ആർട്ടിസ്റ്റ് വാസിലി പോളനോവിന്റെ ജീവചരിത്രം. "നൈറ്റ് ഓഫ് ബ്യൂട്ടി" വാസിലി പോളനോവിന്റെ കാലതാമസം നിറഞ്ഞ പ്രണയം: റഷ്യൻ പ്രതിഭയുടെ സ്വകാര്യ ജീവിതത്തിന്റെ അജ്ഞാത പേജുകൾ

വാസിലി ദിമിട്രിവിച്ച് പോളനോവ്പൂർണ്ണമായും ആയിരുന്നു ഒരു അതുല്യ വ്യക്തിഒരു മികച്ച ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് ചിത്രകാരന്റെ കഴിവ് മാത്രമല്ല, ഒരു വാസ്തുശില്പി, സംഗീതജ്ഞൻ, സംഗീതം രചിക്കുന്നതിനും വായിക്കുന്നതിനും ഉള്ള സമ്മാനവും അദ്ദേഹത്തിനുണ്ട്. കീബോർഡ് ഉപകരണങ്ങൾ, വയലിൻ, അക്രോഡിയൻ; കലാകാരനും സ്വന്തം തിയേറ്ററിന്റെ സംവിധായകനും, കഴിവുള്ള ഒരു അധ്യാപകൻ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ എല്ലാ കഴിവുകൾക്കും പുറമേ, വാസിലി ദിമിട്രിവിച്ചിനെ "സൗന്ദര്യത്തിന്റെ നൈറ്റ്" എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു. എന്നാൽ എന്തുകൊണ്ടാണ് അദ്ദേഹം തന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ പകുതി പ്രണയത്തിലേക്ക് പോയത്, അവലോകനത്തിൽ കൂടുതൽ.

പ്രശസ്ത ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് ചിത്രകാരൻ വാസിലി പോളനോവ് (1844-1927), ഒരു കലാകാരനായിത്തീർന്നു, "ഇത് കുടുംബത്തിൽ എഴുതിയതാണ്" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നത്, വെരാ വോയിക്കോവയുടെ ചെറുമകനായ ആർക്കിടെക്റ്റ് നിക്കോളായ് എൽവോവിന്റെ കൊച്ചുമകനായിരുന്നു. , ജ്ഞാനിയും ഉന്നതവിദ്യാഭ്യാസവുമുള്ള ഗവ്രില ഡെർഷാവിന്റെ ശിഷ്യയായിരുന്നു. കലാകാരന്റെ പല സൃഷ്ടികളും സ്വാധീനത്തിലും മതിപ്പിലും സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടവയാണ് കുടുംബ കഥകൾമുത്തശ്ശി പേരക്കുട്ടികളോട് പറഞ്ഞു.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/polenov-0017.jpg" alt=" മോസ്കോ മുറ്റം.

പോളനോവിന്റെ എല്ലാ ഭൂപ്രകൃതികളും, അവയുടെ ശാന്തവും വിശാലമായ സ്ഥലവും, വെളിച്ചത്തിന്റെയും വായുവിന്റെയും സമൃദ്ധി, സമാധാനവും ആനന്ദവും വഹിക്കുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളുടെ നിറം പ്രശംസനീയമാണ്. ആ വർഷങ്ങളിൽ, മോസ്കോ ഷോപ്പുകളിൽ പെയിന്റ് വാങ്ങുന്നവർ വ്യാപാരികളിൽ നിന്ന് നിഷ്കളങ്കമായി ആവശ്യപ്പെട്ടു: “പോലെനോവ് എന്ന കലാകാരന്റെ ചിത്രങ്ങളിലെന്നപോലെ ഞങ്ങൾക്ക് പെയിന്റുകൾ തരൂ! അത്തരം, നിങ്ങൾക്കറിയാമോ, തെളിച്ചമുള്ള, വെയിൽ, അവയ്ക്ക് കൂടുതൽ വിലയുണ്ടെങ്കിലും!

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/polenov-0016.jpg" alt="വാസിലി പോളനോവ്" title="വാസിലി പോളനോവ്" border="0" vspace="5">!}

ഇറ്റലിയിൽ ഓപ്പറ ഗാനം പഠിച്ച റഷ്യൻ പെൺകുട്ടിയായ 18 കാരിയായ മരുസ്യ ഒബോലെൻസ്കായയെ അദ്ദേഹം ആദ്യമായി കണ്ടുമുട്ടി. 28 വയസ്സുള്ള വാസിലിയും 18 വയസ്സുള്ള മരുസ്യയും തമ്മിലുള്ള റോമൻ കാമ്പാനിയയിലൂടെയുള്ള സംയുക്ത നടത്തത്തിൽ, ആർദ്രമായ വാത്സല്യവും സ്നേഹവും ജനിക്കുന്നു.
താമസിയാതെ, പോളനോവിന്റെ തിളക്കമാർന്ന വികാരങ്ങൾ വളരെ ശക്തമായിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന് ഉറക്കവും വിശ്രമവും നഷ്ടപ്പെട്ടു. ഏകദേശം നാല് മാസത്തോളം അവന്റെ പ്രണയ യാതനകൾ നീണ്ടുനിന്നു, പക്ഷേ മരുസ്യയോട് സ്വയം വിശദീകരിക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് ഒരിക്കലും ധൈര്യമുണ്ടായില്ല.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219415827.jpg" alt="(! LANG: അസുഖം. (1886).

ഒബൊലെൻസ്കായയെ വെളുത്ത വധുവിന്റെ വസ്ത്രത്തിൽ അടക്കം ചെയ്തു. പോളനോവ്, തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ടവളുടെ നഷ്ടം വളരെ കഠിനമായി അനുഭവിക്കുന്നു, അവളോട് തന്റെ വികാരങ്ങൾ ഏറ്റുപറയാൻ തനിക്ക് സമയമില്ലാത്തതിൽ ഖേദിക്കുന്നു, പോകുകയും പോകുകയും ചെയ്തു. പുരാതന സെമിത്തേരിഇരുണ്ട സൈപ്രസ് ഇടവഴികളിലൂടെ അവന്റെ ആദ്യ പ്രണയം അവസാനത്തെ അഭയം കണ്ടെത്തിയ സ്മാരകത്തിലേക്ക്.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/40_4.jpg" alt="(! LANG: Marusya Obolenskaya ശവകുടീരം. റോം. ശില്പി: Mark Antokolsky." title="മരുസ്യ ഒബൊലെൻസ്കായയുടെ ശവകുടീരം. റോം. ശിൽപി: മാർക്ക് അന്റോകോൾസ്കി." border="0" vspace="5">!}

ടെസ്റ്റാസിയോ സെമിത്തേരിയിലെ ശവകുടീരം ശിൽപിയായ മാർക്ക് അന്റോകോൾസ്കിയുടെ സൃഷ്ടിയാണ്. ക്രിപ്റ്റിന്റെ പ്രവേശന കവാടത്തിൽ സങ്കടത്തോടെ ഇരിക്കുന്ന ഒരു ക്രിസ്ത്യൻ പെൺകുട്ടിയുടെ സാങ്കൽപ്പിക രൂപം അദ്ദേഹം ചിത്രീകരിച്ചു.

വാസിലി പോളനോവിന്റെ രണ്ടാമത്തെ പ്രണയം

ഒബോലെൻസ്കായയുടെ മരണത്തിന് അഞ്ച് വർഷത്തിന് ശേഷം, ഒരു അപരിചിതൻ അവന്റെ കമ്പാർട്ടുമെന്റിൽ പ്രവേശിച്ചപ്പോൾ, രണ്ടാമത്തെ അപ്രതീക്ഷിത പ്രണയം പോളനോവിനെ മറികടന്നു. പിന്നീട് അത് മാറിയതുപോലെ, കലാകാരനെ അത്ഭുതപ്പെടുത്തിക്കൊണ്ട്, അവളുടെ പേര് മരിയ - മരിയ ക്ലിമെന്റോവ. കൂടാതെ, മോസ്കോ കൺസർവേറ്ററിയിൽ അവന്റെ മരുസ്യയെപ്പോലെ അവൾ ഓപ്പറ ആലാപനവും പഠിച്ചു. അത്തരമൊരു അത്ഭുതകരമായ യാദൃശ്ചികതയിൽ വിധിയുടെ അടയാളം കണ്ട വാസിലി ദിമിട്രിവിച്ച് ഉടൻ തന്നെ ആവേശത്തോടെയും ആവേശത്തോടെയും പ്രണയത്തിലായി.

പെൺകുട്ടിക്ക് ഇരുപത് വയസ്സായിരുന്നു, അവന് മുപ്പത്തിമൂന്ന് വയസ്സായിരുന്നു ... എന്നാൽ ഈ പ്രണയവും യാഥാർത്ഥ്യമാകാൻ വിധിക്കപ്പെട്ടിരുന്നില്ല. ക്ലിമെന്റോവ, പ്രത്യേക പാരസ്പര്യത്തോടെ പ്രതികരിക്കാതെ, ഒന്നുകിൽ കലാകാരനെ അവളിലേക്ക് അടുപ്പിക്കുകയോ അല്ലെങ്കിൽ അവനെ പിന്തിരിപ്പിക്കുകയോ ചെയ്തു.
ഇതിനകം ആയിത്തീരുന്നു ഓപ്പറ ഗായകൻ, ആന്റൺ ചെക്കോവ് എന്ന എഴുത്തുകാരനുമായി ശൂന്യമായ സ്ത്രീ മായയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള അതേ ബന്ധം അവൾക്ക് ഉണ്ടായിരിക്കും.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/polenov-0003.jpg" alt="(! LANG: പോലെനോവിന്റെ ഭാര്യ നതാലിയ വാസിലിയേവ്ന യാകുഞ്ചിക്കോവയുടെ ഛായാചിത്രം. (1879). രചയിതാവ്: വാസിലി പോലെനോവ്." title="പോലെനോവിന്റെ ഭാര്യ നതാലിയ വാസിലീവ്ന യാകുഞ്ചിക്കോവയുടെ ചിത്രം. (1879).

വാസിലി ദിമിട്രിവിച്ചിന് പെട്ടെന്ന് മനസ്സിലായില്ല, തുടർന്ന് മാമോണ്ടോവിന്റെ ബന്ധു, മോസ്കോ വ്യാപാരിയുടെയും വ്യവസായിയുടെയും മകളായ നതാലിയ യാകുഞ്ചിക്കോവ അവനുവേണ്ടി നെടുവീർപ്പിടുന്നുവെന്ന് വളരെക്കാലമായി വിശ്വസിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. ശാന്തവും എളിമയുള്ളതുമായ പെൺകുട്ടി പോളനോവിനേക്കാൾ പതിനാല് വയസ്സിന് ഇളയതായിരുന്നു, വർഷങ്ങളോളം അവൾ അവനെ വിശ്വസ്തമായും നിശബ്ദമായും വികാരാധീനമായും സ്നേഹിച്ചു.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/polenov-0019.jpg" alt="നതാലിയ യാകുഞ്ചിക്കോവ ഈസലിൽ. Etude. രചയിതാവ്: വാസിലി പോളനോവ്." title="നതാലിയ യാകുഞ്ചിക്കോവ ഈസലിൽ. Etude.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/polenov-0005.jpg" alt="വി ഡി പോളനോവ് തന്റെ ഇളയ പെൺമക്കളായ ഓൾഗയ്ക്കും നതാലിയയ്ക്കും ഒപ്പം." title="വി ഡി പോളനോവ് തന്റെ ഇളയ പെൺമക്കളായ ഓൾഗയ്ക്കും നതാലിയയ്ക്കും ഒപ്പം." border="0" vspace="5">!}

ഇപ്പോൾ, കുറച്ച് വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം, പോളനോവ് കുടുംബം ഓക്കയുടെ തീരത്തുള്ള ബോറോക്ക് എസ്റ്റേറ്റിലേക്ക് മാറും. അവരുടെ കുടുംബത്തിൽ ആറ് കുട്ടികൾ ജനിക്കും - രണ്ട് ആൺമക്കളും നാല് പെൺമക്കളും (മൂത്ത മകൻ ഒരു കുഞ്ഞായി മരിക്കും). അവിടെ, സ്വന്തം ചെലവിൽ, അവർ ഒരു പള്ളിയും സ്കൂളുകളും പണിയും, അധ്യാപകരുടെ ജോലിക്ക് അവർ വ്യക്തിപരമായി പണം നൽകും, അവർ ഒരു നാടോടി തിയേറ്റർ സൃഷ്ടിക്കും, അതിൽ നതാലിയ വാസിലീവ്ന പോളനോവ ആദ്യ ഡയറക്ടറാകും. കലാകാരന്റെ തന്നെ ചിത്രങ്ങളിൽ നിന്ന് അവർ ഒരു "ഡയോറമ" സൃഷ്ടിക്കും, അത് പ്രാദേശിക കർഷകർക്ക് ലോകമെമ്പാടുമുള്ള ഒരു "ലോകയാത്ര" പോലെയാകും.

നാല് വർഷം മാത്രമേ നതാലിയ വാസിലീവ്ന തന്റെ ഭർത്താവായ മിടുക്കനായ ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് ചിത്രകാരൻ വാസിലി പോളനോവിനെ മറികടക്കുകയുള്ളൂ.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/polenov-0015.jpg" alt="(! LANG: എലീന ദിമിട്രിവ്ന പോളനോവ വാസിലി പോളനോവിന്റെ സഹോദരിയാണ്." title="എലീന ദിമിട്രിവ്ന പോളനോവ വാസിലി പോളനോവിന്റെ സഹോദരിയാണ്." border="0" vspace="5">!}

ഒരേ ദിവസം അവർ ജനിച്ച സഹോദരി വെറയ്ക്ക് പുറമേ, പോളനോവിന് രണ്ട് സഹോദരിമാരും ഒരു സഹോദരനും കൂടി ഉണ്ടായിരുന്നു. ഏറ്റവും പ്രായം കുറഞ്ഞ "ലില്യ" (എലീന പോളനോവ) അവളുടെ പ്രശസ്ത സഹോദരന്റെ പാത പിന്തുടരുകയും റഷ്യയിലെ ആദ്യത്തെ പ്രൊഫഷണൽ വനിതാ കലാകാരിയായിത്തീരുകയും ചെയ്യും. അതിലൂടെ അവൾ പ്രശസ്തയായി.

പടർന്നുകയറുന്ന കുളം

“ഇത് അസാധാരണമാണ് റഷ്യൻ ആളുകൾ,
എങ്ങനെയോ റഷ്യക്കാർക്കിടയിൽ സ്വയം വിതരണം ചെയ്യാൻ കഴിഞ്ഞു
ലില്ലി തടാകത്തിനും ജറുസലേമിലെ പരുക്കൻ കുന്നുകൾക്കും സമീപം,
ഏഷ്യൻ മരുഭൂമിയിലെ ചൂടുള്ള മണൽ.
അവന്റെ ബൈബിൾ രംഗങ്ങൾ, അവന്റെ മഹാപുരോഹിതന്മാർ,
അവന്റെ ക്രിസ്തു - അവൻ എങ്ങനെ അവന്റെ ആത്മാവിൽ സംയോജിപ്പിക്കും
നിശ്ശബ്ദതയുടെ മൂർച്ചയേറിയതും വർണ്ണാഭമായതുമായ മഹത്വം
ക്രൂസിയുകളുള്ള റഷ്യൻ തടാകം? അതുകൊണ്ടല്ലേ, എന്നിരുന്നാലും,
അതിന്റെ ശാന്തമായ തടാകങ്ങൾക്ക് മുകളിൽ ഒരു ദേവതയുടെ ആത്മാവ് അലയടിക്കുന്നുണ്ടോ?
ഫെഡോർ ചാലിയാപിൻ

Polenov, Vasily Dmitrievich. I. Repin എഴുതിയ ഛായാചിത്രം

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിലെ റഷ്യൻ പെയിന്റിംഗിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട പ്രതിഭാസങ്ങളിലൊന്ന് വാസിലി ദിമിട്രിവിച്ച് പോളനോവിന്റെ സൃഷ്ടിയാണ്.
വാസിലി ദിമിട്രിവിച്ച് പോളനോവ് - റഷ്യൻ കലാകാരൻ, ചരിത്ര, ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് എന്നിവയുടെ മാസ്റ്റർ തരം പെയിന്റിംഗ്, ടീച്ചർ. ആർഎസ്എഫ്എസ്ആറിന്റെ പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റ് (1926).
പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിലെ റഷ്യൻ പെയിന്റിംഗിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട പ്രതിഭാസങ്ങളിലൊന്നാണ് വാസിലി ദിമിട്രിവിച്ച് പോളനോവിന്റെ സൃഷ്ടി.
ശ്രദ്ധേയനായ ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് ചിത്രകാരൻ, റഷ്യൻ കലയിൽ പ്ലെയിൻ എയർ പെയിന്റിംഗ് സംവിധാനം വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു, കവിതയും ഗാനരചനയും, സൗന്ദര്യവും സത്യസന്ധതയും, ചിത്രപരമായ പരിഹാരത്തിന്റെ പുതുമയും നിറഞ്ഞ കൃതികൾ സൃഷ്ടിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ "മോസ്കോ നടുമുറ്റം" "മുത്തശ്ശിയുടെ പൂന്തോട്ടം"; "ക്രിസ്തുവും പാപിയും" കലാകാരന് അംഗീകാരം നൽകി. അവ വ്യാപകമായി അറിയപ്പെടുന്നതും ജനപ്രിയവും മാത്രമല്ല, ആഭ്യന്തര കലയുടെ ഒരുതരം "അടയാളങ്ങളായി" മാറിയിരിക്കുന്നു.

ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് വിഭാഗത്തിലെ നേട്ടങ്ങളിൽ കലാകാരന്റെ ബഹുമുഖ പ്രവർത്തനം പരിമിതപ്പെടുത്തിയില്ല. ഒരു ചിത്രകാരനും നാടക കലാകാരനും വാസ്തുശില്പിയും സംഗീതജ്ഞനുമായ അദ്ദേഹം ഓരോ തരത്തിലും കലയിലും തന്റെ കഴിവുകൾ വെളിപ്പെടുത്തി, പല കാര്യങ്ങളിലും അദ്ദേഹം ഒരു നവീനനായി പ്രവർത്തിച്ചു.

1888-ൽ കലാകാരൻ തന്റെ ഒരു കത്തിൽ എഴുതി:

"കല സന്തോഷവും സന്തോഷവും നൽകണമെന്ന് എനിക്ക് തോന്നുന്നു, അല്ലാത്തപക്ഷം അത് വിലപ്പോവില്ല."
ഈ വാക്കുകളിൽ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നതായി അനുമാനിക്കാം സൃഷ്ടിപരമായ തത്വംയജമാനൻ, അവൻ തന്റെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ വഹിച്ചു.

തന്റെ എല്ലാ കഴിവുകളും പ്രയോഗിക്കാൻ ശ്രമിച്ച കലാകാരന്റെ ബഹുമുഖ സൃഷ്ടിക്ക് അതിരുകളില്ല. ചിത്രകാരനും നാടക കലാകാരനും ആർക്കിടെക്റ്റും സംഗീതജ്ഞനുമായ അദ്ദേഹം പല തരത്തിൽ ഒരു നവീനനായി പ്രവർത്തിച്ചു.

ഫിലിം 1. പെയിന്റിംഗ്, ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകൾ.

ഫിലിം 2. ചരിത്രപരവും ചിത്രകലയും

വാസിലി ദിമിട്രിവിച്ച് പോളനോവ് 1844 മെയ് 20 ന് (ജൂൺ 1) സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിൽ ഒരു സാംസ്കാരിക കുലീന കുടുംബത്തിലാണ് ജനിച്ചത്.

റഷ്യൻ ഭാഷയുടെയും സാഹിത്യത്തിന്റെയും വകുപ്പിലെ ഒരു അക്കാദമിഷ്യന്റെ മകനായ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിതാവ് ദിമിത്രി വാസിലിയേവിച്ച് പോളനോവ് പ്രശസ്ത പുരാവസ്തു ഗവേഷകനും ഗ്രന്ഥസൂചികയുമായിരുന്നു. ഭാവി കലാകാരിയായ മരിയ അലക്സീവ്നയുടെ അമ്മ നീ വോയിക്കോവ കുട്ടികൾക്കായി പുസ്തകങ്ങൾ എഴുതുകയും പെയിന്റിംഗിൽ ഏർപ്പെടുകയും ചെയ്തു. വരയ്ക്കാനുള്ള കഴിവ് മിക്ക പോലെനോവ് കുട്ടികളുടെയും സ്വഭാവമായിരുന്നു, എന്നാൽ രണ്ടുപേർ ഏറ്റവും കഴിവുള്ളവരായി മാറി: മൂത്ത മകൻ വാസിലിയും ഇളയ മകൾ എലീനയും, പിന്നീട് യഥാർത്ഥ കലാകാരന്മാരായി.

പോളനോവിന്റെ കുട്ടിക്കാലത്തെ ഉജ്ജ്വലമായ ഇംപ്രഷനുകൾ വടക്കോട്ട്, കന്യക സ്വഭാവമുള്ള ഒലോനെറ്റ്സ് മേഖലയിലേക്കും, ടാംബോവ് പ്രവിശ്യയിലെ ഓൾഷങ്കയിലേക്കും, വി.എൻ. എസ്റ്റേറ്റിലേക്കുള്ള യാത്രകളായിരുന്നു. വോയിക്കോവ. പ്രശസ്ത വാസ്തുശില്പിയായ എൻ.എ.യുടെ മകൾ വെരാ നിക്കോളേവ്ന. എൽവോവ്, മാതാപിതാക്കളുടെ നേരത്തെയുള്ള മരണശേഷം ജി.ആറിന്റെ വീട്ടിൽ വളർന്നു. ഡെർഷാവിന റഷ്യൻ ചരിത്രത്തിൽ നന്നായി അറിയാമായിരുന്നു, നാടോടി കവിതകൾ അറിയാമായിരുന്നു, അവളുടെ പേരക്കുട്ടികൾക്ക് റഷ്യൻ നാടോടി കഥകൾ, ഇതിഹാസങ്ങൾ, ഇതിഹാസങ്ങൾ എന്നിവ പറയാൻ ഇഷ്ടമായിരുന്നു. ഈ അന്തരീക്ഷത്തിലാണ് പോലെനോവിന്റെ കലാപരമായ അഭിരുചി രൂപപ്പെട്ടത്. സാധ്യമായ എല്ലാ വഴികളിലും വോയിക്കോവ തന്റെ കൊച്ചുമക്കളുടെ ചിത്രകലയോടുള്ള അഭിനിവേശം വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു, സൃഷ്ടിപരമായ അഭിലാഷത്തെ പ്രോത്സാഹിപ്പിച്ചു, കുട്ടികൾക്കിടയിൽ മത്സരങ്ങൾ സംഘടിപ്പിച്ചു, അക്കാദമികളിലെന്നപോലെ മികച്ച സൃഷ്ടികൾക്ക് “മെഡൽ” നൽകി.

അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്‌സിലെ ചിത്രകലാ അധ്യാപകരാണ് കുട്ടികൾക്ക് ഉണ്ടായിരുന്നത്. അധ്യാപകരിൽ ഒരാളുമായി കൂടിക്കാഴ്ച - പി.പി. ചിസ്ത്യകോവ് - പോലെനോവിന്റെ ജീവിത പാതയിൽ നിർണായകമായി. ചിസ്ത്യകോവ് 1856-1861 ൽ പോളനോവിനും സഹോദരിക്കും ഡ്രോയിംഗും പെയിന്റിംഗിന്റെ അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങളും പഠിപ്പിച്ചു. അക്കാലത്ത് അദ്ദേഹം തന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളോട് പ്രകൃതിയെക്കുറിച്ച് അടുത്തറിയാൻ ആവശ്യപ്പെട്ടു.

"പ്രകൃതി," പോളനോവ് പിന്നീട് അനുസ്മരിച്ചു, "വളരെക്കാലമായി സ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടു, ഡ്രോയിംഗ് വ്യവസ്ഥാപിതമായി പ്രവർത്തിച്ചു, ഒരു പരമ്പരാഗത രീതിയിലൂടെയല്ല, മറിച്ച് ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം പഠിക്കുന്നതിലൂടെയും സാധ്യമെങ്കിൽ പ്രകൃതിയുടെ കൃത്യമായ പ്രക്ഷേപണത്തിലൂടെയുമാണ്." "ചിന്തിക്കാതെ, ഒന്നും ആരംഭിക്കരുത്, പക്ഷേ, ആരംഭിച്ചുകഴിഞ്ഞാൽ, തിരക്കുകൂട്ടരുത്," ടീച്ചർ പോളനോവിനെ ഉപദേശിച്ചു. വ്യക്തമായും, ചിസ്ത്യകോവ് തന്റെ വിദ്യാർത്ഥിയെ പ്രധാന കാര്യം അറിയിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു - പെയിന്റിംഗിലേക്കുള്ള ഒരു പ്രൊഫഷണൽ സമീപനം, യഥാർത്ഥ കലയ്ക്ക് കഠിനാധ്വാനത്തിന്റെ ഫലമായി മാത്രമേ ഉണ്ടാകൂ എന്ന ധാരണ, കൂടാതെ, പോലെനോവിന് ഇത് പഠിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു.

നീണ്ട മടിക്കുശേഷം, 1863-ൽ ജിംനേഷ്യത്തിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ ശേഷം അദ്ദേഹം പ്രവേശിച്ചു.
സഹോദരൻ അലക്സിക്കൊപ്പം ഫിസിക്‌സ് ആൻഡ് മാത്തമാറ്റിക്‌സ് ഫാക്കൽറ്റിയിലേക്ക്
സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ് യൂണിവേഴ്സിറ്റിയുടെ (സ്വാഭാവിക ഡിസ്ചാർജ്).
അതേ സമയം, വൈകുന്നേരങ്ങളിൽ, ഒരു സ്വതന്ത്ര വിദ്യാർത്ഥിയായി, അവൻ സന്ദർശിക്കുന്നു
അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്ട്സ്, കൂടാതെ ഡ്രോയിംഗ് ക്ലാസുകളിൽ മാത്രമല്ല ഏർപ്പെട്ടിരിക്കുന്നത്,
മാത്രമല്ല, ശരീരഘടന, നിർമ്മാണം തുടങ്ങിയ വിഷയങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രഭാഷണങ്ങളും താൽപ്പര്യത്തോടെ കേൾക്കുന്നു
കല, വിവരണാത്മക ജ്യാമിതി, ചരിത്രം ഫൈൻ ആർട്സ്.
പോളനോവും സംഗീത പാഠങ്ങളും നിർത്തരുത്.
അദ്ദേഹം ഓപ്പറ ഹൗസിലും കച്ചേരികളിലും സ്ഥിരം സന്ദർശകൻ മാത്രമല്ല, മാത്രമല്ല
അക്കാദമിയിലെ വിദ്യാർത്ഥി ഗായകസംഘത്തിൽ അദ്ദേഹം പാടി.
അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്‌സിന്റെ സ്വാഭാവിക ക്ലാസിലേക്ക് സ്ഥിരമായി മാറിക്കഴിഞ്ഞു
വിദ്യാർത്ഥി, പോളനോവ് കുറച്ച് സമയത്തേക്ക് യൂണിവേഴ്സിറ്റി വിട്ടു, പൂർണ്ണമായും മുഴുകി
പെയിന്റിംഗ് പാഠങ്ങളിൽ. അങ്ങനെ ചെയ്യുന്നതിലൂടെ ശരിയായ തിരഞ്ഞെടുപ്പ്, കാരണം ഇതിനകം അകത്തുണ്ട്
1867-ൽ അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്‌സിൽ വിദ്യാർത്ഥി കോഴ്‌സ് പൂർത്തിയാക്കി സ്വീകരിച്ചു
ചിത്രരചനയ്ക്കും പഠനത്തിനുമുള്ള വെള്ളി മെഡലുകൾ. ഇതിനെത്തുടർന്ന് അദ്ദേഹം രണ്ട് മത്സരങ്ങളിൽ പങ്കെടുക്കുന്നു
ജനുവരി മുതൽ അദ്ദേഹം തിരഞ്ഞെടുത്ത ചരിത്ര ചിത്രകലയിലെ സ്വർണ്ണ മെഡലുകൾക്കായി
1868 വീണ്ടും ഒരു യൂണിവേഴ്സിറ്റി വിദ്യാർത്ഥിയായി, എന്നാൽ ഇപ്പോൾ നിയമപരമായി
ഫാക്കൽറ്റി.

1871-ൽ അദ്ദേഹം ഇല്യ എഫിമോവിച്ചിനൊപ്പം നിയമ ബിരുദവും നേടി.
റെപിൻ, മത്സര ചിത്രത്തിന് ഒരു വലിയ സ്വർണ്ണ മെഡൽ
"ജൈറസിന്റെ മകളുടെ പുനരുത്ഥാനം".
പൊലെനോവ് ഉയർന്ന ശൈലിയിലുള്ള ഒരു സൃഷ്ടി സൃഷ്ടിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു
കഥാപാത്രം ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു, മാസ്റ്റർ ഫുൾ ലേഔട്ടും കളർ സൊല്യൂഷനും, അവൾ ധരിച്ചിരുന്നു
വിഭാഗത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ, എന്നാൽ ഈ ചിത്രത്തിന്റെ ആശയത്തിൽ ഒരു പരിഷ്കരണവും ഉണ്ടായിരുന്നില്ല.
ഒരു പെൺകുട്ടിയുടെ രൂപത്തിൽ പോളനോവ് പ്രകടിപ്പിച്ച വികാരത്തിന്റെ വലിയ ഊഷ്മളത പലരും ശ്രദ്ധിച്ചു.
ഒരു നേർത്ത കൈ ക്രിസ്തുവിലേക്ക് വലിക്കുന്നു.
1869-ൽ, "ജോബും അവന്റെ സുഹൃത്തുക്കളും" എന്ന ചിത്രത്തിന് പോലെനോവിന് ഒരു ചെറിയ സ്വർണ്ണ മെഡൽ ലഭിച്ചു.
1871-ൽ (ഇല്യ റെപിനൊപ്പം) മത്സരാധിഷ്ഠിത ജോലികൾക്കായി
"ക്രിസ്തു യായീറസിന്റെ മകളെ ഉയിർപ്പിക്കുന്നു" - ഒരു വലിയ സ്വർണ്ണ മെഡൽ.

യായീറസിന്റെ മകളുടെ പുനരുത്ഥാനം

1872-ൽ ഒരേസമയം നിയമത്തിൽ ഒരു യൂണിവേഴ്സിറ്റി കോഴ്സ് പൂർത്തിയാക്കി,
പോളനോവ് അക്കാദമി പെൻഷനറായി വിദേശത്തേക്ക് പോയി.
വിയന്ന, മ്യൂണിക്ക്, വെനീസ്, ഫ്ലോറൻസ്, നേപ്പിൾസ് എന്നിവിടങ്ങൾ സന്ദർശിച്ചു, ദീർഘകാലം ജീവിച്ചു.
പാരീസും അവിടെ വരച്ചതും, മറ്റ് കാര്യങ്ങൾക്കൊപ്പം, "ദി അറെസ്റ്റ് ഓഫ് ദി കൗണ്ടസ് ഡി എട്രമോണ്ട്" എന്ന പെയിന്റിംഗ്,
അത് അദ്ദേഹത്തിന് 1876-ൽ അക്കാദമിഷ്യൻ എന്ന പദവി നൽകി.

ഹ്യൂഗനോട്ടിന്റെ അറസ്റ്റ്, കൗണ്ടസ് ഡി "എട്രിമോണ്ട്. 1875

കലാകാരന്റെ റിയലിസ്റ്റിക് അഭിലാഷങ്ങൾ, I. Repin എന്നിവരുടെ സ്വാധീനത്തിൽ ശക്തിപ്പെട്ടു
എ. ബൊഗോലിയുബോവ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മികച്ച പ്ലീൻ-എയർ ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകളിലും സ്കെച്ചുകളിലും കൂടുതൽ പൂർണ്ണമായി പ്രകടമായിരുന്നു.
ജന്മനാട്ടിലേക്ക് മടങ്ങിയ ശേഷം, പോളനോവ് ദേശീയ ജനാധിപത്യ കലയുടെ ശക്തമായ പിന്തുണക്കാരനായി.
അദ്ദേഹം സത്യസന്ധമായി വരയ്ക്കുന്നു, ആളുകളിൽ നിന്നുള്ള ആളുകളോടുള്ള സ്നേഹം, കഥാകൃത്തിന്റെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ
ഇതിഹാസങ്ങൾ എൻ. ബോഗ്ദാനോവ് (1876), ഗ്രാമവാസിയായ വഖ്‌റാമി (1878),
ചിത്രം കർഷക ജീവിതം"കുടുംബ ദുഃഖം" (1876).

ഇതിഹാസ കഥാകാരി നികിത ബോഗ്ദാനോവ്. 1876
1876-ൽ റഷ്യയിലേക്ക് മടങ്ങിയ അദ്ദേഹം താമസിയാതെ റഷ്യൻ-ടർക്കിഷ് യുദ്ധത്തിന്റെ തിയേറ്ററിലേക്ക് പോയി.
ഈ സമയത്ത് അദ്ദേഹം പ്രധാന അപ്പാർട്ട്മെന്റിലെ ഔദ്യോഗിക കലാകാരനായിരുന്നു
അവകാശി-സെസരെവിച്ച് (പിന്നീട് ചക്രവർത്തി അലക്സാണ്ടർ 3).
യുദ്ധത്തിന്റെ അവസാനത്തിൽ അദ്ദേഹം മോസ്കോയിൽ സ്ഥിരതാമസമാക്കി.

ഒരുപാട് യാത്ര ചെയ്ത ശേഷം.
1881-1882 ൽ അദ്ദേഹം മിഡിൽ ഈസ്റ്റിലേക്കുള്ള തന്റെ ആദ്യ യാത്ര പോയി
ബൈബിൾ സ്ഥലങ്ങളിൽ: കോൺസ്റ്റാന്റിനോപ്പിൾ, പലസ്തീൻ, സിറിയ, ഈജിപ്ത് എന്നിവിടങ്ങളിലേക്ക്,
അവിടെ നിന്ന് അദ്ദേഹം "ക്രിസ്തുവും പാപിയും" എന്ന വലിയ ക്യാൻവാസിലേക്ക് സ്കെച്ചുകളും സ്കെച്ചുകളും കൊണ്ടുവരുന്നു,
ഒരു യാത്രയിൽ പോലെനോവ് കണ്ടെത്തിയ പുതിയതിൽ വരച്ച മറ്റ് പെയിന്റിംഗുകളും
തനിക്കുവേണ്ടി എഴുതുന്ന രീതി.

ക്രിസ്തുവും പാപിയും

"ബെനെസിയ ലാ എല്ല" (വെനീസ് എന്ന സുന്ദരി) ആണ് അദ്ദേഹത്തിൽ ഏറ്റവും ശക്തമായ മതിപ്പ് സൃഷ്ടിച്ചത്, അത് (അദ്ദേഹത്തിന്റെ വാക്കുകളിൽ) "വഴി പോകുന്ന ഒരു യാത്രക്കാരന് അതിശയകരമായ എന്തെങ്കിലും,
ചില മാന്ത്രിക സ്വപ്നം." വെനീസിനോടുള്ള പോളനോവിന്റെ ആരാധന തീവ്രമായി
അവനെ കീഴടക്കിയ തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട കലാകാരനായ പൗലോ വെറോണസിന്റെ ജന്മസ്ഥലമാണിതെന്ന്
അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്‌സിൽ പഠിക്കുമ്പോൾ.
അതിനുശേഷം, വെറോണീസിന്റെ അഭിനിവേശം കടന്നുപോയിട്ടില്ല, വർഷം തോറും കൂടുതൽ കൂടുതൽ ആയിത്തീരുന്നു
അർത്ഥവത്തായതും ലക്ഷ്യബോധമുള്ളതും. പോളനോവ്, ഒരു കളറിസ്റ്റിന്റെ മേക്കിംഗുമായി, വിസ്മയിപ്പിച്ചു
വെനീഷ്യൻ കലാകാരന്റെ ഒരു വലിയ വർണ്ണാഭമായ സമ്മാനം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗിന്റെ ശക്തി.

വെനീസ്

വെനീസ്. ചാനലുകളും പൈപ്പുകളും

“എന്തൊരു സൂക്ഷ്മമായ വർണ്ണബോധം,” പോളനോവ് പ്രശംസിച്ചു,
- എന്തൊരു അസാധാരണം
ടോണുകൾ സംയോജിപ്പിക്കാനും തിരഞ്ഞെടുക്കാനുമുള്ള കഴിവ്, അവയ്ക്ക് എന്ത് ശക്തിയുണ്ട്, എന്ത് സ്വതന്ത്രവും വിശാലവുമാണ്
വിശദമായ രചന, ബ്രഷിന്റെയും ജോലിയുടെയും ഈ ലാഘവത്തോടെ, എനിക്ക് മറ്റാരുമില്ലാത്തതുപോലെ
എനിക്കറിയില്ല!"

പെൻഷനറുടെ ബിസിനസ്സ് യാത്രയുടെ കാലഘട്ടം അത് മനസിലാക്കാൻ പോളനോവിനെ സഹായിച്ചു
ചരിത്രപരമായ ചിത്രകലയാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ ഘടകം.
പോളനോവിന്റെ കണ്ണുകൾ അവിഭാജ്യമായി ഭൂപ്രകൃതിയിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു.
വിദേശത്ത് നടത്തിയ തിരച്ചിലുകളുടെ ഫലം ഇങ്ങനെയായിരുന്നു.

1870 കൾ മുതൽ, പോളനോവ് നാടക, അലങ്കാര പെയിന്റിംഗ് മേഖലയിൽ വിപുലമായി പ്രവർത്തിച്ചു.
1882-1895 ൽ കലാകാരൻ മോസ്കോ സ്കൂൾ ഓഫ് പെയിന്റിംഗിൽ പഠിപ്പിച്ചു.
ശിൽപവും വാസ്തുവിദ്യയും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളിൽ I. I. ലെവിറ്റൻ, K. A. കൊറോവിൻ,
I. S. Ostroukhov, A. E. Arkhipov, A. Ya. Golovin, E. M. Tatevosyan.

പോളനോവിന്റെ മാനവിക കഴിവുകൾ ഒടുവിൽ അതിന്റെ പൂർണ്ണ ശക്തിയിൽ വെളിപ്പെടുകയും റഷ്യൻ മണ്ണിൽ കൃത്യമായി വെളിപ്പെടുത്തുകയും സ്വന്തം റഷ്യൻ വെയർഹൗസ് കൃത്യമായി വെളിപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്യുന്നു. പ്ലെയിൻ എയർ പെയിന്റിംഗിൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യം നേടിയ അദ്ദേഹത്തിന്, ഒരേ സമയം നിറങ്ങളുടെ പൂർണ്ണതയും സമൃദ്ധിയും, അവയുടെ വൈകാരിക സമൃദ്ധി, "മോസ്കോ കോർട്ട്യാർഡിന്" ശേഷമുള്ള കൃതികളിൽ നേടിയെടുക്കേണ്ടി വന്നു, ചിത്രകലയുടെ എല്ലാ മിഴിവോടെയും എഴുതിയത് - പെയിന്റിംഗുകൾ " അമ്മൂമ്മയുടെ പൂന്തോട്ടവും" പടർന്നുകയറുന്ന കുളം".

ഉദാഹരണത്തിന്, "മുത്തശ്ശിയുടെ പൂന്തോട്ടം" എന്ന പെയിന്റിംഗ് 1879 ലെ VII ട്രാവലിംഗ് എക്സിബിഷനിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ചു. എക്സിബിഷനെക്കുറിച്ചുള്ള തന്റെ അവലോകനത്തിൽ, സ്റ്റാസോവ് "മുത്തശ്ശിയുടെ പൂന്തോട്ടം" എന്ന് മികച്ച കാര്യങ്ങളിൽ ഒന്ന് വിളിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗ് ശ്രദ്ധിച്ചു, അത് "ടോണുകളുടെ പുതുമ" കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു.

മുത്തശ്ശിയുടെ പൂന്തോട്ടം

അവൾ ശരിക്കും, ഒന്നാമതായി, അവളുടെ പെയിന്റിംഗ് ഉപയോഗിച്ച് കൃത്യമായി ജയിക്കുന്നു.
അതിന്റെ ചാരം ചാരനിറത്തിൽ ലിലാക്കും നീലകലർന്ന നിറവും, ഇളം പിങ്ക്,
മണൽ, വെള്ളി-പച്ച, സ്വരത്തിന്റെ വിവിധ ഷേഡുകൾ, സ്വരച്ചേർച്ചയിൽ
പരസ്പരം കൂടിച്ചേർന്ന്, അവ ഒരൊറ്റ വർണ്ണ ശ്രേണി ഉണ്ടാക്കുന്നു.
ചിത്രകാരൻ ചിത്രത്തിൽ സൃഷ്ടിച്ച ചിത്രം ഏകമാനതയില്ലാത്തതാണ്; അവനിൽ
സ്വാഭാവികതയും യോജിപ്പും വ്യത്യസ്ത വശങ്ങൾ സംയോജിപ്പിക്കുന്നു ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരണ,
അവളുടെ ധാരണ. പഴയ മാനർ ഹൗസിനെയും അതിന്റെ ജീർണിച്ച ഉടമയെയും ചിത്രീകരിക്കുന്നു,
പോലെനോവ്, "എല്ലാം കഴിഞ്ഞതാണ്" എന്ന തന്റെ പെയിന്റിംഗിനൊപ്പം മാക്സിമോവിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ഒന്നുമില്ല
ഈ ജീവിതത്തിന്റെ ശൈലിയെക്കുറിച്ച് കാഴ്ചക്കാരനോട് പറയുന്നു. പ്രകൃതിയുമായുള്ള മനുഷ്യന്റെ സംയോജനം
പോലെനോവ് ഇവിടെ കാണിക്കുന്നു, ചിത്രീകരിച്ച ആളുകളെ മോസ്കോ നിവാസികളുമായി ബന്ധപ്പെടുത്തുന്നു
നടുമുറ്റം. അവരും മറ്റുള്ളവരും ശാന്തമായും സ്വാഭാവികമായും പ്രകൃതിയുമായി ഒരു ജീവിതം നയിക്കുന്നു.
അത് അവരുടെ നിലനിൽപ്പിന് അർത്ഥവും കവിതയും നൽകുന്നു.
ഈ യോജിപ്പിന്റെയും ജീവിതസൗന്ദര്യത്തിന്റെയും വികാരം കാഴ്ചക്കാരനിൽ ഉണർത്തുന്നു
സമാധാനപരവും സന്തോഷകരവുമായ മാനസികാവസ്ഥ, അത് അവന്റെ ചാരുത പരിഹരിക്കുന്നു
കലാകാരൻ പകർത്തിയ ദൃശ്യത്തിന്റെ പ്രതിഫലനം.

1877-ൽ പോലെനോവ് മോസ്കോയിൽ താമസമാക്കി. ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം, ആറാമത്തെ യാത്രാ പ്രദർശനത്തിൽ
പോലെനോവ് ചിത്രം കാണിക്കുന്നു, അത് പിന്നീട് അദ്ദേഹത്തിന്റെ മുഖമുദ്രയായി മാറി
"മോസ്കോ നടുമുറ്റം", അർബത്ത് പാതയിലെ ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് വരച്ചതാണ്.
"മോസ്കോ യാർഡ്" എന്ന പെയിന്റിംഗ് ഇതാ - പോളനോവിന്റെ ആദ്യ പെയിന്റിംഗ്, പ്രദർശിപ്പിച്ചു
അലഞ്ഞുതിരിയുന്നവരുടെ ഇടയിൽ, അവരുടെ കാരണത്താൽ അദ്ദേഹം പണ്ടേ സഹതപിച്ചിരുന്നു.

മോസ്കോ നടുമുറ്റം.ജിടി ജി

വാണ്ടറേഴ്‌സിനൊപ്പമുള്ള തന്റെ അരങ്ങേറ്റത്തെ കലാകാരൻ മികച്ച രീതിയിൽ കൈകാര്യം ചെയ്തു
ഉത്തരവാദിത്തം, അതിനാൽ സമയക്കുറവ് കാരണം കഠിനമായി പീഡിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു
"മോസ്കോ യാർഡ്" പോലെയുള്ള "അപ്രധാനമായ" ഒരു പ്രദർശനത്തിനായി,
ഗൌരവവും ദൈർഘ്യമേറിയതുമായ ജോലിയില്ലാതെ, പ്രചോദനം കൊണ്ട് തമാശയായി എഴുതിയിരിക്കുന്നു.
"നിർഭാഗ്യവശാൽ, കൂടുതൽ പ്രധാനപ്പെട്ട കാര്യങ്ങൾ ചെയ്യാൻ എനിക്ക് സമയമില്ലായിരുന്നു, ഞാനും
മാന്യമായ എന്തെങ്കിലും ഉള്ള ഒരു യാത്രാ പ്രദർശനത്തിന് പോകാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിച്ചു,
ഭാവിയിൽ കലയ്ക്കായി നഷ്ടപ്പെടുന്ന സമയം സമ്പാദിക്കുമെന്ന് ഞാൻ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു, ”അദ്ദേഹം പരാതിപ്പെട്ടു
പോലെനോവ്.
എന്നിരുന്നാലും, തന്റെ പെയിന്റിംഗ് വിലയിരുത്തുന്നതിൽ പോളനോവ് തെറ്റിദ്ധരിച്ചു, എന്താണെന്ന് സംശയിക്കുന്നില്ല
ഭാവി ഈ സൃഷ്ടിയെ കാത്തിരിക്കുന്നു, അത് മുത്തുകൾക്കിടയിൽ ആയിരിക്കും
റഷ്യൻ പെയിന്റിംഗ് സ്കൂൾ, റഷ്യൻ ചരിത്രത്തിലെ ഒരു നാഴികക്കല്ലായി മാറും
ഈ ചിത്രത്തിൽ, പഴയ മോസ്കോയുടെ ഒരു സാധാരണ മൂലയിൽ രചയിതാവ് പുനർനിർമ്മിച്ചു -
അതിന്റെ മാളികകളും പള്ളികളും നടുമുറ്റങ്ങളും പച്ചപ്പുല്ലുകൾ കൊണ്ട് പടർന്നുകയറുന്നു
പ്രവിശ്യാ ജീവിതശൈലി.
രാവിലെ തെളിഞ്ഞു സണ്ണി ദിവസംവേനൽക്കാലത്തിന്റെ തുടക്കത്തിൽ (കലാകാരന്റെ തന്നെ ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകൾ അനുസരിച്ച്).
മേഘങ്ങൾ ആകാശത്ത് അനായാസം തെന്നിമാറുന്നു, സൂര്യൻ കൂടുതൽ ഉയരത്തിൽ ഉദിക്കുന്നു, അതോടൊപ്പം ചൂടാകുന്നു
ഭൂമിയെ ചൂടാക്കുക, പള്ളികളുടെ താഴികക്കുടങ്ങൾ അസഹനീയമായ തിളക്കത്തോടെ പ്രകാശിപ്പിക്കുന്നു, കട്ടിയുള്ള നിഴലുകൾ ചെറുതാക്കുന്നു ...
നടുമുറ്റം ജീവസുറ്റതാക്കുന്നു: ബക്കറ്റുമായി ഒരു സ്ത്രീ തിരക്കിട്ട് കിണറ്റിനരികിലേക്ക് പോകുന്നു
കോഴികൾ ഷെഡിനടുത്ത് നിലത്ത് കുഴിക്കുന്നു, ഇടതൂർന്ന പച്ചപ്പുല്ലിൽ കുട്ടികൾ കലഹിക്കാൻ തുടങ്ങി,
ഒരു വണ്ടിയിൽ കെട്ടിയ ഒരു കുതിര പുറപ്പെടാൻ പോകുന്നു ...
ഈ ദൈനംദിന തിരക്കുകൾ ശാന്തമായ വ്യക്തതയെയും നിശബ്ദതയെയും തടസ്സപ്പെടുത്തുന്നില്ല.

അതിന്റെ ഉജ്ജ്വലമായ വിജയത്തിനുശേഷം, കലാകാരൻ പുതിയതിന്റെ സ്ഥാപകനാകുന്നു
തരം - "അടുപ്പമുള്ള ലാൻഡ്സ്കേപ്പ്".

1879 മുതൽ അദ്ദേഹം ട്രാവലിംഗ് ആർട്ട് എക്സിബിഷനുകളുടെ അസോസിയേഷൻ അംഗമായിരുന്നു.
ഇതിഹാസ ഭൂപ്രകൃതിയുടെ യജമാനന്റെ മഹത്വം നേടുന്നു, അത് അവൻ വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നു,
ഓക്ക നദിയിൽ താമസിക്കുകയും തൊട്ടിലുമായി ബന്ധപ്പെട്ട സ്ഥലങ്ങളിലേക്ക് യാത്ര ചെയ്യുകയും ചെയ്തു
ക്രിസ്തുമതം.

ജനനം മുതൽ ഒരു നഗരവാസിയായതിനാൽ, പോളനോവിന് അനന്തമായ വയലുകളുടെ വിസ്തൃതിയും ശക്തമായ നദികളിലേക്ക് ഇറങ്ങുന്ന വിശാലമായ ഇലകളുള്ള ഇടതൂർന്ന വനങ്ങളും വളരെ ഇഷ്ടമായിരുന്നു.
പ്രകൃതിയുടെ മടിയിൽ ജീവിക്കാൻ ഞാൻ സ്വപ്നം കണ്ടു. 1890-ൽ അദ്ദേഹം ബെഖോവോയിലെ ചെറിയ എസ്റ്റേറ്റ് സ്വന്തമാക്കി
തുല പ്രവിശ്യയിലെ അലക്സിൻസ്കി ജില്ല, ഓക്കയ്ക്ക് മുകളിലുള്ള ഉയർന്ന തീരത്ത്.

ശാന്തമായ ഒരു സ്ഥലത്ത് പൈൻ വനം, ഗ്രാമത്തിൽ നിന്ന് അൽപ്പം മാറി സ്വന്തമായി ഒരു വീട് പണിതു
യഥാർത്ഥ പ്രോജക്റ്റ്, വീട്ടിൽ ആർട്ട് വർക്ക് ഷോപ്പുകൾ.
എസ്റ്റേറ്റിന് ബോറോക്ക് എന്ന് പേരിട്ടു.
അവിടെ പോളനോവ് കഠിനാധ്വാനവും ഉൽപ്പാദനക്ഷമതയും പ്രവർത്തിച്ചു, ഗ്രാമീണ കുട്ടികളെ തന്റെ സ്ഥലത്തേക്ക് ക്ഷണിച്ചു.
അവർക്കായി കോഗ്നിറ്റീവ് ക്ലാസുകളും പ്രകടനങ്ങളും നടത്തി, കലാപരമായ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു
രുചി. പോളനോവിന്റെ പദ്ധതി പ്രകാരം, എസ്റ്റേറ്റ് "കലാകാരന്മാരുടെ കൂട്" ആയി മാറേണ്ടതായിരുന്നു,
ഒടുവിൽ ആദ്യത്തെ പ്രൊവിൻഷ്യൽ പബ്ലിക് മ്യൂസിയമായി.
പോളനോവ് കർഷകർക്കായി ഒരു നാടോടി തിയേറ്ററും ബെഖോവോയിൽ ഒരു പള്ളിയും നിർമ്മിച്ചു.
1899-ൽ അദ്ദേഹം രണ്ടാം തവണ മിഡിൽ ഈസ്റ്റിലേക്ക് സാധനങ്ങൾ ശേഖരിക്കാൻ പോയി
1909-ൽ അദ്ദേഹം പൂർത്തിയാക്കിയ "ഫ്രം ദ ലൈഫ് ഓഫ് ക്രൈസ്റ്റ്" എന്ന മഹത്തായ സുവിശേഷ പരമ്പര.
ഈ ചിത്രങ്ങളുടെ പ്രദർശനം വൻ വിജയമായിരുന്നു, പ്രദർശന സമയത്ത് അത് മാറി
ചിത്രകലയുടെ ലോകത്തിലെ കേന്ദ്ര സംഭവം.

ഞാൻ ആരാണെന്നാണ് ആളുകൾ കരുതുന്നത്

അധ്യാപകർക്കിടയിൽ

കുട്ടികളെ കൊണ്ടുവന്നു.1890-1900
1910-1918 ൽ, പോലെനോവ് മോസ്കോയിൽ വിദ്യാഭ്യാസ പ്രവർത്തനങ്ങൾ നടത്തി, നാടോടി നാടകവേദിയുടെ ഓർഗനൈസേഷനിൽ പങ്കെടുത്തു.

1906-ൽ മോസ്കോ കൺസർവേറ്ററിയിലെ ഗ്രേറ്റ് ഹാളിൽ പോളനോവിന്റെ ഓപ്പറ ഗോസ്റ്റ്സ് ഓഫ് ഹെല്ലസ് അവതരിപ്പിച്ചു.

1914-ൽ, ഒന്നാം ലോകമഹായുദ്ധത്തിൽ പരിക്കേറ്റവർക്ക് അനുകൂലമായി ധനസമാഹരണത്തിനായി മോസ്കോയിൽ "ക്രിസ്തുവിന്റെ ജീവിതത്തിൽ നിന്ന്" എന്ന സൈക്കിളിൽ നിന്നുള്ള പെയിന്റിംഗുകളുടെ ഒരു പ്രദർശനം നടന്നു.

1915-ൽ, പോളനോവിന്റെ പ്രോജക്റ്റ് അനുസരിച്ച്, ഫാക്ടറി, വില്ലേജ് തിയേറ്ററുകൾ എന്നിവയ്ക്കുള്ള സഹായത്തിനുള്ള വിഭാഗത്തിനായി മോസ്കോയിൽ പ്രെസ്നിയയിൽ ഒരു വീട് നിർമ്മിച്ചു; 1921 മുതൽ ഇത് അക്കാദമിഷ്യൻ വി.ഡി. പോളനോവിന്റെ പേരിലുള്ള ഹൗസ് ഓഫ് തിയറ്റർ എഡ്യൂക്കേഷനാണ്.

പോലെനോവ് തന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങൾ ചെലവഴിച്ചത് ബോർക്കിലാണ്. ഒക്കയുടെ ഭൂപ്രകൃതിയിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട് അദ്ദേഹം നിരന്തരം പ്രവർത്തിക്കുന്നത് തുടർന്നു, അവിടെ മാസ്റ്ററുടെ ഭൂപ്രകൃതിയിൽ പലതും വരച്ചിരുന്നു, ഒരു പൊതു മ്യൂസിയം തുറക്കുന്നതിനായി അദ്ദേഹം ഒരു ആർട്ട് ശേഖരം ശേഖരിച്ചു. ഇപ്പോൾ V. D. Polenov ന്റെ മ്യൂസിയം-എസ്റ്റേറ്റ് ഉണ്ട്.
1924 ൽ, കലാകാരന്റെ 80-ാം ജന്മദിനത്തോടനുബന്ധിച്ച് സ്റ്റേറ്റ് ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയിൽ ആദ്യത്തെ സോളോ എക്സിബിഷൻ നടന്നു.

1926-ൽ പോളനോവിന് RSFSR ന്റെ പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റ് പദവി ലഭിച്ചു.

കലാകാരൻ 1927 ജൂലൈ 18 ന് തന്റെ എസ്റ്റേറ്റിൽ വച്ച് മരിച്ചു, ഓക്കയുടെ കുത്തനെയുള്ള കരയിലുള്ള ബയോഹോവോ ഗ്രാമത്തിലെ ഒരു ഗ്രാമീണ സെമിത്തേരിയിൽ അടക്കം ചെയ്തു, അവിടെ അദ്ദേഹം പലപ്പോഴും സ്കെച്ചുകൾ വരയ്ക്കാൻ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു. അവന്റെ ശവക്കുഴിക്ക് മുകളിൽ, അവന്റെ ഇഷ്ടപ്രകാരം, ഒരു ഒലോനെറ്റ് കുരിശ് സ്ഥാപിച്ചു.
“ചിത്രകലയിലെ മറ്റൊരു മികച്ച കവി പോളനോവിനെ ഞാൻ ഓർക്കുന്നു. തടാകത്തിലെ അവന്റെ ചില മഞ്ഞ താമരപ്പൂക്കളിൽ ശ്വസിക്കുക, ശ്വസിക്കരുത് എന്ന് ഞാൻ പറയും.
ഈ മികച്ച റഷ്യൻ മനുഷ്യൻ എങ്ങനെയോ റഷ്യൻ തടാകത്തിനും ഏഷ്യൻ മരുഭൂമിയിലെ ചൂടുള്ള മണൽ പ്രദേശമായ ജറുസലേമിലെ കഠിനമായ കുന്നുകൾക്കുമിടയിൽ സ്വയം വിതരണം ചെയ്യാൻ കഴിഞ്ഞു.
അവന്റെ ബൈബിളിലെ രംഗങ്ങൾ, അവന്റെ മഹാപുരോഹിതന്മാർ, അവന്റെ ക്രിസ്തു - ഈ വർണ്ണാഭമായതും മൂർച്ചയുള്ളതുമായ മഹത്വവും ക്രൂഷ്യൻമാരുമായി ഒരു ലളിതമായ റഷ്യൻ തടാകത്തിന്റെ നിശബ്ദതയുമായി എങ്ങനെ അവന്റെ ആത്മാവിൽ സംയോജിപ്പിക്കാൻ കഴിയും!
അതുകൊണ്ടല്ലേ, ഒരു ദേവതയുടെ ആത്മാവ് അതിന്റെ ശാന്തമായ തടാകങ്ങളിൽ അലയുന്നത്?..."
F.I. ചാലിയാപിൻ "സാഹിത്യ അന്വേഷണം"

ദിമിട്രിവിച്ച് പോളനോവ്, പ്രത്യേകിച്ചും കലാകാരൻ ഒരു ഗാനരചന, "അടുപ്പമുള്ള" ലാൻഡ്സ്കേപ്പിന്റെ സ്രഷ്ടാവ് ആയ ആ ഭാഗത്ത്, റഷ്യൻ കലയുടെ തുടർന്നുള്ള മുഴുവൻ വികാസത്തിലും ശക്തമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തി.

I. Levitan, K. Korovin, I. Ostroukhov, A. Golovin, S. Ivanov, A. Arkhipov, തുടങ്ങി നിരവധി റഷ്യൻ കലാകാരന്മാർ തുടങ്ങിയ ചിത്രകലയിലെ പ്രധാന മാസ്റ്റേഴ്സിനെ Polenov പഠിപ്പിച്ചു.

1844 ജൂൺ 1 നാണ് V. D. Polenov ജനിച്ചത്. 1863-ൽ, ജിംനേഷ്യത്തിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ ശേഷം, പോളനോവ് അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്‌സിൽ പ്രവേശിച്ചു, ആദ്യം ഒരു സന്നദ്ധപ്രവർത്തകനായി, തുടർന്ന്, 1866 മുതൽ, മികച്ച അക്കാദമിക് പ്രൊഫസർമാരിലൊരാളായ ചിസ്റ്റ്യാക്കോവിന്റെ വർക്ക് ഷോപ്പിൽ വിദ്യാർത്ഥിയായി ചേർന്നു. അക്കാദമിയിൽ പഠിക്കുമ്പോൾ, പോളനോവ് ഒരേസമയം സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ് സർവകലാശാലയിലെ നിയമ ഫാക്കൽറ്റിയിൽ പഠിച്ചു. 1871-ൽ അദ്ദേഹം യൂണിവേഴ്സിറ്റിയിൽ നിന്നും 1872-ൽ അക്കാദമിയിൽ നിന്നും ബിരുദം നേടി. ഉന്നത ബഹുമതികൾകൂടാതെ "ഇയ്യോബും അവന്റെ സുഹൃത്തുക്കളും", "ജൈറസിന്റെ മകളുടെ പുനരുത്ഥാനം" എന്നീ ചിത്രങ്ങൾക്കായി വിദേശത്ത് ഒരു ബിസിനസ്സ് യാത്രയും. വിദേശത്ത് അദ്ദേഹം മ്യൂണിക്ക്, വെനീസ്, ഫ്ലോറൻസ്, നേപ്പിൾസ്, റോം, പാരീസ് എന്നിവ സന്ദർശിച്ചു.

IN പോളനോവ് ഇറ്റലിയിൽ നിന്ന് വന്ന പാരീസിൽ 1876 വരെ ജീവിച്ചു. അതേ സമയം മറ്റ് പെൻഷൻകാരും അവിടെ താമസിച്ചിരുന്നു.
അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്സ്: ഐ.റെപിൻ, കെ. സാവിറ്റ്സ്കി, പി. കോവലെവ്സ്കി, അവർ ഒരുമിച്ച് ഒരു സൗഹൃദ കുടുംബം ഉണ്ടാക്കി. ഇവിടെ, മ്യൂണിക്കിലെ ചരിത്ര ചിത്രകാരന്മാരുടെ സ്വാധീനത്തിലും ഭാഗികമായും ഫ്രഞ്ച് കലാകാരന്മാർ, ഡെലറോഷെയും റെഗ്നോയെയും പോലെ, പോളനോവ് യൂറോപ്യൻ ചരിത്രത്തിൽ നിന്ന് എടുത്ത ചരിത്ര വിഷയങ്ങളിൽ തന്റെ ആദ്യ ചിത്രങ്ങൾ വരച്ചു.

"ദ റൈറ്റ് ഓഫ് ദി മാസ്റ്റർ" (1874), "ദ അറെസ്റ്റ് ഓഫ് ഹ്യൂഗനോട്ട്" (1875) എന്നീ ചിത്രങ്ങളായിരുന്നു അവ; രണ്ടാമത്തേതിന് അദ്ദേഹത്തിന് അക്കാദമിഷ്യൻ എന്ന പദവി ലഭിച്ചു. ഈ രണ്ട് കൃതികളും ചരിത്ര വിഷലിപ്തമായ എഴുത്തിന്റെ അന്നത്തെ മാതൃകകളുടെ ആത്മാവിലാണ് എഴുതിയത്. ഗംഭീരമായ പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾക്കും തീയറ്ററുകളുടെ പ്രോപ്പിനും കീഴിൽ, ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന കാലഘട്ടത്തിന്റെ ചരിത്രപരമായ ചൈതന്യത്തിലേക്കുള്ള യഥാർത്ഥ നാടകമോ യഥാർത്ഥമായ കടന്നുകയറ്റമോ അനുഭവപ്പെടുന്നില്ല. ഈ കൃതികൾ ഇപ്പോഴും അക്കാദമികമാണ്, അവ ഒരു സംവരണവുമില്ലാതെ അന്നത്തെ അക്കാദമി അംഗീകരിക്കുകയും അംഗീകരിക്കുകയും ചെയ്തു.

എന്നാൽ അതേ സമയം, ടോണുകളുടെ തിളക്കം, തെളിച്ചം, വിശുദ്ധി എന്നിവയ്ക്കുള്ള ആഗ്രഹം പോലെനോവ് ഉണർത്തി. കലാകാരന്മാരിൽ, സ്പാനിഷ് ഫോർച്യൂണി പ്രത്യേകിച്ച് പോളനോവിനെ ശക്തമായി സ്വാധീനിച്ചു. I. N. ക്രാംസ്കോയ്‌ക്ക് എഴുതിയ കത്തിൽ, പോലെനോവ് എഴുതുന്നു: “എന്നാൽ എന്നെ വ്യക്തിപരമായി ആശ്ലേഷിക്കുകയും ഉൾക്കൊള്ളുകയും ചെയ്തത് ഒരു കലാകാരനാണ് [ഫോർച്യൂണി], അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികൾ എന്റെ ധാരണയിൽ ഏറ്റവും കൂടുതൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ഉയര്ന്ന സ്ഥാനംനമ്മുടെ കലയുടെ വികസനം; അവൻ, എനിക്ക് തോന്നുന്നു, ഇക്കാലത്ത് ചിത്രകലയിലെ കലാപരമായ അവസാന വാക്കാണ് ... അവൻ ഏറ്റവും കർശനമായ, എന്നാൽ സോപാധികമായി മരിച്ചിട്ടില്ലാത്ത അക്കാദമികവുമായി സംയോജിപ്പിക്കുന്നു, പക്ഷേ ജീവിത ഡ്രോയിംഗ്, അവ്യക്തമായ സൂക്ഷ്മമായ യഥാർത്ഥ, വ്യക്തിപരമായ വർണ്ണ ബോധത്തോടെയാണെങ്കിലും ( അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ, സാധ്യമെങ്കിൽ, വെള്ളിനിറത്തിലുള്ള മദർ-ഓഫ്-പേൾ) വസ്തുക്കളുടെ ഏറ്റവും സത്യസന്ധമായ താരതമ്യമാണ്, കാരണം ഇത് ജീവിക്കുന്ന യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ മാത്രം സംഭവിക്കുന്നു, അതിനാൽ അതിശയകരമാംവിധം പുതിയതും യഥാർത്ഥവുമാണ് ... "

പോളനോവിന്റെ കളറിംഗിൽ ഫോർച്യൂണിയുടെ സ്വാധീനം നിസ്സംശയമായും കണ്ടെത്താൻ കഴിയും, പക്ഷേ ഞങ്ങളുടെ കലാകാരൻ അക്കാലത്ത് അദ്ദേഹത്തെ മാത്രം നോക്കിയിരുന്നില്ല. അദ്ദേഹത്തിന്റെ നോർമൻ സ്കെച്ചുകൾ അനുസരിച്ച്, ഉദാഹരണത്തിന്, "എട്രേറ്റാറ്റിലെ ഫിഷിംഗ് ബോട്ട്" (1874), സ്കെച്ചിന്റെ നിറം അനുസരിച്ച് " ധൂർത്തപുത്രൻ(1874) ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളുമായുള്ള പരിചയത്തെക്കുറിച്ച് ഒരാൾക്ക് തീർച്ചയായും വിലയിരുത്താൻ കഴിയും, എന്നിരുന്നാലും അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രസ്താവനകളിൽ അവരെക്കുറിച്ചോ ബാർബിസൺമാരെക്കുറിച്ചോ എവിടെയും പരാമർശമില്ല. പോളനോവിന്റെ നോർമൻ സ്കെച്ചുകൾ ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകളോടുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആകർഷണം, അവ നിറങ്ങളാൽ പൂരിതമാക്കാനുള്ള അവന്റെ ആഗ്രഹം, വെള്ളി-മുത്ത് ടോണിനായുള്ള അവന്റെ വർണ്ണാഭമായ തിരച്ചിൽ എന്നിവയെക്കുറിച്ച് പറയുന്നു.

അത്തരമൊരു ഡ്യുവൽ ബാഗേജുമായി - പ്രകൃതിയുടെ റിയലിസ്റ്റിക് ചിത്ര ബോധവും നാടകീയത നിറഞ്ഞ ചരിത്ര ചിത്രങ്ങളും - പോളനോവ് റഷ്യയിലേക്ക് മടങ്ങി.

1876-ൽ റഷ്യയിലേക്ക് മടങ്ങിയ പോളനോവ് തുടർന്നും പ്രവർത്തിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു ചരിത്ര ചിത്രങ്ങൾഎന്നാൽ ഈ സമയത്ത് കലയുടെ ചുമതലകളോടുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ മനോഭാവം വളരെയധികം മാറി. ക്രാംസ്‌കോയ്‌ക്ക് എഴുതിയ ഒരു കത്തിൽ അദ്ദേഹം എഴുതുന്നു: “ഞാൻ ഗ്രാമപ്രദേശങ്ങളിൽ ജോലി ചെയ്യാൻ തുടങ്ങി, [പോളെനോവ് പ്രകൃതിയിൽ നിന്ന് തന്റെ ജോലിയെ വിളിക്കുന്നത് പോലെ] ഒരു കൃഷിക്കാരനും മറ്റെന്തെങ്കിലും ഫോട്ടോയെടുത്തു; ഈ ഫോട്ടോകളുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ പാരീസിയൻ കാര്യങ്ങൾ പ്രകൃതിയില്ലാതെ എഴുതിയതാണെന്ന് മറ്റൊരാൾ എഴുതിയതായി റെപിൻ അംഗീകരിച്ചു. ഈ കത്ത് വിലയിരുത്തുമ്പോൾ, കലാകാരൻ തനിക്ക് ചുറ്റുമുള്ള ജീവിതത്തിൽ താൽപ്പര്യം ഉണർത്തി, തൽഫലമായി, നാടക ചരിത്രവാദത്തിൽ നിന്ന് മാറി, ദേശീയ രൂപങ്ങളിലുള്ള താൽപ്പര്യം, ഒടുവിൽ യാഥാർത്ഥ്യത്തോടുള്ള യാഥാർത്ഥ്യപരമായ സമീപനം എന്നിവയിൽ നിന്ന് മാറി.

ഈ സമയത്ത്, പോളനോവ് റഷ്യൻ ചരിത്രത്തിൽ നിന്നുള്ള ചിത്രങ്ങളുടെ ഒരു പരമ്പര വിഭാവനം ചെയ്യുന്നു. അദ്ദേഹം സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിൽ നിന്ന് മോസ്കോയിലേക്ക് മാറി, ചരിത്രപരമായ ഇതിവൃത്തത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ വ്യാഖ്യാനത്തിന്റെ ചുമതല സജ്ജമാക്കി, ക്രെംലിൻ ടവറുകളുടെ നിറങ്ങളിൽ തിളങ്ങുന്ന സ്കെച്ചുകളുടെ ഒരു പരമ്പര എഴുതി. എന്നാൽ ഇവിടെയാണ് ജോലി അവസാനിക്കുന്നത്. സെർബിയൻ-ടർക്കിഷ് യുദ്ധം ആരംഭിച്ചു, തുടർന്ന് റഷ്യൻ-ടർക്കിഷ് യുദ്ധം ആരംഭിച്ചു, പോളനോവ് ഒരു കലാകാരനായി മുന്നിലേക്ക് പോയി. 1879-ൽ മുന്നിൽ നിന്ന് മടങ്ങിയതിന് ശേഷം മാത്രമാണ്, കലാകാരൻ അസോസിയേഷൻ ഓഫ് ട്രാവലിംഗ് എക്സിബിഷനുകളിൽ ചേർന്നത്, അതിൽ പ്രധാന അംഗങ്ങളായ - റെപിൻ, ക്രാംസ്കോയ്, സാവിറ്റ്സ്കി - അതിന് വളരെ മുമ്പുതന്നെ അദ്ദേഹം ഏറ്റവും അടുത്ത ബന്ധത്തിലായിരുന്നു. പോളനോവ്, സാരാംശത്തിൽ, ഒരിക്കലും "വാണ്ടറേഴ്സിന്റെ" പ്രധാന കാമ്പിൽ ഉൾപ്പെട്ടിരുന്നില്ല. അദ്ദേഹം പതുക്കെ, ഏറ്റവും ജാഗ്രതയോടെ, അസോസിയേഷനിൽ ചേരുന്നതിനുള്ള ചോദ്യത്തെ സമീപിച്ചു. അതേസമയം, അക്കാദമിയുമായി പിരിയാൻ അദ്ദേഹം തയ്യാറായില്ല. ക്രാംസ്‌കോയ്‌ക്ക് എഴുതിയ ഒരു കത്തിൽ അദ്ദേഹം എഴുതുന്നു: “അവസാനം അവളുമായി ബന്ധം വേർപെടുത്തേണ്ട ആവശ്യമില്ല - ഇതിൽ നിന്ന് വലിയ നേട്ടമുണ്ടാകില്ല, പക്ഷേ നിങ്ങൾ സ്വയം ഉപദ്രവിക്കും; നിങ്ങൾക്ക് കാണാനാകുന്നതുപോലെ, സാഹചര്യം അത്ര സുഖകരമല്ല. തീർച്ചയായും, ഒരാൾക്ക് മുന്നോട്ട് പോകാം, പക്ഷേ അതെ, എനിക്ക് ഇതിന് വേണ്ടത്ര ശക്തിയില്ലെന്ന് എനിക്ക് തോന്നുന്നു; എന്തുചെയ്യണം - ഞാൻ ദുർബലനാണ്, ഞാൻ സ്വയം സമ്മതിക്കുന്നു. തന്റെ കൃതികളിൽ അക്കാദമിക് സ്വാധീനം ഇപ്പോഴും അനുഭവപ്പെടുമെന്നും തന്റെ അക്കാദമിക് "ക്രിസ്തുവും പാപിയും" പ്രത്യക്ഷപ്പെടണമെന്നും പോളനോവിന് തീർച്ചയായും തോന്നി.

എന്നാൽ ഈ ചിത്രത്തിലല്ല, ക്രിസ്ത്യൻ ഇതിഹാസങ്ങൾക്കായി നീക്കിവച്ചിരിക്കുന്ന ചക്രത്തിൽ നിന്നുള്ള മറ്റുള്ളവരിലും അല്ല, പോലെനോവിന്റെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ശക്തിയും പ്രാധാന്യവും. അതെ, 1879 ലെ യാത്രാ പ്രദർശനത്തിൽ, "മുത്തശ്ശിയുടെ പൂന്തോട്ടം", "മോസ്കോ കോർട്യാർഡ്", "സമ്മർ" എന്നീ ചിത്രങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന് സമ്മാനിച്ചു, ഇത് റഷ്യൻ ലാൻഡ്സ്കേപ്പിന്റെ വികസനത്തിൽ ഒരു യുഗം മുഴുവൻ രൂപപ്പെടുത്തുകയും സ്വന്തം കലാപരമായ പ്രവർത്തനത്തിൽ ഒരു വഴിത്തിരിവ് രേഖപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്തു. ഈ പെയിന്റിംഗുകൾ ഉപയോഗിച്ച്, പോളനോവ് ഒരു പുതിയ തരം ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് സൃഷ്ടിച്ചു - അടുപ്പവും ഗാനരചനയും. ഈ ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകളിൽ, കലാകാരൻ കൺവെൻഷൻ തകർക്കുന്നു, അവൻ സൂര്യനിലേക്ക് പോകുന്നു, നിഴലുകൾ ഷേഡുകളുടെ സമൃദ്ധിയും ബന്ധങ്ങളുടെ മൃദുത്വവും നേടുന്നു, വായു ചിത്രത്തിന്റെ ഇടത്തിൽ വ്യാപിക്കുന്നു. ഈ പോലെനോവ് ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പുകൾ, തീർച്ചയായും, ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളുടെ പ്ലെയിൻ എയറിനെക്കുറിച്ചുള്ള മനോഹരമായ ധാരണയിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയാണ്, എന്നാൽ അക്കാലത്ത് അവ വളരെ പുതിയതായിരുന്നു, അവ പല കലാകാരന്മാർക്കും ഒരു വെളിപാടായിരുന്നു.

ലൈറ്റ് റിലേഷൻസ് പൊതുവെ പോളനോവിനെ ആകർഷിച്ചു. 1886-ൽ സൃഷ്ടിച്ച “അസുഖമുള്ള സ്ത്രീ” എന്ന പെയിന്റിംഗും ഇതിന് തെളിവാണ്, അവിടെ കൃത്രിമ വിളക്കുകൾ ഉപയോഗിച്ച് അതിരാവിലെ, ഇപ്പോഴും വളരെ നീല പ്രഭാത വെളിച്ചം - പച്ച ലാമ്പ്ഷെയ്ഡിന് കീഴിലുള്ള വിളക്കിന്റെ മഞ്ഞ വെളിച്ചം - വിജയകരമായി പരിഹരിച്ചിരിക്കുന്നു.

1980 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ, പോളനോവ് ബൈബിൾ, സുവിശേഷ ഇതിഹാസങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള പെയിന്റിംഗുകളുടെ ഒരു പരമ്പര വിഭാവനം ചെയ്തു. റഷ്യൻ ചരിത്രത്തിന്റെ യാഥാർത്ഥ്യമാക്കാത്ത ചിത്രങ്ങളുടെ ക്രമീകരണം പഠിച്ചുകൊണ്ട് അദ്ദേഹം ആരംഭിച്ചതുപോലെ, ഇപ്പോൾ അദ്ദേഹം പ്രവർത്തനം നടന്ന സ്വഭാവവും ക്രമീകരണവും പഠിച്ചുകൊണ്ടാണ് ആരംഭിച്ചത്. ഈ ദൗത്യം നിറവേറ്റുന്നതിനായി, 1881 നവംബർ മുതൽ 1882 ഏപ്രിൽ വരെ, പോളനോവ് കിഴക്ക് (പലസ്തീൻ, സിറിയ), ഗ്രീസ്, ഈജിപ്ത് എന്നിവിടങ്ങളിലേക്ക് യാത്ര ചെയ്തു, ലാൻഡ്സ്കേപ്പ്, എത്നോഗ്രാഫിക് സ്വഭാവം എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള നിരവധി പഠനങ്ങൾ തിരികെ കൊണ്ടുവന്നു. ഈ രേഖാചിത്രങ്ങൾ അക്കാലത്തെ കലാപരമായ അന്തരീക്ഷത്തിൽ അതിശയകരമായ ഒരു മതിപ്പ് സൃഷ്ടിച്ചു. സൂര്യന്റെയും വായുവിന്റെയും മേലുള്ള ആക്രമണം, പ്രകാശമാനമായ വർണ്ണാഭമായ നിഴലുകളിൽ പ്രകാശത്തിന്റെ കളി, ബന്ധങ്ങളുടെ അത്തരം സൂക്ഷ്മത, വ്യത്യസ്ത ടോണുകളുടെ എണ്ണമറ്റ ഷേഡുകളുടെ സമൃദ്ധി എന്നിവ മുമ്പൊരിക്കലും ഉണ്ടായിട്ടില്ല. Etudes പ്രശ്നം പരിഹരിച്ചു ആകാശ വീക്ഷണം, അതായത്, ഈ ഷേഡുകൾ ഉപയോഗിച്ച് വസ്തുക്കളുടെ വലുതോ കുറവോ വിദൂരതയുടെ മതിപ്പ് കൈമാറ്റം.

പോളനോവിന്റെ ഓറിയന്റൽ സ്കെച്ചുകളിൽ, ഓപ്പൺ എയറിൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യം നേടുന്നതിനും വർണ്ണ ഷേഡുകൾ ഉപയോഗിച്ച് പെയിന്റിംഗിനെ സമ്പന്നമാക്കുന്നതിനുമുള്ള വഴിയിൽ കലാകാരന്റെ കൂടുതൽ ചലനം അനുഭവിക്കാൻ കഴിയും. ആദ്യത്തെ റഷ്യൻ ഇംപ്രഷനിസ്റ്റ് കെ എ കൊറോവിൻ എന്ന മികച്ച കലാകാരനെ പോളനോവിന്റെ നേതൃത്വത്തിൽ മാത്രമേ രൂപപ്പെടുത്താൻ കഴിയൂ എന്നത് വ്യക്തമാണ്.

കിഴക്കോട്ടുള്ള യാത്രയുടെ ഫലം വലിയ ചിത്രം"ക്രിസ്തുവും പാപിയും" (1887). അവളുടെ റിയലിസം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, തരങ്ങളെയും ഭൂപ്രദേശത്തെയും കുറിച്ചുള്ള അവളുടെ പഠനത്തിൽ, മുഴുവൻ രംഗത്തിന്റെയും വിശ്വസനീയത അറിയിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്ന പെയിന്റിംഗിന്റെ രചനയിൽ, പരമ്പരാഗത അക്കാദമിക് ശൈലിയുമായി അവൾ ഇപ്പോഴും വളരെയധികം ബന്ധം നിലനിർത്തുന്നു. അക്കാദമിക് പെയിന്റിംഗുകളുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ അതിൽ പുതുമയുള്ളത് ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പാണ്. പോലെനോവിന്റെ ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് രംഗം കളിക്കുന്ന ഒരു അധിക പശ്ചാത്തലം മാത്രമല്ല, ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് ഇവിടെ ഒരു സ്വതന്ത്ര പങ്ക് വഹിക്കുന്നു. ദ സിനറിൽ ഇത് ഇപ്പോഴും അത്ര വ്യക്തമല്ലെങ്കിൽ, ഇവിടെ ഒരു കൂട്ടം സൈപ്രസുകളും കുന്നുകളും വലതുവശത്ത് ദൂരത്തേക്ക് പോകുന്നത് നമ്മൾ കാണുന്നുവെങ്കിലും, ബൈബിൾ ഇതിഹാസങ്ങളുടെ ചക്രത്തിൽ നിന്നുള്ള മറ്റ് ചിത്രങ്ങളിൽ, ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് കൂടുതൽ പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നു, കൂടാതെ ചിത്രത്തിന്റെ പ്രധാന പ്രവർത്തനത്തെക്കാൾ പലപ്പോഴും വിജയിക്കുന്നു - ഒരു മാനസിക നാടകം പശ്ചാത്തലത്തിലേക്ക് പിൻവാങ്ങുന്നു. പെയിന്റിംഗുകളുടെ ഈ ചക്രത്തിൽ, ഒരു വ്യക്തിയെ പ്രകൃതിയുടെ നടുവിലുള്ളതും അവനുമായി ലയിക്കുന്നതും കാണിക്കാൻ പോലെനോവ് ലക്ഷ്യമിടുന്നു.

1909-ൽ ബൈബിൾ പെയിന്റിംഗുകളുടെ ചക്രം പൂർത്തിയാക്കിയ ശേഷം, പോളനോവ് ഒടുവിൽ ലാൻഡ്സ്കേപ്പിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു. ആവർത്തിച്ചുള്ള വിദേശ യാത്രകളിൽ നിന്നും (1887-1896) ക്രിമിയയിലേക്കും, അദ്ദേഹം നിരവധി രേഖാചിത്രങ്ങൾ പുറത്തെടുത്തു, അതിൽ ഒരേ ജോലികൾ തുടർന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓക്ക ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പുകൾ വലിയ ശ്രദ്ധ അർഹിക്കുന്നു, അദ്ദേഹം തന്റെ എസ്റ്റേറ്റ് ബെഖോവോ ഓക്കയിൽ, തരുസയ്ക്ക് സമീപമാണ് വരച്ചത്, അവിടെ അദ്ദേഹം വിപ്ലവത്തിന് ശേഷം ഒരു മ്യൂസിയം സൃഷ്ടിച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹം മരിച്ചു.

പുതിയ പ്രകാശവും വർണ്ണവുമായ ബന്ധങ്ങളാൽ റഷ്യൻ ചിത്രകലയെ സമ്പുഷ്ടമാക്കിയ ഒരു പുതുമക്കാരനെന്ന നിലയിൽ പോലെനോവിന്റെ പങ്ക് പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നുവെങ്കിൽ, ഒരു പ്രചാരകനെന്ന നിലയിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പൊതു യോഗ്യതകൾ അത്ര പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നില്ല. നാടക കലവിപ്ലവത്തിന് വളരെ മുമ്പുതന്നെ തൊഴിലാളികളുടെ കനത്തിൽ.

വർണ്ണാഭമായ ചിത്ര ഘടകങ്ങളോടുള്ള പോലെനോവിന്റെ ആദിമ സ്നേഹം കലാകാരനെ ചെറുപ്പത്തിൽത്തന്നെ നാടകത്തിലേക്ക് ആകർഷിച്ചു. യുവ കലാകാരന്മാരുടെ (റെപിൻ, വാസ്നെറ്റ്സോവ് സഹോദരന്മാർ, സെറോവ്, കെ. കൊറോവിൻ, നെസ്റ്റെറോവ്, വ്രൂബെൽ മുതലായവ) ഒരു വൃത്തത്തിൽ അബ്രാംത്സെവോയിൽ ഒരു തിയേറ്റർ ഡെക്കറേറ്റർ എന്ന നിലയിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനം ആരംഭിച്ചു, (രക്ഷാധികാരി എസ്. ഐ. മാമോണ്ടോവിന്റെ കുടുംബത്തിന് ചുറ്റും. അബ്രാംത്സെവോയിൽ, മോസ്കോയിലെ അബ്രാംസെവോ തിയേറ്ററിനും മാമോണ്ടോവ് തിയേറ്ററിനും വേണ്ടി പോലെനോവ് നിരവധി ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകളും നാടക ദൃശ്യങ്ങളും എഴുതി, തുടർന്ന്, മാമോണ്ടോവിന്റെ വലിയ ഓപ്പറ എന്റർപ്രൈസ് ഈ തിയേറ്ററിൽ നിന്ന് വളർന്നു, അത് ആ വർഷങ്ങളിൽ അർഹമായ പ്രശസ്തി നേടിയിരുന്നു. മാമോയിറ്റോവ് ഓപ്പറ പുതിയതും രസകരവുമായ ഒരുപാട് കാര്യങ്ങൾ ഉണ്ടാക്കി
ഡിസൈനുകളുടെയും നിറങ്ങളുടെയും അടിസ്ഥാനത്തിൽ നാടക, അലങ്കാര കലയുടെ മേഖലയിലേക്ക്. |

നാടകത്തോടുള്ള സ്നേഹം അദ്ദേഹത്തെ വിശാലമായ തൊഴിലാളികൾക്കിടയിൽ നാടകകലയെ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുന്നതിലേക്ക് നയിച്ചു. പഴയ റഷ്യ. 1912-ൽ സ്റ്റേജ് വർക്കേഴ്സ് യൂണിയന്റെ കീഴിൽ നാടോടി നാടകവേദിയുടെ ഒരു വിഭാഗം സംഘടിപ്പിച്ചു. യൂണിയന്റെ തകർച്ചയ്ക്ക് ശേഷം, ഒരു ജനാധിപത്യ സംഘടന എന്ന നിലയിൽ, നാടോടി നാടക വിഭാഗം റഷ്യൻ ടെക്നിക്കൽ സൊസൈറ്റിയിൽ അഭയം കണ്ടെത്തി, അവിടെ നിന്ന് അത് മാറി. മോസ്കോ സൊസൈറ്റിപൊതു സർവ്വകലാശാലകൾ. ഈ സമയം, V. D. Polenov അതിന്റെ ചെയർമാനായി തിരഞ്ഞെടുക്കപ്പെട്ടു, അദ്ദേഹം 1920 വരെ ഈ സ്ഥാനം നിലനിർത്തി, രോഗബാധിതനായ സമയവും ബെഖോവോയിലേക്കുള്ള അന്തിമ സ്ഥലംമാറ്റവും. സ്വന്തം ചെലവിൽ, പോളനോവ് ഒരു വീട് പണിതു, അതിൽ വിഭാഗം പ്രവർത്തിക്കേണ്ടതായിരുന്നു. തുടർന്ന് (1927-1928), ഇതിനകം തന്നെ വളരെ വിശാലമായ മറ്റൊരു സംഘടന ഇവിടെ നിന്ന് വളർന്നു - സെൻട്രൽ ഹൗസ് ഓഫ് ഫോക്ക് ആർട്ട്. ക്രുപ്സ്കയ.

കലാപരവും പൊതു സേവനങ്ങളും പോളനോവിന് 1926 ൽ റിപ്പബ്ലിക്കിന്റെ പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റ് പദവി ലഭിച്ചു.

ഞങ്ങൾ ഇതിനകം പറഞ്ഞതുപോലെ, ഒരു സ്രഷ്ടാവ് എന്ന നിലയിൽ പോളനോവിന്റെ പ്രാധാന്യം ഗാനരചനാ ഭൂപ്രകൃതി, ലെവിറ്റന്റെ മുൻഗാമിയും അദ്ധ്യാപകനുമായ കെ.കൊറോവിനും മറ്റ് നിരവധി റഷ്യൻ കലാകാരന്മാരും വളരെ വലുതാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ എല്ലാ സൃഷ്ടികളിലും, അത് ഒരു ശുദ്ധമായ ഭൂപ്രകൃതിയായാലും തീമിലെ ഒരു വിഭാഗമായാലും ബൈബിൾ ഇതിഹാസം, ഒരു പ്രധാന കഥാപാത്രം എപ്പോഴും മുന്നിൽ വരുന്നു - സൂര്യൻ, സൂര്യപ്രകാശം അതിന്റെ അനന്തമായ വൈവിധ്യമാർന്ന ഷേഡുകൾ. പോളനോവിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ സന്തോഷവും സന്തോഷവും കൊണ്ട് നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു, അവർ പ്രകൃതിയെയും ലോകത്തെയും അഭിനന്ദിക്കാൻ ആവശ്യപ്പെടുന്നു, പുതിയ റിയലിസത്തിന്റെ ഉദാഹരണങ്ങൾ കാണിക്കുന്നു, അതിനാൽ അവയുടെ പ്രാധാന്യം വളരെ വലുതാണ്.

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ റഷ്യയുടെ ഉയർച്ച ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് പെയിന്റിംഗ്, പെയിന്റിംഗിന്റെ ഈ ദിശയുടെ ഏറ്റവും തിളക്കമുള്ള പ്രതിനിധികളിൽ ഒരാളാണ് മികച്ച കലാകാരൻ പോളനോവ് വാസിലി ദിമിട്രിവിച്ച്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ബ്രഷുകൾ "മോസ്കോ മുറ്റത്ത്", " സുവർണ്ണ ശരത്കാലം", "മുത്തശ്ശിയുടെ പൂന്തോട്ടം" മുതലായവ. ഈ ലേഖനം ജീവചരിത്രത്തിന്റെ വിവരണത്തിന് സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, പ്രശസ്ത കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടി.

കലാകാരന്റെ ജീവചരിത്രം: കുട്ടിക്കാലം

റഷ്യൻ കലാകാരൻ വാസിലി പോളനോവ് 1844 മെയ് 20 ന് സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിൽ ധനികരായ പാരമ്പര്യ പ്രഭുക്കന്മാരുടെ കുടുംബത്തിലാണ് ജനിച്ചത്. ഭാവി കലാകാരനായ ദിമിത്രി പോളനോവിന്റെ പിതാവ് ഒരു പുരാവസ്തു ഗവേഷകനും ജീവചരിത്രകാരനുമായി പ്രശസ്തനായിരുന്നു, അമ്മ മരിയ അലക്സീവ്ന കുട്ടികളുടെ കഥകൾ വരയ്ക്കുന്നതിലും എഴുതുന്നതിലും ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു. ലിറ്റിൽ വാസിലി തന്റെ കുട്ടിക്കാലം തലസ്ഥാനത്ത് ചെലവഴിച്ചു, പക്ഷേ വേനൽക്കാലത്ത് കുടുംബം പലപ്പോഴും താംബോവ് പ്രവിശ്യയിൽ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന മുത്തശ്ശി മരിയ അലക്സീവ്നയുടെ പാരമ്പര്യ എസ്റ്റേറ്റിലേക്ക് പോയി. മുത്തശ്ശിയുടെ കന്യക സ്വഭാവവും കഥകളും ഇതിഹാസങ്ങളും ഭാവി ചിത്രകാരനെ ശക്തമായി സ്വാധീനിച്ചു, കൂടാതെ, അവൾ പലപ്പോഴും കലാ മത്സരങ്ങൾ സംഘടിപ്പിച്ചു, അതിൽ വാസിലിയും സഹോദരി എലീനയും മിക്കപ്പോഴും വിജയിച്ചു. കൂടാതെ, മകനോടൊപ്പം ഡ്രോയിംഗിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്ന അമ്മയാണ് വാസിലി പോളനോവിനെ ചിത്രകലയോടുള്ള ഇഷ്ടം പരിചയപ്പെടുത്തിയത്, കൂടാതെ, അവൾ പിന്നീട് അവനെ ഒരു അദ്ധ്യാപകനെ നിയമിച്ചു. അവർ അക്കാലത്ത് ആർട്ട് അക്കാദമിയിൽ പഠിക്കുന്ന പ്രശസ്ത കലാകാരനും അധ്യാപകനുമായ പവൽ ചിസ്റ്റ്യാക്കോവായി. ചിസ്ത്യകോവ് തുടക്കം മുതൽ തന്നെ പ്രകൃതിയെക്കുറിച്ചുള്ള അടുത്ത പഠനത്തിന് വാസിലിയെ പരിചയപ്പെടുത്തി.

V. D. Polenov തന്റെ വിദ്യാർത്ഥി വർഷങ്ങളിൽ

1861-ൽ വാസിലി പോളനോവ് പെട്രോസാവോഡ്സ്കിൽ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന പുരുഷന്മാരുടെ ജിംനേഷ്യത്തിൽ പ്രവേശിച്ചു. ജിംനേഷ്യത്തിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ ശേഷം, ഭാവി കലാകാരൻ 1863 ൽ ഫിസിക്കൽ, മാത്തമാറ്റിക്കൽ സയൻസസ് ഫാക്കൽറ്റിയിൽ സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ് സർവകലാശാലയിൽ പ്രവേശിച്ചു. എന്നാൽ പോളനോവ് ചിത്രകലയോടുള്ള അഭിനിവേശം ഉപേക്ഷിച്ചില്ല, ഫാക്കൽറ്റിയിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ ശേഷം അദ്ദേഹം ആർട്ട് അക്കാദമിയിൽ ചേർന്നു. ഡ്രോയിംഗിനുപുറമെ, യുവാവിന് പാടാൻ ഇഷ്ടമായിരുന്നു, അവൻ പലപ്പോഴും സന്ദർശിക്കാറുണ്ടായിരുന്നു ഓപ്പറ തിയേറ്റർവിദ്യാർത്ഥി ഗായകസംഘത്തിൽ പാടുകയും ചെയ്തു. താമസിയാതെ യൂണിവേഴ്സിറ്റിയിലെ പഠനവും പെയിന്റിംഗും സംയോജിപ്പിക്കുന്നത് വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു, കൂടാതെ വാസിലി ഒരു അക്കാദമിക് അവധി എടുക്കാനും ചിത്രരചനയിൽ സമയം ചെലവഴിക്കാനും തീരുമാനിച്ചു. 1867-ൽ വാസിലി പോളനോവ് ആർട്ട് അക്കാദമിയിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി വെള്ളി മെഡൽ. അതിനുശേഷം, യുവാവ് സർവകലാശാലയിലേക്ക് മടങ്ങുന്നു, പക്ഷേ മറ്റൊരു ഫാക്കൽറ്റിയിലേക്ക് മാറ്റുന്നു - നിയമം.

പ്രായപൂർത്തിയായ വർഷങ്ങൾ

1867-ൽ വാസിലി പോളനോവ് തന്റെ ആദ്യ വിദേശയാത്ര നടത്തി, അവിടെ അദ്ദേഹം പാരീസിലെ ലോക പ്രദർശനം സന്ദർശിച്ചു. വിവിധ രാജ്യങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള നാടൻ കലാരൂപങ്ങൾക്കായി ഒരുക്കിയ പ്രദർശന വിഭാഗമാണ് ചിത്രകാരനെ ഏറെ ആകർഷിച്ചത്. അവളുടെ സന്ദർശനത്തിന് ശേഷം, കലാ അക്കാദമിയിൽ നിന്ന് സ്വർണ്ണ മെഡൽ നേടുക എന്ന ലക്ഷ്യത്തോടെയാണ് കലാകാരിക്ക് തീകൊളുത്തിയത്. അവാർഡ് ലഭിക്കുന്നതിനുള്ള ആദ്യ ഘട്ടം വാസിലി പോളനോവിന്റെ പെയിന്റിംഗാണ് ബൈബിൾ കഥ. താമസിയാതെ 1869-ൽ കലാകാരൻ "ജോബും അവന്റെ സുഹൃത്തുക്കളും" എന്ന കൃതി അവതരിപ്പിച്ചു, അതിന് ഒരു ചെറിയ അവാർഡ് ലഭിച്ചു. ഇതിനർത്ഥം കലാകാരന് മത്സരത്തിൽ പങ്കെടുക്കുന്നത് തുടരാം എന്നാണ്. മത്സരത്തിന്റെ ഒരു പുതിയ ഘട്ടം "ഇയാറിന്റെ മകളുടെ പുനരുത്ഥാനം" എന്ന വിഷയത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഒരു പെയിന്റിംഗ് ആയിരുന്നു. രണ്ട് കലാകാരന്മാർ മത്സരത്തിന്റെ ഫൈനലിലെത്തി - വാസിലി പോളനോവ്, ഇവാൻ റെപിൻ. ഇരുവരും മനോഹരമായ ചിത്രങ്ങൾ അവതരിപ്പിച്ചു. മത്സര ജൂറി അപ്രതീക്ഷിതമായി ഒരു വിജയിയെ തിരഞ്ഞെടുത്തില്ല, കൂടാതെ പോളനോവിനും റെപിനും സ്വർണ്ണ മെഡലുകൾ നൽകി. ഭാവിയിൽ, കലാകാരന്മാർ അടുത്തു, 1872 ൽ അവർ ഒരുമിച്ച് ഒരു വിദേശ യാത്ര പോകാൻ തീരുമാനിച്ചു.

ഇല്യ എഫിമോവിച്ച് റെപിനിനൊപ്പം, വെനീസ്, ഫ്ലോറൻസ്, പാരീസ് എന്നിവ സന്ദർശിച്ചു, ഇത് പോളനോവിനെ വളരെയധികം ആകർഷിച്ചു, അവിടെ താമസിക്കാൻ അദ്ദേഹം തീരുമാനിച്ചു. പാരീസിൽ, വാസിലി ദിമിട്രിവിച്ച് പോളനോവ് "ദി അറസ്റ്റ് ഓഫ് കൗണ്ടസ് ഡിട്രീമോണ്ട്" എന്ന പെയിന്റിംഗ് എഴുതുന്നു, ഇതിനായി അദ്ദേഹത്തിന് പിന്നീട് റഷ്യൻ അക്കാദമി ഓഫ് സയൻസസിൽ അക്കാദമിഷ്യൻ സ്ഥാനം ലഭിച്ചു. 1874-ൽ, ചിത്രകാരൻ, I. E. Repin ന്റെ ക്ഷണപ്രകാരം, നോർമണ്ടിയിലെത്തി, അവിടെ അദ്ദേഹം "നോർമൻ കോസ്റ്റ്" എന്ന പെയിന്റിംഗിൽ ജോലി ചെയ്തു. 1876-ൽ അദ്ദേഹം റഷ്യയിലേക്ക് മടങ്ങി, സാമ്രാജ്യകുടുംബത്തിന്റെ കൊട്ടാരം ചിത്രകാരനായി. താമസിയാതെ, സിംഹാസനത്തിന്റെ അവകാശിയായ അലക്സാണ്ടറിനൊപ്പം അദ്ദേഹം തുർക്കിയുമായി യുദ്ധത്തിന് പോകുന്നു.

യുദ്ധം അവസാനിച്ചതിനുശേഷം, വാസിലി പോളനോവ് മോസ്കോയിലേക്ക് മടങ്ങി, പെയിന്റിംഗ് ആൻഡ് ആർക്കിടെക്ചർ സ്കൂൾ അധ്യാപകനായി. പിന്നീട് വിജയിച്ച പല കലാകാരന്മാരും അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൈകളിലൂടെ കടന്നുപോയി: ലെവിറ്റൻ, ഗോലോവിൻ, കൊറോവിൻ തുടങ്ങി നിരവധി പേർ. ഈ സമയത്ത്, കലാകാരൻ പെയിന്റിംഗ് തുടരുന്നു, 1877 ൽ അദ്ദേഹം തന്റെ പെയിന്റിംഗ് "മോസ്കോ കോർട്ട്യാർഡ്" അവതരിപ്പിക്കുന്നു, അത് വളരെ ഊഷ്മളമായി സ്വീകരിച്ചു, കൂടാതെ അദ്ദേഹം തന്നെ പെയിന്റിംഗിൽ ഒരു പുതിയ വിഭാഗത്തിന്റെ സ്ഥാപകനായി - ഒരു അടുപ്പമുള്ള ലാൻഡ്സ്കേപ്പ്. ഈ കാലയളവിൽ, കലാകാരൻ വാണ്ടറേഴ്സിന്റെ പരിസ്ഥിതിയോട് ചേർന്നുനിൽക്കുന്നു, അക്കാലത്ത് അദ്ദേഹത്തിന് നിരവധി പരിചയക്കാരുണ്ടായിരുന്നു. 1882-ൽ, വാസിലി ദിമിട്രിവിച്ച് ഒരു വ്യാപാരിയുടെ മകളായ നതാലിയ യാകുഞ്ചിക്കോവയെ വിവാഹം കഴിച്ചു, ഈ വിവാഹത്തിൽ നിന്ന് ദമ്പതികൾക്ക് 6 കുട്ടികളുണ്ടായിരുന്നു.

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ, വളരെ പ്രശസ്തനും ജനപ്രിയനുമായ ഒരു കലാകാരനായ വാസിലി ദിമിട്രിവിച്ച്, ശബ്ദായമാനമായ മോസ്കോ വിട്ട് റഷ്യൻ പ്രാന്തപ്രദേശമായ തുലയിലേക്ക് മാറാൻ തീരുമാനിക്കുന്നു. ഇവിടെ, ഓക്കയുടെ തീരത്ത്, കലാകാരൻ ഒരു വീട് പണിതു, അതിൽ വർക്ക്ഷോപ്പുകൾ ഘടിപ്പിച്ചിരുന്നു, അവിടെ പോളനോവ് പിന്നീട് പ്രാദേശിക കുട്ടികളെ എങ്ങനെ വരയ്ക്കാമെന്ന് പഠിപ്പിച്ചു. പോളനോവ് സ്ഥാപിച്ച എസ്റ്റേറ്റിന് ബോറോക്ക് എന്ന് പേരിട്ടു.

വിപ്ലവകാലത്ത്, വാസിലി പോളനോവ് തന്റെ ബോറോക്ക് എസ്റ്റേറ്റിലായിരുന്നു, പ്രാദേശിക കുട്ടികളെ പഠിപ്പിക്കുന്നതിൽ സജീവമായി ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു, അവരോടൊപ്പം തിയേറ്റർ സർക്കിളുകൾ ക്രമീകരിക്കുകയും അവരെ എങ്ങനെ വരയ്ക്കാമെന്ന് പഠിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. ഈ സമയത്ത്, അദ്ദേഹം തന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച കൃതികളിലൊന്നായ "സ്പിൽ ഓൺ ദി ഓക്ക" എഴുതി, അത് നിരൂപകരുടെ പ്രശംസ പിടിച്ചുപറ്റി. പൊതുവേ, സോവിയറ്റ് അധികാരികൾക്ക് പോളനോവിന്റെ വ്യക്തിത്വത്തോട് നല്ല മനോഭാവം ഉണ്ടായിരുന്നു, അവനെ അടിച്ചമർത്തില്ല. കൂടാതെ, 1924-ൽ ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളുടെ ഒരു പ്രദർശനം നടന്നു, 1926-ൽ V. D. Polenov എന്ന പദവി ലഭിച്ചു. പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റ്. വ്യക്തിയോടുള്ള ഈ അധികാര മനോഭാവം കലാകാരന് പരസ്യമായി വിമർശിക്കാത്തതാണ് പ്രധാനമായും കാരണം. പുതിയ ശക്തിഅദ്ദേഹം ഒരു പ്രമുഖ മനുഷ്യസ്‌നേഹിയാണെന്നും രാജ്യത്തെ പൊതുവിദ്യാഭ്യാസം മെച്ചപ്പെടുത്താൻ ശ്രമിച്ചുവെന്നും. വാസിലി പോളനോവ് 1927 ജൂലൈ 18 ന് തന്റെ എസ്റ്റേറ്റിൽ വച്ച് മരിച്ചു, അദ്ദേഹത്തെ ഇവിടെ ഓക്കയുടെ തീരത്ത് അടക്കം ചെയ്തു.

പോലെനോവ് വീട്

ചിത്രകലയിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങൾക്ക് പുറമേ, വി.ഡി. പോളനോവ് ഒരു സജീവ മനുഷ്യസ്‌നേഹിയും കലയുടെ രക്ഷാധികാരിയുമായിരുന്നു. അതിനാൽ, 1915-ൽ, S.I. മാമോണ്ടോവുമായി ചേർന്ന്, റഷ്യയിലും ലോകത്തും ആദ്യത്തെ സ്ഥാപനം അദ്ദേഹം തുറന്നു, അത് ഗ്രാമീണ, ഫാക്ടറി തിയേറ്ററുകൾക്ക് സഹായം നൽകേണ്ടതായിരുന്നു. പുതിയ സ്ഥാപനത്തെ പിന്നീട് പോലെനോവ് ഹൗസ് എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു. 1916 അവസാനത്തോടെ, പോളനോവിന്റെ പ്രോജക്റ്റ് അനുസരിച്ച്, സ്വന്തം ചെലവിൽ, മാൻഷൻ ഓഡിറ്റോറിയം, 300 ആളുകൾക്കായി രൂപകൽപ്പന ചെയ്‌തിരിക്കുന്നു, ഒരു ലൈബ്രറി, റിഹേഴ്‌സൽ റൂമുകൾ, വർക്ക്‌ഷോപ്പുകൾ. വിപ്ലവങ്ങളുടെ വർഷങ്ങളിൽ, ഈ സ്ഥാപനത്തിന്റെ പ്രവർത്തനം യഥാർത്ഥത്തിൽ താൽക്കാലികമായി നിർത്തിവച്ചു. 1920 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ, പോളനോവ്സ്കി ഹൗസ് പീപ്പിൾസ് കമ്മീഷണറേറ്റ് ഓഫ് എഡ്യൂക്കേഷന് വിധേയമാക്കി പുനർനാമകരണം ചെയ്തു. താമസിയാതെ, പുതിയ പേര് കെട്ടിടത്തിലേക്ക് തിരികെ നൽകി, അത് ഹൗസ് ഓഫ് തിയേറ്റർ എഡ്യൂക്കേഷൻ എന്ന പേരിൽ അറിയപ്പെട്ടു. വി ഡി പൊലെനോവ. ഈ കാലയളവിൽ, സ്ഥാപനം സാഹിത്യം, സംഗീതം, കലാപരമായ, സാങ്കേതിക, തുടങ്ങിയ പ്രവർത്തനങ്ങൾ സംഘടിപ്പിച്ചു സ്കൂൾ തിയേറ്റർകൂടാതെ, സ്വന്തം മാസികയുടെ പ്രസിദ്ധീകരണം " പീപ്പിൾസ് തിയേറ്റർ". എന്നാൽ വീടിന്റെ പ്രധാന പ്രവർത്തനം ഗ്രാമീണ മേഖലയിലെ തീയറ്ററുകളുടെയും മറ്റ് അമേച്വർ കലകളുടെയും വികസനമാണ്. 1930-ൽ, സ്ഥാപനം വീണ്ടും പുനർനാമകരണം ചെയ്യുകയും N. K. Krupskaya എന്ന പേരിൽ TsDISK എന്ന പേര് സ്വീകരിക്കുകയും ചെയ്തു. ഈ പേര് 1991 വരെ തുടർന്നു. 2016 ൽ റഷ്യൻ ഹൗസ് ഓഫ് ഫോക്ക് ആർട്ട് എന്ന് പുനർനാമകരണം ചെയ്യപ്പെട്ടു, ഈ കെട്ടിടത്തിന് വീണ്ടും കലാകാരനായ വി.ഡി. പോളനോവിന്റെ പേര് നൽകി.

കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ സർവേ. വാസിലി പോളനോവിന്റെ പെയിന്റിംഗ് "മോസ്കോ മുറ്റത്ത്"

1877-ൽ വിദേശത്ത് നിന്ന് പോലെനോവ് മടങ്ങിയെത്തിയ ശേഷം, ലോകത്തിലെ മികച്ച കലാകാരന്മാരുടെ ചിത്രങ്ങളുമായി കലാകാരൻ പരിചയപ്പെട്ടു, അദ്ദേഹം മോസ്കോയിൽ നിർത്തി ചർച്ച് ഓഫ് ദി സേവിയർ ഓൺ ദി സാൻഡ്‌സിന് സമീപം ഒരു അപ്പാർട്ട്മെന്റ് വാടകയ്‌ക്കെടുക്കുന്നു. ഈ ജനാലയിൽ നിന്നുള്ള കാഴ്ചയാണ് ചിത്രകാരന് ചിത്രം വരയ്ക്കാനുള്ള ആശയമായി വർത്തിച്ചത്. 1878-ൽ വാണ്ടറേഴ്സിന്റെ പ്രദർശനത്തിൽ വാസിലി ദിമിട്രിവിച്ച് പോളനോവ് "മോസ്കോ കോർട്ട്യാർഡ്" അവതരിപ്പിക്കുന്നു. ഈ സമൂഹത്തിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യ കൃതിയായിരുന്നു അത്, അദ്ദേഹം തന്നെ അതിനെ ഒരു വിചാരണ എന്ന് വിളിച്ചു. എന്നാൽ അദ്ദേഹത്തെ അതിശയിപ്പിക്കുന്ന തരത്തിൽ, ചിത്രം മികച്ച വിജയമായിരുന്നു, മാത്രമല്ല അദ്ദേഹത്തെ അക്കാലത്തെ ഏറ്റവും അറിയപ്പെടുന്ന കലാകാരന്മാരിൽ ഒരാളാക്കി. എക്സിബിഷൻ അവസാനിച്ചതിന് ശേഷം, വാസിലി ദിമിട്രിവിച്ച് പോളനോവിന്റെ പെയിന്റിംഗ് "മോസ്കോ കോർട്ട്യാർഡ്" ട്രെത്യാക്കോവ് തന്റെ ഗാലറിക്കായി വാങ്ങി.

ചിത്രത്തിന്റെ വിവരണം

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിലെ ഒരു സാധാരണ മോസ്കോ മുറ്റത്തെ ചിത്രം കാണിക്കുന്നു, അതിന്റെ അയൽ മാളികകളും ലളിതമായ വീടുകളും, പള്ളികളുടെ താഴികക്കുടങ്ങളും സൂര്യനിൽ തിളങ്ങുകയും പുല്ലുകൾ കൊണ്ട് പടർന്നുകയറുകയും ചെയ്യുന്നു. പശ്ചാത്തലത്തിൽ, ഒരു കർഷക പെൺകുട്ടി, ബക്കറ്റുകളുമായി, കിണറ്റിലേക്കുള്ള പാതയിലൂടെ നടക്കുന്നു, കോഴികൾ അവളുടെ അരികിൽ തിരക്കിട്ട് മേയുന്നു. അതിൽ നിന്ന് വളരെ ദൂരെയല്ലാതെ, സൂര്യന്റെ കിരണങ്ങൾ ആസ്വദിച്ച്, ഒരു കുതിരവണ്ടിയുണ്ട്, അത് അതിന്റെ ഉടമയെ കാത്തിരിക്കുന്നു, ഏത് നിമിഷവും പുറപ്പെടാൻ തയ്യാറാണ്. നടുവിൽ, മൂന്ന് ചെറിയ കുട്ടികളെ നിങ്ങൾക്ക് കാണാം, അതിൽ രണ്ട് പേർ പുല്ലിൽ എന്തോ നോക്കി നിൽക്കുന്നു, മൂന്നാമൻ അവരിൽ നിന്ന് വേറിട്ട് കരയുന്നു, പക്ഷേ ആരും അവനെ ശ്രദ്ധിക്കുന്നില്ല. മുൻവശത്തെ അറ്റത്ത് ആ മൂന്നിനേക്കാൾ അൽപ്പം പ്രായമുള്ള ഒരു പെൺകുട്ടി, അവൾ വളരെ ആവേശത്തോടെ പറിച്ചെടുത്ത പൂവ് പരിശോധിക്കുന്നു. പൊതുവേ, ക്യാൻവാസിൽ, കലാകാരൻ ദൈനംദിന തിരക്ക് ചിത്രീകരിച്ചു, അത് ദൈനംദിന ജീവിതത്തിലും ശാന്തതയിലും മനോഹരമാണ്.

വാസിലി പോളനോവ്: "മുത്തശ്ശിയുടെ പൂന്തോട്ടം"

കലാകാരന് തന്റെ ചിത്രങ്ങളിലെ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ മാനസികാവസ്ഥ അറിയിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു എന്നതാണ് വാസിലി ദിമിട്രിവിച്ചിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ഒരു പ്രത്യേകത. "മുത്തശ്ശി തോട്ടം" ഇതിന് വ്യക്തമായ തെളിവാണ്. മോസ്കോ യാർഡിന്റെ അതേ സമയത്തും അതേ സ്ഥലത്തും പോളനോവ് സൃഷ്ടിച്ചതാണ് ക്യാൻവാസ്. ഈ ചിത്രം ഒരു ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പും ഒരു തരം രംഗവും സംയോജിപ്പിക്കുന്നു.

ചിത്രത്തിന്റെ വിവരണം

മുൻവശത്ത്, കലാകാരൻ രണ്ട് പേർ, ഒരു ചെറുമകളും അവളുടെ പ്രായമായ മുത്തശ്ശിയും ഒരുമിച്ചു നടക്കുന്ന ഒരു പൂന്തോട്ടത്തിലൂടെ കടന്നുപോകുന്ന പാതയിലൂടെ വളരെക്കാലമായി പരിപാലിക്കുന്നത് ചിത്രീകരിച്ചു. മുത്തശ്ശി പഴയ ഇരുണ്ട നിറത്തിലുള്ള വസ്ത്രം ധരിച്ചിരിക്കുന്നു, ചെറുമകൾ അന്നത്തെ ഫാഷനിൽ, ഇളം വെളുത്ത വസ്ത്രത്തിൽ. പഴയ കാലത്തിന്റെയും പുതിയ കാലത്തിന്റെയും എതിർപ്പാണ് അമ്മൂമ്മയുടെയും കൊച്ചുമകളുടെയും രൂപങ്ങൾ. ഇതും പശ്ചാത്തലത്തിലുള്ള പഴയ മാളികയെ ഊന്നിപ്പറയുന്നു, അത് ഒരു കാലത്ത് ഗാംഭീര്യവും പക്വതയും ഉള്ളതായിരുന്നു, എന്നാൽ ഇപ്പോൾ വീട് വളരെ ജീർണിച്ചതും പഴയ പ്രതാപം നഷ്ടപ്പെട്ടതുമാണ്. എന്നിട്ടും, ചിത്രം കാണുന്നത് സങ്കടകരമായ ഒരു വികാരത്തിന് കാരണമാകുന്നില്ല, മറിച്ച്, അത് കഴിഞ്ഞ കാലത്തെ ഗൃഹാതുരതയുടെ ഒരു വികാരത്തിന് കാരണമാകുകയും ശോഭനമായ ഭാവിയെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രതീക്ഷയെ പ്രചോദിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

വാസിലി പോളനോവിന്റെ പെയിന്റിംഗ് "ഗോൾഡൻ ശരത്കാലം"

1893-ൽ വി.ഡി.പോളെനോവ് ഓക്ക നദിയുടെ തീരത്തുള്ള തന്റെ എസ്റ്റേറ്റായ ബോറോക്കിലാണ് ഈ ചിത്രം വരച്ചത്. ഇല്യ റെപിനുമായുള്ള ഒരു വിദേശ യാത്രയ്ക്കിടെ വാസിലി ദിമിട്രിവിച്ച് ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് തീമിന് അടിമയായി, അവന്റെ ജോലിയിൽ അവൾ ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം നേടാൻ തുടങ്ങി. നിറത്തിന്റെ പരിശുദ്ധി, പാറ്റേണിന്റെ വ്യക്തത, സൂക്ഷ്മമായി പരിശോധിച്ച രചന എന്നിവയാണ് പോലെനോവിന്റെ ഭൂപ്രകൃതിയുടെ സവിശേഷ സവിശേഷതകൾ. വാസിലി ദിമിട്രിവിച്ചിന്റെ ചിത്രം "ഗോൾഡൻ ശരത്കാലം" ആണ് പ്രമുഖ പ്രതിനിധികലാകാരന്റെ സമാനമായ ശൈലി.

ചിത്രത്തിന്റെ വിവരണം

പെയിന്റിംഗിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ ഓക്ക നദിയുടെ വളവ് ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു; സൃഷ്ടിയുടെ മുഴുവൻ ഘടനയും അതിന് ചുറ്റുമാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്. അതിനാൽ, ബിർച്ചുകളുടെ മഞ്ഞനിറഞ്ഞ ശരത്കാല സസ്യജാലങ്ങൾ നദിയുടെ നീല മിനുസമാർന്ന ഉപരിതലത്തോടും അനന്തമായ ആകാശത്തോടും അതിന്റെ ചെറിയ മേഘങ്ങളോടും ജൈവപരമായി യോജിക്കുന്നു. ഇലകൾ ഇപ്പോഴും പച്ചനിറത്തിലുള്ള ഗംഭീരമായ ഓക്ക് മരവും ശ്രദ്ധേയമാണ്. പൊതുവെ ഈ ചിത്രംപുതിയതിന്റെ പ്രതിരൂപമാണ് കലാപരമായ തരം- അടുപ്പമുള്ള ഭൂപ്രകൃതി.

അങ്ങനെ, വാസിലി പോളനോവ് ഏറ്റവും കൂടുതൽ ഒന്നാണ് കഴിവുള്ള കലാകാരന്മാർപത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് വിഭാഗത്തിൽ അവരുടെ കൃതികൾ എഴുതിയത്. കലാകാരന്റെ ജീവിതകാലത്തും മരണശേഷവും പോലെനോവിന്റെ സൃഷ്ടികൾ ജനപ്രിയമായിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ആർട്ട് ഗാലറികളിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ചു.

വാസിലി ദിമിട്രിവിച്ച് പോളനോവ് 1844 മെയ് 20 / ജൂൺ 1 ന് സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിൽ ഉയർന്ന വിദ്യാഭ്യാസമുള്ള ഒരു കുലീന കുടുംബത്തിലാണ് ജനിച്ചത്. പിതാവ് - ദിമിത്രി വാസിലിയേവിച്ച് പോളെനോവ് / 1806-1878 /, ഒരു നയതന്ത്രജ്ഞൻ, പുരാവസ്തുഗവേഷണത്തിലും ഗ്രന്ഥസൂചികയിലും അതിയായി ഇഷ്ടപ്പെട്ടിരുന്നു. അമ്മ - മരിയ അലക്സീവ്ന പോളനോവ /1816-1895/, ആർക്കിടെക്റ്റായ എൻ എ എൽവോവിന്റെ ചെറുമകൾ നീ വോയിക്കോവ ഒരു കുട്ടികളുടെ എഴുത്തുകാരിയും കഴിവുള്ള കലാകാരനുമായിരുന്നു.

ശാസ്ത്രത്തോടും കലയോടും ഉള്ള അഭിനിവേശം പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കിക്കൊണ്ട് സാധ്യമായ എല്ലാ വിധത്തിലും തങ്ങളുടെ കുട്ടികളിൽ ഉത്സാഹം വളർത്തിയെടുക്കാൻ മാതാപിതാക്കൾ ശ്രമിച്ചു. അഞ്ച് കുട്ടികളിൽ രണ്ട് പേർ കലാകാരന്മാരായി. ഡ്രോയിംഗിന്റെയും പെയിന്റിംഗിന്റെയും ആദ്യ പാഠങ്ങൾ കുട്ടികൾക്ക് നൽകിയത് മരിയ അലക്സീവ്നയാണ്, തുടർന്ന് അവർ അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്സ് പി പി ചിസ്ത്യകോവിലെ വിദ്യാർത്ഥിയെ ക്ഷണിച്ചു, പിന്നീട് മികച്ച ഡ്രാഫ്റ്റ്സ്മാനും അദ്ധ്യാപകനുമായ. 1860-ൽ, വാസിലി ദിമിട്രിവിച്ച് സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലെ രണ്ട് വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനങ്ങളിൽ - യൂണിവേഴ്സിറ്റിയിലും അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്സിലും ഒരേസമയം പഠിച്ചു. 1871 ലെ വസന്തകാലത്ത് അദ്ദേഹം യൂണിവേഴ്സിറ്റിയിൽ നിന്ന് നിയമങ്ങളുടെ സ്ഥാനാർത്ഥി എന്ന പദവി നേടി.

1871 ലെ ശരത്കാലത്തിലാണ്, "ജൈറസിന്റെ മകളുടെ പുനരുത്ഥാനം" എന്ന ചിത്രത്തിന് വി ഡി പോളനോവിന് അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്‌സിൽ ഒരു വലിയ സ്വർണ്ണ മെഡലും അക്കാദമിയുടെ ചെലവിൽ 6 വർഷത്തേക്ക് യൂറോപ്പിൽ ചുറ്റി സഞ്ചരിക്കാനുള്ള അവകാശവും ലഭിച്ചു.

യാത്രയുടെ വർഷങ്ങളിൽ, പോളനോവ് പെയിന്റിംഗിന്റെ എല്ലാ വിഭാഗങ്ങളും പരീക്ഷിച്ചു, ഓപ്പൺ എയറിൽ വളരെയധികം പ്രവർത്തിച്ചു, നിരവധി പഠനങ്ങൾ തെളിയിച്ചതുപോലെ, തിരഞ്ഞെടുത്ത രൂപങ്ങളുടെ പുതുമയും ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള ഓപ്പൺ എയർ ടാസ്‌ക്കുകളുടെ പരിഹാരവും കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു.

« 70-കളുടെ മധ്യത്തിൽ പോളെനോവിന്റെ ആദ്യത്തെ അടുപ്പമുള്ള പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളുടെയും മികച്ച സാങ്കേതികവിദ്യയുടെയും പ്രദർശനങ്ങളിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടതാണ് അപ്രതീക്ഷിതമായ വലിയ അവധി ദിവസങ്ങളിലൊന്ന്.", ഓസ്ട്രോഖോവ് അക്കാലത്ത് എഴുതി. പുതിയ റഷ്യൻ പെയിന്റിംഗിന്റെ സ്ഥാപകൻ പോലെനോവ് ആയിരുന്നു, ഗാനരചനാ ലാൻഡ്സ്കേപ്പിന് ജീവൻ നൽകി.

വളരെക്കാലമായി, കലാകാരൻ ക്രിസ്തുവിന്റെ ജീവിതത്തിൽ നിന്നുള്ള പെയിന്റിംഗുകളുടെ ഒരു വലിയ ചക്രത്തിൽ പ്രവർത്തിച്ചു, "വരാൻ മാത്രമല്ല, ഇതിനകം ലോകത്തിലേക്ക് വന്ന് ആളുകൾക്കിടയിൽ തന്റെ വഴിയൊരുക്കുന്ന ക്രിസ്തുവിനെ സൃഷ്ടിക്കാൻ" പരിശ്രമിച്ചു. സുവിശേഷകഥകളിൽ അമ്പതിലധികം ചിത്രങ്ങൾ എഴുതിയിട്ടുണ്ട്. കൃതികൾ എഴുതുന്നതിൽ ചരിത്രപരമായ ആധികാരികത കൈവരിക്കാനുള്ള ശ്രമത്തിൽ, വാസിലി ദിമിട്രിവിച്ച് കിഴക്കൻ രാജ്യങ്ങളിലൂടെ സഞ്ചരിക്കുന്നു. സിറിയ, ഈജിപ്ത്, പലസ്തീൻ എന്നിവിടങ്ങളിൽ നിന്ന് ധാരാളം പ്രകൃതിദത്ത വസ്തുക്കൾ കൊണ്ടുവന്നു. യാത്രാ കുറിപ്പുകൾ, സ്യൂട്ടുകൾ.

80-കൾ V. D. Polenov ന്റെ കലാപരവും അധ്യാപനപരവുമായ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ പ്രതാപകാലമായിരുന്നു. പന്ത്രണ്ട് വർഷക്കാലം അദ്ദേഹം മോസ്കോ സ്കൂൾ ഓഫ് പെയിന്റിംഗ്, ശിൽപം, വാസ്തുവിദ്യ എന്നിവയിൽ പഠിപ്പിച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹം ഫസ്റ്റ് ക്ലാസ് റഷ്യൻ ചിത്രകാരന്മാരുടെ മുഴുവൻ തലമുറയെയും വളർത്തി. I. ലെവിറ്റൻ, കെ. കൊറോവിൻ, ഐ. ഓസ്ട്രോഖോവ്, എ. ആർക്കിപോവ്, എസ്. ഇവാനോവ്.

കലാകാരന്റെ ജീവിതത്തിൽ സംഗീതം ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം നേടി. ഉള്ളതല്ല പ്രത്യേക വിദ്യാഭ്യാസം, അദ്ദേഹം ഓപ്പറകളും പ്രണയങ്ങളും രചിച്ചു, ഹോം സംഗീത സായാഹ്നങ്ങൾ ക്രമീകരിച്ചു.

ഓക്ക നദിയുടെ മനോഹരമായ തീരത്ത് എസ്റ്റേറ്റിന്റെ നിർമ്മാണം കലാകാരനെ തന്റെ ബഹുമുഖ പ്രതിഭയുടെ മറ്റൊരു വശം വെളിപ്പെടുത്താൻ അനുവദിച്ചു. ഓക്കയിൽ, പോളനോവ് വളരെയധികം പ്രവർത്തിച്ചു: അദ്ദേഹം പെയിന്റ് ചെയ്തു, സംഗീതം രചിച്ചു, പാർക്കിൽ മരങ്ങൾ നട്ടുപിടിപ്പിച്ചു, ഒരു ഡാം നിർമ്മിച്ചു, ബോട്ടുകൾ നിർമ്മിക്കാൻ സഹായിച്ചു.

പൊതുവിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെ പ്രശ്‌നങ്ങളെ തന്റെ സ്വഭാവ ഊർജം കൊണ്ട് അദ്ദേഹം കൈകാര്യം ചെയ്തു. വാസിലി ദിമിട്രിവിച്ച് ചുറ്റുമുള്ള ഗ്രാമങ്ങളിൽ രണ്ട് സ്കൂളുകൾ നിർമ്മിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ അവസാന കൃതികളും കുട്ടികൾക്കായി സമർപ്പിച്ചു: 1920 കളിൽ അദ്ദേഹം ഒരു ഡയോറമ സൃഷ്ടിച്ചു - ചിത്രങ്ങളിൽ ലോകമെമ്പാടുമുള്ള യാത്ര. മാന്ത്രികമായ നേരിയ പെയിന്റിംഗുകൾകർഷക കുട്ടികൾക്ക് അവധിയായി.

വാസിലി ദിമിട്രിവിച്ച് പോളനോവ് 1927 ജൂലൈ 18 ന് 83 ആം വയസ്സിൽ അന്തരിച്ചു. 1926 ൽ, റഷ്യയിലെ ആദ്യത്തേതിൽ ഒരാളായ അദ്ദേഹത്തിന് അവാർഡ് ലഭിച്ചു ബഹുമതി പദവിറഷ്യയിലെ പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റ്. വാസിലി ദിമിട്രിവിച്ചിനെ ബെഖോവോ ഗ്രാമത്തിലെ ഓക്കയുടെ ഉയർന്ന തീരത്ത് ഒരു ലളിതമായ ഗ്രാമ സെമിത്തേരിയിൽ അടക്കം ചെയ്തു. ശവക്കുഴിയിൽ, ഇച്ഛാശക്തിയനുസരിച്ച്, ഒരു മരം കുരിശ് സ്ഥാപിച്ചു, അത് കലാകാരന്റെ തന്നെ രേഖാചിത്രമനുസരിച്ച് നിർമ്മിച്ചു. 1906-ൽ, തന്റെ കലാപരമായ ഇഷ്ടത്തിൽ, പോലെനോവ് എഴുതി: തന്റെ ചില പദ്ധതികൾ നിറവേറ്റാൻ കഴിഞ്ഞ ഒരു വ്യക്തിയുടെ മരണം ഒരു സ്വാഭാവിക സംഭവമാണ്, സങ്കടം മാത്രമല്ല, സന്തോഷവും, സ്വാഭാവികവുമാണ്, അത് ആഗ്രഹിക്കുന്ന വിശ്രമം, സമാധാനം, കൂടാതെ, നിലനിൽപ്പില്ലാത്തതിന്റെ സമാധാനം, നിലനിൽക്കുന്നത് അവൻ സൃഷ്ടിച്ചതിലേക്ക് കടന്നുപോകുന്നു».

ജീവചരിത്രം

1855
ഒലോനെറ്റ്സ്ക് പ്രവിശ്യയിലെ ഇമോചെൻസിയുടെ എസ്റ്റേറ്റിൽ ഒരു വീടിന്റെ നിർമ്മാണം.

1858
സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലെ അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്സിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ച, A. A. ഇവാനോവ് എഴുതിയ ചിത്രവുമായി പരിചയം "ജനങ്ങൾക്ക് ക്രിസ്തുവിന്റെ രൂപം".

1859
പി പി ചിസ്ത്യകോവിനൊപ്പം ഡ്രോയിംഗ്, പെയിന്റിംഗ് പാഠങ്ങളുടെ തുടക്കം. അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്‌സിലെ ക്ലാസ് F. I. ജോർദാൻ സന്ദർശിക്കുക.

1861–1863
പെട്രോസാവോഡ്സ്കിലേക്ക് നീങ്ങുന്നു. ജിംനേഷ്യത്തിന്റെ അവസാനം, ഒരു ബാഹ്യ വിദ്യാർത്ഥിക്ക് സർവകലാശാലയിലേക്കുള്ള പ്രവേശനത്തിനുള്ള സർട്ടിഫിക്കറ്റ് ലഭിച്ചു.

1863
സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗ് യൂണിവേഴ്‌സിറ്റിയിലെയും അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്‌സിലെയും ഫിസിക്‌സ് ആൻഡ് മാത്തമാറ്റിക്‌സ് (നിയമം) ഫാക്കൽറ്റിയിൽ ഒരു ഫ്രീലാൻസ് വിദ്യാർത്ഥിയായി ഒരേസമയം പ്രവേശനം. I. E. റെപിനുമായുള്ള പരിചയം.

1864
അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്ട്സിന്റെ സ്വാഭാവിക ക്ലാസിലേക്ക് മാറ്റുക.

1865–1871
A. T. Markov, P. V. Vasin, P. M. Shamshin, A. E. Beideman, K. V. Venig എന്നിവർക്കൊപ്പം അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്‌സിൽ പഠിക്കുന്നു.

1868
നിയമ ഫാക്കൽറ്റിയിലെ യൂണിവേഴ്സിറ്റിയിൽ പഠനം പുനരാരംഭിക്കുന്നു.

1869
അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്‌സിലെ "ജോബും അവന്റെ സുഹൃത്തുക്കളും" എന്ന പ്രോഗ്രാമിനുള്ള ചെറിയ സ്വർണ്ണ മെഡൽ.

1871
സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗ് യൂണിവേഴ്‌സിറ്റിയിൽ നിന്ന് കാൻഡിഡേറ്റ് ഓഫ് ലോസ് എന്ന പദവിയിൽ ബിരുദം നേടി. "പോർട്രെയ്റ്റിന്റെയും ചരിത്ര വിഭാഗങ്ങളുടെയും ചിത്രകാരൻ" എന്ന തലക്കെട്ടോടെ അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്ട്സിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി. "ജൈറസിന്റെ മകളുടെ പുനരുത്ഥാനം" എന്ന ചിത്രത്തിന് ഒരു വലിയ സ്വർണ്ണ മെഡലും അക്കാദമിയിൽ നിന്ന് ആറ് വർഷത്തേക്ക് പെൻഷൻകാരന്റെ വിദേശ യാത്രയ്ക്കുള്ള അവകാശവും.

1872–1876
വിരമിക്കൽ യാത്ര.

1872–1873
ജർമ്മനി, സ്വിറ്റ്സർലൻഡ്, ഇറ്റലി എന്നിവിടങ്ങളിലൂടെയുള്ള യാത്ര. റോം: "ക്രിസ്തുവും പാപിയും" എന്ന ചിത്രത്തിൻറെ ആദ്യ ചിത്രരേഖ. S.I., E.G. Mamontovs എന്നിവരുമായി പരിചയം.

1873–1876
പാരീസ്. മോണ്ട്മാർട്രിലെ റെപ്പിന്റെ വർക്ക് ഷോപ്പിലും പിന്നീട് അദ്ദേഹത്തിന്റെ വർക്ക് ഷോപ്പിലും ജോലി ചെയ്യുക.

1873
മോസ്കോയ്ക്കടുത്തുള്ള അബ്രാംത്സെവോ മാമോണ്ടോവ് എസ്റ്റേറ്റിലേക്കുള്ള ആദ്യ സന്ദർശനം. പാരീസിലേക്കുള്ള യാത്ര.

1874
പാരീസിലെ സ്പ്രിംഗ് സലൂണിൽ "ദ റൈറ്റ് ഓഫ് ദി മാസ്റ്റർ" എന്ന പെയിന്റിംഗ് പ്രദർശിപ്പിച്ചു. എ പി ബൊഗോലിയുബോവിന്റെ വീട്ടിലെ സായാഹ്നങ്ങൾ സന്ദർശിക്കുന്നു. A. K. ടോൾസ്റ്റോയ്, V. A. സെറോവ്, I. S. തുർഗനേവ് എന്നിവരുമായി പരിചയം; പോളിൻ വിയാഡോട്ടിന്റെ സലൂൺ, എമിൽ സോള, ഏണസ്റ്റ് റെനൻ എന്നിവരുമായുള്ള കൂടിക്കാഴ്ചകൾ.

ജൂലൈ ഓഗസ്റ്റ്
നോർമണ്ടിയിലെ വോൾ: "വൈറ്റ് ഹോഴ്സ്" പഠനം.

1875
"ഹ്യൂഗനോട്ട് ജാക്കോബിൻ ഡി മോണ്ടെബെലിന്റെ അറസ്റ്റ്, കൗണ്ടസ് ഡി എട്രമോണ്ട്" എന്ന പെയിന്റിംഗിന്റെ സൃഷ്ടി. ലണ്ടനിലേക്കുള്ള യാത്ര. "ഗൂസസിന്റെ ഗൂഢാലോചന", "ധൂർത്തനായ മകൻ" (പൂർത്തിയായിട്ടില്ല), "കുടുംബ ദുഃഖം" എന്നീ ചിത്രങ്ങളിൽ പ്രവർത്തിക്കുക.

1876–1877
സെർബിയൻ-മോണ്ടിനെഗ്രിൻ-ടർക്കിഷ് യുദ്ധത്തിൽ ഒരു സന്നദ്ധപ്രവർത്തകനായി പങ്കെടുക്കുന്നു, അവിടെ നവംബർ അവസാനം വരെ അദ്ദേഹം അവിടെയുണ്ട്. യുദ്ധങ്ങളിൽ പങ്കെടുത്തതിന്, അദ്ദേഹത്തിന് "ധൈര്യത്തിന്" മെഡലും ഓർഡർ ഓഫ് ദി ക്രോസ് ഓഫ് ടാക്കോവും ലഭിച്ചു. മുൻനിരയിൽ താമസിക്കുമ്പോൾ, അദ്ദേഹം എണ്ണ പഠനങ്ങളും നിരവധി ഡ്രോയിംഗുകളും നടത്തി.
"ലസ്സാൽ ഒരു തൊഴിലാളി ക്ലബ്ബിൽ ഒരു പ്രഭാഷണം നടത്തുന്നു" എന്ന പെയിന്റിംഗിന്റെ ജോലി.
റിട്ടയർമെന്റ് കാലയളവിൽ നിർമ്മിച്ച പെയിന്റിംഗുകളുടെയും സ്കെച്ചുകളുടെയും അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്‌സിലെ പ്രദർശനം. അക്കാദമിഷ്യൻ എന്ന പദവി.

1877–1878
മോസ്കോയിലേക്ക് നീങ്ങുന്നു. "മോസ്കോ നടുമുറ്റം", "മുത്തശ്ശിയുടെ പൂന്തോട്ടം" എന്നീ ചിത്രങ്ങളുടെ സൃഷ്ടി. അബ്രാംസെവ്സ്കിയുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ പങ്കാളിത്തം കലാപരമായ വൃത്തം(അലങ്കാരകനും നടനും).

1879
"പടർന്നുകയറുന്ന കുളം" പെയിന്റിംഗിന്റെ സൃഷ്ടി. അബ്രാംസെവോയിലെ വേനൽക്കാല ജീവിതം.

1880–1881
"അസുഖം" എന്ന പെയിന്റിംഗിൽ പ്രവർത്തിക്കുക. അബ്രാംസെവോയിലെ വേനൽക്കാല ജീവിതം. വാസ്തുവിദ്യാ രൂപകൽപ്പനയുടെയും സ്കെച്ചുകളുടെയും സൃഷ്ടി ഇന്റീരിയർ ഡെക്കറേഷൻഅബ്രാംസെവോയിലെ പള്ളി.

1881–1882
"ക്രിസ്തുവും പാപിയും" എന്ന പെയിന്റിംഗിന്റെ പ്രവർത്തനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് കിഴക്കോട്ടുള്ള ആദ്യ യാത്ര: കോൺസ്റ്റാന്റിനോപ്പിൾ, അലക്സാണ്ട്രിയ, കെയ്റോ, പലസ്തീൻ, സിറിയ, ഗ്രീസ്.

1882
അബ്രാംസെവോയിലെ പള്ളിയുടെ ഇന്റീരിയർ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ പങ്കാളിത്തം. നതാലിയ വാസിലീവ്ന യാകുഞ്ചിക്കോവയുമായുള്ള വിവാഹം (1858-1931). മോസ്കോ സ്കൂൾ ഓഫ് പെയിന്റിംഗ്, ശിൽപം, വാസ്തുവിദ്യ (MUZHVZ) ൽ അദ്ധ്യാപനത്തിന്റെ തുടക്കം. വിദ്യാർത്ഥികൾ: A. Ya Golovin, K. A Korovin, I. I. Levitan, L. O. Pasternak, E. M. Tatevosyan തുടങ്ങിയവർ. S. I. മാമോണ്ടോവിന്റെ നാടകത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി മാമോത്ത് സർക്കിൾ "സ്കാർലറ്റ് റോസ്" ന്റെ പ്രകടനത്തിനായി പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളുടെ രേഖാചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കൽ.

1883–1884
ഇറ്റലിയിലേക്കുള്ള യാത്ര. റോമിലെ ഒരു വർക്ക്ഷോപ്പിൽ "ക്രിസ്തുവും പാപിയും" എന്ന പെയിന്റിംഗിനായുള്ള സ്കെച്ചുകളിലും സ്കെച്ചുകളിലും പ്രവർത്തിക്കുക. 1884 ലെ ശരത്കാലത്തിൽ S.I. മാമോണ്ടോവ് റഷ്യൻ സ്വകാര്യ ഓപ്പറയുടെ സൃഷ്ടിയിൽ പങ്കാളിത്തം. പോളനോവിന്റെ വീട്ടിൽ സായാഹ്നങ്ങൾ വരയ്ക്കുന്നു.

1885
1881-1882 ലെ കിഴക്കോട്ടുള്ള യാത്രയിൽ നിന്നുള്ള സ്കെച്ചുകളുടെ പ്രദർശനം (TPKhV). ക്യാൻവാസിന്റെ വലുപ്പത്തിൽ "ക്രിസ്തുവും പാപിയും" എന്ന ചിത്രത്തിൻറെ ഗ്രാഫിക് പതിപ്പ് (കൽക്കരി) സൃഷ്ടിക്കൽ.

1886
"രോഗം" എന്ന ചിത്രം പൂർത്തിയാക്കുന്നു. എസ്.ഐ. മാമോണ്ടോവിന്റെ മോസ്കോ ഭവനത്തിൽ "ക്രിസ്തുവും പാപിയും" എന്ന പെയിന്റിംഗിൽ പ്രവർത്തിക്കുക.

1887
"ക്രിസ്തുവും പാപിയും" എന്ന പെയിന്റിംഗ് - TPHV പ്രദർശനത്തിൽ.
കെ.എ.കൊറോവിനൊപ്പമുള്ള ഓക്കയിലൂടെയുള്ള യാത്ര.

1888
വേനൽക്കാലം - ക്ലിയാസ്മയിലെ സുക്കോവ്കയിലെ ഡാച്ചയിൽ. K.A. Korovin, I. S. Ostroukhov, V. A. Serov, I. I. Levitan, M. V. Nesterov എന്നിവരുമായി സംയുക്ത പ്രവർത്തനം. "ടൈബീരിയാസ് തടാകത്തിൽ (ജെനിസാരെറ്റ്)" എന്ന പെയിന്റിംഗിന്റെ ജോലിയുടെ പൂർത്തീകരണം.

1889
വേനൽക്കാലം - ക്ലിയാസ്മയിലെ സുക്കോവ്കയിലെ ഡാച്ചയിൽ.

1890
പാരീസ്. "ഗെന്നസരെറ്റ് തടാകത്തിൽ" ("സ്വപ്നങ്ങൾ") എന്ന പെയിന്റിംഗ് മൈസോണിയർ സലൂണിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.
ഓക്കയിലെ ബെഖോവോ എസ്റ്റേറ്റ് വാങ്ങൽ; ഓക്കയുടെ തീരത്തുള്ള ഭൂമിക്കായി ബെഖോവ് ദേശത്തെ പ്രാദേശിക കർഷകരുമായി കൈമാറ്റം ചെയ്യുക.

1890–1910
"ക്രിസ്തുവിന്റെ ജീവിതത്തിൽ നിന്ന്" എന്ന സൈക്കിളിൽ നിന്നുള്ള പെയിന്റിംഗുകളിലും അതേ സമയം "ജീസസ് ഫ്രം ഗലീലി" എന്ന കൈയെഴുത്തുപ്രതിയിലും പ്രവർത്തിക്കുന്നു.

1891
അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്‌സിന്റെ പുനഃസംഘടനയിൽ പ്രവർത്തിക്കുക.
സ്വന്തം പ്രോജക്റ്റ് അനുസരിച്ച് ബോർക്കിലെ ഒരു മാനർ ഹൗസിന്റെ നിർമ്മാണം ആരംഭിക്കുക. "ആദ്യകാല മഞ്ഞ്" പെയിന്റിംഗിന്റെ സൃഷ്ടി.

1892–1893
ബോറോക്ക് മാനറിലെ വീട് ഒരു മ്യൂസിയമായി സജ്ജീകരിക്കുന്നു.
പെയിന്റിംഗുകളുടെ സൃഷ്ടി "തണുക്കുന്നു. തരുസയ്ക്ക് സമീപമുള്ള ഓക്കയിലെ ശരത്കാലം", "ഗോൾഡൻ ശരത്കാലം". കോസ്ട്രോമ പ്രവിശ്യയിലെ കൊളോഗ്രിവ് നഗരത്തിലെ ടെക്നിക്കൽ സ്കൂളിന്റെ പള്ളിയുടെ പദ്ധതിയിൽ പ്രവർത്തിക്കുക.

1894
"ഡ്രീംസ്" പെയിന്റിംഗിന്റെ ജോലി പൂർത്തിയാക്കുന്നു.

നവംബർ
റോമിലേക്കുള്ള യാത്ര.

1895
റോം: "അധ്യാപകർക്കിടയിൽ" പെയിന്റിംഗിൽ പ്രവർത്തിക്കുക. ബോറോക്ക് എസ്റ്റേറ്റിലെ അഡ്മിറൽറ്റിയുടെയും ഫാച്ച്‌വർക്കിന്റെയും നിർമ്മാണം.

മെയ്
പാരീസിലേക്കുള്ള യാത്ര.

1896
"അധ്യാപകർക്കിടയിൽ" എന്ന പെയിന്റിംഗിന്റെ ജോലിയുടെ പൂർത്തീകരണം.

1897–1898
റഷ്യൻ പ്രൈവറ്റ് ഓപ്പറയിലെ Gluck's Orpheus-ന്റെ S. I. മാമോണ്ടോവിന്റെ രംഗചിത്രങ്ങൾ. മോസ്കോയിലെ അലക്സാണ്ടർ മൂന്നാമൻ ചക്രവർത്തിയുടെ പേരിലുള്ള മ്യൂസിയം ഓഫ് ഫൈൻ ആർട്സ് സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള കമ്മിറ്റിയിൽ ജോലിയുടെ തുടക്കം.

1899
കിഴക്കോട്ടുള്ള രണ്ടാമത്തെ യാത്ര. "ക്രിസ്തുവിന്റെ ജീവിതത്തിൽ നിന്ന്" പെയിന്റിംഗുകളുടെ ചക്രത്തിലെ ജോലിയുടെ തുടർച്ച.

1902
മോസ്കോയിലെ മ്യൂസിയം ഓഫ് ഫൈൻ ആർട്സിനായി ഒരു മതിൽ പെയിന്റിംഗ് പ്രോജക്റ്റിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു.

1903
ബെഖോവോ ഗ്രാമത്തിനായി ഒരു പള്ളി പദ്ധതിയുടെ സൃഷ്ടി.

1904
ബോറോക്കിന്റെ എസ്റ്റേറ്റിൽ സ്വന്തം പ്രോജക്റ്റ് - ആബി - അനുസരിച്ച് ഒരു വർക്ക് ഷോപ്പിന്റെ നിർമ്മാണം. സുവിശേഷ ചക്രത്തിലെ ജോലിയുടെ തുടർച്ച.

1906
ബെഖോവ് ഗ്രാമത്തിലെ പള്ളിയുടെ നിർമ്മാണം പൂർത്തീകരണം.
"എന്റെ കലാപരമായ നിയമം". മോസ്കോ കൺസർവേറ്ററിയിലെ ഗ്രേറ്റ് ഹാളിൽ പോലെനോവിന്റെ ഓപ്പറ "ഗോസ്റ്റ്സ് ഓഫ് ഹെല്ലസ്" സ്റ്റേജിംഗ്.

1907
ബെച്ചോവിലെ ഹോളി ട്രിനിറ്റി പള്ളിയുടെ സമർപ്പണം.
ജർമ്മനി, ഇറ്റലി എന്നീ നഗരങ്ങളിലൂടെയുള്ള യാത്ര.

1909–1910
"ക്രിസ്തുവിന്റെ ജീവിതത്തിൽ നിന്ന്" (പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ്, മോസ്കോ, പ്രാഗ്) എന്ന സൈക്കിളിൽ നിന്നുള്ള ചിത്രങ്ങളുടെ പ്രദർശനങ്ങൾ.

1910
ജർമ്മനിയിലെ നഗരങ്ങളിലൂടെയുള്ള യാത്ര.

1911
ഫ്രാൻസ്, സ്പെയിൻ, ഗ്രീസ് എന്നീ നഗരങ്ങളിലൂടെയുള്ള യാത്ര. പോലെനോവിന്റെ ചെലവിൽ, ബ്യോഖോവിന് സമീപം സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന സ്ട്രാഖോവോ ഗ്രാമത്തിൽ ഒരു സ്കൂൾ നിർമ്മിക്കുന്നു.

1914
ഒന്നാം ലോക മഹായുദ്ധത്തിൽ പരിക്കേറ്റ സൈനികർക്ക് അനുകൂലമായി മോസ്കോയിൽ "ക്രിസ്തുവിന്റെ ജീവിതത്തിൽ നിന്ന്" എന്ന സൈക്കിളിൽ നിന്നുള്ള പെയിന്റിംഗുകളുടെ പ്രദർശനം.

1915
ഫാക്‌ടറി, വില്ലേജ് തിയേറ്ററുകൾ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള വിഭാഗത്തിനായി ഒരു വീടിന്റെ നിർമ്മാണം (1921 മുതൽ - അക്കാദമിഷ്യൻ വി. ഡി. പോലെനോവിന്റെ പേരിലുള്ള ഹൗസ് ഓഫ് തിയേറ്റർ എഡ്യൂക്കേഷൻ) മോസ്കോയിലെ പോളനോവ് പ്രോജക്റ്റ് അനുസരിച്ച്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഫണ്ടുകൾ ഉപയോഗിച്ച് വാങ്ങിയ ഒരു സ്ഥലത്ത്.

1918–1919
എസ്റ്റേറ്റ് ബോറോക്കിലെ ജീവിതം. പോളനോവ് കർഷക തിയേറ്ററിന്റെ പ്രവർത്തനം.

1920–1921
ഒരു ലൈറ്റ് തിയേറ്റർ-ഡയോറമയിൽ പ്രവർത്തിക്കുക ലോകമെമ്പാടുമുള്ള യാത്ര»: 65 പെയിന്റിംഗുകൾ സൃഷ്ടിച്ചു.

1924
കലാകാരന്റെ 80-ാം ജന്മദിനത്തോടനുബന്ധിച്ച് സ്റ്റേറ്റ് ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയിൽ ആദ്യത്തെ സോളോ എക്സിബിഷൻ.

1926
റിപ്പബ്ലിക്കിന്റെ പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റ് പദവി പോളനോവിന് ലഭിച്ചു.

1927
ജൂലൈ
ജൂലൈ 18 - ബോർക്കിലെ കലാകാരന്റെ മരണം: ബോച്ചോവിലെ സെമിത്തേരിയിൽ അടക്കം ചെയ്തു.

1939
മ്യൂസിയം ശേഖരങ്ങളുടെ പോലെനോവ് കുടുംബത്തിൽ നിന്ന് സംസ്ഥാനത്തിന് ഒരു സമ്മാനം. എസ്റ്റേറ്റ് ബോറോക്ക് വി ഡി പോളനോവിന്റെ മ്യൂസിയമായി പുനർനാമകരണം ചെയ്തു.