For alle og om alt. Den dyreste skulpturen i verden "Naken kvinnelig figur fra baksiden IV." Henri Matisse

12. mai 2015 ble nok en prisrekord slått på Christie's New York-auksjonen: Alberto Giacomettis Pointing Man-skulptur ble solgt for 141,3 millioner dollar. Dette er nesten 40 millioner dollar mer enn forrige topplott – nok et verk av den sveitsiske mesteren Walking Man I. ". Les mer om hvilke billedhuggeres verk som er populære på auksjoner og hvor mye samlere er villige til å betale for dem

"Pekende mann", 1947

The Pointing Man er den dyreste skulpturen som noen gang er solgt på auksjon. Dette er en av seks lignende bronsestatuer av Giacometti laget i 1947. Skulptur som selges under hammeren på Christie's har blitt lagret de siste 45 årene. privat samling. Den tidligere eieren i 1970 kjøpte verket av de amerikanske samlerne Fred og Florence Olsen. De kjøpte på sin side mesterverket i 1953 av sønnen til den berømte fransk artist Henri Matisse Pierre. Resten av de "pekende" skulpturene oppbevares i museer over hele verden, inkludert New York MoMA og Londons Tate-galleri, samt i private samlinger.

Tomten som selges på Christie's skiller seg fra andre ved at Giacometti håndmalte den. Billedhuggeren skapte statuen på noen få timer – mellom midnatt og ni om morgenen, fortalte han til biografen sin. Den sveitsiske mesteren forberedte seg på sin første utstilling i New York på 15 år. «Jeg har allerede laget en gipsavstøpning, men jeg ødela og skapte igjen og igjen, fordi arbeiderne på støperiet måtte hente den om morgenen. Da de fikk gipsen, var gipsen fortsatt våt,» husket han.

Billedhuggeren skildrer tynne, svært langstrakte figurer av mennesker, som symboliserer ensomhet og usikkerhet ved tilværelsen, og begynte etter andre verdenskrig, hvor Giacometti ble tvunget til å flytte fra Frankrike til Sveits og bosette seg i Genève.

Giacomettis verk regnes som et av de dyreste på markedet for samtidskunst. På tampen av auksjonen estimerte eksperter kostnadene for "Pointing Man" til 130 millioner dollar - høyere enn kostnadene til den forrige rekordholderen, "Walking Man I" av samme forfatter. Navnet på kjøperen, som la ut 141,3 millioner dollar for skulpturen, ble ikke offentliggjort.

"Walking Man I", 1961

Walking Man I regnes som en av de mest gjenkjennelige skulpturene på 1900-tallet. Verket, sammen med et portrett av forfatteren, er til og med avbildet på 100 sveitsiske franc-seddelen. I 2010 dukket den opp på auksjon for første gang på tjue år - partiet ble satt opp av den tyske Dresdner Bank AG, som skaffet seg et mesterverk til bedriftssamlingen, men etter overtakelsen av Commerzbank ble kvitt kunstgjenstandene. Selgerne lovet å donere inntektene fra Walking Man I til veldedighet.

Skulpturen skapte skikkelig oppsikt. Minst ti søkere kjempet om det i salen, men den høyeste prisen ble til slutt tilbudt av en anonym kjøper på telefon. Budgivningen varte i åtte minutter, i løpet av denne tiden steg startprisen på partiet fem ganger (og sammen med provisjonen - nesten seks ganger).

Eksperter fra The Wall Street Journal antydet at den anonyme kjøperen var den russiske milliardæren Roman Abramovich, som kjøpte bronsestatue kvinner opprettet av Giacometti i 1956. Bloomberg fant imidlertid senere ut at Lily Safra, enken etter den brasilianske bankmannen Edmond Safra, ble eieren av statuen.

"For Herrens kjærlighet", 2007

Skulpturen, laget av den kjente britiske kunstneren Damien Hirst av 2 kg platina, er en litt redusert kopi av hodeskallen til en 35 år gammel europeer fra 1700-tallet. Cellene for diamanter (8601 totalt) er laserskåret, kjeven er laget av platina, og ekte tenner settes inn. Hodeskallen er kronet med en rosa diamant som veier 52,4 karat. Verket kostet den britiske kunstneren, kjent for sine skandaløse installasjoner med dyrelik i formalin, 14 millioner pund.

Hirst hevdet at navnet på skulpturen var inspirert av morens ord da hun henvendte seg til ham med spørsmålet: For Guds kjærlighet, hva skal du gjøre videre? ("For guds skyld, hva gjør du nå?"). For kjærligheten til Gud er et ordrett sitat fra det første Johannesbrevet.

I 2007 ble hodeskallen stilt ut på White Cube Gallery og solgt for 100 millioner dollar (50 millioner pund) samme år. Bloomberg og The Washington Post skrev at Damien Hirst selv, samt den ukrainske milliardæren Viktor Pinchuk, var blant investorene. En representant for White Cube-galleriet kommenterte ikke ryktene, men sa at kjøperne har til hensikt å videreselge Hirsts verk i etterkant.

"Hoved", 1910-1912

For arbeidet til Amedeo Modigliani forhandlet samlere over telefonen, som et resultat gikk skulpturen under hammeren for 59,5 millioner dollar, som var ti ganger høyere enn startprisen. Navnet på kjøperen ble ikke opplyst, men det er kjent at han kommer fra Italia.

Modigliani arbeidet ikke lenge med skulptur - fra 1909 til 1913, da kunstneren kom tilbake til å male igjen, inkludert på grunn av tuberkulose. "Hodet" som selges på Christie's er en del av en samling av syv skulpturer "Pillars of Tenderness", som forfatteren stilte ut i 1911 i atelieret til den portugisiske kunstneren Amadeo de Sousa-Cordoso. Alle verk utmerker seg med et uttalt ovalt hode, mandelformede øyne, en lang, tynn nese, en liten munn og en langstrakt nakke. Eksperter trekker også analogier mellom Modiglianis skulptur og den berømte bysten av dronning Nefertiti, som oppbevares i Egyptisk museum Berlin.

"Ballonghund (oransje)", 1994-2000

Hunden i rustfritt stål ble auksjonert bort fra samlingen til forretningsmannen Peter Brant, etter å ha besøkt museet tidligere Moderne kunst(MoMA) i New York, på Canal Grande i Venezia og på Versailles-palasset. Forhåndssalgsestimatet for partiet, tre meter høyt og veier et tonn, var 55 millioner dollar. Den oransje hunden er den første av fem "luft"-hunder laget av Amerikansk kunstner. De resterende fire skulpturene gikk også til samlinger, men ble solgt til en lavere pris.

Kommersiell suksess kom til Koons, en tidligere Wall Street-megler, i 2007. Så ble hans gigantiske metallinstallasjon «Hanging Heart» solgt hos Sotheby's for 23,6 millioner dollar. neste år den enorme lilla ballongblomsten gikk til Christie's for 25,8 millioner dollar. I 2012 ble Tulips-skulpturen solgt på Christie's for 33,7 millioner dollar.

"Løvinnen fra Guennol", ca 3000-2800 f.Kr e.

Kalksteinsfiguren ble opprettet i det gamle Mesopotamia for rundt 5000 år siden, og ble funnet i 1931 i Irak, nær Bagdad. I hodet til løvinnen var det bevart to hull for en snor eller kjede: den var ment å bæres rundt halsen. Siden 1948 har verket tilhørt den kjente amerikanske samleren Alistair Bradley Martin og har vært utstilt på Brooklyn Museum of Art. Martin kunngjorde beslutningen om å selge skulpturen og lovet å sende inntektene til veldedighet.

Antikke "Lionesse" satte rekordpris for skulpturer i 2007 på New Yorks Sotheby's, og flyttet Picassos bronse "Head of a Woman" fra førsteplassen, som solgte mindre enn en måned tidligere for 29,1 millioner dollar. Sluttprisen for skulpturen oversteg innledende én og mer enn tre ganger. Fem kjøpere deltok i kampen om figuren, vinneren av auksjonen ønsket å være anonym.

Diegos store hode, 1954

Bronseskulpturen viser Alberto Giacomettis yngre bror Diego, han var den sveitsiske mesterens favorittmodell. Det er flere "hoder", den siste av serien ble solgt på Sotheby's i 2013 for 50 millioner dollar. Diego's Big Head ble støpt for installasjon på et gatetorg i New York, arbeidet med det ble suspendert på grunn av forfatterens død. Anslaget på skulpturen som gikk under hammeren hos Christie's var 25-35 millioner dollar.

Giacometti er blant topp 10 mest kjære kunstnere verden siden 2002, etter salget hos Christie's av flere verk av kunstneren. Den dyreste figuren som ble solgt da var den tredje av åtte eksemplarer av skulpturen "The Cage" - den ble anslått til $ 1,5 millioner. Det var imidlertid 2010 som ble et landemerke for kunstneren, da Giacomettis verk begynte å bli evaluert på nivået på Picassos malerier.

"Naken kvinneskikkelse fra baksiden IV", 1958

Eksperter kaller bronsebasrelieffet "Naken kvinneskikkelse fra baksiden IV" er det lyseste av de fire verkene i serien "Standing with Her Back to the Viewer", og hele serien er den største skapningen av modernistisk skulptur på 1900-tallet.

Inntil 2010 ble ingen av skulpturene i denne syklusen lagt ut på auksjon, selv om basrelieffet som selges på Christie's ikke er den eneste: en gipsavstøpning for hver serie ble umiddelbart støpt i 12 eksemplarer. Høyden på en figur er 183 cm, vekt - mer enn 270 kg. Den komplette Backs to the View-serien er nå plassert i ni av verdens ledende museer, inkludert Museum of Modern Art i New York, Tate Gallery i London og Centre Pompidou i Paris. Bare to eksemplarer gjensto i private samlinger, hvorav ett ble solgt under hammeren.

"Naken kvinnelig figur fra baksiden IV" ble opprinnelig estimert til 25-35 millioner dollar, og beløpet som ble betalt for det ble rekord for et Matisse-verk som noen gang ble solgt på auksjon.

Madame L.R., 1914-1917

Den legendariske skulptøren av rumensk opprinnelse mottok verdensomspennende berømmelse i Paris, hvor han bodde i 35 år. Hans arbeid hadde stor innflytelse på utviklingen av moderne skulptur, Brancusi ble kalt grunnleggeren av skulpturell abstraksjon. Helt fra begynnelsen av sin eksistens har Pompidou-senteret hatt et eget "Brancusi-rom".

Trefigur av Madame L.R. ble opprettet av Brancusi i 1914-1917. Dette er et av hans mest kjente verk. Det antas at "Madame L.R." formidler den tradisjonelle karpatens utskjæringsstil og innflytelse afrikansk kunst om forfatterens arbeid. Skulpturen ble solgt i 2009 på Christie's som en del av kunstsamlingen til den franske couturieren Yves Saint Laurent.

"Tulipaner", 1995-2004

«Tallene på prislappen virker noen ganger astronomiske for meg. Men folk betaler slike beløp fordi de drømmer om å bli med i kunstprosessen. Deres rett," argumenterte Jeff Koons i et intervju med magasinet Interview etter at hans "Tulips" ble solgt for 33,7 millioner dollar. Koons kalles den mest suksessrike amerikanske artisten siden Warhol.

"Tulipaner" er en av de mest komplekse og største skulpturene fra festserien (med tilsynelatende vektløshet veier de mer enn tre tonn). Dette er en bukett med syv blomster vridd sammen fra " ballonger”, laget av rustfritt stål og dekket med gjennomskinnelig maling.

Skulpturen, som i følge forfatterens intensjon avslører begrepet barndoms uskyld, ble kjøpt i 2012 av en av de mest ekstravagante heltene i Las Vegas, kasinoeieren og milliardæren Steve Wynn. Han valgte å vise frem oppkjøpet på Wynn Las Vegas, en "offentlig kunst"-forretningsmann som ofte stiller ut gjenstander fra samlingen sin på feriestedene sine.

Mens økonomiene i verdens land langt fra blomstrer, er pengesekker klare til å bruke enorme mengder penger på biler, leiligheter og, selvfølgelig, kunstgjenstander. Et tydelig bevis på dette er Walking Man-skulpturen, som en ukjent kjøper kjøpte på Sotheby's britiske auksjon for 104,327 millioner dollar. Dermed er «Walking Man» den dyreste skulpturen i historien.

Den nåværende eieren av den dyreste skulpturen kjøpte "Walking Man" 8 minutter etter starten av auksjonen, og vant mye fra 10 skjønnhetskjennere. Det er verdt å merke seg at Sotheby's ikke engang forventet å motta et slikt beløp, fordi sluttprisen på partiet hang nesten fire ganger startprisen.

Alberto Giacometti, forfatteren av skulpturen, skapte to versjoner av Walking Man, som har små forskjeller fra hverandre. Kunstverket ble født i 1961 og er en statue av ren bronse på størrelse med et menneske. En så høy pris på skulpturen forklares av det faktum at dette er en av de mest kjente kreasjonene til Alberto Giacometti. Dessuten er det svært få av Giacomettis verk som har overlevd til i dag, så det er ikke overraskende at The Walking Man er gull verdt.

«The Walking Man» er langt fra det første verket til billedhuggeren Alberto Giacometti, som er så høyt verdsatt i handelshus. Hva er bare hans "Big Standing Woman", som ble solgt på Christie's New York-auksjon for $ 27 481 000. Alle ønsker å få mesterverkene til en briljant skulptør som rett og slett ikke kan måles i tall.

Skulpturkunsten i vår tid har nok nådd sitt høydepunkt, i hvert fall når det gjelder pris og etterspørsel etter mesters verk. 12. mai 2015 på Christie's auksjon (den er den største i verden etter Sotheby's auksjonshus) i New York ble nok en prisrekord slått: Alberto Giacomettis ganske kontroversielle skulptur «Pointing Man» («Man Pointing») ble solgt for et utrolig beløp på 141,3 millioner dollar! Dette er nesten 40 millioner mer enn forrige topplott - nok et verk av denne sveitsiske mesteren "Walking Man I".

Skulptur "Pekende mann", 1947
Forfatter: Alberto Giacometti
Høyde: 180 cm
Pris: 141,3 millioner dollar
Sted, salgstidspunkt: Christie's, mai 2015
The Pointing Man er den dyreste skulpturen som noen gang er solgt på auksjon. Dette er en av seks lignende bronsestatuer av Giacometti laget i 1947. Skulpturen som gikk under hammeren på Christie's har vært oppbevart i en privat samling de siste 45 årene.Den tidligere eier kjøpte verket av de amerikanske samlerne Fred og Florence Olsen i 1970. De kjøpte på sin side mesterverket i 1953 fra sønn av den berømte franske kunstneren Henri Matisse Pierre Resten av de "pekende" skulpturene oppbevares på museer over hele verden, inkludert New York MoMA og Londons Tate-galleri, samt i private samlinger.
Tomten som selges på Christie's skiller seg fra andre ved at Giacometti håndmalte den. Skulptøren skapte statuen på noen få timer - mellom midnatt og ni om morgenen, fortalte han til biografen sin. Den sveitsiske mesteren forberedte seg på sin første utstilling i 15. år i New York. «Jeg hadde allerede laget en gipsavstøpning, men jeg ødela og skapte igjen og igjen, fordi arbeiderne på støperiet måtte hente den om morgenen. Da de fikk gipsen, var gipsen fortsatt våt,» husket han.
Billedhuggeren skildrer tynne, svært langstrakte figurer av mennesker, som symboliserer ensomhet og usikkerhet ved tilværelsen, og begynte etter andre verdenskrig, hvor Giacometti ble tvunget til å flytte fra Frankrike til Sveits og bosette seg i Genève. Giacomettis verk regnes som et av de dyreste på markedet for samtidskunst. På tampen av auksjonen estimerte eksperter kostnadene for "Pointing Man" til 130 millioner dollar - høyere enn kostnadene til den forrige rekordholderen, "Walking Man I" av samme forfatter. Navnet på kjøperen, som la ut 141,3 millioner dollar for skulpturen, ble ikke offentliggjort.

Skulptur "Walking Man I", 1961

Forfatter: Alberto Giacometti
Høyde: 183 cm
Pris: 104,3 millioner dollar
Sted, tid: Sotheby's, februar 2010
Walking Man I regnes som en av de mest gjenkjennelige skulpturene på 1900-tallet. Verket, sammen med et portrett av forfatteren, er til og med avbildet på 100 sveitsiske franc-seddelen. I 2010 dukket den opp på auksjon for første gang på tjue år - partiet ble satt opp av den tyske Dresdner Bank AG, som skaffet seg et mesterverk til bedriftssamlingen, men etter overtakelsen av Commerzbank ble kvitt kunstgjenstandene. Selgerne lovet å donere inntektene fra Walking Man I til veldedighet.
Skulpturen skapte skikkelig oppsikt. Minst ti søkere kjempet om det i salen, men den høyeste prisen ble til slutt tilbudt av en anonym kjøper på telefon. Budgivningen varte i åtte minutter, i løpet av denne tiden steg startprisen på partiet fem ganger (og, sammen med provisjonen, nesten seks ganger).
Eksperter fra The Wall Street Journal antydet at den anonyme kjøperen var den russiske milliardæren Roman Abramovich, som kjøpte en bronsestatue av en kvinne skapt av Giacometti i 1956 to år tidligere. Bloomberg fant imidlertid senere ut at Lily Safra, enken etter den brasilianske bankmannen Edmond Safra, ble eieren av statuen.

Skulptur "For the love of the Lord", 2007

Forfatter: Damien Hirst
Mål: 17,1 x 12,7 x 19,1 cm
Pris: 100 millioner dollar
Sted, tid: 2007
Skulpturen, laget av den kjente britiske kunstneren Damien Hirst av 2 kg platina, er en litt redusert kopi av hodeskallen til en 35 år gammel europeer fra 1700-tallet. Cellene for diamanter (8601 totalt) er laserskåret, kjeven er laget av platina, og ekte tenner settes inn. Hodeskallen er kronet med en rosa diamant som veier 52,4 karat. Verket kostet den britiske kunstneren, kjent for sine skandaløse installasjoner med dyrelik i formalin, 14 millioner pund.
Hirst hevdet at navnet på skulpturen var inspirert av morens ord da hun henvendte seg til ham med spørsmålet: For Guds kjærlighet, hva skal du gjøre videre? ("For guds skyld, hva gjør du nå?"). For kjærligheten til Gud er et bokstavelig sitat fra det første Johannesbrevet.
I 2007 ble hodeskallen stilt ut på White Cube Gallery og solgt for 100 millioner dollar (50 millioner pund) samme år. Bloomberg og The Washington Post skrev at Damien Hirst selv, samt den ukrainske milliardæren Viktor Pinchuk, var blant investorene. En representant for White Cube-galleriet kommenterte ikke ryktene, men sa at kjøperne har til hensikt å videreselge Hirsts verk i etterkant.

Skulptur "Hode", 1910-1912
Forfatter: Amedeo Modigliani
Høyde: 65 cm
Pris: 59,5 millioner dollar
Sted, tid: Christie's, juni 2010
For arbeidet til Amedeo Modigliani forhandlet samlere over telefonen, som et resultat gikk skulpturen under hammeren for 59,5 millioner dollar, som var ti ganger høyere enn startprisen. Navnet på kjøperen ble ikke opplyst, men det er kjent at han kommer fra Italia.
Modigliani arbeidet ikke lenge med skulptur - fra 1909 til 1913, da kunstneren kom tilbake til å male igjen, inkludert på grunn av tuberkulose. "Hodet" som selges på Christie's er en del av en samling av syv skulpturer "Pillars of Tenderness", som forfatteren stilte ut i 1911 i atelieret til den portugisiske kunstneren Amadeo de Sousa-Cordoso. Alle verk utmerker seg med et utpreget ovalt hode, mandelformede øyne, lang, tynn nese, liten munn og langstrakt hals. Eksperter trekker også analogier mellom Modiglianis skulptur og den berømte bysten av dronning Nefertiti, som oppbevares i det egyptiske museet i Berlin.

Skulptur "Hund fra ballonger (oransje)", 1994-2000

Forfatter: Jeff Koons
Mål: 307,3 x 363,2 x 114,3 cm
Pris: 58 millioner dollar
Sted, tid: Christie's, november 2013
Hunden i rustfritt stål kom til auksjonen fra samlingen til forretningsmannen Peter Brant, etter å ha besøkt Museum of Modern Art (MoMA) i New York, Canal Grande i Venezia og Palace of Versailles. Pre-salg estimat for partiet, tre meter høyt og veier et tonn, var $55 millioner.Den oransje hunden er den første av fem "luft"-hunder skapt av den amerikanske kunstneren. De resterende fire skulpturene gikk også til samlinger, men ble solgt til en lavere pris.
Kommersiell suksess kom til Koons, en tidligere Wall Street-megler, i 2007. Deretter ble hans gigantiske metallinstallasjon Hanging Heart solgt på Sotheby's for 23,6 millioner dollar. Året etter gikk den enorme lilla ballongblomsten til Christie's for 25,8 millioner dollar. I 2012 ble Tulips-skulpturen "solgt på Christie's for 33,7 millioner dollar.

Skulptur "Løvinnen fra Guennol", ca 3000-2800 f.Kr.
Forfatter ukjent
Høyde: 8,26 cm
Pris: 57,1 millioner dollar
Sted, tid: Sotheby's, januar 2007
Kalksteinsfiguren ble opprettet i det gamle Mesopotamia for rundt 5000 år siden, og ble funnet i 1931 i Irak, nær Bagdad. I hodet til løvinnen var det bevart to hull for en snor eller kjede: den var ment å bæres rundt halsen. Siden 1948 har verket tilhørt den kjente amerikanske samleren Alistair Bradley Martin og har vært utstilt på Brooklyn Museum of Art. Martin kunngjorde beslutningen om å selge skulpturen og lovet å sende inntektene til veldedighet.
Den antikke "Lionness" satte prisrekord for skulpturer i 2007 på New Yorks Sotheby's, og flyttet Picassos bronse "Head of a Woman" fra førsteplassen, solgt mindre enn en måned tidligere for 29,1 millioner dollar. Sluttprisen for skulpturen oversteg innledende mer enn tre ganger.5 kjøpere deltok i kampen om figuren, ønsket vinneren av auksjonen å være anonym.

Skulptur "Diegos store hode", 1954

Forfatter: Alberto Giacometti
Høyde: 65 cm
Pris: 53,3 millioner dollar
Sted, tid: Christie's, mai 2010
Bronseskulpturen viser Alberto Giacomettis yngre bror Diego, han var den sveitsiske mesterens favorittmodell. Det er flere "hoder", den siste av serien ble solgt på Sotheby's i 2013 for 50 millioner dollar. Diego's Big Head ble støpt for installasjon på et gatetorg i New York, arbeidet med det ble suspendert på grunn av forfatterens død ., solgt under hammeren hos Christie's, var 25-35 millioner dollar.
Giacometti har vært blant de 10 dyreste kunstnerne i verden siden 2002, etter salg av flere verk av kunstneren på Christie's. Den dyreste figuren som ble solgt da var den tredje av åtte eksemplarer av Cage-skulpturen - den ble anslått til $ 1,5 millioner Det var imidlertid 2010 som ble et landemerke for kunstneren, da Giacomettis verk begynte å bli vurdert på nivå med Picassos malerier.

Skulptur "Naken kvinneskikkelse fra baksiden IV", 1958

Forfatter: Henri Matisse
Høyde: 183 cm
Pris: 48,8 millioner dollar
Sted, tid: Christie's, november 2010
Eksperter kaller bronsebasrelieffet "Naken kvinnefigur fra baksiden IV" det mest slående av de fire verkene i "Standing with her back to the viewer"-serien, og hele serien - den største kreasjonen av modernistisk skulptur fra det tjuende. århundre.
Inntil 2010 ble ingen av skulpturene i denne syklusen lagt ut på auksjon, selv om basrelieffet som selges på Christie's ikke er den eneste: en gipsavstøpning for hver serie ble umiddelbart støpt i 12 eksemplarer. Høyden på en figur er 183 cm, vekten er mer enn 270 kg Nå holdes den komplette serien Standing Back to the Viewer i ni ledende museer i verden, inkludert Museum of Modern Art i New York, Tate Gallery i London og Pompidou Centre i Paris. Bare to eksemplarer gjensto i private samlinger, hvorav ett ble solgt under hammeren.
"Naken kvinnelig figur fra baksiden IV" ble opprinnelig estimert til 25-35 millioner dollar, og beløpet som ble betalt for det ble rekord for et Matisse-verk som noen gang ble solgt på auksjon.

Skulptur "Madame L.R.", 1914-1917
Forfatter: Constantin Brancusi
Pris: 37,2 millioner dollar
Sted, tid: Christie's, februar 2009
Den legendariske billedhuggeren av rumensk opprinnelse fikk verdensomspennende berømmelse i Paris, hvor han bodde i 35 år. Hans arbeid hadde stor innflytelse på utviklingen av moderne skulptur, Brancusi ble kalt grunnleggeren av skulpturell abstraksjon. Helt fra begynnelsen av sin eksistens har Pompidou-senteret hatt et eget «Brancusi-rom».
Trefigur av Madame L.R. ble opprettet av Brancusi i 1914-1917. Dette er et av hans mest kjente verk. Det antas at "Madame L.R." formidler den tradisjonelle stilen til karpater og påvirkningen fra afrikansk kunst på forfatterens arbeid. Skulpturen ble solgt i 2009 på Christie's som en del av kunstsamlingen til den franske couturieren Yves Saint Laurent.

Skulptur "Tulipaner", 1995-2004

Forfatter: Jeff Koons
Pris: 33,7 millioner dollar
Sted, tid: Christie's, november 2012
"Tallene på prislappen virker noen ganger astronomiske for meg. Men folk betaler slike beløp fordi de drømmer om å bli med i kunstprosessen. Deres rett," resonnerer Jeff Koons i et intervju med magasinet Interview etter at tulipanene hans ble solgt for 33,7 dollar. millioner Koons kalt den mest suksessrike amerikanske artisten etter Warhol.
"Tulipaner" er en av de mest komplekse og største skulpturene fra festserien (med tilsynelatende vektløshet veier de mer enn tre tonn). Dette er en bukett med syv sammenflettede "ballong"-blomster, laget av rustfritt stål og belagt med gjennomskinnelig maling.
Skulpturen, som i følge forfatterens intensjon avslører begrepet barndoms uskyld, ble kjøpt i 2012 av en av de mest ekstravagante heltene i Las Vegas, kasinoeieren og milliardæren Steve Wynn. Han valgte å vise frem oppkjøpet på Wynn Las Vegas, en "offentlig kunst"-forretningsmann som ofte stiller ut gjenstander fra samlingen sin på feriestedene sine.
forbes.ru

Prisstigningen på kunstgjenstander har ikke gått utenom skulpturen, til tross for at nok i lang tid denne retningen i prisene betydelig halt bak maleri. Rangeringen ovenfor er ikke offisiell og krever ikke spesiell status. Det spiller ingen rolle her verken materialet som skulpturen ble laget av, eller dens alder, eller tidspunkt og sted for salg. Det som forener alle disse skulpturene er de imponerende summene som samlere betalte for dem.

"Walking Man I". Alberto Giacometti

Den dyreste skulpturen som noen gang er solgt på auksjon - The Walking Man I Bronse Statue kjent mester Alberto Giacometti fra Sveits. Skulptøren til en mann som rykker frem i verdensrommet (høyde 183 cm) ble opprettet i 1961, og viser vitalitet. "Ydmykt bilde av en mann, men kraftig symbol evighet», kalte arrangørene av auksjonen skulpturen. Det særegne ved verket er at det er redusert til minimale former, og dette understreker ensomheten til en person i verden og skjørheten til hans sjel. Skulpturen ble solgt i februar 2010 på Sothbys auksjon i London for 104,327 millioner dollar.

"For Herrens kjærlighet." Damien Hirst

På andreplass i rangeringen av de dyreste skulpturene er hodeskallen "For Herrens kjærlighet." Forfatteren av verket er Damien Hirst fra Storbritannia. Kunstneren har laget en platinakopi av en europeisk hodeskalle fra 1700-tallet. I platinaskallen ble celler for diamanter laget med laser (det er 8601 totalt i skallen), kjeven er laget av platina, men ekte tenner er satt inn i skallen. Hodeskallen er kronet med en rosa diamant på 52,4 karat. I 2007 ble hodeskallen stilt ut på White Cube Gallery. Skulpturen «For the Love of God» ble solgt for 100 millioner dollar i 2010. Det sies at Damien Hirst selv var blant investorgruppen.

Det er verdt å merke seg at hodeskallen i dag er et ganske populært kunstobjekt. Nylig skapte kunstneren Nino Sarabutra en uvanlig utstilling - hundre tusen hodeskaller i utstillingsrommet.

"Hode". Amedeo Modigliani

Tredjeplassen gikk til skulpturen «Head», laget i 1910 av billedhuggeren og kunstneren Amedeo Modigliani. Eksperter trekker analogier mellom Modiglianis skulptur og den berømte bysten av dronning Nefertiti, som oppbevares i det egyptiske museet i Berlin. Høyden på skulpturen er 65 cm. Den viser alle funksjonene som er karakteristiske for Modiglianis verk - mandelformede øyne, et ovalt ansikt, en lang tynn nese, en langstrakt nakke, en liten munn. Skulpturen ble solgt på Christie's auksjon i Paris i 2010. Ifølge François de Riquel, president for franske auksjoner, handlet samlere fra hele verden via telefon for arbeidet til den kjente italienske billedhuggeren. "Hodet" gikk under hammeren for 59,5 millioner dollar. Navn på kjøper er ikke oppgitt.

"Løvinnen fra Guennola". Ukjent forfatter

På fjerdeplass i rangeringen er 8-cm-figuren "Lionness of Guennola", som ble laget av kalkstein for 5000 år siden i Mesopotamia. Fra 1948 til 2007 tilhørte figuren den amerikanske samleren Alistair Bradley Martin og stilt ut med hans tillatelse i Brooklyn Museum of Art. På Sothby's auksjon konkurrerte 5 samlere om figuren. Arrangørene av auksjonen forventet å selge Guennol Lioness for $14-18 millioner, men som et resultat ble den solgt for $57.16. Ekseieren sendte alle inntektene til en spesiell veldedig organisasjon fundament.

Diegos store hode. Alberto Giacometti

Lukker de 5 dyreste skulpturene "The Big Head of Diego" av Alberto Giacometti (Sveits). Skulpturen, 65 cm høy, ble laget i 1954, og broren Diego poserte for billedhuggeren. I 2010, på Christie's, ble skulpturen solgt for 53,282 millioner dollar, og i november 2013 ble bronsebysten på Sothby's New York solgt for 32,6 millioner dollar, noe som mistet sin posisjon.

"Naken kvinneskikkelse fra baksiden IV." Henri Matisse

Sjetteplassen innehas av bronsebasrelieffet "Naken kvinnefigur fra baksiden IV", skapt i 1958 av impresjonisten Henri Matisse. I 2010 ble Christies skulptur solgt for 48,8 millioner dollar på auksjon. Kjennere kaller dette verket det mest slående av fire verk serien "Standing with her back to the viewer", som Matisse skapte i perioden 1909 til 1930. En gipsavstøpning for hver serie ble støpt umiddelbart i 12 eksemplarer. I dag holdes komplette serier på Museum of Modern Art i New York, Tate Gallery i London og Pompidou Centre i Paris. Inntil 2010 ble ingen av skulpturene i denne syklusen lagt ut på auksjon.

"Madame L.R." Constantine Brancusi

Skulpturen "Madame L.R." unik stil Karpatutskjæringer og afrikanske motiver.

"Lengende figur" Henry Moore

Åttende plass i rangeringen er okkupert av "Reclining Figure" (1951) av billedhuggeren fra forrige århundre - Henry Moore. Lengden på skulpturen er 244,5 cm. På den åpne auksjonen til handelshuset Christie's "Reclining Figure" gikk en hammer for 30,148 millioner dollar. Totalt støpte Moore 5 eksemplarer av skulpturen. I 2005 ble en av skulpturene offeret for inntrengere. Hun ble stjålet i løpet av få minutter fra eiendommen i Hertfordshire, eid av Henry Moore selv, ved å laste med en vinsj bak på en lastebil rett under overvåkingskameraene.

"Head of a Woman" Pablo Picasso

På niendeplass kommer «Head of a Woman» av den store spanske skulptøren, kunstneren, designeren og grafikeren Pablo Picasso. Stor mester dedikerte dette verket til sin elskede - den franske kunstneren Dora Maar.
Høsten 2007, hos Sotheby's, ble en 80 cm høy skulptur solgt for 29,161 millioner dollar med en grense på 20-30 millioner dollar. Kjøpte en bronsebyste privat samler Frank Giraud. Det er verdt å merke seg at Picasso ble støpt 4 kopier av denne skulpturen.

"Artemis med en hjort". Ukjent forfatter

Lukker de 10 dyreste skulpturene "Artemis med en doe", skapt av en ukjent forfatter i det 1. århundre f.Kr. f.Kr e. - Jeg århundre. n. e. Denne skulpturen er den desidert dyreste antikk skulptur selges på auksjon. Hun forlot Sotheby's-auksjonen for 28,6 millioner dollar. Til tross for sin betydelige alder, har skulpturen overlevd bemerkelsesverdig godt.

Listen nedenfor hevder ikke å være en streng vurderingsstatus: det spiller ingen rolle alderen på verket, heller ikke materialet det er laget av, eller salgsstedet (galleri eller auksjon); det viktigste er at alle disse transaksjonene ikke gikk upåaktet hen av kunstmarkedet. Og selvfølgelig er beløpene imponerende

Alberto Giacometti. gående mann

1961. Høyde 183 cm Estimat: 12-18 millioner pund. Pris: 65 millioner pund (104,3 millioner dollar). Sotheby's. London. 3. februar 2010

Damien Hurst. For Herrens kjærlighet

2006. 17,1 x 12,7 x 19,1 cm Pris 100 millioner dollar. Privat salg. august 2007

Ukjent forfatter. Løvinne Guennola

OK. 3000–2800 f.Kr e.Høyde 8,26 cm.Estimeyt: 14-18 millioner dollar. Pris $57.161.000. Sotheby's. NY. 5. desember 2007

Denne lille skulpturen, litt over åtte (!) centimeter høy, ble skapt for rundt 5 tusen år siden i det gamle Mesopotamia. Figuren ble funnet i Irak, ikke langt fra Bagdad. Det er vanskelig å tro, men hun er på samme alder som hjulet, pengene og verdens første store byer! Den lille løvinnen tilbrakte nesten 60 år i samlingen til Alastair Bradley Martin (Alastair Bradley Martin), inntil de i 2007 bestemte seg for å legge henne ut på auksjon. Hos Sotheby's overskred skulpturen anslaget tre ganger og ble det dyreste verket eldgammel kunst i historien. Det var ment å bæres rundt halsen.

Pablo picasso. kvinnens hode

(Dora Maar). 1941. Høyde 80 cm. Anslag 20-30 millioner dollar. Pris $29.161.000. Sotheby's, New York. 7. november 2007

Skulpturen til den elskede kunstneren Dora Maar (Dora Maar) med lubne kinn ble støpt i to eksemplarer. I et rekordår for kunstmarkedet i 2007 ble verket den dyreste skulpturen i verden, men dette stolt tittel hun brukte den ikke lenge: på mindre enn en måned kastet "Dora Maar" av seg "Løvinnen av Guennola" fra sokkelen

Ukjent forfatter. Artemis med doe

1. århundre f.Kr e. - I århundre e.Kr e. Høyde 92,1 cm.Estimeyt 5-7 millioner dollar. Pris $28.600.000. Sotheby's. NY. 7. juni 2007

Denne vakre skulpturen er overraskende godt bevart. På Sotheby's-auksjonen brøt det ut en ekte "budkrig" for det: først gikk to potensielle kjøpere tom for rundt 12 millioner dollar, deretter ble en tredje med i spillet, og prisen på skulpturen steg til 28 millioner dollar på ti. minutter, og overskrider det øvre anslaget fire ganger. Så "Artemis med en doe" ble det dyreste verket av antikkens kunst.

Alberto Giacometti. Stor stående kvinne

1959–1960 Høyde 274 cm.Estimat ble ikke åpenlyst rapportert. Pris $27.481.000. Christie's. NY. 6. mai 2008

Denne kvinnelige bronsefiguren, med armer og ben så tynne som kvister, ser veldig skjør ut på fotografiet, men faktisk er hun en ekte kjempekvinne: høyden hennes er nesten tre meter! .. Fire slike skulpturer ble støpt, og "Large Standing Woman II" er den høyeste blant dem. I likhet med Walking Man I ble den bestilt av Chase Manhattan Bank. "Stor stående kvinne II ble kjøpt av ingen ringere enn den anerkjente forhandleren Larry Gagosian.

Constantin Brynkushi. Fugl i verdensrommet

1922–1923 Høyde 121,9 cm.Estimeyt 8-12 millioner dollar. Pris $27.456.000. Christie's. NY. 4. mai 2005

«Bird in Space» dukket opp på kunstmarkedet ganske uventet, kan man si, som en djevel fra en snusboks. Da Christies impresjonistiske og modernistiske auksjonskatalog var klar, eksperten auksjonshus Thomas Seydoux ble kontaktet av en klient som ønsket å legge ut en ukjent skulptur av Brancusi for salg. Ifølge selger ble verket funnet på loftet i et herskapshus på en eiendom et sted i Nord-Europa. Selvfølgelig begynte eksperter å tvile på om dette var en falsk, fordi ikke en eneste forsker av Brancusis arbeid noen gang hadde hørt om dette arbeidet. Skulpturen ble sendt til hovedmyndigheten på Brancusi, Friedrich Teja Bach, som fant ut at forfedrene til eieren av verket kjøpte den fra Alexander Stoppeler (Alexandre Stoppelaere), ektemann sosialist, skytshelgen for avantgarde-artistene Léonie Ricou.

Jeff Koons. ballongblomst

(Lilla) 1995–2000. 40 x 285 x 260 cm. Pris 25 783 062 dollar. Christie's. London. 30. juni 2008

Ballongblomst (lilla) er den dyreste skulpturen av en levende kunstner som noen gang er solgt på auksjon. Den er også nummer to på listen over de fleste dyre arbeider levende kunstnere. Denne enorme skulpturen i rustfritt stål er en del av den berømte Celebration-serien, som inkluderer alle de mest kjente kreasjonene til kunstneren: oppblåsbar hund, tulipaner, hengende hjerte og så videre.

David Smith. Cubi XXVIII

1965. 114,3 x 274,3 x 279,4 cm. Anslag 8–12 millioner dollar. Pris $23.816.000. Sotheby's. NY. 9. november 2005

Stykket Cubi XXVIII var det siste i denne serien, kort tid etter opprettelsen døde kunstneren i en bilulykke. Skulpturen sto lenge på Guggenheim-museet i New York, helt til det ble besluttet å legge den ut på auksjon. 9. november 2005 på New York Sotheby's Cubi XXVIII ble det dyreste stykket etterkrigskunstner. Den ble kjøpt av den samme Larry Gagosian, men ikke for galleriet hans, men på vegne av samleren Eli Broad (Eli Broad)

Jeff Koons. hengende hjerte

1994–2006 101,6 x 296,2 x 215,9 cm Estimat 15-20 millioner dollar. Pris $23.561.000. Sotheby's. NY. 14. november 2007

Og her er et annet verk av Koons fra «Triumph»-serien. I november i fjor tok hun førsteplassen på listen over de dyreste verkene til nålevende kunstnere og ble der i seks måneder til hun ble kastet derfra av Lucian Freuds «Sleeping Benefit Inspector». The Hanging Heart ble kjøpt av Larry Gagosian, men igjen, ikke for seg selv, men for en eller annen megasamler. Interessant nok kjøpte selgeren av verket Adam Lindemann (Adam Lindemann) det et år tidligere (hvor ville du tro det?) i Gagosian Gallery, og betalte for det "bare" 4 millioner - det vil si på et år prisen på skulpturen økt med 19 millioner dollar! Nå kan The Hanging Heart sees på Koons-utstillingen ... i franske Versailles.

Damien Hurst. Søvnig vår

2002. 10,2 x 182,9 x 274 cm. Anslag 6–8 millioner dollar. Pris $19.213.272. Sotheby's. London. 21. juni 2007

Før det rungende salget av Hanging Heart var Damien Hirsts Sleepy Spring øverst på listen over de dyreste verkene til nålevende kunstnere. I vår liste over tredimensjonale bråkmakere er dette en av to installasjoner - et tynt gjennomsiktig skap som inneholder mer enn seks tusen flerfargede piller. Verket ble kjøpt av sjeik Hamad bin Khalifa al-Thani, emir fra Qatar. Medisinske temaer, så vel som hodeskaller, inntar en spesiell plass i Hirsts arbeid. Nylig designet artisten i sin "bedriftsstil" nettsiden og CD-omslagene til vennene hans - band The timer. I tillegg fungerte han som art director for deres nye videoklipp, der den berømte skuespillerinnen Sienna Miller (Sienna Miller) skildrer en pasient psykiatrisk sykehus

Pablo picasso. Kran

1951–1952 Høyde 72,4 cm Estimat 10-15 millioner dollar. Pris $19.193.000. Sotheby's. NY. 7. mai 2008

Picasso, som mange kunstnere på 1900-tallet, skapte ofte skulpturer fra bruksgjenstander. Deretter laget han gipsavstøpninger av de resulterende "montasjene" og støpte de resulterende figurene i bronse. Kunstneren skapte "kranen" av en spade, stenger, gafler, en kran, muttere og en pinne

August Rodin. Eva, stor modell

OK. 1885. Høyde 173 cm Anslag 9-12 millioner dollar. Pris $18.969.000. Christie's. NY. 6. mai 2008

Den 6. mai i år ble prisrekorden slått ikke bare for verkene til Giacometti, men også for arbeidet til forgjengeren til all modernistisk skulptur, Auguste Rodin. Hans «Eve, large model without a pidestal» ble solgt hos Christie's for 18,9 millioner dollar. «Eva» er en del av den monumentale skulpturgruppen «The Gates of Hell», som omfatter nesten to hundre figurer. Det var opprinnelig ment at "Gates of Hell" skulle dekorere hovedinngangen til museet dekorativ kunst Paris, men disse planene var ikke bestemt til å gå i oppfyllelse: museet ble aldri bygget. Mange verk av mesteren, inkludert kjent skulptur Tenkeren, ble unnfanget som skisser for figurer fra denne skulpturgruppen.