Головна › Різне › Паперові в'язниці Джованні піранезі. Хроніки ментальних подорожей Джованні баттіста піранезі гравюри у високій якості

Паперові в'язниці Джованні піранезі. Хроніки ментальних подорожей Джованні баттіста піранезі гравюри у високій якості

Джованні Баттіста Піранезі

________________________________________________________

Біографія та творчість.

_________

Джованні Баттіста Піранезі (італ. Giovanni Battista Piranesi, або Giambattista Piranesi; 1720-1778) - італійський археолог, архітектор та художник-графік, гравер, малювальник, майстер архітектурних пейзажів. Вплинув на наступні покоління художників романтичного стилю і - пізніше - на сюрреалістів.

Джанбаттіста Піранезінародився 4 жовтня 1720 р. Мольяно-Венето(біля міста Тревізо), у сім'ї каменяра. Справжнє прізвищесім'ї Piranese(від назви містечка Pirano d’Istria, звідки поставлявся камінь для будівель) набула у Римі звучання " Piranesi".

Батько його був різьбяр по каменю, і в юності Піранезіпрацював у майстерні батька L’Orbo Celegaна Великому каналі, яка виконувала замовлення архітектора Д. Россі. Навчався архітектурі у свого дядька, архітектора та інженера Маттео Луккезі, а також у архітектора Дж. А. Скальфаротто. Вивчав прийоми живописців-перспективістів, брав уроки гравюри та перспективного живопису у Карло Дзукі, відомого гравера, автора трактату з оптики та перспективи (брат живописця Антоніо Дзукі); самостійно вивчав трактати з архітектури, читав твори античних авторів (до читання його уподобав брат матері - абат). У коло інтересів молодого Піранезівходили також історія та археологія.

Як художник, відчув значний вплив мистецтва ведистів, дуже популярного у середині XVIII століття у Венеції.

У 1740 назавжди залишив Венетоі з того часу жив і працював у Римі. Піранезіприїхав у Вічне місто як гравер і рисувальник-графік у складі посольської делегації Венеції. Йому надавали підтримку сам посол Марко Фоскаріні, сенатор Аббондіо Реццоніко, племінник "венеціанського тата" Климента XIII Реццоніко- пріор Мальтійського ордену, а також сам "венеціанський тато"; найревнішим шанувальником таланту Піранезі, колекціонером його робіт став лорд Карлемонт. Піранезісамостійно вдосконалювався в малюнку та гравюрі, працював у палаццо ді Венеція, резиденції венеціанського посла у Римі; вивчав гравюри Дж. Вазі. В майстерні Джузеппе Вазімолодий Піранезінавчався мистецтву гравюри на металі. З 1743 по 1747 р. жив здебільшого у Венеції, де серед іншого працював разом з Джованні Баттіста Тьєполо.

Піранезібув високоосвіченою людиною, але на відміну від Палладіоне писав трактатів з архітектури. Певну роль формуванні стилю Піранезізіграв Жан Лоран Ле Ге(1710-1786), відомий французький рисувальник і архітектор, який працював з 1742 у Римі, близький колу учнів Французька академіяу Римі, з яким був дружний і сам Піранезі.

В Римі Піранезістав пристрасним колекціонером: його майстерню в палацо Томатіна Страда Феліче, повну античних мармурів, описували багато мандрівників. Він захоплювався археологією, брав участь в обмірюваннях античних пам'яток, замальовував знайдені твори скульптури та декоративно-ужиткового мистецтва. Він любив робити їх реконструкцію, подібно до складеного їм знаменитого Уорвікському кратеру(нині – у колекції музею Баррела, бл. Глазго), який придбав у вигляді окремих фрагментів у шотландського живописця Г. Гамільтона, що теж захоплювався розкопками.

Перші відомі праці – серія гравюр Prima Parte di architettura e Prospettive(1743) та Varie Vedute di Roma(1741) - несли у собі відбиток манери гравюр Дж. Вазіз сильними ефектами світла та тіні, виділенням домінуючого архітектурної пам'яткита одночасно прийомів майстрів-сценографів Венето, які використали "кутову перспективу". У дусі венеціанських каприччі Піранезіпоєднував у гравюрах реально існуючі пам'ятникита свої уявні реконструкції (фронтиспіс із серії Vedute di Roma- фантазія руїн зі статуєю Мінерви у центрі; титул видання серії Carceri; Перегляд Пантеону Агріппи, Інтер'єр вілли Мецената, Руїни галереї скульптури на віллі Адріана в Тіволі- серія Vedute di Roma).

У 1743 р. Піранезіопублікував у Римі свою першу серію гравюр. Великий успіх мали збірка великих гравюр Піранезі « Гротески(1745) і серія з шістнадцяти аркушів Фантазії на теми в'язниць»(1745; 1761). Слово «фантазії» тут невипадково: у цих роботах Піранезівіддав данину так званої паперової, або уявної архітектури. У своїх гравюрах він уявляв та показував фантастичні, неможливі для реального втілення архітектурні конструкції.

У 1744 р. через важке фінансове становище був змушений повернутися до Венеції. Удосконалювався у техніці гравюри, вивчаючи роботи Дж. Б. Тьєполо, Каналетто, М. Річчі, манера яких вплинула на його наступні видання у Римі - Vedute di Roma (1746-1748), Grotteschi (1747-1749), Carceri(1749–1750). Відомий гравер Й. Вагнерзапропонував Піранезібути його агентом у Римі, і він знову вирушив до Вічного міста.

У 1756 р. після тривалого вивчення пам'яток Стародавнього Риму, участі у розкопках видала фундаментальна праця Le Antichita romane(у 4-х томах) за фінансової підтримки лорда Карлемонта. У ньому підкреслювалися велич та значимість ролі римської архітектури для античної та наступної європейської культури. Цій же темі – пафосу римського зодчества – була присвячена серія гравюр Della magnificenza ed architettura dei romani(1761) з посвятою татові Клименту XIII Реццоніко. Піранезіакцентував у ньому і внесок етрусків у створення давньоримської архітектури, їхній інженерний талант, почуття структури пам'яток, функціональність. Подібна позиція Піранезівикликала роздратування у прихильників найбільшого внеску греків у античну культуру, що спиралися на праці французьких авторів Ле Руа, Кордемуа, абата Брехня, графа де Кейлюс. Головним виразником пангрецької теорії був відомий французький колекціонер П. Ж. Маріетт, який виступив у Gazette Litterere del’Europeіз запереченнями проти поглядів Піранезі. У літературній праці Parere su l’architettura (1765) Піранезівідповів йому, роз'яснивши свою позицію. Герої твору художника Протопіро та Дідаскалловедуть суперечку подібно Маріетту та Піранезі. В уста Дідаскалло Піранезівклав важливу думкупро те, що в архітектурі не слід зводити все до сухої функціональності. "Все має бути згідно з розумом і правдою, але це загрожує все звести до хатин" , - писав Піранезі. Хатина була прикладом функціональності у працях Карло Лодолі, освіченого венеціанського абата, роботи якого вивчав Піранезі. Діалог героїв Піранезівідбив стан архітектурної теорії у 2-й пол. XVIII ст. Слід надавати перевагу різноманітності та фантазії, вважав Піранезі. Це найважливіші принципи архітектури, основу якої - пропорційність цілого та її частин, та її завдання - відповідати сучасним потребам людей.

У 1757 році архітектор став членом лондонського Королівського товариства антикваріїв. У 1761 за працю Magnificenza ed architettura dei romani Піранезібув прийнятий до членів Академії Св. Луки; в 1767 отримав від тата Климента XIII Реццонікотитул " cavagliere".

Думка про те, що без різноманітності архітектура буде зведена до ремесла, Піранезівисловив у своїх подальших роботах - декорі Англійське кафе(1760-ті) на площі Іспанії в Римі, де ввів елементи єгипетського мистецтва, та в серії гравюр Diverse maniere d’adornare I cammini(1768, відома також під назвою Vasi, candelabri, cippi…). Остання була здійснена за фінансової підтримки сенатора А. Реццоніко. У передмові до цієї серії Піранезіписав про те, що єгиптяни, греки, етруски, римляни - всі зробили значний внесок у світову культуру, збагатили архітектуру своїми відкриттями Проекти оздоблення камінів, світильників, меблів, годинників стали тим арсеналом, звідки запозичили елементи декору в інтер'єрі архітектори ампіру.

У 1763 р. тато Клементій IIIдоручив Піранезібудівництво хорів у церкві Сан-Джованні в Латерано. Головною роботою Піранезіу сфері реальної, «кам'яної» архітектури стала розбудова церкви Санта Марія Авентіна (1764-1765).

У 1770-х Піранезітакож виконав обміри храмів Пестумаі зробив відповідні замальовки та гравюри, які після смерті художника були опубліковані його сином Франческо.

У Дж. Б. Піранезібуло своє бачення ролі пам'ятки архітектури. Як майстер століття Освітивін думав його в історичному контексті, динамічно, на кшталт венеціанського каприччолюбив поєднувати різні тимчасові пласти життя архітектури Вічного міста . Думка про те, що новий стильнароджується з архітектурних стилівминулого, про важливість різноманітності та фантазії у архітектурі, про те, що архітектурна спадщина з часом отримує нову оцінку, Піранезівисловив, збудувавши церкву Санта Марія дель Пріорато(1764-1766) у Римі на Авентинському пагорбі. Вона була зведена на замовлення пріора Мальтійського ордена сенатора А. Реццонікоі стала однією з великих пам'яток Риму часу неокласицизму. Мальовничість архітектури Палладіо, барочна сценографія Борроміні, уроки венеціанських перспективістів - все поєдналося у цьому талановитому створенні Піранезі, що став якоюсь "енциклопедією" елементів античного декору. фасад, що виходить на площу, що складається з арсеналу античних деталей, відтворених, як у гравюрах, у строгому обрамленні; оздоблення вівтаря, теж перенасичене ними виглядають як колажі, складені з "цитат", взятих з античного декору (букраніїв, смолоскипів, трофеїв, маскаронів тощо). Художня спадщина минулого вперше настільки наочно постала в історичній оцінці архітектора Освіти, вільно і наочно і з відтінком дидактики, що викладає його сучасникам.

Малюнки Дж. Б. Піранезіне такі численні, як його гравюри. Найбільших зборів має музей Дж. Соанав Лондоні. Піранезіпрацював у різних техніках - сангіні, італійського олівця, поєднував малюнки італійським олівцем та пером, чорнилом, додаючи ще розмивання пензлем бістром. Він замальовував античні пам'ятники, деталі їхнього декору, об'єднував їх у дусі венеціанського каприччо, зображував сцени із сучасного життя. У його малюнках виявився вплив венеціанських майстрів-перспективістів, манера. Дж. Б. Тьєполо. У малюнках венеціанського періоду домінують мальовничі ефекти, у Римі йому важливіше стає передача чіткої структури пам'ятника, гармонії його форм. З великим натхненням виконані малюнки вілли Адріанав Тіволі, яку він називав " місце для душі", замальовки Помпеї, зроблені в пізні рокитворчості Сучасна дійсність і життя стародавніх пам'яток поєднуються в аркушах у єдину поетичну розповідь про вічний рух історії, про зв'язок минулого та сьогодення.

(adsbygoogle = window.adsbygoogle || ).push(());

Джованні Баттіста Піранезі (італ. Giovanni Battista Piranesi, або італ. Giambattista Piranesi; 4 жовтня 1720, Мольяно-Венето (біля міста Тревізо) - 9 листопада 1778, Рим) - італійський археолог, архітектор і художник-графік. Вплинув на наступні покоління художників романтичного стилю і - пізніше - на сюрреалістів. Зробив велику кількість малюнків та креслень, але збудував мало будівель, тому з його ім'ям пов'язують поняття «паперова архітектура».

Можна сказати, що людина була генієм, скептично ставитися до її робіт не варто, оскільки в них більше запитань, ніж відповідей. Перші відомі праці - серія гравюр Prima Parte di architettura e Prospettive (1743) і Varie Vedute di Roma (1741) - несли в собі відбиток манери гравюр Дж.Вазі з сильними ефектами світла і тіні, виділенням домінуючої архітектурної пам'ятки прийомів майстрів-сценографів Венето, які використовували кутову перспективу.

Удосконалювався в техніці гравюри, вивчаючи роботи Дж. Б. Тьєполо, Каналетто, М. Річчі, манера яких вплинула на його наступні видання в Римі - "Vedute di Roma" (1746-1748), "Grotteschi" (1747-1749)," Carceri» (1749-1750). Відомий гравер Й.Вагнер запропонував Піранезі бути його агентом у Римі, і він знову вирушив до Вічного міста.

У 1770-х Піранезі також виконав обміри храмів Пестума та зробив відповідні замальовки та гравюри, які після смерті художника були опубліковані його сином Франческо.

Гравюри Піранезі довгий часприховували, тільки в 2010 році пройшло цензуру після чого «видали» суспільству, поштовхом для цього стало багато фактів та згадок іншими даного «генія» понад 500 гравюр на сьогоднішній день під забороною. Всі гравюри з архітектури номерувалися, робилися замітки, обчислення, що дає зрозуміти що роботи даної людини не плід уяви, це була робота, яку він добре виконав, що дасть нам і наступним більше відповідей про нас і наше минуле

Джанбаттіста Піранезі народився 4 жовтня 1720 р. в Мольяно-Венето (біля міста Тревізо), у сім'ї каменотеса. .

Батько його був різьбяр по каменю, і в юності Піранезі працював у майстерні батька "L'Orbo Celega" на Великому каналі, яка виконувала замовлення архітектора Д.Россі. А. Скальфаротто. Вивчав прийоми живописців-перспективістів, брав уроки гравюри та перспективного живопису у Карло Дзуккі, відомого гравера, автора трактату з оптики та перспективи (брат живописця Антоніо Дзуккі); самостійно вивчав трактати з архітектури, читав твори античних авторів (до читання його уподобав брат матері - абат). До кола інтересів молодого Піранезі входили також історія та археологія.
Як художник, випробував значний вплив мистецтва ведистів, дуже популярного в середині XVIII століття у Венеції.

У 1740 р. назавжди залишив Венето і з того часу жив і працював у Римі. Піранезі приїхав у Вічне місто як гравер і малювальник-графік у складі посольської делегації Венеції. ; найбільш ревним шанувальником таланту Піранезі, колекціонером його робіт став лорд Карлемонт. вивчав гравюри Дж. Вазі. У майстерні Джузеппе Вазі молодий Піранезі навчався мистецтву гравюри на металі. З 1743 по 1747 р. жив здебільшого у Венеції, де серед іншого працював разом з Джованні Баттіста Тьєполо.

Піранезі був високоосвіченою людиною, але на відміну від Палладіо не писав трактатів по архітектурі. у Римі, з яким був дружний і сам Піранезі.

У Римі Піранезі став пристрасним колекціонером: його майстерню в палаццо Томаті на Страда Фелічі, повну античних мармурів, описували багато мандрівники. подібно до складеного ним знаменитого Уорвікського кратера (нині - в колекції музею Баррела,бл. Глазго), який придбав у вигляді окремих фрагментів у шотландського живописця Г. Гамільтона, який також захоплювався розкопками.

Перші відомі праці - серія гравюр "Prima Parte di architettura e Prospettive" (1743) та "Varie Vedute di Roma" (1741) - несли у собі відбиток манери гравюр Дж.Вазі з сильними ефектами світла та тіні, виділенням домінуючої архітектурної пам'ятки прийомів майстрів-сценографів Венето, що використовували "кутову перспективу". У дусі венеціанських каприччі Піранезі поєднував у гравюрах реально існуючі пам'ятники та свої уявні реконструкції (фронтиспіс із серії Vedute di Roma - Фантазія руїн із статуєю Мінерви в центрі; Агріппи,Інтер'єр вілли Мецената,Руїни галереї скульптури на віллі Адріана в Тіволі - серія "Vedute di Roma").

У 1743 р. Піранезі опублікував у Римі свою першу серію гравюр. Великим успіхом користувалися збірка великих гравюр Піранезі «Гротески» (1745) і серія з шістнадцяти аркушів «Фантазії на теми в'язниць» (1745; 1761). Слово «фантазії» тут не випадково: у цих роботах Піранезі віддав данину так званої У своїх гравюрах він уявляв і показував фантастичні, неможливі для реального втілення архітектурні конструкції.

У 1744 р. через важке фінансове становище був змушений повернутися до Венеції. Удосконалювався в техніці гравюри, вивчаючи роботи Дж.Б. -1748), "Grotteschi" (1747-1749), "Carceri" (1749-1750). Відомий гравер Й.Вагнер запропонував Піранезі бути його агентом у Римі, і він знову вирушив до Вічного міста.

У 1756 після тривалого вивчення пам'яток Стародавнього Риму, участі в розкопках видав фундаментальний працю "Le Antichita romane" (у 4-х томах) за фінансової підтримки лорда Карлемонта. У ньому підкреслювалися велич і значущість ролі римської архітектури для античної та наступної європейської культури. ж темі - пафосу римського зодчества - була присвячена серія гравюр "Della magnificenza ed architettura dei romani" (1761) з посвяченням папі Клименту XIII Реццоніко. .Подібна позиція Піранезі викликала роздратування у прихильників найбільшого внеску греків в античну культуру, що спиралися на праці французьких авторів Ле Руа, Кордемуа, абата Ложье, графа де Кейлюс. Головним виразником пангрецької теорії був відомий французький колекціонер П.Ж.Маріетт, який виступив у "Gazette Litterere del'Europe" з запереченнями проти поглядів Піранезі. Герої твору художника Протопіро і Дідаскалло ведуть суперечку подібно Маріетту і Піранезі. В уста Дідаскалло Піранезі вклав важливу думку про те, що в архітектурі не слід зводити все до сухої функціональності. Хіжина була прикладом функціональності в працях Карло Лодолі, освіченого венеціанського абата, роботи якого вивчав Піранезі. Діалог героїв Піранезі відобразив стан архітектурної теорії у 2-й пол. XVIII ст. Це найважливіші принципи архітектури, в основі якої - пропорційність цілого та його частин, а її завдання - відповідати сучасним потребам людей.

У 1757 році архітектор став членом лондонського Королівського товариства антикваріїв. У 1761 за працю "Magnificenza ed architettura dei romani" Піранезі був прийнятий до членів Академії Св. Луки; 1767 отримав від папи Климента XIII Реццоніко титул "cavagliere".

Думка про те, що без різноманітності архітектура буде зведена до ремесла, Піранезі висловив у своїх подальших роботах - декорі Англійського кафе (1760-ті) на площі Іспанії в Римі, де ввів елементи єгипетського мистецтва і в серії гравюр "Diverse maniere d'adornare" I cammini" (1768, відома також під назвою Vasi, candelabri, cippi ...). Остання була здійснена за фінансової підтримки сенатора А.Реццоніко. , годинника стали тим арсеналом, звідки запозичували елементи декору в оздобленні інтер'єру архітектори ампіру.

У 1763 р. папа Клементій III доручив Піранезі будівництво хорів у церкви Сан-Джованні в Латерано.

У Дж. Б. Піранезі було своє бачення ролі пам'ятника архітектури. Як майстер століття Просвітництва він мислив його в історичному контексті, динамічно, в дусі венеціанського каприччо любив поєднувати різні тимчасові пласти життя зодчества Вічного міста. стилів минулого, про важливість різноманітності і фантазії в архітектурі, про те, що архітектурна спадщина з часом отримує нову оцінку, Піранезі висловив, побудувавши церкву Санта Марія дель Пріорато (1764-1766) в Римі на Авентинському пагорбі. ордена сенатора А.Реццоніко і стала одним з великих пам'яток Риму часу неокласицизму. Мальовничість архітектури Палладіо, барочна сценографія Борроміні, уроки венеціанських перспективістів - все поєдналося в цьому талановитому створенні Піранезі, що став якоюсь "енциклопедією" елементів античного з арсеналу античних деталей, відтворених, як у гравюрах, у строгому обрам ленні; оздоблення вівтаря, теж перенасичене ними виглядають як колажі, складені з "цитат", взятих з античного декору (букраніїв, смолоскипів, трофеїв, маскаронів та ін.). і з відтінком дидактики, що викладає його сучасникам.

Малюнки Дж. Б. Піранезі менш численні,як його гравюри. Найбільших їх зборів має в своєму розпорядженні музей Дж.Соана в Лондоні. Він замальовував античні пам'ятники, деталі їхнього декору, об'єднував їх у дусі венеціанського каприччо, зображував сцени із сучасного життя. У його малюнках виявився вплив венеціанських майстрів-перспективістів, манера Дж.Б.Тьєполо. яку він називав " місце для душі " , замальовки Помпеї, зроблені пізні роки творчості. Сучасна дійсність і життя стародавніх пам'яток поєднуються в аркушах у єдину поетичну розповідь про вічний рух історії, про зв'язокминулого та сьогодення.

Слова Дж.Б.Піранезі: "The Parere su l'Architettura" ("Вони зневажають мою новизну, я - їх боязкість") - могли б стати девізом творчості цього видатного майстра століття Просвітництва в Італії. Його мистецтво справило значний вплив на багатьох архітекторів (Ф. Гіллі, Р. і Дж. Адам, Дж. А. Сельва, Ш. Персьє та П. Фонтен, Ш. Клеріссо та ін.). Елементи декору з його праці "Diverse maniere "... відтворювали у своїх виданнях Т. Хоуп (1807), Персьє і Фонтен (1812) і багато інших. ) і остання праця батька "Differentes vues de la quelques restes" ... з видами храмів Пестума, який Франческо відвідував з ним у 1777 та 1778. У роботі батькові допомагала і дочка Лаура, яка виконувала малюнки.

Художник помер 9 листопада 1778 р. у Римі після довгої болезни. Похований у церкві Санта Марія дель Пріорато.

136 JPEG|~3800х2800|625 МВ RAR

Завантажити:

Download from RapidShare

Download from Depositfiles

Download from Uploadbox

Інші,мої публікації,ВИ можете подивитися

Джованні Батіста Піранезі (1720 - 1778) видатний італійський художник-графік, архітектор та археолог. Його монументальні дослідження Вічного міста були виражені приблизно у двох тисячах образотворчих робіт. Так серію офортів «Стародавства Риму» художник створював протягом чверті століття. "Відам Риму" Піранезі присвятив все життя.

На малюнках Піранезі зберігся справжній Рим XVIII ст. З дитинства вражений красою архітектури (батько Піранезі — каменяр, дядько — художник) Джованні Батіста мріяв реалізувати себе як архітектора. Майже кожну свою роботу він підписував «венеціанський архітектор». Тим паче яскравим видається феномен його життя — він спроектував лише одну будівлю. За його кресленнями було перебудовано церкву Санта Марія Авентіна. Тому його ім'я пов'язують із поняттям «паперова архітектура». Пізніше церкву перейменували — Санта-Марія дель Пріорато, в якій і був похований художник.

Проте окремо у творчості стоїть цикл «Фантастичні зображення в'язниць». Колосальні та величні, ці фантасмагоричні будови повинні зберегти в'язня в лабіринті своїх переходів надійніше, ніж будь-які замки. Кожен, хто вирішить описати таємниче підземелля, яке вражає в'язня, повинен звернутися до художній спадщиніПіранезі. Як це зробив, наприклад, Умберто Еко, описуючи бібліотеку-лабіринт у романі «Ім'я Троянди». А нещодавно Піранезі на сторінках DARKER згадували у рецензії на .

А ось що пише Томас де Квінсі в

« Багато років тому, коли я розглядав «Римські давнини» Піранезі, м-р Кольрідж, що стояв поряд, описав мені гравюри того ж художника […] У них відбиті картини тих видінь, що були художнику в лихоманці. Деякі з цих гравюр […] зображували розлогі готичні зали, в яких нагромаджувалися різних видів машини і механізми, колеса і ланцюги, шестерні і важелі, катапульти та ін. Пробираючись навпомацки вздовж стін, ви починаєте розрізняти сходи і на них - самого Піранезі, що прокладає собі шлях нагору; слідуючи за ним, ви раптом виявляєте, що сходи несподівано обриваються і закінчення її, позбавлене балюстради, не дозволяє досягти краю ступити нікуди, крім прірви, розгорнутої внизу. Не знаю, що станеться з бідним Піранезі, але принаймні очевидно, що його праці певною мірою тут покладено край. Однак підніміть свій погляд і гляньте на той проліт, що висить ще вище - і знову ви знайдете Піранезі, тепер уже стоїть на самому краю прірви. Але бачиться вам новий невагомий майданчик, і знову нещасний Піранезі зайнятий високою працею - і так далі, доки нескінченні сходи разом зі своїм творцем не потонуть під похмурими склепіннями. Так само нестримне саморозростання тривало і в моїх мріях».

Загалом Джованні Батіста Піранезі створив 16 дощок із зображеннями неймовірних в'язниць. Перша публікація цієї серії відбулася 1749 року. 10 років потому художник виконав практично нову серіюна тих же дошках.

VIII - Ганок прикрашений трофеями ()

X - Ув'язнені на платформі ()

Олександра Лоренц

Джованні Баттіста Піранезі (італ. Giovanni Battista Piranesi, або Giambattista Piranesi; 1720-1778) - італійський археолог, архітектор і художник-графік, гравер, малювальник, майстер архітектурних пейзажів. Народився 4 жовтня 1720 року в Мольяно поблизу Местри. Навчався у Венеції у свого батька, який був муляром, у дядька — інженера та архітектора, та в деяких інших майстрів. З 1740 по 1744 вивчав техніку гравюри у Джузеппе Вазі та Феліче Поланцані у Римі; там у 1743 він опублікував свою першу серію гравюр першої частини архітектурних і перспективних побудов (La parte prima di Architetture e Prospettive). Потім він ненадовго повернувся до Венеції, а з 1745 року назавжди оселився в Римі. До кінця життя (він помер 9 листопада 1778 р.) Піранезі став одним з найзнаменитіших громадян Риму. Вплинув на наступні покоління художників романтичного стилю і, пізніше, на сюрреалістів.

Ось Театр Марчелло (Teatro di Marcello):

Це сучасний вигляд:

Відразу впадає у вічі велика різниця у збереженні будівлі. Невже воно так зносилося за неповні 3 століття? Тоді як раніше простояло у відмінному стані понад тисячу років?
Відразу зауважимо, що те, що було очевидним у 1750-х роках – ми відкриваємо заново. Занесений піском перший поверх будівлі. Джованні так і пише: "1-й поверх театру видно наполовину, але раніше він і той, що над ним, були однакові по висоті"
Вражає також інше. Графік упевнено зображує підземну частину театру, міцний фундамент. Ось друга картинка:

Тут Піранезі досить докладно креслить влаштування фундаменту Театру. Він що, робив розкопки? За зображенням можна судити, що для такого креслення потрібно не лише розкопати, а й розібрати частину будівлі.
Значить Джованії користувався більш давніми джерелами, будуючи свої зображення. Тими, яких ми не маємо.
Звертаю вашу увагу на деталі конструкції:
Знамениті "соски" на блоках. Прямо як у Південній Америці!

Точність виготовлення циклоскопічних блоків.

Небувала міць споруди. За нашими мірками – невиправдана. Вивчаючи архітектуру Риму, я не можу позбутися цієї думки - все зроблено дуже міцно, надійно, точно. Витрати на будівництво неймовірні!

Будівельники Риму мали глибокі знання у сопроматі. Тут і на інших малюнках, які я викладатиму надалі, видно, як кладка величезними блоками повторює епюри навантажень. Сучасному будівництву такі «викручування» не доступні.

Використовується пальова основа. Не беруся дати оцінку такому рішенню під кам'яними будівлями, але, можливо, саме палі, будучи подушкою, захищали будівлю від сильних землетрусів. І вони не гнили?

Складні фігурні пази, канали, виступи, «хвилі ластівки» - все це говорить про те, що блоки виготовлялися литтям або іншим методом пластифікації.

Як і скрізь у Римі, використовується засипка бутом та щебенем внутрішніх порожнин стін.

Насамперед кидаються в очі суперпотужні фундаменти будівель та споруд. Наприклад, ось цей міст:

Будь-який архітектор, будівничий скаже вам: «Зараз так не будують. Це дорого, це не раціонально, це не потрібно»
Це просто не міст, а якась піраміда! Яка кількість кам'яних блоків. Яке складне їхнє виготовлення. Наскільки потужно вони скріплені. Як точно. Скільки потрібно праці, транспортної роботи, розрахунків. Вісімнадцять знаків оклику. І ще більше запитальних.
Ось древні стіни та фундаменти:

Вражає? Навіщо така міць? Захиститись від ядра чи від колоди з бронзовим наконечником?

Тут – краса, епюра напружень у камені. Знамениті «соски», неймовірна точність припасування. Вражає висока культура будівництва та знання у галузі сопромату.
А ось і наш улюблений міст:

Він і зараз стоїть - міст, збудований імператором Елієм Адріано:

На вигляд звичайний собі місток. А яка у нього основа?
При порівнянні відразу впадає в очі рівень води, що змінився. Усі грандіозні споруди залишилися прихованими від очей.
Також зверну вашу увагу на гори піску на малюнку Джованні. «D - пісок, нанесений за часів…» Я так і не змогла знайти цього перекладу загадкового слова. І італійські друзі не змогли допомогти. Що за часи? Гадаю, слово змінили спеціально. Щоб не можна було перекласти. Або всі згадки про ці часи начисто витерті з історії.
Знову загадка.

Ось креслення опори моста. Навіщо така міць? І зверніть увагу, що блоки скріплені між собою. І знову подушка зі паль.

Ось і інший міст. Та ж потужна єдина конструкція опор моста з його тілом та загальний фундамент унизу.
Складається таке враження, що перед будівельниками стояло завдання протистояти найпотужнішим землетрусам. Очевидно, що наша планета в ці часи, коли вона швидко розширювалася, була схильна до дуже сильної сейсмічної активності. Можливо, і потоки води та селю внаслідок титанічних злив або танення величезних кількостей снігу та льоду в горах мали нищівну силу.
Зрозуміло, вражає і потужність будівельної промисловості, яка була у їхньому розпорядженні. На тлі цих малюнків стає більш зрозумілою споруда і Троянових валів, і Змієвих та пірамід. Не повірю, що лише використовуючи тяглову силу худоби та рабів, можна було збудувати таке.
Хочу звернути вашу увагу на конфігурацію блоків, з яких складені щаблі амфітеатрів:

Ну і хочеться ще раз відзначити: Джованні Піранезі мав доступ до деяких архівів, де зберігалися будівельні креслення цих стародавніх споруд. Гадаю, там слід шукати і креслення Кельнського собору, Собору Паризької Богоматеріта інших храмів, будівельникам яких «в одну ніч диявол нашіптав, як побудувати храм»)))))
І шукати ці документи, найімовірніше, потрібно у Ватикані. Тому що церква захотіла свого часу присвоїти собі плоди праці "іншої" цивілізації. Розповідала потім, що це тато заклав у фундамент храму перший камінь. Вага 600 тонн!
Саме у сховищах Ватикану чекають на нас відповіді на багато таємниць! Напевно, туди й потрапили книжки зі спалених бібліотек світу.

«Піранезі. До і після. Італія - Росія. XVIII-XXIстоліття.» Частина I

З 20 вересня по 13 листопада у ДМІІ проходила виставка «Піранезі. До і після. Італія – Росія. XVIII-XXI століття».
До експозиції увійшли понад 100 офортів майстра, гравюри та малюнки його попередників та послідовників, зліпки, монети та медалі, книги, а також пробкові моделі з колекції Науково-дослідного музею при Російської Академіїмистецтв, графічні аркуші із Фонду Чині (Венеція), Науково-дослідного музею архітектури імені О.В. Щусєва, Музею історії московської архітектурної школи при МАРХІ, Російського державного архівулітератури та мистецтва, Міжнародного архітектурного благодійного фонду імені Якова Черніхова. Вперше до уваги російського глядача буде запропоновано гравірувальні дошки Піранезі, надані Центральним інститутом графіки (Римська Калькографія). Загалом на виставці експонувалося близько 400 творів. Виставка охоплює набагато більше широке колоПроблем і виходить далеко за межі творчості самого художника. "До" - це попередники Піранезі, а також його безпосередні вчителі; «Після» – художники та архітектори кінця XVIII-XIX століть, аж до XXI століття.
Біла зала

Білий зал присвячений Античності. Піранезі протягом усього свого життя займався дослідженням стародавнього Римуподарував світу ряд великих археологічних відкриттів. Вперше російські відвідувачі зможуть побачити аркуші з найважливіших теоретичних робіт майстра, перш за все чотиритомного твору "Римські давнини" (1756) та інших. Піранезі були описані пам'ятки стародавнього Риму, що збереглися, реконструйована топографія античного міста, відображені зниклі залишки античних пам'яток.

Піранезі був не тільки невтомним гравером-дослідником, а й заповзятливою людиною, яка вдало використала свій талант і знання в комерційних цілях. З другої половини 1760-х років він брав участь у розкопках та почав відтворювати пам'ятники античного мистецтва, продаючи їх поряд з гравюрами.

Папа Климент XIII та інші члени сім'ї Реццоніко сприяли Піранезі, заохочуючи його творчі задуми. Крім грандіозного, так і не реалізованого проекту 1760 року з перебудови вівтаря і західної частини базиліки Сан Джованні ін Латерано, в 1764-1766гг Піранезі реконструював церкву Мальтійського Ордену Санта Марія дель Піорато на Аветинському пагорбі в Римі Кастель Гандольфо та його поєменників - кардинала Джованні Баттіста Реццоніко та сенатора Риму Аббондіо Реццоніко.

Джованні Баттіста Піранезі Портрет папи Климента XIII. Фронтиспис до серії «Про велич та архітектуру римлян…» 1761 р. Офорт, різець, ДМІІ ім. А.С. Пушкіна

Джованні Баттіста Піранезі «Урни, надгробки та вази на віллі Корсіні.» . Аркуш із серії «Римські давнини» 1756р. Офорт, різець, ДМІІ ім. А.С. Пушкіна

Існує думка, що Піранезі використав мотив чергування похоронних урн і стел при проектуванні огорожі церкви Мальтійського Ордена. Ця церква - єдина будівля, збудована Піранезі.

Джованні Баттіста Піранезі Внутрішній вигляд гробниці Луція Аррунція. Аркуш із серії «Римські давнини» 1756р. Офорт, різець, ДМІІ ім. А.С. Пушкіна

Гробниця Луція Арруція - комплекс із трьох колумбаріїв, приміщень із напівкруглими нішами для зберігання урн із прахом рабів та нащадків державного діяча, консула 6 років, історика Луція Аррунція. Поховання було виявлено у 1736 році, а у XIX столітті гробниця була повністю зруйнована.

Надгробок Луція Волумнія Геракла Гіпс тонований, лиття за формою Оригінал: мармур, 1 ст, зберігається в Латеранському музеї, Рим ДМІІ ім. А.С. Пушкіна

Надгробки у вигляді вівтарів були дуже популярні в похоронних обрядахІталії у ранньоімперський період. Оригінал виготовлений з одного мармурового блоку з рельєфними прикрасами на фронтоні та бокових сторонах. Верхня частина надгробка оформлена у вигляді подушки з двома валиками, завитки яких декоровані розетками. У центральній частині напівкруглого фронтону зображено вінок із гірляндами.

На передній грані надгробка у рамці висічено напис із посвятою богам потойбічного світу - маннам - і згадкою імені померлого та його віку; під нею маска горгони Медузи, обрамлена фігурами лебедів. По кутках пам'ятника розташовані маски баранів, під якими розміщено зображення орлів. Бічні частини надгробка прикрашені гірляндами з листя і плодів, що звисають із баранячих рогів.

Джованні Баттіста Піранезі «Вигляд давньої Аппевой дороги». Аркуш із серії «Римські давнини» 1756р. Офорт, різець, ДМІІ ім. А.С. Пушкіна

Однією з головних тем мистецтво Піранезі є тема величі давньоримської архітектури. Багато в чому цієї величі було досягнуто завдяки інженерно-технічним навичкам. На гравюрі зображено збережену бруковану ділянку давньої Апієвої дороги, Цариці доріг, як називали її римляни.

Джованні Баттіста Піранезі Титульний лист до того II «Римські давнини» 1756г Офорт, різець, ДМІІ ім. А.С. Пушкіна

У творі «Римські давнини» Піранезі виявив підвищений інтерес до похоронних споруд. У дослідженні гробниць, що містять численні витвори мистецтва, художник бачив шлях до відродження величі Риму та його культури. До Піранезі до вивчення та документування давньоримських гробниць зверталися П'єтро Санті Бартолі, П'єр Леон Гецці та інші. Їхні твори вплинули на художника, але Піранезі йде далі простої фіксації зовнішнього і внутрішнього вигляду гробниць. Його композиції сповнені динаміки та драматизму.

Джованні Баттіста Піранезі «Гробниця, що знаходиться у винограднику дорогою в Тіволі». Аркуш із серії «Римські давнини» 1756р. Офорт, різець, ДМІІ ім. А.С. Пушкіна

На гравюрі зображено гробницю, що знаходиться у винограднику дорогою в Тіволі. Художник демонструє зовнішній виглядгробниці, зображуючи її на першому плані з низької точки зору. Завдяки цьому споруда виділяється на тлі ландшафту та височить над глядачем.

Джованні Баттіста Піранезі «Великий саркофаг та канделябр із мавзолею святої Констанції в Римі». Аркуш із серії «Римські давнини» 1756р. Офорт, різець, ДМІІ ім. А.С. Пушкіна

На гравюрі представлені саркофаг та канделябр, знайдені в мавзолеї Констанції (бл. 318-354), дочки імператора Костянтина Великого. Піранезі відтворив одну зі сторін порфованого саркофага із зображенням лоз та амурів, що давлять виноград. Бічна сторона кришки прикрашена маскою Силена та гірляндою. Як відзначав Піранезі, мармуровий канделябр служить взірцем для художників у XV столітті і залишається моделлю для любителів прекрасного. В даний час саркофаг та канделябр зберігаються в музеї Піо Клементіна в Римі.

Джованні Баттіста Піранезі «Частина фасаду гробниці Цецилії Метелли». Аркуш із сюїти «Види Риму» 1762р. Офорт, різець, ДМІІ ім. А.С. Пушкіна

Піранезі досить точно відтворив верхню частину гробниці Цецилії Метелли з напівзруйнованим карнизом та фризом, прикрашеним бичачими черепами та гірляндами. На мармуровій плиті написано ім'я похованої: Цецилія Метелла, дочка Квінта Критського, дружина Красса.

Джованні Баттіста Піранезі «Гробниця Цецилії Метелли». Аркуш із сюїти «Види Риму» 1762р. Офорт, різець, ДМІІ ім. А.С. Пушкіна

Джованні Баттіста Піранезі «План, фасад, вертикальний перетин та деталі кладки гробниці Цецилії Метелли». Аркуш із серії «Римські давнини» 1756р. Офорт, різець, ДМІІ ім. А.С. Пушкіна

Декілька гравюр серії присвячені гробниці Цецилії Метелли. Масивна споруда циліндричної форми була зведена близько 50 року до н. на Апієвій дорозі неподалік Риму. У Середні віки вона була перетворена на замок із надбудованою зверху зубчастою стіною у вигляді «ластівчиних хвостів». Для докладного зображенняпам'ятника Піранезі використав двоярусну композиційну схему, запозичену у П'єтро Санті Бартоллі з книги «Давні гробниці» (1697)

Джованні Баттіста Піранезі «Пристосування для підйому великих каменівтравентину, які застосовуються при будівництві гробниці Цецилії Метелли». Аркуш із серії «Римські давнини» 1756р. Офорт, різець, ДМІІ ім. А.С. Пушкіна.

На гравюрі Піранезі зображені металеві пристосування для підйому масивних кам'яних плит, одна з них була знайома сучасникам Піранезі під назвою «улівела». Вважалося, що про нього писав ще Вітрувій у I столітті д н е під назвою «таналья», а в XV ст він був заново відкритий іншим архітектором - Філіппо Брунелескі. На думку Піранезі, інструменти Вітрувія і Брунелески відрізняються один від одного і перевага була за давнім, більш простим у використанні

Джованні Баттіста Піранезі «Підземна частина заснування мавзолею імператора Адріана». Аркуш із серії «Римські давнини» 1756р. Офорт, різець, ДМІІ ім. А.С. Пушкіна

На гравюрі показано підземну частину заснування мавзолею Адріана (Замок Святого Ангела). Художник значно перебільшив розмір споруди, зображуючи лише частину гігантського вертикального виступу (контрфорсу). Художник милується регулярністю та красою древньої кладки, виявляючи пластику каміння за допомогою різких світлотіньових контрастів.

Джованні Баттіста Піранезі «Вигляд на міст та мавзолей. зведені імператором Адріаном». Аркуш із серії «Римські давнини» 1756р. Офорт, різець, ДМІІ ім. А.С. Пушкіна

Мавзолей імператора Адріана (Замок Святого Ангела) неодноразово ставав об'єктом. пильної увагиПіранезі. Гробниця була побудована за імператора Адріана близько 134-138 рр. Тут лежав прах багатьох представників імператорського будинку. У X у споруду перейшло у володіння патриція роду Крешеньці, який перетворив гробницю на фортецю. У XIIIв за тата Миколи III замок був з'єднаний з Ватиканським палацом і став папською цитаделлю. У нижніх приміщеннях було влаштовано в'язницю.

Джованні Баттіста Піранезі "Мавзолей і міст імператора Адріана". Аркуш із серії «Римські давнини» 1756р. Офорт, різець, ДМІІ ім. А.С. Пушкіна

Цей великий лист складається з 2-х відбитків, задумане, як єдине ціле і надруковане з 2-х дощок.

Ліва частина. Художник показав перетин моста з підземною частиною та ретельно відтворив підземну кладку. Він наводить цікаві подробиці зведення опор мосту: вважалося, що Адріан або направив Тибр в інше русло, або перегородив його русло частоколом, дозволяючи йому текти з одного боку. Піранезі захоплювався міцністю споруди, що витримує часті повені. У 3-х центрових арочних отворах показаний рівень води в Тибрі залежно від сезону (зліва направо V) грудень, червень та серпень. Цікаво, що художник доповнив технічне креслення елементами пейзажу з видами берегів Тібру.

У правій частині зображено стіну мавзолею та її підземну частину. Як пише Піранезі, мавзолей «був покритий багатими мармурами, прикрашений численними статуями, що зображували людей, коней, колісниць та інші, найбільш цінними скульптурами, які зібрав Адріан у подорожі, здійсненій Римською імперією; зараз, позбавлене ˂…˃всіх своїх прикрас ˂…˃, він виглядає, як велика безформна маса кам'яної кладки». У пізніший час верхня частина мавзолею (A-B) була фанерована цеглою. Художник припустив, що висота вежі мавзолею в 3 рази перевищує висоту фундаменту (F-G). Піранезі велику увагу приділив підземній частині споруди, збудованої з рядів туфу, травентину та уламків каменю, укріпленого контрфорсами та спеціальними арками (М).

Джованні Баттіста Піранезі «Вхід до верхньої кімнати мавзолею імператора Адріана». Аркуш із серії «Римські давнини» 1756р. Офорт, різець, ДМІІ ім. А.С. Пушкіна.

Зображено вхід, що веде до верхньої кімнати мавзолею імператора Андріана. XVI-XVII століттяхвона використовувалася для засідань суду та називалася Залом правосуддя. Вхід складений із величезних блоків каменю-травестину, настільки потужних та міцних, що Піранезі порівнював їх із знаменитими єгипетськими пірамідами. Як зазначав митець, арка чудово укріплена з боків, оскільки змушена протистояти величезній вазі кам'яної кладки, що знаходиться над нею. На камені добре видно виступи, які використовувалися для підйому блоків під час будівництва.

У 1762 році побачив світ новий твір Піронезі, присвячений топографії Марсового Поля - середині древнього Риму - великої території на лівому березі Тибра, що межує з Капітолієм, Квіріналом і пагорбом Пінчо. Ця теоретична праця складалася з тексту, заснованого на класичних джерелах; та 50 гравюрах, включаючи величезну топографічну карту Марсова поля, «Іконографію» з якою Піранезі і розпочав роботу над збіркою.

Джованні Баттіста Піранезі «Іконографія» або план Марсова поля древнього Риму». 1757 Аркуш із серії «Марсове поле Стародавнього Риму, твір Дж.Б.Піранезі, члена Лондонського королівського товариства антикваріїв. 1762» Офорт, різець, ДМІІ ім. А.С. Пушкіна

У 1757 р Піранезі гравірував величезну карту-реконструкцію Марсова Поля часів пізньої імперії. Цей задум був підказаний художнику античним монументальним планом стародавнього Риму, висіченим на мармурових плитах при імператорі Септимії Півночі у 201-0211 рр. Фрагмент цього плану виявили в 1562 р і зберігався за часів Піранезі в Капітолійському музеї. План Піранезі присвятив шотландському архітектору Роберту Адаму, другові художника. Вважається, що саме Адам переконав його почати з цієї карти роботу над твором «Марсова Поля», найважливішої праці майстра, який став «Антологією архітектурних ідей!», що розбурхали уяву архітекторів аж до XXI ст.

Джованні Баттіста Піранезі Капітолійське каміння…1762» Офорт, різець, ДМІІ ім. А.С. Пушкіна

Титульний лист виконаний у вигляді кам'яної плити з висіченою на ній назвою латиною. Прикрашають плиту рельєфи, що вказують на славне минуле Риму та його правителів. Угорі, серед міфологічних персонажів представлені засновники міста-Ромул і Рем, але в древніх монетах зображені великі державні діячі - Юлій Цезар, Луцій Брут, імператор Октавіан Август. Піранезі використовує декоративні мотиви, традиційні для давньоримського мистецтва: гірлянди з лаврових гілок, ріг достатку, баранячі голови. Ці ж мотиви з'являються у Піранезі у проектах прикладних речей.

Джованні Баттіста Піранезі «Театри Бальба, Марцелла, амфітеатр Статія Тавра, Пантеон» із серії «Марсове Поле»…1762» Офорт, різець, ДМІІ ім. А.С. Пушкіна

Піранезі реконструює щільно забудовані квартали стародавнього Марсово Поля з висоти пташиного польоту.

На верхній гравюрі зліва зображено кам'яний театр, збудований Луцієм Корнелієм Бальбом молодшим, римським полководцем і драматургом в 13г до н.е. Праворуч представлено іншу театральну будівлю – театр Марцела, другий кам'яний театр у Римі (після театру Помпея)

На середній гравюрі показаний знаменитий Пантеон та розташовані за ним сади, штучне озеро та терми Агріппи.

Нижче представлений перший кам'яний амфітеатр в Римі, побудований в 29г до н.е., на площі перед ним - сонячний годинник, встановлений за наказом імператора Августа. Ці реконструкції надали сильний вплив формування архітектури, зокрема, вони суттєво вплинули свідомість радянських архітекторів XXв.

Джованні Баттіста Піранезі «Мармурові таблички зі списками римських консулів та тріумфаторів» листи до серії «Капітолійське каміння» Офорт, різець, ДМІІ ім. А.С. Пушкіна

На гравюрі представлені мармурові таблички, що збереглися, зі списком римських консулів і тріумфаторів від заснування Риму до періоду правління імператора Тіберія (14-37гг). З напису, висіченої на верхній плиті, випливає, що в давнину таблички були встановлені на Римському Форумі.

Джованні Баттіста Піранезі «Приклади римських іонічних капітелій у порівнянні з грецькими, праведеними у Ле Руа» листи до серії «Про велич та архітектуру римлян» 1761 р. Офорт, різець, ДМІІ ім. А.С. Пушкіна