гэр › Салон › Романтизмын эрин үеийн симфони, дуурь. Берлиозын симфони хөтөлбөрүүд

Романтизмын эрин үеийн симфони, дуурь. Берлиозын симфони хөтөлбөрүүд

Вагнерын оруулсан хувь нэмэр дэлхийн соёлЭнэ нь юуны түрүүнд түүний дуурийн шинэчлэлээр тодорхойлогддог бөгөөд үүнгүйгээр ирээдүйн хувь заяаг төсөөлөхийн аргагүй юм. дуурийн төрөл. Үүнийг хэрэгжүүлэхдээ Вагнер дараахь зүйлийг эрэлхийлэв.

Герман-Скандинавын туульсын домог, домог дээр үндэслэсэн дэлхийн, бүх нийтийн агуулгын биелэлд;

хөгжим, жүжгийн нэгдмэл байдалд;

тасралтгүй хөгжим, драмын үйл ажиллагаа.

Энэ нь түүнийг хөтлөв:

речитатив хэв маягийг давамгайлах;

лейтмотив дээр суурилсан дуурийн симфонижуулалт;

уламжлалт дуурийн хэлбэрээс (ари, чуулга) татгалзах.

Уран бүтээлдээ Вагнер хэзээ ч орчин үеийн сэдэв, дүр төрх рүү хандаагүй Өдөр тутмын амьдрал(үл хамаарах зүйл - "Нюрнбергийн Майстерсингерс"). Тэрээр дуурийн цорын ганц зохистой утга зохиолын эх сурвалж гэж үздэг байв домог зүй . Хөгжмийн зохиолч домгийн бүх нийтийн ач холбогдлыг байнга онцолж байв "Ямар ч үед үнэн хэвээр байна."Вагнер их бага идэвхгүй дагагчдаас салах нь онцлог юм. ганцаараадомгийн эх сурвалж: Дүрмээр бол тэрээр нэг дуурьт нэгтгэдэг хэд хэдэн домогөөрийн баатарлаг өгүүллэгийг бүтээх. Домогийг бодит болгох - Вагнерийн бүх бүтээлийг хамарсан зарчим.

Домогийг орчин үеийн сүнсээр дахин эргэцүүлэн бодоход Вагнер түүний үндсэн дээр орчин үеийн капиталист ертөнцийн дүр зургийг гаргахыг хичээсэн. Жишээлбэл, "Лохенгрин" кинонд тэрээр дайсагналын тухай ярьдаг орчин үеийн нийгэмчиглэсэн жинхэнэ уран бүтээлч, "Нибелунгийн цагираг" зохиолд дэлхийн эрх мэдлийн төлөөх цангааг зэмлэн буруушааж байна.

Вагнерийн шинэчлэлийн гол санаа нь юм урлагийн синтез . Хөгжим, яруу найраг, театрын жүжиг нь зөвхөн хамтын үйл ажиллагааны хүрээнд амьдралын бүх дүр зургийг бүтээж чадна гэдэгт тэр итгэлтэй байв. Глюкийн нэгэн адил Вагнер дуурийн синтезийн гол үүргийг яруу найрагт хуваарилсан тул түүнд ихээхэн анхаарал хандуулсан. либретто.Текстийг өнгөлж дуустал тэр хэзээ ч хөгжим зохиож эхлээгүй.

Хөгжим ба жүжгийг бүрэн нэгтгэх, яруу найргийн үгийг үнэн зөв, үнэн зөв дамжуулах хүсэл нь хөгжмийн зохиолчийг найдахад хүргэсэн. тунхаглалын хэв маяг .

Вагнерын хөгжимт жүжгийн хувьд хөгжим нь хуурай уншлага, харилцан ярианы оруулгаар тасалддаггүй, тасралтгүй, тасралтгүй урсгалаар урсдаг. Энэхүү хөгжмийн урсгал нь байнга шинэчлэгдэж, өөрчлөгдөж, аль хэдийн өнгөрсөн тайзан дээр эргэж ирдэггүй. Тийм ч учраас хөгжмийн зохиолч уламжлалт дуурийн ари, чуулгуудаас тусгаарлагдсан, бие биенээсээ тусгаарлагдсан, дахин тэгш хэмтэй байдаг. Дуурийн дугаараас ялгаатай нь зарчмыг дэвшүүлсэн чөлөөт тайз , энэ нь байнга шинэчлэгдэж байдаг материал дээр бүтээгдсэн бөгөөд уянгалаг, уншлагатай анги, гоцлол болон чуулга зэргийг багтаасан болно. Тиймээс чөлөөт тайз янз бүрийн дуурийн хэлбэрийн онцлогийг хослуулсан.Энэ нь цэвэр гоцлол, чуулга, масс, холимог байж болно (жишээлбэл, найрал дууг агуулсан соло).

Вагнер уламжлалт ариаг монолог, түүхээр сольсон; дуэт - хамтарсан бус, харин ээлжлэн дуулах яриа давамгайлдаг харилцан яриа. Эдгээр чөлөөт үзэгдлүүдийн гол зүйл бол дотоод сэтгэлзүйн үйлдэл (хүсэл тэмүүллийн тэмцэл, сэтгэлийн өөрчлөлт) юм. Гаднах, үйл явдалтай тал нь хамгийн бага хэмжээнд хүртэл буурдаг. Эндээс - өгүүллэгийн давамгайлалҮзэсгэлэнт үр нөлөөгөөр Вагнерын дуурь нь Верди, Бизегийн дуурьуудаас эрс ялгаатай.

Вагнерийн чөлөөт хэлбэрт нэгтгэх үүргийг гүйцэтгэдэг найрал хөгжим , үнэ цэнэ нь огцом өсдөг. Оркестрийн хэсэг нь хамгийн чухал зүйл юм хөгжмийн зургууд(лейтмотив). Вагнер симфони хөгжүүлэх зарчмуудыг найрал хөгжмийн хэсэг болгон өргөжүүлэв: үндсэн сэдвүүдийг боловсруулж, бие биенээсээ эсэргүүцэж, хувиргаж, шинэ дүр төрхтэй болгож, полифоник байдлаар хослуулсан гэх мэт. Эртний эмгэнэлт явдлын найрал дууны нэгэн адил Вагнер найрал хөгжим юу болж байгааг тайлбарлаж, үйл явдлын утга учрыг хөндлөн огтлолцсон сэдвүүдээр тайлбарладаг. гол тэмдэглэлүүд.

Ямар ч боловсорсон Вагнер дуурь нь тодорхой хөтөлбөрийн агуулга бүхий 10-20 лейтмотив агуулдаг. Вагнерийн лейтмотив бол зүгээр нэг тод хөгжмийн сэдэв биш, сонсогчдод үзэгдлийн мөн чанарыг ойлгоход тусалдаг хамгийн чухал хэрэгсэл юм. Энэ бол дүрүүд чимээгүй байх эсвэл огт өөр зүйлийн талаар ярихад шаардлагатай холбоог үүсгэдэг лейтмотив юм.

"Нибелунгений бөгж" тетралоги

Вагнер "Нибелунгений цагираг" тетралогийг бүтээхийг амьдралынхаа гол ажил гэж зүй ёсоор үзсэн. Үнэхээр хөгжмийн зохиолчийн ертөнцийг үзэх үзэл, түүний шинэчлэлийн зарчим хоёулаа энд бүрэн биелэлээ олж авсан.

Энэ бол Вагнерын хамгийн том бүтээл төдийгүй хөгжмийн театрын түүхэн дэх хамгийн агуу бүтээл юм.

Бусад бүтээлүүдийнхээ нэгэн адил тетралогид хөгжмийн зохиолч хэд хэдэн домгийн эх сурвалжийг нэгтгэсэн. Хамгийн эртний нь Скандинавын "Ахлагч Эдда" (IX-XI зуун) баатрын үлгэр бөгөөд эртний Германчуудын бурхад, дэлхийн үүсэл ба үхлийн тухай, баатруудын мөлжлөгийн тухай (ялангуяа Сигурд-Зигфридийн тухай) өгүүлдэг. ). Деп. Вагнер Нибелунгенлиед (XIII зуун) - Зигфридийн домгийн герман хувилбараас хуйвалдааны хэв маяг, нэрний герман хувилбаруудыг авсан.

Энэ бол "гэрэлтсэн" Зигфрид байсан бөгөөд олон герман хэлэнд багтсан домогт хамгийн хайртай дүр " ардын номууд”, юуны түрүүнд Вагнерын анхаарлыг татсан. Хөгжмийн зохиолч үүнийг орчин үеийн болгосон. Тэрээр Зигфрид дэх баатарлаг зарчмыг онцлон тэмдэглэж, түүнийг "ирээдүйн тэсэн ядан хүлээсэн хүн", "социалист-улаач" гэж нэрлэжээ.

Гэвч "Бөгж" нь Зигфридийн жүжиг хэвээр үлдсэнгүй: анх чөлөөт хүн төрөлхтнийг алдаршуулсан ганц жүжиг (Зигфридийн үхэл) хэлбэрээр бүтээгдсэн Вагнерын төлөвлөгөө улам бүр өргөжиж байв. Үүний зэрэгцээ Зигфрид эхний байрыг Вотан бурханд өгчээ. Вотан төрөл нь Зигфридтэй огт харшлах идеалын илэрхийлэл юм. Хязгааргүй эрх мэдлийн биелэл болсон дэлхийн захирагч тэрээр эргэлзээнд автаж, түүний эсрэг үйлдэл хийдэг. өөрийн хүсэл(хүүгээ үхэлд хүргэж, хайртай охин Брунхилдээс салсан). Үүний зэрэгцээ Вагнер хоёр дүрийг тод өрөвдөж, гэрэлт баатар, зовлон зүдгүүртэй, дуулгавартай бурхан хоёрын аль алинд нь адилхан чин сэтгэлээсээ ханддаг байв.

Нэг томъёогоор илэрхийлэх боломжгүй" ерөнхий санаа» Нибелунгийн цагираг. Энэхүү агуу бүтээлдээ Вагнер бүх дэлхийн хувь заяаны тухай ярьдаг. Бүх зүйл энд байна.

1 – эрх мэдэл, эд баялгийг хүсэх . Вагнер "Өөрийгөө таних" нийтлэлдээ тетралогийн бэлгэдлийг илчилсэн. Тэрээр Альберихийг "дэлхийн аймшигт захирагч - капиталист" дүр төрхөөр бичдэг. Хайраас татгалзсан хүн л эрх мэдлийн бөгжийг урлаж чадна гэдгийг тэрээр онцолж байна. Зөвхөн муухай, гологдсон Альберич л үүнийг хийж чадна. Хүч чадал, хайр дурлал хоёр хоорондоо үл нийцэх ойлголтууд юм.

2 - ёс заншил, бүх төрлийн гэрээ, хууль тогтоомжийн эрх мэдлийг буруушаах. Вагнер "заншил" болон хууль ёсны гэрлэлтийн бурхан биетэй Фриккагийн эсрэг тэдний цус ойртолт болсон Зигмунд, Зиглинде хоёрын талд ордог. Хуулийн хүрээ - Валхалла галд сүйрч байна.

3 – Христийн гэтэлгэлийн санаа хайраар дамжуулан. Энэ бол аминч үзлийн дийлэнх хүчтэй зөрчилддөг хайр юм. Тэрээр хүмүүсийн харилцааны дээд зэргийн гоо сайхныг өөртөө шингээсэн байдаг. Зигмунд хайрыг хамгаалахын тулд амьдралаа золиослодог; Үхэж буй Сиглинде гэрэлтсэн Зигфридэд амьдралыг өгдөг; Зигфрид хайр дурлалдаа өөрийн эрхгүй урвасны улмаас үхдэг. Тетралогийг үгүйсгэхдээ Брунхилде бүх дэлхийг бузар муугийн хаант улсаас чөлөөлөх ажлыг гүйцэтгэсэн. Ийнхүү аврал ба гэтэлгэлийн санаа нь тетралогид жинхэнэ сансрын хэмжигдэхүүнийг олж авдаг.

Тетралогийг бүрдүүлдэг хөгжимт жүжиг бүр өөрийн гэсэн төрөл жанрын онцлогтой.

"Рейн мөрний алт" үлгэрийн туульсийн төрөлд хамаарах, "Валкири" - уянгын жүжиг "Зигфрид" - баатарлаг туульс "Бурхдын нар жаргах" - эмгэнэлт явдал.

Тетралогийн бүх хэсгүүдээр салаалсан хөгжил дамждаг лейтмотив системүүд . Leitmotifs нь зөвхөн хишиг хүртдэггүй тэмдэгтүүд, тэдний мэдрэмж, гэхдээ бас философийн үзэл баримтлал (хараал, хувь тавилан, үхэл), байгалийн элементүүд (ус, гал, солонго, ой), объектууд (сэлэм, дуулга, жад).

Тетралогийн хамгийн өндөр хөгжлийг Вагнер найрал хөгжим хийдэг. Түүний найрлага нь асар том (гол төлөв дөрөв дахин). Зэсийн бүлэг нь ялангуяа агуу юм. Энэ нь 8 эврээс бүрдэх ба үүнээс 4-ийг нь Вагнер тубагаар (эвэрний амны хөндийгөөр) сольж болно. Нэмж дурдахад - 3 бүрээ ба басс бүрээ, 4 тромбон (3 тенор ба 1 басс), контрбасс туба), асар олон тооны босоо ятга (6). Бөмбөрийн найрлагыг мөн өргөжүүлсэн.

Вагнерийн лейтмотив систем

http://www.classic-music.ru/4zm019.html

"Рейн алт" бол намуухан өрнөж буй үйл явдал, цөөн хэдэн гадаад үйл явдал бүхий гайхалтай баатарлаг дуурь юм. Энэ нь завсарлагагүйгээр үргэлжилсэн дөрвөн өнгөт зургийг хослуулсан дээр үндэслэсэн; тус бүр өөрийн гэсэн өнгөтэй байдаг.

Эхний зураг нь Рейн охидын тайван ертөнцийг дүрсэлсэн байдаг. Оркестрын оршил нь голын сүрлэг урсгалыг илэрхийлдэг. Лусын дагина нарын хөнгөн хөгжмийн сэдэв нь амар амгалан, баяр баясгалангийн сэтгэлийг онцолж өгдөг; Нарны туяа дор алтан эрдэнэсийн туяаг илтгэх төв найрал хөгжмийн анги нь дуу авианы туяа, өнгөний сүр жавхлангаар гялалзаж байна. Эсрэг байдал нь эхний зургийн дүгнэлтийг авчирдаг - илүү шуургатай, түгшүүртэй.

Хоёрдахь зураг нь Вотан хэмээх сүр жавхлантай, сүр жавхлантай сэдвээр нээгдэнэ. Түүнийг Фрикагийн "Аа, чиний үнэнч байхын тулд чичирч байна" хэмээх жижиг уянгын ариосогоор ялгаатай. Хүнд, "болхи" хөвч нь аварга биетүүдийг дүрсэлсэн байдаг. Галын бурхан Ложийн хөгжмийн шинж чанар өргөн хөгжсөн байдаг: бадамлаж буй дөлийн найрал хөгжмийн бичлэгийг дур булаам увдисаар дүүрэн "Амьдрал хийсч, нисдэг газар" хэмээх том өгүүллэгээр сольсон; бурхадын гэнэтийн доройтлын дүр зургийг элэглэсэн үгс дагалддаг.

Гурав дахь зураг нь Нибелунгуудын хаант улсад гунигтай өнгөтэй байдаг. Хуурамчлах нэгэн хэвийн хэмнэл тасралтгүй сонсогддог (Вагнер найрал хөгжимд 18 дөш оруулав), аажмаар, хэцүү мэт гинших сэдэв босч байна. Мимегийн "Өмнө нь бид эхнэртээ гялалзсан нимгэн даашинзыг хайхрамжгүй хуурамчаар урладаг байсан" гэх богинохон дууг дагалддаг. Альберихийн гунигтай хүч чадал, сүр жавхланг түүний Вотан, Лож нартай хийсэн дүр зурагт харуулсан.

Дөрөв дэх зургийн эхэнд мөн л сэтгэл санаа давамгайлж байна. Алтан эрдэнэсийг ачсан Нибелунгуудын жагсаалын дүр зураг эмгэнэлтэй. Альберичийн монолог "Чи хараалтай төрсөн - хараал ид, бөгж минь" - дуурийн оргил; Түүний аймшигт, хатуу сонсогддог сэдэв нь тетралогийн гайхалтай мөчүүдэд нэгээс олон удаа гарч ирэх болно. Өөр өөр зан чанар, хатуу ширүүн, хайхрамжгүй байдал бол хувь заяаны бурхан Эрдагийн ирээдүйн бэрхшээлийн тухай зөгнөл юм (ариосо "Би өнгөрсөн бүхнийг мэднэ"). Ландшафтын зургууд дуурийг бүрэн төгс болгодог: найрал хөгжим дэх шуургатай хөдөлгөөний арын дэвсгэр дээр аянгын бурхны эрч хүчтэй дуудлага сонсогддог; янз бүрийн хэрэгслээр бие биенээ дуудаж, өргөдөг; дараа нь аадар борооны хөгжмийн зургийг тайван, тайван сэдвээр солино утсан хөгжмийн зэмсэгболон зургаан босоо ятга.

Вагнерын дэлхийн соёлд оруулсан хувь нэмэр нь юуны түрүүнд түүний дуурийн шинэчлэлээр тодорхойлогддог бөгөөд үүнгүйгээр төсөөлөхийн аргагүй юм. цаашдын хувь заяадуурийн төрөл. Үүнийг хэрэгжүүлэхдээ Вагнер дараахь зүйлийг эрэлхийлэв.

Герман-Скандинавын туульсын домог, домог дээр үндэслэсэн дэлхийн, бүх нийтийн агуулгын биелэлд;
хөгжим, жүжгийн нэгдмэл байдалд;
тасралтгүй хөгжим, драмын үйл ажиллагаа.

Энэ нь түүнийг хөтлөв:

речитатив хэв маягийг давамгайлах;
лейтмотив дээр суурилсан дуурийн симфонижуулалт;
уламжлалт дуурийн хэлбэрээс (ари, чуулга) татгалзах.

Уран бүтээлдээ Вагнер хэзээ ч орчин үеийн сэдэв рүү хандаагүй, өдөр тутмын амьдралыг дүрсэлсэн байдаг (Нюрнбергийн Майстерсингерс үл хамаарах зүйл). Тэрээр дуурийн цорын ганц зохистой утга зохиолын эх сурвалж гэж үздэг байв домог зүй . Хөгжмийн зохиолч домгийн бүх нийтийн ач холбогдлыг байнга онцолж байв "Ямар ч үед үнэн хэвээр байна."Вагнер их бага идэвхгүй дагагчдаас салах нь онцлог юм. ганцаараадомгийн эх сурвалж: Дүрмээр бол тэрээр нэг дуурьт нэгтгэдэг хэд хэдэн домогөөрийн баатарлаг өгүүллэгийг бүтээх. Домогийг бодит болгох - Вагнерийн бүх бүтээлийг хамарсан зарчим.

Домогийг орчин үеийн сүнсээр дахин эргэцүүлэн бодоход Вагнер түүний үндсэн дээр орчин үеийн капиталист ертөнцийн дүр зургийг гаргахыг хичээсэн. Жишээлбэл, "Лохенгрин" кинонд тэрээр орчин үеийн нийгэм жинхэнэ уран бүтээлчийг дайсагналцаж буй тухай өгүүлдэг бол "Нибелунгийн цагираг" кинонд дэлхийн хүчирхэг гүрний цангааг зэмлэн буруушааж байна.

Вагнерийн шинэчлэлийн гол санаа нь юм урлагийн синтез . Хөгжим, яруу найраг, театрын жүжиг нь зөвхөн хамтын үйл ажиллагааны хүрээнд амьдралын бүх дүр зургийг бүтээж чадна гэдэгт тэр итгэлтэй байв. Глюкийн нэгэн адил Вагнер дуурийн синтезийн гол үүргийг яруу найрагт хуваарилсан тул түүнд ихээхэн анхаарал хандуулсан. либретто.Текстийг өнгөлж дуустал тэр хэзээ ч хөгжим зохиож эхлээгүй.

Хөгжим ба жүжгийг бүрэн нэгтгэх, яруу найргийн үгийг үнэн зөв, үнэн зөв дамжуулах хүсэл нь хөгжмийн зохиолчийг найдахад хүргэсэн. тунхаглалын хэв маяг .

Вагнерын хөгжимт жүжгийн хувьд хөгжим нь хуурай уншлага, харилцан ярианы оруулгаар тасалддаггүй, тасралтгүй, тасралтгүй урсгалаар урсдаг. Энэхүү хөгжмийн урсгал нь байнга шинэчлэгдэж, өөрчлөгдөж, аль хэдийн өнгөрсөн тайзан дээр эргэж ирдэггүй. Тийм ч учраас хөгжмийн зохиолч уламжлалт дуурийн ари, чуулгуудаас тусгаарлагдсан, бие биенээсээ тусгаарлагдсан, дахин тэгш хэмтэй байдаг. Дуурийн дугаараас ялгаатай нь зарчмыг дэвшүүлсэн чөлөөт тайз , энэ нь байнга шинэчлэгдэж байдаг материал дээр бүтээгдсэн бөгөөд уянгалаг, уншлагатай анги, гоцлол болон чуулга зэргийг багтаасан болно. Тиймээс чөлөөт тайз янз бүрийн дуурийн хэлбэрийн онцлогийг хослуулсан.Энэ нь цэвэр гоцлол, чуулга, масс, холимог байж болно (жишээлбэл, найрал дууг агуулсан соло).

Вагнерийн чөлөөт хэлбэрт нэгтгэх үүргийг гүйцэтгэдэг найрал хөгжим , үнэ цэнэ нь огцом өсдөг. Оркестрийн хэсэгт хамгийн чухал хөгжмийн дүрүүд (лейтмотив) төвлөрдөг. Вагнер симфони хөгжүүлэх зарчмуудыг найрал хөгжмийн хэсэг болгон өргөжүүлэв: үндсэн сэдвүүдийг боловсруулж, бие биенээсээ эсэргүүцэж, хувиргаж, шинэ дүр төрхтэй болгож, полифоник байдлаар хослуулсан гэх мэт. Эртний эмгэнэлт явдлын найрал дууны нэгэн адил Вагнер найрал хөгжим юу болж байгааг тайлбарлаж, үйл явдлын утга учрыг хөндлөн огтлолцсон сэдвүүдээр тайлбарладаг. гол тэмдэглэлүүд.

"Нибелунгений бөгж" тетралоги

Энэ бол Вагнерын хамгийн том бүтээл төдийгүй хөгжмийн театрын түүхэн дэх хамгийн агуу бүтээл юм.

Бусад бүтээлүүдийнхээ нэгэн адил тетралогид хөгжмийн зохиолч хэд хэдэн домгийн эх сурвалжийг нэгтгэсэн. Хамгийн эртний нь Скандинавын "Ахлагч Эдда" (IX-XI зуун) баатарлаг үлгэрүүд бөгөөд эртний Германчуудын бурхад, дэлхийн үүсэл ба үхлийн тухай, баатруудын мөлжлөгийн тухай өгүүлдэг (ялангуяа Сигурд-Зигфридийн тухай). ). Деп. Вагнер Нибелунгенлиед (XIII зуун) - Зигфридийн домгийн герман хувилбараас хуйвалдааны хэв маяг, нэрний герман хувилбаруудыг авсан.

Энэ бол Германы олон "ардын ном"-д багтсан домгийн хамгийн хайртай дүр болох "гэрэлтсэн" Зигфрид байсан бөгөөд хамгийн түрүүнд Вагнерын анхаарлыг татсан юм. Хөгжмийн зохиолч үүнийг орчин үеийн болгосон. Тэрээр Зигфрид дэх баатарлаг зарчмыг онцлон тэмдэглэж, түүнийг "ирээдүйн тэсэн ядан хүлээсэн хүн", "социалист-улаач" гэж нэрлэжээ.

Гэвч "Бөгж" нь Зигфридийн жүжиг хэвээр үлдсэнгүй: анх чөлөөт хүн төрөлхтнийг алдаршуулсан ганц жүжиг (Зигфридийн үхэл) хэлбэрээр бүтээгдсэн Вагнерын төлөвлөгөө улам бүр өргөжиж байв. Үүний зэрэгцээ Зигфрид эхний байрыг Вотан бурханд өгчээ. Вотан төрөл нь Зигфридтэй огт харшлах идеалын илэрхийлэл юм. Хязгааргүй эрх мэдлийн илэрхийлэл болсон ертөнцийн захирагч тэрээр эргэлзээнд автаж, өөрийн хүслийн эсрэг үйлдэл хийдэг (хүүгээ үхэлд хүргэж, хайртай охин Брунхилдээс салсан). Үүний зэрэгцээ Вагнер хоёр дүрийг тод өрөвдөж, гэрэлт баатар, зовлон зүдгүүртэй, дуулгавартай бурхан хоёрын аль алинд нь адилхан хүсэл тэмүүлэлтэй байдлаар дүрсэлсэн.

Нибелунгений бөгжний "ерөнхий санаа"-ыг нэг томьёогоор илэрхийлэх боломжгүй юм. Энэхүү агуу бүтээлдээ Вагнер бүх дэлхийн хувь заяаны тухай ярьдаг. Бүх зүйл энд байна.

1 - эрх мэдэл, эд баялгийг хүсэх . Вагнер "Өөрийгөө таних" нийтлэлдээ тетралогийн бэлгэдлийг илчилсэн. Тэрээр Альберихийн тухай "дэлхийн аймшигт захирагч - капиталист" дүр төрхөөр бичдэг. Хайраас татгалзсан хүн л эрх мэдлийн бөгжийг урлаж чадна гэдгийг тэрээр онцолж байна. Зөвхөн муухай, гологдсон Альберич л үүнийг хийж чадна. Хүч чадал, хайр дурлал хоёр хоорондоо үл нийцэх ойлголтууд юм.

2 - ёс заншил, бүх төрлийн гэрээ, хууль тогтоомжийн эрх мэдлийг буруушаах. Вагнер "заншил" болон хууль ёсны гэрлэлтийн дарь эх Фриккагийн эсрэг тэдний цус ойртолт болсон Зигмунд, Зиглинде хоёрын талыг баримталдаг. Хуулийн хүрээ - Валхалла галд сүйрч байна.

3 - Христийн гэтэлгэлийн санаа хайраар дамжуулан. Энэ бол аминч үзлийн дийлэнх хүчтэй зөрчилддөг хайр юм. Тэрээр хүмүүсийн харилцааны дээд зэргийн гоо сайхныг өөртөө шингээсэн байдаг. Зигмунд хайрыг хамгаалахын тулд амьдралаа золиослодог; Үхэж буй Сиглинде гэрэлтсэн Зигфридэд амьдралыг өгдөг; Зигфрид хайр дурлалдаа өөрийн эрхгүй урвасны улмаас үхдэг. Тетралогийг үгүйсгэхдээ Брунхилде бүх дэлхийг бузар муугийн хаант улсаас чөлөөлөх ажлыг гүйцэтгэсэн. Ийнхүү аврал ба гэтэлгэлийн санаа нь тетралогид жинхэнэ сансрын хэмжигдэхүүнийг олж авдаг.

Тетралогийг бүрдүүлдэг хөгжимт жүжиг бүр өөрийн гэсэн төрөл жанрын онцлогтой.

"Рейн мөрний алт" үлгэрийн туульсийн төрөлд хамаарах, "Валкири" - уянгын жүжиг "Зигфрид" - баатарлаг туульс, "Бурхдын нар жаргах" - эмгэнэлт явдал.

Тетралогийн бүх хэсгүүдээр салаалсан хөгжил дамждаг лейтмотив системүүд . Лейтмотив нь зөвхөн дүрүүд, тэдний мэдрэмжээр төдийгүй гүн ухааны ойлголтууд (хараал, хувь тавилан, үхэл), байгалийн элементүүд (ус, гал, солонго, ой), объектууд (сэлэм, дуулга, жад) -аар дүүрэн байдаг.

Та бүхний мэдэж байгаагаар романтизмын эрин үеийн урлагийн агуулгын үндэс нь Дууны үг, өөрөөр хэлбэл хүний дотоод ертөнцийг түүний мэдрэмжийн бүхий л баялагаар илэрхийлэх явдал байв. Тиймээс дууны болон хөгжмийн зэмсэг нь романтик хөгжмийн тэргүүлэх төрөл болжээ. бяцхан зургууд: өөрөөр хэлбэл дуунууд болон төгөлдөр хуурын хэсгүүд . Бяцхан зураг нь өөрчлөгдөж болох, "хувирмал" оюун санааны хөдөлгөөнийг яг гарч ирэх мөчид шууд дүрсэлж чаддаг.

Симфони, дуурь зэрэг том, том жанрын романтизмын эрин үед байдал ямар байсан бэ? Романтик хөгжмийн зохиолчдын бүтээлд эдгээр хоёр төрөл хоёулаа амжилттай хөгжиж байна. Гэсэн хэдий ч тэдгээр нь агуулгын хувьд ч, хэлбэрийн хувьд ч томоохон өөрчлөлтийг хийж байна. Өөрчлөлтийн ерөнхий чиглэл нь дараах байдалтай байна.

1) Өөрчлөлт агуулгын хувьд: симфони, дуурь хоёулаа романтизмын эрин үед уянгын шинж чанарыг олж авдаг. Хэдийгээр асар том хэмжээтэй ч гэсэн тэд бяцхан зураг шиг үйлчилж чаддаг уянгын үгзохиолч, "сэтгэлийн наминчлал" (Чайковский симфонинуудаа ингэж нэрлэсэн). Тэднийг бүтээх сэдэл нь ихэвчлэн намтартай байдаг - энэ нь баян язгууртан эсвэл ордны театрын захиалга байхаа больсон (18-р зууны үеийнх шиг), харин өөрийгөө болон ертөнцөд хандах хандлагыг илэрхийлэх хүсэл юм.

Симфони, дуурийн агуулгын цар хүрээ, уламжлалт ноцтой байдал (классикизмын үеэс хойш) нь тэдгээрт уянгын илэрхийлэл тодорхой хэмжээнд өсөхөд нөлөөлсөн. гүн ухааныерөнхий дүгнэлтүүд. Амьдрал ба үхэл, сайн ба муу, идеал ба бодит байдал, хувь хүн ба нийгэм, хайр, бүтээлч байдал - энэ бүхэн мөнхийн сэдэвсимфони, дуурь дахь романтик хөгжим, түүнчлэн 19-р зууны уран зохиолд шингэсэн. тэд шүлэг, романуудад шингэсэн.

2) Өөрчлөлт хэлбэрээр: романтикуудын уран бүтээлийн уянгын мөн чанар нь тэднийг бүтээлч үзэл бодлоо чөлөөтэй илэрхийлэх үзэлд хөтөлж, улмаар хэлбэрийн эрх чөлөө. Үүний зэрэгцээ өмнөх үеийн симфони, дуурийн хэлбэрүүд (сонгодог үзэл) сонгодог тодорхой байдлыг олж авсан (жишээлбэл, симфони нь 4 хэсэгт заавал байх ёстой, дуурьт энэ нь речитатив, ари заавал ээлжлэн солигдох явдал юм). Романтикууд уламжлалт хуулиудыг зоригтойгоор зөрчиж, хэлбэрийн бие даасан хувилбаруудыг бий болгосон.

Романтизмын эрин үеийн симфонихоёр аргаар боловсруулсан бөгөөд тус тус хоёр төрлөөр илэрхийлэгддэг: 1) хөтөлбөрийн бус симфони - Шуберт, Брамсын бүтээлд; 2) хөтөлбөрийн симфони - Берлиоз, Листийн бүтээлд

Програмын бус симфониГаднах байдлаараа сонгодог симфониуудаас ялгаатай байсангүй. Тэдгээрийг мөн хэмнэлийн ялгаатай (соната аллегро, удаан хэсэг, шерцо, хурдан төгсгөл) 4 хэсэг болгон бичсэн. Гэхдээ өөрчлөлтүүд нь дотроос гарч ирсэн бөгөөд тэдгээр нь хэв маягийн агуулга, чухал шинж чанаруудтай холбоотой байв.

Уянгын илэрхийлэл болох анхны романтик симфонийг 1822 онд Шуберт бичсэн (энэ нь "Дуусаагүй" нэрээр түүхэнд бичигдсэн 8-р симфони юм. Учир нь хөгжмийн зохиолч эхний 2 хэсгийг л дуусгасан буюу 1822 он). Шинэ зүйл бол Шуберт үүнийг ашигласан явдал юм дууны сэдэв. Симфонийн бүх хэсэгт хөгждөг аялгуу (ялангуяа Гол нам 1-р хэсгийн хажуугийн хэсэг) дуу, романс, ари, речитативтай төстэй, дуу хоолойгоор биш, харин хөгжмийн зэмсгээр дуулдаг. Энэ нь симфонийг нухацтай, гүн гүнзгий, жүжиглэхээс салгахгүй. Эсрэгээрээ Бетховены үеэс симфони дахь драмын жүжгийг Шуберт улам сайжруулж, эмгэнэлт явдал руу тэмүүлсэн хэвээр байна. Гэхдээ дуу-романтик хөгжмийн хэв маяг нь эдгээр зөрчилдөөний мөн чанарыг ойлгох боломжийг олгодог: тэдгээр нь дотор болдог дотоод ертөнцбаатар бөгөөд түүний идеал санаа нь хүрээлэн буй бодит байдалтай мөргөлдөх үед үүсдэг.

Брамсын симфониуудад ч мөн адил шинж чанарууд байх болно. Сүүлчийн, 4-р симфони (1885) зохиолдоо тэрээр жанрын түүхэнд анх удаа эцсийн, эцсийн хэсгийг эмгэнэлтэй болгожээ. Симфонигийн ихэнх аялгууны дуу-роман шинж чанар нь туршлагын субъектив шинж чанарыг гэрчилдэг. Гэсэн хэдий ч симфони жанрын үзэл баримтлалын шинж чанар нь зохиолчийн ертөнцийг үзэх эмгэнэлт мэдрэмж нь ерөнхий, гүн ухааны шинж чанартай гэдгийг ойлгоход хувь нэмэр оруулдаг.

Програм хангамжийн симфони зарласан гадаад ялгаа. Тэдгээрийг програм хангамж гэж нэрлэдэг, учир нь багажийн бүтээлүүд, тэдний аман тайлбар (хөтөлбөр) байх агуулга. Энэхүү аман тайлбар нь ядаж бүтээлийн гарчигт багтсан байдаг (Зөвхөн 5, 8-р симфони биш, харин "Итали дахь Харольд" симфони - Берлиоз, "Фауст", "Данте" - Лист). Ихэнхдээ энэ нэр нь олон нийтэд танигдсан хүмүүсийг хэлдэг уран зохиолын ажил, гэхдээ зохиолч өөрөө уран зохиолын хөтөлбөрөө бичиж хэвлүүлж болно.

Хөгжмийн програмчлал чухал гоо зүйн санааРомантик хөгжмийн зохиолчид бол тэдний урлагийн синтезийн үзэл баримтлалын нэг илрэл юм. Өөрийн бодол санаа, мэдрэмжээ аль болох хүчтэй, тод илэрхийлэх, сонсогчдын харилцан сэтгэл хөдлөлийг сэрээх хүсэл эрмэлзэлдээ романтикууд зөвхөн нэг төрлийн урлагийн хэрэгслээр хязгаарлагдахгүй, хөгжим, уран зохиолын илэрхийллийн боломжийг зоригтой хольсон. романтик эрин үеийн олон залуус хөгжим зохиох, бичих тал дээр хүчээ сорьсон байдаг уран зохиолын бичвэрүүд). Учир нь багажийн хөгжимуран зохиолын хөтөлбөрийг нэвтрүүлэх нь онцгой ач холбогдолтой байв. Сонгодог үзлийн эрин үеэс хойш олон нийтийн дийлэнх нь симфони, сонатаас илүү боловсронгуй зугаа цэнгэлийг үзэхэд дассан. Симфонидоо хүн ба ертөнцийн тухай гүн гүнзгий мэдрэмж төрүүлсэн романтик хөгжмийн зохиолчид уран зохиолын хөтөлбөрүүдэсвэл уран зохиолын шилдэг бүтээлүүдийн ишлэл бол уран зохиолоос дутахгүй хөгжим нь гүн ухааны санааг илэрхийлэх чадвартай.

Хөтөлбөрийн агуулгачухал шинэчлэлийг авчирсан хэлбэрүүд. Хөтөлбөрийн симфони хэлбэр нь одоо зөвхөн уламжлалт канонууд дээр төдийгүй логик дээр төвлөрч байна. уран зохиолын хуйвалдаан. Юуны өмнө, хэсгүүдийн тоо өөрчлөгдөж болно: Листийн "Фауст" симфони нь 4 биш, харин 3 хэсэгтэй ("Фауст", "Маргарита", "Мефистофелес"), "Данте" симфони дээр ("Данте" дээр үндэслэсэн) байдаг. "Тэнгэрлэг инээдмийн жүжиг") - 2 хэсэг ("Там" ба "Цэвэрлэг"). Програмчлал нь зөвхөн хэлбэр төдийгүй хөгжмийн хэлийг бүхэлд нь шинэчлэхэд ихээхэн нөлөөлсөн.

Романтик хөгжмийн хамгийн зоригтой, зоригтой шинийг санаачлагчдын нэг (ерөнхийдөө нээлтүүдээр баялаг) байв Францын хөгжмийн зохиолчГектор Берлиоз (1803-1869. 1829 онд романтизмын эрин үеийн анхны нэвтрүүлгийн симфони болох "Гайхамшигт симфони"-г бичсэн. Түүний хөтөлбөр нь зохиогчийнх юм. Энэ нь хайртдаа урам хугарах намтар түүхээс сэдэвлэсэн бөгөөд энэ нь бүхэлдээ урам хугарал болж хувирдаг. амьдралдаа, хамгийн тохиромжтой нь, Бурханд (Баатар амиа хорлохоор шийдэж, өөрийгөө опиумаар хордуулдаг. Мансууруулах бодисын хордлогын үед түүний хайрт нь түүнд хэт автсан мэт харагддаг. Тэр бөмбөгөнд анхны уулзалтаа харж, урвалтыг санаж байна. Тэд хайртыг нь алж, түүнийг цаазлах болно гэж тэр өөрийгөө тамд, хайрт нь шулам болж хувирдаг гэж хардаг.) Хувийн туршлага нь тухайн үеийн сэтгэл санааны байдалтай нийцэж байна - романтизм бүхэлдээ урам хугарах замаар эхэлсэн. өнгөрсөн үеийн үзэл баримтлал дахь залуучуудын үе.

"Гайхамшигт симфони"-ийн гол шинэлэг зүйлүүд:

1) Хэлбэрийн эрх чөлөө: 5 хэсэг, тус бүр нь өөрийн гэсэн үйл ажиллагааны үзэгдэл бүхий театрын тайзыг санагдуулдаг (2 цаг - "Бөмбөлөг", 3 цаг - "Талбай дахь үзэгдэл", 4 цаг - "Цаазлах ажиллагаа", 5 цаг - "Амралтын шөнө болсон дүр зураг").

2) Ашиглах (хөгжимд анх удаа!) гол илтгэл.Энэ бол таван хөдөлгөөнд өөр өөр хувилбараар давтагддаг танигдахуйц аялгуу юм. Лейтмотив нь Хайртыг бэлгэддэг бөгөөд энэ нь "сэтгэл"-ийн хувьд өөр өөр нөхцөл байдалд баатрын төсөөлөлд гарч ирдэг.

3) Аяыг ашиглах сүмийн дуулалИраэ элэглэлээр нас барсан ("Чөтгөр 5 цагт Масс тэмдэглэдэг") - сүмийн дургүйцлийг төрүүлэв. Берлиозын дараа хөгжимд энэ аялгууг үхлийн бэлгэдэл болгон ашиглаж эхэлсэн.

4) Оркестр дахь янз бүрийн шинэлэг зүйл, ялангуяа 5 цагт - жишээлбэл, шөнө дунд цохих хонх, хайртыг шулмын дүрээр дүрсэлсэн пикколо кларнет гэх мэт.

Берлиозын дараах симфониуд нь түүний шинэлэг бүтээлүүдийн хөгжил байв. Тэдний хөтөлбөрт романтик хүмүүсийн дуртай уран зохиолын бүтээлүүд багтдаг: 4 цагт "Харолд Итали" симфони (Байроны дараа), харин соло виолатай (Харолдын дуу хоолой), "Ромео Жулиа" драмын симфони (доор). Шекспирт) 7 цагт дуулах (гоцлол дуучид, найрал дуучид) гэх мэт.

Берлиозын нөлөөгөөр Лист Фауст (3 цаг), Данте (2 цаг) симфони хөтөлбөрөө бичээд зогсохгүй бас зохион бүтээжээ. шинэ төрөл – симфони шүлэг.Энэ бол 1 цагт найрал хөгжимд зориулсан программ бүтээл юм (симфони, нэг хөдөлгөөнд шахагдсан). Агуулгын төвд байгаа зураг романтик баатар, онцгой зан чанар. Хөтөлбөрүүд - сонгодог уран зохиолоос ("Гамлет", "Прометей", "Орфей", "Тассо").

Романтик эрин үеийн дуурьУламжлалыг хөгжүүлэх, шинэчлэх замаар (Италид Верди, Францад Бизе) болон шинэчлэлээр (Герман дахь Вагнер) гэсэн хоёр замаар хөгжсөн.

Верди, Бизе нарын дуурьИтали, Францын дуурийн шилдэг ололт амжилтыг нэгтгэн, тэдгээрийг ихээхэн шинэчилсэн агуулга.Хамгийн гол нь шинэ баатрууд. Эдгээр нь домгийн баатрууд биш юм түүхэн хүмүүс, мөн энгийн хүмүүс, ихэвчлэн - "доромжилж, доромжилсон". Риголеттогийн шог жүжигчин, Вердигийн "Травиата" жүжгийн эелдэг эмэгтэй, Тамхины үйлдвэрийн ажилтан, Бизегийн "Кармен" жүжгийн цэрэг. Гэхдээ тэдний амьдралын түүх нь өрнөлийн үндэс болж, сонсогчдод тэдний мэдрэмж, хүсэл тэмүүлэл байдаг. Үүний зэрэгцээ баатруудын дүрүүд нь хурц драмын, бүр эмгэнэлтэй нөхцөлд илэрдэг.

Верди, Бизе нарын хөгжмийн шинэлэг бүх зүйл эдгээр дүрүүдийг илчлэх хэрэгцээ шаардлагаас үүдэлтэй. Энэ нь үндсэндээ програм юм чөлөөт хэлбэрүүд: соло үзэгдлүүд нь баатрын зан чанарт тулгуурлан тус тусад нь бүтээгдсэн (Кармен нь ари биш, харин Испанийн сүнслэг дуугаар тодорхойлогддог - habanera, seguidilla), энэ нөхцөл байдлын логикоос (Риголеттогийн ари, охиноо хүчирхийлэгч-Герцогоос ав, баатар ядарч уйлж байгаа тул удаашруулж, эцэс хүртэл тайвширна). Хамтдаа дуулах нь ховор, голдуу дуэт-тэмцэл нь ээлжлэн солигдсон дүрүүдтэй (амрагийнх нь аав Виолетта, Жермонт нарын дүр зураг, баатар бүсгүй гэр бүлийнхээ нэр хүндийн төлөө Альфредийг хайрлах хайраа эцэслэн зөвшөөрсөн).

Верди, Бизе нарын дуурь нь хөгжмийн сэтгэлзүйн дууны үгийн жишээ бөгөөд романтик, реалист урлагийн онцлогийг хослуулсан байдаг.

Вагнер бол 19-р зууны хөгжмийн түүхэн дэх хамгийн агуу хүн юм. Түүний зан чанар, ажил нь өнөөг хүртэл үргэлжилж буй ширүүн хэлэлцүүлгийг үүсгэсэн.

дуурийн шинэчлэлВагнер. Вагнер бол хөгжмийн зохиолч, удирдаач, жүжгийн зохиолч, яруу найрагч, гүн ухаантан, сэтгэгч, хөгжмийн драмын онолыг зохиогч юм. Түүний бүх амьдрал нэг зүйл дээр төвлөрч байсан - тэр өөрөө "гэж нэрлэсэн зүйлийг бүтээх" Ирээдүйн урлагийн бүтээл».

"Ирээдүйн урлагийн бүтээл" нь зохиолчийн хувьд чухал, нийгэмд хамааралтай тодорхой философийн санааг илэрхийлэх ёстой байв. Үүний тулд философийн зохиол бичээгүй (энэ нь зөвхөн оюун ухаанд нөлөөлдөг), гэхдээ урлагийн бүтээл(энэ нь оюун ухаан, мэдрэхүйд хоёуланд нь нөлөөлдөг). Энэ бүтээл нь уран зохиол, театр, уран зураг, хуванцар хөдөлгөөн, хөгжим гэх мэт бүх төрлийн урлагийн хүчийг нэгтгэх ёстой байсан. Ийм синтезийн зорилго нь хүнийг аль болох ихээр нөлөөлж, түүний оюун санааны хөгжилд хувь нэмэр оруулах явдал юм.

Вагнер түүний санааг хэрэгжүүлэх боломжгүй (өөртөө итгэлтэй байсан) биш, харин олон нийт хүлээж авахад бэлэн биш байгаа (олон нийт урлагаас зугаа цэнгэлийг хүлээж байсан) учраас утопик гэдгийг ойлгосон. Тиймээс хөгжмийн зохиолч санаагаа “Урлагийн бүтээл Ирээдүй."Энэ нь түүнд санаагаа тууштай хэрэгжүүлэх, замдаа гайхалтай үр дүнд хүрэхэд саад болоогүй юм. Үр дүн нь: дуурийн шинэчлэлийг хэрэгжүүлж, шинэ төрлийн дуурь бий болгосон - "Вагнерын хөгжимт жүжиг").

Вагнерын дуурийн шинэчлэлийн зарчмууд(түүний олон тооны онолын бүтээлүүд, тухайлбал дуурь, жүжигт томъёолсон):

1) Зохиол бүтээх үйл явц нь уран сайхны санааг боловсруулахаас эхэлдэг.

2) Хөгжмийн зохиолч, жүжгийн зохиолч бол нэг хүн. Тэр санааг нь эзэмшдэг, дуурийнхаа текстийг ч, хөгжмийг ч бичдэг. Энэ бол бүхэлдээ түүний ажил юм.

3) Зохиол нь домог, домог дээр суурилдаг. Тэднээс олон зуун жилийн сорилтыг даван туулсан мөнхийн санаануудыг олж авах боломжтой бөгөөд энэ нь үргэлж хамааралтай санаанууд байдаг гэсэн үг юм.

4) Хөгжмийн зохиолч ажиллаж байна хөгжмийн хэл, энэ нь "бодлын мэдрэмжийн илэрхийлэл" болно. Сонсогч тэр сайхан зохицлыг эдлэхээс гадна хөгжмийг зохиол мэт уншдаг. Үүний тулд үүнийг ашигладаг лейтмотив систем. Лейтмотив (өөрөөр хэлбэл давтагдах сэдэв) нь мэдрэмж (хайр, зовлон), үзэл баримтлал (уруу таталт, хувь тавилан, үхэл,), объект (шидэт сэлэм, хүч чадлын бөгж), байгалийн үзэгдлийг (шуурга) бэлэгддэг. Эдгээр лейтмотивүүдийг янз бүрийн дарааллаар байрлуулж, давтаж, өөрчилснөөр хөгжмийн зохиолч сонсогчийн бодлыг чиглүүлдэг.

Вагнерын шинэчлэлийн дуурь бүр домгийн агуулгын ерөнхий байдал, гүн ухааны санааны бүх нийтийн ач холбогдлын хувьд хувийн гүн гүнзгий туршлагаар амилсан, өөрөөр хэлбэл намтар зүйн сэдэл дээр суурилдаг нь сонирхолтой юм. Энэ нь түүнд ердийн романтик зураачаас урваж байна.

Жишээ нь: "Нисдэг Голланд хүн", 1842 оны анхны шинэчлэлийн дуурийн санаа (сүнстэй хөлөг онгоцны ахмадын тухай) - "амьдралын шуурганаар - энх тайвныг хүсэх". Вагнерыг ажил хайж Европоор тэнүүчлэх үеэр бичсэн.

"Таннхаузер" дуурь, 1845 (Христийн шашин ба паганизмын хоорондох тэмцлийн үеийн баатрын домог) нь сонголтын асуудал юм. амьдралын замялангуяа оюун санааны болон материаллаг үнэт зүйлсийн хоорондох сонголт. Вагнер үүнийг бичиж, удирдагч болжээ дуурийн байшинДрезденд уламжлалт дуурийн түүнд өгсөн амжилт, түүнийг шинэчлэгчийн хувьд заналхийлсэн үл ойлголцлын хооронд сонголт хийхдээ.

"Лохенгрин" дуурь, 1848 (Гэгээн Грайлын ахан дүүсийн аврагч баатрын домог) нь Уран бүтээлч ба нийгэмлэгийн асуудлыг тавьдаг. Лохенгрин Брабант хаант улсын оршин суугчдад (хааны сэнтийн төлөөх тэмцэл) гайхалтай мөчид туслахаар ирдэг. Хариуд нь тэр зөвхөн нэг л зүйлийг хүсдэг - итгэл. Хүмүүс түүнийг хаанаас ирсэн, хэн гэдэг талаар асуух ёсгүй. Гэхдээ хамгийн тод сүнснүүд хүртэл (Гүнж Эльза түүнийг цаазаар авахаас аварсан) түүнд эргэлзэж, үхлийн асуулт асууж эхэлснээр Лохенгрин явахаас өөр аргагүй болжээ. Энэ бол түүний хувьд болон үнэхээр тусламж хэрэгтэй байгаа хүмүүсийн хувьд эмгэнэл юм. Вагнер өөрийгөө Лохенгринтэй, харин түүнийг ойлгоогүй олон нийтийг Брабант хаант улсын оршин суугчидтай зүйрлэсэн. Уг дуурийг Вагнер идэвхтэй оролцсон хувьсгалт бослогын өмнөхөн Дрезден хотод бичсэн.

"Тристан ба Изольда" дуурь (баатрууд хааныхаа эхнэрийг хайрлах хайрын тухай дундад зууны үеийн домог) Швейцарийн цөллөгийн жилүүдэд бичигдсэн байдаг. Вагнер ивээн тэтгэгчийнх нь эхнэр Countess Mathilde Wesendonck-д дурласан. Хайр нь харилцан байсан ч хайрлагчид тоогоо хүндэлсний улмаас хамтдаа байхыг зөвшөөрдөггүй байв. Вагнер салахдаа маш их бухимдаж, үхлийн тухай бодож байв. Энэ дуурь нь ер бусын гэдгээрээ алдартай хөгжмийн хүлээн авалт- эцэс төгсгөлгүй аялгуу. Энэ аялгуу нь тогтворгүй хөвч дээр тулгуурлан хөгжиж, дуусаагүй урт удаан үргэлжилдэг бөгөөд энэ нь баатрууд хоорондоо холбогдох боломжгүйг илэрхийлдэг. Баатрууд үхлээр нэгдэх үед хурцадмал байдлыг арилгах нь хамгийн төгсгөлд тохиолддог. (Дуурийн танилцуулга нь Л. фон Триерийн "Меланхолиа" киноны дуу болсон).

Вагнерын хамгийн том төсөл бол "Der Ring des Nibelungen" дуурийн тетралоги юм (Рейн алт, Валкири, Зигфрид, бурхадын сүйрэл гэсэн 4 дуурийг нэгтгэсэн). Дундад зууны Герман, Скандинавын домогоос сэдэвлэсэн зохиол (хожим нь тэдгээрийг Толкиен "Бөгжний эзэн" кинонд ашигласан). Энэхүү сүр жавхлант туульс нь хайр дурлалаас татгалзаж дэлхийг эзэгнэх хүчийг өгдөг Хайр ба алт гэсэн хоёр хүчинд захирагддаг орчлон ертөнцийн дүр төрхийг дүрсэлсэн байдаг. Гол дүралтны хүчнээс дэлхийг аврахыг оролдсон боловч эцэст нь тэр өөрөө төгс бус ертөнцтэй хамт мөхдөг. Уг дуурь нь 100 гаруй лейтмотивтэй.

Вагнер эдгээр нийтлэлийг Швейцарьт бичсэн. Эдгээр нийтлэлд тэрээр ирээдүйн бүтээлд тусгагдах урлагийн синтезийн санааг боловсруулдаг. Энэ бол хөгжимт жүжиг юм. Вагнер түүний бүтээгч байх болно.

1. Вагнер орчин үеийн Итали, Францын дуурийг шүүмжилсэн. Тэрээр Италийн дуурийг хэтрүүлсэн гэж шүүмжилсэн. Россини үүнийг нийтлэлдээ онцгойлон авч үзсэн. Вагнер Францын дуурийг эрс эсэргүүцэж байсан (ялангуяа Оберт, Мейербер хоёрын эсрэг). "Нийгмийн ялзарсан тогтолцооны хоосон цэцэг", "чихэр уйтгар" гэж Вагнер Францын дуурийн тухай ингэж хэлсэн юм. Францын дуурьтэр хэт сүр жавхлантай байна гэж шүүмжилсэн. Тэрээр бүх урлагийг шингээсэн шинэ хөгжимт драмын жүжгийг бүтээх ёстой гэж үзсэн.

2. Сэдвийн сонголт. Opera илчлэх ёстой мөнхийн асуудлууд, амьдралын мөнхийн санаанууд. Эдгээр түүхүүдэд юу ч өнгөрөх ёсгүй. Өдөр тутмын үйл явдал, өгүүллэгүүд нь зөвхөн бичсэн цаг үедээ тохирсон тул тохиромжгүй байдаг.

3. Вагнер хөгжим, жүжиг хоёр нэгдэх ёстой гэж үзсэн. Амьдралын нэгэн адил хөгжил тасралтгүй байх ёстой. Тиймээс, тусдаа тоо байхгүй байх ёстой, учир нь. Тэд хөдөлгөөнийг хуваалцдаг. Вагнер ари, чуулга, найрал дууг байгалийн бус хэлбэр гэж үгүйсгэв. Тиймээс арийн оронд монолог, чуулгын оронд харилцан яриа. Найрал дуучид байхгүй. Монологи ба харилцан яриа нь хөндлөн огтлолын үзэгдлүүдийн нэг хэсэг юм.

4. Вагнерийн бодлоор жүжгийн гол дүрд дуу хоолой биш, найрал хөгжим тоглодог. Үг нь дотоод туршлагын гүн гүнзгий, утга учрыг бүрэн илэрхийлж чадахгүй. Энэ үүргийг найрал хөгжим гүйцэтгэдэг. Вагнерийн найрал хөгжим бол болж буй үйл явдлыг тайлбарлаж, утга учрыг нь дамжуулдаг эртний найрал дуутай адил юм. Энэ бүхэн нь лейтмотивийн системийн тусламжтайгаар тохиолддог. Лейтмотив бүр ямар нэг зүйлийг илэрхийлдэг. Хөгжмийн даавуу нь сүлжмэл болон лейтмотивийн өөрчлөлтөөс бүрддэг. Leitmotifs нь объектуудыг илэрхийлж болно - бөгж, жад, санаа - лейт. Хориг, хувь тавилан. Симфоник тасралтгүй хөгжил нь эцэс төгсгөлгүй Вагнерийн аялгууг бүрдүүлдэг. Дууны хэсгүүд нь ерөнхий бүтэцтэй байх хэрэгслүүдийн нэг болдог. Аялгуу нь маш хувь хүн байдаг. Вагнер тогтсон элементүүдэд найдахаас татгалздаг.

Шинэчлэлийг шууд хэрэгжүүлээгүй. Түүний зарим элементүүдийг 40-өөд оны "Нисдэг Голланд хүн", "Таннхаузер", "Лохенгрин" дуурьт тусгасан байв. "Тристан ба Изольда", "Нибелунгийн цагираг" зэрэгт хамгийн бүрэн гүйцэд шинэчлэл хийгдсэн.

Хөгжмийн мэдээлэл:

Хьюи Льюис ба мэдээ
Хью Льюис болонМэдээ "Huey Lewis ба мэдээ" for богино хугацааТэд рестораны багаас Америкийн хамгийн амжилттай поп рок хамтлагуудын нэг болж чадсан. Тэд энгийн рок-н-роллоороо "Workin' for a Livin", "I Want a new...

хүйтэн тоглоом
Coldplay Энэ хамтлагийн гишүүд Их Британийн янз бүрийн хэсэгт төрсөн. Дуучин Крис Мартин (1977 оны 3-р сарын 2-нд төрсөн) - Девон хотын уугуул, бөмбөрчин Уилл Чемпион (1978 оны 7-р сарын 31-нд төрсөн) - Саутгемптон хотын оршин суугч асан, басс гитарчин Гай Берриман (1978 оны 4-р сарын 12-нд төрсөн) - Шотланд хүн Кент рүү нүүсэн, гитарчин Жонни ...

Everly Brothers
Ах дүү Эверли Дон (1937 оны 2-р сарын 1-нд төрсөн) болон Фил (1939 оны 1-р сарын 19-нд төрсөн) нар хөгжимчний гэр бүлд төрсөн бөгөөд эцэг эхдээ багадаа хөгжмийн радио нэвтрүүлэгт оролцохоор татагдаж байжээ. Дон аль хэдийн 1953 онд "Чи хулгайлах ёсгүй" дууг зохиосон бөгөөд үүнийг Чет Аткинс урын сандаа оруулсан байна. Пон аав...

Вагнерын дэлхийн соёлд оруулсан хувь нэмэр нь юуны түрүүнд түүний дуурийн шинэчлэлээр тодорхойлогддог бөгөөд түүнгүйгээр дуурийн жанрын ирээдүйн хувь заяаг төсөөлөхийн аргагүй юм. Үүнийг хэрэгжүүлэхдээ Вагнер дараахь зүйлийг эрэлхийлэв.

Герман-Скандинавын туульсын домог, домог дээр үндэслэсэн дэлхийн, бүх нийтийн агуулгыг тусгах;

Хөгжим ба жүжгийн нэгдмэл байдалд;

Тасралтгүй хөгжим, драмын үйл ажиллагаа явуулах.

Энэ нь түүнийг хөтлөв:

Речитатив хэв маягийг давамгайлах;

Лейтмотив дээр суурилсан дуурийг симфонижуулах;

Уламжлалт дуурийн хэлбэрээс (ари, чуулга) татгалзах.

Уран бүтээлдээ Вагнер хэзээ ч орчин үеийн сэдэв рүү хандаагүй, өдөр тутмын амьдралыг дүрсэлсэн байдаг (Нюрнбергийн Майстерсингерс үл хамаарах зүйл). Тэрээр домог зүйг дуурийн цорын ганц зохистой утга зохиолын эх сурвалж гэж үздэг байв. Хөгжмийн зохиолч домгийн ерөнхий ач холбогдлыг байнга онцолж байв. Вагнер нэг домгийн эх сурвалжийг илүү их эсвэл бага идэвхгүй дагаж мөрдөхөөс татгалзсан нь онцлог шинж юм: дүрмээр бол нэг дуурьт тэрээр хэд хэдэн домог нэгтгэдэг.

Домогийг орчин үеийн сүнсээр дахин эргэцүүлэн бодоход Вагнер түүний үндсэн дээр орчин үеийн капиталист ертөнцийн дүр зургийг гаргахыг хичээсэн. Жишээлбэл, "Лохенгрин" кинонд тэрээр орчин үеийн нийгэм жинхэнэ зураачтай дайсагналцаж буй тухай өгүүлдэг.

Вагнерийн шинэчлэлийн гол санаа нь юм урлагийн синтез . Хөгжим, яруу найраг, театрын жүжиг нь зөвхөн хамтын үйл ажиллагааны хүрээнд амьдралын бүх дүр зургийг бүтээж чадна гэдэгт тэр итгэлтэй байв. Вагнер дуурийн нийлэгжилтэнд тэргүүлэх үүргийг өгсөн яруу найраг Тиймээс либреттод ихээхэн анхаарал хандуулсан. Текстийг өнгөлж дуустал тэр хэзээ ч хөгжим зохиож эхлээгүй.

Вагнерын хөгжимт жүжгийн хувьд хөгжим нь хуурай уншлага, харилцан ярианы оруулгаар тасалддаггүй, тасралтгүй, тасралтгүй урсгалаар урсдаг. Энэхүү хөгжмийн урсгал нь байнга шинэчлэгдэж, өөрчлөгдөж, аль хэдийн өнгөрсөн тайзан дээр эргэж ирдэггүй. Тийм ч учраас хөгжмийн зохиолч уламжлалт дуурийн ари, чуулгуудаас тусгаарлагдсан, бие биенээсээ тусгаарлагдсан, дахин тэгш хэмтэй байдаг. Дуурийн дугаараас ялгаатай нь байнга шинэчлэгдэж байдаг материал дээр баригдсан, уянгалаг, уншлагатай ангиуд, гоцлол, чуулга зэргийг багтаасан чөлөөт тайзны зарчмыг дэвшүүлсэн. Тиймээс чөлөөт тайз нь янз бүрийн дуурийн хэлбэрүүдийн онцлогийг хослуулсан байдаг. Энэ нь цэвэр гоцлол, чуулга, масс, холимог байж болно (жишээлбэл, найрал дууг агуулсан соло).

Вагнер уламжлалт ариаг монолог, түүхээр сольсон; дуэт - хамтарсан бус, харин ээлжлэн дуулах яриа давамгайлдаг харилцан яриа. Эдгээр чөлөөт үзэгдлүүдийн гол зүйл бол дотоод сэтгэлзүйн үйлдэл (хүсэл тэмүүллийн тэмцэл, сэтгэлийн өөрчлөлт) юм. Гаднах, үйл явдалтай тал нь хамгийн бага хэмжээнд хүртэл буурдаг. Үзэсгэлэнт үр дүнтэйгээс хүүрнэх зарчим давамгайлж байгаа нь Вагнерын дуурь нь Верди, Бизегийн дуурьуудаас эрс ялгаатай байдаг.

Вагнерын чөлөөт хэлбэрийг нэгтгэх үүргийг найрал хөгжим гүйцэтгэдэг бөгөөд түүний ач холбогдол эрс нэмэгдэж байна. Оркестрийн хэсэгт хамгийн чухал хөгжмийн дүрүүд (лейтмотив) төвлөрдөг. Вагнер симфони хөгжүүлэх зарчмуудыг найрал хөгжмийн хэсэг болгон өргөжүүлэв: үндсэн сэдвүүдийг боловсруулж, бие биенээсээ эсэргүүцэж, хувиргаж, шинэ дүр төрхтэй болгож, полифоник байдлаар хослуулсан гэх мэт. Эртний эмгэнэлт жүжгийн найрал дууны нэгэн адил Вагнер найрал хөгжим юу болж байгааг тайлбарлаж, үйл явдлын утгыг хөндлөн огтлолцсон сэдвүүд - лейтмотивээр тайлбарладаг.

Томоохон дуурь зохиодог өөр өөр үе шатуудВагнерийн шинэчлэл нь " Нисдэг Голланд хүн”, “Лохенгрин”, “Тристан ба Изольд”, “Нибелунгений бөгж ».

Лоенгрин

БҮЛЭГ.Антверпенийн ойролцоох Шелдтийн эрэг дээр хаан Хайнрих Бирдер баатруудыг цуглуулж, тэднээс тусламж гуйв: дайсан түүний эд хөрөнгөд дахин заналхийлэв. Гүн Фридрих Телрамунд хааны шударга ёсыг шаардаж байна. үхэж байна Брабант гүн хүүхдүүдээ түүнд даатгасан - Эльза, бяцхан Готфрид нар . Нэг өдөр Готфрид учир битүүлгээр алга болсон. Фридрих Эльзаг ахан дүүсийг хөнөөсөн хэрэгт буруутгаж, түүнийг шүүхийг шаарддаг. Гэрчийн хувьд тэрээр эхнэрээ Ортруд гэдэг. Хаан Эльзаг авчрахыг тушаав. Түүний мөрөөдөмтгий төрх, хачирхалтай урам зоригтой яриаг бүгд гайхдаг. Эльза зүүдэндээ үзэсгэлэнтэй баатар түүнд гарч ирсэн бөгөөд түүнд тусламж, хамгаалалт амласан гэж хэлэв. Эльзагийн овсгоотой түүхийг сонсоод хаан түүний гэм буруутай гэдэгт итгэж чадахгүй байна. Фридрих Эльзагийн нэр төрийг хамгаалж буй хүмүүстэй тэмцэлдэж өөрийн хэргийг нотлоход бэлэн байна. Сүлдний хашгиралт хол байгаа ч хариу алга. Фридрих аль хэдийн ялсан. Гэнэт Шелдтийн давалгаан дээр дэгээ зурж буй хун гарч ирэв; дотор нь сэлэм түшин гялалзсан хуягтай үл мэдэгдэх баатар зогсож байна. Эрэг дээр ирээд хунтай энхрийлэн салах ёс гүйцэтгээд аажуухан сэлж одов. Лохенгрин Өөрийгөө Эльзагийн хамгаалагч гэж тунхаглав: тэр түүний нэр төрийн төлөө тэмцэж, түүнийг эхнэрээ гэж дуудахад бэлэн байна. Гэхдээ тэр хүргэгчийн нэрийг хэзээ ч асуух ёсгүй. Хайр ба талархлын сэтгэлээр Эльза мөнхийн үнэнч байхаа тангараглаж байна. Дуэль эхэлнэ. Фридрих унасан, Лохенгрин цохисон; хүлэг баатар түүнд амь насыг харамгүй хайрласан боловч түүнийг гүтгэлэг хэмээн цөллөгт хүлээж байна.

Тэр шөнө Фридрих хотыг орхихоор шийдэв. Тэрээр эхнэрээ ууртайгаар зэмлэдэг: тэр бол Эльзагийн эсрэг хилс хэрэгт шивнэж, түүнд эрх мэдлийн амбицтай мөрөөдлөө сэрээсэн хүн юм. Ортруд нөхрийнхөө хулчгар байдлыг хайр найргүй шоолж байна. Өөрийнхөө өшөөг авах хүртлээ тэрээр ухрахгүй бөгөөд түүний тэмцлийн зэвсэг нь дүр эсгэх, заль мэх байх болно. Фредерик сохроор итгэдэг христийн бурхан биш, харин эртний өс хонзонгийн харийн бурхад түүнд туслах болно. Эльза тангарагаа зөрчиж, үхлийн аюултай асуулт асуух ёстой. Эльзагийн өөртөө итгэх итгэлийг олж авах нь тийм ч хэцүү биш: хуучин бардам, бардам Ортрудын оронд даруухан, тааруу хувцасласан эмэгтэйг хараад Эльза урьдын уур хилэн, үзэн ядалтаа уучилж, баяр баясгалангаа хуваалцахыг уриалав. Ортруд зальтай тоглоомыг эхлүүлэв: тэр Эльзагийн эелдэг байдлын төлөө даруухнаар талархаж, түүнийг хуурамч санаа зоволтгүй асуудлаас сэрэмжлүүлэв - үл таних хүн Эльзагийн нэр, гэр бүлийг хэлээгүй, тэр түүнийг гэнэт орхиж магадгүй юм. Гэвч охины зүрх сэтгэлд хардлага сэрдлэгээс ангид байдаг. Өглөө ирлээ. Хүмүүс талбай дээр цуглардаг. Хуримын жагсаал эхэлж байна. Гэнэт Эльзагийн замыг Ортруд хаажээ. Тэр даруу байдлын багийг тайлж, одоо Эльзаг ил шоолж байна, биш нэрийг нь мэддэгчиний ирээдүйн хань. Ортрудын үгс ерөнхий төөрөгдөл үүсгэдэг. Фридрих олон нийтийн өмнө буруутгах үед энэ нь эрчимждэг үл мэдэгдэх баатарид шидэнд. Гэхдээ Лохенгрин дайснуудын хорон санаанаас айдаггүй - зөвхөн Эльза л түүний нууцыг илчилж чадна, тэр түүний хайранд итгэлтэй байдаг. Эльза ичиж, дотоод эргэлзээтэйгээ тэмцэж байна - Ортрудын хор түүний сэтгэлийг аль хэдийн хордуулсан.

Хуримын ёслол дууслаа. Эльза, Лохенгрн нар ганцаараа үлдэв. Тэдний аз жаргалд юу ч саад болохгүй. Зөвхөн хөнгөн үүл Эльзагийн баяр баясгаланг бүрхэв: тэр нөхрөө нэрээр нь дуудаж чадахгүй. Эхлээд ичимхий, энхрийлэн, дараа нь улам бүр шаргуу зангаараа Лохенгриний нууцыг олохыг хичээдэг. Лохенгрин дэмий л Эльзаг тайвшруулж, түүнд үүрэг, тангараг дэмий сануулж, түүний хайр түүнд энэ дэлхийн бүх зүйлээс илүү эрхэм гэдгийг дэмий л баталж байна. Элза сэжиглэлээ даван туулж чадаагүй тул тэр хэн бэ, хаанаас ирсэн бэ? Энэ үед Фридрих Телрамунд зэвсэгт цэргүүдтэй хамт танхимд орж ирэв. Лохенгрин сэлмээ сугалан түүнийг алав.

Өдөр завгүй байна. Баатрууд Шелдтийн эрэг дээр цугларч, дайснуудын эсрэг аян дайнд оролцоход бэлэн байна. Гэнэт хүмүүсийн баяр хөөртэй бүлгүүд чимээгүй болов: дөрвөн язгууртан Фридрихийн цогцсыг нөмрөгөөр нөмрөн авч явав: тэдний араас чимээгүй, уй гашууд автсан Эльза дагаж явав. Лохенгрины дүр төрх бүх зүйлийг тайлбарлаж байна, Эльза тангарагтаа сахиагүй тул Брабантыг орхих ёстой. Рыцарь нэрээ илчилэв: тэр бол дарлагдсан, гомдсон хүмүүсийг хамгаалахын тулд Грейлийн ах дүүсээс дэлхий рүү илгээсэн Парсифалын хүү юм. Хүмүүс тэнгэрийн элчэнд итгэх ёстой; Хэрэв тэд эргэлзэж байвал Grail Knight-ийн хүч алга болж, тэр дэлхий дээр үлдэж чадахгүй. Хун дахин гарч ирнэ. Лохенгрин гунигтайгаар Эльзатай салах ёс гүйцэтгэж, Германы гайхамшигт ирээдүйг зөгнөжээ. Лохенгрин хунг суллаж, тэр ус руу алга болж, Элзагийн ах бяцхан Готфрид Ортрудын илбээр хун болж хувиран голоос гарч ирэв. Эльза Лохенгринээс салахыг тэвчиж чадахгүй. Тэр дүүгийнхээ гарт үхдэг. Шельдтийн давалгаан дээр хөлгөөр гулсаж, Грейлийн цагаан тагтаа авч явав. Сэлүүрт завиар гунигтайгаар бамбай дээр түшин Лохенгрин зогсож байна. Хүлэг баатар дэлхийг үүрд орхиж, нууцлаг нутагтаа зодог тайлна.

Таннхаузер

БҮЛЭГ. Эйзенахын ойролцоох Сугар уулын дотоод хэсэг. Гроттогийн нууцлаг бүрэнхийд бүлгүүд дуут дохио болон найдууд анивчиж, Бакчантес хүсэл тэмүүлэлтэй бүжиглэн яаравчлан яарав. Энэхүү таашаал ханамжийн ертөнцөд Сугар хаан захирч байна. Гэхдээ хайрын дарь эхийн энхрийлэл Таннхаузерын зовлонг арилгаж чадахгүй: тэр санаж байна. уугуул нутаг, удаан хугацаанд сонсоогүй хонхны дуу. Ятга авч, Сугар гаригийг хүндэтгэн дуулал зохиож, түүнийг хүмүүст чөлөөтэй явуулахыг уриалж дуусав. Дэмий хоосон Сугар Таннхаузерт урьдын таашаал ханамжийг сануулж, дэмий хоосон хайртдаа харааж зүхэж, хүмүүсийн хүйтэн ертөнцөд зовлон зүдгүүрийг зөгнөдөг; дуучин онгон Мэригийн нэрийг дуудаж, ид шидийн ангал тэр даруй алга болно.

Tannhäuser-ийн үзэмж нь Вартбургийн шилтгээний өмнө цэцэглэдэг хөндийг нээж өгдөг; бэлчээрийн хонх дуугарч, хоньчин лимбэ тоглож, хаврыг дуугаар угтаж байна. Ромд наманчлахаар явж буй мөргөлчдийн найрал дуу алсаас ирдэг. Үүнийг харахад амар амгалан уугуул уран зурагТаннхаузерыг гүн сэтгэл хөдлөл эзэмдэнэ. Дуут дохио ойртож байгааг илтгэнэ Тюрингийн газрын булш мөн ангаас буцаж ирсэн миннесингер баатрууд. Эрт дээр үеэс бардам, ихэмсэг байдлаар хүрээллээ орхисон Танхаузертай уулзахдаа тэд гайхаж байна. Вольфрам Эшенбах Түүнийг найзууд руугаа буцахыг уриалсан боловч Танхаузер зөрүүдлэн татгалзаж, тэр эдгээр газраас зугтах ёстой. Дараа нь Вольфрам газрын булшны ач охин Элизабетын нэрийг дуудна; тэр түүнийг хүлээж байна, Таннхаузерын дуунууд охины зүрх сэтгэлийг байлдан дагуулсан. Баяр хөөртэй дурсамждаа дарагдсан хүлэг баатар зогсов. Уурхайчидтай хамт тэрээр Вартбург руу яаравчлав.

Вартбургийн шилтгээн дэх дууны тэмцээний танхим. Элизабет Таннхаузертай уулзахыг тэсэн ядан хүлээж байна. Тэр аз жаргалтай гэдэгт итгэлтэй байна - Таннхаузер дууны тэмцээнд түрүүлэх бөгөөд түүний гар ялагчийн шагнал болно. Вольфрам Таннхаузерыг танилцуулж, нууцаар хайрладаг Элизабетийн баяр баясгаланг хараад гунигтайгаар орхин дурлагчдыг ганцааранг нь үлдээжээ. Газрын булшийг алдаршуулсан ёслолын жагсаалын чимээнээр баатрууд тэмцээнд цугларав. Ландграф яруу найргийн уралдааны сэдвийг санал болгож байна: хайрын мөн чанар юу вэ? Дуучид ятгаа авч, Вольфрам эхлээд сугалаагаар эхэлдэг. Хязгаарлагдмал, тайван импровизацын үед тэрээр Элизабетийн тухай бодоод хэзээ ч бузарлаж зүрхлээгүй хайрын цэвэр эх сурвалжийг дуулдаг. Мөн бусад дуучид ар араасаа түүнийг энэ ойлголтоор дэмжиж байна. жинхэнэ хайр. Гэхдээ Таннхаузер өөр хайрыг мэдэрсэн бөгөөд Вартбургийн шилтгээний дор Сугарын толгод дээр зохиосон Сугар гаригийг хүндэтгэсэн хүсэл тэмүүлэлтэй дуулал сонсогддог. Таннхаузерын зоригтой байдалд бүгд эгдүүцэж байна. Хатагтай нар аймшигт танхимаас гарч, баатрууд сэлмээрээ түүн рүү яарав. Гэвч Элизабет тэдний дунд зоригтой зогсдог. Газрын булш болон хүлэг баатруудын дэргэд тэрээр Таннхаузерт хайртай гэдгээ ил тод зарлаж, түүний амийг гуйж байна. Таннхаузер гэмшиж, түүн рүү нүдээ өргөж зүрхлэхгүй байна. Газрын булш түүний үхлийг цөллөгөөр сольсон: тэр нүглээсээ цэвэрлэгдэх хүртлээ Тюрингийн нутагт хөл тавихгүй. Холоос хорол дуу сонсогддог - энэ бол шилтгээний хажуугаар өнгөрч, пап ламд мөргөх гэж буй мөргөлчид юм. Баатруудын зөвлөсөн Таннхаузер тэдэнтэй нэгдэв.

Вартбургийн урд талын хөндий. Намар. Мөргөлчид Ромоос эх орондоо буцаж ирдэг. Гэвч Элизабет дэмий л тэдний дунд Таннхаузерыг хайдаг. Тэрээр Виржин Мариа руу залбирч, амьдралаа хайртынхаа нүглийг цагаатгах золиос болгон хүлээж авахыг гуйдаг. Вольфрам Элизабетыг барихыг оролдсон ч тэр түүнийг дохио зангаагаар зогсоогоод аажуухан алхав. Ганцаараа үлдсэн Вольфрам босоо ятга авч, амьдралын харанхуйд Элизабетыг хайрлах хайр нь түүнийг гэрэлтүүлдэг шиг харанхуйг гэрэлтүүлэх үзэсгэлэнтэй, хүршгүй үдшийн одны тухай дуу зохиодог. Шөнө ирж байна. Гэнэт өөр нэг мөргөлчин гарч ирэв - ноорхой хувцастай, ядарсан. Вольфрам Таннхаузерыг дотроос нь хэцүүхэн л танив. Тэрээр Ромд мөргөл хийсэн тухайгаа гашуунаар ярьдаг. Тэр чин сэтгэлээсээ гэмшиж алхаж, урт удаан аяллын хүнд хэцүү байдал нь түүнд таалагдаж, Италийн байгалийн сэтгэл татам байдлыг харахгүйн тулд нүдээ анив. Одоо түүний өмнө Ром болон гялалзсан папын ордон гарч ирэв. Гэвч Ромын Пап Гэгээн хутагт аймшигт шийдвэр гаргав: таяг нь түүний гарт цэцэглэх хүртэл, Таннхаузер хараал болно.Одоо түүнд ганцхан зам бий - Сугар уулан дээр. Тэрээр хайрын дарь эхийг чин сэтгэлээсээ дуудаж, уул нь түүний өмнө нээгдэхэд Сугар түүнийг нууцлаг грог руу дуудаж байна. Дэмий хоосон Вольфрам найзаа хадгалахыг оролддог: тэр Сугар гаригийн ид шидийн өмнө хүчгүй байна. Дараа нь Вольфрам Элизабетын нэрийг хэлэхэд Танхаузер зогсов. Вартбургаас найрал дуу сонсогдов - энэ бол Элизабетын австай хамт хөдөлж буй ёслолын жагсаал юм. Түүн рүү гараа сунгахад Танхаузер үхэв. Хөнгөн болж байна. Ойртож байна шинэ бүлэгмөргөлчид; Тэд агуу гайхамшгийн мэдээг авчирдаг: Пап ламын гарт таяг цэцэглэв - Таннхаузер уучлагдсан.

Ангилалд алдартай: