Hem › elektrisk utrustning › Musikinstrument i världskonstens mästerverk. Typer av musikinstrument Illustrationer av musikinstrument för barn

Musikinstrument i världskonstens mästerverk. Typer av musikinstrument Illustrationer av musikinstrument för barn

det finns ett stort antal målningar som föreställer musikinstrument. Konstnärer vände sig till liknande ämnen i olika historiska epoker: från gamla tider till nutid.

Brueghel den äldre, Jan
HÖRELSE (fragment). 1618

Den frekventa användningen av bilder av musikinstrument i konstverk beror på det nära förhållandet mellan musik och måleri.
musikinstrument i konstnärers målningar Inte bara ge en uppfattning om kulturlivet eran och utvecklingen av den tidens musikinstrument, men också har någon symbolisk betydelse.

Melozzo

ja forli
Ängel
1484

Man har länge trott att kärlek och musik är oupplösligt sammanlänkade. Och musikinstrument har förknippats med kärlekskänslor i århundraden.

Medeltida astrologi ansåg alla musiker vara "barn till Venus", kärlekens gudinna. i mängd lyriska scener konstnärer olika epoker musikinstrument spelar en viktig roll.

Jan Mens Molenaer
Damen bakom ryggen
1600-talet
Under lång tid har musik förknippats med kärlek, vilket framgår av det holländska ordspråket från 1600-talet: "Lär dig spela lut och spinet, för stråkarna har kraften att stjäla hjärtan."

Andrea Solario
kvinna med luta

I några av Vermeers målningar är musik huvudtema. Utseendet på dessa målningar av musikinstrument i handlingarna tolkas som en subtil anspelning på utsökt och Romantisk relation hjältar.

"Musiklektion" (, Royal Assembly, St. James's Palace).

Virginalen, en typ av cembalo, var mycket populär som musikinstrument för hemmamusik. Enligt bildens noggrannhet kunde experter fastställa att den gjordes i Ruckers verkstad i Antwerpen, känd över hela världen. Den latinska inskriptionen på jungfruns lock lyder: "Musik är en följeslagare av glädje och en helare i sorger."

Människor som spelar musik blir ofta karaktärer i målningar. fransk målare, grundaren av rokokostilen, Jean Antoine Watteau.

Huvudgenren i Watteaus verk är "galanta festligheter": ett aristokratiskt samhälle,
belägen i naturens sköte, upptagen med samtal, dans, spela musik och flirta

En liknande bildkrets var ovanligt populär i kreativa kretsar Frankrike. Detta bevisas av det faktum att några av Watteaus målningar har samma titlar som stycken för cembalo av kompositören François Couperin, fransk kompositör, en samtida till konstnären. Subtilt känsliga finsmakare uppskattade inte bara Watteau pittoreska, utan också hans musikalitet. "Watto tillhör sfären av F. Couperin och C. F. E. Bach", sa han. stor filosof konst av Oswald Spengler (bilaga II).

Musikinstrument kan också förknippas med mytologiska karaktärer.

Många musikinstrument symboliserar muserna och är deras oumbärliga egenskaper. Så för Clio är historiens muser trumpeten; för Euterpe (musik, lyrisk poesi) - en flöjt eller något annat musikinstrument; för Thalia (komedi, pastoral poesi) - en liten viola; för Melpomene (tragedi) - en bugla; för Terpsichore (dans och sång) - viola, lyra eller annat stränginstrument;

för Erato (lyrisk poesi) - tamburin, lyra, mindre ofta en triangel eller viola; för Calliope (episk poesi) - trumpet; för polyhymni (heroiska hymner) - en bärbar orgel, mer sällan - en luta eller annat instrument.

Alla muser, utom Urania, har musikinstrument bland sina symboler eller attribut. Varför? Detta förklaras av det faktum att i forntida era dikter av olika genrer sjöngs med sångröst och innehöll i en eller annan grad ett musikaliskt inslag. Därför hade muserna, som patroniserade olika poetiska genrer, var och en sitt eget instrument.

Dirk Hals
Musiker
1500-talet

Instrumentens symboliska betydelse förknippas just med dessa karaktärer. Till exempel harpan europeisk kultur Medeltid och renässans var starkt förknippad med den legendariske psalmförfattaren, den bibliske kung David. Den store kungen, politikern, krigaren var och den största poeten och en musiker, genom symboliken för de tio strängarna i Davids harpa, förklarade Augustinus innebörden av de tio bibliska buden. I målningarna avbildades David ofta som en herde som spelade detta instrument.

Jan de Bray. David spelar harpa. 1670

En sådan tolkning biblisk berättelse förde kung David närmare Orfeus, som lugnade djuren genom att spela lyra.

(C) Den gyllene harpan var ett attribut av den keltiska guden Dagda. Kelterna sa att harpan var kapabel att producera tre heliga melodier. Den första melodin är en melodi av sorg och ömhet. Den andra är sömnframkallande: när du lyssnar på den fylls själen av ett tillstånd av frid och somnar. Harpans tredje melodi är glädjens melodi och vårens återkomst

I de heliga lundarna, till ljudet av harpan, vände sig druiderna, kelternas präster, till gudarna, sjöng sina härliga gärningar och utförde ritualer. Under striderna klättrade barder med små harpor krönta med gröna kransar upp för kullarna och sjöng krigssånger, ingjutit mod hos krigarna.-

Bland alla världens länder är det bara Irlands vapen som föreställer ett musikinstrument. Det är en gyllene harpa med silversträngar. Under en lång tid Harpan var den heraldiska symbolen för Irland. Sedan 1945 är det också vapenskölden

W. Bosch - "Jordiska glädjens trädgård" -
det finns en bild av en man korsfäst på strängarna till detta instrument. Här återspeglas förmodligen idéer om symboliken för strängspänning, som samtidigt uttrycker kärlek och spänning, lidande, chocker som en person upplevt under sitt jordeliv.

Med utbredningen av kristendomen och dess heliga böcker konstnärernas skildring av änglar med musikinstrument blir frekvent. Änglar som spelar musikinstrument förekommer i engelska manuskript från 1100-talet. I framtiden ökar antalet sådana bilder ständigt.

Många musikinstrument i händerna på änglar ger en uppfattning om deras form och design, funktionerna i deras kombinationer och låter dig också lära dig om de musikaliska ensembler som fanns på den tiden.

I renässansen kommer bästa timmen» för änglar. Målarmästare inspireras alltmer av dessa perfekta och harmoniska skapelser.

Scener som förhärligar Gud förvandlas till riktiga änglakonserter i verk av renässansartister, från vilka du kan studera musikalisk kultur den gången. Orgel, luta, fiol, flöjt, harpa, cymbaler, trombon,viola da gamba ... Detta är inte en komplett lista över instrument som spelas av änglar.

Piero della Francesca.
Jul. London. Nationalgalleriet. 1475

bilder av musikinstrument kan delas in i flera grupper:

1) musikinstrument används i lyriska plot;

2) bilden av musikinstrument har ett samband med mytologi, till exempel antik, där de symboliserar muserna och är deras oumbärliga attribut:

3) i komplotter relaterade till kristendomen personifierar musikinstrument oftast de mest upphöjda idéerna och bilderna och ackompanjerar klimaxen i biblisk historia;

4) bilder av instrument ger också en uppfattning om instrumentala ensembler och musikaliska tekniker,

existerar i historisk period skapa en bild;

5) ofta bär bilden av vissa instrument filosofiska idéer, som till exempel i stilleben på temat Vanitas;

6) verktygens symbolik kan variera beroende på konstnärens avsikt och bildens allmänna innehåll (sammanhang), som till exempel i Boschs målning The Garden of Earthly Delights.
fascinerande och jag och ibland konstens mystiska sida.
Trots allt, många vintage instrument, musikaliska ensembler, spelets tricks kan nu bara ses på bilderna.

Hendrik van Balen
Apollon och muserna

Judith Leyster
Ung flöjtist
1635

Dam med en harpa
1818

John Meliush Stradwick Vesper
1897

Jean van Biglert
Konsert

E. Degas
Fagott (detalj)

Så det finns ett stort antal målningar som visar musikinstrument. Konstnärer vände sig till liknande ämnen i olika historiska epoker: från antiken till nutid.

Brueghel den äldre, Jan. Rykte (fragment). 1618

Den frekventa användningen av bilder av musikinstrument i konstverk beror på det nära förhållandet mellan musik och måleri.

Musikinstrument i målningar av konstnärer ger inte bara en uppfattning om erans kulturliv och utvecklingen av musikinstrument på den tiden, utan har också en viss symbolisk betydelse.

Melozzo. ja Forli. 1484

Man har länge trott att kärlek och musik är oupplösligt sammanlänkade. Och musikinstrument har förknippats med kärlekskänslor i århundraden.

Medeltida astrologi ansåg alla musiker vara "barn till Venus", kärlekens gudinna. I många lyriska scener av artister från olika epoker spelar musikinstrument en viktig roll.

Jan Mens Molenaer. Damen bakom ryggen. 1600-talet

Under lång tid har musik förknippats med kärlek, vilket framgår av det holländska ordspråket från 1600-talet: "Lär dig spela lut och spinet, för stråkarna har kraften att stjäla hjärtan."

Andrea Solario. kvinna med luta

I några av Vermeers målningar är musik huvudtemat. Utseendet på dessa målningar av musikinstrument i handlingarna tolkas som en subtil anspelning på karaktärernas raffinerade och romantiska relationer.

"Musiklektion" (Royal Assembly, St. James's Palace).

Musiker blev ofta karaktärer i målningarna av den franske målaren, grundaren av rokokostilen, Jean Antoine Watteau.

Huvudgenren i Watteaus verk är de "galanta festligheterna": ett aristokratiskt samhälle, beläget i naturens sköte, engagerat i konversationer, dans, spelar musik och flirtar.

En liknande bildkrets var extremt populär i de kreativa kretsarna i Frankrike. Detta bevisas av det faktum att några av Watteaus målningar har samma titlar som stycken för cembalo av kompositören François Couperin, en fransk kompositör och samtida med konstnären. Fint känsliga finsmakare uppskattade inte bara Watteau pittoreska, utan också hans musikalitet. "Watto tillhör sfären av F. Couperin och C. F. E. Bach”, sa den store konstfilosofen Oswald Spengler (bilaga II).

Musikinstrument kan också förknippas med mytologiska karaktärer.

Alla muser, utom Urania, har musikinstrument bland sina symboler eller attribut. Varför? Detta förklaras av det faktum att i den antika eran sjöngs dikter av olika genrer i en sångröst och inkluderade, i en eller annan grad, ett musikaliskt inslag. Därför hade muserna, som patroniserade olika poetiska genrer, var och en sitt eget instrument.

Dirk Hals. Musiker. 1500-talet

Instrumentens symboliska betydelse förknippas just med dessa karaktärer. Till exempel var harpan i den europeiska kulturen under medeltiden och renässansen starkt förknippad med den legendariske psalmförfattaren, den bibliske kung David. Den store kungen, politikern, krigaren var också den största poeten och musikern, genom symboliken för de tio strängarna på Davids harpa förklarade Augustinus innebörden av de tio bibliska buden. I målningarna avbildades David ofta som en herde som spelade detta instrument.

Jan de Bray. David spelar harpa. 1670

Denna tolkning av den bibliska berättelsen förde kung David närmare Orfeus, som lugnade djuren genom att spela lyra.

Den gyllene harpan var ett attribut av den keltiska guden Dagda. Kelterna sa att harpan var kapabel att producera tre heliga melodier. Den första melodin är en melodi av sorg och ömhet. Den andra är sömnframkallande: när du lyssnar på den fylls själen av ett tillstånd av frid och somnar. Harpans tredje melodi är glädjens melodi och vårens återkomst.

I de heliga lundarna, till harpans ljud, vände sig druiderna, kelternas präster, till gudarna, sjöng sina härliga gärningar och utförde ritualer. Under striderna klättrade barder med små harpor krönta med gröna kransar upp för kullarna och sjöng krigssånger, ingjutit mod i krigarna.

Bland alla världens länder är det bara Irlands vapen som föreställer ett musikinstrument. Det är en gyllene harpa med silversträngar. Under lång tid var harpan Irlands heraldiska symbol. Sedan 1945 är det också vapenskölden

I. Bosch. "Garden of Earthly Delights"

det finns en bild av en man korsfäst på strängarna till detta instrument. Här återspeglas förmodligen idéer om symboliken för strängspänning, som samtidigt uttrycker kärlek och spänning, lidande, chocker som en person upplevt under sitt jordeliv.

Med spridningen av kristendomen och dess heliga böcker, blir skildringen av änglar med musikinstrument av konstnärer frekvent. Änglar som spelar musikinstrument förekommer i engelska manuskript från 1100-talet. I framtiden ökar antalet sådana bilder ständigt.

Under renässansen kommer den "finaste timmen" för änglar. Målarmästare inspireras alltmer av dessa perfekta och harmoniska skapelser.

Scener som förhärligar Gud förvandlas till riktiga änglakonserter i verk av renässansartister, genom vilka du kan studera den tidens musikkultur.

Orgel, luta, fiol, flöjt, harpa, cymbaler, trombon, viola da gamba... Detta är inte en komplett lista över instrument som spelas av änglar.

Piero della Francesca. Jul. London. Nationalgalleriet. 1475

Bilder av musikinstrument kan delas in i flera grupper:

1) musikinstrument används i lyriska plot;

2) bilden av musikinstrument har ett samband med mytologi, till exempel antik, där de symboliserar muserna och är deras oumbärliga attribut:

3) i komplotter relaterade till kristendomen personifierar musikinstrument oftast de mest upphöjda idéerna och bilderna och ackompanjerar klimaxen i biblisk historia;

4) bilder av instrument ger också en uppfattning om instrumentala ensembler och musikaliska tekniker,

existerande i den historiska perioden då bilden skapades;

5) ofta bär bilden av vissa instrument filosofiska idéer, som till exempel i stilleben på temat Vanitas;

6) verktygens symbolik kan variera beroende på konstnärens avsikt och bildens allmänna innehåll (sammanhang), som till exempel i Boschs målning The Garden of Earthly Delights.

Konstens fascinerande och ibland mystiska sida. Trots allt kan många gamla instrument, musikensembler och speltekniker nu bara ses i målningar.

Hendrik van Balen. Apollon och muserna

Judith Leister. Ung flöjtist. 1635

Dam med en harpa. 1818

John Meliush Stradwick Vesper. 1897

E. Degas. Fagott (detalj)

Abraham Blomar. Piper

Pierre Auguste Renoir. Flickan vid pianot. 1875

J. Boros. Musikens värld. 2004

Material som används i artikeln
Brekhova N. "Musikinstrument i måleriet"

Musikinstrument är designade för att producera olika ljud. Om musikern spelar bra, kan dessa ljud kallas musik, om inte, så kakofoni. Det finns så många verktyg att det är som att lära sig dem spännande spel värre än Nancy Drew! I modern musikalisk praktik delas instrument in i olika klasser och familjer beroende på källan till ljudet, tillverkningsmaterialet, metoden för ljudproduktion och andra egenskaper.

Blåsmusikinstrument (aerofoner): en grupp musikinstrument vars ljudkälla är vibrationer från en luftpelare i pipan (röret). De klassificeras enligt många kriterier (efter material, design, metoder för ljudproduktion etc.). I en symfoniorkester är gruppen blåsinstrument indelad i trä (flöjt, oboe, klarinett, fagott) och mässing (trumpet, horn, trombon, tuba).

1. Flöjt - ett träblåsmusikinstrument. modern typ tvärflöjt(med ventiler) uppfanns av den tyske mästaren T. Bem 1832 och har varianter: liten (eller piccoloflöjt), alt och basflöjt.

2. Oboe - träblåsrörsmusikinstrument. Känd sedan 1600-talet. Sorter: liten oboe, oboe d "cupid, engelsk horn, haeckelphone.

3. Klarinett - träblåsrörsmusikinstrument. Designad i början 1700-talet I samtida praxis vanliga sopranklarinetter, piccoloklarinett (italiensk piccolo), alt (s.k. bassethorn), bas.

4. Fagott - ett träblåsmusikinstrument (främst orkester). Uppstod i 1:a våningen. 1500-talet Bassorten är kontrafagotten.

5. Trumpet - ett blåsmässings munstycke musikinstrument, känt sedan urminnes tider. Den moderna typen av ventilrör har utvecklats till ser. 1800-talet

6. Horn - ett blåsinstrument. Uppträdde i slutet av 1600-talet som ett resultat av förbättringen av jakthornet. Den moderna typen av horn med ventiler skapades under första kvartalet av 1800-talet.

7. Trombon - ett blåsmässingsmusikinstrument (huvudsakligen orkester), där tonhöjden regleras av en speciell anordning - en backstage (den så kallade glidande trombonen eller zugtrombonen). Det finns även ventiltromboner.

8. Tuba är det lägst klingande mässingsmusikinstrumentet. Designad 1835 i Tyskland.

Metallofoner är ett slags musikinstrument, vars huvudelement är tallrikar-tangenter, som slås med en hammare.

1. Självklingande musikinstrument (klockor, gongonger, vibrafoner, etc.), vars ljudkälla är deras elastiska metallkropp. Ljudet extraheras med hammare, pinnar, speciella trummisar (tungor).

2. Instrument som xylofon, i motsats till vilka metallofonplattor är gjorda av metall.

Strängmusikinstrument (kordofoner): enligt metoden för ljudproduktion är de uppdelade i stängda (till exempel fiol, cello, gidjak, kemancha), plockade (harpa, harpa, gitarr, balalaika), slagverk (cymbaler), slagverk klaviatur (piano), plockade - klaviatur (cembalo).

1. Violin - ett 4-strängat stråkinstrument. Högst i register i den fiolfamilj som låg till grund symfoni orkester klassisk komposition och stråkkvartett.

2. Cello - ett musikinstrument av violinfamiljen i bas-tenorregistret. Uppträdde på 15-16-talen. Klassiska mönster skapas av italienska mästare 17-18 århundraden: A. och N. Amati, J. Guarneri, A. Stradivari.

3. Gidzhak - strängbågt musikinstrument (tadzjikiska, uzbekiska, turkmeniska, uiguriska).

4. Kemancha (kamancha) - 3-4-strängs böjt musikinstrument. Distribuerad i Azerbajdzjan, Armenien, Georgien, Dagestan, såväl som länderna i Mellanöstern och Främre Orienten.

5. Harpa (från tyska Harfe) - ett flersträngat plockat musikinstrument. Tidiga bilder - under det tredje årtusendet f.Kr. I sin enklaste form finns den i nästan alla folk. Den moderna pedalharpan uppfanns 1801 av S. Erard i Frankrike.

6. Gusli - ryskt stränginstrument. Pterygoid gusli ("röstande") har 4-14 eller fler strängar, hjälmformade - 11-36, rektangulära (bordsformade) - 55-66 strängar.

7. Gitarr (spansk guitarra, från grekiska kithara) - strängad plockat instrument luttyp. Den har varit känd i Spanien sedan 1200-talet, på 1600-1700-talen spreds den till länderna i Europa och Amerika, inklusive som folkinstrument. Sedan 1700-talet har den 6-strängade gitarren blivit vanlig, den 7-strängade har blivit utbredd främst i Ryssland. Varianter inkluderar den så kallade ukulele; i modern popmusik elgitarr används.

8. Balalaika - Rysk folkmusik 3-strängad plockat musikinstrument. Känd från början 1700-talet Förbättrad på 1880-talet. (under ledning av V.V. Andreev) V.V. Ivanov och F.S. Paserbsky, som designade familjen balalajkor, senare - S.I. Nalimov.

9. Cymbaler (polsk cymbali) - ett flersträngat slagverksinstrument gammalt ursprung. är en del av folkorkestrar Ungern, Polen, Rumänien, Vitryssland, Ukraina, Moldavien, etc.

10. Piano (italiensk fortepiano, från forte - högt och piano - tyst) - det allmänna namnet på tangentbordsmusikinstrument med hammarverkan (piano, piano). Pianoforte uppfanns i början. 1700-talet Utseende modern typ piano - med den sk. dubbelrepetition - syftar på 1820-talet. Pianoframträdandets storhetstid - 19-20 århundraden.

11. Cembalo (fransk clavecin) - ett strängplockat musikinstrument med klaviatur, föregångaren till pianot. Känd sedan 1500-talet. Det fanns cembalo olika former, typer och sorter, inklusive chembalo, virginel, spinet, claviciterium.

Keyboard musikinstrument: en grupp av musikinstrument kombinerat gemensamt drag- närvaron av tangentbordsmekanik och ett tangentbord. De är indelade i olika klasser och typer. Keyboardmusikinstrument kombineras med andra kategorier.

1. Stråkar (slagverk och plockade klaviatur): piano, celesta, cembalo och dess varianter.

2. Blås (blås- och rörklaviatur): orgel och dess varianter, harmonium, knappdragspel, dragspel, melodi.

3. Elektromekanisk: elpiano, klavinet

4. Elektroniskt: elektroniskt piano

pianoforte (italiensk fortepiano, från forte - högt och piano - tyst) - det allmänna namnet på tangentbordsmusikinstrument med hammarverkan (piano, piano). Den uppfanns i början av 1700-talet. Utseendet på den moderna typen av piano - med den så kallade. dubbelrepetition - syftar på 1820-talet. Pianoframträdandets storhetstid - 19-20 århundraden.

Percussion musikinstrument: en grupp instrument kombinerade enligt metoden för ljudproduktion - effekt. Ljudkällan är en solid kropp, ett membran, en sträng. Det finns instrument med en bestämd (paukor, klockor, xylofoner) och obestämd (trummor, tamburiner, kastanjetter) tonhöjd.

1. Timpani (timpani) (från grekiskans polytaurea) - ett slagverksmusikinstrument av en kittelform med ett membran, ofta parat (nagara, etc.). Utbredd sedan urminnes tider.

2. Bells - orkesterslagverk självljudande musikinstrument: en uppsättning metallskivor.

3. Xylofon (från xylo... och grekisk telefon - ljud, röst) - slagverk självklingande musikinstrument. Består av ett antal träblock i olika längder.

4. Trumma - percussion membran musikinstrument. Sorter finns i många folk.

5. Tambourine - ett musikinstrument med slagmembran, ibland med metallhängen.

6. Castanetvas (spanska: castanetas) - ett slagverksinstrument; trä (eller plast) plattor i form av skal, fixerade på fingrarna.

Elektriska musikinstrument: musikinstrument där ljud skapas genom att generera, förstärka och omvandla elektriska signaler (med hjälp av elektronisk utrustning). De har en egen klang, de kan imitera olika verktyg. Elektriska musikinstrument inkluderar theremin, emiriton, elgitarr, elektriska orglar, etc.

1. Theremin - det första inhemska elektriska musikinstrumentet. Designad av L. S. Theremin. Tonhöjden i thereminen varierar beroende på avståndet mellan artistens högra hand till en av antennerna, volymen - från avståndet för vänster hand till den andra antennen.

2. Emiriton - ett elektriskt musikinstrument utrustat med ett klaviatur av pianotyp. Designad i Sovjetunionen av uppfinnarna A. A. Ivanov, A. V. Rimsky-Korsakov, V. A. Kreutser och V. P. Dzerzhkovich (första modellen 1935).

3. Elgitarr - en gitarr, vanligtvis gjord av trä, med elektriska pickuper som omvandlar vibrationer metallsträngar i fluktuationer i elektrisk ström. Den första magnetiska pickupen byggdes av Gibson-ingenjören Lloyd Loer 1924. De vanligaste är sexsträngade elgitarrer.

irina seskutova

Den förberedande gruppen "Smeshariki" är engagerad i samlar, Inklusive teckningar föreställande musikinstrument. Lär känna trummor verktyg, vi omedelbart dra. Till exempel, medan du lyssnar på trumspelet, barn rita en trumma. När man studerar strängar verktyg, i synnerhet fiolen, lyssna på spelet musikalisk ledaren på fiolen, barnen skildrar först rörelserna för att spela fiol, och sedan rita henne.Därmed fylls kunskapen också på när man lyssnar på olika grupper musikinstrument, och deras visuella bild är fixerad. Barn med stor glädje varje gång fylla på sina samlingar.

Relaterade publikationer:

I vår dagis tävling "Musikinstrument med egna händer" hölls. Tävlingen genomfördes bland föräldrar och lärare. Verktyg.

Barns musikinstrument med sina egna händer. Säkert du redan leker med dina barn olika musikspel, läs musik för dem.

Vår orkester hade inte tillräckligt med musikinstrument, så vi bestämde oss för att göra dem med våra egna händer. De gjorde en spärr av linjalerna. Material:.

Snart är det en tävling av musikaliska hörnor på vår dagis. På föräldramötet bestämde vi oss för att göra musikinstrument med egna händer. Förbi.

För en harmonisk utveckling av barn i åldrarna ett och ett halvt till två och ett halvt år är det viktigt hörseluppfattning och en känsla av rytm. Utveckla och.

God eftermiddag, kära kollegor! Jag bestämde mig för att fylla på den musikaliska spargrisen med hemmagjorda musikinstrument. Som ni vet, alla föremål

Tillgängliga, och därför älskade av barn, är ljudmusikinstrument. Barn hör ljudens värld på ett nytt sätt, och det finns många av dem runt omkring oss.

Sammanfattning av GCD "Musikinstrument" Musikalisk ledare: Killar, idag ska vi prata om musikinstrument. På jorden har alla ett hem. Bra.

Musik omger oss från barndomen. Och så har vi de första musikinstrumenten. Kommer du ihåg din första trumma eller tamburin? Och den glänsande metallofonen, på vars skivor du var tvungen att knacka med en träpinne? Och rören med hål på sidan? Med en viss skicklighet kunde man till och med spela enkla melodier på dem.

Leksaksinstrument är det första steget in i en värld av riktig musik. Nu kan du köpa en mängd olika musikaliska leksaker: från enkla trummor och munspel till nästan riktiga pianon och syntar. Tror du att det här bara är leksaker? Inte alls: in förberedande klasser musikskolor sådana leksaker utgör hela bullerorkestrar, där barn osjälviskt blåser i pipor, slår trummor och tamburiner, stimulerar rytmen med maracas och spelar de första låtarna på xylofonen... Och detta är deras första riktiga steg in i musikens värld.

Typer av musikinstrument

Musikens värld har sin egen ordning och klassificering. Verktygen är indelade i stora grupper: stråkar, klaviatur, slagverk, mässing, och även vass. Vilka av dem som dök upp tidigare, vilka senare, det är nu svårt att säga säkert. Men redan de gamla människorna som sköt från en båge märkte att en sträckt bågsträng låter, vassrör, om de blåses in i dem, gör visslande ljud, och det är bekvämt att slå rytmen på vilken yta som helst med alla tillgängliga medel. Dessa föremål blev stamfader till strängar, vind och slagverksinstrument redan känd i Antikens Grekland. Vass dök upp för lika länge sedan, men tangentbord uppfanns lite senare. Låt oss ta en titt på dessa huvudgrupper.

Mässing

I blåsinstrument produceras ljud som ett resultat av vibrationer från en luftpelare som är innesluten i ett rör. Ju större luftvolymen är, desto lägre ljud gör den.

Blåsinstrument är indelade i två stora grupper: trä- Och koppar. Trä - flöjt, klarinett, oboe, fagott, alpint horn ... - är ett rakt rör med sidohål. Genom att stänga eller öppna hålen med fingrarna kan musikern förkorta luftpelaren och ändra tonhöjden. Moderna instrument ofta gjorda inte av trä, utan av andra material, men enligt traditionen kallas de trä.

Koppar Brass sätter tonen för vilken orkester som helst, från brass till symfoni. Trumpet, horn, trombon, tuba, helicon, en hel familj av saxhorn (baryton, tenor, alt) - typiska företrädare denna mest högljudda grupp av instrument. Senare kom saxofonen, jazzens kung.

Mässingsvindarnas stigning ändras på grund av kraften från den blåsta luften och läpparnas läge. Utan ytterligare ventiler kan ett sådant rör endast producera ett begränsat antal ljud - en naturlig skala. För att utöka ljudomfånget och förmågan att träffa alla ljud uppfanns ett system av ventiler - ventiler som ändrar höjden på luftpelaren (som sidohål på trä). För länge kopparrör, till skillnad från trä, kan rullas ihop, vilket ger dem en mer kompakt form. Fransk horn, tuba, helikon är exempel på lindade trumpeter.

Strängar

Bågsträngen kan betraktas som en prototyp stränginstrument- en av de viktigaste grupperna i någon orkester. Ljudet produceras av en vibrerande sträng. För att förstärka ljudet började strängarna dras över den ihåliga kroppen - så här framträdde lutan och mandolinen, cymbalerna, harpan ... och den välbekanta gitarren.

Stränggruppen är uppdelad i två huvudundergrupper: böjd Och plockade verktyg. Böjda violiner inkluderar fioler av alla varianter: fioler, altfiorer, cello och enorma kontrabasar. Ljudet från dem extraheras med en båge, som drivs längs de sträckta strängarna. Men för plockade strängar behövs inte en pilbåge: musikern nyper strängen med fingrarna, vilket får den att vibrera. Gitarr, balalaika, lut - plockade instrument. Samt den vackra harpan som gör så mjuka kurrande ljud. Men kontrabasen - ett böjt eller plockat instrument? Formellt tillhör det de böjda, men ofta, framför allt inom jazzen, spelas det med plockar.

Tangentbord

Om fingrarna som slår mot strängarna ersätts av hammare, och hamrarna sätts i rörelse med hjälp av nycklar, får vi tangentbord verktyg. Första tangentbord - klavikord och cembalo dök upp på medeltiden. De lät ganska tysta, men väldigt milda och romantiska. Och i början av 1700-talet uppfann de piano- ett instrument som kunde spelas både högt (forte) och mjukt (piano). långt namn brukar förkortas till det mer välbekanta "pianot". Pianots äldre bror - vad är brodern - kungen! - så heter det: piano. Detta är inte längre ett verktyg för små lägenheter, utan för konserthus.

Tangentbord inkluderar de största - och en av de äldsta! - musikinstrument: orgel. Detta är inte längre ett slagverksklaviatur, som ett piano och en flygel, utan tangentbordsvind instrument: inte musikerns lungor, utan blåsmaskinen skapar ett luftflöde in i rörsystemet. Detta enorma system styrs av en komplex kontrollpanel, som har allt från ett manuellt (det vill säga manuellt) tangentbord till pedaler och registeromkopplare. Och hur kunde det vara annorlunda: organ består av tiotusentals enskilda rör av de flesta olika storlekar! Men deras utbud är enormt: varje rör kan bara låta på en ton, men när det finns tusentals av dem ...

Trummor

Slagverksinstrument var de äldsta musikinstrumenten. Det var knackningen av rytmen som var den första förhistorisk musik. Ljudet kan produceras av ett sträckt membran (trumma, tamburin, orientalisk darbuka...) eller själva instrumentets kropp: trianglar, cymbaler, gongonger, kastanjetter och andra knackare och skallror. En speciell grupp består av trummor som producerar ett ljud av en viss höjd: timpani, klockor, xylofoner. Du kan redan spela en melodi på dem. Slagverksensembler, som endast består av slagverksinstrument, arrangerar hela konserter!

Vass

Finns det något annat sätt att extrahera ljud? Burk. Om ena änden av en platta gjord av trä eller metall är fixerad, och den andra lämnas fri och tvingas att svänga, får vi den enklaste tungan - basen vassinstrument. Om det bara finns en tunga så får vi judisk harpa. Språkvetenskap inkluderar dragspel, bayans, dragspel och deras miniatyrmodell - munspel.

munspel

På knappdragspel och dragspel kan man se tangenterna, så de räknas som både tangentbord och vass. Vissa blåsinstrument är också vassade: till exempel i klarinett och fagott som redan är bekant för oss, är vassen gömd inuti pipan. Därför är uppdelningen av verktyg i dessa typer villkorad: det finns många verktyg blandad typ.

På 1900-talet fylldes den vänliga musikfamiljen på med en till stor familj: elektroniska instrument. Ljudet i dem skapas artificiellt med hjälp av elektroniska kretsar, och det första exemplet var den legendariska thereminen, skapad redan 1919. Elektroniska syntar kan imitera ljudet av vilket instrument som helst och till och med... spela sig själva. Såvida inte någon kommer att göra ett program förstås. :)

Indelningen av instrument i dessa grupper är bara ett sätt att klassificera dem. Det finns många andra: till exempel kombinerade kineserna verktyg beroende på vilket material de gjordes av: trä, metall, siden och till och med sten... Klassificeringsmetoderna är inte så viktiga. Det är mycket viktigare att kunna känna igen verktyg och utseende, och med ljud. Detta är vad vi kommer att lära oss.

Populär i kategorin: