Sofoklova kratka biografija. SI

Biografija
Sofoklo je atenski dramatičar koji se, uz Eshila i Euripida, smatra jednim od tri najveća tragička pjesnika klasične antike. Sofoklo je rođen u selu Kolon (mjesto radnje njegove posljednje drame), oko 2,5 kilometara sjeverno od Akropole. Njegov otac, Sophill, bio je bogat čovjek. Sofoklo je učio glazbu kod Lampra, istaknutog predstavnika Srednja škola, a osim toga osvajao je i nagrade na atletskim natjecanjima. Sofoklo se u mladosti isticao izuzetnom ljepotom, zbog čega je vjerojatno bio dodijeljen da predvodi zbor mladića koji su pjevali zahvalne himne bogovima nakon pobjede nad Perzijancima kod Salamine (480. pr. Kr.). Dvanaest godina kasnije (468. pr. Kr.) Sofoklo je prvi put sudjelovao na kazališnim svečanostima i osvojio prvu nagradu, nadmašivši svog velikog prethodnika Eshila. Nadmetanje dvojice pjesnika izazvalo je najživlje zanimanje javnosti. Od tog trenutka do svoje smrti Sofoklo je ostao najpopularniji među atenskim dramatičarima: više od 20 puta bio je prvi na natjecanju, mnogo puta drugi i nikada nije zauzeo treće mjesto (uvijek su bila tri sudionika). Nije mu bio ravan po obimu pisanja: navodi se da je Sofoklo posjedovao 123 drame. Sofoklo je uživao uspjeh ne samo kao dramatičar, on je općenito bio popularna ličnost u Ateni. Sofoklo je, kao i svi Atenjani u 5. st., aktivno sudjelovao u javni život. Možda je bio član važnog odbora rizničara Atenske lige 443.-442. pr. Kr., a sigurno je da je Sofoklo izabran kao jedan od deset generala koji su zapovijedali kaznenom ekspedicijom protiv Samosa 440. pr. Kr. Možda je još dva puta Sofoklo izabran za stratega. Već u poodmakloj dobi, kada je Atena prolazila kroz doba poraza i očaja, Sofoklo je izabran kao jedan od deset "proboules" (grčki "savjetnik"), kojima je povjerena sudbina Atene nakon katastrofe koja se dogodila pohod na Siciliju (413. pr. Kr.). Dakle, Sofoklovi uspjesi na državnom polju nisu niži od njegovih pjesničkih postignuća, što je sasvim tipično kako za Atenu u 5. stoljeću, tako i za samog Sofokla.
Sofoklo nije bio poznat samo po svojoj odanosti Ateni, već i po svojoj pobožnosti. Priča se da je utemeljio Herkulovo svetište i bio svećenik jednog od manjih iscjeliteljskih božanstava, Halona ili Alkona, povezanih s Asklepijevim kultom, te da je ugostio boga Asklepija u svojoj kući sve dok njegov hram u Ateni nije propao. dovršeno. (Asklepijev kult uspostavljen je u Ateni 420. pr. Kr.; božanstvo koje je ugostio Sofoklo gotovo je sigurno bila sveta zmija.) Nakon svoje smrti, Sofoklo je deificiran pod imenom "junak Dexion" (ovo ime je izvedeno iz korijena "dex" - ”, na grčkom “primiti”, možda podsjeća kako je “primio” Asklepija).
Poznata je anegdota o tome kako je Sofokla na sud pozvao njegov sin Iophon, želeći dokazati da ostarjeli otac više nije u stanju upravljati obiteljskom imovinom. A onda je Sofoklo uvjerio suce u svoju mentalnu korisnost recitiranjem ode u čast Atene iz Edipa u Kolonu. Ova je priča svakako izmišljena, budući da izvještaji suvremenika potvrđuju da su posljednje Sofoklove godine prošle jednako spokojno kao i početak njegova života, a s Jophonom je do kraja održavao najbolje odnose. Posljednje što znamo o Sofoklu je njegov postupak nakon što je primio vijest o Euripidovoj smrti (u proljeće 406. pr. Kr.). Potom je Sofoklo obukao članove zbora u žalost i odveo ih u “proagon” (neka vrsta generalne probe prije natjecanja tragičara) bez slavljeničkih vijenaca. U siječnju 405. pr. Kr., kada je postavljena komedija Žaba Aristofan, Sofoklo više nije bio živ.
Suvremenici su u njegovu životu vidjeli kontinuirani niz uspjeha. "Blaženi Sofoklo", uzvikuje komičar Frinih u Muzama (uprizoreno u siječnju 405. pr. Kr.). - Umro je za života dug život, bio je sretan, pametan, skladao je mnogo lijepih tragedija i sigurno umro, bez ikakvih nevolja.
Sedam tragedija koje su do nas došle, po svemu sudeći, pripadaju kasnom razdoblju Sofoklovog stvaralaštva. (Osim toga, 1912. objavljen je papirus koji je sačuvao više od 300 cjelovitih stihova iz zabavne satirske drame Putokazi.) Na temelju antičkih izvora, datumi uprizorenja tragedija Filoktet (409. pr. Kr.), Edip u Kolonu (posthumno uprizorenje 401. pr. Kr.) pouzdano su utvrđeni.. e.) i Antigona (godinu ili dvije prije 440. pr. Kr.). Tragedija Oedipusa Rexa obično se pripisuje 429. pr. Kr., budući da se spominjanje mora može povezati sa sličnom katastrofom u Ateni. Tragediju Ajaxa, po stilskim značajkama, treba pripisati ranijem razdoblju od Antigone, filolozi nisu došli do konsenzusa u vezi s dvije preostale drame, iako većina sugerira prilično rano datiranje tragedije Trakhinyanka (prije 431. pr. Kr.) i kasniji datum za Elektru (oko 431. pr. Kr.). Dakle, sedam sačuvanih drama može se poredati otprilike ovim redoslijedom: Ajaks, Antigona, Trahinjanke, Kralj Edip, Elektra, Filoktet, Edip u kolonu. Poznato je da je Sofoklo osvojio prvu nagradu za Filokteta i drugu nagradu za Kralja Edipa. Vjerojatno je prvo mjesto dodijeljeno Antigoni, budući da je poznato da je zahvaljujući toj tragediji Sofoklo izabran za stratega 440. pr. Nema podataka o drugim tragedijama, samo se zna da su sve nagrađene ili prvim ili drugim mjestom.
Tehnika.
Sofoklova najupečatljivija inovacija u žanru atičke tragedije bilo je smanjenje opsega drame napuštanjem trilogijske forme. Koliko nam je poznato, tri tragedije koje je Sofoklo predstavio na godišnjem natjecanju bile su uvijek tri samostalna djela, bez ikakvih sižejnih veza (dakle, govoriti o tragedijama Antigona, Kralj Edip i Edip u Kolonu kao o "tebanskoj trilogiji" "je počiniti veliku pogrešku) . Tragedije Eshila (s izuzetkom trilogije, koja je uključivala Perzijance) uvijek su bile spojene u trilogiju u doslovnom smislu riječi - u dramsko djelo u tri dijela, povezano zajedničkom radnjom, zajedničkim likovima i motivima. Sofoklova drama vodi nas iz kozmičke perspektive radnje (volja božanstva provodi se u postupcima i patnjama ljudi iz generacije u generaciju) do sažetog prikaza ovaj trenutak kriza i otkriće. Dovoljno je usporediti Eshilovu Orestiju, gdje središnjem događaju, matroubojstvu, prethodi prikaz njegovih uzroka (Agamemnon), a zatim se prikazuju njegove posljedice (Eumenida), s tajanstvenom Sofoklovom Elektrom, tragedijom u kojoj dramatični prikaz predstavlja potpunu usporedbu. glavnog događaja ispada da je sam sebi dovoljan. Nova tehnika učinila je manje značajnim božansku volju, koja kod Eshila zadire u radnju, nadilazeći ljudske motive junaka, te naglasila važnost ljudske volje. Posljedice ove promjene naglaska bile su dvojake. S jedne strane, Sofoklo se mogao posve usredotočiti na karakter svojih junaka, donoseći na pozornicu cijeli niz iznenađujuće osebujnih likova (primjerice, u Elektri imamo posla sa spektakularnim potezom kada se karakter lika koji gotovo da i ne sudjelovati u akciji podvrgava se sveobuhvatnoj i suptilnoj analizi) . S druge strane, Sofoklo u svojim najboljim primjerima (primjerice, Edipus Rex) nema ravnog u čitavoj povijesti zapadne književnosti u pogledu neviđene uštede troškova za razvoj radnje.
Bilo je za očekivati ​​da će odbacivanje trilogije povlačiti redukciju uloge zbora koji u Eshilovim dramama beziznimno povezuje radnje i patnje pojedinca s cjelokupnom slikom božanske providnosti, povezujući sadašnjost s prošlost i budućnost. Doista, lirski dio zbora kod Sofokla mnogo je manji nego kod Eshila. Kod Filokteta (u krajnjem slučaju) zbor je potpuno uključen u radnju kao punopravni lik, a gotovo sve što im se govori vrti se oko određene situacije u drami. Ipak, u većini tragedija Sofoklo još uvijek vješto i pažljivo koristi zbor kako bi dao veći opseg moralnoj i teološkoj dilemi koja se javlja u vezi s radnjom.
Ali Sofoklo je bio najpoznatiji po još jednoj tehničkoj inovaciji: pojavi trećeg glumca. Dogodilo se to prije 458. pr. Kr., jer ove godine Eshil već koristi trećeg glumca u Orestiji, doduše na svoj, eshilovski način. Cilj kojem je težio Sofoklo, uvođenje trećeg glumca, postaje očigledan čitanjem briljantnih scena s tri sudionika, koje su gotovo vrhunac Sofoklove drame. Takav je, primjerice, razgovor između Edipa, Glasnika iz Korinta, i pastira (Oedipus Rex), kao i ranija scena u istoj tragediji - dok Edip ispituje Glasnika, Jokasta već vidi strašnu istinu. Isto se odnosi i na Lichovo unakrsno ispitivanje u Trachinyankiju, koje organiziraju Herald i Dejanira. Aristotelova naznaka da je Sofoklo uveo i "scenografiju", t.j. doslovno prevedeno s grčkog kao "slikanje scene", još uvijek izaziva sporove među stručnjacima, koji se teško mogu riješiti zbog krajnje oskudnosti informacija o tehnička strana kazališne produkcije u 5. stoljeću
Pogled na svijet.
Činjenica da je pozornost dramatičara usmjerena na postupke ljudi, a božanska volja potisnuta u drugi plan, uklj. ono se, u pravilu, u drami pojavljuje kao proročanstvo, a ne temeljni uzrok ili izravna intervencija u radnju, sugerira da se autor pridržavao "humanističkog" gledišta (međutim, nedavno je učinjen elegantan pokušaj karakterizacije Sofoklov svjetonazor kao »herojsko junaštvo«). Međutim, Sofoklo na većinu čitatelja ostavlja drugačiji dojam. Malobrojni detalji iz njegova života koji su nam poznati ukazuju na duboku religioznost, a tragedije to potvrđuju. U mnogima od njih vidimo osobu koja se u krizi koju proživljava susreće s misterijom svemira, a ta misterija, sramoteći sve ljudske lukavštine i pronicljivost, neminovno mu donosi poraz, patnju i smrt. Tipični Sofoklov junak u potpunosti se oslanja na svoje znanje na početku tragedije, a završava priznanjem potpunog neznanja ili sumnje. Ljudsko neznanje stalna je tema Sofokla. Svoj klasičan i najstrašniji izraz nalazi u Edipu Rexu, ali prisutan je iu drugim dramama, čak je i Antigonin herojski entuzijazam zatrovan sumnjom u njezinu posljednjem monologu. Ljudskom neznanju i patnji suprotstavljena je misterija božanstva koje posjeduje puninu znanja (njegova se proročanstva uvijek ostvaruju). Ovo je božanstvo na neki način neshvatljivo ljudski um slika savršenog reda i možda čak i pravde. Temeljni motiv Sofoklovih tragedija je poniznost pred nedokučivim silama koje upravljaju sudbinom čovjeka u svoj njihovoj tajnovitosti, veličini i tajanstvenosti.
U takvom bi svjetskom poretku ljudska volja za djelovanjem morala oslabjeti, ako ne i potpuno nestati, no Sofoklove junake odlikuje upravo tvrdoglava usmjerenost na djelovanje ili znanje, karakterizira ih žestoka afirmacija vlastite neovisnosti. Kralj Edip ustrajno i nepokolebljivo traga za istinom o sebi, unatoč tome što će istinu morati platiti svojim ugledom, moći i, naposljetku, vidom. Ajax, konačno uvidjevši neizvjesnost ljudskog postojanja, odriče ga se i neustrašivo se baca na mač. Filoktet, prezirući uvjeravanje prijatelja, implicitnu zapovijed proročišta i obećanje ozdravljenja od bolne bolesti, tvrdoglavo odbija svoje herojsko imenovanje; da bi ga uvjerio, potrebna je pojava obogotvorenog Herkula. Slično, Antigona prezire javno mišljenje i prijetnja smrtnom kaznom od države. Nijedan dramatičar nije uspio na takav način veličati snagu ljudskog duha. Nesigurna ravnoteža između sveznajuće providnosti bogova i herojskog nasrtaja ljudske volje postaje izvorom dramske napetosti, zahvaljujući kojoj su Sofoklove drame još uvijek pune života, ne samo u čitanju, već i na kazališnoj pozornici.
TRAGEDIJE
Ajax.
Radnja tragedije počinje od trenutka kada je Ajaks, kojeg je nagrada zaobišla (oklop pokojnog Ahileja namijenjen najhrabrijem junaku, dodijeljen je Odiseju), odlučio dokinuti oba atridijska kralja i Odiseja, ali u ludilo koje je poslala božica Atena, istrijebio je stoku zarobljenu od Trojanaca. U prologu, Atena demonstrira Ajaxovo ludilo njegovom neprijatelju, Odiseju. Odisej žali Ajaksa, ali božica ne poznaje samilost. U sljedećoj sceni um se vraća Ajaxu i uz pomoć zarobljene konkubine Tekmesse junak postaje svjestan što je učinio. Shvativši istinu, Ajax odlučuje počiniti samoubojstvo, unatoč Tekmessinim dirljivim nagovaranjima. Slijedi poznata scena u kojoj je Ajax predstavljen kako razmišlja o tome što je sam sa sobom smislio, njegov govor je pun nejasnoća, a na kraju njenog refrena, vjerujući da je Ajax napustio ideju o samoubojstvu, pjeva radosna pjesma. Međutim, već u sljedećoj sceni (koja nema paralele u atičkoj tragediji), Ajax biva izboden na smrt pred publikom. Njegov brat Teucer pojavljuje se prekasno da spasi Ajaxov život, ali uspijeva obraniti tijelo pokojnika od Atrida koji su htjeli ostaviti svog neprijatelja bez pokopa. Dvije scene žestoke svađe dovode protivnike u slijepu ulicu, no pojavom Odiseja situacija se razrješava: on uspijeva uvjeriti Agamemnona da dopusti častan pokop.
Antigona.
Antigona odlučuje pokopati svog brata Polinika koji je poginuo dok je pokušavao osvojiti rodni grad. Ona ide na to protivno naredbi Kreonta, novog vladara Tebe, prema kojoj se Polinikovo tijelo treba baciti pticama i psima. Stražar uhvati djevojku i odvede je Kreontu; Antigona prezire vladareve prijetnje i on je osuđuje na smrt. Kreontov sin Hemon (Antigonin zaručnik) uzalud pokušava smekšati oca. Antigona je odvedena i zatvorena u podzemnu tamnicu (Kreont je ublažio prvotnu kaznu – kamenovanje), au svom prekrasnom monologu, koji, međutim, neki izdavači ne prepoznaju kao istinski Sofoklov, Antigona pokušava analizirati motive svog čina, reducirajući njih na čisto osobnu privrženost bratu i zaboravljajući na vjersku i obiteljsku dužnost na koju je u početku mislila. Prorok Tiresija naređuje Kreontu da pokopa Polinika, Kreont se pokušava usprotiviti, ali na kraju odustaje i odlazi pokopati pokojnika, a također i osloboditi Antigonu, ali glasnik šalje izvještaje da je Antigona, kad je stigao u tamnicu, već bila objesila se. Haemon izvlači svoj mač, prijeteći ocu, ali zatim okreće oružje protiv sebe. Saznavši za to, Kreontova žena Euridika ožalošćena napušta kuću i također počini samoubojstvo. Tragedija završava nesuvislim jadikovkama Kreonta koji je na pozornicu iznio tijelo svoga sina.
Kralj Edip.
Stanovnici Tebe dolaze Edipu s molbom da spasi grad od kuge. Kreont najavljuje da je najprije potrebno kazniti ubojicu Laja, koji je bio kralj prije Edipa. Edip počinje potragu za počiniteljem. Tiresija, pozvan na savjet Kreonta, optužuje Edipa za ubojstvo. Edip u svemu tome vidi urotu koju je inspirirao Kreont, te ga osuđuje na smrt, ali poništava svoju odluku, podliježući Jokastinom nagovoru. Kasniji složeni zaplet teško je prepričati. Edip potragu za ubojicom i istinom skrivenom od njega dovodi do tužnog zaključka da je Lajev ubojica on sam, da mu je Laj bio otac, a njegova žena Jokasta majka. U zastrašujućem prizoru, Jokasta, koja je pred Edipom shvatila istinu, pokušava zaustaviti njegovu upornu potragu, a kada ne uspijeva, povlači se u kraljevsku palaču kako bi se ondje objesila. U sljedećem prizoru i Edip shvaća istinu, također utrčava u palaču, nakon čega izlazi Glasnik i javlja: kralj se lišio vida. Uskoro se sam Edip pojavljuje pred publikom krvavog lica. Slijedi najpotresnija scena u cijeloj tragediji. U svom posljednjem dijalogu s Kreontom, novim vladarom Tebe, Edip se svladava i donekle vraća nekadašnje samopouzdanje.
Elektra.
Orest se vraća u svoj rodni Argos zajedno s Mentorom, koji ga je pratio u progonstvu. Mladić namjerava ući u palaču pod krinkom stranca koji je donio urnu s pepelom Oresta, koji je navodno umro u utrci dvokolica. Od tog trenutka Elektra postaje dominantna osoba na sceni, koja, otkako su se ubojice obračunale s njezinim ocem, živi u siromaštvu i poniženju, gajeći mržnju u duši. U dijalozima sa svojom sestrom Krizotemidom i majkom Klitemnestrom Elektra otkriva svu mjeru svoje mržnje i odlučnosti da se osveti. Mentor se pojavljuje s porukom o Orestovoj smrti. Elektra gubi posljednju nadu, ali ipak pokušava nagovoriti Krizotemidu da joj se pridruži i zajedno napadnu Klitemnestru i Egista, kada njena sestra odbije, Elektra se zakune da će sve učiniti sama. Tu na pozornicu stupa Orest s pogrebnom urnom. Elektra nad njom održi dirljiv oproštajni govor, a Orest, koji u ovoj ogorčenoj, ostarjeloj ženi odjevenoj u dronjke, prepozna svoju sestru, izgubi živce, zaboravi svoj prvotni plan i otkrije joj istinu. Radosni zagrljaj brata i sestre prekida dolazak Mentora koji Oresta vraća u stvarnost: vrijeme je da ode ubiti svoju majku. Orest se pokorava, napuštajući palaču, odgovara na sva pitanja Electra mračnim, dvosmislenim govorima. Tragedija završava izuzetno dramatičnom scenom kada Egist, sagnut nad tijelom Klitemnestre i vjerujući da je to Orestov leš, otvara lice ubijene žene i prepoznaje je. Potaknut Orestom, odlazi u kuću kako bi dočekao smrt.
Filoktet.
Na putu za Troju, Grci su ostavili Filokteta, koji je patio od posljedica ugriza zmije, na otoku Lemnosu. U posljednjoj godini opsade, Grci saznaju da će se Troja pokoriti samo Filoktetu, koji vitla Herkulovim lukom. Odisej i Neoptolem, mladi Ahilejev sin, odlaze na Lemnos da dovedu Filokteta u Troju. Od tri načina posjedovanja heroja - sila, uvjeravanje, prijevara - biraju ovo drugo. Intriga se pokazuje možda najzbunjujućom u Grčka tragedija i stoga ga nije lako sažeti. No, vidimo kako kroz svu zamršenost radnje Neoptolem postupno napušta laži u koje se zapleo, tako da lik njegova oca progovara u njemu sve većom snagom. Na kraju Neoptolem otkriva istinu Filoktetu, ali tada se umiješa Odisej, a Filoktet ostaje sam, oduzimajući mu luk. Međutim, Neoptolem se vraća i, prkoseći Odisejevim prijetnjama, vraća luk Filoktetu. Tada Neoptolem pokušava nagovoriti Filokteta da pođe s njim pod Troju. Ali Filoktet se može uvjeriti tek kada mu se ukaza deificirani Heraklo i kaže da mu je luk dan da izvrši herojski podvig.
Edip u Kolonu.
Edip, kojeg su sinovi protjerali iz Tebe i Kreont, oslanjajući se na Antigoninu ruku, dolazi u Kolon. Kad mu se kaže ime ovog mjesta, ulije mu se neko neobično povjerenje: vjeruje da će tu umrijeti. Ismena dolazi ocu da ga upozori: bogovi su najavili da će njegov grob učiniti neosvojivom zemlju u kojoj će ležati. Edip odlučuje pružiti Ateni tu korist tako što proklinje Kreonta i njegove vlastite sinove. Kreont, uzalud pokušavajući uvjeriti Edipa, silom preuzima Antigonu, ali kralj Tezej dolazi u pomoć Edipu i vraća mu kćer. Polinejk će tražiti pomoć od oca protiv brata koji je preuzeo vlast u Tebi, ali ga se Edip odriče i proklinje oba sina. Čuje se grmljavina i Edip se povlači u susret smrti. Misteriozno nestaje, a samo Tezej zna gdje je Edip pokopan.
Ova neobična drama, napisana na kraju rata koji je Atena izgubila, ispunjena je poetskim osjećajem patriotizma prema Ateni i svjedočanstvo je Sofoklovog povjerenja u besmrtnost svog rodnog grada. Edipova smrt je religiozni misterij, teško shvatljiv modernom umu: što se Edip više približava božanstvu, postaje tvrđi, ogorčeniji i bijesniji. Dakle, za razliku od Kralja Leara, s kojim se ova tragedija često uspoređivala, Edip u Colonu pokazuje put od poniznog prihvaćanja sudbine u prologu do pravednog, ali gotovo nadljudskog bijesa i veličanstvenog samopouzdanja koje junak doživljava u posljednjim trenucima zemaljski život.

(oko 496./5. pr. Kr., atensko predgrađe Kolon - 406. pr. Kr., Atena)

en.wikipedia.org

Biografija

Rođen u veljači 495. pr. e., u atenskom predgrađu Colon. Mjesto svoga rođenja, davno proslavljeno svetištima i žrtvenicima Posejdona, Atene, Eumenide, Demetre, Prometeja, pjesnik je opjevao u tragediji "Edip u Kolonu". Potjecao je iz bogate obitelji Sofill, stekao je dobro obrazovanje.

Nakon bitke kod Salamine (480. pr. Kr.) sudjelovao je na pučkoj svetkovini kao vođa zbora. Dva puta je biran na dužnost vojnog zapovjednika, a jednom je djelovao kao član kolegija zaduženog za savezničku blagajnu. Atenjani su izabrali Sofokla za svog zapovjednika 440. pr. e. za vrijeme Samijskog rata, pod dojmom svoje tragedije "Antigona", čija se radnja na pozornici, dakle, datira u 441. pr. e.

Glavno mu je zanimanje bilo skladanje tragedija za atensko kazalište. Prva tetralogija, koju je Sofoklo postavio 469. pr. e., donio mu pobjedu nad Eshilom i otvorio niz pobjeda izvojevanih na pozornici u nadmetanjima s drugim tragičarima. Kritičar Aristofan iz Bizanta pripisao je Sofoklu 123 tragedije.

Sofoklo se odlikovao veselim, društvenim karakterom, nije se klonio radosti života, kao što se vidi iz riječi izvjesnog Kefalusa u Platonovoj "Državi" (I, 3). Blisko je poznavao povjesničara Herodota. Sofoklo je umro u dobi od 90 godina, 405. pr. e. u gradu Ateni. Građani su mu podigli oltar i svake godine ga odavali kao heroju.

Promjene u izjavi o radnji

U skladu s uspjesima koje je tragedija dugovala Sofoklu, on je uveo inovacije u scenskoj izvedbi drama. Tako je broj glumaca povećao na tri, a broj zborova s ​​12 na 15, istovremeno smanjivši koralne dijelove tragedije, poboljšao scenografiju, maske, uopće glumačku stranu kazališta, napravio promjena u inscenaciji tragedija u formi tetralogije, iako se ne zna točno kakva je to promjena. Napokon je uveo i slikane ukrase. Sve su promjene imale za cilj dati više pokreta tijeku drame na pozornici, ojačati iluziju publike i dojam stečen tragedijom. Sačuvavši za izvedbu karakter čašćenja božanstva, svećenstva, što je i bila tragedija izvorno, samim svojim podrijetlom iz Dionizova kulta, Sofoklo ga je humanizirao mnogo više od Eshila. Humanizacija legendarnog i mitskog svijeta bogova i heroja neminovno je uslijedila čim je pjesnik svoju pozornost usmjerio na dublju analizu duševnih stanja junaka, koji su javnosti do sada bili poznati samo iz vanjskih peripetija njihovog života. zemaljski život. Duhovni svijet polubogova bilo je moguće prikazati samo s osobinama običnih smrtnika. Početak takve obrade legendarne građe položio je otac tragedije Eshil: dovoljno je prisjetiti se slika Prometeja ili Oresta koje je on stvorio; Sofoklo je krenuo stopama svog prethodnika.

Karakteristične značajke dramaturgije

Sofoklo voli gurati heroje s različitim životna načela(Kreont i Antigona, Odisej i Neoptol itd.) ili suprotstaviti ljude s istim stavovima, ali s različiti likovi- naglasiti snagu karaktera jednog u njegovom sudaru s drugim, slabim karakterom (Antigona i Ismena, Elektra i Krizotemida). Voli i zna kako dočarati promjene raspoloženja likova - prijelaz iz najvećeg intenziteta strasti u stanje pada, kada čovjek dolazi do gorke spoznaje svoje slabosti i nemoći. Taj se lom može uočiti kod Edipa u finalu tragedije "Edip Rex", i kod Kreonta, koji je saznao za smrt svoje žene i sina, i kod Ajaksa koji dolazi k svijesti (u tragediji "Ajaks"). Sofoklove tragedije odlikuju se dijalozima rijetkim umijećem, dinamičnom radnjom, prirodnošću u razvezivanju složenih dramskih čvorova.

Zapleti tragedija

U gotovo svim tragedijama koje su do nas dospjele pozornost publike ne privlači niz situacija ili vanjskih događaja, nego slijed duševnih stanja koja doživljavaju likovi pod utjecajem odnosa koji se odmah jasno i konačno otkrivaju. smještena u tragediju. Sadržaj "Edipa" je jedan trenutak iz unutarnjeg života junaka: otkrivanje zločina koje je počinio prije tragedije.

U Antigoni radnja tragedije počinje od trenutka kada je Tebancima preko glasnika objavljena kraljevska zabrana pokopa Polinika, a Antigona je tu zabranu nepovratno odlučila prekršiti. U obje tragedije gledatelj prati razvoj motiva zacrtanih na samom početku drame, a vanjski rasplet jedne ili druge drame gledatelj je lako mogao predvidjeti. Autor u tragediju ne unosi nikakva iznenađenja, zamršene komplikacije. Ali u isto vrijeme, Sofoklo nam ne daje apstraktna utjelovljenja ove ili one strasti ili sklonosti; njeni su junaci živi ljudi sa slabostima svojstvenim ljudskoj prirodi, sa svima poznatim osjećajima, otuda neizbježnim kolebanjem, pogreškama, zločinima itd. Druge osobe koje sudjeluju u radnji obdarene su svaka svojim osobinama.

U "Eanti" stanje duha junaka određeno je događajem koji prethodi radnji tragedije, a ono što čini njezin sadržaj je Eantova odlučnost da počini samoubojstvo kada je osjetio svu sramotu čina koji je počinio u stanju ludilo.

Posebno upečatljiv primjer pjesnikove manire je Elektra. Materoubojstvo je Apolonovo obećanje, a njegov se izvršitelj mora pojaviti u osobi sina zločinca Klitemnestre, Oresta; ali je Elektra odabrana kao junakinja tragedije; donosi odluku u skladu s božanskom voljom, bez obzira na proročište, duboko uvrijeđena u kćerinim osjećajima ponašanjem svoje majke. Istu stvar vidimo kod Filokteta i Trahinjana. Izbor takvih zapleta i takav razvoj glavnih tema smanjio je ulogu nadnaravnih čimbenika, božanstava ili sudbine: za njih je malo mjesta; S legendarni junaci pečat nadčovječnosti, koji ih je odlikovao u izvornim legendama o njima, gotovo je uklonjen. Kao što je Sokrat prenio filozofiju s neba na zemlju, tako su tragičari prije njega srušili polubogove s pijedestala, a bogove uklonili od izravnog uplitanja u međuljudske odnose, ostavljajući za sobom ulogu vrhovnih vođa ljudskih sudbina. Katastrofa koja zadesi junaka dovoljno je pripremljena njegovim osobnim svojstvima, ovisno o okolnim uvjetima; ali kad izbije katastrofa, gledatelju se daje do znanja da se ona slaže s voljom bogova, sa zahtjevima najviše istine, s božanskom definicijom, i slijedi kao pouka smrtnicima za krivnju samog junaka. , kao u "Eanti", ili njegovi preci, kao u "Edipu" ili Antigoni. S udaljavanjem od ljudske vreve, od ljudskih strasti i sukoba, božanstva postaju spiritualnija, a čovjek slobodniji u svojim odlukama i postupcima i odgovorniji za njih. S druge strane, presuda o krivnji neke osobe ovisi o njenim motivima, o stupnju njezine svijesti i namjernosti. U sebi, u vlastitoj svijesti i savjesti, junak snosi ili osudu ili opravdanje za sebe, a zahtjev savjesti podudara se sa sudom bogova, čak i ako se pokaže da je u jasnoj suprotnosti i s pozitivnim pravom i s iskonskim vjerovanja. Edip je sin oca zločinca, i on je kriv što trpi kaznu za krivnju roditelja; i oceubojstvo i incest s majkom unaprijed je odredilo božanstvo i predvidjelo mu proročište. Ali on osobno, po svojim osobinama, ne zaslužuje tako težak udio; zločine koje je počinio u neznanju, a osim toga okajani su nizom poniženja i duševnih kušnji. I taj isti Edip zaslužuje si milostivo sudjelovanje bogova; dobiva ne samo potpuni oprost, nego i slavu pravednika, dostojnog da se pridruži skupštini bogova. Istoj kući, umrljanoj grozotama, pripada i Antigona; prekršila je kraljevsku volju i zbog toga je osuđena na smrt. Ali ona je prekršila zakon iz čiste pobude, želeći olakšati sudbinu svog mrtvog brata, koji je već bio nesretan, i uvjerena da će njena odluka biti ugodna bogovima, da će biti u skladu s njihovim ustanovama, koje postoje od od pamtivijeka i obvezujući su za ljude više nego bilo koji. Bez obzira na zakone, ljudi su ih izmislili. Antigona gine, ali kao žrtva Kreontove zablude, manje osjetljiva na zahtjeve ljudske prirode. Ona, koja je umrla, ostavlja za sobom uspomenu na dostojnu ženu; njezinu velikodušnost, njezinu ispravnost cijenili su nakon smrti svi tebanski građani, čemu su vlastitim očima svjedočili bogovi i pokajanje samog Kreonta. U očima više nego jednog Grka, Antigonina smrt je vrijedna života na koji je osuđena njena sestra Ismena, zbog straha od smrti, izbjegavajući sudjelovanje u obavljanju svoje dužnosti, a još više vrijedna života na koji je osuđen Kreont voditi, ne nalazeći za sebe oslonca i opravdanja ni u okolini, ni u vlastitoj savjesti, koji je svojom krivnjom izgubio sve svoje bližnje i drage, pod teretom prokletstva voljene žene, koja je umrla. zbog njega. Tako je pjesnik iskoristio imena i položaje koje su davno prije njega u drugom raspoloženju, u druge svrhe, stvorili narodna fantazija i pjesnici. U priče o herojskim djelima visokog profila koji su utjecali na maštu mnogih generacija, o čudesnim pustolovinama s polubogovima, udahnuo je novi život, razumljiv svojim suvremenicima i naraštajima koji su uslijedili, snagom svoje moći zapažanja i umjetničke genijalnosti doveo je do aktivnog ispoljavanja najdubljih emotivnih osjećaja i pobudio nova razmišljanja i pitanja kod svojih suvremenika.

Kako se objašnjava novost i smjelost pitanja koja postavlja autor, još više se objašnjava sklonost Atenjana dijalektici zajednička značajka Sofoklove tragedije u usporedbi s novom dramom, naime: glavna tema tragedije razvija se u govornom nadmetanju dvaju protivnika, pri čemu svaka strana do krajnjih granica dovodi stav koji brani, braneći svoje pravo; zahvaljujući tome, dok natjecanje traje, čitatelj dobiva takoreći dojam relativne pravednosti ili pogrešnosti oba stava; obično se stranke ne slažu, nakon što su saznale mnoge pojedinosti spornog pitanja, ali ne nudeći vanjskom svjedoku gotov zaključak. Ovo posljednje čitatelj ili gledatelj mora izdvojiti iz cijelog tijeka drame. Zato su u novoj filološkoj literaturi brojni i kontradiktorni pokušaji da se odgovori na pitanje: kako sam pjesnik gleda na predmet spora, kojoj od suparničkih strana treba, zajedno s pjesnikom, priznati prevagu istine? ili cijela istina; Je li u pravu Kreont koji je zabranio pokop Polinejkovih ostataka ili pravo Antigone da, unatoč kraljevskoj zabrani, obavi obred pokopa nad tijelom svoga brata? Je li Edip kriv ili nije kriv za zločine koje je počinio, pa je samim tim i zaslužio katastrofu koja ga snalazi? itd. Međutim, Sofoklovi junaci ne samo da se natječu, oni na pozornici proživljavaju teške duševne boli od nesreća koje ih snalaze i spas od patnje nalaze jedino u svijesti o svojoj ispravnosti, odnosno činjenici da je njihov zločin počinjen iz neznanja ili unaprijed odredili bogovi. Prizori ispunjeni dubokim patosom, koji uzbuđuju čak i novog čitatelja, nalaze se u svim sačuvanim Sofoklovim tragedijama, au tim prizorima nema ni pompeznosti ni retorike. Takve su veličanstvene tužaljke Dejanire, Antigone, Eanta pred smrt, Filokteta koji je prijevarom pao u ruke najgorih neprijatelja, Edipa koji je bio uvjeren da je on sam nečastivi koji je nazvao gnjev bogova na tebanska zemlja. Tim spojem u jednoj te istoj osobi visokog junaštva, kad treba obraniti pogaženu istinu ili ostvariti veličanstven podvig, i nježne osjetljivosti na nesreću koja se sručila, kad je dužnost već izvršena ili kobna pogreška nepopravljiv, ovom kombinacijom Sofoklo postiže najveći učinak, otkrivajući značajke u svojim veličanstvenim slikama koje ih povezuju s običnim ljudima i izazivaju kod njih više sudjelovanja.

tragedija

Do nas je došlo sedam Sofoklovih tragedija, od kojih po sadržaju tri pripadaju tebanskom ciklusu legendi: »Edip«, »Edip u Kolonu« i »Antigona«; jedan Heraklov ciklus - "Dejanira", i tri trojanski: "Eant", najranija od Sofoklovih tragedija, "Elektra" i "Filoktet". Osim toga, na različitih pisaca sačuvano je oko 1000 fragmenata. Osim tragedija, antika je Sofoklu pripisivala elegije, peane i prozaičnu raspravu o zboru.

Trahinjanke su se temeljile na legendi o Dejaniri. klonulost voljena žena u iščekivanju muža, muke ljubomore i beznadna Dejanirina tuga na vijest o stradanju otrovanog Herkula glavni su sadržaj Trahinjana.

U Filoktetu, postavljenom 409. pr. e., pjesnik nevjerojatnom umjetnošću razvija tragičnu situaciju nastalu sudarom tri različita lika: Filokteta, Odiseja i Neoptolema. Radnja tragedije odnosi se na desetu godinu Trojanski rat , a poprište je otok Lemnos, gdje su Grci, na putu za Troju, ostavili tesalskog vođu Filokteta nakon što ga je na Hrisu ugrizla zmija otrovnica, a rana zadobivena od ugriza, šireći smrad, učinila ga nesposoban za sudjelovanje u vojnim poslovima. Otišao je po Odisejevom savjetu. Usamljen, zaboravljen od svih, nepodnošljivo bolan od rane, Filoktet zarađuje za svoj bijedni život lovom: vješto posjeduje Herkulov luk i strijele koje je dobio. Međutim, prema proročištu, Troju Grci mogu zauzeti samo uz pomoć ovog divnog luka. Tada se tek Grci sjete nesretnog patnika, a Odisej preuzima na sebe da pod svaku cijenu izbavi Filokteta blizu Troje ili mu se barem dočepa oružja. Ali on zna da ga Filoktet mrzi kao svog najgoreg neprijatelja, da on sam nikada neće moći nagovoriti Filokteta da se pomiri s Grcima ili ga silom zauzeti, da će morati djelovati lukavstvom i prijevarom, te bira mladić Neoptolem, koji nije sudjelovao, kao instrument njegovog plana.uvrijeđen, osim Ahilejeva sina, Filoktetov miljenik. Grčki brod već je bio pristao na Lemnosu, a Grci su pristali na obalu. Pred gledateljem se otvara pećina, jadno prebivalište slavnog junaka, zatim sam junak, iscrpljen bolešću, samoćom i neimaštinom: njegova postelja je lišće na goloj zemlji, tu je drveni vrč za piće, kremen i krpe umrljane krvi i gnoja. Plemićka mladež i prateći zbor Ahilejevih pratilaca duboko su dirnuti pogledom na nesretnika. Ali Neoptolem se obvezao riječju danom Odiseju da će uz pomoć laži i prijevare zauzeti Filokteta i ispunit će svoje obećanje. Ali ako bijedni izgled patnika izaziva sudjelovanje u mladiću, onda potpuno povjerenje, ljubav i naklonost s kojom se starac Filoktet prema njemu od prvog trenutka odnosi i predaje mu se u ruke, očekujući od njega kraj svojih muka. sam uvali Neoptolema u tešku borbu sa samim sobom. Ali u isto vrijeme, Filoktet je uporan: ne može oprostiti Grcima uvredu koja mu je nanesena; nikada neće pod Troju, neće pomoći Grcima da pobjednički završe rat; vratit će se kući, a Neoptolem će ga odvesti u dragi rodni kraj. Samo pomisao na domovinu davala mu je snagu da nosi teret života. Priroda Neoptolemusa je ogorčena protiv prijevarnih podmuklih radnji, a samo osobna intervencija Odiseja čini ga vlasnikom Filoktetovog oružja: mladić koristi povjerenje starca kako bi ga uništio. Napokon, sva razmatranja o potrebi za slavu Grka da se domognu Herkulova oružja, da se on obvezao obećanjem pred Odisejem, da će ne Filoktet, nego on, Neoptoles, od sada biti neprijatelj Grka, su u mladom čovjeku niži od glasa njegove savjesti, ogorčeni protiv prijevare i nasilja. Vraća luk, ponovno stječe povjerenje i spreman je pratiti Filokteta u njegovu domovinu. Tek pojavljivanje Herkula na pozornici (deus ex machina) i njegovo podsjećanje da Zeus i Sudbina zapovijedaju Filoktetu da ide pod Troju i pomogne Grcima da dovrše započetu borbu, uvjerava junaka i Neoptolema da s njim slijede Grke. Glavni lik tragedije je Neoptolem. Ako Antigona, na zahtjev svoje savjesti, smatra obaveznim za sebe prekršiti volju kralja, onda pod istim poticajem Neoptolem ide dalje: on krši ovo obećanje i odbija djelovati u interesu cijele grčke vojske prijevarom. protiv Filokteta koji mu je vjerovao. Ni u jednoj od svojih tragedija pjesnik nije s tolikom snagom govorio o pravu osobe da uskladi svoje ponašanje s konceptom najviše istine, čak i ako je to proturječilo najlukavijim filozofijama (grč. ??? ? ?? ???? ????? ???????????????????????). Važno je da su simpatije pjesnika i publike prema velikodušnom i istinitom mladiću neosporne, dok je podmukli i beskrupulozni Odisej prikazan na najneprivlačniji način. Pravilo da cilj opravdava sredstvo oštro je osuđeno u ovoj tragediji.

U Eanteu, zaplet drame je da spor između Eanta (Ajax) i Odiseja oko naoružanja Ahileja rješavaju Ahejci u korist potonjeg. Zakleo se da će se prije svega osvetiti Odiseju i Atridama, ali mu Atena, zaštitnica Ahejaca, oduzima razum, te on sav izbezumljen uzima za svoje neprijatelje domaće životinje i tuče ih. Razum se vratio Eantu, a junak se osjeća duboko osramoćen. Od ovog trenutka počinje tragedija koja završava samoubojstvom junaka, kojem prethodi poznati Eantov monolog, njegov oproštaj sa životom i njegovim radostima. Rasplamsava se svađa između Atrida i Eantovog polubrata Teukroma. Da li pokojnikove ostatke ukopati, ili ih ostaviti za kurban psima, spor je koji se odlučuje u korist ukopa.

Etika

Što se tiče religioznih i etičkih pogleda zastupanih u Sofoklovim tragedijama, oni se malo razlikuju od Eshila; njihova prevladavajuća značajka je spiritualizam, u usporedbi s onim idejama o bogovima koje su naslijeđene od tvoraca grčke teologije i teogonije, od najstarijih pjesnika. Zeus je svevideće, svemoćno božanstvo, vrhovni vladar svijeta, organizator i upravitelj. Sudbina se ne uzdiže iznad Zeusa, nego je identična njegovim definicijama. Budućnost je samo u Zeusovim rukama, ali čovjeku nije dano da shvati božanske odluke. Ostvarena činjenica služi kao pokazatelj božanskog dopuštenja. Čovjek je slabo stvorenje, prisiljeno ponizno podnositi katastrofe koje su poslali bogovi. Čovjekova nemoć zbog neprobojnosti božanskih predodređenja tim je potpunija što su izreke proročišta i gatara često dvosmislene, nejasne, ponekad pogrešne i varljive, a osim toga čovjek je sklon zabludi. Sofoklovo božanstvo je mnogo više osvetoljubivo i kažnjavajuće nego zaštitničko ili spasiteljsko. Bogovi obdaruju čovjeka razumom od rođenja, ali dopuštaju i grijeh ili zločin, ponekad šalju pomućenje razuma onome koga su odlučili kazniti, ali to ne ublažava kaznu krivca i njegovih potomaka. Iako je takav prevladavajući odnos bogova prema čovjeku, postoje slučajevi kada bogovi iskazuju svoje milosrđe nevoljnim patnicima: čitava tragedija Edipa u Kolonu izgrađena je na ovoj posljednjoj ideji; na isti način Orest, majkoubojica, u Ateni i Zeusu pronalazi zaštitu od osvete Erinije. Dejanirinu namjeru, kada je svom voljenom mužu poslala svečano ruho, refren naziva poštenom i pohvalnom, a Gil opravdava majku pred Herkulom. Jednom riječju, utvrđuje se razlika između dobrovoljnog i nehotičnog prijestupa, uzimaju se u obzir motivi krivca. Na taj se način, često u određenim terminima, uočava neskladnost božanske osvetoljubivosti, proširene na cijelu obitelj krivca, ako stradalnik po svojim osobnim svojstvima nije sklon zločinu. Zato se Zeus ponekad naziva suosjećajnim, rješavačem žalosti, otklanjanjem nesreća, spasiteljem, kao i druga božanstva. Spiritualno božanstvo je mnogo više od Eshilovog, udaljeno od čovjeka; njegovim vlastitim sklonostima, namjerama i ciljevima daje se puno više prostora. Obično su Sofoklovi junaci obdareni takvim osobnim svojstvima i stavljeni u takve uvjete da je svaki njihov korak, svaki trenutak drame dovoljno motiviran čisto prirodnim uzrocima. Sve što se događa s junacima Sofoklo prikazuje kao niz zakonitih pojava koje su u međusobnoj uzročno-posljedičnoj vezi ili barem u mogućem, sasvim vjerojatnom slijedu. Sofoklova je tragedija svjetovnija od Eshilove, o čemu se može suditi po obradi iste radnje kod dvojice pjesnika: Sofoklova Elektra odgovara Eshilovim djevojkama koje nose ljevanice (Choephors), a Filoktetova tragedija nosi isti naziv. kod Eshila; ovo posljednje nije došlo do nas, ali imamo usporednu ocjenu dviju tragedija u Dio Chrysostom, koji daje prednost Sofoklu nego Eshilu. Ne sin, kao kod Eshila, nego kći – glavni lik u Sofoklovoj Elektri. Ona je stalni svjedok zlostavljanja doma slavnog Agamemnona od strane opake majke; sama je stalno izložena uvredama od strane svoje majke i njenog nezakonitog sustanara i suučesnika u zlodjelu, ona sama očekuje nasilnu smrt od ruku umrljanih krvlju velikog roditelja. Svi ti motivi, uz ljubav i štovanje prema ubijenom ocu, dovoljni su da Elektra donese čvrstu odluku da se osveti krivcima; intervencijom božanstva ništa se ne mijenja niti dodaje unutarnji razvoj drama. Klitemnestra kod Eshila pravedno kažnjava Agamemnona zbog Ifigenije, kod Sofokla pohotna, drska žena, okrutna do nemilosrdnosti prema vlastitoj djeci, spremna da ih se oslobodi nasiljem. Stalno vrijeđa dragu uspomenu na Elektrinog oca, svodi je na položaj robinje u roditeljski dom, ocrnjuje je jer je spasila Oresta; ona se moli Apolonu o smrti svog sina, otvoreno trijumfira na vijest o njegovoj smrti i samo čeka da Egist dokrajči njezinu omraženu kćer, sramoteći svoju savjest. Religiozni element drame znatno je oslabljen; mitološki ili legendarni zaplet dobio je značenje samo polazišta ili onih granica u kojima se zbio vanjski događaj; podaci osobno iskustvo, razmjerno bogata ponuda zapažanja o ljudskoj naravi obogatila je tragediju psihičkim motivima i približila je stvarnom životu. Sukladno svemu tome reducirana je uloga zbora, glasnogovornika općih prosudbi o tijeku dramatičnog događaja u religijskom i općeprihvaćenom moralnom smislu; on je organskiji od Eshilovog, ulazi u krug izvođača tragedije, kao da se pretvara u četvrtog glumca.

Književnost

Glavni izvor Sofoklove biografije je neimenovana biografija, koja se obično nalazi u izdanjima njegovih tragedija. Najvažniji popis Sofoklovih tragedija čuva se u knjižnici Laurentian u Firenci: C. Laurentianus, XXXII, 9, odnosi se na deseto ili jedanaesto stoljeće; svi ostali popisi dostupni u raznim knjižnicama kopije su s ovog popisa, uz moguću iznimku drugog firentinskog popisa iz XIV. stoljeća. br. 2725, u istoj knjižnici. Od vremena V. Dindorfa, prvi popis je označen slovom L, drugi - G. Najbolje skolije također su izvađene iz popisa L. Najbolja izdanja skolija pripadaju Dindorfu (Oxford, 1852.) i Papageorgiosu. (1888). Tragedije je prvi objavio Aldami u Veneciji 1502. Od sredine XVI. st. i do kraja XVIII stoljeća. dominantno izdanje bilo je pariško izdanje Tourneba. Brunk (1786-1789) vratio je Aldovu uredničku prednost. Najveće zasluge kritici teksta i objašnjenju tragedija pružili su W. Dindorf (Oxford, 1832-1849, 1860), Wunder (L., 1831-78), Schneidevin, Tournier, Science, kao i Campbell, Linwood, Jeb.

Krater na Merkuru nazvan je po Sofoklu (geografska širina: -6,5; dužina: 146,5; promjer (km): 145).

Književnost

Tekstovi i prijevodi

Djela objavljena u klasičnoj knjižnici Loeb: sačuvane drame u tomovima 1-2 (br. 20, 21), fragmenti pod br. 483.
Vol. Ja Edip kralj. Edip u Kolonu. Antigona.
Vol. II Ajaks. Elektra. Trachinyanki. Filoktet.
U seriji "Zbirka Bude" objavljeno je 7 tragedija u 3 sveska (vidi).

Ruski prijevodi (ovdje samo zbirke, za pojedinačne tragedije pogledajte članke o njima)
Sofoklove tragedije. / Per. I. Martynova. SPb., 1823-1825.
Dio 1. Kralj Edip. Edip u Kolonu. 1823. 244 stranice.
Dio 2. Antigona. Trachinyanki. 1823. 194 stranice.
Dio 3. Ajax bijesan. Filoktet. 1825. 201 str.
Dio 4. Elektra. 1825. 200 stranica.
Sofokla. Drama. / Per. i uvod. tematski članak. F. F. Zelinsky. T. 1-3. Moskva: Sabašnjikov, 1914-1915.
T. 1. Ayant-Bichenosets. Filoktet. Elektra. 1914. 423 stranice.
T. 2. Kralj Edip. Edip u Kolonu. Antigona. 1915. 435 stranica.
T. 3. Trachinyanki. Putokazi. Fragmenti. 1914. 439 stranica.
Sofokla. Tragedija. / Per. V. O. Nilender i S. V. Shervinsky. M.-L.: Academia. (objavljeno samo 1. dio)
Dio 1. Kralj Edip. Edip u Kolonu. Antigona. 1936. 231 str., 5300 primjeraka.
Sofokla. Tragedija. / Per. S. V. Shervinsky, ur. i bilješku. F. A. Petrovskog. M.: Goslitizdat, 1954. 472 str., 10 000 primjeraka.
ponovno objavljeno: (Serijal "Antička dramaturgija"). M.: Umjetnost, 1979. 456 str., 60 000 primjeraka.
ponovno objavljeno: (Serija "Biblioteka antičke književnosti"). M.: Umjetnik. lit., 1988. 493 str., 100 000 primjeraka.
Sofokla. Antigona. / Per. A. Parina, nakon posl. V. Yarkho. M.: Umjetnost, 1986. 119 str., 25000 primjeraka.
Sofokla. Drama. / Per. F. F. Zelinsky, ur. M. G. Gasparova i V. N. Yarkho. (U dodatku: Fragmenti [str. 381-435]. / Prijevod F. F. Zelinsky, O. V. Smyka i V. N. Yarkho. Drevni dokazi o životu i radu Sofokla [str. 440-464]. / Prijevod V. N. Chemberdzhi). / čl. i cca. M. L. Gasparova i V. N. Yarkho. Rep. izd. M. L. Gašparov. (Serija "Književni spomenici"). M.: Nauka, 1990. 608 str.

Istraživanje

Miščenko F. G. Odnos Sofoklovih tragedija prema suvremeni pjesnik stvarnog života u Ateni. 1. dio. Kijev, 1874. 186 str.
Schultz G.F. Na pitanje glavne ideje Sofoklove tragedije "Oedipus Rex". Harkov, 1887. 100 str.
Schultz G. F. Kritičke napomene uz tekst Sofoklove tragedije "Car Edip". Harkov, 1891. 118 str.
Yarkho V.N. Tragedija Sofokla "Antigona": Uč. džeparac. M.: Više. škola, 1986. 109 str., 12000 primjeraka.
Surikov I. E. Evolucija religiozne svijesti Atenjana u uto. kat. 5. stoljeće pr. Kr.: Sofoklo, Euripid i Aristofan u njihovom odnosu prema tradicionalnoj religiji. M.: Izdavačka kuća IVI RAN, 2002. 304 str. ISBN 5-94067-072-5
Markantonatos, Andreas Tragic narrative: A naratological study of Sophocles" Oedipus at Colonus. Berlin; New York: De Gruyter, 2002. - XIV, 296 str.; 24 cm. - (Untersuchungen zur antiken Literatur und Geschichte Bd. 63). - Dekret .. - Bibliografija: str. 227-289 - ISBN 3-11-017401-4

Skolija Sofoklu

Skolija Sofoklu prema Brunckovom izdanju (1801.)
Sofoklove tragedije sa sholijama: I. svezak (1825.) II. svezak (1852.)

Biografija

Sofoklo je rođen u selu Kolon u blizini Atene u obitelji bogatog poslovnog čovjeka. Zavijao je kao čuvar riznice Atenske pomorske unije, strateg (postojao je takav položaj pod Periklom), nakon Sofoklove smrti, cijenjen je kao pravi muž.

Sofoklo je svjetski vrijedan, prije svega, kao jedan od tri velika antička tragičara - Eshil, Sofoklo, Euripid.

Sofoklo je napisao 123 drame, od kojih je samo sedam do nas došlo u cijelosti. Posebno su nam zanimljivi “Antigona”, “Car Edip”, “Elektra”.

Radnja "Antigone" je jednostavna Antigona pokapa tijelo svog ubijenog brata Polinika, kojemu je vladar Tebe Kreont zabranio pokopavanje pod prijetnjom smrti - kao izdajicu domovine. Zbog neposluha Antigona biva pogubljena, nakon čega njen zaručnik, Kreontov sin, i mladoženjina majka, Kreontova žena, počine samoubojstvo.

Jedni su Sofoklovu tragediju tumačili kao sukob između zakona savjesti i zakona države, a drugi kao sukob između roda i države. Goethe je vjerovao da je Kreont iz osobne mržnje zabranio sprovode.

Antigona optužuje Kreonta za kršenje zakona bogova, a Kreont odgovara da moć suverena mora biti nepokolebljiva, inače će anarhija uništiti sve.

Vladara se mora poslušati
U svemu – legalnom, koliko i ilegalnom.

Događaji pokazuju da Kreont nije u pravu. Vračar Tiresija ga upozorava: “Poštuj smrt, ne diraj mrtve. Ili hrabro dokrajčiti mrtve. Kralj ustraje. Tada mu Tiresija predviđa osvetu bogova. Doista, na tebanskog vladara Kreonta padaju nesreće jedna za drugom, on doživljava i politički i moralni poraz.

Kreont
Jao!
Aida bezdan, zašto ja
Uništavaš. Nepomirljivo
O glasniče bivših strašnih nevolja,
Kakve nam novosti donosite?
Opet ćeš ubijati mrtve!
Što ćeš mi, sine, nešto novo reći
Smrt za smrću, jao!
Nakon sina umrla i žena!
zbor
Vidi se da su je izveli. Kreont
Jao!
Sada druga katastrofa, zlosretna, vidim!
Kakva mi se nesreća još sprema
Sada sam držao sina u naručju -
I vidim još jedan leš ispred sebe!
Jao, nesretna majko, sine!
Glasnik
Ubijeni leži na oltarima;
Oči su joj se zamaglile i zatvorile;
Oplakana slavna smrt Megareja,
Iza njega još jedan sin - na ti
Zove se nevolja, ubojica beba.
Kreont
Jao! Jao!
Drhtim od straha. Što je s mojim prsima
Nitko nije probo mačem s dvije oštrice
Nesretan sam, jao!
A ja sam pogođen okrutnom tugom!
Glasnik
Razotkriva vas pokojnik
Ti si kriv za tu i tu smrt.

Grčku tragediju nazivaju "tragedijom sudbine". Svačiji je život unaprijed određen sudbinom. Bježeći od nje, čovjek ide samo prema njoj. Upravo se to dogodilo Edipu (“Oedipus Rex”).

Prema mitu, Edip ubija svog oca, ne znajući da mu je to otac, preuzima prijestolje, ženi se udovicom, odnosno svojom majkom. Sofoklo je slijedio mit, ali je posebnu pozornost posvetio psihološkoj strani odnosa među likovima. On pokazuje svemoć sudbine – sam Edip nije kriv za ono što se dogodilo. Kod Sofokla nije kriv čovjek, nego bogovi. U slučaju Edipa kriva je Hera, Zeusova žena, koja je poslala prokletstvo na obitelj iz koje Edip potječe.

Ali Edip se ne oslobađa krivnje – on se zasljepljuje i kroz patnju želi okajati krivnju.

Evo posljednjeg kraljevog monologa

Edip
Oh budi blagoslovljen! Da, spasiti
Ti si na svim putevima demon, najbolji,
nego moje! O djeco gdje dolazite...
Dakle ... dodirni ruke ... brate, - on je kriv,
Što vidiš da jednom sja
Njegov trg... takvo... lice oca,
Koji, ni videći ni ne znajući,
On te rodio... od svoje majke.
Ne vidim te... ali plačem za tobom,
Zamišljajući ostatak gorkih dana,
Koju moraš živjeti s ljudima.
S kim ćete od svojih sugrađana sjediti na sastancima?
Gdje su fešte s kojih se kući vraćaš
Vratio bi se sa zabavom, ne plačući
Kada uđete u dob za brak,
Oh, tko će tada pristati, kćeri,
Prihvatite sramotu koju sam obilježio
I ti i tvoji suđeni potomci
Kakve ti druge nevolje nedostaju
Otac je ubio oca; volio je svoju majku
koja ga je rodila i od nje
On te je rodio, začeo od nje sam ...
Pa će te oklevetati... Tko si ti
Prihvaća Ne postoji takva stvar.
Izblijedit ćete u celibatu, siročad.
Menekejev sin! Sad si sam
Za njih, otac. I ja i majka, oboje
Umro. Ne dopustite im da lutaju
Bez muža, siromaha i beskućnika,
Ne dopusti im da postanu jadni poput mene
Smiluj im se, tako su mladi! -
Vi ste jedini njihov oslonac. Zakleti se
O plemeniti, i dodirni svojom rukom! ..
A vi, djeco, budite zreli umom,
Dao bih puno savjeta ... Želim vam
Živi kako sudbina dozvoljava... ali tako da sudbina
Postao si sretniji od svog oca.
zbor
O sugrađani Tebane! Evo ti primjera Edipe,
I rješavač zagonetki, i moćni kralj,
Onaj na čijoj se parceli dogodilo, svi su gledali sa zavišću,
Bačen je u more nesreće, pao je u strašni ponor!
Dakle, smrtnici se moraju sjetiti našeg posljednjeg dana,
A čovjek se, očito, može nazvati samo sretnim
Tko je došao do granice života, a da u njemu nije poznavao nesreće.

A.F. Losev primjećuje nepokolebljivu postojanost Sofoklovih junaka. Oni unatoč svemu zadržavaju svoje "ja", svoju pravu prirodu. Prava nesreća za njih nije ono što im donese sudbina, već napuštanje njihovog moralnog puta.

Da, sve je bolesno, ako se promijeniš
I činiš to protiv svog srca.
Ne, i to u životu bijede
Čista srca neće htjeti okaljati
Vaše dobro ime.

Zahvaljujući snazi ​​volje, čovjek izlazi iz povijesnog poretka stvari i živi vječno.

Slatko mi je umrijeti, ispunjavajući svoju dužnost ...
Jer ću morati
Služi mrtvima dulje nego živima
Ostat ću tamo zauvijek.

To je razlika između Sofokla i Eshila, kod Eshila je tragičnost radnje proizašla iz činjenice da su ljudi bili svjesni da se slijepo pokoravaju neizbježnom božanskom planu koji vodi k trijumfu pravde. Za Sofokla je izvor tragedije to što se svjesno i hrabro odbijaju prilagoditi promjenjivim životnim okolnostima.

Sofoklo je atenski dramatičar koji se, uz Eshila i Euripida, smatra jednim od tri najveća tragička pjesnika klasične antike. Sofoklo je rođen u selu Kolon (mjesto radnje njegove posljednje drame), oko 2,5 kilometara sjeverno od Akropole. Njegov otac, Sophill, bio je bogat čovjek. Sofoklo je učio glazbu kod Lampra, izvanrednog predstavnika srednje škole, a uz to je osvajao i nagrade na atletskim natjecanjima. Sofoklo se u mladosti isticao izuzetnom ljepotom, zbog čega je vjerojatno bio dodijeljen da predvodi zbor mladića koji su pjevali zahvalne himne bogovima nakon pobjede nad Perzijancima kod Salamine (480. pr. Kr.). Dvanaest godina kasnije (468. pr. Kr.) Sofoklo je prvi put sudjelovao na kazališnim svečanostima i osvojio prvu nagradu, nadmašivši svog velikog prethodnika Eshila. Nadmetanje dvojice pjesnika izazvalo je najživlje zanimanje javnosti. Od tog trenutka do svoje smrti Sofoklo je ostao najpopularniji među atenskim dramatičarima: više od 20 puta bio je prvi na natjecanju, mnogo puta drugi i nikada nije zauzeo treće mjesto (uvijek su bila tri sudionika). Nije mu bio ravan po obimu pisanja: navodi se da je Sofoklo posjedovao 123 drame. Sofoklo je uživao uspjeh ne samo kao dramatičar, on je općenito bio popularna ličnost u Ateni. Sofoklo je, kao i svi Atenjani u 5. stoljeću, aktivno sudjelovao u javnom životu. Možda je bio član važnog odbora rizničara Atenske lige 443.-442. pr. Kr., a sigurno je da je Sofoklo izabran kao jedan od deset generala koji su zapovijedali kaznenom ekspedicijom protiv Samosa 440. pr. Kr. Možda je još dva puta Sofoklo izabran za stratega. Već u poodmakloj dobi, kada je Atena prolazila kroz doba poraza i očaja, Sofoklo je izabran kao jedan od deset "proboules" (grčki "savjetnik"), kojima je povjerena sudbina Atene nakon katastrofe koja se dogodila pohod na Siciliju (413. pr. Kr.). Dakle, Sofoklovi uspjesi na državnom polju nisu niži od njegovih pjesničkih postignuća, što je sasvim tipično kako za Atenu u 5. stoljeću, tako i za samog Sofokla.

Sofoklo nije bio poznat samo po svojoj odanosti Ateni, već i po svojoj pobožnosti. Priča se da je utemeljio Herkulovo svetište i bio svećenik jednog od manjih iscjeliteljskih božanstava, Halona ili Alkona, povezanih s Asklepijevim kultom, te da je ugostio boga Asklepija u svojoj kući sve dok njegov hram u Ateni nije propao. dovršeno. (Asklepijev kult uspostavljen je u Ateni 420. pr. Kr.; božanstvo koje je ugostio Sofoklo gotovo je sigurno bila sveta zmija.) Nakon svoje smrti, Sofoklo je deificiran pod imenom "junak Dexion" (ovo ime je izvedeno iz korijena "dex" - ”, na grčkom “primiti”, možda podsjeća kako je “primio” Asklepija).

Poznata je anegdota o tome kako je Sofokla na sud pozvao njegov sin Iophon, želeći dokazati da ostarjeli otac više nije u stanju upravljati obiteljskom imovinom. A onda je Sofoklo uvjerio suce u svoju mentalnu korisnost recitiranjem ode u čast Atene iz Edipa u Kolonu. Ova je priča svakako izmišljena, budući da izvještaji suvremenika potvrđuju da su posljednje Sofoklove godine prošle jednako spokojno kao i početak njegova života, a s Jophonom je do kraja održavao najbolje odnose. Posljednje što znamo o Sofoklu je njegov postupak nakon što je primio vijest o Euripidovoj smrti (u proljeće 406. pr. Kr.). Potom je Sofoklo obukao članove zbora u žalost i odveo ih u “proagon” (neka vrsta generalne probe prije natjecanja tragičara) bez slavljeničkih vijenaca. U siječnju 405. pr. Kr., kada je postavljena komedija Žaba Aristofan, Sofoklo više nije bio živ.

Suvremenici su u njegovu životu vidjeli kontinuirani niz uspjeha. "Blaženi Sofoklo", uzvikuje komičar Frinih u Muzama (uprizoreno u siječnju 405. pr. Kr.). “Umro je proživjevši dug život, bio je sretan, pametan, napisao mnogo lijepih tragedija i umro sigurno, bez ikakvih nevolja.”

Sedam tragedija koje su do nas došle, po svemu sudeći, pripadaju kasnom razdoblju Sofoklovog stvaralaštva. (Osim toga, 1912. objavljen je papirus koji je sačuvao više od 300 cjelovitih stihova iz zabavne satirske drame Putokazi.) Na temelju antičkih izvora, datumi uprizorenja tragedija Filoktet (409. pr. Kr.), Edip u Kolonu (posthumno uprizorenje 401. pr. Kr.) pouzdano su utvrđeni.. e.) i Antigona (godinu ili dvije prije 440. pr. Kr.). Tragedija Oedipusa Rexa obično se pripisuje 429. pr. Kr., budući da se spominjanje mora može povezati sa sličnom katastrofom u Ateni. Tragediju Ajaxa, po stilskim značajkama, treba pripisati ranijem razdoblju od Antigone, filolozi nisu došli do konsenzusa u vezi s dvije preostale drame, iako većina sugerira prilično rano datiranje tragedije Trakhinyanka (prije 431. pr. Kr.) i kasniji datum za Elektru (oko 431. pr. Kr.). Dakle, sedam sačuvanih drama može se poredati otprilike ovim redoslijedom: Ajaks, Antigona, Trahinjanke, Kralj Edip, Elektra, Filoktet, Edip u kolonu. Poznato je da je Sofoklo osvojio prvu nagradu za Filokteta i drugu nagradu za Kralja Edipa. Vjerojatno je prvo mjesto dodijeljeno Antigoni, budući da je poznato da je zahvaljujući toj tragediji Sofoklo izabran za stratega 440. pr. Nema podataka o drugim tragedijama, samo se zna da su sve nagrađene ili prvim ili drugim mjestom.

Tehnika.

Sofoklova najupečatljivija inovacija u žanru atičke tragedije bilo je smanjenje opsega drame napuštanjem trilogijske forme. Koliko nam je poznato, tri tragedije koje je Sofoklo predstavio na godišnjem natjecanju bile su uvijek tri samostalna djela, bez ikakvih sižejnih veza (dakle, govoriti o tragedijama Antigona, Kralj Edip i Edip u Kolonu kao o "tebanskoj trilogiji" "je počiniti veliku pogrešku) . Tragedije Eshila (s izuzetkom trilogije, koja je uključivala Perzijance) uvijek su bile spojene u trilogiju u doslovnom smislu riječi - u dramsko djelo u tri dijela, povezano zajedničkom radnjom, zajedničkim likovima i motivima. Sofoklova drama vodi nas iz kozmičke perspektive djelovanja (volja božanstva se provodi u djelima i patnjama ljudi iz generacije u generaciju) do sažetog prikaza ovog trenutka krize i razotkrivanja. Dovoljno je usporediti Eshilovu Orestiju, gdje središnjem događaju, matroubojstvu, prethodi prikaz njegovih uzroka (Agamemnon), a zatim se prikazuju njegove posljedice (Eumenida), s tajanstvenom Sofoklovom Elektrom, tragedijom u kojoj dramatični prikaz predstavlja potpunu usporedbu. glavnog događaja ispada da je sam sebi dovoljan. Nova tehnika učinila je manje značajnim božansku volju, koja kod Eshila zadire u radnju, nadilazeći ljudske motive junaka, te naglasila važnost ljudske volje. Posljedice ove promjene naglaska bile su dvojake. S jedne strane, Sofoklo se mogao posve usredotočiti na karakter svojih junaka, donoseći na pozornicu cijeli niz iznenađujuće osebujnih likova (primjerice, u Elektri imamo posla sa spektakularnim potezom kada se karakter lika koji gotovo da i ne sudjelovati u akciji podvrgava se sveobuhvatnoj i suptilnoj analizi) . S druge strane, Sofoklo u svojim najboljim primjerima (primjerice, Edipus Rex) nema ravnog u čitavoj povijesti zapadne književnosti u pogledu neviđene uštede troškova za razvoj radnje.

Bilo je za očekivati ​​da će odbacivanje trilogije povlačiti redukciju uloge zbora koji u Eshilovim dramama beziznimno povezuje radnje i patnje pojedinca s cjelokupnom slikom božanske providnosti, povezujući sadašnjost s prošlost i budućnost. Doista, lirski dio zbora kod Sofokla mnogo je manji nego kod Eshila. Kod Filokteta (u krajnjem slučaju) zbor je potpuno uključen u radnju kao punopravni lik, a gotovo sve što im se govori vrti se oko određene situacije u drami. Ipak, u većini tragedija Sofoklo još uvijek vješto i pažljivo koristi zbor kako bi dao veći opseg moralnoj i teološkoj dilemi koja se javlja u vezi s radnjom.

Ali Sofoklo je bio najpoznatiji po još jednoj tehničkoj inovaciji: pojavi trećeg glumca. Dogodilo se to prije 458. pr. Kr., jer ove godine Eshil već koristi trećeg glumca u Orestiji, doduše na svoj, eshilovski način. Cilj kojem je težio Sofoklo, uvođenje trećeg glumca, postaje očigledan čitanjem briljantnih scena s tri sudionika, koje su gotovo vrhunac Sofoklove drame. Takav je, primjerice, razgovor između Edipa, Glasnika iz Korinta, i pastira (Oedipus Rex), kao i ranija scena u istoj tragediji - dok Edip ispituje Glasnika, Jokasta već vidi strašnu istinu. Isto se odnosi i na Lichovo unakrsno ispitivanje u Trachinyankiju, koje organiziraju Herald i Dejanira. Aristotelova naznaka da je Sofoklo uveo i "scenografiju", t.j. Doslovno prevedeno s grčkog kao "slikanje pozornice", još uvijek izaziva sporove među stručnjacima, koji se teško mogu riješiti zbog krajnje oskudnosti podataka o tehničkoj strani kazališnih predstava u 5. stoljeću.

Pogled na svijet.

Činjenica da je pozornost dramatičara usmjerena na postupke ljudi, a božanska volja potisnuta u drugi plan, uklj. ono se, u pravilu, u drami pojavljuje kao proročanstvo, a ne temeljni uzrok ili izravna intervencija u radnju, sugerira da se autor pridržavao "humanističkog" gledišta (međutim, nedavno je učinjen elegantan pokušaj karakterizacije Sofoklov svjetonazor kao »herojsko junaštvo«). Međutim, Sofoklo na većinu čitatelja ostavlja drugačiji dojam. Malobrojni detalji iz njegova života koji su nam poznati ukazuju na duboku religioznost, a tragedije to potvrđuju. U mnogima od njih vidimo osobu koja se u krizi koju proživljava susreće s misterijom svemira, a ta misterija, sramoteći sve ljudske lukavštine i pronicljivost, neminovno mu donosi poraz, patnju i smrt. Tipični Sofoklov junak u potpunosti se oslanja na svoje znanje na početku tragedije, a završava priznanjem potpunog neznanja ili sumnje.

Ljudsko neznanje stalna je tema Sofokla. Svoj klasičan i najstrašniji izraz nalazi u Edipu Rexu, ali prisutan je iu drugim dramama, čak je i Antigonin herojski entuzijazam zatrovan sumnjom u njezinu posljednjem monologu. Ljudskom neznanju i patnji suprotstavljena je misterija božanstva koje posjeduje puninu znanja (njegova se proročanstva uvijek ostvaruju). Ovo božanstvo je određena slika savršenog reda i, možda, čak i pravde, neshvatljiva ljudskom umu. Temeljni motiv Sofoklovih tragedija je poniznost pred nedokučivim silama koje upravljaju sudbinom čovjeka u svoj njihovoj tajnovitosti, veličini i tajanstvenosti.

U takvom bi svjetskom poretku ljudska volja za djelovanjem morala oslabjeti, ako ne i potpuno nestati, no Sofoklove junake odlikuje upravo tvrdoglava usmjerenost na djelovanje ili znanje, karakterizira ih žestoka afirmacija vlastite neovisnosti. Kralj Edip ustrajno i nepokolebljivo traga za istinom o sebi, unatoč tome što će istinu morati platiti svojim ugledom, moći i, naposljetku, vidom. Ajax, konačno uvidjevši neizvjesnost ljudskog postojanja, odriče ga se i neustrašivo se baca na mač. Filoktet, prezirući uvjeravanje prijatelja, implicitnu zapovijed proročišta i obećanje ozdravljenja od bolne bolesti, tvrdoglavo odbija svoje herojsko imenovanje; da bi ga uvjerio, potrebna je pojava obogotvorenog Herkula. Slično tome, Antigona prezire javno mnijenje i državnu prijetnju smrtnom kaznom. Nijedan dramatičar nije uspio na takav način veličati snagu ljudskog duha. Nesigurna ravnoteža između sveznajuće providnosti bogova i herojskog nasrtaja ljudske volje postaje izvorom dramske napetosti, zahvaljujući kojoj su Sofoklove drame još uvijek pune života, ne samo u čitanju, već i na kazališnoj pozornici.

TRAGEDIJE

Ajax.

Radnja tragedije počinje od trenutka kada je Ajaks, kojeg je nagrada zaobišla (oklop pokojnog Ahileja namijenjen najhrabrijem junaku, dodijeljen je Odiseju), odlučio dokinuti oba atridijska kralja i Odiseja, ali u ludilo koje je poslala božica Atena, istrijebio je stoku zarobljenu od Trojanaca. U prologu, Atena demonstrira Ajaxovo ludilo njegovom neprijatelju, Odiseju. Odisej žali Ajaksa, ali božica ne poznaje samilost. U sljedećoj sceni um se vraća Ajaxu i uz pomoć zarobljene konkubine Tekmesse junak postaje svjestan što je učinio. Shvativši istinu, Ajax odlučuje počiniti samoubojstvo, unatoč Tekmessinim dirljivim nagovaranjima. Slijedi poznata scena u kojoj je Ajax predstavljen kako razmišlja o tome što je sam sa sobom smislio, njegov govor je pun nejasnoća, a na kraju njenog refrena, vjerujući da je Ajax napustio ideju o samoubojstvu, pjeva radosna pjesma. Međutim, već u sljedećoj sceni (koja nema paralele u atičkoj tragediji), Ajax biva izboden na smrt pred publikom. Njegov brat Teucer pojavljuje se prekasno da spasi Ajaxov život, ali uspijeva obraniti tijelo pokojnika od Atrida koji su htjeli ostaviti svog neprijatelja bez pokopa. Dvije scene žestoke svađe dovode protivnike u slijepu ulicu, no pojavom Odiseja situacija se razrješava: on uspijeva uvjeriti Agamemnona da dopusti častan pokop.

Antigona.

Antigona odlučuje pokopati svog brata Polinika koji je poginuo dok je pokušavao osvojiti rodni grad. Ona ide na to protivno naredbi Kreonta, novog vladara Tebe, prema kojoj se Polinikovo tijelo treba baciti pticama i psima. Stražar uhvati djevojku i odvede je Kreontu; Antigona prezire vladareve prijetnje i on je osuđuje na smrt. Kreontov sin Hemon (Antigonin zaručnik) uzalud pokušava smekšati oca. Antigona je odvedena i zatvorena u podzemnu tamnicu (Kreont je ublažio prvotnu kaznu – kamenovanje), au svom prekrasnom monologu, koji, međutim, neki izdavači ne prepoznaju kao istinski Sofoklov, Antigona pokušava analizirati motive svog čina, reducirajući njih na čisto osobnu privrženost bratu i zaboravljajući na vjersku i obiteljsku dužnost na koju je u početku mislila. Prorok Tiresija naređuje Kreontu da pokopa Polinika, Kreont se pokušava usprotiviti, ali na kraju odustaje i odlazi pokopati pokojnika, a također i osloboditi Antigonu, ali glasnik šalje izvještaje da je Antigona, kad je stigao u tamnicu, već bila objesila se. Haemon izvlači svoj mač, prijeteći ocu, ali zatim okreće oružje protiv sebe. Saznavši za to, Kreontova žena Euridika ožalošćena napušta kuću i također počini samoubojstvo. Tragedija završava nesuvislim jadikovkama Kreonta koji je na pozornicu iznio tijelo svoga sina.

Kralj Edip.

Stanovnici Tebe dolaze Edipu s molbom da spasi grad od kuge. Kreont najavljuje da je najprije potrebno kazniti ubojicu Laja, koji je bio kralj prije Edipa. Edip počinje potragu za počiniteljem. Tiresija, pozvan na savjet Kreonta, optužuje Edipa za ubojstvo. Edip u svemu tome vidi urotu koju je inspirirao Kreont, te ga osuđuje na smrt, ali poništava svoju odluku, podliježući Jokastinom nagovoru. Kasniji složeni zaplet teško je prepričati. Edip potragu za ubojicom i istinom skrivenom od njega dovodi do tužnog zaključka da je Lajev ubojica on sam, da mu je Laj bio otac, a njegova žena Jokasta majka. U zastrašujućem prizoru, Jokasta, koja je pred Edipom shvatila istinu, pokušava zaustaviti njegovu upornu potragu, a kada ne uspijeva, povlači se u kraljevsku palaču kako bi se ondje objesila. U sljedećem prizoru i Edip shvaća istinu, također utrčava u palaču, nakon čega izlazi Glasnik i javlja: kralj se lišio vida. Uskoro se sam Edip pojavljuje pred publikom krvavog lica. Slijedi najpotresnija scena u cijeloj tragediji. U svom posljednjem dijalogu s Kreontom, novim vladarom Tebe, Edip se svladava i donekle vraća nekadašnje samopouzdanje.

Elektra.

Orest se vraća u svoj rodni Argos zajedno s Mentorom, koji ga je pratio u progonstvu. Mladić namjerava ući u palaču pod krinkom stranca koji je donio urnu s pepelom Oresta, koji je navodno umro u utrci dvokolica. Od tog trenutka Elektra postaje dominantna osoba na sceni, koja, otkako su se ubojice obračunale s njezinim ocem, živi u siromaštvu i poniženju, gajeći mržnju u duši. U dijalozima sa svojom sestrom Krizotemidom i majkom Klitemnestrom Elektra otkriva svu mjeru svoje mržnje i odlučnosti da se osveti. Mentor se pojavljuje s porukom o Orestovoj smrti. Elektra gubi posljednju nadu, ali ipak pokušava nagovoriti Krizotemidu da joj se pridruži i zajedno napadnu Klitemnestru i Egista, kada njena sestra odbije, Elektra se zakune da će sve učiniti sama. Tu na pozornicu stupa Orest s pogrebnom urnom. Elektra nad njom održi dirljiv oproštajni govor, a Orest, koji u ovoj ogorčenoj, ostarjeloj ženi odjevenoj u dronjke, prepozna svoju sestru, izgubi živce, zaboravi svoj prvotni plan i otkrije joj istinu. Radosni zagrljaj brata i sestre prekida dolazak Mentora koji Oresta vraća u stvarnost: vrijeme je da ode ubiti svoju majku. Orest se pokorava, napuštajući palaču, odgovara na sva pitanja Electra mračnim, dvosmislenim govorima. Tragedija završava izuzetno dramatičnom scenom kada Egist, sagnut nad tijelom Klitemnestre i vjerujući da je to Orestov leš, otvara lice ubijene žene i prepoznaje je. Potaknut Orestom, odlazi u kuću kako bi dočekao smrt.

Filoktet.

Na putu za Troju, Grci su ostavili Filokteta, koji je patio od posljedica ugriza zmije, na otoku Lemnosu. U posljednjoj godini opsade, Grci saznaju da će se Troja pokoriti samo Filoktetu, koji vitla Herkulovim lukom. Odisej i Neoptolem, mladi Ahilejev sin, odlaze na Lemnos da dovedu Filokteta u Troju. Od tri načina posjedovanja heroja - sila, uvjeravanje, prijevara - biraju ovo drugo. Intriga se ispostavlja kao možda najzamršenija stvar u grčkoj tragediji, pa ju nije lako sažeti. No, vidimo kako kroz svu zamršenost radnje Neoptolem postupno napušta laži u koje se zapleo, tako da lik njegova oca progovara u njemu sve većom snagom. Na kraju Neoptolem otkriva istinu Filoktetu, ali tada se umiješa Odisej, a Filoktet ostaje sam, oduzimajući mu luk. Međutim, Neoptolem se vraća i, prkoseći Odisejevim prijetnjama, vraća luk Filoktetu. Tada Neoptolem pokušava nagovoriti Filokteta da pođe s njim pod Troju. Ali Filoktet se može uvjeriti tek kada mu se ukaza deificirani Heraklo i kaže da mu je luk dan da izvrši herojski podvig.

Edip u Kolonu.

Edip, kojeg su sinovi protjerali iz Tebe i Kreont, oslanjajući se na Antigoninu ruku, dolazi u Kolon. Kad mu se kaže ime ovog mjesta, ulije mu se neko neobično povjerenje: vjeruje da će tu umrijeti. Ismena dolazi ocu da ga upozori: bogovi su najavili da će njegov grob učiniti neosvojivom zemlju u kojoj će ležati. Edip odlučuje pružiti Ateni tu korist tako što proklinje Kreonta i njegove vlastite sinove. Kreont, uzalud pokušavajući uvjeriti Edipa, silom preuzima Antigonu, ali kralj Tezej dolazi u pomoć Edipu i vraća mu kćer. Polinejk će tražiti pomoć od oca protiv brata koji je preuzeo vlast u Tebi, ali ga se Edip odriče i proklinje oba sina. Čuje se grmljavina i Edip se povlači u susret smrti. Misteriozno nestaje, a samo Tezej zna gdje je Edip pokopan.

Ova neobična drama, napisana na kraju rata koji je Atena izgubila, ispunjena je poetskim osjećajem patriotizma prema Ateni i svjedočanstvo je Sofoklovog povjerenja u besmrtnost svog rodnog grada. Edipova smrt je religiozni misterij, teško shvatljiv modernom umu: što se Edip više približava božanstvu, postaje tvrđi, ogorčeniji i bijesniji. Dakle, za razliku od Kralja Leara, s kojim se ova tragedija često uspoređivala, Edip u Colonu pokazuje put od poniznog prihvaćanja sudbine u prologu do pravednog, ali gotovo nadljudskog bijesa i veličanstvenog samopouzdanja koje junak doživljava u posljednjim trenucima zemaljski život.

Ime: Sofoklo (Sofoklo)

Datum rođenja: 496. pr. Kr e.

Dob: star 90 godina

Datum smrti: 406. pr. Kr e.

Aktivnost: dramatičar, tragičar

Obiteljski status: bio oženjen

Sofoklo: biografija

Uz Sofokla, on je starogrčki tragičar čija su djela preživjela do modernog doba: dramatičar je napisao više od 120 drama, ali samo 7 od njih u potpunosti je dostupno suvremenom čitatelju. 50 godina smatran je najboljim pjesnikom Atene: izgubio je na 6 od 30 dramskih natjecanja, a nije pao ispod 2. mjesta. Značenje djela tragičnog pjesnika nije se smanjilo do danas.

Sudbina

Sofoklo je rođen oko 496. pr. e. u Kolonu, četvrti Atene, u imućnoj plemićkoj obitelji proizvođača vojnih odora Sofill. Otac je svestrano razvijao svog sina, ali dječak je imao posebno plodan odnos s umjetnošću. Sofoklo je kao dijete učio glazbu, a nakon pobjede Grka nad Perzijancima u bitci kod Salamine 480. pr. e. vodio zbor mladih koji je pjevao junaštvo ratnika.

Biografija pjesnika povezana je ne samo s dramaturgijom, već i s društvenim i političkim životom. Pretpostavlja se da je 443.-442. pr. e. Sofoklo je bio u odboru rizničara Atenske unije, a 440. pr. e. izabran za stratega Samoskog rata. Pod stare dane Grk je uvršten u red probula, odnosno savjetnika koji su pomogli Ateni da se oporavi od neuspjele sicilijanske ekspedicije u sklopu Peloponeskog rata.

U Gozbi mudraca, Atenej je napisao da su Sofokla privlačili muškarci:

"Sofoklo je volio dječake kao što je Euripid volio žene."

Opovrgnite ili potvrdite ovo zanimljiva činjenica iz osobnog života tragičara je nemoguće, ali pouzdano se zna da je Sofoklo imao ženu - Nikostratu. Od dvoje djece u zakonitom braku rođeno je samo jedno, Iofont. Drugi sin, Ariston, rođen je od hetere Theoride iz Sikiona. Iophon je krenuo očevim stopama i postao dramaturg.

Nakon što je živio 90 godina, Sofoklo je 406. pr. e. Postoje 3 verzije tragedije. Prema povjesničarima Istru i Neantusu, dramatičar se ugušio u grožđu. Prema pričama pisca Satira, dok je pred publikom čitao Antigonu, Sofoklo nije izračunao rezervu pluća i ugušio se dugom frazom.

Treća verzija sugerira da je uzrok smrti bio još jedna pobjeda na književnim natječajima – pjesnik je, veseleći se, umro od srčanog udara.

Sofoklo je pokopan uz cestu koja je vodila iz Atene u grad Dekeleju. Na nadgrobnoj ploči ispisan je citat:

"U ovom grobu, u svetom prebivalištu, skrivam ostatke Tragičara, koji je preuzeo prevagu u svojoj slavnoj umjetnosti."

Dramaturgija i kazalište

Eshil je Sofoklu bio uzor, no zreliji dramatičar (Eshil je 29 godina stariji) koristio je tehnike mladi talent u radovima. Primjerice, Sofoklo je prvi u produkciju ubacio trećeg glumca, smanjivši ulogu zbora, zatim je tome pribjegao i Eshil. Grk je promijenio broj koreuta - s 15 na 12 ljudi, a također je isključio autora drame iz broja govornika (uglavnom zbog slabosti vlastitih glasnica). Zahvaljujući ovim inovacijama, kazalište u Ateni je oživljeno.

Za nekoliko godina djelo tragičara proširilo se izvan granica Atene. Strani su vladari često tražili od Grka da govori umjesto njih, ali za razliku od Eshila, koji je umro na Siciliji, ili Euripida, koji je posjetio Makedoniju, Sofoklo nije prihvatio nikakav poziv. Volio je pisati za svoje sunarodnjake, a oni su zauzvrat bodrili Sofokla pljeskom i glasovima na književnim natječajima.

Od 30 natječaja, dramatičar je pobijedio na 18 festivala u čast Bogu i na 6 Lenei praznika. Prva značajna pobjeda dogodila se 469. pr. e., kada je Sofoklo, predstavivši tetralogiju (nije sačuvana), nadmašio Eshila.

Prema procjenama Aristofana iz Bizanta, Sofoklo je napisao 123 djela, od kojih je 7 u cijelosti preživjelo do našeg vremena: Trahinjske žene, Ajaks, Antigona, Kralj Edip, Elektra, Filoktet, Edip u kolonu ”, „Tragači puta”. Najpoznatija drama je Kralj Edip (429.-426. pr. Kr.), koju je u Poetici nazvao idealom tragičkog djela.

U središtu radnje - čiji se otac, kralj Lai, uplašen predskazanjem da će mu sin postati ubojica i oženiti njegovom majkom Jocastom, odlučio se riješiti djeteta. Čovjek koji je dobio upute da ubije dječaka sažalio se nad bespomoćnim stvorenjem i dao ga pastiru da ga odgoji. Edipa je tada usvojio kralj Polib.

Odrastajući, Lajev sin je saznao za proročanstvo i otišao Očeva kuća, ali je na putu naišao na kola. Mladić je u tučnjavi ubio starca i tri suputnika. Lai je bio star čovjek. Nadalje, postavši kralj Tebe, Edip se oženio Jokastom, ostvarivši drugi dio proročanstva.

Desetljeće kasnije, užasna bolest pogodila je grad. Pokušavajući dokučiti uzroke nesreće, stanovnici se obraćaju proročištu, a ono javlja da je lijek u progonstvu ubojice kralja Laja. Tako Edip otkriva strašnu tajnu počinjenog zločina. Ne mogavši ​​se nositi s tugom, Jokasta počini samoubojstvo, a Edip, smatrajući da nije vrijedan smrti, osuđuje se na sljepoću iskopavši si oči.

Predstava “Car Edip” otvorila je takozvani tebanski ciklus. Na Dionizijama je ova zbirka zauzela 2. mjesto, izgubivši od djela koje je napisao Eshilov nećak, Filoklet. Međutim, britanski filolog Richard Claverhouse Jebb složio se s Aristotelom, ističući da je drama "na neki način remek-djelo atičke tragedije". Nakon analize djela otkrio je "edipalni kompleks" - spolnu privlačnost djeteta prema roditelju suprotnog spola.

U nastavku priče o zaslijepljenom kralju, Sofoklo je napisao dramu "Edip u Kolonu" (406. pr. Kr.), koja je postavljena nakon pjesnikove smrti - 401. pr. e. Djelo govori o tome kako Edip, protjeran iz Tebe, i njegova kći lutaju Grčkom u potrazi za novim domom. Primaju vijest da se slijepčevi sinovi, Polinik i Eteoklo, spremaju zaratiti jedni protiv drugih za prijestolje Tebe. Tijekom susreta s jednim od svojih sinova, Edip obojicu proklinje na smrt od ruke jednog drugog. Djelo završava smrću slijepca.

Posljednja tragedija tebanskog ciklusa bila je "Antigona" (442.-441. pr. Kr.). Glavni problem predstave je sukob države i generički zakoni. Antigonina braća bore se i umiru, prema kletvi, jedni od drugih. Vladajući kralj zabranjuje pokopavanje Polinikovog tijela i ostavlja ga, kao izdajicu, da trune na suncu.

Antigona ide protiv volje suverena i pokopa svog brata prema tradicionalnim zakonima obitelji, zbog čega kralj naređuje da se djevojka zatvori u kulu. Nesposobna poslušati, Antigona počini samoubojstvo, što dovodi do još dvije smrti - njezinog ljubavnika i njegove majke, sina i supruge kralja.

Glavne značajke Sofoklove drame su da su likovi humanizirani: imaju strahove i slabosti, podliježu iskušenjima i grijehu. Dakle, tragedija "Electra" govori o djevojci i njezinom bratu Orestu koji se žele osvetiti svojoj majci i njezinom ljubavniku za smrt njihova oca. A ako je Orestov čin diktiran proročanstvom, onda Electra djeluje na poziv srca, vođena dubokim osjećajima.

U dramska djela grčka, božanska intervencija postaje manje vrijedna, a čovjek slobodniji. Pa ipak, Sofoklo vidi spas u vjeri, pjesnik shvaća da mogućnosti ljudi nisu neograničene. Istovremeno, čovječanstvo propada, smatra tragičar, zbog vlastite oholosti. Ajax kaže:

“Biti razborit znači ne vrijeđati bogove arogantnom riječi, ne izazivati ​​njihov bijes ponosom.”

Vrijedno je napomenuti da je Sofoklo vjernik, a nakon smrti je deificiran.

Problemi grčkih tragedija pokazali su se koliko relevantni za moderno društvo da se po Sofoklovim djelima još uvijek snimaju filmovi. Antigona se smatra najpopularnijom - prema njoj je snimljeno oko 20 adaptacija, uključujući američku dramu Antigona: Rituali strasti iz 1990. s Janet Ailber u naslovnoj ulozi.

Citati

Jedna nas riječ oslobađa od svih teškoća i boli života: ova riječ je ljubav.

Velike stvari se ne događaju odjednom.

Istina je uvijek najjači argument.

Pogrešno je zaključiti da je sudbina činila čovjeka sretnim do kraja života.

Bibliografija

• 450-435 prije Krista - "Trachinyanki"
• 450-440 godina prije Krista e. - "Ajax" ("Eant", "Scourge")
• 442-441 prije Krista - "Antigona"
• 429-426 prije Krista e. - "Oedipus Rex" ("Edip tiranin")
• 415. pr. Kr - "Elektra"
• 404. pr. Kr - "Filoktet"
• 406. pr. Kr e. - "Edip u kolonu"
• "Tragači puta"

Sofoklo (oko 496. - 406. pr. Kr.)

starogrčki dramatičar Jedan od trojice velikih majstora antičke tragedije, koji po vremenu života i naravi djela zauzima mjesto između Eshila i Euripida.

Svjetonazor i umijeće Sofokla obilježeni su težnjom za ravnotežom novog i starog: veličajući moć slobodne osobe, upozoravao je na kršenje "božanskih zakona", odnosno tradicionalnih vjerskih i građanskih normi života; kompliciranje psiholoških karakteristika, zadržavajući ukupnu monumentalnost slika i kompozicije. Sofoklove tragedije "Car Edip", "Antigona", "Elektra" itd. - klasični dizajnižanr.

Sofoklo je biran na važne državne položaje, bio je blizak Periklovom krugu. Prema starim svjedočanstvima, napisao je preko 120 drama. Tragedije "Ajaks", "Antigona", "Car Edip", "Filoktet", "Trahinjanke", "Elektra", "Edip u kolonu" došle su do nas u cijelosti.

Filozofov svjetonazor odražava složenost i nedosljednost atenske demokracije tijekom njezina vrhunca. S jedne strane, demokratska ideologija, izrasla na "zajedničkom privatnom vlasništvu aktivnih građana države", vidjela je svoje uporište u svemoći božanske providnosti, u nepovredivosti tradicionalnih institucija; s druge strane, u uvjetima najslobodnijeg razvoja ličnosti za to vrijeme, sve je upornija postajala težnja za njezinim oslobađanjem od polisnih veza.

Kušnje koje padaju na čovječansku sudbinu nisu mogle pronaći zadovoljavajuće objašnjenje u božanskoj volji, a Sofoklo, zaokupljen očuvanjem jedinstva grada, nije pokušavao nikakvim etičkim razlozima opravdati božansku kontrolu nad svijetom.

Istovremeno ga je privukla aktivna, odgovorna osoba, što se odrazilo i na Ajax.

U Oedipus Rexu, junakovo neumorno istraživanje tajni njegove prošlosti čini ga odgovornim za nenamjerne zločine, iako ne daje temelja tumačiti tragediju u smislu krivnje i božanske odmazde.

Antigona se herojskom obranom "nepisanih" zakona od samovolje pojedinca, koji se krije iza autoriteta države, pojavljuje kao cjelovita, nepokolebljiva osoba u svojoj odluci. Sofoklovi junaci oslobođeni su svega sporednog i previše osobnog, imaju snažan idealni početak.

Parcele i slike Sofokla korištene su iu kasnijoj antici iu novoj europska književnost od doba klasicizma do XX. stoljeća. Duboki interes za djelo dramatičara očitovao se u studijama o teoriji tragedije (G. E. Lessing, I. V. Goethe, braća Schlegel, F. Schiller, V. G. Belinsky). S sredinom devetnaestog V. Sofoklove tragedije postavljaju se u kazalištima diljem svijeta.

(oko 496.-406. pr. Kr.) starogrčki dramatičar

Uz Eshila i Euripida, Sofokla se smatra velikim dramatičarom antičke Grčke, majstorom klasične tragedije. Njegova slava i slava bile su tolike da su ga čak i nakon smrti dramatičara zvali heros dexion ("pravi muž").

Sofoklo je rođen u atenskom gradu Kolonu u obitelji bogatog vlasnika radionica oružja. Visok društveni položaj predodredio je sudbinu budućeg dramatičara. Dobio je odličan general i likovni odgoj a već se u mladosti proslavio kao jedan od najboljih atenskih zboraša – voditelja zbora tijekom dramskih predstava. Kasnije je Sofoklu povjerena najvažnija pozicija u Ateni - čuvar riznice Atenskog pomorskog saveza, a uz to je bio i jedan od stratega.

Zahvaljujući prijateljstvu s Periklom, vladarom Atene, kao i sa slavnim povjesničarom Herodotom i kiparom Fidijom, Sofoklo je spajao književnost s aktivnim političkim djelovanjem.

Kao i drugi grčki dramatičari, redovito se natjecao na pjesničkim natjecanjima. Znanstvenici su izračunali da je ukupno nastupio više od trideset puta, odnio dvadeset i četiri pobjede i samo šest puta zauzeo drugo mjesto. Sofoklo je prvi put pobijedio Eshila u dobi od 27 godina.

Prema suvremenicima, napisao je 123 tragedije, od kojih je do danas sačuvano samo sedam. Svi se oni temelje na zapletima starogrčke mitologije. Uglavnom, Sofoklovi junaci su snažne i beskompromisne ličnosti. Takav je i Ajax, junak istoimene tragedije, uvrijeđen nepravednom odlukom čelnika. Sličan karakter ima i žena Herkula Dejanira, koja pati od ljubavi i ljubomore, koja je nenamjerno postala krivac za njegovu smrt (The Trachinian Women, 409. pr. Kr.).

Najznačajnije su Sofoklove tragedije "Kralj Edip" (429) i "Antigona" (443). Prognan iz svog kraljevstva, Edip pokušava shvatiti razloge tako oštre odluke starijih i umire kada sazna da je postao muž svoje majke. Takvi oštri dramski sukobi kasnije su postali osnova estetike drama razdoblja klasicizma, osnova zapleta u djelima P. Corneillea i J. Racinea.

Sofoklo je nastojao svoje tragedije učiniti dinamičnijima i izražajnijima. Da bi to učinio, osmislio je oslikane kazališne scenografije koje su pomogle publici da osjeti dramu onoga što se događalo. Prethodno je cijela radnja bila objašnjena zborom, koji se pojavio s odgovarajućim znakovima ("šuma", "kuća", "hram").

Osim toga, Sofoklo je prvi put na pozornicu doveo ne dva, već tri lika, što je njihov dijalog učinilo življim i dubljim. Glumci su u njegovim djelima ponekad čak i prikazivali apstraktne pojmove: na primjer, u tragediji Edip Rex, poseban glumac je igrao ulogu Dooma, personifikacije nemilosrdne sudbine.

Sofoklo je također pojednostavio jezik svojih drama, ostavljajući spori heksametar samo za zbor. Sada se govor likova neprestano mijenjao, približavajući se prirodnom ljudskom razgovoru. Sofoklo je smatrao da dramatičar treba prikazati ljude onakvima kakvi bi trebali biti, a ne onakvima kakvi stvarno jesu. Svoje poglede iznio je u do nas nedospjeloj raspravi o teoriji drame i zborskog pjevanja. Još za života autora njegove su tragedije bile prepoznate kao uzorne i proučavane su u školama. Čak i na zalasku sunca antičko doba, već u starom Rimu, Sofokla su smatrali nedostižnim uzorom.

Očito su stoga drugi dramatičari često koristili njegove tragedije kao izvor za svoja djela. Bile su mnogo dinamičnije i uvjerljivije od drama njegovih suvremenika. Naravno, autori različitih razdoblja skratili su svoj tekst, ali su uvijek zadržali ono glavno - njegove hrabre i pravedne heroje.

Osim tragedija, Sofoklo je pisao i satirične drame. Poznat je fragment jednog od njih pod nazivom "Pathfinder".