ബെല്ലി ഡാൻസ് പരിശീലനം, വ്യക്തിഗത പാഠങ്ങൾ, നൃത്ത സ്റ്റേജിംഗ്, പ്രകടനങ്ങൾ, ഉത്സവങ്ങളിൽ പങ്കെടുക്കൽ, ഷോ പ്രോഗ്രാം. സ്ട്രിംഗ് സംഗീത ഓറിയന്റൽ ഉപകരണങ്ങൾ അറബി സംഗീത ഉപകരണങ്ങളുടെ തരങ്ങൾ

നർത്തകർ എന്തിന് സംഗീതോപകരണങ്ങൾ പഠിക്കണം എന്ന് പലരും ചോദിച്ചേക്കാം. അതെ, എന്തൊക്കെ ഉപകരണങ്ങൾ - അറബിക്! വാസ്തവത്തിൽ, ഒരു ഉത്തരമുണ്ട്, അത് വളരെ ലളിതമാണ്. സംഗീതമില്ലാതെ ആർക്കും നൃത്തം ചെയ്യാൻ സാധ്യതയില്ല, പക്ഷേ സംഗീതത്തിലേക്കുള്ള ഒരു നൃത്തം ലഭിക്കുന്നതിന്, നിങ്ങൾക്ക് അത് അനുഭവിക്കാനും മനസ്സിലാക്കാനും കഴിയണം. എല്ലാത്തിനുമുപരി, അറബി സംഗീതോപകരണങ്ങൾ പോലെ, നൃത്തം ചെയ്യുന്ന പ്രക്രിയയിൽ നിങ്ങളുടെ എല്ലാ വികാരങ്ങളും പ്രകടിപ്പിക്കാൻ കഴിയും.

ഓറിയന്റൽ സംഗീതം സവിശേഷവും ആവേശകരവുമാണ്. ഏത് വാദ്യോപകരണങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ചാണ് ഇത് നിർമ്മിക്കുന്നത് എന്നതിനെക്കുറിച്ച് അറിവുണ്ടെങ്കിൽ, നൃത്ത പ്രക്രിയയിൽ ഇത് എങ്ങനെ അടിക്കാമെന്ന് മനസിലാക്കാൻ കഴിയും.

അറബി സംഗീതോപകരണങ്ങളുടെ തരങ്ങൾ

ഈജിപ്തിലും കിഴക്കൻ രാജ്യങ്ങളിലും ഏറ്റവും സാധാരണമായ ഉപകരണം തബലയാണ്. പല തരത്തിൽ ഡൂംബാക്കിനോട് സാമ്യമുള്ള ഒരു ഡ്രം ആണിത്.

ഈജിപ്തിൽ പ്രത്യേകമായി ഉപയോഗിക്കുന്ന തബല പലപ്പോഴും സെറാമിക് കൊണ്ടാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്, കൈകൊണ്ട് വരച്ചതാണ്. ഉപകരണത്തിന്റെ വലുപ്പത്തെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, അവ വ്യത്യസ്തമായിരിക്കും. തബലയുടെ നീളം 30 മുതൽ 40 സെന്റീമീറ്റർ വരെയും വ്യാസം 20 മുതൽ 35 സെന്റീമീറ്റർ വരെയും വ്യത്യാസപ്പെടാം. വ്യത്യസ്ത തൊലികളും ഉപയോഗിക്കുന്നു, ഡ്രം വിലയേറിയതാണെങ്കിൽ, മത്സ്യത്തോലാണ് ഉപയോഗിക്കുന്നത്, ഡ്രം വിലകുറഞ്ഞതാണെങ്കിൽ, പിന്നെ ആട്. തൊലി ഉപയോഗിക്കുന്നു.

പ്രകൃതിദത്തമായ തബല മാത്രമാണ് സെറാമിക്സ് കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത് എന്ന് ഊന്നിപ്പറയേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. ഡർബുക പോലുള്ള വ്യാജങ്ങളെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ഇത് പലപ്പോഴും ലോഹം കൊണ്ടാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്, മികച്ച ശബ്ദത്തിനായി ഒരു പ്ലാസ്റ്റിക് മെംബ്രൺ ഉണ്ട്.

രണ്ട് തരം സ്ട്രോക്കുകൾ ഉപയോഗിച്ചാണ് ഉപകരണം വായിക്കുന്നത്. ആദ്യത്തെ പ്രഹരം വിധിയാണ്, ഇത് ഏറ്റവും ഭാരമുള്ളതും ഉപകരണത്തിന്റെ മധ്യഭാഗത്ത് പ്രയോഗിക്കുന്നതുമാണ്. രണ്ടാമത്തെ ഹിറ്റ് സാങ്കേതികവിദ്യയാണ്, ഇത് മൃദുവായതും അരികിൽ വരുന്നതുമാണ്.

ബെല്ലി ഡാൻസ് ചെയ്യുന്ന എല്ലാ പാട്ടുകളും തബല ഉപയോഗിച്ചാണ് പ്ലേ ചെയ്യുന്നത്, കാരണം അതിന് താളം ക്രമീകരിക്കാനുള്ള കഴിവുണ്ട്. പരിചയസമ്പന്നരായ ചില നർത്തകർ പലപ്പോഴും "ടാബ്ലോ-സോളോ" എന്ന സോളോ അവതരിപ്പിക്കുന്നു, അത് ഡ്രമ്മിൽ മാത്രം അവതരിപ്പിക്കുന്നു. ഈ പ്രകടനത്തിൽ, അറബി സംഗീതോപകരണങ്ങൾ താളം സജ്ജീകരിക്കുന്നു എന്നതിന് പുറമേ, നർത്തകിയുടെ ചലനങ്ങളെ ആശ്രയിച്ച്, ആക്സന്റുകളാൽ മെലഡി ശരിയായി നിറയ്ക്കാനും അവർക്ക് കഴിയും.

ഫ്രെയിം ഡ്രമ്മുകൾ, DEF, RIK എന്നിവയും ഈജിപ്തിൽ ജനപ്രിയമാണ്.

1. ഒരു മെലഡി സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ ബാസ് മുഴക്കാൻ ഉപയോഗിക്കുന്ന ഒരു ഫ്രെയിം ഡ്രം ആണ് DEF.
2. RIK ഒരു ടാംബോറിനിനോട് സാമ്യമുള്ള ഒരു ചെറിയ ഡ്രം ആണ്. വഴിയിൽ, ഓറിയന്റൽ സംഗീതത്തിൽ ഇത് ക്ലാസിക്കൽ ശബ്ദത്തിലും ഇൻറിലും പലപ്പോഴും ഉപയോഗിക്കുന്നു ആധുനിക ശൈലികൾ. ബെല്ലി ഡാൻസിനായി ഇത് പലപ്പോഴും ഉപയോഗിക്കാറുണ്ട്. ഇത് പലപ്പോഴും 17 സെന്റീമീറ്റർ വ്യാസവും 5 സെന്റീമീറ്റർ റിം ആഴവുമുള്ള ഒരു ഡ്രം ആണ്.ഈ റിമ്മിൽ കൈത്താളങ്ങൾ, 5 കഷണങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, ഇത് രസകരമായ ഒരു അധിക ശബ്ദം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ഈ പ്ലേറ്റുകൾ കാരണം, ഉപകരണം വളരെ ഭാരമുള്ളതാണ്.

ഈജിപ്തിൽ പലപ്പോഴും ഉപയോഗിക്കുന്ന മറ്റൊരു ഉപകരണമാണ് DOHOL. മുകളിൽ വിവരിച്ച എല്ലാ മുൻഗാമികളെയും പോലെ ഇതൊരു ഡ്രം ആണ്. വ്യാസവും 30 സെന്റീമീറ്റർ ഉയരവുമുള്ള പൊള്ളയായ ബോഡി മീറ്ററാണിത്. സിലിണ്ടർ ഇരുവശത്തും തുകൽ കൊണ്ട് മൂടിയിരിക്കുന്നു, അത് ഏതാണ്ട് പരിധി വരെ നീട്ടിയിരിക്കുന്നു. രണ്ട് തരത്തിലാണ് ഉപകരണം വായിക്കുന്നത്. അല്ലെങ്കിൽ കൈകളുടെ സഹായത്തോടെ അല്ലെങ്കിൽ രണ്ട് വടികളുടെ സഹായത്തോടെ. അത്തരമൊരു വടി ഒരു ചൂരൽ പോലെ കാണപ്പെടുന്നു, മറ്റൊന്ന് ഒരു വടി പോലെയാണ്.

വിരലുകളിൽ വയ്ക്കുമ്പോൾ ശബ്ദമുണ്ടാക്കുന്ന ചെറിയ ചെറിയ കൈത്താളങ്ങളാണ് സാഗറ്റുകൾ. നർത്തകി കാണിക്കുമ്പോൾ ഈ ഉപകരണം ഉപയോഗിക്കാറുണ്ട് സോളോ ഡാൻസ്പ്രേക്ഷകരെ അത്ഭുതപ്പെടുത്തുന്നതിനായി സ്വതന്ത്രമായി സ്വയം അനുഗമിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. പിച്ചള കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച രണ്ട് ജോഡി സാഗറ്റ മാത്രമാണ് ഉപയോഗിക്കുന്നത്. അവയെ നടുവിലും തള്ളവിരലിലും വയ്ക്കുക. സാഗത നർത്തകർക്ക് ഉണ്ട് കുറഞ്ഞ വലിപ്പം, സംഗീതജ്ഞർക്ക്, അവർ അല്പം വലുതായി സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

പൊതുവേ, സാഗറ്റുകൾ വളരെക്കാലം മുമ്പ് സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടതും മുഴുവൻ ചരിത്രവുമുള്ളതുമായ ഉപകരണങ്ങളിലൊന്നാണ്. പൊതുവേ, മിക്കവാറും എല്ലാ രാജ്യങ്ങളിലും ഉപകരണത്തിന്റെ അനലോഗുകൾ ഉണ്ടെന്ന് ഞാൻ ശ്രദ്ധിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു.

എന്നിട്ടും, സാഗറ്റുകൾ വളരെ നേരത്തെ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, ഗാസിയുടെ ഭരണകാലത്ത് നർത്തകർ അവരോടൊപ്പം ഉണ്ടായിരുന്നു. സംബന്ധിച്ചു ആധുനിക ലോകം, പിന്നെ ഉപകരണം ക്ലാസിക് പ്ലേബാക്കുകളിൽ മാത്രമേ ഉപയോഗിക്കൂ.

യഥാർത്ഥത്തിൽ ധാരാളം സംഗീതോപകരണങ്ങൾക്ക് ഇതിനകം പേര് നൽകിയിട്ടുണ്ടെങ്കിലും, കിഴക്ക് വളരെ വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ്, എല്ലാം പരാമർശിക്കുന്നത് മിക്കവാറും അസാധ്യമാണ്. എല്ലാത്തിനുമുപരി, ലോകത്തിന്റെ ഈ ഭാഗത്ത് മാത്രമുള്ള അത്തരം അസാധാരണ ഉപകരണങ്ങൾക്ക് പുറമേ, സംഗീതോപകരണങ്ങൾ പലപ്പോഴും നമുക്ക് പരിചിതമായ ഉപകരണങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു:

• ഗിറ്റാർ,
• സാക്സഫോണും വയലിൻ പോലും.

അറബി സംഗീതത്തിന്റെ നിലനിൽപ്പിലേക്കും ചരിത്രത്തിലേക്കും നമ്മൾ കൂടുതൽ ആഴത്തിൽ പരിശോധിക്കുകയാണെങ്കിൽ, ഒരു ഓറിയന്റൽ കാറ്റ് ഉപകരണവും ഉണ്ടെന്ന് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്, പക്ഷേ ഇത് വളരെ അപൂർവമായി മാത്രമേ ഉപയോഗിക്കുന്നുള്ളൂ.

TAR ആണ് തന്ത്രി ഉപകരണംഉയർന്ന ബഹുമാനം പുലർത്തുന്നവൻ. ഇതിന് 6 ചരടുകൾ ഉണ്ട്, മരം കൊണ്ടാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്, കൂടുതൽ ഗുണപരമായി മരം ഉണങ്ങുമ്പോൾ, മികച്ച ശബ്ദം.

വീഡിയോ: തബല സംഗീതം

ഓറിയന്റൽ മ്യൂസിക്കൽ ഇൻസ്ട്രുമെന്റുകൾ

"ഒരു സ്ത്രീ ബെല്ലി ഡാൻസ് നൃത്തം ചെയ്യുമ്പോൾ, താളവാദ്യങ്ങൾ അവളുടെ ഇടുപ്പിനെ നയിക്കുന്നു, കാറ്റ് ഉപകരണങ്ങൾ അവളുടെ ഹൃദയത്തെ നയിക്കുന്നു, ചരടുകൾ അവളുടെ തലയെ നയിക്കുന്നു എന്ന് അറബികൾ പറയുന്നു"

സംഗീതത്തെ അറിയുക പരമ്പരാഗത ഉപകരണങ്ങൾമിഡിൽ ഈസ്റ്റിൽ ഉപയോഗിക്കുന്നു, സാധ്യമെങ്കിൽ, അവ ശ്രദ്ധിക്കുക.

ഡംബെക്ക്

(തബല അല്ലെങ്കിൽ ദർബുക എന്നും അറിയപ്പെടുന്നു). നൃത്തത്തിൽ, സംഗീത താളത്തിന് ഏറ്റവും വലിയ പ്രാധാന്യമുണ്ട്, അത് നിലനിർത്താൻ ഡൂംബാക്ക് സഹായിക്കുന്നു. തുടക്കത്തിൽ, ഡൂംബാക്കുകൾ സെറാമിക് ആയിരുന്നു, മത്സ്യം അല്ലെങ്കിൽ ആട് തൊലി കൊണ്ട് പൊതിഞ്ഞിരുന്നു, എന്നാൽ ഇന്ന് അവയിൽ ഭൂരിഭാഗവും പ്ലാസ്റ്റിക് പ്രതലമുള്ള ലോഹമാണ്.

ഡൽസിമർ

(അറബിയിൽ "സാഗട്ട്സ്" അല്ലെങ്കിൽ ടർക്കിഷ് ഭാഷയിൽ "സില്ലി") സാധാരണയായി, കൈത്താളങ്ങൾ നർത്തകർ തന്നെ ഉപയോഗിക്കുന്നു, അവ വിരലുകളിൽ വയ്ക്കുന്നു, പക്ഷേ ചിലപ്പോൾ അവ സംഗീതജ്ഞരും ഒരു ഗ്രൂപ്പിൽ കളിക്കുന്നു. അവർ യോജിക്കുന്ന വലിയ കൈത്താളങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു ആൺ കൈകൾനൃത്തം ചെയ്യാൻ വളരെ വലുതായിരിക്കും, പക്ഷേ അവ ശരിക്കും മനോഹരമാണ്.

ടാംബൂറിൻ

- ഈ താളവാദ്യ ഉപകരണം പ്രധാന താളം നിലനിർത്താനും ഒരു അനുബന്ധമായി ഉപയോഗിക്കാനും ഉപയോഗിക്കുന്നു. തമ്പിന്റെ ചുറ്റളവിലും അതിന്റെ ചുറ്റളവിലും അവർ വിരലുകൾ കൊണ്ട് അടിക്കുന്നു.

UDD

- ആധുനിക ഗിറ്റാറിന്റെ മുൻഗാമിയായ വലിയ "വയറു" ഉള്ള ഒരു മുട്ടയുടെ ആകൃതിയിലുള്ള തന്ത്രി ഉപകരണം മധ്യകാല യൂറോപ്പിൽ വായിക്കുന്ന ഒരു വീണയോട് സാമ്യമുള്ളതാണ്.

4, 5 ആയിരം വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ്, അഷൂർ സംസ്കാരത്തിന്റെ ഉത്ഖനനത്തിൽ, ആധുനിക ലൂട്ടിന്റെ തരവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്ന ഒരു ഉപകരണം അവർ കണ്ടെത്തി, മാത്രമല്ല, "നിനേവ" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന കുറിപ്പുകളും അവർ കണ്ടെത്തി. ജർമ്മൻകാർ ഈ കുറിപ്പുകൾ തുറന്നു, ആദ്യമായി കഥകൾ ഒരു ജർമ്മൻ ഓർക്കസ്ട്രയാണ് മുഴങ്ങിയത്. പ്രത്യക്ഷത്തിൽ അറബികൾ സ്പെയിൻ കണ്ടുപിടിച്ചപ്പോൾ വീണ അല്ലെങ്കിൽ ഉദ്ദ് കൂടെ കൊണ്ടുപോയി. ദാവീദിന്റെ സങ്കീർത്തനങ്ങൾ വീണയിൽ (ഉദ്ദെ) വായിക്കുന്നുവെന്ന് ബൈബിൾ പറയുന്നത് യാദൃശ്ചികമല്ല. ഉദ്ദ് (അറബിക് ലൂട്ട്) - പ്രധാന ഉപകരണമായ ഒരു ഉപകരണം അറബ് ലോകം. യെമനിലെ ഉത്ഖനനങ്ങളിൽ, ഉദ്ഖനനത്തിന് 4 ചരടുകൾ ഉണ്ട്, സിറിയയിലെ ഖനനത്തിൽ - 5 ചരടുകളും നിരവധി നൂറ്റാണ്ടുകളായി 5 ചരടുകളും അവശേഷിച്ചു. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, ഒരു അറബ് സംഗീതസംവിധായകൻ, സിറിയൻ വംശജനായ, ഫരീദ് അൽ അത്രാഷ് (കമാൽ ബല്ലന്റെ രാജ്യക്കാരൻ) 6 ബാസ് സ്ട്രിംഗ് "ടു" ചേർത്തു. അറബി വീണയുടെ നിശ്ശബ്ദമായ തന്ത്രികളിൽ നിന്ന് സംഗീതത്തിന്റെ തത്ത്വചിന്ത, വികാരത്തിന്റെ വെടിമരുന്ന്, വരികളുടെ ആഴം എന്നിവ സമർത്ഥമായി വേർതിരിച്ചെടുക്കുന്ന ഫരീദ് അൽ അത്രാഷ് ഉദ്ദിന്റെ രാജാവായി അറിയപ്പെടുന്നു. ഫരീദിനുശേഷം, നിരവധി പരീക്ഷണാത്മക സംഗീതജ്ഞർ ഉണ്ടായിരുന്നു, എന്നാൽ ഫരീദ് എക്കാലത്തും മരണാനന്തര മഹത്വമുള്ള ഒരു ഗ്രഹമായി തുടർന്നു. പ്രശസ്തമായ പ്രവൃത്തി"അറബിക് ടാംഗോ".

അറബി ലൂട്ട് പാഠങ്ങൾ (ഉദ്ദ്)

ഒരു അതുല്യ അറബ് സംഗീതസംവിധായകനും അവതാരകനുമായ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കരകൗശലത്തിന്റെ ഒരു വിർച്വസിൽ നിന്ന്

കമൽ ബല്ലാന.

8 925 543 80 20

തലേന്ന്

- ഈ കിന്നരം പോലെയുള്ള തന്ത്രി വാദ്യം തിരശ്ചീനമായി വയ്ക്കുകയും വിരലുകളിൽ ധരിക്കുന്ന ലോഹ നുറുങ്ങുകൾ ഉപയോഗിച്ച് കളിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഇത് വായിക്കുന്നത് വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. ഹവ്വയുടെ ശബ്ദങ്ങളുടെ മുഴുവൻ ഗാമറ്റും പൂർണ്ണമായി പ്രയോജനപ്പെടുത്തുന്നതിന്, നർത്തകി മന്ദഗതിയിലുള്ള സംഗീതംകുലുക്കത്തിന്റെ ഒരു പരമ്പര നടത്താൻ കഴിയും.

അക്കോർഡിയൻ

ഏറ്റവും പഴയ ചൈനീസ് സംഗീതോപകരണങ്ങളിൽ ഒന്നിന്റെ മാതൃകയിലുള്ള ആദ്യത്തെ യൂറോപ്യൻ അക്കോഡിയൻസ് 1830-ൽ ഓസ്‌ട്രേലിയയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ഏതാനും വർഷങ്ങൾക്കുള്ളിൽ, ഈ ഉപകരണം ഈജിപ്ഷ്യൻ സംഗീതത്തിൽ ഉപയോഗിക്കാൻ തുടങ്ങി, അറബി സംഗീത സ്കെയിലിലെ നാലാമത്തെ സ്വരങ്ങൾ പ്ലേ ചെയ്യാൻ അനുവദിക്കുന്നതിനായി ചെറുതായി പരിഷ്ക്കരിച്ചു.ഇന്ന്, ഒരു കൂട്ടം പ്രകടനം നടത്തുന്നതിൽ അക്കോഡിയൻ ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത ഉപകരണമാണ്. പൗരസ്ത്യ സംഗീതം, അതിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്ന തക്‌സിമുകൾക്ക് അതിശയകരമായ ഹിപ്നോട്ടിക് ശക്തിയുണ്ട്. "ഉയരുന്ന ബെലേഡി" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന ഒരു തരം ആനുകാലിക ഗാനത്തിൽ, അക്രോഡിയൻ സാവധാനത്തിൽ പ്രവേശിച്ച് ക്രമേണ ഉച്ചാരണ ശ്രേണിയിലേക്ക് പുരോഗമിക്കുന്നു, ടെമ്പോ എടുക്കുന്നു, അവസാനം, ഡ്രമ്മുകൾ അതിൽ ചേരുമ്പോൾ, അത് അതിവേഗ പരമാവധിയിലെത്തും.

റിബാബ്

റബാബ്- ചരട് കുമ്പിട്ട ഉപകരണംഅറബി ഉത്ഭവം. അറബിയിൽ "റബാബ്" എന്ന പദത്തിന്റെ അർത്ഥം ഹ്രസ്വമായ ശബ്ദങ്ങളെ ഒരു നീണ്ട ഒന്നായി കൂട്ടിച്ചേർക്കുന്നു എന്നാണ്.

ഇതിന് തടി പരന്നതോ കുത്തനെയുള്ളതോ ട്രപസോയിഡൽ അല്ലെങ്കിൽ ഹൃദയത്തിന്റെ ആകൃതിയിലുള്ള ശരീരവും വശങ്ങളിൽ ചെറിയ നോട്ടുകളുമുണ്ട്. ഷെല്ലുകൾ മരമോ തേങ്ങയോ കൊണ്ടാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്, ശബ്ദബോർഡുകൾ തുകൽ കൊണ്ടാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത് (ഒരു എരുമയുടെ കുടലിൽ നിന്നോ മറ്റ് മൃഗങ്ങളുടെ മൂത്രാശയത്തിൽ നിന്നോ). കഴുത്ത് നീളമുള്ളതും വൃത്താകൃതിയിലുള്ളതും കൂർത്തതുമാണ്; മുകളിൽ ഇതിന് 1-2 നീളമുള്ള തിരശ്ചീന കുറ്റികളുണ്ട്, അടിയിൽ അത് ശരീരത്തിലൂടെ കടന്നുപോകുകയും മുഖമുള്ള ലോഹ കാലിന്റെ രൂപത്തിൽ നീണ്ടുനിൽക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ചരടുകൾ (1-2) യഥാർത്ഥത്തിൽ കുതിരമുടിയിൽ നിന്ന്, പിന്നീട് - ലോഹം (ചെമ്പ് അല്ലെങ്കിൽ താമ്രം).

വില്ലിന്റെ ആകൃതിയിലുള്ള വില്ലിന്റെ സഹായത്തോടെ ശബ്ദങ്ങൾ വേർതിരിച്ചെടുക്കുന്നു. പറിച്ചെടുത്ത ഉപകരണമായും ഇത് ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു. നാടോടി ഗായകർ ( ഷൈറസ്) നാടൻ പാട്ടുകളും ഗംഭീരമായ കവിതകളും അവതരിപ്പിക്കുമ്പോൾ റിബാബിൽ തങ്ങളെ അനുഗമിച്ചു.

സംഗീതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അൽ-ഫറാബിയുടെ മഹത്തായ ഗ്രന്ഥത്തിൽ (പത്താം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതി) ഉപകരണത്തിന്റെ വിവരണം അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു.

ലിറ

ലൈറ - റെസൊണേറ്റർ ബോഡിയിൽ നിന്ന് നീണ്ടുനിൽക്കുന്ന രണ്ട് വളഞ്ഞ പോസ്റ്റുകളുള്ള കോളറിന്റെ രൂപത്തിലുള്ള ഒരു സ്ട്രിംഗ്ഡ് പറിച്ചെടുത്ത സംഗീത ഉപകരണം, ശരീരത്തിൽ നിന്ന് അഞ്ചോ അതിലധികമോ കോർ സ്ട്രിംഗുകൾ നീട്ടിയിരിക്കുന്ന ഒരു ക്രോസ്ബാർ ഉപയോഗിച്ച് മുകളിലെ അറ്റത്തോട് അടുത്ത് ബന്ധിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.

മിഡിൽ ഈസ്റ്റിൽ ചരിത്രാതീത കാലഘട്ടത്തിൽ ഉത്ഭവിച്ച ലൈർ ജൂതന്മാരുടെയും പിന്നീട് ഗ്രീക്കുകാരുടെയും റോമാക്കാരുടെയും പ്രധാന ഉപകരണങ്ങളിലൊന്നായിരുന്നു. ഒരു വലിയ പ്ലക്‌ട്രം ഉപയോഗിച്ചാണ് ഈ ഉപകരണം ആലാപനത്തോടൊപ്പമുള്ളത്.

ഗ്രീക്കോ-റോമൻ നാഗരികതയുടെ തകർച്ചയോടെ, ലൈറിന്റെ വിതരണ മേഖലയിലേക്ക് നീങ്ങി വടക്കൻ യൂറോപ്പ്. വടക്കൻ ലൈർ, ചട്ടം പോലെ, പുരാതനമായതിൽ നിന്ന് രൂപകൽപ്പനയിൽ വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു: പോസ്റ്റുകൾ, ക്രോസ്ബാർ, റെസൊണേറ്റർ ബോഡി എന്നിവ പലപ്പോഴും ഒരു തടിയിൽ നിന്നാണ് കൊത്തിയെടുത്തത്.

1000 AD ന് ശേഷം ഇ. പറിച്ചെടുത്തില്ല, പക്ഷേ കുമ്പിട്ട ലൈറുകൾ വ്യാപകമായി, പ്രത്യേകിച്ച് വെൽഷിലും ഫിൻസിലും. ഇക്കാലത്ത്, ഫിൻസും അവരുടെ സൈബീരിയൻ ബന്ധുക്കളായ ഖാന്തിയും മാൻസിയും മാത്രമാണ് ലിറ ഉപയോഗിക്കുന്നത്.

പ്രാചീന ഗ്രീസിൽ, പാരായണത്തോടൊപ്പമായിരുന്നു കിന്നരം. കിരണത്തിൽ ക്ലാസിക്കൽ പ്രാചീനതസാധാരണയായി കിന്നാരം വായിക്കുന്നത് പോലെ തന്ത്രികൾ പറിച്ചെടുക്കുന്നതിനുപകരം ഗിറ്റാർ അല്ലെങ്കിൽ സിത്താർ വായിക്കുന്നത് പോലെ ഒരു പ്ലക്ട്രം ഉപയോഗിച്ച് തന്ത്രികൾ പറിച്ചാണ് കളിക്കുന്നത്. സ്വതന്ത്ര കൈയുടെ വിരലുകൾ നൽകിയ കോർഡിന് ആവശ്യമില്ലാത്ത സ്ട്രിംഗുകൾ നിശബ്ദമാക്കി.

ലൈർ പലരും ഉപയോഗിച്ചിരുന്നെങ്കിലും മികച്ച സംഗീതജ്ഞർ, അതിലെ സ്ട്രിംഗുകളുടെ എണ്ണം 9 ആയും (പിയേറിയയിലെ തിയോഫ്രാസ്റ്റസ്) 12 (മെലാനിപ്പിഡെസ്) വരെ വർദ്ധിപ്പിച്ചു, ക്ലാസിക്കൽ, ഹെല്ലനിസ്റ്റിക് കാലഘട്ടത്തിൽ ഇത് പ്രധാനമായും ഒരു "ഹോം" ഉപകരണമായിരുന്നു, കാരണം അതിന്റെ ശബ്ദം ഉച്ചത്തിലല്ല. ഇത് തുടക്കക്കാരെ പഠിപ്പിച്ചു.

സിത്താരയോളം ഭാരമില്ലാത്തതിനാലും വലുത് ആവശ്യമില്ലാത്തതിനാലും സ്ത്രീകളായിരുന്നു കിന്നരം ശാരീരിക ശക്തി. മാത്രമല്ല, ഔലോസിന്റെയോ ഔലസിന്റെയോ കാറ്റ് വാദ്യത്തിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, കിന്നരം വായിക്കുന്നത് മാന്യയായ ഒരു സ്ത്രീക്ക് അശ്ലീലമായ തൊഴിലായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടിരുന്നില്ല, കാരണം ചില മ്യൂസുകളും ഒരു കിന്നരം ഉപയോഗിച്ച് ചിത്രീകരിച്ചിട്ടുണ്ട്.

മിസ്മാർ

Mizmar (mizmar) ഒരു അറബി കാറ്റ് ഉപകരണമാണ്, ഒരുതരം zurna.
ഇതിന് ഒരേ നീളമുള്ള രണ്ട് ഞാങ്ങണകളും രണ്ട് പൈപ്പുകളുമുണ്ട്. മിസ്മാർ ലോകത്തിന്റേതാണ് നാടോടി സംഗീതം, മിക്കപ്പോഴും ഇത് കിഴക്കൻ നാടോടിക്കഥകളിൽ, പ്രത്യേകിച്ച് സൈദിയിൽ കേൾക്കാം.
ഇരട്ട ഞാങ്ങണയും ചുണ്ടുകൾ വിശ്രമിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു പ്രത്യേക മുഖപത്രവും ഉപകരണത്തിന് അതിന്റെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകളും ശബ്ദത്തിന്റെ മൊത്തത്തിലുള്ള സ്വഭാവവും നിർണ്ണയിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, ഇത് ഓബോയേക്കാൾ മൂർച്ചയുള്ളതാണ്. ഞാങ്ങണയുമായി നേരിട്ട് സമ്പർക്കം പുലർത്താത്തത് ഉപകരണത്തിന്റെ ശബ്ദത്തെ വഴക്കമുള്ളതാക്കുന്നു.

സ്ട്രിംഗും പെർക്കുഷൻ ഓറിയന്റൽ ഉപകരണങ്ങളും ഞങ്ങൾ ഇതിനകം സംസാരിച്ചു, ഇപ്പോൾ ഞങ്ങൾ കാറ്റിലും കീബോർഡുകളിലും ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കും:

അക്കോർഡിയൻ - റീഡ് കീബോർഡ്-ന്യൂമാറ്റിക് സംഗീത ഉപകരണം. വലത് കീബോർഡിൽ ഒരു പൂർണ്ണ ക്രോമാറ്റിക് സ്കെയിലും ഇടതുവശത്ത് ബാസ് അല്ലെങ്കിൽ കോഡ് അനുബന്ധവും ഉണ്ട്.

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, നമുക്ക് പരിചിതമായ അക്രോഡിയൻ അറബിക് ഓർക്കസ്ട്രയിൽ ചേർന്നു. തീർച്ചയായും, അറബി സംഗീതത്തിന് പരിചിതമായ ക്വാർട്ടർ ടോൺ പ്ലേ ചെയ്യാനുള്ള കഴിവ് ചേർത്തുകൊണ്ട് ഇത് അന്തിമമാക്കേണ്ടതുണ്ട്. ഇപ്പോൾ തക്‌സിമിലെ ഒരു ഇംപ്രൊവൈസേഷൻ ഗെയിം അക്രോഡിയനിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്നു.

ഓടക്കുഴലിന്റെ ബന്ധുവായ ഒരു കാറ്റ് വാദ്യമാണ് നെയ്.
ഞാങ്ങണയിൽ നിന്നാണ് ഇത് നിർമ്മിക്കുന്നത്. മുൻവശത്ത് 5 ദ്വാരങ്ങളും പിന്നിൽ ഒന്ന്, അതുപോലെ ഉപകരണത്തിന്റെ തലയിൽ ധരിക്കുന്ന ഒരു നേർത്ത ചെമ്പ് ട്യൂബ് ഉണ്ട്.
ഇത് കളിക്കാൻ, ചെമ്പ് തല മുൻവശത്തെ മുകളിലും താഴെയുമുള്ള പല്ലുകൾക്കിടയിൽ മുറുകെ പിടിക്കുന്നു. നാവിന്റെയും ചുണ്ടുകളുടെയും സഹായത്തോടെ വായു വീശുന്നു, വലതുഭാഗത്തും ഇടതു കൈഉപകരണത്തിലെ ഒരു ദ്വാരം തുറന്ന് അടച്ചുകൊണ്ട് സംഗീതജ്ഞൻ പിച്ച് ക്രമീകരിച്ചു

zurna കുടുംബത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു അറബി കാറ്റ് ഉപകരണമാണ് MISMAR. ഇതിന് ഇരട്ട നാവും ലിപ് സപ്പോർട്ടിനായി പ്രത്യേക മുഖപത്രവുമുണ്ട്. അവർ ഒരു പ്രത്യേക സ്വഭാവം നൽകുകയും ഒബോയേക്കാൾ മൂർച്ചയുള്ള ശബ്ദത്തെ നിർവചിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഞാങ്ങണയുമായി നേരിട്ട് ബന്ധമില്ല, അതിനാൽ ഉപകരണത്തിന്റെ ശബ്ദം വളരെ വഴക്കമുള്ളതല്ല.

ദുതാർ. ഡു - രണ്ട്. ടാർ - ചരട്. കെട്ടിച്ചമച്ച ഫ്രെറ്റുകളും രണ്ട് സിര സ്ട്രിംഗുകളും ഉള്ള ഒരു ഉപകരണം. കുറച്ച് സ്ട്രിംഗുകൾ കളിക്കുന്നത് എളുപ്പമാണെന്ന് നിങ്ങൾ കരുതുന്നുണ്ടോ?

എങ്കിൽ അതിലൊന്ന് കേൾക്കൂ മികച്ച കരകൗശല വിദഗ്ധർദുതാർ വായിക്കുന്നു - അബ്ദുറഖിം ഖൈത, ചൈനയിലെ സിൻജിയാങ്ങിൽ നിന്നുള്ള ഉയ്ഗർ.
ഒരു തുർക്ക്മെൻ ഡ്യൂട്ടറും ഉണ്ട്. തുർക്ക്മെൻ ഡൂട്ടറിന്റെ സ്ട്രിംഗുകളും ഫ്രെറ്റുകളും ലോഹമാണ്, ശരീരം ഒരു തടിയിൽ നിന്ന് പൊള്ളയായതാണ്, ശബ്ദം വളരെ തിളക്കമുള്ളതും സോണറസും ആണ്. കഴിഞ്ഞ മൂന്ന് വർഷമായി തുർക്ക്മെൻ ദുതാർ എന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട ഉപകരണങ്ങളിലൊന്നാണ്, ഫോട്ടോയിൽ കാണിച്ചിരിക്കുന്ന ഡ്യൂത്താർ അടുത്തിടെ താഷ്‌കന്റിൽ നിന്ന് എനിക്ക് കൊണ്ടുവന്നതാണ്. അത്ഭുതകരമായ ഉപകരണം!

അസർബൈജാനി സാസ്. ഒമ്പത് സ്ട്രിംഗുകൾ മൂന്ന് ഗ്രൂപ്പുകളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു, അവയിൽ ഓരോന്നും ഏകീകൃതമായി ട്യൂൺ ചെയ്യുന്നു. തുർക്കിയിലെ സമാനമായ ഒരു ഉപകരണത്തെ ബഗ്ലാമ എന്ന് വിളിക്കുന്നു.

ഒരു മാസ്റ്ററുടെ കൈകളിൽ ഈ ഉപകരണം എങ്ങനെ മുഴങ്ങുന്നുവെന്ന് ശ്രദ്ധിക്കുന്നത് ഉറപ്പാക്കുക. നിങ്ങൾക്ക് കുറച്ച് സമയമുണ്ടെങ്കിൽ, കുറഞ്ഞത് 2:30 ന് ആരംഭിക്കുന്നത് കാണുക.
സാസ്, ബാഗ്‌ലാമ എന്നിവയിൽ നിന്ന് ഗ്രീക്ക് ഉപകരണമായ ബൂസോക്കിയും അതിന്റെ ഐറിഷ് പതിപ്പും വന്നു.

ഔദ് അല്ലെങ്കിൽ അൽ-ഉദ്, നിങ്ങൾ ഈ ഉപകരണത്തെ അറബിയിൽ വിളിക്കുകയാണെങ്കിൽ. ഈ ഉപകരണത്തിന്റെ അറബി നാമത്തിൽ നിന്നാണ് യൂറോപ്യൻ ലൂട്ടിന്റെ പേര് ഉത്ഭവിച്ചത്. അൽ-ഉദ് - ലൂട്ട്, ലൂട്ട് - നിങ്ങൾ കേൾക്കുന്നുണ്ടോ? സാധാരണ ഔഡിന് ഫ്രെറ്റുകൾ ഇല്ല - എന്റെ ശേഖരത്തിൽ നിന്നുള്ള ഈ മാതൃകയിലുള്ള ഫ്രെറ്റുകൾ എന്റെ മുൻകൈയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു.

മൊറോക്കോയിൽ നിന്നുള്ള ഒരു മാസ്റ്റർ ഊദ് കളിക്കുന്നത് എങ്ങനെയെന്ന് കേൾക്കൂ.

ലളിതമായ റെസൊണേറ്റർ ബോഡിയും ചെറിയ ലെതർ മെംബ്രണും ഉള്ള ചൈനീസ് രണ്ട് ചരടുകളുള്ള എർഹു വയലിനിൽ നിന്ന്, മധ്യേഷ്യൻ ഗിഡ്ജാക്ക് ഉത്ഭവിച്ചു, ഇത് കോക്കസസിലും തുർക്കിയിലും കെമാഞ്ച എന്ന് വിളിക്കപ്പെട്ടു.

ഇമാംയാർ ഖസനോവ് അത് കളിക്കുമ്പോൾ കെമാഞ്ച എങ്ങനെ മുഴങ്ങുന്നുവെന്ന് ശ്രദ്ധിക്കുക.

റുബാബിന് അഞ്ച് ചരടുകളാണുള്ളത്. അവയിൽ ആദ്യത്തെ നാലെണ്ണം ഇരട്ടിയാക്കി, ഓരോ ജോഡിയും ഏകീകൃതമായി ട്യൂൺ ചെയ്യുന്നു, ബാസ് സ്ട്രിംഗ് ഒന്നാണ്. നീളമുള്ള കഴുത്തിൽ ഏകദേശം രണ്ട് ഒക്ടേവുകൾക്ക് ക്രോമാറ്റിക് സ്കെയിലിന് അനുസൃതമായി ഫ്രെറ്റുകളും തുകൽ ചർമ്മമുള്ള ഒരു ചെറിയ റെസൊണേറ്ററും ഉണ്ട്. കഴുത്തിൽ നിന്ന് ഉപകരണത്തിലേക്ക് വരുന്ന താഴേക്ക് വളഞ്ഞ കൊമ്പുകൾ എന്താണ് അർത്ഥമാക്കുന്നതെന്ന് നിങ്ങൾ കരുതുന്നു? അതിന്റെ ആകൃതി നിങ്ങളെ ആട്ടിൻ തലയെ ഓർമ്മിപ്പിക്കുന്നുണ്ടോ? എന്നാൽ ശരി, രൂപം - എന്തൊരു ശബ്ദം! ഈ ഉപകരണത്തിന്റെ ശബ്ദം നിങ്ങൾ കേൾക്കേണ്ടതായിരുന്നു! അത് അതിന്റെ കൂറ്റൻ കഴുത്തിൽ പോലും കമ്പനം ചെയ്യുകയും വിറയ്ക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, ചുറ്റുമുള്ള സ്ഥലമെല്ലാം അതിന്റെ ശബ്ദത്താൽ നിറയ്ക്കുന്നു.

കഷ്ഗർ റുബാബിന്റെ ശബ്ദം കേൾക്കൂ. എന്നാൽ എന്റെ റുബാബ് മികച്ചതായി തോന്നുന്നു, സത്യസന്ധമായി.

ഇറാനിയൻ ടാറിന് ഒരു തടിയിൽ നിന്ന് നിർമ്മിച്ച ഇരട്ട പൊള്ളയായ ശരീരവും നല്ല മത്സ്യത്തോലിൽ നിന്ന് നിർമ്മിച്ച ഒരു മെംബ്രണും ഉണ്ട്. ജോടിയാക്കിയ ആറ് സ്ട്രിംഗുകൾ: രണ്ട് സ്റ്റീൽ സ്ട്രിംഗുകൾ, തുടർന്ന് ഉരുക്കിന്റെയും നേർത്ത ചെമ്പിന്റെയും സംയോജനം, അടുത്ത ജോഡി ഒരു ഒക്ടേവിലേക്ക് ട്യൂൺ ചെയ്യുന്നു - കട്ടിയുള്ള ഒരു ചെമ്പ് സ്ട്രിംഗ് നേർത്ത ഉരുക്കിന് താഴെയായി ഒരു ഒക്ടേവ് ട്യൂൺ ചെയ്യുന്നു. ഇറാനിയൻ ടാർ സിരകൾ കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച ഫ്രെറ്റുകൾ നിർബന്ധിതമാക്കിയിട്ടുണ്ട്.

ഇറാനിയൻ ടാർ എങ്ങനെ മുഴങ്ങുന്നുവെന്ന് ശ്രദ്ധിക്കുക.
ഇറാനിയൻ ടാർ നിരവധി ഉപകരണങ്ങളുടെ പൂർവ്വികനാണ്. അവയിലൊന്ന് ഒരു ഇന്ത്യൻ സെറ്റാർ (സെ - ത്രീ, ടാർ - സ്ട്രിംഗ്) ആണ്, മറ്റ് രണ്ടെണ്ണത്തെക്കുറിച്ച് ഞാൻ ചുവടെ സംസാരിക്കും.

അസർബൈജാനി ടാറിന് ആറല്ല, പതിനൊന്ന് സ്ട്രിംഗുകളാണുള്ളത്. ഇറാനിയൻ ടാറിന് സമാനമായ ആറ്, ഒരു അധിക ബാസ് സ്ട്രിംഗും പ്ലേ ചെയ്യാത്ത നാല് സ്ട്രിംഗുകളും പ്ലേ ചെയ്യുമ്പോൾ പ്രതിധ്വനിക്കുകയും ശബ്ദത്തിലേക്ക് പ്രതിധ്വനികൾ ചേർക്കുകയും ശബ്‌ദം നീണ്ടുനിൽക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ടാറും കെമാഞ്ചയും ഒരുപക്ഷേ അസർബൈജാനി സംഗീതത്തിന്റെ രണ്ട് പ്രധാന ഉപകരണങ്ങളാണ്.

10:30 മുതൽ അല്ലെങ്കിൽ കുറഞ്ഞത് 13:50 വരെ ആരംഭിക്കുന്ന കുറച്ച് മിനിറ്റ് ശ്രദ്ധിക്കുക. നിങ്ങൾ ഇത്തരമൊരു കാര്യം കേട്ടിട്ടില്ല, ഈ ഉപകരണത്തിൽ അത്തരമൊരു പ്രകടനം സാധ്യമാണെന്ന് സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയില്ല. ഇമാംയാർ ഖസനോവിന്റെ സഹോദരൻ - റുഫത്ത് ആണ് ഇത് കളിക്കുന്നത്.

ആധുനിക യൂറോപ്യൻ ഗിറ്റാറിന്റെ പൂർവ്വികൻ ടാർ ആണെന്ന് ഒരു അനുമാനമുണ്ട്.

അടുത്തിടെ, ഞാൻ ഇലക്ട്രിക് കോൾഡ്രോണിനെക്കുറിച്ച് സംസാരിച്ചപ്പോൾ, അവർ എന്നെ നിന്ദിച്ചു - അവർ പറയുന്നു, ഞാൻ കോൾഡ്രോണിൽ നിന്ന് ആത്മാവിനെ പുറത്തെടുക്കുന്നു. ഒരുപക്ഷേ, 90 വർഷം മുമ്പ്, ഒരു അക്കോസ്റ്റിക് ഗിറ്റാറിൽ ഒരു പിക്കപ്പ് ഇടാൻ ഊഹിച്ച ഒരു വ്യക്തിയോട് ഇതേ കാര്യം പറഞ്ഞിരിക്കാം. ഏകദേശം മുപ്പത് വർഷത്തിന് ശേഷം, ഇലക്ട്രിക് ഗിറ്റാറുകളുടെ മികച്ച ഉദാഹരണങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു, അത് വരെ നിലവാരം പുലർത്തുന്നു ഇന്ന്. ഒരു ദശാബ്ദത്തിനുശേഷം, ബീറ്റിൽസ് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. റോളിംഗ് സ്റ്റോൺസ്പിന്നാലെ പിങ്ക് ഫ്ലോയിഡും.
ഈ പുരോഗതിയെല്ലാം അക്കോസ്റ്റിക് ഗിറ്റാറുകളുടെയും ക്ലാസിക്കൽ ഗിറ്റാർ പ്ലെയറുകളുടെയും നിർമ്മാതാക്കൾക്ക് തടസ്സമായില്ല.

എന്നാൽ സംഗീതോപകരണങ്ങൾ എല്ലായ്പ്പോഴും കിഴക്ക് നിന്ന് പടിഞ്ഞാറോട്ട് വ്യാപിച്ചിരുന്നില്ല. ഉദാഹരണത്തിന്, അക്രോഡിയൻ അസാധാരണമായി മാറിയിരിക്കുന്നു ജനപ്രിയ ഉപകരണംപത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ അസർബൈജാനിൽ, ആദ്യത്തെ ജർമ്മൻ കുടിയേറ്റക്കാർ അവിടെ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടപ്പോൾ.

അഫ്താൻഡിൽ ഇസ്രഫിലോവിന് ഉപകരണങ്ങൾ നിർമ്മിച്ച അതേ മാസ്റ്ററാണ് എന്റെ അക്രോഡിയൻ നിർമ്മിച്ചത്. ഈ ഉപകരണം എങ്ങനെയാണെന്ന് കേൾക്കൂ.

ഓറിയന്റൽ സംഗീത ഉപകരണങ്ങളുടെ ലോകം വിശാലവും വൈവിധ്യപൂർണ്ണവുമാണ്. എന്റെ ശേഖരത്തിന്റെ ഒരു ഭാഗം പോലും ഞാൻ നിങ്ങളെ കാണിച്ചിട്ടില്ല, അത് പൂർണതയിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയാണ്. എന്നാൽ രണ്ട് ഉപകരണങ്ങളെക്കുറിച്ച് ഞാൻ നിങ്ങളോട് പറയണം.
മുകളിൽ മണിയോടുകൂടിയ പൈപ്പിനെ zurna എന്ന് വിളിക്കുന്നു. അതിനടിയിലുള്ള ഉപകരണത്തെ ദുഡുക് അല്ലെങ്കിൽ ബാലബൻ എന്ന് വിളിക്കുന്നു.

കോക്കസസ്, തുർക്കി, ഇറാൻ എന്നിവിടങ്ങളിലെ സുർണയുടെ ശബ്ദത്തോടെയാണ് ആഘോഷങ്ങളും വിവാഹങ്ങളും ആരംഭിക്കുന്നത്.

ഉസ്ബെക്കിസ്ഥാനിൽ സമാനമായ ഒരു ഉപകരണം എങ്ങനെയുണ്ടെന്ന് ഇതാ.

ഉസ്ബെക്കിസ്ഥാനിലും താജിക്കിസ്ഥാനിലും സുർണയെ സർനേ എന്ന് വിളിക്കുന്നു. IN മധ്യേഷ്യഇറാൻ, മറ്റൊരു വാദ്യോപകരണമായ കർനേയുടെ നീണ്ടുനിൽക്കുന്ന ശബ്ദങ്ങൾ, സൂർണയുടെയും തംബോറിനുകളുടെയും ശബ്ദത്തിൽ നിർബന്ധമായും ചേർക്കേണ്ടതാണ്. അവധിക്കാലത്തിന്റെ തുടക്കത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്ന സ്ഥിരമായ ഒരു വാക്യമാണ് കർണയ്-സർനേ.

കൗതുകകരമെന്നു പറയട്ടെ, കാർണേയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ഒരു ഉപകരണം കാർപാത്തിയൻസിൽ നിലവിലുണ്ട്, അതിന്റെ പേര് പലർക്കും പരിചിതമാണ് - ട്രെംബിറ്റ.

എന്റെ ഫോട്ടോയിൽ കാണിച്ചിരിക്കുന്ന രണ്ടാമത്തെ പൈപ്പിനെ ബാലബൻ അല്ലെങ്കിൽ ഡുഡക് എന്ന് വിളിക്കുന്നു. തുർക്കിയിലും ഇറാനിലും ഈ ഉപകരണത്തെ മെയ് എന്നും വിളിക്കുന്നു.

അലിഖാൻ സമേദോവ് എങ്ങനെയാണ് ബാലബനെ അവതരിപ്പിക്കുന്നതെന്ന് കേൾക്കൂ.

ഞങ്ങൾ ബാലബാനിലേക്ക് മടങ്ങും, പക്ഷേ ഇപ്പോൾ ഞാൻ ബീജിംഗിൽ കണ്ടതിനെക്കുറിച്ചാണ് സംസാരിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നത്.
നിങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കിയിടത്തോളം, ഞാൻ സംഗീതോപകരണങ്ങൾ ശേഖരിക്കുന്നു. ബീജിംഗിലേക്കുള്ള എന്റെ യാത്രയിൽ എനിക്ക് ഒരു സ്വതന്ത്ര നിമിഷം ലഭിച്ചയുടനെ, ഞാൻ ഉടൻ തന്നെ സംഗീത ഉപകരണ സ്റ്റോറിലേക്ക് പോയി. ഈ സ്റ്റോറിൽ ഞാൻ സ്വയം വാങ്ങിയത് മറ്റൊരിക്കൽ ഞാൻ നിങ്ങളോട് പറയും. ഇപ്പോൾ ഞാൻ വാങ്ങാത്തതിൽ ഞാൻ വളരെ ഖേദിക്കുന്നു.
വിൻഡോയിൽ ഒരു മണിയുള്ള ഒരു പൈപ്പ് ഉണ്ടായിരുന്നു, ഡിസൈൻ കൃത്യമായി ഒരു സുർണയോട് സാമ്യമുള്ളതാണ്.
- എങ്ങനെയാണ് വിളിക്കുന്നത്? ഞാൻ ഒരു ദ്വിഭാഷിയിലൂടെ ചോദിച്ചു.
- സോന, - അവർ എനിക്ക് ഉത്തരം നൽകി.
- "sorna - surnay - zurna" എന്നതിന് എത്ര സാമ്യമുണ്ട് - ഞാൻ ഉറക്കെ ചിന്തിച്ചു. വിവർത്തകൻ എന്റെ അനുമാനം സ്ഥിരീകരിച്ചു:
- ചൈനക്കാർ ഒരു വാക്കിന്റെ മധ്യത്തിൽ r എന്ന അക്ഷരം ഉച്ചരിക്കില്ല.

ചൈനീസ് ഇനം zurnaയെക്കുറിച്ച് നിങ്ങൾക്ക് കൂടുതൽ വായിക്കാം
പക്ഷേ, നിങ്ങൾക്കറിയാമോ, സുർണയും ബാലബനും കൈകോർക്കുന്നു. അവരുടെ രൂപകൽപ്പനയ്ക്ക് വളരെയധികം സാമ്യമുണ്ട് - അതുകൊണ്ടായിരിക്കാം. പിന്നെ നിങ്ങൾ എന്താണ് ചിന്തിക്കുന്നത്? സോന ഉപകരണത്തിന് അടുത്തായി മറ്റൊരു ഉപകരണം ഉണ്ടായിരുന്നു - ഗുവാൻ അല്ലെങ്കിൽ ഗുവാൻജി. ഇത് എങ്ങനെയായിരുന്നുവെന്ന് ഇതാ:

ഇത് എങ്ങനെയുണ്ടെന്ന് ഇതാ. സുഹൃത്തുക്കളേ, സഖാക്കളേ, മാന്യരേ, എന്നാൽ ഇതാണ് ഡുഡുക്ക്!
പിന്നെ എപ്പോഴാണ് അവൻ അവിടെ എത്തിയത്? എട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ. അതിനാൽ, ഇത് ചൈനയിൽ നിന്നാണ് വന്നതെന്ന് അനുമാനിക്കാം - സമയവും ഭൂമിശാസ്ത്രവും ഒത്തുചേരുന്നു.
ഇതുവരെ, ഈ ഉപകരണം സിൻജിയാങ്ങിൽ നിന്ന് കിഴക്കോട്ട് വ്യാപിച്ചതായി മാത്രമേ രേഖപ്പെടുത്തിയിട്ടുള്ളൂ. ശരി, ആധുനിക സിൻജിയാങ്ങിൽ അവർ എങ്ങനെയാണ് ഈ ഉപകരണം വായിക്കുന്നത്?

18-ആം സെക്കൻഡ് മുതൽ കാണുക, കേൾക്കുക! ഉയിഗർ ബാലമന്റെ ആഡംബര ശബ്ദം കേൾക്കുക - അതെ, ഇവിടെ ഇതിനെ അസർബൈജാനി ഭാഷയിലെ പോലെ തന്നെ വിളിക്കുന്നു (പേരിന്റെ അത്തരമൊരു ഉച്ചാരണം ഉണ്ട്).

എന്നിട്ട് കഴിക്കാം അധിക വിവരംസ്വതന്ത്ര സ്രോതസ്സുകളിൽ, ഉദാഹരണത്തിന്, ഇറാനിയൻ എൻസൈക്ലോപീഡിയയിൽ:
ബാലബൻ
സി.എച്ച്. ആൽബ്രൈറ്റ്
ഏഴ് വിരൽ തുളകളും ഒരു തള്ളവിരലിന്റെ ദ്വാരവുമുള്ള ഏകദേശം 35 സെന്റീമീറ്റർ നീളമുള്ള ഒരു സിലിണ്ടർ-ബോർ, ഡബിൾ റീഡ് കാറ്റ് ഉപകരണം, ഇറാനിലെ കിഴക്കൻ അസർബൈജാനിലും റിപ്പബ്ലിക് ഓഫ് അസർബൈജാനിലും പ്ലേ ചെയ്യുന്നു.

അതോ ഇറാനികയ്ക്ക് അസർബൈജാനികളോട് സഹതാപമുണ്ടോ? ദുഡുക് എന്ന വാക്ക് തുർക്കിക് ഉത്ഭവമാണെന്ന് ടിഎസ്ബിയും പറയുന്നു.
അസർബൈജാനികളും ഉസ്ബെക്കുകളും കംപൈലർമാർക്ക് കൈക്കൂലി കൊടുത്തോ?
നന്നായി, ശരി, നിങ്ങൾ തീർച്ചയായും തുർക്കികളോട് സഹതാപമുള്ള ബൾഗേറിയക്കാരെ സംശയിക്കില്ല!
duduk എന്ന വാക്കിന് വളരെ ഗുരുതരമായ ഒരു ബൾഗേറിയൻ സൈറ്റിൽ:
ഡുഡുക്, ഡഡ്യുക്ക്; duduk, dudyuk (ടർക്കിഷ് düdük ൽ നിന്ന്), squeaker, svorche, glasnik, അധികമായി - Narodden darven എയറോഫോൺ തരത്തിലുള്ള ഒരു സംഗീത ഉപകരണമാണ്, പകുതി അടയ്ക്കുന്ന പൈപ്പുകൾ.
വീണ്ടും അവർ വാക്കിന്റെ ടർക്കിഷ് ഉത്ഭവം ചൂണ്ടിക്കാണിക്കുകയും അതിനെ അവരുടെ നാടോടി ഉപകരണം എന്ന് വിളിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.
ഈ ഉപകരണം വ്യാപകമാണ്, അത് മാറിയതുപോലെ, പ്രധാനമായും തുർക്കിക് ജനതയ്ക്കിടയിലോ അല്ലെങ്കിൽ തുർക്കികളുമായി സമ്പർക്കം പുലർത്തുന്ന ആളുകൾക്കിടയിലോ ആണ്. എല്ലാ രാജ്യങ്ങളും ന്യായമായും അതിനെ തങ്ങളുടെ ദേശീയമായി കണക്കാക്കുന്നു, ദേശീയ ഉപകരണം. എന്നാൽ അതിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ക്രെഡിറ്റ് ഒരാൾ മാത്രമേ എടുക്കൂ.

എല്ലാത്തിനുമുപരി, മടിയന്മാർ മാത്രം "ദുഡുക് ഒരു പുരാതനമാണ് അർമേനിയൻ ഉപകരണം". അതേ സമയം, ഡ്യൂഡുക്ക് മൂവായിരം വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ് - അതായത്, തെളിയിക്കപ്പെടാത്ത ഒരു ഭൂതകാലത്തിൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടതാണെന്ന് അവർ സൂചന നൽകുന്നു. എന്നാൽ ഇത് അങ്ങനെയല്ലെന്ന് വസ്തുതകളും പ്രാഥമിക യുക്തിയും കാണിക്കുന്നു.

ഈ ലേഖനത്തിന്റെ തുടക്കത്തിലേക്ക് തിരികെ പോയി സംഗീതോപകരണങ്ങൾ ഒന്നുകൂടി നോക്കുക. ഈ ഉപകരണങ്ങളെല്ലാം അർമേനിയയിലും വായിക്കപ്പെടുന്നു. എന്നാൽ ഈ ഉപകരണങ്ങളെല്ലാം കൂടുതൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടുവെന്നത് വളരെ വ്യക്തമാണ് നിരവധി രാജ്യങ്ങൾഅർമേനിയക്കാർ ജീവിച്ചിരുന്ന വ്യക്തവും മനസ്സിലാക്കാവുന്നതുമായ ചരിത്രമുണ്ട്. സ്വന്തം സംസ്ഥാനങ്ങളും സാമ്രാജ്യങ്ങളും ഉള്ള മറ്റ് ജനങ്ങൾക്കിടയിൽ ചിതറിക്കിടക്കുന്ന ഒരു ചെറിയ ജനതയെ സങ്കൽപ്പിക്കുക. അങ്ങനെയുള്ള ആളുകൾ ഒരു മുഴുവൻ ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്ക് വേണ്ടി ഒരു സമ്പൂർണ സംഗീതോപകരണങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുമോ?
സത്യസന്ധമായി, ഞാനും ചിന്തിച്ചു: "ശരി, അവ വലുതും സങ്കീർണ്ണവുമായ ഉപകരണങ്ങളായിരുന്നു, നമുക്ക് അവ മാറ്റിവയ്ക്കാം. എന്നാൽ അർമേനിയക്കാർക്കെങ്കിലും ഒരു പൈപ്പ് കൊണ്ടുവരാൻ കഴിയുമോ?" ഇല്ല, അവർ ചെയ്തില്ല എന്ന് മാറുന്നു. അവർ അത് കൊണ്ടുവന്നാൽ, ഈ പൈപ്പിന് പൂർണ്ണമായും അർമേനിയൻ പേരുണ്ടാകും, കാവ്യാത്മകവും രൂപകവുമായ ടിസിറാനോപോക്ക് (ഒരു ആപ്രിക്കോട്ട് മരത്തിന്റെ ആത്മാവ്) അല്ല, മറിച്ച് ലളിതവും കൂടുതൽ ജനപ്രിയവുമായ ഒന്ന്, ഒരു റൂട്ട് അല്ലെങ്കിൽ പൂർണ്ണമായും ഓനോമാറ്റോപോയിക്. ഇതുവരെ, എല്ലാ സ്രോതസ്സുകളും ഈ സംഗീത ഉപകരണത്തിന്റെ പേരിന്റെ തുർക്കിക് പദോൽപ്പത്തിയിലേക്ക് വിരൽ ചൂണ്ടുന്നു, ഭൂമിശാസ്ത്രവും വിതരണ തീയതിയും കാണിക്കുന്നത് മധ്യേഷ്യയിൽ നിന്നാണ് ഡുഡുക്ക് അതിന്റെ വിതരണം ആരംഭിച്ചതെന്ന്.
ശരി, നമുക്ക് ഒരു അനുമാനം കൂടി നടത്തി പറയട്ടെ, പുരാതന അർമേനിയയിൽ നിന്നാണ് ഡുഡുക്ക് സിൻജിയാങ്ങിലേക്ക് വന്നത്. പക്ഷെ എങ്ങനെ? ആരാണ് അവനെ അവിടെ എത്തിച്ചത്? ഒന്നാം സഹസ്രാബ്ദത്തിന്റെ തുടക്കത്തിൽ കോക്കസസിൽ നിന്ന് മധ്യേഷ്യയിലേക്ക് കുടിയേറിയ ജനത ഏതാണ്? അത്തരം രാഷ്ട്രങ്ങളൊന്നുമില്ല! എന്നാൽ തുർക്കികൾ മധ്യേഷ്യയിൽ നിന്ന് പടിഞ്ഞാറോട്ട് നിരന്തരം നീങ്ങിക്കൊണ്ടിരുന്നു. രേഖകൾ സൂചിപ്പിക്കുന്നത് പോലെ കോക്കസസിലും ആധുനിക തുർക്കിയുടെ പ്രദേശത്തും ബൾഗേറിയയിലും പോലും അവർക്ക് ഈ ഉപകരണം നന്നായി പ്രചരിപ്പിക്കാൻ കഴിയും.

ഡ്യൂഡുകിന്റെ അർമേനിയൻ ഉത്ഭവത്തിന്റെ പതിപ്പിന്റെ സംരക്ഷകരുടെ ഒരു വാദം കൂടി ഞാൻ മുൻകൂട്ടി കാണുന്നു. ലാറ്റിൻ ഭാഷയിൽ Prúnus armeniáca എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന ആപ്രിക്കോട്ട് മരത്തിൽ നിന്നാണ് യഥാർത്ഥ ഡുഡുക്ക് നിർമ്മിക്കുന്നത്. പക്ഷേ, ഒന്നാമതായി, മധ്യേഷ്യയിലെ ആപ്രിക്കോട്ട് കോക്കസസിനേക്കാൾ സാധാരണമല്ല. ലാറ്റിൻ നാമം സൂചിപ്പിക്കുന്നത് ഈ വൃക്ഷം പ്രദേശം വഹിക്കുന്നതിൽ നിന്ന് ലോകമെമ്പാടും വ്യാപിച്ചതായി സൂചിപ്പിക്കുന്നില്ല ഭൂമിശാസ്ത്രപരമായ പേര്അർമേനിയ. അവിടെ നിന്ന് യൂറോപ്പിലേക്ക് തുളച്ചുകയറുകയും ഏകദേശം മുന്നൂറ് വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ് സസ്യശാസ്ത്രജ്ഞർ വിവരിക്കുകയും ചെയ്തു. നേരെമറിച്ച്, ആപ്രിക്കോട്ട് ടിയാൻ ഷാനിൽ നിന്ന് വ്യാപിച്ചതായി ഒരു പതിപ്പുണ്ട്, അതിന്റെ ഒരു ഭാഗം ചൈനയിലും ഒരു ഭാഗം മധ്യേഷ്യയിലും. രണ്ടാമതായി, ഈ ഉപകരണം മുളയിൽ നിന്ന് പോലും നിർമ്മിക്കാമെന്ന് വളരെ കഴിവുള്ള ആളുകളുടെ അനുഭവം കാണിക്കുന്നു. എന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട ബാലബൻ മൾബറിയിൽ നിന്നാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്, ആപ്രിക്കോട്ടിനേക്കാൾ മികച്ചതായി തോന്നുന്നു, അത് എന്റെ പക്കലുണ്ട്, അത് അർമേനിയയിൽ തന്നെ നിർമ്മിക്കുന്നു.

രണ്ട് വർഷത്തിനുള്ളിൽ ഞാൻ ഈ ഉപകരണം വായിക്കാൻ പഠിച്ചത് എങ്ങനെയെന്ന് കേൾക്കൂ. റെക്കോർഡിംഗിൽ പങ്കെടുത്തു ദേശീയ കലാകാരൻതുർക്ക്മെൻ ഗാസൻ മമ്മഡോവ് (വയലിൻ), ഉക്രെയ്നിലെ പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റ്, ഫെർഗാനയിൽ നിന്നുള്ള എന്റെ നാട്ടുകാരൻ, എൻവർ ഇസ്മായിലോവ് (ഗിറ്റാർ).

ഇതിനെല്ലാം കൂടി, മഹാനായ അർമേനിയൻ ഡുഡുക്ക് അവതാരകൻ ജിവൻ ഗാസ്പര്യന് ആദരാഞ്ജലി അർപ്പിക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. ഈ മനുഷ്യനാണ് ഡുഡുക്കിനെ ലോകമെമ്പാടും അറിയപ്പെടുന്ന ഒരു ഉപകരണമാക്കിയത്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന് നന്ദി, അർമേനിയയിൽ ഡുഡുക്ക് വായിക്കുന്ന ഒരു അത്ഭുതകരമായ വിദ്യാലയം ഉയർന്നുവന്നു.
പക്ഷേ സംസാരിക്കുന്നു അർമേനിയൻ ഡുഡക്" അർമേനിയയിൽ നിർമ്മിച്ച പ്രത്യേക ഉപകരണങ്ങൾ അല്ലെങ്കിൽ ജെ. ഗാസ്‌പര്യന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ തരത്തെ കുറിച്ച് മാത്രമേ സാധുതയുള്ളൂ. സൂചിപ്പിക്കുക അർമേനിയൻ ഉത്ഭവംതെളിവില്ലാത്ത വാദങ്ങൾ സ്വയം അനുവദിക്കുന്ന ആളുകൾക്ക് മാത്രമേ duduk കഴിയൂ.

ഡുഡുക്ക് പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നതിന്റെ കൃത്യമായ സ്ഥലമോ കൃത്യമായ സമയമോ ഞാൻ തന്നെ സൂചിപ്പിക്കുന്നില്ല എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കുക. ഒരുപക്ഷേ, ഇത് സ്ഥാപിക്കുന്നത് ഇതിനകം അസാധ്യമാണ്, കൂടാതെ ഡുഡുക്കിന്റെ പ്രോട്ടോടൈപ്പ് ജീവിച്ചിരിക്കുന്ന ഏതൊരു ജനതയേക്കാളും പഴയതാണ്. എന്നാൽ വസ്തുതകളെയും പ്രാഥമിക യുക്തിയെയും അടിസ്ഥാനമാക്കിയാണ് ഞാൻ ദുഡുക്കിന്റെ വ്യാപനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള എന്റെ അനുമാനം നിർമ്മിക്കുന്നത്. ആരെങ്കിലും എന്നോട് എതിർപ്പ് പ്രകടിപ്പിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെങ്കിൽ, ഞാൻ മുൻകൂട്ടി ചോദിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു: ദയവായി, അനുമാനങ്ങൾ നിർമ്മിക്കുമ്പോൾ, അതേ രീതിയിൽ, സ്വതന്ത്ര സ്രോതസ്സുകളിൽ നിന്ന് തെളിയിക്കാവുന്നതും സ്ഥിരീകരിക്കപ്പെട്ടതുമായ വസ്തുതകളെ ആശ്രയിക്കുക, യുക്തിയിൽ നിന്ന് പിന്തിരിയരുത്, കൂടാതെ മറ്റൊരു വ്യക്തമായ വിശദീകരണം കണ്ടെത്താൻ ശ്രമിക്കുക. പട്ടികപ്പെടുത്തിയ വസ്തുതകൾക്കായി.

കെ.കെ. റോസൻഷീൽഡ്

മഹാന്മാരുടെ സ്രഷ്ടാക്കൾ പുരാതന സംസ്കാരങ്ങൾ- ചൈന, ഇന്ത്യ, ഈജിപ്ത് തുടങ്ങിയ രാജ്യങ്ങളിലെ ജനങ്ങൾ കിഴക്കൻ രാജ്യങ്ങൾ- യൂറോപ്പിനേക്കാൾ സഹസ്രാബ്ദങ്ങൾ പഴക്കമുള്ള, വർണ്ണാഭമായ, യഥാർത്ഥ, സമ്പന്നമായ, അതിശയകരമായ സംഗീതത്തിന്റെ സ്രഷ്ടാക്കൾ.

വാദ്യോപകരണങ്ങളുടെ അകമ്പടിയോടെ ക്ലാസിക് ചൈനീസ് നൃത്തങ്ങൾ.

പല മനോഹരങ്ങളും സംഗീത സൃഷ്ടികൾപുരാതന കാലത്ത് ചൈനീസ് ജനതയാണ് ഇത് നിർമ്മിച്ചത്. IN പ്രശസ്തമായ പുസ്തകം"ഷിജിംഗ്" ശേഖരിച്ച അധ്വാനം, വീട്, ആചാരം, ലിറിക് ഗാനങ്ങൾ II-I മില്ലേനിയം ബിസി. ഇ. നാടൻ പാട്ട്വി പുരാതന ചൈനരാജാക്കന്മാരും ചക്രവർത്തിമാരും പാട്ടുകൾ പഠിക്കാൻ പ്രത്യേക "സംഗീത അറകൾ" സ്ഥാപിച്ചത് അത്രയും ശക്തമായ ഒരു സാമൂഹിക ശക്തിയായിരുന്നു: എല്ലാത്തിനുമുപരി, അവയിൽ നിന്ന് ആളുകളുടെ മാനസികാവസ്ഥ ഊഹിക്കാൻ കഴിയും. സമ്പന്നരുടെ സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തിനും ഉദ്യോഗസ്ഥരുടെ അടിച്ചമർത്തലിനുമെതിരെ സംവിധാനം ചെയ്ത നിരവധി ഗാനങ്ങൾ നൂറ്റാണ്ടുകളായി നിരോധിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്. എന്ന ഗാനം നാടോടി നായകൻക്രൂരനായ രാജാവിനെ കൊന്ന നീ ഷെനിയെ ചൈനയിലെ ഭരണാധികാരികൾ വെറുത്തു, അവളുടെ മെലഡിയുടെ ഉപകരണ പ്രകടനം പോലും അവതാരകനെ അപകടത്തിലാക്കി. ചൈനീസ് ഗാനങ്ങളുടെ സംഗീതം ഘടനയിൽ മോണോഫോണിക് ആണ്. അഞ്ച് ഘട്ടങ്ങളുള്ള നോൺ-സെമിറ്റോൺ സിസ്റ്റമാണ് ഇത് ആധിപത്യം പുലർത്തുന്നത്. എന്നാൽ വ്യത്യസ്തവും കൂടുതൽ വൈവിധ്യവും സങ്കീർണ്ണവുമായ ഘടനയുടെ ഈണങ്ങൾ അസാധാരണമല്ല. നാടൻ പാട്ടുകൾ സാധാരണയായി രചിക്കപ്പെടുന്നു ഉയർന്ന ശബ്ദങ്ങൾ, ശബ്ദത്തിൽ പ്രകാശം. അവരുടെ മെലഡി, വ്യക്തമായ, പാറ്റേണുള്ള, പാറ്റേണിൽ ഭംഗിയുള്ള, കർശനമായി താളാത്മകമായി നീങ്ങുന്നു. ലിറിക്കൽ ഗാനങ്ങളുടെ ട്യൂണുകൾ പ്രത്യേകിച്ച് മെലഡിയാണ്, അവ മികച്ചതും സംയമനം പാലിക്കുന്നതുമായ വികാരം നിറഞ്ഞതാണ്.
താളാത്മകമായ വാക്യവും പാട്ടും സൃഷ്ടിക്കുന്നതിലും വികസിപ്പിക്കുന്നതിലും ചൈനീസ് ജനതയ്ക്ക് മുൻതൂക്കമുണ്ട് സൈദ്ധാന്തിക അടിത്തറസംഗീത കല (ബിസി IX-IV നൂറ്റാണ്ടുകൾ).
മനുഷ്യരാശിയുടെ ചരിത്രത്തിലെ ആദ്യത്തെ മ്യൂസിക്കൽ തിയേറ്റർ ചൈനയിൽ ജനിച്ചത് ഫ്യൂഡൽ കാലഘട്ടത്തിലാണ് നാടോടി നൃത്തങ്ങൾഅവധിക്കാല കളികളും. ഓപ്പറകൾക്കൊപ്പം മതപരമായ വിഷയങ്ങൾകോടതി ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് നാടോടി കലകളിലേക്ക് ആത്മാവിലും സംഗീതത്തിലും അടുപ്പമുള്ള നിരവധി പ്ലോട്ടുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. പുരാതന ചൈനയിൽ ഒരു ആചാരം ഉണ്ടായിരുന്നതിൽ അതിശയിക്കാനില്ല: വധശിക്ഷയ്ക്ക് വിധിക്കപ്പെട്ട ആളുകൾ അവരുടെ പ്രിയപ്പെട്ട നാടോടി "ഓപ്പറകളിൽ" നിന്ന് വീരഗാനങ്ങൾ ആലപിച്ചു.

ഹുക്കിൻ ഒരു ചൈനീസ് ബൗഡ് സ്ട്രിംഗ് ഉപകരണമാണ്, ഒരു തരം വയലിൻ.

നമ്മുടെ നിലനിൽപ്പിൽ പ്രധാന തിയേറ്ററുകൾബെയ്ജിംഗ്, ഷാങ്ഹായ്, ഷാവോക്സിംഗ് "ഓപ്പറ". അവരുടെ യഥാർത്ഥ നിർമ്മാണത്തിൽ ഓർക്കസ്ട്ര സംഗീതം ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നു. അഭിനേതാക്കളുടെ ശ്രുതിമധുരമായ സംസാരം, അവരുടെ ചലനങ്ങൾ, മുഖഭാവങ്ങൾ, വേദിയിലെ അഭിനേതാക്കളുടെ കൂട്ടം, അവരുടെ നൃത്തങ്ങൾ, അക്രോബാറ്റിക്‌സ് എന്നിവയെല്ലാം അതിൽ ഏകീകരിക്കപ്പെടുന്നു. ഇതിവൃത്തത്തിനിടയിൽ കഥാപാത്രങ്ങൾ അവരുടെ വികാരങ്ങൾ മെലഡിക് ഏരിയകളിൽ പകരുന്നു. സമാന അനുഭവങ്ങൾ, വികാരങ്ങൾ, സാഹചര്യങ്ങൾ, വ്യത്യസ്ത നാടകങ്ങളിലെ കഥാപാത്രങ്ങൾ എന്നിവ സാധാരണയായി ഒരേ മെലഡികളുടെ വകഭേദങ്ങളാൽ പ്രകടിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു എന്നത് രസകരമാണ്. ഓർക്കസ്ട്രയിലെ പ്രധാന ഉപകരണങ്ങൾ താളവാദ്യങ്ങളാണ് (ഗോങ്സ്, ഡ്രംസ്, മനോഹരമായ മണികൾ); അവ സംഗീതത്തിന് സവിശേഷമായ ഒരു ദേശീയ രസവും ഉജ്ജ്വലമായ വൈകാരികതയും നൽകുന്നു.

പിപ്പ ഒരു ചൈനീസ് പ്ലൂഡ് ലൂട്ട്-ടൈപ്പ് സംഗീത ഉപകരണമാണ്.

ചൈനീസ് സംഗീതോപകരണങ്ങൾ പുരാതനവും യഥാർത്ഥവുമാണ്. നാല് ചരടുകളുള്ള "പിപ" വീണയ്ക്ക് അതിന്റെ പേര് നൽകിയത് അതിന്റെ നിശബ്ദവും എളുപ്പത്തിൽ തകർന്നതുമായ ശബ്ദങ്ങളെ അനുകരിച്ചാണ്.
കവികളുടെയും തത്ത്വചിന്തകരുടെയും പ്രിയപ്പെട്ട, പട്ടിക "ക്വിസിയാൻകിൻ" (അല്ലെങ്കിൽ "ക്വിൻ") വളരെ സൗമ്യമായ ശബ്ദങ്ങൾ ഉണ്ടാക്കുന്നു: ഇതിന് സാധാരണയായി ഏഴ് പട്ട് സ്ട്രിംഗുകൾ ഉണ്ട്. ഐതിഹ്യമനുസരിച്ച്, മഹാനായ തത്ത്വചിന്തകനായ കൺഫ്യൂഷ്യസ് (ബിസി 551-479) ഈ ഉപകരണം സമർത്ഥമായി വായിച്ചു. ചൈനക്കാർക്ക് അവരുടേതായ ഒറിജിനൽ നാടോടി വയലിൻ ഉണ്ട് - രണ്ട് സ്ട്രിംഗ് "ഹുക്കിൻ" (ചൈനയുടെ തെക്ക് - "എർഹു"), ഇത് നമ്മുടെ വയലിനിസ്റ്റുകളെപ്പോലെയല്ല, മറിച്ച് വില്ലിന്റെ മുടി സ്ട്രിംഗുകൾക്കിടയിൽ കടത്തിക്കൊണ്ടാണ്. ചൈനക്കാർഅവനെ സ്നേഹിക്കുന്നു കാറ്റ് ഉപകരണങ്ങൾ- ആറ് ദ്വാരങ്ങളുള്ള ഒരു മുള പുല്ലാങ്കുഴൽ "സിയാവോ", ഒരു മൾട്ടി ബാരൽ ഫ്ലൂട്ട് "പൈക്സിയോ", സഹസ്രാബ്ദങ്ങളായി നിലനിന്നിരുന്ന പ്രശസ്തമായ "ഷെങ്". പതിനേഴു കുഴലുകളും വെങ്കല ഈറകളുമുള്ള ഒരു പാത്രത്തിന്റെ ആകൃതിയിലുള്ള ഉപകരണമാണിത്, മുഖത്ത് വായു ഊതുമ്പോൾ അത് സ്പന്ദിക്കുന്നു. അത്തരമൊരു ഉപകരണം "ഷെങ്ങിൽ" പോളിഫോണിക്, കോർഡൽ സംഗീതം അവതരിപ്പിക്കുന്നത് സാധ്യമാക്കുന്നു. ചൈനീസ് ഉപകരണങ്ങളുടെ ശബ്ദത്തിന്റെ മൃദുവായ വർണ്ണങ്ങൾ ഗാനരചനാ അനുഭവങ്ങളും ഗംഭീരമായ സംഗീത ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകളും പ്രകടമായി പുനർനിർമ്മിക്കുന്നു.


Qixianqin ഒരു പറിച്ചെടുത്ത സംഗീത ഉപകരണമാണ്, ഒരുതരം സിതർ.

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ചൈനീസ് സംഗീതസംവിധായകരായ ഷി സിംഗ്-ഹായ്, ലിയു സൂ, നീ എർ എന്നിവർ പ്രശസ്തരായി. നീ ഇറയുടെ "വോളണ്ടിയർ മാർച്ച്" ഇപ്പോൾ ചൈനയുടെ ദേശീയ ഗാനമാണ്.
ശാസ്ത്രീയ സംഗീതംകൊറിയ, അവൾ ഉപകരണ വിഭാഗങ്ങൾ, കോറൽ ഒപ്പം ഏകാംഗ ആലാപനംവിദൂര ഭൂതകാലത്തിൽ രൂപീകരിച്ചു. കാവ്യാത്മക കൃതികളും സംഗീതത്തിൽ വായിച്ചു - ഹ്രസ്വമായ മൂന്ന് വരി "സിജോ". കൊറിയൻ ജനതയുടെ പാട്ടുകൾ അഞ്ച് ചുവടുകളിൽ ചൈനക്കാരോട് അടുക്കുന്നു. ഗട്ടറൽ ശബ്ദങ്ങളുടെ സമൃദ്ധി, ഗായകരുടെ ശബ്ദത്തിന്റെ വിറയൽ (വൈബ്രറ്റോ), വേഗതയേറിയതും സുഗമവുമായ സ്ലിപ്പുകൾ (ഗ്ലിസാൻഡോ) എന്നിവയാണ് അവരുടെ പ്രത്യേകതകൾ. കൊറിയൻ മത്സ്യബന്ധന ഗാനങ്ങൾ അതിശയകരമാംവിധം മനോഹരമാണ്. അവരുടെ ഈണങ്ങളിൽ, തിരമാലകളുടെ ചലനവും തെറിക്കുന്നതും കേൾക്കുന്നു. അവരുടെ സംഗീതോപകരണങ്ങളിൽ, കൊറിയക്കാർ പറിച്ചെടുത്ത ഗയാജിയം, പുല്ലാങ്കുഴൽ, അത്ഭുതകരമായ കൊറിയൻ നൃത്തങ്ങൾക്കൊപ്പമുള്ള വിവിധ താളവാദ്യങ്ങൾ എന്നിവയോട് പ്രത്യേകിച്ചും ഇഷ്ടമാണ്.


ഗയാജിയം ഒരു കൊറിയൻ മൾട്ടി-സ്ട്രിംഗ്ഡ് പ്ലക്ക്ഡ് സംഗീത ഉപകരണമാണ്.

ജപ്പാന്റെ ഉയർച്ച ദേശീയ സംഗീതം VI-VII നൂറ്റാണ്ടുകളെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. കൾട്ട് മ്യൂസിക്കിന്റെ ബുദ്ധമതത്തോടൊപ്പം പ്രധാന ഭൂപ്രദേശത്തു നിന്നുള്ള നുഴഞ്ഞുകയറ്റമാണ് അതിന്റെ രൂപീകരണത്തിൽ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചത്. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ യൂറോപ്യൻ സംഗീതം ജപ്പാനിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, എന്നാൽ ജാപ്പനീസ് സംഗീത ജീവിതത്തിൽ പാശ്ചാത്യ കലയുടെ സ്വാധീനം പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ പ്രത്യേകിച്ചും ശക്തമാകുന്നു. പരമ്പരാഗത ജാപ്പനീസ് സംഗീതോപകരണങ്ങളിൽ ഷാമിസെൻ, കോട്ടോ തന്ത്രി ഉപകരണങ്ങൾ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. ജാപ്പനീസ് ഫ്യൂ ഫ്ലൂട്ടിൽ സംഗീതം പ്ലേ ചെയ്യുമ്പോൾ, ഉപകരണത്തിലെ ദ്വാരങ്ങൾ വിരൽത്തുമ്പിൽ അല്ല, ഫലാഞ്ചുകൾ കൊണ്ടാണ് അടയ്ക്കുന്നത്.

ജാപ്പനീസ് സംഗീതോപകരണങ്ങൾ: മൂന്ന് ചരടുകളുള്ള "ഷാ മിസെൻ", പുല്ലാങ്കുഴൽ എന്നിവ.

ഏറ്റവും ധനികരുടെ സൃഷ്ടാവ് സംഗീത സംസ്കാരംവി തെക്കുകിഴക്കൻ ഏഷ്യഇന്തോനേഷ്യയിലെ ജനങ്ങൾ. വളരെ മെലഡിയായ ഇന്തോനേഷ്യൻ വോക്കൽ സംഗീതം. സമ്പന്നമായ പാറ്റേൺ കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ച അഞ്ച്, ഏഴ് ചുവടുകളുള്ള അതിന്റെ വിശാലമായ മെലഡികൾ വിടവാങ്ങുന്നു ഉജ്ജ്വലമായ മതിപ്പ്. പ്രശസ്തമായ നാടോടി "ഗെമെലൻ" ഓർക്കസ്ട്രകളിൽ പ്രധാനമായും താളവാദ്യങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു: മെറ്റലോഫോണുകൾ, സൈലോഫോണുകൾ, ഗോങ്സ്, ഡ്രംസ്, റാറ്റിൽസ് എന്നിവയും മറ്റുള്ളവയും സംഗീതത്തിന് പ്രത്യേകിച്ച് വർണ്ണാഭമായ ശബ്ദവും തീവ്രമായ വൈകാരികതയും വൈവിധ്യമാർന്ന താളാത്മക പാറ്റേണുകളും നൽകുന്നു. കാഴ്ചകളിൽ നാടോടി നാടകവേദിഗെയിംലാനുകൾ സോളോയ്‌ക്കൊപ്പം ഒപ്പം കോറൽ ആലാപനംഅസാധാരണമായ സൗന്ദര്യത്താൽ വേറിട്ടുനിൽക്കുന്ന മാസ് നൃത്തങ്ങളും.
ഇന്ത്യയുടെ സംഗീതം ജനങ്ങളുടെ ചരിത്രം, അവരുടെ ജീവിതരീതി, സ്വഭാവം, ആചാരങ്ങൾ, പ്രകൃതി എന്നിവയെ പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു. IN സംഗീത നാടോടിക്കഥകൾകർഷകരുടെയും കൈത്തൊഴിലാളികളുടെയും മത്സ്യത്തൊഴിലാളികളുടെയും പാട്ടുകൾ മുഴങ്ങുന്നു. മതത്തിന്റെ നൂറ്റാണ്ടുകൾ പഴക്കമുള്ള ആധിപത്യം ഇന്ത്യൻ ജീവിതത്തിന്റെ എല്ലാ മേഖലകളെയും സ്വാധീനിക്കുകയും വിവിധ മതപരമായ സംഗീതത്തിന് (വിശുദ്ധ കീർത്തനങ്ങൾ, അനുഷ്ഠാന ഗാനങ്ങൾ മുതലായവ) രൂപം നൽകുകയും ചെയ്തു.


ഗമെലാൻ ഒരു പരമ്പരാഗത ഇന്തോനേഷ്യൻ ഓർക്കസ്ട്രയും ഒരു തരം ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ സംഗീത നിർമ്മാണവുമാണ്.

ഒന്നിലധികം തവണ ഇന്ത്യൻ ജനതക്ക് പ്രതിരോധിക്കേണ്ടി വന്നു സ്വദേശംഅധിനിവേശക്കാരിൽ നിന്ന്, വിദേശ അടിച്ചമർത്തലിനെതിരെ പോരാടുക. അങ്ങനെ വിവിധ ഇന്ത്യൻ ജനതകൾക്കിടയിൽ വീരഗാനങ്ങളും കഥകളും ഉയർന്നുവന്നു. ഇന്ത്യയൊട്ടാകെ അലഞ്ഞുനടക്കുന്ന ആഖ്യാതാക്കൾ മഹാഭാരതത്തിന്റെയും രാമായണത്തിന്റെയും ഇതിഹാസങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള ഉദ്ധരണികൾ ആലപിച്ചു.
ഇന്ത്യയിൽ പുരാതന കാലങ്ങളിൽ പോലും, വിവിധ തരത്തിലുള്ള നിരവധി മെലഡികൾ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തിട്ടുണ്ട് - ഓരോന്നിനും ഒരു നിശ്ചിത മോഡ്, താളം, സ്വരസൂചകം, പാറ്റേൺ എന്നിവയുണ്ട്. അവരെ "രാഗം" (ഉണർന്ന വികാരം) എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു. ഓരോ രാഗവും ശ്രോതാക്കളിൽ പരിസ്ഥിതിയുടെ പ്രതിഭാസങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള ഒന്നോ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊരു മാനസികാവസ്ഥയോ ആശയമോ ഉണർത്തുന്നു. പക്ഷികൾ, പൂക്കൾ, നക്ഷത്രങ്ങൾ എന്നിവയുടെ ചിത്രങ്ങൾ ഇന്ത്യക്കാർ അവരുടെ ശബ്ദത്തിൽ വേർതിരിക്കുന്നു. രാഗത്തിന്റെ പ്രകടനം ചില ഋതുക്കൾ, ദിവസങ്ങൾ, മണിക്കൂറുകൾ എന്നിവയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. മഴക്കാലത്ത് മാത്രം പാടുന്ന രാഗങ്ങളുണ്ട്, വെളുപ്പിന്, ഉച്ചയ്ക്ക്, വൈകുന്നേരം പാടാനുള്ള രാഗങ്ങളുണ്ട്.
വൈവിധ്യമാർന്ന താളങ്ങളും ആഢംബര ശ്രുതിമധുരമായ അലങ്കാരങ്ങളും കൊണ്ട് ആകർഷകമായ മനോഹരമാണ് ഇന്ത്യൻ ലിറിക്കൽ ഗാനങ്ങൾ.
സംഗീതവുമായി അടുത്ത ബന്ധമുണ്ട് ക്ലാസിക്കൽ നൃത്തങ്ങൾഎല്ലാ പ്രാദേശിക ശൈലികളിലും, നായകന്മാരെക്കുറിച്ചുള്ള ഐതിഹ്യങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, അവരുടെ മാനസികാവസ്ഥയും വികാരങ്ങളും വെളിപ്പെടുന്നു. നർത്തകി "സംസാരിക്കുന്ന" ചലനങ്ങളിലൂടെ ട്യൂണിനെ വ്യാഖ്യാനിക്കുന്നു, സംഗീതം നൃത്തത്തിന്റെ ചിത്രം പൂർത്തിയാക്കുന്നു.

ഇന്ത്യൻ ക്ലാസിക്കൽ രാഗമായ ഇത്തരത്തിലുള്ള രാഗം അർദ്ധരാത്രിയിൽ മാത്രമേ വായിക്കൂ. ഒരു സ്ത്രീയുടെ കൈകളിൽ ദേശീയ തന്ത്രി ഉപകരണമായ "വിന" ഉണ്ട്. വീണയുടെ ശരീരത്തിന്റെ അറ്റത്തുള്ള രണ്ട് കൂവകൾ അതിന്റെ ശബ്ദം വർദ്ധിപ്പിക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു.

ചൈനയെപ്പോലെ ഇന്ത്യയും ദേശീയതയുടെ തൊട്ടിലുകളിൽ ഒന്നാണ് സംഗീത നാടകവേദി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിവരണങ്ങൾ "മഹാഭാരതം" എന്ന ഇതിഹാസത്തിൽ കാണാം. പാട്ടുകളും വാദ്യോപകരണ സംഘമായ നാടോടി സംഘത്തിന്റെ അകമ്പടിയും ഉള്ള ഒരു പുരാതന രഹസ്യമായ "ജാത്ര"യും ഉണ്ടായിരുന്നു. പാവകളിസംഗീത സംവിധാനത്തോടെ.
പുരാതനവും പുതിയ സാഹിത്യം. മഹാകവി ടാഗോർ സംഗീത നാടകങ്ങളും ഗാനങ്ങളും എഴുതിയിട്ടുണ്ട്.


മൃദംഗം ഒരു ഇന്ത്യൻ സംഗീത ഉപകരണമാണ് (ഡ്രം).

ഇന്ത്യ സ്വന്തമായി സംഗീതോപകരണങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചിട്ടുണ്ട്. സ്പിൻഡിൽ ആകൃതിയിലുള്ള "മൃദംഗം" ഡ്രംസ്, ഈന്തപ്പന കൊണ്ട് അടിക്കുന്ന "തബല" ഡ്രംസ്, പ്രത്യേകിച്ച് യഥാർത്ഥമാണ്. താളവാദ്യങ്ങൾ വായിക്കുന്ന ഇന്ത്യൻ ശൈലി വളരെ കനം കുറഞ്ഞതും ആവിഷ്‌കൃതവുമാണ്, അവ പലപ്പോഴും സോളോ ആലാപനത്തോടൊപ്പമുണ്ട്. ചരടുകളുള്ള വില്ലു "സാരങ്കി" മനോഹരമായി മുഴങ്ങുന്നു, ശബ്ദത്തിന്റെ നിറം മനുഷ്യശബ്ദത്തെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നു. എന്നാൽ ഇന്ത്യയിൽ പ്രത്യേകിച്ചും ആദരിക്കപ്പെടുന്നത് സൗമ്യവും ശ്രുതിമധുരവുമായ "വെള്ളി" ശബ്ദത്തോടെ പറിച്ചെടുത്ത ഏഴ് ചരടുകളുള്ള "കുറ്റം" ആണ്.
കൊളോണിയലിസത്തിന്റെ പതനത്തോടെ, നിരവധി നാടോടി, ക്ലാസിക്കൽ ഗാനങ്ങൾ ജീവൻ പ്രാപിച്ചു ഇന്ത്യൻ ആളുകൾനൂറ്റാണ്ടുകളായി സൂക്ഷിച്ചു. കൂടുതൽ വൈവിധ്യവും സമ്പന്നവും സംഗീത ജീവിതംരാജ്യങ്ങൾ, സംഗീത അച്ചടി വികസിക്കാൻ തുടങ്ങി, സംഗീതം, നൃത്തം, നാടകം എന്നിവയുടെ സ്കൂളുകൾ തുറന്നു. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, സംഗീതസംവിധായകരായ എക്സ്.ചട്ടോപാധ്യ, ആർ.ശങ്കർ, എസ്.ചൗധരി എന്നിവർ പ്രശസ്തി നേടി, പുതിയ പാട്ടുകളും ഓപ്പറകളും സിനിമകൾക്കുള്ള സംഗീതവും സൃഷ്ടിച്ചു.
ഏഷ്യയിലെ പുരാതനവും സമ്പന്നവുമായ സംസ്കാരങ്ങളിലൊന്നാണ് പേർഷ്യൻ. മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ, അത് ഒരു ഉജ്ജ്വലമായ പൂവിടുമ്പോൾ എത്തി. പേർഷ്യൻ ലിറിക് ഗാനങ്ങൾ, അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു അലങ്കാര പാറ്റേണുകൾസാംസ്കാരിക ലോകമെമ്പാടും പ്രശസ്തരായിരുന്നു. പേർഷ്യൻ നാടോടി ഗായകർ, കഥാകൃത്തുക്കൾ, "കെമാഞ്ച", "സുർണ" എന്നിവയിലെ വിർച്യുസോകൾ അവരുടെ മാതൃരാജ്യത്തിന്റെ അതിരുകൾക്കപ്പുറത്തേക്ക് പ്രശസ്തി നേടി. പ്രതിഭ കവികൾസംഗീതജ്ഞരായ സാദിയും ഹാഫിസും മറ്റുള്ളവരും "ചാങ്ങിൽ" തങ്ങളെ അനുഗമിച്ചുകൊണ്ട് അവരുടെ കാവ്യാത്മക കൃതികൾ ആലപിച്ചു.
ഷായുടെ കൊട്ടാരത്തിൽ ധാരാളം സംഗീതജ്ഞർ ഉണ്ടായിരുന്നു, പക്ഷേ അവരുടെ ജീവിതം കഠിനമായിരുന്നു. മഹാകവി ഫിർദൗസി "ഷാനാമേ" എന്ന കവിതയിൽ ശരിക്കും ഭയാനകമായ ഒരു ചിത്രം പകർത്തി: രാജാവ് ഒരു പെൺകുട്ടിയെ ഒട്ടകത്തെ ചവിട്ടി കൊല്ലുന്നു, സൗമ്യമായ സംഗീതത്തോടെ, വേട്ടയാടുന്നതിനിടയിൽ ഒരു അമ്പടയാളം ഗെയിമിൽ അടിക്കുന്നതിൽ നിന്ന് അവനെ തടഞ്ഞു. മംഗോളിയൻ അധിനിവേശത്തിനുശേഷം പേർഷ്യൻ സംഗീതം നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ തകർച്ചയുടെ കാലഘട്ടത്തിലേക്ക് പ്രവേശിച്ചു.


ഈജിപ്ഷ്യൻ കിന്നരം. (ചിത്രം റാംസെസ് നാലാമന്റെ ശവകുടീരത്തിൽ നിന്ന് കണ്ടെത്തി.)

അറേബ്യൻ പെനിൻസുലയിലെ രാജ്യങ്ങളിലും വടക്കൻ ആഫ്രിക്കയിലും, അറബ് അധിനിവേശത്തിന് മുമ്പ്, വളരെ വികസിത സംഗീത കലയുള്ള സഹസ്രാബ്ദങ്ങൾ പഴക്കമുള്ള സംസ്കാരങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. നമുക്കറിയാവുന്ന മനുഷ്യരാശിയുടെ എല്ലാ സംഗീത സ്മാരകങ്ങളിലും ഏറ്റവും പഴയത് ബാബിലോണിന്റേതാണ്. വെഡ്ജ് ആകൃതിയിലുള്ള അടയാളങ്ങളിൽ റെക്കോർഡ് ചെയ്ത സംഗീതമാണിത്. സ്തുതി ഗാനംഭൂമിയിലെ മനുഷ്യന്റെ രൂപത്തെക്കുറിച്ച്.
പ്രചോദിത ഗാനങ്ങളുടെ ജന്മസ്ഥലമാണ് സിറിയ, വ്യാപകമായി പ്രചാരമുള്ളതും പുരാതന ലോകം. അവിടെ നിന്നാണ് ഡമാസ്കസിലെ പ്രശസ്ത കവി-സംഗീതജ്ഞൻ ജോൺ ജനിച്ചത്.
കാർഷിക, നദി "നൈൽ" ഗാനങ്ങൾ, ഒസിരിസ്, ഐസിസ് ദേവന്മാരുടെ ബഹുമാനാർത്ഥം സംഗീതത്തോടുകൂടിയ നാടോടി പ്രകടനങ്ങൾ എന്നിവയ്ക്ക് ഈജിപ്ത് പ്രശസ്തമായിരുന്നു. വാദ്യകല അവിടെ തഴച്ചുവളർന്നു. ഈജിപ്ഷ്യൻ കിന്നരം കമാനമായിരുന്നു, അതിന്റെ ഈന്തപ്പന നാരുകൾ അസാധാരണമാംവിധം അതിലോലമായിരുന്നു.

കഴുത്തിൽ ഫ്രെറ്റുകളും ഓവൽ ശരീരവും ഉള്ള ഒരു പുരാതന പറിച്ചെടുത്ത തന്ത്രി സംഗീത ഉപകരണമാണ് വീണ.

അറേബ്യൻ പെനിൻസുലയിലാണ് അറബി സംഗീതം പിറന്നത്. ബെഡൂയിൻ നാടോടികൾ ഡ്രൈവർമാരുടെ പാട്ടുകൾ, സ്തുതിയുടെയും വിലാപത്തിന്റെയും പാട്ടുകൾ, പ്രതികാര ഗാനങ്ങൾ എന്നിവ സൃഷ്ടിച്ചു. അറേബ്യയിൽ, ആദ്യത്തെ പ്രശസ്ത അറബ് ഗായകരും കലാകാരന്മാരും പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, അവർക്ക് "വീണ" വായിക്കുന്നതിൽ തുല്യതയില്ല - പറിച്ചെടുത്ത ഉപകരണം, പിന്നീട് മുഴുവൻ സാംസ്കാരിക ലോകത്തെയും മറികടന്നു. അറബ് കവിതകളും സംഗീതവും കൈകോർത്ത് പരസ്പരം പരിപൂർണ്ണമാക്കി.
മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ, അറബികളുടെ സംഗീതം അവർ കീഴടക്കിയ ജനങ്ങളുടെ കലയുടെ വിവിധ ഘടകങ്ങൾ, അവരുടെ പല ട്യൂണുകൾ, മോഡുകൾ, വിഭാഗങ്ങൾ എന്നിവ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. റുബൈസ്, ഗാനരചയിതാവ്, ഈരടികളുടെ ചെറിയ തിമിംഗലങ്ങൾ, നീളമുള്ള, ആഡംബരമുള്ള ഖാസിദകൾ-ഇവയെല്ലാം സംഗീതത്തിൽ ക്രമീകരിച്ചു. അറബി മെലഡി ഒരു പ്രത്യേക, പരിചിതമല്ലാത്തതിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് സംഗീത കലയൂറോപ്പ് 22-ഘട്ട സംവിധാനം. വഴക്കമുള്ളതും മാറ്റാവുന്നതുമായ താളമാണ് അതിന്റെ വ്യതിരിക്തമായ സവിശേഷതകൾ, അതിന്റെ സങ്കീർണ്ണമായ രൂപങ്ങൾ തിരിച്ചടിക്കുന്നു. താളവാദ്യങ്ങൾ, മെച്ചപ്പെടുത്തലുകളുടെ ഒരു സമ്പത്ത്, ഗായകന്റെ ഗുട്ടറൽ ആക്സന്റ്. ഗംഭീരമായ മെലഡിക് പാറ്റേണുകളുമായി സംയോജിച്ച്, ഇത് ശോഭയുള്ള നിറങ്ങളുടെ പ്രതീതി സൃഷ്ടിക്കുന്നു, വികാരങ്ങളുടെ തീക്ഷ്ണത.
തുടർന്ന്, തുർക്കി കീഴടക്കലും പിന്നീട് കൊളോണിയൽ അടിച്ചമർത്തലും (ഫ്രഞ്ച്, ബ്രിട്ടീഷ് മുതലായവ) അറബി സംഗീതത്തെ അര ആയിരം വർഷത്തെ സ്തംഭനാവസ്ഥയിലേക്ക് നയിച്ചു.