Što je pravi umjetnički gogoljev portret. Razmišljanje kompozicije o priči N.V. Gogolja „Portret

Priču "Portret" napisao je Nikolaj Vasiljevič Gogolj 1842. godine. Autor koristi tradicionalni motiv: novac, bogatstvo u zamjenu za dušu. Dotiče mnoge probleme: borbu dobra i zla u čovjekovoj duši, moć novca nad čovjekom, ali najvažniji je problem svrhe umjetnosti (umjetnost je istinita i izmišljena). Priča se sastoji od dva dijela, u svakom od njih je umjetnik.
Prvi dio govori o mladom slikaru Čartkovu. Ovo je vrlo talentiran, ali u isto vrijeme siromašan čovjek. Divi se talentu velikih umjetnika; on je uvrijeđen od modni umjetnici, crtanje njihovih slika, dobiti mnogo novca, a on mora sjediti u siromaštvu. Ali eto, to mu se događa čudna priča. Jednog dana ušao je u trgovinu umjetninama i ugledao neobičan portret. Portret je bio vrlo star, prikazivao je starca u azijskoj nošnji. Portret je jako fascinirao Čartkova. Starac ga privuče k sebi; oči su mu bile posebno izražajne – gledale su ga kao da su stvarne. Mlada umjetnica je, ne očekujući to, kupila ovu sliku. Nakon toga Čartkovu se dogodila čudna situacija: noću je sanjao da je starac izašao iz slike i pokazao mu torbu s novcem. To sugerira da naš mladi umjetnik žudi za bogatstvom i slavom, već ima nešto demonsko u njegovoj duši. Zatim, probudivši se, na vrbi nađe novac koji bi mu bio dovoljan za tri godine. Chartkov odlučuje da ih je bolje potrošiti na platna i boje, odnosno u korist svog talenta. No, privlači ga iskušenje: slomi se i počne kupovati mnogo stvari koje mu ne trebaju, unajmi stan u gradu i kupi si slavu u obliku hvalevrijednog članka u novinama. Izdao je sebe, svoj talent, uobrazio se; ne obraća pažnju na ljude koji su nekada zauzimali važno mjesto u njegovom životu, uključujući i učiteljicu koja mu je savjetovala: "Imaš talenta, bit će grijeh ako ga uništiš. Gledaj da ne postaneš moderan slikar ... ". Članak u novinama napravio je senzaciju: ljudi su trčali k njemu, tražeći da naslika njihov portret, tražeći ovo ili ono. Chartkov je izdao svoju dušu i srce. Sada je slikao ne tako prirodno, sličnije osoba koja se portretira, ali kao što su njegovi klijenti tražili: "jedan je zahtijevao da se prikaže u snažnom, energičnom okretu glave; drugi s nadahnutim očima podignutim prema gore; poručnik straže je zahtijevao da mu se u očima vidi Mars ... Nakon toga, umjetnikovo mišljenje se potpuno mijenja, on se čudi kako je prije mogao pridavati toliku važnost sličnosti i provoditi toliko vremena radeći na jednom portretu: to je bio talent. Genij stvara hrabro, brzo ..., tvrdio je da je bivšim umjetnicima već pripisano previše dostojanstva, da prije Raphaela nisu svi slikali figure, već haringe ... Mikel-Angel je hvalisavac ... ". Chartkov postaje moderan i poznat bogataš. Tajna njegova uspjeha je jednostavna - udovoljavanje sebičnim narudžbama i udaljavanje od prave umjetnosti. Jednom su ga zamolili da izrazi svoje mišljenje o radu mladog umjetnika. Chartkov se spremao kritizirati njegove slike, ali odjednom vidi koliko je njegovo djelo sjajno. mladi talent. A onda shvati da je svoj talent zamijenio za novac. Tada ga obuzima zavist prema svim umjetnicima - kupuje i kvari njihove slike. Ubrzo poludi i umire.
Drugi dio priče govori o sasvim drugom umjetniku. Na aukciju dolazi mladić i kaže da želi uzeti portret starca, koji bi po pravu trebao pripadati njemu. Ovdje ovaj siromašni mladi umjetnik priča priču o izvjesnom lihvaru. Bio je izuzetno bogat i mogao je posuditi novac od bilo koga. Ali svaka osoba koja je od njega posudila završila je svoj život tužno. Jednog me dana taj lihvar zamolio da nacrtam njegov portret. Portret je počeo slikati otac umjetnika koji priča. Ali svaki dan je osjećao gađenje prema kamataru, jer su mu oči na slici bile vrlo izražajne, kao da su žive. Ubrzo je lihvar umro. Umjetnik je shvatio da je počinio veliki grijeh naslikavši portret lihvara, jer se nesreća dogodila svakome tko mu je pao u ruke. Postaje pustinjak, odlazi u samostan. Ubrzo je naslikao ikonu Rođenja Isusova, nakon što je ovdje proveo mnogo godina. Na taj je način izliječio svoju dušu: “Ne, čovjek ne može uz pomoć jednoga ljudska umjetnost stvori takvu sliku: sveta viša sila vodila je tvoj kist, a blagoslov neba počivao je na tvom djelu. Nakon toga oporučuje svom sinu, mladom umjetniku, da uništi portret koji je nekoć naslikao, portret samog đavla.
Dakle, u pjesmi vidimo dvije potpuno različitih umjetnikačije sudbine povezuje jedan portret. Ali u prvom slučaju umjetnik ide od talenta do smrti, au drugom - putem od počinjenja grijeha do dobra. Gogolj govori o odgovornosti umjetnika za svoje stvaranje; glavni cilj slikara je "probuditi dobre osjećaje". Autor čitatelju pokazuje kakav bi trebao biti pravi umjetnik: “Tko ima talenta u sebi, taj mora biti dušom čistiji od svih.”

Vulgarno i tragično lice Petrograda u priči N. V. Gogolja

Nije sve kako se čini...

Stalno laže

ovaj Nevski prospekt...

N. V, Gogolj

Gogolj je kao mladić došao iz rodne Male Rusije u St. kratko vrijeme uspio se upoznati sa životom dužnosnika glavnog grada i peterburških umjetnika – njegovih budućih likova.

Pisac kao da je ponovio ovaj put, prenoseći "svijet" svog djela iz Dikanke i Zaporoške Siče na Nevski prospekt.

I sada imamo Nevski prospekt - "univerzalna komunikacija Sankt Peterburga". Na početku istoimene priče prikazan je život ove glavne ulice glavnog grada u bilo koje doba dana. Slika je puna pokreta, ali svako lice i različiti "krugovi i krugovi" imaju svoj pokret u svojim satima; sve ujedinjuje samo mjesto - Nevsky Prospekt. I ovdje "sve juri", ali na drugačiji način nego na sajmu u Soročinskoj.

“Sve što nećete sresti na Nevskom prospektu ...”, naime: “Ovdje ćete sresti jedine zaliske ... Ovdje ćete sresti divne brkove ...”. U ovim neumjerenim pohvalama, izrečenim u superlativi, čitatelj čuje laž. Iza oduševljenja čujemo ironiju, au samoj intonaciji pohvale na prvoj stranici priče već čujemo ono što će autor reći na kraju: “Ma, ne vjerujte ovom Nevskom prospektu!”. Dakle, odmah "ton čini glazbu"; u tom neskladu između intonacije i značenja odmah "na uho" uočavamo nesklad između vanjskog i unutarnjeg - tema je cijele priče "Nevski prospekt". U Peterburškoj priči upada nam u oči nekako čudno poremećena "proporcija". “Divni brkovi” koji predstavljaju “sve” odskaču od cijele slike i zauzimaju ogromno mjesto. I općenito, na Nevskom prospektu, umjesto ljudi, neki vanjski znakovi - izgled, položaj u društvu - rastu i postaju "sve". A budući da se ideje o dostojanstvu, vrijednosti i značaju spajaju sa svime što vidimo, to je izvor zabune i "besmislice". Čitatelj osjeća i disproporciju u autorovom pripovijedanju, kao da se i ovdje brka ispravan "proporcija", odnos dijela i cjeline, značajnog i malog, važnog i beznačajnog. Sve je moguće na ovom svijetu. U samoj pripovijesti primjećujemo neku čudnu logiku: tu i tamo važno "sve" pretvara se u prazno "ništa"; na primjer, o talentu povjerenog Pirogova da nasmijava djevojke, kaže se da "za ovo trebate velika umjetnost ili, bolje reći, nemati nikakve umjetnosti.

“Unutarnji ustroj” svijeta peterburških priča otkriva nam se kroz oči jadnog Piskarjeva: “Njemu se činilo da je neki demon razmrvio cijeli svijet na mnogo različitih komadića i sve te komadiće besmisleno, beskorisno pomiješao. zajedno." Ali "demonska" slika više nije smiješna slika. Fragmentirana "fantastična" stvarnost kod Gogolja ima dvije strane, dva lica: jedno je vulgarno, komično, drugo je tragično.

U Gogoljevoj priči dan i noć postoji Nevski prospekt. Danju je to izložba na kojoj "jedini brkovi" predstavljaju cijelu osobu. Večernje osvjetljenje rađa nova gledišta i nove probleme. Umjetnik Piskarev i poručnik Pirogov odlaze od večernje svjetiljke u različitim smjerovima, tvoreći dvije paralelne linije zapleta, na temelju kojih je izgrađen Nevski prospekt. Jednog privlači ljepota, drugoga afera; neuspjeh čeka oboje, a svaki na svoj način doživljava svoj poraz i nalazi izlaz: jedan umire, drugi nastavlja živjeti, lako zaboravljajući stid i sramotu zbog pita u slastičarnici i večernje mazurke.

Gogol daje upečatljivu sliku grada noću, dok zamišlja umjetnika kako leti za svojim snom i zamagljen tim letom:

„Pločnik je projurio ispod njega, kočije s konjima u galopu kao da su bile nepomične, most se rastegnuo i slomio na svom luku, kuća je stajala spuštenog krova, separe je pao prema njoj, a stražarova helebarda, zajedno sa zlatnim riječima tabla i naslikane škare, kao da su sjajile na samoj trepavici njegovog oka." U ovaj svijet sanktpeterburške noćne fantazije spada i Piskarjevljev san, lijepa dama, estetska iluzija koja ga je tako okrutno prevarila. Na kraju priče spajaju se riječi “san” i “prevara”: “Sve je varka, sve je san, sve nije ono što se čini!”. Da bismo razumjeli Gogolja, moramo dobro poslušati njegov izvanredan govor. U Nevskom prospektu se širi u dva toka koji se kreću paralelnim kanalima parcele. Autor spaja svoj glas čas s umjetnikom Piskarjevom, čas s poručnikom Pirogovim, pa stoga na različitim mjestima govori suprotne stvari na istu temu i sasvim drugačijim tonom; Otvoreno govori u završnom monologu, “odstranjujući” obje intonacije koje je preuzeo i sažimajući paralelnu radnju vlastitim glasom: “Nije sve ono što se čini ... On laže u svakom trenutku, ovaj Nevski prospekt ...” .

Puškin je našao vrlo istinite riječi kada je Gogoljev "Nevski prospekt" nazvao najpotpunijim svojim djelom. Zapravo, ova priča spaja Gogoljevu komediju i Gogoljevu liriku, vulgarno i tragično lice Gogoljevog Petersburga.

Tema umjetnosti u priči "Portret"

Tko ima talenta

trebao bi biti čišći od svih u duši.

N.V. Gogolja

Vjerojatno uspjeh Puškinovog " Pikova dama” potaknuo je Gogolja da ispriča svoju priču o čovjeku kojeg je uništila žeđ za zlatom. Autor je svoju priču nazvao “Portret”. Je li to zato što je portret lihvara igrao fatalna uloga u sudbini njegovih junaka-umjetnika, čije se sudbine uspoređuju u dva dijela priče? Ili zato što je Gogolj htio dati portret moderno društvo I talentirana osoba tko gine ili se spašava usprkos neprijateljskim okolnostima i ponižavajućim svojstvima prirode? Ili je to portret umjetnosti i duše samog pisca, koji nastoji pobjeći od iskušenja uspjeha i blagostanja i pročistiti svoju dušu visokim služenjem umjetnosti?

Vjerojatno je u ovoj čudnoj priči N.V. Gogolj i društveno, i moralno, i estetsko značenje, refleksija je o tome što čovjek, društvo, umjetnost. Suvremenost i vječnost ovdje su tako neraskidivo isprepleteni da život ruske prijestolnice 30-ih godina 19. stoljeća seže do biblijskih razmišljanja o dobru i zlu, o njihovoj beskrajnoj borbi u ljudskoj duši.

Umjetnika Chartkova upoznajemo u onom trenutku njegova života kada s mladenačkim žarom voli vrhunce genija Rafaela, Michelangela, Correggia i prezire krivotvorine rukotvorina koje laicima zamjenjuju umjetnost.

Ugledavši u trgovini neobičan portret starca s prodornim očima, Chartkov je spreman dati posljednje dvije kopejke za njega. Siromaštvo mu nije oduzelo, nego mu je možda dalo sposobnost da vidi ljepotu života i s entuzijazmom radi na svojim skicama. Poseže za svjetlom i ne želi umjetnost pretvoriti u anatomski teatar, kistom noža razotkriti “odvratnika”. Odbacuje umjetnike čija se "sama priroda ... čini niskom, prljavom", tako da "u njoj nema ničeg prosvjetljujućeg". Chartkov je, prema svom učitelju slikanja, talentiran, ali nestrpljiv i sklon svjetovnim užicima, nemiru. Ali čim novac, čudesno ispadnuvši iz okvira portreta, daje Čartkovu priliku da provede tako primamljiv društveni život i uživajte u blagostanju; bogatstvo i slava, a ne umjetnost, postaju njegovi idoli. Chartkov duguje svoj uspjeh činjenici da, slikajući portret svjetovna mlada dama, što se za njega pokazalo lošim, mogao se osloniti na nezainteresirano djelo talenta – crtež Psihe, gdje se osjetio, fizički osjetio san idealnog bića. Ali ideal nije bio živ, i tek spajanjem s dojmovima stvarnog života postao je privlačan, i stvaran život zadobio značaj ideala. Međutim, Chartkov je lagao, dajući bezbojnoj djevojci izgled Psihe. Laskajući radi uspjeha, izdao je čistoću umjetnosti. A talent je počeo napuštati Chartkova, izdao ga je. “Tko ima talenta u sebi, taj mora biti dušom čišći od svih”, kaže otac sinu u drugom dijelu priče. Gogolj piše priču da je umjetnik, kao i svi ljudi, podložan iskušenju zla, ali uništava sebe i svoj talent strašnije i brže od običnih ljudi. Talenat koji nije ostvaren u pravoj umjetnosti, talenat koji se rastaje od dobra, postaje destruktivan za pojedinca.

Čartkov, koji je zarad uspjeha istinu ustupio dobroti, prestaje osjećati život u njegovoj šarenosti, promjenjivosti i drhtavosti. Njegovi portreti tješe, zabavljaju, "očaravaju" kupce, ali ne žive, ne otkrivaju, već zatvaraju osobnost, prirodu. I unatoč slavi pomodnog slikara, Chartkov osjeća da nema nikakve veze s pravom umjetnošću, sposobnom uzdizati, pročišćavati, kretati se prema potrazi za novim ... prekrasna slika umjetnik koji je nekoliko godina, gladujući, proživljavajući neimaštinu, izbjegavajući sve užitke, studirao u Italiji, šokirao je Chartkova. No, šok koji je doživio ne budi ga za novi život, jer za to je potrebno odustati od jurnjave za bogatstvom i slavom, ubiti zlo u sebi. Chartkov odabire drugačiji put, dostojan "beznačajnosti od umjetnosti": počinje istjerivati ​​božansko iz svijeta, otkupljivati ​​i rezati veličanstvena platna, ubijati dobro. I taj ga put vodi u ludilo i smrt.

Umjetnik koji je dotaknuo zlo, naslikao kamatareve oči koje su “izgledale demonski lomljivo”, ne može više slikati dobro, kist mu pokreće “nečisto osjećanje”, a na slici namijenjenoj hramu “nema svetosti”. u licima."

Gogolj nam prikazuje tri priče različitih umjetnika. Iz svake se priče može izvući pouka. Poznato je da su bili obdareni talentom od Boga. Ali tada je Bog nemoćan: svatko raspolaže svojim talentom kako hoće i kako može. Svatko za sebe odlučuje čemu će njegov talent služiti: dobru ili zlu. Ali, kao što sam već primijetio, podlost i genij su nespojive stvari. Što iz ovoga slijedi? I činjenica da ako umjetnik služi zlu, onda će njegov genij, njegov talentirani početak sigurno propasti. Da, pomoći će mu da postigne neke ciljeve, ali će mu u isto vrijeme oduzeti ono najsvetije. Chartkov je izabrao zlo. Ali, shvativši to, nije se pokušao promijeniti, poput umjetnika koji je stvorio kamatara, već je nastavio svoj "đavolski" posao - ovaj put je počeo uništavati djela onih koji nisu izdali svoj talent za dobrobit " zlatni bog".

Dakle, N. V. Gogol svojom pričom tvrdi da umjetnost donosi ne samo dobro, već i zlo. No, istodobno kaže da umjetnost treba nositi isto što i talent, isključivo dobro. Samo u ovom slučaju je istina, talent je pravi, a samim tim i duša čista.

Priču "Portret" napisao je Nikolaj Vasiljevič Gogolj 1842. godine. Autor koristi tradicionalni motiv: novac, bogatstvo u zamjenu za dušu. Dotiče mnoge probleme: borbu dobra i zla u čovjekovoj duši, moć novca nad čovjekom, ali najvažniji je problem svrhe umjetnosti (umjetnost je istinita i izmišljena). Priča se sastoji od dva dijela, u svakom od njih je umjetnik.

Prvi dio govori o mladom slikaru Čartkovu. Ovo je vrlo talentiran, ali u isto vrijeme siromašan čovjek. Divi se talentu velikih umjetnika; uvrijeđen je činjenicom da modni umjetnici koji slikaju njihove slike dobivaju ogroman novac, a on mora sjediti u siromaštvu. Ali tu mu se događa čudna priča. Jednog dana ušao je u trgovinu umjetninama i ugledao neobičan portret. Portret je bio vrlo star, prikazivao je starca u azijskoj nošnji. Portret je jako fascinirao Čartkova. Starac ga privuče k sebi; oči su mu bile posebno izražajne – gledale su ga kao da su stvarne. Mlada umjetnica je, ne očekujući to, kupila ovu sliku. Nakon toga Čartkovu se dogodila čudna situacija: noću je sanjao da je starac izašao iz slike i pokazao mu torbu s novcem. To sugerira da naš mladi umjetnik žudi za bogatstvom i slavom, već ima nešto demonsko u njegovoj duši. Zatim, probudivši se, na vrbi nađe novac koji bi mu bio dovoljan za tri godine. Chartkov odlučuje da ih je bolje potrošiti na platna i boje, odnosno u korist svog talenta. No, privlači ga iskušenje: slomi se i počne kupovati mnogo stvari koje mu ne trebaju, unajmi stan u gradu i kupi si slavu u obliku hvalevrijednog članka u novinama. Izdao je sebe, svoj talent, uobrazio se; ne obraća pažnju na ljude koji su nekada zauzimali važno mjesto u njegovom životu, uključujući i učiteljicu koja mu je savjetovala: "Imaš talenta, bit će grijeh ako ga uništiš. Gledaj da ne postaneš moderan slikar ... ". Članak u novinama napravio je senzaciju: ljudi su trčali k njemu, tražeći da naslika njihov portret, tražeći ovo ili ono. Chartkov je izdao svoju dušu i srce. Sada je slikao ne tako prirodno, sličnije osoba koja se portretira, ali kao što su njegovi klijenti tražili: "jedan je zahtijevao da se prikaže u snažnom, energičnom okretu glave; drugi s nadahnutim očima podignutim prema gore; poručnik straže je zahtijevao da mu se u očima vidi Mars ... Nakon toga, umjetnikovo mišljenje se potpuno mijenja, on se čudi kako je prije mogao pridavati toliku važnost sličnosti i provoditi toliko vremena radeći na jednom portretu: to je bio talent. Genij stvara hrabro, brzo ..., tvrdio je da je bivšim umjetnicima već pripisano previše dostojanstva, da prije Raphaela nisu svi slikali figure, već haringe ... Mikel-Angel je hvalisavac ... ". Chartkov postaje moderan i poznat bogataš. Tajna njegova uspjeha je jednostavna - udovoljavanje sebičnim narudžbama i udaljavanje od prave umjetnosti. Jednom su ga zamolili da izrazi svoje mišljenje o radu mladog umjetnika. Chartkov se spremao kritizirati njegove slike, ali odjednom vidi koliko je velik rad mladog talenta. A onda shvati da je svoj talent zamijenio za novac. Tada ga obuzima zavist prema svim umjetnicima - kupuje i kvari njihove slike. Ubrzo poludi i umire.

Drugi dio priče govori o sasvim drugom umjetniku. Na aukciju dolazi mladić i kaže da želi uzeti portret starca, koji bi po pravu trebao pripadati njemu. Ovdje ovaj siromašni mladi umjetnik priča priču o izvjesnom lihvaru. Bio je izuzetno bogat i mogao je posuditi novac od bilo koga. Ali svaka osoba koja je od njega posudila završila je svoj život tužno. Jednog me dana taj lihvar zamolio da nacrtam njegov portret. Portret je počeo slikati otac umjetnika koji priča. Ali svaki dan je osjećao gađenje prema kamataru, jer su mu oči na slici bile vrlo izražajne, kao da su žive. Ubrzo je lihvar umro. Umjetnik je shvatio da je počinio veliki grijeh naslikavši portret lihvara, jer se nesreća dogodila svakome tko mu je pao u ruke. Postaje pustinjak, odlazi u samostan. Ubrzo je naslikao ikonu Rođenja Isusova, nakon što je ovdje proveo mnogo godina. Na taj je način izliječio svoju dušu: „Ne, nemoguće je da čovjek samo uz pomoć ljudske umjetnosti stvori takvu sliku: sveta viša sila vodila je tvoj kist, i blagoslov nebeski počivao na tvom trudu. .” Nakon toga oporučuje svom sinu, mladom umjetniku, da uništi portret koji je nekoć naslikao, portret samog đavla.

Dakle, u pjesmi vidimo dva potpuno različita umjetnika, čije sudbine povezuje jedan portret. Ali u prvom slučaju umjetnik ide od talenta do smrti, au drugom - putem od počinjenja grijeha do dobra. Gogolj govori o odgovornosti umjetnika za svoje stvaranje; glavni cilj slikara je "probuditi dobre osjećaje". Autor čitatelju pokazuje kakav bi trebao biti pravi umjetnik: “Tko ima talenta u sebi, taj mora biti dušom čistiji od svih.”

Priča o Portretu N. V. Gogolja sastoji se od dva međusobno povezana dijela.Prvi dio priče govori gledatelju o mladom umjetniku po imenu Chartkov, koji jednog dana, ulazeći u trgovinu umjetninama, otkriva nevjerojatan portret. Prikazuje starca u nekoj vrsti azijske nošnje, a i sam portret je star. Ali Chartkov je jednostavno zadivljen očima starca s portreta: imale su čudnu živost; i uništio sklad s njihovom stvarnošću. Chartkov kupuje portret i nosi ga u svoju siromašnu kuću. U međuvremenu, Chartkovljev san je obogatiti se i postati moderan slikar. Kod kuće bolje promotri portret i vidi da sada nisu žive samo oči, nego i cijelo lice, kao da će starac oživjeti.

Mladi umjetnik odlazi u krevet i sanja da je starac izašao iz svog portreta i pokazuje torbu u kojoj je puno svežnjeva novca. Jednu od njih umjetnica diskretno skriva. Ujutro ipak otkriva novac. Što se dalje događa s glavnim likom? Chartkov zapošljava novi stan, naručuje hvale vrijedan članak o sebi u novinama i počinje slikati pomodne portrete.

Štoviše, sličnost portreta i kupaca je minimalna, budući da umjetnik ukrašava lica i uklanja nedostatke. Novac teče kao rijeka. Sam Chartkov se pita kako je prije mogao pridavati toliku važnost sličnosti i provoditi toliko vremena radeći na jednom portretu. Chartkov postaje moderan, slavan, posvuda ga pozivaju. Umjetnička akademija ga moli da iznese svoje mišljenje o radu mladog umjetnika. Chartkov je htio kritizirati, ali odjednom vidi koliko je veličanstven rad mladog talenta.

On razumije da je svojedobno zamijenio svoj talent za novac. A onda ga obuzme zavist prema svim talentiranim umjetnicima - počinje kupovati najbolje slike s jednom svrhom: doći i sasjeći njihove kuće na komade. Istodobno, Chartkov stalno vidi oči starca s portreta. Ubrzo umire, ne ostavljajući ništa za sobom: sav novac je potrošen na uništavanje prekrasnih slika drugih umjetnika.

U drugom dijelu priče Portret autor govori o aukciji na kojoj se prodaje portret starca. Svatko želi kupiti čudna slika, ali druga osoba, rekavši da portret treba otići njemu, jer ga je dugo tražio. Osoba koja je kupila portret govori nevjerojatna priča. Jednom davno, u Petersburgu je živio izvjesni kamatar, koji se razlikovao od drugih mogućnosti posuđivanja bilo koje količine novca. Ali čudna osobina - svi koji su od njega dobili novac završili su život tužno. Neki je mladić bio pokrovitelj umjetnosti i bankrotirao. Posudio je novac od lihvara i odjednom je počeo mrziti umjetnost, počeo je pisati optužbe, posvuda je vidio nadolazeću revoluciju.

Kažnjen je, prognan i umire. Ili - stanoviti princ se zaljubi u ljepoticu. Ali on je ne može oženiti jer je uništen. Okrene se lihvaru, oženi je i postane ljubomoran. Nekako čak jurne i na ženu s nožem, no na kraju se ubode.

Otac čovjeka koji je kupio umjetnikovu sliku. Jednom je lihvar tražio da ga portretira. Ali što duže crta, to više osjeća gađenje prema starcu. Kad se ispostavi da je portret naslikan, kamatar kaže da će sada živjeti u portretu, navečer sljedeći dan umire. Promjene se događaju iu samom umjetniku: on počinje zavidjeti talentu učenika ... Kad prijatelj uzme portret, umjetniku se vraća mir. Ubrzo se ispostavlja da je portret donio nesreću prijatelju, te ga je on prodao.

Umjetnik razumije koliko nevolja može donijeti njegovo stvaranje. Prihvativši, zamonašio se, zavještao svom sinu da pronađe i uništi portret. On kaže: Tko ima talenta u sebi, mora biti najčišći od svih u duši. Ljudi koji slušaju priču okreću se portretu, ali njega više nema - netko ga je uspio ukrasti.Tako završava priča o Portretu N. V. Gogolja.

Možda će vas ovo zanimati:

  1. Loading... Priču "Portret" napisao je Nikolaj Vasiljevič Gogolj 1842. godine. Autor koristi tradicionalni motiv: novac, bogatstvo u zamjenu za dušu. Pokriva mnoga pitanja...

  2. Loading... Jedan od najznačajnijih kritičara svog vremena, V. G. Belinsky nije odobravao priču "Portret": "ovo je neuspješan pokušaj g. Gogolja na fantastičan način. Ovdje ...

  3. Loading... Licem u lice Nema lica koje se vidi.S. JesenjinV umjetničko djelo mnogo ovisi o sposobnosti crtanja autora verbalni portret tvoj heroj. U našoj književnosti gotovo svi pisci ...

  4. Loading... Uostalom, nije on kriv što je navikao sreću brojati u milijunima. F. Dostojevski Djela F. M. Dostojevskog odlikuju se dubinom sadržaja, psihološkim karakteristikama i društvenom valjanošću ...

  5. Loading... "Portret" - priča o sudbini umjetnika i borbi između dobra i zla u ljudskoj duši. U ovom radu susrećemo tri slikara: ovo je mladi...

Nikolaj Vasiljevič volio je sanjariti u svojim pričama, stvarati mističnu radnju, što se vidi iz njegovih poznate priče"Viy", "Večeri na farmi u blizini Dikanke". Ali ako ovdje čitatelj mora uroniti u izmišljeni svijet folklornog lika, onda Gogoljev "Portret" pokazuje da je autor htio prenijeti fantaziju na društvene pojave. U tome Nikolaj Vasiljevič podsjeća mnoge strane pisce, u kojima "nadnaravno" hvata svijet. U našem slučaju novac je zlo.

Unutarnji sukob između bogatstva i talenta

Na početku priče pred čitateljem se pojavljuje mladi, perspektivni umjetnik Chartkov. Siromašan je, pa zavidi na sudbini slikara koji bi trebali naslikati nekoliko slika da bi se kupali u raskoši. Mladić gunđa nad svojom sudbinom, jer mora živjeti u tami i siromaštvu. I tu Gogolj stvara jednu netipičnu i potpuno fantastičnu situaciju. Analiza djela "Portret" pokazuje postupnu transformaciju Chartkova iz talentirani umjetnik u zavidnog i pohlepnog čovjeka koji je uništio svoj talent.

U dućanu u Ščukinovom dvorištu umjetnik pronalazi tajanstveni portret, koji kao rezultat toga postaje izvor njegovog obogaćivanja. Slika sadrži česticu đavolske duše lihvara Petromichalyja. Isprva Chartkov od dobivenog novca kupuje gravure i lutke kako bi se ozbiljno bavio umjetnošću, ali onda podlegne iskušenju, nabavljajući mu potpuno beskorisne i nepotrebne stvari. Dolazi do toga da mladić kupuje talentirane slike druge slikare i uništava ih kod kuće.

Analiza Gogoljevog "Portreta" pokazuje da želja da se ima sve odjednom može ubiti talent. Chartkov je lijepo crtao, ali čak je i njegov učitelj primijetio da je nestrpljiv i da pazi na modne trendove. Učitelj upućuje mladog umjetnika da ne troši svoj talent na slikanje portreta za novac. Ali Chartkov želi trenutnu slavu i novac. Analiza Gogoljevog djela "Portret" pokazuje da za sve morate platiti, slikar je dobio bogatstvo, ali njegova četka je postala bezbojna, izgubio je svoj dar.

Okajanje za grijehe i služenje umjetnosti

N.V. Gogol "Portret" je napisao potpuno kontrast različite ćudi ljudi i njihovih pogleda na umjetnost. Otac pripovjedača bio je autor dijaboličnog portreta. Ovaj čovjek, čim je shvatio kakvu moć ima slika i kakav je grijeh počinio, odmah je otišao u samostan da okaje svoje grijehe. Pisac ne vidi ništa loše u tome što se zlo prikazuje uz pomoć umjetnosti, ali čovjek se zbog toga mora pokajati i ne uništiti svoj talent.

Analiza Gogoljevog djela "Portret" pokazuje da je ikonopisac, koji je proveo više od godinu dana u molitvi, uspio naslikati sliku rođenja Isusa na takav način da svi njeni junaci izgledaju kao da su živi. Čak je i opat bio zapanjen svetošću likova, rekavši da je viša sila vodila slikarev kist. Nikolaj Vasiljevič je na primjeru dvoje ljudi pokazao svoj stav prema umjetnosti. Chartkov je otišao od talenta do smrti, a ikonopisac - od počinjenja grijeha do dobra.


Vrh