Lateinamerikanische Tänze. Lateinamerikanische Tänze: Liebe und Leidenschaft Moderne lateinamerikanische Tänze
Lateinamerikanische Tänze- der gebräuchliche Name des Ballsaals und Volkstänze im Gebiet gebildet Lateinamerika. So wie Lateinamerika selbst als Ergebnis der spanisch-portugiesischen Kolonialisierung entstand, basierten die lateinamerikanischen Tänze hauptsächlich auf spanischem Einfluss.
Die Tänze der Habanera und Rumba entstanden auf der Grundlage des im 18. Jahrhundert eingeführten Landtanzes und der Bachata - auf der Grundlage des Bolero. In der brasilianischen Samba, der kolumbianischen Cumbia, der kubanischen Mamba und der Rumba lassen sich neben europäischen Traditionen auch afrikanische und in Diablade indische Traditionen verfolgen. Tango ist als einzigartiger lateinamerikanischer Tanz anerkannt.
ZU Charakteristische Eigenschaften Zu den lateinamerikanischen Tänzen gehören energische, leidenschaftliche Brandbewegungen und Hüftbewegungen.
Damenkleider sind meist kurz, sehr offen und eng anliegend. Auch die Anzüge der Cavaliers sind sehr eng anliegend, oft (aber nicht immer) schwarz. Die Bedeutung solcher Kostüme besteht darin, die Arbeit der Muskeln von Sportlern zu zeigen.
Im 20. Jahrhundert blühten lateinamerikanische Tänze auf. Es gibt so neue Arten wie Salsa, Cha-Cha-Cha und Reggaeton.
Derzeit umfasst das lateinamerikanische Gesellschaftstanzprogramm 5 Elemente:
2. Cha-cha-cha
4 Paso Doble
Sammba (port. Samba) – Brasilianischer Tanz, Symbol Nationalität Brasilianer.
Tanz gefunden Weltruhm Dank des brasilianischen Karnevals. Eine der Samba-Sorten trat in die obligatorischen fünf ein Lateinamerikanisches Programm Gesellschaftstanz. Es wird in einem Tempo von 50-52 Schlägen pro Minute im 2/4- oder 4/4-Takt ausgeführt.
Auf Russisch ist das Wort Samba weiblich und auf Portugiesisch männlich.
Samba ist ein brasilianischer Tanz, der seine Wurzeln im Bundesstaat Bahia hat. Im Laufe der Zeit erschienen die ersten Sambaschulen und Blokos in einer Menge von bis zu fünfzig Menschen, die durch die Straßen zogen. Die ersten brasilianischen Karnevale entstanden in den zwanziger und dreißiger Jahren. Bis heute sind sie nicht nur für Rio de Janeiro, sondern auch für andere Tradition geworden. Großstädte. Der Karneval hat sich längst zu einem Wettbewerb entwickelt, bei dem verschiedene Sambaschulen um den Titel " beste Schule Samba".
„Brasilianer liebten Samba so sehr, dass es ihnen gehörte nationale Musik. Und Rio ist das Zentrum der unterschiedlichsten Richtungen des Samba. Hier gibt es viele Sambaschulen, er lebt hier Folk-Version- der Samba der brasilianischen Slums“ (c) Gilbert Gilles.
Samba nu pe (Samba no pé - Samba auf den Füßen) - die Bewegungen dieses Tanzes werden von Tänzern (Passistas) verwendet, die auf einem speziellen bunten Van an Sambaschulen an Karnevalen vorbeifahren. In diesem Fall ist dies eine der Arten von Karnevalsamba - ein Solotanz, der von Frauen aufgeführt wird. Kann auf der Tanzfläche als durchgeführt werden Paartanz ohne Unterstützung, d.h. Partner halten Abstand.
Samba de Gafieira (Samba de Gafieira) ist ein gepaarter Gesellschaftstanz, der Elemente der Machiche kombiniert, früher bekannt als "brasilianischer Tango", argentinischer Tango, Walzer. In Demonstrationsshows wird der Tanz mit akrobatischen Bewegungen aufgeführt, die dem Rock'n'Roll entlehnt sind.
Der Name des Stils kommt vom brasilianischen Wort gafiera, was Tanzfläche bedeutet. Der Samba de Gafieira gilt in Brasilien als Gesellschaftstanz bzw. Salontanz (danza de salgo), unterscheidet sich aber grundlegend vom internationalen Sport-Samba. Der markante Unterschied zwischen den beiden Varianten liegt darin begründet, dass Samba de Gafieira direkt aus Machishe stammt. Der Gesellschaftstanz Samba (internationaler Standard) wurde in Europa und den USA auf der Grundlage eines geadelten und von trotziger Erotik befreiten Mashishe geformt. Ein solcher Tanz wurde 1909 in Paris von einem Paar brasilianischer Tänzer Duque (brasilianische Aussprache: Duque - Antonio Lopes de Amorim Diniz, 1884-1853) und Maria Lina eingeführt. Duque schuf seine eigene Machiche-Choreographie, die er ab 1914 an der von ihm eröffneten Tanzschule in Paris unterrichtete. Derzeit werden Schritte unternommen, um den Samba de Gafieira zu standardisieren, um ihn zu einem obligatorischen lateinamerikanischen Gesellschaftstanzprogramm (International Latin) zu machen. Die Standardfiguren der Samba de Gafieira stammen vom brasilianischen Gesellschaftstanzforscher Marco António Perna.
Die National Salon Dance Association (Associazgo Nacional de Danza de Salgo, ANDANZAS) wurde 2003 in Brasilien gegründet.
Pagode (Pagode) ähnelt Samba de Gafieira, enthält jedoch keine akrobatischen Bewegungen, wird paarweise mit nahe beieinander liegenden Partnern ausgeführt.
Samba Ashe (Samba Axy) Tanz wird alleine oder in großen Gruppen aufgeführt. Eine Form von Samba, die Elemente von Nu-Bae-Samba und Aerobic mischt, spielt mit den verspielten Texten.
Samba-Reggae hat seinen Ursprung im brasilianischen Bundesstaat Bahia. Eine sehr verbreitete Version von Samba, die zu Reggae-Musik aufgeführt wird.
Samba de Roda (Circular Samba oder Samba im Kreis) ist ein improvisierter afrobrasilianischer Tanz aus dem Bundesstaat Bahia. Die älteste und authentischste Art des Samba, aus der das urbane Samba Carioca geboren wurde. In Bahia führen in der Regel Männer musikalische Begleitung durch, und Frauen singen und klatschen in die Hände. Traditionell bilden diese Darsteller einen Kreis, in dem meist nur eine, seltener zwei Frauen tanzen. Männer betreten selten den Kreis, um den Tanz aufzuführen. Capoeiristas spielen Capoeira auch im Kreis (port. roda - roda), was oft mit einem Samba de Roda-Tanz endet, an dem die Capoeiristas selbst teilnehmen.
Gesellschaftstanz-Samba (port. Samba internacional, engl. International Ballroom Samba) gehört derzeit zum Paarsport-Gesellschaftstanz (SBT) und ist für die Aufführung im lateinamerikanischen Programm obligatorisch.
Der Gesellschaftstanz Samba zeichnet sich durch häufige Positionswechsel der Partner, Beweglichkeit der Hüften und einen allgemeinen Ausdruckscharakter aus. Tanzbewegungen sind durch die schnelle Verlagerung des Körpergewichts durch Beugen und Strecken der Knie gekennzeichnet. Die Hauptzeitachse der Choreografie lautet: "a-slow, slow, a-slow, slow". Einige typische Pas der Tänzer sind bota fogu (vom Namen der Gegend von Rio de Janeiro Botafogo), corta jaca (corta jaca), Drehung (volta), schnelle Bewegung (Schneebesen) und Kreuzung (cruzado).
Der Gesellschaftstanz Samba entstand durch die gegenseitige Beeinflussung zweier Kulturelle Traditionen: Afrikanische rituelle Tänze schwarzer Sklaven, die aus dem Kongo, Angola und Mosambik nach Brasilien kamen, und europäische Tänze (Walzer, Polka), die von den Portugiesen eingeführt wurden. Der Samba wurde auch von der brasilianischen Tanzchote (port. xote, xutis) beeinflusst, die sich in ihrer deutschen Version aus der schottischen Polka entwickelte. Brasilianischer Chote sollte nicht mit Ecossaise verwechselt werden. Vor Kontakt mit Europäische Kultur Afrikaner hatten keine Partnertänze.
Encyclopedia Britannica stellt das fest gegebenen Stil Paartanz ist brasilianischen Ursprungs. Diese Art von Samba wurde in den USA populär und Westeuropa in den späten 40er Jahren des 20. Jahrhunderts. Viele der Bewegungen der Tänzer waren der Machiche ("brasilianischer Tango") entlehnt, die in Brasilien zwischen 1870 und 1914 in großer Mode war. Partner können ein Paar brechen und einige ausführen Tanzbewegungen in beträchtlichem Abstand voneinander.
In Europa war der Gesellschaftstanz Samba bis 1914 nicht bekannt, da der brasilianische Tanz in Mode war, und in Brasilien existierte Samba bis Anfang der 30er Jahre des 20. Jahrhunderts im städtischen Umfeld in Symbiose mit Mashishe: Samba-Mashishe ( samba-maxixe) . Wegen der erotischen Bewegungen der Tänzer war Mashish verboten. Es sollte beachtet werden, dass die sexuelle Offenheit und der Ausdruck von Mashishe auch für den angolanischen Tanz Tarraxinha charakteristisch sind, der aus dem langsamen angolanischen Semba stammt und als eine Art Kizomba gilt, und in all diesen Tänzen gibt es eine charakteristische alte rituelle Bewegung - Umbigada . Solch eine klare Parallele liefert zweifellos Gründe für die Annahme einer einzigen Quelle von angolanischem Semba und brasilianischem Samba.
Trotz der Tatsache, dass dieser Gesellschaftstanz Samba heißt und herkommt Brasilianische Tänze, in Brasilien "international samba" (port. o samba internacional) genannt, gilt nicht als typisch brasilianisch und ist im Land wenig bekannt. Tänzer Kostüme, musikalische Begleitung und der Aufführungsstil des internationalen Samba haben wenig mit dem Samba de Gafieira zu tun, der in Brasilien ein beliebter Gesellschaftstanz ist. Die Bewegungen des modernen Standard-Samba-Tanzes basieren hauptsächlich auf Machishé-Pas und werden nicht immer im Rhythmus des Samba ausgeführt, da sie oft von Flamenco-, Cha-Cha-Cha- und Salsa-Musik begleitet werden.
Im Vergleich zu anderen lateinamerikanischen Standardtänzen ist der gepaarte Sport-Samba in seiner Entwicklung am weitesten von den Ursprüngen entfernt, die ihm seinen Namen gaben, und außerhalb Brasiliens kann er als „brasilianischer Walzer“ (brasilianischer Walzer) bezeichnet werden.
Ein charakteristisches Merkmal von Samba ist, wie bei anderen Arten von afroamerikanischer Musik und Tanz, der synkopierte Rhythmus. Gekennzeichnet durch die Verwendung von Polyrhythmen und Kreuzrhythmen. Rhythmische Polyphonie wird durch eine breite Palette von Schlaginstrumenten erzeugt.
Entschlossen, das Spektrum ihrer Fähigkeiten mit Hilfe von feurig zu erweitern, beginnen viele Enthusiasten, einfach die Ankündigungen für die Rekrutierung ihrer jeweiligen Interessengruppen zu studieren. Und da beginnen schon die ersten Probleme, denn nicht alles ist so einfach, und die Kategorie eben dieser Tänze umfasst ein Dutzend verschiedener Arten. Daher lohnt es sich, zunächst die wichtigsten Namen festzulegen und was beispielsweise Paso Doble von Rumba unterscheidet.
Was sind Sie?
Zunächst müssen Sie alle Arten von lateinamerikanischen Tänzen auflisten, die heute ausnahmslos beliebt sind, darunter:
- Mambo;
Testen Sie die Geduld des Bullen
Interessanterweise ist der Paso Doble nichts anderes als spanischer Tanz heldenhafter Stierkämpfer vor einem wütenden Stier, und das berüchtigte rote Tuch wird in diesem Fall vom Partner verkörpert. Obwohl es hier kein Killertier gibt, ist es notwendig, die Brust hoch, die Schultern niedrig und den Kopf fixiert zu halten. Jive wiederum ist die energischste und schnellste der Ballroom-Kohorten. Es stammt aus dem Südosten der USA, hat eine gewisse Verbindung zum klassischen Rock'n'Roll, von wo aus es sogar mehrere Bewegungen auf einmal nahm. Bei lateinamerikanischen Tanzwettbewerben steht Jive normalerweise an letzter Stelle und ist der traditionelle Höhepunkt des Programms.
Brandstiftende lateinamerikanische Tänze mit ihrem Temperament eroberten bereits in den 80er Jahren des 20. Jahrhunderts das ernste und strenge Europa und mit ihm den sowjetischen und später den postsowjetischen Raum. Wie könnte man schließlich dem unglaublichen Tänzer Johnny gleichgültig gegenüberstehen, der von dem erstaunlichen Patrick Swayze aufgeführt wird? Seitdem ist viel Zeit vergangen, und lateinamerikanische Tänze denken nicht einmal daran, ihre Positionen aufzugeben. Verschiedene Tanzschulen schießen nach dem Regen wie Pilze aus dem Boden und laden nicht nur zum Unterricht, sondern auch zu ihren berühmten Clubpartys ein, wo Sie alles, was Sie im Tanzunterricht gelernt haben, erfolgreich anwenden können.
Aber wie kann man sich in der Vielfalt der lateinamerikanischen Tänze nicht verwirren lassen? Und dann lockt dich eine Schule mit Rabatten auf Merengue, eine andere verspricht, dir beizubringen, wie man eine sinnliche Rumba tanzt, und du begreifst kaum, wie sie sich voneinander unterscheiden können. Versuchen wir es gemeinsam herauszufinden!
Zunächst werden lateinamerikanische Tänze normalerweise in zwei Gruppen eingeteilt. Die erste umfasst die sogenannten klassischen oder lateinamerikanischen Gesellschaftstänze, von denen es nur fünf gibt: Samba, Rumba, Cha-Cha-Cha, Jive und Paso Doble. Sie können es in Gesellschaftstanzschulen lernen und sich später sogar bei Wettbewerben versuchen.
Die zweite Gruppe lateinamerikanischer Tänze sind die sogenannten Vereinstänze. Es gibt eine große Vielfalt, aber die beliebtesten sind natürlich Salsa, Merengue, Mambo und Bachata. Wenn Sie diese Tänze kennen, werden Sie zum Star jeder Latin-Club-Party.
Gehen wir nun zurück zur ersten Gruppe lateinamerikanischer Standardtänze und lernen ihre Mitglieder besser kennen:
Samba- dieser Name wurde irgendwie von selbst allen Tänzen brasilianischen Ursprungs zugeordnet. Samba wird zum Beispiel auch im brasilianischen Karneval getanzt, aber dieser Tanz ist in Technik und Vokabular sehr weit von seinem Namensvetter im Ballsaal entfernt. Der fröhliche und rhythmische Ballsaal-Samba entstand als Ergebnis der Verschmelzung afrikanischer Tänze mit spanischen und portugiesischen Tänzen im brasilianischen Land.
Cha Cha Cha- verspielter und koketter Tanz. Er entstand zu Beginn des 19. Jahrhunderts in Kuba und hat, wie viele lateinamerikanische Tänze, afrikanische Wurzeln. Dieser Tanz hat einen besonderen Rhythmus - langsam, langsam, schnell, schnell, langsam. Und das mit einem typisch kubanischen Hüftschwung.
Rumba- der berühmte "Tanz der Liebe". Der Ursprung der Rumba macht sie mit dem Tango verwandt, da die Ursprünge beider in einem kubanischen Tanz mit spanischen Wurzeln namens Habanera liegen. Zu Beginn des 19. Jahrhunderts gab es drei Sorten von Rumba, aber die Guaguancho-Rumba wurde die beliebteste von ihnen. Bei diesem Tanz folgt der Partner seinem Partner und versucht, ihre Hüften zu berühren, und die Dame versucht, diese Berührung zu vermeiden.
Jive- der energischste, schnellste und rücksichtsloseste Tanz des lateinamerikanischen Programms. Es entstand im 19. Jahrhundert im Südosten der Vereinigten Staaten, und nach verschiedenen Versionen gelten entweder afrikanische Auswanderer oder Indianer als seine Schöpfer. Die Hauptfigur des modernen Jive gilt als schnelle synkopierte Autobahn. Früher entlehnte dieser Tanz viele Bewegungen aus dem Rock’n’Roll und manchmal sogar Musik von seinem „Tanzbruder“.
Paso Doble- Spanischer Tanz, dessen Handlung den traditionellen Kampf mit einem Stier imitiert - Stierkampf. Hier ist der Partner ein tapferer Stierkämpfer, und der Partner stellt sozusagen seinen leuchtend roten Umhang dar, der den Stier necken soll. Ein wichtiger Unterschied zwischen Paso Doble und anderen lateinamerikanischen Tänzen ist die Körperhaltung, bei der die Brust angehoben, die Schultern gesenkt und der Kopf starr fixiert ist. Paso Doble hat viele Bewegungen von seinem spanischen Gegenstück, dem Flamenco-Stil, übernommen.
Also haben wir Gesellschaftstanz herausgefunden, und jetzt werfen wir einen genaueren Blick auf Club-Latein.
Die zweite Gruppe lateinamerikanischer Tänze:
Salsa- Traditionell gilt sie als Königin der lateinamerikanischen Clubtänze. Salsa entstand im frühen 20. Jahrhundert in Kuba. Sein Name wird aus dem Spanischen als "Sauce" übersetzt, und Tanztraditionen werden in diesem Tanz gemischt. verschiedene Länder Mittel- und Lateinamerika. Und obwohl es viele Arten von Salsa auf der Welt gibt (venezolanisch, kolumbianisch, Salsa Casino usw.), ist das Gemeinsame für alle diese Tanzarten der Hauptschritt, der zu vier Percussion-Rhythmen ausgeführt wird.
Merengue- ein fröhlicher und energischer Tanz, der ursprünglich aus der Dominikanischen Republik stammt. Dieser Tanz hat viele Figuren und Verzierungen, darunter kreisende Bewegungen der Hüften, Rotation des Körpers und Bewegungen der Schultern nach innen schnelles Tempo. Merengue-Partner tanzen sich umarmend, was dem Tanz eine besondere Erotik verleiht.
Mambo- hat auch einen kubanischen Ursprung und seine Ursprünge sind in rituellen Tänzen zu sehen. Besondere Veränderungen erfährt Mambo in den 40er Jahren durch die Verschmelzung von afrokubanischen Rhythmen und Jazz. Bald wird der Tanz auf der ganzen Welt populär, er wird sowohl zu zweit als auch solo und sogar in ganzen Gruppen getanzt.
Bachata- Es wird angenommen, dass dies der romantischste Tanz des Club-Lateins ist. Er stammt wie Merengue aus der Dominikanischen Republik.
Es gibt verschiedene Arten von Bachata - dominikanische Bachata (in vielerlei Hinsicht ähnlich wie Merengue), moderne Bachata und entfernte Bachata (enthalten Elemente europäischer und nordamerikanischer Tanzstile).
Die endgültige Formation der lateinamerikanischen Tänze wurde Ende des 19. Jahrhunderts abgeschlossen. Lateinamerikanische Tänze sind eine Verschmelzung der Rhythmen afrikanischer Trommeln und der Musik der spanischen Kolonialisten, die Lateinamerika eroberten.
Es gab also Tänze, die heute die ganze Welt liebt: Cha-Cha-Cha, Salsa, Merengue, Bachata. Die amerikanischen Soldaten, die 1898 während des Unabhängigkeitskrieges in Kuba auftauchten, waren die ersten Ausländer, die von diesen brandaktuellen Rhythmen und Bewegungen gefangen genommen und unterworfen wurden.
Soldaten waren häufige Gäste dieser Insel während der in den USA geltenden Prohibition, als alle alkoholischen Getränke auf ihrem Territorium vollständig verboten waren.
Lateinamerikanische Tänze werden immer noch mit heißen Leidenschaften und starken Getränken in Verbindung gebracht, weshalb sie in muslimischen Ländern verboten sind. Aber der Rest der Welt tanzt diese Brandtänze mit Vergnügen.
Als Anastasia Sazonova, die unterrichtet Tanzstunden An der 5 Life School können alle lateinamerikanischen Tänze Standard- und Gesellschaftstänze sein. Gesellschaftliche Tänze Jeder kann leicht tanzen, sich an ein paar einfache Bewegungen erinnern und die restlichen Elemente des Tanzes improvisieren.
Dies ist auch für Personen möglich, die keine spezielle körperliche Ausbildung haben. Gesellschaftstanz- eine ganz andere Sache. Sie erfordern eine gute sportliche Form der Tänzer und eine klare Darbietung der tänzerischen Grundelemente. Es ist eine Art schöner und aufregender Sport.
TRAUM
Heimattanztraum - Kuba. Die Elemente dieses Tanzes sind eine Improvisation der afrikanischen Rumba. Und bis zum ersten Jahrzehnt des zwanzigsten Jahrhunderts vermieden es die Vertreter des weißen Teils der kubanischen Bevölkerung, es aufzuführen. Aber in den frühen dreißiger Jahren änderte sich alles. Der Tanz begann in vielen Ländern Fans zu gewinnen. Sie wurden von dem langsamen Tempo und der Komplexität des rhythmischen Musters angezogen. Und heute hat der Schlaf einen der führenden Plätze in der Familie der geselligen lateinamerikanischen Tänze eingenommen.
SALSA
Der Name des Tanzes wird übersetzt aus Spanisch als "Sauce" und dies fängt die Essenz von Salsa vollständig ein. Es enthält Tanzgenres und Musikalische Rhythmen vielen mittelamerikanischen und lateinamerikanischen Ländern. Aber New York gilt als Geburtsort dieses Tanzes, wo er in den sechziger und siebziger Jahren dank kubanischer Einwanderer auftauchte, die traditionellen kubanischen Schlaf mit Jazz mischten.
Salsa wird mit Gefühl ausgeführt, dies wird durch fest gepresste Körper während des Tanzes erleichtert, und oft entsteht eine leidenschaftliche Beziehung zwischen den Partnern, wenn auch nur für kurze Zeit.
Cha Cha Cha
Der Ursprung von Cha-Cha-Cha ist nicht vollständig geklärt. Einige argumentieren, dass sein direkter Verwandter der alte Guaracha-Tanz ist, der von Vertretern der Völker der Karibik mitgerissen wurde. Andere glauben, dass Enrique Horrina, ein kubanischer Komponist aus der Mitte des letzten Jahrhunderts, der experimentierfreudig auf dem Gebiet des Tanzes war, ihr Autor war.
Es gibt eine andere Version, dass dieser Tanz ganz zufällig entstanden ist. Pierre Lavelle hat während seines Aufenthalts in Kuba gesehen, wie Einheimische Rumba tanzen. Dieser temperamentvolle Tanz eroberte Lavelle und in England angekommen, begann er, ihn seinen Schülern beizubringen. Da er aber die Rumba-Technik nicht ganz verstand, entpuppte sich der von ihm gelehrte Tanz als völlig neuer Tanz.
Cha-cha-cha wird sehr energisch getanzt. Tänzer müssen ihre Knie bei jedem Schritt strecken, während sie eine Bewegung der Hüften mit hoher Amplitude ausführen. Wenn Sie sich mindestens einmal pro Woche mit Cha-Cha-Cha beschäftigen, können Sie in einem Monat spürbare Veränderungen in Ihrer Figur spüren.
Sie werden schlanke Beine bekommen und Ihre Hüften werden verschwinden Übergewicht. Dieser Tanz hat auch eine soziale Option zur Verfügung eine große Anzahl seine Bewunderer und eine Ballsaalversion, in der der Tänzer Sportausrüstung haben muss.
BACHATA
Der Name des Tanzes wird aus dem Spanischen mit „lauter Spaß“ übersetzt. So nannte man in den dreißiger Jahren alle Feiertage, die in den ärmsten Vierteln der Dominikanischen Republik stattfanden. Und so entstand dieser Paartanz, dessen Grundlage der kubanische Traum und der spanische Bolero waren, die zu den traurigen Melodien von Liedern über unerwiderte Liebe getanzt wurden.
Es ist ganz einfach durchzuführen. Sie tanzen Bachata, gehen rhythmisch nach links und rechts, hin und her in engem Kontakt mit einem Partner, umarmen sich und trennen ihre Hände praktisch nicht.
MERENGUE
Der lateinamerikanische Merengue-Tanz hat schwarze Wurzeln. Deshalb erkannten ihn Vertreter der aristokratischen Kreise Kubas lange nicht und hielten die Aufführung des Tanzes für geschmacklos.
Im 19. Jahrhundert wollte man Merengue sogar verbieten, doch dank Rafael Trujillo, dem ehemaligen Diktator der Dominikanischen Republik, erlangte der Tanz Anerkennung.
Trujillo war im Volk für seine zahlreichen sexuellen Beziehungen bekannt, und das Merengue lockte ihn mit Bewegungen, die leicht erotischer Natur waren und während des Tanzes einige Freiheiten in Bezug auf den Partner zuließen.
Der grundlegende Merengue-Schritt besteht darin, das Körpergewicht von einem Bein auf das andere zu verlagern, wodurch eine Art hinkender Gang nachgeahmt wird, aber in Kombination mit einer großen Anzahl von Figuren und Dekorationen, die aus dem Folklore-Merengue stammen, sieht es sehr interessant und attraktiv aus.
Es braucht keinen riesigen Tanzraum. Merengue kann auch auf kleinem Fleck getanzt werden, Hauptsache Lust und Laune entsprechend dem Tanz.
Video: Lateinamerikanische Tänze
Beliebte lateinamerikanische Tänze.
Salsa- bedeutet auf Spanisch "Sauce" - ist eine Mischung aus verschiedenen Musikrichtungen und Tanztraditionen aus verschiedenen Ländern Mittel- und Lateinamerikas. Daher vereinen ihre Rhythmen und Figuren den ganzen Geschmack von Venezuela, Kolumbien, Panama, Puerto Rico und Kuba, das als Wiege der Salsa gilt. Dort wurden diese Melodien zu Beginn des 20. Jahrhunderts geboren. Salsa - langsamer und eleganter als die ähnliche Rumba, bei der sich die Tänzer fast nicht berühren - wurde früher von der lokalen weißen Bourgeoisie hoch geschätzt. Aber alles änderte sich in den 1940er Jahren in New York. Die hispanische Gemeinde eroberte West Manhattan und mischte Salsa mit den Rhythmen von Jazz und Blues. Neues Genre"Salsa Subway" genannt, wurde es in den 70er Jahren aus New York "herausgeholt" und verbreitete sich mit unglaublichem Erfolg auf der ganzen Welt und wurde zum größten beliebter Tanz hispanischer Herkunft. Salsa beinhaltet interessante Kombinationen, befreite und leidenschaftliche Bewegungen, Spaß und Flirt, miteinander flirten. Das ist der Tanz der Liebe und Freiheit.
Merengue erschien auf der Insel Hispaniola, von Kolumbus entdeckt im 15. Jahrhundert. Diese Insel wurde zum Verteilungspunkt des gesamten spanisch-amerikanischen Imperiums, das sich über den größten Teil Mittel- und Lateinamerikas ausbreitete. Später gesellten sich mächtige Ströme zu den Indianerstämmen und spanischen Kolonisten. Afrikanische Sklaven. Es ist eine Mischung ethnische Gruppen, Traditionen und Kulturen haben zur Entstehung einer Vielzahl von Tänzen und Musik beigetragen, unter denen der Merengue zweifellos eine der ältesten Tanzformen ist.
Es wird angenommen, dass der Ursprung des für Merengue charakteristischen Pas in den Bewegungen von Sklaven auf Zuckerrohrplantagen liegt. Ihre Beine waren an den Knöcheln gefesselt, und wenn sie auch nur für einen Moment zum Vergessen tanzten, konnten sie im Grunde nur ihre Hüften bewegen und ihr Körpergewicht von einem Bein auf das andere verlagern. Es gibt andere Versionen, aber wie dem auch sei, Anfang des 19. Jahrhunderts wurde Merengue bereits in Haiti und der Dominikanischen Republik getanzt.
Der Erfolg des Merengue beruht auf der Tatsache, dass sich die Partner in einer Umarmung bewegen, was dem Tanz eine besondere Intimität verleiht und die Gelegenheit für eine offenere Werbung bietet. Merengue-Musik ist sehr abwechslungsreich, der Rhythmus beschleunigt sich etwas im letzten Teil des Tanzes. Merengue ist leicht zu erlernen und daher für Anfänger zu empfehlen. Dieser entzückende, sehr farbenfrohe und plastische Tanz beinhaltet eine einzigartige Bewegung, die eine leichte Lahmheit imitiert.
Mambo, wie Rumba, Salsa, Cha-cha-cha, tauchten in Kuba auf. Das Wort „Mambo“ stammt wahrscheinlich vom Namen des Kriegsgottes, dem in ferner Vergangenheit in Kuba ein ritueller Tanz gewidmet war. Die heutige Form des Mambo entstand in den 40er Jahren des zwanzigsten Jahrhunderts als Ergebnis der Verschmelzung von afrokubanischen Rhythmen und Jazz. Sinnlich und groovy, Mambo hat die Welt mit seiner Einfachheit der Ausführung und der Tatsache, dass er alleine, zu zweit und als ganze Gruppe getanzt werden kann, in seinen Bann gezogen. Mambo erlangte dank des Kinos große Popularität. Unter berühmte filme um nur einige zu nennen, in denen dieser Tanz als Mittel der Verführung eingesetzt wird: "Mambo" (1954), "Kings of Mambo" mit Antonio Banderas und Armand Assante und, allen bekannt, "Dirty Dancing" mit Patrick Swayze in Hauptrolle. Nach der Veröffentlichung dieses Films stieg die Popularität von Mambo Tanzschulen begann exponentiell zu wachsen.
Rumba- "Das ist die Apotheose des Tangos", - Paolo Conte singt in dem Lied. Dies gilt, da sowohl Tango als auch Rumba von der Habanera abstammen. Dieser kubanische Tanz mit spanischen Wurzeln brachte zwei sehr unterschiedliche Schwestern hervor, eine mit heller Haut und die andere mit dunkler Haut. In Argentinien wurde es auf wundersame Weise zu einem sinnlichen Tango wiedergeboren. In Kuba wurde die Habanera mit sinnlichen und vitalen Choreografien gefüllt – und die Rumba war geboren, ein Tanz, der in seinem Wesen eher afrikanisch ist. Rumba ist zu einem Klassiker aller lateinamerikanischen Tänze geworden. Dieser langsame und sinnliche Tanz ist eine Interpretation der Beziehung zwischen Mann und Frau, er hat charakteristische Hüftbewegungen und einen bezaubernden Rhythmus. Zu Beginn des 19. Jahrhunderts gab es drei Versionen von Rumba, aber die bekannteste ist der Guaguancho – ein Tanz, bei dem der Herr der Dame folgt, um die Hüften zu berühren, und die Dame versucht, dies zu vermeiden. Bei diesem Tanz ist die Dame sozusagen das Objekt frecher Werbung und versucht, die Leidenschaft ihres Partners zu zügeln. Vielleicht wurde der Rumba deshalb der Name „Tanz der Liebe“ zugeordnet. Rumba hat nach seiner Einführung in den Vereinigten Staaten eine radikale Entwicklung durchgemacht. Neben der ausladenden und erotischen kubanischen erschien die amerikanische Rumba – mit zurückhaltenderen Bewegungen und Stilrichtungen. Es war diese Version von Rumba, die sich auf der ganzen Welt verbreitete und die Herzen mehrerer Generationen von Tänzern und Kennern der lateinamerikanischen Kultur eroberte.
Cha Cha Cha. Der fesselnde Latin-Tanz Cha-Cha-Cha hat eine fröhliche und leicht unbeschwerte Atmosphäre, sein Name kommt von einem besonderen sich wiederholenden Grundrhythmus. Die Geburt von Cha-cha-cha wird im 19. Jahrhundert gefeiert, als Danzon, Son, Rumba und Mambo in Kuba geboren wurden. Alle kubanische musik wurde von der Musik schwarzer Einwanderer beeinflusst, die während der Kolonialzeit nach Amerika kamen. Dementsprechend hat Cha-cha-cha zusammen mit seinen anderen Verwandten afrikanische Wurzeln. Heutzutage ist Cha-Cha-Cha, wie andere Tänze, wieder in Mode. Elegantes Cha-Cha-Cha mit seinem charakteristischen Rhythmus, der wie geschaffen scheint, damit eine Frau ihre Schönheit und Weiblichkeit mit besonderer Ausdruckskraft demonstrieren kann. Sie sagen über Cha-Cha-Cha, dass dies ein Tanz der Koketten ist, weil Frauen, die zu provokativem Verhalten oder leichtem Flirten neigen, es wirklich mögen. Cha-cha-cha ist ein wahres Beispiel für den Tanz der Verführung. In der Tat erlauben die Bewegungen von Cha-cha-cha einer Frau, ihren Charme und ihre Würde einer Figur offen zu demonstrieren, da der Tanz selbst vor allem durch ausdrucksstarke Bewegungen der Hüften gekennzeichnet ist. Die Frau geht stolz vor dem Herrn her, als wolle sie nicht nur ihn erobern, sondern auch für das gesamte männliche Publikum begehrenswert werden.
Posadable. Dominiert der Partner bei Cha-Cha-Cha und Rumba, dann ist Posadoble ein typischer Männertanz. Der Partner ist ein Stierkämpfer, der ihm folgende Partner verkörpert seinen Umhang oder Stier. Posadoble ist ein eingängiger und ausdrucksstarker emotionaler Tanz.
Samba oft als "südamerikanischer Walzer" bezeichnet, sind seine Rhythmen sehr beliebt und können leicht modifiziert werden, um neue Tänze zu bilden.
Jive Er unterscheidet sich in Charakter und Technik stark von anderen lateinamerikanischen Tänzen, ist sehr schnell und erfordert viel Energie.
