विदेशी कलाकारों की नज़र से रूसी रईस। कोर्ट पेंटर देखें अन्य शब्दकोशों में "कोर्ट पेंटर" क्या है

क्रिस्टीना रॉबर्टसन (नी सैंडर्स)
स्कॉटिश चित्रकार
1839-1841 में निकोलस प्रथम के दरबार में काम किया
और 1849-1851 में।

आत्म चित्र

क्रिस्टीना रॉबर्टसन लंदन स्थित कलाकार जॉर्ज सैंडर्स की भतीजी हैं। संभवतः, उन्होंने क्रिस्टीना को पेंटिंग सिखाई, और उसकी यात्रा की शुरुआत में ग्राहक ढूंढने में उसकी मदद की। 23 मई, 1822 को - चित्रकार जेम्स रॉबर्टसन की पत्नी की शादी लंदन के मैरीलेबोन चर्च में हुई। विवाह में, उसने आठ बच्चों को जन्म दिया, लेकिन केवल चार बच्चे ही वयस्क हुए - दो बेटे, जॉन और विलियम, और दो बेटियाँ, एग्नेस और मैरी।

ग्रैंड डचेस ओल्गा निकोलायेवना का पोर्ट्रेट

ब्रिटिश कलाकार क्रिस्टीना रॉबर्टसन (नी सैंडर्स, 1796-1854) का जन्म एडिनबर्ग के पास किंगहॉर्न (फ़िफ़े) के छोटे से शहर में हुआ था। ऐसा माना जाता है कि उन्होंने अपने चाचा, चित्रकार जॉर्ज सैंडर्स के साथ कला का अध्ययन किया, जिनके साथ वह कुछ समय के लिए लंदन में उसी पते पर रहीं। पूरी संभावना है कि सैंडर्स ने सबसे पहले उन्हें ग्राहकों के साथ मदद की, जिनमें से अभी भी अनुभवहीन युवा कलाकार के पास शुरुआत में प्रभावशाली ग्राहक थे। वह सफल रही. 1823 में लंदन में रॉयल अकादमी में पहली बार अपना काम दिखाने के बाद केवल दस वर्षों में, एक चित्रकार के रूप में उनकी प्रतिष्ठा काफी मजबूत हो गई थी, उनके काम की कीमतें बढ़ गई थीं, और वह बहुत प्रतिष्ठित क्षेत्र में एक स्टूडियो का खर्च उठा सकती थीं। ​हार्ले स्ट्रीट पर लंदन। अब उनसे अधिकतर ब्रिटिश अभिजात वर्ग के प्रतिनिधि, धनी ज़मींदार, उद्यमी और बैंकर संपर्क करते थे। 1830 के दशक से, उनका नाम महाद्वीप पर जाना जाने लगा, जो न केवल उनकी पेरिस यात्राओं से, बल्कि 1830 और 1840 के दशक में प्रकाशित सचित्र प्रकाशनों के वितरण से भी सुगम हुआ, जे. बर्क की पोर्ट्रेट गैलरी ऑफ़ डिस्टिंग्विश्ड फीमेल्स, हीथ्स बुक ऑफ़ ब्यूटी", "ला बेले असेंबल"। उनके साथ धर्मनिरपेक्ष सुंदरियों की उत्कीर्ण छवियां भी थीं, जिनमें से कुछ क्रिस्टीना रॉबर्टसन के काम पर आधारित थीं। ये प्रकाशन रूस में जाने जाते थे। इसलिए, उदाहरण के लिए, 1840 के लिए "हीथ्स बुक ऑफ ब्यूटी" में, सेंट पीटर्सबर्ग काउंटेस ई.एम. ज़वाडोव्स्काया की पहली सुंदरियों में से एक का चित्र, अल्फ्रेड चालोन द्वारा प्रस्तुत किया गया था, यहां तक ​​​​कि पुन: प्रस्तुत किया गया था। वैसे, काउंटेस का उल्लेख क्रिस्टीना रॉबर्टसन की खाता बही में अन्य रूसी ग्राहकों के साथ किया गया है: प्रिंसेस विट्गेन्स्टाइन और काउंटेस पोटोत्स्काया1। उन्होंने 1837 में पेरिस में उनके लघु चित्रों का प्रदर्शन किया। हीथ की बुक ऑफ ब्यूटी के कई खंड हर्मिटेज लाइब्रेरी में संरक्षित किए गए हैं। वे महारानी एलेक्जेंड्रा फेडोरोव्ना के थे, जो, उनके माध्यम से पलटते हुए, निश्चित रूप से, कलाकार के नाम पर ध्यान नहीं दे सके, जिनकी कृतियाँ उस समय के अन्य फैशनेबल चित्रकारों के कार्यों से उनकी शैली में बहुत कम भिन्न थीं। लेकिन यह वास्तव में युग की भावना, फैशन की आवश्यकताओं का पूर्ण अनुपालन था, जिसने ब्रिटिश चित्रकार की ललित कला को पहचानने योग्य बना दिया और 1839 में रूस पहुंचने पर इसे उत्साह के साथ स्वीकार किया गया।

ग्रैंड डचेस ओल्गा निकोलायेवना और एलेक्जेंड्रा निकोलायेवना का पोर्ट्रेट

रूस में उसके पहले ग्राहकों में ओर्लोव्स-डेविडोव्स, बैराटिंस्की, युसुपोव्स, कुराकिन्स, बेलोसेल्स्की-बेलोज़र्सकीज़, बुटुरलिन्स - रूसी कुलीन समाज के फूल थे। उस समय उनके काम का एक उदाहरण 1841 के लिए वी. व्लादिस्लावलेव "मॉर्निंग डॉन" के पंचांग में ई.पी. बेलोसेल्स्काया-बेलोज़र्सकाया का चित्र है, जिसे के. रॉबर्टसन के चित्र से जी. रॉबिन्सन द्वारा उकेरा गया था। (उत्कीर्णक रॉबिन्सन, जिन्होंने हीथ्स बुक ऑफ़ ब्यूटी में अपनी कई नक्काशीयाँ प्रकाशित कीं, ने डॉन के लिए बड़े पैमाने पर काम किया।) विशेषकर उनकी लोकप्रियता तब बढ़ी जब उन्हें शाही परिवार2 से आदेश मिलने लगे। इंपीरियल कोर्ट मंत्रालय के दस्तावेजों से, जिनमें कलाकार के मूल पत्र संरक्षित हैं, यह ज्ञात है कि 1840 के वसंत में उसने "ग्रैंड डचेस मारिया निकोलायेवना, ड्यूक और बच्चे को उसके लिए छोटे आकार में चित्रित किया था।" महामहिम महारानी” (अर्थात् सबसे बड़ी बेटीनिकोलस I अपने पति, ड्यूक ऑफ ल्यूचटेनबर्ग और एक बच्चे - ई.आर.) के साथ, कि वारिस अलेक्जेंडर निकोलाइविच के चित्र के लिए उसे चांदी में 1572 रूबल का भुगतान किया गया था, और सम्राट और महारानी के चित्रों के लिए - kopecks3 के साथ 4285 रूबल। ये चित्र कहां हैं यह फिलहाल अज्ञात है। हम निकोलस प्रथम के चित्रों में से एक से एक दुर्लभ लिथोग्राफ ढूंढने में कामयाब रहे, और क्रिस्टीना रॉबर्टसन ने उनमें से कई का प्रदर्शन किया। इस प्रकार के चेहरे का उपयोग उनके द्वारा बाद में 1843 में किया गया था, जब उन्होंने महारानी के कार्यालय में बुनाई में व्यस्त एलेक्जेंड्रा फोडोरोव्ना के बगल में निकोलाई को एक अखबार पढ़ते हुए चित्रित किया था। शीत महल. यह छोटी सी मार्मिक तस्वीर, जो "पारिवारिक आदर्श" को दर्शाती है, निकोलस प्रथम की सबसे छोटी बेटी, एलेक्जेंड्रा द्वारा अपने साथ ली गई थी, जब वह अपने पति, प्रिंस ऑफ हेसे-कैसल की मातृभूमि के लिए रवाना हुई थी, जहां यह तस्वीर अभी भी स्थित है।

एलेक्जेंड्रा फोडोरोवना, 1841

बी.एन. युसुपोव, 1850

"तोते वाले बच्चे", 1850

महारानी की कई छवियों में से सबसे व्यापक छवि उनके हाथ में गुलाब के फूल के साथ एक सफेद पोशाक में एक पूर्ण लंबाई वाली तस्वीर थी। इसे खुद कलाकार द्वारा दोहराया गया, रूसी मास्टर्स द्वारा कॉपी किया गया। 1841 में, कला अकादमी में एक प्रदर्शनी में "एलेक्जेंड्रा फोडोरोवना का पोर्ट्रेट" उनकी बेटियों, मारिया, ओल्गा और एलेक्जेंड्रा के चित्रों के साथ दिखाया गया था, जिसे प्राकृतिक विकास में सी. रॉबर्टसन द्वारा निष्पादित किया गया था। इन कार्यों के लिए, कलाकार को इंपीरियल एकेडमी ऑफ आर्ट्स के मानद सदस्य की उपाधि मिली। प्रदर्शनी के अंत में, महारानी का चित्र विंटर पैलेस में रखा गया था, जिसे रोटुंडा में आग लगने के बाद फिर से बनाया गया था। बेटियों के चित्र तथाकथित रोमानोव गैलरी को सुशोभित करते हैं, जहाँ निकोलस प्रथम ने शाही घराने के प्रतिनिधियों की छवियां एकत्र कीं। एलेक्जेंड्रा फेडोरोवना को उसके लिए एक कठिन दौर में पकड़ लिया गया है। उसने अपने बड़े हो चुके बच्चों से अपरिहार्य अलगाव को गहराई से महसूस किया, जिससे परिवार के सर्कल के आरामदायक माहौल में खलल पड़ने का खतरा था, जिसका केंद्र वह खुद को महसूस करती थी। उसका मानना ​​था कि उसके जीवन का सबसे अच्छा, सबसे खुशहाल हिस्सा चला गया था, साथ ही पुराना महल भी राख में बदल गया था और उसका स्वास्थ्य खराब हो रहा था5। फिर भी, रोटुंडा के चित्र में, वह युवा और खिलखिलाती हुई दिखाई देती है। उसकी उदास मनोदशा केवल उसके सिर के उदास झुकाव और टूटते गुलाब के साथ उसके हाथ के इशारे में ही महसूस होती है। काउंट एम.डी. बटुरलिन ने अपने "नोट्स" में याद किया: "फैशनेबल ब्रिटिश अभिनेत्री ने, बदले में, पूरे शाही परिवार को अपनी पूरी लंबाई तक चित्रित किया और इसके लिए लगभग एक लाख चांदी के रूबल प्राप्त किए। महारानी एलेक्जेंड्रा फोडोरोव्ना से, जो तब निश्चित रूप से खुद को 40 साल की मानती थीं, अंग्रेजों के चापलूसी वाले ब्रश ने बीस साल की सुंदरता बना दी; लेकिन उसके लिए ग्रैंड डचेस की चापलूसी करना मुश्किल था...: यहां प्रकृति स्वयं कला के आदर्श के साथ बहस कर सकती थी। लेकिन सांसारिक हर चीज की कपटपूर्णता के कारण, इन सभी को छह साल भी नहीं बीते हैं प्रसिद्ध कृतियांमहल के हॉल से अर्ध-अंधेरे गलियारों में चले गए, और आज शायद ही कोई श्रीमती रॉबर्टसन को याद करता है। बटुरलिन सही साबित हुए कि ब्रिटिश कलाकार का नाम पूरी तरह से भुला दिया गया था, हालांकि वह दो बार काफी लंबे समय तक रूस में रहीं (1839-1841 और 1847-1854), यहीं उनकी मृत्यु हो गई और उन्हें सेंट में वोल्कोवो कब्रिस्तान में दफनाया गया। पीटर्सबर्ग. वह किसी और चीज़ के बारे में गलत थे: उनकी कृतियाँ 20वीं सदी की शुरुआत तक सेंट पीटर्सबर्ग महलों के अंदरूनी हिस्सों में बनी रहीं। उन्हें मोइका पर युसुपोव पैलेस, शुवालोव्स्की और शेरेमेतेव पैलेस में देखा जा सकता है। अलेक्जेंडर द्वितीय के जीवन के दौरान, क्रिस्टीना रॉबर्टसन द्वारा उनकी मां और पत्नी के जलरंग चित्र विंटर पैलेस और सार्सोकेय सेलो में हमेशा उनकी मेज पर रहते थे। "महारानी एलेक्जेंड्रा फोडोरोव्ना का पोर्ट्रेट", अक्टूबर क्रांति तक विंटर पैलेस के रोटुंडा में बना रहा, जिसके दौरान यह संगीनों से पीड़ित था।

एलेक्जेंड्रा फेडोरोवना

बाद अक्टूबर क्रांतिरॉबर्टसन के चित्र, निजी संग्रह में रखे गए, प्रांतीय संग्रहालयों में बिखरे हुए थे। स्टेट हर्मिटेज संग्रहालय में रॉबर्टसन की तेरह कृतियाँ हैं, जिनमें से बारह का सटीक श्रेय दिया गया है, और एक संभवतः है। ये रोमानोव परिवार के सात चित्र हैं, युसुपोव पैलेस के संग्रह से युसुपोव परिवार के प्रतिनिधियों के चार चित्र, यू.एफ. कुराकिना का एक चित्र और, ई.पी. रेने के अनुसार, इनमें से एक सर्वोत्तम कार्यरॉबर्टसन - "तोते वाले बच्चे"। 1850 के इस दोहरे चित्र में वास्तव में किसे दर्शाया गया है, यह ज्ञात नहीं है। यह संभावना है कि हर्मिटेज चित्र में मारिया अलेक्जेंड्रोवना का चेहरा रॉबर्टसन की मृत्यु के बाद फ्रांज विंटरहेल्टर के तरीके से फिर से लिखा गया था। तीन चित्र, जिनके कारण 1850 में निकोलस प्रथम में असंतोष उत्पन्न हुआ, पीटरहॉफ के संग्रहालयों में रखे गए हैं।

एलेक्जेंड्रा फ्योदोरोव्ना

एलेक्जेंड्रा फेडोरोवना (प्रशिया की चार्लोट)

मारिया निकोलायेवना, डचेस ऑफ ल्यूचटेनबर्ग

मारिया अलेक्जेंड्रोवना

प्रिंस यूलिया फेडोरोवना कुराकिना, उर। गोलित्स्याना। 1841

ग्रैंड प्रिंसेस मारिया निकोलायेवना

महारानी अलेक्जेंड्रिया फेडोरोव्ना

ग्रैंड डचेस मारिया अलेक्जेंड्रोवना का पोर्ट्रेट

ओल्गा इवानोव्ना ओरलोवा-डेविडोवा, प्रिंस इवान इवानोविच बैराटिंस्की की बेटी

ऐलेना पावलोवना बिबिकोवा (1812-1888) - ए.के. बेनकेंडोर्फ की सौतेली बेटी

जिनेदा युसुपोवा

ओल्गा इवानोव्ना ओरलोवा-डेविदोवा

ग्रैंड डचेस मारिया निकोलायेवना का पोर्ट्रेट

शुवालोव पावेल पेट्रोविच की गणना करें

ग्रेट डचेस ऐलेना पावलोवना

मारिया बटरलिना

तातियाना वासिलिवेना युसुपोवा

काउंटेस अन्ना सर्गेवना शेरेमेतेवा

मारिया अलेक्जेंड्रोवना

एस्टोनियाई लोग इस कलाकार के काम पर बहुत गर्व करते हैं, समय-समय पर उनकी प्रदर्शनियों की व्यवस्था करते हैं और उन्हें बाल्टिक मूल का जर्मन कहते हैं। लेकिन किसी कारण से, वे मुगा जागीर पर उसकी संपत्ति और घर के बारे में लगभग भूल गए, जहां कलाकार ने 1860-1870 में अपना घर बनाया, काम किया और पश्चिमी यूरोपीय मास्टर्स द्वारा चित्रों का संग्रह एकत्र किया। हालाँकि, टिमोफ़ेई आंद्रेयेविच नेफ़ ने अपना अधिकांश जीवन रूस में, रूढ़िवादी चर्चों की पेंटिंग बनाने और सम्राट निकोलस प्रथम के दरबारी चित्रकार के रूप में काम करने में बिताया।

नेफ़ टी.ए. एक मोमबत्ती और एक सेंसर के साथ एक देवदूत के रूप में ग्रैंड डचेस मारिया निकोलायेवना का चित्रएम

नेफ़ की पेंटिंग रूस में 19वीं सदी के मध्य की कला में शिक्षावाद का एक ज्वलंत उदाहरण है। ये पौराणिक और धार्मिक विषय, सुंदर महिला नग्नताएं और निश्चित रूप से, चित्र हैं। वे सभी बहुत उज्ज्वल हैं और एक अच्छा रचनात्मक समाधान रखते हैं। एक दरबारी चित्रकार के रूप में, नेफ़ ने हमारे लिए शाही परिवार की महिलाओं और दरबारी महिलाओं के कई चित्र छोड़े। बाइबिल विषयों पर उनकी इतालवी और धार्मिक पेंटिंग भी अच्छी हैं।

कलाकार टिमोफ़ेई एंड्रीविच नेफ़

कार्ल टिमोलियन वॉन नेफ़ (कार्ल टिमोलियन वॉन नेफ़) - यह टिमोफ़े एंड्रीविच नेफ़ का असली नाम है - का जन्म 2 अक्टूबर, 1804 को एस्टलैंड प्रांत (अब यह उत्तरी एस्टोनिया का क्षेत्र है) के पुस्सी एस्टेट में हुआ था। मेरे लिंक संग्रह को खंगालने पर मुझे मिला दिलचस्प आलेख 26 दिसंबर, 2006 को तात्याना इलिना द्वारा एस्टोनियाई समाचार पत्र "पर्नू एक्सप्रेस" से, जो टिमोफी एंड्रीविच नेफ के जीवन को समर्पित है। यह विकिपीडिया च्यूइंग गम से अधिक दिलचस्प है, और मैं खुद को इसके कुछ अंश उद्धृत करने की अनुमति दूंगा, उन्हें कलाकार द्वारा अद्भुत चित्रों के साथ चित्रित करूंगा।

कार्ल की मां, 19 वर्षीय फेलिसाइट नेफ, एक गवर्नेस के रूप में सेवा करने के लिए, अमीर परिवारों के बच्चों को भाषा सिखाने के लिए फ्रांस से आई थीं। दस्तावेज़ों के अनुसार फरवरी 1804 में वह मैडम बर्ग के साथ रूस गयीं। वे गर्मियों में ही एस्टोनिया पहुँचे और संगस्ते एस्टेट में रुके, जो मैडम बर्ग के बेटे का था। इस समय तक, फेलिसिटी की गर्भावस्था पहले से ही काफी ध्यान देने योग्य थी, और गर्भवती मां ने मैडम के साथ भाग लेने और अपने जीवन की व्यवस्था खुद करने का फैसला किया। उसने पुसी एस्टेट पर वॉन क्रुडेनर के घर में एक गवर्नेस के रूप में नौकरी की, जहाँ 2 अक्टूबर को उसने एक बेटे को जन्म दिया। 9 अक्टूबर को, लड़के का नाम चार्ल्स टिमोलियन रखा गया, और उसके गॉडपेरेंट्स, इस तथ्य के बावजूद कि उसकी माँ एक साधारण शिक्षक थी, प्रसिद्ध कुलीन परिवारों के प्रतिनिधि थे: मेजर पॉल वॉन क्रुडेनर, पुसी एस्टेट के किरायेदार, कैप्टन एंटोन रैंगल मीडल से और एर्रा से मेजर वॉन एसेन।

फेलिसिटी की मुलाकात जल्द ही युवा बैरन हेनरिक सेगे वॉन मोंटेफ़ेल से हुई। युवक को गंभीरता से प्यार हो गया, लेकिन उसके पिता ने उसे एक शिक्षक से शादी करने की अनुमति नहीं दी फ़्रेंचअज्ञात उत्पत्ति. और फिर 1809 में, युवा, छोटे कार्ल टिमोलियन को लेकर, वोल्स्क शहर में रूस के लिए रवाना हुए, जहां हेनरिक के एक अच्छे दोस्त, कलाकार कार्ल कुगेलगेन रहते थे। लेकिन अप्रत्याशित घटित हुआ: फ़िलिसाइट अपने बेटे को बैरन मोंटेफेल की बाहों में छोड़कर फ्रांस भाग गई। और उसके पास लड़के के साथ क्यूटी जागीर में घर लौटने के अलावा कोई विकल्प नहीं था। मां के भागने को लेकर तरह-तरह की अफवाहें फैलीं. ऐसा कहा गया था कि उसे एक फ्रांसीसी अधिकारी, काउंट सेग्यू, जो अपने वतन लौट रहा था, ले गया था। हालाँकि, बाद में इन अफवाहों का खंडन किया गया। दस्तावेज़ों के अनुसार, सेग्यू एक रूसी जेल में था, जहाँ से उसे 1807 में टिलसिट की संधि के तहत रिहा कर दिया गया था, और 1808 में वह फिर से सेना में था और स्पेन में सेवा की। अर्थात्, फेलिसिटी के वोल्स्क में समाप्त होने से दो साल पहले उन्होंने रूस छोड़ दिया।

1 अप्रैल, 1815 को कार्ल टिमोलियन रकवेरे जिला स्कूल में पढ़ने गए। वह बहुत योग्य और मेहनती छात्र था और हर साल उसे स्कूल से आभार मिलता था। फरवरी 1822 में वीरू-जागुपी के चर्च में उनकी पुष्टि हुई। इस समारोह के दौरान, पादरी फ्रेडरिक ऑगस्ट होर्शेलमैन ने पहली बार सार्वजनिक रूप से कार्ल को हेनरिक सेगे वॉन मोंटेफ़ेल के दत्तक पुत्र के रूप में नामित किया।

नेफ़ टी.ए. लेडी हेलेना का चित्रण-चित्र, बैरोनेस क्रुडेनर 1857

नेफ़ टी.ए. बैचस एट्यूड

(निज़नी नोवगोरोड कला संग्रहालय)

नेफ़ टी.ए. पूर्वी हरम में

1816 की गर्मियों में, कार्ल कुगेलगेन कुटी एस्टेट पहुंचे, जो नेफ के पहले पेंटिंग शिक्षक बने। इस तथ्य के बावजूद कि शिक्षक एक परिदृश्य चित्रकार था, और छात्र चित्रों को चित्रित करना पसंद करते थे, इससे सफल सीखने में कोई बाधा नहीं आई। पहले से ही जनवरी 1824 में, कार्ल नेफ ने टार्टू विश्वविद्यालय के प्रोफेसर मोर्गनस्टर्न का एक चित्र चित्रित किया, और इसे पूरा करने के बाद, उन्होंने अपनी पत्नी मीना मोर्गनस्टर्न के चित्र पर काम शुरू किया। उसी वर्ष, उन्होंने पेड कैसल के खंडहर, कोल्गा-जानी चर्च, सेसिस कैसल के खंडहरों को चित्रित किया, पादरी होर्शेलमैन का एक चित्र चित्रित किया। यह ड्रेसडेन विश्वविद्यालय के लिए एक जिद्दी तैयारी थी, जहां उन्होंने सितंबर 1824 में प्रवेश लिया। और यहां उन्होंने एक कलाकार के रूप में असाधारण उत्साह और एक दुर्लभ प्रतिभा दिखाई, तीन साल का अध्ययन पाठ्यक्रम आठ महीने में पूरा किया। फरवरी 1825 में स्नातक होने के बाद, नेफ पहली बार रोम गए। .

नेफ़ टी.ए. जग वाली लड़की

नेफ़ टी.ए. कुटी में दो लड़कियाँ

1827 के उत्तरार्ध में, नेफ़ सेंट पीटर्सबर्ग गए, जहाँ उन्होंने निजी आदेशों पर चित्र बनाए। संभावना ने उसके भाग्य का फैसला किया। कुछ सूत्रों का कहना है कि उन्हें काउंटेस बारानोवा का एक चित्र बनाने का आदेश दिया गया था - जो कथित तौर पर सम्राट निकोलस प्रथम की बेटी थी। दूसरों में - कि उन्होंने सम्राट के बच्चों, ग्रैंड डचेस मारिया निकोलायेवना, ओल्गा निकोलायेवना और एलेक्जेंड्रा निकोलायेवना का एक समूह चित्र पूरा किया था। दूसरे की संभावना अधिक है, क्योंकि, आधिकारिक वेबसाइट को देखते हुए कुलीन परिवार, निकोलस प्रथम की किसी भी बेटी की शादी काउंट बारानोव से नहीं हुई थी। लेकिन जैसा भी हो, 1832 में सफलतापूर्वक पूरा किए गए काम के लिए, नेफ़ को अदालत में आमंत्रित किया गया और अदालत का चित्रकार नियुक्त किया गया। बाल्टिक युवाओं ने सम्राट निकोलस का सम्मान किया। राजा की पैतृक स्वीकृति और बड़ी संख्या में आदेशों के लिए धन्यवाद, युवक अपनी प्रतिभा को पूरी तरह से प्रदर्शित करने में सक्षम था। एक दरबारी चित्रकार के रूप में, नेफ़ को शाही बच्चों को चित्र बनाना सिखाना था। सम्राट की बेटियों में से एक के संस्मरण संरक्षित किए गए हैं कि कैसे, ब्रेक के दौरान, कलाकार ने उन्हें "मार्मिक और अजीब कहानियाँ" सुनाईं, "सभी प्रकार के हानिरहित खेल" खेले।

नेफ़ टी.ए. ग्रैंड डचेस मारिया निकोलायेवना और ओल्गा निकोलायेवना का पोर्ट्रेट 1838

नेफ़ टी.ए. युवा माँ 1843

पहला बड़ा ऑर्डरपीटरहॉफ में डाचा "अलेक्जेंड्रिया" में गॉथिक चैपल की छवि बन गई। इस कार्य के लिए चार्ल्स टिमोलियन को आजीवन पेंशन और रोम की यात्रा की अनुमति प्राप्त हुई। इटली में रहते हुए, नेफ़ ने 16वीं शताब्दी के पुराने उस्तादों के कार्यों की नकल की, विशेष रूप से राफेल के कार्यों का अध्ययन किया।

उगते सूरज की रोशनी से जगमगाते समुद्र तट पर नियति चरवाहा

इसी अवधि में, उन्होंने टिटियन की पेंटिंग "कैटरीना" की एक प्रति के साथ-साथ इतालवी राष्ट्रीय कपड़ों पर आधारित 22 रेखाचित्र भी लिखे। .

नेफ़ टी.ए. सेंट पीटर्सबर्ग में सेंट आइजैक कैथेड्रल से धार्मिक विषयों पर भित्तिचित्र

1837 में सेंट पीटर्सबर्ग लौटकर, उन्होंने विंटर पैलेस के छोटे चर्च की छवियों को पुनर्स्थापित करना शुरू किया, जो आग में क्षतिग्रस्त हो गई थी। नेवस्की प्रॉस्पेक्ट और एडमिरल्टेस्काया स्क्वायर के कोने पर एक बड़ा अपार्टमेंट किराए पर लेने के बाद, नेफ ने इसे एक एटेलियर में बदल दिया। काम बहुत ज़िम्मेदार था: सम्राट ने स्वयं इसके कार्यान्वयन की निगरानी की, लगातार कलाकार से मुलाकात की। इसके बाद सेंट पीटर्सबर्ग में सेंट आइजैक कैथेड्रल के लिए चिह्न बनाए गए - 20 से अधिक बड़े-प्रारूप वाले चित्र: यह मुख्य वेदी और आइकोस्टेसिस का डिज़ाइन है, शाही दरवाजों में चिह्न, तोरणों के आलों में चित्र हैं। इस कार्य के लिए उन्हें इतिहास के प्रोफेसर की उपाधि मिली चित्रांकनऔर कला अकादमी की पेंटिंग, प्रकृति, ड्राइंग और एट्यूड कक्षाओं में पढ़ाना शुरू किया।

नेफ़ टी.ए. 1840 का सपना

ओलसुफ़िएव बच्चों का चित्र।

1839 में, कार्ल टिमोलियन नेफ़ को शिक्षाविद की उपाधि मिली, और 19 अप्रैल, 1844 को उन्हें कुलीनता की उपाधि दी गई। उसी समय, उन्हें पहले से ही टिमोफ़े एंड्रीविच नेफ़ के नाम से सूचीबद्ध किया गया था। ऐसा मध्य नाम कहां से आया यह एक रहस्य बना हुआ है, लेकिन रूसी कैटलॉग में इसे इसी तरह लिखा गया है। XIX सदी के 50 के दशक में, ग्रैंड डचेस ऐलेना पावलोवना के आदेश से, उन्होंने एक रचना बनाई संगीतशालामिखाइलोव्स्की पैलेस। उसी समय उन्होंने लिखा प्रसिद्ध चित्र"मरमेड" और "बाथर",

जिसे सम्राट अलेक्जेंडर द्वितीय ने हर्मिटेज के लिए खरीदा था। उसके बाद, नेफ ने रोमानोव परिवार के चित्रों की एक गैलरी बनाने के लिए आगे बढ़े, एक सम्राट के रूप में पीटर I का एक चित्र चित्रित किया, जिसने 1710 में बाल्टिक रईसों के विशेषाधिकारों की पुष्टि की, जिसे रीगा कुलीन सभा ने उनके लिए आदेश दिया था। दीवारों की सजावट शाही कमरों का.

नेफ़ टी.ए. महारानी एलेक्जेंड्रा फोडोरोवना का पोर्ट्रेट(इर्कुत्स्क क्षेत्रीय कला संग्रहालय का नाम वी.पी. सुकाचेव के नाम पर रखा गया है)

नेफ़ टी.ए. महान राजकुमार का चित्र. मारिया निकोलायेवना 1846(स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी)

नेफ़ टी.ए. महान राजकुमार का चित्र. मारिया निकोलेवन्ना (नीलामी से काम)

नेफ़ टी.ए. 1830 में एक दरबारी महिला का चित्रण

नेफ़ टी.ए. चैम्बरमेड महारानी एलेक्जेंड्रा फोडोरोवना का पोर्ट्रेट

नेफ़ टी.ए. चित्र ग्रैंड डचेसएकातेरिना मिखाइलोवना 1850

क्रॉस का उत्कर्ष

20 मई, 1838 को, वीरू-जागुपी के चर्च में, उन्होंने मायड्रिकु की मैडेमोसेले लुईस ऑगस्टा डोरोथिया वॉन कौलबर्स से शादी की। 1850 में, नेफ़ ने अपनी पत्नी के नाम पर रकवेरे के पास पिइरा जागीर खरीदी, जहाँ उन्होंने एक एटेलियर स्थापित किया। यहीं पर उनकी अधिकांश पेंटिंग्स बनाई गईं। 10 वर्षों के बाद, नेफ परिवार ने अपने दत्तक पिता के उत्तराधिकारियों से मुगा जागीर भी हासिल कर ली। और 1866 में नेफ ने निर्माण शुरू किया मालिक का घर. घर और पार्क का प्रोजेक्ट मालिक ने खुद तैयार किया था। दरबारी कलाकार ने पारिवारिक संपत्ति को एक वास्तविक कला संग्रहालय में बदलने के लिए सब कुछ किया। यहां उन्होंने अपना संग्रह किया सर्वोत्तम कार्य, टिटियन, रूबेन्स, वैन डाइक और अन्य की पेंटिंग की प्रतियां, मूर्तिकला "वीनस डी मिलो" की एक प्रति स्थापित की गईं। जागीर के बरामदे में एक संगमरमर की सीढ़ी लगाई गई थी - जो सम्राट अलेक्जेंडर द्वितीय की ओर से कलाकार को एक उपहार था। कार्ल टिमोलियन ने स्वयं कमरों की दीवारों और छतों को रंगना शुरू किया, लेकिन उनके पास खत्म करने का समय नहीं था, इसलिए उनके बेटे हेनरिक वॉन नेफ ने उनके लिए यह काम जारी रखा।

नेफ़ टी.ए. 1849 में एक युवा महिला का चित्रण

विदेशों में, रूस के चित्रकारों के कौशल को बहुत महत्व दिया जाता है, वे वहां सफल होते हैं और अच्छा प्रदर्शन करते हैं।
उदाहरण के लिए, इवान स्लाविन्स्की ने कमाया, जिन्होंने फ्रांस में अपना नाम कमाया, और 10 वर्षों तक
कॉन्ट्रैक्ट पर काम किया यूरोपीय गैलरी. फिर वह सेंट पीटर्सबर्ग लौट आए, जहां कुछ आलोचक थे
उसे जीनियस मानें.

इवान स्लाविंस्की स्थिर जीवन

कुछ चित्रकार मानो आधुनिक दरबारी चित्रकार बन गये हैं।
इसलिए, उदाहरण के लिए, ग्लेज़ुनोव की छात्रा, मस्कोवाइट नताल्या त्सारकोवा, वेटिकन की आधिकारिक कलाकार बन गईं, वह एकमात्र व्यक्ति हैं जो तीन पोपों के चित्रों को चित्रित करने में कामयाब रहीं: जॉन पॉल I (1978 में सिंहासन पर बैठे और 33 दिन बाद उनकी मृत्यु हो गई) ), जॉन पॉल द्वितीय और बेनेडिक्ट XVI। ज़ारकोवा तस्वीरों से पिता के चित्र लिखते हैं, क्योंकि पिताजी को पोज़ नहीं देना चाहिए।

पिछले खाना

पहली बार ज़ारकोवा की यह तस्वीर ईस्टर से पहले रोम में दिखाई गई थी, और वह
शांति के संदेश को स्वयं पोप जॉन पॉल द्वितीय ने आशीर्वाद दिया था।

जॉर्जी शिश्किन - मोनाको के कलाकार,
मोनाको के राजकुमार ने उनके बारे में लिखा: "मुझे खुशी है कि महान प्रतिभा के इस कलाकार ने अपनी कला के लिए रियासत को चुना।"

अभिनेत्री ई. गोगोलेवा

और कलाकार सर्गेई पावलेंको लंदन में प्रसिद्ध हो गए।
"रूस में अब भी यह कलाकार के लिए बुरा है।
रूस लोगों को खो रहा है, अपनी प्रतिभाओं की रक्षा या संरक्षण नहीं करता है - यह सबसे बुरी बात है। हमारे देश में
आज इतने पैसे और पैसे वाले लोग हैं, लेकिन उनकी पूंजी उनकी मूल कला के काम नहीं आती है।”

रूसी कलाकार सर्गेई पावेलेंको का नाम, जो पीटर्सबर्ग से स्नातक हैं
कला अकादमी, अंग्रेजों के बीच एक बहुत अच्छे कारण से जानी जाती है -
वह एलिजाबेथ द्वितीय के औपचारिक चित्र के लेखक हैं।

पावेलेंको को धर्मार्थ फाउंडेशन द्वारा 200 कलाकारों में से चुना गया था जिन्होंने चित्र का निर्माण किया था।
प्रतिस्पर्धी आधार. इंग्लैंड में एक बहुत पुरानी परंपरा है कि आमतौर पर चित्र बनाए जाते थे
होल्बिन, वान डाइक आदि से लेकर वर्तमान तक के अतिथि कलाकार।
रानी द्वारा चित्रकार को पहचानने के बाद बकिंघम पैलेस में कलाकार की प्रतिभा की सराहना की गई
उन सभी में से सर्वश्रेष्ठ जिसके लिए उसने कभी पोज़ दिया था। और उसके लिए इतिहास की आधी सदीउसका शासनकाल चित्र
रानियों ने 100 से अधिक लिखा विभिन्न कलाकार. महामहिम का चित्र बनाएं महान भाग्य
और एक बड़ा जोखिम. कलाकार का करियर काफी हद तक इस बात पर निर्भर करता था कि ताज पहनाया गया व्यक्ति क्या कहेगा।
कलाकार का कहना है कि समस्या यह थी कि इस मामले में उसके पास कुल था
केवल छह घंटे। रानी ने एक घंटे में केवल छह बार पोज़ दिया और बस इतना ही।
असफल - किसी को दोष नहीं देना है.
रानी के छह चित्रों में, जो टिकटों पर थे, पावेलेंको का यह चित्र भी है।

टिकटें (नीचे की पंक्ति में, मध्य टिकट पावेलेंको का चित्र है)

लंदन की एक गैलरी में ब्रिटिश राजशाही का एक समूह चित्र प्रदर्शित किया गया है।
सैन्य अकादमी में स्नातक परेड में शाही परिवार को चित्रित करने के लिए, जहां प्रिंसेस विलियम और हैरी ने अध्ययन किया था, रूस के एक प्रवासी सर्गेई पावेलेंको को भी सौंपा गया था।

यह चित्र विंडसर राजवंश की तीन पीढ़ियों का प्रतिनिधित्व करता है - युवा राजकुमार हैरी और विलियम,
उनके पिता प्रिंस चार्ल्स अपनी पत्नी कैमिला, डचेस ऑफ कॉर्नवाल और शासक सम्राट के साथ -
महारानी एलिजाबेथ द्वितीय अपने पति प्रिंस फिलिप के साथ।
रचना, विवरण, मुद्राएँ और यहाँ तक कि तुरही बजानेवालों की संख्या भी समूह चित्रशाही परिवार
बकिंघम पैलेस में बहस हुई।
सर्गेई पावलेंको के अनुसार, एलिजाबेथ द्वितीय और शाही परिवार के सभी सदस्यों को यह चित्र पसंद आया।
शाही मान्यता ने सर्गेई पावलेंको को विश्व अभिजात वर्ग के हलकों में पहचान दिलाई।
रानी की ऐसी चापलूसी भरी समीक्षा यूरोपीय प्रतिनिधियों के लिए उनकी सिफ़ारिश बन गई
अभिजात वर्ग और शासक राजवंश जो अब कलाकार के लिए कतार में खड़े हैं,
मास्टर को नियमित रूप से दिलचस्प ऑर्डर मिलते रहते हैं।
उनका काम नीलामी घर के मालिक, हनोवर के राजकुमार, ड्यूक ऑफ मार्लबोरो के साथ दिखाई दिया
सोथबी के अल्फ्रेड ताउबमैन, जॉर्डन के राजा अब्दुल्ला द्वितीय।

सर्गेई पावलेंको खुद को दरबारी (या शाही) कलाकार नहीं मानते,
क्योंकि वह कोर्ट में नहीं रहता है.

इस आदमी को अक्सर राजा के अनुचर में देखा जा सकता था। साफ-सुथरा, काले कपड़े का दुपट्टा पहने, सोने की अंगिया से कशीदाकारी, कमर पर खंजर लटकाए वह एक अधिकारी जैसा लग रहा था। अंतर यह था कि यह अधिकारी लगातार कुछ न कुछ स्केच कर रहा था। अब खड़े हो जाओ, फिर हट जाओ और बैठ जाओ। कभी-कभी ये एक नए शिपयार्ड के रेखाचित्र होते थे, कभी-कभी नई राजधानी के जिज्ञासु प्रकारों और परिदृश्यों के रेखाचित्र होते थे, लेकिन अक्सर - स्वयं पीटर का चेहरा। राजा अक्सर कलाकार के पास जाते थे, हमेशा की तरह, उत्साहपूर्वक, प्रशंसा करते थे, कंधे पर ताली बजाते थे, कभी-कभी गले लगाते थे और चूमते थे:

बहुत अच्छा! यहाँ हमारे अच्छे स्वामी हैं! - विदेशियों को जोश से चिल्लाया।

प्रथम हॉफमेलर का जन्म

रूसी अदालत

इवान निकितिन पेत्रोव के घोंसले के बच्चों में से एक थे - स्मार्ट और बुद्धिमान लोग, रूस के कठोर सुधारक के समर्पित सहायक। विदेशी कलाकारों के दरबार में आमंत्रण बढ़ने के बावजूद उम्मीद जगी है घरेलू कलाऐसे युवा चित्रकार थे, जो पीटर के आदेश से अध्ययन के लिए विदेश गए थे।

इवान निकितिन मॉस्को पादरी वर्ग से थे, जो पीटर और उनके दल के करीबी थे। उनके रिश्तेदारों में से एक, प्योत्र वासिलिव, ज़ार का विश्वासपात्र था। पिता - पुजारी निकिता निकितिन, कब कापीटर के बड़े भाई, ज़ार इवान अलेक्सेविच की विधवा, ज़ारिना प्रस्कोव्या फ़ोडोरोवना के स्वामित्व वाले इस्माइलोवो गाँव के महल चर्च में सेवा की गई। इस्माइलोवो के शाही गांव में, जो मॉस्को क्षेत्र का एक सुरम्य कोना है, जिसके टॉवर, बगीचे, वनस्पति उद्यान, तालाब, विभिन्न जिज्ञासाओं से भरे उपवन हैं, निकितिन भाई, वान्या और रोमन बड़े हुए। दोनों ने जल्दी ही चित्र बनाना शुरू कर दिया, चर्च गाना बजानेवालों में गाया। पीटर अक्सर अपनी शोर मचाने वाली कंपनी के साथ इस्माइलोवो आते थे, और फिर आज्ञाकारी बहू, ज़ारित्सा प्रस्कोव्या, जल्दबाजी में उनसे पुराने मास्को रूस, विदूषक और जोकर, गरीब, पवित्र मूर्ख और उनके पसंदीदा, पैगंबर टिमोथी के निशान छिपाते थे। आर्किपोविच, और उसने मजाक में और बिना किसी द्वेष के उसकी हवेली को "शैतानों का अस्पताल" कहा। पीटर, या उसकी बहन त्सरेवना नताल्या के साथ, विदेशी मेहमान इस्माइलोवो आए और उनमें कलाकार भी थे। प्रसिद्ध डच यात्री और चित्रकार कॉर्नेलियस ले ब्रुने ने ज़ारिना प्रस्कोव्या और उनकी बेटियों, इज़मेलोवो राजकुमारियों, श्वेत-कत्युश्का, पशेंका और अन्ना के चित्र बनाए। यह माना जा सकता है कि युवा वान्या निकितिन ने ले ब्रुइन का काम देखा और उनके साथ अध्ययन किया। राजा स्वयं भी उस बालक से परिचित थे और उसकी प्रगति पर नज़र रखते थे।

इवान निकितिन ने अपनी प्रारंभिक शिक्षा डच उत्कीर्णक एड्रियन शॉनबेक के अधीन आर्मरी के टाइपोग्राफ़िक स्कूल में प्राप्त की। यह बहुत संभव है कि उन्होंने किसी अज्ञात रूसी कलाकार से पार्सिंग, यानी पोर्ट्रेट पेंटिंग का कौशल हासिल किया हो, लेकिन निकितिन के शुरुआती कार्यों पर ले ब्रुने और एक अन्य प्रसिद्ध विदेशी, तन्नौर का प्रभाव स्पष्ट है। जाहिर है, उनका युवा काम एक स्थापित कलाकार का प्रतिनिधित्व करता था, और पीटर को उस पर गर्व था। जितना आगे, चित्रकार इवान का कौशल उतना ही अधिक बढ़ता गया। बिना किसी कारण के, पीटर अलेक्सेविच ने उन्हें अपनी बेटियों, अन्ना और एलिजाबेथ के चित्र बनाने का निर्देश दिया। सबसे छोटी राजकुमारी लिज़ेटा केवल तीन साल की है। किसी कारण से, भविष्य की हंसमुख रानी निकितिन के चित्र में बहुत गंभीर है। गोल गालों और मोटे होठों वाला एक छोटा बच्चा एक वयस्क की तरह छुट्टी पा लेता है। लाल रंग के लबादे के साथ चांदी के रोब्रॉन में। सुनहरे बालों में कंघी की गई और ऊँचा मारा गया। 19 फरवरी, 1712 को अपने माता-पिता की शादी में वह कुछ इस तरह दिखीं। विवाह से पहले जन्मी दोनों राजकुमारियाँ विवाहित थीं और अपने माता-पिता के साथ व्याख्यानमाला में घूमती थीं। प्रिंसेस लिसेट हमेशा बहुत मोबाइल रही हैं। वाह, वह शायद पोज़ देते-देते थक गई है, लेकिन आप उछल-कूद कर मज़ाक नहीं कर सकते। माँ उंगली से धमकाती है. इधर वह चुप हो गई और उसका चेहरा उदास हो गया. ब्रश के हल्के स्पर्श से, कलाकार उभरे हुए बचकाने माथे, मोटे सुर्ख गाल, पतली नाक और मुलायम ठुड्डी के साथ उसके गोल चेहरे को गढ़ता है।

सात वर्षीय राजकुमारी अन्ना का चित्र कुछ साल बाद बनाया गया था। लड़की भी एक वयस्क कुलीन महिला की तरह सजी-धजी है, एक लाल रंग के लबादे में लिपटी हुई है, उसके काले बाल ऊंचे हैं, वह अपनी भौंहों के नीचे से देखती है, अपने ऊपरी होंठ को थोड़ा फुलाती है, लेकिन बचकानी मासूमियत, चंचलता और मुस्कान की धूर्तता को कहीं भी नहीं रखा जा सकता। कुछ और साल बीत जाएंगे, और अन्ना पेत्रोव्ना को एक वैज्ञानिक, एक दार्शनिक लड़की कहा जाएगा। वह सिंहासन का सपना देखेगी, लेकिन भाग्य उसे उसके पति कार्ल फ्रेडरिक, एक असभ्य व्यक्ति और उसके हितों से दूर, दूर होल्स्टीन में फेंक देगा।

पीटर I की बेटियों के बच्चों के चित्रों के लेखक की सत्यता और यथार्थवाद से इनकार नहीं किया जा सकता है। वह न केवल मॉडल के कुछ गुणों के विवेकपूर्ण पारखी थे। उनमें जीवन के प्रति और उन लोगों के प्रति बहुत दया थी जो इस जीवन में बिल्कुल स्वाभाविक थे। कोई दिखावटीपन, मनमोहक व्यवहार, दिव्यता नहीं। कलाकार बचपन की कलाहीनता को वयस्क फ़्रेमों में निचोड़ा हुआ देखता है। छोटी लड़कियाँ शानदार वयस्क परिधानों में असहज होती हैं। युवा इवान निकितिन के ब्रश द्वारा बनाई गई पीटर की बेटियों की छवियां रूसी चित्रकला में पहली सही मायने में बच्चों की तस्वीरें हैं। संभवतः, छोटी राजकुमारियाँ कलाकार की प्रशंसा करती थीं और वान्या के अंततः अपना ब्रश नीचे रखने और उनके साथ मज़ाक करने का इंतज़ार नहीं कर सकती थीं।
बीस वर्षीय राजकुमारी प्रस्कोव्या इवानोव्ना, पीटर की भतीजी, दयालु और स्वप्निल दिखती है। यह माना जाता था कि वह बीमार थी और एक विदेशी राजकुमार से विवाह के लिए अयोग्य थी, लेकिन उसका चेहरा सुंदर था और मूर्ख नहीं था। उसका लम्बा चेहरा उसके होठों के कोनों में छिपी हल्की सी मुस्कान के साथ मिलनसार है। भंगुर सिलवटों में लाल वस्त्र. इंद्रधनुषी ब्रोकेड में डीप-कट पोशाक। एक समृद्ध पोशाक लड़की को एक विशेष महत्व देती है, उसकी अंतर्निहित शर्म को नियंत्रित करती है।

आई. निकितिन। राजकुमारी प्रस्कोविया इयोनोव्ना का चित्र

पीटर की छोटी और प्यारी बहन, नताल्या अलेक्सेवना, एक समझदार और रचनात्मक महिला, की गहरी आँखें सोच-समझकर देखती हैं। उन्होंने एक थिएटर का आयोजन किया, निर्देशन में लगी रहीं, उन्होंने खुद नाटकों की रचना की। उन्होंने अपने भतीजे और सिंहासन के उत्तराधिकारी अलेक्सी पेत्रोविच का पालन-पोषण किया, हालाँकि उन्हें सफलता नहीं मिली। नतालिया सुंदर थी, लेकिन अस्वस्थ परिपूर्णता एक शारीरिक बीमारी को जन्म देती है। निकितिन उसके दो चित्र बनाता है। दोनों संभवतः राजकुमारी की मृत्यु से कुछ समय पहले 1716 में लिखे गए थे।

सच्चाई, चेहरे की विशेषताओं के हस्तांतरण में सटीकता, मॉडलों के लिए कलाकार की गहरी सहानुभूति के साथ संयुक्त है। उनमें आदर्शीकरण लगभग नहीं के बराबर है। निकितिन कुलीनता और उच्च मूल पर नहीं, धर्मनिरपेक्ष शिष्टाचार पर नहीं, बल्कि उन लोगों की मौलिकता और व्यक्तित्व पर जोर देते हैं जिन्हें वह अच्छी तरह से जानते हैं। कलाकार ने न केवल प्रत्येक विषय की आदतों और तौर-तरीकों को दर्शाया, बल्कि यह भी दर्शाया कि वे कितने अलग-अलग तरह के परिधान पहनते हैं। प्रस्कोव्या इयोनोव्ना - हल्की कृपा के साथ, नताल्या अलेक्सेवना - भारी कृपा के साथ। राजकुमारी लड़कियाँ थोड़ी अजीब, अनाड़ी होती हैं। नताल्या अलेक्सेवना का चित्र बड़ा है, कैनवास के पूरे स्थान पर कब्जा कर लेता है और प्रभावशाली, स्मारकीय दिखता है। एना और लिसेट की छोटी आकृतियाँ नाजुक लगती हैं। चित्रों का रंग चमकीला, रसीला है। लेकिन कैनवस की सचित्र भाषा अभी भी कुछ हद तक सीमित है, 17वीं शताब्दी के परसुना के करीब। सिर आयतन में लिखा है, लेकिन आकृति कुछ चपटी है। हालाँकि, पहले से ही शुरुआती कामनिकितिन ने मानवता और मानवतावाद प्रकट किया, जो भविष्य में उनके काम की मुख्य विशिष्ट विशेषताएं होंगी।

पहले से ही एक मास्टर, इवान निकितिन, ज़ार पीटर के आदेश पर, अपने भाई रोमन और दो अन्य कलाकारों के साथ, विदेश में अपनी शिक्षा में सुधार करने के लिए भेजा गया था। राजदूत बेक्लेमिशेव उनके साथ थे। वित्तीय कठिनाइयों और पेंशन के भुगतान को लेकर उथल-पुथल के बावजूद, यात्रा रोमांचक थी। उसी वर्ष, 1716 में, पीटर ने अपनी पत्नी और अनुचर के साथ विदेश यात्रा भी की। यहाँ वह कैथरीन को लिखता है, जो उससे पिछड़ गई है: "कतेरिनुष्का, मेरे दोस्त, नमस्ते, मैं बेक्लेमिशेव और चित्रकार इवान के बीच एक बैठक में आया था, और जब वे आपके पास आते हैं, तो राजा से उसे लिखने के लिए कहने के लिए कहें उसके व्यक्तित्व से, साथ ही दूसरों से भी, यदि आप चाहें तो...ताकि वे जान सकें कि हमारे लोगों के बीच अच्छे कारीगर हैं।" पीटर के पेंशनभोगी इटली जाते हैं, वेटिकन में चित्रों की नकल करते हैं, वेनिस और फ्लोरेंस में कला अकादमी में कक्षाओं में भाग लेते हैं। इवान ने फ्लोरेंटाइन अकादमी के प्रोफेसर टोमासो रेडी के मार्गदर्शन में अपने कौशल में सुधार किया। "इवान निकितिन को अध्ययन के लिए इटली भेजा गया था और इटली में वह एक गौरवशाली गुरु थे। आगमन पर, संप्रभु ने अपने प्रत्येक महामहिम के लिए आधी लंबाई के चित्र लेने के लिए एक सौ रूबल का आदेश दिया और सभी रईसों को संप्रभु चित्र लेने का आदेश दिया" - कहते हैं रूसी चित्रकला के पहले इतिहासकार जैकब वॉन स्टेहलिन ने अपने नोट्स में।

निकितिन 1720 में फ्लोरेंटाइन एकेडमी ऑफ आर्ट्स से एक प्रमाण पत्र, व्यक्तिगत मामलों के मास्टर, रूसी टिटियन बनने का सपना लेकर सेंट पीटर्सबर्ग लौट आए। पीटर को उनके द्वारा लाये गये कार्य पसंद आये। ज़ार ने उसे "हॉफमेलर" के पद पर पदोन्नत किया, जो कि रैंकों की तालिका के अनुसार, कर्नल के पद के बराबर था और उसे अपने महल के पास एक घर बनाने के लिए एक भूखंड दिया। दरबारी निकितिन को आदेशों से भरने के लिए दौड़ पड़े, और उसने स्वेच्छा से, आसानी से और लगभग सहजता से बहुत कुछ लिखा। कलाकार युवा और ऊर्जा से भरपूर था। उसके सामने एक स्पष्ट क्षितिज फैला हुआ था, फॉर्च्यून की हवा पालों को प्रसन्नतापूर्वक फुला रही थी। सम्मान और ख़ुशी आगे इंतज़ार कर रही थी।

करने के लिए जारी

1 अक्टूबर, 1710 को, वियना में, कलाकार जोहान गॉटफ्राइड टैनौएर ने रूसी अदालत की ओर से बैरन उरबिच द्वारा उनके साथ संपन्न एक समझौते पर हस्ताक्षर किए। आपसी सहमति से, तन्नौर ने 1,500 गिल्डरों की राशि के लिए सहमति व्यक्त की "अपने शाही महामहिम की सेवा स्वीकार करने के लिए, और अपनी सर्वश्रेष्ठ कला की सेवा के लिए, लघु रूप में बड़े और छोटे चित्रों को चित्रित करके, दोनों में कला रखते हुए अपनी महिमा के लिए" (1) . उसी समय, तन्नौर के रूस छोड़ने का अधिकार निर्धारित किया गया था यदि "उसका काम सुखदायक नहीं है या पृथ्वी और वायु का रिवाज उसे आगे रहने की अनुमति नहीं देगा।" तब कलाकार को शायद ही अपने सम्मानजनक मिशन के बारे में पता था: उसे रूसी इतिहास में पहला दरबारी चित्रकार बनना तय था।

यूरोपीय दरबारी संस्कृति को आत्मसात करने और आधुनिक कला के निर्माण की अवधि के दौरान, एक दरबारी चित्रकार की स्थिति रूस में पेट्रिन युग में दिखाई दी। "रॉयल आइसोग्राफर" (यह नाम साइमन उशाकोव, कार्प ज़ोलोटारेव, इवान रिफ्यूसिट्स्की को दिया गया था) को "हॉफमेलर" द्वारा प्रतिस्थापित किया गया था। उनकी स्थिति को औपचारिक रूप दिया गया, उनके अधिकार और दायित्व निर्धारित किये गये।

"रैंकों की तालिका" के अनुसार, दरबारी चित्रकार के पद के लिए कोई वर्ग निर्दिष्ट नहीं किया गया था। रूसी सेवा में नामांकन करते समय, एक अदालत के चित्रकार, आमतौर पर एक विदेशी, ने एक अनुबंध पर हस्ताक्षर किए, जिसमें आवेदक की पेशेवर क्षमताओं और योग्यताओं के बारे में जानकारी दी गई और अदालत और कलाकार के संयुक्त इरादों की घोषणा की गई। रूस में, हॉफमेलर का वेतन आमतौर पर वर्ष के तीसरे (जनवरी, मई और सितंबर) के लिए महामहिम के मंत्रिमंडल से भुगतान किया जाता था। आवश्यक सामग्री(पेंट, ब्रश, कैनवस), एक अपार्टमेंट (कार्यशाला), जलाऊ लकड़ी और मोमबत्तियाँ भी राजकोष द्वारा भुगतान की गईं। दरबारी चित्रकार, घटनाओं के रिकॉर्डर, नौकर और सहयोगी के रूप में "काम पर", एक महत्वपूर्ण वस्तु के रूप में कार्य करता था जिसने नए शाही जीवन को "सजाया" (2)।

जोहान गॉटफ्राइड टैनौएर 30 साल की उम्र में एक स्थापित गुरु के रूप में रूस पहुंचे। मार्च 1711 में, स्मोलेंस्क में, वह पहली बार रूसी ज़ार से मिले, जो प्रुत अभियान के रास्ते पर था। पीटर प्रथम ने तुरंत कलाकार से अपने साथ चलने की माँग की। स्वभाव से एक सक्रिय और रचनात्मक व्यक्ति होने के नाते, सुधारक राजा ने संप्रभु और राज्य की प्रतिष्ठा को मजबूत करने के लिए आवश्यक व्यक्ति के रूप में कलाकार की भूमिका की अत्यधिक सराहना की।

प्रुत अभियान विफलता में समाप्त हुआ। तन्नौर ने अपने साथ लाई गई संपत्ति और कार्यों को खो दिया। वस्तुतः गुजरना आग का बपतिस्मा», जर्मन कलाकारदुखद स्थिति में पीटर I का निडर व्यवहार देखा। यह स्वाभाविक है कि तन्नौर द्वारा पीटर की शुरुआती छवियों में, वह एक नायक के रूप में दिखाई दिए - लड़ाई की पृष्ठभूमि के खिलाफ एक कमांडर ("पोल्टावा की लड़ाई में पीटर", 1710 के दशक, रूसी संग्रहालय; "पीटर द ग्रेट का चित्र") ", 1716, राज्य ऐतिहासिक और सांस्कृतिक संग्रहालय-रिजर्व "मॉस्को क्रेमलिन")। नवंबर 1711 में, आई. टैनौएर ने रीगा (3) में हाउस ऑफ़ द ब्लैकहेड्स के लिए पीटर I का एक चित्र चित्रित किया। दरबारी चित्रकार तन्नौर ने सम्राट के एक निश्चित सिद्धांत के निर्माता के रूप में काम किया, जिसे स्वयं कलाकार और अन्य उस्तादों द्वारा कई बार दोहराया गया था। इस प्रकार, टैनॉयर द्वारा विकसित पीटर I की टाइपोलॉजी नौसिखिया रूसी चित्रकार आई. निकितिन ("समुद्री युद्ध की पृष्ठभूमि में पीटर I का चित्रण", 1715, कैथरीन पैलेस, सार्सोकेय सेलो) के लिए एक मॉडल बन गई।

सेंट पीटर्सबर्ग कोर्ट में हॉफमेलर टैनौएर की गतिविधियाँ व्यापक और विविध थीं: उन्होंने चित्र और लघुचित्र चित्रित किए, स्याही से चित्र बनाए और घड़ियों की मरम्मत भी की (4)। ध्यान दें कि कोर्ट मास्टर की ऐसी सार्वभौमिकता यूरोप की अन्य अदालतों में आम थी। तो, जोहान क्रिस्टोफ ग्रूट, न केवल वुर्टेमबर्ग अदालत के हॉफमेलर थे, बल्कि उन्होंने "हॉफम्यूसिकर" और आर्ट गैलरी के रक्षक के रूप में भी काम किया। उन्होंने नई पोशाकें, छद्मवेशी पोशाकें, आतिशबाज़ी, डिज़ाइन की गई गाड़ियाँ और गाड़ियाँ, सोने की जाली, सजे हुए फर्नीचर और यहां तक ​​कि "डिज़ाइन" घुंघराले केक के रेखाचित्रों पर भी काम किया। अदालत के पदानुक्रम में, हॉफ़मेलर ने लगभग एक जीवन चिकित्सक, रसोइया या धोबी के समान पद पर कब्जा कर लिया। में एक निश्चित अर्थ मेंवह सम्राट के "निकाय में" भर्ती किए गए चुनिंदा सेवकों में से एक था। यह महत्वपूर्ण है कि एक विदेशी नागरिक और एक स्वतंत्र व्यक्ति के रूप में भी, एक दरबारी चित्रकार द्वारा रूसी सम्राट से की गई किसी भी आधिकारिक अपील को इस तरह समाप्त होना था: "महामहिम का सबसे निचला दास।" हालाँकि, रचनात्मक अर्थ में, हॉफमेलर, सम्राट के स्वाद पर निर्भरता के बावजूद, काफी स्वतंत्र था। उनके पेशे का एक महत्वपूर्ण हिस्सा एक उच्च ग्राहक की इच्छा की भविष्यवाणी करना था, और कभी-कभी "वस्तु" के बारे में अपने दृष्टिकोण को "थोपना" था।

लुई कारवाक की गतिविधि कलात्मक फ्रांसीसी संस्कृति और रूसी ज़ार-ग्राहक के बीच संवाद के उदाहरण के रूप में काम कर सकती है। 13 नवंबर, 1715 को पेरिस में पी.बी. लेफोर्ट ने "तेल चित्रकला में काम करता है" लिखने के लिए सेवा में स्वीकार किए जाने के लिए उनके साथ एक अनुबंध किया। ऐतिहासिक पेंटिंग, चित्र, जंगल, पेड़ और फूल, बड़े और छोटे दोनों प्रकार के जानवर" (5)। तन्नौर की तरह, कारवाक अपनी रचनात्मक शक्तियों के चरम पर था और इस तथ्य पर भरोसा कर सकता था कि चित्रकार की उम्र (32 वर्ष) और अनुभव रूसी ज़ार द्वारा नोट किया जाएगा। हालाँकि, सेंट पीटर्सबर्ग पहुंचने पर, कारवाक को "हॉफमेलर" का पद नहीं मिला, लेकिन सिटी चांसलरी विभाग में सेवा की (अन्य स्रोतों के अनुसार - सेंट पीटर्सबर्ग प्रांतीय चांसलरी में), फिर चांसलरी में इमारतें. उनका वेतन तन्नौर (केवल 500 रूबल प्रति वर्ष) से ​​बहुत कम था। फिर भी, फ्रांसीसी कलाकार ने लगातार शाही आदेशों का पालन किया। इसलिए, उन्हें रूसी-स्वीडिश युद्ध के कथानकों पर चित्र बनाने का निर्देश दिया गया था, लेकिन उन्होंने केवल पोल्टावा की लड़ाई को चित्रित किया। औपचारिक रूप से एक दरबारी चित्रकार नहीं होने के बावजूद, लुई कारवाक को प्रकृति से संप्रभु को चित्रित करने के लिए सम्मानित किया गया था (1722 में वह पीटर I के साथ अस्त्रखान गए थे)। वर्तमान में, दो कैनवस एल कैरवाका के नाम से जुड़े हुए हैं: "सम्राट पीटर I का पोर्ट्रेट" (1717, रूसी संग्रहालय) और "सम्राट पीटर I का पोर्ट्रेट" (1720, एकेडमी ऑफ साइंसेज, मॉस्को का प्रेसिडियम)। आई. तन्नौर द्वारा पीटर I के बारोक चित्रण के विपरीत, जिन्होंने सम्राट-कमांडर की महिमा की, कारवाक के कार्य "व्यावसायिक प्रकृति" के हैं और सम्राट-निर्माता का एक विचार देते हैं। पहले रूसी अदालत के चित्रकार इवान निकितिन थे, जिन्हें इटली से लौटने के तुरंत बाद मार्च 1721 में हॉफमेलर के रूप में अदालत के कर्मचारियों से परिचित कराया गया था। उनके संबंध में, पीटर I ने न केवल व्यक्तिगत सहानुभूति दिखाई, बल्कि रूसी लोगों के "अच्छे स्वामी के लिए" नागरिक गौरव भी दिखाया। सम्राट ने निकितिन से चित्र मंगवाने के लिए अपने आस-पास के लोगों से आग्रहपूर्वक "अनुशंसा" की, उसे राज्य के खजाने की कीमत पर एक स्टोन हाउस बनाने का आदेश दिया। इसके लिए, चित्रकार को मोइका नदी तटबंध (मरिंस्की पैलेस के सामने) के साथ मकान नंबर 70 पर कब्जा कर लिया गया एक भूखंड दिया गया था। हालाँकि, रूसी कलाकार का वेतन विदेशियों (6) से कम रहा। पीटर द ग्रेट के दरबार में एक ही समय में दो आधिकारिक दरबारी चित्रकारों के साथ-साथ अन्य विदेशी स्वामी के रहने से रचनात्मक प्रतिस्पर्धा का माहौल बना। इस स्थिति ने सभी को अधिक सक्रिय रूप से काम करने, अपनी क्षमताओं को और अधिक स्पष्ट रूप से दिखाने, बोलने के लिए मजबूर किया आधुनिक भाषा, "सर्वश्रेष्ठ देने के लिए"। प्रतिद्वंद्विता के बावजूद, कोर्ट मास्टरों को सहयोग करना पड़ा।

तो, जोहान टैनौएर और इवान निकितिन ने पीटर द ग्रेट के दफन समारोह (मार्च 1725) में भाग लिया। सम्राट की "उनके मृत रूप में" कई छवियां संरक्षित की गई हैं (आई.एन. निकितिन "पीटर प्रथम अपनी मृत्यु शय्या पर", 1725, रूसी संग्रहालय; आईजी तन्नौर "पीटर प्रथम अपनी मृत्यु शय्या पर", 1725, जीई)। निकितिन के विपरीत, जिन्होंने देश के महान सुधारक और कलाकार के व्यक्तिगत संरक्षक के नुकसान के दर्द और दुःख को गहराई से महसूस किया, तन्नौर अधिक उद्देश्यपूर्ण और सूखा है। दरबारी चित्रकार-विदेशी केवल घटना को ठीक करता है, चेहरे के घातक पीलेपन, नुकीली नाक को शारीरिक रूप से सटीक रूप से व्यक्त करता है। रूसी कलाकार ने एक असामान्य कोण चुना, जिसकी बदौलत मृत पीटर राजसी बना रहा, और जो हो रहा है उसकी त्रासदी पर जोर देते हुए, गर्म लाल-भूरे रंग के टोन का भी इस्तेमाल किया।

पीटर की मृत्यु के बाद, तन्नौर और निकितिन की स्थिति खराब हो गई। महारानी कैथरीन प्रथम के अधीन, दरबारी चित्रकारों को उनके देय वेतन का भुगतान राजकोष से बहुत अनियमित रूप से किया जाता था, और वे "किसी छोटे खंडहर में" नहीं आते थे। रूसी कलाकार से वादा की गई कार्यशाला कभी नहीं बनाई गई थी। तन्नौर के साथ अनुबंध की अवधि उस समय तक समाप्त हो चुकी थी, और उन्होंने एक याचिका भेजी जिसमें उन्होंने कठोर शब्दों में लिखा: “मैं केवल अपनी मुफ्त अपशिट मांगता हूं। इस मामले में, मेरा अब यहां रहने का इरादा नहीं है, लेकिन मैं अपनी खुशी अन्य जगहों पर तलाशना चाहता हूं ”(7)। 20 जनवरी, 1727 को, कैथरीन प्रथम ने हॉफ़मेलर टैनौएर को कार्यालय से मुक्त करने पर एक विशेष डिक्री जारी की। तन्नौर और निकितिन के जाने के बाद इस पद पर नहीं रहे। उन्हें अगस्त 1729 में पहले ही सम्राट पीटर द्वितीय के अधीन निकाल दिया गया था, "जिन्हें उनकी सेवाओं की आवश्यकता नहीं थी।" रूसी मास्टर के जीवन का अंत दुखद था: अगस्त 1732 में, इवान निकितिन को फ़ोफ़ान प्रोकोपोविच पर मानहानि के साथ एक नोटबुक रखने के आरोप में गिरफ्तार किया गया था, कोड़ों से पीटा गया और टोबोल्स्क में निर्वासित कर दिया गया।

लुई कारवाक़ का भाग्य बहुत अधिक सफल था, जिन्हें महारानी अन्ना इयोनोव्ना के तहत "पेंटिंग के अदालत के पहले मास्टर" नियुक्त किया गया था (पहले 1,500 रूबल के वेतन के साथ, फिर - 2,000 रूबल प्रति वर्ष)। रोकोको शैली के चित्रांकन की कला, जिसमें उन्होंने पूर्णता से महारत हासिल की फ़्रेंच चित्रकार, अन्य साम्राज्ञियों के स्वाद से मुलाकात की। इसलिए, एक हॉफमेलर के रूप में, कारवाक शासक अन्ना लियोपोल्डोवना और महारानी एलिसैवेटा पेत्रोव्ना दोनों के अधीन रहा। एलिजाबेथ पेत्रोव्ना के शासनकाल में, शाही छवि का सख्त विनियमन कानूनी रूप से तय किया गया था। रूसी साम्राज्य के कानून के अनुसार, राज करने वाले व्यक्ति की "मुक्त" छवियां, जो साम्राज्ञी की "अनुमोदन" (अनुमोदन) को पारित नहीं करती थीं, नष्ट कर दी गईं, और कलाकारों को कड़ी सजा दी गई। दरबारी चित्रकार कैरवाक, जिसने राजकुमारी एलिज़ाबेथ को एक लड़की के रूप में चित्रित किया, नई साम्राज्ञी के रूप में उसकी आधिकारिक छवि का लेखक बन गया। मई 1743 में, उन्हें एक जिम्मेदार आदेश सौंपा गया था - विदेश में रूसी दूतावासों के लिए एलिसैवेटा पेत्रोव्ना के चौदह चित्रों को निष्पादित करने के लिए (8)।

एलिज़ाबेथ पेत्रोव्ना के शासनकाल में, एक अन्य हॉफ़मेलर, लुई कारवाके के साथ, जर्मन जॉर्ज क्रिस्टोफ़ ग्रूट (वुर्टेमबर्ग के दरबारी चित्रकार आई.के. ग्रोथ का बेटा) ने काम किया। के दौरान उन्होंने सेवा में प्रवेश किया संक्षिप्त शासनकालअन्ना लियोपोल्डोवना. पीटर द ग्रेट की बेटी के राज्यारोहण के साथ, ग्रूट "उन्हीं परिस्थितियों में" दरबार में रहे। उनका वेतन 1,500 रूबल प्रति वर्ष था, "और इसके अलावा, एक अपार्टमेंट, या एक अपार्टमेंट के बजाय, एक महीने में दस रूबल, और जलाऊ लकड़ी के लिए एक वर्ष में तीस रूबल" (9)। अनुवाद में, यह राशि तीन हजार गिल्डर थी, जो फादर ग्रोटो (300 गिल्डर) के वेतन की तुलना में एक शानदार राशि थी। 1743 में, जी. ग्रूट को "गैलरी का निदेशक" नियुक्त किया गया। दरबारी चित्रकार ने सक्रिय रूप से प्रथम शाही का गठन किया आर्ट गेलेरीहर्मिटेज और सार्सोकेय सेलो में। जी.एच. ग्रूट ने "छोटी" पोर्ट्रेट-पेंटिंग्स की बदौलत सफलता हासिल की, जिसमें "मीरा एलिजाबेथ" विभिन्न प्रकार की छवियों और वेशभूषा में दिखाई दीं: ट्रांसफ़िगरेशन वर्दी में घोड़े पर एक कर्नल, एक गेंद पर एक महान महिला, एक बहाना डोमिनोज़ में, या एक नग्न देवी ("फ्लोरा की छवि में महारानी एलिजाबेथ पेत्रोव्ना का चित्र", 1748, सार्सोकेय सेलो स्टेट आर्टिस्टिक एंड आर्किटेक्चरल पैलेस एंड पार्क रिजर्व)। रानी की नग्न कल्पना करके, जर्मन कलाकार ने रूसियों की नज़र में अनदेखी को स्वीकार किया। रूढ़िवादी लोगनिन्दा और अब तक अपरिचित स्वतंत्रता। बेशक, एक दरबारी चित्रकार ऐसी रचना केवल महारानी की अनुमति से ही खरीद सकता था; इस प्रकार रूसी अदालत दरबारी से जुड़ी हुई थी यूरोपीय संस्कृति. फ्रांस में इस तरह के कथानक लिखते समय, वीरतापूर्ण एक्लोग के रूपांकनों, कामुक अर्थों, "फ्रांसीसी बुद्धि के लापरवाह मज़ाक" (ए.एस. पुश्किन) के पूरे शस्त्रागार का शानदार ढंग से उपयोग किया गया था। रूस में, ग्रूट ने रोकोको शैली की एक सुंदर "छोटी चीज़" बनाई। लुडविग्सबर्ग में, जहां जर्मन कलाकार का गठन हुआ था, ड्यूक के महल में विशेष "विशेष अलमारियाँ" थीं। उनके अंदरूनी हिस्सों को "जॉली" रूपांकनों से चित्रित किया गया था, और अश्लील कामुक सामग्री के लघुचित्र और छोटे-प्रारूप वाले चित्रों को विशेष शोकेस में रखा गया था। ग्रूट का "फ्लोरा के रूप में एलिजाबेथ पेत्रोव्ना का चित्रण" महारानी के निजी अपार्टमेंट के लिए था और एक पर्दे द्वारा चुभती आँखों से छिपा हुआ था।

1749 में जॉर्ज क्रिस्टोफ़ ग्रूट की अचानक मृत्यु के बाद, एक नए दरबारी चित्रकार की तत्काल आवश्यकता थी। 1750 में, काउंट एन. बजेलके की सिफ़ारिश पर, जिनके पास एम.आई. था। वोरोत्सोव ने एक "मजबूत चित्रकार" का अनुरोध किया, ऑस्ट्रियाई चित्रकार जॉर्ज गैसपार्ड प्रेन्नर, जो उन वर्षों में रोम में काम करते थे, की पहचान की गई। यह अनुबंध चित्रकार ग्रोटो (10) के समान "शर्तों" पर तीन साल के लिए संपन्न हुआ था। प्रीनर पांच साल तक रूस में रहे और "पोर्ट्रेट ऑफ एम्प्रेस एलिसैवेटा पेत्रोव्ना" (1754, ट्रेटीकोव गैलरी) चित्रित किया, जिसमें रूसी महारानी को एक पुष्प फ्रेम में प्रस्तुत किया गया है (पश्चिमी यूरोपीय कला में मैडोना को चित्रित करने की परंपरा के अनुसार)। प्रेनर का औपचारिक चित्र "पूरक" के सिद्धांत के प्रतिबिंब का एक ज्वलंत उदाहरण के रूप में काम कर सकता है, जो जर्मनी और ऑस्ट्रिया में बहुत आम है। एच. वीज़ के एक ग्रंथ में, यह कहा गया था कि प्रकृति स्वयं पूरकता सिखाती है: फूल सुबह खिलते हैं, सूर्योदय का स्वागत करते हैं, उनके स्वामी; चुम्बक का आभास होते ही लोहा गति करता है। "पूरी दुनिया तारीफों से भरी है," और इसलिए कुशल चापलूसी एक महत्वपूर्ण और आवश्यक विज्ञान है (11)। हॉफमेलर प्रेन्नर ने सचित्र पूरकों के एक समृद्ध शस्त्रागार का उपयोग किया। वह एलिसैवेटा पेत्रोव्ना की तुलना सूरज से करता है (यह कोई संयोग नहीं है कि उसके सिर पर सूरजमुखी है), जिसकी बदौलत विदेशी पौधे और साधारण जंगली फूल पनपते हैं। रूपक रूप से बोलते हुए, महारानी की बुद्धिमत्ता के लिए धन्यवाद, सभी वर्ग समृद्ध हुए।

कैथरीन द ग्रेट के शासनकाल के दौरान, दरबारी चित्रकार की स्थिति बदल गई। डेनिश कलाकार विजिलियस एरिक्सन, जो 1757 में रॉयल अकादमी की प्रतियोगिता में घरेलू मैदान पर असफल रहे, रूस में अपना भाग्य तलाशने आये। कैथरीन द्वितीय के सिंहासन पर बैठने के बाद, उन्होंने एक शानदार करियर बनाया। जैकब स्टेहलिन के अनुसार, “महारानी कैथरीन द्वितीय के शासनकाल की शुरुआत से, एरिक्सन को पहले दरबारी चित्रकार के रूप में रखा गया था। वह कभी भी वेतन पर नहीं थे, लेकिन उन्हें प्रत्येक पेंटिंग के लिए अलग से और अधिक भुगतान करना पड़ता था। अकेले अदालत में उनकी वार्षिक कमाई 5,000 रूबल आंकी गई थी” (12)। पीटरहॉफ पैलेस में दर्शक हॉल के लिए चित्रित एरिक्सन का "घोड़े की पीठ पर कैथरीन द्वितीय का चित्रण" (एचई), 28 जून, 1762 को ऐतिहासिक उथल-पुथल के घातक दिनों का एक महत्वपूर्ण कलात्मक प्रमाण बन गया। राज्याभिषेक अवधि के दौरान, 1762 की शरद ऋतु में, विजिलियस एरिक्सन मास्को में थे, जहां उन्होंने महारानी का एक और चित्र बनाया। "पोर्ट्रेट इन फ्रंट ऑफ ए मिरर" (जीई) में उन्होंने एक तरह की कलात्मक तकनीक का इस्तेमाल किया। दर्पण में प्रतिबिंब आपको महारानी को प्रोफ़ाइल और पूरे चेहरे में एक ही समय में देखने की अनुमति देता है।

"कैथरीन के दो अवतारों को कैद किया गया है: दृढ़, लगभग कठोर, अमूर्त, जैसा कि सिक्कों पर अंकित है, सभी रूस की महारानी की प्रोफ़ाइल और मिलनसार, यद्यपि धर्मनिरपेक्ष रूप से ठंडा, एक बुद्धिमान और आकर्षक महिला का चेहरा दर्शकों की ओर मुड़ गया" (13) ).

कैथरीन द्वितीय की प्रोफ़ाइल छवि का उपयोग रूसी मास्टर फ्योडोर रोकोतोव (1763, स्टेट ट्रीटीकोव गैलरी) द्वारा महारानी के चित्र में भी किया गया था। दरबारी चित्रकार न होते हुए, उन्होंने महारानी के राज्याभिषेक चित्र को भी चित्रित किया, जहाँ उन्हें पहली बार पूर्ण राजसी रूप में प्रस्तुत किया गया था। शाही शक्ति. बड़ा औपचारिक कैनवास एक प्रोफ़ाइल स्केच (टीजी) पर आधारित था, जिसके पीछे एक शिलालेख है: “1763 में लिखा गया: माया का वर्ष, 20 दिन। अकादमी के सहायक फ़्योदोर रोकोतोव के चित्रकार ने चित्रकारी की। काम के लिए तीस रूबल का भुगतान किया गया। कैमरा फूरियर जर्नल इस बात की गवाही देते हैं कि कैनवास पर दर्शाए गए दिन महारानी रोस्तोव वेलिकि में थीं। क्या कोई रूसी कलाकार उसकी यात्रा में उसके साथ जा सकता है? इस काम में, रोकोतोव पिछली बार के सामान्य "प्रतिनिधि" चित्रों के घिसे-पिटे तरीकों से दूर जाने में कामयाब रहे। यह महत्वपूर्ण है कि रोकोतोव द्वारा चित्रित चित्र को महारानी की आधिकारिक छवि के रूप में मान्यता दी गई थी। 1766 में, विदेशी मामलों के कॉलेजियम के आदेश से, उन्होंने छह प्रतियां तैयार कीं, जो विदेशों में कई रूसी दूतावासों को भेजी गईं (14)।

महारानी को मिखाइल शिबानोव का काम बहुत पसंद आया, जहाँ उन्हें एक यात्रा सूट में प्रस्तुत किया गया है। कैथरीन द्वितीय ने स्वेच्छा से पी.जी. द्वारा अनुवादित ये चित्र दिए। लघु रूप में ज़ारकोव।

इसके साथ ही डेनिश और रूसी कलाकारों के साथ, इतालवी मास्टर स्टेफ़ानो टोरेली ने कैथरीन द ग्रेट के राज्याभिषेक चित्र पर काम किया। इटालियन मास्टर. 1768 में उन्होंने दरबारी चित्रकार का पद संभाला। वह 1780 में अपनी मृत्यु तक इस पद पर बने रहे। अंग्रेज रिचर्ड ब्रॉम्पटन को "चित्रकार थोरेलियस, जो सेवा में थे" के स्थान पर लिया गया था। दो साल बाद, महारानी और उनके पोते-पोतियों अलेक्जेंडर और कॉन्स्टेंटाइन के चित्रों को चित्रित करने के बाद, दरबारी चित्रकार की "सड़े हुए बुखार से" सार्सोकेय सेलो में अचानक मृत्यु हो गई।

पॉल I के शासनकाल के दौरान, विनीज़ कोर्ट के एक चित्रकार मार्टिन क्वाडल को सेंट पीटर्सबर्ग में आमंत्रित किया गया था, जिनके साथ "प्रिंस सेवर्नी" (ग्रैंड ड्यूक पावेल पेट्रोविच का छद्म नाम) विदेश यात्रा के दौरान मिल सकते थे। मारिया फेडोरोवना के राज्याभिषेक को समर्पित उनकी पेंटिंग, सेराटोव संग्रहालय में रखी गई है। एक। मूलीशेव। हालाँकि, उनके पास कोई आधिकारिक उपाधि नहीं थी। दरबारी चित्रकार का पद 1798 में गेभार्ड कुगेलचेन ने लिया था। उन्हें सम्राट का विशेष अनुग्रह प्राप्त हुआ, उन्होंने इसे अपने परिवार के घेरे में चित्रित किया (यह काम पावलोव्स्क राज्य कलात्मक और वास्तुकला महल और पार्क संग्रहालय-रिजर्व में रखा गया है)।

इस प्रकार, पूरी 18वीं शताब्दी के दौरान रूस में केवल आठ दरबारी चित्रकारों ने काम किया। उनमें विदेशी शामिल हैं: सैक्सन आई. टैनौएर, गैसकॉन एल. कारवाक, स्वाबियन जॉर्ज क्रिस्टोफ़ ग्रूट, ऑस्ट्रियाई जॉर्ज गैसपार्ड प्रेन्नर, इटालियन स्टेफ़ानो टोरेली, ब्रिटन रिचर्ड ब्रॉमटन, जर्मन गेभार्ड कुगेलचेन और एकमात्र रूसी, इवान निकितिन , जिसे इटली में प्रशिक्षित किया गया था। सदी के उत्तरार्ध के सभी उत्कृष्ट रूसी चित्रकार (फ्योडोर रोकोतोव, दिमित्री लेवित्स्की और व्लादिमीर बोरोविकोवस्की), साथ ही कला अकादमी के पेंशनभोगी जिन्होंने यूरोपीय देशों में अपने कौशल में सुधार किया (एंटोन लोसेन्को, इवान अकीमोव) को नहीं मिला। इतना ऊँचा पद।

18वीं शताब्दी के रूस में दरबारी चित्रकार ने पश्चिमी यूरोपीय और रूसी दरबारी संस्कृति के बीच एक प्रकार के "मार्गदर्शक" के रूप में कार्य किया। युवा रूस का साम्राज्यविदेशी कारीगरों को मुख्य रूप से अनुकूल सामग्री और रहने की स्थिति, गारंटीकृत आदेशों की प्रचुरता और सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि दूर देश में खुद को रचनात्मक रूप से महसूस करना आसान था।

एक संवेदनशील मौसम विज्ञानी की तरह, एक लाभदायक स्थिति न खोने के लिए, अदालत के चित्रकार के पास अदालत के माहौल में बदलाव की भविष्यवाणी करने वाला एक प्रकार का आंतरिक बैरोमीटर होना चाहिए। प्रत्येक दरबारी स्वामी, राष्ट्रीय स्वभाव के आधार पर, निश्चित रूप से पले-बढ़े थे कलात्मक परंपराएँउनका देश और उस समय की सौंदर्य संबंधी आकांक्षाएं, समाज और कला में विकसित नियमों का उल्लंघन नहीं कर सकती थीं। हालाँकि, के कारण स्वयं के विचारकलात्मक सत्य के बारे में, अपनी प्रतिभा की पूरी ताकत के साथ, उन्होंने सम्राट के सामान्य गुणों की अनुल्लंघनीयता पर जोर दिया, इस पर जोर दिया उच्च अोहदा, और सामान्य तौर पर, रूस में प्रबुद्ध निरपेक्षता के राज्य आदर्शों को मजबूत करने में योगदान दिया।

में XIX सदी ऐतिहासिक सेटिंगबदल गया है। उस युग में दरबारी चित्रकारों की संस्था विदेशी आकाओं के लिए इतनी आकर्षक नहीं थी। यूरोप में तेजी से फैशनेबल चित्रकार रूस आने लगे एक छोटी सी अवधि मेंऔर अतिरिक्त दायित्वों का बोझ डाले बिना, एक विशिष्ट आदेश को पूरा करते हुए, अदालत में काम किया। इस प्रकार, अंग्रेजी कलाकार जॉर्ज डो हरमिटेज की सैन्य गैलरी के चित्रों पर काम करने के लिए अलेक्जेंडर प्रथम के निमंत्रण पर सेंट पीटर्सबर्ग आए। 1828 में उन्हें रूसी दरबार के "प्रथम चित्रकार" की मानद उपाधि से सम्मानित किया गया। कॉपीराइट कानून के पारखी के रूप में, डॉव ने कानूनी औपचारिकताओं का सावधानीपूर्वक पालन किया और अपनी रचनात्मक दासता की अनुमति नहीं दी। बर्लिन में सबसे लोकप्रिय युद्ध चित्रकारों और चित्रकारों में से एक, फ्रांज क्रुएगर ने छह बार सेंट पीटर्सबर्ग का दौरा किया, लेकिन, अनुकूल प्रस्तावों के बावजूद, उन्होंने खुद को अदालत चित्रकार बनने के लिए प्रतिबद्ध नहीं किया।

तेजी से, रूस में एक दरबारी चित्रकार का पद घरेलू आकाओं को "मिला"। 1823 में, यह पद ऐतिहासिक चित्रकार वासिली शेबुएव ने लिया था। 1829 में, ग्रिगोरी चेर्नेत्सोव को एक दरबारी चित्रकार के रूप में महामहिम के मंत्रिमंडल में दर्ज किया गया था। 1832 में - टिमोथी नेफ़। सम्राट निकोलस प्रथम, जो स्वयं ए.एस. पुश्किन ने विनम्र, मेहनती और समर्पित लोगों से प्रभावित होकर "मेहनती सेवा और परिश्रम" का प्रचार किया। बाल्टिक युवा नेफ ने "सम्राट, निकोलस का सम्मान किया, पैतृक स्वीकृति और बड़े आदेशों के लिए धन्यवाद, उन्हें पूरी तरह से विकसित होने का अवसर दिया।" एक दरबारी चित्रकार के रूप में, नेफ़ को शाही बच्चों को चित्र बनाना सिखाना था। उनकी बेटी की मर्मस्पर्शी यादें संरक्षित की गई हैं कि कैसे, ब्रेक के दौरान, कलाकार ने उन्हें "मार्मिक और बेतुकी कहानियाँ" सुनाईं, "सभी प्रकार के हानिरहित खेल" खेले (15)। जी.जी. नियुक्ति की खबर पाकर चेर्नेत्सोव ने अपनी डायरी में स्पष्ट प्रसन्नता के साथ लिखा: “यह कुछ असाधारण है, कुछ समझ से बाहर है। ईश्वर! मेरा!" (16).

और इसमें आनन्दित होने वाली बात थी: कॉर्नुकोपिया से चेर्नेत्सोव पर कितनी अच्छी चीजें बरसीं। उसने दे दिया नया भवनवासिलिव्स्की द्वीप की दूसरी पंक्ति पर, 1830 में उन्हें संप्रभु से एक सोने की घड़ी और एक हीरे की अंगूठी मिली। इसके अलावा, दरबारी चित्रकार की सेंट पीटर्सबर्ग के केंद्र में एक कार्यशाला थी। कलाकार के अटेलियर में अक्सर स्वयं सम्राट और शाही परिवार के सदस्य, वी.ए. आते थे। ज़ुकोवस्की, एन.वी. कठपुतली. ग्रिगोरी चेर्नेत्सोव अदालती जीवन की घटनाओं के सच्चे इतिहासकार बन गए। उन्होंने परेड ("6 अक्टूबर, 1831 को सेंट पीटर्सबर्ग में ज़ारित्सिन मीडो पर पोलैंड साम्राज्य में शत्रुता की समाप्ति के अवसर पर परेड", 1832-1837, रूसी संग्रहालय), दिव्य सेवाओं और स्मारक सेवाओं के दृश्य चित्रित किए। दरबारी चित्रकार के कर्तव्यों में विंटर पैलेस ("द स्टडी ऑफ एम्प्रेस एलेक्जेंड्रा फोडोरोवना", "विंटर पैलेस में गैलरी") के अंदरूनी हिस्सों को चित्रित करना शामिल था। निकोलस प्रथम, जो खुद खूबसूरती से चित्रित करता था, लगातार कलाकारों को रेजिमेंट के निर्माण में गलतियों की ओर इशारा करता था, यह सुनिश्चित करता था कि सैन्य वर्दी का विवरण सही ढंग से चित्रित किया गया था।

इस प्रकार, 18वीं और 19वीं सदी की शुरुआत में, रूस में ऐसे स्वामी थे जिन्होंने शाही दरबार में सेवा और रचनात्मकता को फलदायी रूप से संयोजित किया। इसके अलावा, ग्राहक की उच्च स्थिति ने चित्रित शासक और देश के विषयों दोनों के प्रति कलाकार की जिम्मेदारी की विशेष डिग्री निर्धारित की, जिनके लिए यह शासक सदियों से अंकित था। समय के साथ, निर्माता की पेशेवर आत्म-जागरूकता को बदलने की प्रक्रिया में, अधिकारियों के साथ उसका संबंध भी बदल जाएगा, जो निश्चित रूप से, छवियों की व्याख्या में परिलक्षित होगा - उसका अपना, प्रत्येक मामले में अलग। लेकिन यह स्वतंत्र शोध का विषय है.