Çizebiliyorsanız nerede çalışabilirsiniz? Yaratıcı yüksek ücretli meslekler

Sanatçıçok eski çağlardan gelen yaratıcı bir meslektir. Mesleki anlamda sanatçı, güzel sanatlarla uğraşan ve bu alanda para kazanan kişidir. Meslek, çizim ve dünya sanat kültürü ile ilgilenenler için uygundur (okul konularına ilgi için meslek seçimine bakın).

Ve daha yüce, yaratıcı anlamda, bu, dünyayı daha da güzelleştiren bir kişidir. Eserlerine sadece dünyanın güzelliğini yansıtmakla kalmıyor, onun hakkındaki fikrini, duygu ve düşüncelerini eserlerine katıyor ve böylece gerçeği kırıyor. Bu sayede insanlar tanıdık şeyleri farklı gözlerle algılar ve fenomenlerin içsel özünü daha derinden kavrar.

Herkesin bu tür bir yeteneği yoktur. Çizmeyi öğrenin, kompozisyon ve plastisite yasalarını kavrayın, boyaları karıştırma tekniğinde ustalaşın, uygulama kurallarını öğrenin Renk paleti Herkes doğru fırçaları, boyaları ve kağıdı nasıl seçeceğini öğrenebilir. Ancak farklı kuşaklardan binlerce insanın önünde hayranlıkla donacağı harika tablolar yaratmanın temel koşulu yine de YETENEKtir.

Mesleğin adı, Eski Slav dilinden çevrildiğinde "yetenekli" anlamına gelen "hudog" kelimesinden gelir. Daha ilkel Paleolitik dönemde mağaraların tavanlarını ve duvarlarını elinde bulunan doğal boyalarla - is, okra - boyadı. Tüm dünya Antik Tarih hayvanları ve insanları tasvir eden çizimlerindeki ilkel sanatçılar sayesinde tanındık.

İÇİNDE modern dünya sanatçılar, geleneksel boya ve tuvallere ek olarak başka teknik araçlar da kullanırlar.

Sanatçılar renkleri kullanır ama duygularıyla resim yaparlar.

Jean Baptiste Simeon Chardin

mesleğin özellikleri

Bir sanatçı farklı yönlerde çalışabilir:

• sanatsal ve yaratıcı;
• restorasyon;
• araştırma;
• pedagojik;
• sanatsal ve eğitici.

Sanatsal ve yaratıcı alanda, sanatçı izlenimlerini, duygularını ve duygularını ifade ederek doğrudan yaratıcılıkla meşgul olur. sanatsal görüntüler. Bu, güzel sanatların her alanında (resim, anıtsal, şövale, tiyatro ve dekoratif, televizyon ve film) mümkündür.

Restorasyon alanında sanatçı, tarihi eserlerin restorasyonu ile uğraşmaktadır. Sanat Eserleri benzersiz değer ile. Genellikle, benzer işler restorasyon kurulunun talimatlarına göre yapılır, bu nedenle bu tür çalışmalarda sanatçı belirlenen kurallara uymak zorundadır.

İÇİNDE pedagojik alan sanatçı, eğitim kurumlarında güzel sanatlar disiplinlerini öğreten bir öğretmen-mentor olarak görev yapmaktadır. farklı seviyeler- birincil, ikincil, yüksek ve ayrıca ileri eğitim kurslarında.

Sanatçının araştırma faaliyeti aşağıdakilerden oluşur: bilimsel araştırma ve mesleği ile ilgili özel konularda veya bireysel görevlerde geliştirmeler şeklinde tasarlanmış, bilimsel makaleler, raporlar vb.

Sanatsal ve eğitimsel alanda sanatçı, toplumun estetik zevkini, sanat eserlerinin doğru algılanmasını vb. şekillendiren eğitim çalışmaları yürütür.

Modern dünyada sanatçıların faaliyet alanı önemli ölçüde genişledi. Örneğin günümüzde çılgınca popüler olan dövme, sanatçılar tarafından ustalıkla uygulanmaktadır.

Bir sanatçı için en önemli şey, dönemin ruhani özünü yansıtabilmektir.

Ivan Dmitrievich Shadr

mesleğin artıları ve eksileri

profesyoneller

• İlginç yaratıcı çalışma
• Ücretsiz bir programa göre çalışma yeteneği - bir programa göre değil, ilhama göre

eksiler

• Düşük talep
• istikrarsız gelir
• Ülkedeki kriz dönemlerinde, iş eksikliği bile mümkündür.
• Sanatçının geliri yeteneğine değil, resimlerini satma yeteneğine bağlıdır.

İş yeri

Sanatçılar uzmanlık alanlarına göre kişisel atölyelerde, özel atölyelerde, sanat atölyelerinde, müzelerde, kitap, dergi ve gazete yayınevlerinde, reklam işi, moda mağazaları ve sergi salonları, V sanat okulları ve eğitim kurumları.

Sanatçıların anıt dikmesine gerek yok çünkü onlar zaten emekleriyle yaratılmışlar...

antonio gaudi

Önemli Kişisel Nitelikler

• öğretilemeyen sanatsal yetenek - ya vardır ya da yoktur; ancak varsa cilalanabilir;
• zengin hayal gücü ve fantezi;
• gözlem - küçük detayları fark etme yeteneği;
• dikkatin seçiciliği - belirli bir fikir için gerekli olanı çevreleyen gerçeklikten seçme yeteneği;
• fenomenlerin özüne nüfuz etmenizi sağlayan derin sezgi;
• çevreleyen gerçekliği yaratıcı bir şekilde dönüştürmenize ve olağandışı olanı görebilmenize olanak tanıyan görsel-figüratif düşünme ve mekansal hayal gücü;
• renk algısı ve renk ayrımı - çok çeşitli farklı renk ve tonları ayırt etme yeteneği;
• sanatsal zevk;
• bir uyum duygusu;
• sabır;
• Fiziksel dayanıklılık.

Bir sanatçı olarak nerede eğitim alınmalı

Bu mesleğe olan eğilim, çocuklukta bile oldukça erken kendini gösterebilir. Bu yetenekleri fark eden özenli ebeveynler, çocuğu bir sanat çevresinde veya özel bir okulda tanımlayabilir. Daha sonra, bir miktar başarı ile, acemi bir sanatçı profesyonel seviyesini herhangi bir ülkede bulunan sanat kolejlerinde, enstitülerde ve sanat akademilerinde geliştirebilecektir. büyük şehirülkeler.

Bir uyum ve stil duygusu geliştirecek, dokuları, şekilleri ve renkleri birleştirmeyi öğreneceksiniz. Usta 4 klasik teknik boyama: kurşun kalem, mürekkep, sulu boya ve yağlı boya. %20 teori ve %80 uygulama şeklinde. , kaçırılan derse başka bir grupla devam edilebilir. 5-7 kişilik gruplar. Sınavın tamamlanmasının ardından bir diploma verilir. Taksitli ödeme imkanı. Rusya Federasyonu'nun 33 şehrinde şubeler. Tüm okullar bir eğitim lisansı temelinde çalışır.

Rusya üç kademeli bir sistemi benimsedi Sanat eğitimi: okul, kolej, üniversite.

• N. Tomsky'nin adını taşıyan Moskova Devlet Akademik Sanat Lisesi
• B. Ioganson'un adını taşıyan St. Petersburg Devlet Akademik Sanat Lisesi
• Taganrog Çocuk Sanat Okulu
• Krasnoyarsk Sanat Okulu onlara. İÇİNDE VE. Surikov.
• Moskova Devlet Akademik sanat enstitüsü onlara. V. I. Surikov
• Rusya Resim, Heykel ve Mimarlık Akademisi
• Moskova Sanat ve Endüstri Enstitüsü. SG Stroganova
• Sankt Petersburg devlet enstitüsü I.E.'nin adını taşıyan resim, heykel ve mimari.
• St.Petersburg Devlet Sanat ve Sanayi Akademisi'nin adını almıştır. AL Stieglitz
• FGBOU VPO Krasnoyarsk Devlet Sanat Enstitüsü,
• Gzhel Devlet Sanat ve Sanayi Enstitüsü.

Maaş

Sanatçının geliri, eserinin yerine, uzmanlığına, talep ve şöhretine bağlıdır. Serbest sanatçıların düzensiz bir geliri vardır: yıllarca hiçbir şey kazanamazlar ve birkaç hafta içinde büyük bir ücret alırlar. Örneğin bir yayınevinde, matbaada veya tasarım şirketinde kalıcı olarak çalışan sanatçılar, şirketin büyüklüğüne ve yapılan işin miktarına bağlı olarak ayda 20 ila 70 bin ruble maaş bekleyebilirler.

08.05.2019 itibariyle maaş

Rusya 15000—80000 ₽

Moskova 30000—120000 ₽

Kariyer adımları ve beklentileri

Serbest çalışan bir sanatçının başarılı bir kariyer için bir dahi olmaktan ve hayatı boyunca tanınmaktan başka seçeneği yoktur. Dedikleri gibi, bir kişi hayatının ilk kısmında isim için çalışır ve ikinci kısım - kişinin ismi için çalışır. Olağanüstü resimlere çok değer veriliyor ve İSİM'in ortaya çıkmasıyla resimlerin maliyeti kat kat artıyor. Bazı başarılı sanatçılar için müşteri kuyruğu yıllardır durmaktadır.

yapmanın bir yolu başarılı kariyer kendi sanat salonunuzu veya profesyonel stüdyonuzu açmaktır. Bu meslekte bir araştırma ve öğretim kariyeri de mümkündür.

Nitelikli bir ressam aşağıdakiler hakkında bilgi gerektirir:

• güzel sanatlar teorisi;
• güzel sanatların teknikleri, üslupları, türleri ve çeşitli türleri;
• çizim, resim, kompozisyon, grafik kanunları;
• Rus ve yabancı sanat tarihi;
• teori ve sanat tarihi;
• renk bilimi ve ışık tasarımı;
• bir sanat eserinin insan tarafından algılanmasının ilkeleri;
• resimlerin yaratılmasında tarihsel ve modern teknik ve teknolojik süreçler;
• çeşitli sanat formlarında uzman ve restorasyon çalışmaları.

Sanatsal ve yaratıcı faaliyetler alanındaki mesleki nitelikler ve beceriler:

• güzel sanatların çeşitli teknik ve teknolojilerine sahip olma;
• yüksek profesyonel düzeyde sanat eseri yaratma becerisi;
• sanatsal araç ve gereçleri, teknikleri ve teknolojileri profesyonelce kullanma becerisi;
• mimari ve sanattaki çeşitli tarihsel tarzların ve akımların özellikleri hakkında bilgi: Rönesans, Barok, Klasisizm, Rokoko, Gotik;
• performansın aydınlatma tasarımının en önemli ilkeleri bilgisi;
• kilise resim ve mimarisinin ana anıtları hakkında bilgi (dünya ve eski Rus);
• süs eşyalarının ve yazı tiplerinin kökeninin yanı sıra ikonografi ve İncil tarihi bilgisi;
• ünlü tabloları incelemek ve çoğaltmak için arşiv malzemelerini kullanma becerisi;
• çeşitli tür ve tekniklere sahip olma anıtsal sanat(mozaik, fresk, sgraffito, vitray);
• kişinin yaratıcı fikrini, yaratma sürecini ve yazarın eseri fikrini sözlü, yazılı ve görsel sanatların yardımıyla formüle etme becerisi;
• Sanatsal araç ve gereçlerle, yapı iskelelerinde çalışırken alınacak güvenlik önlemleri bilgisi, tiyatro sahnesi ve film setlerinde.

Yeni yüzyılda yenilikçi teknolojiler aktif olarak gelişiyor, ancak aynı zamanda insanların ve çevrenin psikolojik durumuyla ilgili sorunlar da var. Bilgi işiyle ilişkili yeni meslekler var ve bunların çoğu yaratıcı olarak sınıflandırılabilir.

Her seferinde kendini ifade etme ve yeteneklerin kullanımı için yeni fırsatlar açar. 21. yüzyıla girmek, hızlı ilerleme ile karakterize edilir yenilikçi teknolojiler, bilgisayarlaşma, tıp alanındaki keşifler. Bununla birlikte, yeni zaman, insanların psikolojik durumu ve çevre ile ilgili bir dizi acil sorunu özetledi. Birkaç on yıl önce ancak bilim kurgu yazarlarının eserlerinden öğrenilebilen tamamen yeni meslekler ortaya çıktı.

Bu tür uzmanlıklardan oluşan bir grup, bilgi işiyle ilişkilidir. Herkesten her gün üzerimize düşen bilgi çığı olası kaynaklar, her zaman güvenilir ve kaliteli değildir. Önümüzdeki on yıllarda bilgi alanında uzmanlaşılacağı oldukça açık ve bu, yüksek nitelikli uzmanlar gerektirecek. İnternette çalışmanın avantajlarından biri de işyerine bağlılığın olmamasıdır. Rusya'da veya yurt dışında olabilirsiniz, çalışma araçlarınız bir bilgisayar, yaratıcı düşünme yeteneği ve çeşitli programlara sahip olmanızdır.

XXI yüzyılın yaratıcı meslekleri

metin yazarı

İş, İnternet kaynakları için metin yazmaktan ibarettir. Odak noktası çok farklı olabilir: reklamcılık, senaryolar, bilgi, analitik, sloganlar. Bir metin yazarı, belirli bir konuda büyük miktarda bilgiyi anlama ve anlama yeteneğine sahip olmalıdır. Tabii ki, yüksek kaliteli metinler yazmak için yaratıcılığa, anlaşılması kolay bir biçimde ve seçeneğe ihtiyaç vardır. ilginç bilgi. İşin başındaki ödeme seviyesi düşük - bin karakter başına yaklaşık 20 ruble, ancak deneyimli metin yazarlarının işinin çok daha yüksek olduğu tahmin ediliyor - 1.000 rubleye kadar. 1 bin karakter için.

İçerik yöneticisi

İçerik yöneticisinin görevi, siteyi makaleler, fotoğraflar vb. İle doldurmak ve ayrıca sitede çalışan herkesin - metin yazarları, moderatörler - çalışmalarını koordine etmektir. Bu iş sorumlu ve kapsamlı bilgi gerektiriyor. Ödeme, her biri yaklaşık 8.000 ruble olarak tahmin edilen proje sayısına bağlıdır.

Web tasarımcısı

Bir web sitesi tasarımcısı yaratıcı olmalı ve bilgisayar programlarıyla çalışma becerisine sahip olmalıdır. Yaratıcı, bilgili ve özenli bir web tasarımcısı, her proje için yaklaşık 15.000 ruble alıyor.

web yöneticisi

Web yöneticisinin görevlerinin terimleri yönetim, destek, siteyi güncellemedir. Böyle bir uzman, bir web tasarımcısı ve programcısını değiştirerek kendisi bir web sitesi oluşturabilir. tarafından oluşturulan sitenin sahibi olabilir. Açıkçası, bilgi, beceri ve deneyim miktarı zirvede olmalıdır. İşin maliyeti projeye bağlıdır, ancak 30 bin ruble miktarına güvenle güvenebilirsiniz.

İnternet koçu

Herhangi bir alanda temel bilgiye sahip olan ve çevrimiçi danışmanlık veya eğitim sağlayan bir uzman. Koç psikologları Skype üzerinden danışır, avukatlar forumlarda ve özel web sitelerinde çalışır. Bir eğitim kursu geliştirebilir ve satabilirsiniz. Bir İnternet koçunun her danışmanlığının maliyeti en az 800 ruble.

Organizasyon müdürü

Tatillerin ve kurumsal etkinliklerin organizatörü, gelişmiş bir estetik zevke, iletişim yeteneğine, müzakere yeteneğine, etkinlik düzenlemek için mekanları ve ekipleri seçmeye sahip olmalıdır. Etkinlik yöneticisi tatil için senaryoları kendisi yazar, tüm incelikleri düşünür ve tutmayı sağlar.

Yaratıcı insanlar için "ebedi" meslekler

Ekonomist, avukat, bilişim uzmanı gibi prestijli modern mesleklerin yanı sıra, yeni trendlere göre değişen yaratıcı meslekler gelişmeye devam ediyor. Gelişim gerektiren doğal yetenekler olmadan bir sanatçının, yönetmenin, oyuncunun, yazarın sanatında ustalaşmak imkansızdır.

Yaratıcı mesleklerin temsilcilerini yetiştiren bir üniversiteye girmek kolay değil ama bu, hayatlarını sanata adamaya karar veren gençleri durdurmuyor. Adaylar, aktörlerin ve sanatçıların bilgisayar bilimcilerinden, yöneticilerden ve çeşitli büyüklükteki tüccarlardan daha az kazandığı gerçeğini göz ardı ederek yaratıcı yarışmalardan ve giriş sınavlarından geçerler.

Yazarlar

Bir kişi yazar olduğu mesleği ile ilgili soruya cevap verdiğinde, kaçınılmaz olarak birçok soru ortaya çıkar. Örneğin, ilhamı nasıl kontrol edebileceğinizi ve bir programa göre çalışma alışkanlığını nasıl geliştirebileceğinizi. Çoğu yazar, para ve yetenek her zaman el ele gitmediğinden, zanaatı yaratıcılıktan ayırarak kendilerine yazar veya edebiyat işçisi demeyi tercih eder. Yazarların, bir gelir kaynağı görevi gören, ancak kendini gerçekleştirmenin bir yolu olmaya devam eden başka bir "dünyevi" mesleğe sahip olmaları alışılmadık bir durum değildir.

Mantıklı bir soru ortaya çıkıyor: "Yetenek yokluğunda mesleğe hakim olmak imkansızsa, yazar yetiştiren üniversitelere neden ihtiyacımız var?" Sadece bir yazar, belki de en yeteneklisi değil, bir edebiyat enstitüsüne girebilecek. Öğretmenlerin görevi yetenekleri parlatmak, ayırt etmeyi öğretmektir. iyi edebiyat kötüden, profesyonel araçları tanıtmak ve çalışma ilkelerini açıklamak.

Üniversiteden mezun olduktan sonra, sertifikalı yazarların tümü ünlü yazarlar, ancak birçoğu öğretmen, editör, edebiyat temsilcisi vb. olarak çalışabilir.

Edebiyat Enstitüsüne girmek için, bir eser göndererek yaratıcı bir yarışmayı geçmeniz gerekir. kendi kompozisyonu, sonuçlara göre sınavlara kabul edilenlerin bir listesi derlenir.

Gazeteciler

Dördüncü sınıfın temsilcileri, birçok kişi tarafından mahkemeye yakın, etkili ve biraz tehlikeli kişiler olarak görülüyor. İÇİNDE Sovyet zamanları gazeteciler en iyi özelliklere sahipti: adalet duygusu, dürüstlük, dürüstlük ve içgörü. Tabii ki, halka bilgi aktaran bir kişinin istisnai olması gerekirdi. entellektüel yetenekler, gizli verileri çıkarma ve bunları yorumlama, olup bitenlerin derinliklerine nüfuz etme yeteneği. 30 yıl önce “uluslararası gazeteci” neredeyse “kozmonot” ile aynı duyguyla telaffuz ediliyordu.

Şimdi durum dramatik bir şekilde değişti - gazeteciler her şey tarafından azarlanıyor ve her zaman rüşvet, ahlaksızlık ve açgözlülükle suçlanıyorlar. Yazar kardeşler, şüphesiz, tüm zulüm ve popüler aşağılama dönemlerinde hayatta kalacaklar, çünkü herkese çivi çakması öğretilebilir, ancak herkes kelimelerden büyüleyici metinler oluşturamaz.

Gazeteciler için gittikçe daha fazla iş var, yeni TV kanalları, radyo istasyonları ve çevrimiçi yayınlar açılıyor, bu nedenle her mezun bir iş fırsatına sahip.

Gazetecilik sanatını öğrenmek, elbette gerçek bir yazar olmaktan daha kolaydır, ancak bu beceriye kesinlikle ihtiyaç vardır. Tipik olarak, gazetecilik eğilimi okul yılları, geleceğin basın çalışanları zevkle yazılar yazıyor, düşünceleri kolayca kelimelere döküyor.

Bu meslek kolay ve çoğu zaman tehlikeli değil ama meslek edinmiş bir gazeteci böyle bir hayattan memnun.

Konuşmacı

Bu meslek hemen hemen hiçbir yerde öğretilmiyor, genellikle seslendirme kurslarını tamamlamış yüksek eğitimli kişiler spiker oluyor. Bir yıllık öğrenim ücreti yaklaşık 4.000$'dır ve bir mülakattan geçen adaylara açıktır. Profesyonel bir spiker, çok miktarda bilgiyi algılayabilmeli, aksansız iyi bir diksiyona sahip olmalı ve televizyonda çalışabilmelidir - telejeniklik ve iyi tutma yeteneği. Kurslarda geleceğin spikerlerine konuşma tekniği, oyunculuk, plastisite ve benzeri beceriler öğretilir.

Aktör

Gençliğinde birçok kişinin hayali filmlerde oynamak ya da sahnede oynamaktır ama bu meslekteki vasatlık o kadar belirgindir ki, uygun olmayanlar doğal olarak mesleği terk ederler. Başvuranların% 95'i, ilk kabul turlarında bile elenir, yarışmayı geçenler, saygıdeğer öğretmenlerle özel disiplinler okumak zorunda kalacaklar.

Tiyatro üniversiteleri için yarışmalar genellikle çok büyüktür, ancak oyunculara olan talep azalmaktadır, bu nedenle yalnızca birkaçı öne çıkıp popülerlik kazanabilir.

İç mimarlar, stilistler, makyözler

İnsanların rahat ve estetik bir yaşam zevkine sahip olması nedeniyle bu meslekler artık rağbet görmektedir. Tasarımcı konutları, modaya uygun ve güzel kıyafetler, bakımlı görünüm ve kendi başımıza yapabileceklerimiz arasındaki fark netleşti. Yaratıcı insanlar nesnelerin, renklerin ve çizgilerin beklenmedik kombinasyonlarından sanat eserine yakın harika sonuçlar elde eden görüntüler oluşturun.

Yetenekli stilistler moda dergilerinde, reklamlarda ve televizyonda çalışır. Politikacılar ve büyük iş adamları, profesyonel stilistlerin ilgisini çekmenin etkisini takdir ettiler ve artık bir imaj oluştururken onların hizmetlerini aktif olarak kullanıyorlar.

Makyaj sanatçısının faaliyet alanı, kozmetik firmalarının reklam kampanyaları için görsellerin oluşturulması ve mankenlik ajansları, özel muayenehane ve güzellik salonlarında çalışma.

İstenirse her meslekte yaratıcılık bulunabilir ama ne yazık ki her meslek yaratıcı olarak tanımlanmıyor. Hangi yaratıcı meslekler var ve kesinlikle böyle? Hadi bulalım!

Mesleğin yaratıcı bir meslek olarak tanımlanmasında yanılmamak için öncelikle yaratıcılığın ne olduğunu anlayacağız.

Yaratıcılık, benzersiz, özel manevi veya maddi değerlerin, yeni ve tekil bir şeyin, üretimde, bir akışta yaratılmayan bir şeyin yaratılmasıdır. Yaratıcılık sürecinde ustanın yarattığını kimse tekrar edemez. Bunu yalnızca yaratıcının kendisi yapabilir, ancak onunla bile yaratımı bir öncekiyle tamamen aynı olmayacaktır. Peki hangi meslekler yaratıcıdır?

Hangi yaratıcı meslekler var?

Yaratıcı mesleklerin neler olduğunu öğrenelim ve sıralayalım. Sanat alanındaki meslekler elbette en yaratıcı meslekler olarak adlandırılabilir.

Oyuncu, ressam, yazar, şair, şarkıcı, tiyatro ve film yönetmeni, dansçı, koreograf, müzisyen - bu mesleklerin ustaları manevi değerler yaratır, duygu ve izlenim verir.

Kuşkusuz bu kişilerin yarattığı ve yaratacağı hiç kimse tarafından tekrar edilemez. Bu liste kameraman, video yönetmeni, ses mühendisi, editör, kostüm tasarımcısı, dekor ustası, özel efekt ustası, aydınlatıcı, dekoratör, senarist, animatör gibi mesleklerle doldurulabilir.

Modanın çekici dünyası. Yaratıcılık, bu büyülü ve büyüleyici olanla ilgili herhangi bir mesleğe sıkı sıkıya bağlıdır. güzel dünya. İçinde hangi yaratıcı meslekler var? Moda tasarımcısı veya moda tasarımcısı, moda tasarımcısı, imaj tasarımcısı, stilist ve tabii ki gençler için en çekici meslek podyum mankenliğidir.

Hızla gelişen bilgisayar teknolojileri, yaratıcı olanlarla da ilgili olan yeni uzmanlık ve mesleklerin ortaya çıkmasına neden oldu - grafik tasarımcı, animatör, bilgisayar özel efekt ustası, web tasarımcısı, metin yazarı

Başka hangi yaratıcı meslekler var?

Yaratıcı olan başka meslekler var mı? Ayrıca birçoğu var. Kuaför, makyöz, manikür ve pedikür ustası, makyöz, terzi - tüm bu mesleklerde müşterinin seçim yapmasına yardımcı olmak, doğal güzelliğini vurgulamasına yardımcı olmak, kusurları gizlemek için yaratıcılık, hayal gücü ve sanatsal zevk gereklidir. .

Mimar, iç mimar, peyzaj tasarımcısı, günümüzün en çok aranan yaratıcı mesleklerinden bazılarıdır.

Bir aşçı-mutfakçı, bir şekerci, sıradan ürünlerden şaheserler yaratarak büyülü ve lezzetli bir peri masalı yaratır. Barmen barın arkasında gerçek sanat gösterileri ve performanslar düzenler, yaratır ve icat eder. Farklı türde içecekler. Sommelier size hangi şarabı seçeceğinizi, müşteri tarafından seçilen yemeğe hangi şarabın en iyi şekilde uyduğunu, hangi şarabın bu yemeğin tadını en iyi şekilde vurgulayacağını söyleyecektir. Şarapları, niteliklerini inceler, şarapları seçer ve tüm bunlar aynı zamanda yaratıcı bir çizgi ve iyi bir tat gerektirir.

Barista bir kahve uzmanıdır, müşteriye ne tür kahve sunacağını her zaman bilir ve sadece kahve yapmakla kalmaz, aynı zamanda müşteriyi alışılmadık ama şaşırtıcı derecede lezzetli bir kahve ve çeşitli malzemeler kombinasyonuyla memnun etmek için bir kahve kokteyli yapabilir. Çay seremonisi ustası yaratıcıdır. doğu masalı. Bu mesleğin, hala büyük saygı gördüğü Doğu'da, Japonya ve Çin'de ortaya çıkmasına şaşmamalı. Sommelier, barista, çay töreni ustası - bunlar ender yaratıcı mesleklerdir, ancak çok ilginç mesleklerdir.

Şimdi denilen kitle şovmeni gibi bir meslek güzel dünya- bir animatör, önemli bir yaratıcılık payı taşır. İnsanların boş zamanlarını organize etmek, onları eğlendirmek ve günlük hayata ara vermelerine yardımcı olmak için senarist, yönetmen ve oyuncu olmalısınız.

Fotoğrafçı ve fotoğraf sanatçısı prestijli ve ilginç mesleklerdir. Hayatın harika anlarını, inanılmaz küçük detayları, bazen çok algılanamayanları fark edip yakalayabilirler, insanlar için hayatlarının anısını görsel olarak saklarlar.

Çiçekçi - çiçeklerle çalışır, sadece o toplayabilir güzel buket en göze çarpmayan çiçekler, güzelliklerini vurgulayan ve vurgulayan. Reklam uzmanı - bu mesleklerin temsilcileri olmadan hiçbir iş yapamaz, talep görüyorlar ve çalışmaları iyi ödeniyor.

Manuel yaratıcılığa olan ilgi giderek artıyor. Bu segmentteki yaratıcı meslekler nelerdir? Halk el sanatlarının ustası - herhangi bir makine ve cihaz kullanmadan kendi elleriyle güzellik yaratır. Gzhel ve Khokhloma'dan boyalı çanak çömlek, Zhostovo'dan tepsiler, Orenburg ve Pavlov Posad'dan el yapımı şallar, keçe botlar, halk oyuncakları Dulevo'dan, Vologda'dan dantel, Palekh'ten mücevher ve mücevher kutuları - her yıl popülerlik ve değer kazanıyorlar, bu da bu mesleğin giderek daha popüler hale geldiği anlamına geliyor.

Usta bir cam üfleyici, elleri benzersiz kırılgan başyapıtlar üreten bir sihirbazdır. İnsanlar her zaman tabak kullanacak ya da evlerini züccaciye ile süsleyecek, bu da bu mesleğin her zaman var olacağı anlamına geliyor.

Kuyumculuk kesinlikle yaratıcı bir meslektir. Değerli metal ve taşlardan şaheserler yaratan kuyumcu, birçok insana neşe ve güzellik duygusu veriyor. Usta marangoz, günlük hayatta, evlerin yapımında ve tasarımında kullanılan, evlerimizi süsleyen ahşap parçalarından sıra dışı ve ekolojik el yapımı şeyler yaratıyor.

Bir demirci, demir parçalarından basit bir çit ızgarası yapabilir veya yüzyıllarca yaşayacak bir sanat eseri yapabilir. İğne işi - çeşitli nakış, dikiş, örgü, keçe, el yapımı oyuncak bebekler ve oyuncaklar yapmak - tüm bunlar giderek daha popüler hale geliyor ve yaratıcı mesleklerle de ilişkilendirilebilir. Ancak iğne işi mesleğiniz haline gelmese bile bu tür bir yaratıcılık size ek gelir getirebilir.

Hangi yaratıcı mesleği seçmeli?

Bu soruyu kesin olarak cevaplamak imkansızdır. Hangi yaratıcı mesleğin daha iyi ve daha ilginç olduğuna dair hiçbir kriter yoktur. Çok para kazanmanıza veya kariyer basamaklarını tırmanmanıza yardımcı olacak şeyin bu yaratıcı meslek olduğuna dair net ve net bir cevap vermek imkansız.

Her şey bireyseldir ve bir kişinin yeteneklerine, eğilimlerine ve arzularına bağlıdır. Ve ayrıca, daha da önemlisi, hırslarından. En önemli şey, ruhunuzun tam olarak neye yattığını, size en yakın olanı seçmek ve ne yapmakla ilgilendiğinizi anlamaktır. Arzularınızı anladığınız anda, "Hangi yaratıcı mesleği seçmeli?" gerçekleşmeyecek.

Ayrıca yaratıcı bir meslek seçmenin lehine büyük bir artı var - yaratıcı mesleklerin çoğu başarılı bir şekilde birleştirilir, birbiriyle iç içe geçer ve birbirine dönüşür. Yaratıcı mesleklerle ilgili birkaç uzmanlık seçebilir ve hepsiyle başarılı bir şekilde ilgilenebilirsiniz. Örneğin, bir modellik kariyeri ile başlayabilir ve ardından bir moda tasarımcısı olabilirsiniz.

Bir zanaatkar aynı zamanda kuyumculuk da yapabilir. Bir sanatçı yazar ve şarkıcı olabilir ve bir yönetmen filmleri için güzel senaryolar yazabilir veya performansları için oyunlar yazabilir.

Bir mimar, evlerin tasarımına paralel olarak, marangozluk mesleğinde ustalaşabilir ve tasarladığı evlerin iç kısımlarında ahşap kısımlar oluşturabilir. Fotoğrafçı aynı anda hem grafik tasarımcı olarak çalışabilir hem de çalışmalarında fotoğraflarını kullanabilir. Ve bu şekilde mevcut tüm yaratıcı meslekleri birleştirmek mümkündür.

Animasyon dünyası girdi yeni tur gelişim. Bir animatörün mesleği yeniden talep görüyor. Ayrıca animasyonun kendisine ek olarak model geliştirme, modelleme ve diğer teknik eğitim gibi istihdam türleri de vardır. Kesinlikle, kimse burada yapamaz Yüksek öğretim bölgede güzel Sanatlar ve çizgi film görüntüleri oluşturma deneyimi.

Grafik Tasarımcı

Tarih yazmış pek çok markanın logosunun arkasında grafik tasarım profesyonelleri vardır. Hayal güçlerini kullanırlar ve sanatsal yetenek potansiyel müşterileri etkileyecek görseller oluşturmak. Grafik tasarımcılar ayrıca web sitelerinin ve çeşitli görselleştirmelerin oluşturulmasında yer almaktadır. Elbette bu tür işler için çizim yeteneği yeterli olmayacaktır. Ayrıca özel öğrenmeniz gerekiyor bilgisayar programları ve profesyonel bir portföy geliştirin.

güzel sanatlar öğretmeni

Başkalarına sanat sevgisi aşılamak için yanıp tutuşan bir arzunuz varsa ve bunu yapabileceğinizi hissediyorsanız, belki de kendinizi bir okulda veya yüksek öğretim kurumunda resim öğretmeni olarak denemelisiniz. Çizmeyi öğrenmek, en çok sevdiğiniz şekilde tam bir ders özgürlüğü açar. Bu, deneyiminizi paylaşmak için bir fırsattır. genç nesiller ve belki onlardan bir şeyler öğrenir.

Müze/galeri çalışanı

Müze küratörleri ve ekibi ilginç bir çalışma sergiler için enstalasyonlar hazırlamak. Ayrıca, herhangi bir müzenin arşiv yönetimine ve günlük dokümantasyonun işlenmesine, bakımına ihtiyacı vardır. müze sergileri vesaire. Bu sessiz, sakin ama sorumlu bir iş. İstatistiklerin gösterdiği gibi, sanata olan ilgi hala yüksek ve bu tür çalışmaların alaka düzeyini kaybetmesi için hiçbir ön koşul yok.

Peyzaj / iç tasarım

Bugün yaratıcılığın en çok talep edilen yönü, düşünen insanlar. Ve elbette, böyle bir çalışma gerektirir sanatsal düşünme ve görsel beceriler. Bir mesleğe / manzaraya hakim olmak için ihtiyacınız olacak ek eğitim, bilgisayar yazılımı geliştirme, bir müşteri tabanı ve tasarım öğeleri tedarikçilerinin bir veritabanı oluşturma ve çok daha fazlası. Evet, yatırım ve çok fazla sabır gerektirir. Bununla birlikte, bu tür işler, kural olarak, hızla masrafını çıkarır. Ek olarak, bu size tüm duygularınızı ortaya çıkarma fırsatı verir. yaratıcı potansiyel ve tasarımın farklı yönlerinde kendinizi bulun.

Sanat Terapisi

Psikolojik uyumun bu yönü şu an yaygın olarak benimsenmemiştir. Ancak, çok umut verici. Sanat terapisi uzmanları artık büyük teşhis ve danışma merkezlerinde, özel merkezlerde ve sosyal ve psikolojik uyum için merkezlerde çalışmaktadır. Sanat terapisi, psikolojik, psikiyatrik ve nörolojik sorunları olan kişilerin karmaşık tedavisine dahildir.

İş ve hobilerin çakışması iyidir. Bu konuda yaratıcı mesleklerin temsilcisi olan kızlar ve gençler çok şanslı. Gerçekten yaratıcı olanlar ve diğer alanlarla temas noktalarına sahip olanlar olarak ikiye ayrılabilirler.

Örneğin, bir tasarımcının mesleği yaratıcı olarak kabul edilir, ancak yaratımın belirli bir "teknik" gölgesini (mobilya, iç mekan, cepheler vb. Tasarımcısı) elde ederek doğrudan inşaatla ilgili olabilir. Bir sanatçının, müzisyenin, aktörün meslekleri , yazar ve diğerlerinin böyle bir gölgesi yoktur ve bu nedenle gerçekten yaratıcı kabul edilebilir.

* - 2017 Federal Devlet İstatistik Servisi'ne göre.

** - 0'dan 100'e kadar bir ölçekte portal editörlerinin uzman değerlendirmesi. Burada 100 en çok talep edilen, en az rekabetçi, bilgi ve onu elde etme erişilebilirliği açısından düşük giriş engeli olan ve en umut verici olan ve 0 tersi.

Onsuz yaşayamayanlar için psikolojik testler, bu sefer şans yok. "Tasarımcı olmak ya da olmamak" testi yerine bu makaleyi sunuyoruz. Teması sizi etkileyecek - o zaman tasarımcı olacaksınız (eğer teknolojide ustalaşabilir ve tabii ki müşterilerle çalışabilirsiniz). Yakın olmayacak - olmayacak. Ya da henüz değil. Yazı çevre tasarımı ile ilgili ama isterseniz diğer tasarım türleri için de benzer şekilde düşünebilirsiniz...

Seçtiğiniz yaratıcılık biçiminde her gün sanatsal görüntüler icat etmeye hazır mısınız? Ve eğer hazır değilseniz ama sanatsız bir hayat hayal etmiyorsanız, belki de bir sanat yöneticisinin görevlerini yerine getirmek istersiniz?

Sanatta her şey birbirine bağlıdır: örneğin, sanatçılar bestecilerin eserlerinden ilham alırlar ve somutlaştırabilirler. Edebi çalışmalar V müzik eserleri- operalardan popüler hitlere. Bununla birlikte, yaratıcı bir meslek seçerken, nadiren biri arasında tereddüt eder. tiyatro üniversitesi, konservatuvar ve resim fakültesinde öğrenim görüyor. Çeşitli alanlarda yeteneklere sahip olsalar bile, çocukluktan gelen bu tür insanlar, kural olarak, sanatlardan yalnızca birini tercih eder, ziyaret eder. müzik Okulu veya diyelim ki bir edebiyat çevresi. Aynı zamanda, başka bir sorun çok yaygındır - yaratıcı ve "sıradan" bir meslek arasında seçim yapma sorunu: bazen başvuranın tüm yakın çevresi, yaratıcı bir meslekten başka her şey anlamına gelen daha "gerçekçi" bir seçenek üzerinde ısrar eder.

Yeteneğinize nasıl inanılır ve ailenizi ve kabul komitesi? İşlerinizin izleyicilerini, dinleyicilerini ve okuyucularını yeteneğinizin hayranlarına nasıl dönüştürebilirsiniz? İlhamınızı nasıl taşırsınız? uzun yıllar yaratıcı kariyer? Sanatla doğrudan ilgili olmayan mesleklerde yaratıcılığın rolü nedir? Bu sorular, bu bölümdeki makalelerin yanı sıra, bu yaratıcıların çoğunu ayıran aşk olan sanat tarihi ile cevaplanacaktır.