Teaterkritiker. Vet mer: Russiske teaterkritikere verdt å følge

Teaterkritiker

Teaterkritiker- yrke, samt en person faglig engasjert i teaterkritikk - litterær kreativitet, som gjenspeiler teatrets nåværende aktiviteter i form av generelle artikler, anmeldelser av forestillinger, kreative portretter skuespillere, regissører osv.

Teaterkritikk er direkte relatert til teatervitenskap, avhenger av nivået og gir på sin side stoff for teatervitenskap, siden den er mer aktuell og reagerer raskere på hendelser teaterliv. På den annen side er teaterkritikk forbundet med litteraturkritikk og litteraturkritikk, reflekterer tidens estetiske tanketilstand og bidrar på sin side til dannelsen av ulike teatersystemer.

Historie

Her er noen kjente russiske kritikere:

Notater

Wikimedia Foundation. 2010.

• Teaterdistriktet (New York)
• Teaterbroen (Ivanovo)

Se hva «Teaterkritiker» er i andre ordbøker:

Teater oktober- "Theatrical October" er et program for å reformere teatervirksomheten i det postrevolusjonære Russland, politiseringen av teatret basert på gevinstene fra Oktoberrevolusjonen, fremsatt av Vsevolod Emilievich Meyerhold i 1920. Sol. Meyerhold - "leder" av teatret ... Wikipedia

KRITISK– KRITIKER, kritikk, ektemann. 1. En forfatter som driver med kritikk, tolkning og evaluering kunstverk. Litteraturkritiker. Teaterkritiker. 2. Det samme som en kritiker (omtale ind.). Han er en forferdelig kritiker. "Jeg er fryktelig redd for deg ... Du er farlig ... ... Ordbok Ushakova

kritisk- substantiv, m., brukt. sammenligne ofte Morfologi: (nei) hvem? kritikk, noen? kritikk, (se) hvem? kritikk av hvem? kritiker, om hvem? om kritikk; pl. WHO? kritikere, (nei) hvem? kritikere, noen? kritikere, (se) hvem? kritikere, av hvem? kritikere, om hvem? om kritikere ... ... Dmitrievs forklarende ordbok

kritisk- KRITIKER, a, m En person som kritiserer, vurderer, analyserer noen, noe. Vadim ble uteksaminert fra universitetet, fikk et vitnemål i kunsthistorie, holdt foredrag, ledet noen ganger ekskursjoner, og prøvde seg nå som teaterkritiker (A. Rybakov) ... Forklarende ordbok over russiske substantiv

Theatre Van (film)- The Band Wagon ... Wikipedia

Teaterromantikk (film)- Teaterroman Sjangerdramakomedie Regissør Oleg Babitsky Yuri Goldin Manusforfatter Evgeny Ungard ... Wikipedia

KRITISK- KRITIKER, ektemann. 1. En person som er engasjert i kritikk (i 1 verdi); noen som kritiserer noen Strenge karakter 2. Spesialist engasjert i kritikk (i 3 verdier). Litterær avdeling Musikalsk avdeling Teateravdeling | koner kritiker, s (til 2 betydninger; samtale... ... Ozhegovs forklarende ordbok

Teaterroman- "Theatrical Novel" ("Notes of a Dead Man") er en uferdig roman av Mikhail Afanasyevich Bulgakov. Romanen er skrevet i første person, på vegne av en viss forfatter Sergei Leontyevich Maksudov, og forteller om den teatralske scenen og forfatterens verden.... ... Wikipedia

kritisk- A; m. 1. Den som analyserer, vurderer hva, hvem l. og så videre. Kritikere av det publiserte lovutkastet. Kritikere av vår holdning til dette spørsmålet. 2. Den som driver med kritikk (4 siffer). Litterær avdeling. Teateravdeling. Musikkavdeling. ◁ ​​Kritikk,... ... encyklopedisk ordbok

kritisk- A; m. se også. kritiker 1) En som analyserer, vurderer hva, hvem osv. og så videre. Kritikere av det publiserte lovutkastet. Kritikere av vår holdning til dette spørsmålet. 2) en som driver med kritikk 4) Litteraturkritiker/tic. Theatre Cree/… Ordbok med mange uttrykk

Bøker

• F.V. Bulgarin - forfatter, journalist, teaterkritiker, Vershinina Natalya Leonidovna, Bulkina I., Reitblat Abram Ilyich. En samling artikler utarbeidet på grunnlag av rapporter på konferansen F. V. Bulgarin - forfatter, journalist, teaterkritiker (2017), organisert av magasinet New Literary Review og ...

Teatersesongen har startet i Moskva, og med den premierer på stykker av store regissører, Territory- og SOLO-festivalene, samt nye eksperimenter på og utenfor scenen. For ikke å gå glipp av noe viktig, spurte The Village teaterkritikerne Alexey Krizhevsky, Alexey Kiselev og Grigory Zaslavsky hvor de skulle gå i den nye sesongen, hvilke arenaer man bør se mest på og hva man skal se etter i teaterfestivalprogrammer.

Alexey Krizhevsky

teaterjournalist

Først må du se "Yvonne, prinsesse av Burgund" på Theatre of Nations. Forestillingen vil bli holdt som en del av Territory-festivalen, og dette er en veldig viktig ting for russisk teater. Tolkningen av Witold Gombrowicz sitt stykke burde være interessant, for Grzegorz Jarzyna er en skikkelig energibunt, en av de beste europeiske regissørene for øyeblikket.

I samme teater iscenesatte Philip Grigoryan A Clockwork Orange. Grigoryan er en visjonær regissør som elsker merkelige visuelle og skuespillerløsninger. Han er kjent for å iscenesette "Marriage" basert på historien om romanen til Ksenia Sobchak og Maxim Vitorgan, hvor han helt fantastisk brukte deres, kan man si, vulgære stjernestatus, og snudde den ut og inn. Jeg tror det samme vil skje med Burgess sin tekst.

Det er så mye støy rundt "" at det absolutt er verdt å gå og trekke dine egne konklusjoner. Prosjektet håndteres av en god regissør Maxim Didenko, og fra og med denne måneden engasjerer de seg på en god måte stjerneskuespillere- Ravshana Kurkova og Artem Tkachenko. Og generelt, så mye interessante mennesker rundt denne forestillingen som du ikke kan la være å gå.

Du bør også definitivt gå til "Demokrati" på RAMT. Dette er et skuespill om kansleren i Tyskland, som havnet i en spionskandale, basert på det fantastiske skuespillet av Michael Frayn. «Demokrati» er veldig viktig å vurdere i sammenheng med RAMT, fordi det er en ganske merkelig kombinasjon av barne- og ungdomsrepertoar med nyskapende ting. I tillegg er Alexey Borodin en helt fantastisk regissør; det var han som regisserte det ni timer lange maratonet «The Shore of Utopia».

På Moscow Art Theatre er det verdt å besøke produksjonen "Central Park West". Konstantin Bogomolov har regien på Woody Allen, og her kan du forvente alt. Bogomolov, som vi vet fra produksjonene hans av «An Ideal Husband» og «The Idiot», vil kanskje ikke la en stein stå uforandret fra det originale plottet, så han vil nok presse Allen mye også. Mest sannsynlig vil vi se nøyaktig hva som skal skje i bra teater, nemlig å bygge en veldig spennende regiløsning på materialet i stykket.

Foto: Theatre of Nations. Forestilling "A Clockwork Orange"

Fysisk teatermester Anton Adasinsky, grunnlegger av DEREVO-teatret, setter opp stykket "Mandelshtam. Century the Wolfhound" på Gogol Center. I hovedrolle- Chulpan Khamatova, som fortsetter å være ikke bare en mediefigur, men også en ekstremt dyp, begavet og ikke-pop skuespillerinne. "Star" syklusen er generelt veldig interessant prosjekt, som må overvåkes. Den er dedikert til skjebnen til fem poeter - Boris Pasternak, Osip Mandelstam, Anna Akhmatova, Vladimir Mayakovsky, Mikhail Kuzmin. Alle forestillinger i syklusen er implementert i én scenografisk løsning.

På Meyerhold Center er det verdt å ta hensyn til stykket "Hotel California". Regissøren Sasha Denisova forlot journalistikken for drama og ble berømt for stykket "Light My Fire", der skjebnen til sovjetiske skolebarn og Jim Morrison ble krysset. «Hotel California» vil være en fortsettelse av denne nostalgiske, ironiske linjen, spesielt siden heltene er fra samme tid. Stykket forteller om gammelt gode tider, men med et sunt glis og selvironi. Dette er viktig fordi, til tross for at vi ikke har sett denne epoken, har det stor innflytelse på oss.

"Praktika" viser "Candide" av Liza Bondar, en veldig interessant forestilling av Brusnikin Workshop. For det første har ingen noen gang oversatt Voltaire til vers som poet-dramatikerne Andrei Rodionov og Ekaterina Troepolskaya, som skrev for forestillingene "Happiness is Just Around the corner" og "Swan". Og når det gjelder Candide, er det interessant å bare lese én tekst. For det andre ble helt fantastiske artister fra Brusnikin Workshop med på forestillingen, og kulissene ble laget av kandidater fra British Higher School of Design, som fant fantastiske visuelle løsninger. I tillegg, "Øv" i lang tid var et teater som utelukkende satte opp moderne skuespill om hipstere, forretningsmenn og utstøtte, men nå med hjelp moderne dramatikere hun går gradvis over til klassikerne.

Stykket «Chapaev and Emptiness», som Brusnikinittene skal sette opp på samme teater til høsten, er også generelt sett en klassiker. Denne romanen av Pelevin forklarte russerne på 90-tallet hvilken tid de levde i. Du kan forvente mye bra her, fordi forestillingen er regissert av Maxim Didenko, som iscenesatte «The Black Russian» og «Pasternak» på Gogol Center, samt «Cavalry». "Chapaev and Emptiness" er en tekst med en slik kraft at i ytelse dyktige mennesker det blir umiddelbart til sesongens viktigste must see.
Jeg satser på denne prestasjonen.

Alexey Kiselev

Afisha spaltist

Jeg vil fraråde å jage statsministre. La hypen forsvinne, billettprisene synker litt, og kritikerne skriver flere forskjellige anmeldelser. Du kan trygt gjøre deg kjent med hovedbegivenhetene i den siste sesongen: "" av Kirill Serebrennikov på Gogol Center, "The Prince" av Konstantin Bogomolov på Lenkom, "Russian Novel" av Mindaugas Karbauskis ved Mayakovsky Theatre. Kom endelig til forestillingene til Vsevolod Lisovsky på Teatr.doc.

Generelt er høsten en periode internasjonale festivaler, nå er det flere av dem som finner sted i Moskva, og alle er interessante. Vi må fokusere på dem – rett og slett fordi premierene vil gå stille i repertoarene og videre, og festivalforestillingene, nøye utvalgt for oss alle, vil bli hentet, vist og tatt bort. Du kan ikke gå glipp av «Away. Europa » Rimini Protokoll, «Pixel» av Murad Merzuki, «Process» av Timofey Kulyabin og «Field» av Dmitry Volkostrelov på «Territory». På Stanislavsky Season-festivalen bør du se den nye Eimuntas Nyakrosius - stykket "Master of Hunger" basert på Kafka.

Foto: Compagnia Pippo Delbono. Forestilling "Vangelo"

Flere interessante helt ikke-barnefilmer blir brakt til festivalen på Obraztsov-teatret dukketeater. På SOLO med din

Teaterkritiker- et av de eldste yrkene som oppsto nesten samtidig med ankomsten av teaterkunst. Til tross for at kino nå er mer populært enn teater, er det fortsatt folk som er interessert i hvordan man kan bli teaterkritiker.

Teaterkritiker kritiserer profesjonelt teaterforestillinger og avgir en dom om kvaliteten deres(ofte i form av en skriftlig anmeldelse). Yrket teaterkritiker, som vi allerede har sagt, er ikke mye yngre enn teater som sådan. Tidligere spilte teaterfigurer ofte i flere roller, og kombinerte for eksempel teaterkritikk med dramaturgi.

For mange virker yrket som teaterkritiker enkelt: han kom til teatret, så på forestillingen, og så roste eller skjelte han ut. I virkeligheten er alt mye mer komplisert. En teaterkritiker (akkurat som en musikkritiker og alle andre) roser eller skjenner ikke bare ut. Hans oppgave er å analysere produksjonen, finn henne svak og styrker, og til slutt - skriv en fornuftig anmeldelse.

Ideelt sett er en teaterkritiker en person med høyere utdanning. Teaterkritikere utdannes ved teateravdelinger. En teaterkritiker er ikke en journalist (selv om han i likhet med en journalist må kunne uttrykke sine tanker riktig og rimelig), han er en person som forstår teatret, som elsker teatret.

I løpet av studiene blir fremtidige teaterkritikere kjent med teatrets historie, mesterverk av verdensdrama, prinsipper teaterkritikk. I motsetning til den gjennomsnittlige seeren, kjenner en teaterkritiker teatret fra innsiden., kan han bestemme hvor i forestillingen regissørens fortjeneste eller fiasko, og hvor - skuespillerne eller forfatteren av stykket.

En teaterkritiker trengs både av publikum og av regissør og skuespillere.. Seerne blir veiledet av kritikernes anmeldelser når de velger en forestilling (selv om det er mange tilfeller der kritikernes mening var diametralt i motsetning til det generelle publikums mening), trekker regissører og skuespillere konklusjoner fra kritikk og bruker dem i arbeidet sitt.

I tillegg, en teaterkritiker er en slags teaterhistoriker. Forestillinger forlater scenen til slutt, men kritikken gjenstår og lagrer informasjon om fremførelsen for fremtidige generasjoner.

Å skrive god anmeldelse, en teaterkritiker ser ikke bare et teaterstykke. Først leser han stykket for å få en generell idé om hva som venter ham. Under en forestilling tar kritikere vanligvis notater for ikke å gå glipp av viktige poeng. Etter forestillingen kommuniserer de ofte med regissøren for å diskutere noen nyanser.

Den siste fasen av kritikken er å skrive en anmeldelse. Både positive og objektiv kritikk må begrunnes. En teaterkritiker må være objektiv og upartisk, han kan ikke la seg lede av sin subjektive smak.

De sier at folk som ikke klarer å bli regissører eller skuespillere, blir teaterkritikere. Ja, dette skjer fra tid til annen, men det er mer unntaket enn regelen. En kritiker er en slags teoretiker av den teatralske prosessen (mens regissøren er en praktiker). Dette yrket krever også et spesielt talent..

Hvor skal du gå hvis du vil bli teaterkritiker? Den mest kjente Alma materen for teaterkritikere er GITIS, men det er en teaterretning ved mange liberale kunstuniversiteter (i store byer, i det minste).

Men hvis du ønsker å bli en "skrivende" kritiker (det vil si skrive anmeldelser av skuespill), husk at å lære å skrive anmeldelser er nesten umulig hvis du i utgangspunktet ikke har en tilbøyelighet til dette. Det teatervitenskapelige fakultet sørger for nødvendig kunnskapsgrunnlag, og da avhenger alt kun av deg.

Moderne teater er i stadig endring, så en god teaterkritiker burde "følge med ham". I dette yrket må du være klar til å studere selv etter endt utdanning fra universitetet (selv om selvutdanning er en viktig komponent i nesten alle yrker).

Teaterkritikk er en integrert del av teaterkunsten. Teaterkritikeren roser eller skjeller ikke bare ut forestillinger, han hjelper teatret med å utvikle seg. Dette er et interessant og vanskelig yrke som passer folk som er glad i kunst generelt og teater spesielt.