Lite kända fakta från Beatles biografi. Historien om det brittiska rockbandet The Beatles The Beatles som lever

Beatles gjorde ett stort bidrag till utvecklingen av rockmusik och blev ett slående fenomen i världskulturen på 1900-talets sextiotalet. I den här artikeln kommer vi att lära oss inte bara historien om uppkomsten av Beatles.

Biografin för varje deltagare efter kollapsen av det legendariska laget kommer också att övervägas.

Början (1956-1960)

När bildades Beatles? Lagets biografi och arbete har varit av intresse för flera generationer av fans. Historien om gruppens uppkomst kan börja med bildandet av deltagarnas musiksmak.

Våren 1956 hörde ledaren för det framtida stjärnlaget, John Lennon, för första gången en av Elvis Presleys låtar. Och den här låten, Heartbreak Hotel, vände upp och ner på hela livet för en ung man. Lennon spelade banjo och munspel, men ny musik fick honom att ta upp gitarren.

Beatles biografi på ryska börjar vanligtvis med den första gruppen organiserad av Lennon. Tillsammans med skolkamrater skapade han Quarryman-teamet, uppkallat efter deras utbildningsinstitution. Tonåringarna spelade skiffle, en form av brittisk amatörrock och roll.

Vid ett av gruppens framträdanden träffade Lennon Paul McCartney, som överraskade killen med sin kunskap om ackorden i de senaste låtarna och höga musikalisk utveckling. Och våren 1958 anslöt sig George Harrison, Pauls vän, till dem. Treenigheten blev ryggraden i gruppen. De var inbjudna att spela på fester och bröllop, men det blev aldrig till riktiga konserter.

Inspirerade av rock and roll-pionjärerna Eddie Cochran och Buddy Holly bestämde sig Paul och John för att skriva sina egna låtar och spela gitarrer. De skrev texterna tillsammans och gav dem dubbelt författarskap.

1959 dök en ny medlem upp i gruppen - Stuart Sutcliffe, en vän till Lennon. Line-upen var nästan bildad: Sutcliffe (basgitarr), Harrison (leadgitarr), McCartney (sång, gitarr, piano), Lennon (sång, rytmgitarr). Det enda som saknades var en trummis.

namn

Det är svårt att prata kort om Beatles-gruppen, till och med historien om uppkomsten av ett så enkelt och kort namn på gruppen är fängslande. När laget började integreras i konsertlivet hemstaden behövde de ett nytt namn, eftersom de inte längre hade ett förhållande till skolan. Dessutom började gruppen uppträda på olika talangtävlingar.

Till exempel, vid tv-tävlingen 1959, uppträdde laget under namnet Johnny and the Moondogs ("Johnny and the Moon Dogs"). A titel The The Beatles dök upp några månader senare, i början av 1960. Exakt vem som kom på det är okänt, troligen Sutcliffe och Lennon, som ville ta ett ord som har flera betydelser.

När det uttalas låter namnet som skalbaggar, det vill säga skalbaggar. Och när man skriver syns roten till beat – som beatmusik, en moderiktig rock and roll som uppstod på 1960-talet. Promotorerna ansåg dock att detta namn inte var catchy och för kort, så killarna kallades på affischerna som Long John and The Silver Beetles ("Long John and the Silver Beetles").

Hamburg (1960-1962)

Musikernas skicklighet växte, men de förblev bara en av de många musikgrupperna i sin hemstad. Biografi om Beatles sammanfattning som du började läsa, fortsätter med flytten av kollektivet till Hamburg.

Det faktum att många klubbar i Hamburg behövde engelsktalande band spelade unga musiker i händerna, och flera lag från Liverpool visade sig väl. Sommaren 1960 fick Beatles en inbjudan att komma till Hamburg. Det var redan ett seriöst arbete, så kvartetten fick skyndsamt leta efter en trummis. Så Pete Best dök upp i gruppen.

Den första konserten ägde rum nästa dag efter ankomsten. Under flera månader finslipade musikerna sina färdigheter i Hamburgs klubbar. De fick spela musik under lång tid olika stilar och vägbeskrivningar - rock and roll, blues, rhythm and blues, sjung pop och folkvisor. Man kan säga att till stor del tack vare erfarenheterna från Hamburg tog Beatlesgruppen plats. Biografin om laget upplevde sin gryning.

På bara två år gav Beatles cirka 800 konserter i Hamburg och höjde sina kunskaper från amatörer till proffs. Beatles framförde inte sina egna låtar utan koncentrerade sig på kompositioner av kända artister.

I Hamburg träffade musikerna studenter från den lokala konsthögskolan. En av eleverna, Astrid Kircher, började dejta Sutcliffe och blev aktivt involverad i bandets liv. Den här tjejen erbjöd killarna nya frisyrer - hår kammat över pannan och öronen, och senare karakteristiska jackor utan slag och krage.

När de återvände till Liverpool var Beatles inte längre amatörer, de blev i nivå med de mest populära grupperna. Det var då de träffade Ringo Starr, trummisen för ett rivaliserande band.

Efter att ha återvänt till Hamburg ägde den första professionella inspelningen av bandet rum. Musikerna ackompanjerade rock and roll-sångaren Tony Sheridan. Kvartetten spelade även in flera egna låtar. Den här gången hette de The Beat Brothers, inte The Beatles.

Den korta biografin om Sutcliffe fortsatte med utträdet ur laget. I slutet av turnén vägrade han att återvända till Liverpool och valde att stanna hos sin flickvän i Hamburg. Ett år senare dog Sutcliffe av en hjärnblödning.

Första succén (1962-1963)

Gruppen återvände till England och började spela i Liverpool-klubbar. Den 27 juli 1961 ägde den första betydande konserten i salen rum, som blev en stor succé. I november fick gruppen en manager - Brian Epstein.

Han träffade George Martin, en stor skivproducent, som visade intresse för bandet. Han var inte helt nöjd med demos, men unga människor fascinerade honom live. Det första kontraktet skrevs på.

Både producenten och bandets manager var dock missnöjda med Pete Best. De trodde att han inte nådde den allmänna nivån, dessutom vägrade musikern att göra sin signaturfrisyr, behålla den allmänna stilen i bandet och ofta kolliderade med andra medlemmar. Trots att Best var populär bland fansen, beslutades det att ersätta honom. Trummisen ersattes av Ringo Starr.

Ironiskt nog var det med denna trummis som bandet spelade in en amatörskiva på egen bekostnad i Hamburg. När de gick runt i staden träffade killarna Ringo (Pete Best var inte med dem) och gick till en av gatustudiorna för att spela in några låtar bara för skojs skull.

I september 1962 spelade bandet in sin första singel, Love Me Do, som blev mycket populär. Chefens list spelade också stor roll här – Epstein köpte tiotusen skivor på egen bekostnad, vilket ökade försäljningen och väckte intresse.

I oktober ägde det första tv-framträdandet rum - sändningen av en av konserterna i Manchester. Snart spelades den andra singeln Please Please Me in, och i februari 1963 spelades det självbetitlade albumet in på 13 timmar, som innehöll coverversioner av populära låtar och egna kompositioner. I november samma år startade försäljningen av det andra albumet With The Beatles.

Så började den period av frenesierad popularitet som Beatles upplevde. Biografi, Kort historia nybörjarlag, slutade. Historien om det legendariska bandet börjar.

Födelsedagen för termen "Beatlemania" anses vara den 13 oktober 1963. I London, i Palladium Hall, ägde en konsert av gruppen rum, som sändes över hela landet. Men tusentals fans valde att samlas runt konserthuset i hopp om att se musikerna. Beatles fick ta sig fram till bilen med hjälp av polisen.

Höjden av "Beatlemania" (1963-1964)

I Storbritannien var kvartetten mycket populär, men i Amerika publicerades inte gruppens singlar, eftersom engelska grupper vanligtvis inte hade speciell framgång. Chefen lyckades skriva på ett kontrakt med ett litet företag, men uppgifterna märktes inte.

Hur kom Beatles på den stora amerikanska scenen? Den (korta) biografin om bandet säger att allt förändrades när en musikkritiker av en välkänd tidning lyssnade på singeln I Want To Hold Your Hand, redan mycket populär i England, och kallade musikerna " de största kompositörerna efter Beethoven. Månaden därpå låg gruppen överst på listorna.

"Beatlemania" klev över havet. Vid bandets första besök i Amerika möttes musikerna på flygplatsen av flera tusen fans. Beatles gav 3 stor konsert och medverkade i tv-program. Hela Amerika tittade på dem.

I mars 1964 började kvartetten skapa ett nytt album, A Hard Day "s Night, och en musikalisk film med samma namn. Och singeln Can't Buy Me Love / You Can't Do That, som dök upp denna månad, satte världsrekord i antalet förbeställningar.

Den 19 augusti 1964, en fullfjädrad turné i Nordamerika. Gruppen gav 31 konserter i 24 städer. Det var ursprungligen planerat att besöka 23 städer, men ägaren till basketklubben från Casas City erbjöd musikerna 150 000 dollar för en halvtimmes konsert (vanligtvis fick ensemblen 25 000-30 000 dollar).

Turnén var svår för musikerna. De var som i ett fängelse, helt isolerade från världen utanför. Platserna där Beatles vistades belägrades dygnet runt av skaror av fans i hopp om att få se deras idoler.

Konsertlokalerna var enorma, utrustningen var av dålig kvalitet. Musikerna hörde inte varandra och inte ens sig själva, de gick ofta vilse, men publiken hörde inte detta och såg praktiskt taget ingenting, eftersom scenen var satt väldigt långt av säkerhetsskäl. Jag fick uppträda enligt ett tydligt program, det var inte tal om någon improvisation och experiment på scen.

Yesterday and Lost Recordings (1964-1965)

Efter att ha återvänt till London började arbetet med Beatles For Sale-albumet, som innehöll lånade och egna låtar. En vecka efter publiceringen sköt han i höjden till toppen av listorna.

I juli 1965 släpptes den andra filmen, Help!, följt av ett album med samma namn i augusti. Det var detta album som innehöll den mest kända låten från kollektivet Yesterday, som blev en klassiker inom populärmusik. Idag är mer än två tusen tolkningar av denna komposition kända.

Författaren till den berömda melodin var Paul McCartney. Han komponerade musiken i början av året, orden dök upp senare. Han kallade kompositionen Scrambled Egg, eftersom han när han komponerade den sjöng Scrambled egg, how I love a scrambled egg ... ("Scrambled eggs, how I love scrambled eggs"). Låten spelades in till ackompanjemang av en stråkkvartett, där endast Paul deltog från gruppmedlemmarna.

På den andra amerikanska turnén, som startade i augusti, ägde ett evenemang rum som fortfarande förföljer musikälskare runt om i världen. Vad gjorde Beatles? Biografin beskriver kort att musikerna besökte Elvis Presley själv. Stjärnorna pratade inte bara, utan spelade också flera låtar tillsammans, som spelades in på en bandspelare.

Inspelningarna släpptes aldrig och musikagenter från hela världen lyckades inte hitta dem. Värdet av dessa inspelningar kan inte uppskattas idag.

New Directions (1965-1966)

1965 gick många grupper in på den stora scenen, vilket gjorde en värdig tävling till Beatles. Bandet började skapa ett nytt album Rubber Soul. Denna skiva markerade en ny era inom rockmusiken. Inslag av surrealism och mystik, som Beatles är kända för, började dyka upp i låtarna.

Biografin (kort) berättar att det samtidigt började uppstå skandaler kring musikerna. I juli 1966 vägrade bandmedlemmarna en officiell mottagning, vilket orsakade en konflikt med första damen. Upprörda över detta faktum slet filippinerna nästan isär musikerna, de var bokstavligen tvungna att fly. Turnéadministratören blev svårt misshandlad, kvartetten knuffades och nästan knuffades till planet.

Den andra stora skandalen utbröt när John Lennon i en av sina intervjuer sa att kristendomen höll på att dö och att Beatles var mer populära än Jesus idag. Protester svepte över USA, gruppens register brändes. Ledaren för laget, under press, bad om ursäkt för sina ord.

Trots besvären släpptes 1966 albumet Revolver, ett av bästa album grupper. Hans utmärkande drag genom att de musikaliska kompositionerna var komplexa och inte involverade liveframträdande. The Beatles är nu ett studioband. Utmattade av turnén gav musikerna upp konsertverksamheten. Samma år hölls de sista konserterna. Musikkritiker kallade albumet briljant och var säkra på att kvartetten inte längre skulle kunna skapa något lika perfekt.

I början av 1967 spelades dock singeln Strawberry Fields Forever/Penny Lane in. Inspelningen av denna skiva varade i 129 dagar (jämfört med 13-timmarsinspelningen av det första albumet), studion fungerade bokstavligen dygnet runt. Singeln var extremt komplicerad musikaliskt och blev en rungande succé, och låg på toppen av listorna i 88 veckor.

White Album (1967-1968)

1967 sändes Beatles föreställning till hela världen. 400 miljoner människor kunde se det. En tv-version av låten All You Need Is Love spelades in. Efter denna triumf började lagets angelägenheter avta. Rollen i detta spelades av döden av "femte Beatlen", bandets manager Brian Epstein, till följd av en överdos av sömntabletter. Han var bara 32. Epstein var en viktig medlem av Beatles. Biografin om gruppen efter hans död har genomgått stora förändringar.

För första gången fick bandet de första negativa recensionerna angående den nya filmen Magical Mystery Tour. Många klagomål orsakades av det faktum att bandet endast släpptes i färg, medan de flesta bara hade svartvita TV-apparater. Soundtracket släpptes som en EP.

1968 var hon ansvarig för utgivningen av album. Apple företag, så meddelade Beatles, vars biografi fortsatte. I januari 1969 släpptes den gula ubåten och dess soundtrack. I augusti - singeln Hey Jude, en av de bästa i gruppens historia. Och 1968 släpptes det berömda albumet The Beatles, mer känt som det vita albumet. Den fick sitt namn för att dess omslag var snövitt, med ett enkelt avtryck av titeln. Fansen tog emot det väl, men kritikerna delade inte längre entusiasmen.

Detta rekord markerade början på gruppens upplösning. Ringo Starr lämnade bandet ett tag, flera låtar spelades in utan honom. Trummorna spelades av McCartney. Harrison har varit upptagen med soloarbete. Situationen var också spänd på grund av John Lennons fru, Yoko Ono, som ständigt var närvarande i studion och irriterade bandmedlemmarna i ordning.

Uppbrott (1969-1970)

I början av 1969 hade musikerna många planer. De skulle släppa ett album, en film om sitt studioarbete och en bok. Paul McCartney skrev låten Get Back ("Come back"), som gav namnet till hela projektet. The Beatles, vars biografi började så naturligt, närmade sig sönderfall.

Bandmedlemmarna ville visa den stämning av nöje och lätthet som rådde vid föreställningarna i Hamburg, men det gick inte. Många låtar spelades in, men bara fem valdes ut, mycket videomaterial filmades. Den sista inspelningen skulle vara att filma en improviserad konsert på inspelningsstudions tak. Det avbröts av polisen som tillkallades lokalbefolkningen. Denna konsert var gruppens sista föreställning.

Den 3 februari 1969 fick laget en ny manager, Allen Klein. McCartney var starkt emot, eftersom han trodde att hans framtida svärfar, John Eastman, skulle vara den bästa kandidaten för rollen. Paul inledde rättsliga förfaranden mot resten av gruppen. Således började Beatles-gruppen, vars biografi beskrivs i den här artikeln, uppleva en allvarlig konflikt.

Arbetet med ett ambitiöst projekt övergavs, men gruppen släppte ändå Abbey Road-albumet, som inkluderade George Harrisons briljanta komposition Something. Musikern arbetade på det under lång tid, spelade in cirka 40 färdiga alternativ. Låten är jämställd med Yesterday.

Den 8 januari 1970 släpptes det sista albumet, Let It Be, en omarbetning av material från det misslyckade Get Back-projektet av den amerikanske producenten Phil Spector. släpptes 20 maj dokumentär om laget, som redan hade brutit upp vid premiären. Därmed slutade biografin om Beatles. På ryska låter filmens titel som "Låt det vara så."

Efter kollapsen. John Lennon

Beatles era är över. Deltagarnas biografi fortsätter med soloprojekt. Vid tidpunkten för upplösningen av gruppen var alla medlemmar redan förlovade självständigt arbete. 1968, två år före uppbrottet, släppte John Lennon ett gemensamt album med sin fru Yoko Ono. Den spelades in på en natt och innehöll samtidigt inte musik, utan en uppsättning olika ljud, ljud, skrik. På omslaget dök paret upp naken. Ytterligare två skivor av samma plan och en liveinspelning följde 1969. Från det 70:e till det 75:e året släpptes 4 musikalbum. Efter det slutade musikern att synas offentligt och ägnade sig åt att uppfostra sin son.

1980 släpptes Lennons sista album, Double Fantasy, och mottogs väl av kritiker. Några veckor efter albumets släpp, den 8 december 1980, sköts John Lennon flera gånger i ryggen av Mark David Chapman. 1984 släpptes musikerns postuma album Milk and Honey.

Efter kollapsen. Paul McCartney

Efter att McCartney lämnade Beatles fick musikerns biografi en ny vändning. Avbrottet med gruppen tog hårt på McCartney. Först drog han sig tillbaka till en avlägsen gård, där han upplevde depression, men i mars 1970 återvände han med material till ett soloalbum av McCartney, och släppte snart ett andra - Ram.

Men utan gruppen kände Paul sig osäker. Han organiserade Wings-teamet, som inkluderade hans fru Linda. Gruppen varade till 1980 och släppte 7 album. Som en del av sin solokarriär har musikern släppt 19 album, varav det sista släpptes 2013.

Efter kollapsen. George harrison

George Harrison släppte redan innan Beatles upplösning 2 soloalbum - Wonderwall Music 1968 och Electronic Sound 1969. Dessa skivor var experimentella och hade inte mycket framgång. Det tredje albumet, All Things Must Pass, innehöll låtar skrivna under Beatles-perioden och avvisade av andra bandmedlemmar. Detta är musikerns mest framgångsrika soloalbum.

Under hela sin solokarriär, efter att Harrison lämnade Beatles, berikades musikerns biografi med 12 album och mer än 20 singlar. Han var aktivt involverad i filantropi och gjorde ett betydande bidrag till populariseringen av indisk musik och konverterade själv till hinduismen. Harrison dog den 29 november 2001.

Efter kollapsen. Ringo Star

Ringos soloalbum, som han började arbeta på som en del av Beatles, släpptes 1970, men förklarades misslyckat. Men i framtiden släppte han mer framgångsrika album, till stor del på grund av sitt samarbete med George Harrison. Totalt har musikern släppt 18 studioalbum, samt flera liveinspelningar och samlingar. Det senaste albumet släpptes 2015.

Ett utdrag från en konsert 1963:

Bruno Ceriotti (historiker): “Idag uppträder Rory Storm And The Hurricanes i Cambridge Hall, Southport. Lineup: Al Caldwell (aka Rory Storm), Johnny Byrne (aka Johnny "Guitar"), Ty Brien, Walter "Wally" Eymond (aka Lou Walters), Richard Starkey (alias Ringo Starr).

Från Johnny "Guitars" dagbok (Rory Storm and the Hurricanes band): "Southport. De spelade dåligt."

(villkorligt datum)

Peter Frame: "När Stu Sutcliffe gick med i bandet i januari 1960 var det första han gjorde att föreslå att man skulle byta bandnamn till The Beatals, som snart (april) skulle ändras lite."

cirka. - man tror att namnet på gruppen "Beatles" dök upp i april 1960. Troligtvis från Paul McCartneys ord (Paul: "En gång April kväll 1960..."). Enligt thebeatleschronology.com föreslogs namnet "The Beatals" av Stu Sutcliffe i januari 1960 och var det ursprungliga namnet på gruppen. Han nämns av Paul McCartney i sitt brev till sommar läger Butlins. Det är möjligt att de, när de talade på konsthögskolan på fredagar de första månaderna 1960, inte hade något officiellt namn alls.

Från Paul McCartneys Flaming Pie-intervju:

Golv: Under många år rådde förvirring om vem som kom på namnet "The Beatles". George och jag minns tydligt att det var så här. John och några konstskolekompisar hyrde en lägenhet. Vi var alla samlade där på gamla madrasser - det var så fantastiskt. Lyssnade på Johnny Barnetts skivor, rasade fram till morgonen, som tonåringar gör. Och så en dag gick John, Stu, George och jag nerför gatan, plötsligt säger John och Stu: "Hej, vi har en idé om hur vi ska namnge gruppen - Beatles, genom bokstaven "a" (om du följer grammatikregler, "The Beetles" var tänkt att skrivas.) George och jag är förvånade, och John säger: "Ja, Stu och jag kom på det."

Så den här historien är ihågkommen för mig och George. Men genom åren har vissa börjat tro att John själv kom på idén till gruppens namn, och som bevis hänvisar de till artikeln "A Brief Digression on the Questionable Origins of the Beatles", som John skrev i tidigt 60-tal för tidningen Mercybit. . Det fanns sådana rader: ”Det var en gång i tiden tre små pojkar, de hette John, George och Paul ... Många människor frågar: vad är Beatles, varför Beatles, hur kom det här namnet till? Det kom från en vision. En man dök upp på en flammande paj och sa till dem: "Från och med nu är ni Beatles med bokstaven "a". Naturligtvis fanns det ingen vision. John skämtade, på ett fånigt sätt som var typiskt för tiden. Men vissa människor fattade inte humorn. Även om allting är så självklart.

George: "Var namnet kom ifrån kan diskuteras. John hävdar att han hittade på det, men jag minns att jag pratade med Stuart kvällen innan. The Crickets, som spelade Buddy Holly, hade ett liknande namn, men i själva verket avgudade Stewart Marlon Brando, och i filmen The Wild One finns en scen där Lee Marvin säger: "Johnny, vi letade efter dig," buggar " saknar dig, alla "buggar" saknar dig. Kanske kom både John och Stu ihåg det samtidigt, och vi lämnade det här namnet. Vi tillskriver det lika mycket till Sutcliffe och Lennon."

Bill Harry: "Jag såg hur John och Stuart [Sutcliffe] kom på namnet The Beatles. Jag kallade dem collegebandet eftersom de inte använde Quarryman-namnet längre och inte kunde komma på ett nytt. De satt i huset där Lennon och Sutcliffe hyrde en lägenhet och försökte komma på ett namn, det blev dumma namn som "Moondogs". Stewart sa: "Vi spelar många Buddy Holly-låtar, varför döper vi inte vårt band efter Buddy Holly's Crickets." John svarade: "Ja, låt oss komma ihåg namnen på insekter." Då dök namnet "Beetles" upp. Och namnet har blivit permanent sedan augusti 1960.

PAUL: John och Stewart kom på namnet. De gick på konstskola och medan jag och George fortfarande tvingades sova av våra föräldrar kunde Stuart och John göra det vi bara drömde om: vara vakna hela natten. Sedan kom de på namnet.

En aprilkväll 1960, när de gick längs Gambier Terrace nära Liverpools katedral, meddelade John och Stewart: "Vi vill kalla gruppen The Beatles. Vi tänkte, "Hmm, det låter läskigt, eller hur? Något otäckt och läskigt, va?” Och sedan förklarade de att i det här fallet har ordet en dubbel betydelse, och det var underbart ... - "Det är okej, det här ordet har två betydelser." Namnet på ett av våra favoritband, The Crickets, har också två betydelser: spelar cricket och kallas även små gräshoppor. Det här är bra, tänkte vi, det här är på riktigt litterära namn. (Vi pratade senare med Crickets och fick reda på att de inte hade någon aning alls om den dubbla betydelsen av deras namn).

Pauline Sutcliffe: "Stewart gillade inte bandnamnet Johnny and the Moondogs, som han tyckte var original. Det föreföll honom som ett slags eko av sådant kända band som "Cliff Richard and the Shadows", "Johnny and the Pirates".

Bill Harry: Stewart kom på namnet Beetles för att det var en insekt, och han ville koppla det till Buddy Holly's Crickets, eftersom Quarrymen ( cirka. - eller Johnny and the Moondogs, eller båda?) använde många Holly-nummer i sin repertoar. Det var vad de sa till mig då."

Paul: "Jag tror att Buddy Holly var min första idol. Det är inte så att vi bara älskade honom. Många människor älskade honom. Buddy har haft ett stort inflytande på oss på grund av sina ackord. För när vi lärde oss spela gitarr var många av hans låtar baserade på tre ackord, och vi hade lärt oss dessa ackord vid den tiden. Det är en stor grej att höra en skiva och säga "Hej, jag kan spela det!" Det var så inspirerande. Dessutom, på den aviserade turnén i Storbritannien, var det meningen att Gene Vincent skulle uppträda med The Beat Boys. Vad sägs om "The Beetles" (Beetles)?.

Pauline Sutcliffe: Stewart föreslog ett nytt namn för bandet. Buddy Holly hade ett band som hette Crickets, och under de kommande månaderna skulle Gene Vincent och Beat Boys anlända på en turné i Storbritannien. Varför blir de inte skalbaggar? Ett av bikergängen i [filmen] The Wild One kallades också det. Stu var ett stort fan av Marlon Brando, en populär skådespelare på den tiden. Han tittade på filmer med sitt deltagande flera gånger, men en film, "Wild", sjönk särskilt in i hans själ. Filmen, som visades i Storbritannien, var en rungande framgång, många ville vara som hjälten Brando, klädd i huden på motorcyklisternas ledare. De åkte på sina motorcyklar med en grupp kycklingar och var kända som The Beetles.

PAUL: "I filmen 'The Savage', när karaktären säger, 'Even the Bugs saknar dig!' han pekar på tjejerna på motorcyklarna. En vän tittade en gång i ordboken för amerikansk slang och fick reda på att "buggar" är motorcyklisters flickvänner. Tänk nu själv!"

Albert Goldman: Ny medlem gruppen Stu Sutcliffe föreslog bandet ett nytt namn "Beetles" (Beetles) - det var namnet på Marlon Brandos rivaler i den romantiska filmen om motorcyklisterna The Savage.

Dave Persails: I den andra upplagan av The Beatles självbiografi sa Hunter Davis att Derek Taylor berättade för honom att titeln var inspirerad av filmen Wild. Motorcykelgänget i svart läder kallades för skalbaggarna. Som Davis skriver, "Stu Sutcliffe såg den här filmen, hörde den här kommentaren och när han kom hem föreslog han den för John som det nya namnet på deras band. John höll med, men sa att namnet skulle stavas "Beatles" för att understryka att detta är en beatgrupp. Taylor upprepade denna historia i sin bok.

Derek Taylor: "Stu Sutcliffe såg den då berömda filmen" Wild "( cirka. - filmen hade premiär den 30 december 1953) och föreslog titeln direkt efter filmen. I filmens handling finns ett motoriserat gäng tonåringar "Beetles". Vid den tiden imiterade Stewart Marlon Brando. Det har alltid diskuterats mycket om vem som kom på namnet The Beatles. John påstod att han kom på det. Men om du ser filmen Wild kommer du att se scenen med motorcykelgänget där Johnnys gäng (spelad av Brando) är i kaffebaren och ett annat gäng ledd av Chino (Lee Marvin) rider in till stan och hamnar i bråk. "

Dave Persails: "Ja, i filmen refererar Chinos karaktär till sitt gäng som Bugs. I en radiointervju 1975 håller George Harrison med om denna version av namnets ursprung, och det är mer än troligt att han var källan till denna version för Derek Taylor, som helt enkelt återberättade den.

George: "John skulle säga med amerikansk accent, 'Vart är vi på väg, pojkar?' och vi skulle säga, 'Till toppen, Johnny! Vi sa det för skratt, men det var faktiskt Johnny, antar jag, från the Wild One. För när Lee Marvin drar upp med sitt bikergäng, om jag hörde rätt, skulle jag kunna svära på att när Marlon Brando pratar med Lee Mervin, pratar Lee Marvin med honom, "Hör du Johnny, jag tror si och så," Beetles " tänk att du är si och så..." som om hans bikergäng hette Bugs.

Dave Persails: "Bill Harry förnekar "Wild"-versionen eftersom han hävdar att filmen var förbjuden i England fram till slutet av 1960-talet och att ingen av Beatles förmodligen såg den när namnet myntades.

Bill Harry: "Berättelsen om filmen "Wild" är inte trovärdig. Det var förbjudet fram till slutet av 1960-talet och de kunde inte se det. Deras kommentarer gjordes retroaktivt."

Dave Persails: "Om så är fallet måste Beatles åtminstone ha hört talas om filmen (den förbjöds trots allt) och historien om filmen kan ha varit känd." , inklusive namnet på bikergänget. Den möjligheten, utöver vad George sa, gör det rimligt."

Bill Harry: "De var inte heller bekanta med handlingen i bilden till sådana detaljer som små dialoger eller en vag titel. Annars hade jag hört talas om det under mina många samtal med dem.

Dammiga Springfield: John, en fråga som du med största sannolikhet blivit ställd tusen gånger redan, men som du alltid ... ni alla ger olika versioner på, svarar på olika sätt, därför kommer ni nu att svara på den åt mig. Hur kom namnet "The Beatles" till?

John A: Jag hittade precis på det.

Dammiga Springfield: Har du precis hittat på det? Ännu en briljant Beatle!

John A: Nej, nej, verkligen.

Dammiga Springfield: Hade du något annat namn innan dess?

John: De kallades, eh, "Quorriman" ( cirka. - John säger namnet "The Stonecutters" men inte "Johnny and the Moondogs". Återigen, till det faktum att båda namnen användes vid den tiden?).

Dammiga Springfield: Oooo. Du har en hård personlighet.

Från en intervju med Beatles:

John: När jag var tolv år gammal fick jag en vision. Jag såg en man på en flammande paj, och han sa, "Du är Beatles med ett [bokstav] "a", och det hände.

Från en intervju 1964:

George: John fick namnet "The Beatles" ...

John: I en vision när jag var...

George S: För länge sedan, förstår du, när vi letade, när vi behövde ett namn, och alla kom på ett namn, och han kom på The Beatles.

Från en intervju med Bob Costas i november 1991:

Golv: Vi fick frågan, eh, någon frågade, "Hur kom bandet till?" Och istället för att säga: "Bandet började när de här killarna träffades i Wooltons stadshus vid 19-tiden...", mumlade John något i stil med: "Vi hade en vision. En person dök upp framför oss på en bulle, och vi hade en vision.

Från en intervju med Peter McCabe i augusti 1971:

John: Jag brukade skriva så kallade Beatcomber-noter. Jag brukade beundra Beachcombern cirka. — Beachcomber är med i [Daily] Express, och varje vecka skrev jag en kolumn som heter Beatcomber. Och när jag blev ombedd att skriva en berättelse om Beatles var det när jag var på Alan Williams Jacaranda-klubb. Jag skrev med George "mannen som dök upp på den flammande pajen ...", för redan då frågade de: "Varifrån kom namnet "Beatles"? Bill Harry sa, "Titta, de frågar dig om det hela tiden, så varför berättar du inte för dem hur namnet kom till?" Så jag skrev: "Det var en person, och han dök upp ...". Jag brukade göra det här i skolan, all denna imitation av Bibeln: "Och han dök upp och sa:" Ni är Beatles med [bokstaven] "a" ... och en man dök upp från himlen på en flammande tårta, och sa, du är Beatles med "a".

Bill Harry: "Jag bad John att skriva en berättelse om Beatles för Mercy Beat, och jag skrev ut den i början av 1961, vilket är varifrån den här flammande pajhistorien kom. John hade ingenting att göra med rubriken på spalten. Jag gillade "Beechcomber" i Daily Express och jag gav den namnet "Beatcomber" för hans kolumn. Jag kom också på titeln "The Dubious Origins of the Beatles as recited by John Lennon" för den här artikeln i första numret.

Från en intervju i The New York Times, maj 1997, angående titeln på albumets titelspår "Flaming Pie":

Golv: Alla som hör orden "flaming cake" eller "to me" (till mig) vet att detta är ett skämt. Det finns mycket mer som återstår fiktion på grund av kompromisser. Om inte alla håller med om historien måste någon ge upp. Yoko insisterar typ på att John har all rätt till titeln. Hon tror att han hade en vision. Och det lämnar oss fortfarande med en dålig smak i munnen. Därför, när jag valde ett rim för orden "gråt" (gråt) och "himmel" (himmel), kom [ordet] "paj" (paj) att tänka på. "Flaming Pie" Wow!

Pauline Sutcliffe: ”Stus erbjudande accepterades av John, men eftersom han var gruppens grundare och ledare var han tvungen att bidra till denna sak. Och även om John älskade och respekterade Stu, var det grundläggande för honom att det sista ordet var hans. John föreslog att en av bokstäverna skulle bytas ut. I slutändan ledde brainstorming med John till en modifierad Beatles (The Beatles, du vet, som i beatmusik).

Cynthia: "För att matcha ditt byte scenbild, bestämde de sig för att ändra bandets namn också. Vi hade en stormig brainstorm runt ett ölfläckat bord i en bar som heter Renshaw Hall, där vi ofta dök in för en drink.”

PAUL: "När John tänkte på namnet "Crickets", undrade om det fanns några andra insekter som kunde dra nytta av deras namn och leka med det. Stew föreslog först "The Beetles" ("Beetles"), och sedan "Beatals" (från ordet "beat" - rytm, beat). På den tiden betydde termen "beat" inte bara en rytm, utan en viss trend i slutet av femtiotalet, musikalisk stil baserad på rytmisk, hårdrock och roll. Termen var också en påminnelse om "beatnikernas dånande rörelse", vilket så småningom ledde till uppkomsten av sådana termer som "big beat" och "mercy beat". Lennon, som alltid var motig till ordspel, gjorde det till "Beatles" (en kombination av dessa ord) "bara för skojs skull, så att ordet skulle vara relaterat till beatmusik."

Golv: John kom på det [namn] mest bara som ett namn, bara för bandet, du vet. Vi hade helt enkelt inget namn. Eh, ja, vi hade ett namn, men vi hade ungefär ett dussin i veckan, förstår du, och vi gillade det inte, så vi fick nöja oss med ett specifikt namn. Och en natt kom John över med Beatles och han förklarade liksom att det borde stavas med ett "e-a" och vi sa, "Åh ja, det är roligt!"

Från en intervju 1964:

Intervjuare: Varför "Bee" (B-e-a), istället för "Bee" (B-e-e)?

George: Ja, visst, du ser...

John: Tja, du vet, om du lämnar det med ett "B", ett dubbelt "ee"... Det var svårt nog att få folk att förstå varför det var ett "B", strunt i, du vet.

Ringo: John kom på namnet "The Beatles" och han ska berätta om det nu.

John: Det betyder bara The Beatles, eller hur? Förstår du? Det är bara ett namn, som "sko", till exempel.

Golv: "Sko". Du förstår, vi kunde inte kallas "Sko".

Från en telefonintervju i februari 1964:

George: Vi har funderat på ett namn länge, och vi hjärntvättade oss själva med olika namn, och sedan kom John med det här namnet "The Beatles", vilket var jättebra, för på sätt och vis handlade det om en insekt, och även en ordlek, du vet, "b-and-t" till "bit". Vi gillade bara namnet och vi accepterade det.

John: Tja, jag minns, häromdagen nämnde någon på en presskonferens [gruppen] "Crickets" (Crickets). Det gled från mina tankar. Jag letade efter ett namn som liknar "Crickets", som har två betydelser ( cirka. - ordet "rickets" har två betydelser, "crickets" och spelet "Crocket"), och från "crickets" kom jag till "beaters" (Beatles). Jag ändrade det till "Bee" (B-e-a) eftersom det [ord] inte hade en dubbel betydelse - [ord] "baggar" (baggar) - " B-dubbel i-t-l-z"har ingen dubbel betydelse. Så jag bytte till "a", la till "e" till "a", och sedan började det få en dubbel betydelse.

Jim Stack: Vilka är de två betydelserna, för att vara specifik.

John: Jag menar, det betyder inte två saker, men det indikerar... Det är "beat" (beat) och "beetles" (baggar - buggar), och när du säger det kommer något läskigt att tänka på, och när du läs den, det är beatmusik.

Från en intervju med Red Beard, KT-Ex-Q, Dallas, april 1990:

Golv: När vi först hörde [bandet] Crickets... När vi åker tillbaka till England, är det en cricketmatch där, och vi visste om den glada, återvändande cricket Hoppity ( cirka. - tecknad serie från 1941). Så vi trodde att det skulle bli briljant, en riktigt fantastisk titel med dubbla betydelser, som stilen på spelet och buggen. Vi trodde att det skulle vara lysande, vi bestämde oss, ja, vi tar det. Så John och Stewart kom på det här namnet som vi andra hatade, med Beatles, som stavas med ett "a". Vi frågade: "Varför?" De sa, "Tja, du vet, det är buggar, och det har dubbel betydelse, som syrsor." Många saker påverkade oss, olika sfärer.

Cynthia: "John älskade Buddy Holly and the Crickets, så han föreslog att leka med insektsnamn. Det var John som kom på skalbaggarna. Han gjorde "Beatles" av dem och uppmärksammade det faktum att om du byter stavelser får du "les beat", och detta låter på franskt sätt - elegant och kvickt. Till slut slog de sig på namnet "Silver Beatles" (Silver Beatles).

John: "Och så kom jag på: skalbaggar (baggar), bara vi kommer att skriva annorlunda: "beatles" (Beatles är en "hybrid" av två ord: skalbagge- skalbagge och att slå- hit) för att antyda ett samband med beatmusik - en sådan lekfull ordlek.

Pauline Sutcliffe: "Och efter brainstorming med John föddes The Beatles – du vet, som i beat (beat)musik?"

Hunter Davis: "Så medan John kom på det slutgiltiga namnet, var det Stu som födde ljudkombinationen av bandets namn som blev grunden för bandets namn."

Pauline Sutcliffe: "Utan tvekan, om Stu och John inte hade träffats en dag, skulle gruppen inte ha haft namnet The Beatles.

Royston Ellis (brittisk poet och romanförfattare): "När jag föreslog John att de skulle komma till London i juli frågade jag vad deras grupp hette. När han sa det bad jag honom skriva rubriken. Han förklarade att de fick idén från namnet på bilen "Volswagen" (bagge). Jag sa att de har en "Beat" [Beat] livsstil, "Beat" musik, att de stödjer mig som en beatpoet, och jag undrade varför de inte skriver sitt namn med ett "A"? Jag vet inte varför John anses ha antagit denna stavning, men det var jag som inspirerade honom att sluta där. Hans ofta citerade berättelse om titeln nämner "en man på en flammande paj". Det här är en lekfull referens till kvällen jag gjorde en fryst kyckling- och svamppaj till middag till killarna (och tjejerna) i den lägenheten. Och jag lyckades bränna den."

Pete Shotton: ”Efter att ha avslutat min utbildning lät jag mig äntligen, för ett rimligt alternativ, övertalas att gå med i polisen. Till min bestörtning skickades jag omedelbart på patrull (var tror du?!) i Garston, platsen för "Blodbaden"! Dessutom fick jag också i uppdrag att nattskift, medan mitt vapen var en traditionell visselpipa och en ficklampa - och med detta var jag tvungen att försvara mig från de vilda djuren på de där ökända avskyvärda gatorna! Jag var inte ens tjugo vid den tiden, och när jag gick runt i mitt område upplevde jag en otrolig rädsla, så det är inte förvånande att jag efter ett och ett halvt år slutade polisen.

Under denna period hade jag relativt lite kontakt med John, som i sin tur var det nytt liv med Stuart och Cynthia. Våra möten blev tätare efter att jag blev delägare i ägaren till Old Dutch Café, ett mer eller mindre respektabelt tillhåll nära Penny Lane. The Old Woman var en av få anläggningar i Liverpool som inte stängde förrän sent på kvällen, och som under lång tid fungerade som en bekväm mötesplats för John, Paul och alla våra gamla vänner.

John och Paul stannade ofta där på natten efter att bandet spelat, och gick sedan ombord på sina bussar vid Penny Lane-terminalen. När jag började jobba på Old Woman på nattskiftet hade de redan antagit svarta skinnjackor och byxor som sin uniform (? cirka. — troligen glömde Pete så småningom att "skinnet" dök upp efter Hamburg) och döpte sig själv till Beatles.

När jag frågade om ursprunget till detta konstiga namn sa John att han och Stuart letade efter något zoologiskt, som Phil Spectors Cubs och Buddy Holly's Crickets. Efter att ha provat och kasserat alternativ som "Lions", "Tigers", etc. de valde skalbaggarna. Tanken på att kalla sitt band till en så låg livsform tilltalade Johns förvrängda humor.

Men trots det nya namnet och kläderna såg utsikterna för Beatles, och John i synnerhet, minst sagt dystra ut. År 1960 myllrade Merseyside bokstavligen av hundratals rock 'n' roll-band, och några av dem, som Rory Storm and the Hurricanes eller Jerry and the Pacemakers, hade mycket fler fans än Beatles, som ännu inte hade en permanent trummis. . Dessutom, i Liverpool, som intog en ganska blygsam plats bland andra städer, hade inte ens Rory och Jerry önskan att uppnå företräde i rock and roll som ett mål i sig. John hade dock redan övertygat sig själv om att förr eller senare skulle hela landet, om inte hela världen, lära sig att uttala ordet "baggar" med bokstaven "a".

Len Harry: "En dag pratade de om att döpa om bandet till The Beatles, och jag tänkte vilket konstigt namn. Du kommer genast ihåg några krypande varelser. Det hade ingenting med musik att göra för mig."

Peter Frame: Sedan januari har bandet uppträtt under namnet Beatals. Från maj till juni under namnet Silver Beetles, från juni till juli under namnet Silver Beatles. Sedan augusti har bandet hett helt enkelt The Beatles.

Den populära gruppen The Beatles är den långt ifrån kort biografi, The Beatles sammansättning och gruppens historia under decennierna sedan dess kollaps förlorar inte sin relevans. Nya rapporter om Beatles dyker upp kort eller omfattande med täta mellanrum. Om Beatles-gruppen på nätverket är kort meddelande och vice versa, vi försökte kombinera all tillgänglig information om The Beatles till en, kort och informativ.

Absolut alla har hört talas om Beatles, även om det bara är en kort sammanfattning. Detta team på 4 killar har blivit så fast sammansmälta i mänsklighetens historia att det fortfarande ger mat för forskning för alla som bryr sig om musik, oavsett om det är en musikälskare eller en kritiker.

Storleken på popularitet, som gör sig gällande än idag, en djup kärlek till kreativitet, är verkligen svår att förklara, men faktum kvarstår att de fyra på sextiotalet vände upp och ner på hela världen.

Hur allt började

I nästan tjugo år ansågs Beatles vara musikernas standard. Beatles skapade stor våg imitationer – både bland vanliga fans och bland andra lag. Bandets musik inspirerade hela generationer. Det är hon som är ansvarig för att rörelsen för fred, för kärlek och frihet aktivt blomstrade i Europa.

Det är omöjligt att fullt ut inse vilken betydelse The Beatles spelade i mänsklighetens kultur, och det är osannolikt att åtminstone en i teamet till fullo förstod vart det gemensamma arbetet skulle leda.

Liverpool, staden som var hem för lagets grundare, var faktiskt för musikerna i England intressant plats. Det var här som nya idéer bryggdes, vilket inspirerade Paul och John att studera musik.

1957 träffade Paul McCartney Lennon för första gången. John ansågs redan som ledare för stenbrottsmännen, trots att han bara var sjutton. Stilen av kreativitet tillhörde den brittiska versionen av rock and roll - skiffle. McCartney charmade en ny bekantskap, eftersom han visade sig vara en multiinstrumentalist - trumpet, piano och gitarr, och dessutom var han orienterad i allas ackord och texter största hits den gången. Men förutom det visade Paul John de första kompositionerna, och John ville också skapa sina egna låtar. Tävlingsandan fick dem båda att jobba hårt. De blev nära senare till följd av tragiska händelser - deras mödrars död.

På mindre än några månader spelade de inte bara tillsammans, utan gick också upp på scenen. Hjälpte dem i denna Harrison, George var en nära vän till Paul. Lite senare anslöt sig Stuart Sutcliffe, som studerade med Harrison på samma college, i laget som precis hade dykt upp.

Det bör noteras att föräldrarna praktiskt taget inte visste vad deras söner gjorde. De var verkligen övertygade om att de ville få en fungerande specialitet. Men alla medlemmarna i de fyra var alltför passionerade för det musikaliska temat. Bara Harrisons mamma var varm om sina studier.

Vad skulle du kalla båten

Ett antal framgångsrika framträdanden fick musikerna att tänka på att det var dags att välja ett passande namn. Ambitionerna hos alla medlemmar i teamet var stora, och även om det var svårt att kalla alla deras framträdanden på scenkonserter, och ingen ville erbjuda sig att spela in deras musik, var de fortfarande fulla av entusiasm.

För att göra detta var jag tvungen att ansluta mig till Liverpool klubblivet. De talade under namnet Quarrymen och försökte sig på kreativa tävlingar om och om igen, men det blev inget liknande framgång. Som ett resultat var vi tvungna att fundera på vilken version av namnet som bättre skulle beskriva deras inställning till kreativitet.

Reflektioner ledde till The Beatles, och idag finns det dispyter om hur det såg ut. Medlemmar i teamet har upprepade gånger nämnt att namnet uppfanns av Stuart och John. Det kom in på dem att skapa ett namn med dubbel betydelse. När de lyfte från skalbaggar ändrade de bokstaven för att göra en hänvisning till beat, eftersom just denna musikstil var särskilt populär.

Om namnet var ansvarigt för att Beatles uppmärksammades bland andra kan ingen säga säkert, men unga människor började verkligen uppsökas för framträdanden.

1960-talet hade knappt börjat när gruppen kallades på en kort turné i städerna i Skottland, och detta blev utgångspunkten som hjälpte till att höja sig över de många band som framförde liknande musik i Liverpool. Teamet var tänkt att arbeta på samma scen med Johnny Gentle, en populär sångare på den tiden.

Tyvärr gav den skotska turnén inte bara positiva intryck. Under konserterna bråkade laget med managern, fick inte betalt i tid. De återvände till sin hemstad tidigare än förväntat enligt avtalet. Trummisen, som fick en hjärnskakning på turnén, lämnade laget.

stor start

Från sommaren 1960 fick The Beatles en inbjudan till en konsert i Hamburg. För alla medlemmar i Beatles var detta en fantastisk chans att visa upp sig utanför hemland, för att nå Europa, som de skulle säga idag. Det mest märkliga är att ett sådant val faktiskt var ganska konstigt. Gruppen hade ingen fast trummis vilket gjorde det svårt att jobba och hon var inte särskilt känd för någon. Det hände sig dock att de mer populära banden vid den tiden inte kunde ge sig ut på en lång turné, och Allan Williams lyckades driva nybörjarna framåt. Innan turnén ledde ett långt sökande efter en trummis Pete Best till laget - nästan av en slump.

Det var förstås inte utan svårigheter – turnén till Tyskland var ett stort test. Under nästan sju månader utomlands uppträdde Beatles på klubbarna Indra och Kaiserkeller. Schemat för konserter visade sig vara mycket hektiskt, eftersom konserterna sedan fortsatte utan stopp, och i inget fall var det möjligt att tappa ansiktet. Genom att lämna sina egna kompositioner för ett mer bekvämt tillfälle, slog teamet på framförandet av variationer, improvisationer och arrangemang.

Det var omöjligt att slappna av. Beatles spelade blues, bearbetade folkvisor, framförde blues, rock and roll, valde ut och sjöng poplåtar. Det visade sig vara en bra upplevelse: under de sju månaderna av turnén har skickligheten vuxit märkbart.

Återkomsten av laget uppskattades också i bekanta klubbar. Beatles lät annorlunda.

Men inte bara detta spår lämnades efter den första turnén i lagets historia. Stuart Sutcliffe träffade och inledde ett förhållande med Astrid Kirchherr. Hon äger en fotografering i Hamburg Park. Och det var hon som föreslog att laget skulle välja en ny bild.

Snygga nya frisyrer och snygga jackor utan krage och slag från Cardin har blivit en uppdaterad bild av laget. Vi kan anta att den tyska flickan agerade som en bildskapare.

Epstein-eran

Tillbaka i Liverpool började laget spela regelbundet på Cavern. Mer erfarna musiker tog sig snabbt framåt, och staden blev ganska känd. Men de hade också konkurrenter, som Rory Storm och Hurricanes. Ringo Starr satt på trummor i denna mycket populära grupp på den tiden.

Alla hann bekanta sig med Beatles-teamet på samma tyska turné. Med de här killarna spelade de in en skiva tillsammans - spelade med som sessionsspelare. Men i slutändan var det en ödesdiger händelse.

Förresten, att minnas i Hamburg, Beatles åkte dit för andra gången 1961. Den här gången tog turnén tre månader. Tyskland gav bandet möjligheten att spela in i studion för första gången, då de uppträdde med Tony Sheridan. På skivan kallades bandet The Beat Brothers.

I Cavern uppmärksammades teamet av Brian Epstein, som arbetade i en av skivbutikerna. Han var så entusiastisk att han inledde förhandlingar med skivbolag, men fick många avslag, tills Parlophone slutligen bestämde sig för att skriva kontrakt med en grupp som få hade hört talas om.

George Martin, som var studions producent, sa att det inte var kvaliteten på musiken eller hantverket som lockade honom. "The Beatles" tog kvickhet, öppenhet och till och med lite arrogans. De fascinerade Martin så att han öppnade vägen för dem till Abbey Road, den berömda Londonstudion.

I mitten av hösten 1962 dök Love Me Do upp. Ingen kan säga om singeln skulle ha sålt sämre om Epstein inte personligen hade köpt 10 000 skivor, vilket orsakade ett surr kring stigande stjärnor.

Detta förde laget till TV-skärmar, och, naturligtvis, började antalet fans växa i en aldrig tidigare skådad hastighet. Nu dök singlar upp, konserter organiserades, och ändå såg det första albumet dagens ljus. Detta var också en underbar händelse: Please Please Me steg till toppen av de nationella listorna och lämnade inte topplinjerna på sex månader.

Vi kan säga att 1963 dök ett nytt fenomen upp - Beatlemania.

Nästa skiva, som heter With The Beatles, dök upp lite senare och kom med en ny skiva. Endast förbeställningar för detta album samlade in 300 tusen. Över en miljon skivor såldes på ett år!

Största kompositörer

Storbritannien avgudade de fyra, men i Amerika har ingen ännu hört talas om det. De återutgivningar som Epstein försökte förhandla fram hände inte. Men när I Want To Hold Your Hand spelades in talade Richard Buckle om det i den mycket populära The Sunday Times. När han talade om musikernas arbete, uttryckte han åsikten att namnen på McCartney, Lennon kommer att stiga i musikhistorien omedelbart efter namnet Beethoven. Sådant beröm väckte intresse, och så lät Beatles låtar i USA.

Det gick inte mycket tid, eftersom de första fem kompositionerna av den nationella hitparaden i Amerika tillhörde dem.

Album fortsatte att spelas in, och laget gjorde till och med filmer. När Help! dök upp, erkände hela världen enhälligt Yesterday som den mest magnifika kompositionen. Omslag lät från alla håll, och idag finns det minst två tusen varianter.

Studioarbete

1965 fick rock 'n' roll en renässans och förvandlades från underhållningsmusik till något nytt. Beatles ledde vågen med Rubber Soul. Ett år senare släppte de Revolver, som hade så många effekter att det skulle ha varit omöjligt att framföra kompositionerna live.

Så turnén gick i bakgrunden och teamet började arbeta seriöst i studiorna. 1966 inspelningen av Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, som varade i nästan 130 dagar.

Detta album anses fortfarande vara genrens utveckling, en musikalisk triumf. Men det blev värre efter det.

Epstein dog av en överdos av sömntabletter 1967.

White Album idag kallas den första signalen om upplösningen av laget.

Tyvärr växte spänningen vid den tiden i gruppen, musiken skapades inte gemensamt, utan blev en anledning till konkurrens sinsemellan. Dessutom hade John Yoko, och de andra medlemmarna i laget gillade henne inte alls.

Solnedgång

Lennon hade ett nytt projekt, även om han fortfarande var listad som en del av The Beatles, slog McCartney soloarbete. I mitten av 1969 fanns det inget medskapande, men fansen verkade vara omedvetna om en sådan obehaglig situation.

När McCartney 1970 meddelade att han lämnade projektet blev alla chockade. Laget bröt dock upp säkert - varje musiker hittade sin egen väg.

Fans drömde om en återförening, men Lennon dog 1980, och det blev klart att The Beatles era hade gått ovillkorligt, vilket inte alls påverkade popularitetsskalan. Och idag är bandets album lyssnade på och kända överallt.

Några fakta

Storbritannien 1965 belönade alla medlemmar i laget med Order of the British Empire.

Populär tidning bland musikälskare Rolling Stone kallade Beatles de bästa artisterna genom tiderna. Förstaplatsen bland de femhundra bästa albumen togs av Beatles-albumet.

Framträdandet av The Beatles, som ägde rum 1967, sågs av 400 000 000 åskådare. Den visades i Our World. Det var där som All You Need Is Love fick en videoversion.

1969: ett ovanligt format vid den tiden dök upp - Yellow Submarine, en tecknad film i full längd. Många låtar lät i den, särskilt Hey Jude, som Lennon dedikerade till sin son Julian, kom ihåg av alla.

Ringo och Paul kan glädja fansen med ny musik även idag.

Om i den andra frågan under " bästa gruppen genom tiderna" för att förstås som "den mest framgångsrika gruppen genom tiderna", så kan ett sådant uttalande förklaras med kvantitativa indikatorer och olika regalier. På mindre än 10 år av bandets existens spelade de in 12 studioalbum (eller 13 - beroende på vad som räknas som ett album) - mer än 200!!! sånger; Beatles har fått 26 Grammy-nomineringar och vunnit 10 på listan de största artisterna genom tiderna i Rolling Stone magazine tar Beatles den hedervärda 1:a platsen; medlemmarna i gruppen belönades med Order of the British Empire (fick ett riddarskap av drottningen av Storbritannien) "för deras enastående bidrag till Storbritanniens välstånd"; äntligen kom Beatles in i Guinness rekordbok som den mest sålda gruppen i världen – redan i början av 2000-talet såldes mer än en miljard skivor och kassetter förknippade med gruppens namn.

Det är inte lätt att ge ett definitivt svar på den första frågan. Men det blir uppenbart att populärmusik inte helt kan beskrivas enbart i musikaliska, estetiska termer. Naturligtvis beror gruppens framgångar till stor del på bandmedlemmarnas anmärkningsvärda talang - John Lennon, Paul McCartney, George Harrison och Ringo Starr, deras flit, fulla hängivenhet för deras älskade musik, vilja att förändra, tillföra nya element till sina egna arbete. Men allt detta kan faktiskt inte på något sätt känneteckna Beatles unika – bara i Liverpool i slutet av 50- och 60-talen fanns det många begåvade, hårt arbetande, innovativa band. Här är det värt att nämna funktionerna i den musikaliska miljön i staden. Det är ingen hemlighet för någon brittisk rock– Det här är amerikansk ungdomspopmusik ingjutit med traditionella brittiska motiv. Men för att beskriva ljudet av Liverpool-lag används termen Liverpool Sound ("Liverpool-ljud"). Liverpool - var en stor hamnstad, som från hela världen flockades inte bara produkter av produktion, men också sånger, musik (till exempel, jamaicansk, indisk, afrikansk). En mängd olika diasporor, och helt enkelt ankommande köpmän och sjömän, bildade en speciell grogrund i denna stad med tusentals musikklubbar, inte begränsade till amerikansk pop och brittisk musik. folkmusik. Det var i den här miljön som Beatles bryggde, även om återigen inte bara dem.

En viktig roll för gruppens framgång spelades vidare av deltagarnas medvetenhet om behovet av att professionalisera sina aktiviteter. Inbjudan från Brian Epstein, ägaren till en skivbutik, till rollen som bandchef var en av vändpunkter grupphistorik. Han köpte Beatles plaster på egen risk och risk, så att de skulle stiga i betyg, effektivisera gruppens spelscheman, upprätta spelprogram och arbeta med Beatles scenbild. Här går vi vidare till en annan viktig framgångskomponent – ​​scenbilden. Oavsett vem som kom med den igenkännliga bilden av gruppen (påstods det olika människor relaterade till gruppen) - mop-top frisyr, konservativa svarta kostymer med kraglösa jackor (ibland kallas sådana jackor "beats"), "anständigt" beteende på scenen. För styva England, där attityden till musik ofta bestäms av musikernas moraliska och moraliserande värdering (till exempel stördes turnén för den unge, och senare storslagna, rock'n'rollern Jerry Lee Lewis i Storbritannien på grund av hans olämpliga beteende), fick Beatles en otroligt fördelaktig etikett "good-boys", i motsats till skurkarna från Rullande stenar, och sexuellt promiskuösa främlingar från staterna. Professionalisering och bildspråk har dock varit viktiga inslag i populärmusiken sedan 1930-talet, och det finns inget unikt Beatles med det heller.

En annan aspekt att tänka på när man pratar om Beatles är att hitta det perfekta ljudet och experimentera med ljud och inspelning. George Martin - den femte Beatle - gruppens producent och ljudtekniker, spelade en stor roll här (även om deltagarna själva inledde experiment med stort intresse, räcker det med att påpeka George Harrisons flirtande med orientaliska motiv under andra halvan av 60-talet). Martin, briljant bevandrad i musik, gjorde det möjligt att förkroppsliga många av bandmedlemmarnas djärva idéer, och gestaltningen är nästan perfekt i formen (till exempel den "symfoniska" sidan av "Yellow Submarine" eller enheten i "Strawberry" Fields Forever”, sammansatt av delar av olika tempo och tonalitet).

Slutligen, på tal om Beatles världsomspännande popularitet och fenomenet Beatlemania, som började med framträdandet på Ed Sullivan-showen, är det värt att komma ihåg några av de historiska omständigheterna som satte scenen för själva möjligheten till framgång för britterna. musik i USA. Så under andra hälften av 50-talet försvann nästan alla ledande amerikanska popmusiker från scenen: 1959 dog Buddy Holly i en bilolycka och Chuck Berry dömdes till 5 års fängelse, ett år tidigare gick Elvis till Army, pensionerade Little Richard från musiken för att bli predikant 1957, Jerry Lee Lewis blev stenmurad för att ha gift sig med en minderårig brorsdotter (det sena 1950-talet hänvisas ibland till, efter Don McLeans låt "American Pie", "den tid då musiken dog "). Egentligen fylldes detta vakuum på ungdomsmarknaden för populärmusik av den nya brittiska rockmusiken, som senare kallades "British Invasion". Även om Beatles var först brittisk grupp, som nådde toppen av de amerikanska listorna, var de inte de enda.

Alltså, alla dessa skäl - miljön, talang, flit, engagemang, professionalism, experimenterande, uppmärksamhet på gruppens image och prestation, gynnsamma marknadsförhållanden, multiplicerat med McCartneys och Lennons unika karisma och personliga charm - är det viktigt att tänka på när man talar om unikhet och gruppframgång. Vi kan säga att dessa är nödvändiga delar av Beatles storhet, men inte nog: många grupper kunde till och med överträffa Beatles på något sätt, men uppnådde inte en sådan berömmelse eller sådan kommersiell framgång. I denna mening ligger Beatles unika i det faktum att det är omöjligt att ge en uttömmande förklaring av denna unikhet. Men det är så lätt att njuta av deras musik.

Beatles är en symbol för modern popkultur och musikindustrin, kanske till och med viktigare än sådana musikaliska "monster" som Elvis Presley, The Rolling Stones, Madonna och Michael Jackson. Och The Beatles – det mest sålda musikmärket i historien (mer än 1 miljard sålda skivor över hela världen) – förändrade musikvärlden för alltid.

1. John Lennon gav ursprungligen gruppen ett annat namn

John Lennon grundade gruppen 1957 och döpte den till Quarry Men. Senare bjöd han in Paul McCartney till gruppen, som tog in George Harrison. Ringo Starr blev den siste av de "fyra stora" efter att han ersatt Peter Best som trummis.

2. Quarry Men, Johnny and the Moondogs...

Bandet bytte namn många gånger innan de bestämde sig för namnet
Skalbaggarna. Utöver Quarry Men gick gruppen även under namnen Johnny and the Moondogs, Rainbows och British Everly Brothers.

3. "Beetles" (beetlles) och "Rhythm" (beat)

Även om ingen kan säga exakt var gruppens slutliga namn kom ifrån, tror de flesta fans att John Lennon föreslog namnet efter Buddy Hollys American Crickets. Andra källor betonar att namnet medvetet kombinerade 2 ord - "buggar" (beetlles) och "rytm" (beat).

4. "Från mig till dig"

The Beatles kallade sin första brittiska singel "From Me To You", med idén från brevsektionen i den brittiska tidningen NME, då kallad "From You to Us". De skrev den här låten på en buss medan de var på turné och stödde Helen Shapiro.

5. Det fanns ingenting före Elvis

John Lennon var väldigt förtjust i katter. Han hade tio husdjur när han bodde i Weybridge med sin första fru, Cynthia. Hans mamma hade en katt som hette Elvis eftersom kvinnan var ett stort fan av Elvis Presley. Inte överraskande hävdade Lennon senare att "det inte fanns något före Elvis."

6 Abbey Road

Bandet ville ursprungligen döpa låten till "Abbey Road" "Everest". Men när deras skivbolag bjöd in bandet att besöka Himalaya för att spela in en video där, bestämde sig Beatles för att döpa om låten efter gatan där inspelningsstudion låg.

7. Träff för huvudkonkurrenterna

Väldigt få känner till det faktum att John Lennon och Paul McCartney skrev den första hiten för sina främsta rivaler, Rolling Stones. "I Wanna Be Your Man" släpptes 1963 och toppade som nummer tolfte på brittiska singellistan.

8. God morgon God morgon

John Lennon skrev "Good Morning Good Morning" efter att ha blivit upprörd över en reklamfilm för Kellogg-flingor.

9 Billboard Hot Record Breakers

Under veckan den 4 april 1964 kom så många som tolv Beatles-låtar in på topp 100. Billboard singlar Hot, inklusive kompositionerna av denna grupp, upptog de första fem raderna. Detta rekord har inte slagits hittills, på femtiotvå år.

10. The Beatles sålde 178 miljoner skivor.

Enligt Recording Industry Association of America (RIAA) har Beatles sålt 178 miljoner skivor i USA. Det är mer än någon annan artist i USA:s musikhistoria.

11. "Måste få in dig i mitt liv"

1966 dök låten "Got to Get You into My Life". Det troddes ursprungligen handla om en tjej, men McCartney hävdade senare i en intervju att låten faktiskt handlade om marijuana.

12. Hej Jude

Om du lyssnar noga på orden i den legendariska låten "Hey Jude", kan du höra hur Paul svor smutsigt och gjorde ett misstag under inspelningen av låten.

13. "Ny sjukdom"

Många tror felaktigt att termen "Beatlemania" dök upp först 1963 efter en recension i Daily Mirror. Men termen uppfanns faktiskt av kanadensiska Sandy Gardiner och dök upp först i Ottawa Journal i november 1963, där ordet användes för att beskriva en "ny sjukdom" som svepte över världen.

14. ... ja, om de själva frågar

Mae West tackade först nej till ett erbjudande om att ha sin bild på skivomslaget till "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band", men hon ändrade sig efter att ha fått ett privat brev från bandet. Andra kända kvinnor på omslaget är Marilyn Monroe och Shirley Temple.

15. "Something" är den största kärlekslåten

Frank Sinatra har ofta offentligt uttryckt sin beundran för bandet, och sa en gång att "Something" är den största kärlekslåt som någonsin skrivits.

16. Hjälp! och "Strawberry Fields Forever"

John Lennon sa att de enda riktiga låtarna han någonsin skrev var "Hjälp!" och "Strawberry Fields Forever". Han hävdade att det var de enda låtarna han skrev utifrån sina egna erfarenheter och inte bara föreställa sig själv i vissa situationer.

17. Beatles-skivor brändes offentligt i söder

I mars 1966 märkte John Lennon att kristendomen var på tillbakagång och att Beatles hade blivit mer populära än Jesus. Hans uttalanden ledde till protester i den amerikanska södern, där bandets skivor brändes offentligt. Protesterna har till och med spridit sig till andra länder som Mexiko, Sydafrika och Spanien.

18. Rock and Roll Hall of Fame

Bandet valdes in i Rock and Roll Hall of Fame 1988. Alla fyra av dess medlemmar valdes också in i Hall of Fame individuellt från 1994 till 2015.

19. Beatles har rekordet för hits...

Från och med 2016 har Beatles fortfarande rekordet för flest hits (20) för att nå etta på Billboard Hot 100. Elvis Presley och Mariah Carey ligger tvåa med 18 låtar var. Beatles har också rekordet för de mest nummer ett album i USA och Storbritannien.

20. Ouppfylld dröm

Medlemmarna i The Beatles var så passionerade för Tolkiens arbete att de ville spela i filmen "Sagan om ringen", där regissören skulle vara Stanley Kubrick. Lyckligtvis fann Kubrick och hans skivbolag inte denna idé attraktiv, och några decennier senare skapade Peter Jackson sina berömda filmiska mästerverk.

21. The Beatles bröt upp på grund av...

Ingen vet till 100 procent varför Beatles bröt upp. När Paul McCartney fick frågan om varför bandet bröts upp hävdade han att det berodde på "personliga skillnader, affärsskillnader, musikaliska skillnader, men mest av allt tycker han om att spendera tid med sin familj mycket mer".

22. Missat tillfälle

Det närmaste bandet kom en återförening efter deras splittring 1970 var på Eric Claptons bröllop när han gifte sig med Patti Boyd 1979. George Harrison, Paul McCartney och Ringo Starr spelade tillsammans på bröllopet, men John Lennon kom inte.

23. Band med gitarrer är omodernt.

Beatles provspelade för Decca Records den 1 januari 1962, men fick nej för att "grupper med gitarrer är omoderna" och även för att "bandmedlemmarna saknar talang". Decca-etiketten valde istället ett band som heter Tremeloes, som ingen minns idag. Det anses allmänt mest stort misstag i 1900-talets musikhistoria.

24. Beatles köpte en ö...

1967, när Beatles var på höjden av sitt drogberoende, bestämde de sig för att köpa en egen ö. Med kontanter köpte bandmedlemmarna en vacker privat ö i Grekland där de ville bo tillsammans, borta från skrikande fans. Tyvärr såldes även ön när gruppen bröts upp.

25. Beatles-låtar läker

Vissa forskare har föreslagit att flera Beatles-låtar skulle kunna hjälpa barn med autism och andra funktionshinder. I synnerhet hänvisar de till låtarna "Here Comes The Sun", "Octopus's Garden", "Yellow Submarine", "Hello Goodbye", "Blackbird" och "Lucy in the Sky with Diamonds".

För inte så länge sedan dök det upp på webben, vilket naturligtvis kommer att vara av intresse för alla fans av denna grupp.