Juan pareja. Jeg har lest tre bøker den siste måneden

"I, Juan de Pareja" av Elizabeth Borton de Treviño
"Kontrolldiktat og gammel gresk tragedie» Artur Givargizov,
Nero Corleone. En katts historie av Elke Heidenreich.

Den mest interessante for meg var boken "Jeg, Juan de Pareja", som min mor kjøpte til meg.

Først likte jeg det ikke så godt, fordi handlingen i den foregår på 1600-tallet, og jeg liker det når handlingen foregår i tidligere tider og ikke i Spania, men i Russland, England eller Skottland (jeg elsker bøker om riddere og er interessert i historie middelalder, nå leser jeg for eksempel en bok der handlingen foregår i Normandie under Richard I's tid).

Jeg leste denne boken på 20 dager.

Jeg leste sakte, tøyde ut gleden, selv om jeg noen ganger ble lei av opplevelsene. Jeg la ikke så mye merke til bildene, selv om de er i boken.
Heltene i boken er slavegutten Juan de Pareja, den berømte spanjolen kunstner XVIIårhundre Diego de Velasquez, hans kone Juana Miranda, deres datter Paquita, kong Filip IV av Spania.

Juanico er en svart slavegutt hvis far var en fri mann, men som ikke klarte å løse familien sin. For det første tilhørte Juan de Pareja Velasquezs tante, som døde av pesten, hvoretter han kom til Velasquez og ble hans assistent. Slaver var forbudt å lage kunst, og Juan ville virkelig male, noen ganger stjal han maling og kjøpte lerreter med de akkumulerte pengene. Sammen med Velasquez, som han elsket veldig mye, reiste Juan mye.
Jeg likte Juan de Pareja veldig godt. Han er snill, ressurssterk, intelligent, dyktig, trofast tjener for sine herrer.

Og en annen karakter, sigøyneren don Carmelo, husker jeg ikke i det hele tatt fordi han er god. Tvert imot, han er arrogant, fingernem, grusom, han likte å torturere mennesker. Jeg ble spesielt slått av episoden da Don Carmelo pisket Juanico halvveis i hjel. Da jeg leste om dette, ble jeg veldig bekymret. Da Juanico, etter sin elskerinnes død og forferdelige eventyr på veien, endelig kom til Diego Velasquez, matet han ham og varmet ham. Jeg var glad for helten og følte meg lettet. Jeg likte måten Diego de Velasquez behandlet Juan på: som en yngre venn, selv om han selv var fri, og Juan var en slave.

Jeg tror denne boka kan leses fra man er 10 år, for det er ting i den som er mer tidlig alder det vil være vanskelig å forstå. Trenger å vite hva historiske skikkelser foran deg er det noe å lese om hvordan folk levde i disse århundrene, hva de gjorde. Det er også mange ting knyttet til tro, Juan var selv en sterk troende, som foreldrene, men dette er ikke direkte nevnt om Velasquez, men kunstneren i boken sier at han malte maleriene sine i "ekte sannhet" og levde ydmykt.

_____________________________________________________


Timofey Chapnin, 10 år gammel, Moskva

Reproduksjoner brukt i utformingen av boken: Diego Velazquez. Portrett av Juan de Pareja (1650) Diego Velazquez. Selvportrett (ca. 1640)

Juan de Pareja, med kallenavnet El Esclavo(Spansk Juan de Pareja, el Esclavo; 1606 eller 1610, Antequera - 1670, Madrid) - spansk kunstner barokktiden.

Liv og kunst

Født sør i Spania i en Morisco-familie, etter opprinnelse - mulatt. Han var en tjener, ifølge noen rapporter - en slave av hoffmaleren til kong Philip IV Diego Velazquez, og jobbet med sistnevnte i studio. Selvlært, skjuler arbeidet sitt for andre, inkludert Velasquez. De Parejas talent ble oppdaget ved et uhell da Philip IV og Velazquez oppdaget et av Juans verk. På forespørsel fra kongen ga Velasquez Juan de Pareja frihet og forlot ham deretter som assistent i hans atelier. Omtrent på samme tid, i 1650, malte Velazquez i Roma et portrett av Juan de Pareja, en av hans beste. Etter Velazquez' død, fortsetter de Pareja å jobbe i verkstedet til sin tidligere mesters svigersønn og også en av Velasquez' studenter, Juan Batista de Mora.

Juan de Pareja malte for det meste portretter og malerier med religiøst innhold. Han var også en utmerket kopist av verkene til Velázquez selv.

Verker (valgt)

  • The Calling of the Evangelist Matthew (1661, Prado Museum). På dette bildet ga J. de Pareja, i form av ytterst til venstre, med papir i hånden sitt selvportrett
  • Kristi dåp (i Santa Trinidad de Toledo)
  • Saint Evangelist John and Orontius (augustinsk kloster i Mexico by)
  • Madonna av Guadalupe (augustinsk kloster i Mexico by)

Hva kan jeg si. Denne boken er ikke et leksikon om maleri og ikke kjedelige historier om hverdagen til en kunstner, som jeg alltid har mislikt.
Svært nøyaktig og fengslende, gjennom historien om skapelsen av store lerreter, viser hun leserne livet til den store kunstneren Diego Velasquez gjennom øynene til hans hengivne svarte slave Juan de Pareja.
Dette er sant livsromantikk, i forbindelse med det jeg synes det er vanskelig å nevne alderen på en potensiell leser, selv om boken har en anbefaling på 10 år, vil jeg legge til flere – i det uendelige, siden denne boken langt fra er en barnebok.
Resonnement og dialoger mellom karakterene, en subtil penetrasjon i kunstens verden og en beskrivelse av prosessene med å skape mesterverk, de beskrevne hendelsene som er karakteristiske for livet i første halvdel av 1600-tallet - alt dette er adressert, virker det for meg , til en forberedt leser, en utdannet leser som har absorbert sjarmen til klassisk litteratur.
Dette er ikke en forbigående bok.
For denne romanen fikk Elizabeth Borton de Trevigno John Newbery-medalje– En årlig amerikansk pris som gis for bidrag til barnelitteratur. Jeg likte romanen et stort spekter lesere med sitt levende språk, dynamiske plot og tydelige moralske posisjon. Alle mennesker er like uansett hudfarge, og «ingen tør å eie en annen person». Frihet er den høyeste verdien. Det ser ut til at dette er vanlige sannheter. Men i historien til Treviño er de spesielt tydelige, og hver ny generasjon trenger ganske enkelt å lære dem.

Når det gjelder meg, er min interesse for boken først og fremst en interesse for kunst. Det var veldig interessant og nyttig for meg å lese om arbeidet til en kunstner med en sitter, om hvordan Don Diego Velazquez studerte modellene hans og hvordan han var i stand til å formidle deres essens, deres essens, på lerretene sine. karaktertrekk personlighet, om Mesterens holdning til hans arbeid og kunst generelt.

«Kunst er skjønnhet!» Han så trassig på Don Diego.
- Nei, Cristobal, - svarte Mesteren. - Kunst er sann. Og sannheten er vakker i seg selv, uten dekorasjoner."

Selve boken er et lite firkantet format, OFFSET, belagte innstikk med reproduksjoner av malerier, det er blonder, sidene er litt gulfarget.
Under kuttet gir jeg første kapittel i sin helhet til lesing og bilder :)



Du gir hver kunstner en god bok for barn og tenåringer!

Jeg har et merkelig forhold til kunst. For meg er det ingen kunstner før jeg har lest en interessant bok om ham. Det er derfor jeg elsker Michelangelo (Irving Stone "Pain and Joy"), Benvenuto Cellini (Alexandre Dumas "Ascanio"), El Greco ( Somerset Maugham"Byrden av menneskelige lidenskaper"), Albrecht Dürer (Alice Broach "Mesterverk"). Og nå en ny oppdagelse.

Takket være forfatteren Elizabeth Borton de Treviño og Pink Giraffe-forlaget, som ga ut en rett og slett fantastisk bok, ble jeg inspirert av arbeidet til Diego Velasquez, og samtidig lærte jeg om en annen kunstner, Juan de Pareja. Historien fortelles fra ansiktet hans, og han var først en slave av det spanske geniet, og deretter en nær venn. Forresten, og ca kjent kunstner Murillo lærer vi mye nytt og interessant.

Så, en bok med middels tykkelse, og hvor mye den forteller. Og viser. Teksten er overdådig illustrert med malerier av Velasquez. Dessuten er de veldig godt trykt. Generelt er boken veldig taktil. Hyggelig innbinding, vakker skrift, tekstilbokmerke. Mmmm! Sjarm!

bok om Diego Velazquez

Jeg anser ikke meg selv som en kjenner av maleri, og jeg har ikke vært på Prado-museet, hvor de fleste av Don Diegos malerier oppbevares. Men hvem som er Velasquez, vet jeg selvfølgelig. Jeg blar i boken og ser at mange av maleriene er visuelt kjente for meg. Men barna våre er slett ikke klar over arbeidet hans. Det er ingen storfilm, ingen tegneserie, ingen serie om Velasquez. Så les om en av de mest fremragende artister veldig nyttig i verden.

I tillegg er ikke boken til Elizabeth de Trevino en kjedelig studie av kreativitet, ikke en abstru avhandling om årsaker, virkninger, strømninger, retninger og trekk ved overliggende farger, men fascinerende historie. Selv om ingenting så overnaturlig skjedde i kunstnerens liv. Hvis vi sammenligner det med romanen Ascanio, for eksempel av vår Alexandre Dumas, så er det bare amorøse gjerninger og sverdraslingen er verdt noe. Og her - nei.

Lykkelig gift, to døtre, etterspurt ved retten, det vil si en vellykket karriere, kunder, kommunikasjon med den mest titulerte klienten, kong Philip IV, vel, et par turer til Italia. Vel, jeg ble syk underveis. Det skjer med alle!

"Jeg, Juan de Pareja"

Her er livet til hans tjener, Moor Juan de Pareja, mye lysere. For et enormt indre arbeid han gjorde fra å være en slave til å føle seg som en person og en kunstner! Fra liten gutt, som går i kirken med damen sin og leker med hunden, til det punktet å si om seg selv: "Jeg, Juan de Pareja."

Og dette skjer takket være kreativ utvikling. Juan ønsket å bli kunstner og lange år praktiserte maling og imiterte sin mester, Velázquez. Men han gjorde det i det skjulte. Faktum er at i Spania var slaver forbudt å male. Tilsynelatende visste alle at dette fører til en økning i selvtillit og bevissthet om seg selv som person.

Vet du hvem som hjalp Juan med å få frihet? Den spanske kongen Filip IV. Som dette interessant historie forteller forfatteren oss.

Se på Portrettet av Juan av Mesteren. Er det ikke sant at dette er en mann med verdighet, smart, snill, sjenerøs, og ... med et slags mystikk i øynene. En ekstraordinær person, uten tvil. Og det kommer umiddelbart til meg hvordan han lette etter en kattunge for å glede kunstnerens døtre. Og jeg fant, etter beskrivelsen å dømme, en persisk rase))

Bok om maleri

Men ikke tenk kjære foreldre at barn ikke lærer noe direkte om arbeidet til Diego Velazquez. Det vil de finne ut av. Og mye. Forfatteren introduserer oss, lesere, inn i kunstens verden.

Ikke veldig lett, for å være ærlig. Spesielt for en lærling. Grunn lerretet riktig, slip malingene riktig, sørg for at det riktige lyset faller på modellen hele tiden. Hold refleksen, som de sier nå. Og du må beholde den i lang, lang tid. Eller her er en annen, plukk opp en bakgrunn for et portrett. Har du lagt merke til at Velasquez vanligvis har en solid mørk bakgrunn?

– Mester, når du maler et portrett... er det vanskelig å formidle den sanne essensen til mennesker? Og de er ikke sinte på deg? Jeg våget å spørre.

- Ikke bli sint. Tross alt, deres folk sann essens fortsatt ukjent, og de kan ikke se henne i portrettet.

Hvordan jeg elsker Spania, med sine solbrente farger og krydrede sydlandske smaker, blonder av mønstrede balkonger og toppene av spir som flyr inn i himmelen, varme danser og sjelfulle sanger som gjenspeiler selve blodet, støyende kvelder og stille lunsjsiesta, solfylt hav kyster og storhet mørke steiner.
Som jeg elsker å male. Beundre arbeidet til mestrene i det gylne syttende århundre, tiden da spansk kunst nådde sitt høydepunkt.
Og hvordan jeg elsker historier om kunstnerlivet. Historier der du begynner å forstå arbeidet deres dypere og føler deg involvert. Historier som pirrer fantasien og tar deg med inn i en verden av farger, skygger og lys.
Det ser ut til at Elizabeth Borton de Treviños bok «I, Juan de Pareja» ble skrevet spesielt for meg. Den er skrevet interessant og informativt, fra første til siste side. Dette er ikke et kunsthistorisk verk, men en spennende roman og en fantastisk skjønnlitteratur basert på virkelige fakta.
Livet og arbeidet til Diego Velazquez største representant gullalder og en av de mest strålende realistene Europeisk kunst, fortalt av en svart slave, begynner med hans portrett. Velazquez portretterte sin trofaste tjener, Juan de Pareja, med den verdigheten han snakker om mesterens karakter og arbeidsmåte. Lev og lett språk, detaljer om livet til det spanske kongehuset, flere replikker om Filip IV og paven, skisser av Sevilla og Madrid, kontrasterende streker om sigøynere og munker, menneskelige forhold mellom en tjener og en mester, talent og arbeid, kjærlighet og hat, rikdom og fattigdom, en tørst etter liv og død, og som et resultat - et vakkert bilde av en fjern epoke.
I 1965 ble boken tildelt Newbery-medaljen; vi har den utgitt i en elegant oversettelse av Olga Varshaver. Illustrasjonene er reproduksjoner av malerier av Velasquez, samt figurative skisser av Ekaterina Margolis i sepia i begynnelsen av hvert kapittel og i løpet av historien, som på en fantastisk måte setter stemningen for teksten.
Jeg anbefaler publikasjonen til alle barn, fra 10 år til uendelig, for å reise rundt i det "gyldne" Spania, hobbyer for å male og ha det gøy.





















Kvaliteten på publikasjonen er fantastisk, du vil ikke gi slipp: nær et firkantet format, hardt matt omslag med lerretstekstur, behagelig å ta på, silkebånd-blonde, glatt offsetpapir, tonet i et lys tefarge, innlegg med utmerket trykte reproduksjoner på tykt bestrøket papir (11 stk), fantastisk layout, frie marger, praktiske fotnoter, stor tydelig skrift, detaljerte kommentarer og en liste over reproduksjoner. En unik bok i sitt slag.


Topp