Головна › Тест-Драйви › А розумівська картина балет. Анна розумівська картини

А розумівська картина балет. Анна розумівська картини

Ганна Розумовська – відома російсько-канадська художниця. Зображення прекрасних дівчат стали фірмовим знаком її творчості та завоювали міжнародний успіх. Чим унікальний стиль Розумовської, і як вона дійшла до сьогоднішнього визнання?

Біографія художниці

Ганна – росіянка за походженням. Мала батьківщинахудожниці – місто Ростов-на-Дону. Там же пройшли Ранні рокижиття Розумовського. У дитинстві Ганна мріяла про кар'єру модного дизайнера.

Розумовська здобула професійне художня освітау Ростовському державному університеті. У процесі навчання інтерес Анни до живопису переміг її раннє бажання стати модельєром.

Після закінчення університету в 1991 р. Розумовська подорожувала по Західної Європита брала приватні уроки образотворчого мистецтва.

Анна обрала Канаду як постійного місцяпроживання. У Північній Америці живопис став для художниці як способом самовираження, а й джерелом заробітку. Згодом до Анни Разумовської прийшло визнання у міжнародній арт-спільноті.

Персональні виставки жінки-живописця проходили у Німеччині, Бельгії, Нідерландах та країнах. Північної Америки. Роботи Розумовської є у зборах приватних колекціонерів сучасного мистецтваз країн Європи, Америки та Азії.

Чоловік художниці – підприємець та видавець Євген Корчинський. Син Анни Іван народився 1989 р. Він став художником і відомий у світі мистецтва під назвою Ivan Alifan.

Характеристика творчості

Ганна Розумовська працює у різних техніках образотворчого мистецтва. Вона пише картини олією та створює графічні твори вугіллям та аквареллю.

Творчість художниці охоплює кілька жанрів:

Портрет.
Жанровий живопис.
Натюрморт.

Жінки є ключовими персонажами кращих робітРозумовській. Художниця надихається грацією та експресією моделей. Вона передає на полотні зовнішню красу та емоції своїх героїнь. На картинах Ганни Розумовської жінки танцюють, музикують та мріють.

Предметний живопис художниці – квіткові натюрморти. На картинах Розумовської польові маки, бузок та півонії складені у пишні букети. Натюрморти Анни привертають увагу глядачів до багатства барв живої природи.

Творчість Розумовської продовжує традиції фігуративного живопису епохи Відродження та імпресіонізму ХІХ-ХХ ст. Художниця відтворює на полотні реалістичні образи людини та рослин. Розмиті контури, яскрава палітра та великі мазки, властиві картинам Розумовської, відсилають до «живопису вражень» Ренуара, Моне та Сарджента.

Кар'єра майстра у 2018 р.

Сьогодні Ганна Разумовська із чоловіком та сином живе в Канаді. Вона продовжує кар'єру художника та експериментує зі створенням скульптур.

Анна – постійний учасник міжнародних ярмарків живопису. У квітні 2018 р. роботи Розумовської були представлені на Art Expo у Нью-Йорку. У травні відбулася 1 персональна виставка Анни у Москві. Нові картини художниці демонструвалися у галереї Олени Громової.

У Канаді Ганна займається арт-бізнесом. Вона є співвласником галереї сучасного мистецтва Anna Art та однойменного видавництва. Чоловік Євген Корчинський – партнер Разумовської та директор обох підприємств. У галереї Anna Art можна побачити та придбати картини художниці та її сина Івана Аліфана.

Творчість Анни Розумовської – сучасна інтерпретація живопису імпресіонізму. Її роботи стають сповіддю та гімном зовнішньої красизображуваних дівчат. Передаючи у фарбах руху та емоції персонажів, Розумовська запрошує глядачів у світ світла, музики та мрії.

Картини Ганни Разумовської Кожен, хто став володарем бодай однієї роботи Анни Разумовської, привніс до свого будинку тепло і незвичайну енергетику, яку випромінюють картини художниці. Ім'я Ганни – у трійці найкращих майстрівПівнічної Америки у складному напрямі, як Figurative art. Якими словами передати скороминущість настрою, танцю, світла, спійманого? пензлем у здавалося б, невловиму мить? І чи потрібні міркування про те, що таке справжнє мистецтво та талант, коли все це можна побачити на власні очі? Нам пощастило. Любителі живопису цілий рікчекають чергового Арт-Експо в Нью-Йорку та в Атланті – двох найбільших виставках у Північній Америці. Там у своєму павільйоні Анна представляє останні колекції робіт нарівні з іншими художниками світової величини. За п'ять днів роботи на Арт-Експо приходить понад 40.000 відвідувачів, і серед них – представники найбільших галерей світу. Багато хто з них пропонує персональні виставки Анни Разумовської, як це було нещодавно в Дейтоні (штат Огайо). А ми практично в будь-який зручний час можемо прийти в галерею Anna Art Publishing і на собі відчути привабливу силуробіт та чарівність її господарів. Атмосфера галереї, мабуть, найширшої, що я бачив у Торонто, найменше нагадує великосвітську. Спілкування з власниками галереї Ганною та Євгеном - начебто розбещеними увагою вищого суспільства поціновувачів мистецтва – легке і невимушене, що приносить радість ще й від того, що вони – свої. Ніхто тут не закочує очі, вимовляючи тиради про виняткову місію художника, його призначення впливати на уми сьогоднішнього та майбутнього поколінь. Виросла в Ростові-на-Дону художниця Ганна Разумовська до 17 років не планувала робити кар'єру образотворчому мистецтві. По закінченню середньої школивона лише виконала вибір батьків та вступила на художній факультет Ростовського Державного Університету. Але усвідомлення свого покликання прийшло до Анни лише до п'ятого курсу, та її дипломна роботабула визнана найкращою. Пізніше Розумовська вже усвідомлено вирушила на навчання до Німеччини, потім до Голландії, де художниця вивчала та освоювала рідкісні прийоми живопису. Вибираючи місце для продовження свого життєвого шляху, Анна опинилася в Канаді, де й мешкає досі. На новому місці Ганні довелося максимально сконцентрувати свою волю, щоби не розгубитися і вижити. Розумовська ухвалила єдино правильне рішення – вона почала робити кар'єру художниці, і це, на мою думку, їй вдалося блискуче. Сьогодні Ганна Разумовська входить до трійки найкращих північноамериканських художниць. Ковзаном Розумовської стали приголомшливі жіночі портрети, В яких, завдяки вибираній Ганною палітрі фарб, сплелися в єдиному композиційному ритмі і пристрасність, і ніжність цих милих створінь. Незважаючи на те, що Розумовська пише переважно портрети на замовлення, це анітрохи не знижує художню цінність її робіт, принаймні особисто для мене. Завдяки її картинам (а в інтернеті їх, на жаль, дуже небагато можна знайти), я побачив ще одну грань у жіночому характері, Чарівна грань – поєднання крихкості з силою характеру. Не виключено, що підсвідомо Ганна Разумовська вкладає в образи, що створюються, частку свого характеру. І є ще одна якість характеру Ганни Разумовської, яка мимоволі викликала в мене деякі роздуми – її вміння без страху та докору робити крок із даху. Не секрет, що багато дівчат з Росії мріють сьогодні вийти заміж через міжнародне знайомство з іноземцем – цей метод цілком реальний і доступний завдяки якісній роботі цих служб. Однак куди важче і величніше – спочатку зробити крок з даху, виїхати в незнайому країну, і своєю працьовитістю та талантом знайти особисте щастя.

Живопис 19.02.2017

Дорогі читачі, за вікном, як і раніше, зима, але вже дуже хочеться фарб, тепла та сонячного світла, тіло просить рухів, вільного танцю. І маю сьогодні особливий настрій. Я запрошую вас переглянути картини талановитої художниціАнни Розумовської.

Своє знайомство в мене з нею відбулося нещодавно. І знову мені в цьому допоміг наш журнал Аромати щастя. Коли я шукаю художника до журналу, переглядаю дуже багато. Ось так і відбулася моя зустріч із Ганною Розумовською. Картини в журналі ми поки що не використовували, але настала тема статті на блозі. Розповім трохи про саму художницю.

Анна Розумовська — відома художниця, що входить до трійки найкращих майстрів Північної Америки у напрямку Figurative art (фігуративізм). Народилася Ганна в Росії, після школи вступила до Ростовського університету на художній факультет за наполяганням батьків. Але швидко покохала художню діяльністьі до закінчення університету зрозуміла, що живопис і є справа її життя та покликання.

Далі було навчання у Бельгії, Голландії та Німеччині. «Але самої великою школоювиявилася Канада, де необхідно було виживати та займатися саме тим, що ти справді вмієш робити добре. Найкраща школа- Це життя», - розповідає Ганна.

Швидко, легко, яскраво. Картини Ганни Розумовської

На створення картини у неї йде в середньому кілька тижнів і як пише художниця «двадцять років мого досвіду». Пише вона досить швидко, причому працює, як правило, відразу з кількома полотнами. Пише картини у кольорі, деревним вугіллямта сепією, начерки (скетчі).

Ганна Розумовська має свою галерею в Торонто, постійно бере участь у міжнародних виставках. А ми з вами можемо помилуватися ними сайті художниці Ганни Разумовської

«Швидко, легко, яскраво. Саме так я малюю, як живу. Моє мистецтво є віддзеркаленням мого життя, віддзеркаленням себе…» Анна Разумовська.

У художниці багато замовлень. Наведу листа від володарки її робіт.

"Добридень! Тільки зараз зрозуміла, що ще не дала знати, що вашу роботу отримали. Мій портрет чудовий! Чоловік розпорядився повісити його у вітальні, потім вирушив у майстерню і замовив золоте обрамлення. Пізніше він помістив картину під спеціальне скло, яке не відбиває сонячного проміння.

Вечорами, закінчивши роботу, він сідає у своє улюблене крісло. Усміхаючись, дивиться на картину і на мене і каже, що любить нас обох. Усі, хто бачать цей портрет, дивуються та хочуть знати, хто його написав. Я із задоволенням даю їм ваш, Анно, веб-сайт. Бажаю вам всього доброго!».

Таких листів Ганна має дуже багато. Кожен, хто став володарем хоч однієї роботи Ганни Разумовської (а сьогодні вже є й їхні колекціонери), привніс у свій будинок тепло й незвичайну енергетику, яку випромінюють картини художниці.

Для початку перегляду картин я хочу запропонувати вам почитати чудові рядки від Тетяни Дібрової, співзвучні до теми статті.

Чуттєвий танець душі

Я напишу сьогодні музику своєї Душі.
З нот весняних сонячних та ясних,
З пташиних трелів казково-прекрасних,
І з мовчання важкої прозорої тиші.

Додам у музику я пристрасного томлення.
Блиск очей прекрасних, дурість і хвилювання.
Зірки чарівної надто яскраве світло,
Обмитий росами, рубіновий світанок.

Струменіє звук душі моєї потягом пристрасті ніжної,
Квіткою бажання дихає в сутінках ночі.
Дощем заплаче в такт поривам безмежної ніжності,
Вогнем нудним сором'язливо вабить…

Нехай ллється музика душі зірки мерехтінням,
Проллється легким шлейфом радості хвилюючої в крові.
Зіллється в унісон з птахів райським щебетанням,
І затремтить передранковим сяйвом у примарній далечіні.

І заструмує знову душа словами палкими...
Розтає в серпанку смуток і тягар німої печалі.
Останній сплеск коралової зорі, -
І звук тремтячий у небо летить...

А зараз давайте подивимося картини Ганни Розумовської. Краса тіла, рух у танці, пристрасть, музика у всіх проявах – ці теми вічні, популярні та чудово вдаються кисті художниці.

Tango Ballad — Балада про танго.

Танець тіла та душі. Сплеск емоцій, пристрасть, помах спідниці, що створює коливання повітря. Чіткі, швидкі рухи, азарт, різкий поворот голови, вигин тіла. Спідниці танцівниць нагадують пелюстки квітки, що оточують ніжну серцевину.

Відразу й не зрозуміло: три жінки на картині чи одна у постійному русі. Скоріше нагадує фотографію, дуже вже точно передано динаміку. Хочеться приєднатися до цього живого танцю!

Timeless Journey - Нескінченний рух

Балет - велике і чудове мистецтво. Із зали ми заворожено дивимося на дійство, не замислюючись про виворот у вигляді виснажливих тренувань, травм, концентрації волі, суворих дієт та обмежень, сліз розчарування та образ. Репетиції, репетиції… Сон охопив дівчину за хвилину відпочинку, не в зручній позі. Але балерина і уві сні залишається балериною: тендітне тіло, витончений вигин шиї, витягнута ніжка в пуанті. Давайте відійдемо, не заважатимемо відпочинку, можливо саме зараз, уві сні, дівчина танцює свою лебедину партію.

Sleeping Beauty - Спляча красуня

Дивовижна картина, дуже ніжна, зіткана з відблисків, просякнута сонцем, легка, світла, майже прозора. Дівчина та скрипка. Класика. Можливо, цієї хвилини в її серці народжується шедевр. Ще трохи, і він заструмує в пальці, до смичка і поллється у світ, до нас з вами. Прислухаймося. Мені здається, ми зараз почуємо пісню, що ллється із серця, якщо не нашого, тоді того, хто випустив свою у всесвіт.

Romance With A Violin - Роман зі скрипкою

Хвилина затишшя пройшла, і знову звучить музика, співають струни. Момент екстазу. Складається відчуття, що віолончелістка не грає, а танцює у парі зі своїм інструментом пристрасний танець.

Відносини чоловіка та жінки-улюблена тема художників. У ній киплять пристрасті і хвилюють емоції, в ній взаємність і нерозділеність, жар і холод. У ній же довіра та дружба.

All You Need Is Love - Все, що вам потрібно - це кохання

Proximity — Близькість

Hold Me Close — Притулиться до мене ближче

Картини Ганни Розумовської емоційні, експресивні, на них не застигла картинка, а дія, чи то танець, чи душевні пориви, чи якийсь вибір, переживання чи відпочинок. Герої картин живуть, шукають, ми почуваємося свідками фрагмента їхнього життя.

Heartbeat - Серцебиття

Полотна пензля художниці передають настрій, енергетику, часом напругу.

Emphasis - Акцент

Як приємно морозним днем поринути в літні спогади, відчути легку вуаль вітерця, що обпалює поцілунок сонячного проміння, запах прогрітих лугових трав. Разом з дівчиною на полотні вдатися до блаженного відпочинку.

A Splendid Day - Чудовий день

В архіві художниці багато портретів знаменитих особистостей, як минулих, і сучасних, більшість — приватні замовлення. « Портретний живописскладна, але дуже цікава. Тут мало досягти зовнішньої подібності, Треба побачити характер людини, передати її психологічний настрій».

Nostalgic - Ностальгічний

The Leader - Лідер

Мені подобаються в портретах Анни Розумовської вкраплення, начебто з іншої картини, іншої фактури, іншого стилю. Виникає відчуття відображення обличчя у склі або в глянсовій обкладинці, яка несе свою тематику.

Essense Of A Woman — Суть жінки

Художниця – майстер кольору. Яскраві, соковиті фарби та чіткі лінії, або один домінуючий колір, а то й зовсім натяк на колір, виражений вугіллям чи сепією, і навіть натяк на малюнок як такий — все це ми знаходимо у творчості Анни Разумовської.

RHAPSODY - Рапсодія

В архіві Ганни Разумовської багато мінімалістичних картин, намальованих вугіллям та сепією, а також скетчі — просто начерки, але створені рукою художниці вони неймовірно самодостатні.

Дорогі читачі, за вікном, як і раніше, зима, але вже дуже хочеться фарб, тепла і сонячного світла, тіло просить рухів, вільного танцю. І маю сьогодні особливий настрій. Я запрошую вас переглянути картини талановитої художниці Ганни Разумовської. Своє знайомство в мене з нею відбулося нещодавно. І знову мені у цьому допоміг наш журналАромати щастя . Коли я шукаю художника до журналу, переглядаю дуже багато. Ось так і відбулася моя зустріч із Ганною Розумовською. Картини в журналі ми поки що не використовували, але настала тема статті на блозі. Розповім трохи про саму художницю.

Анна Розумовська — відома художниця, що входить до трійки найкращих майстрів Північної Америки у напрямку Figurative art (фігуративізм). Народилася Ганна в Росії, після школи вступила до Ростовського університету на художній факультет за наполяганням батьків. Але швидко полюбила художню діяльність і до закінчення університету зрозуміла, що живопис є справою її життя і покликання.

Далі було навчання у Бельгії, Голландії та Німеччині. «Але найбільшою школою виявилася Канада, де необхідно було виживати та займатися саме тим, що ти справді вмієш робити добре. Найкраща школа – це життя», – розповідає Ганна.

Швидко, легко, яскраво. Картини Ганни Розумовської

«Швидко, легко, яскраво. Саме так я малюю, як живу. Моє мистецтво є віддзеркаленням мого життя, віддзеркаленням себе…» Анна Разумовська.

У художниці багато замовлень. Наведу листа від володарки її робіт.

Чуттєвий танець душі

Tango Ballad — Балада про танго.

Timeless Journey - Нескінченний рух

Балет - велике та прекрасне мистецтво. Із зали ми заворожено дивимося на дійство, не замислюючись про виворот у вигляді виснажливих тренувань, травм, концентрації волі, суворих дієт та обмежень, сліз розчарування та образ. Репетиції, репетиції… Сон охопив дівчину за хвилину відпочинку, не в зручній позі. Але балерина і уві сні залишається балериною: тендітне тіло, витончений вигин шиї, витягнута ніжка в пуанті. Давайте відійдемо, не заважатимемо відпочинку, можливо саме зараз, уві сні, дівчина танцює свою лебедину партію.

Sleeping Beauty - Спляча красуня

Romance With A Violin - Роман зі скрипкою

All You Need Is Love - Все, що вам потрібно - це кохання

Proximity — Близькість

Hold Me Close — Притулиться до мене ближче

Heartbeat - Серцебиття

Полотна пензля художниці передають настрій, енергетику, часом напругу.

Emphasis - Акцент

A Splendid Day - Чудовий день

В архіві художниці багато портретів знаменитих особистостей, як минулих, так і сучасних, більшість — приватні замовлення. «Портретний живопис складний, але дуже цікавий. Тут мало досягти зовнішньої подібності, треба побачити характер людини, передати її психологічний настрій».

Nostalgic - Ностальгічний

The Leader - Лідер

Essense Of A Woman — Суть жінки

RHAPSODY - Рапсодія

Fantasy Dance - Фантастичний танець

Квітучі луки, поля, моря квітів, розплідники та сади, і просто маленькі лавочки з букетами тішать око. У природі всі фарби поєднуються, а от в одязі, малюнках не завжди. На картинах Ганни Розумовської ландшафти та квіти виглядають дуже природно, яскраво, соковито, колоритно, гармонійно, без зайвої строкатості та брижів.

Hold This Moment — Затримайся на мить

SUMMER FLOWERS - Літні квіти

Сподіваюся, вам сподобалася добірка картин, мої дорогі читачі. Якщо ви любите живопис, пропоную вам почитати інші мої статті на блозі в цій рубриці. Перейти в неї, можна натиснувши кнопку нижче.

А для душі ми з вами послухаємо сьогодні Giovanni Marradi - Just for you. Прекрасна музика Джованні Марраді та весняний настрій для вас.

Художниця Ганна Разумовська, що виросла в Ростові-на-Дону, до 17 років не планувала робити кар'єру в образотворчому мистецтві. Після закінчення середньої школи вона лише виконала бажання батьків та вступила на художній факультет Ростовського Державного Університету. Але усвідомлення свого покликання прийшло до Анни лише до п'ятого курсу, і її дипломна робота була визнана найкращою.
Пізніше Розумовська вже усвідомлено вирушила на навчання до Німеччини, потім до Голландії, де художниця вивчала та освоювала рідкісні прийоми живопису. Вибираючи місце для продовження свого життєвого шляху, Анна опинилася в Канаді, де й мешкає досі.

Так, Жінка - тендітна, Вона - подих вітру,
І сріблом місяця стає в руках,
Ласкає ночами німим відтінком світла
І веселкою кольоровий грає у хмарах.

Так, Жінка тендітна, але міцніша рук Коханої,
Здібних утримати в хвилини злих тривог…
Немає в цю мить сильніше на світі Половини,
Непрохідних немає для Жінки дорог.

Так, Жінка ніжна, обдаровуючи ласкою,
І крихкістю своєю зрівняється з пелюсткою.
Похмурий світ вона змінює чудовою казкою,
І, розпустившись, у мить стає квіткою.

Так, Жінка ніжна, але в материнському щастя
Надійніше теплих рук у світі не знайти.
Над своїм малюком розжене хмара негода
І міцно встояти допоможе на дорозі.

Так, Жінка сильна ... Сильна як грань алмазу,
І в бурі та вітри собою заслонить…
Але все-таки тендітна, як маленька ваза,
Що серця вогник у твоїх руках береже.

(Христина Висоцька)

На новому місці Ганні довелося максимально сконцентрувати свою волю, щоби не розгубитися і вижити. Розумовська прийняла єдино правильне рішення - вона почала робити кар'єру художниці, і це вдалося блискуче. Сьогодні Ганна Разумовська входить до трійки найкращих північноамериканських художниць.

Ковзаном Розумовської стали приголомшливі жіночі портрети, в яких завдяки вибираній Ганною палітрі фарб сплелися в єдиному композиційному ритмі і пристрасність, і ніжність цих милих створінь. Незважаючи на те, що Розумовська пише переважно портрети на замовлення, це анітрохи не знижує художню цінність її робіт.
Завдяки її картинам можна побачити ще одну грань у жіночому характері, чарівну грань – поєднання крихкості з силою характеру. Не виключено, що підсвідомо Ганна Разумовська вкладає в образи, що створюються, частку свого характеру.

На фото: Ганна Розумовська зі своїми роботами.

Кожен, хто став володарем хоч однієї роботи Ганни Разумовської, привніс до свого будинку тепло й незвичайну енергетику, яку випромінюють картини художниці. Ім'я Ганни - у трійці найкращих майстрів Північної Америки у такому складному напрямі, як Figurative art.

"Добридень! Тільки зараз зрозуміла, що ще не дала знати, що вашу роботу отримали. Мій портрет чудовий! Чоловік розпорядився повісити його у вітальні, потім вирушив у майстерню і замовив золоте обрамлення. Пізніше він помістив картину під спеціальне скло, яке не відбиває сонячного проміння.
Вечорами, закінчивши роботу, він сідає у своє улюблене крісло. Усміхаючись, дивиться на картину і на мене і каже, що любить нас обох. Усі, хто бачать цей портрет, дивуються та хочуть знати, хто його написав. Я із задоволенням даю їм ваш, Анно, веб-сайт. Бажаю вам всього доброго!

Листів, подібних до цього – сотні. Кожен, хто став володарем хоч однієї роботи Ганни Разумовської (а сьогодні вже є й їхні колекціонери), привніс у свій будинок тепло й незвичайну енергетику, яку випромінюють картини художниці.

Якими словами передати швидкоплинність настрою, танцю, світла, «спійманого» пензлем у здавалося б, невловиму мить? І чи потрібні міркування про те, що таке справжнє мистецтво та талант, коли все це можна побачити на власні очі?

Нам пощастило. Любителі живопису цілий рік чекають на чергове Арт-Експо в Нью-Йорку та в Атланті – двох найбільших виставках у Північній Америці. Там у своєму павільйоні Анна представляє останні колекції робіт нарівні з іншими художниками світової величини. За п'ять днів роботи на Арт-Експо приходить понад 40.000 відвідувачів, і серед них – представники найбільших галерей світу. Багато хто з них пропонує персональні виставки Анни Разумовської, як це було нещодавно в Дейтоні (штат Огайо). Картини «йдуть», щойно встигши розпакуватися.

А ми практично в будь-який зручний час можемо прийти в галерею Anna Art Publishing і на собі відчути привабливу силу робіт та чарівність її господарів. Атмосфера галереї, мабуть, найширшої, що я бачив у Торонто, найменше нагадує великосвітську. Спілкування з власниками галереї Ганною та Євгеном - начебто розбещеними увагою вищого суспільства поціновувачів мистецтва – легке і невимушене, що приносить радість ще й від того, що вони – свої. Ніхто тут не закочує очі, вимовляючи тиради про виняткову місію художника, його призначення впливати на уми сьогоднішнього та майбутнього поколінь.

– Все, чого вдалося досягти за сім років роботи в Канаді, – каже Ганна, – зроблено завдяки людям, які мене оточують і які звалили на себе організаційні турботи. Заявки на участь у міжнародних виставках, навантаження-розвантаження, митниця, листування з реальними та потенційними покупцями (це і Північна Америка, і Європа, і Гонгонг, і Австралія), постійна підтримка веб-сайту – повірте, доби не вистачає. За цей час було продано близько семи тисяч оригінальних робіт та авторських копій. Хіба можна було здолати таке самотужки?
- А чи не шкода з картинами розлучатися? Багато художників їх зі своїми дітьми порівнюють.

- Як можна шкодувати, якщо вони спочатку призначені для людей? Так, я їх дуже люблю, в них вкладена душа, з ними прожита частина життя, але я знаю, що вони продовжують свою самостійне життяу теплих та затишних будинках моїх покупців.

- Ганно, я знаю, що Ваше ім'я – у трійці найкращих майстрів Північної Америки у такому найскладнішому напрямку, як Figurative art. Напевно, художнику легше намалювати, ніж пояснити, як вдається досягти такого граціозного вигину тіла, чи величного повороту голови, але все ж таки - звідки така школа, де вчилися цьому?
- До сімнадцяти років я і не думала ні про що «високе».

Після школи батьки вирішили, що найприйнятнішим хобі для доньки буде малювання. «Надійшли мене» на художній факультет Ростовського університету. Треба сказати, я швидко смакувала, і до п'ятого курсу вже остаточно зрозуміла, що це – моє, а дипломна робота виявилася найкращою на конкурсі і була куплена голландцями. Багато що дало навчання живопису в Німеччині, Голландії, де освоювала рідкісні техніки живопису та малюнка. Але найбільшою школою виявилася Канада, де необхідно було виживати та займатися саме тим, що ти справді вмієш робити добре. Найкраща школа – це життя.

- Чи багато часу йде на створення картини?
- У середньому кілька тижнів та... двадцять років мого досвіду. Коли сюжет «виношений» у голові, продумано деталі, колірне рішення – справа залишається за технікою. Пишу я досить швидко, причому працюю, як правило, одразу з кількома полотнами.

– Головні «герої» Ваших картин – фігури жінок, танцюючі пари, квіти, пейзажі. А ось цей портрет відомої американської актриси Уми Турман особняком вартий – що це?

- Це приватне замовлення до її дня народження... Портретний живопис складний, але дуже цікавий. Тут мало досягти зовнішньої подібності, треба побачити характер людини, передати її психологічний настрій.

Професійний художник має вміти малювати все. І якщо говорити про концепцію мистецтва, то, на нашу думку, вона не повинна бути відокремлена від потреб людей. Дуже багато хто шукає картини, які могли б «вписатися» в інтер'єри їхніх будинків, офісів, і не лише прикрасити їх, а й створити певний стиль. Ми допомагаємо їм у цьому пошуку, проводимо безкоштовні арт-консультації.

Один з важливих етапів- Підбір рами, яка в однаковій мірі може і доповнити картину, підкресливши всі її переваги, і "вбити" її у разі невдалого вибору. Ми раді, що налагодили міцні зв'язки з компаніями Larson – Juhl та Roma. На сьогоднішній день вони перші у рейтингу фірм – виробників рам. Іноді ж буває навпаки: людині так сподобалася якась робота, що під неї перебудовується інтер'єр, перефарбовуються стіни. Наша галерея – це не лише наші картини. Ми почали збирати колекцію живопису та скульптур найкращих сучасних майстрів. Хочеться зробити так, щоб і люди, що прийшли сюди, і заглянули на інтернетівський сайт мали можливість широкого вибору зразків. різних стилівта напрямів мистецтва.

– Які ціни на Ваші картини? Чи можуть до цих робіт підступитися прості (трохи не сказав – радянські) люди?
– Ціни на наші роботи цілком доступні, крім того, ми пропонуємо авторські копії. Лише досвідчені фахівці здатні відрізнити їх від оригіналів, настільки чітко відпрацьована техніка перенесення зображення, доповнена пензлем художника. Це повноцінні роботи з автографом і сертифікатом художника, але коштують вони значно, деколи вдесятеро дешевше. Їх кількість жорстко обмежена, отже, через якийсь час вони набувають такої ж інвестиційної цінності, як і оригінал.