पेंटिंग "प्रचारक की गिरफ्तारी" रेपिन आई.ई. पेंटिंग के सभी रहस्य

24.07.2016

अर्थात। रेपिन "प्रचारक की गिरफ्तारी"

पेंटिंग इल्या रेपिन की सबसे अधिक दोहराई जाने वाली कृतियों में से एक है। यह करंट के कारण हुआ सोवियत समयक्रांतिकारी विषय। रेपिन ने इस चित्र को दो साल तक चित्रित किया, 1890 में शुरू हुआ और 1892 में समाप्त हुआ। देश में अशांत स्थिति ने कलाकार को सामाजिक-राजनीतिक विषयों पर कई कैनवस बनाने के लिए प्रेरित किया, जिनमें से यह सबसे प्रसिद्ध है।

महान रूसी कलाकार की यह कृति कम आंकने के उद्देश्य से गतिविधियों के दोषी एक आंदोलनकारी की गिरफ्तारी को दर्शाती है राजनीतिक प्रणाली- क्रांतिकारी प्रचार के साथ पत्रक का वितरण।
चित्र को कुछ अवर्णनीय और शांत रंगों में चित्रित किया गया है। गरीब गाँव की झोपड़ी, दयनीय वातावरण, कुछ गुमनाम लोग। इन सबके बीच बंदी की लाल शर्ट एक चुनौती की तरह जलती है. पिछला जन्म, वही अवर्णनीय और दयनीय। चित्र के मध्य में क्रांतिकारी को दर्शाया गया है, जिसे पुलिस की वर्दी में एक व्यक्ति ने पकड़ा हुआ है। तस्वीर में पर्चे के साथ एक खुला सूटकेस भी स्पष्ट रूप से लिखा है - मुख्य साक्ष्य। पर अग्रभूमिहम एक बुजुर्ग सज्जन को एक जेंडर की वर्दी में देखते हैं और नव युवकउसके बाद। वे प्रचार पत्रक की सामग्री का अध्ययन करते हैं। उनके पीछे भावनात्मक लोगों से भरा एक द्वार है। तस्वीर की पृष्ठभूमि हमें किसान कपड़ों में लोगों के साथ प्रस्तुत करती है। उनके रूप को देखते हुए, वे झोपड़ी में क्या हो रहा है इसका अर्थ नहीं समझते हैं, लेकिन वे यह समझने की कोशिश कर रहे हैं कि आखिर क्या हो रहा है। चित्र में, इल्या रेपिन जैसे गुरु द्वारा लिखने का तरीका पहचानने योग्य है। यह चित्र के अलग-अलग टुकड़ों की छवि में विस्तार की अलग-अलग डिग्री में व्यक्त किया गया है। उनमें से कुछ, जैसे पत्रक के साथ एक सूटकेस, अग्रभूमि में एक लिंगकर्मी, बहुत सावधानी से लिखे गए हैं, जबकि अन्य - पृष्ठभूमि में लोग, साथ ही मुख्य चरित्र धारण करने वाले - बहुत खंडित हैं।

प्रचारक की गिरफ्तारी

1880 में, रेपिन ने "प्रचार की गिरफ्तारी" लिखना शुरू किया। उन्होंने 1892 तक लंबे समय तक इस पर काम किया। महान प्रयास से कलाकार को काम करना पड़ा एक केंद्रीय तरीके से. रेपिन प्रकृति की तलाश कर रहे थे, एक विशेष मॉडल में निहित व्यक्तिगत विशेषताओं को एकत्रित कर रहे थे। तस्वीर में सारा ध्यान क्रांतिकारी पर केंद्रित है। वह अभी पकड़ा गया है। हाथ पीठ पर मुड़े हुए हैं। उसके पास सोत्स्की और सार्जेंट हलचल कर रहे हैं। प्रचारक अभी भी खुद को मुक्त करने के लिए संघर्ष कर रहा है। उनके पूरे फिगर में दर्शक छिपी ऊर्जा, लड़ने की इच्छा को महसूस करते हैं। उसकी क्रोधित निगाहें खिड़की पर खड़े आदमी की ओर जाती हैं। प्रचारक के बाल अस्त-व्यस्त हैं, उसकी शर्ट के बटन खुले हुए हैं। क्रांतिकारी की वीरता विशेष रूप से तीव्र होती है जब उसकी छवि की तुलना उसके बगल में खड़े अधिकारी की छवि से की जाती है। ऐसा लगता है कि वह प्रचारक के पास जाने से, उसे अपने हाथ से छूने से डरता है। अपने सिर के साथ कांस्टेबल का पूरा आंकड़ा पीछे की ओर, उसके हाथों की चेतावनी की हरकत, लाल, सूजी हुई नाक के साथ उसका मूर्ख चेहरा - यह सब उसकी छवि को लगभग भड़काऊ बना देता है। अन्य आंकड़े - तलाशी लेने वाले बेलीफ, क्लर्क और एजेंट, इस तमाशे पर विचार करने वाली लड़की, गिरफ्तार व्यक्ति के साथ स्पष्ट रूप से सहानुभूति रखते हुए, खिड़की पर खड़े पुरुष और क्रांतिकारी को युद्ध की दृष्टि से देखते हुए, बेंच पर बैठे व्यक्ति (संभवतः ए) मुखबिर) - ये सभी पात्र बड़े चातुर्य के साथ मुख्य सामग्री के पूरक हैं, नायक की छवि के साथ बहस किए बिना, कथानक को अंत तक प्रकट करते हैं।
प्रचार की गिरफ्तारी में, घटना को ही एक विस्तृत कहानी के साधनों के उपयोग की आवश्यकता थी। रेपिन ने यह सुनिश्चित करने की कोशिश की कि इस कहानी को सचित्र और प्लास्टिक अवतार मिले। घर बनाने के सिद्धांत को बनाए रखना शैली पेंटिग, जिसकी कार्रवाई इंटीरियर में होती है, आवश्यक विवरणों को ध्यान से लिखने के बाद, रेपिन ने क्रांतिकारी के रचनात्मक आंकड़े को अलग कर दिया: उसने उसे कैनवास के केंद्र में रखा, जिससे उसकी तेज टकटकी और रास्ता तलाश रहे हैंआंतरिक आंदोलन। प्रचारक (लाल बाल, लाल शर्ट) के चित्र में कलाकार ने सबसे गर्म रंग एकत्र किए हैं। वे खिड़की से प्रकाश डालने की ठंडक से दूर हो जाते हैं। "द अरेस्ट ऑफ़ द प्रोपगैंडा" में रेपिन अपने अन्य चित्रों की विशिष्ट छवि बनाता है क्रांतिकारी विषय. यह वीरता, आंतरिक सुंदरता, शक्ति, करतब दिखाने की क्षमता पर जोर देता है। लेकिन एक ही समय में, इस छवि में एक दुखद नोट सुनाई देता है: चित्र क्रांतिकारी के अकेलेपन को प्रकट करता है, उन लोगों से उसका अलगाव, जिनके लिए वह अपना जीवन देता है। तथ्य यह है कि रेपिन ने इस तरह से चुने गए विषय की व्याख्या की, कलाकार की विशेष सतर्कता को दर्शाता है, जिसने अपने समय के आसपास की वास्तविकता को गहराई से समझा।

1880 से 1889 तक आई। ई। रेपिन द्वारा पेंटिंग "द एरेस्ट ऑफ द प्रोपगैंडा" चित्रित की गई थी। 1892 में, कलाकार इसमें कुछ बदलाव करने के लिए फिर से कैनवास पर लौट आया।

क्रांतिकारी की छवि पर काम करते समय कलाकार के लिए कठिनाइयाँ आईं। रेपिन से पहले, पेंटिंग में किसी ने भी लोगों की इच्छा के विषय को संबोधित नहीं किया था। रेपिन ने एक प्रचारक की छवि में लोगों के कारण के लिए एक वास्तविक सेनानी की विशिष्ट विशेषताओं को मूर्त रूप देने की मांग की, एक व्यक्ति जो समाजवादी विचार के संघर्ष में अपना जीवन देने के लिए तैयार है।

चित्र में केंद्रीय स्थान पर नायक की छवि का कब्जा है। एक क्षण पहले, प्रचारक को पकड़ लिया गया था। उसके बाल बिखरे हुए हैं, उसकी कमीज के बटन उसकी छाती पर खुले हुए हैं, उसकी आँखों में क्रोध और घोर घृणा भरी हुई है। वह खुद को मुक्त करने की कोशिश करता है, लेकिन उसकी बाहें मुड़ जाती हैं और उसे कसकर पकड़ लिया जाता है। अंदरूनी शक्तिजैसे कि कोई रास्ता खोज रहा हो - यह बिना कारण नहीं है कि लाल चेहरे और मोटी नाक वाला पुलिस अधिकारी थोड़ा सा साइड में रहता है, जैसे कि वह संकटमोचक को छूने से डरता हो। सोत्स्की पास में हलचल करता है।

कैनवास पर अन्य पात्र - कई पुरुष, बेलीफ, जासूस, क्लर्क - कथानक को पूरी तरह से समझने में मदद करते हैं। बिल्कुल उदासीन चेहरों के साथ वे जो कुछ भी होता है उसे देखते हैं। और केवल दरवाजे पर बैठी लड़की ही गिरफ्तार व्यक्ति के प्रति सहानुभूति प्रकट करती है।

एक क्रांतिकारी की छवि को चित्रित करने के लिए, चित्रकार को सबसे चमकीले रंग (स्कारलेट शर्ट, लाल बाल) मिले। कलाकार ने आंतरिक आवेग पर जोर दिया, नायक की अनम्यता ने एक करतब दिखाने की क्षमता दिखाई। कैनवास पर एक दुखद नोट स्पष्ट रूप से सुनाई देता है - क्रांतिकारी पूरी तरह से अकेला हो गया, और उसके विचार, जिसके लिए उसने अपना जीवन दिया, अजनबी बने रहे, समझ में नहीं आया। रूसी किसानों ने न केवल "लोकलुभावनवादियों" को स्वीकार नहीं किया - अक्सर किसान स्वयं घोटालेबाज बन गए।

इसलिए फिल्म "द अरेस्ट ऑफ द प्रोपगैंडा" में रेपिन क्रांतिकारियों-पीपुल्स वालंटियर्स की आशाओं के पतन को दिखाने में कामयाब रहे। और इसने कलाकार की विशेष सतर्कता को दिखाया, जिसने अपने आस-पास की वास्तविकता को सही ढंग से महसूस किया।

आई. ई. रेपिन की पेंटिंग "द अरेस्ट ऑफ द प्रोपेगैंडा" के विवरण के अलावा, हमारी वेबसाइट ने विभिन्न कलाकारों द्वारा पेंटिंग के कई अन्य विवरण एकत्र किए हैं, जिनका उपयोग किसी पेंटिंग पर निबंध लिखने की तैयारी में और बस इसके लिए दोनों में किया जा सकता है। अतीत के प्रसिद्ध उस्तादों के काम से अधिक पूर्ण परिचित।

. मोतियों से बुनाई मनका बुनाई केवल लेने का एक तरीका नहीं है खाली समयबाल उत्पादक गतिविधि, लेकिन अपने हाथों से दिलचस्प गहने और स्मृति चिन्ह बनाने का अवसर भी।

आईई रेपिन। आत्म चित्र। 1878

आज मैं इल्या एफिमोविच रेपिन द्वारा रूसी को समर्पित चित्रों की एक श्रृंखला पर विचार करना चाहूंगा क्रांतिकारी आंदोलन. कलाकार के काम में इस विषय का विशेष महत्व था, कई वर्षों तक वह बार-बार इसमें लौट आया।

पहली बार हम 1876 में चित्रित "ऑन द डर्टी रोड" पेंटिंग में क्रांतिकारियों में रेपिन की रुचि का प्रतिबिंब देखते हैं। शायद उसका कथानक गीत से प्रेरित था अज्ञात लेखक "धूल भरी सड़क पर गाड़ी दौड़ रही है। इसके किनारों पर दो लिंगकर्मी बैठते हैं".

"अनुरक्षण के तहत। एक गंदी सड़क पर।" 1876

अगला, 1878 में, पेंटिंग "द अरेस्ट ऑफ़ द प्रोपगैंडा" का पहला संस्करण दिखाई देता है। केंद्र में - एक पोल से बंधा हुआ मुख्य चरित्र- एक प्रचारक, दाईं ओर - एक गार्ड, एक खुले सूटकेस से फर्श पर फेंके गए कागजों को देख रहा है। घटना को लेकर आसपास के लोगों ने तरह-तरह की प्रतिक्रिया दी। इसमें और पिछली तस्वीर में, उत्पीड़न, गिरफ्तारी, निर्वासन का क्षण चुना गया है, नायक भाग्य के गंभीर प्रहारों का अनुभव करता है। 1880 में रेपिन ने लिखने का फैसला किया नया संस्करण"गिरफ़्तार करना"।

"प्रचार की गिरफ्तारी"। 1878

चित्र का दूसरा संस्करण संरचनात्मक रूप से बदल दिया गया है। यहां, पिछले कैनवस की तरह, दो विरोधी आंकड़े नहीं हैं - एक क्रांतिकारी और हल्के कपड़ों में एक बुजुर्ग व्यक्ति विपरीत खड़े हैं, नायक के अकेलेपन के विषय पर बेहतर काम किया गया है।

"प्रचार की गिरफ्तारी"। 1880-1892

1879 में रेपिन ने काम करना शुरू किया प्रसिद्ध पेंटिंग "कबूल करने से इनकार"। कथानक प्रेरित था इसी नाम की कविताजिसे कलाकार ने 1879 में नरोदनया वोल्या में पढ़ा था। वर्षों बाद, व्लादिमीर स्टासोव ने याद किया: " मुझे याद है कि कैसे आप और मैं, दस साल पहले, "स्वीकारोक्ति" पढ़ते थे और कैसे हम इधर-उधर भागते थे, जैसे कि डंक मार दिया गया हो और लगभग घातक रूप से घायल हो गए हों ... खैर, इस तरह की कलात्मक शूटिंग बाद में हुई। इस तरह के "डंक" के बिना सब कुछ कला में झूठ, बकवास और ढोंग है।"। इसके बाद, जब चित्र पहले से ही चित्रित किया गया था, तो रेपिन ने इसे कविता के लेखक एन। मिंस्की को दे दिया। अब यह ट्रीटीकोव गैलरी में है।

"स्वीकारोक्ति से इनकार (स्वीकारोक्ति से पहले)"। 1879-1885

पेंटिंग के एक रेखाचित्र पर, हम शिलालेख देखते हैं "... एक पाप? क्या मैंने गरीबों और भूखे लोगों को भाइयों की तरह प्यार किया?"...रेपिन ने इसे स्मृति से किया था, कविता को पढ़ने के कई सालों बाद, इसलिए उन्होंने वाक्यांश को गलत तरीके से पुन: पेश किया, केवल इसका अर्थ बनाए रखा।मूल में, कविता का यह भाग लगता हैइसलिए :

"... क्षमा करें, भगवान, कि गरीब और भूखे

मुझे भाइयों की तरह प्यार हो गया ...

मुझे क्षमा करें, भगवान, वह शाश्वत भला

मैंने नहीं सोचा था कि यह एक परी कथा थी।

मुझे क्षमा करें, भगवान, कि मैंने अच्छी सेवा की

एक मधुर जीभ से नहीं,

लेकिन सब - दिमाग से, और दिल से, और हाथों से ...

मुझे क्षमा करें, भगवान, कि दुर्भाग्यपूर्ण मातृभूमि

और मृत्यु के समय मैं विश्वासयोग्य रहता हूं,

कि मैं गुलामों के बीच गुलाम पैदा होकर,

गुलामों के बीच - आज़ाद मैं मरता हूँ..."

पेंटिंग के लिए स्केच "स्वीकारोक्ति का इनकार"

कलाकार जानता था कि कई क्रांतिकारियों ने गर्व से पश्चाताप करने से इनकार कर दिया, उनकी सहीता पर विश्वास किया और उनके साथ सहानुभूति व्यक्त की। इसके अलावा, निंदा के उद्देश्य से पादरी द्वारा व्यापक रूप से स्वीकारोक्ति का उपयोग किया गया था।

"1879 की गर्मियों में रेपिन इल्या एफिमोविच, - वसेवोलॉड ममोनतोव याद करते हैं, - खोतकोवो (अब्रामत्सेवो से दूर नहीं) में फिल्माया गया रेलवेपाज़ी नदी के तट पर एर्टोव का डाचा, जहाँ उन्होंने अपनी प्रसिद्ध पेंटिंग "वे डिडंट वेट" पर काम शुरू किया. इस तस्वीर में उनके द्वारा दर्शाया गया कमरा इसी डाचा से लिया गया था। "इंतजार नहीं किया" बन जाता है सबसे ऊंचा स्थानकलाकार में क्रांतिकारी और उसके भाग्य के विषय के विकास में।चित्र में, हम एक राजनीतिक हस्ती को अचानक निर्वासन से घर लौटते हुए देखते हैं। जाहिर है, वह कठिन परिश्रम से बच निकला। उनके रिश्तेदारों द्वारा उनका स्वागत किया जाता है। चित्र के पहले संस्करण में, एक अप्रत्याशित अतिथि की छवि में, रेपिन को दर्शाया गया हैलड़की, एक पूर्व छात्रा जो उसके लिए पकड़ी गई राजनीतिक गतिविधिलिंक में। अगर लड़की के कपड़ों के लिए नहीं, तो शायद हम अंदाजा नहीं लगा सकते थे कि इस उज्ज्वल और आरामदायक घर में कौन लौटा है।

"हमने इंतजार नहीं किया।" 1883

यह उत्सुक है कि उसी वर्ष जब लड़की के साथ स्केच लिखा गया था, रेपिन ने क्रांतिकारियों के बारे में एक और तस्वीर भी बनाई - "स्कोदका"। इसमें, लेखक ने सामान्य तूफानी मिजाज और भूमिगत बैठक के तनाव को व्यक्त करने का उत्कृष्ट काम किया।

"शोदका (दीपक की रोशनी से)"। 1883

आइए चित्र पर लौटते हैं "हमें उम्मीद नहीं थी"। रेपिन ने 1883 के अपने स्केच को बिना बदलाव के विकसित नहीं किया, लेकिन फिर से काम करना शुरू कर दिया सामान्य विचारऔर तस्वीर की व्यक्तिगत छवियां। 1884 की शुरुआत में, एक नया बड़ा कैनवास पहले से ही तैयार था: "दे डिड नॉट वेट" का अंतिम संस्करण। दोनों चित्रों की तुलना करते हुए, हम देखते हैं कि रेपिन ने डचा कमरे की सजावट और सामान्य मिसे-एन-सीन को लगभग अपरिवर्तित छोड़ दिया, लेकिन पहले संस्करण से एक भी आंकड़ा नहीं बचा, और पात्रों की संख्या में वृद्धि हुई। सबसे पहले, रेपिन ने चित्र के मुख्य पात्र को बदल दिया। लड़की की जगह अब एक आदमी कमरे में आता है। रहस्य का वातावरण अब पूरी तरह से और पूरी तरह से गायब हो गया है, और हमें यह अनुमान नहीं लगाना चाहिए कि क्रांतिकारी किस माध्यम से घर लौटा।

"हमने इंतजार नहीं किया।" 1884

चित्र में अन्य सभी पात्रों को भी मुख्य चरित्र के संबंध में निर्दिष्ट किया गया था। कमरे में - उसकी माँ, पत्नी, दो बच्चे। यह एक बेटा है, एक पति है, एक पिता है। एक आदमी जो कई परीक्षणों के बाद लौटा, जिसने उसे अपने क्रांतिकारी कर्तव्य की पवित्र पूर्ति के लिए प्रेरित किया।

दीवार पर छवियां - गोलगोथा, सम्राट अलेक्जेंडर II उनकी मृत्यु पर, टी। शेवचेंको और एन ए नेक्रासोव के चित्र बताते हैं कि क्या हो रहा है और एक बुद्धिमान परिवार के एक मामूली घर के आध्यात्मिक वातावरण की विशेषता है।

रेपिन ने बार-बार निर्वासन के चेहरे को फिर से लिखा। पीएम त्रेताकोव ने 1885 की शुरुआत में रेपिन को लिखा: " "दे डिडंट वेट" में चेहरे को फिर से लिखने की जरूरत है; आपको कुछ युवा और निश्चित रूप से अधिक आकर्षक चाहिए। क्या गारशिन काफी अच्छा नहीं है?".

"उन्होंने इंतजार नहीं किया" वास्तव में रूसी क्रांतिकारी के भाग्य को समर्पित कार्यों की श्रृंखला को पूरा किया। एक पूरे के रूप में रूसी कला ने रेपिन के चित्रों के चक्र में अपने सबसे महत्वपूर्ण विषयों में से एक का पूर्ण प्रकटीकरण प्राप्त किया - अपने समय के नायक का विषय।

आईई रेपिन। वीएम गारशिन का पोर्ट्रेट . 1884

स्रोत: जर्मन नेडोशिविन। रेपिन की क्रांतिकारी छवि.

आई. ई. रेपिन (1844-1930)
प्रचारक की गिरफ्तारी। 1880-1892 लकड़ी पर तेल। 34.8x54.6
राज्य त्रेताकोव गैलरी

1880 में, रेपिन ने "द अरेस्ट ऑफ़ द प्रोपगैंडा" लिखना शुरू किया।
उन्होंने 1892 तक लंबे समय तक इस पर काम किया। केंद्रीय छवि पर काम करने से कलाकार को काफी मेहनत करनी पड़ी। रेपिन प्रकृति की तलाश कर रहे थे, एक विशेष मॉडल में निहित व्यक्तिगत विशेषताओं को एकत्रित कर रहे थे। तस्वीर में सारा ध्यान प्रचारक पर केंद्रित है। वह अभी पकड़ा गया है। हाथ पीठ पर मुड़े हुए हैं। उसके चारों ओर सोत्स्क और सार्जेंट हलचल कर रहे हैं। प्रचारक अभी भी खुद को मुक्त करने के लिए संघर्ष कर रहा है। उनके पूरे फिगर में दर्शक छिपी ऊर्जा, लड़ने की इच्छा को महसूस करते हैं।

उसकी क्रोधित निगाहें खिड़की पर खड़े आदमी की ओर जाती हैं। प्रचारक के बाल अस्त-व्यस्त हैं, उसकी शर्ट के बटन खुले हुए हैं। क्रांतिकारी की वीरता विशेष रूप से तब महसूस की जाती है जब उनकी छवि की तुलना उनके बगल में खड़े अधिकारी की छवि से की जाती है। ऐसा लगता है कि वह प्रचारक के पास जाने से, उसे अपने हाथ से छूने से डरता है। अपने सिर के साथ कांस्टेबल का पूरा आंकड़ा पीछे की ओर, उसके हाथों की चेतावनी की हरकत, लाल, सूजी हुई नाक के साथ उसका मूर्ख चेहरा - यह सब उसकी छवि को लगभग भड़काऊ बना देता है।

अन्य आंकड़े - एक तलाशी लेने वाला एक बेलीफ, एक क्लर्क और एक एजेंट, इस तमाशे पर विचार करने वाली एक लड़की, गिरफ्तार व्यक्ति के साथ स्पष्ट रूप से सहानुभूति, खिड़की पर खड़े किसान और क्रांतिकारी को युद्ध की ओर देखते हुए, एक बेंच पर बैठे एक किसान (संभवतः एक मुखबिर) ) - ये सभी पात्र बड़ी चतुराई से मुख्य सामग्री के पूरक हैं, नायक की छवि के साथ बहस किए बिना, कथानक को अंत तक प्रकट करते हैं।

प्रचार की गिरफ्तारी में, घटना को ही एक विस्तृत कहानी के साधनों के उपयोग की आवश्यकता थी। रेपिन ने यह सुनिश्चित करने की कोशिश की कि इस कहानी को सचित्र और प्लास्टिक अवतार मिले। एक रोजमर्रा की शैली की पेंटिंग के निर्माण के सिद्धांत को बरकरार रखते हुए, जिसकी कार्रवाई इंटीरियर में होती है, आवश्यक विवरणों को ध्यान से लिखते हुए, रेपिन ने क्रांतिकारी के रचनात्‍मक चित्र को गाया: उसने उसे कैनवास के केंद्र में रखा, जिससे उसे जगह मिली उसकी आवेगी टकटकी और एक रास्ता तलाशने वाला आंतरिक आंदोलन। कलाकार ने एक दूर प्रचारक (लाल बाल, लाल शर्ट) के चित्र में सबसे गर्म रंग एकत्र किए हैं। वे खिड़की से प्रकाश डालने की ठंडक से दूर हो जाते हैं। द अरेस्ट ऑफ़ द प्रोपेगैंडा में, रेपिन एक क्रांतिकारी विषय पर अपने अन्य चित्रों की एक विशिष्ट छवि बनाता है।

यह वीरता, आंतरिक सुंदरता, शक्ति, करतब दिखाने की क्षमता पर जोर देता है। लेकिन साथ ही, इस छवि में एक दुखद नोट भी सुनाई देता है: पेंटिंग "द एरेस्ट ऑफ द प्रोपेगैंडा" क्रांतिकारी के अकेलेपन को प्रकट करती है, उनका अलगाव उन लोगों से है जिन्हें वह अपना> जीवन देता है। तथ्य यह है कि रेपिन ने इस तरह से चुने गए विषय की व्याख्या की, कलाकार की विशेष सतर्कता को दर्शाता है, जिसने अपने समय के आसपास की वास्तविकता को गहराई से समझा।

अक्सर, रेखाचित्र - महान कलाकारों द्वारा भी - इन रेखाचित्रों से चित्रित चित्रों की तुलना में अतुलनीय रूप से बेहतर होते हैं।

अक्सर, एक स्केच में, कलाकार अपने स्वयं के विचार को व्यक्त करने का प्रबंधन करता है, चाहे वह सुरम्य रंग, प्रकाश, स्वर, रूप, चरित्र या गति की अभिव्यक्ति हो, जो चित्र में आगे के विकास के साथ, कभी-कभी बस के कारण होता है विशेष विवरणसंप्रेषित भी नहीं कर सकता।

आई. ई. रेपिन। पेंटिंग "गिरफ्तारी, प्रचारक" के लिए स्केच

एक उदाहरण के रूप में, मैं कार्ल ब्रायलोव द्वारा पेंटिंग "द लास्ट डे ऑफ पोम्पेई" के स्केच का उल्लेख कर सकता हूं। लाल रंग की समृद्धि जो कलाकार ने रेखाचित्र में प्राप्त की, उसने चित्र में प्राप्त नहीं की, इसलिए इसमें वह घटना के नाटक को उसी हद तक प्रकट करने में विफल रहा जैसा कि रेखाचित्र में है।

आपको स्केच की आवश्यकता क्यों है
इसलिए, यह महत्वपूर्ण है कि छात्र स्केचिंग का अभ्यास करें - इस तरह वे यह समझना सीखते हैं कि चित्र के लक्ष्य क्या हो सकते हैं और वे किस माध्यम से जलाए जाते हैं; साथ ही भविष्य के कलाकारों की रुचि और बुद्धि का भी विकास होता है।

मुझे कहना होगा कि सभी कलाकार जिन्होंने इस या उस चित्र की कल्पना की है, आमतौर पर एक रेखाचित्र बनाने का सहारा लेते हैं। जबकि तस्वीर केवल विचारों या सपनों में मौजूद होती है, यह अभी तक जीवित नहीं है। यह केवल लेखक के लिए वास्तविक और स्पष्ट हो जाता है जब इसे कैनवास या कागज पर स्थानांतरित किया जाता है।

चूँकि भविष्य के कलाकारों को किसी विशिष्ट विषय पर, किसी विशिष्ट कथानक पर, आमतौर पर सभी में काम करने के लिए तैयार रहना चाहिए कला विद्यालय बडा महत्वरचना के प्रश्न दें। अलग-अलग स्कूलों में और अलग-अलग कालखंडों में रचनाओं के विषय बदल गए। पुराने अकादमिक स्कूल के सबसे मजबूत प्रभाव के वर्षों के दौरान, 18 वीं शताब्दी में और 19 वीं शताब्दी के पहले भाग में, शैक्षिक रचनाओं में धार्मिक, पौराणिक और ऐतिहासिक विषयों का बोलबाला था। 19वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में, वांडरर्स के विकास की अवधि के दौरान, रोजमर्रा के विषय व्यापक हो गए।

जब मैंने हायर में पेंटिंग वर्कशॉप का निर्देशन किया कला स्कूललेनिनग्राद में अखिल रूसी कला अकादमी में, रचना पर काम निम्नानुसार किया गया था। अध्ययन के लिए मॉडल के प्रत्येक परिवर्तन के साथ, छात्रों ने रेखाचित्र प्रस्तुत किए, जिन पर तुरंत सार्वजनिक रूप से चर्चा की गई। छात्रों द्वारा स्वतंत्र रूप से चुने गए विषयों या मेरे द्वारा दिए गए विषयों पर रेखाचित्र बनाए गए। बाद वाले प्लॉट या प्लास्टिक ऑर्डर थे; उदाहरण के लिए, स्केच में एक सफेद दीवार की पृष्ठभूमि के खिलाफ, छाया में एक आधे कपड़े पहने मानव आकृति को चित्रित करना आवश्यक था पर्णपाती पेड़, या दो चमकीले कपड़े पहने मानव आंकड़ेग्रे वातावरण में दो बड़े घरेलू पशुओं के बगल में गर्मी के दिन. उसी समय, स्केच के आयाम मेरे द्वारा निर्धारित किए गए थे, उदाहरण के लिए: 50x40 सेमी, 40x70 सेमी, आदि। लाए गए सभी स्केच स्टूडियो में प्रदर्शित किए गए और सामूहिक रूप से चर्चा की गई। यहाँ से, निश्चित रूप से, प्रभावित हुए थे और सामान्य मुद्देरचनात्मक क्रम, ये वार्तालाप छात्रों के लिए उनके कलात्मक, रचनात्मक विकास के संबंध में एक निशान के बिना नहीं गुजरे। स्केच के बारे में कही गई हर बात के संबंध में, मैं प्रसिद्ध उस्तादों के कुछ रेखाचित्रों का उल्लेख करूंगा।

पेंटिंग के लिए आई। ई। रेपिन द्वारा स्केच "प्रचारक की गिरफ्तारी"
इस बात की गवाही दें कि मूल विचार कैसे विकसित हुआ, विशिष्ट अनुमति प्राप्त हुई, रचना को आवश्यक विवरण (कागजात के साथ एक सूटकेस) और पात्रों (एक पुलिस अधिकारी, एक क्लर्क और अन्य) के साथ कैसे पूरक किया गया।

आई. ई. रेपिन। पेंटिंग "प्रचार की गिरफ्तारी" के लिए स्केच। 1879

आई. ई. रेपिन। पेंटिंग का मूल संस्करण "प्रचार की गिरफ्तारी"। 1878

थंबनेल का अर्थ

प्रसिद्ध रेपिन पेंटिंग "इवान द टेरिबल" के एक स्केच-स्केच से पता चलता है कि एक प्रारंभिक मामूली स्केच एक नाटकीय, असामान्य रूप से अभिव्यंजक और रंगीन चित्र से कितनी दूर हो सकता है। वहीं, इस स्केच से यह देखा जा सकता है कि कैसे मेन कलात्मक विचारएक संगीत नाटक में अग्रणी मकसद की तरह, हर समय कलाकार के काम का मार्गदर्शन करता है।

पेंटिंग "स्टीफन रज़िन" के लिए सुरिकोव का स्केच अपने विषयगत समाधान के लिए दिलचस्प नहीं है, जैसे कि रेपिन के रेखाचित्र, लेकिन इसके तानवाला-सचित्र पक्ष के लिए, जो रंगहीन प्रजनन में भी दिखाई और समझने योग्य है। जो कोई भी तस्वीर को याद करता है वह पुष्टि कर सकता है कि स्केच में उल्लिखित परिदृश्य के संबंध में नाव और लोगों के सुरम्य स्वर के विपरीत, कलाकार द्वारा किया जाता है और तस्वीर में खेलता है अग्रणी भूमिकाउसके।

द होली फैमिली में, रेम्ब्रांट विशेष रूप से स्पष्ट रूप से दिखाई देते हैं रचनात्मक योजनाप्रतिभा के उस्ताद और इस चित्र में चमकने वाले प्रकाश को बाहर लाने के लिए वे जिन तकनीकों का उपयोग करते हैं और यहाँ अभिव्यक्ति का मुख्य साधन बन गए हैं। पूरी तस्वीर के माध्यम से प्रकाश की धारा का संचालन करने के लिए, उड़ने वाले और रोशनी वाले स्वर्गदूतों का एक समूह, जो इस साजिश के लिए जरूरी नहीं है, को इसके बाएं कोने में रखा जाता है, फिर प्रकाश को एक आकृति पर केंद्रीकृत किया जाता है महिला, एक बच्चे के साथ पालने पर, फर्श पर।

विशेष रूप से बहुत अधिक प्रकाश एक महिला की आकृति पर केंद्रित होता है; वह अपने हाथों में जो खुली किताब रखती है, वह रचना में प्रकाश का सबसे तीव्र स्थान है। इस चित्र के कथानक के निर्णय के लिए किसी पुस्तक को प्रस्तुत करने की तत्काल आवश्यकता नहीं थी। कलाकार को एक उज्ज्वल स्थान के रूप में उसकी आवश्यकता थी, एक ऐसी वस्तु के रूप में जो एक महिला के चेहरे और आकृति पर प्रतिबिंब डालती है। और कितनी कुशलता से रेम्ब्रांट ने अंधेरे पृष्ठभूमि के विपरीत स्वर का परिचय दिया, इतनी मजबूती से कि पुरुष आकृति गहराई में लगभग उसके साथ विलीन हो गई! पूरी की गई तस्वीर यहां एक सरलता से किए गए उदाहरण का उदाहरण देने के लिए दी गई है कलात्मक विचार, जो एक स्केच कार्य हो सकता है।

प्रकाश प्रभाव के अलावा, चित्रात्मक संबंध, स्वर, रूप, गति की अभिव्यक्ति आदि स्केच में पाए जा सकते हैं।
किसी कलात्मक और प्लास्टिक की समस्या का हल खोजे बिना, एक स्केच में एक ही भूखंड का विकास हासिल नहीं होता है कलात्मक अभिव्यक्तिचित्रों।

स्केच बनाते समय, इसके अनुपात, प्रारूप को चुनना बहुत महत्वपूर्ण है। यह बिना कहे चला जाता है कि एक प्लॉट के साथ एक स्केच के लिए रचना के लिए एक क्षैतिज समाधान की आवश्यकता होती है, जैसे कि सुरिकोव की "एर्मक द्वारा साइबेरिया की विजय", किसी को उपयुक्त प्रारूप का एक कैनवास लेना चाहिए। इसके विपरीत, एक खड़ी आकृति के चित्र का एक स्केच आपको एक ऊर्ध्वाधर फ्रेम लेने के लिए मजबूर करेगा (आप डेनिस डेविडॉव किप्रेंस्की के चित्र का उल्लेख कर सकते हैं)। कोई मानक अनुपात और आकार नहीं हो सकते। पिक्चर प्लेन का उपयोग न केवल एक निश्चित कथानक की रचना के लिए किया जाता है - इस प्लेन में कलात्मक तत्वों को स्पष्ट रूप से व्यवस्थित करना आवश्यक है, उदाहरण के लिए, प्रकाश या सुरम्य धब्बे, दृढ़ता से प्रकाशित रूप और छायांकन जो पृष्ठभूमि में जाते हैं।

रचना में अभ्यास, रेखाचित्र बनाने में, कला में कई अन्य चीजों की तरह, सरल, सरल कार्यों के साथ शुरू होना चाहिए; उदाहरण के लिए, किसी दिए गए फ्रेम में एक आकृति की व्यवस्था करने के लिए: ड्यूटी पर एक पुलिसकर्मी, एक रसोइया जिसका सूप सॉस पैन में उबलता है, एक घर के निर्माण स्थल पर एक बढ़ई, आदि। आंकड़ों की संख्या के साथ-साथ रचनात्मक कार्यों के संदर्भ में भी।
पेंटिंग के बारे में "प्रचारक की गिरफ्तारी" कला समीक्षक डी. एन. कार्दोवस्की