शोस्ताकोविच सिम्फनी 7 के संगीत कार्य का विश्लेषण। थीम: शोस्ताकोविच दिमित्री दिमित्रिच द्वारा सातवीं सिम्फनी

शोस्ताकोविच पंद्रह सिम्फनी के लेखक हैं। यह शैली उनके काम में बहुत है बडा महत्व. यदि प्रोकोफ़िएव के लिए, हालांकि उनकी सभी रचनात्मक आकांक्षाएँ विविध थीं, तो सबसे महत्वपूर्ण, शायद, संगीत थिएटर था, और उनका वाद्य संगीतउनके बैले और ओपेरा छवियों के साथ बहुत निकटता से जुड़ा हुआ है, फिर शोस्ताकोविच के लिए, इसके विपरीत, परिभाषित और विशेषता शैलीएक सिम्फनी है। और ओपेरा "कतेरीना इस्माइलोवा", और कई चौकड़ी, और उनके मुखर चक्र - ये सभी सिम्फोनिक हैं, जो कि संगीत के विचारों के निरंतर गहन विकास के साथ हैं। शोस्ताकोविच ऑर्केस्ट्रा का सच्चा गुरु है, जो आर्केस्ट्रा के तरीके से सोचता है। सिम्फोनिक नाटकों में जीवित प्रतिभागियों के रूप में वाद्ययंत्रों और वाद्ययंत्रों के संयोजन का उपयोग कई तरह से नए तरीके से और अद्भुत सटीकता के साथ किया जाता है।

शोस्ताकोविच के सबसे महत्वपूर्ण कार्यों में से एक सातवीं सिम्फनी "लेनिनग्राद" है, जिसे उन्होंने 1941 में लिखा था। संगीतकार ने इसमें से अधिकांश की रचना की, जैसा कि पहले ही उल्लेख किया गया है लेनिनग्राद को घेर लिया. यहां केवल एक एपिसोड है जो उन परिस्थितियों का एक विचार देगा जिसमें संगीत लिखा गया था।

16 सितंबर, 1941 को सुबह दिमित्री दिमित्रिच शोस्ताकोविच ने लेनिनग्राद रेडियो पर बात की। फासीवादी विमानों ने शहर पर बमबारी की, और संगीतकार ने बमों के विस्फोटों और विमान-रोधी तोपों की गर्जना से बात की:

"एक घंटे पहले मैंने एक बड़े सिम्फ़ोनिक कार्य के दो भागों का स्कोर पूरा किया। अगर मैं इस काम को अच्छी तरह से लिखने में सफल हो जाता हूं, अगर मैं तीसरे और चौथे भाग को पूरा करने में सफल हो जाता हूं, तो इस काम को सातवीं सिम्फनी कहना संभव होगा।

मैं इसकी रिपोर्ट क्यों कर रहा हूं? - संगीतकार ने पूछा, - ... ताकि अब मुझे सुनने वाले रेडियो सुनने वालों को पता चले कि हमारे शहर का जीवन सामान्य रूप से चल रहा है। हम सभी अब अपनी युद्ध घड़ी पर हैं ... सोवियत संगीतकार, मेरे प्यारे और कई कामरेड-इन-आर्म्स, मेरे दोस्त! याद रखें कि हमारी कला बहुत खतरे में है। आइए अपने संगीत की रक्षा करें, आइए ईमानदारी और निस्वार्थ भाव से काम करें...”। यूएसएसआर और विदेशों दोनों में इस सिम्फनी के पहले प्रदर्शन का इतिहास कोई कम उल्लेखनीय नहीं है। उनमें से एक ऐसा आश्चर्यजनक तथ्य है - लेनिनग्राद में प्रीमियर अगस्त 1942 में हुआ था। घिरे शहर के लोगों को सिम्फनी करने की ताकत मिली। ऐसा करने के लिए, कई समस्याओं को हल करना पड़ा। उदाहरण के लिए, रेडियो समिति के ऑर्केस्ट्रा में केवल पंद्रह लोग थे, और सिम्फनी के प्रदर्शन के लिए कम से कम सौ की आवश्यकता थी! फिर उन्होंने उन सभी संगीतकारों को बुलाने का फैसला किया जो शहर में थे, और यहां तक ​​कि लेनिनग्राद के पास नौसेना और सेना के फ्रंट बैंड में बजने वालों को भी। शोस्ताकोविच की सातवीं सिम्फनी 9 अगस्त को फिलहारमोनिक हॉल में कार्ल इलिच एलियासबर्ग द्वारा आयोजित की गई थी। "ये लोग अपने शहर की सिम्फनी करने के योग्य थे, और संगीत खुद के योग्य था ..." - उन्होंने तब कहा " कोम्सोमोल्स्काया प्रावदा» जार्ज माकोगोनेंको और ओल्गा बर्गोल्ट्स।

शोस्ताकोविच की सातवीं सिम्फनी की तुलना अक्सर युद्ध के बारे में वृत्तचित्र कार्यों से की जाती है, जिसे "दस्तावेज़", "क्रॉनिकल" कहा जाता है, क्योंकि यह असामान्य सटीकता के साथ घटनाओं की भावना को व्यक्त करता है। लेकिन साथ ही यह संगीत विचार की गहराई के साथ झकझोरता है, न कि केवल छापों की तात्कालिकता के साथ। शोस्ताकोविच ने फासीवाद के साथ लोगों के संघर्ष को दो ध्रुवों के बीच संघर्ष के रूप में प्रकट किया:

कारण, रचनात्मकता, सृजन की दुनिया और - क्रूरता और विनाश की दुनिया; एक वास्तविक मनुष्य और एक सभ्य बर्बर; बुरा - भला।

सिम्फनी में इस लड़ाई के परिणामस्वरूप क्या जीतता है, इस सवाल पर, अलेक्सी टॉल्स्टॉय ने बहुत अच्छी तरह से कहा: "फासीवाद के खतरे के लिए - एक व्यक्ति को अमानवीय बनाने के लिए - उसने (यानी शोस्ताकोविच) ने सिम्फनी के साथ सब कुछ उच्च की विजयी विजय के बारे में जवाब दिया और मानवतावादी संस्कृति द्वारा निर्मित सुंदर। ..."।

सिम्फनी के चार भाग मनुष्य की विजय और उसके संघर्ष के विचार को अलग-अलग तरीकों से प्रकट करते हैं। आइए पहले भाग पर करीब से नज़र डालें, जिसमें दो दुनियाओं की सीधी "सैन्य" टक्कर को दर्शाया गया है।

शोस्ताकोविच ने सोनाटा के रूप में पहला आंदोलन (एलेग्रेट्टो) लिखा। उनकी प्रदर्शनी में चित्र शामिल हैं सोवियत लोग, देश, व्यक्ति। "सिम्फनी पर काम करते समय," संगीतकार ने कहा, "मैंने अपने लोगों की महानता के बारे में सोचा, इसकी वीरता के बारे में, मानव जाति के सर्वोत्तम आदर्शों के बारे में, एक व्यक्ति के अद्भुत गुणों के बारे में ..."। इस प्रदर्शनी का पहला विषय मुख्य पार्टी का विषय है - राजसी और वीर। यह तार वाले उपकरणों द्वारा सी प्रमुख की कुंजी में आवाज उठाई गई है:

आइए हम इस विषय की कुछ विशेषताओं को सूचीबद्ध करें जो इसे आधुनिक गतिशीलता और तीक्ष्णता प्रदान करती हैं। सबसे पहले, यह एक ऊर्जावान मार्चिंग लय है, जो कई सामूहिक सोवियत गीतों की विशेषता है, और बोल्ड, व्यापक मेलोडिक चालें हैं। इसके अलावा, यह मोड का तनाव और समृद्धि है: सी प्रमुख, तीसरे उपाय में एक ऊंचा कदम (एफ-शार्प की आवाज) में निकलता है, और फिर मामूली तीसरा - ई-फ्लैट की तैनाती में उपयोग किया जाता है थीम।

"वीर" रूसी विषयों के साथ, संगीतकार की सातवीं सिम्फनी का मुख्य भाग भारी एकरूपता और लहराते हुए, व्यापक स्वरों द्वारा एक साथ लाया जाता है।

मुख्य भाग के तुरंत बाद, एक गेय पार्श्व भाग बजता है (जी प्रमुख की कुंजी में):

भावनाओं को व्यक्त करने में शांत और कुछ हद तक शर्मीला, संगीत बहुत ईमानदार है। शुद्ध वाद्य पेंट, पारदर्शी प्रस्तुति। वायलिन माधुर्य का नेतृत्व करते हैं, और पृष्ठभूमि सेलोस और वायलस पर एक लहराती हुई आकृति है। पक्ष भाग के अंत तक, एक मूक वायलिन और पिकोलो बांसुरी ध्वनि के एकल। माधुर्य, जैसा कि था, मौन में विलीन हो गया, बह गया। इस प्रकार प्रदर्शनी समाप्त होती है, एक उचित और सक्रिय, गीतात्मक और साहसी दुनिया का खुलासा करती है।

इसके बाद फासीवादी हमले की प्रसिद्ध घटना, विनाश की ताकतों के आक्रमण की भव्य तस्वीर सामने आती है।

प्रदर्शनी का अंतिम "शांतिपूर्ण" स्वर बजना जारी रहता है जब दूर से एक सैन्य ड्रम की धड़कन पहले से ही सुनाई देती है। इस पृष्ठभूमि के खिलाफ, विकसित होता है अजीब विषय- सममित (पांचवें ऊपर की ओर एक चौथाई नीचे की चाल से मेल खाती है), झटकेदार, साफ। चिकोटी की तरह:

एलेक्सी टॉल्स्टॉय ने इस राग को "चूहा पकड़ने वाले की धुन पर सीखा चूहों का नृत्य" कहा। अलग-अलग श्रोताओं के मन में उठने वाले विशिष्ट जुड़ाव अलग-अलग हो सकते हैं, लेकिन इसमें कोई संदेह नहीं है कि नाजी आक्रमण के विषय में कुछ अशुभ कैरिकेचर है। शोस्ताकोविच ने नाजी सैनिकों के सैनिकों में लाए गए स्वचालित अनुशासन, मूर्खतापूर्ण संकीर्णता और पांडित्य की विशेषताओं को नंगे और व्यंग्यात्मक रूप से तेज किया। आखिरकार, उन्हें तर्क नहीं करना चाहिए था, लेकिन आँख बंद करके फ्यूहरर का पालन करना था। फासीवादी आक्रमण के विषय में, इंटोनेशन की प्रधानता को मार्च के "वर्ग" ताल के साथ जोड़ा जाता है: सबसे पहले, यह विषय इतना दुर्जेय नहीं लगता जितना बेवकूफ और अशिष्ट। लेकिन इसके विकास में समय के साथ भयानक सार प्रकट होता है। चूहे पकड़ने वाले के आज्ञाकारी, वैज्ञानिक चूहे युद्ध में प्रवेश करते हैं। कठपुतलियों का मार्च एक यांत्रिक राक्षस के चलने में बदल जाता है, जो अपने रास्ते में सभी जीवित चीजों पर रौंदता है।

आक्रमण का प्रकरण एक विषय (ई-फ्लैट प्रमुख की कुंजी में) पर भिन्नता के रूप में बनाया गया है, मेलोडिक रूप से अपरिवर्तित है। निरंतर रहता है और ड्रम रोल, लगातार बढ़ रहा है। भिन्नता से विविधता तक, आर्केस्ट्रा रजिस्टर, टिम्ब्रे, डायनामिक्स, बनावट घनत्व परिवर्तन, अधिक पॉलीफोनिक आवाजें शामिल होती हैं। इन सबका अर्थ है विषयवस्तु के चरित्र की लूट।

कुल ग्यारह रूपांतर हैं। पहले दो में, ध्वनि की सुस्ती और शीतलता को कम रजिस्टर (प्रथम भिन्नता) में बांसुरी के समय के साथ-साथ डेढ़ की दूरी पर पिकोलो बांसुरी के साथ इस उपकरण के संयोजन द्वारा बल दिया जाता है। सप्तक (दूसरा भिन्नता)।

तीसरे बदलाव में, स्वचालितता अधिक मजबूती से सामने आती है: बेससून प्रत्येक वाक्यांश को ओबियो ऑक्टेव लोअर से कॉपी करता है। एक नीरस थिरकने वाला नया फिगर बास में कदम रखता है।

संगीत की मार्शल प्रकृति चौथी से सातवीं भिन्नता में तेज होती है। कॉपर चलन में आता है हवा उपकरण(तुरही, ट्रॉम्बोन चौथे बदलाव में म्यूट के साथ)। विषय पहली बार विशिष्ट लगता है, इसे समानांतर ट्रायड्स (छठे संस्करण) में प्रस्तुत किया गया है।

आठवें संस्करण में, विषय फोर्टिसिमो को भयभीत करने वाला लगने लगता है। यह निचले रजिस्टर में तार और वुडविंड के साथ आठ सींगों के साथ एक साथ बजाया जाता है। तीसरे बदलाव से स्वत: आंकड़ा अब बढ़ जाता है, अन्य उपकरणों के साथ संयोजन में एक जाइलोफोन द्वारा बढ़ा दिया जाता है।

नौवें संस्करण में विषय की लोहे की ध्वनि एक कराहना आकृति (ऊपरी रजिस्टर में ट्रॉम्बोन्स और तुरही के लिए) से जुड़ी हुई है। और, अंत में, पिछले दो रूपों में, एक विजयी चरित्र विषय को संभाल लेता है। ऐसा लगता है कि एक बहरापन वाला लोहे का राक्षस श्रोता पर भारी पड़ता है। और फिर कुछ ऐसा होता है जिसकी किसी को उम्मीद नहीं होती।

स्वर नाटकीय रूप से बदलता है। ट्रॉम्बोन्स, हॉर्न और तुरही का एक और समूह प्रवेश करता है। सातवीं सिम्फनी के ऑर्केस्ट्रा में तीन और ट्रॉम्बोन, 4 सींग और 3 तुरहियों को पवन उपकरणों की ट्रिपल रचना में जोड़ा गया है। एक नाटकीय रूपांकन निभाता है जिसे प्रतिरोध रूपांकन कहा जाता है। एक उत्कृष्ट लेख में, जो सातवीं सिम्फनी को समर्पित है, एवगेनी पेत्रोव ने आक्रमण के विषय के बारे में लिखा: “यह लोहे और खून से भर गया है। वह कमरे को हिलाती है। वह दुनिया को हिला देती है। कुछ, कुछ लोहा, मानव हड्डियों पर चढ़ जाता है, और आप उन्हें क्रंच सुनते हैं। तुम मुट्ठियाँ भींचो। आप इस राक्षस को जिंक थूथन के साथ शूट करना चाहते हैं, जो कि बेवजह और व्यवस्थित रूप से मार्च करता है आप - समय, दो, एक, दो। और अब, जब, ऐसा प्रतीत होता है, कुछ भी आपको बचा नहीं सकता है, जब सोचने और महसूस करने में असमर्थ इस राक्षस की धातु शक्ति की सीमा तक पहुँच जाती है ... एक संगीतमय चमत्कार होता है, जिसे मैं विश्व सिम्फोनिक में नहीं जानता साहित्य। स्कोर में कुछ नोट्स - और पूर्ण सरपट पर (यदि मैं ऐसा कह सकता हूं), ऑर्केस्ट्रा के अत्यधिक तनाव पर, युद्ध का सरल और जटिल, भद्दा और भयानक विषय प्रतिरोध के सर्व-विनाशकारी संगीत द्वारा प्रतिस्थापित किया जाता है " :

सिम्फोनिक लड़ाई एक भयानक तनाव से शुरू होती है। परिवर्तनशील विकास विकासात्मक में प्रवाहित होता है। पर लोहे के रूपांकनोंआक्रमण शक्तिशाली दृढ़ इच्छाशक्ति वाले प्रयासों को भड़काते हैं। दिल दहला देने वाली भेदी विसंगतियों में कराह, दर्द, चीखें सुनाई देती हैं। साथ में, यह सब एक विशाल आवश्यक वस्तु में विलीन हो जाता है - मृतकों के लिए विलाप।

इस तरह एक असामान्य पुनरावृत्ति शुरू होती है। इसमें, प्रदर्शनी के माध्यमिक और मुख्य दोनों विषय उल्लेखनीय रूप से बदल गए हैं - जैसे कि युद्ध की लपटों में प्रवेश करने वाले लोग क्रोध, अनुभवी पीड़ा और आतंक से भरे हुए थे।

शोस्ताकोविच की प्रतिभा में ऐसी दुर्लभ संपत्ति थी: संगीतकार संगीत में बहुत दुख व्यक्त करने में सक्षम था, जो बुराई के खिलाफ विरोध की विशाल शक्ति के साथ मिला हुआ था। इसलिए मुख्य पार्टीपुनरावृत्ति में लगता है:

अब वह एक मामूली कुंजी में तैर रही है, मार्चिंग ताल शोक में बदल गई है। यह वास्तव में एक अंतिम संस्कार का जुलूस है, लेकिन संगीत ने एक भावुक गायन की विशेषताएं हासिल कर ली हैं। शोस्ताकोविच इस भाषण को सभी लोगों को संबोधित करते हैं।

इस तरह की धुनें - पूरे ऑर्केस्ट्रा द्वारा व्यापक रूप से व्यक्त की जाने वाली भावपूर्ण, क्रोधित, लुभावनी व्याख्याओं से भरी हुई हैं - संगीतकार के संगीत में एक से अधिक बार पाई जाती हैं।

पूर्व में गेय और उज्ज्वल, बेसून द्वारा पुनरावृत्ति में पार्श्व भाग एक कम रजिस्टर में शोकपूर्ण और बहरा लगता है। यह एक विशेष मामूली मोड में लगता है, अक्सर शोस्ताकोविच द्वारा दुखद संगीत में उपयोग किया जाता है (2 निचले चरणों के साथ नाबालिग - II और IV; वर्तमान मामले में, एफ शार्प माइनर - जी-बैकर और बी-फ्लैट में)। समय के संकेतों का एक त्वरित परिवर्तन (3/4, 4/4, फिर 3/2) माधुर्य को मानव भाषण की जीवित सांस के करीब लाता है। यह आक्रमण विषय की स्वचालित लय के साथ काफी विपरीत है।

मुख्य भाग का विषय पहले भाग के अंत में फिर से प्रकट होता है - कोडा। वह फिर से अपनी प्रारंभिक प्रमुख उपस्थिति में लौट आई, लेकिन अब वायलिन दुनिया के सपने की तरह मधुर और शांत लगती है, इसकी स्मृति। अंत परेशान करने वाला है। दूर से आक्रमण और ड्रम रोल का विषय लगता है। युद्ध अभी भी जारी है।

शोस्ताकोविच बिना अलंकरण के, क्रूर सत्यवादिता के साथ, सिम्फनी के पहले भाग में युद्ध और शांति के वास्तविक चित्रों को चित्रित किया। उन्होंने संगीत में अपने लोगों की वीरता और महानता पर कब्जा कर लिया, दुश्मन की खतरनाक शक्ति और जीवन और मृत्यु के संघर्ष की सभी तीव्रता को चित्रित किया।

बाद के दो भागों में, शोस्ताकोविच ने आध्यात्मिक रूप से समृद्ध व्यक्ति, उसकी इच्छा शक्ति और उसके विचार की गहराई के साथ फासीवाद की विनाशकारी और क्रूर शक्ति का विरोध किया। शक्तिशाली समापन - चौथा भाग - जीत और आक्रामक ऊर्जा की प्रत्याशा से भरा हुआ है। इसका निष्पक्ष मूल्यांकन करने के लिए, हमें एक बार फिर याद करना चाहिए कि संगीतकार ने महान की शुरुआत में सातवें सिम्फनी के समापन की रचना की। देशभक्ति युद्ध.

"लेनिनग्राद" सिम्फनी के पहले प्रदर्शन को कई साल बीत चुके हैं। तब से, यह दुनिया में कई बार बज चुका है: रेडियो पर, में संगीत - कार्यक्रम का सभागृहसिनेमा में भी: सातवीं सिम्फनी के बारे में एक फिल्म बनाई गई थी। उनका अभिनय बार-बार इतिहास के अमिट पन्नों को श्रोताओं के सामने जगाता है, उनके दिलों में गर्व और साहस का संचार करता है। शोस्ताकोविच की सातवीं सिम्फनी को बीसवीं सदी की "वीर सिम्फनी" कहा जा सकता है।

70 साल पहले, 9 अगस्त, 1942 को सी मेजर में दमित्री शोस्ताकोविच की सातवीं सिम्फनी घिरे हुए लेनिनग्राद में प्रदर्शित की गई थी, जिसे बाद में "लेनिनग्राद सिम्फनी" कहा गया।

"दर्द और गर्व के साथ, मैंने अपने प्यारे शहर को देखा। और वह खड़ा था, आग से झुलसा हुआ, युद्धों में कठोर, एक लड़ाकू की गहरी पीड़ा का अनुभव किया, और उसकी गंभीर भव्यता में और भी सुंदर था। दुनिया अपनी महिमा के बारे में, के बारे में इसके रक्षकों का साहस ... संगीत मेरा हथियार था", - संगीतकार ने बाद में लिखा।

मई 1942 में, विमान द्वारा स्कोर को घिरे शहर में पहुँचाया गया। लेनिनग्राद फिलहारमोनिक सिम्फनी नंबर 7 में संगीत समारोह में कंडक्टर कार्ल एलियासबर्ग के बैटन के तहत लेनिनग्राद रेडियो समिति के ग्रैंड सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा द्वारा प्रदर्शन किया गया था। कुछ संगीतकारों की मौत हो गई और उनकी जगह संगीतकारों को सामने से वापस बुला लिया गया।

"जिन परिस्थितियों में सातवें को बनाया गया था, उनकी दुनिया भर में घोषणा की गई थी: पहले तीन भागों को लेनिनग्राद में लगभग एक महीने में लिखा गया था, जर्मनों से आग के तहत, जो सितंबर 1941 में इस शहर में पहुंचे थे। इस प्रकार सिम्फनी को प्रत्यक्ष प्रतिबिंब माना जाता था। युद्ध के पहले दिनों की घटनाओं के बारे में। संगीतकार के काम के तरीके पर किसी ने ध्यान नहीं दिया। शोस्ताकोविच ने बहुत जल्दी लिखा, लेकिन उसके दिमाग में संगीत पूरी तरह से बनने के बाद ही। दुखद सातवां पूर्व का प्रतिबिंब था- संगीतकार और लेनिनग्राद दोनों का युद्ध भाग्य।"

"सबूत" से

"पहले श्रोताओं ने सातवें के पहले भाग से प्रसिद्ध" मार्च "को जर्मन आक्रमण के साथ नहीं जोड़ा, यह बाद के प्रचार का परिणाम है। कंडक्टर येवगेनी मर्विन्स्की, उन वर्षों के संगीतकार के मित्र (आठवीं सिम्फनी समर्पित है) उनके लिए), ने याद किया कि, मार्च 1942 में रेडियो पर सातवें से मार्च को सुनने के बाद, उन्होंने सोचा था कि संगीतकार ने मूर्खता और मूर्खतापूर्ण अश्लीलता की एक व्यापक तस्वीर बनाई थी।

मार्च एपिसोड की लोकप्रियता ने इस स्पष्ट तथ्य को अस्पष्ट कर दिया कि पहला आंदोलन- और वास्तव में एक पूरे के रूप में काम- अपेक्षित-शैली के शोक से भरा है। शोस्ताकोविच ने हर अवसर पर इस बात पर जोर दिया कि उनके लिए इस संगीत में केंद्रीय स्थान आवश्यक वस्तु के स्वर में था। लेकिन संगीतकार की बातों को जानबूझकर नजरअंदाज किया गया। युद्ध पूर्व के वर्ष, वास्तव में भूख, भय और से भरे हुए थे सामूहिक हत्यास्टालिनवादी आतंक की अवधि के दौरान निर्दोष लोगों को अब आधिकारिक प्रचार में एक उज्ज्वल और लापरवाह मूर्ति के रूप में चित्रित किया गया था। तो क्यों न सिम्फनी को जर्मनों के खिलाफ "संघर्ष के प्रतीक" के रूप में प्रस्तुत किया जाए?"

"साक्ष्य" पुस्तक से। दिमित्री शोस्ताकोविच के संस्मरण,
सुलैमान वोल्कोव द्वारा दर्ज और संपादित"।

रिया समाचार। बोरिस कुदोयारोव

घिरे लेनिनग्राद के निवासी अलार्म समाप्त होने के बाद बम आश्रय छोड़ देते हैं

शोस्ताकोविच के संगीत से हिल गया, एलेक्सी निकोलेविच टॉल्स्टॉयइस काम के बारे में लिखा:

"... सातवीं सिम्फनी मनुष्य में मानव की विजय को समर्पित है।<…>

सातवीं सिम्फनी रूसी लोगों की अंतरात्मा से उठी, जिन्होंने बिना किसी हिचकिचाहट के काली ताकतों के साथ नश्वर लड़ाई को स्वीकार कर लिया। लेनिनग्राद में लिखा गया, यह एक महान विश्व कला के आकार तक बढ़ गया है, जो सभी अक्षांशों और भूमध्य रेखा पर समझ में आता है, क्योंकि यह किसी व्यक्ति के बारे में उसकी आपदाओं और परीक्षणों के अभूतपूर्व समय में सच्चाई बताता है। सिम्फनी अपनी विशाल जटिलता में पारदर्शी है, यह मर्दाना तरीके से गंभीर और गीतात्मक दोनों है, और सभी भविष्य में उड़ते हैं, जो जानवर पर मनुष्य की जीत की सीमाओं से परे प्रकट होता है।<…>

युद्ध का विषय दूरस्थ रूप से उठता है और पहली बार में किसी तरह का सरल और भयानक नृत्य लगता है, जैसे चूहा पकड़ने वाले की धुन पर सीखे हुए चूहों का नृत्य। तेज हवा की तरह, यह विषय ऑर्केस्ट्रा को हिलाना शुरू कर देता है, इसे अपने कब्जे में ले लेता है, बढ़ता है, मजबूत होता है। अपने लोहे के चूहों के साथ चूहा पकड़ने वाला पहाड़ी के पीछे से उठता है ... यह युद्ध चल रहा है। वह टिमपनी और ड्रमों में जीत जाती है, वायलिन दर्द और निराशा के रोने के साथ जवाब देते हैं। और आप के लिए, अपनी उंगलियों के साथ ओक की रेलिंग को पकड़कर, ऐसा लगता है: क्या यह वास्तव में है, क्या यह वास्तव में सब उखड़ गया है और टुकड़े-टुकड़े हो गया है? ऑर्केस्ट्रा में - भ्रम, अराजकता।<…>

नहीं, मनुष्य तत्वों से अधिक शक्तिशाली है। तार वाले वाद्य संघर्ष करने लगते हैं। वायलिनों का सामंजस्य और बासूनों की मानवीय आवाजें ड्रमों पर फैली गधे की खाल की दहाड़ से अधिक शक्तिशाली होती हैं। अपने दिल की बेताब धड़कन के साथ, आप सद्भाव की जीत में मदद करते हैं। और वायलिन युद्ध की अराजकता का सामंजस्य बिठाते हैं, इसकी भयानक गर्जना को शांत करते हैं।

शापित चूहा पकड़ने वाला अब नहीं रहा, उसे समय की काली खाई में ले जाया गया। धनुष नीचे हैं - कई वायलिन वादक, उनकी आँखों में आँसू हैं। जो कुछ सुना जाता है वह विचारशील और कठोर है, इतने नुकसान और आपदाओं के बाद, बेसून की मानवीय आवाज। तूफान रहित खुशी की कोई वापसी नहीं है। पीड़ा में बुद्धिमान मनुष्य की दृष्टि के सामने वह पथ है, जहां वह जीवन के औचित्य की तलाश कर रहा है।

घिरे लेनिनग्राद में संगीत कार्यक्रम शहर और उसके निवासियों के प्रतिरोध का एक प्रकार का प्रतीक बन गया, लेकिन संगीत ने ही इसे सुनने वाले सभी को प्रेरित किया। यहां बताया गया है कि उसने कैसे लिखा कवयित्रीशोस्ताकोविच के काम के पहले प्रदर्शनों में से एक के बारे में:

“और 29 मार्च, 1942 को बोल्शोई थिएटर और ऑल-यूनियन रेडियो कमेटी के संयुक्त ऑर्केस्ट्रा ने सातवीं सिम्फनी का प्रदर्शन किया, जिसे संगीतकार ने लेनिनग्राद को समर्पित किया, जिसे लेनिनग्राद सिम्फनी कहा जाता है।

पूरे देश में जाने-माने पायलट, लेखक और स्टैखानोवाइट्स हाउस ऑफ यूनियन्स के कॉलम हॉल में आए। यहाँ बहुत सारे दिग्गज थे - साथ पश्चिमी मोर्चा, दक्षिण से, उत्तर से - वे कल युद्ध के मैदान में वापस जाने के लिए कुछ दिनों के लिए व्यापार पर मास्को आए, और फिर भी आने और सातवें - लेनिनग्राद - सिम्फनी को सुनने के लिए समय छीन लिया। उन्होंने अपने सभी आदेशों को पूरा किया, उन्हें गणतंत्र द्वारा प्रदान किया गया, और सभी अपने सबसे अच्छे कपड़े, उत्सव, सुंदर, स्मार्ट थे। और हॉल ऑफ कॉलम में यह बहुत गर्म था, हर कोई बिना कोट के था, बिजली जल रही थी, और इत्र की गंध भी आ रही थी।

रिया समाचार। बोरिस कुदोयारोव

ग्रेट पैट्रियटिक युद्ध के दौरान नाकाबंदी के दौरान लेनिनग्राद। शहर की सड़कों में से एक पर सुबह-सुबह वायु रक्षा लड़ाकू विमान

सातवीं सिम्फनी की पहली ध्वनियाँ शुद्ध और संतुष्टिदायक हैं। आप उन्हें उत्सुकता से और आश्चर्य से सुनते हैं - तो इस तरह हम एक बार रहते थे, युद्ध से पहले, हम कितने खुश थे, कितने आज़ाद थे, कितनी जगह और सन्नाटा था। संसार के इस बुद्धिमान, मधुर संगीत को अनंत काल तक सुनना चाहता है। लेकिन अचानक और बहुत ही चुपचाप एक सूखी खड़खड़ाहट, एक सूखी ड्रमबीट - एक ड्रम की फुसफुसाहट होती है। यह अभी भी एक कानाफूसी है, लेकिन यह अधिक लगातार, अधिक से अधिक महत्वपूर्ण हो रही है। एक छोटे से संगीतमय वाक्यांश के साथ - उदास, नीरस और एक ही समय में किसी प्रकार की रक्षात्मक रूप से हंसमुख - ऑर्केस्ट्रा के उपकरण गूंजने लगते हैं। ढोल की सूखी ताल तेज होती है। युद्ध। ढोल अभी से बज रहे हैं। एक छोटा, नीरस और परेशान करने वाला संगीत वाक्यांश पूरे ऑर्केस्ट्रा पर कब्जा कर लेता है और डरावना हो जाता है। म्यूजिक इतना तेज है कि सांस लेना मुश्किल हो रहा है। इससे कोई दूर नहीं हो रहा है... यह लेनिनग्राद पर आगे बढ़ रहा दुश्मन है। वह जान से मारने की धमकी देता है, पाइप गुर्राता है और सीटी बजाता है। कयामत? ख़ैर, हम डरेंगे नहीं, हम पीछे नहीं हटेंगे, हम दुश्मन के सामने आत्मसमर्पण नहीं करेंगे। संगीत उग्र रूप से गूंज रहा है... कामरेड, यह हमारे बारे में है, यह लेनिनग्राद के सितंबर के दिनों के बारे में है, क्रोध और चुनौती से भरा हुआ। ऑर्केस्ट्रा उग्र रूप से गरजता है - एक ही नीरस वाक्यांश में धूमधाम बजती है और आत्मा को नश्वर युद्ध की ओर ले जाती है ... और जब ऑर्केस्ट्रा की गड़गड़ाहट और दहाड़ से सांस लेने के लिए कुछ भी नहीं रह जाता है, तो अचानक सब कुछ टूट जाता है, और युद्ध का विषय एक राजसी स्मारक बन जाता है। उग्र ऑर्केस्ट्रा को कवर करने वाला एक अकेला बेससून अपनी नीची, दुखद आवाज उठाता है। और फिर वह अकेला गाता है, अकेले आने वाले सन्नाटे में ...

"मैं नहीं जानता कि इस संगीत को कैसे चित्रित किया जाए," संगीतकार खुद कहते हैं, "शायद इसमें एक माँ के आँसू या यहाँ तक कि एक भावना भी होती है जब दु: ख इतना महान होता है कि अधिक आँसू नहीं होते हैं।"

कामरेड, यह हमारे बारे में है, यह हमारे रिश्तेदारों और दोस्तों के लिए हमारा बहुत बड़ा दुःख है - लेनिनग्राद के रक्षक, जो शहर के बाहरी इलाके में लड़ाई में मारे गए, जो इसकी सड़कों पर गिर गए, जो इसके आधे-अधूरे घरों में मारे गए। ..

बहुत दिनों से हम रोए नहीं, क्योंकि हमारा शोक आँसुओं से बड़ा है। लेकिन, आत्मा को हल्का करने वाले आँसुओं को मारने के बाद, दुःख ने हमारे जीवन को नहीं मारा। और सातवीं सिम्फनी इसके बारे में बात करती है। इसके दूसरे और तीसरे भाग, जो लेनिनग्राद में भी लिखे गए हैं, पारदर्शी, हर्षित संगीत, जीवन के साथ आनंद और प्रकृति की प्रशंसा से भरे हुए हैं। और यह हमारे बारे में भी है, उन लोगों के बारे में जिन्होंने जीवन को नए तरीके से प्यार करना और उसकी सराहना करना सीखा है! और यह समझ में आता है कि तीसरा आंदोलन चौथे के साथ क्यों विलीन हो जाता है: चौथे आंदोलन में, युद्ध का विषय, उत्साहपूर्वक और रक्षात्मक रूप से दोहराया जाता है, बहादुरी से आने वाली जीत के विषय में बदल जाता है, और संगीत फिर से स्वतंत्र रूप से भड़क उठता है, और इसका गंभीर, दुर्जेय, लगभग क्रूर उल्लास, शारीरिक रूप से वाल्टों को हिलाना, अकल्पनीय ताकत तक पहुँचता है।

हम जर्मनों को हरा देंगे।

कामरेड, हम निश्चित रूप से उन्हें हरा देंगे!

हम उन सभी परीक्षाओं के लिए तैयार हैं जो अभी भी हमारा इंतजार कर रही हैं, जीवन की विजय के लिए तैयार हैं। इस विजय का प्रमाण "लेनिनग्राद सिम्फनी" है, जो विश्व ध्वनि का एक काम है, जो हमारे घिरे, भूखे, प्रकाश और गर्मी से वंचित शहर में बनाया गया है, एक ऐसा शहर जो सभी मानव जाति की खुशी और स्वतंत्रता के लिए लड़ रहा है।

और "लेनिनग्राद सिम्फनी" सुनने आए लोगों ने खड़े होकर खड़े होकर संगीतकार, बेटे और लेनिनग्राद के रक्षक की सराहना की। और मैंने उसे छोटे, नाजुक, बड़े चश्मे से देखा, और सोचा: "यह आदमी हिटलर से ज्यादा मजबूत है ..."

सामग्री खुले स्रोतों से मिली जानकारी के आधार पर तैयार की गई थी

व्याख्या। लेख समर्पित है शानदार कामबीसवीं शताब्दी का संगीत - डी। शोस्ताकोविच की सातवीं सिम्फनी। यह काम कला के सबसे चमकीले उदाहरणों में से एक बन गया है, जो महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध की घटनाओं को दर्शाता है। लेख के लेखक ने साधनों पर विचार करने का प्रयास किया संगीतमय अभिव्यक्तिऔर विभिन्न पीढ़ियों और उम्र के लोगों पर डी। शोस्ताकोविच की सिम्फनी के प्रभाव की शक्ति की विशिष्टता को प्रकट करते हैं।
कीवर्ड: महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध, दिमित्री दिमित्रिच शोस्ताकोविच, सातवीं सिम्फनी ("लेनिनग्राद"), देशभक्ति

"यह सिम्फनी दुनिया के लिए एक अनुस्मारक है कि लेनिनग्राद की नाकाबंदी और बमबारी की भयावहता को दोहराया नहीं जाना चाहिए ..."

(V.A. Gergiev)

इस वर्ष पूरा देश महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध में फासीवाद पर विजय की 70वीं वर्षगांठ मना रहा है।

हमारे देश के लिए इतने महत्वपूर्ण वर्ष में, प्रत्येक व्यक्ति को नायकों की स्मृति का सम्मान करना चाहिए और वह सब कुछ करना चाहिए जो सोवियत लोगों के पराक्रम को भुलाया न जाए। रूस के सभी शहरों में, 9 मई को छुट्टी मनाई गई - विजय दिवस। क्रास्नोयार्स्क क्षेत्र कोई अपवाद नहीं है। पूरे वसंत के दौरान, क्रास्नोयार्स्क और क्षेत्र में ग्रेट पैट्रियटिक युद्ध में विजय की 70 वीं वर्षगांठ के जश्न के लिए समर्पित कार्यक्रम आयोजित किए गए थे।

बच्चों के संगीत विद्यालय में अध्ययन, मैं, हमारे साथ रचनात्मक टीम- लोक वाद्ययंत्रों का पहनावा "येनिसी - पंचक" - शहर के विभिन्न स्थानों पर प्रदर्शन किया और दिग्गजों के लिए बधाई संगीत कार्यक्रमों में भाग लिया। यह बहुत ही रोचक और ज्ञानवर्धक था। खासकर जब आप उस पर विचार करते हैं सामान्य शिक्षा विद्यालय, मैं सैन्य-देशभक्ति क्लब "गार्ड्स" का सदस्य हूं। मैं युद्ध के बारे में कुछ नया सीखने का प्रयास करता हूं और अपने दोस्तों, माता-पिता, परिचितों से युद्ध के समय के बारे में बात करता हूं। मुझे इस बात में भी दिलचस्पी है कि लोग युद्ध के कठिन समय से कैसे बचे, जो उन भयानक घटनाओं के जीवित गवाह थे, कला और साहित्य के कौन से काम उन्हें याद हैं, युद्ध के दौरान पैदा हुए संगीत का उन पर क्या प्रभाव पड़ा।

व्यक्तिगत रूप से, मैं डी.डी. द्वारा सिम्फनी नंबर 7 "लेनिनग्रादस्काया" से सबसे अधिक प्रभावित था। शोस्ताकोविच, जिसे मैंने संगीत साहित्य के एक पाठ में सुना था। मुझे इस सिम्फनी के बारे में जितना संभव हो उतना जानने में दिलचस्पी थी, इसके निर्माण के इतिहास के बारे में, संगीतकार के बारे में और लेखक के समकालीनों ने इसके बारे में कैसे बात की।

डी.डी. शोस्ताकोविच सिम्फनी नंबर 7 "लेनिनग्रादस्काया"
सृष्टि का इतिहास

1. 70 साल पहले, दमित्री शोस्ताकोविच की 7 वीं सिम्फनी (2012) पहली बार कुइबिशेव में प्रदर्शित की गई थी। - यूआरएल: http://nashenasledie.livejournal.com/1360764.html
2. शोस्ताकोविच की सातवीं सिम्फनी। लेनिनग्रादस्काया (2012)। - यूआरएल: http://www.liveinternet.ru/users/4696724/post209661591
3. निकिफोरोवा एन.एम. " प्रसिद्ध लेनिनग्राद"(डी.डी. शोस्ताकोविच द्वारा" लेनिनग्राद "सिम्फनी के निर्माण और प्रदर्शन का इतिहास)। - URL: http://festival.1september.ru/articles/649127/
4. डी। शोस्ताकोविच की सातवीं सिम्फनी में नाजी आक्रमण का विषय "जानवर की संख्या" द्वारा चिह्नित है, सेंट पीटर्सबर्ग संगीतकार (2010) का दावा है। - यूआरएल: http://rusk.ru/newsdata.php?idar=415772
5. शोस्ताकोविच डी। समय के बारे में और अपने बारे में। - एम।, 1980, पी। 114.

परिशिष्ट 1

क्लासिक ट्रिपल की रचना सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा	सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा सिम्फनी नंबर 7 डी.डी. की रचना शोस्ताकोविच
काष्ठ वाद्य 3 बांसुरी (दूसरा और तीसरा पिकोलो बांसुरी द्वारा दोहराया जाता है) 3 ओबोज़ (तीसरा कोर एंग्लिस द्वारा डब किया गया) 3 शहनाई (तीसरी छोटी शहनाई से दोगुनी है) 3 बेससून (तीसरे को कॉन्ट्राबेसून से दोगुना किया जाता है)	काष्ठ वाद्य 4 बांसुरी 5 शहनाई
पीतल 4 सींग 3 ट्रॉम्बोन	पीतल 8 सींग 6 ट्रॉम्बोन्स
ड्रम बड़ा ढोल ड्रम फन्दे त्रिकोण सिलाफ़न	टिमपनी, बास ड्रम, स्नेयर ड्रम, त्रिभुज, झांझ, डफ, घडि़याल, जाइलोफोन... कीबोर्ड पियानो प्लक किए गए स्ट्रिंग यंत्र:
स्ट्रिंग्स पहला और दूसरा वायलिन सेलोस डबल बास	स्ट्रिंग्स पहला और दूसरा वायलिन सेलोस डबल बास

बुरी तरह सिसक-सिसक कर रोने लगा
के लिए एक ही जुनून
आधे स्टेशन पर - एक विकलांग व्यक्ति
और शोस्ताकोविच - लेनिनग्राद में।
अलेक्जेंडर मेझिरोव

दिमित्री शोस्ताकोविच की सातवीं सिम्फनी का उपशीर्षक "लेनिनग्रादस्काया" है। लेकिन "पौराणिक" नाम उसे बेहतर लगता है। दरअसल, निर्माण का इतिहास, पूर्वाभ्यास का इतिहास और इस काम के प्रदर्शन का इतिहास लगभग किंवदंतियां बन गया है।

विचार से प्राप्ति तक

ऐसा माना जाता है कि सातवीं सिम्फनी का विचार यूएसएसआर पर नाजी हमले के तुरंत बाद शोस्ताकोविच से उत्पन्न हुआ था। आइए अन्य मतों पर एक नजर डालते हैं।
कंडक्टर व्लादिमीर फ़ेडोसेव: "... शोस्ताकोविच ने युद्ध के बारे में लिखा। लेकिन युद्ध का इससे क्या लेना-देना है! शोस्ताकोविच एक प्रतिभाशाली व्यक्ति थे, उन्होंने युद्ध के बारे में नहीं लिखा, उन्होंने दुनिया की भयावहता के बारे में लिखा, जो हमें धमकी देता है "आक्रमण का विषय" युद्ध से बहुत पहले और पूरी तरह से अलग अवसर पर लिखा गया था। लेकिन उन्होंने चरित्र पाया, एक प्रस्तुति व्यक्त की।
संगीतकार लियोनिद देसातनिकोव: "... "आक्रमण विषय" के साथ ही, सब कुछ पूरी तरह से स्पष्ट नहीं है: ऐसे तर्क थे कि यह महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध की शुरुआत से बहुत पहले रचा गया था, और यह कि शोस्ताकोविच ने इस संगीत को स्टालिनवादी राज्य से जोड़ा मशीन, आदि।" एक धारणा है कि "आक्रमण विषय" स्टालिन की पसंदीदा धुनों में से एक पर आधारित है - लेजिंका।
कुछ और भी आगे जाते हैं, दावा करते हैं कि सातवीं सिम्फनी मूल रूप से संगीतकार द्वारा लेनिन के बारे में एक सिम्फनी के रूप में कल्पना की गई थी, और केवल युद्ध ने इसके लेखन को रोका। नए काम में शोस्ताकोविच द्वारा संगीत सामग्री का उपयोग किया गया था, हालांकि शोस्ताकोविच की पांडुलिपि विरासत में "लेनिन के बारे में रचना" का कोई वास्तविक निशान नहीं मिला।
वे प्रसिद्ध के साथ "आक्रमण विषय" की पाठ्य समानता की ओर इशारा करते हैं "बोलेरो" मौरिस रेवेल, साथ ही ओपेरा "द मीरा विडो" से फ्रांज़ लेहर की धुन का एक संभावित परिवर्तन (काउंट डेनिलो अलसोबिट, न्जेगस, इचबिन्हियर ... दगेह 'इचज़ुमैक्सिम)।
संगीतकार ने खुद लिखा: "आक्रमण के विषय की रचना करते समय, मैं मानव जाति के एक पूरी तरह से अलग दुश्मन के बारे में सोच रहा था। बेशक, मुझे फासीवाद से नफरत थी। लेकिन केवल जर्मन ही नहीं - मुझे किसी भी फासीवाद से नफरत थी।"
आइए तथ्यों पर वापस जाएं। जुलाई-सितंबर 1941 में, शोस्ताकोविच ने अपने नए काम का चार-पांचवां हिस्सा लिखा। अंतिम स्कोर में सिम्फनी के दूसरे भाग का पूरा होना 17 सितंबर को है। तीसरे आंदोलन के स्कोर को पूरा करने का समय भी अंतिम ऑटोग्राफ में दर्शाया गया है: 29 सितंबर।
सबसे अधिक समस्या फिनाले पर काम की शुरुआत की तारीख है। यह ज्ञात है कि अक्टूबर 1941 की शुरुआत में, शोस्ताकोविच और उनके परिवार को घिरे लेनिनग्राद से मॉस्को ले जाया गया था, और फिर कुइबिशेव चले गए। मास्को में रहते हुए, उन्होंने समाचार पत्र के संपादकीय कार्यालय में सिम्फनी के तैयार भागों को बजाया " सोवियत कला"संगीतकारों के एक समूह के लिए 11 अक्टूबर। "यहां तक ​​​​कि लेखक के पियानो प्रदर्शन में सिम्फनी को सुनने के लिए एक सरसरी तौर पर हमें इसे एक विशाल पैमाने की घटना के रूप में बोलने की अनुमति मिलती है," बैठक के प्रतिभागियों में से एक ने गवाही दी और नोट किया। .. कि "सिम्फनी का समापन अभी नहीं हुआ है।"
अक्टूबर-नवंबर 1941 में, देश ने आक्रमणकारियों के खिलाफ लड़ाई में सबसे कठिन क्षण का अनुभव किया। इन शर्तों के तहत, लेखक द्वारा परिकल्पित आशावादी समापन ("समापन में, मैं सुंदर के बारे में कहना चाहता हूं भावी जीवनजब दुश्मन हार जाता है"), कागज पर नहीं लिखा। कलाकार निकोलाई सोकोलोव, जो शोस्ताकोविच के बगल में कुइबेशेव में रहते थे, याद करते हैं: "एक बार मैंने मित्या से पूछा कि उसने अपना सातवां क्यों नहीं पूरा किया। उसने उत्तर दिया: "... मैं अभी तक नहीं लिख सकता... हमारे बहुत से लोग मर रहे हैं!" ... लेकिन मास्को के पास नाजियों की हार की खबर के तुरंत बाद उन्होंने किस ऊर्जा और आनंद के साथ काम करना शुरू किया! उन्होंने सिम्फनी को लगभग दो सप्ताह में बहुत जल्दी पूरा कर लिया।" जवाबी हमला सोवियत सैनिकमॉस्को के पास 6 दिसंबर को शुरू हुआ, और पहली महत्वपूर्ण सफलताएं 9 और 16 दिसंबर (येल्तस और कलिनिन शहरों की मुक्ति) को लाई गईं। इन तिथियों की तुलना और सोकोलोव (दो सप्ताह) द्वारा इंगित कार्य की अवधि अंतिम स्कोर (27 दिसंबर, 1941) में संकेतित सिम्फनी के पूरा होने की तारीख के साथ समापन पर काम की शुरुआत को बड़ी निश्चितता के साथ संभव बनाती है। दिसंबर के मध्य तक।
सिम्फनी के अंत के लगभग तुरंत बाद, इसे सैमुअल समोसुद के निर्देशन में बोल्शोई थिएटर ऑर्केस्ट्रा के साथ सीखा जाने लगा। सिम्फनी का प्रीमियर 5 मार्च, 1942 को हुआ था।

लेनिनग्राद का "गुप्त हथियार"

लेनिनग्राद की नाकाबंदी शहर के इतिहास में एक अविस्मरणीय पृष्ठ है, जो इसके निवासियों के साहस के लिए विशेष सम्मान का कारण बनता है। नाकाबंदी के गवाह जिसके कारण दुःखद मृत्यलगभग एक लाख लेनिनग्रादर्स। 900 दिनों और रातों तक शहर ने नाजी सैनिकों की घेराबंदी का सामना किया। लेनिनग्राद पर कब्जा करने के लिए नाजियों को बहुत उम्मीदें थीं। लेनिनग्राद के पतन के बाद मास्को पर कब्जा करना था। शहर को ही नष्ट किया जाना था। दुश्मन ने लेनिनग्राद को चारों तरफ से घेर लिया।

पूरे वर्षउसने उसे लोहे की नाकाबंदी से गला घोंट दिया, उस पर बम और गोले बरसाए और उसे भूख और ठंड से मार डाला। और वह अंतिम हमले की तैयारी करने लगा। 9 अगस्त, 1942 को शहर के सबसे अच्छे होटल में एक भोज के टिकट दुश्मन के प्रिंटिंग हाउस में पहले से ही छपे हुए थे।

लेकिन दुश्मन को नहीं पता था कि कुछ महीने पहले घिरे शहर में एक नया "गुप्त हथियार" दिखाई दिया। उन्हें दवाओं के साथ एक सैन्य विमान पर लाया गया था, जिनकी बीमार और घायलों को बहुत आवश्यकता थी। ये नोटों से भरी चार बड़ी भारी-भरकम नोटबुक थीं। हवाई क्षेत्र में उनका बेसब्री से इंतजार किया गया और उन्हें सबसे बड़े खजाने के रूप में ले जाया गया। यह शोस्ताकोविच की सातवीं सिम्फनी थी!
जब कंडक्टर कार्ल इलिच एलियासबर्ग, एक लंबे और पतले आदमी ने पोषित नोटबुक उठाई और उनके माध्यम से देखना शुरू किया, तो उसके चेहरे पर खुशी की जगह दु: ख ने ले ली। इस भव्य संगीत को वास्तव में बजने के लिए, 80 संगीतकारों की आवश्यकता थी! तभी दुनिया इसे सुनेगी और आश्वस्त होगी कि जिस शहर में ऐसा संगीत जीवित है वह कभी हार नहीं मानेगा और ऐसा संगीत बनाने वाले अजेय हैं। लेकिन इतने संगीतकार कहां से लाएं? कंडक्टर उदास होकर उसकी याद में वायलिन वादकों, पवन वादकों, ढोल वादकों के पास गया, जो लंबी और भूखी सर्दियों की बर्फ में मर गए थे। और फिर रेडियो ने जीवित संगीतकारों के पंजीकरण की घोषणा की। कंडक्टर, कमजोरी से लड़खड़ाता हुआ, संगीतकारों की तलाश में अस्पतालों के चक्कर लगाता रहा। उन्होंने मृत कमरे में ड्रमर ज़ाउदत ऐदारोव को पाया, जहाँ उन्होंने देखा कि संगीतकार की उंगलियाँ थोड़ी सी हिल रही थीं। "हाँ, वह ज़िंदा है!" - कंडक्टर ने कहा, और यह पल झौदत का दूसरा जन्म था। उसके बिना, सातवें का प्रदर्शन असंभव होता - आखिरकार, उसे "आक्रमण विषय" में ड्रम रोल को हराना था।

संगीतकार सामने से आए। ट्रॉम्बोनिस्ट मशीन-गन कंपनी से आया था, वायलिन वादक अस्पताल से भाग गया। एंटी-एयरक्राफ्ट रेजिमेंट द्वारा हॉर्न प्लेयर को ऑर्केस्ट्रा में भेजा गया था, फ़्लुटिस्ट को स्लेज पर लाया गया था - उसके पैर लकवाग्रस्त थे। ट्रम्पेटर ने वसंत के बावजूद अपने महसूस किए गए जूते में पेट भर दिया: उसके पैर, भूख से सूजे हुए, अन्य जूतों में फिट नहीं हुए। कंडक्टर खुद अपनी ही परछाई की तरह था।
लेकिन वे अभी भी पहले रिहर्सल के लिए साथ थे। कुछ के हाथ हथियारों से सख्त हो गए थे, कुछ के हाथ थकान से काँप रहे थे, लेकिन सभी ने अपनी पूरी कोशिश की कि वे औजारों को पकड़ें जैसे कि उनका जीवन उसी पर निर्भर हो। यह दुनिया का सबसे छोटा पूर्वाभ्यास था, जो केवल पंद्रह मिनट तक चलता था - उनमें और ताकत नहीं थी। लेकिन ये पंद्रह मिनट उन्होंने खेले! और कंडक्टर, कंसोल से गिरने की कोशिश नहीं कर रहा था, एहसास हुआ कि वे इस सिम्फनी का प्रदर्शन करेंगे। पवन वादकों के होंठ काँप रहे थे, तार वादकों के धनुष ढले लोहे जैसे थे, लेकिन संगीत बज रहा था! कमजोर रहने दो, धुन से बाहर रहने दो, धुन से बाहर होने दो, लेकिन आर्केस्ट्रा बज गया। इस तथ्य के बावजूद कि रिहर्सल के दौरान - दो महीने - संगीतकारों ने भोजन राशन में वृद्धि की थी, कई कलाकार संगीत कार्यक्रम देखने के लिए जीवित नहीं थे।

और संगीत समारोह का दिन नियुक्त किया गया - 9 अगस्त, 1942। लेकिन दुश्मन अभी भी शहर की दीवारों के नीचे खड़ा था और आखिरी हमले के लिए सेना इकट्ठा कर रहा था। दुश्मन की तोपों ने निशाने पर लिया, दुश्मन के सैकड़ों विमान उड़ान भरने के आदेश का इंतजार कर रहे थे। और जर्मन अधिकारियों ने एक और नज़र डाली निमंत्रण कार्डउस भोज के लिए जो 9 अगस्त को घिरे शहर के पतन के बाद होने वाला था।

उन्होंने गोली क्यों नहीं चलाई?

शानदार सफेद स्तंभों वाला हॉल खचाखच भरा हुआ था और खड़े होकर तालियां बजाते हुए कंडक्टर की उपस्थिति का आभास हुआ। कंडक्टर ने अपना डंडा उठाया, और तुरंत सन्नाटा छा गया। कितने दिन चलेगा? या क्या दुश्मन अब हमारे साथ हस्तक्षेप करने के लिए आग की झड़ी लगा देगा? लेकिन छड़ी हिलने लगी - और पहले से अनसुना संगीत हॉल में फट गया। जब संगीत समाप्त हो गया और फिर से सन्नाटा छा गया, तो कंडक्टर ने सोचा: "उन्होंने आज शूटिंग क्यों नहीं की?" आखिरी तार बज गया, और कुछ सेकंड के लिए हॉल में सन्नाटा छा गया। और अचानक सभी लोग एक साथ खड़े हो गए - खुशी और गर्व के आंसू उनके गालों पर लुढ़क रहे थे, और तालियों की गड़गड़ाहट से उनकी हथेलियाँ लाल-गर्म थीं। एक लड़की स्टॉल से निकलकर मंच पर आई और कंडक्टर को जंगली फूलों का गुलदस्ता भेंट किया। दशकों बाद, लेनिनग्राद स्कूली बच्चों-पाथफाइंडर्स द्वारा पाए गए कोंगोव शनीतनिकोवा बताएंगे कि उन्होंने इस संगीत कार्यक्रम के लिए विशेष रूप से फूल उगाए।

नाजियों ने गोली क्यों नहीं चलाई? नहीं, उन्होंने गोली मार दी, या बल्कि, गोली मारने की कोशिश की। उन्होंने सफेद स्तंभों वाले हॉल को निशाना बनाया, वे संगीत की शूटिंग करना चाहते थे। लेकिन लेनिनग्रादर्स की 14 वीं आर्टिलरी रेजिमेंट ने कॉन्सर्ट से एक घंटे पहले फासीवादी बैटरियों पर आग का एक हिमस्खलन फैलाया, जो सत्तर मिनट का मौन प्रदान करता है, जो सिम्फनी के प्रदर्शन के लिए आवश्यक है। फिलहारमोनिक के पास दुश्मन का एक भी गोला नहीं गिरा, कुछ भी नहीं संगीत को शहर और दुनिया भर में बजने से रोका, और दुनिया ने यह सुनकर विश्वास किया: यह शहर आत्मसमर्पण नहीं करेगा, यह लोग अजेय हैं!

20 वीं सदी की वीर सिम्फनी

दिमित्री शोस्ताकोविच की सातवीं सिम्फनी के वास्तविक संगीत पर विचार करें। इसलिए,
पहला आंदोलन सोनाटा रूप में लिखा गया है। शास्त्रीय सोनाटा से एक विचलन यह है कि विकास के बजाय भिन्नता ("आक्रमण प्रकरण") के रूप में एक बड़ा प्रकरण होता है, और इसके बाद एक विकासात्मक प्रकृति का एक अतिरिक्त टुकड़ा पेश किया जाता है।
भाग की शुरुआत शांतिपूर्ण जीवन की छवियों का प्रतीक है। मुख्य भाग चौड़ा और साहसी लगता है और इसमें एक मार्च गीत की विशेषताएं हैं। इसके बाद, एक गेय पार्श्व भाग प्रकट होता है। वायलस और सेलोस के नरम दूसरे "बोलने" की पृष्ठभूमि के खिलाफ, वायलिन की एक हल्की, गीत जैसी धुन बजती है, जो पारदर्शी कोरल कॉर्ड्स के साथ वैकल्पिक होती है। प्रदर्शनी का शानदार अंत। ऑर्केस्ट्रा की आवाज़ अंतरिक्ष में घुलने लगती है, पिककोलो बांसुरी की धुन और म्यूट वायलिन ऊंचा हो जाता है और फीका पड़ जाता है, जो धीरे-धीरे बजने वाले ई-मेजर कॉर्ड की पृष्ठभूमि के खिलाफ पिघल जाता है।
शुरू करना नया खंड- एक आक्रामक विनाशकारी शक्ति के आक्रमण की एक आश्चर्यजनक तस्वीर। सन्नाटे में, मानो दूर से, ढोल की बमुश्किल श्रव्य ताल सुनाई देती है। एक स्वचालित लय स्थापित हो जाती है, जो इस भयानक प्रकरण के दौरान नहीं रुकती। "आक्रमण विषय" अपने आप में यंत्रवत, सममित है, जिसे 2 उपायों के समान खंडों में विभाजित किया गया है। क्लिक के साथ थीम सूखी, तीखी लगती है। पहला वायलिन स्टैकाटो बजाता है, दूसरा धनुष के पिछले हिस्से से तार पर वार करता है, वायलस पिज्ज़ीकाटो बजाता है।
एपिसोड एक माधुर्य रूप से अपरिवर्तित विषय पर विविधताओं के रूप में बनाया गया है। विषय 12 बार गुजरता है, नई आवाज़ें प्राप्त करता है, इसके सभी भयावह पक्षों को प्रकट करता है।
पहली भिन्नता में, बांसुरी एक कम रजिस्टर में निर्जीव, मृत ध्वनि करती है।
दूसरी भिन्नता में, एक पिकोलो बांसुरी डेढ़ सप्तक की दूरी पर इसमें शामिल होती है।
तीसरी भिन्नता में, एक नीरस-ध्वनि वाला संवाद होता है: ओबो के प्रत्येक वाक्यांश को बासून द्वारा एक ऑक्टेव लोअर द्वारा कॉपी किया जाता है।
चौथे से सातवें संस्करण तक, संगीत में आक्रामकता बढ़ जाती है। पीतल के यंत्र दिखाई देते हैं। छठे संस्करण में, विषय-वस्तु को समानांतर तिकड़ी में, अभिमानी और तस्करी से प्रस्तुत किया गया है। संगीत अधिक से अधिक क्रूर, "पशु" उपस्थिति बन जाता है।
आठवें संस्करण में, यह फोर्टिसिमो की भयानक सोनोरिटी तक पहुँचता है। आठ हॉर्न "प्राइमल दहाड़" के साथ ऑर्केस्ट्रा की दहाड़ और झनझनाहट को काट देते हैं।
नौवें बदलाव में, विषय तुरही और ट्रॉम्बोन्स पर चलता है, साथ में कराहना मूल भाव है।
दसवीं और ग्यारहवीं विविधताओं में, संगीत में तनाव लगभग अकल्पनीय शक्ति तक पहुँच जाता है। लेकिन यहां एक शानदार संगीत क्रांति होती है, जिसका विश्व सिम्फोनिक अभ्यास में कोई एनालॉग नहीं है। स्वर अचानक बदल जाता है। पीतल के वाद्ययंत्रों का एक अतिरिक्त समूह प्रवेश करता है। स्कोर के कई नोट आक्रमण के विषय को रोकते हैं, और प्रतिरोध का विषय इसका विरोध करता है। लड़ाई का एपिसोड शुरू होता है, तनाव और समृद्धि में अविश्वसनीय। दिल दहला देने वाली विसंगतियों में चीखें और कराह सुनाई देती हैं। एक अलौकिक प्रयास के साथ, शोस्ताकोविच विकास को पहले भाग के मुख्य चरमोत्कर्ष तक ले जाता है - मृतकों के लिए अपेक्षित - विलाप।

कॉन्स्टेंटिन वासिलिव। आक्रमण

पुनरावृत्ति शुरू होती है। अंतिम संस्कार के जुलूस की मार्चिंग लय में मुख्य पार्टी को पूरे ऑर्केस्ट्रा द्वारा व्यापक रूप से प्रस्तुत किया जाता है। पार्श्व भाग शायद ही पुनरावृत्ति में पहचाना जाता है। रुक-रुक कर थके हुए बासून एकालाप, साथ में हर कदम पर संगत रागों की ठोकरें। आकार हर समय बदलता रहता है। यह, शोस्ताकोविच के अनुसार, "व्यक्तिगत दुःख" है, जिसके लिए "अब और आँसू नहीं बचे हैं।"
पहले भाग के कोड में, फ्रेंच हॉर्न के कॉलिंग सिग्नल के बाद, अतीत की तस्वीरें तीन बार दिखाई देती हैं। मानो धुंध में, मुख्य और माध्यमिक विषय अपने मूल रूप में गुजरते हैं। और अंत में, आक्रमण का विषय अशुभ रूप से खुद को याद दिलाता है।
दूसरा आंदोलन एक असामान्य विद्वान है। गेय, धीमा। इसमें सब कुछ युद्ध-पूर्व जीवन की यादें ताजा करता है। संगीत लगता है, जैसा कि यह था, एक स्वर में, इसमें किसी प्रकार के नृत्य की गूँज सुनाई देती है, फिर एक मार्मिक कोमल गीत। अचानक, एक इशारा " चांदनी सोनाटा"बीथोवेन, जो कुछ हद तक अजीब लगता है। यह क्या है? क्या घिरे हुए लेनिनग्राद के चारों ओर खाइयों में बैठे एक जर्मन सैनिक की यादें नहीं हैं?
तीसरा भाग लेनिनग्राद की छवि के रूप में प्रकट होता है। उसका संगीत एक खूबसूरत शहर के लिए एक जीवन-पुष्टि भजन की तरह लगता है। एकल वायलिन के अभिव्यंजक "पुनरावृत्ति" के साथ इसमें राजसी, गंभीर छंद वैकल्पिक हैं। तीसरा भाग बिना किसी रुकावट के चौथे में बहता है।
चौथा भाग - एक शक्तिशाली समापन - प्रभावशीलता, गतिविधि से भरा है। शोस्ताकोविच ने इसे पहले भाग के साथ, सिम्फनी में मुख्य माना। उन्होंने कहा कि यह हिस्सा "इतिहास के पाठ्यक्रम की उनकी धारणा से मेल खाता है, जो अनिवार्य रूप से स्वतंत्रता और मानवता की विजय की ओर ले जाता है।"
फाइनल के कोड में, 6 ट्रॉम्बोन्स, 6 तुरही, 8 हॉर्न का उपयोग किया जाता है: पूरे ऑर्केस्ट्रा की शक्तिशाली ध्वनि की पृष्ठभूमि के खिलाफ, वे पहले आंदोलन के मुख्य विषय की घोषणा करते हैं। प्रदर्शन अपने आप में घंटी बजने की याद दिलाता है।

आर्केस्ट्रा रचना: 2 बांसुरी, आल्टो, पिकोलो, 2 ओबोज, कोर एंग्लिस, 2 शहनाई, पिकोलो शहनाई, बास शहनाई, 2 बेससून, कॉन्ट्राबासून, 4 सींग, 3 तुरहियां, 3 तुरही, टुबा, 5 टिमपनी, त्रिकोण, डफ, स्नेयर ड्रम, झांझ, बास ड्रम, टॉम-टॉम, जाइलोफोन, 2 वीणा, पियानो, तार।

सृष्टि का इतिहास

यह ठीक से ज्ञात नहीं है कि 30 के दशक के अंत में या 1940 में, लेकिन किसी भी मामले में, महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध की शुरुआत से पहले, शोस्ताकोविच ने अपरिवर्तित विषय पर विविधताएं लिखीं - एक पासाकैग्लिया, रवेल की बोलेरो के डिजाइन के समान। उन्होंने इसे अपने छोटे सहयोगियों और छात्रों को दिखाया (1937 की शरद ऋतु से शोस्ताकोविच ने लेनिनग्राद कंज़र्वेटरी में रचना और ऑर्केस्ट्रेशन सिखाया)। विषय सरल है, जैसे कि नृत्य, स्नेयर ड्रम की सूखी ताल की पृष्ठभूमि के खिलाफ विकसित हुआ और अत्यधिक शक्ति तक बढ़ गया। पहले तो यह हानिरहित लग रहा था, कुछ तुच्छ भी, लेकिन दमन के एक भयानक प्रतीक के रूप में विकसित हुआ। संगीतकार ने इस रचना को प्रदर्शन या प्रकाशित किए बिना ही स्थगित कर दिया।

22 जून, 1941 को उनका जीवन, हमारे देश के सभी लोगों के जीवन की तरह, नाटकीय रूप से बदल गया। युद्ध शुरू हुआ, पिछली योजनाओं को पार कर लिया गया। हर कोई सामने वाले की जरूरतों के लिए काम करने लगा। शोस्ताकोविच, बाकी सभी के साथ, खाइयों को खोदते थे, और हवाई हमले के दौरान ड्यूटी पर थे। उन्होंने सक्रिय इकाइयों को भेजी गई कॉन्सर्ट टीमों की व्यवस्था की। स्वाभाविक रूप से, सबसे आगे कोई पियानो नहीं था, और उसने छोटी-छोटी टुकड़ियों के लिए संगत को स्थानांतरित कर दिया, अन्य आवश्यक काम करते हुए, जैसा कि उसे लग रहा था, काम। लेकिन हमेशा की तरह इस अनूठे संगीतकार-प्रचारक के साथ - जैसा कि बचपन से ही था, जब अशांत क्रांतिकारी वर्षों के क्षणिक छापों को संगीत में व्यक्त किया गया था - जो कुछ हो रहा था, उसके लिए समर्पित एक प्रमुख सिम्फोनिक विचार तुरंत परिपक्व होने लगा। उन्होंने सातवीं सिम्फनी लिखना शुरू किया। पहला भाग गर्मियों में पूरा हुआ। वह इसे अपने सबसे करीबी दोस्त आई। सोलर्टिंस्की को दिखाने में कामयाब रहे, जो 22 अगस्त को फिलहारमोनिक सोसाइटी के साथ नोवोसिबिर्स्क के लिए रवाना हुए थे, जिसके वे कई वर्षों तक कलात्मक निदेशक रहे थे। सितंबर में, पहले से ही घिरे लेनिनग्राद में, संगीतकार ने दूसरा भाग बनाया और अपने सहयोगियों को दिखाया। तीसरे भाग पर काम शुरू कर दिया है।

1 अक्टूबर को, अधिकारियों के विशेष आदेश से, उन्हें अपनी पत्नी और दो बच्चों के साथ मास्को ले जाया गया। वहाँ से आधे महीने के बाद रेलगाड़ी से वह और पूर्व की ओर चला गया। प्रारंभ में, इसे उरल जाने की योजना बनाई गई थी, लेकिन शोस्ताकोविच ने कुइबेशेव में रुकने का फैसला किया (जैसा कि समारा को उन वर्षों में कहा जाता था)। बोल्शोई थियेटर यहाँ आधारित था, कई परिचित थे जिन्होंने पहली बार संगीतकार और उनके परिवार को स्वीकार किया था, लेकिन बहुत जल्दी शहर के नेतृत्व ने उन्हें एक कमरा आवंटित किया, और दिसंबर की शुरुआत में - दो कमरे का अपार्टमेंट. उन्होंने इसमें एक पियानो लगाया, एक स्थानीय को उधार दिया संगीत विद्यालय. हम काम करना जारी रख सकते हैं।

पहले तीन भागों के विपरीत, सचमुच एक सांस में बनाया गया, फाइनल पर काम धीरे-धीरे आगे बढ़ा। यह दुखद, बेचैन करने वाला था। माँ और बहन घिरी हुई लेनिनग्राद में रहीं, जिन्होंने सबसे भयानक, भूखे और ठंडे दिनों का अनुभव किया। उनके लिए दर्द एक मिनट के लिए भी नहीं गया। यह सोलर्टिंस्की के बिना भी बुरा था। संगीतकार इस तथ्य का आदी है कि एक दोस्त हमेशा होता है, कि आप उसके साथ सबसे अंतरंग विचार साझा कर सकते हैं - और यह सामान्य निंदा के उन दिनों में सबसे बड़ा मूल्य बन गया। शोस्ताकोविच अक्सर उन्हें लिखते थे। वस्तुतः सब कुछ रिपोर्ट किया गया है जिस पर सेंसर किए गए मेल पर भरोसा किया जा सकता है। विशेष रूप से, इस तथ्य के बारे में कि अंत "लिखा नहीं" है। आश्चर्य नहीं कि आखिरी भाग लंबे समय तक काम नहीं कर पाया। शोस्ताकोविच समझ गए कि युद्ध की घटनाओं के लिए समर्पित सिम्फनी में, हर कोई गाना बजानेवालों के साथ एक विजयी विजयी एपोथोसिस की उम्मीद कर रहा था, जो आने वाली जीत का उत्सव था। लेकिन इसके लिए अभी तक कोई आधार नहीं था, और उन्होंने अपने दिल के संकेत के रूप में लिखा। यह कोई संयोग नहीं है कि बाद में यह राय फैल गई कि समापन पहले भाग के महत्व से हीन था, कि बुराई की ताकतें उनके विरोध करने वाले मानवतावादी सिद्धांत से कहीं अधिक मजबूत थीं।

27 दिसंबर, 1941 को सातवीं सिम्फनी पूरी हुई। बेशक, शोस्ताकोविच चाहते थे कि उनका पसंदीदा ऑर्केस्ट्रा इसे प्रदर्शित करे - लेनिनग्राद फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा मर्विन्स्की द्वारा संचालित। लेकिन वह नोवोसिबिर्स्क में बहुत दूर था, और अधिकारियों ने एक तत्काल प्रीमियर पर जोर दिया: सिम्फनी का प्रदर्शन, जिसे संगीतकार ने लेनिनग्राद कहा और अपने मूल शहर के करतब के लिए समर्पित किया, को राजनीतिक महत्व दिया गया। प्रीमियर 5 मार्च, 1942 को कुयबिशेव में हुआ। सैमुअल समोसुद के निर्देशन में बोल्शोई थिएटर का ऑर्केस्ट्रा बजाया गया।

यह बहुत उत्सुक है कि उस समय के "आधिकारिक लेखक", अलेक्सी टॉल्स्टॉय ने सिम्फनी के बारे में क्या लिखा था: "सातवीं सिम्फनी मनुष्य में मानव की विजय के लिए समर्पित है। हम पथ में प्रवेश करने के लिए (कम से कम भाग में) प्रयास करेंगे संगीतमय सोचशोस्ताकोविच - लेनिनग्राद की दुर्जेय अंधेरी रातों में, विस्फोटों की गर्जना के तहत, आग की चमक में, इसने उन्हें इस खुले काम को लिखने के लिए प्रेरित किया।<...>सातवीं सिम्फनी रूसी लोगों की अंतरात्मा से उठी, जिन्होंने बिना किसी हिचकिचाहट के काली ताकतों के साथ नश्वर लड़ाई को स्वीकार कर लिया। लेनिनग्राद में लिखा गया, यह एक महान विश्व कला के आकार तक बढ़ गया है, जो सभी अक्षांशों और भूमध्य रेखा पर समझ में आता है, क्योंकि यह किसी व्यक्ति के बारे में उसकी आपदाओं और परीक्षणों के अभूतपूर्व समय में सच्चाई बताता है। सिम्फनी अपनी विशाल जटिलता में पारदर्शी है, यह मर्दाना तरीके से गंभीर और गीतात्मक दोनों है, और सभी भविष्य में उड़ते हैं, जो जानवर पर मनुष्य की जीत की सीमाओं से परे प्रकट होता है।

वायलिन एक तूफानी खुशी के बारे में बात करते हैं - इसमें परेशानी दुबक जाती है, यह अभी भी अंधा और सीमित है, उस पक्षी की तरह जो "आपदाओं के रास्ते पर खुशी से चलता है" ... इस भलाई में, अनसुलझे विरोधाभासों की अंधेरी गहराइयों से, युद्ध का विषय उठता है - स्टील हुक के समान छोटा, सूखा, स्पष्ट। हम आरक्षण करते हैं, सातवीं सिम्फनी का व्यक्ति विशिष्ट, सामान्यीकृत और लेखक द्वारा प्रिय व्यक्ति है। शोस्ताकोविच खुद सिम्फनी में राष्ट्रीय हैं, उनकी उग्र रूसी अंतरात्मा, जिसने विध्वंसक के सिर पर सिम्फनी के सातवें आसमान को उतारा, वह राष्ट्रीय है।

युद्ध का विषय दूरस्थ रूप से उठता है और पहली बार में किसी तरह का सरल और भयानक नृत्य लगता है, जैसे चूहा पकड़ने वाले की धुन पर सीखे हुए चूहों का नृत्य। तेज हवा की तरह, यह विषय ऑर्केस्ट्रा को हिलाना शुरू कर देता है, इसे अपने कब्जे में ले लेता है, बढ़ता है, मजबूत होता है। चूहा पकड़ने वाला, अपने लोहे के चूहों के साथ, पहाड़ी के पीछे से उठता है ... यह युद्ध चल रहा है। वह टिमपनी और ड्रमों में जीत जाती है, वायलिन दर्द और निराशा के रोने के साथ जवाब देते हैं। और आप के लिए, अपनी उंगलियों के साथ ओक की रेलिंग को पकड़कर, ऐसा लगता है: क्या यह वास्तव में है, क्या यह वास्तव में सब उखड़ गया है और टुकड़े-टुकड़े हो गया है? ऑर्केस्ट्रा में - भ्रम, अराजकता।

नहीं। मनुष्य तत्वों से अधिक शक्तिशाली है। तार वाले वाद्य संघर्ष करने लगते हैं। वायलिनों का सामंजस्य और बासूनों की मानवीय आवाजें ड्रमों पर फैली गधे की खाल की दहाड़ से अधिक शक्तिशाली होती हैं। अपने दिल की बेताब धड़कन के साथ, आप सद्भाव की जीत में मदद करते हैं। और वायलिन युद्ध की अराजकता का सामंजस्य बिठाते हैं, इसकी भयानक गर्जना को शांत करते हैं।

शापित चूहा पकड़ने वाला अब नहीं रहा, उसे समय की काली खाई में ले जाया गया। केवल विचारशील और कठोर - इतने नुकसान और आपदाओं के बाद - बासून की मानवीय आवाज सुनाई देती है। तूफान रहित खुशी की कोई वापसी नहीं है। पीड़ा में बुद्धिमान मनुष्य की दृष्टि के सामने वह पथ है, जहां वह जीवन के औचित्य की तलाश कर रहा है।

दुनिया की खूबसूरती के लिए खून बहाया जाता है। सौंदर्य मस्ती नहीं है, आनंद नहीं है और उत्सव के कपड़े नहीं हैं, सौंदर्य मनुष्य के हाथों और प्रतिभा द्वारा जंगली प्रकृति का पुनर्निर्माण और व्यवस्था है। सिम्फनी एक हल्की सांस के साथ मानव पथ की महान विरासत को छूती हुई प्रतीत होती है, और यह जीवन में आती है।

मध्यम (तृतीय - एल एम) सिम्फनी का हिस्सा पुनर्जागरण है, धूल और राख से सुंदरता का पुनर्जन्म। ऐसा लगता है जैसे नए डांटे की आंखों के सामने महान कला की छाया, महान अच्छाई की, गंभीर और गीतात्मक प्रतिबिंब की शक्ति से पैदा होती है।

सिम्फनी का अंतिम भाग भविष्य में जाता है। श्रोताओं के सामने... विचारों और जुनून की एक राजसी दुनिया प्रकट होती है। यह जीने लायक है और इसके लिए लड़ने लायक है। खुशी के बारे में नहीं, बल्कि खुशी के बारे में अब मनुष्य के शक्तिशाली विषय को बताता है। यहाँ - आप प्रकाश द्वारा पकड़े गए हैं, आप मानो इसके बवंडर में हैं ... और फिर से आप भविष्य के समुद्र की नीला लहरों पर बह रहे हैं। बढ़ते तनाव के साथ, आप एक महान संगीत अनुभव के पूरा होने की प्रतीक्षा कर रहे हैं। आपको वायलिन द्वारा उठाया जाता है, आपके पास सांस लेने के लिए कुछ भी नहीं है, जैसे कि पहाड़ की ऊंचाइयों पर, और साथ में ऑर्केस्ट्रा के हार्मोनिक तूफान के साथ, अकल्पनीय तनाव में, आप एक सफलता में, भविष्य में, उच्चतम के नीले शहरों में भागते हैं डिस्पेंस ... ”(“ प्रावदा ”, 1942, 16 फरवरी) .

Kuibyshev प्रीमियर के बाद, सिम्फनी मॉस्को और नोवोसिबिर्स्क (Mravinsky द्वारा आयोजित) में आयोजित की गई थी, लेकिन सबसे उल्लेखनीय, वास्तव में वीर, लेनिनग्राद के बगल में कार्ल एलियासबर्ग द्वारा आयोजित किया गया था। एक विशाल ऑर्केस्ट्रा के साथ एक स्मारकीय सिम्फनी करने के लिए, सैन्य इकाइयों से संगीतकारों को वापस बुलाया गया था। रिहर्सल शुरू होने से पहले, कुछ को अस्पताल में रखना पड़ा - खिलाया, इलाज किया गया, क्योंकि शहर के सभी सामान्य निवासी डायस्ट्रोफिक हो गए थे। सिम्फनी के प्रदर्शन के दिन - 9 अगस्त, 1942 - घिरे शहर के सभी तोपखाने बलों को दुश्मन के फायरिंग पॉइंट्स को दबाने के लिए भेजा गया था: कुछ भी महत्वपूर्ण प्रीमियर में हस्तक्षेप नहीं करना चाहिए था।

और फिलहारमोनिक का सफेद स्तंभों वाला हॉल भरा हुआ था। पीला, क्षीण लेनिनग्रादर्स ने उन्हें समर्पित संगीत सुनने के लिए इसे भर दिया। वक्ताओं ने इसे पूरे शहर में चलाया।

दुनिया भर की जनता ने सातवें के प्रदर्शन को बहुत महत्व की घटना के रूप में माना। जल्द ही स्कोर भेजने के लिए विदेशों से अनुरोध किया गया। पश्चिमी गोलार्ध में सबसे बड़े आर्केस्ट्रा के बीच सिम्फनी के पहले प्रदर्शन के लिए प्रतियोगिता छिड़ गई। शोस्ताकोविच की पसंद टोस्कानिनी पर गिरी। कीमती माइक्रोफिल्म ले जाने वाला एक विमान युद्ध की लपटों में घिरी दुनिया से गुजरा और 19 जुलाई, 1942 को न्यूयॉर्क में सातवीं सिम्फनी का प्रदर्शन किया गया। दुनिया भर में उसका विजयी मार्च शुरू हुआ।

संगीत

पहला भागएक स्पष्ट रूसी राष्ट्रीय स्वाद के साथ एक महाकाव्य चरित्र के एक विस्तृत, गाते हुए राग के साथ एक स्पष्ट प्रकाश सी प्रमुख में शुरू होता है। यह विकसित होता है, बढ़ता है, अधिक से अधिक शक्ति से भर जाता है। पार्श्व भाग भी गीत है। यह एक शांत शांत लोरी जैसा दिखता है। प्रदर्शनी का समापन शांतिपूर्ण लगता है। सब कुछ शांतिपूर्ण जीवन की शांति की सांस लेता है। लेकिन कहीं दूर से एक ढोल की थाप सुनाई देती है, और फिर एक राग प्रकट होता है: एक आदिम चांसोनेट, केले के दोहे के समान, रोजमर्रा की जिंदगी और अश्लीलता का प्रतीक है। यह "आक्रमण एपिसोड" शुरू करता है (इस प्रकार पहले आंदोलन का रूप एक विकास के बजाय एक एपिसोड के साथ सोनाटा है)। सबसे पहले, ध्वनि हानिरहित लगती है। हालाँकि, विषय को ग्यारह बार दोहराया जाता है, अधिक से अधिक तीव्र। यह माधुर्य रूप से नहीं बदलता है, केवल बनावट घनी होती है, अधिक से अधिक नए उपकरण जोड़े जाते हैं, फिर विषय को एक स्वर में नहीं, बल्कि कॉर्डल कॉम्प्लेक्स में प्रस्तुत किया जाता है। और नतीजतन, यह एक विशाल राक्षस में बढ़ता है - विनाश की पीसने वाली मशीन, जो पूरे जीवन को मिटा देती है। लेकिन विरोध है। एक शक्तिशाली चरमोत्कर्ष के बाद, संघनित मामूली रंगों में पुनरावृत्ति गहरा हो जाती है। पार्श्व भाग का माधुर्य विशेष रूप से अभिव्यंजक है, जो सुनसान और एकाकी हो गया है। सबसे अभिव्यंजक बेसून सोलो सुना जाता है। यह अब एक लोरी नहीं है, बल्कि कष्टदायी ऐंठन द्वारा रोते हुए अधिक है। केवल पहली बार कोड में मुख्य भाग प्रमुख रूप से ध्वनि करता है, अंत में बुराई की ताकतों पर काबू पाने की पुष्टि करता है, जिसे प्राप्त करना इतना कठिन था।

दूसरा हिस्सा- शिर्ज़ो - सॉफ्ट, चैम्बर टोन में टिका हुआ. स्ट्रिंग्स द्वारा प्रस्तुत पहला विषय, उज्ज्वल उदासी और एक मुस्कान, थोड़ा ध्यान देने योग्य हास्य और आत्मनिरीक्षण को जोड़ती है। ओबाउ स्पष्ट रूप से दूसरी थीम - रोमांस, विस्तारित करता है। फिर अन्य वायु यंत्र प्रवेश करते हैं। थीम एक जटिल तीन-भाग संरचना में वैकल्पिक होती है, जो एक आकर्षक और हल्की छवि बनाती है, जिसमें कई आलोचक देखते हैं संगीतमय चित्रलेनिनग्राद पारदर्शी सफेद रातें। केवल शिर्ज़ो के मध्य भाग में अन्य, कठोर विशेषताएं दिखाई देती हैं, एक कैरीकेचर, विकृत छवि पैदा होती है, जो बुखार से भरी उत्तेजना से भरी होती है। शिर्ज़ो रीप्राइज़ दबी हुई और उदास लगती है।

तीसरा भाग- राजसी और भावपूर्ण अडाजियो। यह एक सामूहिक परिचय के साथ शुरू होता है जो मृतकों के लिए एक शोकगीत की तरह लगता है। इसके बाद वायलिन के दयनीय उच्चारण होते हैं। दूसरा विषय वायलिन के करीब है, लेकिन बांसुरी का समय और अधिक गीत जैसा चरित्र, संगीतकार के शब्दों में, "जीवन के साथ उत्साह, प्रकृति के लिए प्रशंसा।" भाग का मध्य एपिसोड तूफानी नाटक, रोमांटिक तनाव से अलग है। इसे अतीत की स्मृति के रूप में माना जा सकता है, पहले भाग की दुखद घटनाओं की प्रतिक्रिया, दूसरे में स्थायी सुंदरता की छाप से बढ़ जाती है। पुनरावृत्ति वायलिन के गायन के साथ शुरू होती है, कोरल फिर से बजता है, और टॉम-टॉम की रहस्यमयी रूप से गड़गड़ाहट की धड़कन में सब कुछ पिघल जाता है, टिमपनी की सरसराहट कांपोलो। अंतिम भाग में संक्रमण शुरू होता है।

सर्वप्रथम अंतिम- वही बमुश्किल श्रव्य टिमपनी ट्रेमोलो, म्यूट, मफल सिग्नल के साथ वायलिन की शांत ध्वनि। बलों का एक क्रमिक, धीमा जमाव है। गोधूलि धुंध में, मुख्य विषय का जन्म होता है, जो अदम्य ऊर्जा से भरा होता है। इसकी तैनाती का दायरा बहुत बड़ा है। यह संघर्ष, जन आक्रोश की तस्वीर है। इसे सरबांडे की लय में एक एपिसोड द्वारा प्रतिस्थापित किया जाता है - उदास और राजसी, पतित की स्मृति की तरह। और फिर सिम्फनी के समापन की जीत के लिए स्थिर चढ़ाई शुरू होती है, जहां मुख्य विषयपहला भाग, शांति और आने वाली जीत के प्रतीक के रूप में, तुरहियों और ट्रॉम्बोन्स के साथ चकाचौंध करने वाला लगता है।