Ekaterina Shipulina Instagram-Beamtin. Denis Matsuev sprach zum ersten Mal im Programm von Ivan Urgant über seine Tochter

Olga Shablinskaya, AiF: "Jeden Morgen fällt der Körper auseinander" - das sind die Worte Ihrer Kollegin ...

Ekaterina Shipulina: Es stimmt! Wenn dir nichts wehtut, bist du schon tot – so scherzt man im Ballett. Chroma McGregor, "Held unserer Zeit" Kirill Serebrennikow Und Juri Posochow- hochmoderne Ballette, nach denen der Körper nicht mehr Ihnen gehört. Aber am Morgen gehst du ins Theater, du fängst an, dich aufzuwärmen... Wahrscheinlich können wir als nachlässig bezeichnet werden: Wir sehen die Linie nicht, wenn wir anhalten und zum Arzt gehen müssen.

Mein Freund hat kürzlich um eine Probe des Stücks "The Legend of Love" gebeten Juri Grigorowitsch wo ich tanze Hauptpartei — Mekhmene Banu. Dann sagte sie: „Ich stehe unter Schock! Du wiederholst dieselbe Bewegung hundertmal. Der Zuschauer sieht das Endergebnis und denkt: Ja, so springen, rennen, drehen kann jeder! Und das ist ein großes Kompliment an den Künstler: Wenn alles einfach aussieht, bedeutet das, dass die schwerste Arbeit in der Halle erfolgreich durchgeführt wurde.

Ballettsolist Bolschoi-Theater Ekaterina Shipulina Foto: RIA Novosti / Ilya Pitalev

- Katya, ich weiß, dass Sie aufgrund einer schweren Verletzung länger als ein Jahr nicht auf die Bühne gegangen sind ...

- Es gab eine Probe von "Russische Jahreszeiten" Alexej Ratmansky. Nach dem Sprung landete ich schlecht. Knieschwellung, riesiges Hämatom ... Ärzteurteil: "Meniskusriss." 4 Monate wurde ich mit Injektionen behandelt. Es wurde nur noch schlimmer. Ich ging zu einem anderen Arzt, sie machten ein zweites Bild ... Und es stellte sich heraus, dass ich falsch diagnostiziert wurde - tatsächlich war das Band abgerissen.

Freunde rieten einem Arzt in Österreich, der Fußballer und Skifahrer buchstäblich „einsammelt“. Die Operation dauerte etwa 4 Stunden.

Und schon 5 Stunden nach der OP kam eine Krankenschwester zu mir und sagte: „Jetzt gehen wir spazieren.“ Ich war extrem überrascht! Aus meiner Sicht liegen Menschen nach einer solchen Operation eine Woche lang und bewegen sich nicht. Und ich ging auf Krücken spazieren. Und so jeden Tag. Mit einem Physiotherapeuten begannen sie langsam, das Knie zu entwickeln. Trotz der Tatsache, dass ich seit meiner Kindheit Schmerzen ertragen musste, setzte irgendwann Verzweiflung ein ... Sie geben sich alle Mühe, aber Ihr Bein bewegt sich nicht. Sie weinen, Sie verstehen, dass alles weg ist, das Leben ist vorbei ... Ja, ich habe mich auch um 8 kg erholt, meine Wangen erschienen, die ich normalerweise eingefallen bin.

Aber ich habe versucht, auch in dieser Position das Positive zu finden. Ich habe alle Museen in Wien besucht, ging zu Wiener Oper für drei Aufführungen. Nach der Rückkehr nach Moskau - zwei Trainingseinheiten pro Tag im Fitnessstudio, Physiotherapie, Schwimmen. Sie tat alles, um so schnell wie möglich wieder auf die Strecke zu kommen. Insgesamt bin ich 13 Monate nicht auf die Bühne gegangen ...

- Welche Rolle haben Sie nach der Operation zuerst gespielt?

- Es war das Ballett "Spartacus" von Yuri Grigorovich. Die Party des Anführers der Kurtisanen Ägina gilt als eine der schwierigsten in unserem Repertoire: eine riesige Anzahl von Sprüngen. Damals lebte mein Lehrer noch Tatjana Nikolajewna Golikova- eine sehr starke, willensstarke Frau. Sie wurde im Theater überzeugt: „Warum sollte Shipulina in einer schwierigen Aufführung ausgehen? Lassen Sie es uns zuerst ein wenig variieren." Aber Golikova und ich beschlossen, in Spartak zu tanzen. Sonst kann man sich nach einer Verletzung sein ganzes Leben lang durchkämpfen und bedenken, dass man für ein schwieriges Ballett noch nicht bereit ist …

Ekaterina Shipulina. Foto: RIA Novosti / Valery Levitin

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- Und was tut ein Ballettstar hinter der Bühne, um sich zu behaupten? Perfekte Form?

- Nichts Besonderes. Ich bin ein absolut einfacher Mensch, ohne irgendwelche herausragenden Macken. Aber alle sind so daran gewöhnt, mich auf der Bühne des Bolschoi „Royal“ zu sehen, dass sie denken: Shipulina ist kalt, arrogant ... Ich weiß nicht, vielleicht liegt es daran, dass meine Gesichtszüge so scharf sind? .. Aber wenn ich näher erkennen, sagen: „Herr, wir dachten, du wärst so eine Schlampe, aber es stellt sich heraus - liebevoller Mensch mit Engelscharakter!

Aller Ruhm verschwindet, sobald eine Person die Bühne verlässt. Sie können sich nach der Arbeit entspannen. Und zum Essen, einschließlich: Wir haben eine solche körperliche Aktivität, dass alles ausbrennt.

Ich liebe zum Beispiel usbekisches Plov. Ich esse Schokolade, Eis in beliebigen Mengen. Und ich liebe es selbst zu kochen. Kürzlich habe ich zum ersten Mal Lagman gekocht - allerdings unter dem Diktat eines Freundes.

- In unserem letzten Interview haben Sie gesagt, dass Sie die Mutterschaft nicht hinauszögern möchten ...

- Sicherlich. Aber hier, wie Gott will. Habe ich Angst, durch eine Schwangerschaft aus dem Arbeitstrott zu fallen? Nein, absolut nicht beängstigend. Vor meinen Augen ist meine Mutter eine Ballerina, die zwei Töchter zur Welt gebracht hat und auf die Bühne zurückgekehrt ist.

Biografie

Privatleben

Katharina hat eine Schwester. Der Ehemann der Ballerina ist der Pianist Denis Matsuev. Am 31. Oktober 2016 hatte das Paar eine Tochter.

Repertoire

1998

• Großvater, La Bayadère von L. Minkus, Choreographie von M. Petipa, überarbeitete Version von Y. Grigorovich
• Walzer - Apotheose, Der Nussknacker, Choreographie von Y. Grigorovich

1999

• Giselles Freund, Giselle von A. Adam, Choreographie von J. Coralli, J.-J. Perrot, M. Petipa, herausgegeben von V. Vasiliev
• Stute, Das kleine bucklige Pferd von R. Shchedrin, inszeniert von N. Androsov
• Mazurka, „Chopiniana“ zur Musik von F. Chopin, Choreographie von M. Fokine
• Ballkönigin, „Fantasie über ein Thema von Casanova“ zur Musik von W. A. ​​​​Mozart, inszeniert von M. Lawrowski
• Dryaden-Dame, Don Quixote von L. Minkus, Choreographie von M. Petipa, A. Gorsky, überarbeitete Version von A. Fadeechev
• Zarenjungfrau, Das kleine bucklige Pferd von R. Shchedrin, inszeniert von N. Androsov

2000

• Zwei Paare, III. Satz "Symphonie in C", Musik von J. Bizet, Choreographie von J. Balanchine
• Ehefrau des Erben, "Russian Hamlet" zur Musik von L. van Beethoven und G. Mahler, inszeniert von B. Eifman
• Feengold, Dornröschen von P. Tschaikowsky, Choreographie von M. Petipa, überarbeitete Fassung von Y. Grigorovich
• Kongo-Fluss Und Die Frau des Fischers, Pharaoh's Daughter von Ts. Pugni unter der Regie von P. Lacotte
• Lila Fee, Dornröschen von P. Tschaikowsky, Choreographie von M. Petipa, überarbeitete Fassung von Y. Grigorovich
• 2. Variante im Film "Raymonda's Dreams", "Raymonda" von A. Glazunov, Choreografie von M. Petipa, überarbeitet von Y. Grigorovich
• 2. Variante im Film "Shadows", "La Bayadere" von L. Minkus, Choreografie von M. Petipa, überarbeitet von Y. Grigorovich

2001

• Mirtha, "Giselle" - Ballette in den Ausgaben von Y. Grigorovich und V. Vasiliev
• Polnische Braut, drei Schwäne, "Schwanensee
• Gamzatti, „La Bayadère

2002

• Odette und Odile, "Schwanensee" von P. Tschaikowsky in der 2. Auflage von Yu. Grigorovich

2003

• klassischer Tänzer, „Bright Stream“ von D. Schostakowitsch, Regie führte A. Ratmansky
• Henriette, Raymonda, Choreographie von M. Petipa, überarbeitete Version von Y. Grigorovich
• Esmeralda, Kathedrale Notre Dame von M. Jarre, inszeniert von R. Petit
• Siebter Walzer und Präludium, Chopiniana zur Musik von F. Chopin, Choreographie von M. Fokine

2004

• Kitri, „Don Quijote“
• Pas de deux, „Agon“ von I. Strawinsky, Choreographie von J. Balanchine
• Solist der IV. Stimme, „Symphonie in C“, Musik von J. Bizet, Choreographie von J. Balanchine
• Führender Solist, Magrittomanie
• Ägina, Spartacus von A. Khachaturian, Choreografie von Y. Grigorovich

2005

• Hermia, Ein Sommernachtstraum zur Musik von F. Madelson-Bartholdi und D. Ligeti, Regie: J. Neumeier
• Aktion**, Omen zur Musik von P. Tschaikowsky, Choreografie von L. Myasin
• Solist***, "Spielkarten" von I. Strawinsky, Regie A. Ratmansky

2006

• Aschenputtel, Aschenputtel von S. Prokofjew, Choreografie von Y. Posochov, Regie. Y. Borissow

2007

• Solist***, In the Upstairs Room von F. Glass, Choreographie von T. Tharp
• Mekhmene Banu, Die Legende der Liebe von A. Melikov, Choreographie von Y. Grigorovich
• Gulnara*, Le Corsaire von A. Adam, Choreographie von M. Petipa, Produktion und neue Choreographie von A. Ratmansky und Y. Burlaka
• Solist, „Klassenkonzert“ zur Musik von A. Glasunow, A. Ljadow, A. Rubinstein, D. Schostakowitsch, Choreographie von A. Messerer

2008

• Solist, Misericordes zur Musik von A. Pärt, inszeniert von C. Wheeldon
• Solist des I-Teils, "Symphonie in C-Dur")
• Jeanne Und Mireille de Poitiers, Die Flammen von Paris von B. Asafiev unter der Regie von A. Ratmansky mit der Choreografie von V. Vainonen
• Variation***, Grand pas aus dem Ballett Paquita, Choreografie von M. Petipa, Produktion und neue choreografische Version von Y. Burlaka

2009

• Medora, Le Corsaire von A. Adam, Choreographie von M. Petipa, Produktion und neue Choreographie von A. Ratmansky und Y. Burlaka (Debüt auf der Theatertournee in den USA)

2010

• Solist***, „Rubine“ zur Musik von I. Strawinsky, II Teil des Balletts „Jewels“, Choreographie von J. Balanchine
• Solist, „Serenade“ zur Musik von P. Tschaikowsky, Choreographie von J. Balanchine

2011

• Lilie, Esmeralda von C. Pugni, Choreographie von M. Petipa, Produktion und neue Choreographie von Y. Burlaka, V. Medvedev
• Florina, "Lost Illusions" von L. Desyatnikov, inszeniert von A. Ratmansky
• Solist**, Chroma J. Talbot und J. White, Choreographie von W. MacGregor

2012

• Solist, „Emeralds“ zur Musik von G. Faure, I Teil des Balletts „Jewels“, Choreographie von J. Balanchine
• Solist*, Traum vom Traum zur Musik von S. Rachmaninov, inszeniert von J. Elo

2013

• Giselle, "Giselle" von A. Adam, herausgegeben von Y. Grigorovich
• Marquise Sampietri Marco Spada zur Musik von D. Aubert, Choreografie von P. Lacotte, Drehbuch von J. Mazilier

2014

• Manon Lesko, „Die Kameliendame“ ​​zur Musik von F. Chopin, Choreographie von J. Neumeier

(*) - der erste Darsteller der Party; (**) - der erste Darsteller der Party im Bolschoi-Theater; (***) - war einer der ersten Ballettkünstler im Theater.

Auszeichnungen

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Anmerkungen

Verknüpfungen

• // Trud Nr. 99, 25. Dezember 2015
• // „Argumente und Fakten“ Nr. 2, 13. Januar 2016.

Ein Auszug, der Shipulina, Ekaterina Valentinovna charakterisiert

Zum ersten Mal verstand Prinz Andrei, wo er war und was mit ihm passiert war, und erinnerte sich, dass er verwundet worden war und dass er in dem Moment, als die Kutsche in Mytischtschi anhielt, darum bat, zur Hütte zu gehen. Wieder verwirrt vor Schmerz, kam er ein anderes Mal in der Hütte wieder zu sich, als er Tee trank, und dann wieder, in seiner Erinnerung alles wiederholend, was ihm widerfahren war, stellte er sich am lebhaftesten jenen Moment vor, als er an der Umkleidekabine war der Anblick des Leidens eines Menschen, den er nicht liebte, kamen ihm diese neuen Gedanken, die ihm Glück versprachen. Und diese Gedanken, obwohl vage und unbestimmt, nahmen nun wieder Besitz von seiner Seele. Er erinnerte sich, dass er jetzt ein neues Glück hatte und dass dieses Glück etwas mit dem Evangelium gemeinsam hatte. Deshalb bat er um das Evangelium. Aber die schlechte Position, die seiner Wunde gegeben worden war, das erneute Umdrehen verwirrte seine Gedanken, und zum dritten Mal erwachte er in der vollkommenen Stille der Nacht zum Leben. Alle schliefen um ihn herum. Die Grille brüllte über den Eingang, jemand brüllte und sang auf der Straße, Kakerlaken raschelten auf Tisch und Ikonen, im Herbst schlug eine dicke Fliege auf sein Kopfteil und neben ihm stand eine Talgkerze, die mit einem großen Pilz brannte .
Seine Seele war nicht in einem normalen Zustand. Gesunder Mann normalerweise denkt, fühlt und erinnert er sich gleichzeitig an eine unzählige Anzahl von Objekten, aber er hat Kraft und Kraft, nachdem er eine Reihe von Gedanken oder Phänomenen ausgewählt hat, seine ganze Aufmerksamkeit auf diese Reihe von Phänomenen zu richten. Ein gesunder Mensch bricht in einem Moment tiefster Besinnung ab, um dem Eingetretenen ein höfliches Wort zu sagen, und kehrt dann wieder zu seinen Gedanken zurück. Die Seele von Prinz Andrei war in dieser Hinsicht nicht in einem normalen Zustand. Alle Kräfte seiner Seele waren aktiver, klarer denn je, aber sie handelten außerhalb seines Willens. Die unterschiedlichsten Gedanken und Ideen besaßen ihn gleichzeitig. Manchmal begann sein Denken plötzlich zu arbeiten, und zwar mit einer solchen Kraft, Klarheit und Tiefe, mit der es nie in einem gesunden Zustand hatte wirken können; aber plötzlich, mitten in ihrer Arbeit, brach sie ab, wurde durch eine unerwartete Leistung ersetzt, und es gab keine Kraft, zu ihr zurückzukehren.
„Ja, mir hat sich ein neues Glück aufgetan, unabdingbar für einen Menschen“, dachte er, während er in einer halbdunklen, stillen Hütte lag und mit fieberhaft offenen, stillstehenden Augen nach vorne blickte. Glück jenseits materieller Kräfte, jenseits des Materiellen äußere Einflüsse pro Person das Glück einer Seele, das Glück der Liebe! Jeder Mensch kann es verstehen, aber nur Gott allein kann sein Motiv erkennen und vorschreiben. Aber wie hat Gott dieses Gesetz angeordnet? Warum ein Sohn? .. Und plötzlich wurde der Zug dieser Gedanken unterbrochen, und Prinz Andrei hörte (ohne zu wissen, ob er wahnsinnig war oder das wirklich hört), eine leise, flüsternde Stimme, die unaufhörlich im Takt wiederholte: „Und trink, trink, trink“, dann wieder „und ti ti“, „und trink ti ti“, wieder „und ti ti“. Zur gleichen Zeit fühlte Prinz Andrei beim Klang dieser flüsternden Musik, dass ein seltsames luftiges Gebäude aus dünnen Nadeln oder Splittern über seinem Gesicht, über der Mitte, errichtet wurde. Er fühlte (obwohl es ihm schwer fiel), dass er eifrig das Gleichgewicht halten musste, damit das Gebäude, das gerade errichtet wurde, nicht einstürzte; aber es brach immer noch zusammen und erhob sich langsam wieder zu den Klängen einer gleichmäßig flüsternden Musik. „Es zieht! erstreckt sich! dehnt sich und alles dehnt sich “, sagte sich Prinz Andrei. Zusammen mit dem Flüstern und dem Gefühl dieses sich dehnenden und aufsteigenden Nadelgebäudes sah Prinz Andrej in Anfällen und Anfängen das rote Licht einer Kerze, die von einem Kreis umgeben war, und hörte das Rascheln von Kakerlaken und das Rascheln einer fliegenden Fliege das Kissen und auf seinem Gesicht. Und jedes Mal, wenn eine Fliege sein Gesicht berührte, verursachte sie ein brennendes Gefühl; aber zur gleichen Zeit war er überrascht, dass die Fliege, als sie genau in die Region des Gebäudes schlug, das auf seinem Gesicht errichtet wurde, es nicht zerstörte. Aber abgesehen davon gab es noch eine wichtige Sache. Es war weiß an der Tür, es war eine Statue einer Sphinx, die auch ihn zerquetschte.
„Aber vielleicht ist das mein Hemd auf dem Tisch“, dachte Prinz Andrej, „und das sind meine Beine, und das ist die Tür; aber warum streckt sich alles und bewegt sich vorwärts und trinkt, trinkt, trinkt und trinkt – und trinkt, trinkt, trinkt …“ „Das reicht, hör auf, lass es bitte“, bat Prinz Andrej jemanden heftig. Und plötzlich tauchten der Gedanke und das Gefühl mit ungewöhnlicher Klarheit und Kraft wieder auf.
„Ja, Liebe“, dachte er wieder mit vollkommener Klarheit), aber nicht die Liebe, die für etwas, für etwas oder aus irgendeinem Grund liebt, sondern die Liebe, die ich zum ersten Mal erlebte, als ich im Sterben meinen Feind sah und immer noch liebte ihn. Ich erlebte dieses Gefühl der Liebe, das die eigentliche Essenz der Seele ist und für das kein Objekt benötigt wird. Ich habe immer noch dieses Glücksgefühl. Liebe deine Nachbarn, liebe deine Feinde. Alles zu lieben bedeutet, Gott in allen Erscheinungsformen zu lieben. Du kannst einen lieben Menschen mit menschlicher Liebe lieben; aber nur der Feind kann mit göttlicher Liebe geliebt werden. Und davon erfuhr ich eine solche Freude, als ich spürte, dass ich diese Person liebe. Was ist mit ihm? Lebt er... Wenn man mit menschlicher Liebe liebt, kann man von Liebe zu Hass übergehen; aber die göttliche Liebe kann sich nicht ändern. Nichts, nicht der Tod, nichts kann es zerstören. Sie ist die Essenz der Seele. Und wie viele Menschen ich in meinem Leben gehasst habe. Und ausgerechnet ich liebte oder hasste niemanden wie sie. Und er stellte sich Natascha lebhaft vor, nicht so, wie er sie sich früher vorgestellt hatte, nur mit ihrem Charme, voller Freude für sich selbst; aber zum ersten Mal stellte sie sich ihre Seele vor. Und er verstand ihre Gefühle, ihr Leiden, ihre Scham, ihre Reue. Er verstand jetzt zum ersten Mal die Grausamkeit seiner Weigerung, sah die Grausamkeit seines Bruchs mit ihr. „Wenn es mir nur möglich wäre, sie noch einmal zu sehen. Wenn Sie einmal in diese Augen schauen, sagen Sie ... "
Und trinke, trinke, trinke und trinke und trinke, trinke - bumm, ein Fliegenschlag ... Und seine Aufmerksamkeit wurde plötzlich in eine andere Welt der Realität und des Deliriums gelenkt, in der etwas Besonderes geschah. Alles in dieser Welt wurde noch errichtet, ohne einzustürzen, das Gebäude, etwas streckte sich noch, dieselbe Kerze brannte mit rotem Kreis, dasselbe Sphinx-Hemd lag vor der Tür; aber außerdem knarrte etwas, roch nach frischem Wind, und eine neue weiße Sphinx erschien stehend vor der Tür. Und im Kopf dieser Sphinx war das bleiche Gesicht und die leuchtenden Augen eben jener Natascha, an die er jetzt dachte.
"Oh, wie schwer ist dieser unaufhörliche Unsinn!" dachte Prinz Andrei und versuchte, dieses Gesicht aus seiner Vorstellung zu vertreiben. Aber dieses Gesicht stand mit der Kraft der Wirklichkeit vor ihm, und dieses Gesicht kam näher. Prinz Andrei wollte in die frühere Welt der reinen Gedanken zurückkehren, aber er konnte nicht, und das Delirium zog ihn in sein eigenes Reich. Eine leise flüsternde Stimme setzte ihr gemessenes Gebrabbel fort, etwas drückte, streckte sich, und ein fremdes Gesicht stand vor ihm. Prinz Andrei nahm all seine Kraft zusammen, um zur Besinnung zu kommen; er rührte sich, und plötzlich klingelte es in seinen Ohren, seine Augen wurden trübe, und er verlor das Bewusstsein wie ein Mann, der ins Wasser gestürzt ist. Als er aufwachte, kniete vor ihm Natascha, diese lebendige Natascha, die er von allen Menschen auf der Welt am allermeisten lieben wollte mit dieser neuen, reinen göttlichen Liebe, die sich ihm jetzt offenbarte. Er erkannte, dass es sich um eine lebendige, echte Natascha handelte, und war nicht überrascht, aber leise erfreut. Natasha, auf ihren Knien, verängstigt, aber angekettet (sie konnte sich nicht bewegen), sah ihn an und unterdrückte ihr Schluchzen. Ihr Gesicht war blass und bewegungslos. Nur im unteren Teil flatterte etwas.
Prinz Andrei atmete erleichtert auf, lächelte und streckte seine Hand aus.
- Du? - er sagte. - Wie glücklich!
Natasha mit einer schnellen, aber vorsichtigen Bewegung bewegte sich auf ihren Knien auf ihn zu und nahm vorsichtig seine Hand, beugte sich über ihr Gesicht und begann sie zu küssen, wobei sie leicht ihre Lippen berührte.
- Verzeihung! sagte sie flüsternd, hob ihren Kopf und sah ihn an. - Entschuldigung!
„Ich liebe dich“, sagte Prinz Andrei.
- Verzeihung…
- Was verzeihen? fragte Prinz Andrew.
„Vergib mir, was ich getan habe“, sagte Natasha in einem kaum hörbaren, unterbrochenen Flüstern und begann, ihre Hand öfter zu küssen, wobei sie leicht ihre Lippen berührte.
"Ich liebe dich mehr, besser als zuvor", sagte Prinz Andrei und hob ihr Gesicht mit seiner Hand, damit er ihr in die Augen sehen konnte.
Diese mit Freudentränen gefüllten Augen sahen ihn schüchtern, mitfühlend und voller Liebe an. Nataschas dünnes und blasses Gesicht mit den geschwollenen Lippen war mehr als hässlich, es war schrecklich. Aber Prinz Andrei sah dieses Gesicht nicht, er sah leuchtende Augen, die wunderschön waren. Hinter ihnen war eine Stimme zu hören.
Pjotr, der Kammerdiener, der jetzt völlig aus dem Schlaf erwacht war, weckte den Arzt. Timokhin, der vor Schmerzen in seinem Bein die ganze Zeit nicht schlafen konnte, hatte längst alles gesehen, was getan wurde, und seinen unbekleideten Körper sorgfältig mit einem Laken bedeckt, kauerte er sich auf die Bank.
- Was ist das? sagte der Arzt und erhob sich von seinem Bett. „Lassen Sie mich gehen, Herr.“
Zur gleichen Zeit klopfte ein Mädchen an die Tür, das von der Gräfin geschickt wurde und ihre Tochter vermisste.
Wie eine Nachtwandlerin, die mitten aus dem Schlaf erwacht, verließ Natascha das Zimmer und fiel schluchzend in ihre Hütte zurück.

Von diesem Tag an ließ Natascha während der gesamten weiteren Reise der Rostows bei allen Pausen und Übernachtungen den verwundeten Bolkonsky nicht zurück, und der Arzt musste zugeben, dass er von dem Mädchen weder eine solche Festigkeit noch eine solche Geschicklichkeit erwartet hatte nach den Verwundeten gehen.
So schrecklich die Idee der Gräfin auch vorkam, dass Prinz Andrei (sehr wahrscheinlich, so der Arzt) während der Reise in den Armen ihrer Tochter sterben könnte, sie konnte Natascha nicht widerstehen. Obwohl mir aufgrund der nun festgestellten Annäherung zwischen dem verwundeten Prinz Andrei und Natascha der Gedanke kam, dass im Falle einer Genesung die früheren Beziehungen zwischen Braut und Bräutigam wieder aufgenommen würden, niemand, noch weniger Natascha und Prinz Andrei , sprach darüber: Die ungelöste, hängende Frage auf Leben und Tod liege nicht nur über Bolkonsky, sondern über Russland verdunkele alle anderen Vermutungen.

Ekaterina Shipulina wurde 1979 in Perm in einer Ballettfamilie geboren. Ihre Mutter, Lyudmila Shipulina, Verdiente Künstlerin der RSFSR, arbeitete von 1973 bis 1990 in Dauerhaftes Theater Oper und Ballett, und seit 1991 tanzte sie mit ihrem Mann in Moskau im Musiktheater. Stanistavsky und Nemirovich-Danchenko.

Seit 1989 studierte Ekaterina Shipulina (zusammen mit ihrer Zwillingsschwester Anna, die später das Ballett aufgab) an der Perm State Choreographic School, 1994 setzte sie ihr Studium an der Moskauer fort Staatliche Akademie Choreografie, die sie 1998 in der Klasse der Lehrerin L. Litavkina mit Auszeichnung abschloss. An Abschlusskonzert sie tanzte den pas de deux aus dem Ballett „Le Corsaire“ zusammen mit Ruslan Skvortsov. Nach dem College-Abschluss wurde Shipulina in das Bolschoi-Theater aufgenommen. Shipulinas Lehrer-Repetitor im Theater ist M.V. Kondratjew.

Im Frühjahr 1999 gewann Ekaterina Shipulina eine Silbermedaille Internationaler Wettbewerb Balletttänzer in Luxemburg.

Kurz nach dem Wettbewerb tanzte Shipulina die Rolle der Ballkönigin in Fantasia über ein Thema von Casanova und die Mazurka in Chopiniana.

Im Mai 1999 tanzte Shipulina im Grand Pas im Ballett La Sylphide.

Im Juli 1999 fand im Bolschoi-Theater die Premiere des Balletts „Don Quijote“ in der Version von Alexei Fadeyechev statt, in dem Shipulina eine Variation tanzte.

Im September 1999 tanzte Shipulina erstmals die Rolle der Zarenjungfrau im Ballett Das kleine bucklige Pferd.

Im Februar 2000 fand im Bolschoi-Theater die Uraufführung von Boris Eifmans Ballett „Russischer Hamlet“ statt. In der ersten Besetzung spielte Anastasia Volochkova die Rolle der Kaiserin, Konstantin Ivanov - die Frau des Erben, Ekaterina Shipulina - die Frau des Erben.

Am 12. März 2000 spielte Shipulina erstmals die Rolle der Königin der Dryaden im Ballett Don Quijote.

Im April 2000 war das Bolschoi-Theater Gastgeber Ferienkonzert, Jubiläum Wladimir Wassiljew. In diesem Konzert spielten Ekaterina Shipulina, Konstantin Ivanov und Dmitry Belogolovtsev einen Auszug aus "Swan Lake" in der Version des Helden des Tages.

Im Mai 2000 wurde im Bolschoi-Theater The Pharaoh's Daughter uraufgeführt, das vom französischen Choreografen Pierre Lacotte nach Marius Petipas gleichnamiger Produktion speziell für die Bolshoi Theatre Company inszeniert wurde. Bei der Premiere am 5. Mai tanzte Ekaterina Shipulina die Rolle des Kongo-Flusses und bei der zweiten Aufführung am 7. Mai tanzte sie die Rolle der Fischersfrau.

Am 25. Mai 2000 gab Ekaterina Shipulina ihr Debüt als Fliederfee in Dornröschen.

Am 18. November 2000 veranstalteten das Bolschoi-Theater und die regionale öffentliche Wohltätigkeitsstiftung zur Unterstützung armer Bürger "Help" unter Beteiligung der Moskauer Regierung eine Wohltätigkeitsveranstaltung "Kinder des unabhängigen Russlands". Gezeigt wurde das Ballett "Das kleine bucklige Pferd", in dem die Hauptrollen von Ekaterina Shipulina (Tsar Maiden) und Renat Arifulin (Ivan) aufgeführt wurden.

8. Dezember 2000 Shipulina tanzte erstmals die zweite Variation des Gemäldes „Shadows“ im Ballett „La Bayadère“.

12. Dezember 2000 Russische Stiftung Kultur zusammen mit Bolschoi-Theater hielt ein Galakonzert des 1. Internationalen Ballettfestivals "Zu Ehren von Galina Ulanova". Der erste Teil des Konzerts wurde komponiert von Konzertnummern Aufgeführt von berühmten Tänzern aus verschiedene Länder, und im zweiten Teil wurde das Bild "Shadows" aus "La Bayadère" gezeigt, wo die Hauptrollen von Galina Stepanenko und Nikolai Tsiskaridze aufgeführt wurden und Ekaterina Shipulina den 2. Schatten tanzte.

Anfang April 2001 fanden in den australischen Städten Melbourne, Sydney und Brisbane feierliche Präsentationen der zukünftigen Ballettschulen des Bolschoi-Theaters statt, an denen Ekaterina Shipulina und Ruslan Skvortsov teilnahmen.

Im Mai 2001 war Kasan Gastgeber des XV. Internationalen Festivals klassisches Ballett ihnen. Rudolf Nurejew. Auf dem Festival tanzte Ekaterina Shipulina die Königin der Dryaden im Stück Don Quijote.

Im Juni 2001 veranstaltete das Bolschoi-Theater den IX. Internationalen Wettbewerb für Balletttänzer und Choreografen. Ekaterina Shipulina nahm am Wettbewerb im Senior teil Altersgruppe(Duette). Shipulina und ihr Partner, der Solist des Bolschoi-Theaters Ruslan Skvortsov, tanzten den Pas de deux aus Corsair, den Pas de deux aus Esmeralda und die zeitgenössische Awakening-Choreographie von S. Bobrov. Damit teilte sich Shipulina den zweiten Preis mit Barbosa Roberta Markes aus Brasilien.

Im Dezember 2001 tourte die Truppe des Bolschoi-Theaters durch Italien. Shipulina nahm an Tourneen teil und tanzte die Fliederfee im Ballett „Dornröschen“.

Am 29. März 2002 tanzte Ekaterina Shipulina zum ersten Mal Odette-Odile im Ballett " Schwanensee". Ihr Partner war Vladimir Neporozhny.

Vom 30. Mai bis 4. Juni 2002 trat die Truppe des Bolschoi-Theaters beim Ballettfestival in der finnischen Stadt Savonlinna auf und zeigte zwei „Schwanenseen“ und drei „Don Quijote“. Ekaterina Shipulina tanzte Odette-Odile im ersten „Schwanensee“ gepaart mit Sergej Filin, sowie die Königin der Dryaden in „Don Quijote“.

Vom 24. bis 26. Juli 2002 gab die Truppe des Bolschoi-Theaters drei Aufführungen von Giselle in Zypern. Ekaterina Shipulina trat als Mirta auf.

Vom 21. September bis 10. Oktober 2002 tourte das Ballett und Orchester des Bolschoi-Theaters durch Japan. Die Ballette Dornröschen und Spartakus wurden in Tokio, Osaka, Fukuoka, Nagoya und anderen Städten gezeigt. Ekaterina Shipulina nahm an der Tour teil.

Am 18. Oktober 2002 fand im Bolschoi-Theater ein Galakonzert zum 200. Jahrestag des Ministeriums für wirtschaftliche Entwicklung und Handel statt. Das Konzert endete mit dem Grand Pas aus dem Ballett „Don Quixote“, in dem die Hauptpartien von Anastasia Volochkova und Evgeny Ivanchenko und die Variationen von Maria Alexandrova und Ekaterina Shipulina getanzt wurden.

Ende Oktober bis Mitte Dezember 2002 Balletttruppe Das Bolschoi-Theater tourte in US-Städten - Seattle, Detroit, Washington usw. mit den Balletten "La Bayadère", "Schwanensee" und am Ende der Tournee "Der Nussknacker". Ekaterina Shipulina nahm an Tourneen teil, tanzte die Schattenvariation in La Bayadère und die polnische Braut in Schwanensee.

Ekaterina Shipulina wurde die Besitzerin des Triumph Youth Incentive Award für 2002.

Im März 2003 fand auf der Bühne des Kennedy Centers in Washington ein Ballettfestival statt. Im ersten Teil des Festivals (4.-9. März) wird ein Programm von kurze Werke aufgeführt von Künstlern des Royal Danish Ballet, des Bolschoi-Theaters und des American Ballett Theater. Gezeigt wurde ein Pas de deux aus Don Quixote mit Anastasia Volochkova, Evgeny Ivanchenko (Hauptrollen), Ekaterina Shipulina und Irina Fedotova (Variationen).

Am 30. März 2003 fand ein Ballettabend zum 50. Geburtstag von statt Kreative Aktivitäten Marina Kondratjewa. Am Abend tanzten Kondratievas Schülerin Ekaterina Shipulina und Konstantin Ivanov den schwarzen Schwan Pas de deux aus dem Schwanensee-Ballett.

Ab April 2003 Neue Bühne Das Bolschoi-Theater war Gastgeber der Premiere des Balletts The Bright Stream, das von Alexei Ratmansky speziell für die Truppe des Bolschoi-Theaters inszeniert wurde. Bei der dritten Aufführung am 22. April wurden die Rollen des Klassischen Tänzers und des Klassischen Tänzers von Ekaterina Shipulina und Ruslan Skvortsov aufgeführt.

Im Mai 2003 fand im Bolschoi-Theater die Premiere der aktualisierten choreografischen und Bühnenversion des Balletts "Raymonda" in der Inszenierung von Y. Grigorovich statt. Bei der Premiere am 10. Mai tanzte Shipulina die Rolle von Henrietta, Raymondas Freundin.

Am 21. Mai 2003 tanzte Ekaterina Shipulina zum ersten Mal die Rolle der Esmeralda im Ballett der Kathedrale Notre Dame. Ihre Partner waren Dmitry Belogolovtsev (Quasimodo), Ruslan Skvortsov (Frollo), Alexander Volchkov (Phoebus).

Am 26. Mai 2003 veranstaltete das Bolschoi-Theater einen Ballettabend, der dem 70. Geburtstag und dem 50. Jahrestag der kreativen Tätigkeit von Nikolai Fadeyechev gewidmet war. Am Abend tanzte Ekaterina Shipulina die 2. Variation im Gemälde „Shadows“ aus dem Ballett „La Bayadère“ und die 2. Variation im 3. Akt aus dem Ballett „Don Quijote“.

Ende Mai 2003 veranstaltete Kasan ein Festival für sie. R. Nurieva. Auf dem Festival tanzte Ekaterina Shipulina die Königin der Dryaden im Ballett „Don Quijote“.

Im Juni 2003 veranstaltete das Bolschoi-Theater eine Tournee durch die Engländer Königliches Ballett. Die Tournee endete am 29. Juni mit einem Galakonzert unter Beteiligung der Stars des englischen Royal Ballet und des Bolshoi Ballet. Im Konzert tanzte Shipulina die 2. Variation des Grand Pas aus dem Ballett „Don Quixote“ (die Hauptpartien wurden von Andrei Uvarov und Marianela Nunez gesungen).

Am 16. Oktober 2003 tanzte Ekaterina Shipulina zum ersten Mal den Hauptteil (den siebten Walzer und das Vorspiel) in „Chopiniana“.

Am 27., 29. und 31. Oktober 2003 fanden im Bolschoi-Theater Aufführungen des Balletts „Die Tochter des Pharaos“ statt, die von der französischen Firma Bel Air für die spätere Veröffentlichung der DVD-Version des Balletts auf Video gefilmt wurden. Ekaterina Shipulina tanzte den Teil des Kongo-Flusses.

Am 22. November 2003 veranstaltete das Bolschoi-Theater eine Aufführung von „Don Quixote“, die dem 100. Geburtstag von Asaf Messerer gewidmet war. Shipulina tanzte die Königin der Dryaden.

Im Januar 2004 tourte das Bolschoi-Theater durch Paris. Vom 7. bis 24. Januar wurden auf der Bühne des Palais Garnier die Ballette Schwanensee, Die Tochter des Pharaos und Der helle Strom gezeigt. Shipulina tanzte die polnische Braut in Schwanensee, die Frau des Fischers und den Kongo in Pharaoh's Daughter und die klassische Tänzerin in Bright Stream.

Auszeichnungen:

1999 - Silbermedaille beim Internationalen Ballettwettbewerb in Luxemburg.

2001 - zweiter Preis beim IX. Internationalen Wettbewerb für Balletttänzer und Choreografen in Moskau.

2002 - Jugendförderpreis "Triumph".

Repertoire:

Einer von Giselles Freunden, "Giselle" (J. Perrot, J. Coralli, inszeniert von V. Vasiliev).

Fairy Sapphires, "Dornröschen" (M. Petipa, inszeniert von Y. Grigorovich).

Mazurka, „Chopiniana“ (M. Fokin), 1999.

Die Königin des Balls, "Fantasie zum Thema Casanova" (M. Lawrowski), 1999.

Großvater, "Sylphide" (A. Bournonville, E.-M. von Rosen), 1999.

Variation in Grand Pas, "Don Quijote" (M.I. Petipa, A.A. Gorsky, Produktion von A. Fadeechev), 1999.

Zarenjungfrau, "Buckelpferd", 1999.

Königin der Dryaden, „Don Quixote“ (M.I. Petipa, A.A. Gorsky, inszeniert von A. Fadeechev), 2000.

Fliederfee, „Dornröschen“ (M. Petipa, inszeniert von Y. Grigorovich), 2000.

Die zweite Variation im Film "Shadows", "La Bayadère" (M. Petipa, inszeniert von Y. Grigorovich), 2000.

Ehefrau des Erben, "Russian Hamlet" (B. Eifman), 2000.

Magnolie, "Cipollino" (G. Mayorov), 2000.

Der Kongo-Fluss, "Pharao's Daughter" (M. Petipa, P. Lacotte), 2000.

Die Frau des Fischers, "Pharao's Daughter" (M. Petipa, P. Lacotte), 2000.

Mirtha, „Giselle“ (J. Perrot, J. Coralli, inszeniert von V. Vasiliev), 2001.

Gamzatti, „La Bayadère“ (M. Petipa, V. Chabukiani, inszeniert von Y. Grigorovich).

Odette-Odile, "Schwanensee" (M. Petipa, L. Ivanov, inszeniert von Y. Grigorovich), 2002.

Polnische Braut, "Schwanensee" (M. Petipa, L. Ivanov, inszeniert von Y. Grigorovich).

Klassischer Tänzer, „Light Stream“ (A. Ratmansky), 2003.

Henrietta, Raymondas Freundin, „Raymonda“ (M. Petipa, inszeniert von Y. Grigorovich), 2003.

Esmeralda, „Kathedrale Notre Dame“ (R. Petit), 2003.

Siebter Walzer und Präludium, „Chopiniana“ (M. Fokin), 2003.

Quellen:

1. Heft herausgegeben für den IX. Internationalen Wettbewerb für Balletttänzer und Choreografen 2001 in Moskau.

2. Programme des Bolschoi-Theaters.

3. V. Gaevsky. Krieg der scharlachroten und weißen Rosen. "Linie", Juli-August 2000.

4. I. Udjanskaja. Ein Aristokrat aus einem Ballettmärchen. "Linie", Oktober 2001.

5. A. Vitash-Vitkovskaya. Ekaterina Shipulina: „Ich liebe das Bolschoi, und er liebt mich zurück.“ "Linie" Nr. 5/2002.

6. A. Galayda. Ekaterina Shipulina. "Bolschoi-Theater" Nr. 6 2000/2001.

Ekaterina Shipulina - Primaballerina des Bolschoi-Theaters, Verdiente Künstlerin der Russischen Föderation (2009). Sie tritt mit gleicher Leichtigkeit sowohl klassisch als auch auf Zeitgenössische Produktionen. Ihr Repertoire umfasst fast alles Ballettaufführungen Theater. Talentiert und funkelnd zieht sie sofort die Aufmerksamkeit der Öffentlichkeit auf sich. Beginnend mit dem Corps de Ballet, mit den „Sechsern“ in „Der Nussknacker“ und „Giselle“, den „Vierern“ in „La Bayadère“, konnte sie ihre Berechtigung für Solopartien in den bedeutendsten Produktionen von unter Beweis stellen die wichtigsten Musiktheater Länder.

Und alles begann 1979 in Perm, als die Zwillinge Katya und Anya in der "Ballettfamilie" der Shipulins geboren wurden. Als Kind verbrachten die Mädchen viel Zeit im Theater und so war niemand überrascht, als die Schwestern im Alter von zehn Jahren die Perm State Choreographic School betraten. 1991 nehmen die Eltern eine Einladung ins Moskauer Theater an. Stanistavsky und Nemirovich-Danchenko. Als die Frage auftaucht, die Schwestern nach Moskau zu verlegen, weigert sich Anya völlig unerwartet, den Ballettunterricht fortzusetzen. Im Gegensatz zu ihr tritt Katya in die Moskauer Choreografische Akademie ein, wo Lyudmila Litavkina ihre Lehrerin wird. An der Schule war es anfangs nicht einfach – erhöhtes Arbeitspensum und hohe Anforderungen, sowie zusätzliche Sonderfächer, die es nicht in Perm gab. Aber Ekaterina kommt mit allen Schwierigkeiten gut zurecht und 1998 schloss sie die Akademie mit Auszeichnung ab und wurde in die Truppe des Bolschoi-Theaters aufgenommen. Ihre neuen Lehrerinnen sind Marina Kondratieva und später Tatiana Golikova und Nadezhda Gracheva. Aber ihre wichtigste und strengste Lehrerin ist natürlich ihre Mutter - Lyudmila Shipulina.

Repertoire von Ekaterina Shipulina

1998
grand pas (La Bayadère von L. Minkus, Choreografie von M. Petipa, überarbeitete Version von Y. Grigorovich)

1999
Giselles Freunde (Giselle von A. Adam, Choreographie von J. Coralli, J. Perrot, M. Petipa, überarbeitete Version von V. Vasiliev)
Stuten, Zarin (Das bucklige Pferd von R. Shchedrin, inszeniert von N. Androsov)
Mazurka (Chopiniana zur Musik von F. Chopin, Choreographie von M. Fokine)
Die Königin des Balls (Fantasie über ein Thema von Casanova zur Musik von V. A. Mozart, Choreographie von M. Lawrowski)
Three Dryads, 2nd Variation in Grand Pas, Queen of the Dryads (Don Quijote von L. Minkus, Choreographie von M. Petipa, A. Gorsky, überarbeitet von A. Fadeechev)

2000
„zwei Paare“ in Satz III („Symphonie in C-Dur“ zur Musik von J. Bizet, Choreographie von J. Balanchine)
The Heir's Wife (Russischer Hamlet zur Musik von L. van Beethoven und G. Mahler, inszeniert von B. Eifman) — Uraufführung (Weltpremiere)
Goldfee, Fliederfee (Dornröschen von P. Tschaikowsky, Choreographie von M. Petipa, überarbeitete Fassung von Y. Grigorovich)
Kongo (Die Tochter des Pharaos von C. Pugni, inszeniert von P. Lacotte nach M. Petipa) – erste Darstellerin
2. Variation in Raymondas Träumen (Raymonda von A. Glazunov, Choreografie von M. Petipa, überarbeitete Version von Y. Grigorovich)
zweite Variation im Gemälde "Schatten" ("La Bayadère")

2001
Myrtha (Giselle, herausgegeben von Y. Grigorovich und V. Vasiliev)
Polnische Braut, drei Schwäne (Schwanensee von P. Tschaikowsky in der zweiten Version von Y. Grigorovich, Fragmente der Choreographie von M. Petipa, L. Ivanov, A. Gorsky)
Gamzatti (La Bayadère)

2002
Odette-Odile ("Schwanensee")

2003
Klassischer Tänzer (The Bright Stream von D. Schostakowitsch, inszeniert von A. Ratmansky)
Henriette ("Raymonda")
Esmeralda ("Kathedrale Notre-Dame von Paris» M. Jarra unter der Regie von R. Petit)
Siebter Walzer und Präludium (Chopiniana)

2004
Kitri (Don Quijote)
pas de deux (Agon von I. Strawinsky, Choreographie von G. Balanchine)
Solist von Satz IV ("Symphonie in C")
Führender Solist (Magrittomania von Y. Krasavin, inszeniert von Y. Possokhov) – der erste Darsteller am Bolschoi-Theater
Ägina (Spartacus von A. Khachaturian, Choreographie von Y. Grigorovich)

2005
Hermia („Träume ein Mittsommernacht» zur Musik von F. Mendelssohn-Bartholdy und D. Ligeti unter der Regie von J. Neumeier)
Aktion (Vorwegnahme zur Musik von P. Tschaikowsky, Choreographie von L. Myasin) — der erste Darsteller in Russland
Solist (Spielkarten von I. Strawinsky, inszeniert von A. Ratmansky) - gehörte zu den ersten Interpreten dieses Balletts

2006
Aschenputtel (Aschenputtel von S. Prokofjew, Choreografie von Y. Posokhov, Regie: Y. Borisov)

2007
Solistin (In the Upstairs Room von F. Glass, Choreografie von T. Tharp) – gehörte zu den ersten Interpreten dieses Balletts am Bolschoi-Theater
Mekhmene Banu (Legend of Love von A. Melikov, Choreografie von Y. Grigorovich)
Gulnara (The Corsair von A. Adam, Choreografie von M. Petipa, Produktion und neue Choreografie von A. Ratmansky und Y. Burlaka) – erster Performer
Solist (Klassenkonzert zur Musik von A. Glazunov, A. Lyadov, A. Rubinstein, D. Schostakowitsch, Choreographie von A. Messerer)

2008
Solist (Misericordes zur Musik von A. Pärt, Choreographie von C. Wheeldon)
Solist des ersten Satzes ("Symphonie in C")
Jeanne, Mireille de Poitiers (Die Flammen von Paris von B. Asafiev, Choreographie von V. Vainonen, Choreographie von V. Vainonen)
Variation (Großer klassischer Pas aus dem Ballett "Paquita" von L. Minkus, Choreografie von M. Petipa, Produktion und neue choreografische Version von Y. Burlaka) - gehörte zu den ersten Interpreten
ein Paar in Grün (unter den ersten Ballettkünstlern am Bolschoi-Theater), ein Paar in Gelb (Russische Jahreszeiten zur Musik von L. Desyatnikov, inszeniert von A. Ratmansky)

2009
Medora ("Corsair") - debütierte auf Tour Bolschoi-Ballett in den USA

2010
Solist in Rubine (Teil II des Balletts Jewels) zur Musik von I. Strawinsky, Choreografie von J. Balanchine) — Teilnehmer an der Premiere im Bolschoi-Theater
Solist (Serenade zur Musik von P. Tschaikowsky. Choreographie von J. Balanchine)

2011
Fleur de Lis (Esmeralda von C. Pugni, Choreographie von M. Petipa, Produktion und neue Choreographie von Y. Burlaka, V. Medvedev)
Florina (Lost Illusions von L. Desyatnikov, Produktion von A. Ratmansky)
Rolle in Chroma von J. Talbot, J. White (Choreographie von W. McGregor) — Teilnehmer der Premiere im Bolschoi-Theater

2012
Hauptrolle in „Emeralds“ (I Teil des Balletts „Jewels“) zur Musik von G. Fauré (Choreographie von J. Balanchine)
Solist (Dream of Dream zur Musik von S. Rachmaninoff, inszeniert von Y. Elo)

2001 und 2003 nahm teil an Internationales Fest des nach R. Nureyev benannten klassischen Balletts, das in Kasan spielt (sie tanzte die Königin der Dryaden im Ballett "Don Quijote").
2011 - Teilnehmer Gemeinschaftsprojekt Bolshoi Theatre und das Californian Segerstrom Center for the Arts (Remansos zur Musik von E. Granados unter der Regie von N. Duato, Dumka zur Musik von P. Tschaikowsky unter der Regie von A. Barton, Cinque zur Musik von A. Vivaldi unter der Regie von M. Bigonzetti) .

1999 wurde die Ballerina beim Internationalen Wettbewerb „Prize Luxembourg“ mit dem 2. Preis ausgezeichnet, 2001 erhielt sie zudem den 2. Preis beim Internationalen Ballettwettbewerb in Moskau. 2002 erhielt sie ein Jugendstipendium des Triumph-Preises. 2004 wurde sie zur Gewinnerin des von der Zeitschrift Ballet ins Leben gerufenen Preises „Soul of Dance“ (Rising Star-Nominierung) erklärt. 2005 wurde Ekaterina Shipulina Gewinnerin des Golden Lyre-Wettbewerbs (" weibliches Gesicht des Jahres. Kreative Elite von Moskau).

An Vorpremierentagen beginnen die Proben in der Regel um zehn Uhr morgens und enden um elf Uhr abends, ebenso wie Aufführungen und Tourneen. Trotzdem hat Catherine Zeit für Sport (Fußball, Tennis, Eislaufen). Die Künstlerin denkt über sich nach extremer Mann. Was ist der Fall, wenn sich die Ballerina zu Beginn der Aufführung versehentlich den Arm brach, die Tänzerin aber so hart arbeitete, dass das Publikum es nicht einmal ahnte. Und Ekaterina ist nicht gegen Tauchen oder Fallschirmspringen. Wir wünschen der Ballerina neue Rollen und Glück im kommenden neuen Jahr!

Der nächste Stargast im Programm von Ivan Urgant war berühmter Pianist Denis Matsuev. Der Musiker hat es geschafft, eine Lücke in seinem vollen Terminkalender zu finden, um zur Show zu kommen." Abend dringend und frei über Arbeit und Privatleben sprechen.

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Ivan gratulierte Denis zu seiner Vaterschaft und stellte ein paar Fragen zum Kind. Normalerweise war Matsuev bei diesem Thema gegenüber Journalisten äußerst ausweichend, aber jetzt hörte er endlich auf, die Details zu verbergen. Es stellte sich also heraus, dass die Tochter, die ihm die Ballerina Ekaterina Shipulina schenkte, entschieden wurde, Anna zu heißen. Laut Denis schafft er es, obwohl er sehr beschäftigt ist, Arbeit und Privatleben zu kombinieren. Außerdem eilt er immer nach Hause, wo seine geliebte Frau und Tochter auf ihn warten.

„Ich habe einen Besuch bei Ihnen, und es bleibt eine Stunde, um Anna Denisovna zu sehen“, sagte Matsuev und machte Ivan Urgant klar, in welch schwierigem Zeitplan er lebt. Wie der Pianist sagte, hat die Tochter bereits gelernt, verschiedene zu unterscheiden Musikalische Werke, weil er versucht, der Erbin einen Geschmack für gute Musik zu vermitteln und ihr Gehör zu entwickeln.

Matsuev sprach über die Vorlieben des Babys. "Ihr Lieblingsarbeit- "Petruschka" von Strawinsky. Sie mag Liszts zweites Konzert wirklich nicht", sagte der Pianist. Danach zeigte Matsuev, wie seine Tochter auf seine Musik reagiert, und schrie plötzlich auf.

Laut dem Musiker hätte er, wenn er einen Sohn hätte, ihn Spartak genannt. Denis ist ein Fan des gleichnamigen Fußballvereins und verfolgt aufmerksam alle Ereignisse, die im Leben des Teams stattfinden. Man kann sich nur vorstellen, wie sich Matsuev über den Sieg von Spartak freute, der russischer Meister wurde. Laut Denis verliebte er sich dank ... seiner Großmutter in den Fußball.

Erinnern Sie sich daran, dass im September 2016 im Internet Informationen erschienen, dass die Primaballerina des Bolschoi-Theaters Ekaterina Shipulina ein Kind von Denis Matsuev erwartet. Allerdings reagierten weder der Pianist noch der Tänzer in irgendeiner Weise auf die Nachrichten. Berichten zufolge wurde das Mädchen Ende Oktober geboren. Shipulina kehrte schnell zu ihrer Form zurück und probt bereits mit Nachdruck, wie ihre Fotos in zeigen Soziales Netzwerk Instagram. Gleichzeitig ist es Privatsphäre Ekaterina zieht es vor, keine Werbung zu machen.