Natalia osipova ballerina forestillingsplan. Natalia Osipova: "Dans gjør meg glad

Hun er en av de mest kjente og titulerte russiske danserne, prima ballerina fra Royal Ballet Natalya Osipova vil opptre på scenen i Kreml-palasset i Moskva 1. februar i balletten "Nøtteknekkeren Perm teater opera og ballett. Ballerinaen snakket i et intervju med RIA Novosti om denne forestillingen, delte planene hennes for Nyttår, kunngjorde sin deltakelse i gallakonserten til Bolshoi Theatre, jubileum Petipa, om forestillinger på Mariinsky Theatre, på scenen til Metropolitan Opera og Covent Garden, om hans favorittpartner og favorittballett.

- Du danset i balletten "Nøtteknekkeren" koreografert av Yuri Grigorovich på Bolshoi Theatre og i et stykke regissert av Rudolf Nureyev i Paris Opera. Hva er spesielt med Nøtteknekkeren av Perm Theatre, som du skal presentere i Moskva?

– Jeg har ikke begynt å øve på forestillingen ennå, jeg har bare sett videofragmenter av prøvene. Men vi diskuterte konseptet aktivt med koreografen til Perm Theatre Alexei Miroshnichenko. Han har veldig interessant utseende på dette verket - han ønsker å uttrykke all tragedien i Tsjaikovskijs partitur, hans Nøtteknekker er ikke bare et eventyr for barn, men fremfor alt for voksne. Pyotr Ilyich Tchaikovsky skrev musikk av utrolig dybde, og vi vil prøve å formidle dette.

Scenen til Kreml-palasset er ikke den enkleste plattformen for dansere. Men så vidt jeg vet, vil alt landskapet være helt inn, og muskovitter vil se forestillingen inn opprinnelig form. Og vi skal prøve vårt beste for å gjøre vårt beste.

— Natalia, du er primaballerinaen til Covent Garden, denne sesongen har du blitt primaballerinaen til Perm Opera og Ballet Theatre. Hvordan oppsto denne ideen og hvordan skjedde det?

– alt skjedde naturlig. Jeg kom til Perm flere ganger med forestillingene mine, jeg liker virkelig dette stedet, dette teatret og det fantastiske teamet som nå har dannet seg i dette teatret. Og da de ga meg et tilbud, takket jeg ja med stor glede. Nå forbereder vi min første premiere – balletten «Nøtteknekkeren», og jeg håper virkelig at det denne sesongen i Perm også blir «Don Quijote» med min deltagelse. Riktignok vil vi ikke lenger ta denne forestillingen til Moskva.

- Bolshoi Theatre er alltid glad for å se deg og inviterer deg, dine mange fans venter på deg og vil se deg på hovedscene i Moskva. Kommer du fortsatt til å finne en mulighet og opptre i Bolshoi teater?

– Ja, faktisk, vi forhandler hele tiden, men det er umulig å bli enige om datoer på grunn av min travle timeplan. Men på det nye året håper jeg fortsatt å stå på scenen til Bolshoi i begynnelsen av juni som en del av en gallakonsert dedikert til Marius Petipa.

– Jeg vil gjerne vite om planene dine for det neste året. Hvor skal du danse og i hvilke balletter? Blir det forestillinger i Russland?

– En av de mest etterlengtede begivenhetene for meg er stykket «The Legend of Love» koreografert av Yuri Grigorovich på Mariinsky Theatre, som finner sted 16. februar. Jeg skal også danse «Giselle» og «Manon» i Covent Garden. Dette er første gang jeg danser med David Hallberg. Dette er favorittpartneren min, han var sykemeldt i tre år, jeg har ventet på ham veldig lenge, og nå skal endelig min gamle drøm gå i oppfyllelse. I mai skal jeg opptre på Metropolitan Opera i New York. Jeg jobbet der i fem år, men så flyttet jeg til London og opptrådte ikke der på lenge. På bursdagen min, 18. mai, skal jeg danse min elskede Giselle der. Og selvfølgelig min tale i Moskva 1. februar i Kreml. Jeg har ikke opptrådt i Moskva på veldig lenge, jeg savner denne byen og publikum. Jeg er sikker på at det blir fullt hus i Kreml.

- du er over hele verden kjent ballerina, koreografer lager verkene sine spesielt for deg. Men hadde du ikke lyst til å fungere som regissør?

— Det er alltid interessant for meg å prøve alt nytt, jeg elsker klassisk ballett og moderne dans i dens ulike manifestasjoner. Og jeg har til og med allerede prøvd å sette noen tall. Men likevel er jeg først og fremst en danser, en tolk, og så lenge jeg kan danse, skal jeg danse.

I 2003 vant hun Grand Prix i Luxembourg Prize International Ballet Competition.
I 2005 vant hun III-prisen ved den internasjonale konkurransen for ballettdansere og koreografer i Moskva (i kategorien "Duetter" i seniorgruppen).
I 2007 ble hun tildelt Soul of Dance-prisen av Ballet magazine (Rising Star-nominasjon).
I 2008 mottok hun den årlige engelske prisen (National Dance Awards Critics' Circle) - National Dance Award of the Critics Circle (beste ballerina i Classical Ballet-seksjonen) og National Dance Award teaterpris « gyllen maske”for hennes opptreden i balletten “In the Room Upstairs” av F. Glass regissert av Twyla Tharp (sesong 2006/07) og Leonid Myasin-prisen, som årlig deles ut i Positano (Italia), i kategorien “For the Significance of Talent ".
I 2009 (sammen med Vyacheslav Lopatin) ble hun tildelt Golden Mask Special Jury Prize - for beste duett i balletten La Sylphide (sesong 2007/08) og prisen til International Association of Choreographers Benois de la Danse for rollene som Sylphide, Giselle, Medora i Le Corsaire og Jeanne i The Flames of Paris.
I 2010 ble hun tildelt Dance Open International Ballet Prize i Miss Virtuosity-nominasjonen.
I 2011 mottok hun igjen den årlige engelske prisen (National Dance Awards Critics' Circle) - National Dance Award of the Critics' Circle (beste ballerina); ble tildelt Grand Prix of Dance Open Prize og Leonid Myasin Prize (Positano) i kategorien " Beste danserårets".
I 2015 ble hun igjen tildelt den nasjonale danseprisen til kritikerkretsen, dessuten mottok hun en pris i to kategorier på en gang ("Beste ballerina" og "Outstanding Performance" / for sin opptreden av rollen som Giselle i en produksjon av den kongelige ballett).

Biografi

Ble født i Moskva. I 2004 ble hun uteksaminert fra Moskva statlig akademi koreografi (klasse av rektor) og ble tatt opp i balletttroppen til Bolshoi Theatre. Debuten fant sted 24. september 2004. Hun begynte å øve under ledelse av. Da var hun hennes faste lærer-veileder.
Hun forlot Bolshoi Theatre i 2011. Hun opptrer med mange av verdens ledende ballettkompanier, inkludert American Ballet Theatre (ABT), Bavarian Ballet og La Scala Ballet Company.
Siden 2011 - prima ballerina Mikhailovsky-teateret i St. Petersburg, siden 2013 - Royal Ballet Covent Garden.

Repertoar

PÅ GRAND TEATER

2004
Plug-in pas de deux
Nancy(La Sylphide av H. Levenshell, koreografi av A. Bournonville, revidert versjon av E. M. von Rosen)
Elvte vals(Chopiniana til musikk av F.Chopin, koreografi av M.Fokine)
spansk dukke(Nøtteknekkeren av P. Tsjaikovskij, koreografi av Y. Grigorovich)
sennepsfrø("Drøm inn midtsommernatt» til musikken til F. Mendelssohn-Barthold og D. Ligeti regissert av J. Neumeier) -

2005
Spansk brudSvanesjøen» av P. Tchaikovsky i den andre utgaven av Y. Grigorovich, fragmenter av koreografien av M. Petipa, L. Ivanov, A. Gorsky ble brukt)
Fest i balletten "Passacaglia", solist i balletten "Passacaglia"(til musikk av A. von Webern, koreografi av R. Petit)
maskinskrivere(The Bolt av D. Shostakovich, iscenesatt av A. Ratmansky) -
Første variant i grand pas(Don Quixote av L. Minkus, koreografi av M. Petipa, A. Gorsky, revidert versjon av A. Fadeechev)
Askepott(The Sleeping Beauty av P. Tchaikovsky, koreografi av M. Petipa, revidert versjon av Y. Grigorovich)
Frivolitet(Forvarsel til musikk av P. Tsjaikovskij, koreografi av L. Myasin)
Cancan solist("Parisian Joy" til musikk av J. Offenbach, arrangert av M. Rosenthal, koreografi av L. Myasin) - første utøver i Russland
Fire dryads, Kitri("Don Quixote")
Solist av III-delen(Symfoni i C til musikk av J. Bizet, koreografi av J. Balanchine)
Den andre varianten i maleriet "Shadows"(La Bayadère av L. Minkus, koreografi av M. Petipa, revidert versjon av Y. Grigorovich)
Solist("Spillekort" av I. Stravinsky, iscenesatt av A. Ratmansky) - var blant de første utøverne av denne balletten

2006
Valssolister(hun var blant de første utøverne)
Høst(Askepott av S. Prokofiev, koreografi av Y. Posokhov, regissør Y. Borisov)
Ramsay, Aspicia(Faraos datter av C. Pugni, iscenesatt av P. Lacotte etter M. Petipa)
Manka Fart(The Bolt av D. Shostakovich, produksjon av A. Ratmansky)
Gamzatti("La Bayadère") - debuterte på turné i teatret i Monte Carlo

2007
Solist(Serenade til musikk av P. Tsjaikovskij. koreografi av J. Balanchine) -
Solist("In the room upstairs" av F. Glass, koreografi av T. Tharp) - var blant de første utøverne av denne balletten ved Bolshoi Theatre
klassisk danser(The Bright Stream av D. Shostakovich, produksjon av A. Ratmansky)
Solist(Middelduett til musikk av Y. Khanon, koreografi av A. Ratmansky)
Solist(Klassekonsert til musikk av A. Glazunov, A. Lyadov, A. Rubinstein, D. Shostakovich, koreografi av A. Messerer)
Tredje Odalisque(The Corsair av A. Adam, koreografi av M. Petipa, produksjon og ny koreografi av A. Ratmansky og Y. Burlaka)
Giselle(Giselle av A. Adam, koreografi av J. Coralli, J. Perrot, M. Petipa, revidert versjon av Y. Grigorovich)

2008
sylf(La Sylphide av H.S. Levenskold, koreografi av A. Bournonville, revidert versjon av J. Kobborg) - første utøver ved Bolshoi Theatre
Medora("Corsair")
Jeanne(The Flames of Paris av B. Asafiev, koreografi av V. Vainonen, regissert av A. Ratmansky)
par i rødt("Russian Seasons" til musikk av L. Desyatnikov, iscenesatt av A. Ratmansky) - var blant de første ballettartistene ved Bolshoi Theatre
Variasjon(Grand classical pas fra balletten "Paquita" av L. Minkus, koreografi av M. Petipa, iscenesettelse og ny koreografisk versjon av Y. Burlaka)

2009
Swanilda(Coppelia av L. Delibes, koreografi av M. Petipa og E. Cecchetti, iscenesettelse og ny koreografisk versjon av S. Vikharev)
Nikiya("La Bayadère")
Esmeralda(Esmeralda av C. Pugni, koreografi av M. Petipa, produksjon og ny koreografi av Y. Burlaka, V. Medvedev)

2010
Hovedparti i balletten "Ruby" til musikk av I. Stravinsky (koreografi av J. Balanchine) - deltaker på premieren på Bolshoi Theatre
Pas de deux(Herman Schmerman av T. Willems, koreografi av W. Forsyth)

2011
corali("Lost Illusions" av L. Desyatnikov, iscenesatt av A. Ratmansky) - første utøver

Deltok i prosjektet til Bolshoi Theatre
"Workshop of new choreography" (2004), opptrådte i balletten "Bolero" til musikk av M. Ravel (koreografi av A. Ratmansky), vist først på Territory-festivalen, og deretter som en del av "Master of New Choreography" I 2011 - deltaker felles prosjekt Bolshoi Theatre og Californian Segerstrom Center for the Arts (Remansos til musikk av E. Granados, koreografi av N. Duato; Serenade til musikk av A. Ciervo, koreografi av M. Bigonzetti; Pas de trois til musikk av M. Glinka, koreografi av J. Balanchine; "Cinque" til musikk av A. Vivaldi, iscenesatt av M. Bigonzetti).

Omvisning

UNDER ARBEID PÅ BOLSHIN TEATER

Desember 2005 - fremført som Kitri i balletten "Don Quixote" (koreografi av M. Petipa, A. Gorsky, revidert av S. Bobrov) i Krasnoyarsk statlig teater opera og ballett.

2006- deltok i XX Internasjonal festival ballett i Havanna, og fremførte sammen med Ivan Vasiliev (Big Ballet) pas de deux fra balletten The Flames of Paris av B. Asafiev (koreografi av V. Vainonen) og pas de deux fra balletten Don Quixote.

2007- på VII International på Mariinsky Ballet Festival fremførte hun rollen som Kitri i balletten Don Quixote (partner - solist Mariinsky teater Leonid Sarafanov) og pas de deux fra balletten Le Corsaire i den siste gallakonserten til denne festivalen (samme partner);
- på den internasjonale festivalen "Dance Salad" (Wortham Theatre Center, Houston, USA) opptrådte med hovedsolisten Bolshoi-ballett Andrei Merkuriev "Middle Duet" regissert av A. Ratmansky;
- på en gallakonsert til ære for Maya Plisetskaya, holdt på scenen i Madrid Det Kongelige Teater, fremførte pas de deux fra balletten "Don Quixote" (partner - Premier for Bolshoi Ballet Dmitry Belogolovtsev).

2008- med Ivan Vasilyev deltok i gallakonserten "Stars of Today and Stars of Tomorrow" (pas de deux fra balletten "The Flames of Paris"), som fullførte IX internasjonal konkurranse elever ved ballettskoler i Youth America Grand Prix, etablert i 1999 tidligere artister Bolshoi Ballet av Gennady og Larisa Saveliev;
spilte tittelrollen i balletten "Giselle" i Kazan med balletttropp tatarisk akademisk teater opera og ballett oppkalt etter Musa Jalil som en del av den internasjonale festivalen klassisk ballett oppkalt etter Rudolf Nureyev (greve Albert - Andrei Merkuriev) og opptrådte på gallakonsertene som fullførte denne festivalen, og fremførte pas de deux fra balletten "The Flames of Paris" (partner - solist av Bolshoi Ballet Ivan Vasiliev);
innenfor den første Sibirsk festival ballett fremført i forestillingen til Novosibirsk State Academic Opera and Ballet Theatre "Don Quixote", med rollen som Kitri (Basil - Ivan Vasiliev);
deltok i gallakonserten "The Offering to Maya Plisetskaya", holdt som en del av Cap Roig Gardens-festivalen (provinsen Girona, Spania), og opptrådte med Ivan Vasiliev en pas de deux fra balletten "The Flames of Paris" og en pas de deux fra balletten «Le Corsaire» »;
deltok i en gallakonsert med ballettdansere, holdt på scenen til Lyon Amphitheatre (variasjoner og coda fra balletten Don Quixote, pas de deux fra balletten Flames of Paris, partner Ivan Vasiliev).
fremført i tittelrollen til balletten La Sylphide (koreografi av A. Bournonville, revidert versjon av J. Kobborg) i Zürich med balletttroppen til Operaen i Zürich;
fremført i tittelrollen i forestillingen til Novosibirsk State Academic Opera and Ballet Theatre "Giselle" (greve Albert Ivan Vasiliev);

2009- fremførte delen av Nikiya i balletten La Bayadere (koreografi av M. Petipa, revidert av V. Ponomarev, V. Chabukiani, med separate danser av K. Sergeev, N. Zubkovsky; produksjon av I. Zelensky) i Novosibirsk med balletttropp fra Novosibirsk State Academic Opera Theatre og ballett (Solor - Ivan Vasiliev);
hun opptrådte i tittelrollen til balletten Giselle (redigert av N. Dolgushin) med troppen til Mikhailovsky Theatre i St. Petersburg (partner Ivan Vasiliev).
som gjestesolist ved American Ballet Theatre (ABT) deltok hun i forestillingene til denne troppen på scenen til New York Metropolitan Opera. Hun spilte i tittelrollen til balletten Giselle (koreografi av J. Coralli, J. Perrot, M. Petipa; Count Albert - David Holberg) og tittelrollen til balletten La Sylphide (koreografi av A. Bournonville, revidert av E . Brun; James - Herman Cornejo );
fremførte rollen som Ballerina i balletten "Petrushka" av I. Stravinsky (koreografi av M. Fokine) i fremføringen av Paris nasjonal opera.

2010- fremført som Clara i balletten Nøtteknekkeren av P. Tsjaikovskij (koreografi av R. Nureyev) i forestillingen til Paris National Opera (partner Matthias Eimann).
hun fremførte rollen som Kitri i balletten Don Quixote (R. Nureyevs versjon) på La Scala Theatre i Milano (partner Leonid Sarafanov);
deltok i X International Ballet Festival "Mariinsky" - hun spilte tittelrollen i balletten "Giselle" (Count Albert - Leonid Sarafanov);
igjen deltok i ABT-forestillinger på Metropolitan Opera: hun fremførte delene - Kitri i balletten "Don Quixote" (koreografi av M. Petp, A. Gorsky, produksjon av K. MacKenzie og S. Jones; partner Jose Manuel Carreno) , Juliet i balletten Romeo og Julie av S. Prokofiev (koreografi av C. MacMillan; partner David Holberg), prinsesse Aurora (Sleeping Beauty av P. Tchaikovsky; koreografi av M. Petipa, C. MacKenzie, G. Kirkland, M. Chernov, produksjon av C. MacKenzie ; partner David Hallberg).

2011- hun fremførte rollen som Katarina i balletten The Taming of the Shrew til musikk av D. Scarlatti (koreografi av G. Cranko) i München med balletttroppen til den bayerske statsoperaen (Petruchio - Lukas Slavitsky);
deltok i ABT-sesongen på Metropolitan Opera - hun spilte rollen som den klassiske danseren i balletten "The Bright Stream" (koreografi av A. Ratmansky, den klassiske danseren - Daniil Simkin), rollen som Svanilda i balletten "Coppelia " (redigert av F. Franklin, Franz - Daniil Simkin ); fremførte tittelrollen i balletten Romeo and Juliet (koreografi av F. Ashton, gjenopplivning av P. Chaufus) i London (Coliseum Theatre) med engelsk nasjonal ballett(Romeo - Ivan Vasiliev).

skrive ut

Natalia Osipova kalles en av de beste ballerinaene i verden. Etter å ha dukket opp på balletthimmelen, gjorde hun raskt en svimlende utrolig karriere. Men først ting først.

Hvordan fremtidens prima kom til ballett

Natalya Osipova ble født 18. mai 1986 i Moskva. I en alder av fem år sendte foreldre datteren sin til seksjonen gymnastikk. I 1993 fikk jenta seriøs skade tilbake, og sport var uaktuelt. Trenerne anbefalte Natalyas foreldre å sende datteren til ballett. Fra det øyeblikket ble Natalia Osipova og ballett synonyme ord.

Natalia fullførte ballettopplæringen ved Moscow Academy of Choreography. På slutten utdanningsinstitusjon ble med i troppen til det berømte Bolshoi-teateret. Debuten hennes fant sted i september 2004.

Karriere ved Bolshoi Theatre

Natalya Osipova vakte umiddelbart oppmerksomheten til hovedstadens publikum. Hele Moskva begynte å snakke om hennes strålende hoppflyvninger. Og allerede i den første teatersesongen danset ballerinaen mange solodeler. Hun trollbundet publikum med sin upåklagelige fremføringsteknikk, fantastiske lyrikk.

I 2007, mens han var på den triumferende turneen til Bolshoi Theatre i London, på scenen til den verdensberømte Covent Garden, ble Osipova entusiastisk mottatt av den engelske ballettpublikummet og ble tildelt britene. Nasjonal pris som beste ballerina i 2007 i nominasjonen "klassisk ballett".

Derfor er det ikke overraskende at Natalya Osipova siden høsten 2008 har blitt den ledende danseren til Bolshoi Theatre. Ballerinaen øvde på sine ledende roller under veiledning av den fremragende læreren Marina Viktorovna Kondratyeva. Og det var ikke så få av dem ... Medora, Kitri, Sylphide - disse bildene ble briljant legemliggjort på scenen av Natalia Osipova. Giselle i sin opptreden ble spesielt husket av publikum. I et av intervjuene hennes innrømmet Natalya at dette er favorittdelen hennes, og hun prøver å åpne for publikum ikke bare et vakkert eventyr, men ekte historie med følelser og følelser. I 2009, på invitasjon fra American Ballet Theatre i New York, opptrådte ballerinaen i tittelrollene i ballettene La Sylphide og Giselle ved Metropolitan Opera.

Siden mai 2010 fikk hun status som prima i Bolshoi Theatre. Samme år, på turné i Amerika, opptrer hun igjen på scenen til Metropolitan Opera.

Det kreative livet til ballerinaen Natalia Osipova etter å ha forlatt Bolshoi Theatre

Natalia Osipova er en ballerina som ikke er som de andre. For henne kreativ karriere tett fulgt av mange fans. For dem kom avgangen fra Bolshoi Theatre til det store stjerneparet, Ivan Vasiliev og Natalia Osipova, som en fullstendig overraskelse. I intervjuene hennes forklarer ballerinaen sin avgjørelse med ønsket om å gå videre og utvikle seg.

Siden desember 2011 har Natalia Osipova blitt prima ballerina ved St. Petersburg Mikhailovsky Theatre. Her får ballerinaen utmerkede arbeidsforhold. I desember 2012 fikk hun en invitasjon til å jobbe med London Royal Ballet. Samme år deltar Osipova i en gallakonsert dedikert til Elizabeth IIs diamantjubileum.

For tiden er Natalia Osipova prima ballerinaen til det berømte American Ballet Theatre. I 2013 ble hun tilbudt en fast kontrakt med den berømte London Royal Ballet.

Personlig liv og kreative planer

Natalya Osipova, hvis personlige liv konstant er i søkelyset, slutter aldri å forbløffe sladderelskere. Fansen hennes husker fortsatt kjærlighetstriangel som tok form ved Bolshoi Theatre. Ballerinaen slo opp med forloveden etter at han ble forelsket i danseren Natalya og dro til London. Etter hennes avgang giftet Vasiliev og Vinogradova seg.

I dag er følgesvennen til Natalia Osipova kjent kunstner ballett På en av pressekonferansene i London bekreftet stjerneparet offisielt at de hadde en affære. Natalya Osipova kunngjorde også sin avgang fra Hun bestemte seg for å prøve seg i moderne dans.

Den kommende forestillingen med deltagelse av Polunin og Osipova «A Streetcar Named Desire» vakte stor interesse. Dette er deres første samarbeid på scenen. De hadde aldri danset sammen før. Premieren finner sted sommeren 2016 i London på Sadler's Wells Theatre. Natalia skal spille rollen som Blanche i forestillingen, og Sergey skal danse Stanley.

Nå er Natalia i ferd med å komme seg etter skaden. Hun planlegger også å komme tilbake til Royal Ballet snart.

Evaluering av kreativitet Natalia Osipova

Milano, New York, Berlin, Paris, amerikansk ballett teater, La Scala, Grand Opera - på kort tid erobret Natalia Osipova alle de ledende dansehovedstedene i verden og opptrådte med de beste ballettgruppene.

Hennes mange priser, priser - alt dette er en naturlig fortsettelse av henne suksessfull karriere. L. Massine-prisen, delt ut i Positano, Italia, Benois de la danseprisen, den prestisjetunge juryprisen for Golden Mask-konkurransen - dette er ikke en fullstendig liste over priser vunnet av ballerinaen.

23. desember 2015, 15:31

Først noen forskjellige bilder av min elskede Polunin

Lite er kjent om Sergeis personlige liv. Sergey dedikerte tatoveringen "Jeg beklager, tigerunge" til en av hans elskede, fordi hun forlot ham, og han håpet å returnere henne på denne måten;)

I to år datet han en britisk ballerina Helen Crawford(som er 9 år eldre enn ham), hun var hans første seriøse lidenskap, men etter at Helen uttrykte ønsket om å få barn, bestemte Sergey at det ville være lettere og mer ærlig hvis de skiltes.

For et år siden, en tid, dukket Polunin opp i samfunnet med en nybegynnerballerina Julia Stolyarchuk.

Og i sommer laget Seryoga nok en tatovering: «NATASHA» på håndbaken.

Tatoveringen er dedikert nye jenten Polunina - Natalia Osipova.

Jeg vet ikke når de møttes, men de ble sammen tidlig i 2015 da de øvde på Giselle på La Scala.

Fra et intervju med Natalia:

kultur: Duetten din med Polunin er fra kategorien sensasjoner. Favorittene til Moskva-publikummet forente seg. Hvordan møttes dere?
Osipova: På La Scala, da de danset Giselle. Forestillingen ble planlagt med David Hallberg – en av mine favorittpartnere. Men han har en alvorlig skade, han behandles for andre sesong og kunne ikke prestere. Jeg måtte raskt se etter en partner. Selvfølgelig så jeg Serezha mange ganger på scenen, jeg beundret ham alltid, og det var interessant å prøve å danse med ham. Duoen vår har ennå ikke dannet seg, vi har akkurat begynt å jobbe sammen.

kultur: Du nekter å svare på spørsmål om ditt personlige liv, men Serezha har en ny tatovering med navnet ditt ...
Osipova: Han klarte det etter at vi møttes. Først sjokkerte det meg. Det hadde jeg ikke forventet. Men selvfølgelig er det fint å vite at du er viktig for den du er glad i.

kultur: Hjelper forhold i livet på scenen?
Osipova: De hjelper meg - jeg stoler absolutt på Serezha, jeg gir ham håndflaten. Han er en mann, han leder ... Vi har vært sammen i omtrent seks måneder, og det er en stor glede for oss å være rundt.

kultur: Med ditt temperament er det vanskelig å forestille seg at du blir ledet...
Osipova: For meg er dette også en stor og hyggelig overraskelse. Men i dagens situasjon er det ingenting som plager egoet mitt, tvert imot underkaster jeg meg Serezha med stor glede – både på prøver og på scenen. I jobben rådfører vi oss alltid, snakker mye og bestemmer alt sammen.

kultur: Sergei Polunin fortalte våre lesere at han drømmer om å kombinere ballett og kino. Nå starter Project Polunin. Er du med på det?
Osipova: Nei, prosjektet er ikke relatert til meg. Jeg har mitt eget arbeid, Serezha har sitt eget. Men det er et ønske om å samarbeide så ofte som mulig. Serezha har mange gode ideer, og jeg håper alt ordner seg. Hvis han trenger min hjelp, er jeg alltid der.

For første gang så fansen dem i juni, da etter stykket "Giselle", der Sergei danset i tandem med Svetlana Zakharova, ventet Natalya Osipova på ham.

Siden den gang har de dukket opp sammen på sosiale hendelser og gi felles intervjuer.

I november kunngjorde paret forholdet sitt på en pressekonferanse:

Royal Ballet prima ballerina og ballet bad boy satte en stopper for forholdsrykter da de annonserte sin deltakelse i det moderne danseprogrammet på Sanders Wells neste år.
To ballettsuperstjerner Natalia Osipova og Sergei Polunin skal danse sammen i et moderne danseprogram i London, noe som vekker ekstra spenning etter at de innrømmer at de også er et par i det virkelige liv.

Parets forhold har vært gjenstand for mange rykter i ballettverden. Torsdag satte de en stopper for de ryktene: ja, de er et par og brenner for å danse sammen så ofte som mulig.

Polunin sa: I for tiden det er ganske vanskelig av en eller annen grunn store teatre prøver å splitte oss. De gjør sitt beste for at vi ikke skal danse sammen. Vi kjemper mot det. Det er veldig viktig for artister å oppleve ekte følelser for hverandre på scenen.", - sa han og la til at når han danser med en annen partner, ser han alltid for seg Osipova. " For øyeblikket er det veldig vanskelig, men jeg håper at vi i fremtiden vil danse sammen mye oftere.».

Tidligere i år danset Osipova og Polunin allerede Giselle sammen på La Scala, i Milano, men siden de ble et par har de ikke danset det igjen, og dette er selvsagt veldig opprørende for Polunin.
« Det er ikke bare oss, det er alltid et problem og jeg forstår ikke hvorfor når folk vil danse sammen regissørene går ut av deres måte å skille dem. Jeg tror det er lettere å kontrollere folk på den måten.

Og som du vet, er Sergey en jagerfly med noen begrensninger, og ingen vil være i stand til å kontrollere ham)))

Her er noen bilder fra sosiale medier:

Sergeys bursdagSommerferie på Hudson With-fansen:

Med Sergeys mor:

Og et bilde med Vadim Vernik, som filmet dette programmet:

I det kommende 2016 planlegger Osipova og Polunin å danse hovedrollene i London i en ny ballett basert på T. Williams skuespill A Streetcar Named Desire.

Ballerina Natalya Petrovna Osipova er kjent ikke bare i hjemlandet, i Russland, men også langt utenfor dets grenser. Hun opptrer som prima på London Kongelig ballett og Mikhailovsky-teatret. Køer av fans stiller opp til konserter med hennes deltakelse.

En talentfull jente ble født i selve hovedstaden - byen Moskva 18. mai 1986. Opprinnelig ble hun ikke tiltrukket av ballett, men av gymnastikk, men på grunn av en skade måtte timene stoppes. Etter anbefalinger fra eksperter sendte foreldrene jenta til balletten, fordi hun viste ganske mye løfte og talent måtte utvikles. Etter skolen ble Natalia student ved Moscow Academy of Choreography, og etter endt utdanning ble hun registrert i troppen til Bolshoi Theatre.

Videre utviklet karrieren til Natalia Osipova seg i en misunnelsesverdig hastighet. I 2007 mottok hun allerede en pris som beste ballettdanser i klassisk ballett, og i 2009 ble hun invitert til hovedrollene som ballerina ved American Ballet Theatre. Slik flaks faller langt fra alle, mange talentfulle ballerinaer aldri gidder å komme på slike scener.

Men Natalias prestasjoner sluttet ikke der. Hun fortsatte å forbedre seg og utvikle seg, hun erobret alle de nye høydene til både innenlandsk og utenlandsk ballett. Nå er Natalia Osipova det ærestittel prima amerikansk ballett-teater. Siden 2013 er det inngått en permanent kontrakt mellom henne og Royal Ballet (London).

Til tross for at Natalia har nådd ublu høyder i yrket sitt, lurte mange kritikere på hvordan hun gjorde det. Tross alt er figuren hennes langt fra ballettstandarder og idealer, væremåten hennes er også langt fra raffinert, og bevegelsene hennes avslører noen ganger en feil. riktig innstilling. Alt er imidlertid blokkert av Natashas karisma og evnen til å gjøre hopp på en måte som ingen andre kan gjøre. Mange ser på henne svevende i luften, på hvordan hun noen ganger bare svever over scenen og lurer på hvordan denne jenta klarer alt. Men den berømte ballerinaen avslører ikke faglige hemmeligheter.

I det personlige livet til Natalia Osipova er ikke alt så glatt som i karrieren hennes. I flere år hadde hun en affære med scenekollegaen Ivanov Vasiliev. Paret tilbrakte mye tid sammen ikke bare på scenen, men også utover. Men på et tidspunkt i forholdet deres skjedde det noe som satte en stopper for dem. Gutta bestemte seg bare for å dra, og samtidig sluttet de å jobbe sammen. Nå snakker pressen om det faktum at Ivan bestemte seg for å gifte seg med Maria Vinogradova. Men Natalya Osipova fortsetter å være en misunnelsesverdig brud. Jenta legger taktfullt spørsmål om sitt personlige liv, og hvis hun svarer på dem, er det bare at hun nå har mye arbeid, og det kan ikke være snakk om noe personlig liv.
Du kan også være interessert i artikkelen


Topp