Ev › Motor › Kompozisyon "Sanatsal detayın" Oblomov "romanındaki rolü. Kompozisyon "Sanatsal detayın" Oblomov "romanındaki rolü" Konuyla ilgili çalışma üzerine bir deneme: "Oblomov" romanındaki sanatsal detayın rolü

Kompozisyon "Sanatsal detayın" Oblomov "romanındaki rolü. Kompozisyon "Sanatsal detayın" Oblomov "romanındaki rolü" Konuyla ilgili çalışma üzerine bir deneme: "Oblomov" romanındaki sanatsal detayın rolü

I. A. Goncharov'un "Oblomov" filmindeki durumun ayrıntıları

I. A. Goncharov'un "Oblomov" romanının daha ilk sayfalarından itibaren kendimizi bir tembellik, boş eğlence ve bir tür yalnızlık atmosferinde buluyoruz. Yani Oblomov'un "üç odası vardı ... Bu odalarda mobilyalar örtülerle kaplandı, perdeler indirildi." Oblomov'un odasında, arkası çökmüş ve "yapıştırılmış ahşap yer yer geride kalmış" bir kanepe vardı.

Her yerde toza doymuş bir örümcek ağı vardı, "aynalar, nesneleri yansıtmak yerine, üzerlerine, toza, hafıza için bazı notlar yazmak için tablet görevi görebilirdi", burada Goncharov ironik. “Halılar lekeliydi. Kanepede unutulmuş bir havlu vardı; Nadir bir sabah sofrada dünkü akşam yemeğinden çıkarılmamış tuzluk ve kemirilmiş kemikli bir tabak yoktu ve ortalıkta ekmek kırıntıları yoktu ... Bu tabak olmasaydı, olmasaydı yatağa yaslanmış yeni içilmiş bir pipo ya da sahibinin kendisi üzerinde yatmıyorsa, o zaman burada kimsenin yaşamadığını düşünürdü - her şey çok tozlu, soluktu ve genel olarak insan varlığının izlerinden yoksundu. Ayrıca, katlanmamış tozlu kitaplar, geçen yılın gazetesi ve terk edilmiş bir mürekkep hokkası listeleniyor - çok ilginç bir ayrıntı.

“Geniş bir kanepe, rahat bir sabahlık, yumuşak ayakkabılar Oblomov hiçbir şeye değişmezdi. Çocukluğumdan beri hayatın sonsuz bir tatil olduğundan emin oldum. Oblomov'un emek hakkında hiçbir fikri yok. Kelimenin tam anlamıyla hiçbir şeyi nasıl yapacağını bilmiyor ve kendisi bu konuda6 “Ben kimim? Ben neyim? Git ve Zakhar'a sor, sana cevap verecek: "usta!" Evet, ben bir beyefendiyim ve hiçbir şeyi nasıl yapacağımı bilmiyorum.” (Oblomov, Moskova, PROFIZDAT, 1995, "Oblomov ve zamanı" giriş makalesi, s. 4, A. V. Zakharkin).

“Oblomov'da Goncharov, plastik olarak somut yaşam tuvalleri yaratarak sanatsal ustalığın zirvesine ulaştı. Sanatçı, en küçük detayları ve ayrıntıları belirli bir anlamla doldurur. Goncharov'un yazı stili, özelden genele sürekli geçişlerle karakterize edilir. Ve tamamı büyük bir genelleme içeriyor.” (ibid., s. 14).

Durumun ayrıntıları romanın sayfalarında birden fazla kez karşımıza çıkıyor. Tozlu ayna, Oblomov'un faaliyetlerinin bir yansımasının yokluğunu sembolize ediyor. Öyleyse: kahraman, Stolz gelmeden önce kendisini dışarıdan görmez. Tüm faaliyetleri: kanepede uzanmak ve Zakhar'a bağırmak.

Oblomov'un Gorokhovaya Caddesi'ndeki evindeki mobilyaların detayları, ebeveyn evindekilere benziyor. Aynı ıssızlık, aynı beceriksizlik ve insan varlığının görünmezliği: “ebeveyn evinde büyük bir oturma odası, her zaman örtülerle kaplı antika dişbudak koltukları, yer yer soluk mavi bir kışlada döşemeli devasa, garip ve sert bir kanepe ve bir deri koltuk ... Bir don yağında mum odada loş bir şekilde yanıyor ve buna sadece kış ve sonbahar akşamlarında izin veriliyordu.

Tutumluluk eksikliği, Oblomov'un rahatsızlık verme alışkanlığı - sadece para harcamamak, sundurmanın şaşırtıcı olduğunu, kapıların eğri olduğunu, “Ilya Ivanych'in deri sandalyesine sadece deri denildiğini, ama aslında o kadar da olmadığını açıklıyor. o ip değil: deri -arkada sadece bir parça kalmıştı ve geri kalanı çoktan parçalara ayrılmış ve beş yıldır soyulmuştu ... "

Goncharov, duruma çok uygun olan kahramanının dış görünüşüne ustaca alay ediyor! “Oblomov'un ev kostümü ölü yüz hatlarına ve şımartılmış vücuduna nasıl gitti! İran kumaşından yapılmış bir sabahlık giymişti, gerçek bir oryantal sabahlık, Avrupa'nın en ufak bir ipucu olmadan, püskülsüz, kadifesiz, çok geniş, böylece Oblomov kendini ona iki kez sarabilirdi. Kollar, aynı Asya tarzında, parmaklardan omuza kadar genişledi ve genişledi. Bu sabahlık orijinal tazeliğini yitirmesine ve bazı yerlerde ilkel, doğal parlaklığını elde edilmiş bir başkasıyla değiştirse de, oryantal rengin parlaklığını ve kumaşın dayanıklılığını hala korudu ...

Oblomov, uzayı ve özgürlüğü sevdiği için eve her zaman kravatsız ve yeleksiz giderdi. Ayakkabıları uzun, yumuşak ve genişti; bakmadan bacaklarını yataktan yere indirdiğinde, kesinlikle hemen onlara vurdu.

Oblomov'un evindeki durum, onu çevreleyen her şey Oblomovka'nın izini taşıyor. Ancak kahraman, zarif mobilyaların, kitapların, müziğin, piyanonun hayalini kurar - ne yazık ki, o sadece rüya görür.

Tozlu masasında kağıt bile yok, mürekkep hokkasında da mürekkep yok. Ve görünmeyecekler. Oblomov, "duvarlardaki toz ve örümcek ağlarıyla birlikte, örümcek ağlarını gözlerinden süpürüp net bir şekilde göremedi." İşte yansıtmayan tozlu bir ayna motifi.

Kahraman Olga ile tanıştığında, ona aşık olduğunda, örümcek ağlarının olduğu toz onun için dayanılmaz hale geldi. “Zavallı sanatçıların patronlarından birinin kendisine dayattığı bazı berbat tabloların kaldırılmasını emretti; Anisya'yı arayarak uzun süredir kaldırılmayan perdeyi kendisi düzeltti ve camların silinmesini emretti, örümcek ağlarını süpürdü ... "

“Oblomov'un yazarı, şeyler, günlük ayrıntılar, yalnızca kahramanın görünüşünü değil, aynı zamanda çelişkili tutku mücadelesini, büyüme ve düşüş hikayesini, en ince deneyimlerini de karakterize ediyor. Duyguların, düşüncelerin, psikolojinin maddi şeylerle, fenomenlerle karıştırılmasında aydınlatıcı dış dünya, olduğu gibi bir görüntü olan - kahramanın içsel durumuna eşdeğer olan Goncharov, taklit edilemez, orijinal bir sanatçı olarak hareket eder. (N. I. Prutskov, “Romancı Goncharov'un Ustalığı”, SSCB Bilimler Akademisi Yayınevi, Moskova, 1962, Leningrad, s. 99).

İkinci bölümün altıncı bölümünde, doğal ortamın ayrıntıları ortaya çıkıyor: vadideki zambaklar, tarlalar, korular - “ve leylak evlerin yanında büyüyor, dallar pencerelere tırmanıyor, koku iğrenç. Bak, vadideki zambakların üzerindeki çiy henüz kurumadı.

Doğa, leylak dalı kururken geçecek olan kahramanın kısa uyanışına tanıklık ediyor.

Leylak dalı, kahramanın bir süreliğine elinden düşürdüğü ama romanın sonunda kaçınılmaz olarak giyeceği cübbesi gibi, kahramanın uyanışının zirvesini karakterize eden bir detay, Pşenitsyna tarafından onarılan ve eskiye dönüşü simgeleyecek. eski, Oblomov hayatı. Bu sabahlık, tıpkı tozlu masalar, şilteler ve düzensiz bir şekilde yığılmış tabaklar gibi tozlu örümcek ağı gibi Oblomovism'in bir simgesidir.

Ayrıntılara olan ilgi Goncharov'u Gogol'e yaklaştırır. Oblomov'un evindeki şeyler Gogol'ün tarzında anlatılıyor.

Hem Gogol hem de Goncharov'un "arka plan için" bir ev ortamı yok. Sanatsal dünyalarındaki tüm nesneler anlamlı ve hareketlidir.

Oblomov Goncharov, Gogol'ün kahramanları gibi, kendi etrafında ona kafasıyla ihanet eden özel bir mikro kozmos yaratır. Chichikov kutusunu hatırlamak yeterli. Hayat, Oblomovism olan Ilya Ilyich Oblomov'un varlığıyla doludur. Böylece Gogol'un "Ölü Canlar" filmindeki çevreleyen dünya canlandırılmış ve aktiftir: karakterlerin hayatını kendine göre keser, onu işgal eder. Gogol'un tıpkı Goncharov'unki gibi pek çok gündelik detayın yer aldığı ve sanatçı Chartkov'un ruhsal yükselişini ve düşüşünü gösteren "Portresi" hatırlanabilir.

Gogol ve Goncharov'un sanatsal yöntemleri, dış ve iç dünyaların çarpışması, karşılıklı etkileri ve iç içe geçmeleri üzerine inşa edilmiştir.

I. A. Goncharov'un romanı, yalnızca olay örgüsü, aşk entrikası nedeniyle değil, aynı zamanda durumun ayrıntılarının tasvirindeki gerçek, yüksek sanatı nedeniyle büyük bir ilgiyle okunuyor. Bu romanı okuduğunuzda, sanki bir ustanın ince zevkiyle, günlük hayatın ayrıntılarını yazılmış, yağlı boya ile boyanmış, parlak, unutulmaz bir tuvale bakıyormuşsunuz gibi bir duygu. Oblomov'un hayatındaki tüm pislikler, gariplikler dikkat çekicidir.

Bu hayat neredeyse durağandır. Kahraman aşık olduğu anda, romanın sonunda eski haline dönebilmek için dönüşür.

“Yazar, görüntüyü tasvir etmek için iki ana yöntem kullanır: birincisi, görünümün, çevrenin ayrıntılı bir taslağının yöntemi; ikincisi, psikolojik analiz tekniği... Goncharov'un çalışmasının ilk araştırmacısı N. Dobrolyubov bile, bu yazarın sanatsal özgünlüğünü, "ürettiği türlerin tüm küçük ayrıntılarına ve tüm yaşam biçimine" aynı dikkatte gördü. ... Goncharov, karakterlerin psikolojisinin ince bir analiziyle, şaşırtıcı dış ayrıntılarla ayırt edilen plastik olarak somut resimleri organik olarak birleştirdi. (A.F. Zakharkin, “I.A. Goncharov’un romanı “Oblomov”, Devlet Eğitim ve Pedagoji Yayınevi, Moskova, 1963, s. 123 - 124).

Üçüncü bölümün yedinci bölümünde romanın sayfalarında toz motifi yeniden karşımıza çıkıyor. Bu bir kitabın tozlu sayfası. Olga, Oblomov'un okumadığını ondan anlar. Hiçbir şey yapmadı. Ve yine perişanlık motifi: “Pencereler küçük, duvar kağıdı eski... Buruşuk, dikilmiş yastıklara, dağınıklığa, tozlu pencerelere, çalışma masasına baktı, birkaç tozlu kâğıdı karıştırdı, ortalığı karıştırdı. kuru bir hokkada kalem ... "

Roman boyunca mürekkep hokkada hiç görünmedi. Oblomov, kahramanın bozulmasını gösteren hiçbir şey yazmıyor. O yaşamıyor - var. Evindeki sıkıntı ve yaşam eksikliğine kayıtsızdır. Dördüncü bölümde, ilk bölümde, Olga ile bir aradan sonra, karın nasıl düştüğünü ve "avluda ve sokakta büyük kar yığınlarına" neden olduğunu izlediğinde, ölmüş ve kendini bir kefene sarmış gibiydi. örtülü odunlar, tavuk kümesleri, bir kulübe, bir bahçe, bir bahçenin sırtları, çit direklerinden piramitlerin nasıl oluştuğu, her şeyin nasıl öldüğü ve bir kefene sarıldığı. Manevi olarak, durumu yansıtan Oblomov öldü.

Aksine, Stoltsev evindeki durumun ayrıntıları, sakinlerinin canlılığını kanıtlıyor. Oradaki her şey, çeşitli tezahürlerinde hayat soluyor. “Evleri mütevazı ve küçüktü. Tüm dekorasyon, sahiplerinin düşüncelerinin ve kişisel zevklerinin damgasını taşıdığından, iç yapısı dış mimariyle aynı tarza sahipti.

Burada çeşitli küçük şeyler hayattan söz eder: sararmış kitaplar ve tablolar ve eski porselen ve taşlar ve madeni paralar ve "kolları ve ayakları kırık" heykeller ve muşamba pelerin ve süet eldivenler ve doldurulmuş kuşlar ve deniz kabukları ...

“Belki bir rahatlık aşığı, omuzlarını silker, tüm mobilya çeşitlerine, harap tablolara, kolları ve bacakları kırık heykellere, bazen kötü, ancak hafızadan değerli gravürlere, önemsiz şeylere bakardı. Şuna veya bu resme, zamanla sararmış bir kitaba, eski porselenlere veya taşlara ve madeni paralara bakarken bir uzmanın gözleri açgözlülük ateşiyle birden fazla yanar mı?

Ama bu asırlık mobilyaların, tabloların arasında, kimse için hiçbir anlam ifade etmeyen ama ikisi için de mutlu bir saatin, unutulmaz önemsiz bir dakikanın damgasını vurduğu şeylerin arasında, kitaplar ve notlar okyanusunda sıcacık bir hayat esti, bir şeyler. zihni ve estetik duyguyu tahriş etmek; her yerde ya uyuyamayan bir düşünce vardı ya da insan eylemlerinin güzelliği, tıpkı doğanın ebedi güzelliğinin her yerde parıldaması gibi parlıyordu.

Burada bir yer ve Andrey'nin babası olan yüksek bir masa buldum, süet eldivenler; mineraller, deniz kabukları, doldurulmuş kuşlar, çeşitli kil örnekleri, mallar ve diğer şeylerin bulunduğu bir dolabın yanında köşede muşamba bir pelerin asılıydı. Her şeyin arasında, onurlu bir yerde, Erar'ın kanadı kakmalı altınla parladı.

Üzüm, sarmaşık ve mersin ağı kulübeyi yukarıdan aşağıya kapladı. Galeriden bir yandan deniz, bir yandan da şehre giden yol görülüyordu. (Oblomov'dayken, kar yığınları ve bir tavuk kümesi pencereden görülebiliyordu).

Oblomov, Stolz ile zarif mobilyalardan, piyanodan, notalardan ve kitaplardan bahsederken böyle bir dekorasyonun hayalini kurmuyor muydu? Ancak kahraman bunu başaramadı, "hayata ayak uyduramadı" ve bunun yerine "kahve değirmeninin çıtırtısını, zincirdeki dört nala koşan ve köpeğin havlamasını, Zakhar'ın çizmelerini temizlemesini ve ölçülü vuruşu" dinledi. sarkacın.” Oblomov'un ünlü rüyasında, “Görünüşe göre Goncharov, reform öncesi Rusya'daki binlerce kişiden biri olan asil bir mülkü ustaca tanımladı. Ayrıntılı denemeler, bu "köşenin" doğasını, sakinlerin geleneklerini ve kavramlarını, sıradan günlerinin döngüsünü ve genel olarak tüm yaşamı yeniden üretir. Oblomov'un yaşamının tüm tezahürleri (günlük gelenek, yetiştirme ve eğitim, inançlar ve "idealler"), yazar tarafından tüm resme nüfuz eden "ana güdü" aracılığıyla anında "tek bir görüntüye" entegre edilir. " sessizlik Ve hareketsizlik veya uyumak, "büyüleyici gücü" altında Oblomovka ve barda, hem serfler hem de hizmetkarlar ve son olarak yerel doğanın kendisi. Goncharov, bölümün başında "Bu siteyi oluşturan köylerde her şey ne kadar sessiz ... uykulu" diyor ve ardından şunları tekrarlıyor: "Tarlalarda aynı derin sessizlik ve barış var ..."; "... O bölgedeki insanların ahlakına sessizlik ve sarsılmaz bir sükunet hakimdir." Bu motif, "her şeyi tüketen, yenilmez bir uyku, gerçek bir ölüm görünümü" olan yemek sonrası sahnesinde doruk noktasına ulaşır.

Tek bir düşünceyle dolu, tasvir edilen "harika ülkenin" farklı yönleri, bu sayede yalnızca birleştirmekle kalmaz, aynı zamanda genelleştirilir ve istikrarlı ulusal ve dünyadaki birinin zaten süper günlük anlamını kazanır. - yaşam türleri. Ayırt edici özellikleri, manevi ihtiyaçların yokluğunda fizyolojik ihtiyaçlara (yemek, uyku, üreme) odaklanma, “vatan, düğün” gibi ana biyolojik anlarında yaşam döngüsünün döngüsel doğası olan ataerkil-pastoral yaşamdır. , cenazeler”, insanların bir yere bağlanması, taşınma korkusu, izolasyon ve dünyanın geri kalanına kayıtsızlık. Aynı zamanda, Goncharov'un pastoral Oblomovitleri, nezaket ve samimiyet ve bu anlamda insanlık ile karakterize edilir. (Rus edebiyatı üzerine makaleler, Moskova Devlet Üniversitesi, Moskova, 1996, V. A. Nedzvetsky, I. A. Goncharov'un "Oblomov" makalesi, s. 101).

Oblomov'un hayatı, düzenlilik ve yavaşlıkla işaretlenmiştir. Oblomovism'in psikolojisi budur.

Oblomov'un kendisi için hayati bir ihtiyaç olacak bir işi yok, nasılsa yaşayacak. Zakhar'ı var, Anisya'sı var, Agafya Matveevna'sı var. Evinde, efendinin ölçülü yaşamı için ihtiyaç duyduğu her şey var.

Oblomov'un evinde pek çok tabak var: yuvarlak ve oval tabaklar, sos tekneleri, çaydanlıklar, fincanlar, tabaklar, tencereler. “Kocaman, göbekli ve minyatür çaydanlıklar ve birkaç sıra porselen fincan, basit, resimli, yaldızlı, sloganlı, alevli kalpli, Çince. Kahve, tarçın, vanilya, kristal kutular, yağ kaseleri, sirke ile büyük cam kavanozlar.

Sonra tüm raflar paketler, mataralar, ev yapımı ilaçlarla dolu kutular, otlar, losyonlar, sıvalar, alkollü içkiler, kafur, tozlar, tütsülerle doluydu; sabun, kupaları temizlemek için ilaçlar, lekeleri çıkarmak vb. - herhangi bir ilin herhangi bir evinde, herhangi bir ev hanımıyla bulabileceğiniz her şey vardı.

Oblomov'un bolluğu hakkında daha fazla ayrıntı: “tavandan jambonlar sarkıyordu, böylece fareler, peynirler, şeker kafaları, asılı balıklar, kuru mantar torbaları, küçük bir kızdan alınan fındıklar… Yerde tereyağı fıçıları, büyük kapalı teneke kutular vardı. krema, yumurta sepetleri - ve bir şeyler eksikti! Bu küçük ev hayatı sandığının tüm raflarında, köşelerde biriken her şeyi eksiksiz ve ayrıntılı bir şekilde hesaplamak için başka bir Homeros'un kalemine ihtiyacınız var "...

Ancak tüm bu bolluğa rağmen Oblomov'un evinde önemli bir şey yoktu - hayatın kendisi yoktu, düşünce yoktu, sahibinin katılımı olmadan her şey kendi kendine gitti.

Pshenitsyna'nın gelişiyle bile, Oblomov'un evindeki toz tamamen kaybolmadı - romanın sonunda dilenci olan Zakhar'ın odasında kaldı.

Oblomov'un Gorokhovaya Caddesi'ndeki dairesi ve Pshenitsyna'nın evi - her şey sulu, renkli ve ender bir titizlikle çizilmiş ...

Goncharov, çağının günlük yaşamının parlak bir yazarı olarak tanınır. Bu sanatçı genellikle çok sayıda ev resimleri"... (E. Krasnoshchekova, "Oblomov", I. A. Goncharov, "Kurgu" yayınevi, Moskova, 1970, s. 92)

“Oblomov'da Goncharov'un Rus yaşamını neredeyse ressamca bir esneklik ve somutlukla çizme yeteneği açıkça ortaya çıktı. Oblomovka, Vyborg tarafı, Ilya Ilyich'in St. Petersburg günü, "küçük Flamanların" tuvallerine veya Rus ressam P. A. Fedotov'un günlük eskizlerine benziyor. Goncharov, aynı zamanda, "resminin" övgüsünü reddetmeden, okuyucular romanında nihayetinde eserin resimsel yönlerine nüfuz eden o özel "müziği" hissetmeyince derinden üzüldü. (Rus edebiyatı üzerine makaleler, Moskova Devlet Üniversitesi, Moskova, 1996, V. A. Nedzvetsky, I. A. Goncharov'un "Oblomov" makalesi, s. 112)

“Oblomov'da eserin “şiirsel” ve şiirsel başlangıçlarından en önemlisi “zarif aşk”ın kendisidir, “şiir” ve “dramı” Goncharov'a göre insanların hayatındaki ana anlara denk gelir. Ve Oblomov'da ana durumları Ilya Ilyich ve Olga Ilyinskaya'nın duygularının doğumuna, gelişmesine, doruk noktasına ve nihayet yok olmasına paralel olan doğanın sınırlarında bile. Kahramanın aşkı, güneşli bir park, vadideki zambaklar ve ünlü leylak dalıyla bahar atmosferinde doğdu, sıcak bir yaz öğleden sonra rüyalar ve mutluluklarla çiçek açtı, sonra sonbahar yağmurları, tüten şehir bacaları, ıssız kulübeler ve çıplak ağaçlarda kargaların olduğu bir park, sonunda Neva üzerindeki yükseltilmiş köprülerle ve her şey karla kaplı olarak kırıldı. (Rus edebiyatı üzerine makaleler, Moskova Devlet Üniversitesi, Moskova, 1996, V. A. Nedzvetsky, I. A. Goncharov'un "Oblomov" makalesi, s. 111).

Hayatı anlatan I. A. Goncharov, evin sakini Oblomov'u - zihinsel tembelliği ve hareketsizliği - karakterize ediyor. Durum, kahramanı, deneyimlerini karakterize eder.

I. A. Goncharov'un "Oblomov" romanındaki durumun ayrıntıları, sunucuların karakterinin ana tanıklarıdır.

Kullanılan literatür listesi

I. A. Goncharov, "Oblomov", Moskova, PROFIZDAT, 1995;

A. F. Zakharkin, “I. A. Goncharov'un romanı “Oblomov”, Devlet Eğitim ve Pedagoji Yayınevi, Moskova, 1963;

E. Krasnoshchekova, I. A. Goncharov'un yazdığı "Oblomov", "Kurgu" yayınevi, Moskova, 1970;

N. I. Prutskov, “Romancı Goncharov'un Ustalığı”, SSCB Bilimler Akademisi Yayınevi, Moskova, 1962, Leningrad;

Rus Edebiyatı Üzerine Makaleler, Moskova Devlet Üniversitesi, Moskova, 1996, V. A. Nedzvetsky, I. A. Goncharov'un "Oblomov" makalesi.

Roman Goncharova "Oblomov" çok önemli Herkese açık etkinlik. Oblomovka'nın serf karakteri, ruhsal dünya Oblomovitler. Aktif olmayan yalan, ilgisizlik ve tembellik Oblomov kanepede. Oblomov'un Olga Ilyinskaya ile olan ilişkisinin tarihinin draması.

Bu roman aynı zamanda hayata da dokunuyor, günümüze ait sorunlar bu konuların genel insani ilgi alanına girdiği ölçüde; aynı zamanda toplumun eksikliklerini de teşhir eder ama bunlar polemik amacıyla değil, resmin aslına uygunluğu ve bütünlüğü adına sergilenir.

N.V.'nin şiirinden toprak sahiplerinin bir özelliği olarak ev ortamının özellikleri. Gogol "Ölü Canlar": Manilov, Korobochki, Nozdrev, Sobakevich, Plyushkin. Özellikler bu mülkler, Gogol tarafından tanımlanan sahiplerinin karakterlerine bağlı olarak özgüllük.

Goncharov'un Oblomov adlı romanının ana karakterleri olan Oblomov ve Stolz'un yeniden eğitilip eğitilmemesine dair bir deneme. Yazar, yaşam tarzının tamamen kişisel meselesi olduğu ve Oblomov ve Stolz'u yeniden eğitmenin sadece yararsız değil, aynı zamanda insanlık dışı olduğu sonucuna varıyor.

Alexander Vasilyevich Druzhinin'in edebi mirası. Druzhinin'in edebi ve eleştirel görüşleri. Druzhinin'in Oblomov romanına yönelik edebi-eleştirel görüşünün bir özelliği. Druzhinin eleştirmeninin sanatsal becerisi. "Saf" sanatın ilkeleri.

Edebiyat eleştirisinde "karakter" kavramının yorumlanması. Bir edebiyat karakterini ortaya çıkarmanın yolları Sanat eseri. Yu.V.'deki karakter sorunu. Trifonov "Dolgudaki Ev". Hikayedeki kahramanın özelliklerinin edebi analizi.

Griboyedov'un "Woe from Wit" adlı komedisinin ana teması, Rus yaşamının iki döneminin çatışması ve değişmesidir. Sofia Famusova'nın dramatik imajıyla tanışma - ilk başta romantik ve duygusal ve kısa süre sonra tahriş olmuş ve intikamcı bir Moskova genç hanımı.

Bölüm analizi, birlikte yaratma yeteneğine sahip bir okuyucuyu eğitmenin bir yoludur. Bölümün tanımı, eserin olay örgüsü sistemindeki rolü. Genel fikirler, motifler, anahtar kelimeler bu bölümü bir sonrakine bağlamak. Dilin özelliği anlamına gelir.

Edebiyatın teorisi, mimarisi, olay örgüsü ve olay örgüsü. Arsa geliştirme organizasyonu olarak kompozisyon. BEN. Saltykov-Shchedrin, sosyo-politik hiciv alanında bir söz sanatçısıdır. acı çekme meselesi küçük adam"M.M. Zoshchenko'nun hikayelerinde.

Negatif görünüm olumlu geribildirim V. Belinsky'nin "Woe from Wit" hakkında. N. Polevoy'un "Rus Taliya" almanak incelemesindeki ilk basılı açıklaması. Goncharov'un açıklaması - dönüm noktası Griboyedov'un mirasının Rus eleştirisi tarafından geliştirilmesinde.

Gogol'ün kahramanları ve toplumsal yapıyı portre ve günlük ayrıntılar aracılığıyla tanımlama yönteminin incelenmesi. "Ölü Canlar" şiirinin sanatsal dünyası. Ev sahiplerinin karakterlerini açıklama ilkeleri. Kahramanın gizli karakter özellikleri. Şiirin olay örgüsünün temeli.

19.-20. yüzyıl Rus edebiyatında ve resminde çiçek motiflerinin ve görüntülerinin analizi. Eski kültlerde ve dini ayinlerde çiçeklerin rolü. Edebiyatta çiçek motifleri ve görüntülerinin kaynağı olarak folklor ve İncil gelenekleri. Rusya halkının kaderinde ve yaratıcılığında çiçekler.

Goncharov, destansı genişliği ve dramasıyla klasik Rus romanının yaratıcılarından biridir. insan kaderi. Üçlemede eski gerçeğin idealleştirilmesi ve Famusov'ların ve Volokhov'ların yalanlarına karşıtlığı " sıradan hikaye"," Oblomov "ve" Ara.

A.P. Kern: "Hatırlıyorum harika an". E.K. Vorontsova'ya adanmış şiirler ("Tılsım", "Beni tut, tılsımım", "Yakılmış mektup", "Gece"). "Eugene Onegin" üzerinde çalışmaya başlama: Rus bir kadının imajı. Gonch'a adanmış şiirler . ..

A.N.'nin eserlerinde Rus mülkünün ideal ve pratik dünyası. Tolstoy "Nikita'nın Çocukluğu" ve "Anna Karenina". I.A.'nın "Sıradan Tarih" te Rus mülkünün açıklaması. Gonçarov. " Kiraz Bahçesi"ve A.P. Çehov'un" Asma Katlı Ev ": Rus mülkünün düşüşü.

I.A.'nın eserlerinde Rus gerçekliğinin sergilenmesi. Gonçarov. Reform öncesi Rusya'da yaşam tarzı. Ataerkil Rusya'nın bir sembolü olarak asil mülk. I.A.'nın romanında reform sonrası Rusya. Goncharov "Mola".

Gogol'un "Ölü Canlar" şiirinin yaratıcı tarihi. Chichikov ile Rusya'da seyahat etmek, Nikolaev Rusya'nın hayatını tanımanın harika bir yoludur: bir yol gezisi, şehir manzaraları, oturma odası iç mekanları, zeki bir alıcının iş ortakları.

Geçen yüzyıl Rus edebiyatı eleştirisinde "Oblomovism" kavramının karşılaştırılması ve modern dünya. "Oblomovism" in özellikleri sosyal fenomen, nedenleri ve sonuçları. Bu kavram tarafından üretilen modern dilsel fenomenlerin analizi.

Yazarın biyografisi. "Sıradan Tarih" romanı yazara gerçek bir tanınma getirdi. çok boyutluluk yazarın konumu ve psikolojik analizin karmaşıklığı. Oblomov ve Oblomovizm. "Uçurum" romanının gergin çatışma geçmişi.

40-80'lerde ülkenin sosyo-politik yaşamı bağlamında Rus edebiyatının tarihsel gelişim yolu. Halkın manevi gücü ile köle konumu arasındaki çelişkinin Turgenev'in eserlerine yansıması. Goncharov'un anlatı tarzının özelliği.

I. A. Goncharov'un "Oblomov" filmindeki durumun ayrıntıları

“Oblomov'da Goncharov, plastik olarak somut yaşam tuvalleri yaratarak sanatsal ustalığın zirvesine ulaştı. En küçük detaylar ve belirli sanatçı dolguları kesin anlam. Goncharov'un yazı stili, özelden genele sürekli geçişlerle karakterize edilir. Ve tamamı büyük bir genelleme içeriyor.” (ibid., s. 14).

Oblomov'un Gorokhovaya Caddesi'ndeki evindeki durumun ayrıntıları, onun evinde olanlara benziyor. ebeveyn evi. Aynı ıssızlık, aynı beceriksizlik ve insan varlığının görünmezliği: “ebeveyn evinde büyük bir oturma odası, her zaman örtülerle kaplı antika dişbudak koltukları, yer yer soluk mavi bir kışlada döşemeli devasa, garip ve sert bir kanepe ve bir deri koltuk ... Bir don yağında mum odada loş bir şekilde yanıyor ve buna sadece kış ve sonbahar akşamlarında izin veriliyordu.

Tutumluluk eksikliği, Oblomov'un rahatsızlık verme alışkanlığı - sadece para harcamamak, sundurmanın şaşırtıcı olduğunu, kapıların eğri olduğunu, “Ilya Ivanych'in deri sandalyesine sadece deri denildiğini, ama aslında o kadar da sakar olmadığını açıklıyor. , o ip değil: deri -arkada sadece bir parça kalmıştı ve geri kalanı çoktan parçalara ayrılmış ve beş yıldır soyulmuştu ... "

“Oblomov'un yazarı şeyler, günlük ayrıntılar, yalnızca dış görünüş kahraman değil, aynı zamanda tutkuların çelişkili mücadelesi, büyüme ve düşüşün hikayesi, en ince deneyimleri. Aydınlatıcı duygular, düşünceler, psikoloji, maddi şeylerle, olduğu gibi bir görüntü olan dış dünyanın fenomenleriyle - kahramanın içsel durumuna eşdeğer - Goncharov, taklit edilemez, orijinal bir sanatçı gibi hareket ediyor. (N. I. Prutskov, “Romancı Goncharov'un Ustalığı”, SSCB Bilimler Akademisi Yayınevi, Moskova, 1962, Leningrad, s. 99).

Doğa, leylak dalı kururken geçecek olan kahramanın kısa uyanışına tanıklık ediyor.

Leylak dalı, kahramanın bir süreliğine düşürdüğü ancak romanın sonunda kaçınılmaz olarak giyeceği cübbesi kadar, kahramanın uyanışının zirvesini karakterize eden bir detay, Pşenitsyna tarafından onarılan, bir dönüşü simgeleyecek. eski, Oblomov hayatı. Bu sabahlık, tıpkı tozlu masalar, şilteler ve düzensiz bir şekilde yığılmış tabaklar gibi tozlu örümcek ağı gibi Oblomovism'in bir simgesidir.

Ayrıntılara olan ilgi Goncharov'u Gogol'e yaklaştırır. Oblomov'un evindeki şeyler Gogol'ün tarzında anlatılıyor.

Hem Gogol hem de Goncharov'un "arka plan için" bir ev ortamı yok. İçindeki tüm öğeler sanat dünyasıönemli ve anlamlı.

Oblomov Goncharov, Gogol'ün kahramanları gibi, kendi etrafında ona kafasıyla ihanet eden özel bir mikro kozmos yaratır. Chichikov kutusunu hatırlamak yeterli. Hayat, Oblomovism olan Ilya Ilyich Oblomov'un varlığıyla doludur. Yani ve Dünya v " Ölü ruhlar Gogol hareketli ve aktiftir: karakterlerin hayatını kendi yöntemiyle keser, onu istila eder. Gogol'un tıpkı Goncharov'unki gibi pek çok gündelik detayın yer aldığı ve sanatçı Chartkov'un ruhsal yükselişini ve düşüşünü gösteren "Portresi" hatırlanabilir.

Dış çatışmada ve iç dünyalar, karşılıklı etkileri ve iç içe geçmeleri üzerine inşa edilmiştir sanatsal yöntemler Gogol ve Gonçarov.

I. A. Goncharov'un romanı, yalnızca olay örgüsü, aşk entrikası nedeniyle değil, aynı zamanda durumun ayrıntılarının tasvirindeki gerçek, yüksek sanatı nedeniyle büyük bir ilgiyle okunuyor. Bu romanı okuduğunuzda, sanki kocaman, yazılı bir kitaba bakıyormuşsunuz hissi. yağlı boyalar, hayatın detaylarıyla yazılmış, ustanın ince zevkiyle parlak, unutulmaz bir tuval. Oblomov'un hayatındaki tüm pislikler, gariplikler dikkat çekicidir.

Bu hayat neredeyse durağandır. Kahraman aşık olduğu anda, romanın sonunda eski haline dönebilmek için dönüşür.

“Yazar, görüntüyü tasvir etmek için iki ana yöntem kullanır: birincisi, görünümün, çevrenin ayrıntılı bir taslağının yöntemi; ikincisi, psikolojik analiz tekniği ... Goncharov'un çalışmasının ilk araştırmacısı N. Dobrolyubov bile gördü sanatsal özgünlük bu yazar, "kendisi tarafından yeniden üretilen türlerin tüm küçük ayrıntılarına ve tüm yaşam tarzına" eşit ilgi gösteriyor ... Goncharov, karakterlerin psikolojisinin ince bir analiziyle, şaşırtıcı dış ayrıntılarla ayırt edilen plastik olarak somut resimleri organik olarak birleştirdi . (A. F. Zakharkin, “I. A. Goncharov'un romanı “Oblomov”, Devlet Eğitim ve Pedagoji Yayınevi, Moskova, 1963, s. 123 - 124).

Üçüncü bölümün yedinci bölümünde romanın sayfalarında toz motifi yeniden karşımıza çıkıyor. Bu bir kitabın tozlu sayfası. Olga, Oblomov'un okumadığını ondan anlar. Hiçbir şey yapmadı. Ve yine ıssızlık motifi: “Pencereler küçük, duvar kağıdı eski… Baktı buruşuk, dikilmiş yastıklara, dağınıklığa, tozlu pencerelere, çalışma masası, birkaç tozlu kağıdı ayıkladı, kalemi kuru bir hokkada karıştırdı ... "

Ama bu asırlık mobilyalar, tablolar, hiç kimse için bir anlam ifade etmeyen ama ikisi için de işaretlenenler arasında. mutlu saat, önemsiz şeylerden oluşan unutulmaz bir an, kitapların ve notların okyanusunda, sıcak bir yaşam esti, zihni ve estetik duyguyu rahatsız eden bir şey; her yerde ya uyuyamayan bir düşünce vardı ya da insan eylemlerinin güzelliği, tıpkı doğanın ebedi güzelliğinin her yerde parıldaması gibi parlıyordu.

Burada bir yer ve Andrey'nin babası olan yüksek bir masa buldum, süet eldivenler; mineraller, deniz kabukları, doldurulmuş kuşlar, çeşitli kil örnekleri, mallar ve diğer şeylerin bulunduğu bir dolabın yanında köşede muşamba bir pelerin asılıydı. Her şey arasında onur yeri Erar'ın kanadı kakma ile altın renginde parladı.

Üzüm, sarmaşık ve mersin ağı kulübeyi yukarıdan aşağıya kapladı. Galeriden deniz görülebiliyordu - şehre giden yol. (Oblomov'dayken, kar yığınları ve bir tavuk kümesi pencereden görülebiliyordu).

Tek bir düşünceyle aşılanmış, tasvir edilen "harika ülkenin" farklı yönleri yalnızca birleştirmekle kalmaz, aynı zamanda genelleştirilir ve istikrarlı - ulusal ve dünya - birinin zaten süper günlük anlamını kazanır. yaşam türleri. Bu ataerkil-pastoral hayatıdır, ayırt edici özellikleri ruhsal ihtiyaçların yokluğunda fizyolojik ihtiyaçlara (yemek, uyku, üreme) odaklanma, yaşam döngüsünün ana biyolojik anlarındaki döngüsel doğası “vatan, düğün, cenaze”, insanların bir yere bağlanması, korku hareket etme, izolasyon ve dünyanın geri kalanına kayıtsızlık. Aynı zamanda, Goncharov'un pastoral Oblomovitleri, nezaket ve samimiyet ve bu anlamda insanlık ile karakterize edilir. (Rus edebiyatı üzerine makaleler, Moskova Devlet Üniversitesi, Moskova, 1996, V. A. Nedzvetsky, I. A. Goncharov'un "Oblomov" makalesi, s. 101).

Oblomov'un hayatı, düzenlilik ve yavaşlıkla işaretlenmiştir. Oblomovism'in psikolojisi budur.

Ancak tüm bu bolluğa rağmen Oblomov'un evinde önemli bir şey yoktu - hayatın kendisi yoktu, düşünce yoktu, sahibinin katılımı olmadan her şey kendi kendine gitti.

Pshenitsyna'nın gelişiyle bile, Oblomov'un evindeki toz tamamen kaybolmadı - romanın sonunda dilenci olan Zakhar'ın odasında kaldı.

Oblomov'un Gorokhovaya Caddesi'ndeki dairesi ve Pshenitsyna'nın evi - her şey sulu, renkli ve ender bir titizlikle çizilmiş ...

Goncharov, çağının günlük yaşamının parlak bir yazarı olarak tanınır. Çok sayıda günlük resim, alışkanlıkla bu sanatçıyla ilişkilendirilir”… (E. Krasnoshchekova, “Oblomov”, I. A. Goncharov, yayınevi “ Kurgu”, Moskova, 1970, s.92)

Hayatı anlatan I. A. Goncharov, evin sakini Oblomov'u - zihinsel tembelliği ve hareketsizliği - karakterize ediyor. Durum, kahramanı, deneyimlerini karakterize eder.

I. A. Goncharov'un "Oblomov" romanındaki durumun ayrıntıları, sunucuların karakterinin ana tanıklarıdır.

İLEkullanılmış literatür listesi

1. I. A. Goncharov, Oblomov, Moskova, PROFIZDAT, 1995;

2. A. F. Zakharkin, “I. A. Goncharov'un romanı “Oblomov”, Devlet Eğitim ve Pedagoji Yayınevi, Moskova, 1963;

3. E. Krasnoshchekova, I. A. Goncharov'un "Oblomov", "Kurgu" yayınevi, Moskova, 1970;

4. N. I. Prutskov, “Romancı Goncharov'un Ustalığı”, SSCB Bilimler Akademisi Yayınevi, Moskova, 1962, Leningrad;

5. Rus edebiyatı üzerine makaleler, Moskova Devlet Üniversitesi, Moskova, 1996, V. A. Nedzvetsky, I. A. Goncharov'un “Oblomov” makalesi.

"Oblomov" romanındaki nesnel dünya

"Oblomov" romanında, Oblomov'un büyüdüğü yaşam koşullarının, yetiştirilme tarzının onda irade eksikliğine, ilgisizliğe ve kayıtsızlığa nasıl yol açtığının izini sürüyoruz. Goncharov, 25 Şubat 1873'te S. A. Nikitenko'ya "Oblomov'da göstermeye çalıştım," diye yazmıştı, "insanlarımız nasıl ve neden vaktinden önce ... jöle - iklim, çevre, gerginlik - taşra, uykulu yaşam - ve her şey özel, bireysel her koşulda." (10) Ve bu bir sır değil, kendi adımıza ekliyoruz, sadece yetiştirme değil, sosyal çevre bir kişinin kişiliğinin oluşumunu etkiler - yaşam tarzı, bir insanı hayatı boyunca çevreleyen çevre, değilse eşit bir kişinin karakterini ve dünya görüşünü büyük ölçüde etkiler; ve bu etki özellikle çocukluk döneminde güçlü bir şekilde hissedilir. "Oblomov'un rüyasında" yazar, ev sahibinin hayatının parlaklık ve derinlik açısından harika bir resmini yarattı. Ataerkil ahlak, toprak sahibinin geçim ekonomisi, herhangi bir manevi çıkar eksikliği, barış ve eylemsizlik - sonsuz barış- Ilya Ilyich'i çocukluktan beri çevreleyen buydu, Oblomovism budur. Ancak, bir kişinin karakterinin ana özelliklerinin çocuklukta atıldığı bir sır değil. Sosyal ve günlük çevre, bir kişinin karakteri ve dünya görüşü üzerinde büyük bir etkiye sahiptir.

Yazar, bizi Gorokhovaya Caddesi'ndeki bir evde yatan kahramanıyla tanıştırırken şunları not ediyor: çekici özellikler karakteri: nezaket, sadelik, cömertlik ve nezaket. Goncharov aynı zamanda romanın ilk sayfalarından Oblomov'un kişiliğinin zayıflıklarını da gösteriyor - ilgisizlik, tembellik, "belirli bir hedefin, herhangi bir konsantrasyonun olmaması ...". (10) Yazar, kahramanını hayatı boyunca ona eşlik eden ve Oblomov'un hareketsizliğini ve hareketsizliğini simgeleyen nesnelerle (ayakkabılar, sabahlık, kanepe) çevreliyor. Bir müze oluşturmak için yola çıkarsak edebi kahraman, o zaman içinde tam da böyle bir ortam yaratılmalıdır:

“İlk bakışta Ilya Ilyich'in yattığı oda güzel bir şekilde dekore edilmiş gibi görünüyordu. Maun bir çalışma masası, ipekle kaplanmış iki kanepe, doğada bilinmeyen kuşlar ve meyvelerle işlenmiş güzel paravanlar vardı. İpek perdeler, halılar, birkaç tablo, bronzlar, porselenler ve pek çok güzel küçük şey vardı.

Ancak, saf zevk sahibi bir adamın deneyimli gözü, burada olan her şeye üstünkörü bir bakış atarak, yalnızca onlardan kurtulmak için bile olsa, kaçınılmaz edep edebini bir şekilde sürdürme arzusunu okurdu. Oblomov, elbette, bunu yalnızca ofisini temizlerken rahatsız etti. Bu ağır, zarif olmayan maun sandalyeler, sallanan kitaplıklar, rafine zevki tatmin etmeyecekti. Bir kanepenin arkası çöktü, yapıştırılan ahşap yer yer geride kaldı.

Tam olarak aynı karakter resimler, vazolar ve önemsiz şeyler tarafından giyildi.

Ancak sahibi, ofisinin dekorasyonuna o kadar soğuk ve dalgın baktı ki, sanki gözleriyle soruyordu: "Bütün bunları buraya kim sürükledi ve talimat verdi?" Oblomov'un mülkü üzerindeki bu kadar soğuk bir bakış açısından ve hatta belki de hizmetkarı Zakhar'ın aynı nesnesinin daha soğuk bir görünümünden, oraya daha yakından bakarsanız, ihmal ve ihmalin çarptığı ofisin görünümü. içinde galip geldi. (10)

Gördüğünüz gibi, Oblomov'un dairesi, bir yaşam alanından ziyade, bir kişinin ayağının uzun süredir ayak basmadığı, gereksiz şeylerin bulunduğu bir depoydu. Bu resim veya konu ortamı ile Goncharov, Oblomov'un, hatta belki de kendisinin bile hızlı ilerleme bağlamından çıkarılmış "fazladan bir kişi" gibi hissettiğini vurguluyor. Dobrolyubov'un Oblomov'u "güzel bir kaideden yumuşak bir kanepeye indirgenmiş fazladan bir kişi" olarak adlandırması tesadüf değil. (17)

Sabahlık, belki de genel olarak "Oblomovism" in ve özel olarak Oblomov'un ana özelliklerinden biridir. Bu, romanın kesişen bir imge-sembolüdür, bu, tanımların ve özelliklerin özel bir detayı değil, imge kompozisyonunun merkezi haline gelen sanatsal bir detaydır. Yukarıda bahsedilen "Oblomovism" gibi, Oblomov sabahlığı da genetik olarak onunla ilişkilendirilen kişisel "Oblomovism" kavramına atıfta bulunmak için kullanılan bir ev terimi haline geldi. Ancak Goncharov'un özel bir yaratıcı buluşu olan "Oblomovism" in aksine, Oblomov'un karakterinin sembolü haline gelen sabahlık imajının kendi kaynağı var. Oblomov'un cübbesinin görüntüsünün işlevsel rolü (tipleştirme, karakterolojik vb.) Eleştirilerde ve bilimsel literatürde birçok kez ele alınmışsa (A.V. Druzhinin'in, bu çalışmadaki gerçek Flaman ayrıntı savurganlığına hayran olduğu Oblomov hakkındaki makalesini hatırlayın. ), sonra onun edebi kaynakşimdiye kadar kimse farketmedi. Oblomov'un cüppesi, kahramanın ruhsal durumuna eşdeğer bir semboldür. Bu, metin ve bağlam ilişkisinin yarattığı ve sonsuz sayıda anlama sahip olabilen "sonsuz gösterge" dir. Sembol bir nesne ve aynı zamanda bir tasvir aracıdır, anlam ve imgenin birliğidir. Oblomov'un sabahlığı, Oblomov'un görüntü-sembolünün, genetik "kodunun" bir bileşenidir. Bu anlamda kaftan imge-sembol aynı zamanda "sonlu ve sonsuz"dur.

Oblomov neredeyse her zaman etkin değildir. Çevre, günlük yaşam, gerçekte olan her şeyi sembolik olarak yansıtmak için kahramanın hareketsizliğini ve ilgisizliğini vurgulamak için tasarlanmıştır. Goncharov, "Ofisin görünümü, içinde hüküm süren ihmal ve dikkatsizlikten etkilendi" diye yazıyor. (10) Ağır, şatafatlı sandalyeler, sallanan kitaplıklar, soyulmuş ahşaptan sarkık koltuk arkalıkları, tabloların yanında asılı taraklı örümcek ağları, tozlu ayna, lekeli halılar, dünkü akşam yemeğinden kalma kemirilmiş kemikli tabaklar, tozla kaplı iki veya üç kitap, bir mürekkep hokkası Sineklerin yaşadığı - tüm bunlar, Oblomov'u, hayata karşı tutumunu anlamlı bir şekilde karakterize eder. (10)

Oblomov büyük bir kanepeyi, rahat bir sabahlığı, yumuşak ayakkabıları hiçbir şeyle değiştirmez - sonuçta, bu öğeler onun yaşam tarzının ayrılmaz bir parçasıdır, bu Oblomov yaşam tarzının bir tür sembolü, huzurlu bir yaşam tarzı, onunla ayrılacağı kendisi olmaktan vazgeç. Romanın kahramanın yaşamını şu ya da bu şekilde etkileyen tüm olayları, onun nesnel ortamıyla karşılaştırmalı olarak verilmiştir. Goncharov, bu nesnelerin Oblomov'un hayatında oynadığı rolü şöyle anlatıyor:

“Kanepede, dokuzdan üçe, sekizden dokuza kadar kanepede kalabileceği için huzurlu bir sevinç duygusu yaşadı ve bir raporla gitmek, kağıt yazmak zorunda olmadığı, kapsam olduğu için gurur duydu. duyguları ve hayal gücü için.” (10)

Yaşamın özgünlüğü, Oblomov'un karakterinin geliştirme aşamasında verilmesiyle elde edilir. Bu bakımdan dokuzuncu bölüm çok önemlidir - kahramanın çocukluğunun resminin yeniden yaratıldığı, Oblomovka'nın hayatının gösterildiği "Oblomov'un Rüyası" - kahramanın dünya görüşünü ve karakterini oluşturan koşullar. Goncharov, Oblomovka'da bir günü şöyle anlatıyor: “Köyde her şey sessiz ve uykulu: sessiz kulübeler ardına kadar açık; bir ruh görünmez; sadece sinekler bulutlarda uçar ve havasızlıkta vızıldar .. ”(10). Bu arka plana karşı, Oblomovitler tasvir edilmiştir - kayıtsız insanlar bir yerlerde şehirlerin, farklı bir hayatın vs. olduğunu bilmeyenler. Köyün sahibi yaşlı Oblomov da aynı halsiz, anlamsız hayatı sürüyor. Goncharov, Oblomov'un hayatını ironik bir şekilde anlatıyor:

“Yaşlı adam Oblomov'un kendisi de işsiz değil. Bütün sabah pencerenin önünde oturur ve bahçede olup biten her şeyi sıkı bir şekilde gözlemler.

Hey Ignashka? Neden bahsediyorsun aptal? - avluda yürüyen bir adama soracak.

İnsan odasına bilemek için bıçak getiriyorum, - ustaya bakmadan cevap verir.

Pekala, getir, getir, evet, bak, keskinleştir!

Sonra kadını durdurur:

Hey büyükanne! Kadın! Nereye gittin?

Mahzene baba, dedi, durup eliyle gözlerini kapatarak pencereye baktı, - masaya süt getirmek için.

Peki git, git! - ustaya cevap verdi. - Bak, sütü dökme. - Ve sen, Zakharka, tetikçi, yine nereye koşuyorsun? - sonra bağırdı. - Kaçmana izin vereceğim! Üçüncü kez koştuğunu görüyorum. Koridora geri döndüm!

Ve Zakharka koridorda uyumak için geri döndü.

İnekler tarladan gelirse, sulandıklarını ilk gören yaşlı adam olur; Pencereden köpeğin tavuğu kovaladığını görse, düzensizliğe karşı hemen sıkı önlemler alacaktır. (10)

Günden güne tembel emekleme, hareketsizlik, yaşam hedeflerinin olmaması - Oblomovka'nın hayatını karakterize eden şey budur. Goncharov, daha önce de belirtildiği gibi, Oblomovka'nın kolektif bir imajını yaratarak, dokunduğu herkes üzerinde silinmez bir iz bırakan bir ortamı tasvir ediyor. Harap galeri hala tamir edilmiyor, hendeğin üzerindeki köprü çürümüş. Ve Ilya Ivanovich sadece köprüyü ve saz çiti tamir etmekten bahsediyor. Ancak, bazen çalışır:

“İlya İvanoviç, bir gün bahçede yürürken, inleyerek ve inleyerek kişisel olarak saz çiti kaldırdığı ve bahçıvana mümkün olan en kısa sürede iki direk koymasını emrettiği noktaya kadar bakımını genişletti: Oblomov'un bu çalışkanlığı sayesinde, saz çit bütün yaz böyle durdu ve sadece kışın tekrar kar yağdı .

Sonunda, Antip bir at ve bir namlu ile bir hendeğe düşer düşmez köprüye üç yeni tahta döşendiği noktaya bile geldi. Henüz bir çürükten kurtulmak için zamanı olmamıştı ve köprü neredeyse yeniden bitmişti. (10)

Oblomovka'da kelimenin tam anlamıyla her şey bakıma muhtaç durumda. Tembellik ve açgözlülük - ayırt edici özellikleri sakinleri:

“Herkes iki mum bile yakmayacak: şehirde parayla bir mum satın alındı \u200b\u200bve satın alınan tüm şeyler gibi, hostesin anahtarı altında korundu. Cüruflar dikkatlice sayıldı ve saklandı.

Genelde orada para harcamaktan hoşlanmazlar ve bir şey ne kadar gerekli olursa olsun, bunun için para her zaman büyük bir taziye ile ve maliyeti önemsiz olsa bile verilirdi. Önemli bir israfa inlemeler, ağlamalar ve taciz eşlik etti.

Oblomovitler, her türlü rahatsızlığa daha iyi katlanmayı kabul ettiler, hatta onları para harcamaktansa rahatsızlık olarak görmemeye alıştılar.

Bundan, oturma odasındaki kanepe uzun zamandır lekeli, bundan Ilya Ivanych'in deri koltuğuna sadece deri deniyor, ama aslında o sak değil, o ip değil: üzerinde sadece bir deri parçası kaldı sırt ve geri kalanı zaten beş yıldır parçalara ayrıldı ve soyuldu; Belki de bu yüzden kapıların hepsi eğri ve sundurma sallanıyor. Ama bir şey için ödeme yapmak, hatta en gerekli olanı bile, aniden iki yüz, üç yüz, beş yüz ruble onlara neredeyse intihar gibi geldi. (10)

Oblomovka'da - geçimlik tarım ve bu nedenle her kuruş önemlidir. Oblomovcular, sermayeyi kurtarmanın tek yolunu biliyorlardı - onları bir sandıkta tutmak. (1)

Goncharov, Oblomovitlerin yaşamının "ölü bir nehir gibi" aktığını gösteriyor. Hayatlarının tezahürünün dış resimleri pastoral bir şekilde sunulur. Oblomovka'nın açıklaması. Goncharov, Turgenev gibi, asil yuvalara "mezar sözü" dedi. Her iki malikaneye de sakinleri üzerinde silinmez bir iz bırakan ataerkil tarikatlar hakimdir. Lavretsky mülkü, Oblomovka'dan önemli ölçüde farklıdır - orada her şey şiirseldir, yüksek bir kültüre tanıklık eder. Oblomovka'da bunların hiçbiri yok.

Oblomov'un en basit şeyden aciz olduğu ortaya çıktı, mülkünü nasıl iyileştireceğini bilmiyor, hiçbir hizmete uygun değil, herhangi bir haydut onu kandırabilir. Hayattaki herhangi bir değişiklikten korkuyor. "Devam mı yoksa kalmak mı?" - Oblomov'un bu sorusu onun için Hamlet'in "olmak ya da olmamak" sorusundan daha derindi. ve Chernyshevsky "ne yapmalı?" İleriye gitmek, birdenbire geniş bir cübbeyi sadece omuzlardan değil, aynı zamanda ruhtan, zihinden de atmak demektir; duvarlardaki toz ve örümcek ağlarıyla birlikte, örümcek ağlarını gözlerinizden süpürün ve net bir şekilde görün!

Tamamen ve tamamen "Oblomov" romanındaki bir huş korusunun görüntüsü, ana karakterinin görüntüsüyle bağlantılıdır. "Mülk planının geliştirilmesi" ile uğraşan Ilya Ilyich, "bir yaz akşamı terasta çay masasında nasıl oturduğunu ..." hayal ediyor. Uzakta, "tarlalar sararır, güneş tanıdık huş ağacı ormanının arkasına batar ve göleti bir ayna kadar pürüzsüz bir şekilde kızartır ...". Stolz'un önündeki köyde hayatının idealini çizen hayalperestimiz şöyle diyor: “Sonra, sıcaklar düştüğünde, semaverli, tatlılı bir araba gönderirlerdi. huş korusu...". Ya da işte Vyborg tarafındaki hayattan bir bölüm: “Sonra bahçeye sebze ekmeye başladılar; çeşitli bayramlar geldi, teslis, semik, mayısın biri; bütün bunlar huş ağaçları, çelenklerle işaretlendi: koruda çay içtiler. Huş ağacı hakkında söylenecek özel bir şey yok gibi görünüyor. Ancak "huş ağacı" kelimesinin kendisi, sözdizimsel olarak doğrulanmış bir bağlama yerleştirilir, bitki kokusu, nefes alma rahatlığı, aile ilkeleri, Rusça konuşmanın tatlılığına daldırılır ve bu nedenle imgeler yayar. Peki, ne kadar iyi söyleniyor: "ısı nasıl düşecek." Andrei Stolz, Oblomov'da "saf, parlak ve iyi bir başlangıç", "ebediyen güvenen kalbi" takdir ediyor. Sık sık "parlak kalabalıktan" kaçmaya ve Oblomov ile "geniş kanepesinde" konuşarak "endişeye kapılmış veya yorgun ruhunu" sakinleştirmeye çekilir. Ve aynı zamanda, Stolz, "güney doğasının güzelliklerinden çocukken yürüdüğü huş korusuna" dönmüş gibi bir duyguyu deneyimlemek için. Ama neden Oblomov'da en iyi olan her şey tam olarak bir huş korusuyla karşılaştırılıyor, yazar neden Ilya Ilyich'in hayallerini onunla süslüyor? Ne de olsa Goncharov güzelliğe ve hatta daha da çok hilekar karşılaştırmalara ve klişelere dayanamadı mı?

Geç XVIII şiir antolojilerine göz atmak - erken XIX yüzyılda ilginç bir özelliği fark ettik: şairler huş ağacını fark etmemiş gibiydi. Şiirlerinde meşeler, meşe ormanları, meşe ağaçları, zeytinler, defneler hüküm sürer; ıhlamurlar hışırdıyor, söğütler eğiliyor, çamlar yeşeriyor; palmiye ağaçları, selvi, mersin ağaçları - huş ağacı dışında her şey var. Her durumda, o nadirdir. Huş ağacı, N. Ibragimov'un “Rus Şarkısı” nda anılır:

Goncharov'un huş ağacı, ayrılmaz bir ağaç olarak görülüyordu. Rus hayatı, köylü yaşamı, törensel ritüeller, çalışma ve dinlenme. Kelimenin kendisi hala ilkel olarak parlıyordu ve şimdi bazıları unutulmuş, anlamını yitirmiş ve onu yerel penatlarla ilişkilendirmiştir. Görünüşe göre bu, P. Vyazemsky'nin "Birch" şiirini okurken hissedilebilir. 1855 yılında yazılmıştır.

Gördüğünüz gibi burada da konu detayları Oblomov için önemlidir - hem sabahlık hem de duvarlardaki örümcek ağları - tüm bunlar Oblomov'un yaşam tarzını, dünya görüşünü kişileştirir ve Oblomov için hayatının bu niteliklerinden ayrılmak demektir. kendini kaybetmek

O zaman doğal bir soru ortaya çıkıyor: Oblomov'un çalışma yeteneği yoksa, belki kişisel hayatı fırtınalı bir nehir gibi akıyordu? Hiçbir şey olmadı. Sadece St.Petersburg'daki hayatının ilk yıllarında “ölü yüz hatları daha sık canlandı, gözleri uzun süre yaşam ateşiyle parladı, onlardan ışık huzmeleri, umut, güç döküldü. O uzak zamanlarda, Oblomov kendi üzerinde tutkulu bakışlar ve güzelliklerin umut verici gülümsemelerini fark etti. Ancak barışı önemseyen kadınlarla yakınlaşmadı ve kendini saygı çerçevesinde uzaktan ibadetle sınırladı. (10)

Barış arzusu, Oblomov'un yaşam görüşlerini belirledi - onun için herhangi bir faaliyet can sıkıntısı demektir. Çalışamamasıyla Oblomov " tipine yakın ekstra kişi"- Onegin, Pechorin, Rudin, Beltov.

İlk bölümün sonunda Goncharov, Oblomov'da neyin kazanacağı sorusunu gündeme getiriyor: hayati, aktif ilkeler mi yoksa uykulu "Oblomovizm" mi? Romanın ikinci bölümünde Oblomov hayat tarafından sarsıldı. Canlandı. Ancak şu anda bile içinde bir iç mücadele yaşanıyor. Oblomov, şehrin karmaşasından korkuyor, huzur ve sessizlik arıyor. Ve yine barış ve sessizliğin kişileşmesi haline geliyorlar: rahat bir daire ve rahat bir kanepe: Ilya Ilyich, Stolz'a yalnızca eski meslektaşı Ivan Gerasimovich'in sakin hissettiğini itiraf ediyor:

"Bilirsiniz, bir şekilde evde özgürce, rahat bir şekilde yaşıyor. Odalar küçük, kanepeler çok derin: kafanla gideceksin ve kimseyi görmeyeceksin. Pencereler tamamen sarmaşık ve kaktüslerle kaplı, bir düzineden fazla kanarya, üç köpek, çok kibar! Atıştırmalık masadan kalkmıyor. Gravürlerin hepsi aile sahnelerini tasvir ediyor. Geliyorsun ve gitmek istemiyorsun. Endişelenmeden, hiçbir şey düşünmeden oturuyorsunuz, yanınızda bir insan olduğunu biliyorsunuz ... Tabii ki akılsız, onunla fikir alışverişinde bulunmayı düşünecek bir şey yok ama basit, kibar, misafirperver, iddiasız ve olmayacak gözlerinin arkasından bıçakla! - Ne yapıyorsun? - Ne? İşte geliyorum, karşılıklı kanepelerde ayaklı oturuyorum; sigara içiyor..."(10)

Bu, Oblomov'un yaşam programı: huzurun, sessizliğin keyfi. Ve Oblomov'u çevreleyen nesnelerin hepsi bu amaç için özel olarak tasarlandı: kanepe, sabahlık ve daire; ve karakteristik olarak, mürekkep hokkası gibi faaliyet amaçlı nesneler etkin değildir ve Oblomov için tamamen gereksizdir.

Oblomov'un "iş niteliklerine" gelince, bunlar da nesnel dünya aracılığıyla ortaya çıkıyor. Böylece, mülkün yeniden düzenlenmesi açısından ve kişisel hayatında Oblomovism kazandı - Ilya Ilyich, Stolz'un Oblomovka'ya bir otoyol açma, bir iskele inşa etme ve şehirde bir fuar açma teklifinden korkuyordu. Yazar, bu yeniden düzenlemenin nesnel dünyasını şöyle çiziyor:

"- Aman Tanrım! Oblomov dedi. - Bu hala kayıp! Oblomovka öyle bir durgunluk içindeydi ki, uzaktı ve şimdi panayır, büyük yol! Köylüler şehre alışacak, tüccarlar bize sürüklenecek - her şey gitti! Bela! …

Nasıl sorun değil? Oblomov devam etti. - Köylüler öyleydi, hiçbir şey duyulmuyor, ne iyi ne de kötü, işlerini yapıyorlar, hiçbir şeye uzanmıyorlar; ve şimdi bozuklar! Çaylar, kahveler, kadife pantolonlar, armonikalar, yağlı botlar olacak... Hiçbir işe yaramayacak!

Evet, eğer öyleyse, elbette pek bir faydası yok, - dedi Stolz ... - Ve köyde bir okul başlatıyorsunuz ...

Çok erken değil mi? Oblomov dedi. - Okuryazarlık bir köylü için zararlıdır: ona öğretin, belki de saban sürmeyecektir ... "(10)

Oblomov'u çevreleyen dünyayla ne kadar çarpıcı bir tezat: sessizlik, rahat bir kanepe, rahat bir bornoz ve aniden - yağlı botlar, pantolonlar, armonikalar, gürültü, gürültü.

I. A. Goncharov'un romanı “Oblomov”, hareket ve dinlenme hakkında bir romandır. Hareket ve dinlenmenin özünü ortaya koyan yazar, birçok farklı sanatsal teknikler hakkında çok şey söylendi ve söylenecek. Ancak çoğu zaman Goncharov'un çalışmalarında kullandığı tekniklerden bahsederken, detayların önemini unutuyorlar. Yine de romanda önemsiz gibi görünen pek çok unsur var ve bunlar önemli bir rol oynuyor.

Romanın ilk sayfalarını açan okuyucu, Gorokhovaya Caddesi'nde olduğunu öğrenir. büyük ev Ilya Ilyich Oblomov yaşıyor.

Gorokhovaya Caddesi - St.Petersburg'un ana caddelerinden biri, en yüksek aristokrasinin temsilcilerinin yaşadığı yerdi. Oblomov'un nasıl bir ortamda yaşadığını sonradan öğrenen okuyucu, yazarın Oblomov'un yaşadığı sokağın adını vurgulayarak onu yanıltmak istediğini düşünebilir. Ama değil. Yazar, okuyucunun kafasını karıştırmak değil, tam tersine Oblomov'un romanın ilk sayfalarındakinden farklı bir şey olabileceğini göstermek istedi; hayata girebilecek bir adamın özelliklerine sahip olduğunu. Bu nedenle hiçbir yerde değil, Gorokhovaya Caddesi'nde yaşıyor.

Nadiren değinilen bir diğer detay da romandaki çiçekler ve bitkilerdir. Her çiçeğin kendi anlamı, sembolizmi vardır ve bu nedenle onlardan bahsetmek tesadüfi değildir. Örneğin, Oblomov'a Yekaterinhof'a gitmesini teklif eden Volkov, bir buket kamelya alacaktı ve Olga'nın teyzesi ona renkli kurdeleler almasını tavsiye etti. hercai menekşe. Oblomov ile bir yürüyüş sırasında Olga bir leylak dalı kopardı. Olga ve Oblomov için bu dal, ilişkilerinin başlangıcının bir simgesiydi ve aynı zamanda sonunun da habercisiydi.

Ama sonunu düşünmezken, umut doluydular. Olga, muhtemelen sonunda Oblomov'u fetheden Casta diva'yı söyledi. Onda aynı kusursuz tanrıçayı gördü. Nitekim, bu sözler - "kusursuz tanrıça" - bir dereceye kadar Oblomov ve Stolz'un gözünde Olga'yı karakterize ediyor. Her ikisine göre de o gerçekten bakire bir tanrıçaydı. Operada bu sözler ay tanrıçası olarak anılan Artemis'e hitaben söylenmiştir. Ancak ayın etkisi, ay ışınları aşıkları olumsuz etkiler. Bu nedenle Olga ve Oblomov ayrıldı. Peki ya Stoltz? Ayın etkisinde değil mi? Ama burada birliğin zayıfladığını görüyoruz.

Olga içinde Stolz'u geride bırakacak ruhsal gelişim. Ve eğer kadınlar için aşk ibadetse, o zaman burada ayın zararlı etkisinin olacağı açıktır. Olga, tapmadığı, yüceltmediği biriyle kalamaz.

Bir diğer çok önemli detay ise Neva üzerindeki köprü çizimleridir. Tam o sırada, Pshenitsyna ile yaşayan Oblomov'un ruhunda, bakımı, cenneti Agafya Matveevna yönünde bir dönüm noktası başladığında; Olga ile hayatının nasıl olacağını açıkça anladığında; bu hayattan korkup “uykuya” dalmaya başlayınca tam o sırada köprüler açıldı. Oblomov ve Olga arasındaki iletişim kesildi, onları birbirine bağlayan iplik koptu ve bildiğiniz gibi iplik "zorla" bağlanabilir, ancak birlikte büyümeye zorlanamaz, bu nedenle köprüler inşa edildiğinde bağlantı Olga ve Oblomov arasındaki ilişki restore edilmedi. Olga Stolz ile evlendi, Kırım'a mütevazı bir evde yerleştiler. Ancak bu ev, dekorasyonu "sahiplerinin düşüncelerinin ve kişisel zevklerinin izlerini taşıyordu" ki bu zaten önemli. Evlerindeki eşyalar rahat değildi ama eski kitapların, madeni paraların, gravürlerin değerli olduğu sahiplerinin eğitimini, yüksek kültürünü gösteren, zaman zaman sararan çok sayıda oyma, heykel, kitap vardı. içlerinde sürekli yeni bir şeyler bulan kendim için.

Dolayısıyla Goncharov'un "Oblomov" romanında, yorumu romanı daha derinlemesine anlamak anlamına gelen birçok ayrıntı vardır.

Goncharov I. A.

Konuyla ilgili çalışmaya dayalı kompozisyon: "Oblomov" romanında sanatsal detayın rolü

I. A. Goncharov'un romanı “Oblomov”, hareket ve dinlenme hakkında bir romandır. Hareketin ve dinlenmenin özünü ortaya çıkaran yazar, hakkında çok şey söylenmiş ve söylenecek birçok farklı sanatsal teknik kullanmıştır. Ancak çoğu zaman Goncharov'un çalışmalarında kullandığı tekniklerden bahsederken, detayların önemini unutuyorlar. Yine de romanda önemsiz gibi görünen pek çok unsur var ve bunlar önemli bir rol oynuyor.
Romanın ilk sayfalarını açan okuyucu, Ilya Ilyich Oblomov'un Gorokhovaya Caddesi'ndeki büyük bir evde yaşadığını öğrenir.
Gorokhovaya Caddesi - St.Petersburg'un ana caddelerinden biri, en yüksek aristokrasinin temsilcilerinin yaşadığı yerdi. Oblomov'un nasıl bir ortamda yaşadığını sonradan öğrenen okuyucu, yazarın Oblomov'un yaşadığı sokağın adını vurgulayarak onu yanıltmak istediğini düşünebilir. Ama değil. Yazar, okuyucunun kafasını karıştırmak değil, tam tersine Oblomov'un romanın ilk sayfalarındakinden farklı bir şey olabileceğini göstermek istedi; hayata girebilecek bir adamın özelliklerine sahip olduğunu. Bu nedenle hiçbir yerde değil, Gorokhovaya Caddesi'nde yaşıyor.
Nadiren değinilen bir diğer detay da romandaki çiçekler ve bitkilerdir. Her çiçeğin kendi anlamı, sembolizmi vardır ve bu nedenle onlardan bahsetmek tesadüfi değildir. Örneğin, Oblomov'a Kateringof'a gitmesini teklif eden Volkov, bir buket kamelya alacaktı ve teyzesi Olga'ya hercai menekşe rengi kurdeleler almasını tavsiye etti. Oblomov ile bir yürüyüş sırasında Olga bir leylak dalı kopardı. Olga ve Oblomov için bu dal, ilişkilerinin başlangıcının bir simgesiydi ve aynı zamanda sonunun da habercisiydi.
Ama sonunu düşünmezken, umut doluydular. Olga, muhtemelen sonunda Oblomov'u fetheden Sasla ygua'yı söyledi. Onda aynı kusursuz tanrıçayı gördü. Nitekim, bu sözler - "kusursuz tanrıça" - bir dereceye kadar Oblomov ve Stolz'un gözünde Olga'yı karakterize ediyor. Her ikisine göre de o gerçekten bakire bir tanrıçaydı. Operada bu sözler ay tanrıçası olarak anılan Artemis'e hitaben söylenmiştir. Ancak ayın etkisi, ay ışınları aşıkları olumsuz etkiler. Bu nedenle Olga ve Oblomov ayrıldı. Peki ya Stoltz? Ayın etkisinde değil mi? Ama burada birliğin zayıfladığını görüyoruz.
Olga, ruhsal gelişiminde Stolz'u geride bırakacak. Ve eğer kadınlar için aşk ibadetse, o zaman burada ayın zararlı etkisinin olacağı açıktır. Olga, tapmadığı, yüceltmediği biriyle kalamaz.
Bir diğer çok önemli detay ise Neva üzerindeki köprü çizimleridir. Tam o sırada, Pshenitsyna ile yaşayan Oblomov'un ruhunda, bakımı, cenneti Agafya Matveevna yönünde bir dönüm noktası başladığında; Olga ile hayatının nasıl olacağını açıkça anladığında; bu hayattan korkup “uykuya” dalmaya başlayınca tam o sırada köprüler açıldı. Oblomov ve Olga arasındaki iletişim kesildi, onları birbirine bağlayan iplik koptu ve bildiğiniz gibi iplik "zorla" bağlanabilir, ancak birlikte büyümeye zorlanamaz, bu nedenle köprüler inşa edildiğinde bağlantı Olga ve Oblomov arasındaki ilişki restore edilmedi. Olga Stolz ile evlendi, Kırım'a mütevazı bir evde yerleştiler. Ancak bu ev, dekorasyonu "sahiplerinin düşüncelerinin ve kişisel zevklerinin izlerini taşıyordu" ki bu zaten önemli. Evlerindeki eşyalar rahat değildi ama eski kitapların, madeni paraların, gravürlerin değerli olduğu sahiplerinin eğitimini, yüksek kültürünü gösteren, zaman zaman sararan çok sayıda oyma, heykel, kitap vardı. içlerinde sürekli yeni bir şeyler bulan kendim için.
Dolayısıyla Goncharov'un "Oblomov" romanında, yorumu romanı daha derinlemesine anlamak anlamına gelen birçok ayrıntı vardır.
http://vsekratko.ru/goncharov/oblomov48

Kategoride popüler: