Ljepljeni vrat. Kako pričvrstiti vrat na tijelo električne gitare

Način na koji je vrat pričvršćen za tijelo električne gitare je nijansa koju većina svirača početnika često zanemaruje. Prilikom odabira instrumenta, linija "dizajn vrata" često ostaje samo crta u opisu, govoreći malo o bilo čemu. Međutim, ovo je mišljenje u osnovi pogrešno. A ako se pri odabiru proračunskog alata ovaj čimbenik može zanemariti, budući da će dizajn u ovom slučaju biti identičan za mnoge alate iste cjenovne kategorije, tada se pri kupnji skupljeg alata putovi razilaze. Ovaj članak će vam pomoći razumjeti razlike i prednosti vrsta pričvršćivanja vrata.

Ukupno u modernoj konstrukciji gitare postoje 3 vrste pričvršćivanja vrata na tijelo. Zavrtnjen je nosač, ljepljivi nosač i prolazni nosač. Čini se da nema razlike u tome kako su dva dijela gitare povezana. No, na sreću, postoji razlika. I ta je razlika vrlo uočljiva.

Vijčani spoj- najviše uobičajen mogućnost pričvršćivanja vrata na tijelo. Ima ga na svim jeftinim gitarama. Međutim, to ne znači da je ovaj način pričvršćivanja najgori. Dapače, to je najjednostavnije i najjednostavnije uobičajen. U ovom slučaju, u tijelu gitare napravljen je izrez - "džep", u koji je umetnut vrat i pričvršćen vijcima. Uz pravilnu montažu, spoj drvo-drvo je vrlo čvrst i čvrst. Zbog činjenice da ova vrsta veze usporava prijenos akustičnih svojstava vibrirajuće žice na tijelo, note se režu sporije i brže odumiru. Jednostavno rečeno, sustain (naknadni zvuk) gitare će biti slabiji. Međutim, gitare zvuče vrlo vedro i rezonantno, imaju prilično snažan napad i mogu se pohvaliti oštrim, "grizajućim" tonom. Gitare ove vrste vrlo su svestrane, ali su najprikladnije za sviranje teške glazbe. Osim toga, popravak ovih gitara je najlakši, jer odvajanje vrata od tijela nije teško.

U slučaju postavljenog vrata, stvari su drugačije. Sup instaliran u posebnom udubljenju i sigurno fiksiran epoksidnom smolom. Ovom vrstom spajanja akustična svojstva se prenose na najbolji mogući način. Gitara zvuči toplo, duboko i ima izvrsnu rezonanciju. Međutim, napad je žrtvovan za gore navedene prednosti. Gitare s ovom vrstom pričvršćivanja za vrat obično su skuplje jer je postupak lijepljenja intenzivniji. Osim toga, postavljeni vrat puno je teže zamijeniti ili popraviti, opet zbog složenijeg dizajna. Gitare s ovakvim vratom idealne su za svirače jazza, kao i za ljude koji vole topliji i glatkiji zvuk.

Prolazni vrat s pravom se smatra najboljom opcijom, ali ujedno i najskupljim. Vrat gitare prolazi kroz tijelo i fiksiran je u razini mosta. U takvim situacijama dio tijela i vrat su napravljeni iz jednog komada drveta. Ova vrsta montaže na vrat omogućuje vam da u potpunosti doživite prirodni zvuk drva. Mnogi majstori tvrde da se s ovom vrstom pričvršćivanja u potpunosti otkriva ton, sustain i karakter zvuka gitare. Kada svirate gitaru s ovakvom vrstom montaže na vratu, u zvuku ima "puno drva". Osim toga, udobnost igre zaslužuje poseban spomen, budući da vrat nema petu. S druge strane, takve gitare ne samo da su najskuplje, nego često i najskuplje u slučaju popravka, koji je, usput rečeno, često nemoguć. Stoga gitare ovog tipa zahtijevaju pažljivo rukovanje.

Ali postoje iznimke od svih pravila, a sve što je gore napisano ne daje 100% jamstvo da nećete naići na jednostavno, jednostavno nekvalitetan instrument, čak i s prolaznim vratom. U tom slučaju, bez obzira na način montaže, gitara neće zvučati dobro. I zato pri kupnji treba vjerovati svojim rukama, ušima i očima.

Gitara modernog tipa salon"sa shemom Scherzer (fabrika D" OFF, St. Petersburg)

Ništa se ne mijenja. Uskoro Nova godina, mi bombardiramo, tamo su ubijali, zdravstvo je sve bolje, svijet mrzi sve jer svi mrze svijet, predsjednik samouvjereno gleda u budućnost, a nad Moskvom - umjesto planiranih snježnih oborina - povremeno padaju proljetne kiše.
Zašto bismo se trebali mijenjati? Nemamo što promijeniti. pisat ćemo novi članak o evoluciji gitare, a ujedno - ispravit ćemo nedostatke stare. Razgovarajmo o strukturnim dijelovima gitare, koji su u tom članku spomenuti tek tako - kao nešto što se podrazumijeva.
Nas u društvenoj mreži (i u facebook i u Vkontaktik) stizali su opravdani prijekori. Kao, kakav je to obrazovni program, svaku drugu riječ u kojoj treba guglati? Kriv. Popravljamo to.
(Kako članak ne bi beskonačno rastao, neka dugačka objašnjenja iz drugih izvora - odavde izvodimo hiperveze. Slobodno kliknite, idite - i dobijte dodatne informacije)
Uostalom, što je gitara? Drveni bubanj čija je funkcija da pojača zvučne vibracije žica, a da se pritom ne raspada. Ljepota, praktičnost važne su izvedenice, ali nikako glavne.
Ali ovo je samo pitanje tumačenja. Dapače, za prijatelje je impozantan onaj starac tamo, a za domoljubne starice - pljunuta slika štakora. I brkovi su mu opušteni.
Gitara bi doista mogla biti drveni bubanj, kad, kako su rekli u našoj divnoj sovjetskoj školi, Mongol ima guzicu bez cilja. Nakon ruku majstora, ova kutija prirodno postaje umjetničko djelo i složen rad inženjering.

KLEZ

U arhitekturi postoji uređaj koji se postavlja zadnji. Biblija ga pjesnički naziva - "kamen temeljac", prozaični zanatlije ga zovu "kamen ključ" - to ne mijenja bit. Kad je svod sazidan, taj se kamen na najgrublji način zabije u njegovo središte - i od tog trenutka svod može nositi cijelu konstrukciju, a da se ne raspadne, a nadbiskupa se može pustiti u katedralu, kao mačka u katedralu. kuća.

U gitari, ključni kamen su kleti.

Porijeklo pojma je tamna voda u oblacima. Došao je od dijela bojne sjekire, a sam ovaj dio - “ klevetati"- ime je zbog kljuna. Zašto su se u našem jeziku dva potporna klina - na vrhu i na dnu tijela gitare - zvala knedlom, nije jasno. Britanci se, primjerice, posebno ne zamaraju i ne imenuju detalje blok za glavu I repni blok, tj. šipke za glavu i rep. Ali naš se jezik, kao i cijela Rusija, ne mjeri običnim aršinom, pa se pomirimo s tim. Jednom knedla - neka bude knedla.

Knedle drže sve - gornju palubu, donju palubu, stranice. Do gornjeg kraja različiti putevi vrat je pričvršćen.
Upravo su sporovi oko kleti (a ne oko opruga, kako misle neki znanstvenici) podijelili škole lutnje u svoje vrijeme.
Podsjetimo da gitara pripada trzalački instrumenti, i već - do lutnje. Drugi pododsjek trzalačkih je citrus, a njihova razlika od lutnji je u odsustvu pragova.
Ime mu dolazi iz grčkog - od "cithara".
Prva moderna lutnja pojavila se u Europi u 13. stoljeću. Imala je ovalno tijelo, kratak vrat, zakrivljenu glavu i vrlo različit broj žica. Najviše ih je dvadeset i četiri, najčešće pet, zatvorenih u parovima (zborovima).
DO XVIII stoljeće lutnja brzo gubi popularnost, tk. Tipkovnice su u modi. Ali u jednoj zemlji gitara nikad nije mijenjana - u Španjolskoj.
Domaća gitara - vihuela - imala je pet žica i jednu dodatnu. Ne bas, kao sada, nego poseban - za vođenje melodije. U početku je gitara imala četiri žice, a Cervantesov suvremenik, Vicente Espinel, slavni bard i pjesnik, naslutio se ugraditi petu. Gitare s pet žica uspješno je napravio Stradivarius - s istim sustavom kakav imamo sada: mi, si, sol, re, la.
Duplirajući bas E pojavio se kasnije - na samom kraju 18. stoljeća. Sam istraživač gitare i virtuoz na gitari Emilio Pujol kaže da prvi spomen šestožičanih žica datira iz 1799. godine, no prema sačuvanim izvorima mogu se pronaći i raniji primjeri. Možda je Pujol mislio da su od 1799. takve gitare postale de facto standard.

Dogodilo se da je gitara, koja se proširila diljem Europe, do XIX stoljeće imao jedan priznati inženjerski centar, koji se nalazio u Beču. Možete uzeti bilo koju gitaru tog vremena - i budite sigurni da je napravljena prema kanonima austrijske škole. Razlog je jednostavan - na istoku Europe malo su modificirali španjolsku vihuelu - i odlučili prestati; ne mijenjaj ništa drugo. Vihuela, kao svijetla slika kučke majke, čuvana je u srcima majstora, poput suhog cvijeća u knjizi.

BEČKA (AUSTRIJSKA) GITARA

Bečka škola izgradnje gitare išla je putem manjeg otpora. Što se traži od kamena temeljca? Zadržati dizajn? Evo, neka ga zadrži.
Kakva je vihuela? Šipka je na vrhu, druga odozdo - i to je to, posao je spreman. Neka tako bude i na gitari.

U Austriji je majstorska škola bila neprikosnoveni autoritet. John Georg Staufer. Trebao je izrađivati ​​violine, ali je iz nekog razloga počeo izrađivati ​​gitare - i dao je toliko učenika da sortiranje njegovih sljedbenika nije lak zadatak.
Ali sigurno znamo dva poznata imena - Scherzer I Martina. Ovi Stauferovi studenti dali su ime opružnim uzorcima kojima su gitare opremljene do danas.
O proljećima - malo kasnije, ali za sada nastavimo o knedli.

Bečki klets je šipka od izdržljivog drva, na koju su, kao što rekosmo, pričvršćeni svi ostali dijelovi gitare, a vrat je pričvršćen na poseban način - uz pomoć utora koji se naziva "lastin rep". Zapravo, "lastin rep" uopće nije glazbeni termin. To je svakodnevica graditelja, koji ovih zglobova imaju više nego akorda dvorišnog gitariste: i u šapi, i u šiljku, i u zglobu, a posebno u lastinom repu. Nema romantike - spoj izgleda poput lastinog repa, stoga se i zove "lastin rep". Pa zašto psa zovemo psom? Očito, jer izgleda kao kučka.

Bečka gitara iz 1825. Jednostavan odabir za vrat možete vidjeti u gornjoj knedli.

Ovo je vrlo sigurna veza. Toliko pouzdan da ga još uvijek ne odbijaju. Ako u specifikacijama gitare, dragi čitatelji, naiđete na nešto poput “austrijskog vrata” ili “austrijske školske gitare”, budite sigurni da se radi o bečkom načinu pričvršćivanja vrata na zglob “lastin rep”.

Stauferov život nije bio osobito ružičast. Tridesetih godina 19. stoljeća, kako se to uči na fakultetima novinarstva, "sazrela je problematična situacija". Upao je u dužničku rupu - a onda je od njega u Ameriku pobjegao Christian Federic Martin, čije je ime nadaleko poznato u svijetu, ali nije toliko poznato ime njegovog učitelja. Fatum.

DECA

Njemačka tvornička gitara četrdesetih godina XX. stoljeća, sastavljena prema bečkoj shemi

Glavni emiter zvuka gitare je gornja paluba. Od čega je sada napravljen - već smo rekli ovdje (). A u 19. stoljeću se pravila od svega što zvuči. Od smreke, usput, također. Zvučna izvedba gornjeg deka najbolja je kada je debljine oko tri milimetra. Za one koji slabo znaju što je to, potrebno je objasniti - ovo je vrlo tanak drveni sloj. Niz, kako kažu gitaristi. Vrlo nježno. Kada koristite gitaru, neojačana gornja paluba će se neizbježno deformirati.

Jasno je da špil treba ojačati.
Armaturne elemente dijelimo u tri skupine. Podijeljeni su uvjetno - po funkcijama, jer. po konstrukciji se razlikuju vrlo malo ili se uopće ne razlikuju.

Ovaj rips, ovo opruge i to podnožje.

Provodi se glavno ojačanje rips. Gotovo uvijek se nalaze vodoravno. Jaki su, dosta su debeli i visoki. Ako stavite ruku u rezonatorsku rupu klasične gitare, a zatim točno ispod nje - možete osjetiti glavni gitarski rip - harmoniju. Poderotine sprječavaju da zvučne ploče gitare utonu ili obrnuto da se ne izviju.

Bitka je između dvoje Počivao u miru zadnja paluba. Preko ripa - ide podnožje. Vrh vidljiv u sredini knedla, a duž spojeva školjki i palube - slaganje protuljuske, kod kojeg su ripsi zarezani na krajeve. Opruge nije vidljivo ovdje. Nalaze se na gornjoj palubi, a na donjoj se odvija tragedija ubijanja životinje.

Pod harmonijskim ripom - su opruge.
Opruge su tanje rip, manje rip. Oni ne samo da cementiraju špil, već ga i podešavaju. Opruge skaliraju na poseban način, tj. skalpiranje, tj. oduzima im se nešto volumena - najviše na ekstremitetima.
Scallopingom se postižu dva cilja. Prvo, odabirom volumena opruge možete promijeniti postavku palube. Špil će zvučati drugačije. Drugo, uklanjanjem volumena s ekstremiteta osiguravaju da mjesto gdje završava opruga i počinje čista paluba gotovo da nije pod opterećenjem, što znači da se u stablu ne stvara stres. Neće puknuti, neće prsnuti s promjenama temperature. Ripovi su skalirani na sličan način, ali ne toliko zbog zvuka, koliko zbog glađeg prijelaza s ripa na zvučnu ploču.

Ispod rezonatora - harmonijski rascjep, a ispod njega - opruge Scherzerova shema vrlo karakterističan Z oblik

Prilično jednostavno podnožje.

Stražnja paluba. Podnožje.

To su nosači i čepovi. Ne glazbena funkcija ne nose, a udaraju ih po najopasnijim mjestima - samo da igraju na sigurno. Ako pogledate u rezonator vrlo dobre gitare, možete vidjeti da je njegova stražnja zvučna ploča zalijepljena od vrha do dna vertikalnim pragom. Ovo je podnožje. Osim toga, podnožje je zalijepljeno na školjke - baš za svakog vatrogasca. Podnožja blokiraju put širenja početnih pukotina. Općenito, podnožja mogu, ali i ne moraju biti prisutna na vašoj gitari. Sve ovisi o entuzijazmu proizvođača. Na mojoj sam klasici, na primjer, našao dva sićušna podnožja sa stražnje strane. I to prava odluka. Klasike ne treba preopteretiti dodatnim komadima drva. Ali moj ogromni salon sav je u podnožjima, poput Shelobinog brloga u mreži. I to je također opravdano, jer. cijeli niz je bolje potrošiti previše nego uštedjeti premalo.

Klasična gitara prema Torresovoj shemi. Vrlo se jasno vidi da su školjke ojačane futerima.

Gitarske strane se zovu školjke. To također nije izraz za gitaru. "Školjka" je bubanj bez dna i vrha. Sasi, inače, ni ovdje nisu dugo razmišljali. Nemaju školjke, samo imaju strane- strane. Jednostavan funkcionalni jezik. Razumljivo – što je važno. Palube su pričvršćene na školjke protuljuske. Pogledajmo ponovno rezonator. Vidite li drveni rub na spoju paluba i školjki? To su kontra-gumbi, brojači. Ponekad su čvrsti, ali češće su naslagani, sastoje se od štapića zalijepljenih jedan uz drugi.

Opruge i ripovi su vrlo često izrezani i zalijepljeni u ove brave. To čini gitaru izdržljivijom, ali u isto vrijeme prilično krutom, krutom. Španjolci ne vole ovakav umetak, ali njihove gitare ne traju dugo, ali Nijemci traju. I dobiju zvuk koji se glazbenicima baš i ne sviđa. Ne postoji jedno ispravno rješenje u našem žalosnom svijetu. Kad nešto dobijemo, nešto izgubimo.

U redu, bliže našem uzbudljivom zapletu.
Već smo shvatili da sup u bečka tradicija- zalijepljen u kletku.
Postojala je još jedna značajka - opružna shema, koja se sada zove po imenu Stauferovog učenika - Scherzer, ili čak Z-braces - prema najčešćem tipu sheme sličnom slovu Z.

Referentni Z-dijagram Scherzerovih opruga. Ovako se izrađuje većina gitara. bečka škola. Imajte na umu da su protuljuske čvrste, a ne naslagane, kao na gornjim ilustracijama.

Svirale su bečke gitare (i, usput rečeno, i danas savršeno sviraju), ali nisu zadovoljile majstore.
Što nije bilo u redu sa Scherzerom? Zašto je postupno zaboravljen, odnosno zašto je istisnut s tržišta novim proljetnim shemama? Ništa. Ovo je izvrsna shema opruga, koja je minimalno opterećivala tijelo, praktički nije ograničavala zvučnu ploču.
Uskoro ćemo odgovoriti na ovo pitanje, a vi ćete se, dragi čitatelji, iznenaditi prozaičnošću lutnerovih odluka.

OD Z DO VENTILATORA

Da bismo to učinili, moramo razgovarati o Torres i Martin.
Nekako se dogodilo da su ljudi sastavili mit koji je u korelaciji s poviješću, kao što je hrast u korelaciji s gladi mačke. Kao, Martin je smislio vlastiti orkestralni model – prilagodivši španjolskog Torresa za estradne svrhe. Sherlockovim metodama lako možemo razotkriti da je pichuga završila u mačjim zubima upravo na hrastu – i u svemu tome postoji neka poveznica – pohlepa domaćice, na primjer, ali, općenito, pred sobom imamo fenomene različitih redova.

Činjenica je da su Torres i Martin stvorili vlastitu - in najviši stupanj izvorni instrumenti – ujedno. Bio je to razmak od jednog desetljeća - negdje 40-ih, 50-ih godina XIX stoljeća. Majstori su pogađali gotovo identične čunjeve, ali činjenica je da jedni drugima ništa nisu ukrali.
Prototip i za Torresa i za Martina bila je Stauferova bečka gitara. I Torres i Martin izvorno su izrađivali gitare bečke škole.

Počnimo s Torresom.
Ako se sjetimo, sjetimo se i toga da se u tom članku stalno naglašavala krajnja konzervativnost španjolskih gitara. Talijani su mijenjali forme, Francuzi su ušrafivali nekakve glupe štrase u tijela, Nijemci su stalno prepravljali raspone na pragovima, a španjolske gitare...

Na fotografiji - španjolske barokne gitare, između kojih ima 37 godina (1802. i 1839.). To je velika praznina za izgradnju gitare. No, Španjolci - ostali su praktički nepromijenjeni.

Usporedbe radi, ovako su izgledale njemačke gitare tridesetih godina. Postojala je moda za pretencioznu vrstu trupa.

Kao u bajci: „U toj rupi, u tužnoj tami, njiše se kovčeg kristalni. Na lancima između motki. Nema tragova oko tog praznog mjesta, u tom tvom lijesu...

Naravno, vaša španjolska gitara.

Španjolski majstori tvrdoglavo nisu ništa mijenjali. Bili bi izvrsni programeri. Nisu htjeli suziti struk i proširiti strane. Možda jednostavno nisu vidjeli pune Kustodijeve ljepotice, a njihove španjolske anoreksične osobe nisu bile sklone umjetnosti. Španjolci nisu eksperimentirali s vratom i pljuvali na moderan sedef.
I mora se dogoditi da su upravo oni napravili revoluciju. Što još jednom dokazuje potrebu za inženjerskim inovacijama i potpunu uzaludnost beskrajnih poboljšanja.

Torres nije bio Stauferov učenik. I hvala Bogu. Nije čuvao ni najmanjeg pijeteta prema uspomeni na bečkog majstora. I, sukladno tome, nije brkao inženjerske ambicije s osjećajem zahvalnosti.
Njegove prve gitare bile su bečke. Znao ih je napraviti i lijepo ih je napravio.

Jedna od prvih Torresovih gitara. Ovo je bečka gitara.

I vidio je sve njihove mane. Također je znao jasno formulirati ciljeve i odabrati metode kojima je išao do svojih ciljeva.
Prvo, nije bio zadovoljan činjenicom da je bečka gitara salonska, tj. salonu, te nije bio namijenjen za korištenje u velikim koncertne dvorane koju jednostavno nije bila u stanju izgovoriti.
Sjećate se romantike?

„A u sumrak konji žure u Jar.
Pa, jesi li tužan, moj mladi kornete?
A u našim sobama sjede komesari
A naše cure vode u ured.

Malinin je pjevao ovu romansu s tako histeričnim intonacijama da se činilo kao da je Yar strma litica, metafora katastrofe (sjećamo se tužnog Babi Yara - aluzije će nas same obuzeti). Ali zapravo - konji su gada odnijeli u boemski restoran "Jar", gdje su čizme sa mašću, gdje su cigani, gdje su violine - i gdje su te salonske gitare. I gdje su, naravno, uredi - baš ti saloni. Mjesta muziciranja, gurmanstva i razvrata. Gdje je mirisalo na porok i lavandu.
Ne u liječničke ordinacije, dapače, komesari su vodili naše djevojke.

Torres je sebi postavio zadatak iznijeti gitare iz salona (iz salona, ​​iz kabineta). Da biste to učinili, bilo je potrebno učiniti ga glasnijim.
Očit put do cilja je povećanje trupa. Torres je prvi napravio skalu instrumenta od 650 mm. Također je proširio školjke. Gitara, koju danas nazivamo klasičnom, tada je dobila oblike koje poznajemo i na koje smo navikli. Da, da, od tada, od Torresa, nije se puno promijenila.

Dvije gitare - Crusader CC-120 iz 2014. i gitara Torres uzorka iz 1860. (fabrika Molino). Nemoguće ih je razlikovati.

Da, dragi čitatelju, suprotno mitu, Torres nije olakšao dizajn, već ga je, naprotiv, ojačao. Gitara je ojačala.
Ali svejedno je zvučalo osrednje. I to je bio drugi problem - ozbiljniji od prvog. Ispostavilo se da jednostavno uništavanje instrumenta nije dovoljno. Bilo je potrebno nešto drugo. Ali što? Dugo mi ništa očito nije padalo na pamet. No, stara istina "kad ne znaš što bi, gledaj" nije ga iznevjerila. Kako zli jezici tračaju, otkako je Torresu prikazan djetinjasti trik s jajetom koje se ne može zgnječiti držeći ga na dlanu. Nevjerojatna stvar - krhka školjka očajnički se opirala moćnoj ruci - i pobijedila.

Muse je dama, iako hirovita, ali uvjerljiva. Jednog je dana ipak odlučila posjetiti Torresa i predložila vrlo elegantno rješenje: tijelo gitare mora biti zategnuto, kao što se napinje bubanj. Tako da to nije bio običan lijes s rupom, na koji su se navlačila crijeva mrtve stoke, nego sl. ljuska od jajeta- krhko i snažno. Toliko osjetljiv da je kuharica, koja je palila šibicu pored gitare, preplašeno odskočila, jer bi gitara zapjevala akord od šibice.
Prije svega, Torres je izbacio gornju knedlu, jer. odlučio da se napetost trupa ne može postići ako se sam trup sastavlja od različitih dijelova tako da se jedan zalijepi u drugi. Odlučio je napraviti gitaru - jedan organizam.

Torres je odlučio tijelo gitare učiniti produžetkom vrata, a kako bi to učinio, nastavio je vrat konstrukcijom koja podsjeća na španjolsku čizmu. Školjke su bile sastavljene izravno na vratu, a ravnine čizme - prskale su tijelo iznutra.
Izbor je bio sjajan. Tijelo se napelo, zvonilo, a eksperimenti s oprugama doveli su do činjenice da je zvučna ploča postigla gotovo savršenu ravnotežu.

Malo modificirana gitara prema Torresovoj shemi. Vrat se nastavlja u "španjolsku čizmu", poznatu lepezu, ugrađene pulte, tešku podnožju na stražnjoj strani, podnožje sa strane, te nazubljene raspore koji tijelu daju oblik leće. Promjena je utjecala na shemu gornje palube. Majstor se malo poigrao proljetnim uzorkom. Nećemo poticati - neka pažljivi čitatelj sam vidi što s tim nije u redu.

To je sva razlika između Torresove španjolske i Stauferove bečke gitare.
Ako u specifikacijama pročitate nešto poput ovoga: "španjolska čizma", "ventilator ispod palube", odmah vam je jasno da pričamo o Torresovoj gitari. Veća je od bečke gitare, gornjim dijelom spojena je s pragovom, ima lepezastu oprugu.

FLOW ŠPANJOLSKI

Zasebno se mora reći o tvorničkim španjolskim ženama.
Činjenica je da tvornička proizvodnja diktira svoje uvjete, od kojih je glavni transporter, što znači odvajanje tehnoloških jedinica. Drugim riječima, vrlo je teško dati jedan čvor u tvornici - vrlo naporna operacija. Transporter se mora kretati brzo, svaki čvor mora proizvesti nešto sasvim elementarno.
Zbog toga je Torresov dizajn donekle modificiran – naravno u smjeru pojednostavljenja. Španjolska čizma, koja puca i napinje tijelo, ostala je, ali je šipka bila odvojena od nje. Naime, bečke kletice vratili su na svoje mjesto, ali su ih napravili kao španjolsku čizmu. Vrat je, naravno, bio zalijepljen u njega istim lastinim repom.

Primjer prilagodbe proizvodnje. Vidljiva je "španjolska čizma", ali se ne nastavlja u šipku.

Sve ostalo je ventilator, mjerilo 650 mm. - ostavljeno nepromijenjeno. Je li to dobro ili vrlo dobro, na kupcu je da odluči. Oni koji žele Torresove klasike - a mogu si to priuštiti - obraćaju se majstorima. I ne dobivaju pravu svotu novca. Kome treba samo "španjolski" - s tipičnim španjolskim zvukom - neka u trgovinu. I njih grije pomisao na ulazak u veliku školu, kao što je ideja o carstvu grijala britansku kraljicu, koju je majka, šaljući u prvu prva bračna noć, opomenuo lijepim riječima: "Zatvorite oči i mislite na Englesku."

POVRATAK ŠPANJOLCA U BEČ

Stara gitara bečke škole gotovo je mrtva. Ispostavilo se da je Torresova inovacija povoljnija - kako god na to gledali. Bilo je potrebno napustiti Scherzer, barokna kućišta, prihvatiti mjerilo od 650 mm. Općenito, doći do istine asimetričnim poniženjem. Španjolci su riskirali – i pobijedili.
Teutonci su ponosni, ali ne i glupi. Napola su potvrdili, napola se složili da je Torresova gitara bolja od stare bečke – i napravili su španjolsku, ali – svoju španjolsku.

Crusader CC-120. Španjolac s bečkom knedlom.

Usvojivši bez promjena proporcije tijela, shemu opruga s lepezom, oni su ipak napustili bečku knedlu, u koju lijepe vrat svojom starom metodom lastinog repa. Također, njemački navijač nije španjolski navijač. Nijemci su s izrazom umora od tuđe sreće počeli čvrsto učvršćivati ​​opruge u kontražici, zbog čega su njemačko-španjolske gitare počele zvučati s jakim njemačkim naglaskom.
Gdje kobasice cvrče, gdje je sve stabilno i predvidljivo, au stražnjoj sobi - lagano svijetli stolna lampa.
Bilo kako bilo, Španjolke njemačke skupštine pune su obožavatelja. To su vrlo mirne gitare, za koje nije strašno u smislu sigurnosti i od kojih ne trebate očekivati ​​zamršene perece.

Ovdje je Španjolac napravljen rukama Nijemaca. I forma na mjestu, i proljeća po kanonu, i vaga provjerena, i knedla svoja, domaća, bečka.

Na svijetu ne postoje samo uragani. Ima stabilnost. Baš kao što se čudesni časopis Gefter - sa stotinama autora - čini kao da ga piše jedna ruka, tako sve njemačke klasične gitare suptilno nalikuju jedna drugoj.

OVAJ PUT MARTIN...

Što se u to vrijeme događalo u Americi?
Martinov posao bio je u punom jeku, poput vrela na Kamčatki.
Na Novoj Zemlji Martin je također bio skeptičan prema bečkom salonu. Američka prevelika veličina, prigušeni bendovi i neobuzdano muziciranje - baš kao nekada Torres - naveli su ga da formulira cilj. Gitara je morala biti glasnija. Još glasnije!
Martin je krenuo drugačijim putem od Torresa.

Odlučio je napraviti gitaru koja je čak i veća od Torresove gitare. Osmislio je cijelu obitelj takvih gitara, koje je općenito nazvao " narodni“, tj. "narodni".
Sada ih imamo takve Ne poziv. Ime "narodna" pripalo je vrlo specifičnom tijelu - prilično malom, a cijela obitelj velikih pop gitara počela se zvati " vesterni“, tj. "Zapadni".

Martinu se to nije činilo dovoljnim za povećanje tijela. Odlučio je crijevne žice zamijeniti metalnim. Rezultat je bio zapanjujući. Gitara je zvonila tako da se čula čak i u orkestru. Nečuven slučaj.
Njegova je radost bila kratkog vijeka. Scherzerova shema nije izdržala ekstremno opterećenje metalnih žica. Instrumenti su neko vrijeme svirali, a onda su se preklopili na pola. Martin je saznao za Torresov obrazac obožavatelja. Probala sam i nju. Opet neuspjeh. Čak ni Torresov obožavatelj nije mogao držati metal. Gitare su se polomile.

I Martin je tako odlučio. Metal će prodrmati barem poštanski sandučić, jer jednom - učinit ćemo palubu debljom, a dva - preuredit ćemo shemu opruge na njegovu glavu. Z ne odgovara, ventilator ne odgovara, pa ćemo postaviti opruge krakozyabre, au njegovim intervalima ćemo staviti dodatna rebra za ukrućenje.

Ili je uklonio harmonijski rip, pa ga vratio, pa se vratio na Scherzer, a njegov Scherzer je bio sjajan. Eventualno, klasična verzija Martinova shema postala je sljedeća: u sredini - veliki X, u čijem gornjem dijelu se nalazi rezonator, sa svake strane - dvije dodatne opruge i još dvije dodatne opruge, najjače - u donjem dijelu X .
Torres, koji je vjerovao da bi instrument za harmoniju - trebao izgledati harmonično - bio bi užasnut, ali Martin je odavno postao Amerikanac i prestao se obazirati na miris ruža u olujama. Glavno je da je postigao svoj cilj. Gitare su se prestale kvariti, a njihova je glasnoća ponekad bila zastrašujuća, a i dan danas je u stanju pogoditi nespremnog umirovljenika u samo srce.
S takvom shemom ne možete igrati pahebelov kanon (iako ga Kinezi također shvaćaju). Takva gitara zahtijeva "Tankovi su tutnjali poljem", dobro, ili Helter Skelter - u vrlo ekstremnom slučaju.

1840 Martinov eksperiment s lepezom.

1840 Jedan od prvih križeva.

1840 Pokušaj povratka Scherzeru.

1929. godine Jedna od najnovijih verzija križa.

1944. godine Klasični Martin križ. Ispod - dva moćna izvora.

Evo ga - zastrašujući križ Martinove sheme. Dvije donje opruge ne idu s desna na lijevo, odozgo prema dolje, nego obrnuto. Ovo su varijante specifičnog inženjera gitare. Nema temeljne razlike. Koliko majstora - toliko suptilnih varijacija Martinove sheme. 1945. godine Drednot D-18.

Moram reći da Martin nije posebno razmišljao o knedli. Njegove gitare bile su sa standardnim bečkim držačem za vrat, koji je, usput rečeno, počeo pričvršćivati ​​ne na 12. pragu (kao Torres), već na 14.
Moderni sljedbenici Martina nisu skloni suzdržavanju. Hrabro kombiniraju različite šeme, pa čak i obuju španjolsku čizmu - kad im padne na pamet.

Španjolska čizma Torresa - na dreadnoughtu s Martinovim križem. Tipičan moderni hibrid.

Martin ima svoje brojeve artikla za tijela gitare, o čemu će biti zanimljivo govoriti - u budućim člancima - ali za sada nam je važnije razjasniti da je najpoznatiji oblik koji je on izumio - drednot. Taj isti pravokutni alat je najpopularniji u svijetu. Osim toga, od Martina je potekla generalizacija gitara s "križem" ispod zvučne ploče. Počeli su se nazivati vesterni. S vremenom su se pojavili vesterni raznih oblika – čak i saloni. Najpopularniji od njih: ljudi(slične veličine kao Španjolci), velike dvorane(i gotovo identičan njima mali dovratnici), drednoti i najveći - dovratnici. Svi, pa i saloni, imaju obavezni martinjski križ ispod palube.

1958 Martin 00-28G, 1962 Martin 000-28C i 1968 N-20.

Martinov najpoznatiji izum je dreadnought. Model koji je prodan u primjercima diljem svijeta. Na fotografiji - francuska replika dreadnoughta Crusader CF 6001 FM

SHERZER MRTAV? ŽIVIO ŠERZER!

Da, prijatelji, dolje s dekadentnim raspoloženjima! Scherzer ne samo da živi, ​​on postaje i moderan.
Nismo uzalud stavili naslovnu fotografiju - fotografiju salona koju je 2015. napravila tvornica iz Sankt Peterburga. Bečka salonska gitara ima svoj, vrlo poseban zvuk - ne nalik na klasike Torresa ili vesterne Martina. Čak će i Martin salon - s križem ispod zvučne ploče - zvučati radikalno drugačije od salona sa Z opružnim uzorkom.
Čini se da nas čeka postupno oživljavanje stare bečke škole gradnje gitare – i to je jednostavno sjajno.

Teoretičar se bavi pogrešnim proračunom mogućnosti, praktičar - pali ulicna rasvjeta, a filozof shvaća da su teoretičari, praktičari i fenjeri samo fenomeni čije postojanje opravdava sama činjenica postojanja – i ništa drugo.
Ako se pojavila cesta, to znači da su je prvo zgazile životinje, zatim su je ljudi peglali, a onda će cesta završiti s gradom. A sve to skupa jedan je neizbježan proces, s kojim se svađati jednako je dobro kao s izlaskom sunca.

Od popisa koji smo naveli nema boljih gitara. Svaki od njih služi svrsi. Ili dovesti do cilja. I tako mora postojati. kao što postoji sunce čijim izlaskom nismo nimalo zadovoljni svako jutro.

U jednom od prethodnih članaka proučavali smo opću električnu gitaru. Danas ćemo pobliže pogledati pričvršćivanje fretboarda električne gitare. Također ćete naučiti koji su glavni načini pričvršćivanja vrata gitare na tijelo i po čemu se međusobno razlikuju.

Dodatak za vrat

Zvuk električne gitare uvelike ovisi i o kvaliteti vrata i načinu na koji je montirana. Želio bih odmah napomenuti da nijedna od sljedećih metoda pričvršćivanja vrata na tijelo gitare nije najbolja. Svaki od njih na svoj način unosi određenu nijansu u zvuk instrumenta. Prije svega, to se odnosi na održavanje i napad. Pa, sada prijeđimo, zapravo, na vrste pričvršćivanja, kojih imamo čak 4 vrste.

Vijcima (na vijcima)

Ovu vrstu priključka za vrat izumio je još u kasnim 40-ima Leo Fender, koji je počeo koristiti na svojim električnim gitarama, što je na kraju omogućilo značajno smanjenje troškova u masovnoj proizvodnji. Kada je iznenada, tijekom proizvodnje, pronađen brak na već sastavljenom instrumentu, tada je neupotrebljivi vrat jednostavno uzet, odvrnut od tijela i odmah zamijenjen novim. Ono što se zove jeftino i veselo. Zbog toga se takvi vratovi postavljaju uglavnom na proračunske električne gitare, iako to ne znači da je ova vrsta pričvršćivanja najgora. Vrat s vijcima je najčešći i najjednostavniji.

Ovu vrstu pričvršćivanja karakterizira snažan napad i dobra "čitljivost" nota, ali je sustain ovdje prilično slab, iako je to kompenzirano oštrim ("grizajućim") tonom. Glavna nijansa je da vrat pristaje što je moguće čvršće uz tijelo gitare. Ako se na spoju uoče praznine, tada je u ovom slučaju potrebno odnijeti instrument majstoru gitare tako da malo izravna područje ispod pete vrata na tijelu. Takva mala i jeftina izmjena uvelike će poboljšati zvuk gitare. Mnoge tvrtke, na primjer, kako bi osigurale dobar kontakt vrata s tijelom, spajaju ova dva dijela s 5-6 ili čak velikim brojem vijaka.

Električne gitare s ovom vezom smatraju se univerzalnima, ali su najprikladnije za sviranje hard rocka. Što se tiče popravka, takvi instrumenti uopće nisu hiroviti, jer je uklanjanje vrata s tijela stvar nekoliko minuta.

Zalijepljeno/umetnuto (zalijepljeno)

Set vrat se široko koristi na Gibson električnim gitarama, kao i mnogim drugim poznatim proizvođačima. Postavlja se u posebno udubljenje i uz pomoć epoksidne smole sigurno fiksira. Takav spoj puno bolje prenosi akustična svojstva od vijčanog spoja, što instrumentu daje topao zvuk i odličan sustain, ali napad više nije tako izražen.

Električne gitare s vezanim vratom često su skuplje jer je postupak spajanja najintenzivniji. Zbog složenog dizajna takav je vrat mnogo teže popraviti ili zamijeniti. Električne gitare s vratom savršen su izbor za sviranje jazz glazba ili za topao i gladak zvuk.

Vrat kroz (kroz)

Možda je ovo jedan od najskupljih i bolje načine postava vrata, koja je izumljena malo kasnije od prva dva. Na električnim gitarama prolazni vrat je prilično rijedak, ali bas gitare s njim su česta pojava.

Ova vrsta pričvršćivanja omogućuje vam da što više osjetite pravi prirodni zvuk drva. Instrumenti s takvim vratom imaju izvrstan sustain, zvuk vrlo ujednačen i bez padova u cijelom frekvencijskom rasponu s obzirom na to da sam vrat zauzima 1/3 tijela, a drvo od kojeg je izrađen ima vrlo snažan učinak na zvuk nego kod drugih metoda montaže. . Za takve vrste struktura na niskim frekvencijama karakteristično je lagano smanjenje rezonancije. Thru necks se koriste na većini Fodera basova, kao i na nekim skupim električnim gitarama Jackson.

Također je vrijedno napomenuti da je vrlo zgodno svirati takve instrumente, jer. Nema pete na vratu, što olakšava sviranje omiljenih solaža. Zbog činjenice da su neck-through gitare vrlo skupe, njihov popravak je obično vrlo skup, iako je u većini slučajeva jednostavno nemoguć, pa takvi instrumenti zahtijevaju vrlo pažljiv stav i skladištenje.

Poluprolazno tijelo (Poluprolazno)

Poluprolazni način pričvršćivanja vrata gitare nije ništa drugo nego varijacija na temu Neck-Through, koju su neki proizvođači električnih gitara počeli koristiti u kasnim 80-ima. Ova vrsta pričvršćivanja nije dobila široku distribuciju.

Ova vrsta montaže uključuje čvršći kontakt vrata s tijelom nego u varijanti s vijcima. Tijelo gitare ovdje je jednodijelno i nije podijeljeno na pola kao kod potpuno vratnog vrata. Zvuk instrumenata s polutvrdim vratom blizak je prethodnom tipu. Nalazi se uglavnom na bas gitarama, a ne na električnim gitarama. Ibanez, Tung i nekoliko drugih tvrtki koriste poluprolazne vratove na svojim instrumentima.

p.s. Ukratko, možemo reći da još uvijek postoje iznimke od pravila, a sve gore navedene glavne metode pričvršćivanja vrata neće dati 100% jamstvo da nećete slučajno naići na instrument niske kvalitete, čak i ako je s prolaznim vratom. Stoga, kada si kupujete novu električnu gitaru, budite odgovorni za njezin izbor, vjerujući samo svojim očima, rukama i ušima.

Dobar dan maestro.

Pogledao sam proizvode tvornice u Samari i
počele su me mučiti nejasne sumnje da će ti proizvodi biti
koristite profesionalca. Naravno, za procjenu alata ne bi škodilo
Nažalost, nemam mogućnost da ga uzmem. Ali ima ih nekoliko
trenuci koji sugeriraju da su ove gitare, da tako kažemo,
zadržati kvalitetu na vrlo niskoj ljestvici, ispod koje će već biti postavljen
drva za ogrjev. U Njemačkoj postoji lanac supermarketa, dizajniran za
prosječnih građana, prodaje sve redom, od proizvoda
hrane, do bicikala i dječjih igračaka. Ponekad su tu i gitare
takvu razinu. Ponekad ove gitare zvuče iznenađujuće prihvatljivo za njih
cijene. Posebnost je matica iz nekog razloga uvijek
pričvršćena sa dva vijka. Ako pogledate fotografije Samara gitara,
imaju isti nosač. Dobro ili loše, teško je reći
ali do sada nisam naišao ni na jednu gitaru s takvim nosačem, koji
bi me zadovoljio svojim zvukom.
Općenito, što ja znam o gitarama na vijak .... ako ovo
prototip onih gitara koje su napravljene u Sovjetskom Savezu ... u njihovim
put sam kupio nešto vrednije prvom prilikom. Bilo je
Češka Cremona, koja je, usput rečeno, daleko od idealnog instrumenta, ali
čak je i ona bila mnogo puta bolja od sovjetskih gitara. Uobičajeni nedostaci su
bio pripisan

Kućište od neobične šperploče

Clunk

Klimavi i stršeći pragovi - nisu svi modeli, ali trend je bio

U pravilu, glup položaj žica, onemogućuje sviranje na visokim pozicijama i barre

Vijčani vrat, čiji se nagib mogao podešavati. Posljednja točka je bila loša jer se pokazalo da je dizajn labav i prigušio je vibracije žica.

profesionalci,
svirači klasične gitare traže instrument
ručne izrade. Ručni rad - posebno u Europi - skup
zadovoljstvo, cijena instrumenta je primjerena. Ne isključujem
mogućnost da će u budućnosti naučiti žigosati gitare na strojevima, a njihov
kvaliteta će biti na razini ručne izrade, ali to još nitko nije napravio
pitanje proizvodnje gitarskih strojeva. Bilo bi lijepo, dobar zvuk
za male novce. Glazbenici su siromašni ljudi. Kako bih uštedio novac, često
Električne gitare sam sastavljao sam, od rezervnih dijelova. Ovo zahtijeva vještinu i
razumijevanje procesa nastanka zvuka. Kako sam uspio razgovarati s
tema o formiranju zvuka s jednim sviračem gitare.

Zasigurno
mnogi klasični gitaristi znaju koji je glavni nedostatak ručno izrađenih gitara.
rad-soft lak premaz. Lako se grebe, i to svaka ogrebotina
na gitari je ožiljak na srcu gitarista. Kako mi je objasnio gitarist
majstor - ako pokrijete gitaru običnim nitro lakom, bit će dodatni
napon, vibracije palube bit će prigušene, a time i zvuk
bit će manje svijetla. Pitao sam ga zašto ne ostavi gitaru bez
lak, nemoguće je izgrebati ono što nije. I zato što bez laka stablo
bit ćete vrlo osjetljivi na promjene vlažnosti i nećete biti prvi
Želim probati, odgovorio je majstor. A onda je pokazao što
pozornost privlači proizvodnja gitara.

Gornji i donji
palube, kao i školjka, a zapravo, vrat je samo drvo.
stvarno kvalitetno i dobro izrađeno. zadatak je izrezati iz drveta
prikladne detalje.

Ako ste se nosili s ovim zadatkom, druga točka je lijepljenje svih detalja. Ako su pravilno izrezani, neće biti problema.

I
ovdje majstor ima polugotov alat na stolu, zahtijevajući
završno brušenje, poliranje i lakiranje. Majstor slavine
prst na špilu i objašnjava – važno je provjeriti da instrument nije
iskošeno. inače će u nekom području biti prekomjerna napetost na palubi, i
odnosno prigušivanje vibracija.

Dakle, obratite pozornost na
na koje sitnice majstori gitare obraćaju pažnju a sad zamislite
vlastiti vijčani vratni spoj. Na sovjetskim gitarama vrat je visio
zrak, lagano dodirujući tijelo. Na tome su se ugasile vibracije žica
labava veza. Iako su se takve gitare često potezale
metalne žice, koje su nešto glasnije od najlonskih, ali općenito zvuk
bila oštra i nesuvisla. Iako je moguće da ćete naići na jednu
model koji će unatoč vijčanoj vezi zvučati prilično
podnošljivo. Također želim napomenuti da je vijčana veza
isključivo sovjetska inovacija. Imam gitare
napravljeno na teritoriju bivši SSSR nakon 2000 (uglavnom
Minsk i Lenjingrad). U usporedbi sa svojim strašnijim kolegama, jesu
pronađeni su i drugi nedostaci - zalijepljeni su pred našim očima, vrat
savijen u luk, pragovi su stršali iz obloge na podu centimetar - općenito
niska kontrola kvalitete. Iako je to moguće, tvornica Samara je uzela u obzir
zahtjevi modernih instrumenata.

Sada o opsegu.

Učiti u
Uglavnom, možete koristiti bilo koji instrument. Ako ste potpuni početnik,
tako da gitara zadrži sustav (intonaciju) i bude pogodna za tehnički
stanje, uključujući visinu žica. Mnogi sovjetski stručnjaci iz ovog i
počeo jer nije bilo drugog načina. S vremenom, kad svoj
iskustva, bit će vam lakše snaći se i nećete morati tražiti
takva pitanja. Općenito, možete samo usporediti Samara gitare s drugima
Kineske, korejske ili samo gitare po istoj cijeni
kategorija.

Nastupite...ako gitara zvuči prihvatljivo, zašto ne
Ne. Svirao sam u orkestru skoro godinu dana na gitari Yamaha C 70 za 150 eura,
štoviše, pojedine skladbe objavljene na disku odsvirane su točno
na ovoj gitari. Malo je tko pogodio da je meni bilo najgore
instrument u orkestru. Ali opet, kad naučiš svirati,
vaše iskustvo će vam reći koju gitaru odabrati.

Ali općenito, govorio je Frank Zappa, uzmi gitaru u ruke, ako ti kaže, tvoja sam, kupi je bez oklijevanja.

Na svoj način, električne gitare nisu ništa manje "živi" instrumenti od akustike. Mnogi ljudi to misle električna gitara, nešto poput robota koji nema "dušu". Zapravo, ovo je zabluda. Uostalom, električna gitara ručnog (ili kvalitetnog tvorničkog) rada ima punu duhovnost.
Kvaliteta i karakteristike zvuka svake električne gitare uvelike ovise o dizajnu vrata, kao i načinu na koji je vrat pričvršćen za tijelo. Postoje četiri glavne vrste nosača za vrat za električne gitare: vrat-korito(na ruskom "kroz"), pričvršćen vijcima(montaža vijcima), polukoritasto tijelo(kroz pola), lijepljen ili postavljen vrat(doslovno - "zalijepljeno"). Razmotrimo svaku od ovih metoda detaljnije.

kroz. Ova vrsta pričvršćivanja je najskuplja i smatra se najboljom. Najčešće se nalazi na bas gitarama. Instrument s ovim priključkom za vrat zvuči ravno, bez skokova u cijelom frekvencijskom rasponu, ali obično postoji blago smanjenje rezonancije na niskim frekvencijama. Through-mount gitare su vrlo udobne, imaju dobar sustain (trajanje nota) i na njima je lakše svirati složene solaže. Ali postoji i značajan nedostatak: u slučaju oštećenja, popravci će neizbježno biti skupi. Najčešće, nakon kvara, s takvim pričvršćivačima popravak je nemoguć. Prolazni nosači se često koriste na Jackson gitarama, ali ne isključivo. Drugi primjer je BC RICH Mockingbird ST Trans.

Vrat kroz nosač

Vijčano pričvršćivanje. Masovna, raširena metoda. Odlikuje ga praktičnost i jednostavnost - u slučaju kvara na fingerboardu (ili jednostavno, ako ga želite zamijeniti novim), skidanje i ponovno sastavljanje dijela obavlja se brzo i jednostavno. Značajke - oštar ton, relativno slab sustain. Odličan izbor kao ritam gitara tvrd kamen. Glavna stvar je da vrat dobro pristaje uz tijelo. Da biste uklonili i najmanji razmak - slobodno nosite alat majstoru. Postupak će biti jeftin, a zvuk će biti puno bolji. Vijčano pričvršćivanje koristi se u brojnim modelima gotovo svih proizvođača. Evo nekoliko primjera: BC RICH Warlock Revenge White (RWGW), YAMAHA PACIFICA 112J, STAGG S300 Redburst.

Vrat s vijcima

Polu-prolazni. Ova metoda pojavila se krajem osamdesetih i inspirirala je malo koga, zbog čega su gitare s ovakvim kopčanjem vrata danas izuzetno rijetke. Za razliku od prolazne veze, u ovom slučaju kućište nije podijeljeno na pola, već je potpuno netaknuto. Zvuk je općenito isti kao kod instrumenata s otvorom za vrat; u određenim modelima mogu se pojaviti manje razlike, ali ne sistematizirane. Tung i Ibanez relativno često proizvode poluprolazne basove.

Ljepljeni vrat. Mnogi veliki proizvođači (Gibson, na primjer) montiraju vrat na ovaj način na skupe modele. Dio se postavlja u posebno udubljenje i čvrsto fiksira epoksidom. Zahvaljujući zalijepljenom vratu, prilikom zvuka savršeno se prenose akustične karakteristike drvo od kojeg je instrument napravljen. Napad je mekan, odnosno zvuk je baršunast i bogat prizvucima. Sustain je izvrstan.

Vezani vrat gitare