rumah › Badan › Gaya pertuturan artistik dan ciri-cirinya. Gaya artistik: konsep, ciri dan contoh

Gaya pertuturan artistik dan ciri-cirinya. Gaya artistik: konsep, ciri dan contoh

PENGENALAN

Kajian stratifikasi gaya bahasa Rusia dijalankan oleh sains khas - stilistik, yang mengkaji pelbagai isu yang berkaitan dengan peraturan dan ciri penggunaan sengaja pelbagai perkataan dan bentuk bahasa kebangsaan dalam pelbagai jenis pernyataan, dalam ucapan. Penampilannya agak semula jadi, kerana definisi sempadan gaya fungsi tertentu, ciri-cirinya sentiasa sangat penting untuk sains linguistik, kerana takrif peraturan dan undang-undang bahasa sentiasa seiring dengan definisi norma. untuk penggunaan unsur-unsur bahasa tertentu dalam konteks pertuturan tertentu. Menurut ahli bahasa, tatabahasa dan stilistik normatif, leksikologi, leksikografi dan stilistik adalah panjang dan berkait rapat.

Di antara karya ahli bahasa tempatan, penyelidikan dan artikel mengenai stilistika Rusia menduduki tempat yang menonjol. Di sini seseorang boleh membezakan kerja-kerja penting, seperti rencana Academician L.V. Shcherba (terutamanya "Bahasa Sastera Rusia Moden"), dan banyak kajian besar dan kecil, monograf dan rencana oleh Academician V.V. Vinogradov. Pelbagai kajian dan artikel oleh A.M. Peshkovsky, G.O. Vinokura, L.A. Bulakhovsky, B.V. Tomashevsky, V.A. Hoffman, B.A. Larina dan lain-lain. Dalam kajian ini, buat pertama kalinya, asas teori soalan dibangkitkan tentang peruntukan gaya artistik ke dalam kategori yang berasingan, tentang spesifik dan ciri kewujudannya.

Namun, ahli bahasa masih belum menemui persetujuan dan kesatuan dalam memahami intipati “bahasa” fiksyen dan tempatnya dalam sistem gaya pertuturan sastera. Ada yang meletakkan "gaya fiksyen" selari dengan jenis ucapan sastera gaya lain (dengan gaya saintifik, kewartawanan, perniagaan rasmi, dll.), setanding dengan mereka (A.N. Gvozdev, R.A. Budagov, A.I. Efimov, E. Rizel, dsb.), yang lain menganggapnya sebagai fenomena susunan yang berbeza dan lebih kompleks (I.R. Galperin, G.V. Stepanov, V.D. Levin).

Tetapi semua saintis mengiktiraf hakikat bahawa, pada dasarnya, "bahasa" fiksyen, berkembang dalam "konteks" sejarah bahasa sastera orang dan berhubung rapat dengannya, pada masa yang sama, seolah-olah, adalah ekspresi pekatnya. Oleh itu, konsep "gaya" seperti yang digunakan pada bahasa fiksyen diisi dengan kandungan yang berbeza daripada yang berkaitan dengan gaya fungsi lain bahasa Rusia.

Bergantung pada skop bahasa, kandungan ujaran, situasi dan matlamat komunikasi, beberapa jenis atau gaya fungsional dan gaya, dibezakan, dicirikan oleh sistem pemilihan dan organisasi cara bahasa tertentu di dalamnya.

Gaya fungsional ialah variasi bahasa sastera (subsistemnya) yang dibangunkan secara sejarah dan sedar secara sosial, berfungsi di kawasan tertentu. Aktiviti manusia dan komunikasi, yang dicipta oleh keanehan penggunaan cara bahasa dalam bidang ini dan organisasi khusus mereka.

Klasifikasi gaya adalah berdasarkan faktor ekstralinguistik: skop bahasa, topik yang ditentukan olehnya dan matlamat komunikasi. Bidang aplikasi bahasa dikaitkan dengan jenis aktiviti manusia yang sepadan dengan bentuk kesedaran awam(sains, undang-undang, politik, seni). Bidang aktiviti tradisional dan sosial yang penting ialah: saintifik, perniagaan (pentadbiran-undang-undang), sosio-politik, seni. Sehubungan itu, mereka menonjol dan bergaya ucapan rasmi(buku): saintifik, perniagaan rasmi, kewartawanan, sastera dan seni (artistik). Mereka menentang gaya pertuturan tidak formal - kolokial dan setiap hari.

Gaya pertuturan sastera dan artistik menonjol dalam klasifikasi ini, kerana persoalan kesahihan peruntukannya ke dalam gaya fungsian yang berasingan masih belum diselesaikan, kerana ia mempunyai sempadan yang agak kabur dan boleh menggunakan cara bahasa semua gaya lain. kekhususan gaya ini juga terdapat di dalamnya pelbagai cara kiasan dan ekspresif untuk menyampaikan sifat istimewa - kiasan.

Oleh itu, dalam linguistik, kekhususan gaya artistik diperhatikan, yang menentukan kaitan kerja kami.

Tujuan kajian kami adalah untuk menentukan ciri-ciri gaya pertuturan artistik.

Objek kajian adalah proses berfungsi gaya ini dalam bahasa sastera Rusia.

Subjek - cara linguistik khusus gaya artistik.

Pertimbangkan konsep umum "gaya pertuturan";

Dedahkan ciri-ciri gaya pertuturan artistik;

Menganalisis ciri pemilihan dan penggunaan pelbagai cara bahasa dalam gaya ini.

Kepentingan praktikal kerja kami terletak pada fakta bahawa bahan yang dibentangkan di dalamnya boleh digunakan dalam kajian kursus umum stilistik bahasa Rusia, dan dalam kajian topik berasingan "Gaya pertuturan artistik".

BAB… Konsep umum gaya pertuturan

Gaya fungsional ialah sejenis bahasa sastera yang melaksanakan fungsi tertentu dalam komunikasi. Itulah sebabnya gaya dipanggil berfungsi. Jika kita menganggap bahawa gaya itu dicirikan oleh lima fungsi (tiada sebulat suara di kalangan saintis tentang bilangan fungsi yang wujud dalam bahasa), maka lima gaya berfungsi dibezakan: sehari-hari, saintifik, perniagaan rasmi, akhbar-kewartawanan, artistik.

Gaya fungsional menentukan fleksibiliti gaya bahasa, kepelbagaian kemungkinan ekspresi, variasi pemikiran. Terima kasih kepada mereka, bahasa itu dapat menyatakan pemikiran saintifik yang kompleks, kebijaksanaan falsafah, melukis undang-undang, mencerminkan kehidupan pelbagai rupa orang dalam epik.

Pemenuhan oleh gaya satu atau fungsi lain - estetik, saintifik, perniagaan, dll. - mengenakan keaslian yang mendalam pada keseluruhan gaya. Setiap fungsi ialah tetapan tertentu untuk gaya persembahan tertentu - tepat, objektif, konkrit-bergambar, bermaklumat-perniagaan, dsb. Dan, sewajarnya, dengan tetapan ini, setiap gaya berfungsi memilih perkataan dan ungkapan tersebut, bentuk dan binaan tersebut daripada bahasa sastera , yang boleh cara yang paling baik memenuhi tugas dalaman gaya ini. Jadi, ucapan saintifik memerlukan konsep yang tepat dan ketat, ucapan perniagaan cenderung kepada nama umum, ucapan artistik lebih suka konkrit, kiasan.

Walau bagaimanapun, gaya bukan sahaja cara, cara persembahan. Setiap gaya mempunyai julat topiknya sendiri, kandungannya sendiri. Gaya perbualan adalah terhad, sebagai peraturan, kepada subjek harian, setiap hari. Ucapan rasmi perniagaan berkhidmat kepada mahkamah, undang-undang, diplomasi, hubungan antara perusahaan, dsb. Ucapan akhbar dan kewartawanan berkait rapat dengan politik, propaganda dan pendapat umum. Jadi, terdapat tiga ciri gaya berfungsi:

1) setiap gaya berfungsi mencerminkan aspek tertentu dalam kehidupan sosial, mempunyai skop khas, julat topiknya sendiri;

2) setiap gaya berfungsi dicirikan oleh syarat komunikasi tertentu - rasmi, tidak formal, santai, dll.;

3) setiap gaya berfungsi mempunyai tetapan biasa, tugas utama ucapan.

Ciri luaran (ekstralinguistik) ini menentukan rupa linguistik gaya fungsian.

Ciri pertama ialah setiap daripada mereka mempunyai satu set perkataan ciri dan ekspresi. Jadi, kelimpahan istilah, perbendaharaan kata khas yang paling banyak mencirikan gaya saintifik. Kata-kata dan ungkapan sehari-hari menunjukkan bahawa kita mempunyai pertuturan sehari-hari, gaya sehari-hari sehari-hari. Ucapan artistik penuh dengan kata-kata kiasan, emosi, akhbar dan kewartawanan - istilah sosio-politik. Ini tidak bermakna, sudah tentu, bahawa gaya berfungsi sepenuhnya terdiri daripada perkataan ciri khusus untuknya. Sebaliknya, dari segi kuantitatif, bahagian mereka adalah tidak penting, tetapi mereka merupakan bahagian yang paling penting daripadanya.

Sebahagian besar daripada perkataan dalam setiap gaya adalah neutral, perkataan antara gaya, dengan perbendaharaan kata dan frasaologi ciri menonjol. Kosa kata antara gaya adalah penjaga kesatuan bahasa sastera. Sebagai sastera umum, ia menyatukan gaya berfungsi, tidak membenarkannya bertukar menjadi bahasa khas yang sukar difahami. Kata ciri membentuk kekhususan linguistik gaya. Merekalah yang menentukan penampilan linguistiknya.

Biasa kepada semua gaya berfungsi ialah cara tatabahasa. Tatabahasa bahasa adalah sama. Walau bagaimanapun, mengikut latar belakangnya, setiap gaya berfungsi menggunakan bentuk dan binaan tatabahasa dengan cara tersendiri, memberi keutamaan kepada satu atau yang lain daripadanya. Jadi, untuk gaya perniagaan rasmi, yang ditolak dari segala-galanya yang peribadi, samar-samar peribadi, pembinaan yang boleh dikembalikan, giliran pasif adalah sangat ciri (penerimaan dibuat, sijil dikeluarkan, wang ditukar). Gaya saintifik lebih suka susunan perkataan langsung dalam ayat. Gaya kewartawanan dicirikan oleh tokoh retorik: anafora, epifora, paralelisme. Walau bagaimanapun, berhubung dengan perbendaharaan kata, dan terutamanya berkaitan dengan tatabahasa, kita tidak bercakap tentang mutlak, tetapi tentang tugasan relatif kepada satu atau gaya lain. Perkataan dan binaan tatabahasa yang bercirikan mana-mana gaya berfungsi boleh digunakan dalam gaya lain.

Dari segi bahasa, gaya fungsional juga berbeza dari segi imejan dan emosi. Kemungkinan dan tahap kiasan dan emosi dalam gaya yang berbeza tidak sama. Kualiti ini tidak tipikal pada dasarnya untuk gaya perniagaan saintifik dan rasmi. Walau bagaimanapun, unsur-unsur kiasan, emosi adalah mungkin dalam beberapa genre diplomasi, dalam tulisan saintifik polemik. Malah beberapa istilah adalah kiasan. Sebagai contoh, zarah aneh dalam fizik dipanggil begitu kerana ia benar-benar berkelakuan dengan cara yang luar biasa dan pelik.

Gaya berfungsi lain lebih menyokong emosi dan imejan. Untuk ucapan artistik, ini adalah salah satu ciri bahasa utama. Ucapan artistik bersifat kiasan, intipati. Figuratif dalam kewartawanan mempunyai watak yang berbeza. Walau bagaimanapun, di sini ia adalah salah satu syarat penting gaya. Ia agak terdedah kepada kiasan dan terutamanya kepada emosi dan pertuturan sehari-hari.

Oleh itu, setiap gaya berfungsi adalah sfera khas yang berpengaruh dalam bahasa sastera, dicirikan oleh julat topiknya sendiri, set genre pertuturannya sendiri, perbendaharaan kata dan frasaologi tertentu. Setiap gaya berfungsi ialah sejenis bahasa dalam bentuk mini: bahasa sains, bahasa seni, bahasa undang-undang, diplomasi. Dan semuanya bersama-sama membentuk apa yang kita panggil bahasa sastera Rusia. Dan gaya berfungsilah yang menentukan kekayaan dan fleksibiliti bahasa Rusia. Ucapan sehari-hari membawa kemeriahan, semula jadi, ringan, kemudahan ke dalam bahasa sastera. Ucapan saintifik memperkayakan bahasa dengan ketepatan dan ketegasan ekspresi, kewartawanan - dengan emosi, aforisme, ucapan artistik - dengan kiasan.

Ciri-ciri gaya artistik

stilistik ucapan artistik Rusia

Kekhususan gaya pertuturan artistik, sebagai satu fungsi, terletak pada fakta bahawa ia menemui aplikasi dalam fiksyen, yang melaksanakan fungsi figuratif-kognitif dan ideologi-estetik. Sebaliknya, sebagai contoh, kepada refleksi abstrak, objektif, logik-konseptual realiti dalam ucapan saintifik, fiksyen dicirikan oleh perwakilan konkrit-kiasan kehidupan. Sebuah karya seni dicirikan oleh persepsi melalui deria dan penciptaan semula realiti, pengarang berusaha untuk menyampaikan, pertama sekali, karyanya. pengalaman peribadi, pemahaman atau pemahaman mereka tentang fenomena ini atau itu. Tetapi dalam teks sastera, kita tidak hanya melihat dunia penulis, tetapi juga penulis di dunia ini: keutamaannya, kutukan, kekaguman, penolakan, dan seumpamanya. Ini dikaitkan dengan emosi dan ekspresif, metafora, kepelbagaian bermakna gaya pertuturan artistik.

Matlamat utama gaya artistik ialah pembangunan dunia mengikut undang-undang kecantikan, kepuasan keperluan estetik, kedua-dua pengarang karya seni dan pembaca, dan kesan estetik kepada pembaca dengan bantuan imej artistik.

Asas gaya ucapan artistik adalah bahasa Rusia sastera. Perkataan dalam gaya fungsi ini melaksanakan fungsi kiasan nominatif. Kata-kata yang membentuk asas gaya ini, pertama sekali, termasuk cara kiasan bahasa sastera Rusia, serta kata-kata yang menyedari maknanya dalam konteks. Ini adalah perkataan dengan pelbagai kegunaan. Perkataan yang sangat khusus digunakan sedikit sahaja, hanya untuk mewujudkan keaslian artistik dalam menggambarkan aspek kehidupan tertentu.

Gaya artistik berbeza daripada gaya fungsi lain kerana ia menggunakan alat bahasa untuk semua gaya lain, tetapi alatan ini (yang sangat penting) muncul di sini dalam fungsi yang diubah suai - dalam fungsi estetik. Di samping itu, bukan sahaja sastera, tetapi juga cara bahasa bukan sastera boleh digunakan dalam ucapan artistik - bahasa sehari-hari, slanga, dialek, dan lain-lain, yang juga digunakan bukan dalam fungsi utama, tetapi tertakluk kepada tugas estetik.

Perkataan dalam karya seni, seolah-olah, berganda: ia mempunyai makna yang sama seperti dalam bahasa sastera umum, serta tambahan, tambahan, yang dikaitkan dengan dunia seni, kandungan kerja ini. Oleh itu, dalam ucapan artistik, kata-kata memperoleh kualiti istimewa, kedalaman tertentu, mula bermakna lebih daripada apa yang mereka maksudkan dalam ucapan biasa, kekal secara luaran perkataan yang sama.

Beginilah bagaimana transformasi bahasa biasa kepada bahasa artistik berlaku, seperti yang boleh dikatakan, adalah mekanisme tindakan fungsi estetik dalam karya seni.

Keistimewaan bahasa fiksyen termasuk perbendaharaan kata yang sangat kaya dan pelbagai. Jika perbendaharaan kata saintifik, perniagaan rasmi dan ucapan sehari-hari agak terhad secara tematik dan gaya, maka perbendaharaan kata gaya artistik pada asasnya tidak terhad. Cara semua gaya lain boleh digunakan di sini - kedua-dua istilah dan ungkapan rasmi, dan perkataan kolokial dan pusing ganti, dan publisisme. Sudah tentu, semua pelbagai cara ini mengalami transformasi estetik, melaksanakan tugas artistik tertentu, dan digunakan dalam kombinasi unik. Walau bagaimanapun, tiada larangan atau sekatan asas mengenai perbendaharaan kata. Apa-apa perkataan boleh digunakan, selagi ia bermotivasi estetik, wajar.

Boleh dikatakan bahawa dalam gaya artistik semua cara linguistik, termasuk yang neutral, digunakan untuk menyatakan pemikiran puitis pengarang, untuk mencipta sistem imej karya seni.

Julat luas dalam penggunaan cara pertuturan dijelaskan oleh fakta bahawa, tidak seperti gaya berfungsi lain, setiap satunya mencerminkan satu sisi kehidupan tertentu, gaya artistik, sebagai sejenis cermin realiti, menghasilkan semula semua bidang aktiviti manusia, semua fenomena kehidupan sosial. Bahasa fiksyen pada asasnya tidak mempunyai sebarang pengasingan gaya, ia terbuka kepada mana-mana gaya, mana-mana lapisan leksikal, sebarang cara linguistik. Keterbukaan sebegini menentukan kepelbagaian bahasa fiksyen.

Secara umum, gaya artistik biasanya dicirikan oleh kiasan, ekspresif, emosi, keperibadian pengarang, kekhususan persembahan, kekhususan penggunaan semua cara linguistik.

Ia mempengaruhi imaginasi dan perasaan pembaca, menyampaikan fikiran dan perasaan pengarang, menggunakan semua kekayaan perbendaharaan kata, kemungkinan gaya yang berbeza, dicirikan oleh kiasan, emosi, dan konkrit ucapan. Emosi gaya artistik berbeza dengan ketara daripada emosi gaya harian sehari-hari, kerana emosi ucapan artistik melaksanakan fungsi estetik.

Konsep yang lebih luas ialah bahasa fiksyen: gaya artistik biasanya digunakan dalam ucapan pengarang, dan gaya lain, seperti bahasa sehari-hari, mungkin terdapat dalam ucapan watak-watak.

Bahasa fiksyen adalah sejenis cermin bahasa sastera. Kaya sastera bermaksud kaya bahasa sastera. Penyair dan penulis hebat mencipta bentuk bahasa sastera baharu, yang kemudiannya digunakan oleh pengikut mereka dan semua yang bercakap dan menulis dalam bahasa ini. Ucapan artistik muncul sebagai kemuncak pencapaian bahasa. Di dalamnya, kemungkinan bahasa kebangsaan dibentangkan dalam pembangunan yang paling lengkap dan tulen.

BAB ... KEPADA SOALAN PEMILIHAN GAYA ARTISTIK

Semua penyelidik bercakap tentang kedudukan istimewa gaya fiksyen dalam sistem gaya. Menyerlahkan gaya ini dalam sistem biasa mungkin, kerana gaya fiksyen timbul atas dasar yang sama dengan gaya lain.

Sfera aktiviti gaya fiksyen adalah seni.

"Bahan" fiksyen ialah bahasa kebangsaan.

Dia menggambarkan dalam kata-kata pemikiran, perasaan, konsep, alam semula jadi, orang, komunikasi mereka. Setiap perkataan dalam teks sastera tertakluk bukan sahaja kepada peraturan linguistik, ia hidup mengikut undang-undang seni lisan, dalam sistem peraturan dan teknik untuk mencipta imej artistik.

Konsep "bahasa karya seni" merangkumi keseluruhan set cara yang digunakan oleh pengarang untuk menghasilkan semula fenomena kehidupan untuk menyatakan pemikiran dan pandangannya, meyakinkan pembaca dan menimbulkan perasaan tindak balas dalam dirinya.

Penerima fiksyen ialah pembaca.

Gaya penetapan matlamat ialah ekspresi diri artis, pemahaman artistik dunia melalui seni.

Penggunaan fiksyen dalam sama-sama semua jenis ucapan yang berfungsi dan semantik - penerangan, penceritaan, penaakulan.

Bentuk pertuturan kebanyakannya ditulis, untuk teks yang dimaksudkan untuk dibaca dengan kuat, rakaman awal diperlukan.

Fiksyen juga menggunakan semua jenis ucapan: monolog, dialog, polilog. Jenis komunikasi adalah awam.

Genre fiksyen diketahui - ini adalah novel, cerita, soneta, cerpen, dongeng, puisi, komedi, tragedi, drama, dll.

Mempunyai hood st

Salah satu ciri gaya fiksyen ialah semua elemen sistem seni karya adalah tertakluk kepada penyelesaian masalah estetik, perkataan dalam teks sastera adalah cara untuk mencipta imej, menyampaikan rasa seni berfungsi.

Teks sastera menggunakan seluruh ragam cara linguistik yang wujud dalam bahasa (kita telah pun membincangkannya): bermakna ekspresif artistik, tokoh gaya atau retorik, dan boleh digunakan sebagai alat bahasa sastera, serta fenomena yang berdiri di luar bahasa sastera -

dialek, definisi

jargon, definisi

kata-kata makian,

cara gaya lain, dsb.

Pada masa yang sama, pemilihan unit bahasa tertakluk kepada hasrat artistik pengarang.

Sebagai contoh, nama wira boleh menjadi cara untuk mencipta imej. Teknik ini digunakan secara meluas oleh penulis abad ke-18, memperkenalkan ke dalam teks " bercakap nama keluarga". Untuk mencipta imej, pengarang boleh menggunakan kemungkinan polisemi perkataan, homonim, definisi dalam teks yang sama.

Definisi sinonim dan fenomena linguistik lain.

Pengulangan perkataan, yang dalam gaya perniagaan saintifik dan rasmi menekankan ketepatan teks, dalam kewartawanan berfungsi sebagai cara untuk meningkatkan kesan, dalam ucapan artistik ia dapat mendasari komposisi teks, mencipta dunia artistik pengarang. .

Cara artistik kesusasteraan dicirikan oleh keupayaan untuk "meningkatkan makna", yang memungkinkannya tafsiran yang berbeza teks sastera, pelbagai penilaiannya. Jadi, sebagai contoh, pengkritik dan pembaca menilai banyak karya seni secara berbeza:

Drama A.N. "Ribut Petir" Ostrovsky N. Dobrolyubov dipanggil "A ray of light in kerajaan gelap”, melihat dalam watak utamanya - simbol kebangkitan kehidupan Rusia. D. Pisarev kontemporarinya melihat dalam The Thunderstorm hanya sebuah drama di kandang ayam keluarga, penyelidik moden A. Genis dan P. Weill, membandingkan imej Katerina dengan imej Emma Bovary Flaubert, melihat banyak persamaan dan dipanggil The Thunderstorm "tragedi kehidupan borjuasi kecil." Terdapat banyak contoh sedemikian: tafsiran imej Hamlet Shakespeare, Bazarov Turgenev, wira Dostoevsky. Contoh yang sama dari Shakespeare diperlukan

Teks seni mempunyai keaslian pengarang - gaya pengarang. Gaya pengarang ciri-ciri bahasa karya seorang pengarang, yang terdiri daripada pilihan watak, ciri komposisi teks, bahasa watak, ciri ucapan teks pengarang itu sendiri. Jadi, sebagai contoh, gaya L. N. Tolstoy dicirikan oleh teknik yang pengkritik sastera terkenal V. Shklovsky dipanggil "penyingkiran". Tujuan teknik ini adalah untuk mengembalikan pembaca kepada persepsi yang hidup tentang realiti dan mendedahkan kejahatan. Teknik ini, sebagai contoh, digunakan oleh penulis dalam adegan lawatan Natasha Rostova ke teater ("Perang dan Keamanan"): pada mulanya, Natasha, keletihan dengan perpisahan dari Andrei Bolkonsky, menganggap teater sebagai kehidupan buatan, menentang kepadanya, Natasha, perasaan, kemudian, selepas bertemu dengan Helen, Natasha melihat pentas melalui matanya. Satu lagi ciri gaya Tolstoy ialah pembahagian berterusan objek yang digambarkan ke dalam unsur konstituen yang mudah, yang dapat memanifestasikan dirinya dalam barisan ahli homogen ayat itu. Pada masa yang sama, pemotongan sedemikian adalah subordinat kepada satu idea. Tolstoy, bergelut dengan orang romantis, mengembangkan gayanya sendiri, secara praktikal enggan menggunakan cara kiasan sebenar bahasa itu.

Dalam teks sastera, kita juga menemui imej pengarang, yang boleh dipersembahkan sebagai imej pencerita atau imej pahlawan, pencerita.

Imej pengarang adalah imej bersyarat. Pengarang menganggapnya, boleh dikatakan, "memindahkan" kepengarangan karyanya, yang mungkin mengandungi maklumat tentang keperibadian pengarang, fakta kehidupannya yang tidak sesuai dengan fakta sebenar biografi penulis. Dengan ini, penulis menekankan bukan identiti pengarang karya dan imejnya dalam karya itu. Imej pengarang secara aktif mengambil bahagian dalam kehidupan watak-watak, memasuki plot kerja, menyatakan sikapnya terhadap apa yang sedang berlaku, watak-watak, mengulas tindakan, memasuki dialog dengan pembaca. Hak Cipta atau penyimpangan lirik- renungan penulis wira lirik, narator) tidak berkaitan dengan naratif utama. Anda sudah kenal dengan novel karya M.Yu. Lermontov "A Hero of Our Time", sebuah novel dalam ayat oleh A.S. Pushkin "Eugene Onegin", di mana imej pengarang berada contoh utama ungkapan imej bersyarat dalam penciptaan teks artistik.

Persepsi teks sastera merupakan satu proses yang kompleks.

Peringkat pertama Proses ini adalah realisme naif pembaca (pembaca percaya bahawa pengarang secara langsung menggambarkan kehidupan sebagaimana adanya), peringkat terakhir adalah dialog antara pembaca dan penulis (dalam kes ini, "pembaca adalah menyenangkan pengarang", sebagai ahli filologi yang luar biasa pada abad ke-20 Yu. M, Lotman).

Konsep "bahasa karya seni" merangkumi keseluruhan set cara artistik yang digunakan oleh pengarang: polisemi perkataan, homonim, sinonim, antonim, arkaisme, historisisme, neologisme, perbendaharaan kata asing, simpulan bahasa, perkataan bersayap.

KESIMPULAN

Seperti yang kita nyatakan di atas, isu bahasa fiksyen dan tempatnya dalam sistem gaya berfungsi diselesaikan secara samar-samar: beberapa penyelidik (V.V. Vinogradov, R.A. Budagov, A.I. Efimov, M.N. Kozhina, A. N. Vasilyeva, B.N. Golovin) termasuk gaya artistik khas dalam sistem gaya berfungsi, yang lain (L.Yu. Maksimov, K.A. Panfilov, M.M. Shansky, D.N. Shmelev, V.D. Bondaletov) menganggap bahawa tidak ada sebab untuk ini. Yang berikut diberikan sebagai hujah menentang mengkhususkan gaya fiksyen:

1) bahasa fiksyen tidak termasuk dalam konsep bahasa sastera;

2) ia berbilang gaya, tidak tertutup, tidak mempunyai tanda khusus yang akan wujud dalam bahasa fiksyen secara keseluruhan;

3) bahasa fiksyen mempunyai fungsi estetik yang istimewa, yang dinyatakan dalam penggunaan cara linguistik yang sangat khusus.

Nampaknya kami berpendapat bahawa pendapat M.N. Kozhina bahawa “membawa ucapan artistik melebihi had gaya berfungsi melemahkan pemahaman kita tentang fungsi bahasa. Jika kita menyimpulkan ucapan artistik dari kalangan gaya fungsional, tetapi menganggap bahawa bahasa sastera wujud dalam pelbagai fungsi, dan ini tidak dapat dinafikan, maka ternyata fungsi estetika bukanlah salah satu fungsi bahasa. Penggunaan bahasa dalam bidang estetika adalah salah satu pencapaian tertinggi bahasa sastera, dan kerana ini, bahasa sastera tidak berhenti menjadi seperti itu, masuk ke dalam karya seni, mahupun bahasa fiksyen tidak lagi menjadi manifestasi. daripada bahasa sastera. 1

Matlamat utama gaya sastera dan artistik ialah pembangunan dunia mengikut undang-undang kecantikan, kepuasan keperluan estetik pengarang karya seni dan pembaca, kesan estetik kepada pembaca dengan bantuan imej artistik.

Ia digunakan dalam karya sastera pelbagai jenis dan genre: cerita, novel, novel, puisi, puisi, tragedi, komedi, dll.

Bahasa fiksyen, walaupun heterogeniti gaya, walaupun hakikat bahawa keperibadian pengarang jelas ditunjukkan di dalamnya, masih berbeza dalam beberapa ciri khusus yang memungkinkan untuk membezakan ucapan artistik dari mana-mana gaya lain.

Ciri-ciri bahasa fiksyen secara keseluruhannya ditentukan oleh beberapa faktor. Ia dicirikan oleh metafora yang luas, kiasan unit bahasa hampir semua peringkat, penggunaan sinonim semua jenis, kekaburan, lapisan gaya perbendaharaan kata yang berbeza. Dalam gaya artistik (berbanding dengan gaya fungsional lain) terdapat undang-undang persepsi perkataan. Makna sesuatu perkataan banyak ditentukan oleh penetapan sasaran pengarang, genre dan ciri komposisi karya seni itu, yang mana perkataan ini adalah unsur: pertama, ia adalah dalam konteks yang diberikan karya sastera boleh memperoleh kekaburan artistik yang tidak direkodkan dalam kamus; kedua, ia mengekalkan hubungannya dengan sistem ideologi dan estetika karya ini dan dinilai oleh kami sebagai cantik atau hodoh, luhur atau asas, tragis atau komik.

Penggunaan cara linguistik dalam fiksyen akhirnya tertakluk kepada niat pengarang, kandungan karya, penciptaan imej dan kesan melaluinya terhadap penerima. Penulis dalam karya mereka bermula terutamanya dari fakta bahawa mereka dengan betul menyampaikan fikiran, perasaan, dengan benar mendedahkan dunia rohani wira, cipta semula bahasa dan imej secara realistik. Bukan sahaja fakta normatif bahasa, tetapi juga penyelewengan dari norma sastera umum tertakluk kepada niat pengarang, keinginan untuk kebenaran artistik.

Keluasan liputan cara bahasa kebangsaan melalui ucapan artistik adalah sangat besar sehingga membolehkan kita menegaskan idea kemungkinan potensi asas untuk memasukkan semua cara linguistik yang ada (walaupun, disambungkan dengan cara tertentu) dalam gaya fiksyen.

Fakta-fakta ini menunjukkan bahawa gaya fiksyen mempunyai beberapa ciri yang membolehkannya mengambil tempat tersendiri dalam sistem gaya fungsional bahasa Rusia.

1 Kozhina M.N. Stylistic bahasa Rusia. M., 1983. P.49.

Gaya sastera dan seni- gaya pertuturan berfungsi, yang digunakan dalam fiksyen. Gaya ini mempengaruhi imaginasi dan perasaan pembaca, menyampaikan pemikiran dan perasaan pengarang, menggunakan semua kekayaan perbendaharaan kata, kemungkinan gaya yang berbeza, dicirikan oleh kiasan, emosi ucapan.

Dalam karya seni, perkataan itu bukan sahaja membawa maklumat tertentu, tetapi juga berfungsi untuk mempengaruhi pembaca secara estetik dengan bantuan imej artistik. Lebih terang dan lebih jujur imej itu, lebih kuat kesannya kepada pembaca.

Dalam karya mereka, penulis menggunakan, apabila perlu, bukan sahaja perkataan dan bentuk bahasa sastera, tetapi juga dialek usang dan perkataan vernakular.

Emosi gaya artistik berbeza dengan ketara daripada emosi gaya bahasa sehari-hari dan jurnalistik. Ia melaksanakan fungsi estetik. Gaya artistik melibatkan pemilihan awal cara bahasa; semua cara bahasa digunakan untuk mencipta imej. Ciri tersendiri Gaya ucapan artistik boleh dipanggil penggunaan tokoh ucapan khas, memberikan warna-warni naratif, kuasa menggambarkan realiti.

YouTube ensiklopedia

1 / 3

Pelajaran video dalam "Gaya pertuturan" Rusia

Bagaimana untuk membangunkan anda sendiri gaya sastera. Kuliah mini oleh Elvira Baryakina

Isu Gaya

Sari kata

Cara bahasa ekspresif dan visual

Cara ekspresi artistik adalah pelbagai dan banyak. ini:

Tropes (perbandingan, personifikasi, alegori, metafora, metonimi, sinekdoke, dll.)
Tokoh gaya (julukan, hiperbola, litote, anafora, epifora, penggredan, paralelisme, soalan retorik, senyap, dll.)

Trope(daripada τρόπος Greek lain - perolehan) - dalam karya seni, perkataan dan ungkapan yang digunakan dalam makna kiasan untuk meningkatkan kiasan bahasa, ekspresi artistik pertuturan.

Jenis utama laluan:

Metafora(dari bahasa Yunani μεταφορά - "pemindahan", "makna kiasan") - trope, perkataan atau ungkapan yang digunakan dalam makna kiasan, yang berdasarkan perbandingan yang tidak dinamakan objek dengan yang lain berdasarkan ciri umum mereka. ("Alam semula jadi di sini ditakdirkan untuk kita memotong tingkap ke Eropah"). Mana-mana bahagian ucapan dalam erti kata kiasan.
Metonimi(Yunani kuno μετονυμία - "menamakan", dari μετά - "di atas" dan ὄνομα / ὄνυμα - "nama") - sejenis jejak, frasa di mana satu perkataan digantikan oleh yang lain, menandakan objek (fenomena) yang terletak di dalam satu atau sambungan lain (ruang, temporal, dan sebagainya) dengan subjek, yang dilambangkan dengan perkataan yang diganti. Kata ganti digunakan dalam erti kata kiasan. Metonimi harus dibezakan daripada metafora, yang sering dikelirukan, manakala metonimi adalah berdasarkan penggantian perkataan "oleh keterkaitan" (sebahagian daripada keseluruhan atau sebaliknya, wakil bukannya kelas atau sebaliknya, wadah bukannya kandungan atau sebaliknya, dan seumpamanya), dan metafora - "dengan persamaan." Synecdoche ialah kes khas metonimi. (“Semua bendera akan melawat kami”, di mana bendera menggantikan negara.)
Epithet(dari bahasa Yunani ἐπίθετον - "dilampirkan") - definisi perkataan yang mempengaruhi ekspresifnya. Ia dinyatakan terutamanya oleh kata sifat, tetapi juga oleh kata keterangan ("mencintai dengan penuh semangat"), kata nama ("bunyi yang menyeronokkan"), angka ("kehidupan kedua").

Epitet ialah perkataan atau keseluruhan ungkapan, yang, kerana struktur dan fungsi khasnya dalam teks, memperoleh beberapa makna baru atau konotasi semantik, membantu perkataan (ungkapan) untuk memperoleh warna, kekayaan. Ia digunakan dalam puisi (lebih kerap) dan dalam prosa (" pernafasan yang malu-malu»; "petanda yang luar biasa").

Synecdoche( συνεκδοχή) - trope, sejenis metonimi berdasarkan pemindahan makna dari satu fenomena ke fenomena lain berdasarkan hubungan kuantitatif antara mereka. ("Semuanya sedang tidur - baik manusia, dan binatang, dan burung"; "Kita semua melihat Napoleon"; "Di atas bumbung untuk keluarga saya"; "Baiklah, duduklah, termasyhur"; "Paling penting, jaga satu sen.”)
Hiperbola(dari bahasa Yunani ὑπερβολή "peralihan; berlebihan, berlebihan; keterlaluan") - tokoh gaya keterlaluan eksplisit dan disengajakan, untuk meningkatkan ekspresif dan menekankan pemikiran yang dikatakan. (“Saya telah mengatakannya seribu kali”; “Kami mempunyai makanan yang cukup untuk enam bulan.”)
Litota- ungkapan kiasan yang memperkecilkan saiz, kekuatan, makna apa yang diterangkan. Litote dipanggil hiperbola songsang. ("Pomeranian anda, Pomeranian yang cantik, tidak lebih daripada bidal").
Perbandingan- trope di mana satu objek atau fenomena diumpamakan dengan yang lain mengikut beberapa ciri umum bagi mereka. Tujuan perbandingan adalah untuk mendedahkan dalam objek perbandingan sifat-sifat baru yang penting untuk subjek pernyataan. (“Seorang lelaki itu bodoh seperti babi, tetapi licik seperti neraka”; “Rumah saya adalah kubu saya”; “Dia berjalan seperti gogol”; “Percubaan bukanlah penyeksaan.”)
Dalam stilistika dan puisi, parafrasa (parafrasa, parafrasa; daripada bahasa Yunani yang lain. περίφρασις - "ungkapan deskriptif", "kiasan": περί - "sekitar", "kira-kira" dan φράσις - "pernyataan") ialah kiasan yang secara deskriptif menyatakan satu konsep dengan bantuan beberapa.

Parafrasa ialah rujukan tidak langsung kepada objek dengan cara penerangan, bukan penamaan. (“Penerang malam” = “bulan”; “Saya sayang awak, ciptaan Peter!” = “Saya sayang awak, St. Petersburg!”).

kiasan (kiasan)- perwakilan bersyarat idea abstrak (konsep) melalui konkrit imej artistik atau dialog.

Sebagai contoh:

Burung bulbul sedih melihat mawar yang dikalahkan, histeria menyanyi di atas bunga itu.
Tetapi orang-orangan sawah taman itu mengalirkan air mata,
yang diam-diam mencintai mawar itu.

personifikasi(personifikasi, prosopopoeia) - tropes, penyerahan sifat objek bernyawa kepada yang tidak bernyawa. Selalunya, personifikasi digunakan dalam penggambaran alam semula jadi, yang dikurniakan ciri-ciri manusia tertentu.

Sebagai contoh:

Dan celaka, celaka, kesedihan! Dan kesedihan dililitkan dengan kulit kayu,
Kaki terjerat dengan kulit kayu.

lagu rakyat

Negeri itu seperti bapa tiri yang jahat, dari siapa, sayangnya, anda tidak boleh lari, kerana mustahil untuk dibawa bersama anda
Tanah Air - ibu yang menderita.

Aidyn Khanmagomedov, Respons Visa

Ironi(dari bahasa Yunani lain εἰρωνεία - "pura-pura") - kiasan di mana maksud sebenar tersembunyi atau bercanggah (bertentangan) dengan maksud tersurat. Ironi menimbulkan perasaan bahawa subjek tidak seperti yang kelihatan. ("Di mana kita, orang bodoh, boleh minum teh.")
Sarkasme(Greek σαρκασμός, dari σαρκάζω, secara harfiah "koyak [daging]") - salah satu jenis pendedahan satira, ejekan kaustik, darjat tertinggi ironi, berdasarkan bukan sahaja pada kontras yang tinggi antara yang tersirat dan yang dinyatakan, tetapi juga pada pendedahan yang disengajakan serta-merta terhadap yang tersirat.

Sarkasme adalah ejekan yang boleh dibuka dengan pertimbangan yang positif, tetapi secara umumnya ia sentiasa mengandungi konotasi negatif dan menunjukkan kekurangan seseorang, objek atau fenomena, iaitu berkaitan dengan apa yang berlaku. Contoh.

Gaya seni sebagai gaya berfungsi menemui aplikasi dalam fiksyen, yang melaksanakan fungsi figuratif-kognitif dan ideologi-estetik. Untuk memahami ciri-ciri cara artistik untuk mengetahui realiti, pemikiran, yang menentukan spesifik ucapan artistik, adalah perlu untuk membandingkannya dengan cara saintifik untuk mengetahui, yang menentukan sifat perwatakan ucapan ilmiah.

Kesusasteraan, seperti bentuk seni lain, adalah wujud dalam gambaran konkrit kehidupan berbeza dengan refleksi abstrak, logik-konseptual, objektif realiti dalam ucapan saintifik. Ciri-ciri karya seni persepsi melalui deria dan penciptaan semula realiti , penulis berusaha untuk menyampaikan, pertama sekali, pengalaman peribadinya, pemahaman dan pemahamannya tentang fenomena ini atau itu.

Untuk gaya pertuturan artistik adalah tipikal perhatian kepada yang khusus dan yang tidak disengajakan diikuti oleh tipikal dan umum. ingat" Jiwa Mati» N. V. Gogol, di mana setiap pemilik tanah yang ditunjukkan mempersonakan tertentu tertentu kualiti manusia, menyatakan jenis tertentu, dan semuanya adalah "wajah" Rusia yang sezaman dengan pengarang.

Dunia Fiksyen- ini adalah dunia yang "dicipta semula", realiti yang digambarkan adalah, pada tahap tertentu, fiksyen pengarang, yang bermaksud bahawa dalam gaya pertuturan artistik peranan yang paling penting memainkan momen subjektif. Keseluruhan realiti sekeliling dipersembahkan melalui penglihatan pengarang. Tetapi dalam teks sastera, kita melihat bukan sahaja dunia penulis, tetapi juga penulis dalam dunia seni: keutamaannya, kutukan, kekaguman, penolakan, dll. Ini berkaitan dengan emosi dan ekspresif, metafora, serba boleh bermakna gaya pertuturan artistik.

Komposisi leksikal dan fungsi perkataan dalam gaya pertuturan artistik mempunyai ciri tersendiri. . Kata-kata yang menjadi asas dan mencipta imejan gaya ini termasuk, pertama sekali, cara kiasan bahasa sastera Rusia, serta kata-kata yang menyedari maknanya dalam konteks. Ini adalah perkataan dengan pelbagai kegunaan. Perkataan yang sangat khusus digunakan sedikit sahaja, hanya untuk mewujudkan keaslian artistik dalam menggambarkan aspek kehidupan tertentu.

Dalam gaya pertuturan artistik, polisemi pertuturan perkataan itu digunakan secara meluas. , yang membuka makna tambahan dan warna semantik di dalamnya, serta sinonim pada semua peringkat bahasa, yang memungkinkan untuk menekankan nuansa makna yang paling halus. Ini dijelaskan oleh fakta bahawa pengarang berusaha untuk menggunakan semua kekayaan bahasa, untuk mencipta bahasa dan gaya uniknya sendiri, kepada teks yang terang, ekspresif, kiasan. Pengarang bukan sahaja menggunakan kosa kata bahasa sastera yang dikodifikasikan, tetapi juga pelbagai cara kiasan daripada pertuturan sehari-hari dan vernakular.

Muncul di hadapan dalam teks sastera emosi dan ekspresi imej . Banyak perkataan yang dalam ucapan saintifik bertindak sebagai konsep abstrak yang ditakrifkan dengan jelas, dalam ucapan akhbar dan kewartawanan - sebagai konsep umum sosial, dalam ucapan artistik - sebagai perwakilan konkrit-deria. Oleh itu, gaya berfungsi saling melengkapi antara satu sama lain. Bagi ucapan artistik, terutamanya puitis, penyongsangan adalah ciri, iaitu perubahan dalam susunan perkataan biasa dalam ayat untuk meningkatkan kepentingan semantik sesuatu perkataan atau memberikan keseluruhan frasa pewarnaan gaya yang istimewa. Contoh penyongsangan ialah baris terkenal dari puisi A. Akhmatova "Semua yang saya lihat adalah Pavlovsk berbukit ...". Varian susunan perkataan pengarang adalah pelbagai, tertakluk kepada pelan am.

Dalam ucapan artistik, penyelewengan dari norma struktur juga mungkin, disebabkan oleh kemas kini artistik , iaitu, peruntukan oleh pengarang beberapa pemikiran, idea, ciri yang penting untuk maksud karya. Mereka boleh dinyatakan dengan melanggar norma fonetik, leksikal, morfologi dan lain-lain.

Dari segi kepelbagaian, kekayaan dan kemungkinan ekspresif makna bahasa, gaya artistik berdiri di atas gaya lain, adalah ungkapan paling lengkap bahasa sastera.
Sebagai alat komunikasi, ucapan artistik mempunyai bahasanya sendiri - sistem bentuk kiasan, yang dinyatakan dengan cara linguistik dan ekstralinguistik. Ucapan artistik, bersama-sama dengan ucapan bukan artistik, melaksanakan fungsi bergambar nominatif.

Ciri linguistik gaya pertuturan artistik

1. Keheterogenan komposisi leksikal: gabungan perbendaharaan kata buku dengan kolokial, kolokial, dialek, dsb.

Rumput bulu telah matang. Padang rumput itu berpakaian perak bergoyang untuk banyak versts. Angin menerimanya dengan tabah, menyelinap masuk, mengasarinya, menghempapnya, memacu gelombang opal kelabu dahulu ke selatan, kemudian ke barat. Di mana aliran udara yang mengalir mengalir, rumput bulu itu bengkok dengan penuh doa, dan untuk masa yang lama jalan yang menghitam terletak di rabung kelabunya.
Pelbagai herba mekar. Di puncak nikla terdapat sebatang wormwood yang hangus terbakar. Malam cepat pudar. Pada waktu malam, di langit hitam yang hangus, bintang yang tidak terkira banyaknya bersinar; bulan - matahari Cossack, gelap dengan dinding sisi yang rosak, bersinar sedikit, putih; Bima Sakti yang luas terjalin dengan laluan bintang yang lain. Udara tart tebal, angin kering dan wormwood; bumi, tepu dengan kepahitan yang sama dari wormwood yang maha kuasa, mendambakan kesejukan.(M.A. Sholokhov)

2. Penggunaan semua lapisan perbendaharaan kata bahasa Rusia untuk merealisasikan fungsi estetik.

Daria teragak-agak sebentar dan menolak:
- Tidak, tidak, saya keseorangan. Di sana saya keseorangan.
Di mana "di sana" - dia tidak tahu dekat dan, keluar dari pintu pagar, pergi ke Angara. (V. Rasputin)

3. Aktiviti perkataan polisemantik semua gaya pertuturan.

Sungai itu mendidih semuanya dalam renda buih putih.
Pada baldu di padang rumput popi menjadi kemerahan.
Frost dilahirkan pada waktu subuh.
(M. Prishvin).

4. Penambahan makna gabungan (B.Larin)

Perkataan dalam konteks artistik menerima kandungan semantik dan emosi baharu, yang merangkumi pemikiran kiasan pengarang.

Saya bermimpi menangkap bayang-bayang yang pergi,
Bayang-bayang yang semakin pudar hari semakin pudar.
Saya naik menara. Dan langkahnya bergetar.
Dan langkahku bergetar di bawah kakiku
(K. Balmont)

5. Keutamaan yang lebih besar untuk penggunaan kosa kata tertentu dan kurang - abstrak.

Sergei menolak pintu yang berat itu. Langkah serambi hampir tidak kedengaran teresak-esak di bawah kakinya. Dua langkah lagi dan dia sudah berada di taman.
Udara petang yang sejuk dipenuhi dengan aroma bunga akasia yang memabukkan. Di suatu tempat di dahan-dahan, burung bulbul berkicau dengan gemuruhnya, secara iridescently dan halus.

6. Minimum konsep generik.

Satu lagi nasihat penting untuk seorang penulis prosa. Lebih kekhususan. Imejan adalah lebih ekspresif, lebih tepat, lebih spesifik objek dinamakan.
awak:" Kuda mengunyah jagung. Para petani sedang bersiap sedia makanan pagi”, “bising burung"... Dalam prosa puisi artis, yang memerlukan kejelasan yang dapat dilihat, tidak sepatutnya ada konsep generik, jika ini tidak ditentukan oleh tugas kandungan yang sangat semantik ... oat lebih baik daripada bijirin. Benteng lebih sesuai daripada burung(Konstantin Fedin)

7. Penggunaan meluas kata puitis rakyat, kosa kata emosi dan ekspresif, sinonim, antonim.

Rosehip, mungkin, sejak musim bunga telah berjalan di sepanjang batang ke aspen muda, dan kini, apabila tiba masanya untuk meraikan hari nama aspen, semuanya berkobar dengan mawar liar wangi merah.(M. Prishvin).

The New Time terletak di Ertelev Lane. Saya berkata "sesuai". Ini bukan perkataan yang betul. Memerintah, memerintah.(G. Ivanov)

8. Ucapan lisan

Penulis menyebut setiap pergerakan (fizikal dan/atau mental) dan perubahan keadaan secara berperingkat. Kata kerja paksaan mengaktifkan ketegangan pembaca.

Gregory telah turun kepada Don, berhati-hati memanjat melalui pagar wattle pangkalan Astakhov, datang ke tingkap yang tertutup. Dia didengari hanya degupan jantung yang kerap ... Diam-diam diketuk ke dalam ikatan bingkai... Aksinya senyap didekati ke tingkap mengintai. Dia melihat bagaimana dia ditekan tangan ke dada dan didengari satu esakan tidak jelas keluar dari bibirnya. Gregory kenal menunjukkan supaya dia dibuka tingkap, dilucutkan senapang. Aksinya dibuka luas ikat pinggang. Dia menjadi di atas busut, tangan kosong Aksinya menyambar lehernya. Mereka begitu menggeletar Dan bergaduh di bahunya, tangan asli yang menggeletar mereka dihantar dan Gregory.(M.A. Sholokhov "Senyap Mengalir Don")

Dominasi gaya artistik ialah imejan dan kepentingan estetik setiap elemennya (sehingga kepada bunyi). Oleh itu keinginan untuk kesegaran imej, ungkapan yang tidak digodam, sebilangan besar trope, ketepatan artistik khas (sepadan dengan realiti), penggunaan ciri pertuturan ekspresif khas hanya untuk gaya ini - irama, rima, walaupun dalam prosa yang istimewa. organisasi ucapan yang harmoni.

Gaya pertuturan artistik dibezakan oleh kiasan, penggunaan meluas cara kiasan dan ekspresif bahasa. Sebagai tambahan kepada cara linguistiknya yang tipikal, ia menggunakan cara semua gaya lain, terutamanya bahasa sehari-hari. Dalam bahasa fiksyen, vernakular dan dialekisme, kata-kata yang tinggi, gaya puitis, jargon, kata-kata kasar, giliran perniagaan secara profesional, kewartawanan boleh digunakan. NAMUN, SEMUA MAKNA INI DALAM gaya pertuturan artistik ADALAH TERTAKLUK KEPADA FUNGSI UTAMANYA - ESTETIK.

Jika gaya percakapan sehari-hari melaksanakan terutamanya fungsi komunikasi, (komunikatif), saintifik dan fungsi perniagaan rasmi mesej (bermaklumat), maka gaya ucapan artistik bertujuan untuk mencipta imej artistik, puitis, kesan emosi dan estetik. Semua alatan bahasa disertakan dalam karya seni, tukar fungsi utama mereka, patuhi tugas gaya artistik yang diberikan.

Dalam kesusasteraan, bahasa menempati kedudukan istimewa, kerana bahan binaan itu, perkara yang dirasakan oleh telinga atau penglihatan, tanpanya karya tidak boleh dibuat. Artis perkataan - penyair, penulis - mendapati, dalam kata-kata L. Tolstoy, "satu-satunya penempatan yang diperlukan dari satu-satunya perkataan yang diperlukan" untuk dengan betul, tepat, secara kiasan menyatakan idea, menyampaikan plot, watak , buat pembaca empati dengan wira karya, masuk ke dunia ciptaan pengarang.
Semua ini hanya boleh diakses oleh BAHASA KESUSASTERAAN SENI, oleh itu ia sentiasa dianggap sebagai kemuncak bahasa sastera. Yang terbaik dalam bahasa, kemungkinan terkuat dan keindahan yang paling jarang - dalam karya fiksyen, dan semua ini dicapai. cara artistik bahasa.

Cara ekspresi artistik adalah pelbagai dan banyak. Anda sudah biasa dengan banyak daripada mereka. Ini adalah kiasan seperti julukan, perbandingan, metafora, hiperbola, dll.

laluan- giliran pertuturan di mana perkataan atau ungkapan digunakan dalam erti kata kiasan untuk mencapai ekspresi artistik yang lebih besar. Laluan itu berdasarkan perbandingan dua konsep yang nampaknya pada kesedaran kita hampir dalam beberapa cara. Jenis kiasan yang paling biasa ialah kiasan, hiperbola, ironi, litote, metafora, metomia, personifikasi, parafrasa, synecdoche, simile, epithet.

Sebagai contoh: Apa yang anda melolong, angin malam, apa yang anda mengadu gila - personifikasi. Semua bendera akan melawat kami - synecdoche. Seorang lelaki dengan kuku, seorang lelaki dengan jari - litote. Nah, makan sepinggan, sayangku - metonimi, dll.

Cara bahasa ekspresif termasuklah kiasan gaya bahasa atau sekadar kiasan : anafora, antitesis, bukan kesatuan, penggredan, penyongsangan, poliunion, selari, soalan retorik, alamat retorik, peninggalan, elipsis, epifora. Cara ekspresi artistik juga termasuk irama (syair Dan prosa), rima, intonasi .

Terdapat banyak jenis gaya teks dalam bahasa Rusia. Salah satunya ialah gaya pertuturan artistik, yang digunakan dalam bidang sastera. Ia dicirikan oleh kesan ke atas imaginasi dan perasaan pembaca, penghantaran pemikiran pengarang sendiri, penggunaan perbendaharaan kata yang kaya, dan pewarnaan emosi teks. Di kawasan manakah ia digunakan, dan apakah ciri utamanya?

Sejarah gaya ini bermula sejak zaman purba. Sepanjang masa, ciri tertentu teks sedemikian telah berkembang yang membezakannya daripada gaya lain yang berbeza.
Dengan bantuan gaya ini, pengarang karya mempunyai peluang untuk menyatakan diri mereka, menyampaikan pemikiran dan penaakulan mereka kepada pembaca, menggunakan semua kekayaan bahasa mereka. Selalunya ia digunakan dalam ucapan bertulis, dan dalam ucapan lisan ia digunakan apabila teks yang sudah dibuat dibaca, contohnya, semasa penghasilan drama.

Tujuan gaya artistik bukan untuk menyampaikan maklumat tertentu secara langsung, tetapi untuk mempengaruhi sisi emosi orang yang membaca karya itu. Walau bagaimanapun, ini bukan satu-satunya tujuan ucapan sedemikian. Pencapaian matlamat yang ditetapkan berlaku apabila fungsi teks sastera dilakukan. Ini termasuk:

Figuratif-kognitif, yang terdiri daripada memberitahu seseorang tentang dunia, masyarakat dengan bantuan komponen emosi ucapan.
Ideologi dan estetik, digunakan untuk menggambarkan imej yang menyampaikan kepada pembaca makna karya.
Komunikatif, di mana pembaca mengaitkan maklumat daripada teks dengan realiti.

Fungsi karya seni sedemikian membantu pengarang untuk memberi makna kepada teks supaya dia dapat memenuhi semua tugas untuk pembaca sesuai dengan yang diciptakannya.

Skop gaya

Di manakah gaya pertuturan artistik digunakan? Skop penggunaannya agak luas, kerana ucapan sedemikian merangkumi banyak aspek dan cara bahasa Rusia yang kaya. Terima kasih kepada ini, teks sedemikian ternyata sangat cantik dan menarik kepada pembaca.

Genre gaya seni:

Epos. Ia menerangkan jalan cerita. Pengarang menunjukkan pemikirannya, gangguan luaran orang.
Lirik. Contoh gaya artistik sedemikian membantu menyampaikan perasaan dalaman pengarang, pengalaman dan pemikiran watak.
Drama. Dalam genre ini, kehadiran pengarang boleh dikatakan tidak dirasai, kerana banyak perhatian diberikan kepada dialog yang berlaku antara wira kerja.

Daripada semua genre ini, subspesies dibezakan, yang seterusnya boleh dibahagikan kepada jenis. Oleh itu, epik dibahagikan kepada jenis berikut:

epik. Kebanyakannya dikhaskan untuk peristiwa sejarah.
Novel. Biasanya ia dibezakan oleh plot yang kompleks, yang menggambarkan nasib watak, perasaan mereka, masalah.
cerita. Karya sedemikian ditulis dalam saiz yang kecil, ia menceritakan tentang kejadian tertentu yang berlaku kepada watak itu.
Kisah. Ia bersaiz sederhana, mempunyai ciri-ciri novel dan cerita.

Genre lirik berikut adalah ciri gaya pertuturan artistik:

Oh ya. Ini adalah nama lagu khidmat yang didedikasikan untuk sesuatu.
Epigram. Ini adalah puisi dengan nada satira. Contoh gaya artistik dalam kes ini ialah "Epigram pada M. S. Vorontsov", yang ditulis oleh A. S. Pushkin.
Elegi. Karya sebegini juga ditulis dalam bentuk puisi, tetapi mempunyai orientasi lirik.
Soneta. Ini juga merupakan ayat, yang terdiri daripada 14 baris. Sajak dibina mengikut sistem yang ketat. Contoh teks bentuk ini boleh didapati dalam Shakespeare.

Jenis-jenis drama termasuk genre berikut:

Komedi. Tujuan kerja sebegini adalah untuk mempersendakan sebarang maksiat masyarakat atau orang tertentu.
Tragedi. Dalam teks ini, penulis bercakap tentang kehidupan yang tragis watak.
Drama. Jenis eponim ini membolehkan pembaca menunjukkan hubungan dramatik antara watak dan masyarakat secara keseluruhan.

Dalam setiap genre ini, pengarang tidak berusaha untuk menceritakan sesuatu, tetapi hanya untuk membantu pembaca mencipta imej watak dalam kepala mereka, merasakan situasi yang diterangkan, dan belajar untuk berempati dengan watak tersebut. Ini mewujudkan mood dan emosi tertentu dalam orang yang membaca karya itu. Cerita tentang beberapa kes luar biasa akan menghiburkan pembaca, manakala drama akan membuatkan anda berempati dengan watak-wataknya.

Ciri-ciri utama gaya pertuturan artistik

Tanda-tanda gaya pertuturan artistik telah berkembang dalam perkembangannya yang panjang. Ciri utamanya membolehkan teks memenuhi tugas yang diberikan kepadanya, mempengaruhi emosi orang. Cara linguistik karya seni adalah elemen utama ucapan ini, yang membantu menghasilkan teks yang indah yang dapat menangkap pembaca semasa membaca. Ungkapan berikut digunakan secara meluas:

Metafora.
Kiasan.
Hiperbola.
Epithet.
Perbandingan.

Juga, ciri utama termasuk kekaburan pertuturan perkataan, yang digunakan secara meluas semasa menulis karya. Dengan bantuan teknik ini, pengarang memberi teks makna tambahan. Di samping itu, sinonim sering digunakan, berkat yang mungkin untuk menekankan kepentingan makna.

Penggunaan teknik ini menunjukkan bahawa semasa penciptaan karyanya penulis ingin menggunakan keluasan bahasa Rusia sepenuhnya. Jadi, dia boleh membangunkan uniknya sendiri gaya bahasa, yang akan membezakannya daripada gaya teks lain. Penulis bukan sahaja menggunakan bahasa sastera semata-mata, tetapi juga meminjam dana daripada pertuturan sehari-hari dan vernakular.

Ciri-ciri gaya artistik juga dinyatakan dalam pengagungan emosi dan ekspresif teks. Banyak perkataan dalam karya dengan gaya yang berbeza digunakan dengan cara yang berbeza. Dalam bahasa sastera dan seni, beberapa perkataan menunjukkan perwakilan deria tertentu, dan dalam gaya kewartawanan, perkataan yang sama ini digunakan untuk menyamaratakan sebarang konsep. Oleh itu, mereka saling melengkapi dengan sempurna.

Ciri-ciri linguistik gaya artistik teks termasuk penggunaan penyongsangan. Ini adalah nama teknik di mana pengarang menyusun perkataan dalam ayat secara berbeza daripada yang biasa dilakukan. Ini adalah perlu untuk memberi lebih makna kepada perkataan atau ungkapan tertentu. Penulis boleh pilihan yang berbeza ubah susunan perkataan, semuanya bergantung pada niat keseluruhan.

Juga dalam bahasa sastera, penyimpangan dari norma struktur dapat diperhatikan, yang dijelaskan oleh fakta bahawa pengarang ingin menyerlahkan beberapa pemikirannya, idea, menekankan kepentingan karya itu. Untuk melakukan ini, penulis mampu melanggar norma fonetik, leksikal, morfologi dan lain-lain.

Ciri-ciri gaya pertuturan artistik membolehkan kita menganggapnya sebagai yang paling penting berbanding semua jenis gaya teks lain, kerana ia menggunakan cara bahasa Rusia yang paling pelbagai, kaya dan terang. Ia juga dicirikan oleh ucapan kata kerja. Ia terletak pada hakikat bahawa pengarang secara beransur-ansur menunjukkan setiap pergerakan dan perubahan keadaan. Ini adalah bantuan yang baik untuk mengaktifkan ketegangan pembaca.

Jika kita menganalisis contoh gaya arah yang berbeza, kemudian kenal pasti bahasa seni pasti tidak akan sukar. Lagipun, teks dalam gaya artistik dalam semua ciri di atas nyata berbeza daripada gaya teks lain.

Contoh gaya sastera

Berikut adalah contoh gaya seni:

Sarjan itu melangkah melintasi pasir pembinaan yang kekuningan, panas akibat terik matahari petang. Dia basah kuyup dari kepala hingga kaki, seluruh badannya dipenuhi calar-calar kecil akibat wayar berduri yang tajam. Kesakitan yang menyakitkan membuatnya gila, tetapi dia masih hidup dan berjalan ke arah markas komando, yang dapat dilihat dari jauh tiga ratus meter.

Contoh kedua gaya artistik mengandungi cara bahasa Rusia sebagai julukan.

Yashka hanyalah helah kotor kecil, yang, walaupun ini, mempunyai potensi yang besar. Malah pada awal kanak-kanak, dia mahir mencucuk pir di Baba Nyura, dan dua puluh tahun kemudian dia beralih ke bank di dua puluh tiga negara di dunia. Pada masa yang sama, dia dapat membersihkan mereka dengan mahir, supaya polis mahupun Interpol tidak berpeluang menangkapnya di tempat kejadian.

Bahasa memainkan peranan yang besar dalam kesusasteraan, kerana ialah yang bertindak sebagai bahan binaan untuk mencipta karya. Penulis adalah artis perkataan, membentuk imej, menggambarkan peristiwa, meluahkan pemikirannya sendiri, dia membuat pembaca berempati dengan watak-watak, terjun ke dunia yang dicipta oleh pengarang.

Hanya gaya pertuturan artistik boleh mencapai kesan sedemikian, jadi buku sentiasa sangat popular. Ucapan sastera mempunyai kemungkinan yang tidak terhad dan keindahan yang luar biasa, yang dicapai melalui cara linguistik bahasa Rusia.

DALAM secara umum, ciri linguistik utama gaya pertuturan artistik termasuk yang berikut:

1. Heterogeniti komposisi leksikal: gabungan kosa kata buku dengan bahasa sehari-hari, vernakular, dialek, dsb.

Mari kita beralih kepada contoh.

“Rumput bulu telah matang. Padang rumput itu berpakaian perak bergoyang untuk banyak versts. Angin menerimanya dengan tabah, menyelinap masuk, mengasarinya, menghempapnya, memacu gelombang opal kelabu dahulu ke selatan, kemudian ke barat. Di mana aliran udara yang mengalir mengalir, rumput bulu condong dengan penuh doa, dan laluan yang menghitam terletak lama di rabung kelabunya.

“Berbeza herba telah mekar. Di puncak nikla terdapat sebatang wormwood yang hangus terbakar. Malam cepat pudar. Pada waktu malam, di langit hitam yang hangus, bintang yang tidak terkira banyaknya bersinar; bulan - matahari Cossack, gelap dengan dinding sisi yang rosak, bersinar sedikit, putih; Bima Sakti yang luas terjalin dengan laluan bintang yang lain. Udara tart tebal, angin kering dan wormwood; bumi, tepu dengan kepahitan yang sama dari wormwood yang maha kuasa, mendambakan kesejukan.

(M. A. Sholokhov)

2. Penggunaan semua lapisan perbendaharaan kata bahasa Rusia untuk melaksanakan fungsi estetik.

“Daria teragak-agak seketika dan menolak:

Tidak, tidak, saya keseorangan. Di sana saya keseorangan.

Di mana "di sana" - dia tidak tahu dekat, dan, keluar dari pintu pagar, pergi ke Angara.

(V. Rasputin)

3. Aktiviti perkataan polisemantik semua jenis stilistik ucapan.

“Sungai itu mendidih semuanya dalam renda buih putih.

Pada baldu di padang rumput popi menjadi kemerahan.

Frost dilahirkan pada waktu subuh.

(M. Prishvin).

4. Penambahan makna gabungan.

Perkataan dalam konteks artistik menerima kandungan semantik dan emosi baharu, yang merangkumi pemikiran kiasan pengarang.

"Saya bermimpi menangkap bayang-bayang yang pergi,

Bayang-bayang yang semakin pudar hari semakin pudar.

Saya naik menara. Dan langkahnya bergetar.

Dan langkah di bawah kaki saya bergetar.

(K. Balmont)

5. Keutamaan yang lebih besar untuk penggunaan kosa kata tertentu dan kurang - abstrak.

“Sergey menolak pintu yang berat itu. Langkah serambi hampir tidak kedengaran teresak-esak di bawah kakinya. Dua langkah lagi dan dia sudah berada di taman.

“Udara petang yang sejuk dipenuhi dengan aroma bunga akasia yang memabukkan. Di suatu tempat di dahan, burung bulbul berbunyi dan berderai secara halus.

(M. A. Sholokhov)

6. Minimum konsep generik.

"Satu lagi nasihat penting untuk seorang penulis prosa. Lebih kekhususan. Imejan adalah lebih ekspresif, lebih tepat, lebih spesifik objek dinamakan.

"Anda mempunyai: "Kuda mengunyah bijirin. Petani menyediakan "makanan pagi", "burung berdesir"... Dalam prosa puitis artis, yang memerlukan kejelasan yang jelas, tidak sepatutnya ada konsep generik, jika ini tidak ditentukan oleh tugas kandungan yang sangat semantik... Oat lebih baik daripada bijirin. Benteng lebih sesuai daripada burung."

(Konstantin Fedin)

7. Penggunaan meluas kata puitis rakyat, kosa kata emosi dan ekspresif, sinonim, antonim.

"Mawar itu, mungkin, masih berjalan di sepanjang batang ke aspen muda sejak musim bunga, dan kini, apabila tiba masanya untuk aspen meraikan hari namanya, semuanya berkobar dengan mawar liar yang harum merah."

(M. Prishvin).

"Masa baru" terletak di Ertelev Lane. Saya berkata "sesuai". Ini bukan perkataan yang betul. memerintah, memerintah."

(G. Ivanov)

8. Ucapan lisan.

Penulis menyebut setiap pergerakan (fizikal dan/atau mental) dan perubahan keadaan secara berperingkat. Kata kerja paksaan mengaktifkan ketegangan pembaca.

"Grigory turun ke Don, dengan berhati-hati memanjat pagar pangkalan Astakhov, pergi ke tingkap yang tertutup. Dia hanya mendengar degupan jantung yang kerap... Dia mengetuk perlahan pada ikatan bingkai itu... Aksinya pergi senyap ke tingkap dan mengintai. Dia melihat bagaimana dia menekan tangannya ke dadanya dan mendengar erangannya yang tidak jelas keluar dari bibirnya. Grigory memberi isyarat kepadanya untuk membuka tingkap dan menanggalkan senapangnya. Aksinya membuka pintu. Dia berdiri di atas busut, tangan kosong Aksinya mencengkam lehernya. Mereka menggeletar dan memukul bahunya sehingga, tangan asli ini, sehingga gementar mereka dihantar kepada Grigory.

(M.A. Sholokhov "Senyap Mengalir Don")

Gaya pertuturan artistik dibezakan oleh kiasan, penggunaan meluas cara kiasan dan ekspresif bahasa. Sebagai tambahan kepada cara linguistiknya yang tipikal, ia menggunakan cara semua gaya lain, terutamanya bahasa sehari-hari. Dalam bahasa fiksyen, vernakular dan dialekisme, kata-kata yang tinggi, gaya puitis, jargon, kata-kata kasar, giliran perniagaan secara profesional, kewartawanan boleh digunakan. Cara dalam gaya pertuturan artistik tertakluk kepada fungsi utamanya - estetik.

Seperti yang dinyatakan oleh I. S. Alekseeva, "jika gaya ucapan sehari-hari melaksanakan terutamanya fungsi komunikasi, (komunikatif), saintifik dan fungsi perniagaan rasmi komunikasi (bermaklumat), maka gaya ucapan artistik bertujuan untuk mencipta imej artistik, puitis, kesan emosi dan estetik. Semua cara linguistik yang termasuk dalam karya seni mengubah fungsi utama mereka, mematuhi tugas gaya artistik yang diberikan.

Dalam kesusasteraan, bahasa menempati kedudukan istimewa, kerana bahan binaan itu, perkara yang dirasakan oleh telinga atau penglihatan, tanpanya karya tidak boleh dibuat.

Artis perkataan - penyair, penulis - mendapati, dalam kata-kata L. Tolstoy, "satu-satunya penempatan yang diperlukan dari satu-satunya perkataan yang diperlukan" untuk dengan betul, tepat, secara kiasan menyatakan pemikiran, menyampaikan plot, watak , buat pembaca empati dengan wira karya, masuk ke dunia ciptaan pengarang.

Semua ini hanya tersedia untuk bahasa fiksyen, jadi ia sentiasa dianggap sebagai kemuncak bahasa sastera. Yang terbaik dalam bahasa, kemungkinan terkuat dan keindahan yang paling jarang - dalam karya fiksyen, dan semua ini dicapai dengan cara artistik bahasa. Cara ekspresi artistik adalah pelbagai dan banyak. Pertama sekali, ini adalah laluan.

Tropes - giliran pertuturan di mana perkataan atau ungkapan digunakan dalam erti kata kiasan untuk mencapai ekspresi artistik yang lebih besar. Laluan itu berdasarkan perbandingan dua konsep yang nampaknya pada kesedaran kita hampir dalam beberapa cara.

1). Epithet (Epitheton Greek, Latin appositum) ialah perkataan yang menentukan, terutamanya apabila ia menambahkan kualiti baharu pada makna perkataan yang ditakrifkan (epitheton ornans ialah epithet penghias). Rabu Pushkin: "subuh merah"; Ahli teori memberi perhatian khusus kepada julukan dengan makna kiasan (rujuk Pushkin: "hari-hari saya yang keras") dan julukan dengan makna yang bertentangan - yang dipanggil. sebuah oksimoron (rujuk Nekrasov: "mewah celaka").

2). Perbandingan (Latin comparatio) - mendedahkan makna sesuatu perkataan dengan membandingkannya dengan yang lain mengikut beberapa titik persamaan(perbandingan tertium). Rabu daripada Pushkin: lebih cepat daripada seekor burung belia." Pendedahan makna sesuatu perkataan dengan menentukan kandungan logiknya dipanggil tafsiran dan merujuk kepada angka.

3). Periphrasis (Periphrasis Yunani, Latin circumlocutio) ialah kaedah penyampaian yang menerangkan subjek mudah melalui pusingan kompleks. Rabu Pushkin mempunyai parafrasa parodik: "Haiwan peliharaan muda Thalia dan Melpomene, dengan murah hati dikurniakan oleh Apollo." Salah satu jenis parafrasa ialah eufemisme - penggantian dengan giliran deskriptif perkataan, atas sebab tertentu diiktiraf sebagai lucah. Rabu dalam Gogol: "bertahan dengan sapu tangan."

Berbeza dengan laluan yang disenaraikan di sini, yang dibina atas pengayaan makna utama perkataan yang tidak diubah suai, laluan berikut dibina berdasarkan anjakan dalam makna utama perkataan itu.

4). Metafora (terjemahan Latin) - penggunaan perkataan dalam erti kata kiasan. Contoh klasik yang diberikan oleh Cicero ialah "murmur of the sea". Pertemuan banyak metafora membentuk alegori dan teka-teki.

5). Synecdoche (Latin intellectio) - kes apabila keseluruhan perkara dikenali oleh sebahagian kecil atau apabila sebahagian dikenali oleh keseluruhan. Contoh klasik yang diberikan oleh Quintilian ialah "stern" dan bukannya "ship".

6). Metonimi (Latin denominatio) ialah penggantian satu nama objek dengan nama lain, yang dipinjam daripada objek berkaitan dan dekat. Rabu Lomonosov: "baca Virgil".

7). Antonomasia (pronominatio Latin) -- penggantian nama sendiri satu lagi, seolah-olah dari luar, nama panggilan yang dipinjam. Contoh klasik yang diberikan oleh Quintilian ialah "pemusnah Carthage" dan bukannya "Scipio".

8). Metalepsis (Latin transumptio) - pengganti yang mewakili, seolah-olah, peralihan dari satu laluan ke yang lain. Rabu di Lomonosov - "sepuluh tuaian telah berlalu ...: di sini, melalui penuaian, sudah tentu, musim panas, selepas musim panas - sepanjang tahun."

Begitulah jalan yang dibina atas penggunaan perkataan dalam erti kata kiasan; ahli teori juga mencatatkan kemungkinan penggunaan serentak perkataan dalam erti kata kiasan dan literal, kemungkinan pertemuan metafora yang bercanggah. Akhirnya, sebilangan tropes menonjol di mana ia bukan makna asas perkataan yang berubah, tetapi satu atau lain naungan makna ini. Ini adalah:

9). Hiperbola adalah keterlaluan yang dibawa ke titik "kemustahilan". Rabu Lomonosov: "berlari, angin kencang dan kilat."

10). Litotes ialah pernyataan terkecil yang menyatakan, melalui perolehan negatif, kandungan perolehan positif (“banyak” dalam maksud “banyak”).

sebelas). Ironi ialah ungkapan dalam perkataan yang berlawanan dengan maknanya. Rabu Pencirian Catiline oleh Lomonosov oleh Cicero: “Ya! Dia seorang yang takut dan lemah lembut...".

Cara ekspresif bahasa juga termasuk kiasan gaya atau ringkasnya kiasan: anafora, antitesis, bukan kesatuan, penggredan, penyongsangan, poliunion, paralelisme, soalan retorik, rayuan retorik, diam, elipsis, epifora. Cara ekspresi artistik juga termasuk irama (puisi dan prosa), rima, dan intonasi.

Popular dalam kategori: