Musikillustrationer till Pushkins berättelse "Snöstorm". G.V

(från lat. Illustratio - en visuell bild).
1) Fragment av musik. verk (eller hela verket) utförda under lektioner, samtal, föreläsningar av en illustratörspianist eller ensemble eller reproduceras med hjälp av mekanisk inspelning (gramofon, bandspelare)
2) Program som består av musor. produktioner, eller improvisationer, med vilka pianist-illustratörer, ensembler (på stora biografer, ibland orkestrar) ackompanjerade visningen av stumfilmer (se Filmmusik).
3) Musik. ackompanjemang av tv- och radioprogram om musik - konserter, essäer, musikpedagogiska, biografiska, dedikerade. musikernas liv o. s. v. I. m. tjänar vanligtvis som grund på vilken hela sändningen är uppbyggd.
4) Små utdrag av musik. driva. (ibland flera åtgärder), finns i speciella. böcker om musik. Liknande I. m. notera också exempel.


Klockvärde Musikalisk illustration i andra ordböcker

Illustration— (ilu), illustrationer, f. (Latin illustratio - belysning) (bok). 1. endast enheter Handling på verb. illustrera; samma som illustration. Boken anförtroddes åt en känd konstnär.........
Ushakovs förklarande ordbok

Illustration J.- 1. Samma som: illustration. 2. Rita, avbilda, förklara eller komplettera texten och placeras i samma upplaga. 3. Ett exempel som förklarar något. // Musikaliskt uttryck........
Efremovas förklarande ordbok

Illustration- -Och; och. [lat. illustratio - visuell bild, levande beskrivning]
1. = illustration. Illustrera böcker.
2. Rita in texten i en bok, tidning, som åtföljer presentationen ........
Kuznetsovs förklarande ordbok

Musikal för dövhet- se Amusia sensorisk.
Stor medicinsk ordbok

Gratis musikskola- musikalisk och pedagogisk organisation (1862-1917). Grundades i St Petersburg av G. Ya. Lomakin (dess direktör till 1868) och M. A. Balakirev (direktör 1868-1873 och 1881-1908). Senare........

Illustration- (från lat. illustratio - belysning - en visuell bild), 1) en förklaring med hjälp av illustrativa exempel ... 2) En bild som åtföljer och kompletterar texten ... 3) Bildens område .. ......
Stor encyklopedisk ordbok

Blindness Musical- (alexia musicalis) en typ av agnosi: förlusten av förmågan att förstå musikalisk notation.
Stor medicinsk ordbok

Musikalisk akustik- en vetenskap som studerar musikens objektiva fysiska mönster, ett avsnitt av musikvetenskap och allmän akustik. Undersöker förhållandet mellan höjder (vibrationsfrekvenser), ljudstyrka (se .........
Stor encyklopedisk ordbok

Musikaliska diplom— Grundkurs i musikteoretisk utbildning musikalisk notation och inledande information om musik, dess beståndsdelar och uttrycksmedelÅh.
Stor encyklopedisk ordbok

Musikaliskt drama- ett av de tidiga namnen på operan, på 1800-talet. föråldrad.2) En opera där musiken är underordnad den dramatiska handlingen och det inte finns någon uppdelning i färdiga nummer .........
Stor encyklopedisk ordbok

Musikalisk komedi- en term som används för en operett, såväl som för andra typer av musikaliskt scenverk av komisk karaktär (komisk opera, sångspel, etc.).
Stor encyklopedisk ordbok

Musikform- ett komplex av uttrycksfulla medel som förkroppsligar ett visst ideologiskt och konstnärligt innehåll i ett musikaliskt verk 2) Ett musikverks struktur, struktur .........
Stor encyklopedisk ordbok

Speldosa- se Mekaniska musikinstrument.
Stor encyklopedisk ordbok

Musikalisk excentrisk- knepigt framförande av musik på normal eller icke-excentrisk musikinstrument(glas vatten, tvättbrädor etc.).
Stor encyklopedisk ordbok

Ny rysk musikskola- se "The Mighty Handful".
Stor encyklopedisk ordbok

Fras musikal- se Musikform.
Stor encyklopedisk ordbok

Bulakhovs (musikalisk familj)- Bulakhoverna är en musikalisk familj (mestadels sångare): 1) Peter A. B. sjöng i Moskva i en privat kör (tenor) och sedan i Moskva opera scen, talar med stor framgång speciellt........
Historisk ordbok

Musikform– Du var vid framförandet av S. Prokofjevs kantat "Alexander Nevskij". I symfonikonsert du har hört Glinkas spanska ouverturer. Pianisten framförde sonater...
Musik ordbok

Musikalisk Agnosia— Se amuseia.
Psykologisk uppslagsverk

Musikaliskt minne- (engelsk musikminne) - förmågan att känna igen och återge musikaliskt material. Musikaliskt erkännande är nödvändigt för en meningsfull uppfattning av musik. Nödvändigt skick........
Psykologisk uppslagsverk

Musikalisk avslappningspsykoterapi enligt Zavyalov- Herr. etc. Z. - en variant av musikalisk psykoterapi, där huvudmålet är att uppnå ett tillstånd av muskelavslappning och mentalt lugn genom att lyssna ........
Psykologisk uppslagsverk

Musikalisk epilepsi- [Merzheevsky I.P., 1884]. En form av reflexepilepsi som kännetecknas av musikogena anfall. Kännetecknas av en ljudaura, polymorf karaktär av anfall. Iakttaget........
Psykologisk uppslagsverk

Psykologi musikal- - en gren av konstens psykologi som studerar musikens inverkan på en person och hans aktiva musikaliska aktivitet. Undersöker: 1) problem med processerna för bildning, utveckling ........
Psykologisk uppslagsverk

Musikal för dövhet- se Amusia sensorisk.
Medicinsk uppslagsverk

Blindness Musical- En typ av amusia, förlust av förmågan att förstå musikaliska tecken.
Psykologisk uppslagsverk

Ability Musical- - individuella psykologiska egenskaper hos en person, inklusive: 1) naturlig hörselkänslighet, som bestämmer analysen av naturligt, tal eller musikalisk ........
Psykologisk uppslagsverk

Terapi musikal- (musikterapi) - en metod för psykoterapi baserad på musikens helande effekt på ämnets psykologiska tillstånd. Det används för behandling av patienter med neuropsykiatriska ........
Psykologisk uppslagsverk

Blindness Musical— (alexia musicalis)
typ av agnosi: förlust av förmågan att förstå musikalisk notation.
Medicinsk uppslagsverk

Illustration- (av lat. illustratio - för att klargöra) - ett faktum eller specialfall, utformad för att stärka publikens övertygelse om riktigheten av den redan kända och accepterade positionen. Exemplet uppmuntrar...
Filosofisk ordbok

Illustration— Vilken som helst grafisk bild(rita, rita, fotografera, reproduktion från en målning etc.), dekorera eller komplettera huvudtextinformationen (bidra till avslöjande ........
Utskrift av ordbok

Arbetsplats, befattning: -

Dubova E.N. - musiklärare, MBOU gymnasieskola nr 2, Raduzhny, Vladimir-regionen

Oleksenko T.N. - musiklärare, gymnasieskola №980, Moskva musiklärare MBOU gymnasieskola nr 2 musiklärare musiklärare MBOU gymnasieskola nr 2

Region: — Vladimir-regionen

Abstrakta egenskaper:
Utbildningsnivåer: — Alla utbildningsnivåer

Klass(er): – 6:e klass
Klass(er): – Årskurs 7

Ämne(n): — Litteratur
Artiklar: - Världen konstkultur
Ämne(n): — Musik

Målgrupp: - Alla målgrupper

Resurstyp: - metodisk utveckling

Kort beskrivning av resursen:-

Detta material kan användas för att förbereda integrerade lektioner i litteratur och musik.

Det finns ett så underbart koncept - integrerade lektioner. Detta ger oss full rätt utöka gränserna för ditt ämne och djärvt komma i kontakt med bild och form, litteratur och andra ämnen.

Vi ägnar vårt arbete åt vår mamma, som undervisat i ryska språket och litteraturen i skolan i mer än fyrtio år, lärt oss att ta hand om den litterära texten och läsa mellan raderna.

Ett exempel på ett sådant förhållningssätt till studiet av ett litterärt verk är bekantskapen med de musikaliska illustrationerna av G.V. Sviridov till berättelsen av A.S. Pushkin "Snöstorm". Detta material kan användas för att förbereda integrerade lektioner i litteratur och musik.

G.V. Sviridov. Musikillustrationer

till A.S. Pushkins berättelse "The Snowstorm"

De flesta av inspelningarna av musikillustrationer av G. Sviridov låter i följande sekvens:

  • Trojka, 2. Vals, Vår och höst, 4. Romantik, 5. Pastoral, 6. Militärmarsch, 7. Bröllop,
  • 8. Valseko, 9. Vinterväg
  • I läroboken av G.P. Sergeeva "Music", årskurs 6, ges en analys av detta arbete i den traditionella sekvensen.

    Och i vårt arbete tog vi som utgångspunkt videoinspelningen av Bolsjojs prestanda symfoni orkester under ledning av V. Fedoseev in konserthall uppkallad efter P.I. Tjajkovskij (inspelad 2005), eftersom Vi tror att tolkningen av V. Fedoseev (nämligen en viss ordning av siffror) mest tillförlitligt avslöjar Pushkins avsikt:

  • Trojka
  • Pastoral
  • Vals
  • Bröllop
  • Vår och höst
  • Romantik
  • ekon av valsen
  • Vinterväg
  • Redan i början av artikeln uppmärksammade vi två felaktigheter - G.P. Sergeeva skriver att "händelserna i Pushkins berättelse äger rum i början av 1800-talet, 1811-1812 ...". Och låt oss nu vända oss till A.S. Pushkin. Händelserna i berättelsen börjar i slutet av 1811, Vladimir dog 1812, och i slutet av berättelsen säger Burmin till Marya Gavrilovna: "... död och tre år av klagomål ...". Följaktligen slutar handlingen i berättelsen 1815 (och inte 1812!). Dessutom skrev G.V. Sviridov nio musikaliska illustrationer, inte sju, som G.P. Sergeeva skriver. Pjäser " Vals ekar» och " Vinterväg"bär en stor semantisk belastning och spelar en viktig roll för att avslöja innehållet och idéerna i A.S. Pushkins berättelse.

    Vi håller inte med om att i pjäsens lärobok " Trojka», « Vår och höst», « Pastoral beskrivs bara som bilder av naturen, Vals"och" Romantik» — hushållsgenrer, « Mars"- bara som en bild av Rysslands hjältar.

    Vi vill uttrycka vår synpunkt, våra tankar om G.V. Sviridovs musikaliska illustrationer till A.S. Pushkins berättelse "Snöstormen".

    Låt oss komma ihåg vad en illustration är? Detta är en bild av skrivna ord. En konstnärlig illustration är en bild som kan ses med ögonen. En musikalisk illustration är en bild som kan "ses" (höras eller föreställas) med öronen och kännas med hjärtat.

    Pjäsen öppnar en cykel av musikaliska illustrationer "Trojka". G.P. Sergeeva inbjuder eleverna att läsa utdrag ur Pushkins berättelse, som skildrar hur Vladimir och Burmin, av ödets vilja, blev gisslan av en snöstorm samma kväll. Men, som det verkar för oss, berättar Sviridovs musik inte alls om naturens nycker. Detta nummer illustrerar epigrafen till berättelsen:

    Hästar rusar längs högarna,

    Trampar djup snö...

    Här vid sidan av guds tempel

    Ensam sett.

    …………………………………..

    Plötsligt är en snöstorm runt omkring;

    Snö faller i tuvor;

    Black Raven, som visslar sin vinge,

    Svävande över släden;

    Ett profetiskt stön säger sorg!

    Hästarna har bråttom

    Titta känsligt in i det mörka avståndet,

    Höjer manar...

    Zjukovsky

    Stämningen, andliga impulser från denna musik förmedlas underbart i ett utdrag ur verk av en annan stor rysk klassiker, Nikolai Vasilyevich Gogol:

    ”Och vilken ryss gillar inte att köra fort? Är det hans själ, som söker snurra, ta en promenad, säg ibland; "Åt helvete med allt!" Är det möjligt för hans själ att inte älska henne? Är det inte att älska henne när något entusiastiskt underbart hörs i henne? Det verkar som om en okänd kraft har tagit dig på en vinge till sig själv, och du själv flyger, och allt flyger: mil flyger, köpmän flyger mot dem på inramningen av sina vagnar, en skog flyger på båda sidor med mörka formationer av granar och tallar, med en klumpig knackning och ett kråkskrik, flygande hela vägen, Gud vet vart, in i försvinnandet, och något fruktansvärt ryms i detta snabba flimrande, där det försvinnande föremålet inte hinner vara. identifieras - bara himlen ovanför huvudet, och lätta moln, och månen som traskar igenom, verkar bara vara orörlig.

    Eh, trio! Fågeltrojka, vem uppfann dig? Att känna bland ett livligt folk kunde man bara födas, i det landet som inte gillar att skämta, utan lika smidigt utspridda till halva världen, och gå och räkna mil tills det fyller dina ögon.

    Denna litterära passage och Sviridovs musik ger karakteristiskRysk själ, rysk karaktär. Hos en rysk person har känslor nästan alltid företräde framför förnuftet, och "skyldige" till alla händelser som ägde rum i berättelsen är inte en snöstorm alls, utan just detta karaktärsdrag. Därför är händelserna som beskrivs i berättelsen så nära och förståeliga för oss. De är också konsonanta med barden Alexander Rosenbaums rader:

    "Kärlek, så kärlek.

    Gå, så gå.

    Skjut, skjut..."

    Andra numret till denna svit kallas "Pastoral".

    Pastoral på latin betyder "herdens". Det här är ett musikstycke som skildrar scener av lugnt liv på landsbygden, bilder av naturen.

    Kom ihåg hur historien börjar:

    "I slutet av 1811, i en för oss minnesvärd tid, bodde den gode Gavrila Gavrilovich R. i sin egendom Nenaradovo. Han var känd i hela distriktet för sin gästfrihet och hjärtlighet; varje minut gick grannarna till honom för att äta, dricka, spela fem kopek i Boston med hans fru Praskovya Petrovna, och några för att titta på deras dotter, Marya Gavrilovna, en smal, blek sjuttonårig flicka.

    Denna musik är i samklang med de första raderna i berättelsen. . Han målar upp en idyllisk bild av livet i den ryska provinsen: mätt, lugn.

    Prata om "Vals" G.P. Sergeeva börjar så här:

    ”Kvinnor, ryska kvinnor var då ojämförliga. Deras vanliga kyla försvann. Deras förtjusning var verkligen berusande när de mötte vinnarna och ropade: hurra! starkare. Utseendet på en officer på dessa platser var en riktig triumf för honom ... ".

    Även om det inte finns någon beskrivning av bollen i berättelsen, gav berättelsen om kvinnors entusiastiska inställning till militären G. Sviridov en anledning att skapa bilden bala i hans musikaliska illustrationer. Kompositören förkroppsligade denna bild i en av de mest älskade och populära musikgenrerna - vals.

    Med denna tanke har G.P. Sergeeva kanske man kan hålla med om. Men låt oss lyssna på Sviridovs musik.

    Det finns verkligen ingen bollscen i Pushkins berättelse där detta "Vals", men bollar var en integrerad del av adelns liv, och ännu mer i provinserna. Det var nästan den enda underhållningen där man inte bara kunde träffa grannar, utan även chatta och ha kul. På balerna lärde unga människor känna varandra och där föddes de första känslorna av sympati, tillgivenhet och kärlek. Och troligen ägde det första mötet med Vladimir rum på balen.

    "Vals" tar oss in i bollens atmosfär. Redan från de första takterna skapas en glad, positiv stämning. Vi föreställer oss vagnar som drar fram till huset, hur gästerna som stiger ur dem hör ljudet av en vals som når dem. Och så, slutligen, går de in i hallen gnistrande av ljus och faller omedelbart in i valsens cykel.

    Och mitt i denna mänskliga cykel, i denna skara, möts Marya Gavrilovnas och Vladimirs ögon, och allt som händer runt omkring upphör att existera för dem. Ett mjukt ljustema av kärlek dyker upp, som låter på träblåsinstrument, som betonar bräckligheten och darrningen i den begynnande känslan.

    Men så vaknade de... Och återigen är vi i salen gnistrande av ljus, bland danspar.

    Pushkin beskriver tillräckligt detaljerat i berättelsen scenerna med Vladimir och Burmin som vandrar i en snöstorm. Men observera att det i Sviridovs musikillustrationer inte finns någon pjäs som heter "Snöstormen". Vi pratade redan om den ryska karaktärens egenheter när vi lyssnade på den första pjäsen. All hänsynslöshet hos huvudkaraktärerna, som ledde till så ovanliga konsekvenser, förmedlas i musiken som lät upphetsad, häftig. (" Trojka»)

    fjärde fragment(" Bröllop”), tar tonsättaren oss till en liten kyrka där bröllopsceremonin äger rum. Vad är ett bröllop? Hur tycker du att musiken som skildrar bröllopsceremonin ska låta?

    Har du märkt att den här musiken inte låter festlig och högtidlig? Det låter väldigt vördnadsfullt, sorgligt, dystert. ”Jag gick in i kyrkan svagt upplyst av två eller tre ljus. Flickan satt på en bänk i ett mörkt hörn av kyrkan; den andra gnuggade hennes tinningar... En gammal präst kom fram till mig med en fråga: "Vill du att jag ska börja?" "Börja, börja, far," svarade jag frånvarande. Flickan är uppfostrad. Hon tycktes mig inte dålig... En obegriplig, oförlåtlig lättsinne... Jag stod bredvid henne framför alai; prästen hade bråttom; tre män och en piga försörjde bruden och var bara upptagna med henne, Vi var gifta. "Kiss," sa de till oss. Min fru vände sitt bleka ansikte mot mig. Jag ville kyssa henne ... hon ropade: "Ja. Inte han! Inte han! och föll medvetslös.

    G.P. Sergeeva uppmanar eleverna att svara på frågan - varför den mollfärgade färgen i slutet av stycket ersätts av ett lätt durackord, vilket uppenbarligen får barnen att tänka på det lyckliga slutet på berättelsen.

    Och, enligt vår åsikt, är hela poängen att G.V. Sviridov använde element av polyfoni i detta stycke, där ett mindre verk mycket ofta slutar på tonikan för majoren med samma namn.

    Mitten av cykeln är en ljus glad "Mars". Låt oss vända oss till läroboken av G.P. Sergeeva: "Under tiden var kriget över. Våra regementen återvände från utlandet. Folket flydde för att möta dem ... oförglömlig tid! Tid av ära och glädje! Vad hårt det slog Ryskt hjärta vid ordet fosterland! Så beskrivs segern över Napoleon i berättelsen "Snöstormen".

    I ett annat verk av A. Pushkin - i romanen "Eugene Onegin" hörs följande ord:

    Napoleon väntade förgäves

    Berusad av sista lycka,

    Moskva på knä

    Med det gamla Kremls nycklar:

    Nej, mitt Moskva gick inte

    Till honom med ett skyldigt huvud.

    I pjäsen " Mars"Atmosfären av firande, uppkomsten av patriotiska känslor hos folket i Ryssland förmedlas levande.

    ”Kvinnor, ryska kvinnor var då ojämförliga. Deras vanliga kyla är borta. Deras glädje var verkligen berusande när de mötte vinnarna och ropade: hurra!

    Och de kastade kepsar i luften.

    I länsstäder och i byarna var den allmänna entusiasmen kanske ännu starkare än i huvudstäderna. En officers utseende på dessa platser var en riktig triumf för honom, och en man i frack mådde dåligt i hans grannskap.

    Vem av officerarna erkänner inte att han stod i skuld till en rysk kvinna för den bästa och mest värdefulla utmärkelsen? "Inom musik" Marsha"Det är inte den ryska militärens hjältemod och patriotism som kommer i förgrunden, utan deras munterhet, entusiasm för seger, humor och ungdomens hänsynslöshet ...

    Med humör Pushkins repliker och musiken av G. Sviridov, raderna av Marina Tsvetaeva ekar:

    Du, vars breda överrockar

    Påminner mig om segel

    Och vars ögon är som diamanter

    Ett spår ristades på hjärtat, -

    Charmiga dandies

    Tidigare år!

    Med en stark vilja

    Du tog hjärtat och stenen, -

    Kungar på varje slagfält

    Och på balen.

    Herrens hand skyddade dig

    Och ett mammahjärta. I går -

    Små pojkar, idag -

    Alla toppar var små för dig

    Och mjukt - det mest inaktuella brödet,

    Åh unga generaler

    Dina öden!

    I början av vårt arbete nämnde vi det i läroboken av G.P. Sergeeva, pjäsen "Vår och höst" behandlas helt enkelt som en bild av naturen.

    Låt oss vända oss till Pushkin igen - "... Marya Gavrilovnas liv fortsatte som vanligt. Vladimir existerade inte längre: han dog i Moskva, på tröskeln till fransmännens inträde. Hans minne verkade heligt för Masha; åtminstone omhuldade hon allt som kunde påminna honom: böcker han en gång hade läst, hans teckningar, anteckningar och dikter som han transkriberade åt henne. Grannar, efter att ha lärt sig om allt, förundrades över hennes konstans.

    Det finns ett bra ryskt ordspråk - Tiden läker. Det är därför sjätte denna cykel kallas "Vår och höst". Som i naturen en årstid avlöser en annan, så ersätts i mänskligt liv en känsla av en annan. Saknaden kompenseras med nya erfarenheter. Vårkänslan av kärlek till Vladimir ersattes av förlustens fall och sorgliga minnen. Men våren ny kärlek kommer säkert att komma till hennes hjärta!

    Kom ihåg att i sin lärobok skriver G.P. Sergeeva: "Känsligt att följa den tidens smaker och försöka komma närmare känslorna hos Pushkins samtida, introducerar kompositören "romantik utan ord" i sin cykel, och betonar att det var en favoritgenre inom urbana samhällen. dåtidens musikskapande”.

    Men går det att jämföra Sviridovs musik med vardagsromantik?! Genom intensiteten av känslor och passioner" Romantik kan jämföras med en symfoni! Trots att det inte finns några huvud- och sidopartier är musiken inte statisk, den låter i utveckling och rörelse, vilket bara kan höras i stort musikaliska former! Vi ska försöka övertyga dig om detta.

    Kulmen av Pushkins berättelse är ögonblicket för kärleksförklaringen, och kulmen på musikillustrationerna är "Romantik". Båda avsnitten är dialoger. De matchar känslomässigt. Dynamiken och klangfärgerna hos symfoniorkesterns instrument följer Pushkins text.

    Den första hållningen av ämnet är början på förklaringen. "Jag älskar dig", sa Burmin, "jag älskar dig passionerat..." (Maria Gavrilovna rodnade och böjde huvudet ännu lägre). Violin och cellosolo i orkestern.

    Andra temat. "Jag agerade slarvigt, ägnade mig åt en söt vana, vanan att se och höra dig varje dag ..." Oboen och flöjtsolo i orkestern, melodin blir mer upphetsad.

    Tredje hållande tema. ”Nu är det för sent att motsätta mig mitt öde; minnen av dig, din kära, ojämförliga bild kommer hädanefter att bli mitt livs plåga och glädje; men det återstår för mig att uppfylla den tunga plikten att avslöja för dig en fruktansvärd hemlighet och placera en oöverstiglig barriär mellan oss ... "-" hon har alltid funnits, - avbröt Marya Gavrilovna med livlighet, - jag skulle aldrig kunna vara din fru .. "" Ja, jag vet, jag känner att du skulle vara min, men - jag är den mest olyckliga varelsen ... jag är gift! Musiken förmedlar exakt förvirringen av huvudkaraktärernas känslor.

    Den fjärde håller temat. "Jag är gift", fortsatte Burmin, "jag har varit gift för fjärde året och jag vet inte vem min fru är, var hon är och om jag någonsin borde träffa henne." Trumpetsolot låter i fortissimo, når sin höjdpunkt, här kan man höra smärtan och förtvivlan hos en person som tvingas svara för ungdomens hänsynslöshet.

    Femte temat. ”Jag vet inte namnet på byn där jag gifte mig; Jag minns inte från vilken station jag lämnade. På den tiden tänkte jag så lite på vikten av min kriminella spetälska att jag, efter att ha kört bort från kyrkan, somnade och vaknade nästa dag på morgonen, redan vid tredje stationen. Betjänten som var med mig dog sedan på kampanjen, så jag har inget hopp om att hitta henne. Som jag spelade ett så grymt trick på och som nu så grymt hämnas.

    Min Gud. Min Gud! - sa Marya Gavrilovna och grep hans hand, - så det var du! Och du känner inte igen mig?

    Burmin blev blek... och kastade sig för hennes fötter..."

    Den känslomässiga intensiteten i den femte föreställningen avtar, som om hjälten resignerar med sitt öde. Temat spelas av klarinett och fiol, sedan av cello. Efter allt upplevt har hjältarna inte tillräckligt med känslor för glädje. Musiken låter lätt, sorglig, fristående...

    I vilken vardagsromantik kommer du att möta en sådan tragedi, passion och en sådan oförutsägbar upplösning!?

    Åttonde illustrationsnummer kallas " Vals ekar.

    Intonation liknar "Vals", men den här musiken låter helt annorlunda ... Lätt sorg, lätt, stilla sorg genomsyrar detta verk, som ett minne av den första ungdomskärleken som fortsätter att leva i hjärtat, men ger vika för en annan känsla – mogen och djup.

    Verket kompletterar de musikaliska illustrationerna "Vinterväg". Detta nummer ekar intonation med det första numret "Troika", men det låter mycket lugnare, mer fridfullt. Den här historien är över, men livet är en oändlig väg där nya möten väntar oss...

    När du lyssnar på det här numret kommer Pushkins rader ofrivilligt att tänka på:

    Genom vågiga dimmor

    Månen kryper

    Till sorgliga gläntor

    Hon häller ett sorgset ljus.

    På vintervägen, tråkigt

    Trojka vinthund springer

    Enkel klocka

    Tröttsamt ljud.

    Något hörs native

    I långa låtar kusk:

    Det festandet är avlägset,

    Den där hjärtesorgen....

    Ingen eld, ingen svart hydda,

    Tystnad och snö... mot mig

    Bara mil randigt

    Kom över ensam...

    Slutstyckena ramar in de musikaliska illustrationerna, som en tavelram eller ett bokomslag.

    Vi vill fortfarande avsluta vårt arbete med ett citat från G.P. Sergeevas lärobok, eftersom vi är helt och fullständigt överens om dessa ord - "Musikaliska illustrationer - Sviridovs symfoniska stycken - fångade inte bara bilderna av Pushkins berättelse, utan fyllde dem också med nya tankar och känslor som överensstämmer med moderna lyssnare. Kompositören gav genren illustrationer mer djup mening, överge det enkla musikaliskt ackompanjemang händelser i berättelsen gjorde han varje pjäs till en självständig komposition. Ljusstyrkan och övertygelsen i bilderna av Sviridovs musik möjliggjorde deras andra liv på bio, i konserthuset, i musikteater- en balett sattes upp till denna musik.

    Dubova Elena Nikolaevna- musiklärare MBOU gymnasieskola nr 2, Raduzhny, Vladimir-regionen

    Oleksenko Tatyana Nikolaevna- Musiklärare vid Statens utbildningsinstitution gymnasieskola nr 980 i Moskva.

    Filer:
    Filstorlek: 3337450 byte.

    Vi ägnar vårt arbete åt vår mamma, som undervisade i ryska språket och litteraturen i skolan i mer än fyrtio år, lärde oss att ta hand om den litterära texten och läsa "mellan raderna".

    Ett exempel på ett sådant tillvägagångssätt för att studera ett litterärt verk är bekantskapen med G.V. Sviridovs musikaliska illustrationer för berättelsen "Snöstormen" av A.S. Pushkin.

    Detta material kan användas för att förbereda integrerade lektioner i litteratur och musik.

    De flesta av inspelningarna av musikillustrationer av G. Sviridov låter i följande sekvens:

    1. Trojka
    2. Vals
    3. Vår och höst
    4. Romantik
    5. Pastoral
    6. militär marsch
    7. Bröllop
    8. ekon av valsen
    9. Vinterväg

    I läroboken G.P. Sergeeva "Musik", årskurs 6, en analys av detta arbete ges i den traditionella sekvensen.

    Och i vårt arbete utgick vi från videoinspelningen av talet Stora symfoniorkestern under ledning av V. Fedoseeva i konserthuset uppkallat efter P.I. Tchaikovsky (inspelad 2005), eftersom Vi tror att tolkningen av V. Fedoseev (nämligen en viss ordning av siffror) mest tillförlitligt avslöjar Pushkins avsikt:

    1. Trojka
    2. Pastoral
    3. Vals
    4. Bröllop
    5. Vår och höst
    6. Romantik
    7. ekon av valsen
    8. Vinterväg

    Redan i början av artikeln uppmärksammade vi två felaktigheter – G.P. Sergeeva skriver, att "händelserna i Pushkins berättelse äger rum i början av 1800-talet, 1811–1812...". Och låt oss nu övergå till A.S. Pusjkin. Händelserna i berättelsen börjar i slutet av 1811, Vladimir dog 1812, och i slutet av berättelsen säger Burmin till Marya Gavrilovna: "... död och tre år av klagomål ...". Följaktligen slutar handlingen i berättelsen 1815 (och inte 1812!). Dessutom har G.V. Sviridov skrev nio musikaliska illustrationer, inte sju, som G.P. Sergejev. Pjäser " Vals ekar” och " Vinterväg” bär en stor semantisk belastning och spelar en viktig roll för att avslöja innehållet och idéerna i A.S. Pusjkin.

    Vi håller inte med om det i spelboken " Trojka”, “Vår och höst”, “Pastoral” beskrivs endast som bilder av naturen, ” Vals"och" Romantik” – hushållsgenrer, ” Mars"- bara som en bild av Rysslands hjältar.

    Vi vill uttrycka vår synpunkt, våra tankar om de musikaliska illustrationerna av G.V. Sviridov till historien om A.S. Pushkin "Snöstorm".

    Låt oss komma ihåg vad en illustration är? Detta är en bild av skrivna ord. En konstnärlig illustration är en bild som kan ses med ögonen. En musikalisk illustration är en bild som du kan ”se” (höra – föreställa dig) med öronen och känna med hjärtat.

    Pjäsen öppnar en cykel av musikaliska illustrationer "Trojka". G.P. Sergeeva uppmanar eleverna att läsa utdrag ur Pushkins berättelse, som skildrar hur Vladimir och Burmin, av ödets vilja, blev gisslan av en snöstorm samma kväll. Men, som det verkar för oss, berättar Sviridovs musik inte alls om naturens nycker. Detta nummer illustrerar epigrafen till berättelsen:

    Hästar rusar längs högarna
    Trampar djup snö...
    Här, vid sidan av Guds tempel
    Sett ensam...
    Plötsligt är en snöstorm runt omkring;
    Snö faller i tuvor;
    Black Raven, som visslar sin vinge,
    Svävande över släden;
    Ett profetiskt stön säger sorg!
    Hästarna har bråttom
    Titta känsligt in i det mörka avståndet,
    Höjer manar...
    (Zjukovskij)

    Stämningen, andliga impulser från denna musik förmedlas underbart i ett utdrag ur verk av en annan stor rysk klassiker, Nikolai Vasilyevich Gogol:

    ”Och vilken ryss gillar inte att köra fort? Är det hans själ, som söker snurra, ta en promenad, säg ibland; "Åt helvete med allt!" – borde inte hans själ älska henne? Är det inte att älska henne när något entusiastiskt underbart hörs i henne? Det verkar som om en okänd kraft har tagit dig på en vinge till sig själv, och du själv flyger, och allt flyger: mil flyger, köpmän flyger mot dem på inramningen av sina vagnar, en skog flyger på båda sidor med mörka formationer av granar och tallar, med en klumpig knackning och ett kråkskrik, flygande hela vägen, Gud vet vart, in i försvinnandet, och något fruktansvärt ryms i detta snabba flimrande, där det försvinnande föremålet inte hinner dyka upp - bara himlen ovanför huvudet, och lätta moln, och månen som traskar fram, ensam verkar vara orörlig.

    Eh, trio! Fågeltrojka, vem uppfann dig? Att veta bland ett livligt folk kan du bara födas, i det landet som inte gillar att skämta, utan som en jämlik - smidigt utspridda över halva världen, och gå och räkna milen tills det fyller dina ögon.

    Denna litterära passage och Sviridovs musik ger karakteristisk Rysk själ, rysk karaktär. Hos en rysk person har känslor nästan alltid företräde framför förnuftet, och "skyldige" till alla händelser som ägde rum i berättelsen är inte en snöstorm alls, utan just detta karaktärsdrag. Därför är händelserna som beskrivs i berättelsen så nära och förståeliga för oss. De är också konsonanta med barden Alexander Rosenbaums rader:

    "Kärlek, så kärlek.
    Gå, så gå.
    Skjut, skjut..."

    Det andra numret i denna svit kallas "Pastoral".

    Pastoral på latin betyder "herdens". Det här är ett musikstycke som skildrar scener av lugnt liv på landsbygden, bilder av naturen.

    Kom ihåg hur historien börjar:

    "I slutet av 1811, i en era som är minnesvärd för oss, bodde den snälla Gavrila Gavrilovich R. i sin egendom Nenaradovo. Han var känd i hela distriktet för sin gästfrihet och hjärtlighet; varje minut gick grannarna till honom för att äta, dricka, spela fem kopek i Boston med hans fru Praskovya Petrovna, och några för att titta på deras dotter, Marya Gavrilovna, en smal, blek sjuttonårig flicka.

    Denna musik är i samklang med de första raderna i berättelsen. . Han målar upp en idyllisk bild av livet i den ryska provinsen: mätt, lugn.

    Prata om "Vals" G.P. Sergeeva börjar så här:

    ”Kvinnor, ryska kvinnor var då ojämförliga. Deras vanliga kyla försvann. Deras förtjusning var verkligen berusande när de mötte vinnarna och ropade: hurra!... Vem av de dåvarande officerarna erkänner inte att han var skyldig en rysk kvinna den bästa och mest värdefulla utmärkelsen? Utseendet på en officer på dessa platser var en riktig triumf för honom ... ".

    Även om det inte finns någon beskrivning av bollen i berättelsen, gav berättelsen om kvinnors entusiastiska inställning till militären G. Sviridov en anledning att skapa en bild bala i hans musikaliska illustrationer. Kompositören förkroppsligade denna bild i en av de mest älskade och populära musikgenrerna - vals.

    Med denna tanke har G.P. Sergeeva kanske man kan hålla med om. Men låt oss lyssna på Sviridovs musik.

    Det finns verkligen ingen bollscen i Pushkins berättelse där detta "Vals", men bollar var en integrerad del av adelns liv, och ännu mer i provinserna. Det var nästan den enda underhållningen där man inte bara kunde träffa grannar, utan även chatta och ha kul. På balerna lärde unga människor känna varandra och där föddes de första känslorna av sympati, tillgivenhet och kärlek. Och troligen ägde det första mötet med Vladimir rum på balen.

    "Vals" tar oss in i bollens atmosfär. Redan från de första takterna skapas en glad, positiv stämning. Vi föreställer oss vagnar som drar fram till huset, hur gästerna som stiger ur dem hör ljudet av en vals som når dem. Och slutligen går de in i hallen gnistrande av ljus och faller omedelbart in i cykeln Vals.

    Och mitt i denna mänskliga cykel, i denna skara, möts Marya Gavrilovnas och Vladimirs ögon, och allt som händer runt omkring upphör att existera för dem. Ett mjukt ljustema av kärlek dyker upp, som låter på träblåsinstrument, som betonar bräckligheten och darrningen i den begynnande känslan.

    Men så vaknade de... Och återigen är vi i salen gnistrande av ljus, bland danspar.

    Pushkin beskriver tillräckligt detaljerat i berättelsen scenerna med Vladimir och Burmin som vandrar i en snöstorm. Men observera att det i Sviridovs musikillustrationer inte finns någon pjäs som heter "Snöstormen". Vi pratade redan om den ryska karaktärens egenheter när vi lyssnade på den första pjäsen. All hänsynslöshet hos huvudkaraktärerna, som ledde till så ovanliga konsekvenser, förmedlas i musiken som lät upphetsad och impulsiv. (“ Trojka”)

    Det fjärde fragmentet (" Bröllop”), tar tonsättaren oss till en liten kyrka där bröllopsceremonin äger rum. Vad är ett bröllop? Hur tycker du att musiken som skildrar bröllopsceremonin ska låta?

    Har du märkt att den här musiken inte låter festlig och högtidlig? Det låter väldigt vördnadsfullt, sorgligt, dystert. ”Jag gick in i kyrkan svagt upplyst av två eller tre ljus. Flickan satt på en bänk i ett mörkt hörn av kyrkan; den andra gnuggade hennes tinningar... En gammal präst kom fram till mig med en fråga: "Vill du att jag ska börja?" "Börja, börja, far," svarade jag frånvarande. Flickan är uppfostrad. Hon tycktes mig inte dålig... En obegriplig, oförlåtlig lättsinne... Jag stod bredvid henne framför alai; prästen hade bråttom; tre män och en piga försörjde bruden och var bara sysselsatta med henne. Vi gifte oss. "Kiss," sa de till oss. Min fru vände sitt bleka ansikte mot mig. Jag ville kyssa henne ... hon ropade: "Ja. Inte han! Inte han!" och föll medvetslös.

    G.P. Sergeeva uppmanar eleverna att svara på frågan - varför den mollfärgade färgen i slutet av stycket ersätts av ett lätt durackord, vilket uppenbarligen får barnen att tänka på det lyckliga slutet på berättelsen.

    Och, enligt vår mening, är hela poängen att G.V. Sviridov använde element av polyfoni i detta stycke, där ett mindre verk mycket ofta slutar på tonikan för majoren med samma namn.

    Mitten av cykeln är en ljus glad "Mars". Låt oss vända oss till läroboken G.P. Sergeeva: ”Under tiden var kriget över. Våra regementen återvände från utlandet. Folket flydde för att möta dem ... oförglömlig tid! Tid av ära och glädje! Hur starkt slog det ryska hjärtat vid ordet fosterland!” Så beskrivs segern över Napoleon i berättelsen "Snöstormen".

    I ett annat verk av A. Pushkin - i romanen "Eugene Onegin" hörs följande ord:

    Napoleon väntade förgäves
    Berusad av den sista lyckan,
    Moskva på knä
    Med det gamla Kremls nycklar:
    Nej, mitt Moskva gick inte
    Till honom med ett skyldigt huvud.

    I pjäsen Mars”Atmosfären av firande, uppkomsten av patriotiska känslor hos folket i Ryssland förmedlas levande.

    ”Kvinnor, ryska kvinnor var då ojämförliga. Deras vanliga kyla är borta. Deras glädje var verkligen berusande när de mötte vinnarna och ropade: hurra! Och de kastade kepsar i luften.”

    I länsstäderna och byarna var den allmänna entusiasmen kanske ännu starkare än i huvudstäderna. En officers utseende på dessa platser var en riktig triumf för honom, och en man i frack mådde dåligt i hans grannskap.

    Vem av officerarna erkänner inte att han var skyldig den bästa och mest värdefulla utmärkelsen till en rysk kvinna? I musik" Marsha"Det är inte den ryska militärens hjältemod och patriotism som kommer i förgrunden, utan deras munterhet, entusiasm för seger, humor och ungdomens hänsynslöshet ...

    Marina Tsvetaevas rader ekar stämningen i Pushkins repliker och musiken av G. Sviridov:

    Du, vars breda överrockar
    Påminner mig om segel
    Vars sporrar klirrade glatt
    Och rösterna
    Och vars ögon är som diamanter
    Ett spår ristades på hjärtat, -
    Charmiga dandies
    Tidigare år!
    Med en stark vilja
    Du tog hjärtat och stenen, -
    Kungar på varje slagfält
    Och på balen.
    Herrens hand skyddade dig
    Och ett mammahjärta. I går -
    Små pojkar, idag -
    Officer! Alla toppar var små för dig
    Och mjukt - det mest inaktuella brödet,
    Åh, unga generaler över sina öden!

    I början av vårt arbete nämnde vi att i läroboken G.P. Sergejeva spelar "Vår och höst" behandlas helt enkelt som en bild av naturen.

    Låt oss vända oss till Pushkin igen - "... Marya Gavrilovnas liv fortsatte som vanligt. Vladimir existerade inte längre: han dog i Moskva, på tröskeln till fransmännens inträde. Hans minne verkade heligt för Masha; åtminstone omhuldade hon allt som kunde påminna honom: böcker han en gång läst, hans teckningar, anteckningar och dikter som han hade transkriberat åt henne. Grannar, efter att ha lärt sig om allt, förundrades över hennes konstans.

    Det finns ett bra ryskt ordspråk - Tiden läker. Det är därför sjätte denna cykel kallas "Vår och höst". Som i naturen en årstid avlöser en annan, så ersätts i mänskligt liv en känsla av en annan. Saknaden kompenseras med nya erfarenheter. Vårkänslan av kärlek till Vladimir ersattes av förlustens fall och sorgliga minnen. Men våren av ny kärlek kommer verkligen att komma till hennes hjärta!

    Minns att i hans lärobok G.P. Sergeeva skriver : "Följande efter den tidens smaker och strävar efter att komma närmare känslorna hos Pushkins samtida, introducerar kompositören "romantik utan ord" i sin cykel, och betonar att det var den tidens favoritgenre för urban musik."

    Men går det att jämföra Sviridovs musik med vardagsromantik?! Genom intensiteten av känslor och passioner" Romantik” kan jämföras med en symfoni! Trots att det inte finns några huvud- och sidopartier är musiken inte statisk, den låter i utveckling och rörelse, vilket bara kan höras i stora musikaliska former! Vi ska försöka övertyga dig om detta.

    Kulmen av Pushkins berättelse är ögonblicket för kärleksförklaringen, och kulmen på musikillustrationerna är "Romantik". Båda avsnitten är dialoger. De matchar känslomässigt. Dynamiken och klangfärgerna hos symfoniorkesterns instrument följer Pushkins text.

    Den första introduktionen av ämnet är början på förklaringen. "Jag älskar dig," sa Burmin, "jag älskar dig passionerat..." (Maria Gavrilovna rodnade och böjde huvudet ännu lägre). Violin och cellosolo i orkestern.

    Andra temat. "Jag handlade slarvigt, hänge mig åt en ljuv vana, vanan att se och höra dig varje dag ..." Oboen och flöjten är solisterna i orkestern, melodin blir mer upphetsad.

    Tredje hållande tema. ”Nu är det för sent att motsätta mig mitt öde; minnen av dig, din kära, ojämförliga bild kommer hädanefter att bli mitt livs plåga och glädje; men det återstår fortfarande för mig att uppfylla den tunga plikten att avslöja för dig en fruktansvärd hemlighet och lägga en oöverstiglig barriär mellan oss ... "-" hon har alltid funnits, - avbröt Marya Gavrilovna med livlighet, - jag skulle aldrig kunna vara din hustru . .. "" Ja, jag vet, jag känner att du skulle vara min, men - jag är den mest olyckliga varelsen ... jag är gift! Musiken förmedlar exakt förvirringen av huvudkaraktärernas känslor.

    Den fjärde håller temat. "Jag är gift", fortsatte Burmin, "jag har varit gift för fjärde året och jag vet inte vem min fru är, var hon är och om jag någonsin borde träffa henne." Trumpetsolot låter i fortissimo, når sin höjdpunkt, här kan man höra smärtan och förtvivlan hos en person som tvingas svara för ungdomens hänsynslöshet.

    Femte temat. ”Jag vet inte namnet på byn där jag gifte mig; Jag minns inte från vilken station jag lämnade. På den tiden tänkte jag så lite på vikten av min kriminella spetälska att jag, efter att ha kört bort från kyrkan, somnade och vaknade nästa dag på morgonen, redan vid tredje stationen. Den tjänare som var med mig dog sedan på fälttåget, så att jag inte har något hopp om att finna den som jag spelade ett så grymt spratt på och som nu så grymt hämnas.

    Min Gud. Min Gud! - sa Marya Gavrilovna och grep hans hand, - så det var du! Och du känner inte igen mig?

    Burmin blev blek... och kastade sig för hennes fötter..."

    Den känslomässiga intensiteten i den femte föreställningen avtar, som om hjälten resignerar med sitt öde. Temat spelas av klarinett och fiol, sedan av cello. Efter allt upplevt har hjältarna inte tillräckligt med känslor för glädje. Musiken låter lätt, sorglig, fristående...

    I vilken vardagsromantik kommer du att möta en sådan tragedi, passion och en sådan oförutsägbar upplösning!?

    Det åttonde antalet illustrationer kallas " Vals ekar.

    Intonation liknar "Vals", men den här musiken låter helt annorlunda... Lätt sorg, lätt, stilla sorg genomsyrar detta verk, som ett minne av den första ungdomskärleken som fortsätter att leva i hjärtat, men ger vika för en annan känsla – mogen och djup.

    Verket kompletterar de musikaliska illustrationerna "Vinterväg". Detta nummer ekar intonation med det första numret "Troika", men det låter mycket lugnare, mer fridfullt. Den här historien är över, men livet är en oändlig väg där nya möten väntar oss...

    När du lyssnar på det här numret kommer Pushkins rader ofrivilligt att tänka på:

    Genom de vågiga dimmorna
    Månen kryper
    Till sorgliga gläntor
    Hon häller ett sorgset ljus.
    På vintervägen, tråkigt
    Trojka vinthund springer
    Enkel klocka
    Tröttsamt ljud.
    Något hörs native
    I kuskens långa sånger:
    Det festandet är avlägset,
    Den där hjärtesorgen....
    Ingen eld, ingen svart hydda,
    Vildmark och snö... Möt mig
    Bara mil randigt
    Kom över ensam...

    Slutstyckena ramar in de musikaliska illustrationerna, som en tavelram eller ett bokomslag.

    Vi vill avsluta vårt arbete med en offert från G.P. Sergeeva, eftersom vi helt och hållet håller med om dessa ord - "Musikaliska illustrationer - symfoniska stycken av Sviridov - fångade inte bara bilderna av Pushkins berättelse, utan fyllde dem också med nya tankar och känslor, i samklang med moderna lyssnare. Kompositören gav genren av illustrationer en djupare mening, övergav det enkla musikaliska ackompanjemanget av händelserna i berättelsen, han gjorde varje pjäs till en självständig komposition. Ljusstyrkan och övertygelsen i bilderna av Sviridovs musik möjliggjorde deras andra liv på bio, i konsertsalen, i musikteatern - en balett arrangerades till denna musik.

    De flesta inspelningar av musikillustrationer av Georgy Sviridov låter i följande sekvens:

    1 Trojka

    2 Vals

    3 Vår och höst

    4 Romantik

    5 Pastoral

    6 militär marsch

    7 Bröllop

    8 ekon av valsen

    9 Vinterväg

    Georgy Vasilyevich Sviridov (1915-1998)

    Det finns en annan utförande version av delarna av denna cykel, som mest tillförlitligt avslöjar A.S. Pushkins avsikt:

    1 Trojka

    2 Pastoral

    3 Vals

    4 Bröllop

    5 Mars

    6 Vår och höst

    7 Romantik

    8 ekon av valsen

    9 Vinterväg

    Låt oss komma ihåg vad en illustration är? Detta är en bild av skrivna ord. En konstnärlig illustration är en bild som kan ses med ögonen. En musikalisk illustration är en bild som du kan "se" (höra - föreställa dig) med dina öron och känna med ditt hjärta.

    Pjäsen öppnar en cykel av musikaliska illustrationer “Trojka. Du kan läsa utdrag ur Pushkins berättelse, som skildrar hur Vladimir och Burmin, av ödets vilja, blev gisslan av en snöstorm samma kväll. Men, som det verkar för oss, berättar Sviridovs musik inte alls om naturens nycker. Detta nummer illustrerar epigrafen till berättelsen:

    Hästar rusar längs högarna

    Trampar djup snö...

    Här, vid sidan av Guds tempel

    Sett ensam...

    Plötsligt är en snöstorm runt omkring;

    Snö faller i tuvor;

    Black Raven, som visslar sin vinge,

    Svävande över släden;

    Ett profetiskt stön säger sorg!

    Hästarna har bråttom

    Titta känsligt in i det mörka avståndet,

    Höjer manar...

    (Zjukovskij)

    Stämningen, andliga impulser från denna musik förmedlas underbart i ett utdrag ur verk av en annan stor rysk klassiker, Nikolai Vasilyevich Gogol:

    ”Och vilken ryss gillar inte att köra fort? Är det hans själ, som söker snurra, ta en promenad, säg ibland; "Åt helvete med allt!" - Är det möjligt för hans själ att inte älska henne? Är det inte att älska henne när något entusiastiskt underbart hörs i henne? Det verkar som om en okänd kraft har tagit dig på en vinge till sig själv, och du själv flyger, och allt flyger: mil flyger, köpmän flyger mot dem på inramningen av sina vagnar, en skog flyger på båda sidor med mörka formationer av granar och tallar, med en klumpig knackning och ett kråkskrik, flygande hela vägen går Gud vet vart in i försvinnandet, och något fruktansvärt ryms i detta snabba flimrande, där det försvinnande föremålet inte hinner dyka upp - bara himlen ovanför huvudet, och de lätta molnen och månen som traskar fram, ensamma tycks vara orörlig.

    Eh, trio! Fågeltrojka, vem uppfann dig? Att veta bland ett livligt folk kan du bara födas, i det landet som inte gillar att skämta, utan som en jämlik - jämn spridd över halva världen, och gå och räkna milen tills det fyller dina ögon.

    Denna litterära passage och Sviridovs musik gerkarakteristisk Rysk själ, rysk karaktär . Hos en rysk person har känslor nästan alltid företräde framför förnuftet, och "skyldige" till alla händelser som ägde rum i berättelsen är inte en snöstorm alls, utan just detta karaktärsdrag. Därför är händelserna som beskrivs i berättelsen så nära och förståeliga för oss.

    Andranumret till denna svit kallas Pastoral.

    Pastoral på latin betyder "herdens". Det här är ett musikstycke som skildrar scener av lugnt liv på landsbygden, bilder av naturen.

    Kom ihåg hur historien börjar:

    "I slutet av 1811, i en era som är minnesvärd för oss, bodde den snälla Gavrila Gavrilovich R. i sin egendom Nenaradovo. Han var känd i hela distriktet för sin gästfrihet och hjärtlighet; varje minut gick grannarna till honom för att äta, dricka, spela fem kopek i Boston med hans fru Praskovya Petrovna, och några för att titta på deras dotter, Marya Gavrilovna, en smal, blek sjuttonårig flicka.

    Denna musik är i samklang med de första raderna i berättelsen.. Han målar upp en idyllisk bild av livet i den ryska provinsen: mätt, lugn.

    Prata om "Vals" du kan börja så här:

    ”Kvinnor, ryska kvinnor var då ojämförliga. Deras vanliga kyla försvann. Deras förtjusning var verkligen berusande när de, när de mötte vinnarna, ropade: hurra!... Vem av de dåvarande officerarna erkänner inte att han var skyldig en rysk kvinna den bästa och mest värdefulla utmärkelsen? Utseendet på en officer på dessa platser var en riktig triumf för honom ... ".

    Även om det inte finns någon beskrivning av bollen i berättelsen, gav berättelsen om kvinnors entusiastiska inställning till militären Sviridov en anledning att skapa en bildbalai hans musikaliska illustrationer. Kompositören förkroppsligade denna bild i en av de mest älskade och populära musikgenrerna -vals.

    Det finns verkligen ingen bollscen i Pushkins berättelse där detta"Vals",men bollar var en integrerad del av adelns liv, och ännu mer i provinserna. Det var nästan den enda underhållningen där man inte bara kunde träffa grannar, utan även chatta och ha kul. På balerna lärde unga människor känna varandra och där föddes de första känslorna av sympati, tillgivenhet och kärlek. Och troligen ägde det första mötet med Vladimir rum på balen.

    "Vals"tar oss in i bollens atmosfär. Redan från de första takterna skapas en glad, positiv stämning. Vi föreställer oss vagnar som drar fram till huset, hur gästerna som stiger ur dem hör ljudet av en vals som når dem. Och slutligen går de in i hallen gnistrande av ljus och faller omedelbart in i cykelnVals.

    Och mitt i denna mänskliga cykel, i denna skara, möts Marya Gavrilovnas och Vladimirs ögon, och allt som händer runt omkring upphör att existera för dem. Ett mjukt ljustema av kärlek dyker upp, som låter på träblåsinstrument, som betonar bräckligheten och darrningen i den begynnande känslan.

    Men så vaknade de... Och återigen är vi i salen gnistrande av ljus, bland danspar.

    Pushkin beskriver tillräckligt detaljerat i berättelsen scenerna med Vladimir och Burmin som vandrar i en snöstorm. Men observera att det i Sviridovs musikillustrationer inte finns någon pjäs som heter "Snöstormen". Vi pratade redan om den ryska karaktärens egenheter när vi lyssnade på den första pjäsen. All hänsynslöshet hos huvudkaraktärerna, som ledde till så ovanliga konsekvenser, förmedlas i musiken som lät upphetsad och impulsiv. (“Trojka”)

    fjärde fragment ( Bröllop) tar tonsättaren oss till en liten kyrka där bröllopsceremonin äger rum. Vad är ett bröllop? Hur tycker du att musiken som skildrar bröllopsceremonin ska låta?

    Har du märkt att den här musiken inte låter festlig och högtidlig? Det låter väldigt vördnadsfullt, sorgligt, dystert. ”Jag gick in i kyrkan svagt upplyst av två eller tre ljus. Flickan satt på en bänk i ett mörkt hörn av kyrkan; den andra gnuggade hennes tinningar... En gammal präst kom fram till mig med en fråga: "Vill du att jag ska börja?" "Börja, börja, far," svarade jag frånvarande. Flickan är uppfostrad. Hon tycktes mig inte dålig... En obegriplig, oförlåtlig lättsinne... Jag stod bredvid henne framför alai; prästen hade bråttom; tre män och en piga försörjde bruden och var bara sysselsatta med henne. Vi gifte oss. "Kiss," sa de till oss. Min fru vände sitt bleka ansikte mot mig. Jag ville kyssa henne ... hon ropade: "Ja. Inte han! Inte han!" och föll medvetslös.

    Mitten av cykeln är en ljus glad "Mars". Låt oss gå över till texten: ”Under tiden var kriget över. Våra regementen återvände från utlandet. Folket flydde för att möta dem ... oförglömlig tid! Tid av ära och glädje! Hur starkt slog det ryska hjärtat vid ordet fosterland!” Så beskrivs segern över Napoleon i berättelsen "Snöstormen".

    I ett annat verk av A. Pushkin - i romanen "Eugene Onegin" hörs följande ord:

    Napoleon väntade förgäves

    Berusad av den sista lyckan,

    Moskva på knä

    Med det gamla Kremls nycklar:

    Nej, mitt Moskva gick inte

    Till honom med ett skyldigt huvud.

    I pjäsen Mars”Atmosfären av firande, uppkomsten av patriotiska känslor hos folket i Ryssland förmedlas levande.

    Enligt vår mening har G.V. Sviridov illustrerade sådana rader av A.S. Pushkin:

    ”Kvinnor, ryska kvinnor var då ojämförliga. Deras vanliga kyla är borta. Deras glädje var verkligen berusande när de mötte vinnarna och ropade: hurra!Och de kastade kepsar i luften .”

    I länsstäderna och byarna var den allmänna entusiasmen kanske ännu starkare än i huvudstäderna. En officers utseende på dessa platser var en riktig triumf för honom, och en man i frack mådde dåligt i hans grannskap.

    Vem av officerarna erkänner inte att han var skyldig den bästa och mest värdefulla utmärkelsen till en rysk kvinna? I musik"Marsha"Den ryska militärens munterhet, entusiasmen för seger, ungdomens humor och hänsynslöshet kommer i förgrunden ...

    Marina Tsvetaevas rader ekar stämningen i Pushkins repliker och musiken av G. Sviridov:

    Du, vars breda överrockar

    Påminner mig om segel

    Vars sporrar klirrade glatt

    Och vars ögon är som diamanter

    Ett spår ristades på hjärtat, -

    Charmiga dandies

    Tidigare år!

    Med en stark vilja

    Du tog hjärtat och stenen, -

    Kungar på varje slagfält

    Och på balen.

    Herrens hand skyddade dig

    Och ett mammahjärta. I går -

    Små pojkar, idag -

    Officer! Alla toppar var små för dig

    Och mjukt - det mest inaktuella brödet,

    Åh, unga generaler över sina öden!

    Spela "Vår och höst" behandlas helt enkelt som en bild av naturen. Men du kan hitta en annan lösning.

    Låt oss vända oss till Pushkin igen - "... Marya Gavrilovnas liv fortsatte som vanligt. Vladimir existerade inte längre: han dog i Moskva, på tröskeln till fransmännens inträde. Hans minne verkade heligt för Masha; åtminstone omhuldade hon allt som kunde påminna honom: böcker han en gång läst, hans teckningar, anteckningar och dikter som han hade transkriberat åt henne. Grannar, efter att ha lärt sig om allt, förundrades över hennes konstans.

    Det finns ett bra ryskt ordspråk - Tiden läker. Det är därförsjättedenna cykel kallas"Vår och höst" . Som i naturen en årstid avlöser en annan, så ersätts i mänskligt liv en känsla av en annan. Saknaden kompenseras med nya erfarenheter. Vårkänslan av kärlek till Vladimir ersattes av förlustens fall och sorgliga minnen. Men våren av ny kärlek kommer verkligen att komma till hennes hjärta!

    "Följande efter den tidens smaker och strävar efter att komma närmare känslorna hos Pushkins samtida, introducerar kompositören "romantik utan ord" i sin cykel, och betonar att det var den tidens favoritgenre för urban musik."

    Men går det att jämföra Sviridovs musik med vardagsromantik?! Genom intensiteten av känslor och passioner"Romantik” kan jämföras med en symfoni! Musik är inte statisk, det låter i utveckling och rörelse, som bara kan höras i stora musikaliska former!

    Kulmen av Pushkins berättelse är ögonblicket för kärleksförklaringen, och kulmen på musikillustrationerna är "Romantik". Båda avsnitten är dialoger. De matchar känslomässigt. Dynamiken och klangfärgerna hos symfoniorkesterns instrument följer Pushkins text.

    Första hållande tema - början av förklaringen. "Jag älskar dig," sa Burmin, "jag älskar dig passionerat..." (Maria Gavrilovna rodnade och böjde huvudet ännu lägre). Violin och cellosolo i orkestern.

    Andra temahållning . "Jag handlade slarvigt, hänge mig åt en ljuv vana, vanan att se och höra dig varje dag ..." Oboen och flöjten är solisterna i orkestern, melodin blir mer upphetsad.

    Tredje hållande tema. ”Nu är det för sent att motsätta mig mitt öde; minnen av dig, din kära, ojämförliga bild kommer hädanefter att bli mitt livs plåga och glädje; men jag måste fortfarande uppfylla den tunga plikten att avslöja en fruktansvärd hemlighet för dig och sätta en oöverstiglig barriär mellan oss ... "-" hon har alltid funnits, "Maria Gavrilovna avbröt med livlighet," jag kunde aldrig vara din fru ... ”“ Ja, jag vet, jag känner att du skulle vara min, men - jag är den mest olyckliga varelsen ... jag är gift! Musiken förmedlar exakt förvirringen av huvudkaraktärernas känslor.

    Fjärde temahållning . "Jag är gift", fortsatte Burmin, "jag har varit gift för fjärde året och jag vet inte vem min fru är, och var hon är, och om jag någonsin borde träffa henne." Trumpetsolot låter i fortissimo, når sin höjdpunkt, här kan man höra smärtan och förtvivlan hos en person som tvingas svara för ungdomens hänsynslöshet.

    Femte temat. ”Jag vet inte namnet på byn där jag gifte mig; Jag minns inte från vilken station jag lämnade. På den tiden tänkte jag så lite på vikten av min kriminella spetälska att jag, efter att ha kört bort från kyrkan, somnade och vaknade nästa dag på morgonen, redan vid tredje stationen. Den tjänare som var med mig dog sedan på fälttåget, så att jag inte har något hopp om att finna den som jag spelade ett så grymt spratt på och som nu så grymt hämnas.

    Min Gud. Min Gud! - sa Marya Gavrilovna och grep hans hand, - så det var du! Och du känner inte igen mig?

    Burmin blev blek... och kastade sig för hennes fötter..."

    Den känslomässiga intensiteten i den femte föreställningen avtar, som om hjälten resignerar med sitt öde. Temat spelas av klarinett och fiol, sedan av cello. Efter allt upplevt har hjältarna inte tillräckligt med känslor för glädje. Musiken låter lätt, sorglig, fristående...

    I vilken vardagsromantik kommer du att möta en sådan tragedi, passion och en sådan oförutsägbar upplösning!?

    Åttondeillustrationsnummer anropas Vals ekar” .

    Intonation liknar"Vals", men den här musiken låter helt annorlunda... Lätt sorg, lätt stilla sorg genomsyrar detta verk, som ett minne av den första ungdomskärleken som fortsätter att leva i hjärtat, men ger vika för en annan känsla - mogen och djup.

    Verket kompletterar de musikaliska illustrationerna "Vinterväg" . Detta nummer ekar intonation med det första numret"Troika",men det låter mycket lugnare, mer fridfullt. Den här historien är över, men livet är en oändlig väg där nya möten väntar oss...

    När du lyssnar på det här numret kommer Pushkins rader ofrivilligt att tänka på:

    Genom de vågiga dimmorna

    Månen kryper

    Till sorgliga gläntor

    Hon häller ett sorgset ljus.

    På vintervägen, tråkigt

    Trojka vinthund springer

    Enkel klocka

    Tröttsamt ljud.

    Något hörs native

    I kuskens långa sånger:

    Det festandet är avlägset,

    Den där hjärtesorgen....

    Ingen eld, ingen svart hydda,

    Vildmark och snö... Möt mig

    Bara mil randigt

    Kom över ensam...

    Slutstyckena ramar in de musikaliska illustrationerna, som en tavelram eller ett bokomslag.

    "Musikaliska illustrationer - symfoniska pjäser av Sviridov - fångade inte bara bilderna av Pushkins berättelse, utan fyllde dem också med nya tankar och känslor, i samklang med moderna lyssnare. Kompositören gav genren av illustrationer en djupare mening, övergav det enkla musikaliska ackompanjemanget av händelserna i berättelsen, han gjorde varje pjäs till en självständig komposition. Ljusstyrkan och övertygelsen i bilderna av Sviridovs musik möjliggjorde deras andra liv på bio, i konsertsalen, i musikteatern - en balett arrangerades till denna musik.

    Artikeln publicerades i tidskriften "Russian literature" nr 3, 2010.

    Anteckning. Artikeln behandlar jämförelsen av fragment av berättelsen "Snöstormen" av A. Pushkin med musikaliska illustrationer av G. Sviridov för att väcka läsarens fantasi och känslomässig värld studenter.

    Nyckelord: musikaliska illustrationer, fragment av text, musikalisk gestaltning, sätt att förstå, känslovärld.

    Från de allra första dagarna av deras framträdande var Pushkins verk inte bara föremål för många recensioner, kritik, kontrovers, entusiastiska recensioner och svidande förebråelser, utan blev samtidigt en inspirationskälla för representanter för de mest olika typerna av konst.

    De mest benägna att illustrera Pushkin är musiker; i musikaliska illustrationer tog poeten en mer framträdande plats än i andra bild och form. Dök knappt upp Kaukasus fånge» 1823, som den berömda kompositören Cavos och koreografen Didlo iscensatte stor balett diktens innehåll. "Ruslan och Lyudmila", "Zigenare", många små dikter direkt efter deras framträdande fungerade som tema eller text för scenframträdanden, romanser, etc. – skriver Korganov V.D. i boken Pushkin in Music, publicerad 1899. (1, s.6-7.)

    Under två århundraden överträffade namnet Pushkin inom musikområdet vida namnen på många andra ryska författare.

    En av de mest framgångsrika inkarnationerna av Pushkins verk i rysk musik på 1900-talet tillhör Georgy Sviridov. Först kreativ lycka kompositören var just romanserna på poetens verser. Redan en mogen mästare övergick han till att illustrera Pushkins snöstorm.

    Mest komplex natur interaktioner mellan konst - sammanträffandet av det estetiska idealet, konstnärligt tänkande författare och kompositör, vilket manifesteras i estetiska synpunkter, stilistiskt sätt av författarna olika typer konst.

    Georgy Sviridov trodde att: "Ord och musik, litteratur och musik, ett musikstycke kan bara existera när det tillför något till poesi eller litterär komposition". (3, s. 81.) Kompositörens musikaliska illustrationer tillför inte bara "något" till Pushkins verk, utan ger också hans musikaliska tolkning, och leder därför läsaren till en fördjupad läsning av berättelsen. Cykeln av musikaliska illustrationer för "Snöstormen" består av nio målningar som följer verkets handling ("Troika", "Vals", "Vår och höst", "Romantik", "Pastoral", "Militärmarsch", " Bröllop", "Echoes Waltz", "Winter Road"). "Kompositörens uppgift är inte alls att tillskriva melodin, tonerna till orden...", noterade Sviridov, "här måste en organisk kombination av ordet med musiken skapas." (3, s. 81.) Författaren följer poeten steg för steg, skapar "snöstorms" upp- och nedgångar, och noggrant bevarar traditioner Pushkin-eran, vilket ger den ännu mer andlighet med sin extraordinära musik.

    Inblandningen av kompositörens handlingar i den sista lektionen åtföljs av selektiv läsning av fragment av berättelsen, när dessa fragment företräds. konstnärlig text, som fann en själfull förkroppsligande i musikaliska illustrationer.

    Efter ljudet av den första - "Troika" - noterar eleverna att Pushkin beskriver bilder av ryskt byliv, när markägarna besöker varandra ("grannar gick hela tiden till honom ..." [Gavrila Gavrilovich]). Ja, och Marya Gavrilovna går till kyrkan (och återvänder från den) på en trojka av hästar skickade av Vladimir ("[kusken] tog tyglarna och hästarna flög"). Burmin, som skyndar till Vilna, till regementet, efter att ha tappat bort sig genom en snöstorm, går in i kyrkan för ett bröllop och ... lämnar den ... Skolbarn går inte förbi det faktum att de viktigaste händelserna i historien äger rum på vintern, så melodin väckte samtidigt minnen av A.S. Pushkins "Winter Road" och "Demons", som lät redan vid den första lektionen av studien av "Snowstorm". De återgav i muntliga verbala illustrationer bilder av den ändlösa ryska slätten täckt av snö, såg en ensam springande trio av hästar med klockor, när snön flyger under hovarna, och till och med författaren till Snöstormen slumrade i en vagn. ("En trojka är en ständigt närvarande bild i A.S. Pushkins berättelse "Snöstormen". Början av illustrationen "Troika" är snabb, skarp, musiken fångar dig. Jag föreställde mig omedelbart en trojka av hästar som sprang genom skogen eller i mitten av ett brett fält. Fortsättningen av melodin är lugn som liknar en hästs fridfulla löpning.

    Under den här musiken ser jag bilden mest levande när Masha går till kyrkan på en trojka skickad av Vladimir. Framför mig är hennes oroliga ansikte och hennes blick fäst på det okända...” – skriver Liana P., en elev i sjätteklass.)

    Den mest kända och levande illustrationen till berättelsen är "Romance", som användes för en djupare fördjupning i karaktärernas känslor: den innehåller Mashas känslor och tvivel när hon är på väg att lämna föräldrahem; hennes sorg över den döde Vladimir och den avlidne fadern; sorg orsakad av osäkerhet vidare öde. ("Romantik" börjar oroligt, men in måttlig takt, då försvinner melodin. Och pianot börjar huvudämne spelas av fiolen. Musik hjälper till att fördjupa dig djupt i karaktärernas känslor. Medan jag lyssnade föreställde jag mig tydligt Marias upplevelser: sorg över sin döde far och Vladimir, sorg på grund av ödets ovisshet. Sedan förvandlas den långsamma, sorgsna melodin till ett crescendo till en ännu mer tragisk, och fiolen överlämnar sitt solo till trumpeten. Här är ångesten och hopplösheten i Mashas öde mycket påtaglig på grund av det högljudda mollsolo och ackord i ackompanjemang. Men så bleknar melodin, fiolen solon igen, och musiken försvinner helt. Alla karaktärernas upplevelser förvirras av en "snöstorm" i deras liv. "Romantik" med dess upp- och nedgångar liknar en snöstorm, "- Olya M., studerar på en musikskola.)

    I målningen "Bröllop" känner sjätteklassarna en obegriplig melankoli och oro, en föraning om bråk, något oundvikligt, vilket också bekräftas av Marya Gavrilovnas dröm innan hon rymde hemifrån. Musik visar problem: Vladimir kommer inte att komma, efter att ha gått vilse; Masha kommer att gifta sig med en okänd person; de tres öde kommer att förbli oklart ... (”Ett bröllop är det ögonblick då en snöstorm avgör tre hjältars öde. Musiken är den sorgligaste och mest profeterande, något olycksbådande hörs till och med i den. Du kommer genast ihåg Marya Gavrilovnas dröm innan du flyr hemifrån, och tillsammans med hjältinnan väntar du på vad Vladimir gick vilse i en snöstorm, Masha gifte sig med någon okänd ... Målningen "Bröllop" är fylld av tvetydighet, obegriplighet och ångest," - Oksana K.)

    Undertexten till Pushkins "Snöstorm" är temat för det fosterländska kriget 1812: Vladimir dör av sår som han fått i slaget vid Borodino; Burmin återvänder som en hjälte. Den musikaliska illustrationen "Military March" återskapar atmosfären perfekt historiska eran och låter eleverna känna djupare den "förtjusande förtjusningen" av den "oförglömliga", "lysande tiden", när "det ryska hjärtat slog starkt vid ordet fosterland", eftersom "kriget med äran var över". ("Georgij Sviridovs melodier är sorgliga och omtänksamma, de får dig att tänka och känna empati. "Militärmarschen" livar upp illustrationen med sin högtidliga och glada musik. Jag föreställde mig husarer till häst, glada kvinnor, blombuketter. Men det verkar för mig att marschen inte bara återspeglar tid av ära och förtjusning efter segern för ryska soldater i Fosterländska kriget 1812, men också det faktum att Burmin återvänder som en hjälte och ödet förbinder honom igen med Masha, ”- Irina G.)

    Turgenev trodde det litterärt verk, som i musik, "är det nödvändigt att i slutet återkalla det ursprungliga motivet." (4, s.166.)

    Georgy Sviridov kompletterar mästerligt illustrationen med målningen "Winter Road", som tack vare den skickliga upprepningen av det "ursprungliga motivet" ("Troika") stänger cirkeln och skapar en enda musikalisk duk.

    Förståelse av verkets verbala struktur i kombination med musiktolkning gör det möjligt för skolbarn att bättre förstå karaktärernas strävanden och snöstormens huvudidé: långsökt, onaturlig kärlek till Masha och Vladimir under påverkan av naturen ( snöstorm), tid, född äkta kärlek försvinner och öppnar "vägen" för sanna känslor. Livets "snöstorm" har lugnat ner sig och framåt - jämn och lång väg. ("Och här är upplösningen av den trassliga historien. Titeln är i perfekt harmoni med betydelsen av musiken och texten. För mig var "Winter Road" en mjuk övergång från en snöstorm till en klar himmel, från livets kaos till lugn, lycka och frid ... Masha och Burmin förklarade äntligen och, jag tror, ​​de kommer att vara lyckliga, ”- Alena N.)

    Kartläggning litterär text Med musikaliska verk låter dig väcka läsarens fantasi och elevernas känslomässiga sfär, uppmuntrar dig att på djupet leva igenom många avsnitt av texten, vidga gränserna för verbal konst genom att vända dig till musik, se hur en konst bryts i en annan, vilket gör att du kan aktivera elevernas uppfattande-tolkande aktivitet, skapa en situation av pedagogisk dialog i lektionen. Därmed uppnås djupet av uppfattningen av texten, förståelsen av författarens bild av världen, och viktigast av allt, den fullständiga utvecklingen av läsarens personlighet äger rum.

    
    Topp