Što se danas događa u kazalištu Volkov. XXI stoljeće

Kazalište Fjodor Volkov

U Jaroslavlju je 1750. godine otvoreno prvo profesionalno javno kazalište u Rusiji. Prvi profesionalni glumac, redatelj, scenograf i dramaturg bio je Fedor Grigorjevič Volkov. Rođen je 1729. u Kostromi, studirao je u Jaroslavlju, Moskvi i Petrogradu. U glavnom gradu posjetio je talijansko kazalište i odlučio organizirati vlastitu kazališnu trupu.

Rođenje ruskog dramskog kazališta

Godine 1748. F.G. Volkov se vratio u Jaroslavlj, zabio prvi dramska družina iz redova zaposlenika ureda u Jaroslavlju i građana te je započeo s probama. Vjeruje se da su prve predstave igrane u staroj kožnoj staji, no već 1750. trupa se seli u zgradu na obali Volge i svoju prvu sezonu otvara dramom J. Racinea "Estera". Godine 1751. glasine o kazališne djelatnosti F.G. Volkova stižu do Sankt Peterburga, a već sljedeće godine carica Elizaveta Petrovna poziva trupu F.G. Volkova u glavni grad.

Na repertoaru prvog ruskog kazališta bile su duhovne drame mitropolita Dmitrija Rostovskog, tragedije J. Racinea, A.P. Sumarokov, komedije J.-B. Molière. Nakon odlaska F.G. Volkovljev kazališni život u Jaroslavlju nije završio, kako se moglo očekivati. U 70-im i 80-im godinama 18. stoljeća amaterske predstave održavane su u kući guvernera A.P. Melgunov, koji je pokrovitelj kulture i umjetnosti. U Jaroslavlj dolazi nasljednik i sljedbenik F.G. Volkova I.A. Dmitrevskog.

Početkom 19. stoljeća predstave su postale redovite, formirana je profesionalna kazališna trupa na čelu s jaroslavskim zemljoposjednikom knezom Urusovim. Tada su se predstave održavale u kući trgovca Sorokina, koja je za tu svrhu posebno pregrađena i proširena. Godine 1818.-1819. izgrađena je zgrada posebno za kazalište. Bila je drvena na kamenim temeljima, nažalost do danas nije sačuvana. Srušena je krajem tridesetih godina prošlog stoljeća. Novo kameno kazalište sagrađeno je na ovom mjestu 1841. o trošku trgovca M.Ya. Aleksejev. Projektiran je za više od 200 sjedećih mjesta.

Godine 1881. zgrada kazališta ponovno je obnovljena, proširena je na šest stotina sjedećih mjesta u gledalištu, ali već početkom 20. stoljeća to nije bilo dovoljno. moderna zgrada Jaroslavsko kazalište nazvan po F.G. Volkov sagrađena je 1911. prema projektu mladog arhitekta N.A. Spirin. Prima više od tisuću gledatelja.

Zgrada kazališta Volkov

Zgrada kazališta izgrađena je u klasicističkom stilu s modernim elementima. Glavno pročelje vizualno je podijeljeno na dva nivoa. Donji sloj ukrašen je ukrasnom opekom, a gornji trijemom s bijelim stupovima i širokim rezbarenim vijencem, na kojem je postavljena skulpturalna skupina koja uključuje zaštitnika umjetnosti Apolona-Kifareda, muzu tragedije. Melpomena i muza komedije Talija. Na glavnom i bočnim pročeljima nalaze se skulpturalne kompozicije.

Interijeri su uređeni vrlo skromno. Samo su barijere boksova i balkona bile ukrašene mahagonijem, prednje stubište obloženo je mramorom, betonska ulazna vrata mramornim pločicama. Gledalište je bilo ukrašeno slikovitim frizom "Dionizov trijumf" umjetnika N. Verhoturova i V. Sakena na temu starogrčkih misterija. Uz predvorje, prema izvornom planu, nalazila se soba za bilijar, ukrašena velikim ogledalom.

U godini završetka izgradnje, kazalište je dobilo ime po svom osnivaču, izvanrednom glumcu i redatelju Fjodoru Grigorjeviču Volkovu. U znak sjećanja na ovaj događaj na zgradi je čak postavljena posebna spomen ploča. Tijekom 20. stoljeća kazalište je više puta obnavljano. Do 1964. godine zgrada je potpuno oronula, te je obnovljena, proširena i podignuta. Dvorana i predvorje su se promijenili, soba za bilijar je nestala, ali restauratori su zadržali izgled gotovo nepromijenjen, uključujući skulpturalne frizove prema crtežima N.A. Sirina, ukrašavajući pročelja zgrade.

profesionalna trupa

Prvi profesionalni glumci Jaroslavsko kazalište napustilo je F.G. Volkov u Petersburg, ali njihovo mjesto zauzeli su drugi, ništa manje talentirani. Nasljednik predmeta F.G. Volkov u Jaroslavlju postao je I.A. Dmitrevski, a nakon njega - Katerina Semenova i Aleksej Jakovljev. 40-ih godina 19. stoljeća L.P. je zasjao na pozornici Jaroslavskog kazališta. Kositskaya, najbolja izvođačica uloge Katerine u drami A.N. Ostrovski "Oluja". Sredinom 60-ih, P.A. Strepetova, koja je vrlo brzo postala popularna i voljena od publike.

U 50-im godinama XIX stoljeća, veliki ruski glumac M.S. došao je u Jaroslavlj dva puta. Ščepkin. Prvi je predložio podizanje spomenika F.G. Volkov. U drugoj polovici 90-ih, talent I.M. Moskvin. Ovdje je radio i budući veliki ruski operni pjevač L.V. Sobinov.

U XX. stoljeću aktivnosti Jaroslavskog kazališta nazvanog po F.G. Volkova se povezivala s imenima redatelja I.A. Rostovcev koji je postavio "Malograđanina" i "Starca" M. Gorkog i "Galeba" A.P. Čehov; T. Kondraševa (“Car Fedor Ioannovič” A.K. Tolstoja, “ Plemićko gnijezdo»I.S. Turgenjev, "Miraz" A.N. Ostrovski), F. Šišigin, V. Davidov, G. Drozdov, V. Voroncov. Od 1996. do 2006. V. Bogolepov bio je glavni ravnatelj kazališta. Među poznati glumci Jaroslavsko kazalište može se nazvati S.D. Romodanova, A.D. Čudinov, GA. Belov, V.S. Nelsky, K.G. Nezvanov, N.I. Terentjev, S.K. Tihonova, F.I. Razdjakonova, N.V. Kuzmina, V.A. Solopova, V.V. Sergeev i mnogi drugi.

Trenutačno repertoar Jaroslavskog kazališta uključuje više od 20 predstava temeljenih na djelima N.V. Gogol, A.P. Čehov, A.N. Ostrovski, F.M. Dostojevski, L.N. Tolstoj, D. Boccaccio, R. Sheridan, B. Brecht, F. Sagan, A. Vampilov, O. Zahradnik, N. Ptuškina, V. Sigarev, S. Mrožek. Jaroslavlj je svake godine domaćin Međunarodnog Volkov festivala, na koji pokrajinska kazališta donose svoje najbolje predstave. A trupa Kazališta Volkovski više puta je išla na turneju u različite gradove Rusije i susjednih zemalja.

|

Kazalište na obalama Volge svoje rođenje duguje glumcu i redatelju Fjodoru Grigorjeviču Volkovu, koji je tada imao samo 21 godinu. Dana 29. lipnja 1750., u blizini velike kamene staje u kojoj je trgovac Poluškin spremao svoju kožnu galanteriju, Poluškinov posinak Fjodor Volkov i njegovi drugovi održali su svoj prvi nastup. Repertoar kazališta Fjodora Volkova uključivao je drame Dmitrija Rostovskog, tragedije Lomonosova i Sumarokova, kao i satirične produkcije samog Volkova - "Sud Šemjakin", "Zabava moskovskih gledatelja o Maskladu", "Svaki Yeremey razumi sebe" . Prvo gostovanje kazališta bilo je putovanje u Sankt Peterburg na poziv carice Elizavete Petrovne.
Volkov je stvorio nove kazališne forme, kao redatelj "svenarodnog spektakla", maskenbala "Trijumfalna Minerva", priređenog u Moskvi u čast krunidbe Katarine II. On je odobrio izvedbena umjetnost kao škola građanskih osjećaja povezala s problemima epohe. izuzetno važno za daljnji razvoj Nacionalna pozornica bila je Volkovljeva želja da demokratizira kazalište i učini ga dostupnim svima.
Volkovljevu tradiciju dalje je razvio Ivan Dmitrevski, Volkovljev suborac, kojemu je suđeno da od pisara jaroslavske pokrajine postane akademik. Volkovljevo djelo nastavili su učenici Dmitrevskog, veliki ruski tragičari Katerina Semenova i Aleksej Jakovljev, a potom Pavel Močalov i Mihail Ščepkin, nove generacije majstora ruskog kazališta.
U prvoj polovici 19.st najbolji glumci Trupe Volkovskog kazališta potvrdile su novu scensku istinu; u njihovom radu, nasuprot rutinskom načinu glume, sazrijevao je svijetli realistički početak.

Veliki događaj u životu Jaroslavlja bila je turneja najvećih ruskih glumaca, majstora kazališne umjetnosti V.P. Samoilova, V.I. Zhivokinija - predstavnika dinastije Sadovski. G. N. Fedotova, A. E. Martynov, F. P. Gorev, V. V. Charsky, K. N. Poltavtsev, P. M. Medvedev, N. Kh. Rybakov, poznati crnački tragičar Ira Aldridge, braća Adelgeim, M. V. Dalsky, P. N. Orlenev, M. N. Ermolova, V. F. Komissarževskaja, K. A. Varlamov, V. N. Davydov, M. G. Savina , pjevači N. V. Plevitskaya, A. D. Vyaltseva, Varya Panina. U 1890-ima K. S. Stanislavsky ovdje je nekoliko puta nastupao
Sezona 1899.-1900. obilježena je pripremama za obljetnicu i proslavu 150. obljetnice ruskog nacionalnog kazališta. Na obljetnicu proslave Volkova 1900. godine pozvani su najbolje snage carsko - peterburško i moskovsko malo - kazalište. Proslave u Jaroslavlju u čast rođenja Prvog ruskog kazališta postale su praznik u cijeloj Rusiji.
1909. raspisan je natječaj za najbolji projekt zgrade novog gradskog kazališta, stara je zgrada bila trošna, a Duma je odlučila graditi novo kazalište s kapacitetom od preko 1000 gledatelja. Prvu nagradu na ovom natječaju dobio je arhitekt N. A. Spirin (1882. - 1938.).
Godine 1911. uz veliko okupljanje svečano je otvorena nova zgrada kazališta.
Na otvorenju kazališta pročitan je pozdravni telegram K. S. Stanislavskog: „Primite moju srdačnu zahvalnost na pozivu i uspomeni ... Iskreno želim da se lijepo mlado poduzeće rodi i procvjeta u domovini osnivača rusko kazalište. Prihvatite čestitke i prenesite sudionicima slučaja. Stanislavski.
Iste godine kazalište je dobilo ime Fjodora Grigorijeviča Volkova.
Dvije godine (1914. - 1916.) mladi, ali već poznati redatelj u Rusiji, I. A. Rostovtsev, vodio je antreprizu u kazalištu.
A. P. Čehov, pozornost na rusku klasičnu dramaturgiju.
U prvim godinama sovjetske vlasti Jaroslavsko kazalište dobilo je ime " Sovjetski naziv Kazalište Volkov.
U drugoj polovici 1930-ih, trupa Kazališta Volkovsky ujedinila se u prekrasan, strog i skladan ansambl scenskih majstora, koji su desetljećima određivali kreativno lice kazališta. To su S. Romodanov, A. Chudinova, A. Magnitskaya, V. Sokolov, S. Komissarov, V. Politimsky, G. Svobodin. Repertoar 1930-ih zastupljen je ruskim klasicima, prvenstveno dramaturgijom Ostrovskog (Oluja, Miraz, Bez krivnje, Posljednja žrtva).
Tijekom godina Velikog Domovinski rat mnogi Volkovtsy otišli su na frontu, ustajući s oružjem u rukama kako bi branili svoju domovinu. Među njima su glumci Valerijan Sokolov, Vladimir Mitrofanov, Dmitrij Aborkin, Vladimir Mosjagin, dekorater, a kasnije i glumac Konstantin Lisicin, koji je dobio titulu heroja Sovjetski Savez, glumica koja je postala izviđač na prvoj liniji, Sofia Avericheva, glumica Maria Rypnevskaya, umjetnički direktor kazališta David Mansky. Mladi redatelj Semyon Orshansky došao je u kazalište 1940. godine. Debitirao je predstavom "Vruće srce"
A. N. Ostrovsky, uspio je postaviti "Momak iz našeg grada", "Gadfly". Godine 1942. poginuo je u borbama za Staljingrad.
Od 1950-ih godina kazalište ulazi u razdoblje istinskog procvata. Najbolji majstori scene - Narodni umjetnici SSSR-a i RSFSR-a, laureati Državne nagrade Grigorij Belov, Valerij Nelski, Sergej Romodanov, Aleksandra Čudinova, Klara Nezvanova - nose u svojim djelima značajan naboj stare ruske klasike kazališna kultura. Predstave Volkovskog kazališta obilježene su jedinstvom i cjelovitošću rukopisa.
Od 1960. do 1978. godine kazalištem upravljaju v istaknuta ličnost Sovjetska kazališna umjetnost Nacionalni umjetnik SSSR, dobitnik Državne nagrade Firs Šišigin. Ime Šišigina, koji je bio na čelu kazališta gotovo dva desetljeća, povezano je sa značajnom etapom u povijesti Volkovske pozornice.
Početkom 60-ih, energični redatelj Viktor Davydov radio je na pozornici Volkovskaya, osvajajući svojim nastupima.
Pored starješina Volkovske pozornice - G. Belova, V. Nelskog, A. Čudinove, G. Svobodina, K. Nezvanova, S. Romodanova, talent i talenti majstora Volkovske pozornice nove generacije - Nikolaja Kuzmin, Jurij Karajev, Vladimir Solopov, najjasnije se manifestiraju, Natalija Terentjeva, Sergej Tihonov, Feliks Razdjakonov.
Na prijelazu iz 70-ih u 80-e, tradiciju ruske scenske škole nastavio je Vladimir Kuzmin, koji je vodio kazalište. Gorkijevi "Barbari" i "Lažni novčić" M. Gorkog oštro su moderni i psihološki intenzivni. "Slavujeva noć" V. Ježova obilježena je romantičnim nadahnućem i uzbuđenim lirizmom, "Majčino polje" Č. Ajtmatova osvaja epskom širinom.
Od 1983. do 1987. kazalištem je upravljao redatelj Gleb Drozdov.
Prvi put čelnik kazališta tako otvoreno izjavljuje namjeru napuštanja starih tradicija, pravdajući to potrebom da se oslobodi "akademizma" i konzervativnog načina scenskog postojanja. Prvi put se kazalište tako oštro odvaja od svog ishodišta, od svojih korijena, od svoje srži. Drozdov brani kazalište spektakla i performansa, nagađajući napredni element tržišta i komercijalizaciju zabavnih poduzeća.
Početkom 90-ih kazalište je vodio redatelj Vladimir Vorontsov, koji je predvidio i u svom radu odražavao ritmove katastrofalnog vremena. Njegovi nedvojbeni uspjesi uključuju oštro psihološku inscenaciju "Profesora Storitsina" L. Andreeva, spektakularni i prostorni "Korzikanac" I. Gubacha, poetsku ispovijest "Vie Carré" T. Williamsa.
Društveni pomaci koji su doveli do raspada SSSR-a i kasniji događaji nedvojbeno su utjecali na oštre pokušaje reformiranja kazališnog osoblja i stanje kolektiva koji je u tom razdoblju doživio mnoge preokrete.
Od 1996. Vladimir Bogolepov, promišljeni umjetnik, koji je u prošlosti studirao kod slavnih Volkovljevih "staraca", poštuje povijesnu tradiciju i umjetnička dostignuća kazališta, postaje glavni ravnatelj kazališta. Kazalište pohađa tečaj ruske i svjetske klasične dramaturgije.
Godine 1997. s predstavom "Djecoubojica" F. Gorensteina kazalište je pozvano u Prag, na pozornicu Narodnog kazališta "Narodny Divadlo". Svibanj-lipanj 1998., uz potporu ruski centri Teatar kulture održao je turneju s predstavama Tome Dostojevskog i Čehova Platonova u gradovima Europe - Parizu, Pragu, Budimpešti, Bratislavi, Berlinu. Gostovanje je imalo veliki umjetnički odjek i pridonijelo je uspostavljanju novih kreativnih veza kazališta. Godine 1999. održana je nova turneja kazališta u sjeverna Europa– kazalište je svoju umjetnost predstavilo u Finskoj, Danskoj i Norveškoj.

ruska država akademsko kazalište drama nazvana po F. G. Volkovu osnovana je u Jaroslavlju 1750. godine. Prvo rusko profesionalno javno kazalište.

XVIII stoljeće. Prvi ruski

Prema legendi, slava ruskog kazališta datira iz stare kožne ambare, u kojoj je kazalište "željnih komediografa" davalo predstave, na čelu s trgovčevim sinom Fjodorom Grigorjevičem Volkovim.

Do 1750. godine u Jaroslavlju se pojavilo ne amatersko, već profesionalno kazalište sa stalnom trupom, opsežnim repertoarom i novom zgradom za prikazivanje tragedija i komedija, koja je mogla primiti do 1000 gledatelja.

Prvi jaroslavski komičari koji su činili trupu Fjodora Volkova bili su službenici jaroslavske pokrajinske kancelarije Ivan Dmitrevski, Ivan Ikonjikov, Semjon Kuklin, Jakov Popov, mještanin Tveritske Slobode Semjon Skočkov, doseljenici iz Male Rusije (Ukrajine) Jakov Šumski i Demyan Galik. U trupi su i braća Fjodora Volkova Grigorij i Gavril.

Repertoar trupe Volkovskaya uključivao je duhovne drame mitropolita Dimitrija Rostovskog, tragedije Racinea, Sumarokova i komedije Molièrea. Fjodor Volkov i njegovi suradnici iz Jaroslavlja činili su jezgru prvog državnog ruskog profesionalnog narodnog kazališta.

Godine 1751. vijest o jaroslavskom kazalištu stigla je do Petrograda. Senatski izvršitelj grof Ignatiev, koji je odlukom Senata bio u Jaroslavlju da istraži zlouporabe vinogradarstva, u slobodno vrijeme prisustvovao je predstavama trupe Volkovskaja, a po povratku njegove pohvalne kritike o jaroslavskom kazalištu stižu do carice Elizabete Petrovne. Dana 5. siječnja 1752. izdan je najviši Dekret: „Fjodor Grigorjev, sin Volkova, koji je također Poluškin, s braćom Gavrilom i Grigorijem (koji drže kazalište u Jaroslavlju i igraju komedije) i koji god im za to treba. bit će doveden u St. Petersburg ... »

Visoka profesionalna vještina, prirodni talent pridonijeli su prepoznavanju Volkovljevog talenta, tvrdnji slave prvog glumca ruskog kazališta. Značaj Volkovljevih djela je ogroman. Branio je nacionalni identitet ruskog kazališta, postavio temelje školi ruske glume, obasjanoj svjetlom plemenitih i humanističkih ideala. Kazalište Volkov bilo je građansko, patriotsko, tiransko kazalište, branilo je motive slobode, slobode i ljudskog dostojanstva.

Volkov je stvorio nove kazališne forme, postavši redatelj "svenarodnog spektakla", maskenbala "Trijumfalna Minerva", priređenog u Moskvi u čast krunidbe Katarine II. Odobravao je izvedbene umjetnosti kao školu građanskih osjećaja, povezivao ih s problemima epohe. Volkovljeva težnja za demokratizacijom kazališta i njegovom općom dostupnošću bila je iznimno važna za daljnji razvoj nacionalne pozornice.

Volkovljevu tradiciju dalje je razvio Ivan Dmitrevski, Volkovljev suborac, kojemu je suđeno da od pisara jaroslavske pokrajine postane akademik. Volkovljevo djelo nastavili su učenici Dmitrevskog, veliki ruski tragičari Katerina Semenova i Aleksej Jakovljev, a potom Pavel Močalov i Mihail Ščepkin, nove generacije majstora ruskog kazališta.

Odlaskom Volkova i njegove trupe u Petrograd na neko vrijeme, kazalište je prestalo postojati, ali je ubrzo ponovno oživio kazališni život u Jaroslavlju. Od 1777. prosvijećeni guverner A. P. Melgunov, pokrovitelj književnosti, kazališta i izdavaštva knjiga, pridonio je razvoju kulture. Guverner potiče razvoj kazališta, u njegovoj se kući održavaju amaterske predstave. Godine 1786. prvi glumac Ruskog carskog kazališta, Volkovljev nasljednik, Ivan Afanasjevič Dmitrevski, gostovao je u kazalištu Melgunov u Jaroslavlju. Igrao je Sinava u Sumarokovljevoj tragediji Sinav i Truvor.

XIX stoljeće. Formiranje

U budućnosti su kazališta u Jaroslavlju nastala na privatnu inicijativu: kazalište je u svojoj kući držao guverner M. N. Golitsyn, u posebno opremljenoj zgradi - knez D. M. Urusov (od kraja 18. stoljeća do 1818.).

Najvažnija faza u razvoju kazališta u Jaroslavlju bila je izgradnja prve posebne kazališne zgrade 1819. Sagradio ju je o svom trošku i prema vlastitom nacrtu pokrajinski arhitekt Pjotr ​​Jakovlevič Pankov. Zgrada u stilu klasicizma sagrađena je na mjestu skrivenog bedema. Od tada, gotovo dvjesto godina, Jaroslavsko kazalište nalazi se upravo na mjestu koje je za njega odabrao Pankov.

Supruga Petra Jakovljeviča, Elizaveta Andrianovna, zabilježena je kao vlasnica zgrade kazališta. Također je bila uključena u poslove trupe. Od 1824. Pankov je počeo iznajmljivati ​​kazalište. V. S. Tikhmenev postao je prvi stanar. Od 1826. godine zgradu je unajmio V. Obreskov, bogati zemljoposjednik okruga Lyubimsky, koji je imao svoje kmetove glumce. Tada je trupa D. M. Urusova igrala godinu dana. Na mjestu poduzetnika zamijenio ga je "otpušten s punom mirovinom iz ravnateljstva Carskog moskovskog kazališta" glumac Lisitsyn.

Kako je otkrila jaroslavska povjesničarka N. S. Zemlyanskaya, 1820-ih godina Pankov je ozbiljno obnovio zgradu: prema dokumentima koje je pronašla u arhivi, čini se da je krajem 1820-ih već bila kamena.

A 1834. godine kupio ju je glumac Mihail Jakovlevič Aleksejev, koji je dobio bogato nasljedstvo, koji je 1841. ponovno obnovio zgradu. Uz manje izmjene služio je još četrdesetak godina.

Nakon smrti Aleksejeva 1848., zgradu je naslijedila njegova mlada kći Fyokla (njezina je majka vodila poslove), a 1855. bivši kmet glazbenik, a potom kazališni blagajnik Vasilij Andrejevič Smirnov, koji se oženio Fyoklom, postao je vlasnikom. jaroslavsko kazalište. Smirnovu nije bilo stalo da ga održi u pristojnom stanju. Iscijedivši sve što je mogao iz poduzeća, 1880. godine prodao je kazalište trgovcu 1. ceha Sergeju Arefjeviču Černogorovu.

Ubrzo nakon što je Černogorov preuzeo kazalište, pokazalo se da zgrada ne zadovoljava protupožarne zahtjeve. Gradska duma zahtijevala je od Černogorova da izvrši ozbiljnu rekonstrukciju prostorija, uključujući postavljanje vatrootpornih stepenica. Shvativši kakav si je ovratnik navukao na vrat, Černogorov je odlučio prodati kazališnu zgradu gradskoj upravi za 15.000 rubalja - čak jeftinije od iste cijene (19.000 rubalja) koju je platio pri kupnji.

Godine 1882. kazalište prelazi, moderno rečeno, u općinsko vlasništvo. S obzirom na stanje u kojem se nalazi, grad je kao novi vlasnik, istoga ljeta započela je ozbiljna rekonstrukcija. Naime, na temelju starog volumena izgrađena je nova zgrada. Pretpostavlja se da bi autor projekta mogao biti mladi talentirani arhitekt Nikolaj Ivanovič Pozdejev. Međutim, dokumentarni dokazi o tome nisu pronađeni. Pozdeev je doista sudjelovao u obnovi, ali je istodobno provodio vlastiti projekt ili tuđi, ne zna se pouzdano.

Tijekom rekonstrukcije napravljena su proširenja duž pročelja i bočnih pročelja, čime je kazalište dobilo sasvim drugačiji izgled: javnost je imala potpuni dojam da se u gradu pojavila nova zgrada. Promijenio se i raspored gledališta. Nakon rekonstrukcije postao je 677 mjesta: u parteru - 195, u ložama - 215, na galerijama - 267.

Među poduzetnicima koji su iznajmljivali kazalište od grada bili su Derkach, Danilov, Lebedeva, barun von Tyumen. O njihovom kazališnom djelovanju u gradu nema sjećanja.

U 1887-1889, N. A. Borisovsky zadržao je poduzeće. U svoj je repertoar uključio djela Fonvizina, Ostrovskog, Suhovo-Kobylina, Turgenjeva, Molièrea, Shakespearea i drugih ozbiljnih autora. Drama A. P. Čehova "Ivanov" postavljena je u Jaroslavlju pod Borisovskim čak i ranije nego u Sankt Peterburgu. Prvi je predložio da se u gradu podigne spomenik F. G. Volkovu.

Nakon Borisova, kazalište je unajmio A. P. Nabalov iz Vologde, koji se kladio na operetno-farsičnu trupu. Ponovno se ozbiljan repertoar vratio u Jaroslavsko kazalište 1894.-1897. u razdoblju antreprize kazališne glumice Korsha Z. A. Malinovskaya. Zamijenila ju je A.M. Karalli-Tortsov, koji se fokusirao na komercijalno uspješan repertoar nauštrb ozbiljne dramaturgije. Zatim je još dva puta preuzeo antreprizu u Jaroslavskom kazalištu (1902.-1904. i 1912.-1914.). Njegova kći Vera Karalli postala je poznata balerina.

Jaroslavsko kazalište odgojilo je velike talente, koji su kasnije krasili pozornice glavnog grada.

Tri godišnja doba (1844. - 1847.) na jaroslavskoj pozornici formirala su talent Lyubov Pavlovna Kositskaya (kasnije Nikulina-Kositskaya). Mlada Kositskaya, koja je imala atraktivan izgled, dobar glas, brzo je postala miljenica javnosti u Yaroslavlu i Rybinsku. Igrala je u tragedijama, komedijama, dramama i vodviljima, izazivajući oduševljenje publike gracioznošću izvedbe i iskrenošću osjećaja. Mlađa suvremenica Močalova i Ščepkina, Nikulina-Kosickaja postala je preteča Jermolove, Strepetove i Olge Sadovske na ruskoj dramskoj pozornici. Bilo joj je suđeno da bude najbolji izvođač ulogu Katerine u "Oluji" A. N. Ostrovskog.

Šezdesetih godina 19. stoljeća na pozornici Ribinskog kazališta debitirala je još uvijek nepoznata mlada glumica Pelageya Antipievna Strepetova. Dvije sezone - 1865. - 1866., glumica je radila u poduzeću Smirnov na pozornici Jaroslavskog kazališta.

Veliki događaj u životu Jaroslavlja bila je turneja na pozornici gradskog kazališta velikog ruskog glumca Mihaila Semenoviča Ščepkina. U Jaroslavlj je dolazio dva puta: u proljeće 1856. i u svibnju 1858. godine. Ščepkinov prvi posjet Jaroslavlju poklopio se s proslavom 100. obljetnice Ruskog kazališta u Sankt Peterburgu. Na svečanoj večeri koju je u čast glumca priredio pokrajinski maršal plemstva, Ščepkin je pozvao na podizanje spomenika osnivaču ruskog kazališta Fjodoru Grigorjeviču Volkovu.

U sezoni 1896. - 1897. Ivan Mihajlovič Moskvin započeo je svoju scensku aktivnost u Jaroslavlju. Ovdje mu je došla prva slava, ovdje je njegov talent dobio javno priznanje i podršku. U prvoj sezoni Moskovskog umjetničkog kazališta, 1898. godine, Moskvinu će biti povjerena uloga cara Fjodora Joanoviča.

U Jaroslavskom kazalištu, mladi Jaroslavac Leonid Vitalijevič Sobinov, budući veliki ruski pjevač, započeo je svoju scensku karijeru kao neupadljivi statist. 9. kolovoza 1898. u rodni grad održan je prvi koncert Sobinova, tenora Carskih kazališta, koji je već stekao slavu.

U prvoj polovici 19. stoljeća najbolji glumci Volkovljeve kazališne trupe potvrdili su novu scensku istinu, u njihovom radu, nasuprot rutinskom načinu glume, sazrio je svijetli realistički početak.

Veliki događaj u životu Jaroslavlja bila je turneja najvećih ruskih glumaca, majstora kazališne umjetnosti V.P. Samoilova, V.I. Zhivokinija - predstavnika dinastije Sadovski. G. N. Fedotova, A. E. Martynov, F. P. Gorev, V. V. Charsky, K. N. Poltavtsev, P. M. Medvedev, N. Kh. Rybakov, poznati crnački tragičar Ira Aldridge, braća Adelgeim, M. V. Dalsky, P. N. Orlenev, M. N. Ermolova, V. F. Komissarževskaja, K. A. Varlamov, V. N. Davydov, M. G. Savina , pjevači N. V. Plevitskaya, A. D. Vyaltseva, Varya Panina. U 1890-ima K. S. Stanislavsky ovdje je nekoliko puta nastupao.

XX. stoljeća. S imenom Volkov

Sezona 1899.-1900. obilježena je pripremama za obljetnicu i proslavu 150. obljetnice ruskog nacionalnog kazališta. Najbolje snage carskih - peterburškog i moskovskog Malog - kazališta pozvane su na obljetničku proslavu Volkova 1900. godine. Proslave u Jaroslavlju u čast rođenja Prvog ruskog kazališta postale su praznik u cijeloj Rusiji.

Godine 1906. pokazalo se da je kazališna zgrada u zapuštenom stanju. Isprva su gradske vlasti, odlučivši izgraditi novu zgradu, povjerile izradu projekta i procjene gradskom arhitektu Aleksandru Nikiforovu. Završio je dodijeljeni posao, a njegov je projekt čak odobrila i Gradska duma. No javnost Jaroslavlja kritizirala je Nikiforovljev projekt i na kraju je odbijen.

U međuvremenu je stara zgrada srušena u ljeto 1907., a gradnja nove nije počela.

Godine 1909. konačno je objavljen sveruski natječaj za najbolji projekt za izgradnju novog gradskog kazališta. Duma je odlučila sagraditi novo kazalište s kapacitetom od najmanje 1000 gledatelja. Natjecateljski žiri predvodio je predsjednik Moskovskog arhitektonskog društva F. Shekhtel. Na natječaj je pristiglo ukupno 66 projekata. A prva nagrada dodijeljena je 27-godišnjem studentu Moskovske škole slikarstva, kiparstva i arhitekture Nikolaju Spirinu (1882. - 1938.).

Zgrada koju je Spirin projektirao i pod njegovim nadzorom izgrađena je za samo godinu i pol - fantastično kratko vrijeme! Na pročelju kazališta i na bočnim zidovima nalaze se skulpturalne kompozicije, na trijemu je skulpturalna skupina u čijem je središtu zaštitnik umjetnosti Apolon Kifared, s lijeve strane je muza tragedije Melpomena. , desno je muza komedije Talija (ili, prema drugoj verziji, muza lirske poezije Euterpa). Bočni skulpturalni visoki reljefi (metope) posvećeni su motivima antičke tragedije.

Gledalište je ukrašeno slikovitim frizom "Dionizov trijumf" poznatog umjetnika "srebrnog doba" Nikolaja Verhoturova i njegove pomoćnice Vere Saken. Scenograf je bio jaroslavski umjetnik Aleksej Kornilov.

Dana 28. rujna 1911. uz veliki broj ljudi svečano je otvorena nova zgrada kazališta. Na otvorenju je pročitan pozdravni telegram K. S. Stanislavskog: „Primite moju srdačnu zahvalnost na pozivu i uspomeni ... Iskreno želim da se u domovini osnivača ruskog kazališta rodi i procvjeta lijepo mlado poduzeće. . Prihvatite čestitke i prenesite sudionicima slučaja. Stanislavski.

Odlukom Gradske dume novo kazalište nazvano je po Fjodoru Grigorijeviču Volkovu.

Dvije godine (1914. - 1916.), mladi, ali već dobro poznati redatelj u Rusiji, I. A. Rostovtsev, koji je okupio vrlo jaku trupu, privukao je publiku talentiranim produkcijama Malograđanina M. Gorkog, Galeba A. P. Čehova, ruskoj klasičnoj dramaturgiji.

Dekretom Vijeća narodnih komesara od 9. studenoga 1917. sva su kazališta u zemlji prebačena u nadležnost Narodnog komesarijata za prosvjetu.

Ali tek u kolovozu 1918., vodstvo Volkovskog kazališta prešlo je na umjetničku sekciju pri Odjelu za javno obrazovanje Jaroslavskog pokrajinskog izvršnog odbora. Glumac N. G. Kitaev imenovan je upraviteljem kazališta. Kazališni odbor vodio je liječnik F. S. Troicki. U listopadu 1918. dogodila se municipalizacija kazališta.

Otvaranje prve sezone sovjetskog kazališta. Volkova dogodila se 26. listopada 1918. godine. Na otvaranju je pozdravnu riječ uputio voditelj likovne sekcije. Kazališna sezona trajala je 9 mjeseci, odigrane su 233 predstave, postavljeno 100 (!) predstava.

Dvadesetih i tridesetih godina prošlog stoljeća umjetnički voditelji B. E. Bertels, I. A. Rostovcev, D. M. Mansky, umjetnici A. I. Ipolitov, N. N. Medovščikov, ljudi velike stvaralačke hrabrosti, unutarnjeg temperamenta, s velikim zahtjevima prema sebi i drugima, sa željom za podizanjem razine kazališta do pravih vrhunaca umjetnosti.

U drugoj polovici 1930-ih, trupa Kazališta Volkovsky ujedinila se u prekrasan, strog i skladan ansambl scenskih majstora, koji su desetljećima određivali kreativno lice kazališta. To su S. Romodanov, A. Chudinova, A. Magnitskaya, V. Sokolov, S. Komissarov, V. Politimsky, G. Svobodin.

Repertoar 1930-ih zastupljen je ruskim klasicima, prvenstveno dramaturgijom Ostrovskog (“Oluja”, “Miraz”, “Bez krivnje”, “Posljednja žrtva”), gdje u ulogama Katerine nastupaju Larisa Ogudalova, Kručinina, Julija Tugina , poetsko- tragični talent Aleksandre Čudinove.

Jača sposobnost kazališta da duboko, filozofski i psihološki razotkrije "kriznog" čovjeka sovjetske ere. Dah vremena provalio je na pozornicu u "Kruhu" V. Kirshona i "Daleko" A. Afinogenova, "Platon Krechete" A. Korneichuka i "Moj prijatelj" N. Pogodina.

U predstavama "Tri sestre" A. P. Čehova, "Ana Karenjina" (prema L. N. Tolstoju), "Romeo i Julija" W. Shakespearea, "Nora" G. Ibsena, "Izdaja i ljubav" F. Schillera Volkovtsy potvrđuju želju za duboko psihološkim teatrom, za otkrivanjem duhovne istine.

Jaroslavljani su prvi na pokrajinskoj pozornici postavili Petra Velikog Alekseja Tolstoja. Predstava je nastala u bliskoj suradnji s autorom predstave. Na premijeri predstave 19. svibnja 1939. nazočio je Aleksej Tolstoj koji je istaknuo izvrsnu izvedbu središnjih uloga S. Romodanova i A. Čudinove. Moskovska turneja 1939. donijela je timu zasluženo priznanje i slavu.

Do prosinca 1938. kazalište je bilo navedeno kao gradsko kazalište, zatim je preimenovano u regionalno, a od 1943. zvalo se Jaroslavsko državno kazalište. F. G. Volkova.

Tijekom Velikog domovinskog rata, mnogi Volkovtsy otišli su na front, ustajući s oružjem u rukama kako bi branili svoju domovinu. Među njima su glumci Valerian Sokolov, Vladimir Mitrofanov, Dmitry Aborkin, Vladimir Mosyagin, dekorater, a kasnije i glumac Konstantin Lisitsyn, nagrađen titulom Heroja Sovjetskog Saveza, glumica koja je postala obavještajac na prvoj crti, Sofia Avericheva, glumica Maria Rypnevskaya, umjetnički ravnatelj kazališta David Mansky. Mladi redatelj Semyon Orshansky došao je u kazalište 1940. godine. Debitirao je predstavom "Vruće srce" A. N. Ostrovskog, uspio je postaviti "Momak iz našeg grada", "Okret". Godine 1942. poginuo je u borbama za Staljingrad.

Neprijatelj je bio blizu Moskve. U kazalištu su se vodile rasprave o tome što je važnije u teške godine za domovinu: umjetnost koja nadahnjuje ljude na borbu ili izravno sudjelovanje u borbi. Mišljenja su bila različita. A kad su se jednom naši glumci V. G. Sokolov, A. P. Demin, S. P. Averičeva, V. I. Mitrofanov pridružili trupama koje su odlazile na zapad, svi su im zavidjeli.

Oštra, stroga vojna dramaturgija postaje vodeća u kazališnom repertoaru od samog početka rata - "Momak iz našeg grada", "Ruski ljudi" K. Simonova, "Front" A. Korneichuka, "Invazija" L. Leonov, "Boatwoman" N. Pogodina, "General Brusilov" I. Selvinskog, "Feldmaršal Kutuzov" V. Solovjova.

Godine 1943. premijera Starca M. Gorkog u režiji I. A. Rostovceva održana je na pozornici Volkovskaja, što je postalo zapažena pojava. kazališni život zemljama. Uloga Starca postala je zenit glumačke slave divnog glumca Pavla Gaideburova. Predstava je otkrila duboku narav i bestijalnu ideologiju fašizma. Gaideburov je majstorski prenio sladostrasni, grabežljivi užitak Starca, opečen mizantropskom životinjskom zlobom, zanos samim procesom mučenja strahom, mogućnost pogubljenja osobe ... U isto vrijeme, predstava je prikazana na turneji u glavni grad i nazvan je "izvanrednim događajem u kazališnom životu Moskve".

Godine 1950. svečano je proslavljena 200. obljetnica Prvog ruskog kazališta. Dana 11. lipnja 1950. godine, “za velike uspjehe u razvoju kazališne umjetnosti, u vezi s 200. obljetnicom osnutka”, kazalište je nagrađeno Ordenom Crvene zastave rada.

Od 1950-ih godina kazalište ulazi u razdoblje istinskog procvata. Najbolji majstori pozornice - Narodni umjetnici SSSR-a i RSFSR-a, laureati državnih nagrada Grigorij Belov, Valerij Nelski, Sergej Romodanov, Aleksandra Čudinova, Klara Nezvanova - nose u svom radu značajan naboj stare ruske klasične kazališne kulture. Predstave Volkovskog kazališta obilježene su jedinstvom i cjelovitošću rukopisa.

Krajem 1940-ih u kazalište je došao novi umjetnički ravnatelj Pjotr ​​Vasiljev - umjetnik jarkog, snažnog i temperamentnog talenta, što je posebno došlo do izražaja u postavkama Gorkijevih drama Egor Buličov i drugi, Somov i drugi.

Sredinom 50-ih, kazališna trupa nadopunjena je diplomantima kazališnih sveučilišta u glavnom gradu. Mladi glumci Tamara Nikolskaja i Feliks Mokejev brzo postaju miljenici javnosti u Jaroslavlju (Larisa i Karandišev u Mirazu, Nina Zarečnaja i Treplev u Galebu, Liza i Panšin u Plemićkom gnijezdu), Natalija Terentjeva, Sergej Tihonov, Feliks Razdjakonov, Igor Baranov, Lev Dubov, Jurij Karaev.

Raznolika i izdašna glumačka paleta omogućuje redatelju Tihonu Kondraševu da kreira predstave Cara Fjodora Joanoviča, Galeba, Plemićkog gnijezda i Miraza.

Od 1960. do 1978. kazalištem je upravljao izvanredan lik sovjetske kazališne umjetnosti, narodni umjetnik SSSR-a, dobitnik državnih nagrada Firs Shishigin. Ime Šišigina, koji je bio na čelu kazališta gotovo dva desetljeća, povezano je sa značajnom etapom u povijesti Volkovske pozornice.

Bio je to ruski karakter, zamašan, spontan, s golemim unutarnjim proturječjima. Rusko kazalište druge polovice 20. stoljeća može navesti nekoliko redatelja koji su tako strastveno, entuzijastično i temperamentno radili na globalnom i tragičnom problemu ruskog naroda i povijesti. Vrijeme Shishigina u kazalištu vrijeme je kreativnog entuzijazma i neviđenog jedinstva trupe.

U različitim godinama (1960., 1963., 1975.), u nastojanju da ovjekovječi sliku Fjodora Volkova, kazalište se okreće stvaranju predstave o prvom ruskom glumcu. Autor svih scenskih inačica bio je glumac Volkovets, dramaturg Nikolaj Mihajlovič Sever. Godine 1960. na pozornici se pojavljuje romantična drama (redatelj R. Vartapetov). Zatim je 1963. F. Shishigin postavio snažnu narodnu predstavu, uključujući ruske igre, ulomke iz drame "Car Maksimilijan", epizode iz Sumarokovljevih tragedija "Horev", "Sinav i Truvor", maskenbal "Trijumfalna Minerva".

Početkom 60-ih, energični redatelj Viktor Davydov radio je na pozornici Volkovskaya, osvajajući svojim nastupima. Pored starješina Volkovske pozornice - G. Belova, V. Nelskog, A. Čudinove, G. Svobodina, K. Nezvanova, S. Romodanova, talent i talenti majstora Volkovske pozornice nove generacije - Nikolaja Kuzmin, Jurij Karajev, Vladimir Solopov, najjasnije se manifestiraju, Natalija Terentjeva, Sergej Tihonov, Feliks Razdjakonov.

29. travnja 1966. "za izvanredne zasluge u razvoju sovjetske kazališne umjetnosti" Ministarstvo kulture SSSR-a dodijelilo je kazalištu Yaroslavl Orden Crvene zastave rada. FG Volkov počasni naziv - akademik.

12. siječnja 1962. kolegij Ministarstva kulture RSFSR-a usvojio je rezoluciju "O radu Jaroslavskog dramskog kazališta. F.G. Volkov”, koji je postavio zadatak rekonstrukcije zgrade kazališta. Projektni zadatak, koji je odobrio regionalni izvršni odbor 9. svibnja, predviđao je povećanje volumena zgrade zbog nadgradnje i proširenja za 16,5 tisuća kubičnih metara - s 38 na 54,5 tisuća. Ujedno je smanjen i broj mjesta sa 1100 na 1054. Procijenjeni trošak rekonstrukcije utvrđen je na 628 tisuća rubalja, što je približno odgovaralo trošku izgradnje 125 dvosobni stanovi. Scenska loža izgrađena je visoka šest metara, a na poleđini je pričvršćen trokatni dio dug 21 metar.

Arhitektonsko rješenje pročelja prigrađenih i dograđenih dijelova izvedeno je u naravi postojeće građevine uz očuvanje jedinstvenog cjelovitog izgleda. U novom dijelu zgrade nastavljene su iste podjele, rustica, vijenci, isti tipovi prozora. Rekonstrukcijom je minimalno zahvaćeno glavno pročelje kazališta.

Kao rezultat toga, veličina glavne pozornice kazališta značajno se povećala: sa širinom od 21 metar (ovaj parametar nije se promijenio), njegova dubina bila je 20 metara, a visina od ploče do rešetke bila je 24 metra. Prema tim pokazateljima, od dramskih kazališta zemlje s Volkovskim i danas je ostalo samo Kazalište ruska vojska te Moskovsko umjetničko kazalište u Moskvi, Aleksandrinsko kazalište u Sankt Peterburgu, kazališta u Arkhangelsku i Jekaterinburgu i ... Jaroslavsko kazalište mladih. A 1967., samo Kazalište sovjetske armije, Lenjingrad im. Puškin (Aleksandrinka) i Arhangelsk. Autori projekta rekonstrukcije Volkovskog kazališta bili su arhitektica iz Jaroslavlja Ljudmila Vasiljevna Širjajeva (dio revizora) i Moskovljanka Elizaveta Natanovna Čečik (kompleks pozornice).

Tijekom razdoblja rekonstrukcije, Palača kulture Yaroslavl Motor Plant postala je glavna pozornica za Volkovite. DK scena je Volkovtsyju davana 15-17 dana u mjesecu. Ostalim danima kazalište je davalo predstave u klubovima i domovima kulture, uključujući i seoske, te išlo na turneju.

Svečano otvorenje kazališta nakon rekonstrukcije održano je 1. kolovoza 1967. godine. Na događaju nije bilo uglednih gostiju iz glavnog grada. Sve je išlo sasvim obiteljski: gradsko vodstvo hvalilo graditelje, graditelji željeli uspjeh umjetnicima, umjetnici zahvaljivali gradskom vodstvu na brizi. Kako izvještava list Severny Rabochiy, navečer, prvi sekretar regionalnog komiteta CPSU F.I. Loschenkov. U ime regionalnog odbora i gradskog partijskog odbora, regionalnog izvršnog odbora i gradskog izvršnog odbora iskreno je zahvalio graditeljima, arhitektima, instalaterima, projektantima, svima koji su uložili svoj rad u obnovu zgrade kazališta zv. po F. G. Volkovu. Obnovljena zgrada kazališta, istaknuo je, prekrasan je dar radnom narodu Jaroslavlja za 50. obljetnicu Velike listopadske revolucije. Ovo je veliki događaj u kulturnom životu grada i regije. Čestitajući kazališnom timu na otvaranju 218. sezone, F. I. Loshchenkov poželio je umjetnicima, umjetnicima, redateljima da stvore živopisne predstave koje otkrivaju veličinu djela i postignuća sovjetskog naroda u izgradnji komunizma».

Svečana večer završila je predstavom „Fjodor Volkov“.

Godine 1969., u spomen na 100. obljetnicu rođenja V. I. Lenjina, sklopljen je sporazum o socijalističkom zajedništvu između kazališta i najvećeg poduzeća u gradu - tvornice guma Orden Lenjina. Stranke su preuzele međusobne obveze.

Kazališni tim posebno se obvezao "stvoriti visokoumjetničke predstave o našem vremenu, predstave koje govore o provedbi Lenjinovih zapovijedi". Razvijen je program za estetski odgoj radnika poduzeća. Kazališni radnici u krugu tvornice vodili su razgovore o kreativan način kolektiva, o svojim gospodarima, sastancima glumaca, redatelja, umjetnika s radnicima, improviziranim koncertima, upoznavao je radnike guma s novim predstavama, organizirao zajedničke večeri, kreativni i tehnički radnici kazališta pružali su pomoć amaterskim tvorničkim predstavama.

Sa svoje strane, "tvorničko osoblje, koristeći pomoć kazališta u komunističkom odgoju radnika, uspješnije rješava proizvodne probleme, podiže kulturu proizvodnje."

Do 1970. kazalište je bilo podređeno Odjelu za kulturu Jaroslavskog regionalnog izvršnog odbora. Godine 1970. prebačen je u Ministarstvo kulture RSFSR-a.

Godine 1975., u povodu 225. obljetnice Volkovskog kazališta, nagrađen je Ordenom Oktobarske revolucije.

Na prijelazu iz 1970-ih u 1980-e, tradiciju ruske scenske škole nastavio je Vladimir Kuzmin, koji je vodio kazalište. Gorkijevi "Varvari" i "Lažni novčić" M. Gorkog oštro su moderni i psihološki bogati. Slavujeva noć V. Ježova obilježena je romantičnim nadahnućem i uzbuđenim lirizmom, Majčino polje Č. Ajtmatova osvaja epskom širinom.

Jedna od najznačajnijih produkcija 1980-ih bila je predstava Delo prema drami A. V. Suhovo-Kobylina (književno izdanje Viktora Rozova, inscenacija Sergeja Rozova). Delo na pozornici Volkovskaja predstava je o tome kako ljudska savjest malo po malo počinje popuštati, popuštati. Čovjek stroge dužnosti, snova, Muromsky - V. Nelsky postaje čovjekom koji nije poslušao vlastiti glas. Kazalište govori ne samo o kolapsu Tarelkinovih, o tome kako slučaj nije uspio, kako je mito propalo, već io padu osobe, o tome kako je savjest uništena.

Od 1983. do 1987. kazalištem je upravljao redatelj Gleb Drozdov. Prvi put čelnik kazališta tako otvoreno izjavljuje namjeru napuštanja starih tradicija, pravdajući to potrebom da se oslobodi "akademizma" i konzervativnog načina scenskog postojanja. Prvi put se kazalište tako oštro odvaja od svog ishodišta, od svojih korijena, od svoje srži. Drozdov brani kazalište spektakla i performansa, nagađajući napredni element tržišta i komercijalizaciju zabavnih poduzeća.

Godine 1988., predstava "Vruće srce" prema drami A. N. Ostrovskog, u režiji Sergeja Jašina i Vladimira Bogolepova, nastala je kao dugo očekivani odgovor na obnovu društva, započetu perestrojkom. Nije li danas vrijeme, slamajući bivše kuroslepovyh i tuču, sjetiti se točno o žarkom srcu? - pitalo je kazalište. Predstava je postala svojevrsni test volkovaca za stvaralačku vitalnost - za spremnost nakon mučne pospane depresije za kazališnu igru-preobrazbu, za svijetle izvedbe u uigranom glumačkom ansamblu, za prikaz "živog života" kroz poetiku groteske i karnevala. Ljepota prirode (umjetnica Elena Kachelaeva) i ljepota duše, spojivši se, vodile su jednu, poetsku i lirsku melodiju, a cijeli je nastup bio ispunjen zrakom izvorne slobode.

Početkom 90-ih kazalište je vodio redatelj Vladimir Vorontsov, koji je predvidio i u svom radu odražavao ritmove katastrofalnog vremena. Njegovi nedvojbeni uspjesi uključuju oštro psihološku produkciju Profesora Storitsyna L. Andreeva, spektakularno-arealni Korzikanac I. Gubacha, poetsku ispovijest Vieux Carréa T. Williamsa.

Društveni pomaci koji su doveli do raspada SSSR-a i kasniji događaji nedvojbeno su utjecali na oštre pokušaje reformiranja kazališnog osoblja i stanje kolektiva koji je u tom razdoblju doživio mnoge preokrete.

Slika starog ruskog kazališta, istinskog kazališnog bratstva, nastala je u romantičnoj ekstravaganci Zelena kočija (1993.), koju je prema scenariju A. Gladkova postavio Mihail Mamedov.

Kazališna trupa devedesetih bila je ansambl koji je skladno spajao iskustvo najstariji majstori- Narodni umjetnici Rusije Nikolaj Kuzmin, Natalija Terentjeva, Vladimir Solopov, Feliks Razdjakonov - i mladi glumci. Sve se jasnije izjašnjava “treća” generacija Volkovaca, učenika Kazališta Volkov (svi su završili Jaroslavsku kazališnu školu pri Kazalištu F. G. Volkova, a kasnije Jaroslavski kazališni institut) - V. Sergeev, T. Ivanova , T. Isaeva, G. Krylova, I. Cheltsova. Glumački uspjeh obilježio je slike koje su stvorili glumci V. Astashin, S. Kutsenko, V. Romanov. Diplomanti 80-ih samouvjereno su "držali" repertoar - T. Gladenko, I. Sidorova, V. Balashov, V. Kirillov, T. Malkova, N. Kudymov, E. Mundum, I. Sidorenko, A. Zubkov.

Od 1996. Vladimir Bogolepov, promišljeni umjetnik koji je studirao kod slavnih Volkovljevih "staraca" u prošlosti, poštuje povijesnu tradiciju i umjetnička dostignuća kazališta, postao je glavni ravnatelj kazališta. Kazalište pohađa tečaj ruske i svjetske klasične dramaturgije.

Repertoar kazališta na prijelazu stoljeća uključivao je “Tomu” F. M. Dostojevskog, “Kavkasku romansu” (prema “Kozacima” i “Hadži Muratu” L. N. Tolstoja), “Platonova” A. P. Čehova, “Bez Krivnja kriv”, “Šuma”, “Dosta jednostavnosti za svakog mudrog čovjeka” A. N. Ostrovskog, “Glavni inspektor” N. V. Gogolja. Svjetske klasike predstavljali su Shakespeareov Hamlet, Dekameron G. Boccaccia, Venecijanski blizanci C. Goldonija, Prije zalaska sunca G. Hauptmanna.

U to su vrijeme predstave postavljali majstori scenske režije u Rusiji, bliskom i dalekom inozemstvu Boris Golubovski, Stanislav Tayushev, Alexander Kuzin, umjetnički ravnatelj Praškog nacionalnog kazališta Ivan Raymont (Češka), glavni ravnatelj kazališta Minsk Gorky Boris Lutsenko (Bjelorusija), Vladimir Krasovski , Rostislav Goryaev. Kao dio kreativne grupe djelovali su poznati umjetnici Dmitry Mokhov (Bjelorusija), Anatoly Shubin, Elena Senatova, Joseph Ziller (Slovačka), skladatelji Alexander Chevsky i Yuri Pryalkin.

Kazalište je imalo značajna gostovanja u Rusiji i inozemstvu. Od 1995. do 1998.: Kijev, Minsk, Riga, Naljčik, Novorosijsk, Krasnodar.

Godine 1997. s predstavom "Djecoubojica" F. Gorensteina kazalište je pozvano u Prag, na pozornicu Narodnog kazališta "Narodny Divadlo". U svibnju-lipnju 1998., uz potporu Ruskih kulturnih centara, kazalište je gostovalo s izvedbama Tome Dostojevskog i Platonova Čehova u europskim gradovima - Parizu, Pragu, Budimpešti, Bratislavi, Berlinu. Gostovanje je imalo veliki umjetnički odjek i pridonijelo je uspostavljanju novih kreativnih veza kazališta. Godine 1999. održana je nova turneja kazališta po sjevernoj Europi - kazalište je svoju umjetnost predstavilo u Finskoj, Danskoj i Norveškoj.

XXI stoljeće. Na početku novog tisućljeća

Jubilarna, 250. sezona, posljednja kazališna sezona 20. stoljeća, otvorena je u Ruskom akademskom dramskom kazalištu Fjodora Volkova neobično kasno - 30. studenog 1999. godine. To se dogodilo jer je sedam mjeseci u kazalištu trajao veliki popravak, sasvim usporediv s rekonstrukcijom. Situaciju je zakomplicirala financijska kriza s kraja 1990-ih, tijekom koje je novac koji je Ministarstvo kulture izdvojilo za pripremu obljetnice dijelom oslabio.

Tijekom popravka, koji je morao obaviti ravnatelj kazališta Valerij Sergejev, ne samo da su oslikani zidovi zgrade, već je zamijenjeno i oko dvjesto metara reljefa na pročeljima, nadopunjujući ih nekim reljefima prema skicama arhitekta Nikolaja Spirina, nije realiziran 1911. Puno se radilo na sanaciji foajea, svlačionica i pomoćnih prostorija, zamjeni rogova, krovišta i svih mreža – kanalizacijske, vodovodne, elektro i ventilacijske, ažuriranju i zamjeni ozvučenja. Do početka sezone kazalište je dobilo novi zastor. Pa ipak - na glavnom pročelju zamijenjena je skulpturalna skupina Apolona i kazališnih muza. Više od osamdeset godina skulpture su bile teško oštećene lošim vremenskim uvjetima i mogle su se jednostavno srušiti na dane godišnjice. Novi Apollo - točna kopija prvu je isklesala jaroslavska kiparica Elena Pashin.

Dok se kazalište obnavljalo, Volkovci su išli na turneju u Kostromu i Vladimir, prikazivali svoje predstave u Rybinsku, Lyubimu, Danilovu.

30. studenoga održana je svečana večer posvećena otvaranju 250. kazališne sezone. Prvu izvedbu obljetničke sezone režirao je Alexander Kuzin prema drami Aleksandra Ostrovskog "Dosta gluposti za svakog mudrog čovjeka", koju su početkom ljeta Volkovci prikazali na turneji po Skandinaviji - u Finskoj, Švedskoj i Danskoj. Glavne uloge u Mudracu tumačili su Valerij Kirilov, Natalija Terentjeva, Vladimir Solopov, Valerij Sergejev, Vadim Romanov, Tatjana Ivanova, Tatjana Gladenko, Igor Sidorenko, Evgenij Mundum.

Glavna premijera sezone bio je Gogoljev Inspektor u režiji glavnog redatelja kazališta Vladimira Bogolepova. Premijera je održana 16. veljače 2000. godine. Sezona je završila 9. travnja s “Revizorom”. Tri dana kasnije kazalište je u Moskvi na pozornici Malog teatra – u sklopu festivala Ostrovski – prikazalo predstavu „Dosta gluposti svakom mudrom“. Bio je to prvi nastup Volkovaca u glavnom gradu nakon duge pauze - još od vremena Firsa Šišigina! Iz Moskve je kazalište otišlo u Sankt Peterburg, gdje su na pozornici Aleksandrinskog kazališta (koje je u to vrijeme stiglo na turneju u Jaroslavlj) prikazane četiri predstave: „Dosta jednostavnosti za svakog mudrog čovjeka“, „Platonov“, „Inspektor“. General” i “Mletački blizanci”.

Od 17. do 24. svibnja u Jaroslavlju je održan prvi Međunarodni Volkov festival, čiji su moto bile riječi Mihaila Ščepkina “Volkovu, Volkovu, Volkovu dugujemo sve...” I Moskovsko umjetničko kazalište, Malo kazalište, Aleksandrinka, Boljšoj teatar Tovstonogov, akademska kazališta iz Nižnji Novgorod, Minsk i Tver.

Dana 25. svibnja održana je gala večer posvećena 250. obljetnici prvog Rusa profesionalno kazalište. U službenom dijelu sudjelovao je novoizabrani drugi predsjednik Rusije Vladimir Putin. Čestitao je kazalištu obljetnicu i uručio državne nagrade: Orden časti - Nikolaju Kuzminu, Orden prijateljstva - Feliksu Razdjakonovu i Vladimiru Solopovu, medalje Ordena zasluga za domovinu - glumcima Larisi Golubevoj, Viktoru Kuryshev, Lyudmila Okhotnikova, upraviteljica imovine Lidia Nesmelova. Potvrde laureata počasne titule iz ruku Putina dobio: "Počasni umjetnik" - glavni umjetnik Aleksandar Babajev i glavni režiser Vladimir Bogolepov; "Počasni umjetnik Rusije" - Tatyana Gladenko, Valery Kirillov, Tatyana Malkova i Valery Sokolov; "Zaslužni djelatnik kulture Ruske Federacije" - rekviziter Olga Daricheva, voditeljica garderobe Tamara Klimova, voditelj glazbenog odjela Vladimir Selyutin, voditeljica trupe Elena Susanina. Kazalište je nagrađeno Volkovom nagradom koju je osnovala Vlada Rusije.

251. sezona Volkovtsya premostila je drugo tisućljeće u treće: započela je u 20. stoljeću, a završila u 21. stoljeću.

Nažalost, uspon, na kojem je kazalište otišlo na obljetnicu, nakon praznika zamijenila je recesija. Prvo su o tome pričali u kuloarima, a onda su počeli pisati u tisku. Značajan udarac repertoaru bio je ... brak počasnog umjetnika Rusije Vadima Romanova s ​​diplomanticom Jaroslavskog kazališnog instituta Irinom Gorjačevom i svibanjsko gostovanje Volkovita u St. Petersburgu. Na pozornici Aleksandrinskog kazališta kazalište je prikazalo četiri predstave, od kojih je Vadim Romanov zablistao u tri - "Za svakog mudrog čovjeka ima dovoljno jednostavnosti" (Gorodulin), "Platonov" (glavna uloga) i "Mletački blizanci" (dvije uloge blizanaca Zanetta i Tonina). Irina mu je bila partnerica u Mudracu. A igrali su zajedno i u Hamletu: on - Hamleta, ona - Ofeliju.

Nakon turneje u Sankt Peterburgu, Irina i Vadim dobili su poziv da se okušaju u Aleksandrinki. U lipnju su se vjenčali i otišli u St.

U Volkovskom su odmah "visjela" dva najbolje izvedbe repertoar - "Hamlet" Borisa Lucenka i "Platonov" Ivana Raimonta. U Mudracu i Blizancima Romanov je zamijenjen, ali nekadašnji šarm njegovih likova nikada nije postignut. Romanov je, međutim, bio spreman doći u Jaroslavlj da vidi Hamleta i Platonova, ali direktor kazališta Valerij Sergejev nije htio ni čuti za to: Vadim je za njega postao komad.

251. sezona otvorena je 25. listopada 2000. premijerom Kralja Leara u režiji Ivana Raimonta s Felixom Razdjakonovim u glavnoj ulozi. Ulogu lude, koju je Raymont planirao dati Vadimu Romanovu, izvodio je Vladimir Balashov.

Dva dana kasnije, 27. listopada, redatelj Vladimir Krasovski izveo je premijeru predstave "Veličanstveni rogonja", u kojoj je glavnu ulogu igrala diplomantica YaGTI-a Alexandra Chilin-Giri, koja je upravo primljena u trupu. 6. prosinca održana je premijera predstave „Pravi smijeh“. I prije nove godine, 19. prosinca, dogodilo se dugo očekivano otvorenje komorne pozornice kazališta.

Prva predstava na komornoj pozornici bila je "Božićni snovi" s Natalijom Terentjevom u naslovnoj ulozi. Ova izvedba Vladimira Bogolepova bila je predodređena za dugo i sretan život: prikazivao se deset sezona i igrao se gotovo 150 puta. Predstava je nagrađena regionalnom nagradom F.G. Volkova.

Kao da sustiže "zaostatak" obljetničke sezone, kazalište je prije ljeta izbacilo još dvije premijere "Fermosa" prema Feuchtwangerovu romanu 28. veljače i 31. svibnja namijenjenu djeci i odraslima "Slavuja" Andersena . Predstave “Prije zalaska sunca”, “Bez krivnje” i “Iskren pustolov” okončale su svoje živote u 251. sezoni.

U travnju i svibnju kazalište je ponovno krenulo na veliku inozemnu turneju, nakon što je posjetilo Litvu, Češku i Njemačku.

Volkovci su otvorili 252. sezonu gostovanjem u Moskvi. Na pozornici Malog kazališta stanovnici Jaroslavlja prikazali su predstave Kralj Lear, Glavni inspektor, Dosta jednostavnosti u svakom mudrom čovjeku, Korzikanka. Istih dana, Kazalište Maly održalo je punu turneju u Jaroslavlju: na pozornici Kazališta Volkovski Čehovljev "Ujak Vanja", "Vukovi i ovce" i "Ludni novac" Ostrovskog, "Prevara i ljubav" Schillera , "Tajne madridskog dvora" Scribea i Leguvea i "Poslovni čovjek" Balzaca - od 8. do 23. rujna odigrano je ukupno 16 izvedbi!

8. rujna kazalište je proslavilo 75. obljetnicu narodne umjetnice Rusije Natalije Ivanovne Terentjeve. Simbolično je da je na ovaj dan igrala na pozornici Malog kazališta - u predstavi "Dosta gluposti za svakog mudrog čovjeka".

Moskovska publika vrlo je toplo primila umjetnike prvog ruskog profesionalnog kazališta. U cjelini, nastupe Volkovaca također je povoljno ocijenio moskovski tisak. Samo u jednoj recenziji, objavljenoj u Nezavisimaya Gazeti, kazalište je podvrgnuto razornoj kritici. Najviše je otišla premijera obljetničke sezone - "Inspektor".

16. listopada otvoren je drugi međunarodni Volkov festival. Na pozornici kazališta dodijeljene su prve tri nagrade Fjodor Volkov koje je utemeljila Vlada Rusije. Prvi, nakon Volkovita, dobitnici nagrade bili su umjetnički ravnatelj Krasnodarske kreativne udruge "Premier" Leonard Gatov, umjetnički ravnatelj Čeljabinskog akademskog dramskog kazališta Naum Orlov i Evgenij Panfilov, umjetnički ravnatelj permskog kazališta " Balet Jevgenija Panfilova". Od 2001. Volkovljeve nagrade svake godine dodjeljuju se trojici laureata.

Nakon zatvaranja festivala, Volkovčani su otputovali u Kijev, gdje su u sklopu festivala Večeri Dostojevskog u Kijevu prikazali predstavu Toma prema priči Selo Stepančikovo i njegovi stanovnici s Vladimirom Solopovim u naslovnoj ulozi. Felix Razdyakonov, Natalia Terentyeva, Valery Sergeev, Tatyana Pozdnyakova, Andrey Zubkov i drugi također su sudjelovali u izvedbi.

U 252. sezoni na velika pozornica odigrane su dvije premijere - 24. prosinca 2001. - "Kockar" prema romanu F. M. Dostojevskog, 27. ožujka 2002. - "Duhovi" prema drami L. N. Tolstoja "Plodovi prosvjetljenja". Obje se predstave sa sigurnošću mogu pripisati kazališnom uspjehu, obilježene su svijetlim glumačkim radom, ali, nažalost, nisu se zadržale na repertoaru: Kockar je trajao samo dvije sezone (14 izvedbi), Duhovi su igrali četiri sezone. , ali u tri od njih postavljen samo tri puta (ukupno 20 izvedbi). U "Kockaru" zapažen debi na pozornici Volkova imala je diplomantica YAGTI Olga Stark, koja je u ulogu Blanche upoznala nakon neočekivanog odlaska Zamire Kolkhieve iz kazališta.

Dvije predstave dopunile su repertoar male scene - "Dvostruka igra" Williama Congrevea i "Tango" Slawomira Mrozheka. U posljednji put Lažljivac, Pravi smijeh, Thomas, Ubojica beba i Kralj Lear igrali su se ove sezone. Posljednja tri napustila su repertoar zbog bolesti narodnog umjetnika Rusije Feliksa Innokentjeviča Razdjakonova, koji je u njima igrao glavne uloge.

Sezona je 21. travnja 2002. završila pretpremijernom izvedbom Šestog kata prema drami Alberta Géryja u režiji Stanislava Tajuševa, nakon čega je kazalište krenulo na još jednu inozemnu turneju u Helsinki, Kopenhagen i Berlin. Ovaj put su Volkovčani Europi pokazali Korzikanca i državnog inspektora.

U međuvremenu je prvo rusko profesionalno kazalište putovalo Europom, drugi Festival održan je u Jaroslavlju kazališne škole Rusije, na kojoj su sudjelovali svi vodeći kazališnih sveučilišta zemljama.

253. sezona Kazališta Volkovsky otvorena je 5. rujna 2002. premijernom izvedbom Šestog kata. Nakon tjedan dana igranja u Jaroslavlju, kazalište je otišlo na turneju u Novorosijsk i Krasnodar.

19. rujna kazalište je pretrpjelo težak gubitak - umro je narodni umjetnik Rusije Nikolaj Vasiljevič Kuzmin.

Od 11. do 22. listopada u Jaroslavlju je održan treći međunarodni Volkov festival. Otvoren je baletom "Zlatno doba" krasnodarske udruge "Premijera". Njegov ravnatelj, izvrsni koreograf Jurij Grigorovič, kao i umjetnički direktor Čuvaškog dramskog kazališta, narodni umjetnik Rusije Valerij Jakovljev i Voronješkog dramskog kazališta nazvanog po A. Kolcovu dobili su nagradu Fjodor Volkov za 2002. godinu.

U 253. sezoni kazalište je izvelo četiri premijere na Velikoj i dvije na Maloj sceni. Upravo u ovoj sezoni napravljen je zaokret prema komedijama koje su ubrzo zauzele glavno mjesto na repertoaru. Ali ako su se “Vukovi i ovce” i “Kojin okršaji” odlikovali barem dobrom dramaturgijom, onda komedije “Što je vidio batler” i “Posljednji strastven ljubavnik” nisu donijele počast ni kazalištu ni glumačkoj slavi. Dekameron, Kockar i Veličanstveni rogonja završili su svoje živote na pozornici.

Krajem travnja Volkovci su prikazali "Inspektora" na turneji u Kairu. Egipatsko Ministarstvo kulture osiguralo je ruskim umjetnicima luksuzne sobe u hotelu s 4 zvjezdice, organizirane izlete do piramida i najboljih muzeja. U slobodno vrijeme od nastupa Volkovci su uživali u isprobavanju istočnjačkog života: pušili su nargilu, jahali deve, išli na tržnice.

Kazališna sezona u Jaroslavlju završila je turnejom Aleksandrinsko kazalište. Ta su gostovanja jaroslavskim kazališnim posjetiteljima bila zanimljiva, između ostalog, i zato što su ponovno - tri godine kasnije - vidjeli Vadima Romanova na pozornici Volkova. Bio je zauzet u dva nastupa na turneji - Vanity Fair i Trees Die Standing.

Nova, 254. sezona u Volkovskom otvorena je neobično rano - 12. kolovoza 2003. godine. 21. kolovoza Goldonijeve okršaje Kodžinskog uprizorio je Ivan Raimont. Ovom predstavom kazalište je povezalo ozbiljne planove za "", no Volkovci su uspjeli značajno zvučati na glavnom kazališnom natjecanju u zemlji tek pet godina kasnije s "Jadom od pameti".

U rujnu je kazalište ponovno sudjelovalo na tradicionalnom gostovanju u Novorosijsku. Od 15. do 25. listopada održao se IV međunarodni festival Volkovsky. Dobitnici Volkovove nagrade bili su Polarno dramsko kazalište Norilsk nazvano po V. Majakovskom, hakasko republičko lutkarsko kazalište "Bajka" i kazalište "Mladost" ("Tilsitski teatar") iz grada Sovetsk, Kalinjingradska oblast. Ovo je kazalište tada vodio budući umjetnički ravnatelj Volkovskog Jevgenij Marchelli. Njegova predstava "Othello" s Vitalijem Kiščenkom u naslovnoj ulozi zatvorila je festival i postala njegov glavni događaj.

Prva premijera sezone bila je u prosincu komedija Luda Lopea de Vege. Zatim je došla crna komedija Jeana Anouilha "Ptice" i komedija "Dva Veronesea" od Shakespearea. Planovi za postavljanje predstave Biografija Švicarca Maxa Frischa ostali su planovi.

Kazalište je sudjelovalo na festivalu "Glumci Rusije - Shchepkin" u Belgorodu (prikazivanje "Kodzhin okršaja"), gostovalo je u Brazilu, a početkom ljeta Volkovci su napravili turneju po Sjedinjenim Državama, nakon što su posjetili Washington i New York.

Dana 6. svibnja 2004. umro je Narodni umjetnik Rusije Felix Innokentevich Razdyakonov.

Prije početka 255. sezone, Volkovsky je bio domaćin predstave ... Sergeja Jesenjina: u dvorani prvog ruskog profesionalnog kazališta snimao se serijski film "Jesenjin" sa Sergejem Bezrukovim u naslovnoj ulozi. Mnogi stanovnici Jaroslavlja također su sudjelovali u dodacima.

Volkovsky je 2004. godine ušao među deset najboljih kazališta u Rusiji prema službenoj ocjeni Ministarstva kulture. Jedan od glavnih pokazatelja ocjene je posjećenost od 72-75 posto, u Rusiji se tada smatrala vrlo visokom razinom.

U rujnu je kazalište otišlo na turneju u Sevastopolj, gdje je prikazalo šest predstava. A od 14. do 24. listopada održao se peti međunarodni Volkovsky festival. Dobitnici Nagrade Fjodor Volkov Vlade Rusije za 2004. bili su Moskovsko državno kazalište "Ruski balet" pod vodstvom narodnog umjetnika SSSR-a Vjačeslava Gordejeva (budući da je status kazališta regionalni, smatra se, paradoksalno, pokrajinski) i Sverdlovsko državno akademsko kazalište glazbene komedije. Treći laureat bio je glumac Samarskog akademskog dramskog kazališta nazvanog po M. Gorkom Alexander Amelin.

Volkovtsy je sezonu započeo 5. kolovoza. 17. kolovoza održana je premijera melodrame Čudna gospođa Savage prema drami američkog dramatičara Johna Patricka u režiji Lyudmile Zotove. Ulogu gospođe Savage odigrala je počasna umjetnica Rusije Tatyana Pozdnyakova. Početkom kolovoza redatelj Mihail Mokejev počeo je s probama za vodvilj Damski krojač Francuza Georgesa Feydeaua, ali je Valerij Kirillov morao završiti posao. Stoga je premijera održana tek u ožujku 2005., au prosincu 2004. prikazan je "Divljak" - lirska komedijaŠpanjolca Alejandra Casone o ljubavi u režiji Vladimira Bogolepova.

Odmah nakon Volkovskog festivala, narodni umjetnik Rusije Sergej Jašin započeo je probe za komediju Ludi novac A. N. Ostrovskog - premijera je održana 4. travnja. Zaslužni umjetnik Rusije, umjetnički ravnatelj Sevastopoljskog akademskog dramskog kazališta Vladimir Magar prenio je svog Cyrana de Bergeraca na pozornicu Volkova (premijera je održana 10. srpnja). Magar je u vlastitoj inscenaciji umiješao fragmente iz triju prijevoda slavne drame - Tatjane Ščepkine-Kupernik, Vladimira Solovjova i Jurija Ajhenvalda, a dodao je i mnogo toga svog. Rezultat je bio vrlo čudan hibrid, vrlo daleko od herojske komedije Rostanda. Začudo, neki su glumci odbili sudjelovati u produkciji Magara već u tijeku rada (iako su njihova imena čak bila uključena u program objavljen za premijeru).

Tijekom sezone na komornoj sceni održane su tri premijere: Čehovljeva „Dvoje smiješne priče o ljubavi ”(temeljeno na jednočinkama„ Medvjed ”i„ Prosidba ”) u režiji Valerija Kirilova (Isprva su bile planirane čak tri„ priče ”- treća je bila fragment iz„ Bez oca ”s Nikolajem Schreiberom u uloga Platonova. Godine 2007.“ Dvije priče ”prebačene su na veliku pozornicu.), komedija "Lovljeni konj" Francoise Sagan (režija Anatoly Beyrak) i mračna priča prema drami Vasilija Sigareva Bubamare se vraćaju na zemlju u režiji zaslužene umjetnice Rusije Galine Krilove. U početku je to bila diplomska predstava tečaja Valerija Kirilova na Jaroslavskom kazališnom institutu. Većina diplomanata ovog tečaja pridružila se trupi kazališta Volkov.

U 255. sezoni život na kazališnim daskama okončale su Ptice (u godinu dana prikazano samo 13 predstava), Batler, Šesti kat i Duhovi, kao i Šuma, Mladoženja u ormaru koja je trajala deset sezona u repertoar i Novi Pigmalion. U nekima od njih glavne uloge igrao je zaslužni umjetnik Rusije Vladimir Balashov, koji je tragično preminuo 11. studenoga 2004.: noću su ga u samom središtu Jaroslavlja ubili neki nitkovi.

Događaj sezone bila je predstava Višnjik u režiji Eymuntasa Nyakroshyusa sa zvijezdama ruskog kazališta u glavnim ulogama (Ranevskaja - Ljudmila Maksakova, Gajev - Vladimir Iljin, Lopahin - Evgenij Mironov, Jelke - Aleksej Petrenko), prikazana na pozornica Volkovskog. "Northern Territory" je ovoj vrlo kontroverznoj predstavi posvetio dvije kritike.

Sezona je završila turnejom Volkovtsya u Danskoj i Argentini, gdje je prikazana predstava-koncert "U šumi blizu fronte" koju je za 60. godišnjicu pobjede postavio Valerij Kirilov.

Otvarajući 256. sezonu, Volkovtsy, naravno, nije mogao znati da će ona biti posljednja za glavnog ravnatelja kazališta Vladimira Bogolepova.

Posljednji tjedan kolovoza bio je posvećen probama za dvije nove predstave: glavni ravnatelj kostromskog dramskog kazališta Sergej Morozov preuzeo je Schillerove Spletke i ljubav, a Vladimir Bogolepov počeo je ostvarivati ​​svoj davni san – postaviti Čehovljeva Galeba. Na maloj pozornici Anatolij Beirak započeo je rad na Strinbergovoj Gospođici Juliji. Ivan Raimont obećao je početak rada na novoj predstavi. Ali većini tih planova nije bilo suđeno da se ostvare: probe Schillerove drame su zaustavljene, rad na Miss Julie odužio se više od godinu dana, Raymont nije došao u Yaroslavl.

Volkovci su sezonu započeli gostovanjima na razmjeni: kazalište je otišlo u Samaru, gdje je od 16. rujna prikazalo šest predstava na velikoj i tri na komornoj sceni. Tada su jedan za drugim održana tri međunarodna kazališna festivala. Prvo su Yaroslavl s "Mad Money" otišli u Magnitogorsk; 20. listopada u Belgorodu postali su sudionici festivala "Glumci Rusije - Shchepkin"; 15. listopada predstava "Cyrano de Bergerac" otvorila je sezonu u Jaroslavlju, a od 25. listopada kazalište je primilo goste šestog festivala "Sve dugujemo Volkovu, Volkovu, Volkovu".

Volkov festival otvorilo je Permsko državno akademsko kazalište opere i baleta pod ravnanjem dobitnika Nagrade Fjodor Volkov Vlade Ruske Federacije, narodnog umjetnika Rusije Georgija Isahakjana. Jaroslavska publika vidjela je balet „Bestijarij“ prema djelima Gozzija, Andersena i Kafke. 26. listopada još jedan laureat festivala, narodni umjetnik Rusije Nikolaj Gorohov, pojavio se na pozornici Volkov u predstavi "Romeo i Julija" Vladimirskog dramskog kazališta. Treći laureat 2005. godine, novosibirsko Kazalište mladih Globus, zatvorilo je VI. Volkov festival svadbom Krečinskog prema drami Aleksandra Suhovo-Kobylina.

Krajem godine, na konferenciji za novinare održanoj u Moskvi, odluka žirija nacionalnog kazališna nagrada"" dodijeliti nagradu u nominaciji "Za čast i dostojanstvo" glumici kazališta Volkovsky, narodnoj umjetnici Rusije Nataliji Ivanovnoj Terentyevoj. Svečana dodjela nagrada održana je 17. travnja 2006. u Boljšoj teatru.

Prva premijera 256. sezone bila je predstava "Suparnici" prema drami Sheridan u režiji Anatolija Beiraka. 27. ožujka, na Međunarodni dan kazališta, održana je premijera Galeba Vladimira Bogolepova.

Kažu da je, započinjajući rad na ovoj predstavi, Bogolepov jednom rekao: "Stavit ću Galeba - možete umrijeti." Njegove riječi postale su tragično proročanstvo. Kako se ispostavilo, Vladimir Georgijevič ovom je predstavom sažeo svoj rad u kazalištu. Suptilna, izgrađena na nijansama i polutonovima, predstava je odražavala ne samo Bogolepovljevo razumijevanje Čehovljeve dramaturgije, već i njegov odnos prema ulozi kazališta u životu društva. Vladimir Georgijevič Bogolepov umro je tri tjedna nakon premijere.

246. sezona završila je u lipnju premijerom Opere za tri groša Bertolta Brechta i Kurta Weilla u režiji Aleksandra Pletnjova, glavnog ravnatelja Dramskog kazališta u Kalugi.

Nakon zatvaranja 256. kazališne sezone Volkovskog kazališta, Ministarstvo kulture odlučilo je raspisati natječaj za mjesto glavnog ravnatelja.

U novoj sezoni kazalište je namjeravalo nastaviti s radom na Čehovu. Valerij Sergejev želio je pozvati Vladimira Magara iz Sevastopolja, koji je prije godinu dana postavio Cyrana kod Volkovskog, da postavi predstavu Ujak Vanja. Sam Sergejev se nadao da će igrati ulogu profesora Voinitseva u novoj produkciji. Izvedba prema drami američke dramatičarke Ivon Menchell “S tobom i bez tebe” na velikoj pozornici trebala je biti povjerena redatelju Valeriju Grišku iz Sankt Peterburga (ti planovi nikada nisu realizirani).

Redatelj Anatolij Beyrak aktivno je radio u kazalištu tijekom cijele sezone. U listopadu je na komornoj pozornici izveo predstavu Gospođica Julija prema drami Augusta Strindberga, za Novu godinu - Puškinove priče, u travnju - za nadolazeću obljetnicu Narodne umjetnice Rusije Natalije Ivanovne Terentjeve - Solo za Chilling Oswalda Zahradnika. Sat. Nešto ranije - 25. veljače - održana je premijera predstave "Bulevar sreće" koju je postavio redatelj Vadim Derbenev, publici dobro poznat po filmovima "Žena u bijelom", "Tajna kosova". ", "Zmije", "Crni hodnik" (ovaj film s Innokentyjem Smoktunovskim i Vadimom Klavdijevičem u glavnoj ulozi snimljen je u Jaroslavlju) i mnogi drugi. U travnju je održana premijera predstave "Lov na patke" prema drami Aleksandra Vampilova. Predstavu je postavio redatelj iz Irkutska Alexander Ishchenko.

Tijekom cijele 257. sezone u Volkovskom se radilo na produkciji mjuzikla Spin (Spinthe Musikal) kanadskog skladatelja Douglasa Pashleya. Na predstavi je radio produkcijski tim Svenska Teatern, švedskog kazališta iz Helsinkija. Redatelj Gunnar Helgasson već je u srpnju započeo raspodjelu uloga. U Helsinkiju je mjuzikl doživio veliki uspjeh. Volkovtsy je također računao na pozornost javnosti prema ovoj predstavi, koja je u mnogočemu trebala postati prekretnica za kazalište. Premijera je održana na kraju sezone - 1. srpnja, ali izvedba nije stekla uporište u repertoaru: prikazana je samo sedam puta na jaroslavskoj pozornici.

U kolovozu je kazalište išlo na turneju u Sevastopolju, u rujnu i listopadu - u Gomelu i Vitebsku, a krajem prosinca Volkovci su s "Inspektorom" otišli na festival ruske umjetnosti u Japan.

Sedmi festival Volkovsky održan je od 1. do 10. prosinca. Festivalski program otvorio je dobitnik Volkovove nagrade ruske vlade za 2006., Baškirsko državno kazalište opere i baleta (Ufa), izvevši balet Leyle Ismagilove Arkaim. Dobitnici nagrade postali su i umjetnički ravnatelj Volgogradskog novog eksperimentalnog kazališta Otar Dzhangisherashvili i Irkutskog dramskog kazališta nazvanog po Okhlopkovu, koji su zatvorili festival predstavom Prva ljubav prema djelima Turgenjeva.

Početkom ljeta Volkovčani su posjetili Prag, gdje su prikazali Goldonijeve Okršaje Kodžinskog i Čehovljeve Dvije smiješne ljubavne priče.

Ravnatelj kazališta, narodni umjetnik Rusije Valerij Sergejev, 9. kolovoza proslavio je svoju 55. obljetnicu. U rujnu je kazalište otišlo na tradicionalnu turneju u Novorosijsk. A 20. rujna u Yaroslavl je stigla poruka da je tijekom turneje Valery Valentinovich Sergeev iznenada umro ...

Rusko državno akademsko dramsko kazalište Fjodora Volkova u svoju 258. sezonu ušlo je ne samo bez glavnog redatelja, već i bez redatelja. Više od godinu dana dužnost direktora obavljao je Aleksej Nikolajevič Ivanov, čovjek koji je godinama radio kao zamjenik Valerija Sergejeva, koji je dobro poznavao tim i probleme kazališta, snažan poslovni rukovoditelj, ali po naravi svog dotadašnjeg rada, bio je prilično udaljen od kreativnog procesa. I premda je kazališno osoblje podržalo Ivanovljevu kandidaturu, odluka o budućem ravnatelju kasnila je.

Tijekom sezone provedeni su planovi koje je zacrtao Valery Sergeev. Od 25. listopada do 5. studenog održao se osmi po redu Međunarodni Volkov festival. Dobitnici Nagrade Vlade Rusije Fjodor Volkov za 2007. bili su Minusinsko dramsko kazalište, Omsko kazalište za djecu i mlade (TYUZ) i umjetnik Krasnodarskog državnog akademskog dramskog kazališta Stanislav Gronski.

U prosincu je kazalište doživjelo još jedan gubitak - preminula je glumica Valentina Isidorovna Shpagina.

Prva ovosezonska premijera bila je predstava „Lov više od zatočeništva“ prema drami Ostrovskog „Robovi“ na maloj sceni. Pod, ispod Nova godina održana je premijera “Khanuma” na velikoj pozornici. U travnju je redatelj Denis Kozhevnikov objavio "Memorial Prayer" prema drami Grigorija Gorina. Sezona je završila premijerom Charleyeve tete u režiji Sergeja Jašina. Napuštajući repertoar "Korzikanac", "Dosta jednostavnosti za svakog mudrog čovjeka" i "Posljednji gorljivi ljubavnik" - predstave u kojima je glavne uloge igrao Valery Sergeev. U studenom 2007. Opera za tri groša skinuta je s repertoara, nakon što je izdržala samo 10 izvedbi. U svibnju 2008. posljednji su put igrali Glavni inspektor, Vukovi i ovce i Spin.

Krajem svibnja Volkovtsy je dvaput prikazao Solo za Chilling Clock Oswalda Zahradnika u sklopu poznatih sveruskih kazališnih festivala - " Najstarija kazališta Rusija" u Kalugi i na festivalu-natjecanju u Tambovu. Predstava je ocijenjena od strane stručne kritike i žirija obaju festivala. Narodna umjetnica Rusije Natalia Ivanovna Terentyeva, izvođačica uloge Pani Conti, postala je prava heroina: dva puta je nagrađena - počasnom diplomom festivala "Najstarija kazališta Rusije" u nominaciji "Za najbolju izvedbu ženska uloga"i nagradu nazvanu po izuzetnom ruskom glumcu Nikolaju Hrisanfoviču Ribakovu u nominaciji" Glumica Rusije ".

Krajem ljeta kazalište je proslavilo 100. obljetnicu rođenja Firsa Efimoviča Šišigina.

Nova vremena Prvog Rusa

U 259. počela je sezona nova pozornica u životu kazališta Volkov.

Volkov festival otvoren je 25. rujna dodjelom nagrada Vlade Rusije Fjodor Volkov. Laureati za 2008. bili su Saratovsko akademsko kazalište opere i baleta, Orenburško dramsko kazalište nazvano po Gorkom i umjetnički ravnatelj Arhangelskog lutkarskog kazališta Dmitrij Lokhov.

Uoči festivala bendu je predstavljen novi direktor Volkovskog, Boris Mihajlovič Mezdrič.

U to su vrijeme već bile dovršene probe predstave "Tri" prema malo poznatoj priči Gorkog. Na predstavi je radio Vladimir Portnov. Premijera je održana 25. studenoga, a publika je hladno dočekala. Vrijeme je pokazalo da se izbor Gorkijeve priče pokazao neuspješnim (usput, prvotno se pretpostavljalo da će Portnov postaviti Shakespeareove Antonije i Kleopatru). Predstava je umrla u "rekordnom" roku - u tri mjeseca: zadnji put je odigrana 28. veljače 2009. godine. Ukupno je bilo sedam izvedbi.

Prva premijera, koja je u potpunosti pripremljena uz blagoslov novog redatelja, bila je novogodišnja priča "Sretan Božić, ujače Scrooge!". Predstavu prema romanu Charlesa Dickensa "Božićna pjesma u prozi" napisala je dramaturginja Olga Nikiforova, koju je Boris Mezdrich pozvao da radi u kazalištu kao zamjenica ravnatelja kreativna aktivnost. Predstava u režiji Anatolija Beiraka nije nimalo nalikovala poznatim dječjim bajkama koje su se ranije postavljale za novogodišnje praznike i postala je prvi vjesnik promjena koje su počele u najstarijem ruskom profesionalnom kazalištu.

Dana 10. veljače održana je prva "premijera za odrasle" pod novim ravnateljem: predstavu prema drami Aleksandra Volodina "Ne rastajajte se od svojih voljenih" postavio je poznati glumac i redatelj, počasni umjetnik Rusije Sergej Puskepalis .

Boris Mezdrič je odmah po dolasku u Jaroslavlj rekao da se imidž kazališta ne formira samo na temelju dojmova publike o vlastitim produkcijama, već i na nastupima gostujućih izvođača. Stoga, obećao je Mezdrich, ni Kristina Orbakaite ni Valery Meladze više neće biti viđeni u Volkovskom. Pozornica će biti ustupljena samo poznatim kazališnim skupinama s dobrim repertoarom. A ravnatelj je obećanje održao već u travnju, pozvavši u Jaroslavlj baletnu trupu Novosibirskog kazališta opere i baleta, kojom je upravljao nekoliko godina.

Krajem travnja Kazalište Volkovsky, zajedno s Jaroslavskim državnim kazališnim institutom, organiziralo je prvi festival "Budućnost kazališne Rusije" (BTR) u Jaroslavlju, koji je postao nasljednik Festivala ruskih kazališnih škola održanih na prijelazu stoljeća. Na prvom BTR festivalu sudjelovala su 23 sveučilišta i kazališta, koja su prikazala 26 predstava.

A da konačno povjeruju da su nova vremena kod Volkovskog ozbiljno počela, morali su i okorjeli skeptici nakon premijere predstave "Jao od pameti", koja je održana 8. lipnja 2009. godine. Volkovsky je ovom predstavom zatvorio 259. sezonu.

Predstava je prikazana dva puta – 8. i 9. lipnja. Samo rijetki sretnici uspjeli su doći na premijeru, ostali su morali pričekati jesen. U međuvremenu, glasine o tome što se događa na pozornici odmah su se proširile gradom. Neki su nastup digli u nebesa kao svojevrsno otkrovenje kakvo se nikada nije dogodilo na pozornici Volkov. Drugi su ga jednako samouvjereno grdili, pronalazeći mnoge citate, pa čak i posudbe iz poznatih avangardnih predstava 1920-ih i 1930-ih. Neiskusna publika jedva je pronalazila riječi kojima bi ispričala ono što je vidjela onima koji nisu bili na premijeri. Oduševljene ocjene Mezdricha i redatelja predstave Igora Selina iz Sankt Peterburga bile su prošarane gotovo psovkama. Uspjeh je, kako kažu, bio pun.

Krajem lipnja družina je otišla na odmor. A prije odlaska timu je predstavljen novi glavni direktor - Sergej Puskepalis. U uvodnom govoru trupi, Sergej Vitauto nazvao je Konstantina Sergejeviča Stanislavskog svojim idolom u kazališna umjetnost, a njegovo učenje - "kazališnim brodom". U Kazalištu Volkovski, rekao je Puskepalis, osjeća se kao navigator broda, na kojem je snažan, samouvjereno vodeći kapetan broda - ravnatelj kazališta Boris Mezdrich.

Okupljanje trupe, koje je prethodilo 260. sezoni, dogodilo se sredinom kolovoza 2009. godine. U repertoarnim planovima, s kojima je Volkovčane upoznao glavni redatelj Sergej Puskepalis, impresionirala ih je ne samo raznolikost i novina imena, različitih, slavnih, rijetkih ili našoj javnosti uopće nepoznatih. Pažnju je privlačila razina režije: od Vladimira Petrova, zaslužnog umjetnika Rusije, profesora na Moskovskom umjetničkom kazalištu, Evgenija Marchellija, zaslužnog umjetnika Rusije (obojica laureati nacionalne kazališne nagrade Zlatna maska) do najmlađih u ruskoj režiji , dvadesetčetverogodišnji Timofey Kulyabin iz Novosibirska.

Početkom rujna, Volkovtsy je predstavio predstavu "Ne odvajajte se od svojih voljenih" na jednom od najprestižnijih kazališnih festivala - sveruskom festivalu "Pravi teatar", koji se svake godine održava u Jekaterinburgu i prepoznat je kao treći po veličini važan u Rusiji nakon prijestolničke "Zlatne maske" i peterburške "Baltičke kuće". Kazališna sezona Volkovskog otvorena je 12. rujna predstavom Jao od pameti. 24. listopada prva premijera bila je glazbena predstava "Koncert" u režiji Andreja Rusinova iz Jekaterinburga. Libreto od poznate pjesme XX. stoljeća (povijest zemlje u pjesmi iz Srebrno doba do 70-ih) kreirala je Olga Nikiforova, skladatelj predstave je Igor Esipovich, novi voditelj glazbenog dijela kazališta.

U jesen je izašao prvi, dvobroj časopisa Kazališni krug. Rođen, prema riječima glavne urednice časopisa Elene Medvedskaya, "u srcu kazališta Volkovsky", časopis je detaljno odražavao njegov život u protekloj sezoni.

Od 3. do 9. studenoga održan je deseti međunarodni Volkovski festival. Njegov temeljni kredo je "Ruska dramaturgija na jezicima svijeta". Dobitnici Nagrade Vlade Ruske Federacije imena Fjodora Volkova za 2009. godinu bili su Dramski teatar Gončarov iz Uljanovska i Koljada teatar iz Jekaterinburga, kao i Narodna umjetnica Rusije, glumica Voronješkog dramskog kazališta A. Kolcova Ljudmila. Zolotareva-Kravtsova.

Stanovnici Jaroslavlja su 3. prosinca pogledali “Prekrasan svijet” (“The Trick of the Great Deadviarch”) prema drami Michela de Gelderoda u režiji Vladimira Petrova. Dana 17. prosinca profesor YaGTI Alexander Kuzin pustio je Volkovskyjevu "Silvu" Imrea Kalmana sa svojim tečajem na veliku pozornicu. Sergej Puskepalis je za Novu godinu postavio predstavu Snowball Bustle prema drami Olge Nikiforove.

Dana 8. prosinca, na konferenciji za novinare održanoj u Moskvi u Centru Meyerhold, objavljeni su kandidati za nacionalnu kazališnu nagradu Zlatna maska ​​za 2009. godinu. Predstava Akademskog dramskog kazališta Volkova "Jao od pameti" u režiji Igora Selina nominirana je za "Masku" u pet kategorija odjednom! Redatelj Igor Selin, umjetnik Alexander Orlov, dizajner svjetla Gleb Filshtinsky i glumac, glavni glumac Chatsky - Alexei Kuzmin predstavljeni su u sljedećim kategorijama: " Najbolji posao redatelj”, “Najbolji rad umjetnika u dramskom kazalištu”, “Najbolji rad dizajnera svjetla u dramskom kazalištu”, “Najbolja muška uloga”. Predstava u cjelini ponijela je titulu laureata u nominaciji "Najbolja predstava u drami/velikoj formi". Volkovski teatar bio je među tri neglavna kazališta u Rusiji uvrštena u uži izbor Zlatne maske.

U siječnju je velika pozornica Volkovskog ugostila ... kazališnu prezentaciju objavljenog filma "Kako sam proveo ovo ljeto", u kojem je igrao glavnu ulogu, postao trijumf 60. Berlinskog filmskog festivala. Puskepalis i njegov kolega Sergej Dobrygin nagrađeni su glavnom nagradom za najbolje glumačko djelo. Film redatelja Alekseja Popogrebskog dobio je drugog "Srebrnog medvjeda" u nominaciji "Za izniman doprinos umjetnosti". Vlasnik ove nagrade postao je snimatelj Pavel Kostomarov.

20. veljače zakazana je premijera predstave "Carmen" koju je postavio Timofey Kulyabin. Ali... početkom mjeseca u kazalište su došli vatrogasni inspektori i prekinuli rad na čak 60 dana! Nikada se u životu kazališta ovako nešto nije dogodilo.

Dana 5. travnja 2010., u sklopu festivala predstava - nominiranih za Zlatnu masku, Volkovci su prikazali Jao od pameti u Moskvi na pozornici kazališta Mossovet. Nažalost, scena ovog kazališta manja je od Volkov teatra, pa moskovska publika nije mogla vidjeti predstavu u punom sjaju. Ovaj put nije bilo moguće dobiti “Masku”, ali već sam ulazak kazališta u broj nominiranih je priznanje. kreativna postignućašto je kazalište postiglo u tako kratkom vremenu.

Premijera "Carmen" održana je 17. travnja. Od 19. travnja do 25. travnja održan je drugi festival "Budućnost kazališne Rusije". Zatim su pred kraj sezone objavljene predstave "Ekaterina Ivanovna" Leonida Andrejeva u režiji Evgenija Marchellija i Čehovljeve "Tri sestre" u režiji Sergeja Puskepalisa.

Sve tri premijere Volkovita postale su događaji u kazališnom životu ne samo Jaroslavlja: prije početka ovih predstava automobili s moskovskim brojevima i brojevima regija susjednih našoj regiji počeli su se stalno parkirati u blizini zgrade kazališta. Ocjene predstava iu tisku i među publikom bile su vrlo različite, mnogi su, nakon odvikavanja od "štetnog kazališta", nastavili čekati jednostavne zabavne predstave. No, unatoč smicalicama nedobronamjernika, Mezdrich nije skrenuo s zacrtanog kursa. Tijekom sezone repertoar je značajno “pročišćen”, au arhivu je otišlo čak sedam predstava: “Mletački blizanci”, “Budala”, “Divljak”, “Ljudi novac”, “Cyrano de Bergerac”, “Suparnici” i “Zadušnica” . Promjene su postale nepovratne.

Prije početka nove sezone, Northern Territory je preuzeo odličan intervju ravnatelja kazališta Borisa Mezdricha, u kojem je dao ocjenu protekle dvije sezone i govorio o izgledima za budućnost. Govoreći o nadolazećem djelu, Boris Mezdrič je nedvosmisleno poručio: “Neće više biti “Jednostavnog kazališta”...”

U rujnu su na pozornici Volkovskog nastupila tri lutkarska kazališta iz Japana, a 30. rujna održana je premijera predstave "Vražja desetka". Predstavu prema pričama Arkadija Averčenka napisala je Olga Nikiforova, a režirao Alexander Kuzin.

Od 29. listopada do 7. studenog održan je XI međunarodni Volkov festival. Dobitnici Nagrade Vlade Ruske Federacije Fjodora Volkova za 2010. bili su Novosibirsko državno akademsko dramsko kazalište "Crvena baklja", Hakasija nacionalno kazalište lutke "Bajka" (ovo je već bila druga Volkovljeva nagrada koju je primilo kazalište iz Abakana, prva je dodijeljena 2003.) i umjetnički ravnatelj Kazanskog akademskog ruskog Boljšoj dramskog kazališta nazvanog po V. I. Kachalovu Alexander Slavutsky.

U travnju je u Jaroslavlju održan treći festival kazališnih škola "Budućnost kazališne Rusije", prvi događaji "Centra Konstantina Trepleva" održani su na komornoj pozornici.

Početkom svibnja Volkovsky je dobio novog ravnatelja - bio je počasni djelatnik kulture Rusije, doktor pedagoških znanosti, kandidat ekonomskih znanosti, profesor Jurij Konstantinovič Itin.

Sezona je završila 6. srpnja pretpremijernim prikazivanjem predstave "Tartuffe" u režiji Aleksandra Kuzina.

Nakon dvije prethodne turbulentne sezone, obilježene aktivnim radom na glavnoj pozornici, 262. sezona postala je na prvi pogled mirno vrijeme. Pa ako je u 260. i 261. sezoni na glavnoj pozornici odigrano dvanaest premijera, onda u 262. - samo tri, uključujući novogodišnja bajka. Ali na kamernoj pozornici, gdje je započeo s radom Međunarodni centar Konstantin Treplev, kreativni život doslovno prokuhana.

Sezona je otvorena 15. rujna 2011. predstavom Zoyin stan Jevgenija Marchellija. Krajem rujna navršilo se sto godina od završetka izgradnje i otvaranja zgrade Volkovskog kazališta - ta je obljetnica proslavljena u komornom ambijentu. 6. listopada premijerno je izveden Tartuffe Aleksandra Kuzina. Ova predstava pripremana je tijekom prethodne sezone i izvedena početkom srpnja, no publika ju je mogla pogledati tek sada. Dana 18. listopada, jubilarni dobrotvorni nastup narodne umjetnice Rusije Natalije Ivanovne Terentjeve također je sjajno održan na velikoj pozornici.

Od 3. do 12. studenoga održao se dvanaesti Volkov festival. Dobitnici Nagrade Vlade Rusije za 2011. godinu bili su Omsko akademsko dramsko kazalište, Omnibus teatar iz grada Zlatousta i Saratovsko kazalište mladih Kiseljova.

Jedinstven događaj bio je posjet Jaroslavlju izvanrednog redatelja Jurija Petroviča Ljubimova. Nekoliko desetljeća nije bio u domovini, pa je tijekom ovog posjeta ne samo upoznao Jaroslavlj, već je posjetio i Danilov, gdje je sačuvana djedova kuća. Jurij Petrovič gledao je neke predstave festivala, a također je sudjelovao u otvaranju nakon popravka komorne pozornice, gdje je 2. studenog održana retrospektivna projekcija animiranih filmova Aleksandra Petrova.

10. prosinca dana glavna pozornica Kazalište je premijerno izvelo predstavu „Bez naziva“ prema ranoj drami mladog Čehova „Bez oca“ („Platonov“) u režiji Evgenija Marchellija. Ovo djelo, zajedno s "Ekaterinom Ivanovnom" postalo je posjetnica kazališta sljedeće dvije sezone te je nominiran za Zlatnu masku u tri kategorije. Do Nove godine Vladimir Maisinger pod ravnanjem Evgenyja Marchellija postavio je Snjeguljicu, au ožujku je održana dugo očekivana premijera Shakespeareove Bure.

Potraga za novim formama nastavila se aktivno na komornoj pozornici. U siječnju je održana premijera "Nekrasova mreža", u veljači - predstava "Viy" (drama Natalia Vorozhbit, redatelj Semyon Serzin), zatim je Jevgenij Marchelli ovdje izveo predstavu "Dva siromašna Rumunja govore poljski" prema drami poljske dramaturginje Dorote Maslovskaya u travnju je prikazan "Kazališni blues" u režiji Igora Esipovicha. U travnju je kazalište, zajedno s YAGTI-jem, održalo 4. festival "Budućnost kazališne Rusije". I premijere komorne scene i izvedbe festivala održane su uz pune dvorane, što je bio odgovor na pitanje trebaju li modernom kazalištu “nove forme”?

Program gostovanja kazališta bio je raznolik. U prvoj polovici sezone predstava "Ekaterina Ivanovna" prikazana je u Rigi i Sankt Peterburgu, "Tri sestre" - na festivalu O. Yankovsky u Saratovu. Na kraju sezone, kazalište je otišlo na turneju u Baku („Ekaterina Ivanovna“, „Bez naziva“, „Koncert“), zatim je predstava „Viy“ prikazana u St. "- na III Međunarodnom kazališnom festivalu „Akademija " u Omsku.

Gotovo cijelu godinu Evgeny Marchelli radio je na predstavi “Kuća Bernarde Albe”, u srpnju je prikazana privatno, ali je premijera održana tek u sljedećoj, 263. sezoni.

Svoju 263. sezonu kazalište je započelo izletom u Taganrog, gdje je predstava Jevgenija Marchellija "Bez naziva" otvorila program IX. međunarodnog festivala "U Čehovljevoj domovini". A u Jaroslavlju je sezona započela izvedbama trinaestog međunarodnog Volkov festivala.

Godine 2012. Fyodor Volkov Komi-Permyak Drama Theatre nazvan po M. Gorky iz grada Kudymkara, glavni redatelj permskog kazališta "Kod mosta" Sergey Fedotov i glavni redatelj Krasnoyarskog dramskog kazališta nazvan po A. S. Pushkin Oleg. Rybkin je postao dobitnik Nagrade Vlade Ruske Federacije nazvane po Fjodoru Volkovu.

Početkom listopada kazalište je otišlo na turneju u Vilnius, gdje su Jaroslavljani prikazali Ekaterinu Ivanovnu i Theatrical Blues. 8. studenog u okviru II Sveruski festival U znak sjećanja na Olega Jankovskog u Saratovu je odigrana predstava “Bez naziva”. Zatim je ova predstava prikazana u Moskvi na VIII međunarodnom kazališnom festivalu "Sezona Stanislavskog".

26. listopada održana je premijera predstave Eugenea Marchellija "Kuća Bernarda Albe". Na maloj pozornici Valerij Kirillov objavio je Finest Hour Local Time, Olga Toropova postavila je predstavu prema drami Katye Rubine "Babanya" s Tatjanom Isaevom u naslovnoj ulozi. Za Novu godinu Eugene Marchelli postavio je bajku "Aladinova čarobna svjetiljka".

U drugoj polovici sezone na velikoj su pozornici premijerno izvedene predstave "Talenti i obožavatelji" po Ostrovskom u režiji Aleksandra Kuzina i crna komedija Juana Josea Alonsa Millana Kalijev cijanid ... Imate li mlijeko ili bez? u režiji Evgenija Marchelli. Na komornoj pozornici izvedene su predstave "Sjever" Semjona Serzina prema drami Vjačeslava Durnenkova, glazbeno-poetska predstava "Voljeti te ..." u režiji Sergeja Karpova.

Predstava "Bez naziva" odigrana je na pozornici Moskovskog gradskog kazališta u sklopu festivala Zlatna maska, gdje je predstavljena u tri kategorije: "Najbolja dramska predstava velike forme", "Drama - redateljski rad" - Evgeny Marchelli i "Najbolja muška uloga "- Vitalij Kiščenko.

A najglasniji trijumf Volkovskog kazališta dogodio se u travnju 2013. na dodjeli kazališne nagrade Zlatna maska. Glavna kazališna nagrada Rusije bila je izvedba Evgenija Marchellija "Bez naziva" - u nominaciji "Najbolja dramska predstava velike forme" i glumca Vitalija Kiščenka - u nominaciji "Najbolja muška uloga".

Dramsko kazalište. Fedora Volkova (Jaroslavlj, Rusija) - repertoar, cijene ulaznica, adresa, telefonski brojevi, službena stranica.

• Ture za svibanj u Rusiji
• Vruće ture u Rusiji

Prethodna fotografija Sljedeća fotografija

Postoji razlog da se Rusko državno akademsko dramsko kazalište nazvano po Fjodoru Volkovu smatra prvim profesionalnim kazalištem u zemlji: osnovao ga je 1750. trgovački sin F. Volkov. Kazalište je u to vrijeme bilo amaterska družina koja je svoje predstave igrala u staroj staji. Ipak, Volkovljev uspjeh u stvaranju profesionalnog kazališta bio je toliko zapažen da ga je carica Elizabeta čak pozvala u Petrograd na sličan rad. Već u 19.st. kazalište u Jaroslavlju postalo je jedno od najboljih u zemlji.

Danas se kazalište, koje nosi neslužbeni naziv "Prvo rusko", nalazi u zgradi koju je 1911. godine sagradio arhitekt N. Spirin. Ovo je treća zgrada na kazališnom trgu u Jaroslavlju, koji je kasnije preimenovan u čast osnivača kazališta. Pročelje, trijem i zidovi zgrade ukrašeni su skulpturama, uključujući figure drevne mitologije povezane s umjetnošću. U unutrašnjosti gledališta možete se diviti slici "Dionizov trijumf" na frizu koju je izradio N. Verkhoturov.

Danas se u kazalištu održavaju savezna i nacionalna događanja - posebno Međunarodni Volkov festival, koji je jedan od 5 najboljih kazališnih foruma u Rusiji.

Danas kazalište prikazuje klasiku i avangardu, održava savezna i nacionalna događanja - posebice Međunarodni Volkov festival, koji je uvršten među 5 najboljih kazališnih foruma u Rusiji. Ovdje se održava i festival mladih "Budućnost kazališne Rusije".

Najnovija inovacija u Kazalištu Volkov je zaseban projekt koji se temelji na komornoj pozornici. Centrirajte ih. K. Trepleva posvećena je uglavnom modernoj i eksperimentalnoj dramaturgiji.

Već u novije vrijeme glumci i predstave donijeli su kazalištu ukupno četiri Zlatne maske.

Tridesetih godina prošlog stoljeća otvoren je kazališni muzej. Njegovi prvi eksponati bili su fotomaterijali, plakati i programi. Naknadno je Gradska umjetnička galerija muzeju darovala cjelokupni fond materijala koji se odnosi na kazališnu povijest Jaroslavlja. Trenutno se u fondovima muzeja čuva oko 15 tisuća eksponata. Najvrjednije od njih su fotografije iz 1890-ih. te stakleni negativi iz 1930-1950-ih. Zanimljive su i skice scenografije, rukopisi drama, kazališni kostimi itd.

Praktične informacije

Adresa: pl. Volkova, 1.

Ulaz: cijena ulaznica za večernju izvedbu na glavnoj pozornici je 100-700 RUB.

Cijene na stranici su za rujan 2018.