റഷ്യയിലെ നാടകകലയുടെ ഉത്ഭവം. പുരാതന റഷ്യയുടെ സാഹിത്യവും സംഗീതവും

സ്ലൈഡ് 2

സ്ലൈഡ് 3

സ്ലൈഡ് 4

സ്ലൈഡ് 5

സ്ലൈഡ് 6

സ്ലൈഡ് 7

സ്ലൈഡ് 8

സ്ലൈഡ് 9

സ്ലൈഡ് 10

സ്ലൈഡ് 11

സ്ലൈഡ് 12

സ്ലൈഡ് 13

സ്ലൈഡ് 14

സ്ലൈഡ് 15

സ്ലൈഡ് 16

സ്ലൈഡ് 17

സ്ലൈഡ് 18

സ്ലൈഡ് 19

സ്ലൈഡ് 20

സ്ലൈഡ് 21

സ്ലൈഡ് 22

സ്ലൈഡ് 23

റഷ്യൻ നാടകവേദിയുടെ ആവിർഭാവത്തിന്റെ ചരിത്രം

ആമുഖം

റഷ്യൻ നാടകവേദിയുടെ ചരിത്രം പല പ്രധാന ഘട്ടങ്ങളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു. പ്രാരംഭ, കളിയായ ഘട്ടം ഒരു ഗോത്ര സമൂഹത്തിൽ നിന്ന് ഉത്ഭവിക്കുകയും 17-ാം നൂറ്റാണ്ടോടെ അവസാനിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, റഷ്യൻ ചരിത്രത്തിന്റെ ഒരു പുതിയ കാലഘട്ടത്തിനൊപ്പം, പുതിയതും കൂടുതൽ. മുതിർന്ന ഘട്ടംതിയേറ്ററിന്റെ വികസനത്തിൽ, 1756-ൽ ഒരു സ്ഥിരം സംസ്ഥാന പ്രൊഫഷണൽ തിയേറ്റർ സ്ഥാപിക്കുന്നതിൽ കലാശിച്ചു.

"തീയറ്റർ", "നാടകം" എന്നീ പദങ്ങൾ റഷ്യൻ നിഘണ്ടുവിൽ പ്രവേശിച്ചത് പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ മാത്രമാണ്. IN അവസാനം XVIIനൂറ്റാണ്ടുകളായി, "കോമഡി" എന്ന പദം ഉപയോഗിച്ചു, നൂറ്റാണ്ടിലുടനീളം - "തമാശ" (ആമസിങ് ക്ലോസറ്റ്, അമ്യൂസ്മെന്റ് ചേംബർ). ജനപ്രിയ ജനങ്ങളിൽ, "തിയേറ്റർ" എന്ന പദത്തിന് മുമ്പായി "അപമാനം", "നാടകം" - "ഗെയിം", "ഗെയിം" എന്നിവ ഉണ്ടായിരുന്നു. റഷ്യൻ മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ, അവയുടെ പര്യായമായ നിർവചനങ്ങൾ സാധാരണമായിരുന്നു - "പൈശാചിക", അല്ലെങ്കിൽ "പൈശാചിക", ബഫൂൺ ഗെയിമുകൾ. 16-ന് വിദേശികൾ കൊണ്ടുവന്ന എല്ലാത്തരം കൗതുകങ്ങളും - XVII നൂറ്റാണ്ടുകൾ, പടക്കങ്ങൾ. യുവ സാർ പീറ്റർ ഒന്നാമന്റെ സൈനിക അധിനിവേശങ്ങളെ തമാശ എന്നും വിളിച്ചിരുന്നു. ഈ അർത്ഥത്തിൽ, വിവാഹവും വസ്ത്രധാരണവും "കളി", "ഗെയിം" എന്ന് വിളിക്കപ്പെട്ടു. സംഗീതോപകരണങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് "കളി" എന്നതിന് തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ അർത്ഥമുണ്ട്: തംബുരു, സ്നിഫിൾ മുതലായവ വായിക്കുന്നു. വാക്കാലുള്ള നാടകവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് "കളി", "കളി" എന്നീ പദങ്ങൾ 19-20 നൂറ്റാണ്ടുകൾ വരെ ജനങ്ങൾക്കിടയിൽ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിരുന്നു.

നാടൻ കല

റഷ്യൻ നാടകവേദി പുരാതന കാലത്ത് ഉത്ഭവിച്ചു. അതിന്റെ ഉത്ഭവം പോകുന്നു നാടൻ കല- ആചാരങ്ങൾ, അവധി ദിനങ്ങൾ എന്നിവയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു തൊഴിൽ പ്രവർത്തനം. കാലക്രമേണ, ആചാരങ്ങൾ നഷ്ടപ്പെട്ടു മാന്ത്രിക അർത്ഥംപ്രകടന ഗെയിമുകളായി മാറി. നാടകത്തിന്റെ ഘടകങ്ങൾ അവയിൽ ജനിച്ചു - നാടകീയമായ പ്രവർത്തനം, വേഷംമാറി, സംഭാഷണം. ഭാവിയിൽ, ലളിതമായ കളികൾ നാടോടി നാടകങ്ങളായി മാറി; കൂട്ടായ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ പ്രക്രിയയിൽ അവ സൃഷ്ടിക്കപ്പെടുകയും അതിൽ സംഭരിക്കുകയും ചെയ്തു ആളുകളുടെ ഓർമ്മതലമുറകളിലേക്ക് കടന്നുപോകുന്നു.

അവരുടെ വികസന പ്രക്രിയയിൽ, ഗെയിമുകൾ വേർതിരിക്കപ്പെടുകയും അനുബന്ധമായി വിഘടിപ്പിക്കപ്പെടുകയും അതേ സമയം കൂടുതൽ വിദൂര ഇനങ്ങൾ - നാടകങ്ങൾ, ആചാരങ്ങൾ, ഗെയിമുകൾ എന്നിങ്ങനെ. അവയെല്ലാം യാഥാർത്ഥ്യത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുകയും സമാന പ്രകടന രീതികൾ ഉപയോഗിക്കുകയും ചെയ്തു എന്ന വസ്തുതയാൽ മാത്രമാണ് അവരെ ഒരുമിച്ച് കൊണ്ടുവന്നത് - സംഭാഷണം, പാട്ട്, നൃത്തം, സംഗീതം, വേഷംമാറി, വേഷംമാറി, അഭിനയം.

ഗെയിമുകൾ നാടകീയമായ സർഗ്ഗാത്മകതയ്ക്കുള്ള അഭിരുചി വളർത്തി.

ഗെയിമുകൾ യഥാർത്ഥത്തിൽ ആദിവാസി കമ്മ്യൂണിറ്റി ഓർഗനൈസേഷന്റെ നേരിട്ടുള്ള പ്രതിഫലനമായിരുന്നു: അവയ്ക്ക് ഒരു റൗണ്ട് ഡാൻസ്, കോറിക് സ്വഭാവം ഉണ്ടായിരുന്നു. റൗണ്ട് ഡാൻസ് ഗെയിമുകളിൽ, കോറലും നാടകീയവുമായ സർഗ്ഗാത്മകത ജൈവികമായി ലയിപ്പിച്ചു. ഗെയിമുകളിൽ ധാരാളമായി ഉൾപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്ന പാട്ടുകളും ഡയലോഗുകളും കളിയായ ചിത്രങ്ങളെ ചിത്രീകരിക്കാൻ സഹായിച്ചു. ബഹുജന അനുസ്മരണങ്ങൾക്കും ഒരു കളിയായ സ്വഭാവം ഉണ്ടായിരുന്നു; അവ വസന്തത്തോട് യോജിക്കുന്ന സമയമായിരുന്നു, അവയെ "മെർമെയ്ഡുകൾ" എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു. XV നൂറ്റാണ്ടിൽ, "റുസാലിയ" എന്ന ആശയത്തിന്റെ ഉള്ളടക്കം ഇനിപ്പറയുന്ന രീതിയിൽ നിർവചിക്കപ്പെട്ടു: മനുഷ്യരൂപത്തിലുള്ള ഭൂതങ്ങൾ. 1694 ലെ മോസ്കോ "അസ്ബുക്കോവ്നിക്" ഇതിനകം തന്നെ മത്സ്യകന്യകകളെ "ബഫൂൺ ഗെയിമുകൾ" എന്ന് നിർവചിക്കുന്നു.

നമ്മുടെ മാതൃരാജ്യത്തിലെ ജനങ്ങളുടെ നാടകകല ഉത്ഭവിക്കുന്നത് ആചാരങ്ങളിലും കളികളിലും ആചാരപരമായ പ്രവർത്തനങ്ങളിലുമാണ്. ഫ്യൂഡലിസത്തിൻ കീഴിൽ, ഒരു വശത്ത്, "ജനപ്രിയരായ ജനവിഭാഗങ്ങൾ", മറുവശത്ത്, ഫ്യൂഡൽ പ്രഭുക്കന്മാരാൽ, നാടകകല വളർത്തി, അതിനനുസരിച്ച് ബഫൂണുകൾ വേർതിരിക്കപ്പെട്ടു.

957 ൽ ഗ്രാൻഡ് ഡച്ചസ്കോൺസ്റ്റാന്റിനോപ്പിളിലെ തിയേറ്ററുമായി ഓൾഗ പരിചയപ്പെടുന്നു. പതിനൊന്നാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാന മൂന്നിലെ കിയെവ് സോഫിയ കത്തീഡ്രലിന്റെ ഫ്രെസ്കോകളിൽ ഹിപ്പോഡ്രോം പ്രകടനങ്ങൾ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. 1068-ൽ, ബഫൂണുകൾ ആദ്യമായി വാർഷികങ്ങളിൽ പരാമർശിക്കപ്പെട്ടു.

കീവൻ റസ്മൂന്ന് തരം തിയേറ്ററുകൾ അറിയപ്പെട്ടിരുന്നു: കോടതി, പള്ളി, നാടോടി.

ബഫൂണറി

ഏറ്റവും പഴയ "തീയറ്റർ" നാടോടി അഭിനേതാക്കളുടെ കളികളായിരുന്നു - ബഫൂണുകൾ. ലജ്ജ ഒരു സങ്കീർണ്ണ പ്രതിഭാസമാണ്. ബഫൂണുകൾ ഒരുതരം ജാലവിദ്യക്കാരായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടിരുന്നു, പക്ഷേ ഇത് തെറ്റാണ്, കാരണം ബഫൂണുകൾ ആചാരങ്ങളിൽ പങ്കെടുക്കുന്നത് അവരുടെ മതപരവും മാന്ത്രികവുമായ സ്വഭാവം വർദ്ധിപ്പിക്കുക മാത്രമല്ല, നേരെമറിച്ച്, ലൗകികവും മതേതരവുമായ ഉള്ളടക്കം അവതരിപ്പിച്ചു.

ആർക്കും ബഫൂൺ ചെയ്യാം, അതായത്, പാടാനും നൃത്തം ചെയ്യാനും തമാശ പറയാനും സ്കിറ്റുകൾ അഭിനയിക്കാനും സംഗീതോപകരണങ്ങൾ വായിക്കാനും അഭിനയിക്കാനും കഴിയും, അതായത് ഏതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള വ്യക്തിയെയോ ജീവിയെയോ ചിത്രീകരിക്കാൻ, ആർക്കും കഴിയും. എന്നാൽ കല അതിന്റെ കലാവൈഭവത്താൽ ബഹുജനങ്ങളുടെ കലയുടെ നിലവാരത്തേക്കാൾ ഉയർന്നു നിന്നവൻ മാത്രമാണ് ബഫൂൺ കരകൗശലക്കാരൻ ആയിത്തീർന്നത്.

നാടോടി നാടകത്തിന് സമാന്തരമായി, പ്രൊഫഷണൽ നാടകകല വികസിച്ചു, പുരാതന റഷ്യയിലെ വാഹകർ ബഫൂണുകളായിരുന്നു. റൂസിലെ ഒരു പാവ തിയേറ്ററിന്റെ രൂപം ബഫൂൺ ഗെയിമുകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ബഫൂണുകളെക്കുറിച്ചുള്ള ആദ്യത്തെ ക്രോണിക്കിൾ വിവരങ്ങൾ കിയെവ് സോഫിയ കത്തീഡ്രലിന്റെ ചുവരുകളിൽ ബഫൂൺ പ്രകടനങ്ങൾ ചിത്രീകരിക്കുന്ന ഫ്രെസ്കോകളുടെ രൂപവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു. ചരിത്രകാരനായ സന്യാസി ബഫൂണുകളെ പിശാചുക്കളുടെ സേവകർ എന്ന് വിളിക്കുന്നു, കത്തീഡ്രലിന്റെ ചുവരുകൾ വരച്ച കലാകാരന് അവരുടെ ചിത്രം പള്ളി അലങ്കാരങ്ങളിൽ ഐക്കണുകൾക്കൊപ്പം ഉൾപ്പെടുത്തുന്നത് സാധ്യമാണെന്ന് കണ്ടെത്തി. ബഫൂണുകൾ ജനങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരുന്നു, അവരുടെ കലയുടെ ഒരു തരം "ഗം" ആയിരുന്നു, അതായത് ആക്ഷേപഹാസ്യം. സ്കോമോറോഖോവുകളെ "വിഡ്ഢികൾ" എന്ന് വിളിക്കുന്നു, അതായത് പരിഹസിക്കുന്നവർ. ഗ്ലം, പരിഹാസം, ആക്ഷേപഹാസ്യം എന്നിവ ബഫൂണുകളുമായി ഉറച്ചുനിൽക്കുന്നത് തുടരും.

ബഫൂൺ എന്ന മതേതര കല സഭയോടും വൈദിക പ്രത്യയശാസ്ത്രത്തോടും വിരോധമായിരുന്നു. ബഫൂണുകളുടെ കലയോട് പള്ളിക്കാർക്ക് ഉണ്ടായിരുന്ന വെറുപ്പ് ചരിത്രകാരന്മാരുടെ രേഖകൾ (“ദി ടെയിൽ ഓഫ് ബൈഗോൺ ഇയേഴ്‌സ്”) തെളിയിക്കുന്നു. 11-12 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ സഭാ പഠിപ്പിക്കലുകൾ, വിഡ്ഢികൾ അവലംബിക്കുന്ന വേഷവിധാനവും പാപമാണെന്ന് പ്രഖ്യാപിക്കുന്നു. ടാറ്റർ നുകത്തിന്റെ വർഷങ്ങളിൽ, സഭ ഒരു സന്യാസ ജീവിതരീതി തീവ്രമായി പ്രസംഗിക്കാൻ തുടങ്ങിയപ്പോൾ ബഫൂണുകൾ പ്രത്യേകിച്ച് ശക്തമായ പീഡനത്തിന് വിധേയരായി. ഒരു പീഡനവും ജനങ്ങൾക്കിടയിലെ ബഫൂൺ കലയെ ഇല്ലാതാക്കിയിട്ടില്ല. നേരെമറിച്ച്, അത് വിജയകരമായി വികസിക്കുകയും അതിന്റെ ആക്ഷേപഹാസ്യ കുത്ത് കൂടുതൽ കൂടുതൽ രൂക്ഷമാവുകയും ചെയ്തു.

പുരാതന റഷ്യയിൽ കലയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട കരകൗശല വസ്തുക്കൾ അറിയപ്പെട്ടിരുന്നു: ഐക്കൺ ചിത്രകാരന്മാർ, ജ്വല്ലറികൾ, മരം, അസ്ഥി കൊത്തുപണികൾ, പുസ്തക എഴുത്തുകാർ. പാട്ട്, സംഗീതം, നൃത്തം, കവിത, നാടകം എന്നിവയിൽ "തന്ത്രശാലി", "മാസ്റ്റേഴ്സ്" എന്നിങ്ങനെ ബഫൂണുകൾ അവരുടെ സംഖ്യയിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു. എന്നാൽ അവരെ രസകരവും രസകരവുമായ ആളുകളായി മാത്രമേ കണക്കാക്കൂ. അവരുടെ കല ജനസമൂഹവുമായി പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരുന്നു, കരകൗശലക്കാരായ ആളുകളുമായി, സാധാരണയായി ഭരിക്കുന്ന ജനവിഭാഗങ്ങളെ എതിർക്കുന്നു. ഇത് അവരുടെ വൈദഗ്ധ്യത്തെ ഉപയോഗശൂന്യമാക്കുക മാത്രമല്ല, ഫ്യൂഡൽ പ്രഭുക്കന്മാരുടെയും പുരോഹിതരുടെയും വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന് പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായി ഹാനികരവും അപകടകരവുമാക്കി. പ്രതിനിധികൾ ക്രിസ്ത്യൻ പള്ളിമന്ത്രവാദികൾക്കും ഭാഗ്യം പറയുന്നവർക്കും അരികിൽ ബഫൂണുകൾ സ്ഥാപിച്ചു. ആചാരങ്ങളിലും കളികളിലും ഇപ്പോഴും കലാകാരന്മാർ, കാണികൾ എന്നിങ്ങനെ വിഭജനമില്ല; അവർക്ക് വികസിത പ്ലോട്ടുകൾ ഇല്ല, ഒരു പ്രതിച്ഛായയിലേക്ക് പുനർജന്മം. മൂർച്ചയുള്ള സാമൂഹിക രൂപഭാവങ്ങളുള്ള ഒരു നാടോടി നാടകത്തിലാണ് അവർ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നത്. വാമൊഴി പാരമ്പര്യത്തിന്റെ ചതുരാകൃതിയിലുള്ള തിയേറ്ററുകളുടെ രൂപം നാടോടി നാടകവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഈ നാടോടി തിയേറ്ററുകളിലെ അഭിനേതാക്കൾ (ബഫൂണുകൾ) അധികാരത്തിലിരിക്കുന്നവരെ പരിഹസിച്ചു, പുരോഹിതന്മാരെ, പണക്കാരെ, അനുകമ്പയോടെ കാണിച്ചു. സാധാരണ ജനം. പാന്റോമൈം, സംഗീതം, ആലാപനം, നൃത്തം, ചർച്ച് നമ്പറുകൾ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുത്തിയാണ് നാടോടി നാടകവേദിയുടെ പ്രകടനങ്ങൾ നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്. അവതാരകർ മാസ്കുകൾ, മേക്കപ്പ്, വസ്ത്രങ്ങൾ, പ്രോപ്പുകൾ എന്നിവ ഉപയോഗിച്ചു.

ബഫൂണുകളുടെ പ്രകടനത്തിന്റെ സ്വഭാവം തുടക്കത്തിൽ അവയെ വലിയ ഗ്രൂപ്പുകളായി കൂട്ടിച്ചേർക്കാൻ ആവശ്യമില്ല. യക്ഷിക്കഥകൾ, ഇതിഹാസങ്ങൾ, പാട്ടുകൾ, വാദ്യോപകരണങ്ങൾ വായിക്കാൻ, ഒരു അവതാരകൻ മാത്രം മതി. ബഫൂണുകൾ അവരുടെ വീടുകൾ ഉപേക്ഷിച്ച് ജോലി തേടി റഷ്യൻ ദേശത്ത് അലഞ്ഞുതിരിയുന്നു, ഗ്രാമങ്ങളിൽ നിന്ന് നഗരങ്ങളിലേക്ക് മാറുന്നു, അവിടെ അവർ ഗ്രാമീണരെ മാത്രമല്ല, നഗരവാസികളെയും ചിലപ്പോൾ നാട്ടുരാജ്യങ്ങളെയും സേവിക്കുന്നു.

ബഫൂണുകൾ നാടോടി കോടതി പ്രകടനങ്ങളിലേക്കും ആകർഷിക്കപ്പെട്ടു, അത് ബൈസന്റിയവുമായും അതിന്റെ കോടതി ജീവിതവുമായുള്ള പരിചയത്തിന്റെ സ്വാധീനത്തിൽ പെരുകി. മോസ്കോ കോടതിയിൽ അമ്യൂസിംഗ് ക്ലോസെറ്റും (1571) അമ്യൂസ്മെന്റ് ചേമ്പറും (1613) ക്രമീകരിച്ചപ്പോൾ, ബഫൂണുകൾ അവിടെ കോടതി തമാശക്കാരുടെ സ്ഥാനത്താണ്.

ബഫൂണുകളുടെ പ്രതിനിധികൾ ഐക്യപ്പെട്ടു വത്യസ്ത ഇനങ്ങൾകലകൾ: യഥാർത്ഥത്തിൽ നാടകീയവും പള്ളിയും "വൈവിധ്യവും".

ക്രിസ്ത്യൻ സഭ നാടോടി കളികളെയും മതപരവും നിഗൂഢവുമായ ഘടകങ്ങളാൽ പൂരിതമായ ആചാരപരമായ കലകളുള്ള ബഫൂണുകളുടെ കലയെ എതിർത്തു.

ബഫൂണുകളുടെ പ്രകടനങ്ങൾ ഒരു പ്രൊഫഷണൽ തിയേറ്ററായി വികസിച്ചില്ല. നാടക ട്രൂപ്പുകളുടെ ജനനത്തിന് വ്യവസ്ഥകളൊന്നും ഉണ്ടായിരുന്നില്ല - എല്ലാത്തിനുമുപരി, അധികാരികൾ ബഫൂണുകളെ പീഡിപ്പിച്ചു. സഹായത്തിനായി മതേതര അധികാരികളിലേക്ക് തിരിയുകയും സഭ ബഫൂണുകളെ പീഡിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. ബഫൂണുകൾക്കെതിരെ XV നൂറ്റാണ്ടിലെ ട്രിനിറ്റി-സെർജിയസ് മൊണാസ്ട്രിയുടെ ഒരു ചാർട്ടർ അയച്ചു, XVI നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലെ നിയമപരമായ ചാർട്ടർ. പുറജാതീയ ലോകവീക്ഷണം വഹിക്കുന്നവരുമായി (മന്ത്രവാദികൾ, മന്ത്രവാദികൾ) തുല്യമായി ബഫൂണുകളെ സഭ സ്ഥിരമായി നിർത്തുന്നു. എന്നിട്ടും ബഫൂണുകൾ ജീവിച്ചു, നാടോടി നാടകവേദിവികസിപ്പിച്ചെടുത്തു.

അതേസമയം, സ്വാധീനം ഉറപ്പിക്കാൻ സഭ എല്ലാ നടപടികളും സ്വീകരിച്ചു. ആരാധനാക്രമ നാടകത്തിന്റെ വികാസത്തിൽ ഇത് പ്രകടമായി. ക്രിസ്തുമതത്തോടൊപ്പം ചില ആരാധനാക്രമ നാടകങ്ങളും 15-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ "മഹത്തായ പള്ളി" ("നിലത്തു ഘോഷയാത്ര", "കാലുകൾ കഴുകൽ") എന്ന പുതുതായി സ്വീകരിച്ച ഗൗരവമേറിയ ചാർട്ടറിനൊപ്പം ഞങ്ങൾക്ക് വന്നു.

നാടകീയവും ഗംഭീരവുമായ രൂപങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ചിട്ടും റഷ്യൻ സഭ സ്വന്തം തിയേറ്റർ സൃഷ്ടിച്ചില്ല.

പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, പോളോട്സ്കിലെ സിമിയോൺ (1629-1680) ആരാധനാക്രമ നാടകത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ ഒരു കലാപരമായ നാടകം സൃഷ്ടിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. സാഹിത്യ നാടകംഈ ശ്രമം ഒറ്റപ്പെട്ടതും ഫലശൂന്യവുമാണെന്ന് തെളിഞ്ഞു.

പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ തിയേറ്ററുകൾ

17-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ, ആദ്യത്തെ വാക്കാലുള്ള നാടകങ്ങൾ വികസിച്ചു, ഇതിവൃത്തത്തിൽ ലളിതവും ജനപ്രിയ മാനസികാവസ്ഥയെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. പെട്രുഷ്കയെക്കുറിച്ചുള്ള പാവ കോമഡി (അവന്റെ ആദ്യ പേര് വങ്ക-റാറ്ററ്റൂയിൽ) ലോകത്തിലെ ഒന്നിനെയും ഭയപ്പെടാത്ത ഒരു മിടുക്കനായ മെറി ഫെലോയുടെ സാഹസികതയെക്കുറിച്ച് പറഞ്ഞു. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലാണ് തിയേറ്റർ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത് - കോടതിയും സ്കൂൾ തിയേറ്ററും.

കോടതി തിയേറ്റർ

പാശ്ചാത്യ സംസ്കാരത്തിലുള്ള കോടതി പ്രഭുക്കന്മാരുടെ താൽപ്പര്യമാണ് കോടതി തിയേറ്ററിന്റെ ആവിർഭാവത്തിന് കാരണമായത്. സാർ അലക്സി മിഖൈലോവിച്ചിന്റെ കീഴിൽ മോസ്കോയിൽ ഈ തിയേറ്റർ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. "ദി ആക്ഷൻ ഓഫ് അർത്താക്സെർക്സസ്" (ബൈബിളിലെ എസ്തറിന്റെ കഥ) എന്ന നാടകത്തിന്റെ ആദ്യ പ്രകടനം 1672 ഒക്ടോബർ 17 ന് നടന്നു. തുടക്കത്തിൽ, കോടതി തിയേറ്ററിന് സ്വന്തമായി സ്ഥലമില്ലായിരുന്നു, പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളും വസ്ത്രങ്ങളും സ്ഥലത്തുനിന്ന് മറ്റൊരിടത്തേക്ക് മാറ്റി. ജർമ്മൻ സെറ്റിൽമെന്റിൽ നിന്നുള്ള പാസ്റ്റർ ഗ്രിഗറിയാണ് ആദ്യ പ്രകടനങ്ങൾ അവതരിപ്പിച്ചത്, അഭിനേതാക്കളും വിദേശികളായിരുന്നു. പിന്നീട്, അവർ റഷ്യൻ "യുവാക്കളെ" നിർബന്ധിതമായി റിക്രൂട്ട് ചെയ്യാനും പരിശീലിപ്പിക്കാനും തുടങ്ങി. അവരുടെ ശമ്പളം ക്രമരഹിതമായി നൽകിയിരുന്നു, പക്ഷേ അവർ പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളിലും വേഷവിധാനങ്ങളിലും കുറവു വരുത്തിയില്ല. ചിലപ്പോൾ സംഗീതോപകരണങ്ങൾ വായിക്കുന്നതും നൃത്തം ചെയ്യുന്നതുമായ പ്രകടനങ്ങൾ വലിയ പ്രൗഢിയോടെ വേറിട്ടു നിന്നു. സാർ അലക്സി മിഖൈലോവിച്ചിന്റെ മരണശേഷം, കോടതി തിയേറ്റർ അടച്ചു, പീറ്റർ ഒന്നാമന്റെ കീഴിൽ മാത്രമാണ് പ്രകടനങ്ങൾ പുനരാരംഭിച്ചത്.

സ്കൂൾ തിയേറ്റർ

കോടതി തിയേറ്ററിന് പുറമേ, പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിൽ റഷ്യയിൽ സ്ലാവിക്-ഗ്രീക്ക്-ലാറ്റിൻ അക്കാദമിയിൽ, ദൈവശാസ്ത്ര സെമിനാരികളിലും എൽവോവ്, ടിഫ്ലിസ്, കൈവ് എന്നിവിടങ്ങളിലെ സ്കൂളുകളിലും ഒരു സ്കൂൾ തിയേറ്റർ ഉണ്ടായിരുന്നു. നാടകങ്ങൾ അധ്യാപകരാണ് എഴുതിയത്, വിദ്യാർത്ഥികൾ ചരിത്ര ദുരന്തങ്ങൾ, യൂറോപ്യൻ അത്ഭുതങ്ങൾക്ക് സമീപമുള്ള സാങ്കൽപ്പിക നാടകങ്ങൾ, ഇന്റർലൂഡുകൾ - സാമൂഹിക വ്യവസ്ഥയ്‌ക്കെതിരായ പ്രതിഷേധം മുഴങ്ങുന്ന ആക്ഷേപഹാസ്യ ദൈനംദിന രംഗങ്ങൾ. സ്കൂൾ തിയേറ്ററിലെ ഇടവേളകൾ ദേശീയ നാടകകലയിലെ ഹാസ്യ വിഭാഗത്തിന് അടിത്തറയിട്ടു. സ്കൂൾ തിയേറ്ററിന്റെ ഉത്ഭവത്തിൽ പ്രശസ്തമായിരുന്നു രാഷ്ട്രീയ വ്യക്തി, നാടകകൃത്ത് സിമിയോൺ പോളോട്സ്കി.

ഒരു കൊട്ടാരക്കാരന്റെ രൂപം സ്കൂൾ തിയേറ്റർറഷ്യൻ സമൂഹത്തിന്റെ ആത്മീയ ജീവിതത്തിന്റെ വ്യാപ്തി വിപുലീകരിച്ചു.

പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലെ തിയേറ്റർ

1702-ൽ പീറ്റർ ഒന്നാമന്റെ ഉത്തരവനുസരിച്ച് സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു പൊതു തീയേറ്റർപൊതുജനങ്ങൾക്കായി ഉദ്ദേശിച്ചിട്ടുള്ളതാണ്. പ്രത്യേകിച്ച് അവനുവേണ്ടി, മോസ്കോയിലെ റെഡ് സ്ക്വയറിൽ അല്ല, ഒരു കെട്ടിടം നിർമ്മിച്ചു - "കോമഡി ടെമ്പിൾ". I. Kh. Kunst-ന്റെ ജർമ്മൻ ട്രൂപ്പ് അവിടെ പ്രകടനങ്ങൾ നടത്തി. പൊതുജനങ്ങളിൽ വിജയിക്കാത്ത വിദേശ നാടകങ്ങൾ ശേഖരത്തിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു, പീറ്റർ ഒന്നാമന്റെ സബ്‌സിഡികൾ അവസാനിച്ചതിനാൽ 1706-ൽ തിയേറ്റർ ഇല്ലാതായി.

ഉപസംഹാരം

ചരിത്രത്തിലെ ഒരു പുതിയ പേജ് പ്രകടന കലകൾനമ്മുടെ മാതൃരാജ്യത്തിലെ ജനങ്ങൾ സെർഫ്, അമേച്വർ തിയേറ്ററുകൾ തുറന്നു. 18-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനം മുതൽ നിലനിന്നിരുന്ന സെർഫ് ട്രൂപ്പുകളിൽ, വോഡെവില്ലെസ് അരങ്ങേറി, കോമിക് ഓപ്പറകൾ, ബാലെകൾ. സെർഫ് തിയേറ്ററുകളുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ, നിരവധി നഗരങ്ങളിൽ സ്വകാര്യ സംരംഭങ്ങൾ ഉയർന്നുവന്നു. നമ്മുടെ മാതൃരാജ്യത്തിലെ ജനങ്ങളുടെ പ്രൊഫഷണൽ നാടകവേദിയുടെ രൂപീകരണത്തിൽ റഷ്യൻ നാടകകല ഒരു ഗുണം ചെയ്തു. ഒന്നാമന്റെ ട്രൂപ്പിൽ പ്രൊഫഷണൽ തിയേറ്ററുകൾകഴിവുള്ള അമച്വർമാരെ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട് - ജനാധിപത്യ ബുദ്ധിജീവികളുടെ പ്രതിനിധികൾ.

പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ റഷ്യയിലെ തിയേറ്റർ വളരെയധികം ജനപ്രീതി നേടി, ജനങ്ങളുടെ ആത്മീയ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ മറ്റൊരു പൊതുമേഖലയായ വിശാലമായ ജനങ്ങളുടെ സ്വത്തായി മാറി.

സാഹിത്യം പുരാതന റഷ്യയുടെ ക്രിസ്ത്യൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ വികാസത്തിൽ കൈയെഴുത്തുപ്രതി പുസ്തകം ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചു. ക്രിസ്തുമതത്തോടൊപ്പം, പുരാതന റസ് ബൈസന്റിയത്തിൽ വികസിപ്പിച്ച സഭാ എഴുത്ത് വിഭാഗങ്ങളുടെ നിലവിലുള്ള സമ്പ്രദായം സ്വീകരിച്ചു. ഒന്നാമതായി, ഇവ പഴയനിയമത്തിലെ ബൈബിൾ പുസ്തകങ്ങളായിരുന്നു, അതിൽ ഇവ ഉൾപ്പെടുന്നു: "നിയമം", "പ്രവാചകന്മാർ", "തിരുവെഴുത്തുകൾ", കൂടാതെ "തിരുവെഴുത്തുകളുടെ" വ്യാഖ്യാനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട "വചനങ്ങൾ", പള്ളി പ്രാർത്ഥനകളും ഗാനങ്ങളും.

ചരിത്രപരമായ വിഭാഗങ്ങൾ നാടോടിക്കഥകളെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു, പക്ഷേ വിവരണത്തിന്റെ പുസ്തക രൂപങ്ങൾ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു. അവർ അനുവദിച്ചില്ല ഫിക്ഷൻ; മിക്കപ്പോഴും വാർഷികങ്ങളിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിലെ ആദ്യത്തെ യഥാർത്ഥ വിഭാഗങ്ങളിലൊന്നാണ് ക്രോണിക്കിൾ. ഈ ചരിത്ര വിവരണങ്ങൾവർഷം തോറും ക്രമീകരിച്ചിരിക്കുന്ന നിലവിലെ സംഭവങ്ങളെക്കുറിച്ച്. ചരിത്രകാരനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം പ്രധാനം ഭരണകാലമല്ല, മറിച്ച് സംഭവങ്ങളുടെ ക്രമമാണ്. ക്രോണിക്കിൾ ലേഖനത്തിന്റെ തുടക്കം പരമ്പരാഗതമാണ്: “വേനൽക്കാലത്ത്, ..”, തുടർന്ന് ലോകം സൃഷ്ടിച്ച വർഷം സൂചിപ്പിക്കുകയും ഈ വർഷത്തെ സംഭവങ്ങൾ വിവരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ചരിത്രത്തിന്റെ തരം ഉൾപ്പെടുന്നു വ്യത്യസ്ത വിഭാഗങ്ങൾ, ഉദാഹരണത്തിന്, ബോറിസിനെയും ഗ്ലെബിനെയും കുറിച്ചുള്ള ഒരു ഹാജിയോഗ്രാഫിക് കഥ, ഒരു സൈനിക കഥ. വൈവിധ്യമാർന്ന വിഷയങ്ങൾ, ഇവന്റുകൾ, വിഭാഗങ്ങൾ റഷ്യയുടെ ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ച് പറയാൻ ചരിത്രകാരനെ സഹായിക്കുന്നു. ചരിത്ര വിഭാഗങ്ങൾക്രോണിക്കിൾ, കഥ, ഇതിഹാസം, കഥ

റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കൃതിയായ ദി ടെയിൽ ഓഫ് ബൈഗോൺ ഇയേഴ്‌സ് സമാഹരിച്ചത് കിയെവ്-പെച്ചെർസ്ക് ആശ്രമത്തിലെ സന്യാസി നെസ്റ്റർ ആണ്. ചരിത്രകാരൻ ഒന്നിലധികം തവണ സ്നേഹത്തിനും സമാധാനത്തിനും വേണ്ടിയുള്ള ഒരു പ്രഭാഷണം നടത്തുന്നു. ഈ ക്രോണിക്കിൾ സ്ലാവുകളുടെ സ്ഥാനം നിർവചിക്കുന്നു, ലോകത്തിലെ ജനങ്ങൾക്കിടയിൽ റഷ്യൻ ജനതയുടെ സ്ഥാനം, ഉത്ഭവം വരയ്ക്കുന്നു. സ്ലാവിക് എഴുത്ത്, റഷ്യൻ ഭരണകൂടത്തിന്റെ രൂപീകരണം, യുദ്ധങ്ങൾ, വിജയങ്ങൾ, പരാജയങ്ങൾ, അവധിദിനങ്ങൾ, പാരമ്പര്യങ്ങൾ, ആചാരങ്ങൾ എന്നിവയെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു. നാടോടി കഥകൾഐതിഹ്യങ്ങളും. റഷ്യയും കോൺസ്റ്റാന്റിനോപ്പിളും തമ്മിലുള്ള വ്യാപാര കരാറുകളെക്കുറിച്ചും വായനക്കാരൻ മനസ്സിലാക്കും.

അധ്യാപനം, ജീവിതം, ഗൗരവമേറിയ വാക്കുകൾ, നടത്തം എന്നിവയുടെ മതപരവും ഉപദേശപരവുമായ വിഭാഗങ്ങൾ പലപ്പോഴും ഒരു പ്രത്യേക സംഭവത്തിന്റെ അവസരത്തിൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെടുകയും വിദ്യാഭ്യാസപരമായ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുകയും ചെയ്തു. പുതിയ മത സിദ്ധാന്തം പ്രചരിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു പ്രധാന ഉപാധിയായി പ്രഭാഷണങ്ങളുടെ തരം വർത്തിച്ചു. ഉദാഹരണത്തിന്, "ഗുഹകളുടെ തിയോഡോഷ്യസിന്റെ പഠിപ്പിക്കലുകൾ." മരണത്തിന് തൊട്ടുമുമ്പ് (ഏകദേശം 1117) അദ്ദേഹം എഴുതിയ വ്‌ളാഡിമിർ മോണോമാകിന്റെ "നിർദ്ദേശം" കുട്ടികളുടെ സാക്ഷ്യമായി ചരിത്രകാരന്മാർ കണക്കാക്കി. "നിർദ്ദേശത്തിന്റെ" കേന്ദ്ര ആശയം സംസ്ഥാന താൽപ്പര്യങ്ങൾ കർശനമായി നിരീക്ഷിക്കുക എന്നതാണ്, അല്ലാതെ വ്യക്തിപരമായതല്ല.

ജീവിതത്തിന്റെ രചയിതാവ് (ഹാഗിയോഗ്രാഫർ) ഒരു അനുയോജ്യമായ സഭാ നായകന്റെ പ്രതിച്ഛായ സൃഷ്ടിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. സാധാരണയായി വിശുദ്ധന്റെ ജീവിതം തന്റെ മാതാപിതാക്കളെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ഹ്രസ്വ പരാമർശത്തോടെയാണ് ആരംഭിച്ചത് (വിശുദ്ധൻ "വിശ്വസ്തനായ മാതാപിതാക്കളിൽ നിന്നും ഭക്തനിൽ നിന്നും" ജനിക്കും); പിന്നീട് അത് വിശുദ്ധന്റെ ബാല്യത്തെക്കുറിച്ചായിരുന്നു, അവന്റെ പെരുമാറ്റത്തെക്കുറിച്ചായിരുന്നു. എളിമ, അനുസരണ, പുസ്‌തകങ്ങളെ ഇഷ്ടപ്പെട്ട, സമപ്രായക്കാരുമായുള്ള കളികൾ ഒഴിവാക്കി, ഭക്തിയാൽ അവൻ വേറിട്ടുനിന്നു. ഭാവിയിൽ, അവന്റെ സന്യാസ ജീവിതം ആരംഭിക്കുന്നത് ഒരു ആശ്രമത്തിലോ മരുഭൂമിയിലോ ഏകാന്തതയിലാണ്. അത്ഭുതങ്ങൾ പ്രവർത്തിക്കാനും ആശയവിനിമയം നടത്താനുമുള്ള കഴിവ് അവനുണ്ട് സ്വർഗ്ഗീയ ശക്തികൾ. അവന്റെ മരണം ശാന്തവും ശാന്തവുമാണ്; മരണശേഷം അവന്റെ ശരീരം ഒരു സുഗന്ധം പുറപ്പെടുവിക്കുന്നു. 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ റഷ്യയിലെ വെവ്വേറെ ലിസ്റ്റുകളിൽ, നിക്കോളാസ് ദി വണ്ടർ വർക്കർ, ആന്റണി ദി ഗ്രേറ്റ്, ജോൺ ക്രിസോസ്റ്റം, അലക്സി, ദൈവത്തിന്റെ മനുഷ്യൻ, മറ്റ് ജീവിതരീതികൾ എന്നിവരുടെ വിവർത്തനം ചെയ്ത ജീവിതങ്ങൾ അറിയപ്പെട്ടു - വിശുദ്ധരുടെ ചൂഷണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള കഥകൾ. ജീവിതങ്ങൾ വിശുദ്ധിയുടെ തരങ്ങളെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു: രക്തസാക്ഷി, കുമ്പസാരക്കാരൻ, ബഹുമാന്യൻ, സ്റ്റൈലിസ്റ്റ്, വിശുദ്ധ വിഡ്ഢി.

പഴയ റഷ്യൻ യഥാർത്ഥ രാജവംശത്തിന്റെ ഒരു ഉദാഹരണം "ബോറിസിന്റെയും ഗ്ലെബിന്റെയും ഇതിഹാസം" ആണ്. ഇതിഹാസത്തിന്റെ രചയിതാവ് (അജ്ഞാതൻ), ചരിത്രപരമായ പ്രത്യേകത നിലനിർത്തിക്കൊണ്ട്, ബോറിസിന്റെയും ഗ്ലെബിന്റെയും വില്ലൻ കൊലപാതകത്തിന്റെ വസ്തുതകൾ വിശദമായി പ്രതിപാദിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ജീവിതത്തിന്റെ രചനാ പദ്ധതി ഒരു പരിധിവരെ മാറുന്നു; നായകന്മാരുടെ ജീവിതത്തിന്റെ ഒരു എപ്പിസോഡ് മാത്രമേ കാണിക്കുന്നുള്ളൂ - ഒരു വില്ലൻ കൊലപാതകം. ബോറിസും ഗ്ലെബും അനുയോജ്യമായ ക്രിസ്ത്യൻ രക്തസാക്ഷി വീരന്മാരായി ചിത്രീകരിക്കപ്പെടുന്നു.

XI നൂറ്റാണ്ടിലെ നടത്തത്തിന്റെ തരം. റഷ്യൻ ആളുകൾ ക്രിസ്ത്യൻ ഈസ്റ്റിലേക്ക്, വിശുദ്ധ സ്ഥലങ്ങളിലേക്ക് നടക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു. ഫലസ്തീനിലേക്ക് തീർത്ഥാടനം നടത്താൻ കഴിയാത്തവർക്ക്, യാത്രകളും നടത്തങ്ങളും വിവരിക്കുന്ന പുസ്തകങ്ങൾ ഒരുതരം നഷ്ടപരിഹാരമായി മാറുന്നു. XII നൂറ്റാണ്ടിൽ. വിശുദ്ധ സ്ഥലങ്ങൾ വിശദമായി വിവരിച്ചിരിക്കുന്ന "വിശുദ്ധ ദേശത്തേക്കുള്ള അബോട്ട് ഡാനിയേലിന്റെ യാത്ര" പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന് പ്രകൃതിയിൽ താൽപ്പര്യമുണ്ട്, ജറുസലേമിലെ കെട്ടിടങ്ങളുടെ സ്വഭാവം, ജോർദാൻ നദി മുതലായവ. ഡാനിയൽ തന്റെ യാത്രയിൽ കേട്ടതോ പുസ്തകങ്ങളിൽ നിന്ന് പഠിച്ചതോ ആയ നിരവധി ഐതിഹ്യങ്ങൾ പ്രചാരത്തിലുണ്ട്.

പഴയ റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ 1. കൈയക്ഷര സ്വഭാവം. 2. ഒരു വ്യക്തിയോടുള്ള മതപരമായ ക്രിസ്ത്യൻ മനോഭാവത്തിന്റെ അനന്തരഫലമായി അജ്ഞാതത്വം: പകർപ്പവകാശം എന്ന ആശയം സമൂഹത്തിൽ നിലവിലില്ല. പുസ്തക എഴുത്തുകാർ പലപ്പോഴും വാചകം എഡിറ്റുചെയ്‌തു, സ്വന്തം എപ്പിസോഡുകൾ ചേർത്തു, മാറ്റി പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായ ഓറിയന്റേഷൻമാറ്റിയെഴുതിയ വാചകം, അതിന്റെ ശൈലിയുടെ സ്വഭാവം. സ്മാരകങ്ങളുടെ പുതിയ പതിപ്പുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത് അങ്ങനെയാണ്. 3. ചരിത്രവാദം. പുരാതന റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിലെ നായകന്മാരാണ് പ്രധാനമായും ചരിത്ര വ്യക്തികൾ. അതിൽ പ്രായോഗികമായി ഫിക്ഷൻ ഇല്ല. ചരിത്ര സംഭവങ്ങൾമതപരമായ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന് വിശദീകരിച്ചു. വീരന്മാർ രാജകുമാരന്മാരാണ്, ഭരണകൂടത്തിന്റെ ഭരണാധികാരികളാണ്. 4. റഷ്യൻ ദേശത്തിന്റെ സൗന്ദര്യവും മഹത്വവും വിഷയങ്ങൾ; ഒരു റഷ്യൻ വ്യക്തിയുടെ ധാർമ്മിക സൗന്ദര്യം. 5. കലാപരമായ രീതി: പ്രതീകാത്മകത, ചരിത്രവാദം, അനുഷ്ഠാനവാദം, ഉപദേശം എന്നിവയാണ് കലാപരമായ രീതിയുടെ പ്രധാന തത്വങ്ങൾ, രണ്ട് വശങ്ങൾ: കർശനമായ ഫോട്ടോഗ്രാഫിക്, യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ അനുയോജ്യമായ ചിത്രീകരണം.

സംഗീതം വീര ഇതിഹാസം. ഇതിഹാസ നാടോടി കലകൾ ഇതിഹാസങ്ങളിൽ അല്ലെങ്കിൽ പുരാതന വസ്തുക്കളിൽ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്. സിന്തറ്റിക് വാക്കാലുള്ള സംഗീത വിഭാഗത്തിന്റെ ഉൽപ്പന്നമാണ് ബൈലിന.

ലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട പ്രതിഭാസം സംഗീത സംസ്കാരംഈ സമയം ഹുക്ക് റെക്കോർഡിൽ രേഖപ്പെടുത്തിയിട്ടുള്ള പ്രൊഫഷണൽ ആലാപനത്തിന്റെ ആദ്യ രൂപമായി znamenny ആലാപനത്തിന്റെ ജനനമായിരുന്നു സംഗീത കല. റഷ്യൻ പള്ളി മന്ത്രോച്ചാരണങ്ങളുടെ പ്രധാന തരം Znamenny മന്ത്രം. പഴയ സ്ലാവോണിക് പദമായ "ബാനർ" എന്നതിൽ നിന്നാണ് ഈ പേര് വന്നത്. ബാനറുകൾ അല്ലെങ്കിൽ കൊളുത്തുകൾ, ട്യൂണുകൾ റെക്കോർഡ് ചെയ്യാൻ ഉപയോഗിക്കുന്ന നോൺ-ലീനിയർ ചിഹ്നങ്ങൾ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നു. കൊളുത്തുകൾ

പ്രിയ, / സ്റ്റിക്ക്, വി ഹുക്ക് എന്നിവയും മറ്റുള്ളവയും ആരാധനാ പുസ്തകങ്ങളുടെ പാഠങ്ങളിൽ നേരിട്ട് സ്ഥാപിച്ചു. അടയാളങ്ങളുടെ എണ്ണം കൂടുന്നതിനനുസരിച്ച്, പാടുന്ന അക്ഷരമാലകൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു." title="(! LANG: പുരാതന റൂസിൽ കുറിപ്പുകളൊന്നുമില്ല', അടയാളങ്ങൾ, ഉദാഹരണത്തിന് > ഡാർലിംഗ്, / സ്റ്റിക്ക്, വി ഹുക്ക് എന്നിവയും മറ്റുള്ളവയും നേരിട്ട് സ്ഥാപിച്ചു. ആരാധനാക്രമ ഗ്രന്ഥങ്ങളുടെ ഗ്രന്ഥങ്ങൾ, അടയാളങ്ങളുടെ എണ്ണം കൂടുന്നതിനനുസരിച്ച്, അക്ഷരമാല പാടുന്നു." class="link_thumb"> 14 !}പുരാതന റഷ്യയിൽ കുറിപ്പുകളൊന്നും ഉണ്ടായിരുന്നില്ല, അടയാളങ്ങൾ, ഉദാഹരണത്തിന്> പ്രിയേ, / സ്റ്റിക്ക്, വി ഹുക്ക് എന്നിവയും മറ്റുള്ളവയും ആരാധനാ പുസ്തകങ്ങളിലെ പാഠങ്ങളിൽ നേരിട്ട് സ്ഥാപിച്ചിരുന്നു. ചിഹ്നങ്ങളുടെ എണ്ണം കൂടുന്നതിനനുസരിച്ച്, പാടുന്ന അക്ഷരമാലകൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു. പ്രിയേ, / സ്റ്റിക്ക്, വി ഹുക്ക് എന്നിവയും മറ്റുള്ളവയും ആരാധനാ പുസ്തകങ്ങളുടെ പാഠങ്ങളിൽ നേരിട്ട് സ്ഥാപിച്ചു. അടയാളങ്ങളുടെ എണ്ണം കൂടുന്നതിനനുസരിച്ച്, പാടുന്ന അക്ഷരമാലകൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു. "> പ്രിയ, / സ്റ്റിക്ക്, വി ഹുക്ക് എന്നിവയും മറ്റുള്ളവയും ആരാധനാ പുസ്തകങ്ങളുടെ ഗ്രന്ഥങ്ങളിൽ നേരിട്ട് സ്ഥാപിച്ചു. ചിഹ്നങ്ങളുടെ എണ്ണം കൂടുന്നതിനനുസരിച്ച് പാടുന്ന അക്ഷരമാലകൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു. "ആരാധനാ ഗ്രന്ഥങ്ങൾ. അടയാളങ്ങളുടെ എണ്ണം കൂടുന്നതിനനുസരിച്ച്, പാടുന്ന അക്ഷരമാലകൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു." title="(! LANG: പുരാതന റൂസിൽ കുറിപ്പുകളൊന്നുമില്ല', അടയാളങ്ങൾ, ഉദാഹരണത്തിന് > ഡാർലിംഗ്, / സ്റ്റിക്ക്, വി ഹുക്ക് എന്നിവയും മറ്റുള്ളവയും നേരിട്ട് സ്ഥാപിച്ചു. ആരാധനാക്രമ ഗ്രന്ഥങ്ങളുടെ ഗ്രന്ഥങ്ങൾ, അടയാളങ്ങളുടെ എണ്ണം കൂടുന്നതിനനുസരിച്ച്, അക്ഷരമാല പാടുന്നു."> title="പുരാതന റഷ്യയിൽ കുറിപ്പുകളൊന്നും ഉണ്ടായിരുന്നില്ല, അടയാളങ്ങൾ, ഉദാഹരണത്തിന്> പ്രിയേ, / സ്റ്റിക്ക്, വി ഹുക്ക് എന്നിവയും മറ്റുള്ളവയും ആരാധനാ പുസ്തകങ്ങളിലെ പാഠങ്ങളിൽ നേരിട്ട് സ്ഥാപിച്ചിരുന്നു. ചിഹ്നങ്ങളുടെ എണ്ണം കൂടുന്നതിനനുസരിച്ച്, പാടുന്ന അക്ഷരമാലകൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു."> !}

പുരാതന റഷ്യൻ മന്ത്രവാദികളുടെ കല ഐക്കൺ പെയിന്റിംഗിനോട് അടുത്തായിരുന്നു. ആദ്യം, ഹിംനോഗ്രാഫർ പ്രവർത്തിച്ചു. അദ്ദേഹം വാചകം ഛിന്നഭിന്നമാക്കി, മെലഡി പോലെയുള്ള (ഒരു മാതൃക, മന്ത്രങ്ങളുടെ മാതൃക) മന്ത്രത്തിന്റെ വാചകവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു, അങ്ങനെ വാചകത്തിന്റെ ശകലങ്ങളുടെ എണ്ണം രാഗത്തിന്റെ സംഗീത വരികളുടെ എണ്ണവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു. തുടർന്ന്, ഒരു ക്ലീഷെ പോലെ, പുതിയ ഗ്രന്ഥങ്ങളിൽ അദ്ദേഹം ഒരു സംഗീത സൂത്രവാക്യം സൂപ്പർഇമ്പോസ് ചെയ്തു, ആവശ്യമുള്ളിടത്ത് ഈണത്തിന്റെ വിശദാംശങ്ങൾ സൂക്ഷ്മമായി വ്യത്യാസപ്പെടുത്തി. പ്രത്യേക സംഗീതജ്ഞൻ-സൈനർ "അടയാളപ്പെടുത്തി" ശൂന്യമായ ഷീറ്റ്ഭാവിയിലെ സംഗീത കൈയെഴുത്തുപ്രതിയുടെ പേപ്പറുകൾ, ഒപ്പിട്ട മിനിയേച്ചറുകൾ, ഗാനങ്ങളുടെ പാഠങ്ങൾ, ഇനീഷ്യലുകൾ, വാചകത്തിന് കീഴിലുള്ള സംഗീത ചിഹ്നങ്ങൾ, ഒടുവിൽ, ഒരു നിശ്ചിത ക്രമത്തിൽ ബാനറുകൾക്ക് കീഴിലുള്ള സിന്നബാർ കുറിപ്പുകൾ. മധ്യകാലഘട്ടത്തിലെ ഒരു ഹിംനോഗ്രാഫറുടെ പ്രവർത്തനം വളരെ വിലമതിക്കപ്പെട്ടിരുന്നു, അവരിൽ ഭൂരിഭാഗവും വിശുദ്ധരായി പ്രഖ്യാപിക്കപ്പെട്ടു: റോമൻ ദി മെലോഡിസ്റ്റ്, ജോൺ ക്രിസോസ്റ്റം, ക്രീറ്റിലെ ആൻഡ്രൂ, ഡമാസ്കസിലെ ജോൺ എന്നിവരും മറ്റുള്ളവരും.

പഴയ റഷ്യൻ ചർച്ച് സംഗീതം ഐക്യത്തിന്റെയും ഐക്യത്തിന്റെയും ആശയം പ്രകടിപ്പിച്ചു, അതിനാൽ ഇത് പ്രധാനമായും മോണോഡിക് ആയിരുന്നു, അതായത് മോണോഫോണിക് ഐക്യം, മോണോഡി. റഷ്യൻ ഭാഷയുടെ കാനോനിക്കൽ സവിശേഷത ഓർത്തഡോക്സ് സംഗീതംമനുഷ്യശബ്ദം മാത്രമേ പൂർണതയുള്ളതായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടിട്ടുള്ളൂ എന്നതിനാൽ, ഒരു സരള എന്ന തത്വം (അടയാളം കൂടാതെ) സംഗീതോപകരണം, കാരണം ശബ്ദത്തിന് മാത്രമേ വാക്ക് ഉൾക്കൊള്ളാൻ കഴിയൂ സംഗീത ശബ്ദങ്ങൾ, അർത്ഥവത്തായ ഒരു മെലഡി സൃഷ്ടിക്കുക. സ്തംഭം കീർത്തനം

TO പുരാതന വിഭാഗങ്ങൾഹിംനോഗ്രാഫിയിൽ ഇവ ഉൾപ്പെടുന്നു: -ബൈബിളിലെ രാജാവായ ഡേവിഡിന്റെ പേരുമായി ബന്ധപ്പെട്ട സങ്കീർത്തനങ്ങൾ, സങ്കീർത്തനങ്ങൾ വളരെ വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ്: ചിലത് ഒരു കോറൽ പാരായണം പോലെയാണ്, മന്ത്രോച്ചാരണത്തെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നതാണ്, മറ്റുള്ളവ വിശാലമായത് പോലെ, ആലപിച്ചിരിക്കുന്നു ഗാനരചന. - ട്രോപ്പേറിയൻ (ഗ്രീക്ക് "ഞാൻ തിരിയുന്നു", "വിജയത്തിന്റെ സ്മാരകം", "ട്രോഫി"). സവിശേഷതട്രോപാരിയയുടെ പാഠങ്ങൾ, അവയുടെ സംക്ഷിപ്തതയ്‌ക്ക് പുറമേ, താരതമ്യങ്ങളുടെ പതിവ് ഉപയോഗം, ഉപമകൾ. അടിസ്ഥാനപരമായി അവരുടെ ഉള്ളടക്കം ക്രിസ്ത്യൻ സഭയുടെ ആഘോഷിച്ച സംഭവങ്ങളുടെ മഹത്വവൽക്കരണം, രക്തസാക്ഷികളുടെയും സന്യാസികളുടെയും ചൂഷണങ്ങളുടെ മഹത്വവൽക്കരണം എന്നിവയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. - kontakion (ഗ്രീക്ക് "ഹ്രസ്വ") എന്നത് ഒരു ചെറിയ മന്ത്രമാണ്, ഒരു മൾട്ടി-സ്റ്റാൻസ സൃഷ്ടിയാണ്, അവിടെ എല്ലാ ചരണങ്ങളും ഒരേ പാറ്റേൺ അനുസരിച്ച് നിർമ്മിക്കുകയും ഒരേ രാഗത്തിൽ അവതരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, അത് ഓരോ ഖണ്ഡത്തിലും വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. - stichera (ഗ്രീക്ക് "polystich"), പലപ്പോഴും വലിയ നീളവും സ്വരമാധുര്യവും കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. - കാനോൻ (ഗ്രീക്ക് "മാനദണ്ഡം", "നിയമം") ഒരു വലിയ കോറൽ കോമ്പോസിഷൻ, ഒമ്പത് വിഭാഗങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, അവയിൽ ഓരോന്നിനും നിരവധി ഗാനങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു. കോണ്ടാക്യോൺ ഒരു കാവ്യാത്മക പ്രഭാഷണം, പഠിപ്പിക്കൽ ആണെങ്കിൽ, കാനോൻ ഒരു ഗംഭീരമായ സ്തുതിഗീതമാണ്. പുരാതന റഷ്യൻ ആലാപന കലയുടെ ഓർഗനൈസേഷന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട തത്വങ്ങൾ സൈക്ലിസിറ്റിയും സമന്വയവുമാണ്.
പുതിയത് അവതരിപ്പിച്ച നോവ്ഗൊറോഡിന്റെ പ്രത്യേക പങ്ക് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ് പള്ളി സംഗീതം. മണി മുഴക്കുന്നതിന്റെ അത്ഭുതകരമായ പാരമ്പര്യം വികസിക്കുകയും ശക്തിപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്തത് ഇവിടെയാണ്. "ബീറ്റ്" എന്നതിൽ നിന്ന് ഒരു നിശ്ചിത, ശബ്‌ദപരമായി പ്രയോജനകരമായ രൂപകൽപ്പനയുടെ മണിയിലേക്കുള്ള മാറ്റം സംഗീത കലയുടെ പ്രകടനത്തിലെ മികച്ച നേട്ടമായിരുന്നു. നോവ്ഗൊറോഡിനെ പിന്തുടർന്ന്, പ്സ്കോവിൽ മണി മുഴങ്ങുന്ന കല വികസിച്ചു. ബെൽ വളയങ്ങൾ

ബഫൂണുകളുടെ ശേഖരത്തിൽ നർമ്മ ഗാനങ്ങൾ, നാടകീയമായ സ്കിറ്റുകൾ, മുഖംമൂടി ധരിച്ച് അവതരിപ്പിച്ച സോഷ്യൽ ആക്ഷേപഹാസ്യ "ഗ്ലംസ്", ഡോംറ, ബാഗ് പൈപ്പുകൾ, ടാംബോറിൻ എന്നിവയുടെ അകമ്പടിയോടെയുള്ള "ബഫൂൺ വസ്ത്രങ്ങൾ" എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. തെരുവുകളിലും സ്ക്വയറുകളിലും സംസാരിക്കുമ്പോൾ, എസ് നേരിട്ട് പ്രേക്ഷകരുമായി ആശയവിനിമയം നടത്തി, അവരുടെ ഗെയിമിൽ അവരെ ഉൾപ്പെടുത്തി. പ്രധാന കഥാപാത്രംഅവന്റെ മനസ്സിൽ സന്തോഷവാനും തകർന്നവനുമായ ഒരു മനുഷ്യന്റെ പ്രതിനിധാനം, പലപ്പോഴും കോമിക് റസ്റ്റിസിറ്റിയുടെ വേഷം ഉപയോഗിക്കുന്നു.

11-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിൽ ഉടലെടുത്തത്. (കൈവിലെ സെന്റ് സോഫിയ കത്തീഡ്രലിന്റെ ഫ്രെസ്കോകളിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു, 1037), 1517-ലും 18-ാം നൂറ്റാണ്ടിലും ബഫൂണറി അതിന്റെ ഉച്ചസ്ഥായിയിലെത്തി. ക്രമേണ മാഞ്ഞുപോയി, അവരുടെ കലയുടെ ചില പാരമ്പര്യങ്ങൾ ബൂത്തിലേക്ക് മാറ്റി. പലപ്പോഴും അവർ പള്ളിയും സിവിൽ അധികാരികളും പീഡിപ്പിക്കപ്പെട്ടു. 1648-ലും 1657-ലും ബഫൂണറി നിരോധിച്ചുകൊണ്ട് ഉത്തരവുകൾ പുറപ്പെടുവിച്ചു.