Çin'e sanat gezisi "Doğu'nun Cazibesi". resim eğitimi

Yaratıcı Merkez "Loriel" (Vladivostok) ve Liaoning Bilim ve Teknoloji Üniversitesidavet etmek

İLEÇin kaligrafisini öğrenme ursları ve geleneksel resimÇin'de "guo hua" (Anshan).

"Keşfin büyüsü yeni manzaralar keşfetmekte değil, yeni gözler edinmekte yatar".

Diğer şehirlere ve ülkelere seyahat etmek, onların sanatını ve kültürünü tanımak, sadece rahatlamak için harika bir yol değil, aynı zamanda kendini geliştirme, yeni deneyimler edinme, zihin ve ruh için "yeni gözler" edinme fırsatıdır. Yabancı bir kültür, felsefe, dünya görüşü bilgisi, kişiye normalden farklı, farklı bir dünya görüşü verir. Ve bu kendi dünyanızı değiştirmek için bir şans.

Çin medeniyetinin kültürü, Batı'nın kültüründen o kadar farklıdır ki, başka ufuklar keşfetmek, "yeni gözler" edinmek isteyenler için büyük ilgi görmektedir.

"Doğu'nun Cazibesi" programımız değerlidir çünkü sizi tanıştırır. doğu kültürü içeriden - kaligrafi ve resim alanında uygulamalı eğitim yoluyla. Sanatın dili evrenseldir. Bize yabancı bir kültürü daha iyi anlama ve hissetme fırsatı veren odur.

Çin kaligrafisini ve resimlerini öğrenmek için, olmanıza gerek yok. yetenekli sanatçı. Bu eserler elle değil, yürekten yazılmıştır. Bir resim oluşturmanın teknikleri ve temel ilkeleri oldukça basittir - yeni başlayanlar bile bunları halledebilir. Deneyimli sanatçılar, Çin sanatında kendi resim tarzlarını zenginleştirebilecek tamamen farklı bir resim yaklaşımı keşfedecekler.

eğitim programında: peyzaj "dağ-su", bitkiler, "se-i" tekniğindeki hayvanlar.

Öğretmenler profesyonel Çinli sanatçılardır!

Jao Hwatien- Kaligrafi Öğretmeni, Liaoning Eyaleti Kaligrafi Ustaları Birliği Üyesi, Çin Kaligrafi Ustaları Birliği Üyesi, Yardımcısı Genel Sekreter Anshan Şehri Hattatlar Derneği, Anshan Usta Hattatlar Derneği Başkan Yardımcısı. resim öğretmeni profesör O Zen Fuo- Liaoning Eyaleti (Çin) Sanatçılar Birliği Üyesi, Anshan Sanatçılar Derneği Onurlu Üyesi, Yağlıboya Resim ve Çin Ulusal Resmi "Guohua" Onurlu Ustası.

Bir grup öğrenciye bir tercüman eşlik eder.

Sanat malzemeleri çalışma yerinde verilir.

Kurs bitiminde sertifika verilmektedir.

Liaoning Bilim ve Teknoloji Üniversitesi

Liaoning Bilim ve Teknoloji Üniversitesi, Liaoning Eyaleti, Anshan Şehrinde yer almaktadır. Öğrenciler için tüm eğitim binaları ve yurtlar, şehir merkezine 15 dakikalık sürüş mesafesindeki tek bir kapalı alanda - en pitoresk ve ekolojik olarak temiz alanda yer almaktadır. Kampüsün doğusunda ünlü Qianshan Dağları'nı görebilirsiniz. Güneyde Yeşim Buda Dağı'nın eteklerinin bir görünümü var.

1948 yılında kurulan ve 60 yıllık zorlu bir oluşum ve gelişme yolundan geçen LUNiT, bugün modern bir yüksek teknoloji ürünüdür. Eğitim kurumu mühendislik ve teknik oryantasyon. Ama ihtiyaçları karşılamak modern toplum farklı alanlarda kalifiye personelde, üniversite multidisiplinerdir. Böylece teknik uzmanlıkların yanı sıra sanat fakültesine de sahiptir, yabancı Diller, Ekonomi ve Finans, İşletme Fakültesi, Hukuk vb.

Program katılımcılarının eğitimin yanı sıra gezi, dinlenme, tedavi ve alışveriş için de bol bol zamanları olacak. Anshan bölgesinde görülecek çok şey var!

Anshan, eşsiz doğası ve güzel manzaralar. Burada birçok park var Botanik Bahçesi Kuş parkı. Turistler için en önemli hac yeri 70 metre yüksekliğinde Buda şeklinde bir kayadır. Şaşırtıcı bir şekilde, aynı zamanda doğal kökenlidir. Ayrıca bin lotus dağına gidebilir, Jade Buddha Tapınağı'nı veya Jasper Buddha Garden'ı ziyaret edebilirsiniz.

Anshan'da kaplıcaları olan harika bir sanatoryum var. Burada sağlığınızı iyileştirebilir, masaj yaptırabilir, kaplıcaları ziyaret edebilirsiniz. Tıbbi binanın yanında bir mini hayvanat bahçesi ve üç göl var.

Anshan'a seyahat ederken görülmeye değer yerler.

yeşim devi

Liaoning Eyaleti, Xuyan İlçesinde 60.000 tonun üzerinde dev bir yeşim taşı bulundu. Bunun dünyadaki en büyük yeşim taşı olduğuna inanılıyor. İlçe, daha fazla turist çekmesi umuduyla, bu devasa yarı değerli taşa Buda figürleri oymayı ve ortasına taşla bir park inşa etmeyi planlıyor. Adını eşsiz taştan alan Xuyan İlçesi, kuzeydoğu Çin'deki Liaodong Yarımadası'nın başında yer almaktadır. Yapı olarak en iyisi olan yeşim taşları bakımından zengindir. Çin'de yeşim taşı ürünlerinin üretimi için malzemenin %80'ini sağlıyor.

Jasper Buda Bahçesi

Anshan'ın eteklerinde yer alan Jasper Buddha Garden, 220.000 metrekarelik bir alanı kaplamaktadır. metre. 7,95 metre yüksekliğinde ve 6,88 metre genişliğinde, kalınlığı 4,1 metreyi bulan dünyanın en büyük Jasper Budası (Jasper Emperor), 1995 yılında 261 ağırlığında bir taştan oyulmuştur. Jasperdan elde edilen en büyük Buda olarak Guinness Rekorlar Kitabı'na girmiştir. Dünyada. Sakyamuni, jasperin koyu yeşil kısmına oyulmuştur. Ve başının üstünde altın bir taç gibi sarı bir taş parçası yatıyor. Ancak Buda'nın sırtına oyulmuş tanrıça Guanyin (Avalokitesvara veya Merhamet Tanrıçası) gerçekten şaşırtıcı.

Dünyanın En Büyük Harika Yeşim Budası

Yerel dönüm noktası "Yeşim Buda Tapınağı", Anshan Şehrinde yer almaktadır, yeşim kültürü, Budizm kültürü ve özel cazibesi, Çin'den ve yurt dışından giderek daha fazla sayıda sevgili arkadaşı çekmektedir. Mimarisi düzgün olmasa da güzel. Tabakalaşma net, üç tarafı dağlarla çevrili ve bir göl var. Yeşim Kemerli Köprü, Chuihuasan Kapısı, Cennetsel İmparatorun Tapınağı, Buda'nın kalıntılarının bulunduğu salon, tüm bunlar dünyanın en büyük Yeşim Buda'sının bir parçasıdır ve ihtişamıyla etkileyicidir. Ağırlığı 260 ton, yüksekliği 7.9 metre, genişliği 6.8 metre, kalınlığı 4.1 metredir. Kaplamada Buddha Shakyan-muni, arkada Bodhisattva Guanyin var. Guinness Rekorlar Kitabında listelenmiştir.

Programa katılım koşulları:

Kurslara yetişkinler davetlidir. Çizim deneyimi önemli değil.

"Self-knowledge.ru" sitesinden kopyalandı

Sanat eleştirisinin temel amacı, resmi değerlendirmek için rasyonel bir temel aramaktır. Eleştiri karşılaştırır ve değerlendirir, akımları ortaya çıkarır ve sanatta olup bitenleri analiz eder. Onsuz gelişme olamaz, eleştiri olmadan kaos doğar, belirli manipülasyonlar sonucunda yazarın eserlerinin maliyeti, sanatsal değerlerine göre gerçek değerinden binlerce kat daha yüksek olduğunda. Elbette tarihte eleştirinin yeni bir akımı, yeni bir akımı tanımadığı ve kabul etmediği durumlar oldu. Ancak çoğu durumda eleştiri, koleksiyonerler, galeriler, sanatseverler için bir tür çim alanı görevi görür ve ... sanatçıların gelişmesine yardımcı olur.

Prensip olarak, sorulan soruya olumlu yanıt verilebilir (olumlu yanıt verebilirsiniz): sanat eleştirisiÇin'de var. Ancak! Piyasa üzerinde çok az etkisi vardır veya hiç etkisi yoktur, çünkü yerel eleştirmenlerin yeterli etkisi yoktur. Uygun estetik zevke sahip olan ve iyi bir eğitim almış olanlardan çok azı fikrini savunmaya hazır.

Dahası, Çin'de neredeyse hiç profesyonel sanat dergisi yok. Ancak var olanlar için bile bağımsız (ve yalnızca bu mümkündür) eleştiri ilginç değildir. Çin'deki eleştirmen "üretim döngüsünün" bir parçası oluyor Çin sanatı. Galerilerin ve müzayedelerin çok net bir amacı vardır - bir sanat eserini maksimum fiyata satmak. Talep yaratmak için eleştirmenler, daha sonra bir dergide basılan (genellikle para için) veya bir serginin sunumunda kullanılan bir makale (doğal olarak olumlu) sipariş eder ve bu da zenginlerin dikkatini çekmenin ana yolu haline gelir. , ama sanat koleksiyoncusu olmaktan çok uzak.

Ancak en ilginç şey, olumsuz bir görüş ifade eden bir eleştirmen olsa bile, satışları etkilemesi pek mümkün değil - Çin'de yeterince yetkili eleştirmen yok, tekrar ediyorum, hayır. Eleştiri resim piyasasının dışında var ve onu etkilemek için hiçbir gücü yok. Çince'de sanat tarihi terminolojisi bile yoktur: Terimlerin çoğu Çin'den aktarılmıştır. İngilizceÇin eleştirisinin fiili dili olan . Bu da "akıllar ve kalpler" üzerindeki etkisinin derecesini azaltır. Örneğin, 波普艺术, terim şu anlama gelir: " Pop sanat", V bu durum Pop (popüler olandan) kelimesi, ona benzeyen bir hiyeroglif kombinasyonu ile değiştirilir. Veya 空气透视, " hava perspektifiÇince'de kullanılan özel terimlerin çoğunun anlamsal bir anlamı varken, gerçek bir çeviri içerdiği için belki de Rus dilinden bir aydınger kağıdı bile olan ”.

Tek iyi yanı, Çin'de mevcut sorunları anlayan ve harekete geçmeye çalışan yetkili kişilerin olması. Örneğin, Central Academy'de küratör, eleştirmen ve öğretim görevlisi olan Pi Li (皮力) güzel Sanatlar Pekin'de, eleştiri kursunda öğrencilere haftada iki kez ders veriyor. Ve iki büyük koleksiyonerlerÇin sanatının (biri Hong Kong'dan, diğeri İsviçre'den), bağımsız eleştirinin oluşumu için maddi temelin önemini fark ederek, Çin sanatı ve sanatçıları hakkında yazan eleştirmenler için burslar ve ödüller yarattı. Ama sistemin oluşması yıllar alacaktır. Bu arada, galeriler ve müzayedeler kaosu kâr için kullanacak. Ama ne kadar?

Bu röportajla, büyüyen Çin pazarında satışları organize edebilen acemi ve deneyimli işadamlarıyla bir dizi sohbet başlatıyoruz.

İle röportaj Olga Glezoy - içinde sanat objeleri satan bir sanat tarihçisi 2012'den beri. Olga bir St.Petersburg sanatçısıdır. 4 yıl boyunca ikon boyama, yağlı boya eğitimi aldı ve şimdi tarzını "Bizans ve gerçeküstücülüğün karışımı" olarak adlandırıyor.

"Güney Çin" : Olya, böyle bir iş yapma fikri nasıl doğdu? Yine de sanat ve para her zaman aynı düzlemde yer almaz, genellikle yaratıcı insanlar finansal olarak her zaman başarılı olmazlar.

Sanatçı, herkes ve belki de herkes değil, yeteneğinin bir tür mali teyidini hayal eder. Ancak bu arzu her zaman gerçekleşmez. Elbette kendinizi bir Van Gogh gibi hissedebilirsiniz, ancak Salvador Dali'nin tavsiyesine uymak çok daha keyifli: “Sanatçı! Her açıdan zengin olsan daha iyi olacak (...) ”- yine de buna katılmıyorum. Ve Çin, bu prensibi uygulamaya koymak için her fırsatı sağlıyor.

Çin'deki sanat piyasasının çılgın dünyası, en sıra dışı ve inanılmaz planları bile uygulamanıza izin veriyor. Tüm görünen gelenekçiliğine rağmen, kaynar İlginç insanlar ve taze fikirler, böylece yeni yüzleri cesur maceralara itiyor. Bu dalgada, benim de “benzersiz” bir yabancı olduğumu düşünürsek, dünyada ağırlıklı olarak Çinli sanatçılar var ve “Van Goghs” kategorisinden “Salvadorlar” kategorisine geçiş deneyimim oldu.

İngiltere: Yani, çevrenizde hiç Rus yoktu - "tereyağı" ticareti gibi "popüler" bir yöne odaklanmadınız mı? Yaşadığınız Xiamen'de Rus "petrol" sergisinde tek bir tablonun satılmadığını duydum. Ve Hong Kong Sotheby's'de - tek bir Rus sergisi yok ...

Sanatçılara gelince, tanıdığım tüm sanatçılar ve galeri sahipleri, tabloların alıcıları gibi Çinliydi. "Petrol" çok geniş bir kategori çünkü Rönesans klasiklerinden sosyalist gerçekçiliğe veya soyutlamaya kadar farklı da olabilir ve hepsi sizin talebinize göre.

YuK: Olga, sanat piyasasının "geniş" büyüdüğü ve başkentleri bölgelere terk ettiği doğru mu? Fazla arz olan büyük şehirlerde kalmamak ne kadar etkili?

Xiamen adında güzel bir ada şehrinde küçük bir şehirden bahsedebilirim. Kategoriye ait olmasına rağmen, altyapının ve diğer her şeyin gelişiminin inanılmaz bir hızla ilerlediğini rahatlıkla söyleyebiliriz. Gözlerimin önünde (2 yıl boyunca) inanılmaz değişiklikler oldu. Her şeyden önce, Xiamen'de açılan ve bir yıldan biraz daha uzun bir süre içinde gözle görülür şekilde yeniden canlanan 798 TimesSpace galerisi Kültürel hayatşehirler (karakteristik Pekin coşkusuyla). Kendi galerisini üç sergi alanına genişletmenin yanı sıra, Timesspace'in desteğiyle yaklaşık 10 büyük sergi düzenlendi. Ayrıca, bütün bir "sanat köyü" ortaya çıktı ve büyüdü, birkaç yeni galeri, sanatçıların kendileri tarafından düzenlenen birçok sergi düzenlendi.

YUK: Tablo satışları nasıl oluyor?

Çin'deki galerilerin çoğu %100'lük bir işaretleme sistemi üzerinde çalışıyor: Sanatçı eserini getiriyor ve sırasıyla fiyatını belirtiyor, galeri bu fiyatı ikiye katlıyor ve şimdiden çok etkileyici bir miktar satış için ilan ediliyor. Satın alma işlemi sırasında fiyat düşerse galeri bu sorumluluğu üstlenir ve sanatçının fiyatını sözleşmede belirtilen tutarda bırakır. Bununla birlikte, başka bir nüansı hatırlamakta fayda var - örneğin, müzayede sırasında fiyat artarsa, bu ek kâr galerinin finans fonuna da gidecek ve sanatçı yine orijinal sözleşmede belirttiğini alacak. Tabii bu da var iyi yanı- resmin nihai fiyatı, sanatçının "yüzünü" önemli ölçüde etkiler ve başlangıçta belirtilenden çok daha yüksekse, galeriyle bir sonraki sözleşme imzaladığınızda, fiyat çıtanızı güvenle yükseltebilirsiniz. Galeriler ve barındırdıkları galeriler, sanatçıların eserlerini satmanın en yaygın yolu olmaya devam ediyor. Bu arada, bir sergi sözleşmesi bazen planlanmamış bir müzayede içerir ve bu müzayede sizi uyarmayı unutabilir - ya da eserlerinizin de müzayedeye katıldığına dair tek kelime etmeden sizi bir etkinliğe davet edebilir. Eğer Konuşuyoruz Sotheby's veya Poly hakkında değil, küçük bir yerel müzayede hakkında, sanatçının varlığı faydalı olacaktır - kişisel katılım tabloyu satma şansını arttırır ve arttırır. Bazen de herkesin anlayamadığı sanatı anlatma şansı verir.

Galeri ile işbirliği yapmak ve kreasyonlarınızı sözleşmelerin zincirlerine teslim etmek istemiyorsanız, kişisel bir sergi çok iyi bir seçenek olabilir - bunun için en az 25-30 eseriniz varsa. O halde yaratıcı bir etkinliği çatısı altına almaktan mutluluk duyacağınız samimi bir mekan sizi bekletmeyecektir.

YUK: Galerilere resim vermek zorunlu mu?

Galerilere ek olarak, bulmaya çalışabilirsiniz yeni ev kendi başlarına veya arkadaşlarının yardımıyla çalışmaları için. Aslında bu da yeni bir şey değil, ancak bence sadece Çin'de, bir weisin'deki doğaçlama bir "müzayededen", sadece birkaç saat içinde bir tablo için bir alıcı bulabilirsiniz. her çeşitten sosyal medyaÇinlilerin yaşamına inanılmaz derecede aktif bir şekilde dahil oluyorlar ve bu, her şeyi birçok yönden basitleştiriyor - insanlar inanılmaz sayıda tanıdık dizisiyle birbirine bağlı ve bu "guangxi" harika çalışıyor.

Batı'da "yaratıcı konut" denen şey için hala seçenekler var, ancak Çin'de bu daha çok sanatçının ticari bir yaratıcı yolculuğuna benziyor - bir şirket veya okul tarafından barınma, yemek ve diğer günlük ihtiyaçları için ödeme yaparak davet ediliyor. ancak "konutta" kaldığı süre boyunca, sanatçının önceden kararlaştırılan teknik ve yönde belirli bir miktarda "bitmiş ürün" vermesi gerekecektir. Bu, elbette, en yaratıcı yön değil, ancak söylentilere göre iyi ödeniyor - organizatörlerin aktif yardımı ile eserlerin neredeyse% 100'ü ilk birkaç gün içinde satın alınıyor. Buna göre, herkes yüzdesini alır.

Yuk: Çin'de başlamak ne kadar kolay? Bunun için ne gerekiyor?

eğer varsa Sanat eğitimi ve ideal olarak öğretmenlik deneyimi, Çin'de sanat okullarında veya üniversitelerde pek çok iş fırsatı olması zorunludur. Batı'ya artan ilginin bir parçası olarak ve Sovyet resim okulunun hala unutulmayan mirası olan Rusya söz konusu olduğunda, Çin tüm yeni akımlara açıktır ve çoğu durumda yurtdışından resim öğretmenleri işe almaktan büyük zevk alır. Bu Çince gerektirmez - çoğu zaman İngilizce yeterlidir.

Çin'de kaldığım süre boyunca birkaç kez Çin'e gitmek isteyen sanatçılardan, esas olarak satış yapmak amacıyla mektuplar aldım. kendi işleri, kişisel veya karma sergi organizasyonu.

Göründüğü kadar zor değil. İyi veya herhangi bir Çince bilgisi gerektirmeyen seçenekler vardır - çoğu zaman bunlar sanat konutlarının sözde Çince versiyonlarıdır (daha sık olarak bu tür etkinlikler küçük şehirlerde, Şangay ve Pekin'de gerçekleşir, bir sanat rezidans, Batılı kavramlara daha yakındır ve daha çok, bir sergi hazırlamak ve sadece işini satmak için değil, bir galeride bir sanatçı bulmayı içerir). Şüphesiz daha onurlu olan ikinci seçenek, öğretmenliktir. Çin'deki öğretmenler geleneksel olarak çok saygılı tutum. Bunun bir parçası olarak, örneğin halihazırda Çin'deyseniz, en iyi seçenek tavsiye edebileceğim şey, sergi faaliyetleriyle gerçekten ilgilenen ve bunu sadece ilan etmekle kalmayıp, onlarla işbirliği yaparken, kendi tanıdık çevrenizi genişletmek için sanatsal ve sanatsal olmayan çevrelerde iletişim kurmanızdır. Göksel İmparatorluk topraklarında olmadığınız halde işinizi oraya göndermek istiyorsanız, burada küçük nüanslar olduğu için öncelikle şehre karar vermelisiniz. Pekin'de akademik resim daha çok takdir ediliyor (bu, Pekinlilerin yeniliklere kapalı olduğu anlamına gelmese de), küçük şehirlerde - petrol ve geleneksel Çin resmi, bu bakımdan biraz daha liberal - Batı eğilimleri burada güçlü, ancak en çok özgür ve her şeyi kabul eden -. Ayrıca, bağımsız olarak veya bir aracı aracılığıyla galeri ile iletişim kurmayı deneyebilir ve doğrudan onlarla işbirliğinin ayrıntılarını tartışabilirsiniz. Dürüst olmak gerekirse, bunu bir emanetçi aracılığıyla yapmanızı tavsiye ederim: sanat eserleri kırılgan bir öğedir ve en azından nakliye açısından birinin onu takip etmesi daha iyidir. Böylece, bir süre sonra, resimler zaten yerinde olduğunda ve bazı tanıdıklar ortaya çıktığında, biri, belki birden fazla kez satın almak veya bir arkadaşına, bir arkadaşına anlatmak isteyecek ve böylece insanlığın en inanılmaz ve dayanıklı icadı olan kelimeyi kazanacaktır. ağız radyosu.

Elbette uzun vadeli güven ve işbirliği ilişkileri kurmak zaman alır. Sanat işinde, belki diğer alanlardan biraz daha fazla. Bununla birlikte, sanatın ince bir konu olarak kalmasının nedeni tam da budur: yine de asıl amacı, izleyiciye ilham vererek ve onunla konuşarak insanların ruhlarına güzellik ve ışık getirmektir. Şu veya bu sanat eserinin satın alınması, yazara emeği ve zamanı, eseri yaratmak için harcadığı fikirleri ve enerjisi için hoş bir iltifat olabilir, ancak tüm sanatçılara zengin olmalarını tavsiye eden Dali'ye göre bile , yaratıcılık önce gelir, fikir , çalışma ve yaratıcılığınız için sonsuz sevgi ve ancak o zaman parasal bir ödül. Bu kavramlar tersine çevrilirse, İlham Perisi ayrılır - dikkatini başka biriyle veya başka bir şeyle paylaşmaktan hoşlanmaz.

YUK: Olga, bu pazarı ne kadar umut verici görüyorsun? Neye yatırım yaparsınız veya yatırım yaparsınız? Yarın Çin'de ne popüler olacak?

Pazar hakkında konuşursak, o zaman Çin pazarı ve genel olarak doğu pazarı (ve buna Orta Doğu, Türkiye, Hindistan, genel olarak Asya'dan sanatçılar dahildir) artık kesinlikle artan bir ilgi aşamasındadır. Çinli sanatçıları satın alan Çinli koleksiyonerler, eserlerinin fiyatlarını yeterince destekliyor. yüksek seviye, yakında şu anÇinli sanatçılar bu konuda oldukça popüler. Bureau Artprice, belirli sanatçıların çalışmaları için beklenen fiyatları düzenli olarak bildirir ve çoğu zaman yatırımcılar istatistiklerine güvenirler.

Yuk: Faaliyetlerinizde herhangi bir risk var mı? Dikkat edilmesi gereken tuzaklar nelerdir?

Herhangi bir faaliyette olduğu gibi riskler vardır, ancak yalnızca hiçbir şey yapmayanların riski yoktur. Yatırım söz konusu olduğunda, sanatçının eserinin beklendiği gibi değer kazanmama riski her zaman vardır. Bu nedenle, acemi yatırımcılara ilk yatırımı bölmeleri tavsiye edilir: belirli bir yüzdeyi "mavi fişlere" (örneğin, Empresyonistler veya Eski Ustalar) ve yalnızca bir kısmını savaş sonrası ve modern Sanat. Sanatçılar hakkında konuşursak, her zaman fark edilmeme veya hafife alınma riski vardır, ancak azim ve yetkin bir yaklaşım, özellikle Çin gerçeklerinde durumu tersine çevirebilir.

Daha önce de söylediğim gibi, paraya aşırı odaklanmadan korkmaya değer - birçok insan sanatla uğraşır, ancak yalnızca işine bir şeyler yatıranlar ve izleyiciye olabildiğince samimi olanlar başarıya ulaşabilir. (Bir önceki soruyla bağlantılıdır)

YÜK: Ve geleneksel soru"Güney Çin" den - bize nerede yaşadığınızı ve neyi beğendiğinizi veya ilginç bulduğunuzu söyleyin?

Xiamen'de iki yıl geçirdim ama yakın zamanda taşındım ve şimdilik burada kalmayı planlıyorum. Xiamen'in ana cazibesi harika hava, mavi gökyüzü ve denizdir, ancak yaşamın ritmi ve gurbetçilerin belirli bir "aile" yaşamı, oldukça sakin bir yaşam ritmiyle birlikte çok hoş, rahat bir atmosfer yaratır.

Teşekkürler Olga! Umarız bu eşsiz alanda yeni başarılarla bizi memnun edersiniz!

“ Yönünde iş görüşmeleri hakkında rapor verin. Sanat galerileri Ve Müzayede evleriŞanghay, Çin'de”

Görüşmeler ve müzakerelerle dolu yedi günü özetlemek gerekirse; Müzayede evleri ve sanat galerileri, müşterilerimiz yakın gelecekte Şangay galerilerinde üç sergi düzenlemek için bir ön anlaşmanın yanı sıra Çin'in en büyük çevrimiçi galerisi ile işbirliği konusunda bir ön anlaşmaya sahipler. Ve daha da önemlisi, müzakereler sonucunda varılan koşullar müvekkillerimiz için kabul edilebilirdi.

Sekizinci gün.

Sekizinci gün, Şangay'ın önde gelen özel galerilerinden birinin yöneticisiyle yapılan ve daha önce çevrimiçi galeri temsilcisi tarafından organize edileceğine söz verilen bir toplantıyla başladı. Bu toplantı, tarafların birbirini daha iyi tanıdığı, ilgi alanlarını tartıştığı ve gelecekteki işbirliğinin temellerini attığı bir çalışma ziyaretiydi.

Öğleden sonra, herhangi bir toplantı planlanmadığından, müşteriler Şanghay'ı ziyaret etmeye karar verdiler. Sanat müzesi, orada sunulan ünlü Çinli sanatçıların eserleriyle tanıştıkları yer.

Dokuzuncu gün.

Müşterilerin Şanghay'da kalışının son dokuzuncu gününde, sanat galerileriyle iki resmi işbirliği sözleşmesi imzalanması planlandı. Son ayarlamaları yaptıktan ve koşulları tam olarak tanıdıktan sonra, müşterilerin ve şirketimizin bir çalışanının ortak dokuz günlük çalışmasını özetleyen sözleşmeler imzalandı.

Müşterilerimize gelecek sergilerde iyi şanslar diliyoruz ve Çinli ortaklarla müzakerelerde onlara mümkün olan her türlü yardımı sağlayabildiğimiz için mutluyuz!

Raporun eki. Bir şirket çalışanının çalışmaları hakkında müşterilerden gelen geri bildirimler.

Şirketin bir çalışanı olan Vadim Kozyashev'e, sayesinde Şanghay'da geçirdiğimiz dokuz günlük sürenin çok verimli geçmesini sağlayan derin şükranlarımızı sunuyoruz.

Mükemmel dil bilgisi, yüksek sorumluluk ve doğruluk, olağandışı havaya - 30 derece sıcaklığa ve neredeyse yüzde 100'e - rağmen kocamla seyahatimi kolay ve verimli hale getirdi. nem.
Muhtemelen tercümanımızın kişisel nitelikleri, ince psikoloji bilgisi ve Çinli ortakların iletişim tarzı sayesinde her şey iyi düzeyde ilerledi.

Önceki gezimiz Pekin'eydi, rehber-tercüman iyi Rusça bilen bir Çinli idi. Bu nedenle, Şangay'da bir Rusça tercümana ihtiyacımız olup olmadığından şüphe duyduk. Ancak Şangay'daki müzakere pratiği yanılmadığımızı gösterdi. Alışverişin, müzelerin ve parkların herhangi bir rehber-tercümanla ve iş meselelerinin - yalnızca anadili Rusça olan bir kişiyle mümkün olduğuna inanıyoruz.

Kültürel bir program için çok az zaman olması üzücü.
Şimdi muhteşem Şanghay şehrine dönmek için bir neden daha var.
Saygılarımla, Nikolay ve Elena, St. Petersburg, Temmuz 2014.

Çin resmi çok zengin tarih. Çin sanatının bu biçimi, Çin dışında iyi bilinmektedir. Geleneksel olarak, Çin resmi pirinç kağıdına veya ince bir ipek parçasına yapılmıştır. Tabloyu oluşturmak için çok çeşitli fırçalar, Çin mürekkepleri ve boyaları kullanıldı. İÇİNDE Çin resmi birkaç tür vardır: portre, manzara, çiçek resimleri, kuşlar, hayvanlar ve böcekler.

boyama tekniği

Geleneksel Çin resim sanatı tarafından bilinir. terim国画 (hua, guo hua'ya git). Hat sanatı örnekleri gibi pitoresk resimler de siyah veya renkli mürekkebe batırılmış bir fırça ile yazılır. Resmin temeli kağıt veya ipektir. Bitmiş iş bazen bir ruloya yapıştırılır, böylece tablo rulo haline getirilebilir, hareket ettirilebilir ve ardından duvara asılabilir. Geleneksel resim tarzındaki resimler de duvarlara, porselen ve lake eşyalara boyanmıştır.

Çin resminde iki ana teknik vardır:

gong bi(Gong bi 工笔), en küçük detayların çizilmesine çok dikkat edilir (bu tekniği kullanarak, çoğunlukla portre çizerler) ve

Xie ve(xie yi 写意), diğer ülkelerde bu yönteme "serbest çizim" denir (çoğunlukla manzaralar bu tarzda boyanmıştır).

Çin resminin tarihi

Han Hanedanlığından (MÖ 206 - 220) Tang Hanedanlığına (618 - 907), sanatçılar iyi çizilmiş, en küçük detaylar, imparatorluk mahkemesinin temsilcilerinin portreleri. Antik dönem sanatçılarının imparatorların, metreslerinin ve eşlerinin hayatını anlatan ve hayatlarının çeşitli ayrıntılarını anlatan eserlerinin birçoğu imparatorların mezarlarına yerleştirilmiş ve bu nedenle günümüze kadar iyi korunmuştur. Tang Hanedanlığı döneminde (618 - 907), esas olarak manzara tasvirlerine odaklanan bir resim yönü gelişmeye başladı. Bu yön, Dağlar ve su olarak tercüme edilen Shanshui (Shanshui) olarak adlandırılmaya başlandı. Bu tarzın katı kuralları yoktu ve sanatçıların gerçekliği kendi yöntemleriyle yorumlamalarına izin verdi.

Beş Hanedandan (907-960) Song Hanedanlığına (960-1279) kadar uzanan bu dönem, tarihte Çin'in Altın Çağı olarak bilinir. manzara resmi. Sanatçılar genellikle kalın vuruşlar ve siyah çizgiler kullanarak dağları, nehirleri ve kayaları tasvir ettiler. Diğerleri, doğanın, kuşların ve hayvanların huzurlu sahnelerini tasvir etmek için daha yumuşak fırçalar ve daha yumuşak fırça işleri kullandı.

Song Hanedanlığı döneminde (960 - 1279) manzara resmi neredeyse mistik motifleri ifade etmeye başladı - o zamanın resimlerindeki çoğu sisle kaplı dağların ve nehir vadilerinin belirsiz ana hatlarıydı.

Daha sonra Yuan Hanedanlığı'ndan (1279 - 1368) başlayarak sanatçılar resimlerine şiirsel çizgiler veya sadece kaligrafi eklemeye başladılar. Bu onlara ruh hallerini ve duygularını daha da tam olarak ifade etme fırsatı verdi.

Ming Hanedanlığı döneminde (1368 - 1644), resimli kitaplar ve ders kitapları yaratmayı mümkün kılan renkli baskı teknikleri gelişmeye başladı. Aynı zamanda Çin resim tekniğine özgü yöntemler kullanıldı.

18. ve 19. yüzyıllarda varlıklı insanlar resmin gelişmesine katkıda bulundu. Gelecek vaat eden genç sanatçıların eserlerini satın aldılar ve tanıttılar. Bazı büyük şehirlerŞanghay ve Yangzhou (Yangzhou) gibi, sanatın ana merkezleri haline geldi.

Batı sanatı, 19. yüzyılın sonlarında ve 20. yüzyılın başlarında Çinli sanatçıları etkilemeye başladı. Bazı sanatçılar yurtdışında eğitim gördü. Eve döndüklerinde, diğer ülkelerde edindikleri bilgileri kullandılar ve en iyi Çin ve Batı resim geleneklerini birleştiren eserler yarattılar.

ünlü çinli ressamlar

İmparatorluk hanedanlarının her birinin hükümdarlığı sırasında ünlü sanatçılar vardı. Hepsini listelemek imkansız. Çin resmi üzerine pek çok mükemmel kitap, onların yaşamı boyunca ve çok daha sonra yazıldı. Bu kitaplarda geniş ölçüde yaratıcılığı temsil eden birçok resim vardı. ünlü sanatçılar. Genel olarak sanata ve özel olarak Çin resmine özel ilgi duyanlar, benzer kitaplar Bu büyüleyici konu hakkında daha fazla bilgi edinmek için.

Guilin bölgesinin muhteşem doğası, birçok kuşak Çinli sanatçıya ilham kaynağı olmuştur. Guilin (Guilin) ​​şehrinde ve semtinde, manzara resminin birçok şaheserini görebilirsiniz.

Doğanın güzelliklerine adanmış turlar

Çin sınırlarındaki Fotoğraf Turları

Çin resmi hakkında sorular