്ലുവേദന. കാട്ടില്. കോൺസ്റ്റൻസ് തടാകത്തിൽ.

ഷ്ചെഡ്രിൻ R. 4 ഗായകസംഘങ്ങൾ സെന്റ്. എ ത്വാർഡോവ്സ്കി.

ഷുബെർട്ട് എഫ്. ലവ്. രാത്രി.

കാഴ്ച വായനയ്ക്കും പരിവർത്തനത്തിനും വേണ്ടി കോറൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു.

Bortnyansky D. ഇത് കഴിക്കാൻ യോഗ്യമാണ്. ചെറൂബിക് നമ്പർ 2.

വെക്കി ഒ. ഇടയനും ഇടയനും.

ഡേവിഡൻകോ എ. കടൽ ഉഗ്രമായി ഞരങ്ങി. തടവുകാരൻ. ബാർജ് കൊണ്ടുപോകുന്നവർ.

Dargomyzhsky A. പീറ്റേർസ്ബർഗ് സെറനേഡ്സ്.

ഗ്ലിങ്ക എം. ദേശഭക്തി ഗാനം.

ഗ്രെചനിനോവ് എ. തവളയും കാളയും.

എഗോറോവ് എ. ഗാനം.

Zinoviev A. ശരത്കാലം.

ഇപ്പോളിറ്റോവ്-ഇവാനോവ് എം. ഷാർപ്പ് കോടാലി. പൈൻമരം.

കലിനിക്കോവ് വി. എലിജി.

കസ്റ്റാൽസ്കി എ. ഗേറ്റിൽ, ഗേറ്റ്. റോവൻബെറി.

കൊടൈ 3. സായാഹ്ന ഗാനം.

കോസ്റ്റൽ ജി. മിഗ്നോൺ.

ഷീറ്റ് എഫ്. വസന്തത്തിന്റെ ആരംഭം.

മെൻഡൽസൺ എഫ്. എന്നോടൊപ്പം ഓടുക. ഒരു വസന്തകാല രാത്രിയിൽ മഞ്ഞ് വീണതുപോലെ.അവളുടെ കുഴിമാടത്തിനു മുകളിൽ. വസന്തത്തിന്റെ പ്രവചനം.

പ്രോസ്നാക്ക് കെ. ആമുഖം.

Rachmaninov S. ഞങ്ങൾ നിങ്ങളോട് പാടുന്നു.

റിംസ്കി-കോർസകോവ് എൻ.എ. കുമ്മായം വയലിൽ ഐ. നിങ്ങൾ ചുവന്ന സൂര്യനെ ഉദിക്കുന്നു.

സൽമാനോവ് വി. "ഓ, ഡിയർ കോമ്രേഡ്സ്" "ദ് ട്വൽവ്" എന്ന ഓറട്ടോറിയോയിൽ നിന്ന്.

സ്ലോനിംസ്കി എസ് ലെനിൻഗ്രാഡ് വൈറ്റ് നൈറ്റ്.

തനീവ് എസ്. സെറിനേഡ്. പൈൻമരം.

ചൈക്കോവ്സ്കി പി. "ലിറ്റർജി ഓഫ് സെന്റ്. ഐ. ക്രിസോസ്റ്റം": നമ്പർ 9, 13.ഒരു സ്വർണ്ണ മേഘം രാത്രി ചെലവഴിച്ചു

Chesnokov P. സ്പ്രിംഗ് ശാന്തത. നദിക്ക് പിന്നിൽ, വേഗതയേറിയതിന് പിന്നിൽ.ആലോചിച്ച ശേഷം ആലോചിച്ചു.

ഷെബാലിൻ വി. വിന്റർ റോഡ്.

ഷുമാൻ ആർ. ഈവനിംഗ് സ്റ്റാർ. ശുഭ രാത്രി. രാത്രി നിശബ്ദത.

ഷുബെർട്ട് എഫ്. ലവ്. അകലെ.

ഷ്ചെഡ്രിൻ ആർ. ഒരു സുഹൃത്ത് എത്ര പ്രിയപ്പെട്ടതാണ്. യുദ്ധം കഴിഞ്ഞു. ശാന്തമായ ഉക്രേനിയൻ രാത്രി.

Eshpay A. നീരുറവകളെക്കുറിച്ചുള്ള ഗാനം.

2 കോഴ്സ്

അകമ്പടിയോടെ ഗായകസംഘങ്ങൾവേണ്ടിപഠനം.

ഒറിജിനൽ കോറൽ വർക്കുകൾ:

ഗ്ലിങ്ക എം. പൊളോനൈസ്. റഷ്യൻ ജനതയ്ക്ക് മഹത്വം.

ഡെബസ്സി കെ. ലിലാക്ക്.

ഇപ്പോളിറ്റോവ്-ഇവാനോവ് എം രാവിലെ. കർഷക വിരുന്ന്.വസന്തത്തിന്റെ സമീപനം. പൂക്കൾ.പൂന്തോട്ടത്തിൽ ഇലകൾ തുരുമ്പെടുക്കുന്നു. മെയിൽ.

നോവിക്കോവ് എ ഗ്രാസ്. ഹേയ് നമുക്ക് പോകാം. ഒപ്പം മഴയും പെയ്യുകയാണ്.

ഷുമാൻ ആർ. ജിപ്‌സീസ്.

ഷുബെർട്ട് എഫ്. ഷെൽട്ടർ.

ഒറട്ടോറിയോകളിൽ നിന്നും കാന്താറ്റകളിൽ നിന്നുമുള്ള ഗായകസംഘങ്ങൾ.

മാതൃഭൂമി നമ്പർ 1, 4, 5-നെക്കുറിച്ചുള്ള ഹരുത്യുനിയൻ എ. കാന്ററ്റ.

ബ്രിട്ടൻ ബി . ഡിയിലെ മിസ്സ ബ്രെവിസ്

ബ്രൂക്ക്നർ എ. റിക്വിയംഡി- മാൾ. വലിയ പിണ്ഡം.

ബ്രാംസ് I. ജർമ്മൻ റിക്വം:№ 4.

വിവാൾഡി എ. ഗ്ലോറിയ: നമ്പർ 1, 4, 7.

ഹാൻഡൽ ടി. ഒറട്ടോറിയോ "സാംസൺ": "സ്മിറ്റൻ സാംസൺ"

ഗ്രിഗ് ഇ. ഒലാഫ് ട്രിഗ്വാസൻ (ഒറ്റമുറി).

ഡ്വോറക് എ. റിക്വീം (ഗാനസംഘം പ്രകടനങ്ങൾ). ആദെയം(പൂർണ്ണമായി)

കബലേവ്സ്കി ഡി. റിക്വിയം: ആമുഖം, ഓർക്കുക, നിത്യ മഹത്വം,കറുത്ത കല്ല്.

Kozlovsky O, Requiem (തിരഞ്ഞെടുക്കൽ വഴിയുള്ള ചലനങ്ങൾ).

മകരോവ് എ. സ്യൂട്ട് "റിവർ ബോഗറ്റിർ". കുറിച്ച്

കുറിച്ച് ആർഎഫ് കെ. കർമ്മിന ബുരാന: നമ്പർ 1, 2, 5, 8, 10, 20, 24, 25.

Prokofiev S. ഇവാൻ ദി ടെറിബിൾ (കോയർ നമ്പറുകൾ).

Poulenc F. ഒരു പുരുഷന്റെ മുഖം (തിരഞ്ഞെടുത്ത ഭാഗങ്ങൾ)

സൽമാനോവ് വി. പന്ത്രണ്ട് (പ്രത്യേക ഭാഗങ്ങൾ അല്ലെങ്കിൽ പൂർണ്ണമായി).

സ്വിരിഡോവ് ജി. "ദയനീയമായ ഒറട്ടോറിയോ": റാങ്കലിന്റെ ഫ്ലൈറ്റ്,പെരെകോപ്പ് യുദ്ധത്തിലെ വീരന്മാർക്ക്, ഒരു പൂന്തോട്ട നഗരം ഉണ്ടാകും,കവിയും സൂര്യനും " എസ്. യെസെനിന്റെ ഓർമ്മയ്ക്കായി കവിത ": വിന്റർ പാടുന്നു, മെതി,ഇവാൻ കുപാലയിലെ രാത്രി, കർഷകൻ

സഞ്ചി. " പുഷ്കിൻ റീത്ത് ": നമ്പർ 5, 6. "രാത്രി മേഘങ്ങൾ" നമ്പർ 5. "ലഡോഗ" നമ്പർ 3, 5.

ചൈക്കോവ്സ്കി പി. മോസ്കോ: നമ്പർ 1, 3, 5.

ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് ഡി. "കാടുകളുടെ ഗാനം": ഭാവി നടത്തം. "നമ്മുടെ മാതൃരാജ്യത്തിന് മുകളിൽ സൂര്യൻ പ്രകാശിക്കുന്നു,സ്റ്റെങ്ക റസിൻ.

ഓപ്പറകളിൽ നിന്നുള്ള ഗായകസംഘങ്ങൾ;

ബിസെറ്റ് ജി. "കാർമെൻ": സീനുകൾ 24, 25, 26.

ബീഥോവൻ എൽ. "ഫിഡെലിയോ" (ഗാനസംഘങ്ങളുടെ വകുപ്പ്).

ബോറോഡിൻ എ. "പ്രിൻസ് ഇഗോർ": ഗ്ലോറി, പെൺകുട്ടികളുമൊത്തുള്ള യരോസ്ലാവ്നയുടെ രംഗം,ഗലിറ്റ്‌സ്‌കിയിലെ രംഗം, ഒരു ഗായകസംഘത്തോടൊപ്പം പോളോവ്‌സിയൻ നൃത്തം ചെയ്യുന്നു,1-ആം ആക്ടിന്റെ ഫൈനൽ,

വാഗ്നർ ആർ. "ലോഹെൻഗ്രിൻ": വിവാഹ ഗായകസംഘം. "ടാൻഹൌസർ": മാർച്ച്.

വെർഡി ഡി. "ഐഡ": ഗാനരംഗങ്ങൾ. "ഒഥല്ലോ": 1, 3 ആക്ടുകളിൽ നിന്നുള്ള ഗാന രംഗങ്ങൾ.

വെർസ്റ്റോവ്സ്കി എ. "അസ്കോൾഡ്സ് ഗ്രേവ്": ഓ, പെൺസുഹൃത്തുക്കൾ, തിളപ്പിക്കുക, മയക്കുമരുന്ന്.ടോറോപ്പിന്റെ കോറസും ഗാനവും.

ഗെർഷ്വിൻ എ. "പോർഗി ആൻഡ് ബെസ്": പ്രത്യേക ഗായകസംഘങ്ങൾ.

ഗ്ലിങ്ക എം. "ഇവാൻ സൂസാനിൻ": പോളിഷ് ആക്റ്റ്, ഗ്ലോറി."റുസ്ലാനും ല്യൂഡ്മിലയും": ആമുഖം, ഫൈനൽ 1 ആക്റ്റ്,ഓ, നിങ്ങൾ വെളിച്ചമാണ്, ല്യൂഡ്മില.

തകരാർ എക്സ്. "ഓർഫിയസ്": വ്യക്തിഗത ഗായകസംഘങ്ങൾ.

ഗൗനോഡ് സി. "ഫോസ്റ്റ്": വാൾട്ട്സ്. "റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റ്: ക്വയർ ഓഫ് കോർട്ടിയേഴ്സ്.

Dargomyzhsky A. "Mermaid": ഓ, നീ, ഹൃദയം, Braid, wattle. ഞങ്ങൾ മലയിൽ ബിയർ ഉണ്ടാക്കുന്നതെങ്ങനെ.മുകളിലെ മുറി-svetlitsa പോലെ.

ഡെലിബ് എൽ. "ലാക്മെ": കമ്പോളത്തിലെ ഗായകസംഘവും സ്റ്റേജും.

കോസ്ലോവ്സ്കി ഒ. "ഈഡിപ്പസ് റെക്സ്": ജനങ്ങളുടെ ആദ്യ ഗായകസംഘം.

മുസ്സോർഗ്സ്കി എം. "ബോറിസ് ഗോഡുനോവ്": കിരീടധാരണത്തിന്റെ രംഗം,സെന്റ് ബേസിൽസിലെ രംഗംക്രോമിക്ക് കീഴിലുള്ള രംഗം (പൂർണ്ണമായും വേറിട്ടതുമായ ശകലങ്ങൾ), "Sorochinskaya ഫെയർ": 1 ആക്ടിൽ നിന്നുള്ള ഗായകസംഘം. "ഖോവൻഷിന": ഖോവൻസ്കിയുടെ മീറ്റിംഗും മഹത്വവൽക്കരണവും,സ്ട്രെൽറ്റ്സി സ്ലോബോഡയിലെ രംഗം (പൂർണ്ണമായുംകൂടാതെ പ്രത്യേക ഫ്രാഗ്.).

റിംസ്കി-കൊറിയക്കോവ് എൻ.എ. "Pskovityanka": മീറ്റിംഗ് ദി ടെറിബിൾ,പ്സ്കോവിലേക്കുള്ള ഗ്രോസ്നിയുടെ പ്രവേശനം, വെച്ചേ രംഗം; "സഡ്കോ": വ്യാപാര അതിഥികളുടെ കോറസ്,ഉയരം, ആകാശത്തിനു താഴെയുള്ള ഉയരം. "സ്നെഗുറോച്ച്ക": അന്ധരായ ഗുസ്‌ലർമാരുടെ കോറസ്,സംരക്ഷിത വനത്തിലെ ദൃശ്യംഞങ്ങൾ മില്ലറ്റ് വിതച്ചു, പികാർണിവൽ,ഓപ്പറ ഫൈനൽ.

« കിറ്റെഷ് എന്ന അദൃശ്യ നഗരത്തിന്റെ ഇതിഹാസം":വിവാഹ തീവണ്ടി. "സാറിന്റെ വധു ": ലവ് പോഷൻ,യാർ-ഹോപ്പ്. " മെയ് രാത്രി": മില്ലറ്റ്.

സ്മെതന ബി. "ദി ബാർട്ടേഡ് ബ്രൈഡ്": പ്രത്യേക ഗായകസംഘങ്ങൾ.

ഖോൽമിനോവ് എ. "ചാപേവ്": ഞങ്ങളോടൊപ്പം, പെറ്റെൻക.

ചൈക്കോവ്സ്കി പി. "യൂജിൻ വൺജിൻ": കർഷകരുടെ കോറസ്,ലാറിൻസിലെ പന്ത്. " ക്വീൻ ഓഫ് സ്പേഡ്സ് ": ഗായകസംഘം,അതിഥികളുടെ കോറസ്, ഷെപ്പേർഡസ് പാസ്റ്ററൽ. "മസെപ്പ": കോറസും അമ്മയുടെ വിലാപവും, നാടോടി രംഗങ്ങൾ, വധശിക്ഷാ രംഗം. "Oprichnik": താറാവ് കടലിൽ നീന്തി,വിവാഹ ഗായകസംഘം "മഹത്വം".

കാഴ്ച വായനയ്ക്കും പരിവർത്തനത്തിനും വേണ്ടി കോറൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു

ബോറോഡിൻ എ. "പ്രിൻസ് ഇഗോർ": കാറ്റിന്റെ ചിറകുകളിൽ പറന്നു പോകുക.

വെർസ്റ്റോവ്സ്കി എ. "അസ്കോൾഡിന്റെ ശവക്കുഴി": മത്സ്യത്തൊഴിലാളികളുടെ രണ്ട് ഗായകസംഘങ്ങൾ,താഴ്വരയിൽ ഒരു വെളുത്ത ബിർച്ച് നിന്നു,ഓ, കാമുകിമാർ.

വെർഡി ജെ. "നെബുചദ്‌നേസർ": നിങ്ങൾ സുന്ദരിയാണ്, ഓ, ഞങ്ങളുടെ മാതൃഭൂമി. "ഐഡ ": ആരാണ് അവിടെ (2 ആക്റ്റ്).

ഗ്ലിങ്ക എം. "റുസ്ലാനും ല്യൂഡ്മിലയും": ഓ, നിങ്ങൾ ല്യൂഡ്മിലയുടെ വെളിച്ചമാണ്,പക്ഷി രാവിലെ എഴുന്നേൽക്കില്ല. "ഇവാൻ സൂസാനിൻ ": വിവാഹ ഗാനം.

Dargomyzhsky A. "Mermaid": മൂന്ന് ഗായകസംഘങ്ങൾ mermaids.

മുസ്സോർഗ്സ്കി എം. "ഖോവൻഷിന": ഡാഡ്, ഡാഡ്, ഞങ്ങളുടെ അടുത്തേക്ക് വരൂ.

പെട്രോവ് എ. "പീറ്റർ I": ഓപ്പറയിൽ നിന്നുള്ള അവസാന കോറസ്.

ചൈക്കോവ്സ്കി പി. "ദി സ്നോ മെയ്ഡൻ": ഷ്രോവെറ്റൈഡിനെ കാണുന്നത്.

ചെസ്നോക്കോവ് പി. സ്പ്രിംഗ് റോളുകൾ.

3 കോഴ്സ്

പോളിഫോണിക് കോറൽ പഠിക്കാൻ പ്രവർത്തിക്കുന്നു.

ഒറിജിനൽ കോറൽ വർക്കുകൾ

മരണസമയത്ത് അർക്കഡെൽറ്റ് യാ. സ്വാൻ.

വെക്കി ഓ, ജനിക്കാതിരിക്കുന്നതാണ് നല്ലത്.

വെർഡി ജെ. 4 ആത്മീയ ഗായകസംഘങ്ങൾ.

ഗബ്രിയേലി എ. യുവ കന്യക.

ഗ്രെചനിനോവ് എ. സ്വാൻ, കൊഞ്ച്, പൈക്ക്.

Glazunov എ. അമ്മ താഴേക്ക്, വോൾഗ സഹിതം.

കോഡാലി 3. ഹംഗേറിയൻ സങ്കീർത്തനം.

ലസ്സോ ഒ. ഷെപ്പേർഡ്. ഗോസ് പാട്ട്. എക്കോ.

Marenzio L. എത്ര പ്രേമികൾ.

മോണ്ടെവർഡി കെ. വിടവാങ്ങൽ. നിങ്ങളുടെ വ്യക്തമായ നോട്ടം വളരെ മനോഹരവും തിളക്കവുമാണ്.

മോർലി ആർദ്രത നിങ്ങളുടെ മുഖത്ത് കത്തുന്നു.

പലസ്ട്രീന ജെ. സ്പ്രിംഗ് കാറ്റ്. ഓ, അവൻ വളരെക്കാലമായി ശവക്കുഴിയിലാണ്.

റിംസ്കി-കൊറേക്കോവ് എൻ. ചന്ദ്രൻ ഒഴുകുന്നു. പഴയ പാട്ട്.ഒരു സ്വർണ്ണ മേഘം രാത്രി ചെലവഴിച്ചു. ടാറ്റർ നിറഞ്ഞു.നിങ്ങൾ ഇതിനകം ഒരു പൂന്തോട്ടമാണ്. വടക്ക് കാട്ടിൽ.

Sveshnikov എ നിങ്ങൾ ഒരു പൂന്തോട്ടമാണ്.

സോകോലോവ് വി. ഒരു പെൺകുട്ടിക്ക് സങ്കടത്തോടെ എവിടെ പോകാനാകും?

തനീവ് എസ്. ആൽപ്സ്. സൂര്യോദയം. വൈകുന്നേരം. ശവക്കുഴിയിൽ.ടവർ നാശം. നോക്കൂ, എത്ര ഇരുണ്ടതാണ്.പ്രൊമിത്യൂസ്. മേഘങ്ങൾക്കിടയിലൂടെ ഒരു പാറക്കെട്ട് ഞാൻ കണ്ടു. ഉറങ്ങിക്കിടക്കുന്ന കടൽ കടന്ന നാളുകളിൽ. പർവതങ്ങൾക്ക് മുകളിൽ രണ്ട് ഇരുണ്ട മേഘങ്ങൾ ഉണ്ട്.

ചൈക്കോവ്സ്കി പി. ലിറ്റർജി ഓഫ് സെന്റ്. I. ക്രിസോസ്റ്റം: നമ്പർ 6, 10, 11, 14.ചെറൂബിക് ഗാനം നമ്പർ 2.ഞങ്ങളുടെ അച്ഛൻ.

Chesnokov P. ഒരു കുഞ്ഞ് ഉണ്ടായിരുന്നു.

കുന്നുകൾക്ക് മുകളിൽ ഷെബാലിൻ വി.

ഷ്ചെഡ്രിൻ ആർ. വില്ലോ, വില്ലോ.

ഓപ്പറകളിൽ നിന്നുള്ള ഗായകസംഘങ്ങൾ:

ബോറോഡിൻ എ. "പ്രിൻസ് ഇഗോർ": ഗ്രാമവാസികളുടെ കോറസ്.

ബെർലിയോസ് ടി. "ദി കൺഡെമിനേഷൻ ഓഫ് ഫൗസ്റ്റ്": ബ്രാൻഡറുടെ ഗാനവും ഗായകസംഘവും.

വാസിലെങ്കോ എസ്. "കിറ്റെഷ് അദൃശ്യ നഗരത്തിന്റെ ഇതിഹാസം":ജനങ്ങളുടെ ഗായകസംഘം "കഷ്ടം സംഭവിച്ചു".

വാഗ്നർ ആർ. "മീസ്റ്റർസിംഗേഴ്സ്": കലയുടെ മഹത്വം.

ഗ്ലിങ്ക എം. "ഇവാൻ സൂസാനിൻ" ": ആമുഖം. "റുസ്ലാനും ല്യൂഡ്മിലയും": അവൻ മരിക്കും, അവൻ മരിക്കും.

Dargomyzhsky A. "Mermaid": ആരോഗ്യമുള്ള ഗായകസംഘം.

മൊസാർട്ട് ഡബ്ല്യു. "ഇഡോമെനിയോ": ഓടുക, സ്വയം രക്ഷിക്കുക.

റിംസ്കി-കൊറേക്കോവ് എൻ. "സാർസ് ബ്രൈഡ്":choral fughetta "തേനേക്കാൾ മധുരം". "സ്നോ മെയ്ഡൻ ": രാജ്യദ്രോഹത്താൽ എന്നെ ഒരിക്കലും ശകാരിച്ചിട്ടില്ല(അവസാന 3 ദിവസം മുതൽ)

റാവൽ എം. "ചൈൽഡ് ആൻഡ് മാജിക്": ഇടയന്മാരുടെയും ഇടയന്മാരുടെയും ഗായകസംഘം.

ഷോസ്റ്റകോവിച്ച് ഡി. "കാറ്റെറിന ഇസ്മായിലോവ": മഹത്വം.

ഒറട്ടോറിയോകളിൽ നിന്നും കാന്താറ്റകളിൽ നിന്നുമുള്ള ഗായകസംഘങ്ങൾ

മാതൃരാജ്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഹരുത്യുനിയൻ എ. കാന്ററ്റ: നമ്പർ 3 "അദ്ധ്വാനത്തിന്റെ വിജയം".

ബാർടോക്ക് ബി. കാന്ററ്റപ്രൊഫാന. № 1, 2, 3.

ബാച്ച് ഐ.എസ്. മതേതര കാന്ററ്റകൾ:№ 201 ഡി- ദുർ"ശ്രദ്ധ", നമ്പർ 205 ഡി-ഡൂർ "കോറസ് ഓഫ് വിൻഡ്സ്", നമ്പർ 206ഡി- ദുർ"ഓപ്പണിംഗ് കോറസ്", നമ്പർ 208 F-dur "ഫൈനൽ ക്വയർ",മക്ക എച്ച്- molI: № 1, 3, 15, 16, 17.

ബീഥോവൻ എൽ മാസ്സി- ദുർ: ഒന്നാം ശ്ലോകം

ബെർലിയോസ് ജി. റിക്വിയം: ഒട്ടി. സംഖ്യകൾ.

ബ്രിട്ടൻ ബി. വാർ റിക്വയം. മാസ്സ്ഇൻഡി.

ബ്രാംസ് I. ജർമ്മൻ റിക്വയം: നമ്പർ 1, 2, 3, 6, 7.

വിവാൾഡി എ. ഗ്ലോറിയ: നമ്പർ 5, 12

വെർഡി ജി. റിക്വയം: നമ്പർ 1, 2, 7.

ഹെയ്‌ഡൻ I. സീസണുകൾ: നമ്പർ 2, 6, 9, 19.

ഹാൻഡൽ ജി. "അലക്സാണ്ടർ ഫെസ്റ്റ്": നമ്പർ 6, 14, 18. "മിശിഹാ": നമ്പർ 23, 24, 26, 42. " യൂദാസ് മക്കാബി": നമ്പർ 26. "സാംസൺ": നമ്പർ 11, 14, 26, 30, 32, 49, 59.

ഡേവിഡൻകോ എ. "ഒക്ടോബറിലെ വഴി" എന്ന സംയുക്ത പ്രസംഗത്തിൽ നിന്ന്: ഓൺ

പത്താം verst, തെരുവ് ആശങ്കാകുലരാണ്.

Degtyarev S. "Minin ആൻഡ് Pozharsky": പ്രത്യേക പ്രശ്നങ്ങൾ.

Dvorak A. Requiem: വ്യക്തിഗത നമ്പറുകൾ. സ്റ്റാബത്ത് മെറ്റർ നമ്പർ 3.

Yomeli N. Requiem: വ്യക്തിഗത നമ്പറുകൾ.

മൊസാർട്ട് ഡബ്ല്യു. റിക്വയം: നമ്പർ 1, 4, 8, 9, 12.

ഹോനെഗർ എ. "കിംഗ് ഡേവിഡ്": നമ്പർ 16, 18, അവസാന കോറസ്. "ജോവാൻ ഓഫ് ആർക്ക് അപകടത്തിൽ: ഒറട്ടോറിയോയുടെ സമാപനം.

റാവൽ എം. ഡാഫ്‌നിസും ക്ലോയും: സ്യൂട്ടുകൾ 1, 2 എന്നിവയിൽ നിന്നുള്ള ഗായകസംഘങ്ങൾ.

Reger M. Requiem: പൂർണ്ണവും പ്രത്യേകവുമായ സംഖ്യകൾ.

സ്ക്രാബിൻ എ. സിംഫണി 1: കലയുടെ മഹത്വം (ഫൈനൽ).

സ്ട്രാവിൻസ്കി I. സങ്കീർത്തനങ്ങളുടെ സിംഫണി: പൂർണ്ണവും പ്രത്യേകവുമായ സംഖ്യകൾ.

സ്മെതന ബി. "ചെക്ക് കാന്ററ്റ".

തനീവ് എസ്. "ജോൺ ഓഫ് ഡമാസ്കസ്": പൂർണ്ണവും പ്രത്യേകവുമായ സംഖ്യകൾ. "സങ്കീർത്തനം വായിച്ചതിനുശേഷം ": നമ്പർ 1, 4.

Faure G. Requiem: വ്യക്തിഗത നമ്പറുകൾ.

ഹിൻഡെമിത്ത് എ. "എറ്റേണൽ": പൂർണ്ണവും പ്രത്യേകവുമായ സംഖ്യകൾ.

ചൈക്കോവ്സ്കി പി. "പീറ്ററിനുള്ള സ്മാരകത്തിന്റെ 200-ാം വാർഷികത്തിന്»: ഫ്യൂഗ്.

ഷുബെർട്ട് എഫ്. മാസ്സ് അസ്-ദുർ. സ്വകാര്യ മുറികൾ. മാസ് എസ്-ദുർ: പ്രത്യേക സംഖ്യകൾ.

ഷിമാനോവ്സ്കി കെ. സ്റ്റാബത്ത്പദാർത്ഥം: № 1, 4, 5, 6.

ഷുമാൻ ആർ. "പറുദീസയും പെരിയും":№8, 11, അഭ്യർത്ഥന: വ്യക്തിഗത നമ്പറുകൾ.

ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് ഡി. വനങ്ങളുടെ ഗാനം: നമ്പർ 7 മഹത്വം.

ഷ്ചെഡ്രിൻ ആർ. "ദി സീൽഡ് എയ്ഞ്ചൽ": വ്യക്തിഗത നമ്പറുകളും പൂർണ്ണമായും.

"TO" കീകളിൽ കോറൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു.

ബയ ടി. അസ്ഥിയേശു

ബോർട്ട്‌നിയാൻസ്‌കി ഡി. ഗാനമേള നമ്പർ..

ഗാസ്റ്റോൾഡി ടി. ഹാർട്ട്, നിങ്ങൾ ഓർക്കുന്നുണ്ടോ?

Calvisius S. ഞാൻ ഒരു മനുഷ്യനാണ്.

ലസ്സോ ഒ. പകൽ മുഴുവൻ.എന്നോട് പറഞ്ഞു. നിങ്ങൾ എങ്ങനെ കൈകാര്യം ചെയ്തു.

Lechner L. ഓ, എന്റെ വിധി എന്നോട് എത്ര ക്രൂരമാണ്.

മൈലാൻഡ് യാ. ഹൃദയം നെഞ്ചിൽ ആനന്ദിക്കുന്നു.

സ്കാൻഡെലിയസ് എ. ഭൂമിയിൽ ജീവിക്കാൻ.

ഫ്രെഡറിച്ചി ഡി. സമൂഹത്തിന്റെ ഗാനം.

ഹാസ്ലർ ജി. ആഹ്, ഞാൻ പുഞ്ചിരിയോടെ പാടുന്നു.

ചെസ്നോക്കോവ് പി സ്പിരിറ്റ്. ഗായകസംഘങ്ങൾ.

ഒരു സ്മാരക വർഷത്തിലെന്നപോലെ ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് ഡി.

ട്രാൻസ്‌പോസിഷനുള്ള കോറൽ സ്‌കോറുകൾ

വെനോസ ജെ. വിശുദ്ധ സ്പിരിറ്റസ്.

വെർഡി ജെ . ലൗഡി അല്ലാ കന്യക മരിയശകലങ്ങൾ )

ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കി എ. പീറ്റേഴ്‌സ്‌ബർഗ് സെറനേഡ്‌സ്: ഒരു രാജ്യത്ത് നിന്ന്, ഒരു വിദൂര രാജ്യം.കാക്ക കാക്കയിലേക്ക് പറക്കുന്നു.മേരിയുടെ ആരോഗ്യത്തിനായി ഞാൻ കുടിക്കുന്നു.അർദ്ധരാത്രിയിൽ ഗോബ്ലിൻ. ശാന്തമായ തിരമാലകളിൽ.

ഇപ്പോളിറ്റോവ്-ഇവാനോവ് എം. പൈൻ.

കോഡാലി 3. ഹലോ ജനോസ്.

ലോട്ടി എ മിസെറെരെ

തെക്ക് മെൻഡൽസൺ എഫ്.

മുരദേലി വി. അക്ഷമമായ സ്വപ്നങ്ങൾ.

Rechkunov M. ഷാർപ്പ് കോടാലി. ശരത്കാലം.

തനീവ് എസ്. സെറനേഡ്. പൈൻമരം. രാത്രി വെനീസ്.

ചൈക്കോവ്സ്കി പി. വൈകുന്നേരം.

ഷുബെർട്ട് എഫ്. ലിപ.


മുകളിൽ