การเขียนตามคำบอกของฟรีดคินในโน้ตเพลงโซลเฟกจิโอ การเขียนตามคำบอกดนตรีในบทเรียนซอลเฟกจิโอ

การเขียนตามคำบอกดนตรี

วรรณกรรม:

Alekseev B. เกี่ยวกับคำถามเกี่ยวกับวิธีการบันทึกเพลง การเขียนตามคำบอก // การศึกษาดนตรี การได้ยิน ม., 2528. ฉบับที่. 2.

Blum D. บทบาทของการเขียนตามคำบอกในการพัฒนาดนตรีมืออาชีพ การได้ยิน ม., 1977.

Vakhromeev V. การเขียนตามคำบอกดนตรี // ดนตรี. สารานุกรม. ม., 1974.ท. 2.

Davydova E. วิธีการสอนดนตรี การเขียนตามคำบอก ม., 1962.

Muller T. เกี่ยวกับความหมายของดนตรี. การเขียนตามคำบอกในหลักสูตร solfeggio // การศึกษาด้านดนตรี การได้ยิน ม., 2528. ฉบับที่. 2.

แผนการตอบสนอง

1. การเขียนตามคำบอกดนตรีคืออะไร

2. เป้าหมายและวัตถุประสงค์ของการเขียนตามคำบอก

3. วัสดุการเขียนตามคำบอกและอัลกอริธึมการบันทึกตามคำบอก

4. แบบฟอร์มการเขียนตามคำบอก

1.การเขียนตามคำบอกดนตรี- บันทึกเสียงด้วยหู หนึ่ง, สอง, สามและสี่เสียงโครงสร้างทางดนตรี การบันทึกการเขียนตามคำบอกอาจเกิดขึ้นจากหน่วยความจำ (การบันทึกทำนองที่คุ้นเคยและเป็นที่รู้จัก) ขณะฟัง และระหว่างชั้นเรียนพิเศษในหลักสูตรซอลเฟกจิโอ

(ตามข้อมูลของ E. Ioffe การเขียนตามคำบอกถือเป็น "จุดสุดยอด" ในการประเมินระดับการพัฒนาของหูที่เต็มเปี่ยมสำหรับดนตรี

นักทฤษฎีและนักแก้ปัญหาชั้นนำ E.V. Davydova ตั้งข้อสังเกตว่าการเขียนตามคำบอกเช่นเดียวกับการวิเคราะห์การได้ยินเป็นผลมาจากความรู้และทักษะที่กำหนดระดับการพัฒนาทางดนตรีและการได้ยินของนักเรียน

(Sladkov) คือการบันทึกดนตรีด้วยหู ซึ่งเผยให้เห็นระดับและคุณภาพของการรับรู้ทางดนตรีของแต่ละบุคคล)

เป็นเวลานานในประวัติศาสตร์ของการพัฒนา solfeggio รูปแบบงานเดียวและจากนั้นเป็นผู้นำคือการร้องเพลงจากโน้ตและแบบฝึกหัดน้ำเสียง การเขียนตามคำบอกและแบบฝึกหัดการวิเคราะห์พิเศษ (เป็นวิธีในการใช้ทักษะที่ได้รับโดยรวม) เริ่มถูกนำมาใช้ในกระบวนการศึกษาค่อนข้างช้า

การเขียนตามคำบอกดนตรีเป็นรูปแบบการทำงานที่สำคัญและมีความรับผิดชอบมากในชั้นเรียนซอลเฟกจิโอในทุกระดับของการศึกษาด้านดนตรี (ตั้งแต่โรงเรียนดนตรีสำหรับเด็กไปจนถึงการศึกษาระดับอุดมศึกษาระดับมืออาชีพ) ในกระบวนการบันทึกคำสั่งจะมีการได้ยินหลายด้านและคุณสมบัติต่าง ๆ ของกิจกรรมทางจิตวิทยา:

การคิดเพื่อให้เกิดความตระหนักรู้ในสิ่งที่ได้ยิน

หน่วยความจำซึ่งทำให้สามารถจำและชี้แจงสิ่งที่ได้ยินได้

การได้ยินภายใน

ความสามารถในการได้ยินและจินตนาการเสียงทางจิตใจ

จังหวะและองค์ประกอบอื่นๆ

การบันทึกเสียงเพลงช่วยพัฒนาความรู้สึกของสไตล์และสร้างองค์ประกอบและวลีทางดนตรีที่จำเป็น (คำศัพท์ทางดนตรี)

2. เป้าหมายและวัตถุประสงค์ของการเขียนตามคำบอกดนตรี

วัตถุประสงค์ การเขียนตามคำบอกดนตรีคือการพัฒนาทักษะในการแปลภาพดนตรีที่รับรู้ให้กลายเป็นการนำเสนอด้วยเสียงที่ชัดเจน และรวมเป็นโน้ตดนตรีได้อย่างรวดเร็ว

หลัก งาน การเขียนตามคำบอกดนตรีคือ:

การก่อตัวและการกระชับความสัมพันธ์ระหว่างสิ่งที่มองเห็นและเสียง

การพัฒนาและการฝึกความจำทางดนตรีและการได้ยินภายใน

วิธีตรวจสอบความสามารถส่วนบุคคลของนักเรียนแต่ละคน

ทำหน้าที่เป็นวิธีการรวบรวมทักษะทางทฤษฎีและปฏิบัติ

3. สื่อการเขียนตามคำบอกดนตรี

สื่อการเขียนตามคำบอกมีผลกระทบอย่างมากต่อการท่องจำ ทั้งตัวอย่างดนตรีเชิงศิลปะและตัวอย่างแผนการสอนใช้เป็นตัวอย่างในการเขียนตามคำบอก

ความเด่น ให้คำแนะนำไม่ใช่นิยาย วัสดุลดประสิทธิภาพของการท่องจำลงอย่างมาก ความซ้ำซากจำเจทางโวหารทำให้ประสบการณ์การได้ยินของนักเรียนแย่ลง และอาจนำไปสู่การคิดมาตรฐาน (เทมเพลต) (โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากครูมักจะแต่งตัวอย่าง) ในแบบฝึกหัด สื่อการเรียนการสอนค่อนข้างเหมาะสมแต่อยู่ในขอบเขตปานกลาง

เมื่อรับรู้ตัวอย่างเดียวกัน ดนตรีศิลปะ จิตสำนึกทางการได้ยินได้รับการสนับสนุนจากปัจจัยอันทรงพลัง - อารมณ์ทางศิลปะ อารมณ์เชิงบวกสร้างความสนใจของนักเรียนในการทำงานเกี่ยวกับการเขียนตามคำบอกและเปิดใช้งานกระบวนการท่องจำ

อัลกอริธึมการบันทึกตามคำบอก (Ostrovsky):

ความประทับใจทั่วไป

การวิเคราะห์รายละเอียด

เป็นภาพที่สมบูรณ์แต่รับรู้ได้ชัดเจนอยู่แล้ว

เมื่อบันทึกการเขียนตามคำบอกสามารถใช้รูปแบบงานพื้นฐานและงานเสริมได้

การตระเตรียม:

– เขียนข้อความเพลงใหม่

– การเขียนตามคำบอกอัตโนมัติ (การเลือกทำนองที่คุ้นเคย – การบันทึก)

– การขนย้ายท่วงทำนองที่เลือกเป็นลายลักษณ์อักษร

– การตรึงกราฟิกของเส้นทำนอง

– การเขียนตามคำบอกด้วยวาจา

– การออกแบบโน้ตที่เขียนบนกระดานเป็นจังหวะ

– การเขียนตามคำบอก-รูปแบบต่างๆ (ครูเล่นทำนองที่เขียนบนกระดานในเวอร์ชันดัดแปลง)

– การเขียนตามคำบอก “มีข้อผิดพลาด” (นักเรียนมองหาข้อผิดพลาดบนกระดาน)

4. แบบฟอร์มการเขียนตามคำบอก:

1. สาธิต (เป้าหมายคือเพื่อแสดงขั้นตอนการบันทึก)

2. การเขียนตามคำบอกพร้อมการวิเคราะห์เบื้องต้น

3. ร่าง (เช่น การบันทึกครั้งแรกเฉพาะจังหวะ)

4.จากความทรงจำ

5. การเขียนตามคำบอก - ชวเลข (ไม่จ่าหน้าหูชั้นใน ความทรงจำทางดนตรี จึงไม่สามารถจัดเป็นงานประเภทหลักได้)

6. ด้วยการปรับแต่งคีย์ที่กำหนดเอง (หรือไม่มีการกำหนดคีย์)

8. การเขียนตามคำบอกอัตโนมัติหรือการเขียนตามคำบอกด้วยตนเอง (บันทึกท่วงทำนองที่คุ้นเคยจากหน่วยความจำ อาจเป็นการบ้าน)

9. จังหวะ.

การเขียนตามคำบอกด้วยวาจา ส่งเสริมการฝึกความจำการพัฒนาความสามารถในการสร้าง "กราฟิก" น้ำเสียงและจังหวะของทำนองเพลงขึ้นมาใหม่ การท่องจำได้รับการอำนวยความสะดวกโดยการวิเคราะห์ที่มุ่งทำความเข้าใจรูปแบบ น้ำเสียงที่เป็นลักษณะเฉพาะ กิริยาช่วย จังหวะ การลงทะเบียน และคุณสมบัติของแนวเพลง ตรวจสอบ - การเล่นเครื่องดนตรีแก้ไขทำนองนี้ ย้ายไปยังคีย์อื่น การบ้านเพื่อบันทึกทำนองที่เสร็จแล้ว หรือกลับไปในบทเรียนถัดไป

ภารกิจอีกอย่างหนึ่งคือการท่องจำดนตรีโดยดูข้อความดนตรีแล้วจดลงไป (อาศัยการได้ยินจากภายใน มากกว่าการจำภาพ) จากนั้น - ซอลเฟกจิโอ การขนย้าย การบ้าน: แต่งทำนองคล้าย ๆ กัน ตามด้วยการวิเคราะห์และวิจารณ์โดยรวมในชั้นเรียน

สิ่งที่สำคัญที่สุดในระหว่างการเขียนตามคำบอกด้วยวาจาคือกระบวนการแบ่งสิ่งที่ได้ยิน เพื่อชี้แจงตรรกะการเรียบเรียง ในระหว่างการบันทึก หากเป็นไปได้ จำเป็นต้องจดจำทุกขั้นตอนของโครงสร้างดนตรีไว้ในความทรงจำ โดยเปรียบเทียบในแง่ของการทำซ้ำ การดัดแปลง และคอนทราสต์ ในเรื่องนี้เงื่อนไขที่สำคัญที่สุดคือการใช้วัสดุดัดแปลง

โดดเด่น 4 ขั้นตอนในกระบวนการเขียนตามคำบอกด้วยวาจา :

– การก่อตัวของแนวคิดเกี่ยวกับโวหารของเนื้อเรื่องดนตรี (โดยเน้นที่วิธีการแสดงออกบางอย่าง)

– การแบ่งวากยสัมพันธ์ของแฟรกเมนต์

– การวิเคราะห์โครงสร้างดนตรีสัมพันธ์กับรูปแบบน้ำเสียง

– การเปรียบเทียบและความแตกต่างของการก่อสร้าง

ตามเนื้อผ้า มีคำสั่งเสียง 1 เสียง 2 เสียงและหลายเสียง

1.เข้าใจโครงสร้างของทำนอง จำนวนเสียง วลี ลักษณะการเลี้ยวสุดท้าย ความรู้สึกของการพึ่งพาเสียงที่มั่นคงของโทนเสียง

2. กำหนดความหมายการทำงานของโหมดของการเลี้ยวและชิ้นส่วนแต่ละส่วน

3. ความสามารถในการบันทึกการเปลี่ยนน้ำเสียงของแต่ละบุคคลโดยคำนึงถึงแนวการเคลื่อนไหวของทำนอง เมื่อตรวจสอบระยะห่างระหว่างบันไดแต่ละขั้น จะต้องไม่สูญเสียมุมมองโดยรวม การวางแนวตามช่วงเวลาเมื่อตรวจสอบการกระโดดขนาดใหญ่ เส้นเสียง 2 เสียงที่ซ่อนอยู่ และเมื่อบันทึกท่วงทำนองที่มีการเบี่ยงเบนและการมอดูเลต

4. เป็นไปไม่ได้ที่จะแยกความสัมพันธ์ระหว่างระดับเสียงและจังหวะของมิเตอร์-จังหวะ: ในกระบวนการบันทึก ทั้งระดับเสียงและจังหวะควรทำอย่างเป็นทางการพร้อมกัน คุณต้องทำความคุ้นเคยโดยกำหนดขนาดและจังหวะทำทำนองจากนั้นจำในใจแล้วแตะจังหวะเบา ๆ

เขียนความสอดคล้องโดยอาศัยการได้ยินในแนวดิ่ง

วิธีแรกได้รับการพัฒนาโดย Ladukhin ในคู่มือ "ตัวอย่างการเขียนตามคำบอกดนตรี 1,000 ตัวอย่าง" (อย่างไรก็ตามวิธีนี้ไม่ได้มีส่วนช่วยในการพัฒนาการได้ยินฮาร์มอนิกของนักเรียน)

Ostrovsky แนะนำให้บันทึกการเขียนตามคำบอกก่อนโดยการกำหนดช่วงเวลา (โดยไม่มีบันทึกย่อ) แต่ในกรณีนี้ความสนใจไม่ได้มุ่งไปที่การฟังทำนองและละเมิดความสมบูรณ์ของความประทับใจ

ในกลุ่มนักร้อง นักเล่นลม และนักประชานิยม การบันทึกแผนผังของพฤกษ์สามารถทำได้:

ก) แผนวรรณยุกต์ ฟังก์ชั่น และจังหวะ

ตัวอย่างโพลีโฟนิกสามารถเขียนได้ดังนี้:

บันทึกเฉพาะหัวข้อและคำตอบตามที่กำหนดไว้ล่วงหน้า

บันทึกเฉพาะสิ่งที่ตรงกันข้ามกับหัวข้อที่ครูเขียนไว้ล่วงหน้า

การเขียนตามคำบอก – รูปแบบการฝึกอบรมที่น่าสนใจและได้ผลเพื่อการพัฒนาหูทางดนตรี ด้วยเหตุนี้ ครูซอลเฟกจิโอจึงจำเป็นต้องเข้าใกล้งานของเขาด้วยความรู้ด้านจิตวิทยาของนักเรียน โดยคำนึงถึงอายุ ลักษณะเฉพาะ และความสนใจของนักเรียน และวางแผนบทเรียนเพื่อให้ความสนใจที่ใกล้เคียงที่สุดได้รับการจ่ายให้กับการเขียนตามคำบอกทางดนตรีอย่างต่อเนื่อง

ส่วนที่หนึ่ง อุปกรณ์ช่วยสอน“Solfeggio with Pleasure” มีไว้สำหรับนักเรียนมัธยมปลายของโรงเรียนดนตรีเด็กและโรงเรียนศิลปะสำหรับเด็ก และประกอบด้วยข้อความอธิบาย รวมถึงบางส่วน หลักเกณฑ์คอลเลกชันคำสั่งและซีดีเพลง คอลเลกชันคำสั่งรวมถึง 151 ตัวอย่างคลาสสิกและ ดนตรีสมัยใหม่นักเขียนทั้งในและต่างประเทศตลอดจนตัวอย่าง เวทีที่ทันสมัยและเป็นไปตามข้อกำหนดของโรงเรียนดนตรีเด็กและโรงเรียนศิลปะเด็กสำหรับการศึกษาแต่ละระดับ

งานของคู่มือนี้ - การทำให้กระบวนการศึกษาเข้มข้นขึ้น, การขยายฐานการได้ยินของนักเรียน, การพัฒนารสนิยมทางศิลปะของพวกเขา และที่สำคัญที่สุด วัตถุประสงค์คือการศึกษา หลากหลายผู้รักดนตรีที่มีความสามารถซึ่งสามารถกลายเป็นเพียงผู้ฟังหรือผู้รักดนตรีและมีความสามารถและความพยายามบางอย่างขึ้นอยู่กับความสามารถของพวกเขา

คู่มือนี้จัดทำขึ้นจากประสบการณ์ 35 ปีของผู้เขียน สื่อที่นำเสนอทั้งหมดได้รับการทดสอบมานานกว่า 15 ปีที่สถาบันการศึกษางบประมาณแห่งรัฐอัคคอร์ดของโรงเรียนศิลปะเด็ก ผู้เขียนนำเสนอการเขียนตามคำบอกทางดนตรีเป็นชุดงานที่น่าตื่นเต้น นอกจากนี้ ยังมีตัวอย่างอีกมากมายที่สามารถใช้เพื่อการวิเคราะห์การได้ยินและการแก้ปัญหา เช่น หมายเลข 29, 33, 35, 36, 64, 73

ดาวน์โหลด:

ดูตัวอย่าง:

หากต้องการใช้การแสดงตัวอย่าง ให้สร้างบัญชี Google และเข้าสู่ระบบ: https://accounts.google.com

ในหัวข้อ: การพัฒนาระเบียบวิธี การนำเสนอ และบันทึกย่อ

การรวบรวมคำสั่ง เกรด 8-9

คอลเลกชันนี้นำเสนอข้อความเขียนตามคำบอกแบบองค์รวมและดัดแปลงสำหรับการควบคุมความรู้ของนักเรียนเกรด 8-9 ในปัจจุบันและขั้นสุดท้าย....

การรวบรวมคำสั่ง

การรวบรวมข้อความ การทดสอบเรื่อง การพัฒนาการเขียนและการพูดสำหรับนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 5-9 ของโรงเรียนพิเศษ (ราชทัณฑ์) ประเภท VIII...

ชุดคำสั่งพร้อมงานไวยากรณ์สำหรับเกรด 9-11

คอลเลกชันนี้นำเสนอข้อความเขียนตามคำบอกแบบองค์รวมและดัดแปลงสำหรับการควบคุมความรู้ระดับกลางและขั้นสุดท้ายของนักเรียนเกรด 9-11 ตำราจะมาพร้อมกับงานไวยากรณ์ เสาร์...

คู่มือนี้เป็นชุดคำสั่งทำนองต้นฉบับที่มุ่งเป้าไปที่นักเรียน ชั้นเรียนจูเนียร์ แผนกดนตรี(ระยะเวลาการฝึกอบรม 8 ปี)

เป้าหมายหลักของการสร้างคู่มือนี้คือการค้นหาแนวทางที่สร้างสรรค์ใหม่ๆ เพื่อดำเนินงานให้เกิดผลร่วมกับนักเรียนชั้นประถมศึกษาในบทเรียนซอลเฟกจิโอ

การทำงานกับนักเรียนในเรื่องการเขียนตามคำบอกถือเป็นกิจกรรมที่ยากที่สุดในการสอนซอลเฟกจิโอ ตามกฎแล้วคำสั่งจะสรุปทั้งความรู้ทางทฤษฎีและทักษะการปฏิบัติ ทั้งหมดนี้เป็นความซับซ้อนทั้งหมดที่มุ่งเป้าไปที่การทำงานหลายอย่างพร้อมกันรวมกันเป็นงานเดียว - การเขียนทำนองที่มีความหมายครบถ้วน

จะเริ่มต้นที่ไหนจะจัดระเบียบงานตามคำบอกได้อย่างไร? การพัฒนาในการแก้ไขปัญหานี้มีอยู่ในคู่มือที่นำเสนอ

ไม่ต้องสงสัยเลยว่าก่อนที่นักดนตรีชั้นประถมศึกษาปีที่ 1 จะสามารถบันทึกทำนองได้อย่างอิสระเขาจะต้องเชี่ยวชาญโน้ตดนตรี มิเตอร์และจังหวะ สะสมประสบการณ์การได้ยินในความสัมพันธ์ของขั้นตอนในระดับและอื่น ๆ อีกมากมาย ในกระบวนการเรียนรู้พื้นฐานของความรู้ทางดนตรีเราเริ่มเขียนคำสั่งแรกวิเคราะห์ชิ้นส่วนดนตรีด้วยหูและบันทึกโดยใช้ภาพกราฟิก (ที่นี่ครูสามารถแสดงจินตนาการของเขา) ในการเขียนตามคำบอกดังกล่าว ครูจะแสดงท่อนที่เข้าใจง่ายบนเปียโน หลังจากฟังแล้ว นักเรียนควรได้ยินและบันทึกอารมณ์ของดนตรี ทำนองเคลื่อนไหวอย่างไร (หลังจากพูดคุยเกี่ยวกับเรื่องนี้แล้ว) ปรบมือ คุณสามารถนับจังหวะ กำหนดจังหวะที่แรง ฯลฯ

ตั้งแต่ชั้นประถมศึกษาปีที่ 2 เป็นต้นไป ระดับความยากจะเพิ่มขึ้นตามหลักสูตร ที่นี่เด็กควรมีอยู่แล้ว โน้ตดนตรีรู้จักโทนเสียงบางอย่าง หลักแรงโน้มถ่วงในการประสาน ระยะเวลา และสามารถจัดกลุ่มได้

การทำงานอย่างมีจังหวะสมควรได้รับความสนใจเป็นพิเศษ การเขียนตามคำบอกตามจังหวะที่มุ่งเป้าไปที่การบันทึกรูปแบบจังหวะให้การฝึกที่ยอดเยี่ยม ในการเขียนตามคำบอกทำนอง ฉันคิดว่าการบันทึกจังหวะแยกจากทำนองสะดวก (สิ่งนี้เกี่ยวข้องกับนักเรียนชั้นประถมศึกษามากกว่า)

กระบวนการเขียนคำสั่งจะขึ้นอยู่กับการปฏิบัติตามแผน หลังจากการเล่นแต่ละครั้ง คุณจะต้องกำหนดและบันทึก:

• สำคัญ;
• ลายเซ็นเวลาดนตรี รูปแบบการเขียนตามคำบอก ลักษณะทางโครงสร้าง
• เริ่มการเขียนตามคำบอก (การวัดครั้งแรก) - ยาชูกำลัง จังหวะกลาง(รอบที่ 4) - การปรากฏตัวของระยะ V จังหวะสุดท้าย(7–8 บาร์) -

ยาชูกำลังเวที V;

• จังหวะ;
• น้ำเสียงไพเราะโดยใช้สัญลักษณ์กราฟิก
• โน้ตดนตรี

เมื่อแสดงทำนอง นักเรียนจะต้องได้รับมอบหมายงานเฉพาะ ในเวลาเดียวกัน ฉันคิดว่าสิ่งสำคัญคือไม่ต้องเน้นไปที่การฟังสิ่งที่เฉพาะเจาะจง ในทางกลับกัน จะต้องจดบันทึกความเป็นไปได้สูงสุด (ตามแผน) ลำดับที่คุณเริ่มบันทึกสิ่งที่คุณได้ยินนั้นไม่สำคัญนัก - ตั้งแต่โน้ตแรกหรือตอนท้าย ทุกอย่างขึ้นอยู่กับทำนองเฉพาะ สิ่งสำคัญคือต้องเลือก "จุดเริ่มต้น": อาจเป็นยาชูกำลังในตอนท้าย "มีอะไรอยู่ก่อนยาชูกำลัง" และขั้น V ในแถบที่ 4 “เราไปถึงจุดนี้ได้อย่างไร” ฯลฯ สิ่งสำคัญคือต้องปฐมนิเทศเด็กไม่เกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างโน้ตสองตัวที่อยู่ติดกัน แต่ด้วยแรงจูงใจของเสียง 5-6 เสียงโดยมองว่าเป็น "คำเดียว" จากนั้นเด็ก ๆ จะเรียนรู้ทำนองทั้งหมดอย่างรวดเร็ว เป็นทักษะนี้ที่จะช่วยสรุปข้อความดนตรีเมื่ออ่านจากสายตาในแบบพิเศษในภายหลัง

โดยส่วนใหญ่ คอลเลกชันประกอบด้วยคำสั่งในรูปแบบของจุด ซึ่งประกอบด้วยสองประโยคที่มีโครงสร้างซ้ำกัน เรายังเขียนคำสั่งที่มีโครงสร้างคล้ายกันในห้องเรียนด้วย ตามประเพณีคลาสสิกเราจะหารือกับนักเรียนว่า เริ่มการเขียนตามคำบอก - จากระดับโทนิคหรือระดับเสถียรอื่น ๆ ในแถบ 4 - จังหวะกลาง- การปรากฏตัวของเวที V, 7–8 บาร์ - จังหวะสุดท้าย- ยาชูกำลังเวที V;

หลังจากเขียนจังหวะ (เหนือคาน) เราจะวิเคราะห์ทำนองและน้ำเสียงที่ประกอบขึ้น ในการทำเช่นนี้ เราได้ระบุองค์ประกอบหลักของทำนองและกำหนดสัญลักษณ์ให้กับแต่ละเพลง (ที่นี่จินตนาการของครูไม่มีขีดจำกัด)

องค์ประกอบพื้นฐานของน้ำเสียงดนตรี:

ตัวอย่างคำสั่งที่มีสัญลักษณ์กราฟิก:

“กุญแจสำคัญ” สู่การเขียนตามคำบอกให้ประสบความสำเร็จคือความสามารถในการวิเคราะห์และคิดอย่างมีเหตุผล ใน กิจกรรมภาคปฏิบัติฉันต้องพบกับนักเรียนที่มีความจำทางดนตรีที่ดี มีน้ำเสียง "ตามธรรมชาติ" ล้วนๆ ซึ่งประสบปัญหาในการเขียนตามคำบอก ในทางตรงกันข้ามนักเรียนที่มีน้ำเสียงอ่อนและจำทำนองเพลงได้เป็นเวลานานโดยมีความสามารถในการคิดอย่างมีเหตุผลสามารถรับมือกับการเขียนตามคำบอกได้ดี ดังนั้นข้อสรุปที่ว่าเพื่อที่จะเขียนตามคำบอกได้สำเร็จ เด็ก ๆ ควรได้รับการสอนไม่เพียงแค่จดจำเท่านั้น แต่ยังควรได้รับการสอนด้วย วิเคราะห์ได้ยิน .

การเขียนตามคำบอกดนตรี- รูปแบบงานที่น่าสนใจและประสบผลสำเร็จในหลักสูตร solfeggio โดยจะเน้นไปที่ความยากของกิริยา น้ำเสียง และจังหวะของมิเตอร์ การเขียนตามคำบอกช่วยจัดระเบียบความสนใจของนักเรียน พัฒนาความจำด้านการได้ยิน และความสามารถในการวิเคราะห์สิ่งที่พวกเขาได้ยิน การพัฒนาพื้นฐานทั้งหมดที่กล่าวมาข้างต้นเกิดขึ้นอย่างเท่าเทียมกันในทุกสาขาวิชาที่เรียนในโรงเรียนดนตรี โรงเรียนศิลปะ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในสาขาเฉพาะทางและซอลเฟจโจ รายการเหล่านี้เป็นส่วนเสริมอย่างแน่นอน อย่างไรก็ตามแนวทางการศึกษางานใหม่ในสาขาพิเศษและการเขียนตามคำบอกใน solfeggio นั้นแตกต่างอย่างเห็นได้ชัด: โดยการผลิตข้อความดนตรีจากโน้ตในสาขาพิเศษ งานที่เสร็จแล้วจะค่อยๆก่อตัวขึ้นจากรายละเอียดในใจของนักเรียน สิ่งนี้สะท้อนให้เห็นในแผนภาพ:

เมื่อสร้างโน้ตดนตรีของเพลงที่ฟังใน solfeggio กระบวนการทำงานกับสื่อใหม่จะเกิดขึ้นในทิศทางตรงกันข้าม: ขั้นแรก นักเรียนจะได้รับเสียง ผลิตภัณฑ์สำเร็จรูปจากนั้นครูช่วยวิเคราะห์สิ่งที่เรียนรู้กลายเป็นข้อความดนตรี:

ในขั้นตอนของการวิเคราะห์การเขียนตามคำบอก สิ่งสำคัญคือต้องติดตามตั้งแต่ลักษณะทั่วไป (คุณสมบัติของโครงสร้างและการใช้ถ้อยคำ) ไปจนถึงลักษณะเฉพาะ (เช่น ทิศทางการเคลื่อนไหวของทำนอง) โดยไม่รบกวนการไหลตามธรรมชาติของกระบวนการ

การบันทึกการเขียนตามคำบอกไม่ได้สร้างทั้งหมดจากแต่ละองค์ประกอบ (ทำนอง+จังหวะ+เมตร+รูปทรง=ผล)แต่ความสามารถในการวิเคราะห์องค์ประกอบทั้งหมดที่ซับซ้อน

เพื่อให้นักเรียนคุ้นเคยกับการรับรู้ข้อความดนตรีรูปแบบต่างๆ ของการเขียนตามคำบอกจึงมีประโยชน์มาก ตัวอย่างเช่น:

• ก้าว การเขียนตามคำบอก - ครูเล่นทำนองโดยให้นักเรียนเขียนตามลำดับขั้นตอน การเขียนตามคำบอกประเภทนี้ช่วยขยายการวางแนวอย่างกลมกลืนและพัฒนาความสามารถที่เป็นประโยชน์ในการคิดเป็นขั้นตอน
• การเขียนตามคำบอกที่มีข้อผิดพลาด - มีการเขียนตามคำบอกบนกระดาน แต่มีข้อผิดพลาด งานของเด็กคือแก้ไขและจดตัวเลือกที่ถูกต้อง
• การเขียนตามคำบอกพร้อมตัวเลือก - มีประโยชน์สำหรับการขยายขอบเขตทางดนตรีและทำความเข้าใจโอกาสในการพัฒนา วัสดุดนตรี. ในการเขียนตามคำบอกดังกล่าว คุณสามารถใช้ทั้งรูปแบบจังหวะและทำนองได้
• การเขียนตามคำบอกจากหน่วยความจำ - วิเคราะห์และเรียนรู้การเขียนตามคำบอกจนกว่านักเรียนทุกคนจะจำได้ ภารกิจคือการกำหนดข้อความดนตรีอย่างถูกต้องจากหน่วยความจำ
• การเขียนตามคำบอกแบบกราฟิก - ครูระบุบนกระดานเพียงบางขั้นตอน สัญลักษณ์กราฟิก ระบุองค์ประกอบของน้ำเสียงอันไพเราะ
• การเขียนตามคำบอกพร้อมทำนองที่สมบูรณ์ พัฒนา ทักษะความคิดสร้างสรรค์นักเรียน โดยอิงจากการพัฒนาด้านทำนองเพลง 3 ขั้น ได้แก่ ขั้นเริ่มต้น ขั้นกลาง (พัฒนาการ) และบทสรุป
• การเลือกและการบันทึกท่วงทำนองที่คุ้นเคย . ขั้นแรก ทำนองจะถูกเลือกบนเครื่องดนตรี จากนั้นจึงเรียบเรียงเป็นลายลักษณ์อักษร
• การเขียนตามคำบอกด้วยตนเอง - บันทึกจากหน่วยความจำตัวเลขที่เรียนจากตำราเรียน ในรูปแบบการเขียนตามคำบอกนี้ การได้ยินภายในจะพัฒนาขึ้นและความสามารถในการกำหนดสิ่งที่ได้ยินออกมาเป็นภาพกราฟิก
• การเขียนตามคำบอกโดยไม่ต้องเตรียม (การควบคุม) - สะท้อนถึงระดับความเชี่ยวชาญของวัสดุ คุณสามารถเลือกการเขียนตามคำบอกที่ง่ายกว่าหนึ่งหรือสองเกรดได้

การเขียนตามคำบอกทุกรูปแบบถือเป็นการติดตามการพัฒนาประเภทหนึ่ง การคิดทางดนตรีเด็ก ระดับการดูดซึมเนื้อหาใหม่ ตลอดจนวิธีเปิดโอกาสให้เด็กได้ตระหนักถึงทักษะของตนเองอย่างอิสระหรือ "ค้นพบ" ภายใต้การแนะนำของครู

ตัวอย่างการเขียนตามคำบอกสำหรับชั้นประถมศึกษาปีที่ 2:

ตัวอย่างการเขียนตามคำบอกสำหรับชั้นประถมศึกษาปีที่ 3:

ตัวอย่างการเขียนตามคำบอกสำหรับชั้นประถมศึกษาปีที่ 4:

การเขียนตามคำบอกที่นำเสนอในคู่มือนี้สร้างขึ้นตามองค์ประกอบของน้ำเสียงดนตรีที่อธิบายไว้ข้างต้น และจัดอยู่ในประเภทให้คำแนะนำ ในความคิดของฉัน "ได้ยิน" และวิเคราะห์ในรูปแบบนี้สะดวกดังนั้นจึงจัดการกับงานได้โดยไม่ยาก นี่คือสิ่งที่ฉันต้องการสำหรับนักเรียนของเรา - นักดนตรีรุ่นเยาว์!

ฉันหวังว่าจะได้รับแนวทางที่สร้างสรรค์จากครูไปสู่สิ่งที่นำเสนอในเรื่องนี้ คู่มือระเบียบวิธีวัสดุ.

________________________________________

หากต้องการซื้อคู่มือของ Lyudmila Sinitsina เรื่อง “Solfeggio Dictations for Junior Grades” โปรดติดต่อผู้เขียนที่

การเขียนตามคำบอกดนตรีเป็นหนึ่งในสิ่งที่สำคัญที่สุดมีความรับผิดชอบและ รูปร่างที่ซับซ้อนทำงานในบทเรียน solfeggio พัฒนาความจำทางดนตรีของนักเรียน ส่งเสริมการรับรู้อย่างมีสติต่อทำนองและองค์ประกอบอื่นๆ ของคำพูดทางดนตรี และสอนให้นักเรียนเขียนสิ่งที่พวกเขาได้ยิน

เมื่อเขียนตามคำบอกดนตรี ความรู้และทักษะทั้งหมดของนักเรียนจะถูกสังเคราะห์ ระดับของพวกเขาจะถูกกำหนด การพัฒนาการได้ยิน. นี่เป็นผลลัพธ์ของกระบวนการเรียนรู้ทั้งหมด เพราะมันอยู่ในคำสั่งที่นักเรียนต้องแสดงระดับการพัฒนาความจำทางดนตรี การคิด การได้ยินทางดนตรีทุกประเภท ในด้านหนึ่ง และในทางกลับกัน ความรู้ทางทฤษฎีบางอย่างที่ช่วยให้เขาจดสิ่งที่ได้ยินได้อย่างถูกต้อง

จุดประสงค์ของการเขียนตามคำบอกทางดนตรีคือการพัฒนาทักษะในการแปลภาพดนตรีที่รับรู้ให้เป็นภาพการได้ยินที่ชัดเจนและรวมเป็นโน้ตดนตรีได้อย่างรวดเร็ว

ภารกิจหลักการทำงานกับการเขียนตามคำบอกสามารถเรียกได้ดังต่อไปนี้:

• สร้างและเสริมสร้างความเชื่อมโยงระหว่างสิ่งที่มองเห็นและเสียง กล่าวคือ สอนให้ผู้ได้ยินทำให้มองเห็นได้
• พัฒนาความจำทางดนตรีและการได้ยินภายในของนักเรียน
• ทำหน้าที่เป็นวิธีการรวบรวมทักษะทางทฤษฎีและปฏิบัติของนักเรียน

ขั้นตอนการเตรียมการบันทึกคำสั่งดนตรี

กระบวนการบันทึกการเขียนตามคำบอกจำเป็นต้องมีการพัฒนาทักษะพิเศษพิเศษ ดังนั้น ก่อนที่จะเริ่มงานรูปแบบนี้ ครูต้องแน่ใจว่านักเรียนเตรียมพร้อมเป็นอย่างดี ขอแนะนำให้เริ่มบันทึกการเขียนตามคำบอกแบบเต็มหลังจากการเตรียมการบางอย่างเท่านั้น ระยะเวลาซึ่งขึ้นอยู่กับอายุ ระดับของการพัฒนา และการเปิดกว้างของกลุ่ม งานเตรียมการซึ่งวางพื้นฐานทักษะและความสามารถให้กับนักเรียนเพื่อให้มั่นใจว่าในอนาคตความสามารถในการบันทึกคำสั่งทางดนตรีอย่างมีประสิทธิภาพและไม่ลำบากควรประกอบด้วยหลายส่วน

การเรียนรู้โน้ตดนตรี

งานที่สำคัญที่สุดอย่างหนึ่งในช่วงเริ่มต้นของการฝึกอบรมในหลักสูตรซอลเฟกจิโอคือการสร้างและพัฒนาทักษะในการ "บันทึกเสียงอย่างรวดเร็ว" จากบทเรียนแรกควรสอนให้นักเรียนเขียนบันทึกอย่างถูกต้องเป็นกราฟิก: เป็นวงกลมเล็ก ๆ ไม่ใกล้กันมาก ตรวจสอบให้แน่ใจว่าการสะกดลำต้นและสัญญาณบังเอิญถูกต้อง

ระยะเวลาการเรียนรู้

มันเป็นความจริงที่เถียงไม่ได้อย่างแน่นอนว่าการออกแบบทำนองเพลงที่ถูกต้องนั้นยากสำหรับนักเรียนมากกว่าโน้ตดนตรีโดยตรง ดังนั้นจึงต้องให้ความสนใจ "องค์ประกอบจังหวะ" ของการเขียนตามคำบอกเป็นพิเศษ ในช่วงเริ่มต้นของการเรียนรู้ สิ่งที่สำคัญที่สุดคือนักเรียนจะต้องเรียนรู้ให้ดี ภาพกราฟิกและชื่อของแต่ละช่วงเวลา ควบคู่ไปกับการเรียนรู้การแสดงระยะเวลาและชื่อในรูปแบบกราฟิก คุณจะต้องฝึกการรับรู้เสียงสั้นและเสียงยาวในทันที หลังจากเข้าใจชื่อและการกำหนดระยะเวลาเป็นอย่างดีแล้ว ก็จำเป็นต้องเริ่มเชี่ยวชาญแนวคิดดังกล่าว จังหวะ, จังหวะ, เมตร, จังหวะ, ขนาด.เมื่อเด็กตระหนักและเข้าใจแนวคิดเหล่านี้แล้ว ก็จำเป็นต้องแนะนำการฝึกปฏิบัติ และหลังจากงานนี้เราควรเริ่มอธิบายการแยกหุ้น ในอนาคต นักเรียนจะคุ้นเคยกับตัวเลขจังหวะต่างๆ และเพื่อให้เชี่ยวชาญยิ่งขึ้น ตัวเลขจังหวะเหล่านี้ควรถูกนำมาใช้ในการเขียนตามคำบอกทางดนตรีอย่างแน่นอน

เขียนบันทึกใหม่

ในชั้นประถมศึกษาปีที่ 1 การคัดลอกโน้ตออกมาดูเหมือนมีประโยชน์มาก กฎของการประดิษฐ์ตัวอักษรโน้ตดนตรีนั้นเรียบง่ายและไม่ต้องการรายละเอียดเพิ่มเติมเช่นการสะกดตัวอักษร ดังนั้นแบบฝึกหัดทั้งหมดที่เกี่ยวข้องกับการบันทึกข้อความดนตรีที่ถูกต้องจึงสามารถโอนไปทำการบ้านได้

การเรียนรู้ลำดับของบันทึกย่อ

ในขั้นตอนแรกของการเรียนรู้ การดูดซึมของการได้ยินตามลำดับโน้ตก็มีความสำคัญเช่นกัน ความเข้าใจที่ชัดเจนเกี่ยวกับลำดับดนตรีขึ้นและลง การรับรู้โน้ตตัวเดียวโดยสัมพันธ์กับตัวอื่นๆ ความสามารถในการนับโน้ตตามลำดับอย่างชัดเจนและรวดเร็ว ครั้งละหนึ่งหรือสองตัว - นี่คือกุญแจสู่ความสำเร็จในอนาคต และการบันทึกคำสั่งอย่างเต็มความสามารถ การปฏิบัติแสดงให้เห็นว่าการท่องจำบันทึกย่อเพียงอย่างเดียวไม่เพียงพอ มีความจำเป็นต้องนำทักษะนี้ไปสู่ระดับอัตโนมัติเพื่อให้เด็กรับรู้และทำซ้ำบันทึกโดยแทบไม่ต้องคิด และสิ่งนี้ต้องอาศัยการทำงานอย่างต่อเนื่องและอุตสาหะ เกมหยอกล้อ เล่นซ้ำ และเสียงสะท้อนทุกชนิดช่วยได้ที่นี่ แต่ความช่วยเหลืออันล้ำค่าที่สุดในงานนี้มาจากการเรียงลำดับ

การทำงานเกี่ยวกับความเข้าใจและการรับรู้ทางการได้ยิน ขั้นตอนดูเหมือนจะเป็นหนึ่งในสิ่งที่สำคัญที่สุดในการพัฒนาทักษะการบันทึกตามคำบอกดนตรี การทำงานในระดับต่างๆ ควรดำเนินการอย่างต่อเนื่องในทุกบทเรียน และดำเนินการในทิศทางที่ต่างกัน ประการแรกคือความสามารถในการคิดเป็นขั้นตอน ในตอนแรกเป็นสิ่งสำคัญมากในการพัฒนาความสามารถในการค้นหาขั้นตอนใด ๆ ในโทนเสียงอย่างรวดเร็วและแม่นยำ ขอย้ำอีกครั้งว่าลำดับสามารถช่วยได้ - บทสวดที่จดจำจากบทเรียนหลายบทจนกระทั่งกลายเป็นอัตโนมัติ การร้องเพลงตามลำดับขั้นตอนมีประโยชน์มาก นอกจากนี้การร้องเพลงตามขั้นตอนตามสัญญาณมือและคอลัมน์บัลแกเรียก็ให้ความช่วยเหลือที่ดีในการกำหนดทิศทางที่รวดเร็วเช่นนี้

องค์ประกอบอันไพเราะ

แม้จะมีเนื้อหาทำนองเพลงที่หลากหลาย แต่ดนตรีก็มีวลีมาตรฐานจำนวนมากซึ่งมักจะซ้ำกัน ซึ่งแยกออกจากบริบทได้อย่างสมบูรณ์แบบ และจดจำได้ทั้งทางหูและโดยการวิเคราะห์ข้อความทางดนตรี การปฏิวัติดังกล่าวรวมถึงสเกล - ไทรคอร์ด, เตตราคอร์ดและเพนทาคอร์ด, การเคลื่อนไหวจากน้ำเสียงเบื้องต้นไปจนถึงโทนิค, การร้องเพลง, บันทึกย่อเสริมตลอดจนการปรับเปลี่ยนต่างๆ ของการปฏิวัติเหล่านี้ หลังจากคุ้นเคยกับองค์ประกอบทำนองพื้นฐานแล้ว ก็จำเป็นต้องพัฒนาให้นักเรียนสามารถจดจำองค์ประกอบเหล่านั้นได้อย่างรวดเร็วและอัตโนมัติอย่างแท้จริง ทั้งในข้อความดนตรีในการอ่านด้วยสายตาและในการวิเคราะห์การได้ยิน ดังนั้นการผลัดเพลงตามหู แบบฝึกหัดการอ่านด้วยสายตา และการเขียนตามคำบอกในช่วงเวลานี้ควรมีองค์ประกอบเหล่านี้ให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้หรือเพียงแค่ประกอบด้วยองค์ประกอบเหล่านี้

บ่อยครั้งที่ทำนองเคลื่อนที่ไปตามเสียงคอร์ด ความสามารถในการแยกคอร์ดที่คุ้นเคยออกจากบริบทของทำนองเป็นทักษะที่สำคัญมากที่นักเรียนต้องพัฒนา แบบฝึกหัดเบื้องต้นควรมุ่งเป้าไปที่การรับรู้คอร์ดด้วยภาพและเสียงล้วนๆ ความช่วยเหลืออันล้ำค่าในการจดจำทำนองของคอร์ดนั้นได้มาจากบทสวดเล็ก ๆ ซึ่งร้องและเรียกคอร์ดที่ต้องการในเวลาเดียวกัน

อย่างที่คุณทราบ ความยากที่ใหญ่ที่สุดในการบันทึกการเขียนตามคำบอกนั้นเกิดจากการกระโดด ดังนั้นจึงจำเป็นต้องออกกำลังกายอย่างระมัดระวังเช่นเดียวกับองค์ประกอบทำนองอื่นๆ

ความหมายของแบบฟอร์ม

งานกำหนดและทำความเข้าใจรูปแบบดนตรีมีความสำคัญอย่างยิ่งต่อความสำเร็จในการบันทึกคำสั่งดนตรี นักเรียนจะต้องตระหนักถึงตำแหน่งของประโยค จังหวะ วลี แรงจูงใจ ตลอดจนความสัมพันธ์ของประโยค งานนี้ควรเริ่มตั้งแต่ชั้นประถมศึกษาปีที่ 1 ด้วย

นอกเหนือจากงานเตรียมการทั้งหมดนี้แล้ว งานบางรูปแบบที่เตรียมการบันทึกการเขียนตามคำบอกโดยตรงยังมีประโยชน์มาก:

บันทึกเพลงที่เรียนรู้ก่อนหน้านี้จากความทรงจำ

การเขียนตามคำบอกที่มีข้อผิดพลาด ทำนองเพลง "with an error" เขียนไว้บนกระดาน ครูเล่นทางเลือกที่ถูกต้อง และนักเรียนจะต้องค้นหาและแก้ไขข้อผิดพลาด

การเขียนตามคำบอกด้วยบัตรผ่าน เศษของทำนองเขียนไว้บนกระดาน นักเรียนควรได้ยินและกรอกข้อมูลในช่องที่หายไป

ทำนองถูกเขียนบนกระดานในรูปแบบของเส้นทางก้าว นักเรียนฟังทำนองแล้วจดโน้ตและออกแบบเป็นจังหวะอย่างถูกต้อง

การบันทึกคำสั่งจังหวะธรรมดา

หัวโน้ตเขียนไว้บนกระดาน นักเรียนจะต้องกำหนดทำนองให้ถูกต้องเป็นจังหวะ

ดังนั้นเมื่อสรุปทั้งหมดข้างต้นเราสามารถสรุปได้ว่าในชั้นประถมศึกษาปีที่ 1 จะมีการวางทักษะพื้นฐานหลักในการบันทึกการเขียนตามคำบอกทางดนตรี นี่คือความสามารถในการ “ฟัง” ได้อย่างถูกต้อง จำ วิเคราะห์ และเข้าใจข้อความดนตรี ความสามารถในการเข้าใจแบบกราฟิกและเขียนอย่างถูกต้อง ความสามารถในการกำหนดและเข้าใจองค์ประกอบจังหวะเมโทรของทำนองได้อย่างถูกต้อง ดำเนินการได้อย่างชัดเจน รู้สึกถึงจังหวะของจังหวะ และตระหนักถึงแต่ละจังหวะ งานต่อไปทั้งหมดขึ้นอยู่กับการพัฒนาทักษะพื้นฐานเหล่านี้และทำให้เนื้อหาทางทฤษฎีซับซ้อนขึ้น

รูปแบบของคำสั่งทางดนตรี

แบบฟอร์มการเขียนตามคำบอกอาจแตกต่างกัน เมื่อบันทึกการเขียนตามคำบอก สิ่งสำคัญคือต้องเลือกรูปแบบงานที่เหมาะสมที่สุดสำหรับการเรียนรู้ทำนองที่กำหนด

การเขียนตามคำบอกเป็นแบบสาธิต

ครูเป็นผู้ดำเนินการสาธิตการเขียนตามคำบอก จุดประสงค์และหน้าที่คือเพื่อแสดงกระบวนการเขียนบนกระดาน ครูพูดเสียงดังต่อหน้าทั้งชั้น บอกนักเรียนว่าเขาฟัง ประพฤติตัว ฮัมทำนองอย่างไร จากนั้นจึงรับรู้และบันทึกเป็นโน้ตดนตรี การเขียนตามคำบอกดังกล่าวมีประโยชน์มากก่อนที่จะดำเนินการต่อหลังจากแบบฝึกหัดเตรียมการไปจนถึงการบันทึกอิสระตลอดจนเมื่อเชี่ยวชาญความยากลำบากใหม่หรือการเขียนตามคำบอกที่หลากหลาย

การเขียนตามคำบอกพร้อมการวิเคราะห์เบื้องต้น

ด้วยความช่วยเหลือจากครู นักเรียนจะกำหนดโหมดและโทนเสียงของท่วงทำนองที่กำหนด ขนาด จังหวะ ลักษณะโครงสร้าง คุณสมบัติของรูปแบบจังหวะ วิเคราะห์รูปแบบการพัฒนาของท่วงทำนอง จากนั้นจึงเริ่มบันทึก การวิเคราะห์เบื้องต้นควรใช้เวลาไม่เกิน 5-10 นาที ควรใช้การเขียนตามคำบอกในรูปแบบนี้ในระดับประถมศึกษารวมถึงเมื่อบันทึกท่วงทำนองที่มีองค์ประกอบใหม่ของภาษาดนตรีปรากฏขึ้น

การเขียนตามคำบอกโดยไม่มีการวิเคราะห์เบื้องต้น

นักเรียนจะบันทึกการเขียนตามคำบอกดังกล่าวในช่วงเวลาหนึ่ง โดยมีบทละครจำนวนหนึ่ง การเขียนตามคำบอกดังกล่าวมีความเหมาะสมมากกว่าในโรงเรียนมัธยมต้นและมัธยมปลาย เช่น เฉพาะเมื่อนักเรียนเรียนรู้ที่จะวิเคราะห์ทำนองอย่างอิสระเท่านั้น

การเขียนตามคำบอกด้วยวาจา

การเขียนตามคำบอกด้วยวาจาเป็นทำนองเพลงสั้นๆ ที่สร้างจากทำนองที่นักเรียนคุ้นเคย ซึ่งครูเล่นสองถึงสามครั้ง นักเรียนเล่นทำนองซ้ำกับพยางค์ใดก็ได้ก่อน จากนั้นจึงร้องตามคำบอกพร้อมชื่อเสียง การเขียนตามคำบอกรูปแบบนี้ควรใช้อย่างกว้างขวางที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ เนื่องจากเป็นการเขียนตามคำบอกด้วยวาจาที่ช่วยให้นักเรียนรับรู้ถึงความยากลำบากของทำนองเพลงแต่ละอย่างอย่างมีสติและพัฒนาความจำทางดนตรี

“การเขียนตามคำบอกด้วยตนเอง” การบันทึกเพลงที่คุ้นเคย

เพื่อพัฒนาการได้ยินภายใน นักเรียนควรได้รับข้อเสนอ "การบอกเล่าด้วยตนเอง" ซึ่งเป็นการบันทึกทำนองที่คุ้นเคยจากความทรงจำ แน่นอนว่าแบบฟอร์มนี้จะไม่แทนที่การเขียนตามคำบอกดนตรีแบบเต็มรูปแบบเนื่องจากไม่จำเป็นต้องเข้าใจและจดจำ เพลงใหม่นั่นคือความจำทางดนตรีของนักเรียนไม่ได้รับการฝึกฝน แต่สำหรับการบันทึกเสียงโดยใช้หูชั้นในของคุณ นี่เป็นเทคนิคที่ดีมาก รูปแบบของการ "เขียนตามคำบอกด้วยตนเอง" ยังช่วยพัฒนาความคิดริเริ่มสร้างสรรค์ของนักเรียนอีกด้วย นี่เป็นรูปแบบที่สะดวกมากสำหรับการฝึกฝนอิสระ การบ้าน และการบันทึก

ควบคุมการเขียนตามคำบอก

แน่นอนว่า กระบวนการเรียนรู้ควรรวมคำสั่งควบคุมด้วย ซึ่งนักเรียนเขียนโดยไม่ได้รับความช่วยเหลือจากครู สามารถใช้เมื่อทำงานในหัวข้อเฉพาะเมื่อเด็ก ๆ คุ้นเคยกับความยากลำบากในการเขียนตามคำบอกและเข้าใจดี โดยปกติแล้ว การเขียนตามคำบอกรูปแบบนี้จะใช้ในบทเรียนทดสอบหรือการสอบ

การเขียนตามคำบอกในรูปแบบอื่นก็สามารถทำได้เช่นกัน เช่น ฮาร์มอนิก (การบันทึกลำดับช่วงเวลาที่ฟัง คอร์ด) เป็นจังหวะ การเขียนท่วงทำนองที่คุณเคยอ่านมาก่อนจะเป็นประโยชน์ การเรียนรู้การเขียนตามคำบอกด้วยใจจะมีประโยชน์ ย้ายไปยังคีย์ที่ศึกษา และเลือกสิ่งที่ใช้ร่วมกับการเขียนตามคำบอก นอกจากนี้ยังจำเป็นต้องสอนให้นักเรียนเขียนตามคำบอกในรีจิสเตอร์ต่างๆ ทั้งแบบเสียงแหลมและเบส

แนวทางระเบียบวิธีสำหรับการเขียนตามคำบอก

การเลือกวัสดุดนตรี

เมื่อเขียนตามคำบอกดนตรี เงื่อนไขที่สำคัญที่สุดประการหนึ่งคือการเลือกเนื้อหาดนตรีที่ถูกต้อง เนื้อหาดนตรีสำหรับการเขียนตามคำบอกอาจเป็นท่วงทำนองจากวรรณกรรมดนตรี คอลเลกชันพิเศษของการเขียนตามคำบอก และในบางกรณี ทำนองที่แต่งโดยครู เมื่อเลือกเนื้อหาสำหรับการเขียนตามคำบอก ครูต้องแน่ใจก่อนว่าเพลงตัวอย่างมีความสดใส แสดงออก มีความน่าเชื่อถือทางศิลปะ มีความหมาย และชัดเจน การเลือกสื่อดนตรีดังกล่าวไม่เพียงแต่ช่วยให้นักเรียนจดจำทำนองการเขียนตามคำบอกได้ง่ายขึ้น แต่ยังมีความสำคัญทางการศึกษาอย่างมาก เปิดโลกทัศน์ของนักเรียนให้กว้างขึ้น และเพิ่มพูนความรู้ทางดนตรีของพวกเขา การกำหนดความยากของตัวอย่างเป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่ง การเขียนตามคำบอกไม่จำเป็นต้องยากเกินไป หากนักเรียนไม่มีเวลาทำความเข้าใจ จำและเขียนคำสั่งหรือเขียนโดยมีข้อผิดพลาดจำนวนมาก พวกเขาก็เริ่มกลัวงานรูปแบบนี้และหลีกเลี่ยง ดังนั้นจึงเป็นการดีกว่าที่การเขียนตามคำบอกจะง่ายกว่า แต่ควรมีจำนวนมาก ความซับซ้อนของการเขียนตามคำบอกควรค่อยเป็นค่อยไป โดยนักเรียนมองไม่เห็น มีความคิดและเหตุผลอย่างเคร่งครัด ควรสังเกตด้วยว่าเมื่อเลือกการเขียนตามคำบอก ครูต้องใช้แนวทางที่แตกต่าง เนื่องจากการจัดกลุ่มของกลุ่มมักจะ "แตกต่างกัน" จึงต้องสลับการเขียนตามคำบอกที่ยากกับการเขียนที่ง่ายกว่าเพื่อให้นักเรียนที่อ่อนแอสามารถบันทึกให้เสร็จสิ้นได้ ในขณะที่การเขียนตามคำบอกที่ซับซ้อนอาจไม่สามารถทำได้สำหรับพวกเขาเสมอไป เมื่อเลือกเนื้อหาดนตรีสำหรับการเขียนตามคำบอก สิ่งสำคัญอย่างยิ่งคือต้องแจกแจงเนื้อหาโดยละเอียดตามหัวข้อ ครูต้องคิดอย่างเคร่งครัดและจัดลำดับคำสั่งตามคำบอก

ดำเนินการเขียนตามคำบอก

เพื่อให้นักเรียนสามารถบันทึกสิ่งที่ได้ยินลงในกระดาษได้อย่างเต็มที่และมีประสิทธิภาพ จำเป็นอย่างยิ่งที่การเขียนตามคำบอกจะต้องสมบูรณ์แบบที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ ก่อนอื่น คุณควรดำเนินการตามตัวอย่างอย่างถูกต้องและแม่นยำ ไม่อนุญาตให้ขีดเส้นใต้หรือเน้นเสียงสูงต่ำหรือฮาร์โมนีที่ยากของแต่ละบุคคล การเน้นย้ำจังหวะที่แรงของบาร์ด้วยการแตะเสียงดังปลอมๆ ถือเป็นอันตรายอย่างยิ่ง ขั้นแรก คุณควรดำเนินเนื้อเรื่องตามจังหวะปัจจุบันที่ผู้เขียนระบุไว้ ต่อมา เมื่อมีการเล่นซ้ำ จังหวะเริ่มต้นนี้มักจะช้าลง แต่สิ่งสำคัญคือความประทับใจแรกต้องน่าเชื่อถือและถูกต้อง

การตรึงข้อความดนตรี

เมื่อบันทึกเพลง ครูต้องให้ความสนใจเป็นพิเศษกับความถูกต้องและครบถ้วนของนักเรียนที่บันทึกสิ่งที่พวกเขาได้ยินลงบนกระดาษ ในกระบวนการบันทึกการเขียนตามคำบอก นักเรียนจะต้อง: เขียนบันทึกอย่างถูกต้องและสวยงาม จัดลีก; ทำเครื่องหมายวลีและหายใจด้วย caesuras แยกแยะและกำหนดเลกาโตและสแตคคาโต ไดนามิกส์ กำหนดจังหวะและลักษณะของตัวอย่างดนตรี

หลักการพื้นฐานของกระบวนการบันทึกตามคำบอก

สภาพแวดล้อมที่ครูสร้างขึ้นก่อนเริ่มทำงานในการบันทึกการเขียนตามคำบอกมีความสำคัญอย่างยิ่ง ประสบการณ์ชี้ให้เห็นว่าสภาพแวดล้อมที่ดีที่สุดสำหรับการทำงานกับการบันทึกตามคำบอกคือการสร้างความสนใจในสิ่งที่นักเรียนกำลังจะได้ยิน ครูจำเป็นต้องกระตุ้นความสนใจในสิ่งที่จะเล่น มุ่งความสนใจของนักเรียน และอาจบรรเทาความตึงเครียดก่อนที่จะทำงานที่ซับซ้อน ซึ่งเด็ก ๆ มักจะมองว่าเป็น "การควบคุม" โดยการเปรียบเทียบกับการเขียนตามคำบอกในโรงเรียนมัธยม ดังนั้น "การสนทนา" เล็ก ๆ เกี่ยวกับประเภทของการเขียนตามคำบอกในอนาคตจึงเหมาะสม (หากนี่ไม่ใช่คำใบ้ที่ชัดเจนจากองค์ประกอบจังหวะเมโทร) ผู้แต่งที่แต่งทำนองและสิ่งที่คล้ายกัน ขึ้นอยู่กับชั้นเรียนและระดับของกลุ่มจำเป็นต้องเลือกท่วงทำนองสำหรับการเขียนตามคำบอกที่สามารถเข้าถึงได้ในแง่ของความยาก ตั้งเวลาบันทึกและจำนวนการเล่น โดยปกติแล้วการเขียนตามคำบอกจะเขียนด้วยบทละคร 8-10 เรื่อง จำเป็นต้องมีการปรับจูนเฟรตก่อนเริ่มการบันทึก

การเล่นครั้งแรกเป็นการเล่นเบื้องต้น มันควรจะแสดงออกอย่างมาก “สวยงาม” ในจังหวะที่เหมาะสมและมีเฉดสีแบบไดนามิก หลังจากการเล่นนี้ คุณสามารถกำหนดประเภท ขนาด และลักษณะของวลีได้

การเล่นครั้งที่สองควรเกิดขึ้นทันทีหลังจากการเล่นครั้งแรก สามารถทำได้ช้าลง หลังจากนั้น คุณจะสามารถพูดคุยเกี่ยวกับคุณลักษณะเฉพาะของโหมดฮาร์โมนิก โครงสร้าง และจังหวะเมโทรของดนตรีได้ พูดคุยเกี่ยวกับจังหวะ วลี ฯลฯ คุณสามารถเชิญนักเรียนทันทีเพื่อกำหนดจังหวะสุดท้าย กำหนดตำแหน่งของ Tonic และวิธีที่ทำนองเข้าใกล้ Tonic - เหมือนสเกล การกระโดด การหมุนท่วงทำนองที่คุ้นเคย ฯลฯ จุดเริ่มต้นของการเขียนตามคำบอกนี้ "ตรงกันข้าม" ได้รับการพิสูจน์โดยข้อเท็จจริงที่ว่าจังหวะสุดท้ายคือสิ่งที่ "จำได้" มากที่สุด ในขณะที่การเขียนตามคำบอกทั้งหมดยังไม่ได้ถูกเก็บไว้ในความทรงจำ

หากการเขียนตามคำบอกยาวและซับซ้อนหากไม่มีการซ้ำซ้อนการเล่นครั้งที่สามจะได้รับอนุญาตให้แบ่งครึ่ง นั่นคือเล่นครึ่งแรกแล้ววิเคราะห์ฟีเจอร์ กำหนดจังหวะ ฯลฯ

โดยปกติหลังจากการเล่นครั้งที่สี่ นักเรียนจะมีสมาธิในการเขียนตามคำบอกเพียงพอแล้วและจดจำได้หากไม่ทั้งหมด อย่างน้อยก็ในบางวลี ตั้งแต่บัดนี้เป็นต้นไป เด็ก ๆ จะเขียนคำสั่งจากความทรงจำเกือบทั้งหมด

คุณสามารถพักระหว่างการเล่นได้นานขึ้น หลังจากที่เด็กส่วนใหญ่เขียนประโยคแรกแล้ว พวกเขาสามารถเล่นได้เพียงครึ่งหลังของการเขียนตามคำบอก ซึ่งเหลือจากการเล่นครั้งที่สามที่ยังเขียนไม่เสร็จ

สิ่งสำคัญมากคือต้องหลีกเลี่ยงการ "จดชวเลข" การเขียนตามคำบอก ดังนั้นทุกครั้งที่คุณเล่น คุณต้องขอให้นักเรียนวางดินสอและพยายามจำทำนอง การดำเนินการเป็นข้อกำหนดเบื้องต้นเมื่อเล่นและบันทึกคำสั่ง หากนักเรียนมีปัญหาในการระบุจังหวะการเลี้ยว จำเป็นต้องให้เขาดำเนินการและวิเคราะห์แต่ละจังหวะของการวัด

เมื่อสิ้นสุดเวลาที่กำหนด คุณจะต้องตรวจสอบการเขียนตามคำบอก การเขียนตามคำบอกยังต้องได้รับการประเมิน คุณไม่จำเป็นต้องให้คะแนนลงในสมุดบันทึก โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากนักเรียนไม่สามารถรับมือกับงานได้ แต่อย่างน้อยก็แสดงออกมาด้วยวาจาเพื่อที่เขาจะได้ประเมินทักษะและความสามารถของเขาได้อย่างแท้จริง เมื่อประเมิน จำเป็นต้องให้ความสำคัญกับนักเรียนไม่ใช่สิ่งที่เขาไม่ประสบความสำเร็จ แต่ในสิ่งที่เขารับมือ เพื่อให้รางวัลแก่เขาสำหรับความสำเร็จทุกครั้ง ไม่ว่าจะเล็กน้อยเพียงใดก็ตาม แม้ว่านักเรียนจะอ่อนแอมากและไม่ได้เขียนตามคำบอกก็ตาม เขาเนื่องจากลักษณะทางธรรมชาติ

เมื่อพิจารณาถึงแง่มุมทางจิตวิทยาของการจัดระเบียบกระบวนการบันทึกคำสั่ง เราไม่สามารถละเลยได้ จุดสำคัญตำแหน่งการเขียนตามคำบอกในบทเรียนโซลเฟกจิโอ นอกเหนือจากรูปแบบงานต่างๆ เช่น การพัฒนาทักษะด้านเสียงร้องและน้ำเสียง ซอลเฟกกิ้ง และคำจำกัดความด้วยหูแล้ว ยังมีการทุ่มเทเวลาให้กับการเขียนตามคำบอกมากขึ้น และโดยปกติแล้วจะมอบหมายให้ในตอนท้ายของบทเรียน การเขียนตามคำบอกซึ่งมีองค์ประกอบที่ซับซ้อนมากมายทำให้บทเรียนเสียรูปเนื่องจากต้องใช้เวลามาก การขาดความมั่นใจในความสามารถของนักเรียนทำให้หมดความสนใจในการเขียนตามคำบอก และอาจเกิดสภาวะเบื่อหน่ายได้ เพื่อเพิ่มประสิทธิภาพการทำงานตามคำบอกทางดนตรี ควรดำเนินการไม่ใช่ในตอนท้ายของบทเรียน แต่ควรทำในช่วงกลางหรือใกล้จุดเริ่มต้นมากขึ้น เมื่อความสนใจของนักเรียนยังใหม่อยู่

เวลาในการบันทึกการเขียนตามคำบอกนั้นครูเป็นผู้กำหนดดังที่ได้กล่าวไปแล้ว ขึ้นอยู่กับชั้นเรียนและระดับของกลุ่ม รวมถึงขึ้นอยู่กับปริมาณและความยากในการเขียนตามคำบอก ในเกรดต่ำกว่า (เกรด 1, 2) ซึ่งมีการบันทึกท่วงทำนองขนาดเล็กและเรียบง่าย โดยปกติจะใช้เวลาประมาณ 5 - 10 นาที ในผู้สูงอายุซึ่งความยากและปริมาณการเขียนตามคำบอกเพิ่มขึ้น - 20–25 นาที

ในกระบวนการเขียนตามคำบอกบทบาทของครูมีความรับผิดชอบมาก: เขามีหน้าที่ต้องทำงานเป็นกลุ่มโดยคำนึงถึงลักษณะเฉพาะของนักเรียนแต่ละคนชี้แนะงานของเขาและสอนให้เขาเขียนตามคำบอก ครูไม่ควรเพียงแต่นั่งดูเครื่องดนตรี เล่นคำสั่งและรอให้นักเรียนเขียนเอง มีความจำเป็นต้องเข้าหาเด็กแต่ละคนเป็นระยะ ชี้ให้เห็นข้อผิดพลาด แน่นอนว่าคุณไม่สามารถแนะนำได้โดยตรง แต่คุณสามารถทำได้ในรูปแบบ "คล่องตัว" โดยพูดว่า: "คิดถึงสถานที่นี้" หรือ "ตรวจสอบวลีนี้อีกครั้ง"

เมื่อสรุปทั้งหมดข้างต้น เราสามารถสรุปได้ว่าการเขียนตามคำบอกเป็นรูปแบบหนึ่งของงานที่นำความรู้และทักษะที่มีอยู่ทั้งหมดของนักเรียนมาประยุกต์ใช้

การเขียนตามคำบอกเป็นผลจากความรู้และทักษะที่กำหนดระดับการพัฒนาด้านดนตรีและการได้ยินของนักเรียน ดังนั้นในระหว่างบทเรียนซอลเฟกจิโอในเรือนเพาะชำ โรงเรียนดนตรีการเขียนตามคำบอกดนตรีควรเป็นรูปแบบการทำงานบังคับและใช้อย่างต่อเนื่อง

รายชื่อวรรณกรรมที่ใช้แล้ว

1. Davydova E. วิธีการสอน solfeggio – อ.: มูซิกา, 1993.
2. Zhakovich V. เตรียมพร้อมสำหรับการเขียนตามคำบอกดนตรี – รอสตอฟ-ออน-ดอน: ฟีนิกซ์, 2013.
3. Kondratyeva I. การเขียนตามคำบอกด้วยเสียงเดียว: คำแนะนำการปฏิบัติ. – เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: นักแต่งเพลง, 2549.
4. Ostrovsky A. ระเบียบวิธีของทฤษฎีดนตรีและซอลเฟกจิโอ – อ.: มูซิกา, 1989.
5. ออสกีนา เอส. หูสำหรับดนตรี: ทฤษฎีและวิธีการพัฒนาและปรับปรุง – ม.: AST, 2005.
6. Fokina L. วิธีการสอนการเขียนตามคำบอกดนตรี – อ.: มูซิกา, 1993.
7. Fridkin G. คำสั่งทางดนตรี - ม.: ดนตรี, 2539.

การเขียนตามคำบอกทางดนตรีเป็นหนึ่งในแบบฝึกหัดที่น่าสนใจและมีประโยชน์ที่สุดสำหรับการพัฒนาหู น่าเสียดายที่หลายคนไม่ชอบงานรูปแบบนี้ในห้องเรียน สำหรับคำถาม “ทำไม” คำตอบมักจะเป็น “เราไม่รู้ว่าทำอย่างไร” ถ้าอย่างนั้นก็ถึงเวลาเรียนรู้ ให้เราเข้าใจปัญญานี้ นี่คือกฎสองข้อสำหรับคุณ

กฎข้อที่หนึ่ง แน่นอนว่ามันซ้ำซาก แต่ เพื่อที่จะเรียนรู้วิธีเขียนคำสั่งใน solfeggio คุณเพียงแค่ต้องเขียนมัน!บ่อยครั้งและมาก สิ่งนี้นำไปสู่กฎข้อแรกและสำคัญที่สุด: อย่าพลาดบทเรียนเนื่องจากมีการเขียนคำสั่งดนตรีในแต่ละบทเรียน

กฎข้อที่สอง ดำเนินการอย่างอิสระและกล้าหาญ!หลังจากเล่นแต่ละครั้ง คุณควรพยายามจดบันทึกลงในสมุดบันทึกของคุณให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ ไม่ใช่แค่โน้ตเดียวในแถบแรก แต่มีหลายสิ่งหลายอย่างในที่ต่างๆ (ในตอนท้าย ตรงกลาง ในแถบสุดท้าย ใน แถบที่ห้าในแถบที่สาม ฯลฯ ) ไม่จำเป็นต้องกลัวว่าจะเขียนอะไรผิด! ข้อผิดพลาดสามารถแก้ไขได้เสมอ แต่การติดอยู่ที่ไหนสักแห่งที่จุดเริ่มต้นและปล่อยให้แผ่นเพลงว่างเปล่าเป็นเวลานานนั้นไม่เป็นที่พอใจอย่างยิ่ง

จะเขียนคำสั่งดนตรีได้อย่างไร?

ก่อนอื่น ก่อนที่การเล่นจะเริ่มขึ้น เราจะตัดสินใจเลือกคีย์และตั้งค่าทันที สัญญาณสำคัญและลองจินตนาการถึงโทนเสียงนี้ (เช่น สเกลตรงนั้น โทนิคสามระดับ องศาเบื้องต้น ฯลฯ) ก่อนที่จะเริ่มเขียนตามคำบอก ครูมักจะกำหนดโทนเสียงของการเขียนตามคำบอกในชั้นเรียน มั่นใจได้เลยว่าหากคุณร้องเพลงสเต็ปในวิชาเอก A เป็นเวลาครึ่งบทเรียน ความน่าจะเป็น 90% ที่การเขียนตามคำบอกจะอยู่ในคีย์เดียวกัน ดังนั้นกฎใหม่: หากคุณได้รับแจ้งว่ากุญแจมีห้าช่อง อย่าดึงหางแมว และนำช่องเหล่านี้ไปไว้ในตำแหน่งที่ควรอยู่ทันที - ควรวางสองบรรทัดไว้จะดีกว่า

การเล่นคำสั่งดนตรีครั้งแรก

โดยปกติหลังจากการเล่นครั้งแรก การเขียนตามคำบอกจะกล่าวถึงในลักษณะต่อไปนี้โดยประมาณ: กี่บาร์? ขนาดไหน? มีการซ้ำไหม? ขึ้นต้นด้วยโน้ตอะไร และลงท้ายด้วยโน้ตอะไร? มีรูปแบบจังหวะที่ผิดปกติหรือไม่ (จังหวะประ, การซิงโครไนซ์, โน้ตที่สิบหก, แฝดสาม, พัก ฯลฯ )? คำถามทั้งหมดนี้คุณควรถามตัวเอง ควรใช้เป็นแนวทางสำหรับคุณก่อนฟัง และหลังจากเล่นคุณแล้ว แน่นอนว่าควรตอบคำถามเหล่านี้

ตามหลักการแล้ว หลังจากการเล่นครั้งแรกในสมุดบันทึกของคุณที่คุณควรมี:

• สัญญาณสำคัญ,
• ขนาด,
• มาตรการทั้งหมดถูกทำเครื่องหมายไว้
• มีการเขียนบันทึกย่อฉบับแรกและฉบับสุดท้าย

เกี่ยวกับจำนวนรอบ โดยปกติจะมีแปดแท่ง ควรทำเครื่องหมายอย่างไร? แถบทั้งแปดอยู่บนบรรทัดเดียวหรือ สี่แท่งในหนึ่งบรรทัดและอีกสี่แท่งในอีกด้านหนึ่ง- นี่เป็นวิธีเดียวเท่านั้น ไม่มีอะไรอื่น! หากคุณทำแตกต่างออกไป (5+3 หรือ 6+2 โดยเฉพาะอย่างยิ่งในกรณีที่ยากลำบาก 7+1) ขออภัย คุณคือผู้แพ้! บางครั้งมี 16 แท่ง ในกรณีนี้เราทำเครื่องหมาย 4 แท่งต่อบรรทัดหรือ 8 แท่ง น้อยมากที่จะมี 9 (3+3+3) หรือ 12 (6+6) แท่ง แม้จะน้อยกว่านี้ด้วยซ้ำ แต่บางครั้งก็มีคำสั่งของ 10 บาร์ ( 4+6)

การเขียนตามคำบอกใน solfeggio - การเล่นครั้งที่สอง

เราฟังการเล่นครั้งที่สองด้วยการตั้งค่าต่อไปนี้: ทำนองเพลงเริ่มต้นด้วยแรงจูงใจอะไรและจะพัฒนาต่อไปอย่างไร: มีการซ้ำซ้อนบ้างไหม?อันไหนและที่ไหน ตัวอย่างเช่น, การทำซ้ำในประโยค– จุดเริ่มต้นของประโยคมักจะซ้ำกันในเพลง – วัด 1-2 และ 5-6; ทำนองอาจมีอยู่ด้วย ลำดับ- นี่คือเวลาที่แรงจูงใจเดียวกันถูกทำซ้ำจากขั้นตอนที่ต่างกัน โดยปกติแล้วการทำซ้ำทั้งหมดจะได้ยินชัดเจน

หลังจากการเล่นครั้งที่สอง คุณต้องจำและจดสิ่งที่อยู่ในการวัดแรกและครั้งสุดท้าย และในการวัดที่สี่หากคุณจำได้ หากประโยคที่สองเริ่มต้นด้วยการซ้ำซ้อนของประโยคแรกจะเป็นการดีกว่าถ้าเขียนการซ้ำนี้ทันที

สำคัญมาก! หลังจากการเล่นครั้งที่สอง หากคุณยังคงไม่มีลายเซ็นเวลา โน้ตตัวแรกและตัวสุดท้ายที่เขียนในสมุดบันทึกของคุณ และแถบไม่ได้ทำเครื่องหมายไว้ คุณจำเป็นต้อง "ใช้งาน" คุณไม่สามารถติดอยู่กับสิ่งนี้ได้ คุณต้องถามอย่างโจ่งแจ้ง: "เฮ้อาจารย์ กี่ก้อนและขนาดไหน?" ถ้าครูไม่ตอบ ก็อาจมีคนในชั้นเรียนโต้ตอบ ถ้าไม่ตอบ เราก็ถามเพื่อนบ้านเสียงดัง โดยทั่วไป เราทำตามที่เราต้องการ เราเป็นคนไม่มีกฎเกณฑ์ แต่เราค้นหาทุกสิ่งที่เราต้องการ

การเขียนตามคำบอกใน solfeggio - บทละครที่สามและต่อมา

ละครเรื่องที่สามและต่อมา ประการแรก มันเป็นสิ่งจำเป็น จัดการ จดจำและบันทึกจังหวะ ประการที่สอง หากคุณไม่ได้ยินโน้ตในทันที คุณก็จำเป็นต้องกระตือรือร้น วิเคราะห์ทำนอง ตัวอย่างเช่นตามพารามิเตอร์ต่อไปนี้: ทิศทางของการเคลื่อนไหว (ขึ้นหรือลง), ความราบรื่น (เป็นแถวเป็นขั้นหรือกระโดด - ในช่วงเวลาใด), การเคลื่อนไหวตามเสียงของคอร์ด ฯลฯ ประการที่สามคุณต้องการ ฟังคำแนะนำ ซึ่งครูจะบอกเด็กคนอื่นๆ เมื่อ “เดินไปรอบๆ” ระหว่างการเขียนตามคำบอกโซลเฟกจิโอ และแก้ไขสิ่งที่เขียนในสมุดบันทึกของคุณ

ละครสองเรื่องสุดท้ายมีจุดมุ่งหมายเพื่อทดสอบการเขียนตามคำบอกดนตรีสำเร็จรูป คุณต้องตรวจสอบไม่เพียง แต่ระดับเสียงของโน้ตเท่านั้น แต่ยังต้องสะกดคำที่ถูกต้องของลำต้นลีกและตำแหน่งของสัญญาณโดยไม่ตั้งใจ (เช่นหลังจากเบการ์การคืนความคมหรือแบน)

วันนี้เราได้พูดคุยถึงวิธีการเรียนรู้วิธีการเขียนตามคำบอกในโซลเฟกจิโอ อย่างที่คุณเห็นการเขียนตามคำบอกทางดนตรีไม่ใช่เรื่องยากเลยหากคุณเข้าใกล้อย่างชาญฉลาด โดยสรุป รับคำแนะนำเพิ่มเติมสองสามข้อเพื่อพัฒนาทักษะที่จะช่วยในการเขียนตามคำบอกทางดนตรี

1. ฟัง งานบ้านที่ผ่านๆมา วรรณกรรมดนตรี, ตามบันทึกย่อ (คุณได้รับเพลงจาก VKontakte คุณยังพบแผ่นเพลงบนอินเทอร์เน็ตด้วย)
2. ร้องเพลงโน้ต บทละครที่คุณเล่นในแบบพิเศษของคุณ เช่น เมื่อคุณเรียนหนังสือที่บ้าน
3. บางครั้ง เขียนบันทึกใหม่ด้วยตนเอง . คุณสามารถใช้บทละครเดียวกันกับที่คุณเรียนในสาขาพิเศษของคุณได้ซึ่งจะมีประโยชน์อย่างยิ่งในการเขียนงานโพลีโฟนิกใหม่ วิธีนี้ยังช่วยให้เรียนรู้ได้อย่างรวดเร็วด้วยใจ

นี่เป็นวิธีที่พิสูจน์แล้วในการพัฒนาทักษะในการบันทึกตามคำบอกใน solfeggio ดังนั้นใช้เวลาว่าง - คุณเองจะประหลาดใจกับผลลัพธ์ที่ได้: คุณจะเขียนคำสั่งทางดนตรีด้วยเสียงปัง!