Kazališni plakat – prikazi predstave. Legendarna opera "Juno i Avos" na pozornici kazališta "Ruska pjesma"

Jednom je u intervjuu Alexey Rybnikov priznao da postojanje modernog glazbeno kazalište moguće je i treba biti u tri obličja: određeni eksperimentalni laboratorij, u kojem bi se provodile inscenacije novih skladbi, sadašnja putujuća družina, obilazila bi gradove i zemlje, upoznavala javnost s radom kazališta, te studio za snimanje zvuka, radi na izradi diskova, zahvaljujući kojima će najveći broj ljudi imati pristup proizvodima Kazališta.

Ideja o stvaranju takvog kazališta došla je skladatelju u drugoj polovici 80-ih, ali za njegovu provedbu bili su potrebni prostori i sredstva. Trebam unutra vlastita kuća posebno je postala aktualna dovršetkom rada na novom djelu - operno-misterijskoj Liturgiji katekumena, čiji je proces skladanja trajao nekoliko godina. A kada je došao kraj, Aleksej Ribnikov je shvatio da on sam mora postaviti ovo složeno djelo. Ali za to je potrebna vlastita platforma, vlastito kazalište. Potraga za prostorima je dala rezultate - u jednoj od arbatskih uličica, u podrumu stara kuća pojavio se novo kazalište- tada privatna, koju je skladatelj vlastitim novcem i uz pomoć nekolicine sponzora obnovio i opremio opremom.

U maloj komornoj dvorani za 40-ak sjedećih mjesta zasvijetlila je Katekumenska liturgija. To se dogodilo u jesen 1992. godine. Nakon toga, izvedba je išla redovito 5-7 puta mjesečno. Jednoj predstavi mogao je prisustvovati izuzetno ograničen broj ljudi. Ali unatoč tome, tisuće su bile ovdje. I svi su ostali s nepromjenjivo snažnim dojmom samog djela, cijele nestvarne atmosfere Kazališta Alekseja Ribnikova: ogromna Ulazna vrata, spuštajući se stepenicama koje vode u tajanstvenu tamnicu, visoke zidove presvučene tkaninom, baršunastu dvoranu u kojoj se utapaju zvukovi koraka...

Godine su prošle. Za to vrijeme Kazalište je išlo na turneju po Americi, davalo predstave u Moskvi. A onda je nastupio prekid: zbog krize 90-ih, koja je zahvatila kazališnu i kinematografsku sferu, Kazalište kao da je
u vakuumu. Samo titanski napori umjetnički direktor omogućio očuvanje ovog rijetkog primjera ruske kulture.

Oživljavanje Kazališta događa se 1999. godine, kada privatna ustanova dobiva status Državne kreativne radionice pod vodstvom Alekseja Rybnikova.

Službena podrška dala je poticaj za nastavak rada, za realizaciju novih projekata

Kazalište Alekseja Rybnikova prilično je mlado. Evo izvedbe glazbene izvedbe. Glazbu koristi isključivo sam Alexei Rybnikov. Ovdje se izvode i skladateljeve legendarne rock opere.

Aleksej Ribnikov

Kazalište Alexei Rybnikov stvorio je sam skladatelj. Rođen je 1945. godine u Moskvi. Otac Alekseja Lvoviča bio je violinist u orkestru, a majka umjetnica. A. Rybnikov je svoja prva djela napisao u djetinjstvu, kao osmogodišnji dječak. Bila su to mala djela za klavir. U dobi od jedanaest godina napisao je balet pod nazivom Mačak u čizmama.

Budući skladatelj diplomirao je na Središnjoj glazbena škola gradu Moskvi i upisao konzervatorij, odjel za kompoziciju. Aleksej Ljvovič bio je učenik skladatelja Arama Hačaturjana. A. Rybnikov diplomirao je na Konzervatoriju 1967. s odličnim uspjehom i ostao u svom obrazovna ustanova kao učitelj, gdje je radio 6 godina. Godine 1989. završio je poslijediplomski studij.

Godine 1979. Aleksej Ljvovič je prepoznat kao najpopularniji skladatelj u zemlji i dodijeljena mu je nagrada međunarodni filmski festival u nominaciji" Najbolja glazba na film." Godine 1999. dobio je titulu narodnog umjetnika.

Alexey Lvovich je autor glazbe za legendarne rock opere: "Juno i Avos", "Zvijezda i smrt Joaquina Muriete", "Rat i mir"; na filmove: "Otok s blagom", "Sto koraka u oblacima", "Jahač iznad grada", "Kad zemlja zadrhti", "Brkata dadilja", "Pinokijeve avanture", "Pas šetao po Klavir", "Tuđe društvo", "Isti Munchausen", "Dnevni vlak", "Uobraženi bolesnik", "Vasilij Buslaev", "Car Ivan Grozni", " velika kneginja Elizabeta", "Zvijezda", "Priča o zvjezdani dječak"," Andersen. Život bez ljubavi”, “O Crvenkapici” i dr.; Do animirani filmovi: "Mummi Troll", "Spider Anansi", "Wolf and sedam jars on novi put», « crna kokoš”, “Gozba neposluha” itd. A napisao je i misterij “Liturgija katekumena”, glazbenu dramu “Maestro Massimo”, balet na ledu “Prodavaonica igračaka”, mnoge simfonijska djela, komorna i zborska glazba.

Povijest kazališta

Kazalište Alekseja Ribnikova postoji od 1992. godine. U početku ga je skladatelj stvorio kako bi postavio svoje novo djelo - misterij "Liturgija katekumena". Zgrada u kojoj su se održavale probe i predstave bila je vrlo mala, gledalište je projektiran za samo 40 mjesta. Godine 1999. kazalište je dobilo status državnog kazališta. Godine 2008. trupa je javnosti predstavila premijeru rock opere "Joaquin" (stari naziv je "Zvijezda i smrt Joaquina Muriete"). Premijera produkcije "Juno i Avos" održana je 2009. godine. Trupa putuje na turneje po Rusiji i inozemstvu. Kazalište Alekseja Rybnikova do danas nema svoju pozornicu. Glumci koji igraju uloge u predstavama u Moskvi najčešće igraju u Domu glazbe.

Repertoar

Kazalište Alekseja Ribnikova razlikuje se od ostalih po izuzetno originalnom repertoaru. Postoje rock opere za odrasle i mjuzikli za djecu.

A. Rybnikova:

  • "Crvenkapica".
  • "Rat i mir".
  • "Pinokio".
  • „Juno i Avos. Nova verzija".
  • „Liturgija katekumena“.
  • "Joaquin".
  • "Aleluja ljubavi".

Umjetnici

Trupa kazališta Alexei Rybnikov sastoji se od 25 prekrasnih umjetnika.

"Juno" i "Avos" - najpoznatija rock opera u Ruska pozornica. Autori su izvrsni ruski skladatelj Aleksej Ribnikov i pjesnik Andrej Voznesenski. Uprizorenje rock opere "Junona i Avos" u autorskoj verziji realizirao je Državno kazalište pod vodstvom Narodni umjetnik RF, laureat Državna nagrada Ruska Federacija, skladatelj Aleksej Ljvovič Ribnikov.

Premijera rock opere "Juno" i "Avos" održana je 1981. godine na pozornici Moskovskog kazališta nazvana Lenjinov komsomol, i već više od 30 godina traje s konstantnim uspjehom i punim dvoranama. Godine 1983. slavni francuski couturier Pierre Cardin predstavio je Junonu i Avos francuskoj publici u kazalištu Espace Cardin, nakon čega su uslijedile trijumfalne turneje diljem svijeta: SAD, Njemačka, Nizozemska ... Nakon toga, opera je postavljena u Poljskoj, Mađarskoj , Češka, Njemačka, Južna Korea. U ljeto 2009. u Francuskoj, na međunarodni festival Predstavljen Pierre Cardin, kazalište Alexei Rybnikov nova proizvodnja rock opere "Juno" i "Avos", koja je postigla veliki uspjeh. Puna autorska verzija Alekseja Rybnikova ozbiljna je inovacija u žanru svjetskog glazbenog kazališta i osmišljena je da vrati izvornu ideju autora. U nova verzija opere su kombinirale tradiciju ruske duhovne glazbe, folklor, žanrovi masovne "urbane" glazbe, s figurativnim, ideološkim i estetskim prioritetima skladatelja.

Glavni naglasak stavljen je na glazbenu komponentu izvedbe. Vokalne numere rock opere postavila je poznata pjevačica, počasna umjetnica Ruske Federacije Zhanna Rozhdestvenskaya, prva izvođačica glavnih uloga u rock operama Alekseja Rybnikova i mnogi poznati hitovi sovjetske kinematografije ("Nazovi me, nazovi" , “Pjesma gatare”). Veličanstvene koreografske izvedbe u izvedbi Zhanne Shmakove (koreografkinja mjuzikla Pinocchio, Producenti, Vještice iz Eastwicka, rock opere Joaquin Murieta) čine rock operu svijetlim i nezaboravnim spektaklom. Glavni režiser izvedba - Alexander Rykhlov, jedan od najboljih moskovskih glazbenih kazališnih redatelja, poznat po svom radu u kazalištu, televiziji i koncertnim programima.

Predstavu izvode briljantni moskovski umjetnici - zvijezde novi val. U ulozi grofa Rezanova igraju glumci Kazališta Alekseja Ribnikova Nikita Pozdnjakov, Valerij Anohin, Nikolaj Drozdovski. Ulogu Conchite izvode Svetlana Bakaeva, Alexandra Akmanova i Natalya Krestyanskikh. U predstavi sudjeluju i vodeći glumci Kazališta Aleksej Ribnikov Ekaterina Kulčitskaja, Nikolaj Ljutov, Anna Kurkova, Iv Nabiev, Marija Savina, Jegor Nikolajev, Pavel Zibrov, Leonid Sivets i drugi.

Rock operu "Junona i Avos" u izvedbi Kazališta Alekseja Ribnikova vidjela je publika u zemljama kao što su Rusija, Bjelorusija, Ukrajina, Kazahstan, Francuska, SAD, Kanada, Njemačka, Estonija, Litva, Latvija. U svibnju 2012. kazalište se vratilo nakon trijumfalne turneje po Izraelu, u svibnju 2013. i svibnju 2014. s velikim uspjehom gostovalo je u SAD-u i Kanadi, predstavljajući se publici rock opera“Juno” i “Možda” u autorskoj verziji.

U lipnju 2013. Kazalište Alekseja Rybnikova trijumfalno je predstavilo rock operu "Junona i Avos" na međunarodnom festivalu operna umjetnost"Bartok plus" u mađarskom gradu Miskolcu. 10. listopada 2013. "Yunona" i "Avos" vidjeli su gledatelji večeri u sjećanje na Andreja Voznesenskog na pozornici kazališta "Kod Nikitskih vrata", tijekom koje je FSUE "Melodija" predstavila skladatelja Alekseja Rybnikova s "platinastim" diskom za 2 milijuna prodanih primjeraka "Juno i "Možda".

"Yunona" i "Avos" jedna je od najpopularnijih i najtraženijih rock opera u Rusiji i inozemstvu.

Početak u 19-00.

Adresa: Starovagankovsky lane, 19s2

Upute: metro stanica Borovitskaya, metro stanica Lenjinova knjižnica, metro stanica Alexander Garden.

Kupnja karata za rock operu u Ritmu

Ključne riječi: plakat srpanj, Moskva, rock opera Junona i Avos u Moskvi, predstava Junona i Avos, Kazalište Alekseja Ribnikova, Bilten kazališta, predstave 2017., gdje ići, zabava, kupiti ulaznice, cijena, cijena ulaznice, kulturni program

nikad te neću vidjeti
Nikada te neću zaboraviti…

"Juno i Avos"

Moskovsko državno glazbeno kazalište folklora "Ruska pjesma" poziva nas 7. ožujka na uživanje Puna verzija najpoznatija rock opera prava ljubav"Juno i Avos"!

Uprizorenje potresne priče o vječna ljubav pripada izuzetnom ruskom skladatelju, dobitniku Državne nagrade Ruske Federacije Alekseju Ljvoviču Ribnikovu i pjesniku Andreju Voznesenskom.

Juno i Avos - Aleluja ljubavi. Kazalište A. Rybnikov




"Juno i Avos".- najpoznatija rock opera na ruskoj pozornici. Premijera je održana 1981. na pozornici moskovskog kazališta Lenjin Komsomol, a više od 30 godina jedinstvena izvedba je uključena uz stalne gužve.

Godine 1983. poznati francuski couturier Pierre Cardin predstavio je "Junonu i Avos" francuskoj publici u kazalištu Espace Cardin, nakon čega su uslijedile trijumfalne turneje po svijetu: SAD, Njemačka, Nizozemska ... Nakon toga, opera je postavljena u Poljskoj , Mađarska, Češka, Njemačka, Južna Koreja.

U ljeto 2009. na Međunarodnom festivalu Pierre Cardin u Francuskoj Kazalište Alekseja Ribnikova predstavilo je novu produkciju rock opere Junona i Avos koja je postigla veliki uspjeh.


Puna autorska verzija Alekseja Rybnikova ozbiljna je inovacija u žanru svjetskog glazbenog kazališta i osmišljena je da vrati izvornu ideju autora. Ova je verzija spojila tradiciju ruske sakralne glazbe, folklora, žanrova masovne "urbane" glazbe, s figurativnim, ideološkim i estetskim prioritetima skladatelja, a drama opere dobila je još živopisnija obilježja.

Glavni naglasak stavljen je na glazbenu komponentu izvedbe. Vokalne numere rock opere postavila je poznata pjevačica, počasna umjetnica Ruske Federacije Zhanna Rozhdestvenskaya, prva izvođačica glavnih uloga u rock operama Alekseja Rybnikova i mnogi poznati hitovi sovjetske kinematografije ("Nazovi me, nazovi" , “Pjesma gatare”).

Veličanstvene koreografske izvedbe pod vodstvom Zhanne Shmakove (koreografkinja mjuzikla Pinocchio, Producenti, Vještice iz Eastwicka, rock opere Joaquin Murieta) čine rock operu svijetlim i nezaboravnim spektaklom. Glavni redatelj predstave je Alexander Rykhlov, jedan od najboljih moskovskih glazbenih kazališnih redatelja, poznat po svom radu u kazališnim, televizijskim i koncertnim programima.

U predstavi sudjeluju briljantni moskovski umjetnici - zvijezde novog vala iz Kazališta Aleksej Ribnikov. U ulozi grofa Rezanova - Valerij Anohin, Nikolaj Drozdovski i Nikita Pozdnjakov. Ulogu Conchite tumače Natalya Krestyanskikh i Svetlana Bakaeva. Vodeći glumci kazališta Alekseja Rybnikova uključeni su u druge uloge. Rock operu "Juno i Avos" u autorskoj verziji već su vidjeli gledatelji u Rusiji i inozemstvu.

Kazalište Aleksej Ribnikov u Tjumenu - Fragmenti iz rock opere "Junona i Avos"
Grof Rezanov - Nikita Pozdnjakov.




"Juno i Avos" je dugo i zauvijek osvojila srca gledatelja širom svijeta. Veličanstvena glazba Alekseja Ribnikova, poezija Andreja Voznesenskog, izuzetno "živa" izvedba, nezaboravan spektakl i bura emocija - to je ono što očekuje sve koji žele čuti kultnu rock operu 7. ožujka u Kazalištu ruske pjesme!

I ovdje zanimljiva priča povezan s rock operom "Junona i Avos"


Ovaj post možete pogledati ovdje:

U veljači 2002. Ken je prvi put pozvan u posjet Rusiji. U to je vrijeme Sony Music miksao "Juno and Avos" za novu verziju na CD-u i DVD-u. Onda ono, i rekli su mu ovo legendarna povijest ljubavi i predstavio disk.

Hensley je bio inspiriran, te je godinu i pol kasnije napravio demo verziju ove balade. Rybnikov je to također pokazao, nije se protivio (Aleksej Ljvovič jako poštuje Kena). Nakon toga, Ken je ovu pjesmu uvrstio u listu pjesama svog "domaćeg" albuma "Cold Autumn Sunday".

Zanimljivo je primijetiti da vrlo malo ljudi, čak poznati glazbenici kod nas kada su im svirali ovu kompoziciju prepoznali su u njoj “Nikada te neću zaboraviti...” Eto takva je priča!

17/02/2019 Moskva, Mosconcert Hall. Nismo stigli vratiti karte pa smo morali ići. I sad, znate, nevjerojatno je, dobro je da smo ih spalili unaprijed za koliko ne uzalud. Ispalo je - izvrsno. Nisam mogao zamisliti da ću ovo reći. Hvala Bogu, nisam bio u Karachentsovu, inače šaljivdžija zna kako bi to shvatili. Na snimci ima minimalno kulisa, glazbe, ali ne jako loše i u gotovo savršenoj kvaliteti zvuka. Pjevali su, hvala Bogu, stvarno uživo. Mladi momci. Izneseno u cijelosti. Koreografija nije nasumična, već kao šifra, more informacija. Ukratko, računajte, nemam zamjerki. To je tako čudno. Dobro napravljeno. Pa od drugog puta na ovom mjestu, i rečenicom "Kazalište počinje vješalicom", a i završava, u smislu serpentinastog reda za sako pola sata ili sat prije i poslije, ovdje umjesto petlje na pljesku na kraju, jedan od nas će morati aleluja trčati. Pa sam slušao Bisnayu “You Wake Me Up at Dawn” sa jaknama koje sam dobio iz predvorja kafića, čekajući baš onu “bosu” kad izađe. Ukratko, nimalo nam nije žao što smo otišli. A kritike za domaće Lenkomovskog i Pevtsova nisu nadahnjujuće. Native je, inače, sada u pitanju. Evo, pred kraj, najavljeno je: "Rybnikovljevo kazalište". Dakle, očito, u najboljim tradicijama. Nije to sramota za državu. I tako sam htio napisati razornu recenziju. Iz Romea i Julije od četvrtka. Bilo je apsolutno široke potrošnje na temu, i nisam htio mahati slovima, nema potrebe. I evo, bio sam spreman, - Za Karačencova!, - Za Voznesenskog!, - Za Ribnikova! na kraju - raditi za dobrobit domovine, "-Kupite dvije karte o svom trošku na blagajni Moskve", ali posjetite i stavite slovo za spas onih koji nisu u stanju postaviti pitanje "ići, da ne idem." Nije trebalo. Ići! Pregled se ne plaća, budite sigurni. UPD: Nakon neuspjelog "Romea i Juliena" tri dana ranije na istom mjestu, tražile su se prilike za vraćanje ulaznica kod kuće. O preprodaji su razmišljali stojeći u redu od 40-50 metara koji se vijugao kroz cijelu dvoranu. Moj vjerni vitez pokušao je proći nezapaženo s jaknama, kako ne bi isto doživio nakon nastupa, na što je čuo remek-djelo: “Nećemo krenuti dok sve ne skinemo”. Kasnije, tijekom standardnog Moshallovog kašnjenja od 15 minuta, mentalno smo razgovarali o onome što smo ovdje zaboravili. A onda je krenula akcija. I onda ne znam kako to opisati. Bilo je to nešto što je na kraju teško i o čemu ne želiš raspravljati, ali to želiš zakopati u sebi. Čini se da je radnja dramatična, a teme ozbiljne, no retrookus je topao, lagan i nekako nostalgičan. Snažni glasovi, a nježni su kad je potrebno. Fascinantna koreografija. I sve to ni u čemu ne proturječi jedno drugome, ne rasipa pažnju, već živi i diše kao jedno. A ples, koji kao da je podloga za nastup, prekrasan je do naježenosti. Dečki su zgodni, cure su tu sekundarne, ali i estetski užitak za oči i uši - svi su živi, ​​pravi i daju sve od sebe (u završnoj kompoziciji svećenik je čak pustio zlobnu dirljivu suzu, ali je nije mornar). Glavni glumac izgledao je pomalo poput đavoljeg zavodnika u bijeloj košulji i čizmama, također u crvenkastom svjetlu, takav tip. Iako je Rezanov tako nešto. On, naravno, zauzima glavno mjesto u mjuziklu, ali nema pomračenja ostalih, svi su dobri, sve je unisono. I lakoća, djevojački izgled glumice koja igra Conchittu, a koja, usput, u priči ima tek 15. Sve se to može beskrajno naslikavati i hvaliti. Kostimi i scenografija posebna su tema: ništa suvišno i potpuna samodostatnost (jednostavne bijele košulje i bose noge u nekim scenama, blistavi strastveni kompleti na španjolskom balu, karikirani, naslikani car koji korača po stolicama servilno zamijenjenim svojim plemenitim nogama - sve tamo gdje treba i kada treba). Suptilno, iskreno, snažno, hvala.

Vrh