Woe from Wit oyununun türünün yazarın tanımı. Tür "Woe from Wit"

A. S. Griboyedov'un "Woe from Wit" gerçekten yenilikçi bir çalışma olarak kabul edilebilir. Bu oyunun türü hakkında hala tartışmalar var.

Bir eserin türünü komedi olarak tanımlamak adettendir. Nitekim oyunda çizgi roman karakterlerinin kendilerini içinde buldukları komik durumlar gözlemlenebilir. Örneğin, Skalozub'un imajı, saçma olduğu tüm sahnelerde cehaleti ve dar görüşlülüğü kişileştiriyor. Evet, A. S. Puşkin'e göre Chatsky'nin kendisi bile eğitimsiz insanların önüne "inci atmaya" çalıştığında gülünç görünüyor. Oyunun dili de komik, hafif, esprili, akılda kalıcı. Konuşmanın bu kadar aforist olmasına şaşmamalı.

Ancak komedi türünü kesin olarak tanımlamak imkansızdır. Burada hem bir karakter komedisinin hem de günlük komedinin ve sosyal hicivin özellikleri var.

Griboyedov'un kendisi, eseri başlangıçta bir sahne şiiri olarak tanımlar, ardından onu dramatik bir resim olarak adlandırır ve ardından oyunu bir manzum komedi olarak tanımlar. Burada bile açıkça tanımlamanın imkansızlığını görüyoruz. tür özgünlüğü Griboedov'un eseri. Yazarın çağdaşları oyunu çağırdı yüksek komedi, çünkü içinde yazar yeterince yükseltiyor ciddi sorunlar onların çağdaş toplumu.

Ancak Woe from Wit'in bir komedi olup olmadığını tartışan eleştirmenler var. Önemli bir argüman, ana karakter- Chatsky komik olmaktan uzak. Oyunda eğitimli bir insan ile onu anlamayan bir toplum arasında bir yüzleşme vardır. Ve "geçen yüzyıl" ile "şimdiki yüzyıl" arasındaki bu çatışma trajiktir. Bunda trajedinin özelliklerini not ediyoruz.

Hatta Chatsky, kendisini tüm toplumla yüzleşirken bulan ruhani bir dram yaşar. Zaten kişisel olan dram, sevgilisinde hayal kırıklığına uğrayan Sophia tarafından da yaşanır. Bu nedenle dramatik türün özellikleri burada kendini gösterir.

Böylece, yazarın niyeti tek bir türün çerçevesine sığamayacak kadar harikaydı. Drama ve trajedinin özelliklerine dikkat çekilebilir, ancak ana tür elbette komedidir ve ilkesi "gözyaşlarıyla kahkaha" dır.

seçenek 2

Parça klasiklerden biri değil edebi türler, çünkü oyunu başlangıçta bir sahne şiiri olarak tanımlayan, ardından dramatik bir resim olarak adlandıran ve ardından onu bir komedi eserine atfeden yazarın yenilikçi yaratımına atıfta bulunuyor.

Yazar, bilinçli olarak klasisizmin geleneksel ilkelerinden uzaklaşarak, aşk çizgisine ek olarak, komedinin ana temasını şu şekilde belirleyen akut bir sosyo-politik yönelimin olduğu oyunun hikayesine birkaç çatışma sokar. rüşvetçiliği, kariyerciliği, ikiyüzlülüğü ve yakın çevresindeki toplumu ifşa eden makul bir kişi arasındaki trajik yüzleşmenin.

Yazar, yaratıcı fikrini gerçekleştirmek için, komedi edebi türünün geleneksel anlayışının klasik kanonlarında önemli bir değişiklik yapar.

İkinci olarak, yazar, anlatan karakter özellikleri komedi karakterleri, onlara gerçekçi, güvenilir nitelikler katar, kahramanların her birine hem olumlu hem de olumsuz özellikler karakter. Oyunun gerçekçiliği, yazarın eserin ana karakterinin imajıyla ifade ettiği, modern toplumun ilerici temsilcilerini ilgilendiren acil sorunların yazarı tarafından ifşa edilmesiyle vurgulanır.

Ayrıca komedi, karşılıksız aşkla karşı karşıya kalan kahramanın duygusal deneyimlerinde ifade edilen dramatik bir çalışmanın unsurlarını içerir.

Anlatıda keskin hiciv kullanan yazar, eserini var olanın canlı bir gösterimi şeklinde sunar. kamusal yaşam, ikiyüzlülüğe, köleliğe, aldatmaya, ikiyüzlülüğe, açgözlülüğe saplanmış. Oyunun kahramanlarının komik konuşması, yazarın komedideki hemen hemen tüm karakterlerin ağzına koyduğu çok sayıda pitoresk, canlı, anlamlı aforizmanın kullanımıyla doludur.

Oyunun ayırt edici bir özelliği, işi müzikal bir drama biçiminde temsil eden duraklamalara, duraklamalara izin vermeyen kaçınılmaz bir ritimle çevrelenmiş şiirsel biçimidir.

Yukarıdakilerin tümü, Griboyedov'un çalışmasını, esas olarak sosyal komedi olan türlerin bir kombinasyonunu temsil eden edebi eserler kategorisine atfetmeyi mümkün kılar. Oyunda çeşitli tutarsızlıkların, trajedi ve komedi arasındaki çelişkilerin kullanılmasıyla komik koşulların kullanılması, yazarın göstermesini sağlar. gerçek anlam Mevcut yüzyılın ve geçen yüzyılın dramatik çatışması, işin tür özünü bir trajikomedi biçiminde ortaya koyuyor, anlatılan olayların psikolojik gerçekçiliğinde ifade ediliyor.

Yazarın yarattığı sanatsal ve hicivli unsurlarla dolu yaratım, Rus edebiyatının gelişimine önemli bir katkıdır.

Bazı ilginç yazılar

  • Zavallı Kurt Saltykov-Shchedrin'in masalının analizi

    Bu masalın kahramanı, karakteri burada ortaya çıkan "kötü" kurttur. Saltykov-Shchedrin'e göre insanlaştırılmış ve modernleştirilmiş hayvanlar toplumunda, kurt yalnızca yazar tarafından haklı çıkarılır. Yazar, kurdun hiçbir şey olmadığını açıklıyor.

  • Maxim Maksimych'in Zamanımızın Kahramanı Lermontov makalesindeki imajı ve özellikleri

    Maxim Maksimych'in imajı, M. Yu Lermontov tarafından "Zamanımızın Kahramanı" romanında, bunun dünya görüşünü karakteri aracılığıyla ayrıntılı olarak ele alıyor. deneyimli kişi Grigory Pechorin'in imajını daha ayrıntılı olarak ortaya koyuyor.

  • Ostrovsky'nin The Snow Maiden adlı oyununun masalının analizi

    Türe göre eser, yazarın halk efsanelerinden ödünç aldığı olay örgüsünün temeli olan yazar tarafından bahar olarak adlandırılan lirik bir peri masalına aittir.

  • Sonbaharın nasıl başladığını seviyorum. Sonbaharın bu ilk gününde insanlar genellikle erken kalkar ve bir şeyler için toplanırlar. ciddi çizgi. 1 Eylül Bilgi Günü, yani yakında masalarınıza oturmanız gerekecek.

sözler komedi türü hakkında

1) I.A. kendimiz - en çok da diğer edebiyatlarda pek bulunmayan komedi ... "

2) A.A. Blok: "Woe from Wit" ... - harika bir Rus draması; ama ne kadar şaşırtıcı derecede tesadüfi! Ve bir tür muhteşem ortamda doğdu: Griboyedov'un oyunları arasında oldukça önemsiz; ruhunda Lermontov'un safrası ve öfkesi olan ve "hayatın olmadığı" hareketsiz bir yüzle bir Petersburg yetkilisinin beyninde; sadece bu da değil: soğuk ve ince yüzlü beceriksiz bir adam, zehirli bir alaycı ve şüpheci ... en parlak Rus dramasını yazdı. Selefi olmadığı gibi kendisine denk takipçisi de olmamıştır."

3) N.K. Piksanov: “Özünde, “Woe from Wit” bir komedi değil, bu terimi jenerik anlamında değil, özel tür anlamında kullanan bir drama olarak adlandırılmalıdır.<...>
"Woe from Wit" gerçekçiliği, yüksek bir komedi-dramanın gerçekçiliğidir, üslup katı, genelleştirilmiş, özlü, son dereceye kadar ekonomik, sanki yükseltilmiş, aydınlanmış gibi.

4) A.A. Lebedev: "Woe from Wit", çeşitli modifikasyonları ve uygulamalarında kahkaha unsuruyla doludur ... unsurlar, bazen zar zor uyumlu, bazen zıt: "hafif mizah", "titreyen ironi", hatta "bir tür okşayıcı kahkaha" ve ardından "yakıcılık", "sakatlık", hiciv.
... Griboyedov'un komedisinde tartışılan zihnin trajedisi zekice aydınlatılıyor. İşte bu keskin temas kenarında çizgi roman ile trajik unsur"Woe from Wit" te ve yazarın olan her şeye ilişkin kendi algısının tuhaf bir alt metnini ortaya koyuyor ... "

Komedi için argümanlar

1. Komik numaralar:

a) Griboyedov'un komedisinde kullanılan ana teknik komiktir. tutarsızlıklar :
Famusov(devlete ait bir yerde müdür, ancak görevlerini ihmal ediyor):


Konuşma ve davranışta komik tutarsızlıklar:

Kirpi(kahramanın karakteri, konumuna ve toplumda kendisine verilen saygıya karşılık gelmez):

Diğer komedi karakterlerinin onun hakkında yaptığı açıklamalarda da çelişkiler var: Bir yandan "hiç bir bilgelik sözü söylemedi", diğer yandan "hem altın bir kese hem de generalleri hedefliyor."

Molchalin(düşünce ve davranış tutarsızlığı: alaycı, ancak dışa dönük, nazik).

Khlyostovoy:

Liza, Sophia'ya olan aşk hakkında:

Chatsky(akıl ve akıl arasındaki tutarsızlık komik durum içine düştüğü: örneğin, Chatsky en uygunsuz anda Sophia'ya hitaben konuşmalar yapar).

b) Komik durumlar: "sağırların konuşması" (II. perdede Chatsky ile Famusov arasındaki diyalog, Chatsky'nin III eylem, Kontes-büyükanne ve Prens Tugoukhovsky arasındaki bir konuşma).

c) komik bir etki yaratır parodik görüntü Repetilov.

d) Resepsiyon grotesk Famusov'un konukları arasında Chatsky'nin deliliğinin nedenleri hakkında bir anlaşmazlıkta.

2. Dil"Akıldan vay" - komedi dili(konuşma dili, doğru, hafif, esprili, bazen keskin, aforizmalar açısından zengin, enerjik, hatırlaması kolay).

Drama Argümanları

1. Kahraman ve toplum arasındaki dramatik çatışma.
2. Chatsky'nin aşkı ile Sophia'nın aşkının trajedisi.

Griboedov'un "Woe from Wit" adlı eseri, Rusça'da bir ilk olarak kabul edilebilir. klasik edebiyat komedi draması, olay örgüsü aşk ve sosyo-politik çizgilerin iç içe geçmesine dayandığından, bu olay örgüsü kıvrımları yalnızca ana karakter Chatsky tarafından birleştirilir.

Eleştirmenler, "Woe from Wit" i çeşitli türlere bağladılar: politik komedi, hiciv komedisi, sosyal drama. Bununla birlikte, Griboyedov'un kendisi, çalışmasının şiirsel bir komedi olduğu konusunda ısrar etti.

Ama yine de, bu esere açık bir şekilde komedi demek imkansız çünkü hikaye konusu etkilenir ve sosyal problemler ve sorunlar aşk karakteri, modern dünyayla ilgili sosyal sorunları da ayrı ayrı tanımlayabilirsiniz.

İÇİNDE Modern zaman Eleştirmenler, ortaya atılan tüm toplumsal sorunlar büyük bir mizahla anlatıldığı için, eserin arkasında hala komedi olarak adlandırılmayı hak ediyor. Örneğin, babası Sophia'yı Famusov ile aynı odada bulduğunda, Sophia güldü: "Bir odaya gitti ama diğerine girdi" ya da Sophia'nın Skalozub'a eğitimsizliği konusunda alay ettiği ve Skalozub'un olduğu durumları dikkate alın. cevap verdi: “Evet, rütbe almak için birçok kanal var ve gerçek bir filozof olarak onlar hakkında hüküm veriyorum.

İşin bir özelliği de komedinin ne kadar aniden ve en dramatik anda bittiğidir, çünkü tüm gerçek ortaya çıkar çıkmaz kahramanların yapması gereken tek şey yeni bir hayatın yolunu izlemektir.

Griboyedov, o zamanın edebiyatında biraz alışılmadık bir adım attı: geleneksel olay örgüsünden ve mutlu sondan uzaklaştı. Ayrıca tür özelliği yazarın eylem birliğini ihlal ettiği söylenebilir. Sonuçta, komedi kurallarına göre, sonunda olumlu bir şekilde çözülen bir ana çatışma olmalı ve "Woe from Wit" çalışmasında eşit derecede önemli iki çatışma var - aşk ve sosyal, ama orada oyunda olumlu bir son yok.

Seçilebilecek bir başka özellik de drama unsurlarının varlığıdır. Açıkça gösterilen ruh duyguları kahramanlar, bazen durumun belirli bir komedisine dikkat bile etmezsiniz. Örneğin, Chatsky'nin Sofia'dan ayrılma konusundaki içsel duyguları, Sofia, aslında onu kesinlikle sevmeyen Molchalin ile kişisel dramını aynı anda yaşıyor.

Ayrıca Griboedov'un bu oyundaki yeniliği, karakterlerin oldukça gerçekçi bir şekilde anlatılmasıyla vurgulanabilir. Karakterlerin olumlu ve olumsuz olarak olağan bir bölümü yoktur. Her kahramanın kendine has özellikleri vardır ve hem olumlu hem de olumsuz karakter özelliklerine tamamen sahiptir.

Sonuç olarak, Griboedov'un "Woe from Wit" adlı eserinin türünün ana özelliği, bu eserin karıştırma belirtileri taşıması olarak adlandırılabilir. Çeşitli türler edebiyat türü. Ve bunun bir komedi mi yoksa trajikomedi mi olduğu konusunda bir fikir birliği yok. Her okuyucunun odaklandığı bu iş onun için neyin daha önemli olduğu ve buna dayanarak eserin ana türünün belirlenebileceği üzerine kuruludur.

1) komedi 2) trajedi 3) dram 4) vodvil.

A 2. Chatsky ve Sophia, tutum sorununu tartışıyorlar:

1 ila kamu hizmeti 2) ahlaka ve göreve 3) sevmeye 4) yerli ve yabancı topraklara.

A 3. Chatsky ve Sophia arasında yukarıdaki diyalog gerçekleşir:

1) oyunun sonsözünde 3) oyunun en başında, Famusov'un evinde;

2) top sırasında oyunun ortasında 4) Chatsky'nin Famusov'un evine varmasından hemen sonra

A 4. Chatsky'yi Moskova'daki ahlakın değişmediğini söylemeye iten nedir?

1) Sophia'nın önünde gösteriş yapma arzusu;

2) sevdiklerine kendi görüşlerini ifade etme arzusu;

3) Moskova'nın konumuyla ilgili endişeler;

4) Chatsky'nin Sophia'ya karşı samimi olma isteksizliği.

1'DE. Chatsky'nin Moskova'da hiçbir şeyin değişmediğine dair sözleri, tamamen genişletilmiş bir ifadedir. Bu tür söyleyişlere ne ad verilir? dramatik çalışma?

2'DE. Chatsky Sofya'nın sorduğu, cevabı kahramanın zihinsel kafa karışıklığını anlamaya yardımcı olacak sorunun adı nedir: "Aşık mısın?"

3'TE. Chatsky'nin konuşmasında sahnede görünmeyen kahramanlar yer alıyor. Dramaturjide bu karakterlere ne ad verilir?

4. Karakterlerin konuşmasında şu ifadeler var: Nerede daha iyi? / Olmadığımız yerde”, “Evlendi - yaptı ama hata yaptı”. Kısalık, düşünme kapasitesi ve ifade gücü ile karakterize edilen sözün adı nedir?

tam bir cevap ver sorunlu konu dayalı, gerekli teorik ve edebi bilgiyi çeken, Edebi çalışmalar, yazarın konumu ve mümkünse soruna ilişkin kendi vizyonunu ortaya koyma. (8-10 teklif)

C1. Chatsky ve Sophia'nın davranışlarını açıklayın. bu parça A.S.'nin oyunları Griboedov "Woe from Wit".

Yanıtlar

Seçenek 4 (Grup 2)

Famusov

Muhtemelen tüm kargaşayı üzerime yükleyecek.

Sofya

Belirsiz bir rüyada, önemsiz bir şey rahatsız eder;

Size bir rüya anlatmak için: o zaman anlayacaksınız.

Famusov

Hikaye ne?

Sofya

söyle? Famusov

İyi evet. . (Oturur.) Sofia

İzin ver... görüyorsun... önce

çiçekli çayır; ve arıyordum

Çimen

Bazıları, hatırlamıyorum.

Aniden iyi bir insan, bizimkilerden biri

Göreceğiz - sanki birbirimizi bir asırdır tanıyormuşuz gibi,

buraya benimle geldi; ve imalı ve akıllı,



Ama ürkek... Kimin yoksulluk içinde doğduğunu bilirsin...

Famusov

Ah! anne, darbeyi bitirme!

Fakir olan sana eş değildir.

Sofya

Sonra her şey gitti: çayırlar ve gökyüzü. -

Karanlık bir odadayız.

mucizeyi tamamlamak için

Zemin açıldı - ve siz oradansınız,

Ölüm kadar solgun ve diken diken!

Burada bir gök gürültüsüyle kapılar ardına kadar açıldı.

Bazıları insan değil, hayvan değil,

Ayrıldık - ve benimle oturan kişiye işkence ettiler.

O benim için tüm hazinelerden daha değerli görünüyor,

Ona gitmek istiyorum - seninle sürükle.

İnlemeler, kükremeler, kahkahalar, canavarların ıslıkları bize eşlik ediyor!

Arkasından bağırıyor!

uyandım -

Bazıları der -

Buraya koşuyorum ve ikinizi de buluyorum.

Famusov

Evet, kötü rüya; Baktığım gibi

Aldatma yoksa her şey oradadır:

Ve şeytanlar ve aşk, korkular ve çiçekler.

Peki efendim, ya siz?

Famusov

Herkes duyar ve şafaktan önce herkesi arar!

Molchalin

Kağıtlarla.

Famusov

Evet! onlar kayıptı.

Pardon aniden düştü

Yazarken titizlik!

(Yükselir.)

Pekala, Sonyushka, sana huzur vereceğim:

Garip rüyalar var ama gerçekte daha garip;

otlar arıyordun

Daha önce bir arkadaşa rastladım.

Saçmalıkları kafandan çıkar;

Mucizelerin olduğu yerde stok azdır. -

Hadi, uzan, tekrar uyu.

(Molkalin)

Kağıtları çözeceğiz.

(A.S. Griboedov "Woe from Wit")

A1. gibi Griboyedov oyununun türünü "Woe from Wit" olarak mı belirledi?

1) trajikomedi 2) dram 3) trajedi 4) komedi

A2. Bu fragmandaki sahne geçiyor

1) Sabah Sophia'nın yatak odasının kapısında 3) Akşam misafirler gittikten sonra

2) öğleden sonra Famusov'un ofisinde 4) akşam balo salonunda

A3. Famusov'un memnuniyetsizliği şu gerçeğinden kaynaklanıyor:

1) yanlışlıkla Sophia'yı uyandırdı 3) Molchalin'i Sofya'nın yanında buldu

2) Sophia bir rüya gördü garip bir rüya 4) "kağıtları ayırması" gerekecek

A4. Famusov'un sözleri arasında en önemlisi (anahtar) onun ifadesidir.



1) “Garip rüyalar var ama gerçekte daha garip” 3) “Evet, aptal baykuşlar; gördüğüm gibi"

2) "Fakir olan senin için çift değildir" 4) "Mucizelerin olduğu yerde depo azdır"

Griboyedov'un komedisi "Woe from Wit", uzun süredir dahil edildiğinden beri bizim için çocukluğumuzdan beri biliniyor. Okul müfredatı. Bu yazıda eserin türü, ana temaları ve fikri hakkında daha ayrıntılı konuşacağız, olay örgüsünü, ana karakterlerin görüntülerini ele alacağız ve ayrıca en popüler aforizmalardan bazılarını vereceğiz.

iş hakkında

Aşağıda türü (“Woe from Wit”) ele alacağız, ancak şimdilik yaratılışın tarihi hakkında konuşalım. Griboedov'un oyunu yazmaya 1821'de başladığı biliniyor. Yazar bu yıllarda Tiflis'te görev yaptı, ancak yine de çalışmak için zaman buldu. 1823'te Griboyedov, komedi çalışmalarını tamamladığı Moskova'ya döndü. Burada eseri önce bir arkadaş çevresinde okudu.

Tür

Türünün ne olduğunu belirlemek oldukça zordur. "Woe from Wit" yenilikçi bir çalışmadır ve klasisizmin kanonik ilkelerinin çoğunu ihlal eder. Herhangi bir geleneksel oyun gibi, "Woe from Wit" de özünde bir aşk ilişkisine sahiptir, ancak asıl mesele halk çatışması paralel olarak gelişmektedir. Ayrıca, oyun birleştirir ev komedisi, klasisizm için kabul edilemez olan karakter komedisi ve sosyal hiciv.

Yazarın tanımladığı şekliyle eserin komedi olarak adlandırılıp adlandırılamayacağı konusunda da şüpheler var. Nihayet ana karakter oldukça atipik ve komik değil. Öte yandan, ilan edilen türün tüm belirtileri mevcuttur - hiciv karakterleri ve durumları.

Sonunda çağdaş eleştirmenler Griboedov ciddi sosyal ve Ahlaki meseleler. Ve yazar tarafından türde yapılan değişiklikler, fikrin uygulanmasının klasik geleneğin izin verdiğinden daha fazla fırsat gerektirmesinden kaynaklanmaktadır.

Ne var ne yok?

Tür ("Woe from Wit") boşuna yenilikçi sayılmaz. Yazarın eserdeki eylem birliğini ihlal ettiği gerçeğiyle başlayalım. Yani, klasisizmde alışılmış olduğu gibi, tek bir çatışma yerine, Griboyedov iki - sosyal ve aşk tasvir ediyor. Ayrıca klasik komedide ahlaksızlık kaçınılmaz olarak erdemle aşılır ama bu burada da olmaz. Chatsky sayıca üstündür ve kaçmak zorunda kalır.

Griboyedovların karakterlerini de farklı bir şekilde canlandırıyor. Olumsuz ve olumlu olarak bölünmezler ve daha gerçekçi özelliklere sahiptirler: hem tarafsız hem de olumlu niteliklere sahiptirler. Örneğin, Sophia, adını söylemek zor olsa da kişisel bir dram yaşıyor. negatif karakter. Kız içtenlikle Molchalin'e aşıktı.

Yukarıdakilerden, eserin özgünlüğünün, başta halk komedisi olmak üzere birkaç tür içermesinde yattığı sonucuna varabiliriz.

adının anlamı

Oyunu incelerken, başlığın anlamını ortaya çıkarmamak mümkün değil. "Woe from Wit" - okuyucunun yazarın açıklamak istediği ana konuyu anlamasına yardımcı olan bir başlık. Yani, dikkati tam olarak zihnin kategorilerine odakladı. İsmin bizi Rusça'ya atıfta bulunduğu gerçeğiyle başlayalım. halk atasözü akıllı ve aptalın çatışmasını anlatan, ikincisinin zaferiyle biten. Böylece, metni okumadan önce bile sonucu tahmin edebiliriz.

Bu aptallık ve zeka çatışması klasisizm için her zaman önemli olmuştur. Ancak Griboyedov bunu yeniden düşündü. Çağdaşların hemen bir sorusu olmasına şaşmamalı: Komedide kim akıllı? Eleştirmenler, ikisinin bu kaliteye sahip olduğu konusunda hemfikir - Molchalin ve Chatsky. Ancak, birincisinin yaşamasına yardım eder ve ikincisini yok eder. Gerçek şu ki, iki tür zihnimiz var. Molchalin'inki ılımlı, dünyevi, Chatsky'ninki ise ateşli ve gerçeklere uyum sağlamıyor. Böylece, ismin anlamı (“Woe from Wit”) biraz farklı bir anlam kazanıyor. Talihsizliği getirenin sadece zihin değil, belirli bir zihin türü olduğunu görüyoruz.

Eserin kahramanı, üç yıllık bir yolculuktan sonra sevgili Sophia'ya dönen bir asilzade olan Alexander Andreevich Chatsky'dir. Böylece ilk başta olağan aşk olay örgüsünü görüyoruz.

"Woe from Wit", Sophia ve Molchalin'in gece toplantıları nedeniyle tarihini bir sır olarak saklamak zorunda olduğu için yeterince uyuyamayan Lizonka'nın uyanmasıyla başlar. Aynı gün kız, Chatsky'ye olan eski tutkusunu hatırlayarak ona zeki ve seçkin bir insan diyor. Ancak bunların hepsi sadece çocukça bir hobiydi ve ayrıca beklenmedik ayrılışıyla onu gücendirdi. Şu anda Chatsky'nin dönüşü bildiriliyor.

Genç adam tanıştığına sevinir ve Sophia ile evlenmeye niyetlenir, ancak Sophia onunla çok soğuk karşılar. Famusov ayrıca kızını yüksek rütbesi olmayan bir soyluya vermek istemiyor. "Eski" ve "yeni" insanlar hakkında bir anlaşmazlık var.

Yavaş yavaş Chatsky, Sophia'nın başka bir sevgilisi olduğundan şüphelenmeye başlar. Kızın duyarsızlıkla suçlandığı üşüyor.

Lisa ile yalnız kalan Molchalin, onunla flört ediyor.

3. ve 4. Eylemler: doruk ve son

Griboyedov'un komedisi "Woe from Wit" okuyucuya bir şey vermiyor mükemmel kahraman: Chatsky bile kendi eksiklikleri olan kusurlu bir insan olarak tasvir ediliyor.

Yani ana karakter, Sophia'ya kimin iyi davrandığını anlayamaz. Molchalin'i bir aday olarak göremez, çünkü o "en sefil yaratık", ateşli duygulardan ve özverilikten acizdir. Sophia'nın seçtiği kişinin kendisi olduğu ortaya çıktığında, Chatsky sevgilisinde hayal kırıklığına uğrar.

Kahraman, hakkında suçlayıcı bir monolog sunar. modern toplum. Aynı zamanda, Sophia'nın Chatsky'nin deli olduğuna dair yaydığı bir söylenti dünyaya yayılıyor. Sonuç olarak, kahraman Moskova'dan kaçmak zorunda kalır.

"Wit'ten Yazıklar olsun": karakterler

Öncelikle komedinin ana karakterlerini listeleyelim.

  • Elbette Alexander Chatsky ile başlayalım. Sophia'yı çocukluğundan beri tanıyordu ve ona aşıktı. Ancak komedi başlamadan 3 yıl önce seyahate çıktı. Oyunun başlangıcı ile tüm çatışmaların başlangıcı onun dönüşüyle ​​bağlantılıdır. Chatsky, gençliğin tüm şevkiyle topluma karşı çıkıyor. Ama sonunda yenilir ve çocukluğundan beri bildiği evden kaçmak zorunda kalır.
  • Sofia Famusova, babası tarafından büyütülmüş, annesiz büyümüş 17 yaşında bir kız çocuğudur. Molchalin'e özverili bir şekilde aşık ve onu sonuna kadar savunmaya hazır. Sophia aptal değil, Griboyedov da ona cesaret ve başkalarının görüşlerine direnme yeteneği verdi.
  • Alexei Molchalin - Famusov'un sekreteri olarak hizmet ediyor ve evinde yaşıyor. Çok temkinli ve ihtiyatlı, düşük kökenini hatırlıyor. Molchalin, Sophia'nın onu sevdiğini biliyor. Karşılık vermez ve iyiliği için numara yapmaya hazırdır. iyi ilişki işvereninizle
  • Ve son olarak, Famusov Pavel Afanasevich - Sophia'nın devlete ait bir evde yönetici olarak görev yapan babası. Onun için iki şey önemlidir - rütbe ve dünyanın görüşü. Aydınlanmadan ve eğitimli insanlardan çok korkar.

Küçük Kahramanlar

başkaları da var karakterler"Woe from Wit" oyununda. İkinci planın karakterlerinin iki gruba ayrıldığı söylenebilir - bunlar yerel toplumun temsilcileri ve hizmetkarlardır. Birincisi, sosyal eğilimlerin bir yansımasıdır. Onlardan, yüksek sosyete temsilcilerinin kafasında neler olup bittiği yargılanabilir. Griboyedov onları dar görüşlü, kemikleşmiş, aptal muhafazakarlar olarak tasvir ediyor. Bunlar arasında Skalozub, Tugoukhovsky, Khryumins, Gorichi ve evin reisi Famusov yer alıyor. Tür ("Woe from Wit"), bu toplumda somutlaşan komik bir başlangıcın varlığını öne sürüyor.

Hizmetçiler çok almaz önemli yer. Rus edebiyatında alışılageldiği gibi halkın karakterini yansıtırlar. Bu grup arasında ikisi öne çıkıyor - Sophia'nın Molchalin'i gizlice görmesine yardım eden hizmetçisi Lizonka ve alaycı rolünü oynayan Petrushka.

işin temaları

Oyunun birden fazla teması var. "Woe from Wit" çok çeşitli sorunlara sahiptir. Griboyedov, zamanının neredeyse tüm sorunlarına değinmeyi başardı. Bu yüzden oyun uzun zamandır sansür altındaydı. Öyleyse komedinin ana temalarını sıralayalım: soyluların eğitimi ve yetiştirilmesi, toprak sahiplerinin zulmü, serflik, anlamsız bürokrasi, rütbe arayışı, "eski" ile "yeni" arasındaki mücadele, Arakcheevism, Fransız çılgınlığı, liberalizm, yabancı olan her şeye aşk. Yazar ayrıca aşk, evlilik, aile, kadın erkek ilişkileri gibi ölümsüz konulara da değinir.

"Woe from Wit" ten aforizmalar

Oyundan alıntılar uzun zamandır okuyucular tarafından seviliyor ve "insanlara gitti". Şimdi bunların Griboyedov'un çalışmasından sözler olduğunu her zaman anlayamıyoruz bile, bu ifadelere çok alıştık.

İşte en ünlüleri:

  • "Ve Anavatan'ın dumanı bizim için tatlı ve hoş!"
  • "Mutlu saatler gözlenmez."
  • “Ayaklarımda biraz ışık! Ve ayaklarınızın altındayım."
  • "Benim için araba, araba!"

"Woe from Wit" aforizmaları, doğrulukları ve bugüne kadar gelen şaşırtıcı güncellikleri nedeniyle çok popüler.


Tepe