Selvlært fra gitarist til musiker. Kjente gitarister

Det er mange kjente gitarister, så vel som utøvere på et hvilket som helst annet instrument. Svært ofte kan du høre tvister mellom elskere forskjellige stiler om hvem som er best og hvorfor den eller den utøveren ikke ble navngitt. Det er umulig å trekke frem noen spesifikk liste over kjente gitarister. Det er mange dyktige musikere som brakte noe nytt og annerledes til enhver gitarspillstil.

Gitarens gullalder

For eksempel er det få som vet om gitaristene fra slutten av XVIII - tidlig XIXårhundre av toppen av populariteten til dette instrumentet. Et slikt navn som José Fernando Sora (spansk virtuos 1778-1839) er kjent for en smal krets av fagfolk klassisk spill På gitar. Men det faktum at denne fantastiske musikeren selv mestret å spille dette instrumentet og han ble kalt "gitarens Beethoven" i Frankrike, hvor han bodde mesteparten av livet, er nødvendig for enhver gitarist med respekt for seg selv, uavhengig av stilen til opptreden.

Det er også verdt å merke seg italieneren Giuliani Mauro, hvis mestring ble notert av slike mestere som Haydn og Beethoven. Etter å ha blitt populær som fiolinist og fløytist, bestemte Mauro seg for å mestre gitaren også. Og i en alder av tjue var han kjent over hele Europa som en talentfull utøver på dette instrumentet.

Også interessant er det faktum at etter gitarens utseende i Russland under keiserinne Elizabeths regjeringstid (først den italienske femstrengen), så verden dette instrumentet takket være den russiske musikeren Andrei Sikhra og i syvstrengsversjonen.

Kjente gitarister- selvlært

Selvfølgelig er ferdighetene til fagfolk som, takket være deres utholdenhet og arbeid, oppnår gode resultater fantastisk. Men mye mer beundring er forårsaket av selvlærte mennesker som oppnår popularitet uten å ha en profesjonell musikalsk utdannelse.

Et av slike fenomener i gitarhåndverkets historie er den briljante virtuose gitaristen Jimi Hendrix. Alle som i det minste er litt kjent med rockemusikk kjenner denne fantastiske utøveren. Mot og oppfinnsomhet, evnen til å spille instrumentet med begge hender gjorde ham til en stor gitarist i løpet av livet. Vet ikke musikalsk notasjon, som legemliggjorde alle ideene sine spontant, på et innfall, løftet Jimmy ferdighetene til gitarspilling til uante høyder, og viste hva dette instrumentet er i stand til.

De færreste vet at musikeren, tre ganger inkludert i Rock and Roll Hall of Fame, Eric Clapton også er selvlært. Og han begynte å mestre dette instrumentet først i en alder av 14. Å komme inn i Rock and Roll of Fame betyr å få anerkjennelse for meritter i utvikling samtidsmusikk. For å oppnå denne tittelen må utøveren bestå det strengeste utvalget fra komiteen (1000 eksperter) og motta minst 50 % av stemmene. Clapton klarte å få en slik anerkjennelse for første gang som soloartist, den andre - i gruppen Cream, og den tredje - gitaristen til Yardbirds.

En annen gullkorn som plukket opp gitaren først i en alder av femten er Chuck Berry. Det er utrolig at hans første gitar var en tenorgitar, som bare har 4 strenger. På den mestret han metoden "three-chord blues" og bare 10 år senere skaffet seg sin første seks-strengs gitar.

Du kan fortsette listen over selvlærte gitarister ved å navngi gitarister som Yngwie Malmsteen og Angus McKinnon Young (låtskriver og hovedgitarist for AC/DC). Disse musikerne mestret selv ferdighetene med å spille gitar ved hjelp av tutorials, i tillegg til å kopiere de store gitaristene, og var i stand til å oppnå betydelige høyder i dette.

Spesiell oppmerksomhet bør rettes mot mestere innen høyhastighets gitarspill. Den første tittelen på den raskeste gitarutøveren ble mottatt i 2002 av den russiske virtuose gitaristen Viktor Zinchuk, som spilte 20 toner per sekund. Brasilianeren Thiago Della Viga i 2011 ble oppført i Guinness rekordbok når han fremførte 24 toner per sekund. På dette øyeblikket det er en rekord (fremdeles uoffisiell) satt av ukraineren Sergey Putyakov, som klarte å spille 30 toner per sekund. Nå har Sergey søkt om å fikse rekorden offisielt. Og hvem vet, kanskje i nær fremtid vil navnet hans vise seg der.

Listen over kjente gitarister er selvfølgelig ufullstendig. Jimmy Page, Robert Johnson, Jeff Beck, Eddie Van Halen, Stevie Ray vant, Tony Iommi, Randy Rhodes, Joe Satriani... Listen kan fortsette for alltid. Hver av dem tok med seg noe eget, uforlignelig til spilleteknikken, og satte sitt preg på gitarhåndverkets historie.

Noen ganger studerer musikere med veiledere, uteksamineres musikkskole, sitte i timevis ved instrumentet, studere lærebøker, men de klarer ikke å oppnå det de vil. Og det hender også at en talentfull flittig person kan oppnå enestående suksess i musikk ved å prøve og feile, gjøre det på egen hånd. Denne artikkelen handler om noen gitarister som har lært seg selv å spille gitar og har oppnådd verdensomspennende suksess.

Jimi Hendrix

Han regnes som en geni, virtuos og oppfinnsom mester i sitt håndverk. Han, som kritikere understreker, endret rockemusikkens ansikt. Time magazine kalte ham tidenes største gitarist, og magasinet Life kalte ham «rockemusikkens halvgud».

Gitaristen mestret instrumentet i en alder av fem. Hans første gitar hadde bare én streng. Siden han var venstrehendt snudde han gitaren opp ned. Da Hendrix ble kjent utviklet Fender en venstrehendt modell spesielt for ham.

Musikeren kunne ikke notasjon, men dette hindret ham ikke i å gjøre helt fantastiske ting med instrumentet sitt, som han ikke skilte seg med på nesten ett minutt. Hendrix spilte gitaren med tennene, holdt den bak ryggen, over hodet. Alt dette gjorde et spesielt inntrykk på publikum.

Han var uttrykksfull, arrangerte uvanlig spektakulære forestillinger. En bekreftelse på dette er hans påsettelse av sin egen gitar på scenen.

Hendrix er rangert som nummer 1 i de 100 største gitaristene gjennom tidene av magasinet Rolling Stone.

Saul Hudson (Slash)

En kjent britisk virtuos gitarist med et lyst, minneverdig utseende. Han er mest kjent som hovedgitarist for det amerikanske hardrockbandet Guns N' Roses, som han oppnådde med verdensomspennende suksess på slutten av 1980-tallet og begynnelsen av 1990-tallet. Han øvde 12 timer i strekk i ungdommen, og som mange selvlærte gitarister, var den første gitarfrasen han til slutt mestret det berømte introriffet til sangen Smoke On The Water Dype band Lilla.

Slashs første elektriske gitar var "Gibson Explorer", som i tilfellet med Hendrix - med én streng, som bestemoren ga ham. Senere ble et stort utvalg av instrumenter prøvd, og i 1985 hadde han endelig etablert seg i sin endelige preferanse for Gibson-instrumenter.

Lyden av Slash, uansett hvilket prosjekt han spiller, har lenge vært en referanse.

Eric clapton

Eric Clapton begynte å lære gitar på egen hånd i en alder av 14, og prøvde å kopiere spillet til de store bluesgitaristene så trofast som mulig. Selvlært Eric Clapton er den eneste musikeren i verden som har blitt hedret tre ganger for å bli inkludert i det «helligste» for alle rockere – Rock and Roll Hall of Fame.

Gary Moore

Gary Moore er en legendarisk irsk bluesmann, låtskriver og sanger som begynte å lære det grunnleggende om gitarspill på egen hånd fra han var åtte år gammel. I følge Moores memoarer viste en venn ham bare én akkord, og så gikk «alt av seg selv». Til tross for at musikeren var venstrehendt, gjorde han en utmerket jobb med et standard, høyrehendt instrument. Gary Moore var en av de første musikerne som ble hedret av det berømte Gibson-gitarmerket med en signaturgitar.

Hvilken gutt drømmer ikke om å bli som rockeidolet sitt? Å plukke opp en gitar og rocke ut til favorittrockekonserten din, utgi seg for å være Dave Mustaine eller Steve Harris, er en ubeskrivelig følelse. Drive, bølge av følelser, positiv sjø. Hvor mange slike selvlærte amatører har blitt til unike mestere og virtuoser kjente og store.

Stevie Ray Vaughn – Musikkstil: Blues, Blues-Rock, Funk, Texas Rock

Stevie Ray Vaughan - amerikansk gitarist, sanger, inkludert i listen over "One Hundred Most kule helter gitarer" i 2003. Den selvlærte musikeren, som først tok opp gitaren i en alder av syv år, spilte kun på gehør og kunne ikke lese noter.

En interessant hendelse skjedde med Stevie i skoleår da han lenge tryglet storebroren om en gitar for å opptre på en fest. Jimmys bror var uenig, men Stevie sverget at han ville ta seg av instrumentet. Men som vanlig er det som skjer det du frykter mest. Stevie klorte ved et uhell på gitaren. Jimmy fant på en slags straff for broren sin – han tvang ham til å kjøpe et skadet instrument. Den er kort, men veldig rik på kreativ plan liv, Ray Won viet utelukkende til musikk.

Saul Hudson (Slash) – musikkstil: hardrock, tungrock, bluesrock, glam metal

Saul Hudson, kjent for alle under pseudonymet Slash, fikk et slikt kallenavn fordi han ikke kunne sitte på ett sted i lang tid og stadig beveget seg. Svart topphatt, svart krøllete hår, svarte skinnbukser og en sigarett - en uvanlig fengende scenebilde solo maestro. Den talentfulle selvlærte gitaristen begynte å trene på et instrument med én streng (!), presentert av bestemoren på hans femtende bursdag. I dag i arsenalet til Slash er det mer enn ti navngitte Gibson-modeller, hvorav noen er samleobjekter.

Gary Moore - musikalsk stil: blues, bluesrock, hardrock, heavy metal, jazzfusion

Robert William Gary Moore er en legendarisk irsk bluesmann, låtskriver og sanger som begynte med selvlært gitar i en alder av åtte. I følge Moores memoarer viste en venn ham bare én akkord, og så gikk «alt av seg selv». Til tross for at musikeren var venstrehendt, gjorde han en utmerket jobb med et standard, høyrehendt instrument. Gary Moore var en av de første musikerne som ble hedret av det berømte Gibson-gitarmerket med en signaturgitar.

Carlos Santana - musikalsk stil: latin rock, bluesrock, klassisk rock, jazzrock

Carlos Augusto Alves Santana er en meksikansk-amerikansk gitarist som begynte sin karriere som musiker i en alder av åtte. Et par år senere var Santana allerede i ferd med å fylle opp familiebudsjettet, snakket som en del av lokal gruppe Santana. Overraskende nok har sammensetningen av gruppen endret seg så ofte i løpet av hele turnéarbeidet at det rett og slett er umulig å liste opp alle medlemmene! Unik kombinasjon av etnisk Latinamerikansk musikk Og klassisk rock, live, som en snakkende gitar - visittkort unik meksikansk maestro.

Jeff Beck - musikalsk stil: bluesrock, hardrock, jazz fusion, instrumental rock, elektronisk

Jeff Beck - britisk gitarvirtuos ble kjent med musikk som barn, og opptrådte i et kirkekor. SelvopplæringÅ begynne å spille gitar for nybegynnere begynte etter å ha mestret piano, cello og trommer. Vinner av syv Grammys, en utrolig allsidig musiker som fører en nesten tilbaketrukket livsstil, på fritiden elsker han å jobbe med bilene sine - Jaguar og Hot Road.

Yngwie Malmsteen - musikalsk stil: glam metal, shred metal, progressiv metal, hard rock, power metal

Yngwie Johann Malmsteen er en selvlært svensk gitarist som hevder at navnet hans har en spesiell betydning i det gammelnorske språket og høres ut som «vikingleder». Han viste ikke mye interesse for musikkinstrumenter, men i en alder av syv år, da han fikk vite om Jimi Hendrix død, kunngjorde han at han ble født ny gitarist— Yngwie Malmsteen. Musikk fanget gutten så mye at han begynte å hoppe over klasser, og deretter forlot skolen helt og bestemte seg for å bli en stor maestro. I 1989 ga musikeren 20 konserter i Russland, spilte inn albumet "Live in Leningrad: Trial By Fire". Interessant nok vil bildet av Malmsteen vises på svenske sedler. Og likevel – Yngwie ble prototypen til heltegitaristen i den animerte serien Metalocalypse.

Som det fremgår av disse historiene, dukker lysten etter musikk opp i barndommen – i kjølvannet av et følelsesmessig utbrudd tar guttene gitaren i hendene og begynner å mestre den på egenhånd. Erfaringen til eminente musikere bekrefter at dette kun krever:

• utholdenhet
• standhaftighet
• målrettethet
• Konstant trening

I dag er det mange muligheter og midler for selvstudium noen musikk Instrument. Å bli en unik ettertraktet mester er ikke lett, men du må prøve. Våg! Kanskje snart får vi høre om den nye Steve Vai eller Joe Satriani?

Gitarister er et så mangfoldig kreativt publikum at du blir overrasket. Det er også selvlærte gitarister blant dem, som lærte det grunnleggende om å spille gitar på egenhånd.

Gitarister kan klassifiseres etter retning i musikk, kjønn, alder, gjenkjennelige personlige preferanser, etc. Kriterier satt!

I dag skal vi snakke om de gitaristene som på en eller annen måte ikke ble innehavere av et diplom for grunnskoleutdanning.

Flotte selvlærte gitarister

• Toppen av "hundrevis"-listene de største gitaristene"for 2003 i magasinet" Rolling Stones" og 2009 i "Classic Rock" tar.

Det nytter vel ikke å forklare hvem dette er? Vi kjenner alle gitarvirtuosene ved navn! I løpet av sin levetid ble Jimmy kalt et geni, et fenomen, en musiker som klarte å se annerledes på gitaren.

Mange kjente gitarister hentet inspirasjon fra musikken hans - disse er Paul McCartney, Eric Clapton, Kirk Hammett og andre. D. Hendrix, som var selvlært, som ikke kunne det musikalske alfabetet, kontrollerte lett gitaren, både med høyre og venstre hånd.

• På andreplass blant de selvlærte trekker vi frem Eric Clapton, en gitarist med dyp interesse for blueslyd og kreativt liv Jerry Lee Lewis. I en alder av 14 begynte Eric å lære det grunnleggende om gitar, med utgangspunkt i den visuelle oppfatningen av å lytte til spillet til de store bluesmennene.

- Dette eneste person musiker som ble hentet inn i Rock and Roll Hall of Fame tre ganger. Som soloartist og gitarist for Cream and the Yardbirds.

• Rock and roll legende - mestret selvstendig seks-strengs gitar i en alder av 15. Instrumentet var opprinnelig en 4-strengers tenorgitar. Med hennes hjelp lærte nybegynnermusikeren teknikken til "tre-akkords blues". I fremtiden brukte Chuck tutorials og gitartimer "mastodonter" i spillet.

Over tid lærte Berry akkordene som gjorde at han kunne "kopiere" på sin egen måte komposisjonene som høres ut på radiobølgen. I 1951 kjøpte musikeren en seks-strengs elektrisk gitar og begynte å studere gitardelene til Charlie Christian, T-Bone Walker.

• - Hovedgitarist, låtskriver for AC/DC. Dette er en musiker av liten størrelse, bare 158 cm! Det var hans magasin "MAXIM" inkludert i listen over "25 Greatest Shorties in History", i posisjoner foran Napoleon Bonaparte, John Stewart, Martin Scorsese. Men veksten hindret ikke Young i å utvikle talentet til en gitarist på egen hånd, ved hjelp av tålmodighet og utholdenhet.

Som 11 år gammel tenåring fordypet Angus det grunnleggende om gitar fra opplæringsprogrammer, som han ikke likte. Som et resultat begynte han å lytte til forestillingene til de store gitaristene og velge deler "for dem". Metoden med en rekke prøving og feiling brakt beste resultat– verden har lært om A. Yang!

• gjentatte ganger fylt på listene over "flott" fra forskjellige publikasjoner. Han lærte alt selv, å leve, skape, leke. Men Yngwie går aldri glipp av en sjanse til å videreutvikle teknikken sin, lære noe nytt om musikk, for en musiker må alltid forbedre seg.

For å oppnå en viss suksess i enhver virksomhet, må du kaste deg helt inn i det, så å si, "med hodet". Da vil resultatet være garantert, og til og med hva! Hvis du tar opp gitaren, lytt regelmessig til opptak av profesjonelle, fordi å sette noen som et eksempel, kan du oppnå suksess mye lettere. I toppen min skal jeg fortelle deg hvem du trygt kan se opp til, hvem som klarte å få mest mulig ut av instrumentet, hvem som kunne fascinere med lyd. Jeg vil gjøre oppmerksom på at alle deltakerne i hitparaden er valgt utelukkende basert på mine preferanser, så det er mulig at mitt og ditt valg kanskje ikke er sammenfallende.

10. Kurt Cobain

MTV Live and Loud

Ukompliserte riff, maksimal forvrengning og aggresjon - alt dette er Kurt. På en gang lederen av kultbandet Nirvana» klarte å åpne nye veier for alternativ rock, og han ble selv en kult-grungemusiker. Da han var venstrehendt, skapte han enkle riff på kvinter, men pokker, så aggressivt det hørtes ut! Generelt åpner fortjent toppen.

9. Johnny Ramon

Skutt fra filmen "School of Rock and Roll"

En av grunnleggerne av det første og ikoniske punkbandet «Ramones» ble en eksemplarisk punkgitarist – lyssterk, energisk og med «glede». Sammen med Joey Ramone gikk han gjennom en lang og vanskelig reise for gruppen fra begynnelse til slutt. I en alder av 20 kjøper han sin første elektriske gitar for 54 dollar, som nesten alle bandets sanger ble spilt på. I 2003, bladet " The Rolling Stone rangerte ham som nummer 16 på listen deres over de beste rockegitaristene gjennom tidene.

8. Tony Iommi

Mens han opptrådte i Hyde Park

Den faste gitaristen til Black Sabbath regnes av mange for å være den første metalgitaristen. Musikken hans er full av overbelastning, som musikeren aldri angret på, men alltid holdt under kontroll. Glansen og det fantastiske i spillet hans slutter aldri å forbløffe, selv om han er venstrehendt, som dessuten mangler putene med to fingre. Ingenting vil stoppe mesteren.

7. Robert Johnson

1930

Det første medlemmet av "Club 27", en virtuos bluesmann. Han begynte sin karriere på 30-tallet, men dessverre ble han ikke berømt før sin død. Lite er kjent om livet hans, som jeg allerede har sagt om det: bare mystikk og gåter. Moderne profesjonelle musikere kritiserer arbeidet hans hardt, og forklarer dette med mangel på rytme, hørsel og god diksjon. Men, hva man enn kan si, det var hans arbeid som ble grunnlaget for neste generasjon bluesmenn.

6. Les Paul

Les Paul i New York, 2008

Gitarvirtuos, oppfinner og innovatør, skaperen av den legendariske gitaren Gibson Les Paul. Han er kreditert med mange nyvinninger innen musikk, for eksempel "delay"-effekter, refreng, flerkanalsopptak og mer. Han hadde en uforlignelig spillestil, eksperimenterte stadig med måter å produsere lyd direkte på gitaren. Imidlertid ble den virkelige æren brakt til ham av drømmen til enhver gitarist - den legendariske Gibson-gitaren. Les Paul, som den dag i dag er en av de mest populære og dyreste. Les Paul er en av få musikere som har en permanent utstilling i Rock and Roll Hall of Fame.

På en konsert i Hannover, 2006

Medgründeren av det legendariske bandet "The Rolling Stones" har kommet langt til berømmelse og fortreffelighet med Jagger. Keith Richards hadde de vakreste kvinnene planeten og brøt alle lover, inkludert biologiske. Til i dag har minnene hans overlevd, og luktet av sex, narkotika og rock and roll.

4. Chuck Berry

John Lennon og Chuck Berry

Chuck Berry kalles rock and rolls far - han lærte " The Beatles og The Rolling Stones, Roy Orbinson og Elvis Presley. "Hvis du prøver å finne et annet navn for rock and roll, så la det være Chuck Berry," sier dette John Lennon-sitatet for seg selv. Han er en av de mest innflytelsesrike utøverne av denne sjangeren, forfatteren av Johnny B. Goode, den mest dekkede sangen i musikkhistorien.

3. Jimmy Page

Gitar, gitar og mer gitar!

En levende legende, en rastløs eksperimentator, «hjernen» til det legendariske hardrockbandet «Led Zeppelin» – alt dette er Jimmy. Popularisering av den tidligere obskure dobbelthalsede elektriske gitaren, var Page banebrytende hardrock, han regnes med rette som en av "foreldrene" til heavy metal, men på en eller annen måte klarte han å påvirke nesten all musikken som nå lages og spilles inn. Hedret bronse.

Eric Clapton på konsert på Millennium Stadium i Cardiff

Kanskje den eneste, eller i det minste en av de få som virkelig kunne konkurrere med tidenes #1 gitarist. Eric er medlem av Rock and Roll Hall of Fame, Commander of the Order of the British Empire. Det første instrumentet i karrieren til en musiker var et billig akustisk gitar med stålstrenger, en gave fra bestemoren. Å spille det var en skikkelig pine, og det krevdes seriøs utholdenhet fra Eric for å mestre dette instrumentet. Forelsket i blues vant han raskt publikums kjærlighet, først som gatemusiker, og senere som medlem og hovedgitarist. legendariske band The Yardbirds og Cream.

1. Jimi Hendrix

På Miami Pop Festival, 1968.

Han var den absolutte første, hundre prosent pioner, men i dag er dette av en eller annen grunn glemt. Jimi Hendrix er en legendarisk mann som ble kalt i løpet av sin levetid strålende musiker. Han åpnet mange muligheter for en ny lyd i den elektriske gitaren, og ble den mest oppfinnsomme og vågale virtuosen i rockemusikkens historie. Hans arbeid har påvirket nesten alle samtidsmusikere, blir til uendelig eksempelå etterligne.