Elgitarr. Historien om den första elgitarren Tillverkningen av elgitarren

En elgitarr som skiljer sig åt bra ljud, tillförlitligheten hos monteringen och kvaliteten på materialen som den är gjord av, det är nästan omöjligt att köpa tanklöst, slumpmässigt. Det här verktyget är en av de saker som du behöver för att noggrant förbereda inför förvärvet.

Det är särskilt viktigt att lära sig så mycket information som möjligt för blivande musiker som äntligen har samlat ihop pengarna de behöver för att köpa sin första elgitarr.

Många nybörjare väljer helt enkelt det instrument de gillar. utseende, som:

  • bekväm att hålla;
  • är dyr nog att vara av dålig kvalitet.

Hur man gör rätt val, även utan erfarenhet

Det finns många nyanser som du behöver vara uppmärksam på, många detaljer du bör kontrollera för att vara säker på att verktyget i fråga är det du behöver.

Detta gäller inte bara funktionen hos alla individuella element, utan också kvaliteten på materialen som huvuddelarna av elgitarren är gjorda av. Soundboarden och halsen är gjorda av trä, som skrupelfria tillverkare kanske inte torkar tillräckligt bra, vilket säkerligen kommer att ha en dålig effekt på instrumentets livslängd.

Endast en erfaren musiker med bra hörsel kan till fullo uppskatta ljudkvaliteten.

Att köpa den billigaste gitarren är meningslöst. Inom en snar framtid måste den slängas eller, rodnande av skam, säljas till en ännu mer oerfaren entusiast.

Köpa en begagnad gitarr separat berättelse, här är det generellt svårt att förutse hur länge det kommer att pågå. De dyraste modellerna är prisvärda för väldigt få nybörjare.

Lyckligtvis finns det en felsäker metod för att välja en bra gitarr, lämplig för nybörjare. Det handlar om tre villkor:

  1. Det är bättre att välja en modell av ett beprövat företag, vars kvalitet inte har någon anledning att ifrågasättas;
  2. Av de tillgängliga gitarrerna bör det noteras att de är mest lämpade för dig när det gäller ljud (med hänsyn till i vilken riktning du ska spela), utseende, vikt och ergonomi;
  3. Innan du köper, kontrollera funktionen för alla element.

Detaljer om hur man utför en sådan kontroll skrivs längre fram i den här artikeln.

Översikt över välrenommerade företag

Det kan inte råda några tvivel om hög kvalitet verktyg från följande tillverkare:

  • Fender är ett av de mest populära gitarrmärkena. Mest kända modeller av detta företag är Telecaster och Stratocaster. De kan köpas mycket billigare om du väljer prover insamlade i Mexiko snarare än i USA.
  • Gibson. Detta är ett välkänt företag bland professionella musiker, som har varit ett av marknadsledarna i decennier. Modeller av detta företag kan lätt särskiljas av den stil som tillverkarna noggrant följer. De mest kända Gibson-gitarrerna är modellerna Les Paul-gitarr, Gibson SG, Explorer och Firebird.


  • Ibanez är ett företag vars produkter föredras av hårdrocks- och metalartister. Under flera decennier lämnade dessa elgitarrer inte den tunga musikens polygoner. Ibanez märkesmodeller används dock i alla genrer.
  • FÖRE KRISTUS. Rich - detta företag är också känt bland rockare och metalheads från 80-talet till nutid. Bich, Mockingbird och Warlock elgitarrer är särskilt populära.

Var och en av dessa kampanjer har sin egen historia, men de har en sak gemensamt: du kan vara 100 % säker på kvaliteten på deras produkter. Men det betyder inte att du blint kan köpa en gitarr bara för att det är en Ibanez eller en Fender. Bra kvalitet ljud är inte allt.

Kontrollera före köp

Att välja en elgitarr börjar med en bedömning av byggkvaliteten.

Förutom när inskriptionen "Fender" på halsen på gitarren är skriven av den lokala skolans arbete, måste alla delar som ska tas bort vara ordentligt fästa vid basen. Ingenting ska vackla, dingla, knarra, krassa. Känn efter och försök flytta allt, även bälteshållarna.

Ytterligare verifiering inkluderar testning av de viktigaste funktionella delarna, såsom:

  • nacke;
  • band;
  • tremolo;
  • pickuper;
  • volym- och tonknappar.

Låt oss ta en titt på var och en av dessa detaljer i tur och ordning.

Gam

Vid tillverkning av en elgitarr är en av de viktigaste uppgifterna att skapa den perfekta greppbrädan och justera dess fixering. Detta arbete kräver hög precision. Det är inte förvånande att den låga kvalitetsnivån först märks på greppbrädan, och särskild uppmärksamhet bör ägnas åt att kontrollera denna detalj.

Innan du väljer en elgitarr bör du inspektera enligt följande schema:

  • Undersök träets ådring om den inte är gömd bakom ett lager av ogenomskinlig lack. På baksidan ska fibrerna ligga längs halsen, inte tvärs över. Annars försämras hållfastheten och det finns ingen garanti för att deformationer inte uppstår.
  • Det är tillrådligt att spela varje sträng på varje band, men det kan ta lång tid. Om inte, försök åtminstone hur strängen låter om du klämmer fast den på första bandet och närmare däcket. Det ska inte bli något skrammel.
  • Vid det tolfte bandet bör det finnas ett avstånd på 2 mm från snöret till muttern.
  • Gör en glidning (flytta fingret längs greppbrädan direkt efter att tonen har slagits). På så sätt kan du kontrollera om banden är för breda.
  • Håll instrumentet som om det vore en fiol och vila klangbotten mot halsen. Från denna vinkel är det lättare att se eventuella brister och knölar i nacken. Om den är riktad åt sidan eller vriden, bör du inte köpa den här modellen.


  • Därefter måste du kontrollera om nacken är böjd. I området för den 7:e bandet, om du klämmer fast någon sträng på den första eller fjortonde, bör det finnas ett avstånd på en halv millimeter mellan den och metallbanden. Om höjden är större eller mindre kan den justeras med en ankarstång. Huvudsaken är att luckorna ska vara lika på alla strängar.
  • Ankarstången, som kan användas för att justera graden av avböjning av nacken, är placerad inuti den. Det är lämpligt att kontrollera om det snurrar.
  • Det bör inte finnas några märkbara mellanrum mellan nacken och kroppen vid korsningen.
  • Muttern på elgitarrer av hög kvalitet sitter fast ordentligt och säkert. Slitsarna måste matcha strängarnas tjocklek så att strängarna inte kan glida i sidled genom dem.

fret trösklar

Detta är namnet på metallplattorna på greppbrädan. Det är nödvändigt att kontrollera ljudet av alla strängar vid varje band. De minsta föroreningar, skramlande och prasslande tyder på att något är fel med bandet.

Räkna inte med att det försvinner med tiden. Ibland kan säljare lova detta, men tro det inte: överlägget kommer att torka ut och deformeras lite mer, vilket resulterar i att banden kommer ut ur sina spår ännu mer. Naturligtvis är denna förändring inte till det bättre.

Ibland är foder gjorda av det så kallade ebenholtset. I det här fallet förblir formuläret stabilt. Men gitarrer utrustade med sådana överlägg är mycket dyra.


Tremolo (eller "vibrato")

Den här enheten behövs för att fixa strängarna och ändra instrumentets stämning direkt under spelet, med en efterföljande återgång till originalljudet.

En spak förs in i ett speciellt hål i tremolon. För att skapa en effekt trycker gitarristen den mot kroppen och återgår sedan till sin ursprungliga position. Stämningen kommer inte på avvägar tack vare fjädrarna som returnerar strängarna.

Du kan testa tremolo så här:

  • sätta vilket ackord som helst;
  • spela alla strängar med din högra hand;
  • tryck på tremolo-spaken;
  • släpp den och slå på strängarna igen.

Om ljudet har ändrats efter det andra spelet och gitarren verkar ostämd, fungerar inte tremolon bra. Detta kan resultera i oförmåga att ställa in instrumentet korrekt.

Vad du behöver veta om pickuper

De upptäcker vibrationer i magnetfältet de skapar och överför det till förstärkaren.

Pickupernas historia börjar med installationen av kontaktmikrofoner på gitarrkroppar. Men det blev snabbt uppenbart att något annat måste uppfinnas, eftersom sådana enheter inte bara uppfattar strängarnas ljud utan också resten. Sedan uppfanns ljudpickuper. Nuförtiden är de piezokristallina och magnetiska. De första installeras huvudsakligen på elektroakustiska gitarrer. Den inbyggda piezokristallen omvandlar mekaniska vibrationer till en elektrisk ström med samma frekvens.

På solid-body gitarrer installeras magnetiska pickuper oftare, det är värt att prata om dem mer i detalj.

I själva verket är den här enheten en spole. Den är baserad på en permanentmagnet (ibland finns det flera). Lindningen är gjord av koppartråd. Ett magnetiskt fält skapas runt sensorn, vibrationerna från strängarna som ändrar strömmen i spolens lindning och överför den önskade frekvensen till den. Till exempel utför den klingande första strängen 440 vibrationer per sekund. I detta fall är frekvensen av strömmen i lindningen 440 hertz.


Det finns två typer av magnetiska pickuper:

  • singel;
  • humbuckers.

Enda

Denna typ av pickup består av en enda spole.

Dess kärna är gjord av fyra eller sex magneter. Trådlindningen, vars tjocklek inte överstiger 0,06 mm, består av tiotusentals varv.

Singlar värderas för att kunna ge en mycket ren och djupt ljud. Instrument med sådana pickuper föredras av proffs som spelar inom jazzgenren. Historien om dessa riktningar av gitarrmusik skapades med hjälp av singlar.
Men denna typ av anordning har också en nackdel.

Singlar är inte skyddade från störningar. De billigaste av dem kan till och med ta emot och sända en radiosignal, tyvärr. Störningar från främmande elektromagnetiska fält kan höras i högtalaren tillsammans med ljudet från gitarren.

Moderna modifieringar är uppdelade i två lindningar, som är anslutna till varandra i motfas. Dessa pickuper har humbucking-effekten som beskrivs nedan. Leder är inte hemskt för dem.

humbuckers

Namnet på dessa pickuper kommer från engelskan "hum-bucker", vilket betyder "brusdämpare" på ryska.

Historien om humbuckers går tillbaka till 1935, när Electro-Voice föreslog en enhet där två spolar lindas på en permanent magnet i olika riktningar (medurs och vice versa). Genom sådana spolar färdas radiosignalen i olika riktningar, på grund av vilka alla pickuper överlagras på varandra och förstörs.


Humbuckers ger inte ett lika rent och skarpt ljud som single coils, men effekten de ger är intressant på sitt sätt.

Ton- och volymrattar, pickup-omkopplare

Tonblocket som finns bakom plastskölden inuti elgitarren gör det möjligt att justera klangfärgen och volymen på instrumentet.

Pickup-omkopplaren låter dig slå på dem selektivt eller alla tillsammans (den har fem lägen).

För att kontrollera stämningsrattarna måste du ansluta gitarren till förstärkaren och vrida dem, var uppmärksam på ljudets renhet. Det ska inte förekomma något sprakande eller knastrande. Om sådana prasslar uppstår betyder det att variabla motstånd kan misslyckas inom en snar framtid.

Hur man köper en modell som passar en specifik musikgenre

Innan du väljer en elgitarr måste du överväga vilken stil du vill spela.


Humbucker-gitarrer väljs oftast av spelare som föredrar tunga stilar.

För melodisk musik är det bättre att köpa ett instrument med singlar. En bra elgitarr med dessa pickuper är Fender Squier Affinity Fat Stratocaster RW.

Det finns även modeller med pickuper. olika typer. Till exempel har Ibanez GRG170DX två humbuckers och en enkelspole. Sådana elektriska gitarrer köps av dem vars preferenser inom musik är ganska olika.

Med en solid kropp och elektroniska pickuper som omvandlar vibrationerna från stålsträngar till vibrationer av elektrisk ström. Signalen från pickuperna kan bearbetas för att erhålla olika ljudeffekter och förstärks sedan för uppspelning genom högtalarna.

Oinformerade tror att elgitarrer är gjorda av plast etc. Däremot är de gjorda av trä. De vanligaste materialen är al, ask, mahogny (mahogny), lönn. Gripbrädorna som används är rosenträ, ebenholts och lönn.

Mest vanliga sexsträngade elgitarrer. Bygget på en sexsträngad gitarr liknar konstruktionen: mi la re sol mi (E A D G B E). Ganska ofta används den "droppade D"-stämningen, där den nedre strängen är stämd till D (D) och lägre stämningar (Drop C, Drop B), som främst används av metal- och alternativmusikgitarrister. I sjusträngade elgitarrer är den extra bottensträngen oftast stämd i B (B).

Typiska, mest populära och en av de äldsta modellerna av elgitarrer är telecaster(släpptes 1952) och Stratocaster(1954) företag Fender, och Les Paul-gitarr(1952) företag Gibson. Dessa gitarrer anses vara referenser och har många kopior och imitationer som är gjorda av andra företag. Många moderna stora musikinstrumentföretag producerade i början av sin verksamhet endast kopior av populära modeller. Fender Och Gibson. Men senare sådana företag som Rickenbacker, Ibanez, Jackson och andra har släppt sina egna laguppställningar verktyg som har blivit mycket populära i världen.

Mest framstående gitarrister använder elgitarr i rockmusik: Jimi Hendrix, Ritchie Blackmore, Jimmy Page, Brian May, Eric Johnson, Yngwie Malmsteen, Steve Vai, David Gilmour, Kevin Shields, Tom Morello, Jonny Greenwood, Johnny Marr, George Harrison, Mark Knopfler, Joe Satriani, Tony Iommi, Slash.

Ursprung

Den första magnetiska pickupen designades 1924 av Lloyd Loar, en ingenjör-uppfinnare som arbetade för Gibson. De första elektriska gitarrerna för massmarknaden producerades 1931 av Electro String Company, bildat av Paul Barth, George Beauchamp och Adolf Rickenbacker: dessa instrument är gjorda av aluminium och fick det förtjusande smeknamnet "frying pans" ("frying pans"). från musikerna. Framgången för dessa tidiga modeller fick Gibson att skapa sin (nu legendariska) ES-150. Den första elektriska hawaiianska steelgitarren från Ro-Pat-In (senare Rickenbacher) kom ut på den amerikanska marknaden 1932.

Faktum är att användningen av pickuper i jazzband på 1930- och 1940-talen ledde till en hel revolution inom det musikaliska området i mitten av seklet. Det visade sig att ljudförvrängningar, som ursprungligen betraktades som ett äktenskap, kan ge upphov till ett oändligt antal tidigare okända klangfärger. Därefter blev elgitarren det viktigaste instrumentet av flera nya genrer under flera decennier – från gitarrpop till tunga former av metal och noiserock.

Det råder fortfarande dispyter om vem av gitarristerna som var först med att byta från akustisk till "el". Två utmanare till rollen som pionjärer: Les Paul (som påstod sig ha börjat experimentera på detta område i början av 20-talet) och Texas-jazzmannen Eddie Durham, som 1928 gick med i Walter Pages grupp The Blue Devils, och senare gick med i Kansas Orchestra under ledning av Benny Moten.

Dokumentära bevis på dessa tidiga experiment bevarades dock inte. Men arkivkatalogen för företaget RCA Victor vittnar: den 22 februari 1933 spelade Noelani Hawaiian Orchestra in ett dussintal låtar med en elektrisk stålgitarr, varav fyra släpptes som två skivor. De var till försäljning under en kort tid, inte bara spår, utan även deras namn gick förlorade, men det nämnda datumet kan med rätta anses vara den officiella födelsedagen för elgitarrljudet.

Den 29 augusti 1934 gjorde Andy Iona And His Islanders orkester sina första inspelningar i Los Angeles, som senare blev känd för sin förmåga att introducera aggressiva gitarrpartier i jazztyget. Steelgitarr spelades av Sam Koki, tillsammans med Saul Hoopy, som ansågs bästa gitarristen Västkusten. Den senare bytte till "el" samma 1934, vilket framgår av inspelningarna han gjorde i Los Angeles studior i Brunswick den 12 december. En månad senare använde Bob Dunn från Milton Browns Musical Brownies elgitarrljudet i genren Western swing.

En av Dunns imponerande framträdanden var Leon McAuliffe, en ung gitarrist med Texas Light Crust Doughboys, som 1935 spelade hårda riff och solon i Bob Wills band The Texas Playboys, kombinerat med traditionella mässingsljud. Bandets coverversion av Sylvester Weavers "Guitar Rag" (släppt under titeln "Steel Guitar Rag") blev bandets första av många hits, och hjälpte till att etablera elgitarren som en stapelvara för västkustband.

Det är allmänt accepterat att Jim Boyd, yngre bror till Bill, den som ledde bandet som hette Bill Boyd's Cowboy Ramblers 1932, var den första som konverterade till elektricitet. Senast inspelad den 27 januari 1935 blev versionen av den populära "Under Double Eagle"-marschen en bästsäljare, och samtidigt ett slags pedagogisk studie för nybörjare.

1937, Zeke Campbell De Light Crust Doughboys gick in på "elektricitet" inte ensam, utan tillsammans med en steelgitarrist. Därefter tillägnades lagrarna för denna upptäckt ofrivilligt av Bob Wills, som organiserade liknande tävlingar med Shamblin och McAuliffe.

Några tekniker för att spela elgitarr

  • Hamra på- den enklaste metoden i spelet. Namnet kommer från engelskt ord hammare, alltså en hammare. Gitarristen extraherar ljudet genom att slå på strängen på valfri band med fingrarna på vänster hand som en hammare, vinkelrätt mot greppbrädans plan. Inom musiken kallas denna teknik för "stigande legato".
  • dra av- extrahera ljud genom att bryta fingret från bandet på den klingande strängen; den omvända verkan av hammare. Inom musiken kallas denna teknik för "sjunkande" legato.
  • Plektrumskiva(eng. Slide) - konstgjord glidning längs strängarna upp och ner på greppbrädan med fingrarna på vänster (ibland höger) hand eller med ett plektrum. "Sliding" uppnås genom att glida smidigt över strängarna, under vilket fingrarna återger ljuden på banden. I musik - "glissando". I blues (ibland även i rock), istället för ett finger, används en bild - ett speciellt metall-, keramik- eller glasföremål, på grund av vilket en större "jämnhet" av ljudet uppnås.
  • Böja- en av elgitarrteknikens huvudtekniker. Dess väsen består i rörelsen av ett snöre som pressas mot nacken över halsen, det vill säga vinkelrätt mot nackens linje. Under denna rörelse ändras tonhöjden mjukt och tonen blir högre.
  • vibrato- varje rörelse av strängen efter att tonen har spelat ändrar ljudets karaktär. Vibrato är vibrationen av ett finger på en sträng som ändrar ljudet.
  • Tappning- extrahera ett ljud genom att slå en eller flera fingrar på höger hand på en sträng vid valfritt band.
  • Knackning med två händer- ljudet extraheras genom att slå på strängarna med båda händernas fingrar, vinkelrätt mot greppbrädans plan.
  • Handflatan stum- dämpa strängarna vid sadeln på gitarren med kanten på höger handflata för att få ett torrare, mer aggressivt ljud.

Elgitarrutrustning

  • combo förstärkare(förstärkare) - en förstärkare och en högtalare monterade i ett fodral. Huvudelementet för att skapa ett gitarrljud. Förstärkaren kan byggas på elektroniska rör (rör) eller halvledare (transistor eller mikrokrets).
  • effektpedal(gadget) - en enhet som bearbetar ljudet från en gitarr. Vanligtvis implementerar en enhet en typ av effekt, sällan två eller fler. De mest kända effekterna:
    • förvrängning- effekten av stark distorsion, som används i tung musik.
    • överväxling- modellera ljudet från en rörförstärkare med en överbelastad ingång.
  • digital processor- en enhet som bearbetar gitarrljud med hjälp av digitala algoritmer. Implementerar flera typer av effekter med möjlighet att kombinera dem.

Video: Elgitarr på video + ljud

Tack vare dessa videor kan du bekanta dig med verktyget, se riktigt spel på den, lyssna på dess ljud, känn detaljerna i tekniken.

Elgitarr- ett mycket tekniskt ämne. Och disponerar konstruktivt alla möjliga förändringar och förbättringar. Därför finns det radikalt fler varianter av elektriska tåg än vanliga akustiska gitarrer. Innebörden av innovationer är inte alltid tydlig även för dem som kommer med dessa förbättringar. Men i slutändan dyker det upp en ny sorts elgitarr - som gör tillverkare och säljare väldigt glada, men som slutligen förvirrar köpare ...

Denna korta artikel gör inte anspråk på att vara komplett. Hon hävdar ingenting alls. Detta är bara ett försök att lite systematisera informationen om typerna av instrument och hjälpa nybörjaren med valet av sin första elgitarr.

Först några ord om sensorer. Pickuper för en elgitarr är nästan samma som en motor för en bil. Det beror på deras uppsättning - vad gitarren är lämplig för och vad den inte är särskilt lämplig för. Sensorer är passiva och aktiva. Passiva omvandlar strängvibrationer i ett elektromagnetiskt fält till en elektrisk signal - och skickar den genom en sladd för förstärkning till en fjärrkontroll eller combo. Aktiva gör detsamma, men innan de sänder signalen förstärker de den ytterligare. ALLA billiga elgitarrer under $300 har bara passiva pickuper. Därför är det bättre för en nybörjare att inte fördjupa sig i ämnet. Och om du är mycket intresserad - vänd dig till lämpliga resurser på Internet.

Pickuper finns i 2 typer: singel och humbucker. Singeln uppfanns först, det är en enkel anordning i form av en spole med en tråd. Singeln kännetecknas av ett ljust, skarpt, klangfullt och väldigt "uppriktigt" ljud. Alla singlar är bullriga, och dyra låter ibland mer än billiga. Gitarrister uppskattar dem för själva "uppriktigheten" i ljudet. Humbuckern uppfanns senare - för att minska brus och störningar. Strukturellt är dessa två små singlar knutna på ett sådant sätt att användbara signaler läggs till och brus subtraheras. Humbuckern producerar ett rent, fylligt, kraftfullt och fett ljud. Den låter mycket mindre än en singel, men den har inte sin sonoritet och transparens.

Syftet med gitarrerna, där de är installerade, följer av sensorernas egenskaper. För "klassisk" solorock och bluesändamål är singlar mer relevanta. Humbuckers är mer lämpade för kraftfull och tung musik. Vissa gitarrer har både singelspolar och en humbucker samtidigt. För en nybörjare kan sådana gitarrer vara att föredra - de gör att du kan bekanta dig med annorlunda ljud och gradvis förstå vad som är kärare för själen.

Historiska typer: Moderna typer:

Med allt det stora överflöd går moderna elgitarrer tillbaka till 3 huvudtyper, som vi för enkelhetens skull kommer att kalla pionjärföretagens namn.

Billiga elgitarrer för träning görs vanligtvis "under Fender", "under Gibson", "under Ibanez". Det betyder inte att de är radikalt sämre än originalen. De första skikten lyste inte heller av ljud. Det finns många myter kring elgitarrer (och i allmänhet kring "ljud"). Gitarrister spenderar mycket pengar och ansträngning på att försöka hitta ljudet av en "true tube amp" eller en "true fender". Men det de letade efter uppfattades en gång av musiker som det vanliga (och inte det bästa) ljudet av deras ofullkomliga instrument. Så det finns ingen anledning att ägna alltför mycket uppmärksamhet åt det. Till att börja med räcker det att köpa en billig elgitarr, en hemförstärkare och en bra sladd. Och sakta börja bemästra instrumentet. Det är bra om det finns en lärare eller åtminstone en avancerad gitarristkompis. Många användbara saker kan läras från litteratur- och videoskolor. Det viktigaste här är viljan att lära.

Som en första elgitarr är en Stratocaster mest lämplig, speciellt med en kombinerad krets av enkelspolar och en humbucker. Detta är en enkel, beprövad och billig gitarr. Les Pauls är vanligtvis dyrare. Du kan hänvisa till dem om du redan har erfarenhet av att spela akustisk gitarr. Lespol ser till och med lite ut som akustik. Telecaster är bra som rytmgitarr.

Elgitarrer används inte alltid för sitt "direkta" syfte. Det finns flera anledningar till det. Det viktigaste är att musikern vill ha det så. Ibland har han bara vant sig vid, säg, en strat, så han använder den överallt, spelar hårt... Men det här är beslutet av en erfaren gitarrist, han har rätt till nycker. En nybörjare måste vara enklare och mer blygsam. Och försöka lära sig reglerna innan han förtjänar rätten att bryta mot dem. Därför är det inte nödvändigt att leta efter den "exakta" gitarren som din idolgitarrist spelar. För det första kostar det han spelar nästan lika mycket som din lägenhet. För det andra har han spelat på det här länge. För det tredje, i bästa fall det ser likadant ut, men inte det faktum att man kan lära sig av det. Till exempel bör en flyrose gitarr initialt kosta $500 eller mer. Och en billig flyrose är ett stativ för att testa hälsan hos en student ...

Elgitarrer används sällan på scen med ett rent ljud. Vanligtvis ingår de i "gadgeten" (effektpedal) eller gitarrprocessorn, vilket gör att du kan simulera många olika prylar. Nybörjare missbrukar ofta dessa funktioner. Naturligtvis, genom att klämma fast ljudet med en kraftfull distorsion kan du lätt känna dig som en virtuos. Men det här är en illusorisk känsla. Du måste lära dig att spela med ett klart ljud.

För hemundervisning och repetitioner, en lågeffektskombo räcker - 10-20W. Användbart om ett reverb eller en hall är inbyggd i förstärkaren (i ett litet rum låter en gitarr utan reverb platt och torrt). En bra sladd kommer avsevärt att minska pickuper och annat brus när du spelar. Användbar metronom, kan du elektronisk, kombinerad med en tuner för tuning. Givetvis ska gitarren förvaras i ett fodral.

Om basgitarrer.

Basen uppfanns av Leo Fender. Det finns inte särskilt många typer av basar och deras pickuper.

P- Precision. Sensorn i form av "pjäser" - två små singlar, som står nära, men skiftade från mitten till höger och vänster.
J- Jazzbas. Hans singlar ligger långt ifrån varandra.
P+J- Kombinerade system. I toppen brukar det finnas "pjäser" från prestigen, och längst ner är det en lång singel.
H- Humbucker. Bass humbucker. Ibland överst läggs ytterligare en singel från jazzbas.

Precision (som Telecaster bland elgitarrer) är en något ålderdomlig basgitarr, men den lämpar sig inte bara för retromusik. Jazzbas är mer dynamisk och har ett antal ytterligare funktioner (eftersom pickuperna vid skrivmaskinen och vid halsen plockar upp ett helt annat ljud). Kombinerade basar är de vanligaste och optimala när det gäller deras fördelar. Bashumbuckern (som gitarren) låter mindre än singlar, ger ett tätt och kraftfullt ljud, men klicket är mindre uttalat där. Därför används sådana basar i all tung musik. Det finns också basar utan band, men detta är ett separat exotiskt ämne... De flesta basgitarrer är 4-strängade (som kontrabasen som de härstammar från). Moderikt nu 5-6 stråkbasar designad för solospel och andra komplexa professionella ändamål. En nybörjare behöver det helt enkelt inte.

Det finns inget hårt och snabbt förhållande mellan bastyp och musikaliska stilar. De där. vilken typ som helst kan användas när du spelar vilken musik som helst. Därför kan en nybörjare välja en basgitarr utan att fördjupa sig i termerna och pickupkretsarna. Det är optimalt att köpa en billig 4-strängad bas med J- eller P + J-formel. Basar skiljer sig också åt i design, vikt, skala. Här räcker det att följa principen om gilla/ogilla. Senare, efter att ha fått erfarenhet, kommer du att ta reda på vad som verkligen är bra för dig ...

Det är viktigt att komma ihåg det musik instrument– det är bara ett verktyg. Med den kan du uttrycka något viktigt som DU har. Det är omöjligt att bemästra det direkt. Men om du arbetar regelbundet och ihärdigt är framgång oundviklig.

De vanligaste är sexsträngade elgitarrer. Den sexsträngade gitarren har samma stämning akustisk gitarr: mi la re sol si mi (E A D G B E). Ganska ofta används den "droppade D"-stämningen, där den nedre strängen är stämd till D (D) och lägre stämningar (Drop C, Drop B), som främst används av metal- och alternativmusikgitarrister. I sjusträngade elgitarrer är den extra bottensträngen oftast stämd i B (B).

De typiska, mest populära och en av de äldsta modellerna av elgitarrer är Telecaster (släpptes 1952) och Stratocaster () av ​​Les Paul () av ​​Rickenbacker, Jackson och andra har släppt sina egna modellserier av instrument som har blivit mycket populär i världen.

Utseende

Den första magnetiska pickupen designades av Lloyd Loher 1924. Lloyd Loar), en ingenjör-uppfinnare som arbetade i företaget. De första elgitarrerna för massmarknaden tillverkades 1931 Electro String Company, bildad av Paul Bart, George Beucham och Adolf Rickenbacker: eftersom de är gjorda av aluminium, fick dessa instrument det kärleksfulla smeknamnet "frying pans" ("frying pans") från musikerna. Framgången för dessa tidiga modeller fick Gibson att skapa sin (nu legendariska) ES-150. Den första elektriska hawaiianska steelgitarren från Ro-Pat-In (senare Rickenbacher) kom ut på den amerikanska marknaden 1999.

Faktum är att användningen av pickuper i jazzband på 1930- och 1940-talen ledde till en hel revolution inom det musikaliska området i mitten av seklet. Det visade sig att ljudförvrängningar, som ursprungligen betraktades som ett äktenskap, kan ge upphov till ett oändligt antal tidigare okända klangfärger. Därefter blev elgitarren det viktigaste instrumentet av flera nya genrer under flera decennier – från gitarrpop till tunga former av metal och noiserock.

Det råder fortfarande dispyter om vem av gitarristerna som var först med att byta från akustisk till "el". Det finns två utmanare för rollen som pionjärer: Les Paul (som påstod sig ha börjat experimentera på detta område i början av 20-talet) och Texas-jazzmannen Eddie Durham (Eng. Eddie Durham), som 1928 gick med i Walter Pages The Blue Devils och sedan gick med i Kansas Orchestra under Benny Moten. Dokumentära bevis för dessa tidiga experiment har dock inte bevarats. Men arkivkatalogen för företaget RCA Victor vittnar: den 22 februari spelade Noelani Hawaiian Orchestra in ett dussintal låtar med en elektrisk stålgitarr, varav fyra släpptes som två skivor. De var till försäljning under en kort tid, inte bara spår, utan även deras namn gick förlorade, men det nämnda datumet kan med rätta anses vara den officiella födelsedagen för elgitarrljudet.

Ansökningar

I jazz och blues

i sten

Samtidigt med rockmusikens födelse blev elgitarren ett av rockbandets huvudinstrument. Det lät på skivorna från många tidiga rockmusiker - Elvis Presley, Bill Haley, men Chuck Berry och Bo Diddley hade ett revolutionerande inflytande på utvecklingen av rocktekniken att spela elgitarr. Deras solo-partier och tekniker för att använda gitarrljud i låtens sammanhang, experiment med ljud hade en allvarlig inverkan på efterföljande rockmusik.

På 1960-talet förekommer hela raden nya upptäckter i användningen av elgitarren. Först av allt dök de första distorsions- och fuzzeffektpedalerna upp, som först användes av garagerockband (Link Ray, The Sonics, The Kinks), och lite senare - och mer populära artister(The Beatles, The Rolling Stones). I slutet av decenniet började experiment med användningen av gitarrfeedback i låtar (The Velvet Underground), såväl som med ett mer aggressivt och smutsigt ljud. Det senare ledde till uppkomsten av heavy metal-genren på 1970-talet, med Jimmy Page, Ritchie Blackmore och Jimi Hendrix som de mest framstående gitarristerna.

I akademisk musik

Några tekniker för att spela elgitarr

  • Hamra på- den enklaste metoden i spelet. Namnet kommer från det engelska ordet Hammare, alltså en hammare. Gitarristen extraherar ljudet genom att slå på strängen på valfri band med fingrarna på vänster hand som en hammare, vinkelrätt mot greppbrädans plan. Inom musiken kallas denna teknik för "stigande legato".
  • dra av- extrahera ljud genom att bryta fingret från bandet på den klingande strängen; den omvända verkan av hammare. Inom musiken kallas denna teknik för "sjunkande" legato.
  • Plektrumskiva(eng. Slide) - konstgjord glidning längs strängarna upp och ner på greppbrädan med fingrarna på vänster (ibland höger) hand eller med ett plektrum. "Sliding" uppnås genom att glida smidigt över strängarna, under vilket fingrarna återger ljuden på banden. I musik - "glissando". I blues (ibland även i rock), istället för ett finger, används en bild - ett speciellt metall-, keramik- eller glasföremål, på grund av vilket en större "jämnhet" av ljudet uppnås.
  • Böja- en av elgitarrteknikens huvudtekniker. Dess väsen består i rörelsen av ett snöre som pressas mot nacken över halsen, det vill säga vinkelrätt mot nackens linje. Under denna rörelse ändras tonhöjden mjukt och tonen blir högre.
  • Hiss- handlingen, baksidan av bendu - strängen sträcker sig nerför greppbrädans plan, vilket får ljudet att ändra ton. En serie snabba förändringar av dessa tekniker används vanligtvis för att få en bred vibratomottagning.
  • vibrato- varje rörelse av strängen efter att tonen har spelat ändrar ljudets karaktär. Vibrato är vibrationen av ett finger på en sträng som ändrar ljudet.
  • Tappning- ljudet extraheras av Hammer-on och Pull-off tekniker på halsen på gitarren med en, vanligtvis vänster hand.
  • Knackning med två händer- ljudet extraheras genom att slå på strängarna på halsen med båda händernas fingrar, vinkelrätt mot nackplanet.
  • Handflatan stum- dämpa strängarna vid sadeln på gitarren med kanten på höger handflata för att få ett torrare, mer aggressivt ljud.

Utrustning

  • Combo förstärkare (förstärkare) - en förstärkare och en högtalare monterade i ett fodral. Huvudelementet för att skapa ett gitarrljud. Förstärkaren kan byggas på elektroniska rör (rör) eller halvledare (transistor eller mikrokrets).
  • En effektpedal (gadget) är en enhet som bearbetar ljudet från en gitarr. Vanligtvis implementerar en enhet en typ av effekt, sällan två eller fler. De mest kända effekterna:
    • Distorsion är en stark distorsionseffekt som används i tung musik.
    • Overdrive - modellering av ljudet från en rörförstärkare med en överbelastad ingång.
  • En digital processor är en enhet som bearbetar gitarrljud med hjälp av digitala algoritmer. Implementerar flera typer av effekter med möjlighet att kombinera dem.

Anteckningar

se även

  • Leo Fender

Länkar

  • Guitarplayer - Ett av de mest populära ryska gitarrforumen.
  • Guitars.0fees.net Guitar Forum

köpa elgitarr det är ganska svårt nuförtiden. Om du bestämmer dig för att välja en elektrisk gitarr, inte en akustisk och inte en basgitarr, måste du ta hänsyn till många olika faktorer.

Det första du behöver göra är att bestämma en prisklass. Bra elgitarr kan hittas i budgetalternativ upp till 15 tusen rubel. Därefter måste du bestämma vilken stil (eller stilar) du vill spela i: det finns inga universella lösningar (det finns bara det som är mer lämpligt för någon genre och mindre för vilket), och mycket beror på enheten och komponenten delar av gitarren: trä, pickuper (humbucker eller single coil), strängar, etc. Därför, när du bestämmer dig för exakt vad du ska spela på gitarren, kommer även utbudet av modeller och/eller tillverkare att avgöras. Naturligtvis måste du välja din kroppstyp: stratocaster, telecaster, skogsbotten, v-stil och andra. För nybörjare är Stratocaster och andra superstrats bäst lämpade. Om gitarren har en så kallad tremolo-spak, och om du behöver den, även uppmärksamma den, ska den hålla tätt.

Nästa - utvärdera ljudet av den valda gitarren, live eller i demo-samplingar. Om det passar dig, fortsätt till köpet, och när du får elgitarren i dina händer, se till att kontrollera dess system (gitarren måste behålla systemet), fret (antalet band), utvärdera utförandet, kontrollera hals (lägg gitarrens kropp på axeln och titta längs halsen: halsen ska vara rak och strängarna ska vara på samma nivå).

När du väl har valt ett instrument, tänk på tillbehör: en elgitarr låter inte av sig själv. För att spela elgitarr fullt ut behöver du minst


Topp