Anime tegner enkle tegninger. Hvordan tegne anime med en blyant trinn for trinn? Hvordan tegne en anime jente
Selv uten å ha kunstutdanning, kan du lage unike anime-karakterer hjemme! I denne artikkelen vil MirSovetov beskrive de viktigste tegneteknikkene for anime, og du vil se hvor enkelt og spennende det er.
Anime historie
Opprinnelig ble anime plassert som historier i bilder. De eldste arkeologiske funnene japansk kultur vitne om at grunnlaget for anime oppsto lenge før bruken av animasjon og trykt håndverk. I gravene til gamle japanske herskere finnes det fortsatt tegninger, hvis struktur og ideologi tydelig ligner den klassiske anime.
Skaper moderne stil anime og manga anses å være Osamu Tezuka. Han skapte sin egen unike stil, som ble forelsket i mennesker over hele verden, og ble et eksempel til etterfølgelse. Bak lange år hans kreativ aktivitet Osamu tegnet mer enn 500 tegneserier, noen av dem var ikke begrenset til et par sider, men tok opptil 5 bind! Han var en ekte tegneseriefan. Besatt av lidenskap for anime ga Tezuka følelsene sine videre til artister over hele verden og etterlot seg en stor arv som lever videre til i dag.
I motsetning til mange andre kulturer, er japansk animasjon ikke redd for å miste identiteten sin og låner hele tiden kunstneriske teknikker andre folkeslag. Til tross for dette blir anime bare mer mangfoldig og rik, samtidig som den forblir en unik og gjenkjennelig stil. Det er så solid forankret at selv om japanske animatører prøver å skape noe rent "europeisk", klarer de ikke å komme vekk fra den tradisjonelle måten å anime på.
Stilfunksjoner
Hovedfunksjonen som skiller anime-stilen fra andre tegneseriestiler er den utviklede symbolske grafikken, som lar deg vise de mest komplekse menneskelige følelsene med bare noen få slag. De minste nyansene formidler heltens karakter, forteller historien hans ... I denne anime ser det ut som eldgamle østlige tegneteknikker, når en linje kan fortelle betrakteren hele historien.
En av de viktigste kjennetegn anime er bildet av øynene. Deres størrelse og grad av glans indikerer hvor ung helten er - jo yngre karakteren er, jo større og lysere øynene hans.
Heltens vekst spiller også en viktig rolle. Høye og staselige figurer indikerer at dette er en dristig og modig karakter, og karikatur-liten størrelse er et tegn på ungdom og barnslighet.
Vestlige tegneserier har en tendens til å fokusere på superhelthistorier og fantasy. Anime er ikke begrenset til fiksjon, men dekker hele spekteret menneskelig liv. Blant anime-historiene er det eventyr, historiske kronikker, redsler, dramaer. Dette er en fullverdig sjanger som er åpen for alle fag. Det følger at målgruppe er ikke bare barn og unge, men også voksne.
Å tegne en jentes ansikt
Alle kan bli en profesjonell anime-artist, uavhengig av nivået på kunstnerisk ferdighet. Alt du trenger er øvelse og tålmodighet. All tegning er utført med blyant, og kun de endelige konturene er laget med penn, tusj eller blekk. Du kan fargelegge tegningen med akvareller eller ved hjelp av grafisk redaktør hvis du foretrekker å tegne på et nettbrett.
Tegn en sirkel og del den i to med en vertikal linje. Dette er nødvendig for symmetrisk visning av ansiktstrekk. Over tid kan du tegne en vertikal linje i forskjellige variasjoner avhengig av ansiktstype og hodets sving.
Litt over midten av sirkelen tegner du en horisontal linje for å indikere plasseringen til karakterens øyne. Igjen, avhengig av type ansikt, kan plasseringen av øynene variere. Siden du tegner en jente, vil øynene hennes være store (ung karakter). Dette viktig poeng, som alltid bør huskes når du tegner anime.
Elevene spiller også en stor rolle. Store pupiller med noen få blink indikerer at karakteren er overrasket eller henrykt, og bred åpne øyne med små pupiller betegner redsel og frykt.
Tegn detaljene i jentas ansikt. Nesen er vanligvis rett og lett spiss, munnen er liten med smale lepper. Gutter har større nese enn jenter. Hvis karakteren er glad, trekkes nesen litt høyere enn den burde være og gjør den mer avrundet.
Øyenbryn er et kraftig verktøy for å uttrykke følelser, som i det virkelige liv så vel som i anime-tegneserier. Hvis karakteren er sint, vil de ha skrå øyenbryn. Hevede øyenbryn reflekterer forundring, rette øyenbryn - likegyldighet, etc.
Tegn håret. Her kan du vise all fantasien din, fordi det er ingen spesielle regler for å tegne hår i anime. Frisyrene til karakterene, så vel som hårets struktur, kan være veldig varierte og uvanlige!
Fullfør tegningen ved å tegne konturene med maling eller blekk. Tradisjonelt bruker anime-artister akvarell eller naturlig blekk til dette.
øyetegning
Øyne er det viktigste uttrykksmiddelet i kunsten å tegne anime. Før du begynner å finne opp karakterer, lær hvordan du tegner øyne. Vær spesielt oppmerksom på dette, fordi den minste feil kan ødelegge tegningen din eller formidle feil stemning til helten. I det store og hele, hvis du lærer å tegne anime-øyne, har du praktisk talt mestret denne interessante vitenskapen!
Til tross for klare regler grafisk bildeøye, det er ingen strenge mønstre som kan brukes på en bestemt karakter. Øynene kan være med eller uten øyevipper, med en gjenskinn eller med en spredning av små reflekser, med en rund iris eller uten i det hele tatt.
Når du skildrer øyne, kan du vise all fantasien din, men du bør huske noen få enkle regler:
- jo større øyne, jo yngre karakter;
- et stort antall høydepunkter indikerer "åpenheten" til helten for verden;
- menns øyne er smalere og mindre, og i motsetning til kvinners.
Å tegne ethvert øye kan deles inn i flere standardtrinn:
- Skisser først øyeeplet i henhold til proporsjonene i ansiktet.
- Tegn en linje av øvre og nedre øyelokk, lag en øyeseksjon. Jo bredere øynene er, jo mer naiv og "barnslig" vil karakteren fremstå.
- Tegn en iris i samsvar med retningen til heltens blikk.
- Tegn øyenbryn. Formen på øyenbrynene kan velges som du ønsker, men husk at herre og kvinners bryn er vesentlig forskjellige. Plasseringen av øyenbrynene i ansiktet (høy, lav, skrå, rett) skaper stemningen og karakteren til helten.
- Fullfør detaljene - et høydepunkt på pupillen, øyevipper, etc.
- Slett hjelpelinjene og nyt resultatet!
Spesiell oppmerksomhet bør rettes mot gjenskinn. De kan være plassert på iris selv, eller de kan krysse den. Høydepunkter er ikke bare lyse hvite, men også gjennomskinnelige, med klare eller uklare kanter. Jo lysere og tykkere omrisset av iris og pupill, jo mer uttrykksfulle vil karakterens øye være. Prøv å tegne forskjellige typerøye og velg den du liker best!
Japanske tegneserier (manga) og tegneserier (anime) er et stort kulturlag med egne tradisjoner og regler. Anime-karakterer er lett gjenkjennelige, og millioner av fans av denne trenden visuell kunst spredt over hele verden.
Vi vil snakke om hvordan du tegner manga og anime riktig og vakkert i en serie av leksjonene våre. I den første leksjonen starter vi med det helt grunnleggende om tegning.
Bevegelse er livet
Anime og manga er umulig uten dynamikk. Hver episode er preget av en bestemt hendelse og en viss bevegelse. Når du skal tegne anime-karakteren din, må du først og fremst tenke på hvilken positur han skal ta på tegningen. Ikke prøv å tegne "fra hukommelsen" eller som du "ser". Manga er ikke bare (og ikke alltid) store øyne, dette er for det første en klar korrespondanse til den "virkelige verden". Du vil definitivt trenge eksempler. Ta lignende bilder fra andre verk, eller bruk et stort speil for å posere for deg selv. Prøv forskjellige vinkler før du går videre til den endelige skissen.
Grunnleggende om tegning. Lag en heltefigur
Som du kanskje vet fra leksjonen "", er høyden på en person i gjennomsnitt syv og en halv av hans "hoder". Fordi Anime-helter er fortsatt en slags helter, og deres høyde er som regel 8 eller flere "hoder". Dermed er heltene våre mer uttrykksfulle. Resten av proporsjonene til kroppen er identiske med proporsjonene til en person.
På det første stadiet av tegningen lager vi bare en mannequin av vår fremtidige karakter, som ser mer ut som en ledddukke enn en annen herre over elementene.
Fra ramme til overordnet struktur
Så la oss prøve å gi mer spesifikke funksjoner til karakteren vår. For enkelhets skyld, la oss ta den enkleste posituren. Utpek musklene, legg små ovaler ved artikulasjonspunktene. Vær oppmerksom på at håndleddene og bunnen av bena forble pinner. Overkroppen er heller ikke festet til bena.
Etterbehandling av konturene
Nå skal vi endelig danne kroppens konturer. Tegn forsiktig litt buede linjer som fullstendig danner bildet av helten vår. Glattheten til linjene er ekstremt viktig. Eventuelle vinkler vil skape effekten av mekaniskhet og unaturlighet.
Tannkjøtt er vårt alt
Tørk forsiktig av alle hjelpelinjer. Som du ser har vi en mann. Hvis du vil skildre en kvinne, må du i tillegg til et uttalt bryst også gjøre bredere hofter og en tynnere midje, noe som gir henne en timeglassform. Ifølge manga canon har kvinner smalere skuldre og slankere nakke. Ofte er en kvinnes ben trukket på en slik måte at de ytterligere understreker timeglassformen.
Så tørk av alle unødvendige detaljer. Rydd gjerne opp i ujevnhetene. Kroppen vår er klar for detaljering.
posering
"Stikk-pinne-agurk"-tilnærmingen som vi har brukt generelt og i denne opplæringen, er en veldig praktisk måte for nybegynnere å lære forskjellige positurer og tegne karakterene deres riktig i ønsket posisjon. Når du blir komfortabel med denne artikulerte metoden, kan du senere tegne tegn ved å hoppe over dette trinnet. Øv på å tegne de ulike posisjonene til karakterene ved å tegne for eksempel figurene som på bildet over.
I neste leksjoner Vi vil fortsette vår trinnvise gjennomgang av det grunnleggende om å tegne anime og manga.
Våren er allerede på terskelen, naturen begynner å våkne til liv, og med denne sirkelen er det mer og mer skjønnhet. Og når vi snakker om skjønnhet, mener vi ikke bare sangen av fugler som vender tilbake fra varme land, det grønne teppet som gradvis dekker jorden, men også menneskene rundt oss og det vakre. Om våren blomstrer alle kvinner, uten unntak, på samme måte, men i motsetning til sistnevnte skinner skjønnheten deres lysere hver dag. Så la oss finne ut av det hvordan tegne vakker anime jente i etapper. Det er faktisk ganske enkelt, så hvis du tror du ikke kan gjøre det, ikke hopp over denne leksjonen. Husk at frykt har store øyne. Så fortsett!
Trinn 1.
Vi lager en skisse: vi tegner en oval for hodet, der vi tegner ansiktslinjene og grunnlaget for kroppen.
Steg 2
Vi begynner gradvis å tegne ansiktsformen. Foreløpig kun kinnet og haken.
Trinn 3
La oss ta håret til jenta. La oss gå på toppen og tegne en jente smell, med avrevne individuelle tråder, angir deretter den delen av håret som rammer inn den synlige delen av ansiktet hennes på høyre side. Etter å ha fullført dette, vil vi tegne en del av nakken og deretter tegne en av de lange krøllene.
Trinn 4
Tegn store bunnløse øyne ved hjelp av ansiktslinjene i de beste anime-tradisjonene. La oss fargelegge øyeeplene, som vist i eksempelet, og deretter angi øyenbrynene, nesen og munnen med tynne linjer.
Trinn 5
Den sjette etappen og vi tegner en del av ryggen, skuldrene og brystet. For hånden må du fortsatt fullføre noen få folder.
Trinn 6
Det er nesten over. Det gjenstår bare å skissere den fantastiske frisyren til jenta. Håret skal være litt krøllete og langt. Og etter det kan du allerede begynne å sette tegningen i orden, bli kvitt unødvendige strøk og skitt.
Trinn 7
vakker og sjarmerende jente klar. Hva sa vi? Det var veldig enkelt, men for de som ikke trodde det, kan vi bare si at praksis alltid er nyttig. Og leksjonen vår hvordan tegne en vakker anime-jente' kom til en slutt.
Konseptet "anime" kommer fra japanske tegneserier, men i dag får det en bredere betydning. Ordet "anime" refererer til tegneserier, tegneserier, karakterer, tegneteknikker og mye mer. Fans av denne stilen oppretter grupper i i sosiale nettverk, på spesialiserte fora diskuterer de hvordan man lærer å tegne anime for en person som ikke har talentet til en artist.
Det er kjent at japanske anime tegneserier er rettet mot tenåringer og voksne publikum.
Selv om anime dukket opp relativt nylig, nemlig på begynnelsen av 1900-tallet, har det utviklet seg visse lover i tegneteknikken som er nært knyttet til tradisjonene i japansk kunst.
De karakteristiske trekkene til det visuelle generelt, så vel som tegneserier og tegneserier spesielt, er den plane orienteringen og grafiske bilder.
For å forstå hvordan du lærer å tegne anime uten kunstneriske ferdigheter, må du tenke i generelle termer.
En av hovedreglene er skisse. har et rundt ansikt, store øyne, liten munn og nese. Det er ordninger for hvordan man tegner anime, nemlig: kroppsdeler, følelser, bevegelser. Alt dette er strengt regulert.
Den andre regelen er plan orientering. Animebildet skal ikke være omfangsrikt. en tydelig kontur, det er kun fallende skygger som ikke skaper mye volum.
Lignende lover for bildet av mennesker har eksistert i tradisjonell grafikk og maleri i Japan i mange årtusener.
Siden alle kan lære å tegne anime, er alt du trenger et ønske.
Hvordan lære å tegne anime-jenter, trinnvise instruksjoner vil fortelle i detalj.
Begynn å tegne anime med en blyant. Bruke jevn sirkel, del den i fire like vertikale og horisontale linjer. Den vertikale linjen vil hjelpe med å tegne nesen, og den horisontale linjen vil hjelpe med å tegne linjene i øynene, øyenbrynene og leppene. Del den nederste halvdelen av sirkelen i fire like deler. Den første er øyenbrynslinjen, den andre er den øvre vippekanten, den tredje er den nedre vippekanten.
Tegn haken. Avstanden mellom den nedre kanten av sirkelen og bunnen av haken skal være lik en fjerdedel av sirkelens diameter. Skisser øyenbrynene, øynene, munnlinjen og nesen.
Tegn ørene. Toppen av hvert øre skal ikke være høyere enn midtlinjen i øynene, men skal ende litt over munnlinjen. Tegn øyet, fremhev høydepunktene. Understrek de øvre øyelokkene med tynne linjer.
Tegn en hals med harmonisk lengde. Den øverste hårlinjen skal være litt høyere enn den opprinnelig tegnede sirkelen. Med grasiøse strøk, fremhev smellet og det frodige håret som går ned til skuldrene.
Tegn hårstrå og en skygge under haken med en blyant.
Tegn hele bildet i detalj. Fremhev øynene, og etterlater hvite høydepunkter.
Du kan fargelegge anime tegnet med en blyant med akvarell eller gouache. Når du er ferdig med anime i farger, la den tørke helt. Tegn deretter langs blyantstrekene med svart gel penn eller rapidograph.
Hvordan lære å tegne anime for en person som aldri har plukket opp en blyant eller pensel? Å bruke tradisjonelle mønstre for anime vil ikke bare lage et vakkert bilde, men også lære de grunnleggende lovene i denne stilen.
Fest et stykke papir til bildet og oversett det. Forenkle håret til å "klaffer", forstørre øynene og lage store høydepunkter i pupillene. Animeportrettet er klart. Men det er nok hvis du vil vite hvordan du skal trekke deg inn
Du har lest beskrivelsen av prosessen med å lage mange tegneseriefigurer. Men anime-stilen har nok nyanser og spesielle detaljer. Karakterene fra mangaen fanger umiddelbart øyet, og det er umulig å forveksle dem med andre helter av vanlige tegneserier. Lær deg dette, og det vil være enkelt for deg å tegne portretter i animestil.
Ansiktsuttrykk
Vil du formidle følelser, men vet ikke hvordan? Å tegne et ansikt i anime-stil er én ting, en annen er å formidle Følelser tegnes ganske enkelt, kan man til og med si, med symboler.
For eksempel viser rosa linjer på kinnene at karakteren er flau, en vidåpen munn med et glis når han snakker - han er sint, to buer i stedet for øyne - øynene er lukket, og mest sannsynlig opplever karakteren glede.
Men uten å studere dette "alfabetet", kan man enkelt gjette heltens sinnstilstand. Hvis en person smiler i et portrett, se på hvordan det fremstilles i anime-stil, og gjør det samme.
Dynamikk
Det er lett å tegne et hode i hele ansiktet. Men det er kjedelig og blir kjedelig fort. Hvordan tegne deg selv i anime-stil slik at hodet ditt er dynamisk? Tenk deg at hodet er en ball. Tegn en linje nøyaktig i midten som øynene skal ligge på. Roter nå denne ballen sammen med linjen for å endre bevegelsesvinkelen.
Tegn linjer for nesen og leppene og tegn deretter ansiktet i detalj. Arbeidet skal alltid gjøres ved å skissere figurer. Tegn i detalj - og det viser seg at det viste seg ikke i det hele tatt den bevegelsen vi ønsker.
Store feil
Anime i portretter adlyder generelle regler. Nese, øyne, munn, ører tar sin posisjon på hodet. Hvis du ikke kan tegne et normalt hode, er det for tidlig for deg å tenke på hvordan du skal tegne et portrett i animestil. Ferdighet avhenger av erfaring.
Tegn flere skisser, øv. Dette hjelper til med å identifisere feil og til slutt fikse dem. Så i stedet for å åpne en anime-stil portretttegningsguide hver gang, studer listen over vanlige feil du bør være klar over og prøv å eliminere dem.
Er øynene jevnt fordelt på linjen? Mange nybegynnere ikke klarer å tegne de samme øynene, de vet ikke hva de skal gjøre med det og hvordan. Å tegne deg selv i anime-stil handler ikke bare om å gjøre øyne på størrelse med en galakse. Etter at du har tegnet dem, merker du bunnen og toppen ekstreme punkter og tegne linjer gjennom dem. Dette vil bidra til å finne ut om øynene er trukket jevnt.
Er haken sentrert mellom dem? Tegn en linje ned midten av ansiktet mellom øynene og sørg for at haken er på den linjen. Den skal også krysse munn og nese. Sentrert, en tredjedel eller en fjerdedel - det avhenger av perspektivet som hodet er plassert i.
Er ørene på samme nivå som øynene? Det øvre punktet av aurikelen er plassert på nivå med øyenbrynene. Lobe - på linje med nesetippen. Men dette er individuelle verdier, så det kan være avvik fra de gitte reglene - vurder dette.
Se anime basert på manga av forskjellige forfattere, for ikke å lure på hvordan du tegner deg selv i anime-stil. Lære forskjellige stiler manga og nyt å se på samme tid. Mange otaku (ivrige anime-fans), uten å studere prinsippene, lager en god "anime"-tegning første gang.
