Χορός στην αίθουσα χορού. Περιγραφή και τύποι
Ο χορός στην αίθουσα χορού ως τέχνη, άθλημα ή δραστηριότητα αναψυχής συνεχίζει να ενδιαφέρει πολλούς ανθρώπους. διαφορετικές χώρεςκαι εθνικότητες. Υπάρχουν πολλοί χοροί στην αίθουσα χορού, αλλά μόνο 10 από αυτούς έχουν κερδίσει παγκόσμια δημοτικότητα. Οι χοροί αυτοί περιλαμβάνονται στο διεθνές πρόγραμμα χορού με ενιαίες απαιτήσεις για την απόδοσή τους.
Δείτε πόσοι από τους παρακάτω χορούς σας είναι γνωστοί.
Αργό βαλς
Το βαλς είναι ο πιο αέρινος και ελαφρύς χορός στην αίθουσα χορού λόγω του συρόμενου, που ανήκει στην ευρωπαϊκή ομάδα χορών. Ο χορός χαρακτηρίζεται από μεγάλες, ρέουσες κινήσεις, συνεχείς στροφές, καθώς και σκαμπανεβάσματα. Ο χορός είναι πολύ χαριτωμένος και κομψός, από έξω φαίνεται ότι οι χορευτές κινούνται εύκολα στο πάτωμα, σχεδόν αβίαστα.
βιεννέζικο βαλς
Αυτός είναι ένας γρήγορος ευρωπαϊκός χορός στην αίθουσα χορού με διακριτική άνοδο και πτώση. Μια απλή και κομψή περιστροφική κίνηση χαρακτηρίζει το βιεννέζικο βαλς. Ο χορός αυτός, σύμφωνα με τους περισσότερους μαθητές των σχολών χορού, θεωρείται ένας από τους πιο δύσκολους χορούς στην εκμάθηση.
Το ταγκό θεωρείται ένας από τους πιο συναρπαστικούς χορούς στην Ευρώπη. Αυτός ο αισθησιακός χορός ξεκίνησε από Λατινική Αμερικήστο πρώτο μισό του εικοστού αιώνα.
Slow Foxtrot
Το φόξτροτ μοιάζει πολύ με το αργό βαλς στο ότι διαθέτει πολλές από τις φιγούρες του βαλς. Η κύρια διαφορά είναι στον ρυθμό. Οι κύριες φιγούρες χορεύονται σε ρυθμό «αργό γρήγορο γρήγορο». Η φύση των βημάτων είναι συρόμενη και λεία, με σκαμπανεβάσματα, σαν βαλς. Χορός από το ευρωπαϊκό πρόγραμμα.
Γρήγορο βήμα
Το quickstep είναι μια γρήγορη έκδοση του αργού φόξτροτ. Είναι ένας πολύ διασκεδαστικός και ρυθμικός χορός, που αποτελείται από πολύ γρήγορα βήματα, συγχρονισμένους ρυθμούς και τρεξίματα. Το Quickstep είναι ενδιαφέρον για παρακολούθηση, οι απλές φιγούρες δεν είναι δύσκολο να εκτελεστούν. Επομένως, η γνωριμία με τον χορό της αίθουσας χορού ξεκινά με αυτό. Το ίδιο ισχύει και για τον ευρωπαϊκό χορό στην αίθουσα χορού.
Samba, ως ένα από τα πιο διάσημα βραζιλιάνικοι χοροίείναι δημοφιλής στους νέους και στις μεγαλύτερες γενιές. Η σάμπα μπορεί να χορευτεί μόνη της ή σε ζευγάρια.
Το Cha cha cha είναι ένα από τα πέντε χορευτικά συγκροτήματα της Λατινικής Αμερικής. Είναι ένας ζωηρός, φλερτ χορός γεμάτος πάθος και ενέργεια. Οι κλασικές «Κουβανικές κινήσεις» δίνουν το δικό του χορό cha cha cha μοναδικό στυλ. Οι συνεργάτες εργάζονται με συντονισμένο και συγχρονισμένο τρόπο, προσπαθώντας να εκτελούν κάθε κίνηση καθαρά και όμορφα.
Σύμφωνα με τους περισσότερους, η ρούμπα είναι ο πιο ρομαντικός και πιο αισθησιακός χορός από ολόκληρη την ομάδα των λατινοαμερικανικών χορών. Λόγω της αρχαίας καταγωγής του, αυτός ο χορός αναφέρεται συχνά ως ο «παππούς των λατινοαμερικανικών χορών».
paso doble
Το Paso Doble θεωρείται ένας από τους πιο ιδιοσυγκρασιακούς και ζωηρούς χορούς στην αίθουσα χορού. Πρόγραμμα Λατινικής Αμερικής, που δημιουργήθηκε κάποια στιγμή στη νότια Γαλλία. Πρόκειται για ένα είδος συγχώνευσης μουσικής, δραματουργίας και κινήσεων της ισπανικής ταυρομαχίας.
Ο χορός στην αίθουσα χορού δεν είναι απλώς χορός, είναι μια ολόκληρη τέχνη, και ταυτόχρονα επιστήμη, αθλητισμός, πάθος, με μια λέξη - Ολόκληρη η ζωήενσαρκωμένο στην κίνηση. Επίσης χορός στην αίθουσα χορούΔεν είναι μάταια που ονομάζονται αθλήματα - αυτή είναι μια κολοσσιαία προπόνηση για όλους τους μύες του σώματος, καθώς και ένα σωστό και υγιές καρδιολογικό φορτίο.
Κατά τη διάρκεια του χορού, το ζευγάρι επικοινωνεί μεταξύ τους και με το κοινό με τη γλώσσα του σώματος, η οποία μπορεί να εκφράσει τόσο ένα τεράστιο μήνυμα θετικής ενέργειας όσο και μια απαλή, ειρηνική, ίσως και θλιβερή διάθεση - μια αγωνία ψυχής, και αυτό εξαρτάται από το είδος του χορού της αίθουσας χορού.
Επί αυτή τη στιγμήπεριοχές όπως, για παράδειγμα, το bachata ή το solo latina για κορίτσια θεωρούνται συχνά είδη χορού στην αίθουσα χορού, αλλά αυτό δεν είναι απολύτως σωστό. Το παραδοσιακό πρόγραμμα χορού της αίθουσας χορού (είναι απαραίτητα ζευγαρωμένοι) περιλαμβάνει δέκα χορούς, χωρισμένους σε ευρωπαϊκή κατεύθυνση ή πρόγραμμα (αλλιώς αποκαλούμενο «στάνταρ») και λατινοαμερικάνικο («λάτινα»). Λοιπόν, ποια είναι τα είδη χορού στην αίθουσα χορού - ας ξεκινήσουμε με τη σειρά.
Βασιλιάς του Χορού - Βαλς
Ο πιο ευγενής και επίσημος χορός κλασικό πρόγραμμα- αργό βαλς. Αυτή η κατεύθυνση του βαλς ξεκίνησε στις αρχές του περασμένου αιώνα και δεν έχει υποστεί καμία αλλαγή από τότε. Ο χορός έχει μια πολύ μετρημένη κίνηση σε τρεις μετρήσεις, όπως όλοι οι χοροί βαλς. , και συνοδευόταν λυρική μουσική.
Υπάρχει ένα άλλο βαλς στο τυπικό πρόγραμμα - το βιεννέζικο, το οποίο διακρίνεται από μια πληθώρα περιστροφών με αρκετά υψηλή ταχύτητα και χορεύεται σε μια γρήγορη μελωδία, δημιουργώντας έτσι απλά μαγευτικές αισθήσεις για το κοινό.
Άλλα στοιχεία του ευρωπαϊκού προγράμματος
Γεμάτο με την πνοή του αργεντίνικου πάθους, το ταγκό είναι άλλο ένα στοιχείο του ευρωπαϊκού προγράμματος, πολύ αισθησιακό, συνδυάζοντας γρήγορα και αργές κινήσεις. Όλα τα είδη χορού στην αίθουσα χορού αναθέτουν έναν κυρίαρχο ρόλο στον παρτενέρ, αλλά είναι το τάνγκο που εστιάζει ιδιαίτερα σε αυτό.
Το τυπικό πρόγραμμα περιλαμβάνει επίσης ένα αργό foxtrot (χορεύουν μέχρι το 4), το οποίο διαφέρει με μέτριο ρυθμόμε μερικές μεταβάσεις από αργό και γρήγορο, και quickstep. Ο τελευταίος είναι ο πιο σκανταλιάρικος χορός όλου του προγράμματος, βασισμένος σε άλματα, γρήγορες στροφές. Το καθήκον του χορευτή είναι να συνδυάσει αυτές τις αιχμηρές κινήσεις με ομαλές μεταβάσεις σε πολύ ενεργητική μουσική.
Χορεύοντας σε εμπρηστικούς ρυθμούς της Λατινικής Αμερικής
Οι τύποι χορών της αίθουσας χορού του λάτιν προγράμματος δεν είναι, πρώτον, λιγότερο συναρπαστικοί από το ταγκό, αλλά ταυτόχρονα, ένας πολύ ήπιος χορός - η ρούμπα.
Ο ρυθμός είναι αργός, με έμφαση σε ακόμα πιο αργούς ρυθμούς. Δεύτερον, το ακριβώς αντίθετο της ρούμπα είναι το jive, απίστευτα θετικό και πολύ γρήγορο, το πιο σύγχρονο και συνεχώς αποκτώντας νέες κινήσεις.
Ο ξένοιαστος λατινοαμερικάνικος χορός cha-cha-cha είναι η πιο εκπληκτική εφεύρεση της ανθρωπότητας, χαρακτηρίζεται από κινήσεις των γοφών και των ποδιών που δεν μπορούν να συγχέονται με τίποτα, και έναν πολύ ενδιαφέροντα τρόπο μέτρησης ("cha-cha-1- 2-3”).
Παρόμοιο με το εμπρηστικό cha-cha-cha, τον χορό σάμπα, που μπορεί να είναι και αρκετά αργός και απίστευτα γρήγορος, τόσο που οι χορευτές πρέπει να δείξουν το υψηλότερο επίπεδοεπιδεξιότητα.
Η σάμπα βασίζεται σε «ανοιξιάτικες» κινήσεις των ποδιών, σε συνδυασμό με ομαλές κινήσεις των γοφών. Και φυσικά, τόσο η σάμπα όσο και οι άλλοι τύποι χορών ballroom του λάτιν προγράμματος είναι ένας ξεκάθαρος ρυθμός και ξέφρενη ενέργεια που επεκτείνεται στους ίδιους τους χορευτές και στο κοινό, ακόμα κι αν ο χορός εκτελείται από μη επαγγελματίες.
Προσπαθήσαμε να κάνουμε μια ταξινόμηση των ειδών χορού με δυνατότητα περιγραφής κάθε κατεύθυνσης χορού (οι σύνδεσμοι με το όνομα των χορών μπορούν να κάνουν κλικ). Αυτή η ταξινόμηση των ειδών χορού θα ενημερώνεται και θα συμπληρώνεται με την πάροδο του χρόνου και με την προσθήκη νέων στυλ και ειδών χορού.
Κύριες κατευθύνσεις
Ανάμεσα στα διάφορα στυλ χορούκαι οι οδηγίες μπορούν να ονομαστούν οι ακόλουθες, οι πιο δημοφιλείς και γνωστές:
Μπαλέτο
● κλασικό?
● ρομαντικό?
● σύγχρονο.
Εθνοτική (λαϊκή)χοροί που αντικατοπτρίζουν την ουσία και τα τελετουργικά, τις παραδόσεις και τις τελετουργίες ορισμένων λαών. Μεταξύ αυτών είναι οι ακόλουθες ομάδες:
● Ευρωπαϊκός.
● Ασιατικό (ανατολίτικο).
● Αφρικανός.
● Λατινικής Αμερικής.
Κάθε ένα από αυτά περιέχει διαφορετικά είδη δημοτικοί χοροί: ομαδικό, ατομικό, ζευγάρι και άλλα.
ιστορικούς χορούς
Αυτοί είναι χοροί δημοφιλείς σε προηγούμενες εποχές και παίζονται σήμερα, για παράδειγμα, ballo, contradans, polonaise και άλλοι.
χορός στην αίθουσα χορού
Περιλαμβάνει δύο βασικά προγράμματα: ευρωπαϊκόςΚαι Λατινοαμερικανός.
Εδώ είναι το όνομα των ειδών χορών που περιλαμβάνονται στο πρόγραμμα Latin:
Στο τυπικό ευρωπαϊκό πρόγραμμα, εκτελούνται τα ακόλουθα είδη χορών:
Ας σταθούμε αναλυτικότερα σε καθένα από αυτά, αφού είχαν μεγάλη επιρροή στη διαμόρφωση και ανάπτυξη πολλών στυλ και τάσεων της σύγχρονης χορευτικής τέχνης.
ελεύθερος χορός
Πρώτα απ 'όλα, πρόκειται για μια ιδιαίτερη κοσμοθεωρία του ερμηνευτή, που διαμορφώνεται υπό την επίδραση των ιδεών του Νίτσε. Ο ερμηνευτής, αρνούμενος τους κανονικούς κανόνες της χορογραφίας μπαλέτου, προσπάθησε να συνδυάσει τον χορό και πραγματική ζωή, που εκδηλώνεται ως απελευθερωμένο πνεύμα δημιουργικότητας. Με βάση το ελεύθερο στυλ γεννήθηκαν και αναπτύχθηκαν τάσεις όπως το μοντέρνο και το μπουτό, το τζαζ-μοντέρνο και το σύγχρονο.
Μοντέρνο
Ιδρύθηκε στις αρχές του αιώνα, αυτή η κατεύθυνση χορού είναι πολύ δημοφιλής σήμερα και είναι μια από τις κορυφαίες στη δυτική χορογραφική σχολή. Εκτός από τον ελεύθερο χορό, ο σύγχρονος αρνείται κάθε κανόνα μπαλέτου και επιδιώκει να ενσαρκώσει διάφορες μορφές στη σκηνή χρησιμοποιώντας νέες πρωτότυπες μεθόδους. Χαρακτηρίζεται από σημασιολογική πληρότητα, ευρύ φάσμα κινήσεων, άλματα εις ύψοςκαι ευελιξία, «σπασμένες» πόζες και κινήσεις, ασυνήθιστες για χορογραφίες μπαλέτου, διάφορες ανατροπές.
σύγχρονος χορός
Είναι πολύ λογικό να πούμε ότι τόσο δημοφιλής σε τέλη XIXκαι στις αρχές του 20ου αιώνα, στυλ όπως ο ελεύθερος χορός και το μοντέρνο λειτούργησαν ως βάση για τη διαμόρφωση μιας τέτοιας κατεύθυνσης όπως η σύγχρονη (contempo). Αυτός ο χορός, ως μορφή τέχνης, προσφέρει στον χορευτή, μέσα από διάφορα χορογραφικά στυλ, να επιδείξει όσο το δυνατόν πληρέστερα στον αυτοσχεδιασμό όλα τα εσωτερικά συναισθήματα και τους πόρους που διαθέτει.
Τζαζ Μοντέρνα
Το κύριο χαρακτηριστικό αυτής της σκηνοθεσίας είναι ο συνδυασμός τζαζ αυτοσχεδιαστικών ρυθμών και ενέργειας, συντονισμός και δουλειά με το σώμα και την αναπνοή ενός μοντερνιστή ερμηνευτή, καθώς και κινήσεις που ενυπάρχουν στη σχολή του κλασικού μπαλέτου. Έτσι, το σώμα ενός τζαζ-μοντέρνου χορευτή γίνεται ένα άλλο μουσικό όργανο που εκδηλώνει τη μελωδία μέσα από την πλαστικότητα του ίδιου του του σώματός του.
Μπούτο
Αυτή είναι μια από τις νεότερες τεχνικές χορού που εμφανίστηκαν στην Ιαπωνία τη δεκαετία του πενήντα του 20ού αιώνα. Το Buto, παρά τη μάλλον μακρά ύπαρξή του, παραμένει σήμερα το πιο δύσκολο για τους ανθρώπους του δυτικού κόσμου να κατανοήσουν. Βασίζεται στις πολιτιστικές, φιλοσοφικές, θρησκευτικές και αισθητικές αξίες της χώρας Ανατολή του ηλίου. Αυτός ο χορός επιδιώκει να δείξει τη γήινη καθημερινότητα. φυσιολογικό άτομο, καθώς και κατανόηση και επίδειξη του σώματος και των δυνατοτήτων του στο χώρο και στο χρόνο.
Μοντέρνος χορός του τέλους του XX και των αρχών του XXI αιώνα
Όλη η ποικιλία των σύγχρονων χορών μπορεί, φυσικά, να χωριστεί υπό όρους σε δύο μεγάλες ομάδες:
● δρόμος;
χορός του δρόμου
Hip-hop και Krump, popping and locking, breakdance και C-walk - όλα αυτά είναι τα ονόματα των ειδών χορών, που «γεννήθηκαν» όχι σε σκηνές και σε χορογραφικά στούντιο, αλλά στους δρόμους και στις αυλές μεγαλουπόλεων, ντίσκο και συλλόγους.
Τα περισσότερα από αυτά βασίζονται στο hip-hop. Στο street style, ο ερμηνευτής δεν περιορίζεται σε καμία μορφή και μπορεί με τόλμη να αυτοσχεδιάσει και να πειραματιστεί, δημιουργώντας ένα ατομικό και μοναδικό μοτίβο κινήσεων, καθώς και να αλληλεπιδράσει τόσο με άλλους χορευτές όσο και με το κοινό. Σε «καθαρή» μορφή, είναι εξαιρετικά σπάνια και ως επί το πλείστον άρχισαν να παίζονται σε κλαμπ, και όχι στους δρόμους, γι' αυτό και συχνά εμπίπτουν στην κατηγορία των κλαμπ.
Εδώ είναι οι πιο δημοφιλείς και συνηθισμένοι προορισμοί:
● Ragga (ragga) και πολλά άλλα
Είναι αδύνατο να απαριθμήσω όλα τα είδη χορών. Η λίστα με τα ονόματα των σύγχρονων στυλ και τάσεων αλλάζει και συμπληρώνεται συνεχώς. Σήμερα, ο χορός δεν είναι μόνο μια πλαστική τέχνη, αλλά και ένα αρκετά κοινό άθλημα.
Χορευτικό άθλημα
Αν τα παλιά χρόνια οι χοροί αντιλαμβανόταν μόνο ως μορφή τέχνης, τότε η περιπλοκή των τεχνικών και χορογραφικών απαιτήσεων για την παράσταση οδήγησε στην ανάγκη για μια εξαιρετική φυσική μορφήαυτοί που το κάνουν.
Σήμερα, τα κύρια είδη αθλητικών χορών είναι, πρώτα απ 'όλα, οι χοροί στην αίθουσα χορού. Το χαρακτηριστικό τους είναι η απόδοση από τους συνεργάτες ενός συνόλου ορισμένων υποχρεωτικών κινήσεων και φιγούρων σε μια προκαθορισμένη μουσική. Εκτιμάται σε αίθουσα χορού διαγωνισμών χορός Αθλητισμόςαποτελούνται από ευρωπαϊκό και λατινοαμερικανικό πρόγραμμα, καθώς και δίαθλο (διαγωνισμός σε 10 χορούς).
Με τον καιρό εμφανίζονται νέα μουσικά και χορογραφικά στυλ και τάσεις. Και τώρα τέτοιοι σύγχρονοι τύποι αθλητικών χορών όπως break ή locking, jumpstyle ή pole dance (χορός σε στύλο) προσελκύουν όλο και περισσότερους θαυμαστές από διαφορετικά ηλικιακές ομάδες. Για να συμμετάσχουν σε αγώνες σε αυτούς τους τομείς, οι αθλητές χρειάζονται όχι μόνο εξαιρετική χορογραφική, αλλά και σωματική προπόνηση.
Κάποτε, όταν έψαχνα για κούπες για την κόρη μου, ήρθαμε σε μια ανοιχτή μέρα σε ένα τοπικό κέντρο αναψυχής και δεν μπορούσαμε να πάρουμε τα μάτια μας από το ζευγάρι στο πάτωμα. Η Αρίνα μου είπε αμέσως (και ήταν τότε 5 ετών): "Μαμά, θέλω να χορέψω με ένα τέτοιο φόρεμα!" Έπρεπε να εγγραφώ για χορό στην αίθουσα χορού. Τότε δεν ήξερα τίποτα για αυτούς. Ακόμα και τώρα βασίζομαι μόνο στα 4 χρόνια εμπειρίας μας, αλλά τώρα έχουμε τουλάχιστον κάποιες αποσκευές από τα δικά μας λάθη και νίκες πίσω μας. Υπάρχουν ιστορίες άλλων που συμβαίνουν μπροστά στα μάτια μας. Και εγώ, το δείγμα του 2013, θα χαρώ να ακούσω τις συμβουλές όσων καταλαβαίνουν το θέμα πριν κάνω μια επιλογή.
Και για τι είναι αυτό;
Σχετικά με το πιο σημαντικό
Κάθε άνθρωπος θέλει να είναι επιτυχημένος. Ο χορός στην αίθουσα χορού δεν θα δώσει ευχαρίστηση εάν το παιδί δεν έχει αποτελέσματα στο πάτωμα με τη μορφή πόντων από τους κριτές (και το κίνητρο να χορεύει απλώς για την ψυχή μεταξύ των χορευτών της αίθουσας χορού εξαφανίζεται αρκετά γρήγορα). Όλοι μπορούν να χορέψουν, αλλά, φυσικά, υπάρχουν και αυτοί που θα το βρουν πιο εύκολα. Δώστε προσοχή στο παιδί σας. Εδώ είναι ποιες θεωρώ ότι είναι καλές προϋποθέσεις για επιτυχημένο χορό (δεν λέω ότι πρόκειται για ένα πλήρες σύνολο ιδιοτήτων και ότι αν ένα παιδί δεν τις διαθέτει, τότε δεν πρέπει να πηγαίνει στην αίθουσα χορού!):
φυσικά δεδομένα. Ευελιξία, κινητικότητα, φόρμα, ελαφρότητα: τι δίνεται από τη φύση και βελτιώνεται στην προπόνηση!
Σκληρή δουλειά, αφοσίωση. Εάν ένα παιδί έχει συνηθίσει να πετυχαίνει αποτελέσματα και δεν αποφεύγει κάθε ευκαιρία, αυτό καθορίζει σε μεγάλο βαθμό την επιτυχία. 
Χάρισμα. Το παιδί που μπορεί να ονομαστεί φωτεινό έχει καλή απόδοση. Είναι δύσκολο για τα παιδιά που είναι δειλά ή δεν εκφράζουν συναισθήματα να υπολογίζουν στην αναγνώριση των κριτών. Ταυτόχρονα, η εμφάνιση είναι σημαντικός παράγονταςμόνο από τη στιγμή που πρόκειται για την αρμονία του ζευγαριού (το κυριότερο είναι ότι οι σύντροφοι ταιριάζουν ο ένας στον άλλο· μεμονωμένα, η εμφάνισή τους δεν έχει μεγάλη σημασία).
Ηγετικές ικανότητες. Στο πάτωμα, το παιδί θα αντιμετωπίσει τον ανταγωνισμό. Είναι σημαντικό να το προσεγγίσει αυτό χωρίς φόβο, αποδεχόμενος μια συγκεκριμένη πρόκληση, ρυθμίζοντας σωστά τον εαυτό του για χορό ανάμεσα σε άλλους χορευτές. Ψυχολογικά, μπορεί να είναι δύσκολο να συντονιστείτε στον αγώνα. Ο ένας τον έσπρωξαν στην πλάτη -και συνέχισε να χορεύει, ο άλλος τον έσπρωξαν- στεναχωρήθηκε και μετά βίας τελείωσε το πρόγραμμα.
Μη σύγκρουση. Χορός στην αίθουσα χορού - χοροί ζευγαριών. Είναι κατάλληλα για ένα παιδί που ενδιαφέρεται να χορέψει με κάποιον, νιώθοντας σύντροφο.
φανατισμός χορού. Το να αγαπάς να χορεύεις είναι το πιο σημαντικό πράγμα στον χορό στην αίθουσα χορού. Συνήθως, οι μητέρες τέτοιων παιδιών βλέπουν την τάση να χορεύουν από πολύ μικρές. Δεν υπάρχουν μπαλαράδες που να μην τους αρέσει η δουλειά τους, πιστέψτε με. Εάν το παιδί δεν θέλει να χορέψει, είναι καλύτερα να το απομακρύνετε, να το δώσετε σε άλλη κατεύθυνση ή να μην το βασανίσετε καθόλου με το χορό. Το πολύ φορτίο στο χορό της αίθουσας χορού ξεριζώνει τα παιδιά (σαν μέσα από κόσκινο) αρκετά νωρίς, οι πραγματικοί φανατικοί παραμένουν.
Γονείς
Τα παιδιά συνήθως αρχίζουν να χορεύουν στο Νεαρή ηλικία. Αντίστοιχα, καταρχήν, το να ξεκινήσετε τον χορό είναι δική σας απόφαση. Πως μικρότερο παιδί, τόσο μεγαλύτερος είναι ο ρόλος ενός ενήλικα στα μαθήματα χορού του. Οι γονείς πρέπει να έχουν σχεδόν τις ίδιες ιδιότητες με έναν μικρό χορευτή:
Ευαισθησία. Λάβετε υπόψη ότι μόνο εσείς μπορείτε να παρατηρήσετε την τάση του παιδιού για χορό. Και όταν ξεκινήσει το κοινό σας ταξίδι στον κόσμο του χορού χορού, θα μοιραστείτε όλες τις δυσκολίες και θα απολαύσετε τις μεγάλες και μικρές επιτυχίες του παιδιού σας. Θα πρέπει να είστε βοηθός τόσο σε εξαντλητικά τουρνουά: προτείνοντας τρεξίματα στα οποία συμμετέχει ένα ζευγάρι, όσο και σε προπονήσεις ρουτίνας: από σνακ μέχρι συνοδεία στον τόπο προπόνησης.
Σκληρή δουλειά και αφοσίωση. Πρώτον, τα παιδιά «καθρεφτίζουν» τους ενήλικες, συμπεριφέρονται με τον ίδιο τρόπο - δώστε τους παράδειγμα. Δεύτερον, ένα εντατικό πρόγραμμα χωρίς μετατόπιση είναι πολύ εξαντλητικό. «Μερικές φορές μπορείς να παρακάμψεις την προπόνηση», θα πουν κάποιοι... Αλλά στο τουρνουά ξαφνικά θα συνειδητοποιήσεις ότι η άμεση παράλειψη επηρεάζει πολύ την ποιότητα του χορού. Επιπλέον, ένας υπεύθυνος γονιός θα θυμάται ότι το παιδί του δεν χορεύει μόνο του. Ένας από τους συντρόφους δεν ήρθε - το μάθημα ήταν με μισή καρδιά για το ζευγάρι.
- Μη σύγκρουση. Η σχέση μεταξύ των γονέων δεν είναι λιγότερο σημαντική από ό,τι μεταξύ των συντρόφων. Πολύ συχνά, τα ζευγάρια χωρίζουν μετά από αίτημα συγγενών. Αν μπορούσες να βρεις αμοιβαία γλώσσαμε την "πλευρά" ενός συνεργάτη / συνεργάτη - αυτό είναι ήδη η μισή μάχη! Θα πρέπει αμέσως να μιλήσετε με ειλικρίνεια για το πώς βλέπετε το εγγύς μέλλον. Είναι σημαντικό να συγκρίνετε τις απόψεις σας για τους στόχους, τη διαδικασία προπόνησης, τη συχνότητα των παραστάσεων κ.λπ. Τα πιο επιτυχημένα ζευγάρια είναι εκείνα στα οποία οι γονείς εργάζονται παράλληλα, σκέφτονται το ίδιο και διατηρούν ζεστές φιλίες.
Προσχολικός
Αν μπορούσα να αλλάξω κάτι τώρα, τότε πριν δώσω το παιδί στο χορό, θα το πήγαινα σε κλασική παιδική χορογραφία. Ένα χαλί, μαγιό, μηχανή και καθρέφτες, βατράχια, βάρκες και γέφυρες - κάτι που θα είναι ενδιαφέρον για ένα παιδί 3-5 ετών. Και μόνο μετά, σε ηλικία 6-7 ετών, θα το έδινα σε χορό χορού. Βασικά κλασικό χορόχρειάζεται προς κάθε κατεύθυνση. Αυτή, κατά τη γνώμη μου, είναι η βάση, όπως τα γράμματα για ανάγνωση.
Λέσχη
Η βασική απόφαση είναι η επιλογή του συλλόγου. Τι πρέπει να λάβετε υπόψη:
Τοποθεσία. Υπάρχουν πολλές δραστηριότητες, επομένως είναι πιο βολικό αν ο δρόμος προς το μέρος δεν είναι πολύ μακρύς. Αν και έχω ακούσει πολλές ιστορίες για το πώς έρχονται οι χορευτές από άλλη πόλη, και εμείς οι ίδιοι το κάνουμε αυτό. :)
Προπονητής. κύριος άνθρωποςγια το παιδί σας, ως δάσκαλος στο σχολείο, καταθέτει την τεχνική και εμφυσά την αγάπη για τον χορό. Φυσικά, θα πρέπει να αρέσει σε εσάς και στη μικρή σας χορεύτρια - αυτό είναι το κλειδί της επιτυχίας. Πρέπει να εμπιστεύεστε τον προπονητή, να αντιμετωπίζει τους μαθητές του με σεβασμό, να είναι μέτρια απαιτητικός και να αγαπά τη δουλειά του (τόσο τον χορό όσο και τη διδασκαλία!). Λένε ότι η κατηγορία ενός προπονητή πρέπει να είναι τουλάχιστον 2 τάξεις υψηλότερη από αυτή ενός χορευτή (θα μιλήσω για τις κατηγορίες παρακάτω). Εάν ο προπονητής είναι κριτής, αυτό είναι ένα επιπλέον σημαντικό πλεονέκτημα: (εφεξής μιλαμεσχετικά με το STSR - βλέπε επεξήγηση παρακάτω). Μπορεί να υπάρχουν αρκετοί προπονητές στον σύλλογο, και αυτό είναι καλό - ο καθένας έχει το δικό του στυλ. με αποτέλεσμα πιο διαφοροποιημένη διδασκαλία. Μερικές φορές υπάρχει ένας κύριος εκπαιδευτής και προσκαλεί περιοδικά επιπλέον εκπαιδευτές, ώστε τα παιδιά να αντιλαμβάνονται το υλικό που παρουσιάζεται με διαφορετικό τρόπο.
ζευγάρια ηθοποιών. Ρωτήστε πόσα και ποια ζευγάρια είναι στο κλαμπ. Αν είναι δυνατόν, δείτε πώς αποδίδουν. Είναι καλό όταν υπάρχουν ζευγάρια διαφορετικών ηλικιών και τάξεων, όταν ο σύλλογος έχει μέτριο αριθμό χορευτών. Για παράδειγμα, η απουσία ζευγαριών ή 2-3 ζευγαριών πρέπει να προειδοποιεί, καθώς και η προσφορά για προπόνηση με 20 ζευγάρια σε ένα γκρουπ. Όλα αυτά μπορούν να ελεγχθούν ανεξάρτητα, είτε ονομαστικά είτε στον χάρτη. Όλα τα ενεργά ζευγάρια θα φαίνονται στον πίνακα - μελετήστε τον. Τα επιτυχημένα ζευγάρια έχουν τακτικές επιδόσεις και λαμβάνουν πόντους πρόκρισης.
Σημαντική προσθήκη. Υπάρχουν 2 ομοσπονδίες χορού στη Ρωσία - η Russian Dance Sport Union (STSR) και η Russian Dance Union (RTS). Έχουν μάλιστα τα δικά τους τουρνουά σε διεθνές επίπεδο και οι αθλητές των δύο ομοσπονδιών δεν συναντιούνται ποτέ στο παρκέ. Οποιοσδήποτε σύλλογος στον οποίο πηγαίνετε το παιδί σας θα είναι μέλος μιας περιφερειακής οργάνωσης (για παράδειγμα, στη Μόσχα υπάρχει η Moscow DanceSport Federation - MFTS), η οποία, με τη σειρά της, θα ανήκει σε μια ή την άλλη ομοσπονδία (το MFTS είναι οργανισμός μέλος του STSR). Εάν όχι, τότε μόλις ήρθατε στον κύκλο, εκεί το φορτίο θα είναι μικρό και το αποτέλεσμα θα είναι κατάλληλο: για την ψυχή. Από όσο καταλαβαίνω, υπάρχουν περισσότερα σωματεία στο STSR, έχει τη δική του βάση δεδομένων αθλητών (μπορείτε να βρείτε τον χορευτή σας στην ενότητα), εκδίδονται αθλητικά βιβλία. Γενικά, το CTSR είναι περισσότερο μια αθλητική ομοσπονδία, ενώ το RTS αντιμετωπίζει τον χορό περισσότερο ως τέχνη. Ένα σημαντικό σημείο: εάν θέλετε να αλλάξετε την ομοσπονδία, τότε όλα τα αποτελέσματα επαναφέρονται!
Και μια ακόμη παρέκκλιση. Ο σύλλογος είναι σαν μια δεύτερη οικογένεια. Τα παιδιά περνούν πολύ χρόνο μαζί, με προπονητή, κανονίζουν κοινές διακοπές. Οι γονείς αποτελούν την «κοινότητά» τους. Καλό όταν σηκώνεται καλή ομάδα, χωρίς απεχθή προσωπικότητες. :)
Πρόγραμμα σπουδών, τάξεις δεξιοτήτων και ηλικία
Τα παιδιά σας θα έρθουν στην αίθουσα χορού για να μάθουν πώς να χορεύουν 10 χορούς σε δύο κατευθύνσεις:
Τυπικό ( W- αργό βαλς, Τ- τανγκό, V- Βιεννέζικο βαλς, φά- αργό φόξτροτ Q- γρήγορο βήμα)
Λατίνα ( μικρό- σάμπα, Ch- cha-cha-cha, R- Ρούμπα, Pd- paso doble, J- jive)
Στο αρχικό στάδιο, τα μικρά παιδιά διδάσκονται να χορεύουν πόλκα και μερικές φορές ντίσκο, αλλά αυτά είναι αδιέξοδα της εξέλιξης. Αυτοί οι χοροί διδάσκονται μαζί με το αργό βαλς και το cha-cha-cha, τους πρώτους αληθινούς χορούς στην αίθουσα χορού. Μόλις ένας μικρός χορευτής καταφέρει να μάθει τρεις χορούς, η πόλκα ξεχνιέται για πάντα. Το Quickstep και το jive προστίθενται στο βαλς και στο cha-cha-cha. Και, τέλος, η σάμπα και το βιεννέζικο βαλς συνδέονται με αυτό το τέσσερα.
Τα βασικά αυτών των 6 χορών μαθαίνονται στο πρώτο στάδιο της εκπαίδευσης: στη σχολή χορού ballroom (SBT) στο πλαίσιο του προγράμματος «Μαζικός Αθλητισμός». Αυτό είναι ακόμα μόνο προετοιμασία για σοβαρό χορό. Τις περισσότερες φορές, τα παιδιά αρχίζουν να χορεύουν ένα προς ένα, όπως λένε, σόλο. Σταδιακά, ο προπονητής σχηματίζει ζευγάρια. Αλλά τα τουρνουά κλάσης SBT γίνονται πάντα τόσο για μοναχικούς χορευτές όσο και για ζευγάρια. Όλοι οι χορευτές SBT έχουν μια ειδική κατηγορία δεξιοτήτων - H (αρχάριος).
Μόλις τα παιδιά χορέψουν με σιγουριά τους έξι πρώτους χορούς και ζευγαρωθούν, ο προπονητής, με απόφασή του, τους μεταφέρει στην κατηγορία «Άθλημα των υψηλότερων επιτευγμάτων». Από αυτή τη στιγμή μπορούμε να πούμε ότι το παιδί σας ασχολείται με τον επαγγελματικό χορό στην αίθουσα χορού. Μαζί με την εμπειρία, η τάξη δεξιοτήτων του αθλητή της αίθουσας χορού μεγαλώνει: αρχίζουν να χορεύουν στην τάξη Ε (6 χοροί), μετά μεταφέρονται διαδοχικά στο D (8 χοροί - προστίθενται ταγκό και ρούμπα), Γ (χορεύονται 10 χοροί από αυτήν την τάξη - προστίθενται αργό foxtrot και paso doble) , κατηγορίες B, A, S, M. Εκτός από τους ίδιους τους χορούς, τα μαθήματα διαφέρουν στις επιτρεπόμενες φιγούρες και ανελκυστήρες. Η μετάβαση από τάξη σε τάξη βασίζεται στα αποτελέσματα της συμμετοχής σε τουρνουά, όπου τα ζευγάρια κερδίζουν πόντους. Οι πόντοι αποθηκεύονται σε μια κοινή βάση δεδομένων και επικολλούνται σε ένα αθλητικό βιβλίο. Μόλις φτάσετε σε έναν ορισμένο αριθμό πόντων, μεταβαίνετε στην επόμενη τάξη).
Εκτός από τα μαθήματα μαεστρίας, υπάρχει μια αυστηρή διαβάθμιση ηλικίας μεταξύ των χορευτών μπάλας:
6 ετών και κάτω - Παιδιά-0,
7 - 9 ετών - Παιδιά-1,
10-11 ετών - Παιδιά-2,
12-13 ετών - Juniors-1,
14-15 ετών - Juniors-2,
16-18 ετών - Νεολαία,
19-20 - Νέων-2,
19-34 - Ενήλικες,
35 και άνω - Ηλικιωμένοι.
Η "ηλικία" του ζευγαριού καθορίζεται από το έτος γέννησης του μεγαλύτερου συντρόφου (αν ο σύντροφος γεννήθηκε στις 25 Ιουλίου 2005 και ο σύντροφος - στις 10 Δεκεμβρίου 2006, τότε το 2016 το ζευγάρι θα πρέπει να χορέψει στην κατηγορία Παιδιά-2, και από την 1η Ιανουαρίου 2017 - πηγαίνετε στην κατηγορία Junior- 1, καθώς ο σύντροφος γίνεται 12 φέτος). Αυτή η συνθήκη περιορίζει σε μεγάλο βαθμό τις δυνατότητες δημιουργίας ενός ζευγαριού.
Τα τουρνουά συχνά διεξάγονται αυστηρά σύμφωνα με την ηλικιακή τους κατηγορία. Ένα ζευγάρι όπου ένας από τους συντρόφους είναι αισθητά νεότερος θα δυσκολευτεί περισσότερο να χορέψει με πιο έμπειρους συντρόφους σε ένα άλλο ζευγάρι. Η διαφορά ηλικίας σε ένα ζευγάρι δεν μπορεί να είναι πάνω από 2 χρόνια.
Έτσι, το παιδί σας αναπόφευκτα μεταβαίνει σε ηλικία σε μια νέα κατηγορία κάθε 2 χρόνια και μετακινείται σε κατηγορίες δεξιοτήτων ανάλογα με την επιτυχία της απόδοσής του στα τουρνουά. Μπορείτε να συναντήσετε ζευγάρια στην C-class Children-2, και υπάρχουν ζευγάρια στην E-Class Youth. Σύμφωνα με τις παρατηρήσεις μου, με την ίδια τάξη δεξιοτήτων, ζευγάρια μικρότερη ηλικίαχορεύουν καλύτερα από τους μεγαλύτερους «συναδέλφους». Στην πραγματικότητα, οι χορευτές της αίθουσας χορού διαγωνίζονται για πόντους και μετάβαση σε νέες κατηγορίες δεξιοτήτων. :)
Ζεύγος
Όταν το παιδί σας έρχεται σε μια σχολή χορού, θα χορέψει μόνο του, σόλο, ακόμα και σε τουρνουά για λίγο. Αυτό μπορεί να συνεχιστεί για αρκετά μεγάλο χρονικό διάστημα, για παράδειγμα, 1 έτος. Όμως η μοναξιά θα φτάσει στο τέλος της και θα δημιουργηθεί ένα ζευγάρι. Αν αυτό δεν συμβεί, τότε δεν υπάρχει κατάλληλος σύντροφος ή το επίπεδο του χορού δεν επιτρέπει στον προπονητή να ζευγαρώσει το παιδί. Γενικότερα, ένα ζευγάρι στην αίθουσα χορού είναι βασικό φαινόμενο. Εάν στα μαζικά αθλήματα μπορείτε να χορέψετε χωρίς σύντροφο, τότε στο άθλημα των υψηλότερων επιτευγμάτων - όχι. Στην πραγματικότητα, το πρόβλημα της έλλειψης συντρόφου κάνει πολλούς ανθρώπους να τελειώνουν την καριέρα τους στο χορό, μερικές φορές πολύ απροσδόκητα.
Η δημιουργία ενός αρμονικού επιτυχημένου ζευγαριού είναι μια ολόκληρη ιστορία. Αρχικά αυτό γίνεται από τον προπονητή. Εφιστά την προσοχή στο επίπεδο του χορού, την εξωτερική αρμονία του ζευγαριού, λαμβάνει υπόψη του τους χαρακτήρες των παιδιών και τις φιλοδοξίες των γονιών. Εάν η επιλογή συντρόφου δεν είναι η πρώτη φορά, στη διαδικασία αυτή μπορούν να λάβουν μέρος και οι γονείς. Κατά κανόνα, τα πρώτα ζευγάρια αποτελούνται από συνεργάτες του ίδιου συλλόγου. Αλλά δεν είναι πάντα όλα επιτυχημένα, μερικές φορές πρέπει να αναζητήσετε έναν νέο σύντροφο «στο πλάι». Είναι αρκετά δύσκολο. Σύμφωνα με τις παρατηρήσεις μου, είναι λίγο πιο εύκολο να βρεις σύντροφο, γιατί είναι περισσότεροι. :) Επομένως, συνήθως τα κορίτσια πηγαίνουν στο κλαμπ αγοριών, μερικές φορές μετά από μια ανταγωνιστική προβολή - όλα αυτά είναι μια μακρά και δημιουργική διαδικασία.
Σε ένα ζευγάρι είναι πολύ σημαντική η αλληλοκατανόηση και η συμπάθεια. Υπάρχουν περιπτώσεις που τα παιδιά σκόπιμα πατούν το ένα στα πόδια του άλλου, ασκούν πίεση στα κόκκαλα των δακτύλων τους - γενικά, αλληλεπιδρούν όχι μόνο μέσω του χορού. Οι έμπειροι γονείς δίνουν προσοχή στον τρόπο επικοινωνίας των παιδιών τους. Η αληθινή φιλία μπορεί να είναι το κλειδί της επιτυχίας, επομένως είναι υπέροχο εάν υπάρχει η ευκαιρία για κοινές δραστηριότητες εκτός από την εργασία στο πάτωμα - κινηματογράφος, πικνίκ, γενικά ταξίδια σε μουσεία. Εάν τα παιδιά δεν θέλουν να χορέψουν μαζί, είναι απίθανο να βγει κάτι αποτελεσματικό - πρέπει να σκεφτείτε να αλλάξετε συντρόφους.
Μετά τη δημιουργία ενός ζευγαριού, έρχεται η συνειδητοποίηση ότι οι σύντροφοι εξαρτώνται σε μεγάλο βαθμό ο ένας από τον άλλον, ότι έχουν έναν κοινό στόχο. Ένας σύντροφος αρρώστησε - και οι δύο αθλητές χάνουν το τουρνουά. κάποιος ήταν σε κακή διάθεση - το ζευγάρι έχασε. Αλλά αν οι συνεργάτες έχουν προσπαθήσει, τότε το αποτέλεσμα μπορεί να είναι καλύτερο από αυτό του καθενός ξεχωριστά, περιλαμβάνονται οι νόμοι της συνέργειας. Άρα ένα ζευγάρι είναι πολύ, πολύ σημαντικό. Ο χορός δεν είναι πλέον για σένα και η ευθύνη στο μισό.
Ένα ζευγάρι δημιουργείται συνήθως για μεγάλο χρονικό διάστημα: για αρκετά χρόνια σε ένα επιτυχημένο σενάριο. Μερικές φορές, για να δημιουργήσετε ένα κίνημα, να ανοίξετε νέες πιθανές ευκαιρίες, συνιστάται να αλλάξετε έναν σύντροφο. Πότε - πείτε στον προπονητή. Αλλά πρέπει να καταλάβουμε ότι το νέο ζευγάρι χρειάζεται και πάλι χρόνο για να χορέψει, δεν θα αρχίσει αμέσως να λάμπει στο πάτωμα ...
Ρούχα και χτένισμα
Στην αίθουσα προπόνησης, στην αρχή, μπορείτε να τα βγάλετε πέρα με αθλητικό μαγιό με φούστα για κορίτσια και αθλητικό παντελόνι με μπλουζάκι για αγόρια. Αλλά τα παπούτσια θα πρέπει να αγοραστούν σχεδόν αμέσως. Στο μέλλον, θα θέλετε να ευχαριστήσετε τον χορευτή σας με ειδικά ρούχα προπόνησης - είναι άνετα και δεν λερώνονται εύκολα. Για κορίτσια, ειδικές στολές: φούστες και τοπ (ή φορέματα), για αγόρια - παντελόνια και μπλουζάκια. Συνήθως αυτό είναι ένα ομοιόμορφο μαύρο χρώμα, το οποίο μπορείτε να βρείτε σε εξειδικευμένα καταστήματα ή στο Διαδίκτυο. Με ένα χτένισμα, όλα είναι απλά - έτσι ώστε τα μαλλιά να μην παρεμβαίνουν.
Τα τουρνουά είναι μια άλλη ιστορία. Στο νεότερο ηλικιακή κατηγορία«Παιδιά» (τόσο στα αθλήματα βάσης όσο και στα ελίτ) όλα τα κορίτσια χορεύουν με μονόχρωμα φορέματα και τα αγόρια με λευκά πουκάμισα και μαύρα παντελόνια. Τα κοστούμια στα παιδιά είναι καθολικά για όλους τους χορούς. Το πρώτο μας φόρεμα έμοιαζε πολύ με ένα απλό λεοταράκι με φούστα - αυτό ήταν αρκετό - μπορούσες να χορέψεις μέσα του τόσο στην προπόνηση όσο και στα τουρνουά. Σταδιακά, ήρθε η επιθυμία να πάρετε ένα φόρεμα με το οποίο δεν θα κάθεστε πλέον στο πάτωμα στο γυμναστήριο, αν και πληροί επίσης όλα τα κριτήρια βαθμολογίας. Υπάρχουν πολλά μοντέλα, αν και περιορίζονται σε ένα συγκεκριμένο σύνολο στυλ μανικιών, λαιμόκοψης, φούστες - μπορείτε να το βρείτε στο κατάστημα ή να παραγγείλετε ατομική ραπτική. Η πρώτη επιλογή για τα αρχικά στάδια μου φαίνεται πιο λογική, αλλά είναι σημαντικό να επιλέξετε αυτό που ταιριάζει πραγματικά στο παιδί σας. Το κοστούμι, ειδικά για ένα κορίτσι, πρέπει να ξεχωρίζει στο παρκέ, να τονίζει τα χαρακτηριστικά της εμφάνισης του παιδιού.
Οι δυσκολίες ξεκινούν με την κατηγορία Junior-1, δηλ. από 12 ετών. Από αυτή τη στιγμή θα καταλάβετε ότι ένα κοστούμι μπορεί κάλλιστα να κοστίζει τον μισό μισθό, ότι πιθανότατα πρέπει να ραμμένο κατά παραγγελία και με κάποιο τρόπο να συντονιστεί με έναν σύντροφο. Τα τυπικά και λατινικά απαιτούν διαφορετικά κοστούμια, συμπεριλαμβανομένων των παπουτσιών. Τα παιδιά αναγκάζονται να αλλάζουν γρήγορα ρούχα μεταξύ των προγραμμάτων, έτσι από την εφηβεία παύουν αυτόματα να ντρέπονται το ένα από το άλλο (εγώ παρατήρησα πώς αρπάζουν γρήγορα φορέματα και παντελόνια διάσπαρτα στα αποδυτήρια και αλλάζουν ρούχα με ταχύτητα). Όσο μεγαλύτερος είναι ο χορευτής, τόσο λιγότεροι περιορισμοί στα ρούχα και εμφάνιση. Στο μέλλον επιτρέπονται στρας, μακιγιάζ, κοσμήματα, ψηλοτάκουνα. Όμως μέχρι τα 14, όλα είναι μάλλον συγκρατημένα.
Χτένισμα. Όσο πιο γρήγορα μάθετε πώς να το δημιουργείτε μόνοι σας, τόσο το καλύτερο για εσάς. Στην αρχή, μπορείτε απλώς να φτιάξετε ένα μάτσο με φουρκέτες και τα αγόρια χτενίζουν απαλά τα μαλλιά τους. Τότε θα συνειδητοποιήσετε ότι τα δασύτριχα παιδιά στο πάτωμα είναι αρκετά αξιοθέατο και θα θέλετε να χρησιμοποιήσετε λίγη λακ για να φτιάξετε τα μαλλιά. Στη συνέχεια, παρατηρείτε ένα κορίτσι με μπούκλες σε απαλό κεφάλι και όταν έχετε έναν σύντροφο και ένα κίνητρο για να φαίνεστε καλύτερα από τους άλλους, θα προσπαθήσετε να κάνετε κάποιο ιδιαίτερο χτένισμα. Και πάλι στέλνω όλους στο Διαδίκτυο, αφού η δημιουργία χτενίσματος είναι ξεχωριστή μεγάλο θέμα. Το κύριο πράγμα: το χτένισμα πρέπει να είναι πολύ προσεγμένο, το ζευγάρι πρέπει να φαίνεται περιποιημένο και τακτοποιημένο.
Έχω ένα ολόκληρο σετ κομμωτηρίου στο σπίτι: φουρκέτες, δίχτυα, τζελ βερνικιού, λάμψη, κλιπ και ειδικές χτένες... Μου παίρνει περίπου 1 ώρα και 0 ρούβλια (χωρίς να υπολογίζεται το κόστος των αναλώσιμων) για να φτιάξω τα μαλλιά μου στο σπίτι, στο το τουρνουά η εικόνα του στούντιο προσφέρεται σε άπειρους γονείς χτενίσματα από 1000-2000 ρούβλια. και συχνά επίσης περίπου 1 ώρα στο χρόνο.
Προπόνηση
Η προπόνηση είναι το κλειδί της επιτυχίας και το κύριο πράγμα που θα πάρει χρόνο κατά την εξάσκηση του χορού στην αίθουσα χορού. Ετοιμαστείτε για κάποια σοβαρή δουλειά:
Ομαδικά μαθήματα. Οι προπονητές οργανώνουν συνήθως 2 ομαδικές συνεδρίες την εβδομάδα όπου τα παιδιά μαθαίνουν και επαναλαμβάνουν τη χορογραφία, τις περισσότερες φορές ατομικά. Κατά κανόνα, αυτές οι προπονήσεις είναι είτε ξεχωριστά στο standard είτε στα λάτιν (αλλά στην αρχή, ενώ υπάρχουν λίγοι χοροί, μπορούν να αναμειχθούν). Η διάρκεια ορίζεται από τον εκπαιδευτή (π.χ. 1,5 ώρα).
Τρέξιμο. Στην προπόνηση, τα παιδιά μαθαίνουν να κινούνται στο πάτωμα σε συνθήκες κοντά σε αυτές του τουρνουά. Εάν το παιδί έχει σύντροφο, τότε η τεχνική των κινήσεων επεξεργάζεται σε ζευγάρια. Η διάρκεια είναι συνήθως 1 ώρα.
OFP. Ασκήσεις ενδυνάμωσης και διατάσεις, στοιχεία κλασική χορογραφίαείναι οι απαραίτητες προϋποθέσεις Υψηλή ποιότηταχορός, ελαφρότητα στο πάτωμα. Όσο λοιπόν κι αν σας φαίνεται χάσιμο χρόνου, ένας διορατικός προπονητής θα κάνει τέτοια μαθήματα, τουλάχιστον 1 ώρα την εβδομάδα.
Master classes υποκριτικής. Είναι καλό να έχεις την ευκαιρία να βελτιωθείς. ψυχολογικές πτυχέςχορός. Είναι συγκεκριμένο για αίθουσες χορού, πολλά έρχονται με την εμπειρία, αλλά οι συμβουλές των επαγγελματιών βοηθούν πολύ. 
Προπόνηση σε άλλους συλλόγους. Λοιπόν, αν υπάρχει η ευκαιρία να φτάσετε μερικές φορές σε προπονήσεις σε άλλους συλλόγους (μερικές φορές οι προπονητές συμφωνούν σε αυτό), αυτό σας επιτρέπει να μάθετε κάτι νέο. Αλλά όλα αυτά είναι σχετικά όχι στα πρώτα στάδια της εκπαίδευσης. :)
Ατομικές συνεδρίες. Κατά τη δημιουργία ενός ζευγαριού, τίθεται το ζήτημα των ατομικών μαθημάτων. Αυτή είναι μια ειδική στιγμή (45 λεπτά - 1 ώρα) όπου ο προπονητής μπορεί να δημιουργήσει ένα πρόγραμμα για το ζευγάρι, να εργαστεί στα δικά του λάθη και να δώσει στο ζευγάρι τη μέγιστη προσοχή. Ο αριθμός αυτών των συνεδριών εξαρτάται μόνο από την ικανότητα του προπονητή και την επιθυμία των γονέων (η οποία, με τη σειρά της, εξαρτάται από οικονομικούς περιορισμούς). Συνήθως προσφέρονται από 1 έως 5 μαθήματα την εβδομάδα, όπως το φαντάζομαι. Πηγαίνουμε σε 2-3 μαθήματα την εβδομάδα.
Συνολικά, λαμβάνονται περίπου 7-8 ώρες εκπαίδευσης την εβδομάδα... Φυσικά, στα αρχικά στάδια δεν θα υπάρχει τέτοιο φορτίο και, είναι πολύ πιθανό για 6-7 ετών να σας προσφερθούν περίπου 1,5- 2 ώρες την εβδομάδα ομαδική εκπαίδευση. Αλλά μετά από ένα χρόνο, θα νιώσετε πώς συγκεντρώνετε ώρες χορού. :)
Τουρνουά
Τα τουρνουά είναι το κίνητρο των αιθουσών χορού. Στα τουρνουά, μπορείτε να δείξετε τον εαυτό σας και να κερδίσετε πόντους για να μεταβείτε στην επόμενη κατηγορία. Κατά κανόνα, γίνονται τις Κυριακές, λιγότερο συχνά τα Σάββατα, επομένως για τους χορευτές η Κυριακή είναι μια εντελώς δεσμευμένη ημέρα. Πολύ συχνά, τα τουρνουά για αρχάριους χορευτές γίνονται το πρωί (και μετά παίζουν μεγαλύτεροι και πιο έμπειροι χορευτές). Οι εγγραφές για το τουρνουά ανοίγουν 1,5 ώρα πριν από το τουρνουά και ολοκληρώνονται 30 λεπτά, σύμφωνα με τα αθλητικά βιβλία (και για αρχάριους, σύμφωνα με πιστοποιητικά γέννησης). Όλα τα τουρνουά πληρώνονται, τόσο για τους συμμετέχοντες όσο και για τους θεατές. Η συμμετοχή σε κάθε τύπο προγράμματος είναι επί πληρωμή, επομένως συνήθως αγοράζονται πολλά εισιτήρια για έναν συμμετέχοντα. Σε κάθε σόλο συμμετέχοντα ή ζευγάρι δίνεται ένας αριθμός (σε ένα ζευγάρι, είναι στερεωμένος μόνο στην πλάτη του αγοριού). Για αρχάριους, τα τουρνουά διεξάγονται λίγο διαφορετικά από ό,τι για όσους αγωνίζονται στην E-class και άνω. Οι μικροί αθλητές εκτελούν σόλο ή σε ζευγάρια στις κατηγορίες H-3 (δηλαδή χορεύουν 3 χοροί), H-4, N-5, H-6 (δηλαδή χορεύουν και τους 6 χορούς) και ΟΛΟΙ λαμβάνουν διπλώματα I-III βαθμού ανάλογα με το αποτέλεσμα . Επιπλέον, διοργανώνονται διαγωνισμοί σε μεμονωμένους χορούς (για παράδειγμα, ένα κύπελλο αργού βαλς) και ένα σούπερ κύπελλο σε όλους τους χορούς, όπου όλα συμβαίνουν περίπου όπως στους ενήλικες: οι θέσεις κατανέμονται μεταξύ των συμμετεχόντων και ο νικητής / ζευγάρι νικητών λαμβάνει ένα κύπελλο ως βραβείο.
Οι χοροί κρίνονται από κριτική επιτροπή. Δεν θα θίξω πολύ το σύστημα κρίσης τώρα. Δεν υπάρχουν ειδικά αυστηρά κριτήρια αξιολόγησης, επομένως η αντικειμενικότητα της διαιτησίας επιτυγχάνεται λόγω του αριθμού των κριτών (αλλά αυτό δεν βοηθά πάντα). Πολύς λόγος γίνεται για ανεντιμότητα των δικαστών, μεροληψία κ.λπ. Μερικές φορές κανονίζουν ακόμη και ανεξάρτητους διαγωνισμούς «κριτές χωρίς τα ζευγάρια τους». Μου είναι δύσκολο να το σχολιάσω, μιας και δεν είμαι ειδικός και ενδιαφερόμενος, οπότε απλά θα σιωπήσω. Το κύριο πράγμα που πρέπει να θυμάστε είναι ότι είναι πιο δύσκολο να κάνετε μήνυση ενός λαμπερού δυνατού ζευγαριού παρά ενός ασυνήθιστου που δεν χορεύει πολύ καθαρά. Σε περίπτωση προκριματικών παραστάσεων στις κατηγορίες H3-H6, κάθε χορευτής/ζευγάρι βραβεύεται από τους κριτές το επίπεδο 1-3, τότε λαμβάνεται υπόψη ο μέσος όρος. Στα κύπελλα το σύστημα είναι 1/16, 1/8, 1/4, 1/2 τελικοί (ανάλογα πόσα ζευγάρια συμμετέχουν). Στα ενδιάμεσα στάδια αρκεί οι κριτές να δίνουν σταυρούς στους χορευτές που τους αρέσουν και στον τελικό να μοιράζουν τις πρώτες 6 θέσεις. Όταν υπάρχουν πολλοί συμμετέχοντες, χωρίζονται κατά επισκέψεις. Παράλληλα, εάν ανακοινωθούν οι αριθμοί των συμμετεχόντων για αρχάριους χορευτές, τότε ξεκινώντας από το E-class, οι αλλαγές των συμμετοχών θα πρέπει να παρακολουθούνται από τους ίδιους τους αθλητές ή τους γονείς τους! Όλες οι πληροφορίες δημοσιεύονται σε έναν πίνακα πληροφοριών ή εμφανίζονται σε ειδικές οθόνες. Και εδώ είναι οι πιο συναρπαστικές στιγμές: μπορείτε να δείτε αν το παιδί σας πέρασε στον επόμενο γύρο ή όχι.
Το πρόγραμμα του τουρνουά είναι γνωστό εκ των προτέρων. Αναρτάται, κατά κανόνα, στον ιστότοπο της περιφερειακής οργάνωσης. Μείνετε συντονισμένοι, τα τουρνουά μπορούν να προστεθούν μήνες νωρίτερα, και μερικές φορές 2-3 εβδομάδες νωρίτερα. Το πρόγραμμά τους και άλλες λεπτομέρειες υπόκεινται σε αλλαγές!
Ένα σημαντικό σημείο: να κολλήσετε έναν αριθμό στο πίσω μέρος του χορευτή. Αυτό πρέπει να γίνει γρήγορα, καθώς υπάρχουν φορές που δίνονται διαφορετικοί αριθμοί για κάθε κατηγορία χορών και δεν υπάρχουν μεγάλα κενά μεταξύ των συμμετοχών. Υπάρχουν διάφοροι τρόποι για να γίνει αυτό:
Πάρτε τον αριθμό που είναι τυπωμένος σε χαρτί και καρφιτσώστε τον με 4 καρφίτσες. Γρήγορο, φθηνό, αλλά αναξιόπιστο, αφού το χαρτί μπορεί να σκιστεί, να ζαρώσει και το νούμερο να φαίνεται ακατάστατο και στη χειρότερη περίπτωση δεν θα επιβιώσει μέχρι το τέλος του τουρνουά.
Οι διοργανωτές προσφέρουν πάντα την επιλογή πλαστικοποίησης του αριθμού, προσάρτησης καρφίτσες σε αυτό. Αξιόπιστο, αλλά ακριβό (ελασματοποίηση ενός αριθμού - 100 ρούβλια, μερικές φορές χρειάζεστε 6-9 διαφορετικούς αριθμούςγια ένα μεγάλο τουρνουά).
Εισαγάγετε τον αριθμό χαρτιού σε ένα κανονικό αρχείο χαρτιού Α4, διπλώστε το μέρος του αρχείου που περισσεύει και ασφαλίστε τον προστατευμένο αριθμό με καρφίτσες. Αποδεικνύεται σχεδόν εύκολη πλαστικοποίηση. Δωρεάν, αλλά όχι πάντα γρήγορα μπορείτε να αλλάξετε τον αριθμό.
Χρησιμοποιήστε ειδική θήκη αριθμών. Αποτελείται από κουμπιά που είναι ραμμένα στο πουκάμισο και έναν πλαστικό φάκελο που στερεώνεται με κουμπιά στην πλάτη. Αξιόπιστα, γρήγορα, αλλά πρέπει να το βρεις και δεν είναι πολύ εύκολο (μπορείς να το ψάξεις σε καταστήματα σε τουρνουά) και δεν θα μπορείς να ράβεις κουμπιά από το πουκάμισό σου πια, π.χ. 4 κουμπιά θα υπάρχουν στο πίσω μέρος ακόμα και όταν δεν χρειάζονται, για παράδειγμα σε αριθμούς επίδειξης.
Μην ξεχάσετε να φέρετε χρήματα, ένα αθλητικό βιβλίο, ένα κοστούμι, φαγητό και νερό, ζεστά ρούχα, μια θήκη για έναν αριθμό (ή καρφίτσες για έναν αριθμό), ένα αρχείο για πιστοποιητικά στο τουρνουά.
Αμοιβές
Μετά το πρώτο έτος σπουδών (και ίσως ακόμη και κατά τη διάρκεια των χειμερινών διακοπών), οι επαγγελματικοί σύλλογοι προσφέρουν καλοκαιρινές/χειμερινές κατασκηνώσεις χορού. Σκεφτείτε ότι η παιδική κατασκήνωση είναι θεματικά εστιασμένη. Μπορείτε να αγνοήσετε αυτήν την προσφορά, αλλά αν είστε ζευγάρι, τότε είναι καλύτερα να συζητήσετε μαζί αυτό το θέμα. Στο προπονητικό στρατόπεδο τα παιδιά προπονούνται εντατικά για 5-7 ώρες την ημέρα, περνούν από τα ίδια μαθήματα, αλλά σε σύντομο χρονικό διάστημα και συνήθως με πιο ατομική προπόνηση. Σκοπός του προπονητικού καμπ είναι η προετοιμασία των αθλητών για τη νέα σεζόν μετά τις διακοπές. Αν υπήρχαν ανακατατάξεις σε ζευγάρια (και αυτό συμβαίνει συνήθως στην αρχή της χρονιάς), οι αμοιβές βοηθούν τα παιδιά να χορεύουν πιο γρήγορα. Συνήθως οι κατασκηνώσεις είναι μια περιπέτεια και αρέσουν πολύ στα παιδιά. Για τα μικρά παιδιά που δεν έχουν συνηθίσει να είναι μακριά από τους γονείς τους, μπορεί να είναι δύσκολο, αλλά ανεκτό, καθώς υπάρχουν πολύ οικεία άτομα κοντά (εξάλλου, δεν είναι μια κατασκήνωση όπου άγνωστα παιδιά μπαίνουν στη βάρδια). Μερικές φορές χρεώνονται για πολλούς συλλόγους ταυτόχρονα (εάν οι σύλλογοι είναι μικροί). Επομένως, διαφορετικοί προπονητές θα συνεργαστούν με τα παιδιά σας - συνήθως μια ολόκληρη ομάδα.
Τιμή
Λοιπόν, σχετικά με την τιμή. Τα έξοδα αυξάνονται σταδιακά.
Από την αρχή, θα πρέπει να φύγετε για ομαδικά μαθήματα και παπούτσια - αυτά είναι ελάχιστα έξοδα. Οι τιμές στην περιοχή της Μόσχας για ομαδικές τάξεις είναι περίπου 2000-4000 ρούβλια. 2-3 μαθήματα την εβδομάδα. Λάβετε υπόψη ότι τα παπούτσια περισσότερα από ό,τι για την εποχή είναι απίθανο να είναι αρκετά: τα παπούτσια της αίθουσας χορού είναι ιδιαίτερα, με απαλές δερμάτινες σόλες. Τιμή από 2000-2500 ρούβλια.
Μόλις πρέπει να εμφανιστείτε στο τουρνουά (σχεδόν κατά τους πρώτους έξι μήνες), θα χρειαστεί να αγοράσετε ένα κοστούμι για παραστάσεις. Αλλά προς το παρόν, είναι απλό, πράγμα που σημαίνει ότι είναι φιλικό προς τον προϋπολογισμό. Νομίζω ότι στην H-class μπορείς να πάρεις και μεταχειρισμένο. Το Avito είναι γεμάτο προσφορές και ένα νέο δεν είναι πολύ ακριβό. Ένα απλό φόρεμα μπορεί να ληφθεί από 1000 ρούβλια, το ανώτατο όριο δεν είναι περιορισμένο, μπορείτε να βρείτε ένα φόρεμα αξιολόγησης για 6000 ρούβλια. :) Ετοιμαστείτε ότι θα πρέπει να πληρώσετε για τη συμμετοχή στο τουρνουά, αυτό είναι περίπου 400-600 ρούβλια. για ένα διαγωνισμό (σταδιακά το παιδί θα θέλει να αγωνιστεί και θα συμμετέχει στα Κύπελλα) και ένα εισιτήριο θεατών. Μην ξεχάσετε την πλαστικοποίηση του αριθμού (αν δεν έχετε προετοιμάσει άλλες επιλογές - δείτε παραπάνω). Συν το κόστος του φαγητού, αφού το τουρνουά είναι μια μακρόχρονη διοργάνωση. Συνήθως στην κατηγορία H, αυτό έχει ως αποτέλεσμα 2000-3500 ρούβλια. με τη μία.
Περαιτέρω, θα προστεθούν τα έξοδα για μεμονωμένα μαθήματα (ατομικά) ήδη ανά ζευγάρια. Το κόστος των ατόμων εξαρτάται από τον αριθμό τους. Περίπου ένα άτομο θα κοστίζει το 20% του κόστους των ομαδικών μαθημάτων ανά μήνα. Μπορείτε να ξεκινήσετε με 1 indiva την εβδομάδα. Για εμάς, 2-3 άτομα είναι βέλτιστα, αλλά υπάρχουν και εκείνοι που εξασκούνται καθημερινά. Αυτό είναι ένα στοιχείο δαπάνης που εξαρτάται από εσάς και τους γονείς του συντρόφου. Διαπραγματευτείτε μεταξύ σας.
Οι αμοιβές εκπαίδευσης για 2 εβδομάδες θα κοστίσουν 30.000-35.000 ρούβλια. Όλα όμως εξαρτώνται από την τιμή της διαμονής και τον αριθμό των μεμονωμένων μαθημάτων.
Με την παραλαβή του βιβλιαρίου προσόντων αθλητή, χρεώνεται παράβολο (εφάπαξ), καθώς και για συμμετοχή σε σωματείο (ετησίως). Δεν θυμάμαι τα ακριβή ποσά, αλλά όχι περισσότερα από 400-700 ρούβλια. σε κάθε περίπτωση.
Σε μεγάλους διαγωνισμούς, απαιτείται αθλητική ασφάλιση (κόστος από 450 ρούβλια) - αυτό είναι απίθανο να είναι σχετικό στην αρχή.
Για κάθε ενότητα, μπορείτε να γράψετε πολλά περισσότερα, αλλά έθεσα στον εαυτό μου καθήκον να περιγράψω μόνο κατά προσέγγιση τι περιμένει εσάς και τα παιδιά σας, αν ξαφνικά αποφασίσετε να τα στείλετε στην αίθουσα χορού και τι πρέπει να προσέξετε. Κι όμως, αν είστε σοβαροί, τότε θα πρέπει να εμβαθύνετε μόνοι σας στο θέμα.
Ακούγοντας τη φράση «χορεύοντας αίθουσα χορού», πολλοί φαντάζονται πολυτελή φορέματα, εκλεκτά ανδρικά φράκα και ένα ήσυχο κλασσική μουσική. Κι αυτό γιατί η λέξη «μπάλα» συνδέεται με πανηγυρικά βασιλικά γεγονότα και γεγονότα που διαβάζουμε στα παιδικά παραμύθια.
Στην πραγματικότητα, οι κοσμικοί, μη επαγγελματικοί, χοροί ζευγαριών, που προήλθαν από τον Μεσαίωνα στην Ευρώπη, άρχισαν να ονομάζονται «αίθουσα χορού». Σε όλη την ιστορία τους, έχουν υποστεί σημαντικές αλλαγές και κάθε εποχή έχει επενδύσει σε αυτά τα δικά της χαρακτηριστικά και ιδιαίτερα χαρακτηριστικά.
Τον 20ο αιώνα, ο χορός στην αίθουσα χορού αναπτύχθηκε από ευρωπαϊκούς χορούς, στους οποίους εισήχθησαν στοιχεία της λατινοαμερικανικής και αφρικανικής κουλτούρας. Στην πραγματικότητα, οι περισσότερες σύγχρονες τάσεις στην αίθουσα χορού έχουν πραγματικές αφρικανικές «ρίζες» που έχουν «γυαλιστεί» Ευρωπαίοι δάσκαλοιΚαι σχολές χορού.
Διαχωρισμός χορού στην αίθουσα χορού και καινοτομίες που έχουν γίνει δημοφιλείς
Στη δεκαετία του 20 του 19ου αιώνα, δημιουργήθηκε ένα ειδικό Συμβούλιο υπό την Αγγλική Αυτοκρατορική Εταιρεία, το οποίο έπρεπε να ασχοληθεί ειδικά με τον χορό στην αίθουσα χορού. Στόχος των ειδικών ήταν να τυποποιήσουν όλες τις κατευθύνσεις που ήταν διαθέσιμες εκείνη την εποχή, όπως:- foxtrot (γρήγορο και αργό).
- βάλς;
- ταγκό.
Σήμερα, χιλιάδες μεγάλοι και μικροί διαγωνισμοί κλασικού χορού διεξάγονται κάθε χρόνο. Στις περισσότερες περιπτώσεις, χωρίζονται σε τρία προγράμματα - της Λατινικής Αμερικής, της Ευρώπης και της "τοπ δέκα".
Όλα όσα πρέπει να ξέρετε για τον χορό στην αίθουσα χορού
Το πρώτο χαρακτηριστικό του χορού στην αίθουσα χορού είναι ότι είναι όλα σε ζευγάρια και αντιπροσωπεύουν ένα είδος «επικοινωνίας» μεταξύ μιας κυρίας και ενός κυρίου. Επιπλέον, οι συνεργάτες πρέπει να τηρούν αυστηρά όλα τα επιτρεπτά σημεία επαφής προκειμένου να συγχωνευθούν πραγματικά σε έναν εξαιρετικό, όμορφο, μαγευτικό βλέμμα χορό. Οι τεχνικές που αναπτύχθηκαν όλα αυτά τα χρόνια έχουν φέρει την τέλεια ισορροπία, έτσι ώστε ο χορός να μην είναι απλώς κινήσεις στη μουσική, αλλά ένας συνδυασμός αρμονικών βημάτων που δημιουργούν το τέλειο σύνολο.Μιλώντας για επαφές, Χοροί της Λατινικής Αμερικήςδιακρίνονται από μεγαλύτερη ελευθερία κινήσεων και οι σύντροφοι τις περισσότερες φορές αγγίζουν μόνο με τα χέρια τους. Κάποιες στιγμές, η επαφή χάνεται εντελώς, και μερικές φορές ενισχύεται, κατά την παράσταση ειδικών φιγούρων.
ΣΕ σύγχρονος κόσμοςΗ δημοτικότητα των χορών στην αίθουσα χορού έχει μειωθεί σημαντικά, λόγω του γεγονότος ότι η απόδοσή τους απαιτεί ειδικές δεξιότητες και εξαντλητική εκπαίδευση για να διατηρείται συνεχώς η φόρμα.
Στη δεκαετία του εξήντα του 20ου αιώνα, εμφανίστηκε το twist, η δημοτικότητα του οποίου έγινε η "αρχή του τέλους" για ζευγαρωμένα στυλ χορού. Τανγκό, βαλς, φόξτροτ έχουν πρακτικά βυθιστεί στη λήθη και έχουν πάψει να χρησιμεύουν ως τρόπος διασκέδασης για τις πλατιές μάζες των ανθρώπων.
Χωρίς αμφιβολία, είναι λάθος να μιλάμε για χορό χορού ως μία κατεύθυνση - καθένα από αυτά έχει τα δικά του χαρακτηριστικά που αξίζουν ιδιαίτερης προσοχής. Αλλά αναμφίβολα, οι πιο αρμονικοί και φωτεινοί είναι δύο χοροί - το ταγκό και το φόξτροτ. Σε ένα χρονικό διάστημα κατάφεραν να καλύψουν πολλές ηπείρους ταυτόχρονα και μέχρι σήμερα παραμένουν δημοφιλείς και αγαπημένοι προορισμοί για εκατομμύρια ανθρώπους σε όλο τον κόσμο.
Ταγκό
Αυτό το στυλ εμφανίστηκε στις αφρικανικές κοινότητες που ζούσαν στο Μπουένος Άιρες και βασίστηκε στην αρχαία χορευτικές κινήσειςεφευρέθηκε από τους κατοίκους της πιο καυτής ηπείρου.
Στην Ευρώπη το «έφεραν» περιοδεύουσες ορχήστρες και χορευτές και για πρώτη φορά παίχτηκε στην πρωτεύουσα της Γαλλίας - το Παρίσι και μόνο μετά «πήγε» στο Βερολίνο, στο Λονδίνο και σε άλλες πόλεις.
Το 1913, ο χορός έγινε δημοφιλής στη Φινλανδία, στις ΗΠΑ και σε πολλές άλλες χώρες.
Την περίοδο της «Μεγάλης Ύφεσης» υπήρξε μια πραγματική «χρυσή εποχή» του τάνγκο - εκείνη την εποχή δημιουργήθηκαν πολλά σύνολα, τα οποία περιλάμβαναν απλοί άνθρωποιπου τελικά έγιναν αληθινοί σταρ.
Το έτος 83 του 20ου αιώνα δημιουργήθηκε στη Νέα Υόρκη η παράσταση Forever Tango, μετά τις εκπομπές της οποίας άνθρωποι σε όλο τον κόσμο άρχισαν να πηγαίνουν σε μαθήματα για να κατακτήσουν αυτή την όμορφη, ρυθμική και παθιασμένη σκηνοθεσία.
Είδος χορού
Υπάρχει μια λανθασμένη άποψη ότι ο χορός αυτός οφείλει το όνομά του Αγγλική λέξη"Foxtrot", που στη μετάφραση σημαίνει "βάδισμα αλεπούς", ωστόσο, στην πραγματικότητα, το όνομα προήλθε από το όνομα του ατόμου που έγινε ο ιδρυτής του στυλ - ο Χάρι Φοξ.
Εισήχθη στις ΗΠΑ το 1912, το foxtrot αμέσως μετά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο κέρδισε τις καρδιές των Ευρωπαίων.
Χαρακτηριστικό αυτού του χορού ήταν η «αβαρότητα» των βημάτων, που έδινε σε όλες τις κινήσεις μια ιδιαίτερη ελαφρότητα και ευάερα. Ίσως, καμία άλλη κατεύθυνση «αίθουσας χορού» δεν μπορεί να καυχηθεί για το γεγονός ότι οι εταίροι, στη διαδικασία, γίνονται κυριολεκτικά ένα σύνολο, συγχωνεύονται σε έναν ιδανικό οργανισμό.
Ταξινόμηση χορών αιθουσών χορού
Όλοι οι αθλητικοί χοροί χωρίζονται σε δύο κύρια προγράμματα - τη Λατινική Αμερική και την Ευρώπη. Κάθε μία από τις οδηγίες έχει ορισμένους κανόνες, κανόνες και ρυθμό που πρέπει να ακολουθούνται.Η Λατινική Αμερική περιλαμβάνει στυλ όπως:
- cha-cha-cha (από 30 έως 32 κύκλους ανά λεπτό).
- jive (από 42 έως 44 παλμούς ανά λεπτό).
- paso doble (από 60 έως 62 παλμούς ανά λεπτό).
- ρούμπα (από 25 έως 27 κύκλους ανά λεπτό).
- samba (από 50 έως 52 κύκλους ανά λεπτό).
- ταγκό (από 31 έως 33 μπάρες ανά λεπτό).
- αργό βαλς (από 28 έως 30 μπάρες ανά λεπτό).
- quickstep (από 50 έως 52 παλμούς ανά λεπτό).
- αργό foxtrot (από 28 έως 30 μπάρες ανά λεπτό).
- Βιεννέζικο βαλς (από 58 έως 60 μπάρες ανά λεπτό).
