Til minne om Evgeny Panfilov. Opprettelsen av Panfilov-teatret Evgeny Panfilovs Perm Ballet

Evgeny Panfilov Ballet Theatre ble opprettet som en unik teaterforening bestående av tre koreografiske tropper: Evgeny Panfilov Ballet, Evgeny Panfilov Tolstoy Ballet (ble opprettet i 1994) og Evgeny Panfilov Fight Club (2001) med ulike danseestetikk, forent av en enkelt forfatters stilen til koreograf-prisvinneren av All-Union og internasjonale konkurranser, prisen til regjeringen i den russiske føderasjonen. Fyodor Volkov, vinner av de nasjonale teaterprisene "Golden Mask" Evgeny Panfilov (1955-2002).

Evgeny Panfilov ble født 10. august 1955 i landsbyen Kopachevo, Kholmogory-distriktet, Arkhangelsk-regionen, i familien til en landlig lærer. Som student ved Perm State Institute of Arts and Culture opprettet Evgeny Panfilov i 1979 Impulse Plastic Dance Theatre i Perm. Mange år senere, etter å ha sett Panfilovs opptreden i Moskva, en fremtredende musikalsk kritiker Alexey Parin kalte ham "en strålende gullklump fra Perm."

Panfilov beveget seg utrettelig fremover langs veien for å komplisere sine koreografiske ferdigheter, men siden det ikke var noen skoler i Russland samtidskoreografi, stolte han på dansere som gikk gjennom en god koreografisk skole klassisk ballett. I 1987 ble teatret omorganisert til Russlands første private Evgeny Panfilov-ballett.

I 2000 privat teater ble tildelt en ny status: Statens regionale kulturinstitusjon "Teater" Ballett Evgeny Panfilov ". Navnet på koreografen står fast i tittelen statlig teater som et tegn på eksepsjonelle meritter og prestasjoner i utviklingen av moderne koreografi i Russland. Panfilov var ikke bare en koreograf, men også en regissør for alle hans forestillinger, skapte skisser av kostymer, forbløffet alltid publikum med eksentriske oppfinnelser.

Evgeny Panfilov Ballet Theatre ble hedret for å representere Perm på National Theatre Festival og Golden Mask Award 9 ganger. Dette er balletter: "8 russiske sanger", "Romeo og Julie", "BlockAda" og mange andre. For første gang ble Golden Mask tildelt vår allerede berømte, ikke-profesjonelle i betydningen koreografisk trening, Ballet Tolstoy for forestillingen «Women. År 1945" Den 17. april 2006, ved den 12. Golden Mask National Theatre Award-seremonien i Modern Dance-nominasjonen, ble prisen gitt til forestillingen av teatret "Cage for Parrots". Den enakters koreografiske fantasien "Cage for Parrots" til musikken til J. Bizet - R. Shchedrin "Carmen Suite" ble først presentert for publikum i 1992. Nyinnspillingen hadde premiere 18. mai 2005 på Diaghilev Seasons. Forfatteren av librettoen, koreograf, regissør, scenograf for balletten var Yevgeny Panfilov. Han var også den første utøveren av delen av en av papegøyene.

Stor mester skapt i Perm og dro til Russland, ikke bare sitt unike teater, men også en skole for virkelig moderne koreografi. Nå ledes teatret av Natalya Khristoforovna Lenskikh, som ble invitert til denne stillingen av Evgeny Panfilov selv.

Teateret har lenge vokst ut av grensene til et provinsielt landemerke, mange ganger forsvart Perms ære som kulturell kapital Ural både i Russland og i utlandet. Unik kunstnerisk arv Evgenia Panfilova var og forblir hovedmålet kreativ aktivitet teater. Yevgeny Panfilovs forestillinger vekker fortsatt den ufravikelige interessen til publikum langt utenfor grensene til Perm-landet og Russland, noe som bekreftes av årlige invitasjoner til prestisjetunge all-russiske og internasjonale festivaler og verdige priser.

Ballett av Evgeny Panfilov

Ballett Tolstoj

Opprettelsen av Panfilov-teatret

I 1987 ble teatret omorganisert til det første private teatret i Russland, Evgeny Panfilov's Ballet. Samme år, den kunstneriske lederen av den berømte Perm State Choreographic School, Folkets kunstner USSR, den ærede læreren i Russland L. Sakharova inviterte Evgeny til å undervise i et moderne dansekurs for elevene sine. E. Panfilov og L. Sakharova gjennomførte et felles prosjekt som demonstrerte den organiske sammensmeltingen av klassiske balletttradisjoner og moderne koreografi, muligheten for fredelig sameksistens mellom avantgarde og klassisk ballett på samme scene, og gjensidig berikelse av to ballett. trender.

Fra 1993 til 1996 Panfilov underviste også i moderne koreografi ved Perm statlig institutt kunst og kultur. I 1994 opprettet Evgeny en annen original tropp i Perm, Evgeny Panfilovs Tolstoy Ballet, den eneste troppen i sitt slag i Russland som har offisiell status som et teater. Tolstoy-balletten har i repertoaret åtte uavhengige forestillinger i full lengde og flere programmer fremført sammen med Evgeny Panfilov Ballet Theatre. 1995 Markert i Panfilovs biografi av nye vellykkede eksperimenter: arbeidet til en koreograf i spillefilm Russisk regissør A. Teacher "Giselle's Mania" (St. Petersburg, Russland) og en felles produksjon av balletten "Brahms - Moment of Movement" (München, Tyskland) med den tyske regissøren Alex Novak. I 1997 På den berømte scenen Mariinsky teater(St. Petersburg, Russland) fant premieren på I. Stravinskys ballett "The Rite of Spring", som ble iscenesatt av Panfilov på invitasjon fra den kunstneriske lederen av Mariinsky Theatre V. Gergiev. I samme år, spesielt for VII Moskva internasjonal konkurranse ballettdansere for kunstnerne fra Mariinsky Theatre A. Batalov og E. Tarasova Panfilov iscenesatte en rekke moderne koreografier (A. Batalov ble tildelt Grand Prix for denne konkurransen). B 1997 og 1998 Panfilov, den eneste russiske koreografen, ble invitert til Internasjonal festival Sacro-Art (Lokkum, Tyskland), som han fremførte spesielle forestillinger av balletter om hellige temaer: den filosofiske, fantastiske kraften til koreografi dans-mysterium Habakkuk (presentert på National teaterfestival"Golden Mask" 1996-97 I nominasjon" Best ytelse") Og enakters ballett"Luther". På denne festivalen kalte kjente utenlandske teaterskikkelser og kritikere enstemmig Evgeny Panfilov for "det 21. århundres koreograf."

I desember 2000 Det private teateret Evgeny Panfilov Ballet har blitt tildelt en ny status: nå er det Perm State Theatre Evgeny Panfilov Ballet. Navnet på koreografen er nedfelt i statsteatrets navn som et tegn på eksepsjonelle meritter og prestasjoner i utviklingen av moderne koreografi i Russland. Teateret åpnet sesongen i en ny status med premieren på P.I. Tsjaikovskij "Nøtteknekkeren". april 2001 Blir vinner av National Theatre Award "Golden Mask" i 2001. I nominasjonen "Innovasjon" for enaktersballetten "Kvinner. År 1945." fremført av Tolstoy Ballet Company. Og i juli 2001. For fremragende bidrag til utviklingen teaterkunst Evgeny Panfilov fra Russland ble tildelt regjeringsprisen Fjodor Volkov.

I mai 2001 oppretter koreografen en annen eksperimentell mannlig tropp, Evgeny Panfilovs Fight Club, som på slutten av måneden entrer scenen med et komplett program "Male Rhapsody", verdig til å fullføre en travel teatersesong, og i desember 2001. Presenterer et annet fantasyshow "Ta meg slik...", ledemotivet som er triumfen av mannlig fysiskhet, brutal og elegant på samme tid, temaet mannlig selvforsyning, mannlig energi, mannlig brorskap. Den 15-års teatralske jubileumssesongen åpnet med premieren på enaktersballetten «Surrender» til musikken til bandene «Nocturne», «Blade Axis», «Sopor Esternus» og Natasha Atlas, som viser verden rulle ned i avgrunnen, verden som kapitulerte for last og grusomhet og ikke la merke til det. Livet etter Guds død var utenfor menneskehetens makt. I februar 2002 ble Evgeny Panfilov invitert til Tyskland (Berlin) for å sette opp balletten Life is Beautiful! til musikken 7. symfoni av D. Shostakovich og sovjetiske sanger fra 30-50-tallet, som hadde premiere på scenen til Tempodrom-teateret 6. februar 2000. Produksjonen, overført til troppen til Evgeny Panfilov Ballet Theatre, ble kalt BlockAda og ble holdt med stor suksess på scenen til Perm State akademisk teater Opera og ballett oppkalt etter P.I. Tsjaikovskij 19. juni 2002 På Yevgeny Panfilov Theatre Festival dedikert til avslutningen av 15-årsjubileet teatersesongen. Innenfor rammen av samme festival ble det vist en annen premiere - enaktersballetten "Tyuryaga" fremført av dansekompaniet "Fight Club".

Iscenesatte en enakters ballett "Spring in the Appalachians" for studenter ved Perm State Choreographic School, som ble presentert med suksess i Oxford (Storbritannia) og mottok et stipend fra Administration of Perm; I mai 2002 E. Panfilov ble tildelt diplomet og prisen til koreografen "For beste nummer moderne koreografi" ("Figlyar") VII åpen konkurranse ballettdansere av Russland "Arabesque-2002". (Russland, Perm) I 2003 E. Panfilov tildeles kulturdepartementets pris Den russiske føderasjonen og redaktørene av magasinet "Ballet" "The Soul of Dance" for 2002. I nominasjonen "Magician of Dance" (Moskva, Russland). Prisen ble mottatt av representanter for teatret. I anledning den høytidelige seremonien for tildeling av prisen ble enaktersballetten «Tyuryaga» fremført av dansekompaniet «Fight Club» vist.

I alle de siste forestillingene åpnet Panfilov opp med en annen side av sin store personlighet. Han hadde lenge vært bekymret for eksistensielle spørsmål, han trengte dypere og dypere inn i bevissthetens og underbevissthetens labyrinter og legemliggjorde bildene han så der i sin unike koreografi. Panfilov var ikke bare koreograf, men også regissør for alle hans forestillinger, han skapte skisser til alle kostymene til balletter, og han overveldet alltid publikum med eksentriske scenografiske oppfinnelser og originale forestillingsfunn. Han hadde en ekstraordinær poetisk gave. Den store mester opprettet i Perm og dro til Russland, ikke bare sitt unike teater, men også en skole for virkelig moderne koreografi. Den levende legenden om permisk kunst er den paradoksale og unike Evgeny Panfilovs ballett. En strålende diaspora av dansere, som legemliggjør de teatralske tradisjonene til Diaghilev, glansen til klassikerne, romantikken til den russiske avantgarden og surrealismens hemmeligheter. Raffinert psykologisme og dristig eksperiment, et fortryllende skue som frister like mye for ballettkjennere og allmennheten.

Dymkovo leketøy

Zhostovo-maleri

Det er tilrådelig å ha foran deg prøver av produktene til Zhostov-mesterne. Men siden vi ikke har et ekte utvalg, er vi tvunget til å fokusere på reproduksjoner. Overhold de grunnleggende lovene for komposisjon (stilistisk enhet ...

Lyd som et element i skapelsen kunstnerisk bilde

Hvordan oppfatter vi rom ved hjelp av hørselen, og hvordan kan kunnskap om dette brukes for eksempel til kunstig simulering av rom? Det ubestridelige faktum er...

Repins maleri "Det seremonielle møtet i statsrådet" som historisk kilde

DVS. Repin er en av de lyseste og mest konsekvente representantene for realistisk maleri, der ideologisk konsept bør være fast basert på den mest nøyaktige, adekvate gjengivelsen av virkeligheten i all dens rikdom ...

Fargelegging i maleri

Bilde perfekt person folk i Skandinavia

Allmektige Gud skapte først himmelen og jorden, og alt som var knyttet til dem, og den siste skapte han to mennesker, Adam og Eva, som alle nasjoner gikk fra. Og deres avkom formerte seg og spredte seg over hele verden...

Funksjoner ved åndelig kultur Europeisk middelalder

Det europeiske middelaldersamfunnet var svært religiøst og presteskapets makt over sinnene var ekstremt stor. Kirkens lære var utgangspunktet for all tenkning, alle vitenskaper - rettsvitenskap, naturvitenskap, filosofi ...

frisørkunst

Objektmiljø i teorien til William Morris

morris artist synthesis corporation William Morris kunne med god grunn si at han lever for å jobbe, ikke jobber for å leve. Hans fysiske og mentale energi virket uuttømmelig. Han var ennå ikke tjueto år gammel...

Utviklingen av amerikansk kino

For nesten hundre år siden, tidlig i 1908, flyttet de første amerikanske filmskaperne fra den nasjonale filmindustriens vugge, New York, til vestkysten, til California. Slik fremsto Hollywood - den store "drømmefabrikken" og illusjonens hovedstad...

Utvikling og implementering av sminke av en etnisk maske om emnet: " Kulturarv afrikanske folk"

Det første trinnet er å bruke tone. Det skal være jevnt og glatt. Med en svamp påførte jeg brun ansiktsmaling med lette sirkulære bevegelser, og fordelte det jevnt over hele ansiktet. Det viktige her er å ikke påføre malingen i lange, rette strøk...

Lag et animasjonsklipp musikalsk komposisjon

Vi bestemte oss for å velge eksklusivt Europeisk stil, noe som Tyskland eller Sveits, spesielt landskapsmiljøet, utsikten over landsbyen, klærne til karakteren, siden dette er et verk av en mer romantisk retning ...

Lage et kunstnerisk bilde " teaterdukke"For barns lek

Stimulering av nyskapende aktivitet hos bibliotekansatte

Hovedbetingelsen for utvikling i det profesjonelle bibliotekfeltet er å heve prestisje og autoritet til bibliotekarprofesjonen i samfunnet, som igjen ...

Finansiering av kultur i Italia

Opprettet i 1979 av Evgeny Panfilov som teater for plastisk dans "Impulse". I 1987 ble det omdøpt til teateret for moderne dans "Eksperiment", i 1992 ble det omorganisert til det private teateret "Evgeny Panfilov's Ballet". Prisvinner av internasjonal og Russiske festivaler, konkurranser samtidsballett. I 1994 organiserte Panfilov Tolstoy Ballet-troppen, hvis artister deltar i felles prosjekter med Evgeny Panfilovs ballett. I 2000 fikk den status som en statlig kulturinstitusjon, navnet på koreografen er bevart i navnet. Han ble tildelt Grand Prix på festivalen "Magic Backstage" (2001), prisen "Golden Mask" ("Women. Year 1945", nominasjon "Innovation", 2001). I 2001 ble teaterkunstneren S.Rainik tildelt et diplom og en pris. S.P. Diaghilev. I juli 2001 ble E. Panfilov tildelt prisen til regjeringen i den russiske føderasjonen. Fyodor Volkova ("For enestående bidrag til utviklingen av russisk teaterkunst"), i 2002 - mottok hovedprisen for det beste antallet moderne koreografi ved Arabesque-ballettkonkurransen i Perm. 13. juli 2002 døde Evgeny Alekseevich Panfilov tragisk. Vinner av prisen "Golden Mask" ("Cage for Parrots", koreograf E. Panfilov, nominasjon "The Best Performance in Contemporary Dance", 2006).

Ballett oppsto under renessansen fyrstelige palasser Italia og i løpet av dets eksistens har gjentatte ganger opplevd kriser. Imidlertid klarte de å overleve takket være fremveksten av talentfulle koreografer som skapte nye retninger og forestillinger som hjelper til med å tiltrekke seere. En av disse tilhengerne av nasjonalballetten var Evgeny Panfilov. Han ble en pådriver for fri dans i vårt land på slutten av 70-tallet av forrige århundre og etterlot seg en rik kreativ arv.

I dag opererer Evgeny Panfilov Ballet Theatre i Perm, hvor du kan se de fleste av mesterens forestillinger, hvorav mange regnes som klassikere moderne dans. Dette laget drar også ofte på turné til hovedstaden, russiske regioner og i utlandet, så ikke bare permer har allerede kunnet sette pris på det.

Biografi om koreografen

Tilbake i 1979 skapte Panfilov sin første amatør dansegruppe, som raskt fikk popularitet blant unge innbyggere i Perm. Senere, i 1987, presenterte koreografen for publikum en ny profesjonelt teater dans "Eksperiment". Forestillingene iscenesatt av koreografen i denne perioden brakte ham berømmelse langt utenfor Perms grenser, ettersom de ble preget av nyheten, som publikum, lei av endeløse variasjoner av klassikernes tema, lenge hadde ventet på. I 1991 ble Evgeny Panfilovs ballett opprettet, som etter 9 år fikk status som en statsballett. I de påfølgende årene vant laget de mest prestisjefylte teaterprisene mer enn 10 ganger, noe som er en sjeldenhet når vi snakker om provinslag.

Panfilovs liv ble tragisk forkortet i en alder av 46, da han ble drept i leiligheten sin av en tilfeldig bekjent. En måned før klarte koreografen å presentere sin versjon av balletten Nøtteknekkeren, som kritikerne kalte tragisk, da den viser en verden blottet for illusjoner og bebodd av grå, onde mus.

"Ballett av Evgeny Panfilov"

Denne dansegruppen regnes i dag som en av de mest kjente i provinsen ballettkompanier vårt Land. Og dette er ikke overraskende, siden han gjentatte ganger og med stor suksess representerte Perm på mange nasjonale teaterkonkurranser. Så i 2006 vant Panfilov-balletten Golden Mask-prisen for enaktsballetten Cage for Parrots, laget av grunnleggeren av troppen.

Kort før sin død satte koreografen opp balletten Life is Beautiful på scenen til Berlin Tempodrome Theatre. Den er basert på musikken til Dmitri Sjostakovitsjs 7. symfoni og verkene til sovjetiske låtskrivere på 1930- og 1950-tallet. Så ble denne forestillingen omarbeidet for Perm-troppen og fikk navnet "Blockade".

I 1993 ble en unik koreografisk tropp opprettet i Perm. Dens medlemmer kan være kvinner hvis kroppslige fylde er kombinert med bevegelighet og indre ild. Som Yevgeny Panfilov selv innrømmet, "The Ballet of the Fat" ble ikke opprettet i det hele tatt for å sjokkere publikum. Ved å velge damer med rubensisk kroppsbygning som skuespillerinner, ønsket koreografen ganske enkelt å vise at fulle ballerinaer ikke kan ha mindre vakker plastisitet enn tynne.

I dag lager denne kvinnetroppen et grotesk show med deltakelse av jenter med praktfulle former på scenen til Evgeny Panfilov Ballet Theatre. Ideen om å lage forestillinger der dansere med en uvanlig bygning er involvert i hovedrollene virket rart i begynnelsen. Mange bestemte at denne troppen bare skulle sette på komedieshow, men teamet brøt alle stereotypier. Hva er ytelsen til «Women. År 1945", som troppen mottok "Golden Mask" for!

"The Ballet of the Fat" av Evgeny Panfilov er populær langt utenfor grensene til landet vårt. Spesielt har han allerede besøkt 25 byer i Tyskland og 40 hvor hans opptredener skapte en skikkelig sensasjon.

"Kamp klubb"

Som en utrettelig eksperimentator, forsøkte Evgeny Panfilov alltid å skape noe nytt. Så i mai 2001 grunnla koreografen Evgeny Panfilov Fight Club, som bare inkluderte dansere. Samtidig fant premieren på programmet «Male Rhapsody» sted. Det neste betydningsfulle arbeidet til Panfilov-teamet var showet "Take Me Like This ...", og deretter ble publikum presentert med enaktersballetten "Surrender", der de ved hjelp av moderne dans viser verden nedsunket i vice, rulle ned i avgrunnen og ikke engang innse hvor nær den er døden.

Repertoar

Alle de tre gruppene som opptrer på scenen til Panfilov-teatret har et omfattende og interessant repertoar. Spesielt har forestillingene til «8 russiske sanger», «Romeo og Julie» og «BlokAda» samlet fulle hus i mer enn ett år. Til tross for at grunnleggeren av teatret ikke lenger er i live, er tradisjonene som er fastsatt av ham nøye bevart. De som besøkte teatret på den tiden da Panfilov levde, bemerker at forestillingene han iscenesatte fortsatt ser friske ut, men det er et snev av nostalgi i dem. Man kan spesielt anbefale å se en forestilling bestående av målerens beste miniatyrer, dedikert til hans minne. Det er vinneren av «Gullmasken» i to kategorier og finner sted med samme fulle hus.

Hvor er

Evgeny Panfilov's Ballet (Perm) kan besøkes ved å gå til adressen: Petropavlovskaya gate, 185. For å komme dit må du enten komme deg til Lokomotivnaya gateholdeplass med buss nr. 9, 14, 10, 15 eller til Dzerzhinsky Torgstopp med trikk nr. 3.

Nå vet du hva balletten skapt av Evgeny Panfilov er og hva han er kjent for. Vi håper du vil besøke en av forestillingene minst én gang og få ekte glede!

Konkurranse "Golden Mask", men også et nytt herlig pust i russisk kultur, en tropp elsket av publikum og en stor gjerning av den for tidlig avdøde Mesteren. La oss se nærmere på dette fenomenet.

Om Evgeny Panfilov Ballet Theatre

Ideen til E. Panfilov er en unik forening av tre koreografiske tropper som er helt forskjellige i dansestetikk, som er forbundet med bare ett element - den unike forfatterens stil til skaperen deres. Teateret inkluderer:

• faktisk "Evgeny Panfilovs ballett";
• danseteamet "Fight Club" (mannlig amatørdansegruppe);
• "Ballet of the Fat E. Panfilov" (groteske forestillinger med deltagelse av lubne damer).

Privatteatret ble opprettet av regissøren i 1994 i Perm. I 2000 ble det annonsert offentlig etat kultur. På Gullmasken ble balletten presentert hjemby 11 ganger - 9 ganger ble tildelt personlige priser, 4 ganger ble vinneren av denne ikoniske nasjonale teaterpris. Ærestittel de brakte ham "Women. 1945" ("Ballet of the Fat"), "Cage for Parrots", "Casting-off" / "Rejection". Disse og mange andre priser, både russiske og utenlandske, har lenge gjort Evgeny Panfilov-balletten til ikke en provinsiell skatt, men russisk nasjonal stolthet.

Når det gjelder den kunstneriske verdien av produksjonene, er dette noe som bør sees en gang – en utrolig og sjarmerende virvelvind av Dyagelevsky-tradisjoner, verdensklassikere, russisk avantgarde og surrealisme. Den kombinerer eksperimentering og psykologisme, en spennende ekstravaganza og en fredelig atmosfære.

Om Evgeny Panfilov

Evgeny Alekseevich Panfilov (1955-2002) - russisk leder kultur, koreograf og regissør. I løpet av livet var han ikke bare kunstnerisk leder men også som kunstner i sine kreasjoner.

Evgeny Alekseevich studerte ikke bare ved Institute of Arts i Perm, men også ved GITIS, ved den amerikanske koreografiskolen. I tillegg til Evgeny Panfilovs ballett, organiserte han også E. Panfilovs Perm City Ballet, et russisk forførelsesprosjekt. Han var lærer ved Perm Choreographic School, Institute of Arts.

Gjennom hele livet iscenesatte Evgeny Panfilov 150 miniatyrer og 85 full-act balletter. Var prisvinner nasjonal pris RF "For bidrag til utviklingen av teatret", hadde den anerkjente tittelen "Master", ble nominert mer enn en gang for " gyllen maske, som vi allerede har nevnt.

Mesterens liv endte raskt, ved et uhell, tragisk. I juli 2002 ble han drept i sitt egen leilighet. En tilfeldig venn midt i en krangel påførte Jevgenij Panfilov 13 knivsår, og ranet senere koreografens leilighet.

"Ballett av Evgeny Panfilov"

I dag er den kunstneriske lederen Sergey Raynik, og den klassiske troppen til teatret gleder publikum med følgende produksjoner:

• enakters produksjon "Son of Pierrot from Vinci";
• enakter "Black Square";
• show program Russian Seduction;
• konsert til minne om skaperen og lederen Evgeny Panfilov;
• mini-ballett "Overfrakk";
• enakters produksjon "Anxious Sky";
• miniballett "Genesis";
• enakter "Salome";
• enakters ballettforestilling "The Rite of Spring";
• enakter Lux Aeterna;
• en enakters ballettforestilling dedikert til 290-årsjubileet for Perm;
• kreativ prosjektet The Svane ("Svane");
• folkloredanseforestilling "Beyond the edge";
• enakters ballett basert på komposisjoner av Sjostakovitsj og sovjetiske sanger "BlokAda";
• enakter "Surrender";
• enakters koreografisk produksjon "Bur for papegøyer";
• enakters produksjon "Through the Eyes of a Clown";
• treakters ballett "Romeo og Julie";
• enakters produksjon "Rejection" mv.

Fremførelser av "Ballet of the Fat"

I forestillingen til Evgeny Panfilovs Ballet of the Fat kan du se:

• parodishow russisk forførelse;
• en enakters produksjon av «Song»;
• folklore enakters ballett "Medvirkning";
• komisk ballett-fantasi en akt lang "Kyllinger, Cupids, Swan Plus";
• ballett dedikert til seieren i den store patriotiske krigen "Kvinner. 1945";
• en enakters ballettproduksjon til musikken til Vivaldi «Årtidene» og andre.

Fight Club-forestillinger

La oss forestille oss repertoaret til det tredje elementet i teatret:

• vis program "Ta meg sånn...";
• en enakters ballett med tyske militærmarsjer og jødiske sanger "Anticyclone";
• enakters ballett ESC;
• bøffel "Khuchi-Kuchi";
• enakters ballettforestilling "Tyuryaga".

Sammensetningen av troppen til Evgeny Panfilov

Solister fra Evgeny Panfilov Ballet:

• Sergey Raynik;
• Elena Kondakova;
• Maria Tikhonova;
• Marina Kuznetsova;
• Alexey Rastorguev;
• Elizabeth Chernova;
• Pavel Vaskin;
• Alexey Kolbin;
• Ksenia Kiryanova, samt et team av ballettdansere.

Sammensetning av "Fight Club":

• Ilya Belousov;
• Pavel Dormidontov;
• Timur Belavkin;
• Viktor Plyusin;
• Mikhail Shabalin;
• Oleg Dorozhevets;
• Andrey Seleznev;
• Maxim Parshakov;
• Ilya Mezentsev.

Sammensetningen av "Ballet of the Tolstoy Evgeny Panfilov" (Perm):

• Valery Afanasiev;
• Ekaterina Yurkova;
• Ekaterina Yrantseva;
• Valentina Trofimova;
• Anna Spitsyna;
• Svetlana Chazova;
• Valery Teploukhova;
• Evgeny Meteleva;
• Marina Vissarionova;
• Elena Nikonova;
• Marina Kormshchikova;
• Alexandra Buzorin;
• Victoria Vaskina;
• Elvira Valieva.

Ifølge seerne

Tilskuere som var heldige nok til å komme til forestillingene til Evgeny Panfilov Ballet Theatre bemerker følgende:

• underholdning - forestillingen sees i ett åndedrag;
• kvalitets moderne produksjoner;
• interessante, tvetydige tall;
• emosjonelt, uttrykksfullt spill av skuespillere og "live" dans;
• uvanlig standard.

"Panfilovs ballett" er et bemerkelsesverdig moderne fenomen av russisk kulturell virkelighet. Selv om Mesteren har vært død i 15 år, fortsetter tilhengerne hans arbeid med verdighet, og forestillingene fortsetter å gi lyse og uvanlige følelser til tilskuerne som har kommet.